中美教育论文十篇

中美教育论文篇1

农村中学一般是寄宿制学校，三年的中学校园生活是正在成长的中学生人生重要的阶段。校园环境、校园文化对学生有潜移默化的影响。要建设健康的、生动的、特色的校园文化，树立良好的校风、学风，对学生进行隐性教育，在不知不觉中内化学生的道德、情感、意志和行为。这种独特的感染和陶冶作用是课堂教学、理论教育所不能替代的。校园文化建设的终极目标就在于创设一种氛围，以期陶冶学生情操，构建学生健康人格，全面提高学生素质。校园文化建设一种是硬件系统建设。环境绿化、美化、净化感染着学生的行为美，整洁优美、布局合理的校园环境会形成一种形式上和空间上的审美氛围，作为校园主体的学生置身于其间，可获得一种审美体验和审美享受，这种美感进而会产生一种陶冶情操，净化心灵的作用。整齐划一或错落有致、别具一格的校园建筑带给学生不同的视觉效果和美的感受。苏霍姆林斯基说过：“要使学校的墙壁也说话。”教室、宿舍、餐厅、运动场是寄宿制学生主要的活动场所，要让教室充满知识的味道，营造学习的美好环境；让宿舍充满温馨，营造家一样的感觉；让餐厅充满食欲，体味舌尖上的校园；让运动场充满活力，迸发青春韵动的美。让校园的一花一草一石一木向学生诉说美的故事，传递美的讯息，让学生徜徉在美的海洋。另一种校园文化建设是软件系统建设，开展丰富多彩的校园活动，让学生在进行这些活动的过程中感受美或创造美，获得审美经验，发展审美能力。如：韵律操、广播操、田径运动会比赛让学生感受运动美和力量美，新春文艺汇演中让学生欣赏韵律美和造型美，校园歌手赛使学生领略旋律美和节奏美，演讲比赛使学生认识形象美和语言美，书法绘画比赛使学生体会流线美和结构美，成人礼、科技节等等从不同方位让学生体味美的味道。校园文化对学生的这种“润物细无声”的教育，其实质是美育在校园文化中的再现，校园文化就是通过各种文化艺术和各种美的形态，以唤醒美感的形式，对学生进行审美教育，提高学生的审美能力，形成正确的审美观念和健康的审美情趣，以达到陶冶情操、净化心灵、塑造人格、美化人生的目的。不同阶段的校园承载着不同时期人生的梦想，让中学阶段开启美好人生的一扇大门。

二、美育教育需要开发学科、校本美育素材

任何一种教育都需要一定的载体，通过一定的活动形式来实现。以政治学科为例，传统观念中政治课教学一直强化和渗透德育教育的功能，政治学科虽属于德育范畴，但“美”与“德”是相互渗透的。高尔基说：“美学是未来的伦理学。”政治学科以其独特的学科性、思想性、时代性在青少年成长过程中力求培养学生树立正确的世界观、人生观和价值观，追求真善美，有利于提高学生对美的判断和追求，促进学生全面健康发展。如：中学《文化生活》提供了内容丰富、形式多样的美育内容。文化万花筒，展示人们生活中多彩斑斓的文化形式，体味文化感受人们生活中的真善美。大量图文并茂的内容展现了生活中人们对美的阐释、美的判断、美的选择，这些符合了美育的特征和要求。《文化生活》的教材讴歌自然、贴近生活，体现了美育的自然美。真正的文化创作就是人们追求真善美。人们在与自然相处的过程中，创造了大量的文化产品，实现了“自然的人化”，产生了文字、文学艺术、科学技术、思想道德等文化，这些都是人们在立足于社会实践过程中创造出来的，整个过程传递了人们颂扬真善美和贬斥假恶丑的信息，体现了以美为中心的教育。中华传统文化在建筑、文艺、思想等方面的表现形式，是很好的美育素材，能够使人们感受美、欣赏美。中华民族精神和树立高度文化自信和自觉，更是美育的升华，从而把德育和美育融为一体。

三、加强学科教学的美育渗透

中美教育论文篇2

范唱是进入歌唱教学的开端。教师正确、完整、表情充沛地将所教歌曲示范性演唱一遍，不仅为学生提供了生动、直观的样板，使学生有追求的目标，同时也是对歌曲聆听欣赏一次完美的艺术享受。范唱增加了真实感和亲切感，唤起学生在审美活动中的学唱、表现欲望，树立教师高大优美的职业形象。所以教师应通过完整的范唱，加深学生对歌曲的理解，再适当地借助多媒体教学手段，介绍作品背景、分析表现手段及风格，提出演唱上的处理要求，使理性认识得到了直观感受，产生了应有的美感魅力。切忌不可范唱两句，或只说不唱，同时不能要求全体学生感知一致。

通过对歌唱曲目在审美活动中反复琢磨、识记、理解，愉悦的情绪就自然会调动学生认知的欲望，产生对演唱技能技巧的追求。所谓从易到难，就是从简单的音阶练习开始一步步进入带词练习，最后到声乐作品完整练习。针对学生音乐综合素质差的现状，先解决音准、节奏这些最基本的问题，再从呼吸、共鸣、发声、咬字吐字等一系列技术问题上去要求，最后达到准确流畅地演唱。声乐教学的下一步任务就是认真关注和引导学生对歌曲艺术形象的总体把握和塑造，启发学生深入领会作品的内涵，感悟歌曲的风格，同时启发学生能够在忠实原作的基础上，创造性把歌曲内容和审美意境抒发出来。要鼓励学生大胆演唱创新，不要一味地模仿，找到自我感受美的境界。

审美教育就是情感教育，声乐课应该充分利用歌曲这种饱含艺术美的情感载体，激活学生的学唱心理，使他们通过歌唱陶冶情操、净化心灵。首先，教师要运用多种手段调动学生的情感，如范唱、教唱、艺术处理、伴奏等，打开学生心灵的窗扉，使他们自然投入情感、进入角色。其次，在教唱过程中，要充满热情，通过歌声这一审美媒体，传递和交流情感，使声乐教学能够融入于生动活泼的审美氛围之中。实践证明，凡是成功的歌唱都是饱含深情的内心表达。“声情并茂”是衡量声乐艺术水平的基本标准。通过声乐教师教学投入的情感引导学生进入情感世界，平等互动。寻求声乐美的开发，感受艺术美的表现，得到应有的审美教育。

以培养合格中小学音乐教师为主要目标的高校音乐教育专业的声乐课，一般要求学好专业理论课和专业技能课，还必须具备到中小学从事音乐教学和指导课外活动的能力，并按照中小学音乐课的基本性质，“以音乐审美为核心”，教会学生掌握从事普通中小学音乐审美教育的能力。中小学音乐审美教育涉及到感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化四大领域，知识技能面广，综合性强。音乐课必须以科学合理地进行歌曲演唱教学来培养学生审美教育能力。

1.学习掌握歌唱教学的基本理论知识和教学方法。爱好唱歌是少年儿童的天性，歌唱自然成为进行审美教育最好的方式。所谓科学方法，就是根据青少年生理、心理发展规律，在不同年龄阶段，根据音乐审美的规律进行歌唱教学。少年儿童的嗓音音域、变声期嗓音保健、各种音乐教学法的常识及音乐欣赏的内容等等都是需要特别关注的问题。

