美术素质教育范文10篇

美术素质教育范文篇1

教师和家长对美术的轻视会导致学生的不重视，从而导致学生忽视自身的素质发展。另一方面，一些选择学习美术的特长生只把注意力放在学习美术专业知识上，忽略了美术学习的本质。这样的学习行为致使他们虽然拥有较强的美术功底，却没有获得审美素养的进步。

二、如何在高中美术教学中实施素质教育

了解了我国现阶段美术教育存在的问题，就要想办法解决这些问题。高中美术教学与素质教育应该得到完美的整合，笔者认为可以从如下几个方面入手。其一，学校正视美术课程的实践作用。因为各种原因，我国高中美术教育中很少有实践课程，学生大多通过课本以及教师的讲解学习美术知识。这样一来，学生得到的只是美术理论知识，不能直观地感受到美术的魅力，往往只能呆板地完成作业，丧失对美术学习的兴趣。因此，高中美术教育应该积极开展美术实践活动，让学生走出教室，在实践中真正了解美术的含义，促进自身的发展。其二，教师提高自身的美术修养。教师也是影响高中美术教育质量的一个重要因素。作为长时间与学生相处的人，教师对学生有着重大的影响，尤其是在高中这样一个学生形成独立人格、建立正确审美观的重要时期。教师必须要有良好的品德修养和文化素养，并且在这个基础上不断学习，不断总结，不断增强美术教学能力，以此身体力行地教育学生、影响学生，促进学生的全面发展。其三，根据实际情况教学。教育不仅仅是传播理论知识，更重要的是通过理论知识传授影响、指导学生的生活。美术教学更是这样，教师要想取得更显著的教学效果，就要根据现实生活的实际情况进行教学。如，在教学达•芬奇《蒙娜丽莎》的时候，可以先介绍作者创作这幅画的背景，然后讲解这幅画所包含的特殊意义，以及这幅画对后世的影响，让学生从各个角度赏析这幅画，从而使学生更加清晰、直观地了解美术的魅力，激发学生的学习兴趣。

三、素质教育对高中美术教育的影响和作用

美术素质教育范文篇2

一、引导学生参与文化的传承和交流

美术教育可以引导学生参与文化的传承和交流。当欣赏一件美术作品时，你会了解到此作品的艺术门类、风格、创作手法、内容、意境以及相关历史、文化知识。优秀的美术作品具有永恒的历史价值，能使人们在审美愉悦中加深对文化、艺术积淀的认识和再认识。例如欣赏米开朗基罗的《被束缚的奴隶》，通过雕塑的粗狂的造型、激烈的动态、扭曲的线条，不但会引起思想和情感上的震撼，获得深刻的审美体验和审美认识，而且还可以了解到作者是一个追求个性自由、不为恶势力所屈服、富有反抗精神的正直勇敢的艺术家；作品是在作者为祖国沦陷而痛苦失望，对宗教皇权统治一切和抑制个性的不满的历史背景下创造出来的。实际上，欣赏美术作品的过程就是一个对文化、历史、情感的认识过程，在这个认识过程中，美术作品激发认识主体对社会、自然、生活、学习和未来美的自身价值设计的兴趣和热情，以增加文化与艺术、人与社会的协调性，从而达到认识世界的最终目的。

二、发展学生的感知能力和形象思维能力

通过美术教学，让学生掌握绘画、工艺和美术欣赏等基础知识，可以培养学生的感知能力和形象思维能力，使学生能更好地掌握观察、想象、思维的方法和绘画造型、设色、工艺操作技能，同时还能推动和促进其他学科的学习。比如作画时，美术老师往往特别强调要有全局观念、注意整体、营造意境，因此需要良好的逻辑思维能力和感知能力。画花鸟时，它的落墨、构图、笔法都须经深思熟虑方才下笔，不得有误。艺术上的探索与创新本身应体现时代精神，绘画作为视觉艺术，更需要有时代感的视觉语言来表达。而在反复揣摩、尝试中感悟生活，是现代感的视觉语言之创造源泉。所以，热爱生活、到生活中去领略和挖掘，才有助于培养学生的感知能力和形象思维能力。因此，培养学生的感知能力和形象思维能力是素质教育的重要环节之一，而美术教育则有助于该方面的培养与提高。

