我国的四大盆地十篇

我国的四大盆地篇1

四大盆地三大平原三大丘陵 1.塔里木盆地

2.准噶尔盆地

3.柴达木盆地

4.四川盆地

5.东北平原

6.华北平原

7.长江中下游平原

8.东南丘陵

9.辽东丘陵

10.山东丘陵

1.塔里木盆地 塔里木盆地面积最大，要知道这个盆地拥有非常有历史了，早在几亿年前就已经形成，主要由戈壁，沙漠组成。

2.准噶尔盆地 准噶尔盆地在天山山脉和阿尔泰山中间，这个基本属于无人区，其中有一大部分属于沙漠地区，属于中温带气候。

3.柴达木盆地 柴达木盆地属于内陆盆地，位于青海省西部地区，整个盆地被延绵山脉包围着。

4.四川盆地 四川盆地是中国四大盆地之一，四川盆地属于红层盆地，几乎占据了四川省一般都面积。

5.东北平原 东北平原是我国面积最大的平原，其中覆盖了大部分东北三省，好包括了一部分内蒙古地区，主要有松嫩，辽河，三江平原组成。

6.华北平原 华北平原是中国三大平原之一，其中包括，北京，天津，河北，河南，江苏等省份。

7.长江中下游平原 长江中下游平原被长江串联了起来，其中由洞庭湖平原，江汉平原等组成，这里的气候和温度适宜。

8.东南丘陵 东南丘陵是中国三大丘陵之一，也是中国最大的丘陵，其中包括湖南，江西，湖北，江苏等八个省份自治区。

9.辽东丘陵 辽东丘陵位于辽宁省的东南地区，这里属于沿海地区，隶属于长白山山脉，其中还有丰富的矿产。

我国的四大盆地篇2

加拿大魁北克省的深秋，昼夜温差剧变。霎时间，漫山遍野的枫叶仿佛施了魔法似的，变成红、橙、黄、紫……，五彩缤纷，层林尽染，蔚为壮观。我怎么也没想到在魁北克人烟稀少、风景如画的山区里会有一群盆景爱好者，他们既没有去过中国，也没有受过专业训练而无师自通，单凭着赵庆泉大师和我写的英文版中国盆景书籍，按图索骥，孜孜不倦地研究制作盆景，且达到了痴迷的程度。他们自发组织了魁北克盆景协会，成员多达200多人，经常开展活动，每年都举办盆景观摩展览。

会长史密斯先生和夫人苏珊娜女士，为了推广盆景艺术而破釜沉舟，竞毅然辞去稳定的广电局工作，提前退休，来到山区购置土地，建设盆景园。通过十年经营，园内展览区、办公室、温室、教室等已一应俱全，既是展览、生产、销售的场所，也是人才培训的基地。架上放满了盆景收藏品以及供出售的盆景、工具、盆等。大部分商品是从西雅图中间商处批发来的，盆的原产地多为宜兴：盆景大多来自广州黄就伟先生的伟光盆景园艺中心。史密斯夫妇长期住在盆景园内，日夜和盆景为伴，他们自豪地对我说“盆景是我们的第二生命。”

今年9月17日至30目我应加拿大蒙特利尔植物园主任吉尔，万桑之邀，赴蒙特利尔为中加友谊之结晶“梦湖园”作园林植物的调整方案，并对梦湖园中国盆景的养护管理提些建议。当史密斯先生从梦湖园和蒙特利尔盆景协会获悉我的行程后喜出望外，立即在网上消息，并热情邀请我去他的盆景园作中国盆景的演讲和示范。时间虽紧但盛情难却。9月26日，蒙特利尔和魁北克首席法语翻译老高放先生驾车送我前往，沿途风光旖旎，令人目不暇接，常情不自禁地下车拍照。史密斯夫妇和他的弟子们早早在园门口迎候，一见面，苏珊娜就用刚从书本上学会的几句中文和我打招呼，史密斯先生更是连连感叹：“十年前认识你们就好了”大有相见恨晚的感觉，兴奋期盼之情溢于言表。他们热情地陪我参观和挑选表演材料，然后即安排我去附近旅游区的“峡谷宾馆”住宿，宾馆背山临水，四周枫叶似火，恍如仙境。

第二天上午，史密斯先生让部分会员拿出自己的作品请我点评，这些作品虽显稚嫩，但也匠心独运。他们长期受到自然美景的熏陶，又受过较高学历的教育，对盆景艺术的理解能力较强，当地的资源又很丰富，他们旦熟练掌握了盆景的技艺前景不可估量。欣喜之余，我耐心的一一作评。下午，我借助多媒体从盆景的起源、盆景的分类、盆景的创作理论直至当今世界盆景发展的动态等娓娓道来，由于老高放先生的翻译精准，现场效果非常好。随后，我选用枫树苗和英石，结合所讲的刨作理论，即兴创作了一盆水旱盆景，时间短，虽显粗糙，但中国盆景风格特点尚能表现出来。他们以能看到真正来自盆景发源地的中国人做盆景而感到满足。当我回到住地的第二天，史密斯先生兴奋与激动的心情还难以平静，一连给我发了四封电子邮件，并请快递送来协会办展览的光盘，电子邮件中有我们的合影照片，也有不少赞美之词。于是史密斯夫妇决定11月来中国作盆景之旅，为更多加拿大盆景爱好者来华访问踩点。

这次来听课的足有四十人，有的驱车数小时从安大略省过来，最近的也要近一个小时路程才能到达，看到外国人对中国盆景艺术如此喜爱，我深感骄傲。加拿大人对中国盆景如此热爱是有渊源的。1980年时任上海园林局长吴振千携上海植物园精选的盆景参加在蒙特利尔举办的国际园艺展览，这批盆景后以上海市政府的名义赠送给蒙特利尔市。梦湖园建成后，这批盆景长期陈列在梦湖园中。后香港银行家伍宜荪先生赠送一部分盆景给蒙特利尔植物园，植物园中的日本园建成后，日本也送了一些盆景，因此该植物园的盆景藏品颇丰。盆景爱好者经常入园参观，感悟盆景艺术的魅力。园方曾派技师赫让来中国进修，上海植物园也派程小华、汪一丁技师去加拿大指导。1988年在蒙特利尔植物园举办世界盆景大会，我和胡荣庆大师曾去做过表演。20多年过去了，这批盆景已经适应了当地的生长环境，也使越来越多的加拿大人喜爱上这门古老的东方艺术，中国盆景艺术终于在加拿大生根开花。通过盆景的交流舞台，我们结识了许多朋友，增进了相互间的友谊。同时也因盆景而拓展了许多其他领域的交流。因为盆景交流，我认识了蒙特利尔市的皮埃尔，博克市长，我们共同商定建造了梦湖园、建造了浦东世纪公园内的蒙特利尔园等等。以后又在城市绿化、立体花坛制作技术、植物引种、温室管理等方面进行广泛的交流。至今皮埃尔，博克市长退休后，还在云南曲靖市帮助推广加拿大的先进农业技术，真是一石激起千层浪，友谊之花处处开啊。

我国的四大盆地篇3

现在，对国内外关于盆景起源的主要学说罗列如下，并对其讲行重新研究与考证，以检验各个学说的正确与否。

(1)清初刘銮学说

清代初期刘銮著《五石瓠》记载：“今人以盆盎间树石为玩，长者屈而短之，大者削而约之，或肤寸而结实，或咫尺蓄虫鱼，概称盆景。想亦始自平泉艮岳矣。”平泉为唐代宰相李德裕(787～849)在洛阳城南建造的大花园；艮岳为北宋皇帝宋徽宗(1082～1135)在开封建造的御花园。刘銮认为，盆景出现于平泉与艮岳的同时代，即唐宋两代。但在唐宋两代之前，我国的盆景已经出现。

(2)民国夏诒彬学说

夏冶彬于1931年编辑出版了《花卉盆栽法》。该书的第一章《总论》中的第二节《盆栽之沿革》中记载：“盆栽往往以石配景，奇岩怪石之爱玩，始于宋时。”毫无疑问，宋代之前我国盆景已经出现。