2.练就过硬的范唱本领。如前所述，范唱是声乐教学最生动、最有效的方法，在中小学音乐课中尤为重要。少年儿童对事物的认识是从感性开始的，在审美教育中，教师生动优美的范唱不仅给学生以美的感染和启迪，而且很快会激发他们的学习欲望。所以在音乐教育专业声乐教学时，教师要进行范唱，同时重视学生单独演唱能力的培养，从集体辅导到个别指导，从单独自己演唱到上台面对众人演唱，有步骤地进行独唱能力的培养与提高。在此基础上，还应配合钢琴伴奏课的学习，练就学生边弹边唱的本领，这种能力不仅用于范唱，对于教学来说，也非常重要。

中美教育论文篇3

关键词：中国画；审美教育；高校教学

在目前的高校中国画教学过程中，教师往往注重在具体绘画技法上对学生的指导，而忽略对中国画的审美教育。这就使很多学生在面对一张中国画作品时不知道如何对其进行审美并从中汲取自己所需要的绘画养分，进而导致学生在之后自己进行创作时不能分清什么样的创作才是精彩的作品，对自己的绘画创作也没有信心，没有具体的创作方向和头绪，所以，在高校教学中，只有首先使学生明白如何对中国画进行审美，才可能使他们在今后自己的绘画创作中把这种美继续延伸和表现出来。陆俨少先生在《画语录》中曾说过：“学画要做到四个多，即：看得多、听得多、想的多、画的多。”笔者认为，陆俨少先生的这段话道出的就是学习中国画的几个关键要点，即“看、听、想、画”。其中，他把“看”放在第一位，其次是“听”和“想”，而把我们平时上课时候最注重教授给学生的“画”放在了最后，这也正说明了在学习中国画时“看”——也即对中国画审读和审美的学习及提升的重要性。以笔者自身这些年的高校教学经验来看，“看”是目前在高校中国画课堂教育中较为薄弱而且容易被忽略的一个教学环节，而这个“看”具有深刻的含义，更确切地说可以称之为“读”——当我们面对一张精彩的画作，我们不能走马观花或蜻蜓点水般对绘画匆匆地一眼带过，而是要对画面进行深入分析和研究，要慢慢体会其中的美，要静下心来，认真地“读”画，慢慢地以中国画的专业视角分析画面，要找到画面审美的可取之处，这其实也正是对画面进行审美的过程。

一、中国画审美教育之“读笔墨”

西方绘画理念和教学方法的渗入对我国现在高校的中国画教学模式影响很大。在学生进入高校前对美术方面的学习统统是素描、水粉、速写，在进入大学的第一年，也往往开设有素描、色彩、速写等西方绘画的基础性课程学习，之后才是对自己所学专业的学习。这种学习顺序对中国画专业的学生存在一定的益处，但同时也有很大的弊端——这种教育模式可以使学生了解西方绘画的表现形式、绘画语言、观察方法，使学生了解西方绘画艺术的发展和进程，可是也往往会使学生先入为主地全盘接受西方绘画理念，不能把所学西方绘画理念为画中国画服务，甚至影响和阻碍学生对中国画的学习。在高校国画教学中，我们必须使学生明白，中国绘画艺术与西方绘画是存在很大区别的，在对所描绘物像的观察方法和表现技法上也存在极大的差异，中国画是我国民族高度智慧的结晶，它有自身鲜明的民族特色，中国传统绘画的材料和理念有其自身独特的审美方法和审美形式。首先，很重要的一点就是对中国画笔墨关系的认识。中国画是一种以水墨来表现物像的绘画方式，它以毛笔蘸水和墨在宣纸上通过用毛笔的笔锋、笔肚、笔根配以中锋、侧锋、逆锋、轻重、提按、顿挫、转折等动作来创作。中国画的笔墨，不但注重对自然的刻画，也注重对画家内心世界的表现和笔墨自身的变化气象的表达。它追求的是一种“笔墨心象”。所谓“心象”，即在物体没有出现在绘画者眼前的时候，绘画者心里对该物体的印象和体会。这种笔墨绘画方式，追求的不是对具体事物的完全再现，但也不是完全的抽象，它追求的是正如齐白石所说的“妙在似与不似之间”的一种意象，这就使中国画的笔墨有了极为灵活的运用方式和表现方法，可以根据不同画家的不同需要，使用不同的笔墨关系进行绘画创作。如宋代的徐熙和黄荃，同为花鸟画家，可是对笔墨的理解和运用却完全不同，徐熙的画面笔墨关系富丽堂皇，而黄荃的画面风格野逸洒脱，所以才有了后世“黄家富贵，徐家野逸”的说法。又如明代的徐渭，他的画笔墨酣畅淋漓，恣意纵横，表现了他一生的命运多舛。徐渭多才多艺，在诗歌、戏曲、书画等方面都有造诣，被称为“明代三才子”之一，可是他在科举的道路上却屡屡受挫，考了八次也未能中举，在生活中也是多有磨难，这些人生经历使他在绘画艺术上的风格也独树一帜，具有强烈的个性，他的画面笔墨豪放，他的泼墨写意花鸟画自成一家，如他的《墨葡萄图》，画中的水墨葡萄鲜嫩欲滴，形象生动，茂盛的叶子是以不同大小、浓淡不一的墨块组成，不求形似，风格疏散，更题有“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风；笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中”的诗句，表达了画家的失意和落寞。清代“四僧之一”弘仁的画面笔墨高冷孤寂，苍劲整洁，他的画面善于用折带皴和干笔渴墨，画面荒凉孤寂，显示了他与当时世事的格格不入和性格中的清高之气。今天我们看到的一些历代传世名画，仍是“元气淋漓障犹湿”的笔墨气象，画中笔墨变化灵动，在宣纸上渗化发挥，所画物像充满生机，这正是在教学中需要引导学生学习之处。

二、中国画审美教育之“读线条”

其次是对中国画线的审美，要在教学中教会学生如何认识线条和欣赏线条。线是中国画造型的基本绘画语言，也是中国画的重要绘画表现手法，它不但具有很强的表现力，也充满了节奏感和韵律感，具有很强的形式美感。在对中国画的审美中，线所表现的形式美是一个重要的审美衡量标准，它不但要流畅、简洁，还要有粗细浓淡变化，有疏密组织关系，有虚实繁简安排，要能连续交错、浓淡穿插，它不但要塑造物像形体，更要表现物像的质感和阴阳，所以画面中的线条要有笔力，也就是常说的力透纸背，同时，线条要有自身的气质，要有速度和情绪，要在画面中和谐统一。如《八十七神仙图卷》，其线条生动地表现了诸仙的形象，线条不但圆润流畅，更是变化多样，丰富而不凌乱，对女仙面部和五官的刻画，以及身上衣服和头饰的绘制都相当精妙，它把中国画中对线条的审美完美地展示了出来，线条自身的飘逸流畅、抑扬顿挫，都诠释了中国画线条的审美。

三、中国画审美教育之“读构图”

