视觉传达设计的含义范文

导语：如何才能写好一篇视觉传达设计的含义，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公文云整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

[关键词]个性化的视觉表现 汉字设计 视觉造型元素 视觉转换

文字是记录和传达语言的书写符号,也是扩大语言在时间和空间上的交际功用的文化工具,这对人类文明的促进起着很大的作用。

一、汉字的语言文化

中国的汉字作为汉语中最基本的文字符号,一直是华夏文明忠实的记录者,也成为中国文化的坚实载体,即便忽略了它作为文字的性质,汉字单体所承载的文化内涵仍然是博大精深的。从古至今,汉字及其各种艺术形式,都对中国古代平面设计艺术的影响和对现代平面设计的领域有着深刻启迪。而文化的传承和发扬,正是一种文明成长的重要标志。在中华文明这一发展过程中,汉字的发明、发展和应用起到了根本性的作用,汉字记载了中华民族的历史性和纯粹性的特点,具有其他事物所不可替代的价值。

中国汉字的造字法,是一种体现事物的概念与概括性特征的真实些照,是造型与会意的结合体。如坤字中的土代表土地,申的本意原为女人生了女孩,女孩长大后再生女孩,代代延续的意思。这种造字方法,实际上是一种意象对于人的心理的描述,是一种积极的,表达意义的象形方法。

二、汉字与汉字字体设计

汉字作为汉字字体设计的基本元素,在艺术门类里发挥着重要作用,在设计者的思维中得到了多样化的发展,使其用途变的更加广泛,在信息时代飞速发展的今天,设计者应该利用已有汉字的不同字体作为基本设计元素,以字体不同的表现形式创作更多的汉字字体设计作品,来满足我国企业的民族文化之需要。

汉字字体设计在不同的实用设计领域中有着不同的融合表现,例如视觉传达艺术设计,汉字的形式在其中发挥着特殊的视觉意义,利用汉字的形态作为主要形式去推广海报、书籍封面、企业标识、产品包装、宣传品等,这样能更快更好的促进本民族的文化发展,使所有承载着汉字字体设计的艺术载体更具有本土文化内涵。很多表现形式中有汉字元素的加入,才使得艺术作品起到推广性的作用,这是不争的事实。汉字字体设计在视觉传达设计学科领域中的作用最为广泛,其视觉语言个性鲜明,而且应成为平面设计者在表现作品时必不可少的构成元素。

三、汉字视觉个性化表现的运用

汉字视觉语言的个性化首先表现在造型创意的独特性上,当今的文字大量应用于商业视觉传达领域,所传递的信息需要清晰、直观,这样的环境更加需要新的创意思路,设计师必须在以字体的独特造型为主要语言的基础上,努力寻求适合辅助主题的各种表现契机,从而使文字获得新颖的视觉表现力。

近年来,一些现代字体设计在文字的设计上注重形意结合的表现形式,通过以“意”生形、以“形”表意之间的巧妙吻合,使文字完成由“意”到“形”的视觉转换,进而形成文字视觉语言个性化的表现形式。在以文字为视觉造型元素的设计过程中,这是寻找文字设计切入点的有效手段。

“意”是文字所表达的含义和信息,“形”是文字本身的造型结构,即点、横、竖、撇、捺、挑、勾及由它们组成的不可再分的折、拐等综合性笔划。文字的“意”和“形”是不可分割的,它们相互依存,相互融合,相互转化。意生形,形源意,形为意,言达意。看其形能“望文生义”,这是汉字所具有的独特的象形性和会意性的特质。

在现代字体设计中普遍还有这样的表现形式,将文字做为单独的设计主体,在文字的个性处理上包含了设计师对文字本身的理解,对设计法则的掌握。更重要的是设计师自身的艺术素养、艺术品味。文字是整个画面中最直接的能动因素,是比图案、色彩更为直接传递信息的手段,其应用在包装装潢、商业招贴等领域能更为突出体现其能动作用。

四、汉字字体设计的融合表现

中国的汉字文化源远流长,在这样的文化中成长起来的中国平面设计师,把握住了中国人的“设计智慧与能力中的优势基因”,不脱离世间万物的“象”和“形”,并对物象的简约化和概括化表现的汉字,为创意和创形提供了一个富有张力的施展空间,中国设计师正是把握了汉字的这种特征,将作为主题或语言介质的汉字在平面设计作品中发挥到了一个前所未有的水平。在这其中,我们可以从2008年奥运会的标志中感受到汉字在世界文化中的影响力。

汉字只是设计图象的一种形式,对态度、情感等内在体验的表现,是难以做到“完美”表现的。在平面设计中,仅仅是一种语言和手段,真正宝贵的是它所携带的“中国人在二维空间中对事物形象创造性的概括与表现能力”的基因。研究汉字与平面设计的关系,是为了解读我们身上所携带的这种文化基因,这种基因就是始终在我们情感和思想最深处的一种设计的智慧与力量。关注史前中国人类在二维空间中的创意与创形能力,以及古代中国人“在二维空间中的视觉传达活动”,是发展中国平面设计必需的手段。

五、结束语

从汉字发展到现在,通过汉字及其汉字的其他艺术形式,对我们潜移默化的影响和帮助,是从来没有停止过的。想要更好的在平面设计艺术中设计出优美的字体,我们必须将中国汉字的“形”与“意”巧妙的结合在一起,将体现中国的文化内涵融入当代平面视觉传达设计语言中,从而产生一种崭新的创造力,在平面设计领域中去展现中国文明不衰的艺术神韵,是中国设计师的理想与责任。

参考文献:

[1]王受之.世界平面设计史.中国青年出版社,2002.9.

[2]潘公凯,卢辅圣.现代设计大系-视觉传达设计.上海书画出版社.

[3]安德列•勒鲁瓦-古昂.手势与语言.马萨诸塞技术学院出版社,1993.

篇2

关键词：视觉传达；平面设计；艺术审美

平面设计师对图形进行平面化文字、色彩、图像元素的设计。在二维设计空间内，完成视觉信息的传达。通过视觉信息的平面设计，完成视觉功能的宣传、确保视觉信息内容、文字的组合设计编制，从而达到视觉传达同步的目标。区分视觉传达的艺术图像和绘画标准，分析平面设计的基本构件，研究平面设计可能存在的艺术视觉传达倾向，更好的提升视觉信息的传达和表现，确保视觉平面设计的合理性，提高视觉传达的平面设计效果，加深平面设计在更多领域的发展，提升平面设计视觉表达的应用，完成平面设计的艺术审美表达。

一、平面设计的艺术特征标准

1、平面设计与绘画的区分

平面设计主要是对平面进行设计和创作，是审美角度特点的价值体现。通过平面设计发展，结合市场大众审美需求，达到宣传审美特点的作用，促进审美产品的销售发展，实现平面设计产品功能的性质特显。绘画图像设计更重视自然审美情感的表达，不存在商业功力性目的。从平面设计上看，具有更加简洁的艺术设计方式，重视简单的程序化设计美感，绘画设计更侧重于艺术信息的酝酿，讲究的是多层次的美感。从审美角度分析，平面设计作品具有更加多变的艺术设计冲击感，具有更多的艺术价值。可以通过计算机软件完成艺术平面的不断复制，传播艺术设计的价值水平，这是绘画不可比拟的。

2、平面设计与图像的区分

平面设计在构图中需要大量的图像数据信息，用于表达平面设计内容。图像是可以最大保存原有色彩基础的，通过自然人文风管的保存，利用光影结构的特点，提高平面设计结构设计标准。在审美中，需要区分平面设计与图像设计。摄像本身是一种对事物客观记录的过程，平面设计更加重视对产品的象征特点分析，依照设计座屏的技术标准，合理的构成视觉传达的表达方式。重视摄像内部的细节要件，分析图像静态或瞬间动态的精美细节变化美感，得到平面设计的视觉艺术传达。

二、平面设计的基本构建要素

平面设计主要由文字、图像、色彩等组成，图像由点、线、面共同结合构成艺术设计视觉效果。平面设计的文字可以不同，艺术表达方式可以不同。不同的艺术设计元素为平面设计提供了不同的视觉感受。运用带有设计视觉冲击效果的情感信息色彩，加强视觉感受感染力的渲染和发展，结合平面设计标志性特点，运用图形本身的含义，合理的进行平面设计构建分析。