(3)崔友文学说

崔友文于1961年在香港出版了《中国盆景及其栽培》一书。其中的《中国盆景发展略史》中记载道：“中国盆栽，据文字记载，晋朝(陶渊明)栽培、芍药已盛，盆栽的开始或即起于此时。”文中大意为：高土陶渊明辞官隐居，栽培、芍药，开始培育盆栽。

对于该文献有两点值得怀疑：①上文中的“据文字记载”处并没有注明参考文献的出处，无法进行再次考证：②笔者曾查阅了晋代陶渊明的所有诗、文，未能发现“盆栽”一词以及培育盆栽的记述。此外，日本的盆景史研究者丸岛秀夫博士也进行了与笔者同样的工作，结果也与笔者一样。因此，可以断定，崔友文的观点难以成立。

(4)(日)岩佐亮二学说

隋炀帝杨广(580～618)继位后，在穷奢极侈地营建宫苑的同时，还十分爱好佳木芳草。在其《宴东堂诗》中有“海榴舒欲尽，山樱开未飞，……风花意无极，芳树晓禽归”之句。据日本园艺吏研究者岩佐亮二博十考证，诗中的“海榴”又作“海石榴”，是指经海上(日本或朝鲜半岛)传来的山茶花(Camellia sp．)；山茶花属亚热带常绿花木，不甚耐寒，诗中的山茶花能于早春在长安(今西安市)正常开花，由此可以断定此山茶花为室内盆栽。

“海榴”确实为山茶花，这在后世的文献中也得到了证明。《本草纲目・山茶》记载：“时珍曰：海榴茶花，蒂青。”同时，自汉代始，我国开始研究花木的室内栽培和温室栽培，至隋代时进一步发展。所以，岩佐亮二的推断可以说是正确的。但此盆耕“海榴”，不能作为盆景起源的根据，因为在此之前，我国盆景业已出现。

(5)徐晓白学说

徐晓白根据汉代的十二峰砚山、河北望都东汉墓壁画的盆栽植物模样以及晋代的假山，提出了以下的观点：①汉、晋时代已经为盆景的形成和起源奠定了文化基础和技术基础。②汉、晋时代的绘画和文献资料，还有出土文物为该学说提供了可靠的根据。笔者的观点与上述观点基本一致。

(6)贾祥云等学说

1986年4月，在山东省临朐海浮山前山坳发现北齐古墓，墓四壁有彩色壁画。其中一壁画内有描绘主人欣赏盆景的场面。在一浅盆内，摆放着玲珑秀雅的山石，主人正在欣赏山石，神态如痴如醉，栩栩如生。此外，山东青州发掘了一座北齐武平四年(573)的画像石刻墓，出土了九方画像石刻，其中的一方为“贸易商谈图”(图1)，描绘了主人与罗马商人进行贸易商谈时互赠礼品的场面。在罗马商人的身旁，站着的随从双手托一浅盆，盆中放置一块高19厘米，下宽16厘米的青州怪石。该怪石山峰兀起，重峦叠峰，玲珑奇秀。

贾祥云等仅根据以上两座古墓的彩色壁画与画像石刻中描绘的盆山便得出：我国盆景早在北齐时代已经形成的结论。上记两资料是研究我国早期瓮景发展概况的珍贵资料，但并不是盆景最初起源的证据。

(7)彭春生等学说

彭春生等认为：“盆景起始于7000年前的新石器时期，物证是浙江余姚河姆渡考古，陶片绘有盆栽万年青图案。”

该学说的成立与否，直接关系到我国盆景起源年代，也是世界盆景起源年代是否应向前追溯近5000年的问题，同时，还涉及到我国盆景学术领域研究水平的问题，应当谨慎推论。

笔者对该学说存有三点质疑：①在新石器时代的河姆渡文化时期(约6360～5360年前)，正处于先民对植物的原始崇拜和对食用植物的初期欣赏时期，尚不存在产生和欣赏盆栽的文化基础和技术基础，即不存在产生盆栽的“土壤”。②如果盆栽在五六千年前的新石器时代的河姆渡文化时期业已存在，此时期起到汉代(公元前206～公元220)为止的四五千年间的考古成果中，肯定会有与盆景有关的文物或者绘画资料出十，但结果相反，在此期间众多的考古成果中，与盆景有关的文物和绘画资料毫无发现。⑧最关键的是该陶片上刻画的图案是否为盆栽万年青(图2)。

在石器时代，先民们对食用植物最初爱好的表现是把可食用植物的茎、叶、果实部分或者全株之纹样刻画于陶器上，作为原始崇拜的对象。据考古工作者考证，该陶片是“在一方形框上，阴刻似五叶组成的栽培植物，五叶中一叶居中直立向上，另外四叶分于两侧互相对称。五片叶子粗壮有力，生意盎然。残高18厘米、宽19．5厘米、厚5．7厘米。”“五叶纹，在长框中画上五叶，居中一叶挺立向上，两侧四叶双双相对，画面粗犷奔放，展现出有郁郁葱葱的艺术意境”。因此，从考古工作者的原始记载中难以得出该陶片上刻画的图案是盆栽万年青的结论。

考古发捆证明，新石器时代很多地区生产以农业为主。新石器时代各时期陶器图案可以归纳为几何形、植物、动物和人物纹样四类。其中以几何纹样最为普遍，植物、动物纹样次之，人物纹样最少。当时的陶工喜欢将各种植物形象描绘到陶器上作为装饰。在彩陶上画的植物图案有夸张的表现，这些植物的形象，有些像稻麦粒，有些像叶子，也有些像花瓣。

笔者认为，该陶片上所刻画的图案不是盆栽万年青，而是一种作为原始崇拜物的在长方形框上阴刻植物的五叶纹，长方形框相当于圣坛，五叶纹为崇拜的对象。

汉代以前(～220)，由于人们的认识能力水平不高，自然事物与自然现象被神格化而受崇拜；同时，人们把思想、感情、意志寄托于林木。另外，先民们在崇拜神树类时一般把神树固定或者栽植于用土、石等建成的圣坛之上。上述陶片上刻画的图案有可能是早期圣坛上摆饰的被神格化的植物形象。

我国的四大盆地篇4

中国梦，是实现中华民族伟大复兴的梦。“中国梦是民族的梦，也是每个中国人的梦。”作为一份专业期刊，《花木盆景》杂志承载着什么样的“中国梦”，又将施行哪些重大举措来观照中国盆景人的梦想？作为《花木盆景》杂志社一社之长，刘源望欣然受邀，来同广大读者谈谈《花木盆景》的“中国梦”。

记者：作为业界权威媒体的《花木盆景》杂志承载了怎样的“中国梦”？如何实现？

刘源望：《花木盆景》杂志创刊于1984年4月，当时中国的花卉、盆景、赏石事业百废待兴，从杂志初创直至今日，一直都肩负着“坚持正确的舆论导向，普及花卉苗木、园林绿化、盆景赏石等有关科学知识，介绍相关新技术、新经验、新成果，传递市场信息，促进生态文化建设，丰富人们的物质文化生活，进而推动中国花-卉盆景赏石事业全面复兴”的伟大使命。我认为，这就是《花木盆景》的中国梦。

虽然《花木盆景》杂志偏居武汉一隅，而且主办单位是湖北省绿化委员会，但是她的视野是开阔的，她关注和反映的是全国乃至全世界花卉盆景赏石事业，集政策性、权威性、科学性、知识性与艺术性于一体，具有广泛的国际影响力和良好的声誉。自创刊以来，《花木盆景》杂志紧随时代脚步，不断开拓创新，逐渐形成了自己独特的风格，完成历史赋予她的使命。从形式上看，1993年，《花木盆景》杂志在业界率先改为大16开国际期刊标准开本，而后内文不断扩版增页，并由单色改为套红、蓝、绿双色印刷；1999年，根据读者的需要和事业发展的要求，《花木盆景》杂志由双月刊改为月刊，缩短了出版周期；2000年，《花木盆景》杂志再次引领潮流，率先将内文改为彩色印刷，又上了一个新档次，2001年，改为半月刊，上半月出版花卉园艺版，下半月出版盆景赏石版。从内容上看，《花木盆景》杂志依读者和市场的需求，不断调整栏目，文章力求短小精悍，言之有物，注重科学性、知识性、技术性、实用性与艺术性的完美结合，深受读者欢迎。李德生、陈锡联、陈慕华、于任重、杨成武、黄华、陈俊生、何康、徐有芳、刘江、江泽慧、李尔重等领导同志先后题词、撰文，对《花木盆景》杂志给予了充分肯定和高度评价。1989年至今《花木盆景》杂志两次荣获国家林业局（部）颁发的“梁希林业图书期刊奖”，多次被评为湖北省优秀期刊。