再次是要在教学中教会学生有意识的分析画面的构图，要学会“读构图”。中国画经过长期的历史演变，它的构图不像西方绘画那样有很多规矩和定律制约，而是为画面整体和绘画者表达情感服务的。如中国画构图上用的是散点透视，是根据不同需要把站在不同立足点看到的事物和绘画者自己想表现的事物有序的组织在同一幅画中，它表现的物像常常是超过真实而带有绘画者精神追求的，如北宋张择端的《清明上河图》。中国画的构图还有极具特色的卷轴、立轴、扇面等样式，但不论哪种构图样式，都讲究章法，画面通常要考虑整体的“置陈布势”，而不是一边一角的慢慢堆积，中国画的构图有一个全局观，虚实相生，疏密相间，宾主有序，是矛盾对立统一的集中体现。正如明代顾凝远在《画引》中的论述：“凡势欲左行者，必先用意于右，势欲右行者，必先用意于左。或上者，势欲下垂，或下者，势欲上耸等。”中国画的构图，还受到“道法自然”和“天人合一”思想的影响，追求与自然的高度和谐与统一，并且注重诗、书、画、印的完美结合，是对“诗情画意”的表达，具有浓郁的人文气息。

四、结语

所谓“十年树木，百年树人”说的就是教育是一项长期而伟大的事业。高校的中国画教学更是一项艰巨的工程。作为高校教师，不但要教授学生具体的绘画技法，更要培养学生的美学素质和审美能力。当代中国画坛在多重因素的影响下呈现出多元化的格局，这虽然丰富和拓展了中国画的绘画形式和绘画语言，使中国画呈现出更多的新风貌，但对于高校学生这个中国画学习群体，必须要坚持对中国画传统绘画的学习。作为高校教师，要使学生掌握如何对中国画进行审美，尤其是通过教授和引导学生通过“读笔墨”“读线条”“读构图”这几方面来了解中国画本身特有的民族特色，使学生体会到中国绘画的博大精深，让学生在把握传统中国画绘画审美的基础上研究自己绘画新面貌，探索自己绘画的创新之路。

作者:代国娟 单位:贵州省凯里学院艺术学

参考文献：

中美教育论文篇4

1 审美教育本身就是一种素质教育在语文教学中。就是要求每个学生都能接受。都能领悟。都能欣赏。显然地，传统的满堂灌的教学是不能达到这种要求的。然而，倘若在教学中引入美的教育，那就不一样了。例如教学《端午日》，如果教师一味地说中国的传统民俗怎么怎么的好，中国的人民怎么怎么的伟大，学生是会感到很茫然的。倘若教师在教学中利用多姿多彩绘声绘色的声像资料，让学生去欣赏别人过传统节日的热闹场面，那么学生就会很容易的领悟到中国传统文化的可贵之处。这就上美育的形象性在起作用，因为它直接带来了教学的直观性，从而使学生在学习过程中能够轻松容易的接受欣赏。语文学科的美育因素极其丰富，它用不同的体裁，生动形象的语言，描绘了大自然和现实生活中的美好现象事物，鞭挞与揭露了各种丑恶的思想和行为。学生在学习语文课的过程中，不仅会感受到语言文字的美，而且还感受到大自然的美，各种形象美和心灵美。由于青年学生正处在情感萌生、发展、成熟的关键时期，迫切需要教师正确的引导。因此，语文教学审美教育的基本任务是帮助学生树立正确的审美观点、培养审美能力、发展学生表现美和创造美的能力。语文教材所选的都是古今中外的优秀名篇。这些作品不仅表现了美、讴歌了美，而且自身也是美的结晶。作品中真善美与假恶丑的鲜明对照集中体现了作者的审美趣味。通过语文教学，在这种集中、典型而又强烈的美的长期熏陶下，学生能够提高美感能力，加深对美的认识的程度，从而提高他们的审美情趣，使他们不仅能很好的欣赏文学作品，而且能明辩其它文艺作品的美丑。

2 披文入情，激发想象情感是人们追求真理的原动力。要培养学生追求美好事物的高尚情操。最有效的办法莫过于情感熏陶了。在情感审美过程中，必须在具体状貌和整体形态感知的基础上产生对先前相关、相似、相反的生活经历或感受的联想或产生这些方面的合理的新表象，才能使审美情感趋于深层。

以马致远的《天净沙·秋思》这首小令为例，可先让学生进行再现想象，根据诗文提供的描述在审美主体的意识中构成一个具体的形象：在苍茫的暮色中，旅人看到那已经干枯的藤条攀附着老树，几只寒鸦缩立枝头；地上一曲清溪，清溪之上架着一座小小的木桥，不远处便是几间幽静的茅屋；一条苍凉的古道从脚下伸向远方，在萧瑟的西风中一匹瘦马驮着自己悄然踯躅……这与其说是秋野黄昏的现实之景，不如确切地说是旅人悲凉心绪下的心中之景。由此可见，学生只有将他的知识、经验、情感通过想象负载到作者已经创造出的艺术画面上去，才能深刻理解作者内心的真实感受，才能体会到文中的美的所在。

3 设置情境。激感语文教材是以语言材料建构而成的。语言就其总体作用而言可以分为认识性语言和情感性语言。语文学科美育在一般情况下凭借情感性语言进行，这一类语言不只包括形象描述语言，而且也包括议论抒情语言。“寡情即无鉴赏力”，激感便是美育的主要中介。

中美教育论文篇5

关键词：体育；美育；教学

体育作为一种行为方式被用来改变人体及其形象特征，也是人类增长审美能力的重要的领域之一。在体育教学中注重对学生进行美感教育，对于他们的道德修养，知识的长进，美好心灵的培育都有着不可忽视的作用。教师的言谈举止对学生起着潜移默化的作用，而且又是学生的审美对象。因此，体育教学中美感教育，有其独特的形式和特点它既不同于政治理论教育，也不同于一般的政治思想工作，更不同于其它方面的美学理论教育，它是在教学过程中通过具体的行为示范，语言交谈，传授知识。使学生对形体美、艺术美、仪表美、健康美等得到直接的观察、感受、认识和理解。从而感到愉悦，并在愉悦中从心灵和身体上受到美的教育。

本文仅对体育教学实施美育的几个方面谈谈自己的粗浅看法。

一、情感美教育

要使学生自觉积极地参加运动，教师要对每一个练习投入较大的热情，如在球类比赛中与学生打成一片，一起呼喊欢乐的投入运动，这样可以激发学生的练习热情，在保护帮助时，教师要热情地一个接一个保护学生，并随时对每个学生动作优缺点不失时机地加以评讲，注意表扬鼓励。如：跨栏练习时，有的学生胆小，一到栏前就停住了。对此教师要从感情上和学生在一起，一个一个帮助学生完成动作，加强学生自信心，当学生感到教师的感情和他们一致时。又看到了自己的力量，情绪就会越来越高，如果教师情感上与学生格格不入，本身情绪不高，就会大大影响学生的积极性，教学效果当然就不会很好。

二、语言美教育

语言的使用是一门艺术，在体育教学中正确地选择和使用这门艺术，对学生树立正确的审美意识和美感教育是非常有益的。对课堂教学效果也无疑会起到良好的效应，俗话说:“好话一句三冬暖,恶语出口六月寒”。语言作为人类学习知识的第二信号，在体育教学中正确地艺术得使用，对学生在学习过程中积极性的调动能起到非常重要的作用。因此，在教学中教师要力求语言美，生动形象、简明扼要、通俗易懂、用词确切、口齿清楚、口令清晰，而且语言要文雅、和气、谦虚，带有启发性，鼓励性，充分发挥语言生动形象的直观作用，激发学生学习的能动性。例如：“请×××同学出列为大家做一下示范”，就比说“你出来做一下，让大家看一下是什么样子”的效果要好得多。这样会使他感到你是尊重他的。学生做完示范动作后说“谢谢，请归队，”比“你回去吧”要使人感到亲切，自然。

