钢琴二重奏的教导综述

本文作者：于宁工作单位：吉林师范大学音乐学院

钢琴二重奏的教学现状

钢琴二重奏在钢琴教学中占有举足轻重的地位。纵览我国在此方面的书籍，发现钢琴二重奏在二十世纪末才引起教师们的注意和研究。目前为止发表的文章不是太多，谈及的内容也比较琐碎，根本就没有做整体的研究，没有形成独特的教学体系。为扩充钢琴教学内容，就需要大量这方面的教材。尽管目前有一些钢琴家在尝试着写一些东西，部分还在国际上获了大奖，但总体上来说，并没有形成一定的体系。而且在钢琴课中，教师对钢琴二重奏的教学重视程度较低，给学生布置的联弹曲目较少，学生的选择范围较小。随着作品难度的增大，我们能听到合作声音的机会越来越少，只有部分教师出于对艺术的热情，会安排学生一些合奏的机会。以上情况导致了教师不能按照学生的实际情况作出合理的安排，让学生无法进行系统训练。教材方面也比较零散，对学生的学和老师的教已经起了阻碍。

钢琴二重奏教学的作用

(一)初级阶段兴趣的培养在少儿学钢琴的初级阶段，应适当在教学过程中增加钢琴二重奏这一环节，会给该阶段的教学带来好处。走出长期以来老师讲，学生学的教学组织方式，由单一变成两个人合作，对学生能力和自信心的塑造有着极大的好处。入门阶段手法训练有着机械的特点，学生在课堂上容易感觉到疲劳和乏味。小孩由于好动，大多数孩子都难以静心下来训练，学习效率从而大大打了折扣。而教师如果参与和小孩一起弹奏的过程中，将大大的激发小孩弹奏的兴趣。同时也给学生一个缓冲的机会，通过和老师一起联系让学生避免了孤独，帮助学生增强协调性。(二)合作以及团队精神的培养钢琴二重奏不管是四手联弹还是双钢琴，需要演奏者双方共同来完成。合奏与独奏的区别是需要更多声部的走向和平衡性，两个人的力度，节奏以及幅度等都必须控制好。钢琴二重奏不是简简单单的演奏，要求学生从服从大局方面考虑进行合作。因此两个人除演艺水平以外，默契程度几乎要达到100%。然而并不是所有的学生都能达到彻底的领悟，故需加强此方面的练习。作曲家罗伯特认为钢琴二重奏是室内音乐最能体现人际关系以及反映一个人的艺术修养。另外每个人对音乐的感悟能力都是不一样的，通过钢琴二重奏对音乐感悟稍差的人能够得到调整。(三)提高音乐表现力钢琴二重奏不同于独奏，但是从难度上要比独奏简单一些。更多的表现的是弹奏者对于乐谱的理解以及如何将其表现出来。学生需要对作品有着透彻的理解，对作品的整体与局部有着超人的感悟能力，同时也要求弹奏者的审美观念、审美趣味很高。在弹奏过程中要有自己的见解和看法，然而在传统的独奏环境下很难有这种机会。因此他们容易盲目的相信和崇拜，而钢琴二重奏却给学生提供了这种机会，由被动变主动带着问题学习。钢琴二重奏在演奏过程中不允许有任何的模糊意识和思想上的自由散漫，要求演奏者在演奏时能做到恰如其分，使演奏更加规范化，更加遵循内在的逻辑。随着演奏次数的增多，学生的感悟能力也能慢慢增强。(四)听觉意识培养和多声部听觉的培养无论是观众还是演奏者都是通过听觉来鉴定艺术作品的好坏。也可以说音乐就是一门听觉训练，因此拥有敏锐的听觉对学生来说非常重要。而这种敏锐性要通过长期训练才可以达到，演奏者能感受到作曲者的心理变化以及当时的情绪等。然后通过想象，来随意的调整自己的演奏。钢琴除可以弹奏单声部乐曲也能弹奏多声部乐曲，因此是一个很好的训练多声部听觉的乐器。