1992年至今，花木盆景杂志社先后存厦门、成都、深圳、苏州、两安、漳州等地成功地举办了六届全国花木盆景学术交流会。累计收到论文上千篇，近万名读者、作者代表参加会议。大家欢聚一堂，交流学术，切磋技艺，联络感情，共商办刊大计，收到良好的效果。此外，1998年至今，本社先后编辑出版了“花木盆景休闲系列从书”、“《花木盆景》杂志百期精选本”和大型画册《湖北盆景》、《赏石精品》，受到业界人士的广泛称赞和一致好评。

花卉苗木、园林绿化、盆景赏石等产业是朝阳产业。这些产业的繁荣发展给《花木盆景》杂志的发展带来了难得的机遇。我们将认真总结经验，再接再厉，坚持读者至上，服务第一，遵循市场经济规律，努力提高刊物质量，扩大刊物发行，同时大力开展多种经营，积极创造条件，走集团化的经营路子，逐步形成以《花木盆景》杂志出版为龙头，带动相关项目共同发展的集团化经营格局，为实现中国花卉盐景赏石事业全面复兴的伟大“中国梦”作出新的更大的贡献。

记者：细心读者会发现，《花木盆景》杂志封面的口号早已由“让花木盆景走进千家万户”改为“生态文化的奇葩，有品位就拥有她。”请问，如此更改，您是出于什么考虑？

刘源望：媒体应紧跟时展，反映时代风貌。“让花木盆景走进千家万户”是本刊创刊之初就定下的办刊宗旨，至今仍是。我任社长后，应邀前往各地参观访问，看到很多人直接从山野采挖野生桩材。我在林业系统工作了很多年，深知这样的举动对生态环境破坏的严重性，所以我想盆景事业的发展应顺应生态文明要求。花木盆景是生态文化的重要组成部分，而本刊的工作不正是宣传生态文化、建设生态文明吗？因此，我认为未来盆景界的一个重点是在人工培育桩材上下功夫。这也是本刊作为一本业界公认的国家大刊所应该承担的社会责任。本期我们奉献给读者的国庆特辑“中国梦，我的梦”正是基于这个方面的考虑。

记者：除了“中国梦，我的梦”这个专辑，《花木盆景≯杂志近期还有哪些重大举措，将来又有哪些规划？

刘源望：现代媒体，尤其是纸质期刊，必须改变过去“自来水”式的编辑思路，要“走出去”，深入行业领域，挖掘亮点，主动出击，为广大读者呈现他们迫切需要知道的一切有价值、有深度的内容。近年来，尤其是最近两年，我们要求采编人员深入一线采访，回编辑部后做深度报道，今年陆续推出的“女性盆景专辑”、“2013国际盆景大会专辑”、“容桂盆景专辑”、“文人树专辑”等就是一些有益的尝试，效果还不错，都得到了业界专家学者和广大读者朋友的好评。今后，我们会再接再厉，在深度和广度上再下功夫。如果条件允许，我们会逐步推出以盆景形式、树种、地域以及盆景风格等分类的如山水盆景专辑、罗汉松盆景专辑、东北盆景专辑、松柏盆景专辑等特别策划，奉献给我们的{卖者。

我们当前工作的重点是组建一支高素质的编辑、记者队伍，加大采访成本投入，凸显原创性，同时与海外兄弟媒体建立国际版权合作关系，使刊物的可读性更强，内容更丰富，真正成为盆景人实用的艺术与生活向导。

国际版权合作方面，今年我们迈出了可喜的一步，已经与国际盆景协会（BCI）中国区委员会筹备组达成了与BCI会刊《Bon-sai & Stone Appreciation》开展版权合作的协议。《Bonsai & Stone Appreciation》每年出版四期，在国际盆景界，尤其是使用英语的国家影响较大。本刊每期将从中选登世界盆景界的新闻资讯、优秀人才、技法及作品，《Bonsai & Stone Appreciation》杂志也将从本刊转载中国盆景界的优秀人才与作品――如此一来，我们《花木盆景》杂志将不仅仅是“国家名片”，更会成为“世界读本”――全面了解世界盆景界的中文读本，世界观察中国盆景界的权威读本！

我国的四大盆地篇5

松类:松的外形挺拔、苍劲,历经风雪而傲然凛立的气概极易让人们感受其野性与狂傲,在盆栽作品中能有脱俗的表现。

黄杨:黄杨盆景树姿优美端庄,叶片细密、枝干苍劲古朴、老气纵横、小中见大、自然成型及生长较慢而树形稳定,四季常青等优点。自古就被公认为最优秀的盆景树种之一。

罗汉松:罗汉松盆景树姿葱翠秀雅,苍古矫健,叶色四季鲜绿,有苍劲高洁之感。如附以山石,制作成鹰爪抱石的姿态,更为古雅别致。罗汉松与竹、石组景,极为雅致。丛林式罗汉松盆景,配以放牧景物,可给人以野趣的享受。如培养得法,经数十年乃至百年长荣不衰,即成一盆绝佳的罗汉松盆景。因上述特点,罗汉松在我国盆栽艺术中占有不平常的地位。

雀梅:雀梅根干自然奇特,提根露爪,树姿苍劲古雅,造型优美,古色古香,是中国树桩盆景主要树种之一,为岭南盆景中的五大名树之一,也是我国入世后出口美国的盆景植物之一。雀梅是树桩盆景的极品,具有刚正不阿的气质,萌发力强,适应性又好,生命力旺盛,四季多变,千姿百态,适合制作各种样式的盆景,有很高的观赏价值。在广东、福建及江浙一带极受欢迎,是主要盆景树种。

金弹子:金弹子茎干刚劲挺拔,自然虬曲,色泽如铁,形态奇特,清奇古雅,管理粗放,也是观叶、观果、观形的极好盆景素材。是中国盆景传统流派之一的川派盆景的主要树种。

九里香:九里香具有树姿秀雅,枝干苍劲,矮壮苍劲,叶细枝劲,盘根错节的特性。它四季常青,开花洁白而芳香,朱果耀目,是优良的盆景材料。也是岭南派盆景的主要树种之一。常见的有直干式、双干式和斜干式等树形,颇具苍劲古朴风味。

古梅:古梅是我国十大名花之一,冰肌玉骨、独步早春、凌寒留香的品格深为人们所钟爱。古梅桩盆景,其势苍劲古朴,寒冬蜡月,金花怒放,幽幽清香四溢,布满室内,使人嗅之定会精神焕发。那不惧严寒,与严寒抗争的精神更加彭舞人心。古梅桩盆景之所以特别是因为它从树桩开始培育,虬枝显得苍劲有力,形态特别。赏梅贵老不贵嫩。

枫类(槭树):枫树姿优美,春夏季新叶吐红,叶色鲜艳美丽,老叶则有返青表现,自古就有许多文人墨客备加钟爱,题诗吟诵,常以枫写情。槭树属槭树科,其叶红素比较浓,且叶落较慢,因此能出整株通红的景象,时间可达两、三星期之久,非常壮观。枫类(槭树)古桩以其独特的风格及形象受到广大盆景爱好者和收藏家的青睐。

我国的四大盆地篇6

记者：1989年4月6日至9日，在日本政府的财政支持下，由日本盆景协会在大宫市举办了首届世界盆景大会，并在会议期间正式成立了世界盆景友好联盟。24年后，日本大宫再次申办WBFF大会，是出于什么考虑？

福田次郎：WBFF大会每四年举办一次，已先后在日本大宫、美国奥兰多、韩国首尔、德国慕尼黑、美国华盛顿、波多黎各圣胡安和中国金坛成功举办了七届。时隔24年，日本民众有非常强烈的愿望，希望大会重回大宫，并邀请全世界的盆景爱好者再次在大宫团聚，共叙友谊。