使用正诱导语言，会使学生看到自己的进步，存在的缺点，从而增强学习的信心，更加积极的去进行练习。而使用副诱导语言，则会挫伤学生的自尊心和进取心，产生自暴自弃的心理，因此讨厌练习。所以教师在课堂中所讲的每句话，都应该充满信任和鼓励，即使是对那些不能按要求完成动作的同学，也应使用带有肯定进步和鼓励的词语，决不能话中带刺，恶语伤人。如：对完成动作好时应使用：“对”，“好”，“漂亮”，“不错”，“可以”“就这样做”，“更快一点”“更高一点”等等。对未能完成动作要求的同学也不能说：“不对”“不行”“真笨”“傻瓜”“你别做了”“你完了”等等，而应该指出应该怎样去做，比如说：“你应该再快点，再高点”“放轻松”“别紧张”告诉学生“你该怎样去做”或“再努力一下你肯定会完成的”而不该说：“你不应该怎么做”。这样会使学生感到教师并没有因自己动作失败而嫌弃自己，从而会更加努力的进行练习。

“精讲多练”是体育教学的原则之一，因此，不论是在讲解动作要领，要求，还是指导学生进行练习时，都应该避免叠叠不休口若悬何的长篇大论，应以精练的语言，做到声情并茂，对某些专业术语要加以解释，归纳，编写成口诀，形象生动，朗朗上口，学生易学易掌握。如：排球双手垫球技术要领可归结三句：“一夹、二插、三抬”。

三、形态美教育

形态美（仪表美和教态美）是对学生最直接的审美教育。教师的一切活动都是学生审美的对象，教师的一举一动对学生都产生很大的影响。如果教师上课时，衣冠不整，形体粗俗，举止笨拙，生见其师容，顿失之恭敬，导致厌烦承教。所以，教师首先加强自身的道德修养，要处处严格要求自己，举止文明礼貌，仪表端庄，服饰打扮得体，待人接物廉逊大方，教态自然，和蔼可亲，成为学生精神美的典范。体育教学是一种直观教学，教师对学生进行美的教育不是“天桥的把式-光说不练。”而是通过其形象，优雅，和谐，准确有力的示范动作，使学生的知觉，意向产生连锁式的心理反射，通过欣赏羡慕向往实践，从而获得审美教育的效果。

和谐，指事物和现象的各个方面的配合和协调，多样化殊的统一。把“不协调的东西协调一致”。示范动作的和谐，也应该表现为把各个动作有机地相互联系在一起，把不协调的动作做得协调，美观。不仅要做得正确，准确，而且要做的具有美感，轻松熟练，协调有力。如果教师的动作马马虎虎，无精打采，面红耳赤，气喘吁吁，就必然会使学生也提不起精神。产生畏难情绪，激发不起他们跃跃欲试的心理，就难以掌握正确动作，也就更谈不到美的享受了。但也不能故弄玄虚随意加大动作幅度、难度，应根据不同学生的身体素质水平，技术水平，来做出恰如其分的示范动作提出不同的要求。如：在上一年级学生的双杠课时的支撑摆动，就应同二年级的示范动作有所不同，一年级学生由于参加紧张的高考，把大量的精力放在文化课上，拼搏了一年甚至几年，加之刚入校不久，身体素质尚在恢复阶段，如果示范动作做得幅度过大，对他们要求提的过高，就会使他们在赞叹之余对自己的能力产生怀疑，即使是硬着头皮去做也往往会因力量不足而出现伤害事故。因此对他们的支撑摆动只要求两腿并拢伸直，脚尖绷紧，前后摆出杠面即可。二年级学生因在校已经一年，身体素质等均比一年级好，就应提出稍高的要求，即前摆和后摆，均应摆至水平位置。这样他们根据自己的能力做出的动作就可和谐了，“美即和谐”，动作和谐了美也就在其中了。当然，每一项运动都有其本身的美，如果把体操中的绷足，挺胸用在篮球的三步上篮中去，就会给人以“抬头，挺胸，绷脚背”之感。显得不伦不类，就失去了篮球上篮的那种快速有力的美感，从根本上违背了篮球运动动作的规律。

体育教学是以发展学生身体素质，保证他们健康成长的教学，是塑造学生正确形态，姿态，行为能力的课堂之一。应引导学生正确地认识、鉴别、欣赏人体美，正确的常态美，让学生知道站立时的探头、歪脖、抠胸、耸肩、驼背、塌腰、撅臀等，都是不正确的，而且也是不美的。让学生消除对人体美的各种误解，例如把肥胖当成丰满的一种误会，把纤弱当成苗条的一种错误，把粗野当成勇敢是一种颠倒，把无病当成健康则是一种无知。使学生舍弃自己的偏见，不以自己的好恶来评价美，因为人体的形态是不以个人的意志为转移的。只要我们的身体不失去人类的常态，就可根据人体美的规律去追求适合于自身体态特点的美，即瘦长的人苗条而不纤细；体胖的人丰满而不臃肿；身材高大的人魁梧而不单薄；矮小的人灵巧而不瘦小；就会使学生感到美就在自己的身旁，只要正确的去追求就会得到的。

四、环境美教育

心理学告诉我们：心理状态中感知，回忆某些情景的引起，也随情景场合的改变，由一种心理状态缓慢地转变为另一种心理状态。所谓“心随境迁”，就是心理状态的情景场合性。体育课教学对环境美的处境，对学生进行锻炼也有着不可忽视的作用。笔直的跑道，清晰的线条，明显的标记，图形的新颖醒目，都会给学生以美的感受，在这种良好的环境中进行教学，能使学生对以前学过的技能，技巧进行回忆再现，增强他们对新内容的兴趣，达到使其自觉进行锻炼的目的。因此，要求教师不仅要从教材内容和教法上去进行钻研，探讨，而且也应该注意课堂中所使用的器械的排列，周围颜色的使用，音乐的选择等去加以考虑，使学生来到运动场后顿感“心旷神怡”，使之“荣辱皆忘”，一心一意的投身于体育活动中去，这样才能提高课堂锻炼的效果。

在器械布置上，不仅可使用上课所用的器材、设备，还可以使用某些辅助器材来改变环境，如：在上短跑课时，用呼啦圈按等距离直线放在跑道上，即美化了课堂环境，还可使学生按要求来限制步幅或提高步长，让学生做小步跑，高抬腿跑，后蹬跑，跨步跑，等，每步都落在相应的圈内。

音乐走进体育课堂，是当今体育课堂教学的发展方向，对我们向学生进行美感教育是一个极为有利的条件。这里指的音乐走进课堂，不光是指艺术体操教学，而是指在所有的体育课内，广泛使用音乐来辅助教学。如：在课的准备活动中选用一些明快，节奏感较强的音乐，来代替体育教师的口令或哨声，不仅把教师从费力的口令叫喊中解脱出来，随节奏同学生一起做出准确的镜面示范，加深学生对体育正确动作的理解和掌握，而且使学生的感觉器官和运动器官对其审美对象（教师），随音乐节奏做出的动作节奏，符合于他们生理的自然节奏，他们就会感到和谐和愉悦，在形体和心灵上都得到一种美的享受。在课的结束部分采用一些平缓，轻松的音乐来做放松活动，可使学生从高度兴奋和伴有疲劳感中平静下来，促进疲劳感的消除。

