当代音乐文化建设诠释

本文作者：段传娅工作单位：华中科技大学

随全球化的不断发展，以及改革开放以来中国融入全球化的程度不断提高，中国音乐不仅仅在国内出现了蓬勃发展的景象，更是出现在国际舞台上，受到其他国家的关注和青睐，如1995年5月10日，何训田创作的《阿姐鼓》在全球56个国家同步发行，好评如潮，被称为“在世界范围内真正有影响的一张中国唱片”。又如2006年6月我国著名钢琴家郎朗应邀在德国慕尼黑举行的世界杯足球赛开幕音乐会上演奏。这种中国音乐的影响力冲出中国，走向世界的现象，就是中国音乐国际化。对于中国音乐国际化这一现象，音乐界进行了讨论，这种讨论是以中国音乐的民族性与世界性的问题来展开的。杨久盛在其文《论音乐的民族性———“音乐是世界共同语”吗?》中，强调了音乐的文化特征，从而得出结论:“中国音乐的建设要立足于本国、本民族之音乐传统。学习外国音乐是建设、发展本国音乐之必需，但要摆正心态，要把外国音乐的精华“融入自己的血肉之躯”⑥。而学者金兆钧则针对中国音乐民族性与世界性进行分析后给出这样的结论:“越是民族的，越是世界的”应该这样诠释，“越是能够深刻表达一个民族精神内涵的审美特色，同时具有审美通感语言形式的艺术作品，就越是具有世界性的艺术作品。”⑦以上的这些讨论，无疑表明中国学者经过长时间的思考与实践，已经摆脱了妄自尊大和妄自菲薄的两种极端，能够以发展的、全面的眼光辩证地看待这两者之间的关系。不过，这种讨论依旧存在不足，比如着重讨论中国传统音乐与西方古典音乐的冲突，而忽略了欧美流行音乐的影响以及当前世界各种音乐文化的潮流，不过，本文想指出的是，这种讨论依据了这样一种思路:通过与外在于中国音乐的世界音乐进行互动，中国音乐能更好地发展自己，其最终的指向还是发展中国音乐，是一种内省性的性格。与这种按照“中国音乐—世界音乐—中国音乐”的逻辑链条对中国音乐国际化进行分析的不同思路是，按照“世界音乐—中国音乐—世界音乐”对中国音乐国际化进行分析，中国音乐国际化是一种中国音乐成为世界音乐的过程。这一过程是伴随着中国大国崛起的文化软实力提高和扩张的自然结果，同时这一过程也进一步促进了中国国家文化软实力的提高。从这一认识出发，中国音乐国际化有两个重要的问题，那就是:面向世界的音乐创作与传播。

面向世界而创作的音乐，首要是有创新的音乐理念，并且是在与世界音乐充分交流的基础上，突出交流重点的创新。有了优秀的音乐作品，对外传播才有坚实的基础。(一)创新音乐文化，形成一种既能与人类对于真善美的追求保持一致，又能满足人们对于新鲜事物强烈的接纳意识的新型音乐文化这种音乐文化有着向世界输出的能力，有着巨大的影响，能形成强势的音乐文化。这里一个比较典型的例子就是披头士对摇滚文化的创新。披头士乐队以自己的创造和革新，丰富和发展了摇滚乐，把摇滚乐带到了一个新的历史阶段。从此，摇滚乐不再只是一种单纯的娱乐音乐，它有了更多的让人思考的东西，更多的隐藏在音乐背后的东西。上个世纪60年代成长起来的英美两国的年轻人，很少不与他们的歌声发生联系。可以说他们的歌声影响了一代人的艺术趣味、服装发式、生活方式和人生态度。(二)加强中国与世界的音乐交流，融合与创新，鼓励新的音乐的产生与发展从历史上看，世界各国各民族的音乐文化的发展总是表现出不平衡的态势，相互交流，吸收融合，从而产生创新，促成进步。中国广泛为世界认可的音乐作品很多是中国民族音乐与国外音乐创新结合的音乐成果。如发生在南北胡至唐代中期长达近340年的(420年—756年)中外音乐交流第一次高潮，史实表明，经过中外音乐交流的第一次高潮以后，中国音乐在许多方面出现了新的面貌，例如乐器的繁荣，琵琶的风行，歌舞大曲的成熟，说唱相间品种的萌生，乐制的进一步丰富等等。⑧中国音乐的悠久传统在和外来音乐文化的不断交流中得到了重大发展，形成了唐代空前繁荣的音乐文化，并深深地影响了东亚周边国家，邻国朝鲜、日本、越南以及东南亚等。在全球化的今天，我们不仅要学习欧洲音乐，还要了解除欧洲以外的世界各国优秀的民族音乐传统来发展我国的本土音乐。只有这样我们才能对称于时代的要求，不仅为中国人，也为世界带去足以对世界优秀音乐文化发展具有独特价值的声音。