记者：大宫成功申办的优势在哪里？

福田次郎：1923年关东大地震后，一些盆景组织和从业人员纷纷从东京迂往大宫，成立了大宫盆景村，因此大宫有很好的群众基础和盆景艺术氛围。加之中国台湾的礼让，所以大宫取得了下届大会的举办权。

记者：如何评价本次大会？

福田次郎：这次大会非常成功！我们不仅欣赏到了中国的盆景作品，看到饶富中国特色的盆景制作技艺，还看到了那么多来自世界各地的盆景艺术家的现场表演，非常震撼。

记者：本次大会对于下届大宫大会有哪些借鉴意义？

福田次郎：这次大会，尤其是现场示范表演对下届大会有很大的借鉴作用。今后我们也会多多学习，互相交流。接下来，我们日本盆协将紧锣密鼓地着手筹备工作，争取在四年后给世人一个从未见过的、耳目一新的盛会。

麦培满 亚太盆景赏石大会创会荣誉主席

记者：作为亚太盆景赏石大会创会荣誉主席，您如何评价此次大会？

麦培满：自1991年主题为“盆石会友”的首届亚洲太平洋盆景赏石会议暨展会在印度尼西亚成功举办以来，亚太盆景赏石大会已经不仅是亚太地区，更是世界范围内的盆景、赏石爱好者的传统聚会。亚太盆景赏石大会作为世界首创的盆景、赏石合并展，第一次将世界各地的盆景、赏石组织和成员集合在了一起，从而掀起了崇尚自然美的国际人士对盆景、赏石艺术的追逐热潮。本次大会更是别出心裁，首次将盆景、赏石界的两大盛会即第七届世界盆景友好联盟大会和第十二届亚太盆景赏石大会结合起来，在同一地点同一时间举行，具有非同寻常的意义。

盆景和赏石艺术都深深植根于东方传统文化。亚太盆景赏石大会通过盆景和赏石合并展出，展示了当代盆景和赏石艺术的发展情况与未来趋势，让远道而来的游客能够同时领略盆景、赏石艺术的不同特点。

大会所坚持的“人类与自然和谐发展”的理念已经赢得了社会各界，尤其是艺术界和文化界的广泛认同。因此，可以说第七届世界盆景友好联盟大会和第十二届亚太盆景赏石大会获得了成功，大大彰显了作为盆景、赏石发源地中国的气派，并将继续在鼓励全世界人民认识自然的价值及尊重自然中发挥重要作用。

记看：对于即将于2015年在中国广州举行的下一届亚太大会，您有哪些期许？

麦培满：下届亚太大会的承办方广州盆景协会历史悠久，人才辈出。谢荣耀、黄就伟、吴成发、罗小冬等先生都有很丰富的办展经验，另外他们还有石安海、陈昌等政商界名流的鼎力支持，我相信，在广州市政府的领导下，他们一定能在2015年为世界盆景界奉上一个高规格、高质量、高档次的盛会，给世界一个大惊喜。小西幸彦第十一届亚太盆景赏石大会执行主席

我国的四大盆地篇7

这些辉煌成绩，确实令人欣喜。但足，在这些繁荣的背后，也存在、小现了一些不和谐的、被人忽视的现象和问题，如果不引起充分重视，及时予以纠止，制定出有效的措施和办法，就会干扰、影响日益看好的盆景发展趋势。因此，我们必须冷静地进行反思，做到扬长避短，把握方向，确保中国盆景艺术的健康发展。

我们认为存在的倾向和问题，主要表现在如下几个方面：一、盆景的贵族化。一些企业家、收臧家出手大方，只要看中的盆景，不惜重金购买，乃至从日本、台湾等国家和地区直接进口，无形中大大提升了盆景的价格，对盆景市场负面影响较大。二、重松柏轻杂木。在大型展览会上，获奖的松柏类占有相当高的比例，相比之下榆、雀梅、三角枫和一些地方性树种

获奖比例则受到一定的限制，对各地特色树种的发展有所影响。当然，杂木类树木盆景与松柏类无可比拟是另一个原因，但是厚此薄彼会压抑地方性杂木类盆景的发展。三、造型崇尚日台。目前在造型和风格上，存在一种以追求日本、台湾为时尚的倾向，其中包括对松柏类采用“丝雕”、强行改变其自然桩形的做法，并且有以此为衡量盆景艺术标准的趋势，忽略了中国盆景的风格和特色。四、技法避繁就简。现在真正反映传统攀扎技法的作品已不多见，尤其是典型的扬派、川派的棕法，大多以金属丝缚绕而取代，前者繁琐、基本功要求高，而斤者简单易学，由此忽视了对传统技法的继承和发展。五、类型发展不均。盆景分为树木和山水两大类，山水中还包括树石盆景：在国内外盆景界，似乎盆景指的就是树木盆景，而实际情况也是重树木轻山水，导致山水盆景作品滞后，佳作不多。然而，山水盆景则是最具中国特色，能够反映诗情画意及其文化内涵的盆景类犁。六、交流培训欠缺。当今世界盆景及其技艺的现状和趋势如何，中国盆景在世界盆景界的地位怎样，是否存在差距和不足，如何保持中国是世界盆景发源地的优势等方面，国内盆景界人士知晓者不多，究其原因二个方面：一是上级相关部门组织出国参加展览、考察观摩机会少，

且集中于少数几个城市；而国内仅限于四年一次的评比展览，缺乏专业的交流、研讨。行业协会的指导性、功能作用没有充分发挥。二是专业性杂志、报刊等媒体的宣传导向内容有一定局限性。另外，在推崇各地中青年新人新作时，如何提高他们的素质、修养及技艺和培训后备骨干方面，必须提到高层的议事口程上来。同时，也不能忽视老一辈大师纵高手的经验总结，有条件的要编撰出版书册，起到承前启后的作用。所有这些，涉及到中国盆景的发展前景和可持续发展的问题，笔者希望引起国内盆景界高层及界内人士的重视，化担忧为喜悦，保持中国盆景持续良好的发展势头。

对于上述问题的思考，关键不在于问题的提出，更重要的是提出解决问题的建议和办法，使之得到较为理想的实际效果。在此我们提出几点不成熟的建议：

一、认清形势，承认整距

面对当今世界盆景迅猛发展的趋势，联系中国盆景的现状和实际，中国盆景界上层要作冷静的思考，找准中国盆景在世界盆景界的地位和作用，认清自己的优势与不足，摆正自己的位置。在一定程度上，“中国是世界盆景之母”说法已成为历史，决不能以此吃老本、夜郎自大。可以把它看作是一次盆景的“爱国主义教育”，在盆景界展开一次大讨论，实事求是地进行反思和评估。只有正视现实，承认差距，才能唤起并激励中国盆景界奋起努力，重树中国盆景的形象，保持创始国的荣誉和地位。

二、继承传统，发挥优势

盆景作为一种传统艺术，与其他艺术一样，越是传统的，越能代表同家和地区。中国有近二千年的盆景发展史，而且已经形成了

各种流派和风格，无疑是难能可贵的，应该很好地继承，而决不是摈齐。同时，应该承认十国盆景优势，如树木盆景方面松柏类差于日本，杂木类则略胜一筹；而富有诗情画意的山水、特别是树石盆景更是独具中国特色。又如日本的丝雕，作为一种表现形式的存在是可以的，但不易过多模仿，更不值得追求，因为它违背了自然的原则，入士痕迹明显，而中国的舍利子则是自然与艺术的完美结合，表现了树桩的个性，价值更高。总之，要扬长避短，发挥优势，走自己的路，不受任何外来因素的干扰和影响，如此则一定能有所作为。

三、坚持科学，鼓励创新

在盆景界也要提倡科学发展：观，这一点是不容置疑的。例如在盆景的基质、管理的手段、修剪工具等方面，国内与国外存在着一定的差距。要使这种状况有所改 变，很重要的一条就是要将科学的态度、科学的方法运用到盆景的各项管理工作中去；要创造条件，逐步为盆景的科学管理创造：条件、奠定基础。在继承保持传统技法和风格的同时，要鼓励创新，并从中加以选择，取其精华，去之糟粕，例如近两届展览中出现的文人木、砚式盆景等，已得到盆景界的认同，具有独到的风格和韵味，给人有耳目一新之感。建议在全国性大展中，在设立传统奖的同时，可专门设立创新奖，以求在盆景的立意、表现形式、技艺以及盆器等方面取得新的突破，以繁荣盆景的创新。