总之，体育教学中的美育内容，极为丰富，它对促进人的身心协调发展存在着巨大的作用和魅力，因此，古今中外的许多教育家，体育家和美学家都大力提倡体育与美育的相结合，以使学生在德，智，体，美等诸方面得到全面协调的发展，如：蔡元培先生、古希腊哲学家、教育家亚里士多德，都十分强调德，智，体，美相结合，目的在于达到身心既善且美，这样就要求体育教师充分运用美学理论来指导教学，不仅对学生心灵的陶冶，行为的完善，道德品质的培养，而且对体育教学的效果，都将起到不可轻估的作用和影响。

只要我们在教学中勇于实践，敢于探索，就一定会使体育教学成为发展学生形态美，创造学生心灵美的广阔课堂，为祖国培养出更多的：德、智、体、美，皆全的人才来，为祖国的社会主义建设铺锦叠锈。

参考文献：

中美教育论文篇6

论文关键词：历史教学，美育，渗透

 

《 2000 年中国教育改革和发展纲要》中明确提出，全面贯彻教育方针，全面提高教育质量，除重视德、智、体育之外，美育和劳动教育在全面发展的人才方面有着重大意义。《纲要》特别指出：“美育对于培养学生健康的审美观念和审美能力，陶冶高尚的道德情操，培养全面发展的人才，具有重要作用。”

美育即通常所说的审美教育，包括的范围很广，根本目的是造就具有敏锐的感受力，丰富的个性，高尚的情感、道德，学识渊博并具有多种爱好的新人。

在历史教学当中去进行美育教育有着非常好的条件，利用青少年学生强烈的求知欲和求美欲，恰当地利用教材这个美育大宝库在进行历史知识传授的同时进行美育教育，能达到非常好的教育效果。美育教学使历史知识变得具体真切、生动活泼，对掌握知识、培养才能，进行爱国主义和革命理想教育是非常有利的。

一历史教学中渗透审美教育的内容

在历史教材中，处处都能见到各个历史时期的文化艺术珍品，闪光的思想和杰出的科学发明，这给美育渗透教育提供了丰富的素材。本文试从美的角度和美的风格略作分析。

1道德美是人类历史上最进步、最高尚、最美好的审美教育

道德，是指在一定社会条件下调整人们之间行为的规范和准则。康德说：“美是道德的象征。”俄国著名 文艺批评家别林斯基说：“美和道德是亲姊妹。”由此可知，美和道德密切相关。 中学历史教科书告诉我们，中华民族素有注重道德修养的传统，历来强调要“苦其心志教育教学论文，劳其筋骨，饿其 体肤，空乏其身，行拂乱其所为”，把自己培养成一个具有良好道德的人。儒家思想作为中国封建社会的正统 思想，源远流长，博大精深，其优秀的思想成果是我们需要继承和发扬的。儒家历来重视修身养性，孔子主张 “温、良、恭、俭、让”，“克己”；孟子强调“善养浩然之气”；诸葛亮重视“静以修身，俭以养德”；刘备则主张“勿以恶小而为之，勿以善小而不为”等等。他们莫不认为注重道德修养是做人之本。中国古代有许 多清官，廉洁奉公、忧国忧民，受到历代人民的敬仰。明朝兵部尚书于谦两袖清风，为官清廉；诸葛亮一生“ 鞠躬尽瘁，死而后已”；范仲淹“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”；陶渊明“不为五斗米折腰”；岳飞强调“文官不爱财，武官不惜死”等等，都表现了高尚的道德情操。平凡小事，如赡养父母、尊师敬友、乐于助人、大公无私等等，一旦表现出高尚的情感和情操来，就极为感人会计毕业论文范文。正是雷锋、朱伯儒、孔繁森等这样平凡而伟大的人物，他们的行为所表现出的高尚情感和情操，汇成了 时代的新风尚。从历史的角度审视，我们可知，社会主义道德，是中华民族的传统道德在一定历史条件下发展的必然结果，是迄今为止人类历史上最进步、最高尚、最美好的道德。社会主义道德提倡的集体主义，它与封建社会的道 德规范“三纲五常”、“忠孝节义”，与资本主义的道德规范“人不为己，天诛地灭”有着本质的区别。在我国，集体主义的原则要求是：集体利益高于个人利益，个人利益必须服从集体利益。历史教科书中道德教育内容的深入挖掘，必定有利于青少年继承和发扬中华民族的优秀道德传统，以社会主义的道德规范为自己的行为 准则，做一个具有良好道德品质的人。

2社会美体现人类社会实践艰苦前进的光辉历程。

从中国史来看，从尧舜时代到改革开放时期，一部中华民族文明史就是华夏儿女创造美的过程。历朝历代，无论兴与衰、成与败，总是人们在各种社会实践活动中创造出特定的精神和物质，这里边都包含着美。伏羲氏结网捕鱼，神农氏制作耒耜，遍尝百草是创造美；商汤勤于政事，唐太宗善于纳谏是德政美；汉昭君出嫁匈奴单于，张骞出使西域是献身为国贡献美；孙中山“断发改装”，将毕生精力用于拯救民族灭亡，李大钊热情宣传“试看将来的环球将是赤旗的世界！”为民主革命奋斗终身是崇仰真理的信念美。历史的画卷绚丽多彩，历史的发展波澜壮阔，因而社会美也是丰富多彩的。人是社会发展的主体 ，历史的变革和历代民族精英密切相关。在历史教学中教育教学论文，强化优秀人物的闪光的心灵、灿烂的人生，能使学生产生强烈的美感，留下深刻的美的印记。

2形式美、艺术美使历史长卷灿烂夺目。

形式美在历史长河中广泛存在，艺术美则是内容与形式的完美统一。自从有了人类，就有了形式美和艺术美。半坡时期的彩陶绘有富于变幻的花纹，是原始艺术的结晶。商周时期的青铜艺术，造型美观，形态生动逼真，工艺高超，花纹典雅古朴，给人以庄重严整的形式美感。

战国时期屈原写成《离骚》，把风、雨、雷、电、云、月作为侍从，让凤凰和龙替他拉车，在太空中驰聘，追求自己的理想，诗中把自然现象、历史人物和神话传说揉成一体，达到思想和艺术性的高度结合。以曹操父子为代表的建安诗人，创作出大量生动描绘东汉末年社会动乱和人民疾苦的不朽诗篇，风格悲凉慷慨，语言古朴自然。如曹操“老骥伏枥，志在千里，烈士暮年，壮心不已”，曹植“捐躯赴国难，视死忽如归”，充满了雄心壮志，给人以美的联想。

唐代是我国封建社会的鼎盛时期，诗歌、绘画、雕塑等各种艺术都达到高峰，形成一个完美的整体。才华横溢的王维能诗善画：“江流天地外，山色有无中”，“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，给自然风光赋予诗情画意。李白的诗豪迈奔放，清新飘逸，杜甫忧国忧民，他的诗气魄雄浑，沉郁悲怆，都表现出高超的艺术技巧，充满震憾人心的艺术美。艺术美是客观的，每个历史时期都有不同的各种形式的艺术美，历史教师在传授历史知识的同时，抓住教材适时地对学生进行艺术美的熏陶，会使历史知识点在学生心中留下美的回忆，从而加深记忆，牢牢掌握知识，真是事半功倍。