三、形成学生的创新精神和技术意识

随着美术新课程改革的不断深入，培养学生的创新精神和技术意识已成为美术教学的主流，著名国画大师崔子范说过：“艺术的生命就在于创新。”学生在一个良好的艺术环境中，可以激发他们的创造欲望，让他们敢想、敢做。例如运用多媒体可视图像变化和声音模拟，把学生引导到美术的教学情境中。通过游戏引导学生构思，进行创作竞赛，议一议、想一想，启发创作思维，画一画、比一比，进行作品评价，从中引导学生质疑，培养他们的创新精神和技术意识。而一个社会是否有利于其成员创造力的发挥，最重要的是通过其教育表现出来的。所以到了近代，许多教育科目都将培养学生的创造力纳入自己的目标体系中。这在美术教育中体现得尤为明显。一些美术家，如罗恩菲德等人，甚至将培养学生的创造力推至独一无二的高度。我国现行的中小学美术教育大纲中，也都将发展学生的创造性和创造力列为美术教学的目标之一。

四、促进学生的个性形成和全面发展

美术活动，诸如美展、竞赛、讲座、墙报、课外小组活动、校园美化等，为学生的心理健康发展开辟了广阔天地。在这些活动中，增多了学生交往的机会、协作的机会，有利于增强群体意识；在丰富多彩的活动中，师生之间、学生之间诸如平等、信任、同情、责任感等社会情操内容得到扩充，使集体活动与个人情感相结合。通过美术教育,学生拥有健康的思想,文明的举止,优美的仪表,从而达到心灵美、语言美、行为美的理想教育效果。这些对促进学生的个性形成和全面发展都有着不可估量的裨益。因此，美术教育是促进学生个性形成和全面发展的重要手段。在构建和谐社会的进程中,要坚持以人为本的理念,充分认识美术的独特作用,发展美术教育,以促进人的全面发展,实现人与自然、人与社会的和谐发展。

美术素质教育范文篇3

关键词：素质教育；中职美术教学；探析

素质教育是当前我国教育改革的一项重要内容，也是人才培养的核心。中职美术教育的重点在于提升学生的专业素养，并为社会输出一批高素质的技能型人才。学生综合素质是未来就业及发展的关键。因此，当前中职美术教学只有树立科学的素质教育观念，在学习中切实提升实践及创新能力，才能在学习中提升专业素质的同时，形成正确的人生观、价值观。从而把这种科学观带入到未来的学习与工作中，并提升个人的全面发展。

一、转变课程教学理念，强化素质教学观念

美术教学与其他文化课教学存在一定的区别。教师在教学过程中，不仅要求学生掌握基本的绘画技巧，而且还需要在个人作品中注重情感的表达，培养学生独特的审美能力。具体到美术创作过程中，学生需要用到一些基本的线条、色彩等绘画语言。同时，学生在绘画过程中，还需要注重思想、情感的表达，并体现出一定的美学价值。传统美术教学过程中，教师多是采用应试教学的方式，教学过程中多注重技能及技巧训练。因此，这种教学方式很难培养出一批具有一定思想及创新力的美术人才。因此，面对这个问题，中职教师需要转变传统教学观念，树立起素质教育的思想，善于从学生的专业学习、行业环境及未来就业等问题着手，从而培养出全面发展的学生。教师要注重坚持以人为本的教学理念，注重培养学生的审美能力，让学生在美术创作过程中，能真正的认识现实，并将现实的感悟融入到绘画中。