1、图形平面的设计

图形平面的设计主要由简单的点、线、面构成。点是图像组成的基本单元。线是绘制图形的基本构建。通过动态图像的形式表达，直线曲线的绘制，随手表达线条的自然美感。在平面设计中，通过形态变化，对艺术设计装饰效果进行设计分析。面食利用规律化的元素，进行不规律的设计，实现不同平面的二维空间立体塑造。平面设计中蕴含丰富的艺术设计思想，图像由点、线、面构成，更具有丰富的多变设计审美特性。

2、文字的平面设计

不同文字在感受表达上不同，书法具有深层次的艺术特点。我国的书法文化历史悠久，是古老的文化符号。除了艺术传达外，带给人一种视觉悠远的艺术冲击效果。不同的字体表达的感受不同，行书潇洒明快，楷书端正智雅，草书豪放，文字利用书写的不同形式，实现视觉艺术效果的不同分析，充分感受平面设计的艺术效果。另外，表达方式的不同，可以产生不同的销售意义。直接方式的文字抒发表达具有冲击力，委婉的文字抒发更具有亲切感。通过不同表达方式的设计分析，确保不同情感的体现。

3、色彩的设计

平面设计中，不同的色彩表达的情绪不同。相同的色彩在不同的外在条件下具有不同的含义。分析不同颜色的配比标准，分析设计含义的变化水平。在平面设计中，通过座屏的色彩情感抒发，确定平面设计作品的表达意境。

4、标志的设计表达

平面设计中不同的标志具有不同的象征意义。区分表达特点、社会符号意义。根据区分的标志性符号，确定不同的特定意义。平面设计的审美具有优质的特点象征意义，标志表达具有丰富的平面设计理念。通过融合生活审美需求标准，合理的加强产品设计消费意义。提高平面设计的艺术特点分析，提高标志平面设计的价值表现。

三、平面设计的艺术审美倾向

实用性平面设计是平面视觉传达审美的主要特点。平面设计主要应用在商业活动中，通过平面设计带给人们最大限度的审美感受。不同的平面设计具有不同的视觉艺术体验，但是平面设计复制水平的增多，容易造成人们的审美疲劳。平面设计存在一定的虚拟表达性，通过宣传主题标准，提高平面设计的化解，防止出现不合理的平面审美。对比平面设计表达内容，分析平面设计艺术信息宣传过程，对平面设计的审美进行追求分析，提供啊平面设计的视觉传达生活理念。平面设计更具有市场发展特点，在大众化的平面设计审美中，建立适合自身的平面审美标准价值，分析虚拟性平面设计内涵，突显平面设计的标准元素。将平面设计的内容融入自身情感的表达和宣泄，提升平面设计审美的艺术体验效果，为平面设计的艺术审美带来良好的视觉传达过程。

四、结语

综上所述，平面设计的艺术与我国的日常生活息息相关，平面艺术设计的宣传和发展离不开视觉传达。平面设计的市场化应用及其广泛，可以独立影响视觉审美标准，具有良好的视觉审美价值体现，在市场应用中具有较高的应用表达价值。在平面设计中，分析平面设计的艺术特点基础利用平面设计构建，对平面审美设计标准进行合理的倾向分析，对平面设计给予合理的审美标准表达，确定平面设计的艺术特点含义，给平面设计的视觉传达以更专业、更深层次的艺术特点分析，确保平面设计的视觉表现更加符合艺术审美特点。

参考文献

[1]牛海英.浅析平面设计中的视觉与触觉[J].品牌(理论月刊).2011(12).

[2]张静.浅谈平面设计中视觉审美元素的构建[J].美术教育研究.2011(07).

篇3

关键词：标准字；设计；品牌形象塑造

1现代企业品牌形象设计的发展趋势

1.1商品的精神内涵是主要追求目标

伴随着社会经济的不断发展与进步和人们物质生活水平的不断提高，社会风尚与风格的急速变化，以及现在消费者对于品牌文化需求的日趋扩大与文化品位的不断提升，如今在选购商品时消费者对于商品的满足，不再只停留在商品基本的功能上，而是把商品所具有的精神内涵作为追逐的主要目标，并将塑造出的企业的品牌形象作为主要的参考。

1.2越来越注重视觉元素与品牌信息的传达

与此同时，现代企业也越来越注重企业文化，更加注重视觉元素与品牌信息传达的关系，通过塑造一个优秀的品牌形象，来传达企业的经营策略、价值观念以及企业传承的文化等，这不仅能有效地将地域之间的壁垒突破，进行跨地区的经营活动，而且还可以向消费者传递企业的文化价值以及产品的功能诉求。

1.3品牌形象是现代企业的核心竞争力

现代企业的成功离不开现代品牌形象设计，现代品牌形象设计不仅对企业的经营理念起到重要的传播作用，在很大程度上也会对企业品牌形象的树立起到强大的辅助作用，还能增加企业的知名度、提升企业的美誉度，在相似的品牌设计中能脱颖而出，吸引人们的注意。如今，品牌形象对营销类的现代企业则起着刺激消费的作用。一个优秀的企业品牌形象能向外界传达企业的内涵和意义，表达企业的自身素质，在社会市场竞争越来越激烈的情况下，它是现代企业的核心竞争力。

1.4标准字设计成为全世界的视觉符号

认清现代企业品牌形象设计的发展趋势已经成为现代企业的发展理念。在以往的品牌形象设计之中，传统文化和艺术元素往往是最主要的形象特征，然而在经济全球化的发展形势下的今天，通过提炼艺术元素、合理的运用形式美的法则，标准字设计已成为全世界的视觉符号，成为一种有效传播文化的载体，标准字设计能够快、准的传达企业文化特征，使之更加符合时代的发展要求，而且更加符合现代人的审美观。因此，现代企业品牌形象的塑造正在逐渐朝着标准字设计的方向发展。

2现代企业品牌形象设计的特点

2.1现代企业品牌形象设计有着自己的个性

现代企业的品牌形象设计如同人一样，不仅有着表现外在的符号，还有价值理念以及文化内涵，这就要求它的品牌形象设计必须要有自己的个性，否则就难以引起消费者的关注。现代企业把抽象的主体精神和理念通过与其内涵相辅相成的企业品牌标准字设计表现出来，这使消费者在消费过程中能够通过直观的文字加深对企业的了解，进一步认识企业品牌形象传递的特定价值，还可以通过标准字设计在丰富的同类品牌中轻松的辨认出符合自己内心需要以及价值取向的品牌，产生由衷的品牌认同感。

2.2现代企业品牌形象设计与时代特征紧密结合

现代企业的品牌形象设计更是与时代特征紧密结合的产物，标准字设计受时代风格变化与发展的影响，同时它也是影响品牌形象设计过程中各领域完成度的一个重要指标。在当前形势下，标准字设计不仅具有迅速传达信息的独特优势，而且能更准确地传达出企业的内涵寄托。

3标准字设计在视觉传达中的重要性

3.1标准字设计是视觉传达的强大动力

标准字设计在现代视觉传达中是非常重要的一环，它不仅是现代视觉传达基础组成部分中最不可或缺的视觉宝藏，也是最重要的视觉元素。它的创造性表现已经形成令人惊叹的风格和面貌，在视觉创作的设计中是必不可少的构成元素之一，可以说，标准字设计是视觉传达的灵魂。在视觉传达的过程中，标准字的表现形式能极大的突显出文化的痕迹，将独特的韵味以及内涵展现给观众。标准字设计也承担着视觉传达中“意”的发现和创造以及交流和理解的任务，使之不仅具有形式美感而且含义深刻，令人产生强烈的情感共鸣。标准字设计以传达视觉化的信息为主要目的，构成视觉上的趣味性，将外在的形式与内在的意蕴融合统一是视觉传达的动力。