四、广泛交流，注重培训

凡遇国内外盆景重大展事或活动，相关部门不仅要传递信息，更重要的是把它看作一次交流观摩的极好机会。如是国内的，应组织经验交流、专题讲座或研讨、大师示范操作等，充分利用全国同行聚集的时机，发挥其特殊的功能。若是国外的，协会应向行政主管部门提出建议，并争取组织代表团参展或观摩考察，开阔眼界，感受世界盆景发展的步伐，学人之长，补己之短，才有可能跟上或与世界盆景同步发展。另外，对各地的盆景技师，还要为他们提供一个提高水平、进行深造的机会，如同大学本科毕业后，可以考研究生一样，注重培训盆景高级人才，为他们深造创造必要的条件，国家和省市主管部门应该从长远、发展的眼光考虑，有计划地进行培养，这应该是中国盆景发展的百年大计。

五、齐心配合，共创辉煌

我国的四大盆地篇8

关键词：天然气；营销；现状；战略；

中图分类号：F274 文献标识码：A 文章编号：1674-3520（2015）-01-00-01

天然气作为我国社会建设和市场发展的重要资源，其营销效益和营销质量直接影响着国民经济可持续发展状况，对加速我国生态化、市场化进程具有至关重要的意义。当前我国天然气销售过程中营销体系运用效益并不显著，没有形成全面的营销结构，缺乏系统营销内容。如何全方位把握天然气销售内容，有针对性实施新型天然气营销战略已经成为人们关注的焦点。

一、天然气销售现状分析

本次研究的过程中笔者主要研究了四川盆地天然气销售内容，从该区域销售状况出发，对天然气销售现状进行全面挖掘。

（一）四川盆地天然气销售状况。四川盆地天然气资源非常丰富，整体资源量达到7.2万亿立方米，是我国较大的天然气产地之一。四川盆地天然气资源序列较为整体，其总资源量、推测资源量、潜在资源量、剩余预测储量、剩余控制储量等序列呈现阶梯式，天然气储量及产量均持续上涨。该区域天然气销售范围较广，销售区域涉及到四川、重庆、云南、湖北、湖南、贵州六个省市，形成了特色的原料销售体系、燃料销售体系、CNG汽车用户体系，天然气销售链与其他区域相比较为完善，形成了较为成熟的天然气销售市场。

（二）四川盆地天然气营销趋势。但随着市场体系的不断发展和完善，单纯进行商品销售已经无法满足日益增长的天然气销售体系需求，无法形成系统化、科学化、高效化销售机制，这在很大程度上影响了四川盆地的天然气销售体系构建状况。新时期天然气销售的过程中相关单位要对天然气内容进行合理把握，要从营销体系出发对天然气销售内容进行合理把握，形成对应销售导向，保证天然气销售策略与天然气营销趋势相协调。1、密切关注市场动态，形成高效储备市场。四川盆地天然气市场长期处于供不应求状态，天然气整体营销受到非常严重的限制。在该过程中相关人员需要把握好天然气市场动态，对天然气生产状况进行分析，依照该内容形成对应营销体系，将四川盆地天然气价格与市场接轨，规范天然气市场体系，形成高效储备营销体系。2、密切关注市场价格，形成协调价格体系。四川盆地天然气营销的过程中需要对价格进行合理调整，要对当前川渝区域的天然气价格机制及价格水平进行全面分析，在该基础上形成对应价格调节机制，改善市场价格结构及市场价格内容，从本质上改善四川盆地天然气营销体系发展状况，构建良好营销环境。3、密切关注营销内容，合理提升应急能力。随着天然气市场环境的日益复杂，在四川盆地天然气营销体系构建的过程中相关人员要把握好天然气市场内容，对天然气体系发展状况进行合理分析，形成系统化、全面化营销内容。要对天然气营销策略进行提升，依照市场状况形成对应天然气营销应急策略，改善应急和协调效果，为天然气营销奠定坚实的基础。

二、新时期天然气营销战略研究

（一）整体营销策略。四川盆地天然气营销的过程中要对整体营销策略进行全面把握，在整体营销策略基础上形成对应营销方案，形成以“资源换市场”的扩张性营销体系，全面改善天然气营销效益。该过程中相关企业要：1、把握好市场结构。要对四川盆地天然气内容进行合理分析，依照四川盆地天然气状况形成完善的市场基础，对天然气市场结构进行调整和转变，为四川盆地天然气营销建立良好的市场环境。要对在市场基础上调整自身组织结构、组织生产和销售，确保天然气资源内容能够达到配置最优化，从而实现天然气效益的全面提升。2、要不断适应市场需求，构建以天然气发电、天然气燃料等为核心的营销目标，有限发展经济发达和潜在用户量较大的区域，实现各个区域段天然气用户的转变，保证营销体系的全面性、连续性、长期性及增长性。要在原有客户基础上挖掘潜在用户，对整体营销内容进行拓展，在该基础上合理分配资源，从而实现企业与用户利益的双赢，提升潜在用户的营销效益。

（二）目标营销策略。目标营销体系构建的过程中四川盆地天然气企业要先对目标进行明确，在环境保护的基础上实施目标化区域性建设，从而保证资源与效益协调，从本质上提升天然气目标营销效益。要把握好高水平消费城市，依照该区域销售状况合理构建销售目标，实现销售体系和销售策略的构建和运用。相关资料显示：高水平消费城市天然气消费量一般较高，天然气营销效益较为显著，而低水平消费城市恰恰相反。因此，目标营销的过程中相关人员要对高水平营销目标进行合理把握，依照该区域新老用户差异实施对应天然气营销体系构建，合理选择平稳性供气、密集性供气等，满足不同区域用户需求。

（三）产品营销策略。四川盆地天然气营销的过程中要对产品进行合理把握，对产品内容、产品结构等进行全面分析，从而形成系统化、全面化产品结构，将产品内容与市场化体系结合在一起，从本质上改善产品营销效益。1、丰富产品内容。天然气营销的过程中要对天然气产品进行全面丰富，对天然气产品内容进行合理分析，形成系统化、全面化产品体系。要不断提升天然气产品科技含量，鼓励相关企业创新，形成差异化产品内容，为营销体系的构建奠定坚实的产品基础。2、改善产品促销。天然气营销的过程中要对产品促销进行合理分析，依照产品营销需求合理选取各项营销策略，形成完善的营销体系，如亲情营销、可持续营销、品牌营销、附加值营销等。

三、总结

天然气营销体系构建效果直接影响着天然气销售状况，是影响天然气销售效益和运用效益的关键。在对天然气营销体系进行构建和完善的过程中相关人员要对天然气市场进行全面把握，要依照市场内容合理运用整体营销、目的营销、定价营销和产品营销等，从本质上丰富天然气营销策略，加速天然气发展进程。

参考文献：

[1]康建国.天然气营销战略分析――以四川盆地为例[J].国际石油经济，2009，06：31-36+95-96.

[2]周志斌.天然气销售企业社会战略营销模式的构建与实施[J].国际石油经济，2007，06：46-51.