二、注重因材施教，确立科学的主题

素质教学的基本要求是教师需要认清学生的实际情况，并做到因材施教，根据学生的个人基础、特点、兴趣及爱好等，制定合理的训练计划，确保相应的美术教学能够符合学生发展的实际。同时，教师要根据学生的实际情况，建立起多元化评价体系，要认识到每个学生在兴趣上存在一定的区别。教师在教学过程中不能区分对待，也不能仅仅根据学生的成绩进行等级划分。具有价值的美术作品都具有一定个性，都是创作者对自然及现实生活的独特语言表达，作品是作者对人生的感悟、个人的审美情趣及主观愿望的间接体现。由于不同学生个人的兴趣点有所区别。因此，教师在教学过程中，需要根据学生存在的差异，进行有针对性的教学。素质教育下，教师要做到以学生为主体，让学生充分释放个人天性，从而创作出有个人独特想法的作品。同时，中职美术学习过程中，要善于以生活作为出发点，选择合适的生活化题材，善于从不同角度认识生活，发现生活中的审美情趣，并根据学生特点提出合理的指导意见。

三、遵从学生的认知规律，开展启发性的教学活动

素质教育开展过程中，要改变传统的教学理念，善于突出学生的主体地位，根据学生的认知规律，开展有启发性的教学活动。同时，教师需要根据学生的特点，制定相应的教学目标、教学任务，并结合中职教育的培养目标，从学生的基础及认知能力出发，采取合理的教学方式，从多方面锻炼学生的思维能力，全方位提升学生的能力。教师在中职美术教学过程中，需要培养学生对美术作品的创作能力及热情，让学生在学习中能够做到懂知识、会学习、能发展，从而不断提升学生自主学习的能力。构思是学生美术作品创作中的一项重要内容，直接决定学生的美术创作情感及审美标准，也是学生创作作品的价值所在。教师在美术教学过程中，采用启发式的教学方式，不仅能让学生掌握创作规律，善于从生活中发现美。而且能让学生真正做到作品内容与形式的有效融合，从而掌握创作的客观规律，不断增强学生的审美能力，有效提升学生的创造能力及创新能力。

四、注重创新实践，善于培养三位一体人才

中职是我国职业型人才培养的重要摇篮，学生未来的从业能力是教学的重点，也是素质教育推崇的根本理念。教师在中职美术教学过程中，实施素质教育的主要目的是为了提升学生的综合能力，将来能更好地胜任工作。同时，也具备更多发展的可能性。素质教育由于能充分激发学生的天性，给予不同学生更多施展个人能力的机会。因此，学生学习中创新能力的培养也得到了可靠保障。面对日益激烈的市场竞争，学生未来的就业也面临越来越大的压力，培养学生的创新能力，有利于学生在未来的竞争中获得主动权，真正实现了知识转化为生产力。同时，教师在中职美术教学中，采用素质教育的理念，有利于相关教育者能贴合当前市场变化及行业的发展需求，真正做到了从专业与行业融合角度培养创新人才的目的。

五、结束语

美术素质教育范文篇4

大良区小学美术中心教研组梁肇淦

一、课题的确立

一九九八年，党中央确立科教兴国战略，提出要切实把教育摆在优先发展的战略地位，全国上下重教兴教，教育战线出现前所未有的大好局面，由应试教育转向素质教育成了教育改革的方向，也形成了共识，并取得一定成效。科研促教育，教育要科研已势在必行。为了配合省教厅的《学科教学与素质教育》的总课题的实验，大良镇教办组织了镇各科中心教研组，制定相应的科研课题，美术中心教研组根据本学科的特点，制定了《素质教育与美术教学中智力的培养》这一科研课题。围绕“发展学生的智力”这一教学重点，开展美术科实施素质教育的实验研究。

在《素质教育与美术教学中智力的培养》这总课题的基础上，再分几个子课题，如《注意力、观察力的培养》、《发挥想象力、诱发创造思维》、《记忆力、写生力的培养》、《美术教学与其他学科的联系》、《发挥学生的主体作用》等。用三年的时间分层次、不同形式地发开展美术素质教育。