3.2标准字设计是传达信息的重要媒介

标准字设计正随着时展的步伐不断变化演进，不论是新的表现形式，还是被赋予的新的含义，它都是传达信息的重要的媒介，在视觉传达设计中也是不可或缺的元素，可以说在现代企业品牌形象的塑造过程中，标准字设计起到了相当重要的视觉传达作用。标准字设计作为传播文化的媒介以及传递信息的载体，填补了在不同视觉领域中的需要，充分的融入各行各业中。与此同时，标准字设计也正以视觉化的形式来表达多方面的情感和认知，注重营造设计的美感和情趣来展现其特质和魅力，让标准字设计在视觉传达过程中焕发出创新的活力以及炫目的光彩，实现传达过程中的对话和沟通。

4标准字设计在现代企业品牌形象塑造中的作用

在现代企业品牌形象的塑造过程中，标准字的设计是尤为重要的，它在如今的视觉识别系统中是最基本的要素之一，因为运用特别广泛，它出现的频率甚至比标志还要高。因此，合理的标准字设计，对企业品牌形象的树立与企业信息的传达起到非常重要的作用。在现代企业的运营中，品牌形象是竞争的关键，而标准字设计是企业品牌形象的核心，它扮演着一个举足轻重的角色。标准字设计不仅将企业的经营理念和整体形象采取象征性的字体造型加以体现，还会明确的说明它的代表内容以及意义。在整个标准字设计的过程中，既要尊重企业自身的含义，同时还要兼顾设计的美感，使它能反映出新世纪的风格和审美观念。因此，标准字的合理设计对企业信息的传递以及企业品牌形象的树立有着非常重要的作用，它不仅能强调现代企业品牌的整体风格和独特的品牌形象，追求亲切感，还能传达出企业的特质。现代企业标准字设计的目的就是要强化人们的视觉感知，以便使企业的品牌形象更好地传播，建立企业品牌良好的信誉。所以，不论是塑造什么样的品牌形象，标准字设计都应该满足最基本的设计需要，并且要明确它在传递过程中的价值。

5总结

现代企业品牌形象的建立离不开标准字设计，一个成功的标准字设计在现代企业品牌形象的塑造中也起着至关重要的作用，良好的标准字设计不仅使企业品牌形象在竞争中获得优势，为推广打下坚实的基础，还能为企业带来更大的经济效益。可以说，优秀的企业标准字设计不仅是现代企业品牌形象塑造中巨大的无形资产，更是现代企业品牌形象的生命。

参考文献：

［1］刘文庆.标准字体在VIS中的特殊地位［J］.艺术探索，2009（04）.

［2］胡乾.现代中小型企业品牌形象设计的当代性研究［D］.湖南科技大学，2003.

［3］王菲.浅析VI设计对企业品牌的重要性［J］.科技视界，2015.

篇4

［关键词］视觉传达创新设计理念

视觉传达艺术设计的目的在于向公众传达信息，这是近几年才出现的新概念。这对于视觉传达艺术的设计者来说，需要在设计过程中解决的主要问题就是如何传达信息。但是在经济快速发展的今天，公众观念的变化要求设计者必须树立起创新的理念，采用别具一格的、能够为公众认可的方式充分地传达信息。

1视觉传达艺术设计的含义

视觉传达艺术主要兴起于1960年的日本东京，当时要举行世界性的设计大会，大会的主要内容包括会议海报的设计、电子广告牌子的设计、电视广播内容的设计等等。也包括一些电子的传播媒体。从概念上来说，视觉传达艺术就是设计家利用一些公众能够明白理解的视觉符号来传递各种信息，它在一定程度上可以表现出现代城市人的艺术理念和艺术审美欣赏水平。其中的视觉符号有多种表现形式，比如说摄影作品、电视节目、建筑物设计、晚会的舞台设计、音乐节目等等。其中的传达指的是个体与个体之间的传达，比如说人与人的传达、人与动物的传达等等。视觉传达艺术设计如果我们从字面上来理解，主要包含两个环节，第一个环节是视觉上的传递，也就是说将视觉感知到的东西传递给其他人；第二个环节就是视觉传达艺术的设计创新方面，这方面的侧重点在于创新。

2视觉传达艺术设计的发展历程

视觉传达艺术设计的历史还是比较长的，单单从视觉传达艺术设计的整体发展进程来看，应该是兴起于19世纪中叶时期的欧美国家中，当时的视觉传达艺术多是运用在印刷美术设计方面。随着全球化经济的不断发展，视觉传达艺术设计在各国都快速发展起来，多是依托电波或者网络等的媒体来进行运行。随着实践经验的不断积累，视觉传达艺术设计也取得了很大的进步，并且在很大程度上扩大了应用领域。相关的设计人员开始不断创新设计的理念，多是将多种艺术相互融合，有时候也会采取多种的形式来营造现场环境。

3当今社会中视觉传达艺术设计的创新设计理念

3.1设计理念的创新

3.1.1具有民族特色的创新理念

我国作为世界大国，具备上下五千年的悠久历史和非常丰富的民族文化。但是有一些视觉传达艺术在设计的时候有时候会忽略加入具有民族特色的元素，这其实是很大的浪费。如果在视觉传达艺术中树立起具有民族特色的创新理念，那么就会让设计师的作品变得更加贴近现实，也能够有效增强设计作品的市场竞争力，赢得更多人民群众的认可。并且在一定程度上，可以起到宣传中华民族文化的作用，同时也推动了我国文化事业的不断发展。

3.1.2绿色创新理念

经济快速发展中由于没有树立正确的绿色理念，导致了一些环境上的污染和破坏。因此，人民在发展中越来越重视绿色创新的理念。如果设计师在进行视觉传达艺术设计的时候能够加入一些宣传绿色发展思路的元素，一方面更能够贴近现实社会，另一方面，能够宣传绿色环保知识，将绿色创新理念深深地植入到公众的脑子里。如此以来，能够进一步提高人们的生活质量和水平，同时也在一定程度上提升居民的整体素质。

3.2设计语言的创新视觉传达艺术的设计师要想表达自己的设计理念和艺术思想，其实最直接的方式就是通过具有时代性特征的视觉语言。因此，设计师为了有效达到自己传达信息的目的，经常地回搜集一些有意义的材料用来激发自己的灵感，在设计中使用一些新奇的、能够引起广大人民群众兴趣的语言或者表现手法。设计语言上的创新其实就是突破人们以往视觉习惯的东西，以最简化的表现手法可以展现出最为丰富的设计成果。这对于丰富视觉传达艺术设计理念是具有十分重要的意义。

3.3对技术表现方式的创新

在不同的历史时期视觉传达艺术的表现方式都是不同的。在早些时候，由于科学技术发展水平较低，材料和工具也不够完善，设计人员依托的也只有简单的技术，整体的表现方式是比较单一的。随着社会的进步，大量的先进设备比如摄像机、投影仪、电脑等等的引进和使用，使得视觉传达艺术的受众越来越多。加之设计的创新理念不断地得以丰富，涉及的社会领域和范围也越来越广，行业的设计师对于视觉传达艺术的表现方式也越来越重视。必须承认的是，对技术表现方式的创新在很大程度上推动了视觉传达艺术的进步。

科学技术在推动社会进步中发挥着十分重要的运用，尤其是在经济全球化的今天，它作为一种关键因素影响着社会的方方面面。科技的发展在很大程度上冲击了我国的传统产业，在视觉传达艺术行业，先进科技推动了企业的创新发展，行业的设计师们不断学习西方国家优秀的思想理念，从创新设计理念、创新语言设计、创新表现方式等方面入手，注重弘扬中华民族的优秀文化，倡导绿色设计理念，同时不断地改进自己的设计风格，致力于为全人类奉上完美的视觉传达艺术设计。

[参考文献]

[1]陈思思.谈视觉传达艺术设计的创新设计理念[J].美术教育研究,2016(19).

[2]施楠.谈视觉传达艺术设计的创新设计理念[J].大众文艺,2016(10).