我国的四大盆地篇9

作为盆景树桩安身立命之所，盆景盆的选择很重要，不但要美观大方，提升盆景的档次，而且耍从实用跟美观并举的角度出发，做出合理的选择。简单讲，需要注意的不外乎以下的几点事项：

一、质地

根据所采用的材质和烧造温度高低的不同，一般来说盆景贫主要有一下几种可供选择：

1、瓦盆

因和老式房子上的小青瓦用同样的方法和同样的窑烧制，就有了瓦盆的称呼。瓦盆青灰色，用普通粘土烧制。过去城周边的郊区和村镇大多用瓦盆窑，类似一个长宽各十几米、二十左右米大坟包，窑中空，用砖拱起，装窑时，将大小瓦盆一套一套摞起来烧，比烧砖的火候要轻，然后撤火、闷窑造成铁氧化还原。出窑后，盆就成了青灰色，质地优良的有城砖那样的坚实。如果是不问窑，出窑后，盆就成了砖红色。泥盆价钱相对便宜，还有很强的透气和透水性能，尤其适合初上盆的盆景，对于生桩的发根十分有利，但不是很美观，不适合在家庭作为观赏摆设。煅烧温度低和时间短的瓦盆强度也不足，使用一段时间后容易出现崩裂破碎。还有就是手工制作，个体间的差异比较大，质量稳定性不高。

2、瓷盆和釉盆

高温烧成的瓷盆和釉盆与中、低温瓦盆最明显的区别是吸水率，高温陶瓷的吸水率低于0.2％。瓷盆和釉盆色彩丰富，赏心悦目，但排水和透气性差，尤其不适合一些对排水透气要求较高的植物，故大型的瓷盆和釉盆多做套盆用，用作装饰在短期的展览中应用最多。但是在一些突出配饰的小型或者是微型的盆景中应用比较广泛，排水和透气性差在这里就是减少水分散失的绝佳优势。

在个体的选择上一般是“一看、二摸、三听、四比较”；

一看：可选择在较强光线下，从侧面仔细观察表面的反光，表面没有或少有砂眼和麻点的为好。亮度高的产品采用了高质量的釉面材料和非常好的施釉工艺，对光的反射性好，从而视觉效果好。

二摸：可用手在表面轻轻摩擦，感觉非常平整细腻的为好，高档的青花或者是粉彩会有温润如玉的触感。还可以摸到未施釉盆内侧，感觉有略微粗糙沙沙的细微摩擦感为好。

三听：可用手敲击陶瓷表面，一般好的材质被敲击发出的声音是比较清脆的。如果比较声音比较闷，就可能是烧结温度不够。如果声音比较瓮，就很有可能是有裂纹。

四比较：主要是在考察吸水率，吸水率越低的越好。

陶瓷盆景盆对水有一定的吸附渗透能力。水如果被吸进陶瓷。会产生一定的膨胀，容易使陶瓷表面的釉面因膨胀而龟裂。哥窑的釉瓷就是釉面开片，这是发生在釉面上的一种自然开裂现象。开裂原本是瓷器烧制中的缺陷，可以说在瓷盆和釉盆或多或少都会有一些。后来人们掌握了开裂的规律，有意识地让它产生开片，从而产生了一种独特的美感。产生开片釉的配制方法有五种：如采用两种具有不同收缩率的釉，将有高收缩率的釉料施于普通釉上，烧成后上层釉龟裂可以透见下层釉；增加釉的可溶性使釉的收缩率增加，如增加长石与硼酸的量；增加釉的收缩率，减少坯的收缩率；使产品急冷工艺也可生成碎纹釉；有的釉在经年放置后也能形成。人工有意为之的开片比较大而且均匀，自然的开片会小一些，开片的纹路都比较自然，犹如冰面开裂。最初多是由大开片发展后相互贯通形成大小不一的“裂纹”。自然开片为天然形成，不似人工仿品开片都有一定的模式和规律。开片的过程持续时间相当长久，不仅仅是出窑时候的噼啪作响，甚至在几年以后夜深人静的时候偶尔还可以听见清脆的开片声。

但是对于盆景盆，要兼顾实用性跟观赏性，二者不可偏废。如果盆本身的吸水率高，则很容易将水中的脏物吸入陶瓷，时间一长就会产生无法去除的水渍，也容易出现表面釉层剥落。虽然说这样会产生所谓的时代感跟沧桑感，但是过犹不及，这样也同时会降低观赏与使用效果，因此需要区别对待。

3、紫砂盆

通常人们最喜爱的还是紫砂盆，这是由紫砂的特性决定的。紫砂属高岭土，有良好的可塑性，为紫砂盆的创意、制作提供了广阔的空间。紫砂盆造型多样，符合不同形态的花木盆景对花盆形状的要求，同时也能把中国传统的书画、雕刻技艺融合进去。紫砂盆壁具有双重的气孔结构，透气功能比瓷质或釉质的盆好，而又不会如普通泥盆那么容易挥发水分。它吸热慢，透气保湿的相对稳定性更符合植物根系的生长要求和对营养的吸收，能使盆内的植物得以健康地生长。另外，随着紫砂盆被使用的年代和人们长期的摩挲把玩，盆壁会逐渐产生一层包浆，沉静而含蓄的幽幽光芒使紫砂盆显得更加庄重古雅。

二、工艺

制作工艺不外乎以下几种：

1、贴土片：就是在模具的帮助下，用预先切割成的泥片拼接而成的成型方法。首先是用事先刻好图案或纹路的外范作为模型，再将碾压厚度均匀的土片用力贴上去，挤出所刻的图案，然后用专业工具修坯完成。若是方盆，就分四片来挤，再加上底部贴合起来就成为一个盆。若是小型盆则可能直接贴挤在一个盆型的模子上，省去接片的麻烦。在现代的紫砂盆上比较常见这种作法，尤其是大型盆景盆是十分常见的工艺。普通贴土片制作的盆内常可看到工匠手工抹土修坯的痕迹，尤其是90年代以后生产的紫砂盆这样的现象最为普遍。

2、灌浆：灌浆作法的出现是在贴土片之后，为了适应大量生产所需而使用的方法。灌浆顾名思义，是先作好完整的模型，再将土坯灌入模型中，阴干后取出。灌浆由于其使用的机具不同，以及压力的大小对所制造的成品精细度有很大的差别。灌浆压力越大的可以灌的越精细平整，压力小的制作难度比较小，但制成品精细度较差，有时还可能填料不均匀而造成裂痕。高压灌浆的成品可以看到波浪纹，而且从里面可以看到盆足的地方容易有下陷的情形。

这些做工技术上的特征，也可以作为我们识别所生产的产品质量好坏的一项重要依据。例如： 有上釉的盆，为了挂釉方便，兼顾釉和胚体两者的烧结温度，再加上挂釉兼有的遮盖效果，所以压力较低，盆胚就有可能出现不平整，这样的做法有时候被戏称为“粗粮细作”。但与此相反的，未上釉的盆因为不会再上釉，为求表现出盆面的精细度，所以就在灌浆时就较高压。

3、手拉坯与机械拉坯：手拉坯也是盆子成形的方法之一，借助陶轮的旋转成型，但因为是用手拉的所以产量上有所限制，而且样式比较单一，只能作圆形的，主要的特征就是在盆底部会有同心圆样的旋转痕迹。近些年这样的瓷花盆出现的比较多，而且规格很齐全，但可惜的是这些陶瓷艺家本身可能是不玩盆景，对盆景造型的实际需要把握有所偏差，所以作出来的花盆难免有点不是很符合实际的用途。就我个人的看法而言，总是少了点盆景盆实际应用的比例关系，有时怎么看都像是有底孔的碗或是缸。反观很多明清时期的手拉坯花盆，装饰花纹远没有今天的这样华丽繁复，但是古拙之中透露出不凡的俊秀却也别有一番味道。

手工拉坯的过程包括手工淘胎，都是很需要时间来制作的过程。一个人可能花2天的时间，才能淘洗完高岭土，才能把一件立件拉坯成型。而现代，靠高速旋转的机械成型，往往一天可以生产几千几百件。因此手工跟机械的成本自然无法相比的，手工拉坯坯纹，每件瓷器的内部，都有不规则的手工拉坯纹。哪怕一件做普通的盆景盆，都有手工拉坯留下的一圈一圈，不均匀的，深浅不一的拉坯纹。如果是机械拉坯，此件瓷器上的拉坯纹是细细，密密麻麻，一圈一圈规则的，好像是被尺量过的均匀拉坯纹，而且纹路深浅一致。

三、造型

由于紫砂盆景盆款式跟造型多样，基本上可以涵盖盆景盆的所有造型，所以就以紫砂盆的造型来说明盆景盆的基本造型。单纯从栽培植物功能本身需要出发，同时又为便于搬运，传统的盆景多是使用圆形作为基本的盆造型。圆形盆口面一般以漂口造型为多。可以这样说，圆形盆景盆造型款式的变化关键在口面的形式上如何变化，口面主要有：