3优美、真情美使历史充满和平和温柔，壮美则是推动历史前进的巨大动力。

历史是复杂的多元化。在历史教学中，有时我们会感到一种优美的心灵体验，感到展现给学生的是典雅、秀丽、柔和、温馨、含蓄等多种风格的美境，这就是优美。西汉皇后赵飞燕跳起舞来教育教学论文，身轻若燕，舒缓轻柔，优美寓于其间。古希腊古罗马神话中的爱情爱神阿弗洛狄特（维纳斯）是女性美的象性，维纳斯雕塑具有超凡脱俗的典雅美。“蚕生春三月，春桑正含绿，女儿采春桑，歌吹当春曲”（《南朝民歌·采桑度》），优美、抒情，表现出古代劳动妇女在春日的阳光下，唱着歌谣，轻快地采桑的情境，读来令人轻松愉悦。

元代马致远有一首著名散曲：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯！”这是一幅内涵丰富，意境深远的故乡的温馨画面：精巧的小桥、淙淙的流水、夕阳下飘着缕缕炊烟的人家……鲜明的对比使漂流在外的游子乡思万千，这种缠绵绯侧的情绪是悲凉凄清的，同时也流露出浓浓的真情美。

1911 年黄花岗起义死难烈士林觉民在起义前夕，给妻子留下诀别书。表现出革命党人对美好生活的热爱，对家庭的拳拳深情，但是为了革命事业，不惜这一切，这种悲剧色彩的多情美让我们感到敬佩和震憾。在历史课本中这种有关优美、多情美的介绍常会唤起学生对生活的热爱，培养学生爱祖国、爱人民的情感，从而陶冶情操。

历史是在不断前进的，总是后浪推前浪。在历史教学中，我们更多是的感受到激情荡漾，气势磅薄的壮美会计毕业论文范文。这方面的材料实在是太多。豪放派诗人李白“黄河落天走东海，万里写入胸怀间”，写出黄河奔腾咆哮 一泻千里的豪放。苏东坡“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。……乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，展现了赤壁鏖战的壮观景色，具有一种激荡人心的力量。南宋老宋泽要求收复失地被拒绝，临终吟诵杜甫诗句“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”，优愤而死；维新派人士谭嗣同“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑”，“有心杀贼，无力回天，死得其所，快哉快哉”，这都是带有悲剧色彩的壮美。

漫长的历史岁月里，从夸父追日到《保卫黄河》，从普罗米修斯盗火到国际纵队战士高歌捍卫马德里，惊天动地的丰功，无声无息的伟大，壮美的感受无处不在教育教学论文，无时不有。在教学中，恰当地利用各种体现壮美特色的史实，进行意志、感情的教育，能让学生在强烈的震撼之后，产生奋发向上积极进取的力量，这种效果是任何枯燥的说教都无法达到的。

二 在历史教学中进行审美教育必须处理好几个关系

历史教学的特定任务决定了在教学中不可能对学生进行专门的美学知识教育，也不可能指导学生专门去从事艺术实践而掌握美的规律。因此，在教学中必须处理好几个关系。

一是教学要基于教师对教材的充分理解。教师传授的知识不能虚假，不能游离于教材之外，必须符合史实、符合辩证法、符合社会进步论。引文要真实妥当，对形象的描述要有依据，以历史知识为内容而拓展的各种活动，也必须符合教材与史实的基本内容。

二是要注意情感和理性知识的关系要摆正。美育强调形象、情感，历史教学则注重史实的连贯，逻辑与辩证，属于理性范畴。在教学中进行美育教学时要处理好二者的关系，对于众多的形象素材只选重点的，没有形象素材的则设法使之形象生动。每一节课的形象的闪光点不能多，有一、二个足矣。这样才能在历史教学中既显示整体谐调的美，又很好地完成教学任务。

三是教师要善于唤起或引发学生的审美心理活动。审美是一种感情体验，在历史教学中，教师要充分发挥特殊的能动作用，注意控制学生的心境动向，让学生对审美对象产生兴趣，进而产生喜、怒、哀、乐等不同的情感，沉浸于教学目的所设想的美感中，获得深刻的审美感受。

1、《美学概论》朱光潜著，北京出版社2003年1月出版

2、孟洪美《美育在学校教育中的渗透》，《行知报》陶行知研究会2005、5出版

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关键词：语文教学；美育渗透；教学情境

古希腊哲学家柏拉图在他的《理想国》中提出，我们“应该寻找一些有本领的艺术家，把自然的优美方面描绘出来，使我们的青年们像住在风和日暖的地带一样，四周一切都对健康有益，天天耳濡目染于优美的作品，像从一种清幽境界呼吸一阵清风，来呼吸它们的影响，使他们不知不觉地从小就培养起对于美的爱好，并且培养起触美于心灵的习惯。”

对美育如何渗透到教学实践中，人们历来是见仁见智。笔者认为，语文课教学中的美育渗透，主要在于激发学生自觉地去感悟美，而不是把教师对课文进行符合审美的挖掘与赏析的结果直接传授给学生。而要让学生自觉地从作品中去发现美、欣赏美、接受美，就应该教给学生欣赏美的方法，指导学生基本掌握发现各种形态的美的途径。

（一）、自然美

自然美泛指自然界各种生物及环境的美，如日月星辰、山川草木、花鸟虫鱼等。在中学语文课本中，反映自然美的作品比比皆是。我们可以引导学生去体会其中的景美、情美和意美。

例如张志和的《渔歌子・西塞山前》：“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不需归。”透过文字，我们不难想象西塞山前那幅明丽的春光图：空中白鹭飞翔，山野桃花鲜艳，水中鳜鱼肥美；特别是那位怡然自得的渔夫，他头戴箬笠，身穿蓑衣，正沐着那“吹面不寒”的“杨柳风”，正浴着那“沾衣欲湿”的“杏花雨”，尤其是那箬笠的“青”和蓑衣的“绿”，更增添了画面的明快和春味浓郁。然而，任何艺术作品中的“物”都决非纯自然的物，而是融进了作者思想情感的“物象”，正如王国维所说的“一切景语皆情语”。“情”在何处？首先我们应该理解到张志和这首词中的那位“烟波钓者”就是作者自己的化身，然后我们就不难体会出作者所抒发的是他热爱自然、追慕自由的闲适情趣和厌弃官场的淡薄情怀。对这首词的鉴赏还不应到此为止，我们还可以更进一步的去品味其情其景中所蕴涵的人生哲理，进而体会出作品的意美。作者不求闻达，只求“有山林闲适之趣”，也不失为一种豁达逍遥的人生。虽然在现在看来，这不免有回避现实的因素，但在当时，作者这种出淤泥而不染的人生态度，仍能给我们带来一种淡泊洁纯的美感。

由此，学生在欣赏写景诗文时，就能在欣赏其景美的同时，更深入地领会出其中的景美与意美，从而获得更多的美的享受。正所谓由景入情，因情揆理；由理见智，由智见美。

（二）、社会美

社会美包括人的美、人与人的关系的美、人与自然的关系的美等，其中心是人。而人的美又包括外在美和内在美。人的形体、风度、服饰等外在美，固然可以引起人们的美感，但更重要的是通过人物的外在美和语言行动去理解人的内在美――心灵美。由此来判断课文中人物的美丑对培养学生的审美情趣至关重要。因此，我们应该引导学生透过人物的外在去把握人物的内在的精神实质。