二、课题的依据及指导思想

1、《美术教学大纲》明确了美术教学的目的、性质、任务，并要把美术教学的重点放在提高全体学生的美术素质、审美修养和培养能力、发展智力上。在教学中利用本学科的特点，根据不同的教学内容对学生进行思想品德教育，在学习基础知识进行简单训练的同时，进一步加强美术欣赏、艺术原理、美学知识的教学，变单一的知识技能为多元的知识结构，使美术教学真正落实素质教育。

2、美术教育的定义是将人类在视觉艺术方面创造的理论，技法及成果，按照教育规律再创造成适合不同对象的教学材料，用科学的教育方法和手段来培养公民对美的认识、判断、创造能力的教育活动。可见美术教育的目的在于培养公民的素质，也是立足于提高学生的文化层次，培养和发展学生的能力上。

3、美术教育是基础教育的一部分；也就是素质教育重要组成部分，对提高全民族文化素质有着特殊意义。把艺术教育由专门传授技法技能转为培养素质这是美术教学的革新。符合现代教育思想与规律，在基础教育中，学生应具备的基础素质主要是思想品德素质、科学文化素质、劳动技能素质、身体心理素质、审美素质等，学生的素质是一个和谐的整体。忽略和缺少哪一方面都不健全。

4、结合美术科特点，发挥其特殊优势，发展学生的智力，学生的素质如何，与其本身智力有着莫大的关系。智力，包括了观察力、记忆力、思维力、想象力和创造力等几方面，教育心理学告诉我们：艺术教育对促进学生的智力发展和创造力的提高有着十分重要的作用。许多著名的教育家对美术教育的功能有着共识，他们认为美术教育直接的目的是寻找种种机会，用种种方法训练儿童身心和各种感官，使他们的各种感官及观察力、记忆力、思维力、想象力、创造力及道德情感等本能渐渐地自由生长发育。

三、课题的实验和策略

1、遵循四大原则，开展教学实验。美术教学除了遵循教育学提出的教学原

则外，根据美术学科特点以及目的任务和教学规律，还提出四项原则：

①、审美原则，对学生进行审美教育，培养学生正确的审美观点和区别美与丑的能力，通过参与学习逐步提高审美能力，陶冶学生高尚的情操和良好的思想品德，这是发展学生智力的基本保证。

②、直观性原则，重视教学过程中引导学生直接观察对象，认识对象，运用现代先进教学手段，帮助学生掌握知识，马蒂斯曾说过：“创造始于观看，而看本身就是一种创造性活动，需要一种努力。”培养学生正确的观察方法，深入观察的习惯，培养学生的观察力、记忆力，进而促进学生的智力发展。

③、实践性原则，引导学生通过实践掌握美术双基，通过参与实践，大胆表达的过程中提高学生眼的观察力、脑的思维力、手的操作能力、培养学生眼、脑、手的协调运用。

④、创造性原则，这是研究的重点，创造力的培养是素质教育的重要核心，艺术教育贵在创造，艺术学科要培养学生的艺术创造才能，促进学生其他方面的综合性的有造才能的发展，在教学过程中，一方面注意营造一种适合培养学生创造性的环境，另一方面，充分发挥学生的想象力、创造力。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，知识是有限的，而想象可以襄括世界。”从形象思维入手激发丰富的联想，提倡独创精神，加强创新意识，通过教学培养学生的形象思维能力，并促进抽象思维的发展。突出创造力的培养。