(一)基于文化共性进行中国音乐对外传播随着全球化的进程，世界范围的音乐文化交流不断加速扩展，每种音乐都具有自己的显著的特点，这也是吸引其他国家人民欣赏的重要因素。但强调民族性的同时，还应兼顾其世界性。一种音乐只有被别国人民接受，才能发挥其对国家软实力的发展贡献作用。我们需要思考如何追随世界音乐文化的潮流，传播中国音乐，弘扬中国文化，逐渐打开通向另一文化的窗口。中国民族音乐有着深厚的底蕴，对于代代相传的国人来说比较熟悉且易于接受，然而要使其得以广泛对外传播，一定要注意其内容的选择，把一些具有文化共性的东西宣传出去，再带动一些民族性的东西，逐渐渗透，从而使中国音乐发扬光大。(二)多种音乐形式，多层次的输出，向世界展现中国音乐完整、丰满的形象当前中国有着极为丰富的音乐种类，不仅是中国传统音乐文化，还包括中国的外国音乐、中国少数民族的原生态音乐等。我们不要让外国人谈起中国音乐，就是编钟或某些“古乐”等，因为中国音乐远不止这些。冯文慈通过考察中外音乐交流的历史，给出这样的看法:“中华民族的音乐文化，正是数千年的深厚积淀，多民族的色彩斑润，语音语势，多有遗响;融汇哲理，文采飞扬。底蕴天成，风格多样，交流融汇，更新有常。以独具特色走向世界，有‘基因’健在不可限量。”中国音乐既有丰富多彩的传统音乐，也有不断创新的现代音乐，这其中确有许多是外国人所未知的。(三)中国音乐国际传播方式1．打造有国际影响的音乐节，引领音乐创作与演奏的世界潮流音乐节作为一种持续时间较长的艺术庆祝聚会，规模与影响力较大，以北京国际音乐节为例，北京国际音乐节10年来展示的中外音乐艺术成果，已经超过过去50年音乐演出的总和。2004年恰逢中法文化年，第七届北京国际音乐节也就成为了中法文化年最重要的舞台，成为了传播法国文化的一个重要窗口。2．打造有影响的代表中国音乐形象的名片，培养国际交流的音乐大师如同科比、詹姆斯等NBA巨星对NBA在全世界的推广有着巨大的能量一样，朗朗、李云迪等音乐家这些中国的音乐名片，以西方人能够共性接受的方式获得了西方音乐上的承认，体现了中国的音乐修养与水平。⑨同时这些中国名片也可以展示中国的民族音乐给西方，改变世界眼中的中国。而像齐尔品先生这样的致力于国际交流的音乐大师，则是音乐传播的另一种有力武器。有着“中国音乐的宣传家”称号的齐尔品先生，⑩一生始终不忘宣传推介中国音乐，不断地帮助中国音乐家向西方展示中国音乐。在上世纪三四十年代期间，英国人所接触的中国音乐，一大部分是来自于齐尔品夫妇。3．创建国际一流的中国音乐网站计算机国际互联网使我们看到了中国音乐向世界交流传播的前景，它可使人们足不出户，在计算机上浏览、欣赏和下载音乐作品，还可阅读音乐作品的乐谱及相关文本资料。因此，我们应该充分利用国际互联网，攻克中外音乐交流的语言难关，向全球中国音乐信息，让中国音乐资源为世界所共享。这当是传播中国音乐的最现代化、最便捷的手段和途径。