篇5

关键词：形式；情感形态；设计；图形符号；传达

中图分类号：J522

文献标识码：A

文章编号：1005-5312（2012）14-0029-01

一、图形表达方式

早在原始社会，人类就依据自己的情感和生活需要制造出了一些图形符号，包括文字符号，来记录当时的生活状态，同时也作为一种沟通的媒介在生活中起到举足轻重的作用。设计作品中，图形系统核心符号的表达是整个设计的关键与灵魂所在，它是具有高度抽象化内容的符号形态，“用很少的构造特性，组织干净利落之画面”是其特点。图形为一种传达情感形态的符号，把功能、美学、象征的含义归为一体，在各种传播媒介上运用各种设计符号作为意味的表达。以带到直击观者内心，进入交流的转换的连接线条，用最简洁的构造特性反映所想表达的本质含义。这些都是图形表达方式的体现，同时图形作为一种视觉元素，在设计中的表达方式及地位也是平面设计的要素之一。

二、图形的在设计中的位置

我们的大部分思维都是通过视觉产生的。当我们看见一个图形是往往都是通过直观的视觉感知，再加上自己的学识背景，从而深入了解、进一步认知，所以说图形在我们设计生活中的地位可见一斑。一件优秀的设计作品是设计师合理有序地编辑、组码各种设计语言整合的结果，其所表现出来的富有活力的感觉和情感是接触合在作品的形式之中的，它们具有一种动力的有机的结构，并且整个结构都是由一种内在的秩序联结而成。这样的作品中，“形式与情感在结构上是如此一致，以至于人们理解符号与符号表现的意义似乎就是同一种东西”（苏珊·格朗 1986）。

一种图形就是一种符号，并表达一种观念，平面设计中的图形设计也是一种视觉语言的符号化处理。现在已经进入“读图时代”，各种各样的图铺天盖地一般呈现在人们眼前，读图已经成为风尚。在传统的视觉艺术中，艺术总是和视觉审美相联系的，无论是印象派后印象派，立体主义野兽派超现实主义，都是在视觉上做文章，不断地通过作品的视觉穿透力和震撼力传达美术作品的艺术感觉。

文字是人类思想情感的记录形式,是记载历史、积淀文化的视觉语言。所谓言为心声、书为画生，形象地描绘了文字的图像性和纹样化。图形较之文字的传达形式是有所不同的，他在给予我们感知的同时还给予我们一种艺术与美的升华，是视觉客观化的体现，是一种更直接，更容易让人快速接受并吸收的传达形式。著名的哲学家、教育家早川先生曾经有这样一句话：“或许，视觉语言能比单纯的语言更细腻、更彻底地决定我们的意识结构。”就如同视觉人类学的研究方向一样，试图用文化发生和文化起源学、符号学的内容来研究人类的文化，用阐释人类学的理论来论证人类文化的生成和进化，用比较行为学的类比分析方法和心理学还原理念来重新审视和追溯人类文明的发达史。其中符号学的研究中就有文字的演变，和图形在人类进化过程中的各种形态及不断发展变化的过程，和图形在人类生活中的地位的变化。所以说，图形是另一种不同于文字的语言形式。一种人类思想情感的记录形式。

图形符号不仅仅是客观形式方面的符号表征，而且具有主观形方面的符号意味，最为后一方面，主要表现在人与人相互表达交流的过程中，设计作品中的图形符号即作为符号的主观意义指向客观存在，也因为人的读解而形成发展。

三、图形形式语言的发展

图形之美是依托于设计形式的发展变化而达到展现的，这种图形形式的发展变化必然是随着人的生活环境和思维模式的变化而变化的，形式语言的多样化又承载着图形的表征含义的多样化，对人的心理的反映的延展程度的探索，可以让设计师更深刻理解这种图形形式语言的魅力所在。

篇6

一、图形与汉字

1． 图形

“图”，本意为“谋划”，引申为“绘、画”，是一种表现方式，具有可视性。“形”，即有形式的无形意念，也就是思维方式。因此图形的本意应该是通过可视性的设计表现来传达具有创造性的思维，具备视觉设计的原理。图形可用线条、形状、色彩等方式，把思维意念转化成可以用来交流和传播的视觉形式，它有别于词语、文字、语言的视觉形式，可以通过各种手段进行大量复制，是人类思想意识活动的反映。图形在人类社会发展中有着举足轻重的作用，从原始社会开始，人类就用其聪明智慧以浪漫的思想和丰富粗放的图案装饰自身和生存环境。从大量的古代文化遗址中不难看出，原始社会渔猎活动是人类求生存求发展的主要活动，如我国半坡遗址的人面鱼纹彩陶盆( 图1) 中，简单而稚拙的图形，蕴涵着极为丰富的内容，深刻反映出当时社会的文明状态。随着人类社会的不断进步，人们对图形的认识和创作也有了进一步的发展，早期的图形创作有极强的象征性和寓意性。如传统的“龙”、“凤”图形，在现实生活中被赋予了美好的寄托，人们希望它可以带给自己巨大的力量以征服自然，茂盛的植物花卉则成为生活活力的象征［1］。

2． 汉字

汉字是中国特有的一种字体，目前确切历史可追溯至约公元前 1300 年商朝的甲骨文。汉字作为中华民族文明的象征，具有很强的地域性、民族性、文化性的视觉识别特征。汉字的形成是几千年来汉民族历史选择的过程，凝聚了民族的智慧和哲学思想，汉字的设计思维方式既高妙又单纯。不少学者认为汉字实际上是以“点”、“画”两种元素构架而成。早在宋代就有学者提出了“点”也是一种“画”，所谓“永字八法”中的不同笔画式样均可看成“点画”的不同位置与样式( 图2) 。汉字始创，与其他文字一样是由图画、象形文字演化而来。但在汉字的演化过程中始终维持着原始的图式或象形符号的基本形态，只是在形成更多文字时，在原有文字构成的基础上以“六书”的原则进行种种组合，即“象形、指事、形声、会意、转注、假借”等六种文字组成方式，不断丰富了汉文字信息容量。由于汉字始终保持了图式或象形符号的基本形态要素，并且每一个汉字都具有独立的形态意义和概念意义。汉字以最为单纯的设计元素运用了最丰富而复杂的构成方式设计出了具有内涵和架构完美的视觉符号，而且汉字的字符之间有着无穷的联结方式，使字符具有开放性和递增的同构能力，具有对发展变化着的不同条件的无限亲和性与适应性。但汉字的结构方式却丰富无比、不可穷尽且有法度可寻，以现代符号学的观念去解读汉字我们可以发现，汉字的设计思想揭示了图形符号设计的逻辑本质。

3． 汉字的图形化设计

汉字在漫长的历史进程和发展演变中始终遵循着象形的原则。中国造纸术和印刷术的发明，翻开了人类的视觉传播活动的新篇章，使人类的视觉信息可以大量复制并且面向更多的人群，人类的信息传播范围变得更加广阔，走向大众传媒。同时，不断发展的印刷技术和因此所产生的印刷工艺，促使了图形设计的发展，图形设计开始成为一个新兴的学科。另外，纸的产生和印刷术的广泛应用，一切纸张印刷品包括文化用品和生活用品都能进行图形传播。而从平面设计角度来看，文字可以看做是以简单的点、线为设计元素，通过平面设计的构成原理，运用丰富的设计手法，根据人们某种理念设计出来的，是传播信息的视觉图形符号。而这种图形特征在造字开始时就已经确立了，从原始图形文字的产生到中国最早的文字———甲骨文( 图 3)［2］，从汉字“篆隶楷草”等字体方式的演变到现代电脑美术字体的应用，汉字在其发展过程中始终保持着“象形”的特质。正是这样象形的特质，可以把它与很多事物联系起来，而这些联系有时很明显，有时是一种暗示，这种暗示与设计目的结合起来又可以产生联想，或者是巧妙的替换使它具有一定的象征意义，这些使现代平面设计中的汉字的多种图形化演变成为可能。因此，从文字中发现可成为图形化的元素，寻找创作素材，加入设计灵感，融入现代设计理念，就可以创作出独特、新颖的设计作品［3］。

二、汉字图形在平面设计中的运用

汉字的图形化设计已经成为一种有效的设计元素，产生了丰富的设计手法、设计风格和设计理念，以文字的民族性为根本，创造出具有强烈视觉效果和强烈感染力的设计作品。汉字图形化趋势既有图形的直觉性、丰富性和生动性，又具有文字信息传递的准确性和直接性，这不仅能增强设计的趣味感，同时也改变了文字惯用的设计形式。