语文课文中体现人的美大都是内外兼顾的。如自内而外都美的罗敷（《陌上霜》）、刘兰芝（《孔雀东南飞》）；也有“外”美“内”丑的王熙风（《红楼梦》）；当然，作品中的人物更多的是体现出其顺应历史发展规律、促进社会进步、旧势力、扶持新生事物的斗争美。如宁愿“愁苦终生”而“董道不豫”的屈原，忍辱苟活、以生践志的司马迁，“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”的鲁迅。在他们身上，我们都能看到一种极具震撼力的壮美。这些人物的人生态度、价值观念和美丑观念也必将给学生带来积极的影响。

文学是人学，其对象是人的投影，是人的心灵的写照。在我们的教材中有许多文情并茂、文质兼美优秀的文学作品，这些文学作品是学生认识人性美丑、感悟人生真谛，学会生活、完善人格的重要的素材。鲁迅先生就曾把文学比作是普罗米修斯从天庭盗给人间的圣火。正是这充溢着智慧、蕴涵着哲理、喷涌着情感的圣火点燃了人类的心灵之火、生活之火与精神之火，从而“最强烈、最集中、最深刻也是最广泛地去体验一个人的内心世界和外部世界的美。”“言为心声”，“情动而辞发”，所以，古今中外的一切文学作品，无论是抒发人间的离愁别恨，或表现对恬淡、优美的山川景物的热爱，或讴歌纯洁伟大的亲情、友情和爱情，或表现作者对人类生命力的感悟等等，都在向学生展示作者的审美结果，这正是我们用以陶冶、丰富学生美育情趣的最佳素材。

（三）艺术美

中学语文课文中艺术美的内容极其丰富，这是我们进行审美教育的一个重要方面。就中学语文的教学任务而言，我们主要应注意文学表达的含蓄美和作家利用文字所构造的意境美，从而引导学生体会并掌握文学艺术所表现的美的能力，激活学生自觉地运用审美的目光去观察生活、用美的文字去表现生活的情趣。

司马迁在《史记・屈原列传》中称赞《离骚》“其文约，其辞微……其称文小而其指极大，举类迩而见义远”。这不但揭示了“含蓄”的本义，也是对“含蓄”这一文学表现手法的极高度赞扬。尽管汉字的表现力极其丰富，但高明的作家绝不垄断，他们总会在字里行间透露出弦外之音。如柳宗元的《江雪》一诗。诗人仅用了二十个字，就描绘出一组由大到小、由面到点的长镜头：千山万径孤舟渔翁钓丝。更为绝妙的是，诗人含蓄地把渔翁宇宙空间万物的广袤，来映衬自己饮吸时空于自我的胸襟；诗人从无边的世界回到万物和执着的自身，从而表达出诗人所深切体验到的极高境界：在求索之途中，自己已经达到了人迹罕至的境界。如果我们不能体会出这首诗的含蓄美，就无法领略到诗人当初所真切体验过的这种由人生经验和知识所构成的终极大彻大悟的化境。这类例子举不胜举。

《荀子・乐论》曾说：“夫声乐之入人也深，其化人也速。”这不但强调了美育的重要性，也道出了美育的巨大的“化人”作用。

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关键词： 新课改 高中语文 审美教育

从高中学段来看，语文教学的审美教育过程是有阶段性的。这里有两层含义：一是指从高一至高三时间意义的阶段；二是指从审美感知力到理性思维及创造力的审美能力本身演进的阶段。本文要探讨的阶段既不单指时间意义的阶段，也不单指审美能力本身演进的阶段，而是二者的有机融合。这绝非是将二者生拉硬扯在一起，因为已在全国展开基础教育课程改革，新课改下的高中语文新教材突出了审美观照下的人文精神陶冶，把认知活动和情感体验有机整合在教材中，其注重选文审美情趣和文化内涵的特点，从整体安排的隐性序列上为二者的融合提供了可能。

新教材高中一年级安排的是理清思路、概括要点、揣摩语言、筛选信息等阅读基本能力培养；二年级安排的是文学作品鉴赏；三年级安排的是研讨、评析。其中，不但显示出阅读能力层级的提高，而且隐含着从审美感知力到审美想象力到审美创造力的审美能力发展的阶段。在新教材中，每年级段阅读能力层级的训练和审美能力层级的培养是吻合的，可以将二者结合起来去规划高中语文教学中审美教育的过程。

一、突出审美感知力培养的高一阶段

学生由初中升入高中，由少年期进入青年期，其心理趋向是从经验型向理论型发展。高一正是这样一个过渡衔接的阶段。在语文学习上，大纲要求学生把握内容，既要消化课文中所涉及的知识，还要变作者的认识为自己的认识。这就需要学生学会从整体上感知、理解课文内容，从木见林、窥斑见豹。从教材而言，高一新教材“与高

二、高三相对有别，既注意与初中衔接，在初中的基础上进一步发展学生的语文能力，又为高二的文学鉴赏教学打下一定的基础”。此时，要变初中阶段较为浅显文章的学习为对内涵丰富作品的领悟，思维也由浅入深，这就为学生提供了更为丰富的审美对象和更深入的审美活动，并对其感性认识能力提出了更高的要求。感性认识的发生离不开审美感觉和审美知觉。学生首先要对课文中意象的色彩、形态、声音、节奏等单个属性产生感觉。有了初中三年的语文学习基础，学生能够通过各种感官形成这些感受，而对意象的认识有赖于在头脑中将其单个属性整合为统一体，才能整体把握意象。这种由单个到整体的变化，就是由审美感觉上升到审美知觉，我们称之为审美感知。

高一阶段，应利用新教材与初中衔接的优势及现代和古代散文为主体的教材资源，着力于学生审美感知能力的培养，重点放在体味文章意义、意境和情味上，逐步优化学生的语言感知力。同时强调意象各特点间的内在联系，要求学生整体地体味意象，领悟贯通整体的内在血脉，从而深入其中，舍形得神吸收精髓。让学生在课内学得整体感知的方法、习得整体感知的能力，并通过阅读教学反复印证和提高，不断扩大和充实，能自己感受文章的妙处。

二、突出审美能力培养的高二阶段

高中三年，高二是承前启后的阶段，既能把审美感受引向深入，又能为理性思维及审美创造力的培养做好铺垫，加强审美想象力成为高二语文教学的主要任务。

高二是在高一基础上的提高。学生通过一年的语文学习，“日常性情感逐渐发展为审美性情感，他们能对作品所隐含的情感和意味在审美感受中达到直觉性的把握”，在全面感知课文内容的同时，也感受到了拓展、丰富意象的需要。从教材方面看，以现当代中国文学作品为主，兼顾传统戏曲和影视文学，选读中国文学发展史上主要时期的代表作家、作品，这些全部都是文学作品，而且以诗歌、散文、小说为主。文学作品本身就是一个模糊性、多义性的集合体，且大都十分讲究含蓄，常常是纸短意长写而不满，或弦外有音、或思想深刻，在行文中形成了若干空白和契入点，极具有限中富含无限的艺术效果。这就为集中进行审美想象力的培养提供了可能性和必然性。随着审美想象的丰富，学生在学习中潜在的创造思维逐渐上升到意识表层，加之审美想象本身就是一种对作品的再创造，这就使学生在审美教育中培养理性思维及审美创造力成为水到渠成的一步。