2、大胆改革课程内容，适当增加乡土教材。开展第二课堂，依“纲”还需靠“本”，三年来我镇使用的是岭南版美术教材，该教材内容较为丰富，体现了美、新、活三大特点，有利培养学生审美能力，发展学生的智力，在课程内容安排时，我们作了一些调整，根据本地本校实际，适当增加乡土教材及有地方特色的教材，使学生对家乡增进了解，培养他们热爱家乡的情感，并使他们学会结合生活，联系实际，有条件的学校，还增设了陶艺、电脑美术等课程。各校还开展丰富多彩的兴趣小组，学生的艺术素质和美术技能往往是在活动实践中得到培养和提高。因此，坚持开展第二课堂、美术兴趣小组活动使学生的艺术潜能得到发掘，综合素质也在活动中不断提高。

3、实行开放性美术教育，发挥学生的主体作用。

改革课堂教学，营造民主、自由、平等、和谐的教育氛围，师生平等，尊重个性，有效地强化学生的主体意识，培养良好的非智力因素，发挥其各自的专长。课堂教学力求“教”与“学”的优化，教学过程充分体现学生为主体，使学生主动积极参与教学的全过程，想方设法激活学生的原动力，最大限度地把他们的智力潜能发挥出来。

4、实验形式灵活，体现民主与集中。

几年来，我们实验的教研活动持之以恒，制定了详尽的教研计划，各组员分别承担子课题的研究。实验的研究分集中研究和个人研究两种形式，个人研究，就是平时组员根据本校及学生的实际，大胆改革课堂教学，不断探索培养和发展学生的智力的方法。总结教学中的经验和教训。集体研究，每个学期都有三、四次全体组员集中研究活动，进行观摩教学、互相评课、技艺切磋、交流教学体会、参观学习等。尤其是观摩教学，我们力求有专题，并有针对性，围绕“发展学生的智力”这个目的，解决教学教研中碰到的问题，在评课交流中，大家本着互相学习、互相帮助、互相促进的出发点，做到各抒己见，畅所欲言，研究气氛民主和谐，充分发挥大家的聪明才智。真正达到共同进步，共同提高的目的。

四、教研出成果

经过几年的探索和努力，我镇的美术教育取得了可喜的成果，从整体上看，学生的审美能力得到提高，以创造力为核心的智力得到发展，学生学会辨别区分美与丑，学会从生活中发现美、追求美、表达美、创造美，从而以一种积极乐观的态度去学习和生活。学生的艺术素质和综合素质也相应得到提高。

近几年，美术教师在参加省、部级的美术课调教评比中，获得4个奖项，教师的美术教育论文6篇获省级、部级的奖项或发表在省级以上的刊物，名列市的前茅。辅导学生参加各级各类美术活动和书画比赛中取得较好的成绩，其中获国际奖90多人次、全国奖220多人次、省级奖160多人次、市镇级奖约330多人次。

五、探讨的问题

美术素质教育范文篇5

教育的首要任务是教会学生知识和技能，美术教学也不例外。而美术学科的内容是一个庞大而繁杂的知识体系，根据其空间性质、物质材料以及作品的类型特征一般可划分为：绘画、雕塑、工艺美术、建筑、园林、设计、书法和篆刻等。而每个门类又可再细分，如绘画又可分为:中国画、油画、版画、水粉画……但就美术教学的课程类型大致可分：绘画、手工、欣赏等几个类型。适当地了解和学习这些知识是现代人所必须具备的文化素养之一，同时也是美术素质教育的核心内容之一。所以，作为美术教育工作者，不仅要有扎实的基本功和深厚的基础，而且还要掌握一些重要的教育理论和方法，只有做知识型、研究型的教师，才能在美术教学中游刃有余，运用科学的教育教学方法，循序渐进地教给学生美术知识和技法。

二、结合学科特点对学生进行创新能力教育，培养学生的创新意识和创造思维

学习的最终目的在于创造。创造是一种才能，而美术学科的素质教育其最终目的也同样是培养学生的创造才能，既包括创造感性的东西，也包括创造理性的东西。美术教学中，如何培养学生的创造才能呢?要充分调动学生的思维积极性，启发学生展开积极的联系和想象，鼓励学生“青出于蓝而胜于蓝”，不拘于现有的固定模式，不轻易地否定，以学生为主体，让学生拥有自我发展的空间和余地，教师要以引路人的姿态出现在教学过程之中，做好学生的智力支持和知识保障。