1． 标志设计中的汉字图形

以汉字图形作为标志设计创意，是标志设计艺术中常见的形式。因为汉字的构成以象形、形声为主要特征，同时具有笔划结构穿插的特点，形象感较强。它以文字为单独形象，文字转化为形象，或形象转化为文字的表现方式构成标志，以及文字与图形结合构成标志，表达的意义更加明确。伴随着社会市场经济的发展，标志设计更加贴近市场，发挥着塑造品牌，开拓市场的功能，以汉字为主体，其设计效果和表达的文化内涵有不少成功的范例。靳埭强先生是香港的著名设计师，他提倡“真、善、美”的设计思想，即“真的形象，真的本质; 善的理念，善的行为; 美的内在，美的外在”，在这一设计思想统领下，它设计了不少优秀的作品，特别是标志设计为设计界称道。中国银行标志( 图 4) : 中国银行的标志设计创意是由结了红绳的古钱币构成的，红绳构成了“中”字，极为简练、深刻、鲜明地表达出“中国银行”的含义，既包含了民族精神，又以现代化的造型象征电脑化联营的银行服务。

2． 招贴设计中的汉字图形

招贴是指为招引注意而进行张贴。传播信息是招贴最基本、最重要的功能，特别是商业招贴，其传播信息的功能主要表现在对商品的性能、规格、质量、质地、成分、技术、特点等进行说明。充当传递商品信息的角色，使消费者和商品主都可以节约时间，并以高速度及时解决各种需求问题。文字是无声的语言，诉说着历史、文化，传承着人类文明; 文字是会说话的图形，以形说理，以意动人; 文字是视觉传达的媒介，引领我们走进多姿多彩的世界。文字的可读性强，是最直接的传达信息的载体，以文字为主表现招贴成了招贴设计中必不可少的手段。在众多文字中，我国的汉字是唯一富有生命力的表意文字，是用点画记录人类理念的平面设计。利用汉字来进行招贴设计，我们所要利用的不光是它的“形”，更重要的是它的“意”。把汉字作为主要的设计元素，在进行视觉传达时有它自己独有的特点，一是汉字意义传达性，另一个是图形化。

汶川地震招贴作品《同舟共祭》( 图5) : 作者将“汶、川”撕裂开来，然后拼成一个“济”字，在字面上吻合了“同舟共济”这个成语的含义，又包含了“汶川和地震”的主题含义，同时用“同舟共祭”的“祭”字，在字音上吻合了“同舟共济”字音，还包含了共同祭奠死伤者的含义。这个以文字为构成的海报可以说做到了一语多关，让人不由得感叹作品中丰富的含义。而这种功能，也只有含义丰富的汉字才可以做到。汉字中“同意、谐音、多音、多意”的特点给招贴设计带来无限丰富的设计资源，也使得设计作品带有无限丰富的文化底蕴。

3． 装帧设计中的汉字图形

书籍是人类文明、智慧、理想的最佳体现，是人类表达思想，传播知识，积累文化的物质载体。假如书籍是一座建筑，那么封面就是建筑的外观，封面设计集中体现了书籍的主题内容，是书籍设计的重点，而书籍的主题内容主要依靠封面的字体设计来体现。封面往往是书的第一发言人，人们常常因为封面的吸引而走向书籍，所以封面的设计显得尤为重要，而汉字独到的魅力给设计师们创造了无限的想象空间，从而极大的丰富了书籍装帧设计的领域。

吕敬人先生的《书艺问道: 书籍设计》封面( 图 6) : 把文字作为画面的主要形象要素，从字的形态特征和意义上进行探求，突出主题内容，特征鲜明，给人以别开生面的视觉感受。作者以大胆的手法进行字形的解构变形，但为了读者能够快速的识别书籍的主要信息，作品中的汉字识别性则把握得很到位。

4． 包装设计中的汉字图形

现代包装设计作为商品生产与流通的一个重要环节，与人们的生活密切相关，它主要的功能是传递商品信息和实现商品价值。就现代包装而言，除图形、色彩和编排等设计要素外，文字是传递商品信息、提升企业品牌形象的主要内容。文字作为介绍商品的重要手段，运用是否恰当，是关系到包装设计成功与否的关键要素。

洁典纸业的包装设计( 图 7) : 设计师对商品的品牌名称“洁典”进行了图形化设计，将洁典字体的巧妙弯曲设计，在体现出产品的基本特性的基础上，不但体现了该产品纸张的柔软特征，还给消费者留下了清新活泼的感觉，字体中树叶的添加设计，突出了该品牌的自然、环保的特点。

三、汉字图形设计的注意点

从以上案例中不难看出，汉字是汉族语言的视觉表达形式，在汉字图形的应用中，作品不但体现了其装饰功能，还突出了强烈的民族特色，弘扬了中国的传统文化。因此，文字设计是增强视觉传达效果，提高作品的诉求力，赋予版面审美价值的一种重要构成技术。

但是在平面设计中，汉字图形化设计中也要注意以下两点:

( 1) 要注意汉字的可读性。文字的主要功能是在视觉传达中向大众传达作者的意图和各种信息，要达到这一目的必须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象。因此，设计中的文字应避免繁杂零乱，使人易认，易懂，切忌为了设计而设计，忘记文字设计的根本目的是为了更好，更有效的传达作者的意图，表达设计的主题和构想意念［4］。

( 2) 要注意汉字的美观性。在视觉传达的过程中，文字作为画面的形象要素之一，具有传达感情的功能，因而它必须具有视觉上的美感，能够给人以美的感受。字型设计良好，组合巧妙的文字能使人感到愉快，留下美好的印象，从而获得良好的心理反应。反之，则使人看后心里不愉快，视觉上难以产生美感，甚至会让观众拒而不看，这样势必难以传达出作者想表现出的意图和构想［5］。

篇7

文字设计的本质是字体语言化、字体图形化的过程，是按照视觉设计规律，对文字进行整体的设计安排，将文字与语言、图像相结合，为信息沟通提供新的平台，为人类构建新的文化思想提供载体，从而提高文字的视觉传达功能。随着视觉艺术的不断发展，在视觉艺术作品中，文字设计的地位日益加重。为了在二维空间中寻找与创造更为丰富多彩的视觉语言形式，更多的人开始利用文字的视觉传达功能，文字设计进入了新的视觉空间中。本文主要分析了视觉传达设计中文字设计的创新解构与重构。

关键词：

视觉传达设计；文字设计；创新解构；重构

文字是视觉传达设计的重要元素之一，对其进行加工和编排，使得文字容易被受众识别、理解。在视觉传达设计中，传统文字设计认为文字设计的根本目的在于更好地传递信息，其重视文字的基本功能，在遵循设计形式美法则及传统美学规律的基础上传递信息，从而满足人们审美的需求。为了给人的视觉印象更加清晰明确，其力求文字效果具有整体统一的视觉表现，讲求的是文字的可识别性和易读性，从而被大众普遍接受。不会因为设计过度，而导致其可读性不强，这也是文字设计创新的基础。但是这种理念容易使读者产生审美疲劳，容易使画面表现形式单一，往往限制了创作者的思维和表现方式。因此，我们要进行改革创新，在传统文字设计理念的基础上，赋予文字设计新的生命力。

1视觉传达设计中的解构与重构

在视觉传达设计作品中解构与重构设计离不开“图”这一原形。“解构”的形式表达打破了传统意义上的图形定义，体现了文字图形含义的“多重性”特征，使其在二维平面内扩展到多维认知空间，丰富了文字图形表现语汇，延伸了“形式”的表现。由此可见，解构与重构的设计手法具有多样化形式感的作用，能够对文字图形起到丰富视觉语言的作用。解构是图形的重新分解组合的观念与手法，重构是视觉造型语言基本元素的重构。解构为图形新形式的创造提供了新思路，在解构的前提下，重构能够把解构的全部或者若干单元还原成全新的图形。在视觉传达设计中，不管是图片还是文字，通过解构，都能赋予图示化结果以全新的内涵。因此，在视觉传达设计中，文字、图形、色彩等的运用，要结合视觉传达设计本身的性格和文化，增加对图文的解构与重构等手法的运用，才能传达出更深广的内涵和蕴意，促进视觉传达设计，得到更多观众的理解和认可。