(1)圆型：各式圆口类型的花盆，如高矮各式的圆形京钟盆、圆复线盆、海圆平口线等。

(2)以圆周进行多种等分，形成各种花纹图案的口面，如五等分的梅花形、六等分的葵式、十二等分的形。

(3)以圆周进行四等分、六等分、八等分连接等分点构筑成几何形体的四方、六方、八方口形面。

(4)以长宽不同的恰当比例。形成各长方形的花盆口面。在长方形的基础上，可以采用四角部位的反弧线切角、等弧线相交的方法形成侧角、抽角的口形：运用盆口的直线与曲线的弧度大小，就会形成更其丰富的花盆口形。

(5)以各种不同长短轴，以其恰当的比例构成各种椭圆形花盆口面，亦可在各种椭圆形的垂直平分轴上，利用适宜的对顶角线的等分形成海棠式、菱花式等等盆面形成。

(6)取其自然界中的有效形态，利用多种曲线构成异形式的盆口面，更丰富了紫砂花盆的造型，如枯树式、灵芝盆等。

除此之外就是以口面的形态与口沿与身筒的剖面曲线变化，来决定该造型的款形。如各种类型的弓式花盆、喇叭形、马槽式、牛腿方等。

在花盆造型中经常采用口沿的厚薄与宽窄的变化不同，来与盆体造型变化形成丰富的比例关系。盆体的侧面多用直线，或以直线为主，曲线为辅，或者正好相反。通过调整花盆的口径，高低的比例，使其有节奏，就产生许多优美的形体。

宜兴紫砂花盆造型中最为常见的培植盆有什锦三尺花盆。如：圆形京钟、、葵式、四方弓式、六方弓式、梅花三尺，其尺度经数百年问历代艺人的不断提炼，可谓是造型上的经典标准，按这些标准，不论你放大缩小都既有较好的培育植物的功能，同时又有高雅观赏价值。它们基本都属几何形体口面的漂口盆，口面、高度、底面的比例为1：0.5-0.6：0.5-0.6(口径：高度底径)之范围。

像四方、六方、八方的直口盆尺度掌握在1：0.6～1.5(口径；高度)的盆体造型都比较得当。千筒类的花盆亦属盆景中的特殊品种造型，口径与高度的比例在1：1.5之间较多，其中口与高的比例超过1：2的造型就要考虑造型的安定感，所以口径与高的比例越大四侧立面线越直，底径就越大，超高的悬崖式盆造型就越安定。

异性紫砂盆景在宜兴紫砂盆类造型中占有极其显著的地位。它的口面与立面的过渡变化很大，由于盆景的观赏功能要服从盆景培植、盆栽艺术的要求，同时又要根据缩龙成寸、小中见大的特点来安排确定比例。因为大小对比的结果，一切要服从在对比关系中取得小中见大的效果。所以盆景盆宜小不宜大、宜浅不宜深成为定则：在造型上方形、圆形、椭圆形式三种为大宗，其中以方形居多。目前的品种口径最大的可以达到2m以上，最小的仅有几厘米。深度中小型盆在4-8厘米左右，特大型盆深度亦达到20cm以上的。实践说明这样的深度对植物的生长发育最为有利，兼顾了排水跟透气需要，同时也不失美观大方。盆底留有相应大小比例的排水孔。由于盆浅则盛载的土壤十分有限，因此需要用扩大盆面来弥补。盆面扩大，景物布局方便，景深层次多变。

对于观赏者来说首先进入视线的是盆口形，虽然盆景盆的口形基本只是简单分为圆、方、异形三类，因此为了体现多样化，最关键还是要运用变化盆口的直线与曲线的弧度大小，设计造型。主要的方法就是在口沿平面上起用装饰线，与盆体相呼应：盆口沿平面与侧立面宽窄变化与厚薄的运用：并可利用立面的凹凸开光修饰变化等方法来掌握和调节口面与立面的关系。

完美的盆艺造型艰常是把形体转折产生和角线作为装饰用线，达眼造型与装饰的完美与统一，这样既简洁而又不失优美。盆体的装饰线不宜多于三条以上，多则迟滞笨拙，要有简约而不简单的效果。装饰线的应用切忌平均处理，要按一定节奏排列运行，要密而不乱、疏而不空。常见的是上疏下密体现稳重大方，或下疏上密体现飘忽轻灵：一般在盆底起装饰脚线或在漂口和底的转折部起用复线，加强盆的牢固感与稳定感：盆一般是长度大干宽度的借以平衡树体本身的纵线压迫感，所以用在垂直方向的线装饰在造型上很少见到，仅仅用在直口转角或包角修饰上。最常见的是用平行方向的装饰线上，装饰用线的造型上可方可圆、可凹可凸，可设计中线的装饰运用得当更能使造型艺术形象更为生动。在紫砂盆艺造型中常用的装饰有如下几种皮带线、双口线、漂口复线、底复线、腰线、平行双腰线、底线、子母线、底脚连线、凹凸线、凹肩线、抽角线、翻口线等。

盆景盆造型的安定感是十分重要的，尤其是为了体现盆景造 型的特点。如果盆景盆造型单纯低矮，虽然显得重心稳重，但又使人感到呆笨雍塞，视觉上的压抑感会让人产生不快。那么运用脚来克服这一缺点就是兼具美观实用的最佳配置。盆加上脚也有利于根部空气的流通。脚运用上大部分采用接脚式较多，术语即谓装脚子。接脚式的脚形常采用盆体的相似形以配合，但在方向上与盆体产生一定幅度的变化。有时也有雕塑型的脚，一般常采用的盆脚造型有：条脚、如意脚、云脚、桥梁脚、回纹脚、花脚、蝴蝶脚、连脚、炉鼎脚、乳钉脚等等。

花盆脚的大小高低，要精心安排，一般盆脚的高度是盆总高的1/8―1/10的范围。脚与盆体形成的夹角大小力求变化不一，避免绝对平均带来的呆板。装接的脚常是先里收后外放，达到稳而灵巧，曲而有力。脚按接在底边线倒角线内，相对来讲既灵巧又稳定，按接在倒角边线之外显现呆笨，按接沿边倒角线过内又会产生不稳之感。

另一种采用挖留式，这也是紫砂制盆工艺中盆脚处理的独特方法，术语称“开脚子”又或者叫“挖脚子”，在厚底的高脚盆上使用为主。方法就是在侧面挖留出虚空间，通过空间的形状、大小、位置的变化与实体对比或调和，达到丰富造型的目的。挖脚的形状必须与盆体相协调，要避免过多与过少地挖去。半挖脚与全挖脚相比稳定感更强些。紫砂艺盆的脚在阳光下的投影效果在设计中也必须考虑和运用。盆艺造型的特点要简炼，比例要得当。方器者，盆立面线条明朗挺括，层次分明，体现阳刚之气：圆器者，盆立面线条流利圆浑，柔和而丰富，艺术形象朴素大方，表现阴柔之美。程子日：“不偏之谓中，不易之谓庸。”中者，天下之正道。庸者，天下之定理。阴阳调和方显盆景盆的中庸本色，其味无穷需细细品来。

四、搭配关系

给盆景配盆就像是给人穿衣打扮，量体裁衣也为此道，“人靠衣装，马靠鞍”在这里也是一样的。简洁、整齐是配盆的第一要旨，这一点对盆景来说尤其重要。此外，盆景盆的质地对盆景同样重要，一个质地优良的盆景盆与一个质地低劣的盆景盆的分别是很明显的，就像是西装一样尽管款式都非常近似，但是质地的不同对比之后高下立见。

一般来说中国盆景盆在质地设计款式方面与国外几乎没有差距，而且日本的盆景用盆也有很多是在中国定制的。但为什么国内的很多盆景盆在栽上盆景后看起来缺少生气，有种半新不旧，毫无意趣，缺少那种让人愉悦的美感。在照片上看国外盆景技艺发达地区的盆大部分普通款式的盆也显得很精致，大有“鸟鸣山更幽”之趣。究其原因就是专业搭配，精心保护，收藏方式科学等等细节的把握比较到位。