三、结语

美术素质教育范文篇6

一、美术教学有助于提高学生的审美素质。现代教育是综合教育，是将人类的生理机能和心理结构作为一个整体开展的。美术课通过绘画、制作和欣赏美术作品等，引导学生研究美，表达美，创造美和应用美，使学生有深切的审美体验，是为学生铺设理想的通往自然美、社会生活美和艺术美的道路。审美教育可丰富学生的情感，使学生热爱生活，热爱艺术，热爱一切美好的东西，使其具有良好的审美趣味。美术教学大纲指出：美术教学是对学生进行美育教育的重要途径，它对于陶冶情操、启迪智慧、促进学生全面发展具有重要作用。正如马克思所说：“你想得到艺术的享受，你本身就是一个有修养的人。”美术教学的情感因素也决定了美术教学在学校美育教育中的特殊地位，是美育不可或缺的重要内容，是对学生实施素质教育的重要手段和途径。

二、美术教学有利于提高学生的思想道德素质，有助于开发学生的智力。我们从美术的功能和作用中看出美术的教育功能发挥主要通过艺术形象教育。使人遵守一定的道德规范，或者坚定某种信念。美术课的大多数时间是学生自己动手操作，这样就能使学生的眼、脑、手并用，进行积极的观察、思考、判断、设计和制作。在学生进行艺术创作的同时，调用已积累的知觉材料加以表现，这不仅是形象思维的参与，而且是逻辑思维的参与。学生进行绘画，首先要观察对象，只有在观察和认识对象的基础上，才有可能正确表现对象。一个受过良好美术教育的学生，观察事物比较敏锐、细致、正确、完整，对形状的区别、明暗的判断、空间的理解、色彩的分辨能力也能逐渐增强。观察是获取知识的第一步，观察能力对于从事各项研究十分重要。在美术教学中，速写、默写、记忆画、想象画练习都是培养形象记忆的良好方式，可有效提高学生的形象记忆能力。某些人对周围的事物不够关心，形象记忆能力很弱，不能凭记忆画出经常见到的并不复杂的形象。

三、以趣激情，树立自信。自信对一个人一生的发展起的作用，无论是在智力上，还是在处事能力上都有基石支持作用，一个缺乏自信的人，在各项能力的发展中便缺乏主动性与积极性。因此，在美术教学中，我很注重对学生自信的培养。在上课时，学生看到一幅幅简单但又生动的画面，顿时觉得手绘线条图像有趣、有用，从而消除厌学心理，帮助他们树立学习的自信。在教学中，充分利用现代化的教学手段，会使课堂教学更为生动，全面调动学生学习的积极性和主动性。特别是对现代化教学手段的运用，突破了教学时间、空间和地域的限制。激发学生的学习兴趣及创新意识，使学生在轻松愉快的教学氛围中学到知识，也让学生觉得自己是一个有用之人。