2视觉传达设计中文字设计创新——解构与重构方法

2.1解构方法

解构是解构主义者德里达的一个术语，是后解构主义提出的一种批评方法，即“结构分解”。在海德格尔的《存在与时间》中，他补充了消除、问题化等意识，而其原意为分解、消解等意思。解构文字是把文字本身，运用解构主义的方法，进行分解、消解，或者为了达到特殊的视觉效果，使其与诸如图形、图像等视觉元素进行有意识的重组和拼贴。“解构主义”提倡高度模糊和凌乱化，反对现代主义的矫饰，反对二元对抗，因此解构文字的核心是破坏、分解。首先，需要用肆意妄为的精神。抛开传统的美学规律所要求的完整和统一，打破完整，破坏约定俗称的规律，形成破碎的空间。打破整体的、完整的形象与意义，为重新构造新的视觉形象提供基础和条件。在文字设计中，设计者关注的重点是画面各部分之间的充分表达，不再是作品的完整统一。一方面，文字及内容的合理性被忽视。人们对于画面的关注点从文字内容本身转移到文字图形化的表现上，注意力集中在画面打散的趣味性和对文字非常规的处理上。另一方面，画面呈现出多中心、多视点的格局，文字突破了有限空间的限制。文字解构是在看似凌乱和不规整的表象下，为了达到形散而意不散的视觉效果，字与形、形与形之间都需要存在高度的协调性，并不是文字各个解构和图像之间毫无章法的堆砌。因此，文字解构是设计者对于这个“度”的把握，并不是没有章法和没有度的。

2.2重构方法

由于“重构”是在“解构主义”的破碎中建立起来的另一种模式，因此，“重构”是“解构主义”的进一步延伸与发展，是在“解构主义”思潮影响下一体化的联盟。这种表现手法为文字设计的生存与发展提供了宏大的舞台。

（1）笔画重构。

为了准确的传达信息，在文字不失识别性的基础上，根据视觉设计规律及形式美的法则，按照文字本身的特点，将文字的笔画打散后，进行笔画之间的重构，能够呈现出全新的视觉效果。首先，笔画共用。为了增加文字的设计感和追求文字造型的生动性，将文字笔画打散重构的同时，把某些具有相似结构的文字共用其中的一个笔画、结构，从而使文字之间呈现出特殊的视觉效果，产生相关性和互动性。其次，笔画图形化。为了使文字设计具有点睛之笔的效果，把文字中某些笔画进行图形化处理，在将文字笔画打散重构的同时，又活跃了画面。另外，笔画缺失。在将文字笔画打散重构的同时，为了呈现出生动和特殊的视觉效果酒瓯，把文字中某些不影响文字识别度的笔画或结构去掉。

（2）添加和取舍。

通常，添加是指在汉字结构之上，不改变文体大结构的情况下，进行装饰性的添加。取舍是指把无关紧要的、在设计中不能体现实际意义的结构去掉，选取文字中必要的、值得保留的结构。添加和取舍是文字重构中比较常用的方法之一。如：汉字的字形中体现着无限的意境。在缺失掉一些笔画之后，根据人的视觉惯性，很多汉字并没有丢失其能揭示内涵意境的主要结构，依然能够给人感受到文字本身的形体与内涵。甚至有时候在进行取舍重构之后，一些汉字能更加充实地传达出意境，使其形象更加饱满。如：重庆图书馆的馆徽。“重”字与“图”字各取半边并行的取舍并结合，体现出了图书馆的特性，充分地表现出了重庆的地域特性。成功地利用解构取舍的方法，形象生动地表达了标志想传达的含义，把“重庆”和“图书馆”两关键词巧妙地融合在一个标志中。

（3）图文重构。

为了形成一种新的视觉效果，图文重构是将文字或图像运用某种设计理念、视觉规律进行分解后再结合在一起。图文重构的过程中，为了加强画面表现力，以图文重构的方式，表现出文字和图像等要素局部之间的关系。如：重构过程中，为了加强视觉强度，可以运用重构画面的疏密聚散；为了加强画面的视觉表现力，可以运用重构元素的色彩、肌理等视觉效果；为了加强画面的空间关系，可以运用重构画面的结构、韵律等。在重构的过程中，为了使画面的表现形式存在不确定性和偶然性，设计者往往从感性出发，打破空间的前后顺序、理性的因果关系，重感性表现而轻逻辑关系，从而让受众获得一种感观的觉醒。

参考文献：

［1］于锟.汉字解析重构与平面设计［D］.河北科技大学，2010.

篇8

社会的发展和人民生活水平的提高使视觉传达设计有了更广阔的应用空间，传统文化符号的应用对视觉传达设计的发展有着重要的推动作用。文章介绍了视觉传达设计的概念、特征与传统文化符号的内涵，分析了传统文化符号在视觉传达设计中的具体应用，以及传统文化符号在视觉传达设计中的应用价值和策略，以期能给视觉传达设计者一些启发。

关键词

视觉传达设计；传统文化符号；传统吉祥图案；中国水墨画；剪纸艺术

传统文化符号具有深刻的文化内涵，在文化多元化发展的今天有着广阔的应用价值。将传统文化符号应用在视觉传达设计中，能够提升设计作品的视觉表现力，同时也丰富了设计作品的艺术内涵。对视觉传达设计中的传统文化符号进行研究，有助于将传统文化内涵更好地融于设计作品中，对视觉传达设计的发展有着重要意义。

一、视觉传达设计的概念、特征与传统文化符号的内涵

（一）视觉传达设计的概念视觉传达设计的概念最早出现于1960年在日本东京举办的世界设计大会上，当时其内容只包含海报、杂志等印刷宣传物的设计。①随着时间的发展，视觉传达设计作为一种新型的平面艺术设计，其含义变得更为广泛，涉及范围也不断扩大，包括多媒体设计、展示设计等。视觉传达设计的概念可以从其文字上进行阐述，视觉是人眼观察事物的主要方式，传达是信息通过某种媒介传达给接收者的过程，设计是有目的、有计划的创作活动。所以可以说，视觉传达设计就是一种通过图形、文字等视觉形象向接收者传达某种信息的平面艺术设计形式。视觉传达设计作为一门专业性较强的学科，要求设计师对符号学、美学、历史学、绘画等众多学科都要有所涉猎并有着深厚的基础。设计师只有综合这些学科的知识，加上自己的设计理念，才能完成一幅较好的视觉传达设计作品。视觉传达设计在很多领域都有着广泛的应用，但较多的还是应用在商业上。通过广告、产品包装、店面等设计，视觉传达设计将商品、消费者、企业紧密地联系起来，给人们的生活带来了重要的影响。

（二）视觉传达设计的特征作为一种创造性活动，设计给人们的生活带来改变，同时也随着社会的发展而进步。近年来，随着科技的发展和计算机的普及，信息的传播载体变得非常多样，设计上也有着很多延伸。视觉传达设计就是其中的一个分支。视觉传达设计通过视觉图像传达给接收者信息，既有着审美的要求，也要符合实用性特征。②经济性是视觉传达设计的重要特征，这与其在商业上的广泛应用密不可分。作为一种创造性活动，美观性也是视觉传达设计的重要特征。设计本就是一种追求审美的活动。因此，在满足经济性的同时，视觉传达设计的美观性也需要被视觉传达设计师所重视。

（三）传统文化符号的内涵人们一般将能够反映地域风貌、展现地区传统文化特征的符号称为传统文化符号。③中华民族具有五千年的历史，在长久的发展历程中形成了众多具有民族特色的传统文化符号，如水墨画、书法等传统文化符号早已成为中国传统文化的代表。传统文化符号是传统文化的载体，不仅可以代表传统文化的特征，还可以展现独具地域特色的民族文化。传统文化符号最开始一般都起源于原始部落的图腾，如中原的龙图腾、草原部落的狼图腾等，后来随着生活水平的提高，人们开始追求装饰性的文化符号，目的是满足审美上的需要。