盆的不同造型给人的视觉是完全不一样的。比如直口的方盆或长方盆，会给人端庄、刚正的感觉，用它来栽种苍古、雄健的树木，最为古朴、雄奇。而姿态飘逸的树木，配以深浅合宜的长方盆、腰圆盆，能使它尽显自在潇洒。形态清瘦的“文人木”，适宜配置较浅的圆盆，其清秀孤高的气质自能显现。悬崖式的树木，宜配或圆或方的深筒盆，使它具备居高临下的气势。丛林式盆景，最宜选用浅型的长方盆或椭圆盆，有助于表现丛林之秀、风景之幽。以上种种，皆是为了以盆衬景，追逐情韵。

就盆的大小而言，过大或者是过小都是不合适的。对于文人树之类细高造型，盆的高度应该控制在树高的1／3―1／4之间，而那些为了表现稳重的矮壮大树型，盆的高度应该控制在树高的2／3―3／4之间。对于悬崖式的造型，深而高的签筒盆是最佳的配置。由于盆是盆景安身立命的所在，小型盆的深度比例就自然会比大型盆要大很多。

就盆的色彩而言，有深沉、亮丽之分。一般情况下，苍劲、古朴的高龄树木，宜选用白石盆或色调沉静的紫砂盆，可得纯朴、典雅、高古的艺术效果。而花果类盆景及叶色艳丽的盆景，可选用色彩明快的釉陶盆，有利于传达佳美迷人的情境。大型的盆景一般颜色比较深沉优雅，可以起到烘托主题的目的。小型盆跟微型盆难以在造型上与大型的盆景相比，需要在某一点上有所突破，多采用艳丽的颜色与几架交相辉映，顾盼生姿。

我国的四大盆地篇10

“舍利干”并不仅仅是日本国土的自然造物，在世界同纬度、同气候和同地质条件下都有如此鬼斧神功之天然盆景的原形可耐人寻味，但它与大自然搏击留下的沧桑痕迹与残枝绝对不是盆景的最高艺术形式，也不可能是所有用作盆景植物的最高可表达形式。

大家知道，文化是自觉不自觉要受到地域人文的影响的，她有着历史的渊源和民族文化积淀作为铺垫，民族文化的主流是不会轻易淡化易主的，就同她的形成一样，需要时间完善和充实发展。盆景主要素材的培育和把握，更胜于文化交流之不易普及，它有着极其规律的生存选择，能用于盆景艺术植物的苛刻物种，是形成千姿百态盆景艺术风格的基础。盆景可用树种又是经过千万年地域、物候塑造的产物，它有着极其挑剔的不可兼容性和客观多样性，所以，盆景艺术形式不可能不是多样性、多风格的，这不是一种“舍利干”可以包容的。发扬民族地域文化，遵循物候物种地域规律，拓展地区盆景树种用于艺术创作才是科学的可持续发展的长久之计。

据报道，当前各国盆景的迅猛发展大有青出于蓝而胜于蓝的趋势。在日本盆栽几乎一统天下的形势下，美国的盆景异军突起，英国也出现了景致盆景，各国在从日本和中国引入盆景树种的同时，大力研究开发利用本乡本土的盆景树种，如南非的猴面包树、菲律宾的狭叶火棘、泰国的厚壳树、印度的七叶树和香桃木、英国的花揪、意大利的油橄榄、荷兰的七叶树、瑞士的疣皮桦、西班牙的长角豆、捷克的挪威槭、比利时的欧洲白栎、加拿大的加拿大铁杉、阿根廷的鸡冠睫苞豆和肖乳香、新西兰的小花镶槐、澳大利亚的红干层等。这些树种既适合本国气候与水土条件，又为本国盆景艺术特色的形成奠定了基础。

就拿受日本盆景风格影响最深的台湾盆景来说，它既受到日本盆栽的影响，同时近些年又受到大陆岭南派的影响，它既不同于南派的“截干蓄枝”，又不同于长江流域的“蟠干扎片”，而主张古朴苍劲、典雅自然。台湾盆景的主要造型样式都模仿、脱胎于日本盆栽的造型样式，但又力求保持中国盆景(特别是岭南派)的传统风格。如丛林式、悬崖式等等，则更接近于岭南风格，顺其自然，因势利导，不拘一格，赋予新意，兼收并蓄，博采众长，包括从其他国家有选择地引进适宜于盆景栽培的树种，积极地提倡多样化、本土化。

还有美国盆景的发展，美国盆景发展速度比发展中国家要快得多。美国盆景主要用于家庭装饰，当然也有一些好的作品。2006年5月，位于华盛顿的美国国家盆栽盆景博物馆举办了“杜鹃专题盆景展”，展出的作品虽然不多，但这些作品的造型自然，姿态各异，没有受日本盆景形式的束缚。

最后举例南非，1982年1月1日南非成立了全国性组织“南非盆景组织联盟”，并且发行了国内外盆景信息与交流盆景制作技艺的季刊杂志，并派遣国内著名盆景讲师到全国各地传授交流技艺，这些活动大大增加了会员的兴趣，但是南非当初爱好者所需的大量盆景素材无处购买，因此，槭属、榆属、石榴及多种针叶树常被选用。当地原产的金合欢、橄榄、猴面包树、非洲朴、疏穗刺桐等，都是优良的盆景素材，促进了南非盆景的发展。

日本的现代派盆景和部分思变的老盆景艺术家们也在潜移默化的吸收中国盆景文化的精髓，从日本第69回国风展后发表的部分作品可以看出，他们也在打破呆板，推陈出新。聪明点的已经注重到了盆景意境所要表现的东方人文色彩和师法自然的盆景构图法则，如聚与散、虚与实、空与灵、动与静的关系，他们也在这些盆景中悄然运用，还有多干组合、丛林写意、瘦梅横斜、旷林秋枝、枯树临风、探池问月等制作形式也处理得不错。说不定哪一次“国风”展还会出现山水盆景。

综上所述，如何创作适合本地域物候特征并具有浓烈民族文化气息的盆景艺术作品，我认为这是内容和形式的统一问题，要统一这个问题，我们得先了解盆景艺术的限制规定性和特殊的规律性。

所有的艺术都有着内在的限制规定性，盆景艺术也不例外。只是因各自的特殊性而限制规定的条件不尽相同罢了。盆景艺术的限制规定性主要表现在自然之境依托具有生命性的植物元素，在传统的附件衬托、组合、构造出小中见大的微型园艺景观或个景。它有着植物生命四季更替的规定性特征，然而也有着失去群落演替的限制；它有着只能浓缩自然生态景观的规定性，也有着受制盆、几比例鉴赏法则而不能随心所欲的限定性；它有着遵循植物生命发育、再生和遗传特征的规定性，也有着植物类别间不可共生的限制。盆景的限制规定性，包括盆景的自然性、生理性、科学性、艺术性、文化性以及本身的体量规范等，这些限制规定性也体现了盆景艺术区别于其它艺术所特有的个性。

盆景艺术也是一种独特的艺术形式，同样具有自己特殊的规律性。

首先，盆景是活的艺术品，它存在创作的连续性。它的主要材料是植物，植物四季更替的树相，植物的生命特征及生长发育规律，决定了盆景创作的连续性。因此，用最适合单种植物的生存方式和利用最经济、最长周期的管理手段去实施盆景艺术创作的连续性是最不牵强的。

第二，盆景是五体的三度空间，“帆随湘转，望衡九面”，盆景被称为“立体的画”。盆景随着观赏者的角度、高度的变化，可以出现许多连续的平视画面、仰视画面和鸟瞰画面。因此，盆景尽可能要求正反及多面好看，这就决定了盆景创作多面兼顾的复杂性。

第三，盆景艺术有艺术空间和现实空间、艺术时间和现实时间的两重性，特别强调艺术的空间和时间，这一两重性的一面是取决于“活的艺术品”这一根本特点作为基础的。

第四，盆景强调艺术效果，而淡漠适用功能要求。小中见大的树木盆景或山水盆景的桥、亭、楼、塔、舟楫和钓翁只有艺术烘托和铺垫意境的作用，并不像园林艺术那样具有满足观赏者可居可游的实际功能，但能提供鉴赏者心灵神游的无限意境联想。

第五，盆景创作不仅要有基本文学、美学素养，而且要有一定的植物基础知识和农业技术知识。如果技术措施失误，可能使几代人的呕心沥血付之东流，几百年的树桩毁于一旦。所以盆景又是艺术和植物栽培技术的结晶。