四、支持鼓励，坚定自信。鼓励学生大胆想象。黑格尔说：“最杰出的艺术本领就是想象。”爱因斯坦说：“想象比知识更重要，它是科学研究的实在因素。”因此我认为在美术教学中应以引导为主，鼓励学生大胆想象与创造，不能轻易否定学生不合常规的想法，或动辄以“异想天开”、“白日做梦”等有明显贬义的话语训斥学生，伤害他们的自尊心和自信心。在学生表达自己的看法和想法时，教师应学会倾听，充分肯定，不拿自己的观点左右和制约学生。鼓励学生尝试用多种方法创造。美国心理学家詹姆斯说：“人本质的需要是渴望被肯定。”我回想自己的学生时代，老师一句表扬的话、一个信任的目光、一种赞许的眼神都使我信心倍增且终生难忘。学生本身就是一个天才的创造者，一张纸、一块布、地堆沙、几颗石子、甚者是一个木棍，都会成为他们创造的材料，激发创造兴趣。因此我认为在美术教学中应该让学生运用多种材料来创造，鼓励他们根据自身条件大胆涉猎更多材料，大胆尝试更多方法，积累更多创作经验；同时尽可能地引导学生多接受音乐、舞蹈、文学、戏剧等艺术门类的熏陶，从而启发学生思维，开阔学生的视野，提高学生的创新能力。让学生明白学习美术并非是那些有“艺术细胞”的同学的事，从而坚定他们学好美术的信心。让他们体验成功，强化自信。我在美术教学中经常组织一些与美术有关的活动。如运动会标志设计、办板报等，并在活动中努力寻找每个学生的闪光点，给予适当的评价与肯定。让他们知道自身的价值所在，使学生学习兴趣越来越浓厚，求知欲越来越强烈，学生的自信心也得以不断强化，从而进一步提高课堂教学效率。经过一段时间的教学实践，学生喜欢上了美术课，课堂上个个情趣高涨，师生关系融洽，气氛活跃，我深深体会到美术教学中渗透心理健康教育的好处。当然，心理健康涉及的内容除自信的培养外，还有情感的调控，意志的培养，人际交往，等等，都可以在美术教学中有机渗透，培养和树立学生高尚的审美情趣和审美观点，提高感受美和创造美的能力，形成完美人格，实现人的全面发展。对人全面的发展，对提高整个民族的素质有重要意义。所以教师在教学中一定要重视美术的影响，不能把美术看得太轻。

本文作者:张凯宣工作单位:许昌县将官池镇新韩中心小学

美术素质教育范文篇7

一九九八年，党中央确立科教兴国战略，提出要切实把教育摆在优先发展的战略地位，全国上下重教兴教，教育战线出现前所未有的大好局面，由应试教育转向素质教育成了教育改革的方向，也形成了共识，并取得一定成效。科研促教育，教育要科研已势在必行。为了配合省教厅的《学科教学与素质教育》的总课题的实验，大良镇教办组织了镇各科中心教研组，制定相应的科研课题，美术中心教研组根据本学科的特点，制定了《素质教育与美术教学中智力的培养》这一科研课题。围绕“发展学生的智力”这一教学重点，开展美术科实施素质教育的实验研究。

在《素质教育与美术教学中智力的培养》这总课题的基础上，再分几个子课题，如《注意力、观察力的培养》、《发挥想象力、诱发创造思维》、《记忆力、写生力的培养》、《美术教学与其他学科的联系》、《发挥学生的主体作用》等。用三年的时间分层次、不同形式地发开展美术素质教育。

二、课题的依据及指导思想

1、《美术教学大纲》明确了美术教学的目的、性质、任务，并要把美术教学的重点放在提高全体学生的美术素质、审美修养和培养能力、发展智力上。在教学中利用本学科的特点，根据不同的教学内容对学生进行思想品德教育，在学习基础知识进行简单训练的同时，进一步加强美术欣赏、艺术原理、美学知识的教学，变单一的知识技能为多元的知识结构，使美术教学真正落实素质教育。

2、美术教育的定义是将人类在视觉艺术方面创造的理论，技法及成果，按照教育规律再创造成适合不同对象的教学材料，用科学的教育方法和手段来培养公民对美的认识、判断、创造能力的教育活动。可见美术教育的目的在于培养公民的素质，也是立足于提高学生的文化层次，培养和发展学生的能力上。

3、美术教育是基础教育的一部分；也就是素质教育重要组成部分，对提高全民族文化素质有着特殊意义。把艺术教育由专门传授技法技能转为培养素质这是美术教学的革新。符合现代教育思想与规律，在基础教育中，学生应具备的基础素质主要是思想品德素质、科学文化素质、劳动技能素质、身体心理素质、审美素质等，学生的素质是一个和谐的整体。忽略和缺少哪一方面都不健全。