二、传统文化符号在视觉传达设计中的具体应用

（一）视觉传达设计中传统吉祥图案的应用最开始的文化符号一般起源于部落图腾，这与当时人们生活环境的恶劣有密切关系，人们受到自然灾害、疾病的威胁。传统吉祥图案中蕴含着人们对平安和幸福的向往，寄托了人们对美好生活的愿望。图腾可以说是最早的吉祥图案，对图腾的崇拜代代传递，最后形成了具有本民族特色的图腾文化符号。汉族有龙图腾，其极大地融入人们的生活中，已经成为中国的象征。④在视觉传达设计中，传统文化符号中的吉祥图案得到了广泛应用。经过几千年的发展，传统吉祥图案已经深入人们的日常生活中，其本身具有的文化含义会让人非常容易接受。其与现代视觉传达设计的碰撞更是传统与现代的结合，往往能营造出令人惊喜的效果，因此被众多设计师应用在设计作品中。如2008年北京奥运会的火炬设计中就运用了祥云图案，再加上中国红的色彩，传达出喜庆、美好的祝福之意，同时也展现了中国传统文化底蕴。吉祥图案的传统文化内涵给观众提供了很大的想象空间，其与视觉传达设计的融合，也为吉祥图案这种传统文化符号带来了新的应用途径，有助于使传统文化符号展现出新的活力。

（二）视觉传达设计中传统水墨画元素的应用中国传统水墨画有着“墨分五色”的说法，就是用水、墨两种主要材料形成墨色的变化，可以说水墨是具有民族特色的艺术形式。⑤水墨画对于意境的表达有着不可替代的作用，已成为重要的传统文化符号，并给视觉传达设计带来了很多启发。视觉传达设计作为一项创造性活动，需要将一定的信息传递给接收者。传统水墨画元素的应用可以使视觉传达设计作品传达出独具特色的意境美，从而打动观众。水与墨的交汇融合，点、线、面的构造，疏与密、浓与淡的巧妙安排，简约舒适的审美体验，这些都能够给观众带来视觉上的强烈冲击。视觉传达设计中传统水墨画元素的应用可以使各种设计元素之间的关系更加和谐，有助于增添设计作品的艺术魅力。传统水墨画元素的意境美可以更好地突出设计作品的艺术内涵，从而增强设计作品的艺术效果。

（三）视觉传达设计中传统剪纸元素的应用传统剪纸广泛存在于我国民间，因其低廉的制作成本、浓厚的艺术特色、极高的参与度而受到人们的欢迎和喜爱。剪纸具有浓郁的生活气息，其中包含着人们的生活智慧与艺术理念，其已经成为重要的传统文化符号。不同地区、不同民族的剪纸都有着自己的特色，这与地理环境、民族文化有着不可分割的关系，可以给视觉传达设计提供启发。视觉传达设计不仅需要紧跟时代的脚步，以极具现代感的设计元素给观众带来视觉上的冲击，也需要从剪纸等传统文化符号中寻找灵感，提高视觉传达设计作品的表现力。传统剪纸元素在视觉传达设计中的应用能够收到很好的艺术效果。如在对陕西传统美食进行产品包装设计时，将陕西地区的民间剪纸艺术元素运用其中，能够使消费者在购买陕西传统美食的同时，体会到陕西的地域特色与民间文化。传统剪纸元素与现代视觉传达设计的碰撞使设计作品具有现代与传统交融的艺术性，提高了设计作品的视觉冲击力。

三、传统文化符号在视觉传达设计中的应用价值与策略

（一）传统文化符号在视觉传达设计中的应用价值传统文化符号给很多领域的发展提供了灵感和启发，同时也是地域文化蓬勃发展的体现。传统文化符号是传统文化的载体，是形象化的艺术形态，是民间文化和人们生活状态的重要体现。它不是孤立的艺术形式，而是与地理环境、民间文化，以及民族特色有着密不可分的联系。对传统文化符号的研究和应用不仅可以使其在当今社会获得生存的空间，同时也是人们了解传统文化的重要途径。视觉传达设计应与传统文化、民间习俗、人们的生活状态紧密联系，这样才能打动观众，进而收到较好的艺术传达效果。传统文化符号有着重要的文化价值，丰富的民间文化符号反映了人们的思想观念和审美需求，同时也在潜移默化地影响着人们的生活。这些传统文化符号在视觉传达设计中的价值不仅包括其本身的艺术价值，更具有重要的文化功能，可以极大地提高设计作品的视觉表现力。传统文化符号的应用不仅使这些文化符号具有了新的应用途径，有利于传统文化的传承和发展，其与视觉传达设计的碰撞也使得视觉传达设计更加贴近人们的生活。在提升设计作品视觉表现力的同时，也给视觉传达设计找到了新的发展方向，从而为视觉传达设计的进一步发展开拓了广阔前景。

篇9

关键词：文字；美术；美术教育；艺术设计

在工业革命后期，因为生产力的发展，使得原先的艺术体系发生了细化和变形。这段时间产生了设计艺术，其先驱者就是德国的包豪斯艺术。他们打破传统、力求创新，首当共冲的就是文字组合和文字造型的创新，把简单造型的各个字母进行夸张、叠合、对比等，使其被赋予新的含义，并带有较强的视觉冲击力，以此达到商业销售的目的。

一、文字本身所具有的作用

文字是记录语言的。文字的出现比语言的出现要晚得多。世界上现有的文字不过几千年的历史，但语言的出现相当早。语言和人类一样古老，有了人类就有了语言。语言是通过口、耳交际的，本质上是通过声音来实现交际过程。因为声音是一发即逝的，所以人们说话要受到时间和空间的限制。所谓空间限制，是说交际的双方距离太远就听不见；所谓时间的限制，是指过去说的话现在听不见。为了克服有声语言在时间和空间上的限制，人们发明了文字，使语言除了说和听的形式以外，又增加了一种写和看的形式。文字的发明克服了语言交际在时间和空间上的局限，使一发即逝的语言可以"传于异地，留于异时"。这样一来，相隔千山万水的人也可以通过文字写成的文本相互交际。文字促进了思维的进展，使思维有了表象。如果说语言使人类摆脱了动物的本能生活方式，那么文字则使人类由原始蒙昧状态进入了文明状态。

二、艺术设计中的文字

文字设计作为艺术设计中的一种，它是艺术和文字的结合体。美经过艺术设计的文字美观实用，书写时讲究笔划的规范，字形和字距的统一。我们在美术教学中通常会把这类经过艺术设计的文字称作“美术字”。把字的结构比例处理好是写好美术字的关键。由于美术字种类多，教学课时短，学生原有的构字能力差等原因，课前做好充分的准备和课堂教学方法的灵活运用对教学目标的达成至关重要。文字作为画面的形象要素之一，具有传达情感和美感的功能，能够给人以美的感受，从而使受众获得良好的心理效应，加深对于商品的记忆和好感。文字版面编排的好坏直接影响到整个版面的视觉传达效果。因此，文字设计是增强视觉传达效果提高作品诉求力和审美价值的一种重要技术。一般来说，人们都会把字体设计与文字艺术设计混为一谈，其实是有区别的，字体设计相对于文字艺术设计来说，设计范围比较固定，是针对汉字或者英文中的笔划作出设计规定，以形成文字或者字母统一的视觉风格，一般不会用到连笔、笔划共用等设计方法。文字的主要功能是在视觉传达中向大众传达作者的意图和各种信息，要达到这一目的必须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象。

因此，文字设计的运用技巧很重要。提高文字的可读性，文字的位置要符合整体要求，强调文字编排的创意性，文字设计要突出个性，还有文字设计要注重情感等，这些都是我们要考虑的。文字设计的表现形式是多样的，在平面设计中不外乎有两种，即变体美术字和图文结合的美术字。