三、突出理性思维及审美创造力培养的高三阶段

随着知识面的拓宽和基础的扎实，高三学生的思维具有了充分的独立性、批判性和内省性，其辩证逻辑思维与推理能力日趋成熟，智能发展上体现出渐次向以抽象思维能力发展为主的方向。而且，在审美感受、审美情感、审美想象的共同作用下，学生对作品的深入认识达到了审美理解，逐步能从美学的意义上去体味和认识作品。学生作为鉴赏的主体越来越需要把握作品的精髓、需要赋予对象以不落俗套的内涵。如果缺乏一种深层的抽象思考的自觉性，就无法满足这一需要。换言之，没有学生理性思维的注入，作品还只是独立于学生以外的事物，对作品的理解和诠释便无从实现。学生越来越呼唤评价性阅读。

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数学课程的本质特点决定了：数学教学中的审美教育与基础知识的传递是密不可分的，学生思维活动过程中应当有机地渗透审美教育。数学是一门思维性相当强的学科，其所表现出的美属于美学的高级范畴，素以抽象、含蓄、严谨在诸学科中独树一帜，但其抽象的理性形式中却又包含无限丰富的感性内容。因此，在教学中教师要灵活的运用大量生动的感性材料给学生以美感，把抽象枯燥的数学概念、公式、定理先给学生展示具体的直观形象，通过建立表象再上升到理性认识，成为字母与运算符号间的造型艺术，形成数学知识联系的结构美。通过生动的语言，优美的图形，严密的推理，整齐而简洁的板书等审美示范，创设有利于教学的情境，把数学美的统一、简洁、对称、奇异等特征贯穿于整个教学过程之中，使学生在美的享受的同时获得知识。其中除了直观教具、挂图甚至多媒体课件的展示外，画图千万不容忽视，其以方便快捷、易于操作、效果显著而广泛的应用于数学课堂，使得抽象的文字材料形象化，使得干枯无味的内容生动优美，从而让学生在数学课堂上享受到艺术美。

二、优化学生的解题路径———不断地追求美

数学练习是学生掌握知识，形成技能的必要途径，是培养学生实际应用能力和良好心理品质的重要手段。数学课堂的主要任务之一是解题，教师在引导学生参与解题的过程中，应当努力培养学生追求美的意识，渗透审美教育。在解题审美过程中，教师可通过一题多变，一题多解，一图多变等方法鼓励学生多向思维，标新立异，找出最优方法。教师要善于把握教育机智，创设思维情境，把学生的思维引向最佳状态，令学生快乐、喜悦、迷醉，这样既有利于解题，同时在解题过程中又能体会数学美。在解题教学中，教师要通过巧妙构思和观察指导，使学生思维敏捷、思路开阔，领悟到各种解题的优美之处，并能从中精选出最佳解题方法，使学生感受到思路的动态美，步骤的整体美，形式的变化美，应用的真实美。如解决这样一道题：两车同时从两地相对开出，4小时后相遇。甲车速度是每小时60千米，乙车速度每小时50千米，两地相距多少千米？针对此题，可尝试让学生思考运用多种方法进行解答。数学教学旨在通过参与解题实践，发展与活跃学生的思维，尤其是创造性思维，从而提升学生应用数学的能力，收获解题成功的喜悦。

三、拓展学生的思维活动———大胆地创造美

创造是学习的升华，有了创造才会有质的飞跃。在数学教学中，一些定理的论证，公式的推导都是数学家通过辛勤创造得以留存的，后人借鉴学习时往往是以最完美的形式表达出来的。因此，教师教学中要充分引导学生展开创造的翅膀，再创形象美、结构美。例如，教学梯形的面积公式时，教师并没有直接把结论告知学生，而是让学生自己动手剪、拆、拼，通过操作活动，激发形象思维，使学生的认识更深刻、更透彻，思维更具创造性。

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关键词：初中 语文 教学 实施 美育

那么，美从何处寻？语文教师如何展开美育工作？无论老师还是学生，面对着几本看似简单的语文书本，需要的就是“发现美的眼睛”。语文新教材包罗万象，除了文学本身，还涵盖数、理、化、史、地、生等内容，更涉及音乐、戏剧、绘画、建筑等方方面面知识，当我们擦亮眼睛敞开心灵面对她的时候，将会深感美不胜收！

一、挖掘教材中的美

中国文学传统讲究“文以载道”，一页页翻开语文书本，不就有人类所主张的精神体现吗？李哲厚说过“在文学艺术中，人性才表现出它美的魅力。”其实，古今中外，从人到动物，语文所收的文章尽量全面展现美的魅力。邓稼先一心为国为民的精神和朴实而又伟大的人格力量不足以打动你的心吗？鲁滨逊战胜困难跨越生死的勇气与智慧不足以让你佩服吗？《夸父逐日》夸父荡气回肠的英勇，《最后一课》平民百姓在国家危急时刻迸发出来的爱国力量，《芦花荡》中勇敢老头子的热血柔情，《斑羚飞渡》老斑羚在危难面前自我牺牲的勇气与团队精神……多么壮美的精神！再看那《爸爸的花儿落了》《散步》《背影》的亲人情深，《藤野先生》亦师亦友的跨国界感情，《珍珠鸟》人类与动物的和谐亲密……一曲曲动人心弦的情感之歌。

人永远无法脱离自然而存在，文学当然永远会有关于自然美的话题。《化石吟》、《恐龙无处不在》让我们惊叹于宇宙的神奇；《钱塘湖春行》、《西江月》、《大自然的语言》、《春》引领我们走向美妙的世界，感受四季的交替，顿悟生命真谛；《三峡》、《小石潭记》、《岳阳楼记》、《归园田居》展现山水田园的灵气与大自然的鬼斧神工，诸多入选诗文展现或清朗或奇伟或耀艳或雅致的的大自然风物，“举首处处好景观”啊！

再仔细挖掘，课文还涉及了建筑美学、音乐美学、戏剧美学、社会美学等等、等等。《云南的歌会》、《故乡》、《春酒》有浓郁的民间文化，给人新奇的感受；《苏州园林》《中国石拱桥》《核舟记》有人类高超技艺的描绘，油然而生巧夺天工的惊叹；综合活动《戏曲大舞台》可以接触中国传统文化的精粹；《观舞记——献给印度舞蹈家卡拉玛姐妹》也让我们欣赏到优美的舞姿。如此种种，我们可以从语文书本中挖掘的美确是数不胜数。

二、感受语文文本中的美

发现美是重要的第一步，接下来便进入对美的感受阶段。诗人华滋沃斯曾经说过：“一朵微小的花对于我可以唤起不能用眼泪表达出的那样深的思想。”教师和学生假如能有这样细致深入的感情，什么样的美不能被发现和感受？即使是废墟，象园明园，我们也可以感受到它凝聚了深沉悲壮的历史文化美感。要展开语文美育工作，首先应该是教师对教材的熟悉和通悟，假若教师囫囵吞枣式地完成教学任务，一切美将被扼杀或减弱，更不用提引导学生享受这美的世界。 美学界名师李哲厚将审美形态分为“悦耳悦目”“悦心悦意”“悦志悦神”三个方面，展开教学时也可从这几方面下手，充分调动学生眼、耳、口、鼻、心等各种感官，让美陶冶和锻炼学生的心灵，反过来修养和锻炼心又为进一步发现和体验美作好准备。象《安塞腰鼓》热情澎湃震天撼地的鼓声，教师也可先行找寻音像材料，让学生有直接的听觉感受。

三、在语文教学中培育美