（一）字形变体的美术字

变体美术字是在宋体和黑体的基础上进行装饰变化的，它在一定程度上摆脱了原字形和笔划的约束，依据文字内容，充分运用想象力，艺术地重新组织字形。变体文字虽然有自由发挥的一面，但也要注意一定要从内容出发，塑造出能够体现词意和属性的字形。一般变体美术字不易写过多的词句，更不易排正文，它不同于印刷字体。变体美术字主要通过外形变化、笔划的变化、结构的变化来有意将字的部分结构进行夸大、缩小或移位等。关键是要强调字与字之间的变化与统一。

（二）图文结合的美术字

作为视觉艺术，平面设计强调的是观感效果，而这一视觉效果并非文字能够简单解释。而是一种文字语言和视觉形象的有机结合，因此，文字的艺术性就尤为重要。而经过图形化的美术字设计的好坏，在平面设计中起着决定性的作用。所谓的图文结合的美术字就是将字体的个别局部演变成图形，或者把文字与图形进行完美的结合，经过图形化的文字设计来表情达意。吸引人们的注意力，使人们更易于接受和理解。

三、文字在艺术设计中的作用

从艺术设计来讲，汉字是人类社会有史以来最伟大最成功的设计。它以最为简单的设计元素，运用视觉美学规律，配合文字本身的含义和所要传达的目的，对文字大小、笔划结构、排列乃至赋色等方面加以设计，使其有适合传达内容的感性或理性的表现，能有效地传达文字深层次的意味和内涵，发挥绝佳的信息传达效果。这就是艺术设计中的文字设计。经过图形化的美术字设计的好坏，在艺术设计中起着决定性的作用。所谓的图文结合的美术字就是将字体的个别局部演变成图形，或者把文字与图形进行完美的结合，经过图形化的文字设计来表情达意。吸引人们的注意力，使人们更易于接受和理解。另外，在空间结构上，水平、对称，并置的结构表现严谨与理性，在传达用意上表现自由、巧妙、热情与浪漫，合理运用编排的原理来准确传达情感，这正是艺术设计更高层次的艺术表现。

四、结束语

因此，文字在艺术设计中占着极其重要的地位，文字的排列组合方式，会直接影响整个版面的平面设计视觉效果。所以文字设计是增强艺术设计视觉效果，提高设计的诉求力，赋予版面设计审美价值的一种重要的构成手段。文字设计的含义不仅仅是文字的单体设计或者连体设计，它所涵盖的内容还包括文字作为一个设计要素与图形的完美结合所带来的美好的视觉享受。文字还可以单独作为图形出现，赋予文字表意或表情的功能。文字设计不仅可以单独作为一门设计艺术---汉字字体设计出现，它的应用也很广泛：海报设计、广告设计、标志设计、包装设计、书籍设计、VI视觉识别设计、网页设计 可以说，视觉范围的设计都属于艺术设计的范畴。

参考文献：

[1]赫尔穆特.施密德.今日文字设计[M].中国青年出版社,2007,6.

[2]加文.安布罗斯.文字设计基础教程[M].中国青年出版社,2008,4.

篇10

这样才是对汉字自身的内涵的再挖掘。在招贴设计中，汉字与图形都是重要的视觉设计元素，二者之间既有联系，又有差别。都起到视觉传达的作用，那么汉字作为其中一种元素，起着什么样的作用？首先，它起到含义传达的作用，能让人们知道设计的主题，和具体的内容。这些都是世界上所有文字所具有的特点。其次，汉字和其他语言不同，汉字的产生、发展、演化过程决定了汉字还具有另外一个特点，那就是图形化。所谓“象形、指事、会意、形声、转注、假借”。虽然现在的汉字被简化的越来越简单，没有之前图形的突出特征，但是还有一部分汉字没有丢掉其自身的象形性，如“田”、“山”、“火”、“月”、“人”“日”等（图1）。而中国传统哲学中对“意”、“神”的重视，又产生了如会意、象声、指事的造字法，就使得中国的汉字虽然是表意符号，但是这符号又蕴含很多大千世界的形形。《说文解字•叙》曰：“至孔子书六经，左丘明述春秋传，皆以古文，厥意可得而说。其后诸侯力政，不统于王，……言语异声，文字异形。”形象地说明汉字已经实现了线条化和符号化。有人会说，中国汉字从华夏始祖结绳发展到现在的简化字，其图形化已经很弱，这里再强调其图形化会不会是无稽之谈。

答案当然不是，且不论中国的现行汉字中有很多“象形”“会意”字，看看汉字的发展源流，从甲骨文、篆书，一直到草书，其发展期间，还出现了一门书法。书法的产生和汉字的图形化二者存在着直接的联系。最初的文字创造形式，主要是以事物描绘为主。从汉字的发展历程来看，书法产生的基础是在图形的抽象线条，使中国书法的发展成为有意味的线形图案。

虽然汉字与图形有着密不可分的联系，但是两者不能等同。首先图形会因为一些外部因素所干扰，如社会的经济、文化以及人类的思想意识。由于这些因素的不稳定，导致图形的解读出的含义不稳定。与其相比较的汉字则相对稳定，它的含义是基本固定不变的，所传递的信息是准确不变的，所受到的经济、文化及人类意识等因素影响较小。其次，图形主要是以形为主，具有超强的象征性，是优点也是缺点，图形视觉语言的很多因素都能让人们在无意识中就被感染有时会让人类只可意会不可言传，也就是只能感觉到它在说什么，但是人类又不能用自己的语言表达出来。然而汉字所传播的信息是准确和规范的，让人能够看懂招贴的含义，而且还能相互交流和沟通。

最后，图形的最大优点就是所传递信息的速度非常之快。相比汉字图形传递信息的速度要快得多，汉字虽然表达的意思清晰准确，但缺少直观性和情趣性。由于图形与汉字的这些不同，所以我们可以取长补短，将图形的表形性与汉字的表意性更好地结合，这样才会设计出更深刻更含蓄的作品。汉字图形化应具有可读性和图形视觉效果缺一不可。字体作为图形形式出现在平面广告中，字体的图形化取向使现代设计师走进了一个全新的文字世界。这就要求设计师在做招贴的汉字图形化设计时要做到通俗易懂、使人容易认识和更好记住。

招贴作为视觉传达设计中的一个重要形式，其主要功能是在较短时间内快速、简洁、直观、明确的传达信息。这就要求在设计招贴时，力求新颖、单纯、独特。汉字和图形都是招贴设计的基本要素，汉字相对于图形来说，传递的信息更准确，理应担任强化招贴传达信息功能，但图形传达信息的速度更快，更生动。德国当代国际著名视觉设计师霍尔戈•马蒂斯教授曾经这样说：“一幅好的招贴，应该是靠图形语言说话而不是靠文字注解。”所以，现在的招贴设计者大多结合文字和图形的传达优势，利用文字图形化的处理方式来表现，达到更好的宣传效果。这种设计理念和技术的运用不仅使招贴的信息传递速度加速了，也赋予了文字一种大众化的意义，使招贴的宣传不受语言、地域、文化的阻隔，更好地激发人们内心的情感，产生共鸣，达到更好的宣传效果。

汉字图形化主要就是强调汉字的图形和它本身所具有的含义之间相互发展相互限制的关系。汉字图形化设计不是设计者可以随心所欲夸大或缩小汉字的本来的意思，随便排列与组合汉字结构，而是要求设计者将汉字的外形轮廓进行图形化，主要在汉字的自身含义上进行创意。以汉字轮廓的变化来扩展汉字本身的含义，以汉字自身的含义来限制外形轮廓的变化，它使汉字的内涵在轮廓个变化中显得既不失掉其本来的意思，又耐人寻味；它使汉字的内涵在轮廓变化中表现得更直观，更切合招贴的主题。招贴设计的最终目是让人们能瞬间记住，这就要求在汉字图形化设计时要保持汉字图形化的简洁性，不能让汉字在图形化后显得凌乱，没有重点，失去画面的美感和艺术性。为了使招贴达到更好的宣传效果，所以在汉字图形化时就要保持简洁，而且在各类标志设计中，不乏使用“字体标志化”的手法。以高度简练的、具有图形意味的创意字体作为标志，既有创造性，又强化了品牌认知，也间接说明了在招贴设计中汉字图形化要保持简洁。