4、结合美术科特点，发挥其特殊优势，发展学生的智力，学生的素质如何，与其本身智力有着莫大的关系。智力，包括了观察力、记忆力、思维力、想象力和创造力等几方面，教育心理学告诉我们：艺术教育对促进学生的智力发展和创造力的提高有着十分重要的作用。许多著名的教育家对美术教育的功能有着共识，他们认为美术教育直接的目的是寻找种种机会，用种种方法训练儿童身心和各种感官，使他们的各种感官及观察力、记忆力、思维力、想象力、创造力及道德情感等本能渐渐地自由生长发育。

三、课题的实验和策略

1、遵循四大原则，开展教学实验。美术教学除了遵循教育学提出的教学原

则外，根据美术学科特点以及目的任务和教学规律，还提出四项原则：

①、审美原则，对学生进行审美教育，培养学生正确的审美观点和区别美与丑的能力，通过参与学习逐步提高审美能力，陶冶学生高尚的情操和良好的思想品德，这是发展学生智力的基本保证。

②、直观性原则，重视教学过程中引导学生直接观察对象，认识对象，运用现代先进教学手段，帮助学生掌握知识，马蒂斯曾说过：“创造始于观看，而看本身就是一种创造性活动，需要一种努力。”培养学生正确的观察方法，深入观察的习惯，培养学生的观察力、记忆力，进而促进学生的智力发展。

③、实践性原则，引导学生通过实践掌握美术双基，通过参与实践，大胆表达的过程中提高学生眼的观察力、脑的思维力、手的操作能力、培养学生眼、脑、手的协调运用。

④、创造性原则，这是研究的重点，创造力的培养是素质教育的重要核心，艺术教育贵在创造，艺术学科要培养学生的艺术创造才能，促进学生其他方面的综合性的有造才能的发展，在教学过程中，一方面注意营造一种适合培养学生创造性的环境，另一方面，充分发挥学生的想象力、创造力。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，知识是有限的，而想象可以襄括世界。”从形象思维入手激发丰富的联想，提倡独创精神，加强创新意识，通过教学培养学生的形象思维能力，并促进抽象思维的发展。突出创造力的培养。

2、大胆改革课程内容，适当增加乡土教材。开展第二课堂，依“纲”还需靠“本”，三年来我镇使用的是岭南版美术教材，该教材内容较为丰富，体现了美、新、活三大特点，有利培养学生审美能力，发展学生的智力，在课程内容安排时，我们作了一些调整，根据本地本校实际，适当增加乡土教材及有地方特色的教材，使学生对家乡增进了解，培养他们热爱家乡的情感，并使他们学会结合生活，联系实际，有条件的学校，还增设了陶艺、电脑美术等课程。各校还开展丰富多彩的兴趣小组，学生的艺术素质和美术技能往往是在活动实践中得到培养和提高。因此，坚持开展第二课堂、美术兴趣小组活动使学生的艺术潜能得到发掘，综合素质也在活动中不断提高。

3、实行开放性美术教育，发挥学生的主体作用。

改革课堂教学，营造民主、自由、平等、和谐的教育氛围，师生平等，尊重个性，有效地强化学生的主体意识，培养良好的非智力因素，发挥其各自的专长。课堂教学力求“教”与“学”的优化，教学过程充分体现学生为主体，使学生主动积极参与教学的全过程，想方设法激活学生的原动力，最大限度地把他们的智力潜能发挥出来。

4、实验形式灵活，体现民主与集中。

几年来，我们实验的教研活动持之以恒，制定了详尽的教研计划，各组员分别承担子课题的研究。实验的研究分集中研究和个人研究两种形式，个人研究，就是平时组员根据本校及学生的实际，大胆改革课堂教学，不断探索培养和发展学生的智力的方法。总结教学中的经验和教训。集体研究，每个学期都有三、四次全体组员集中研究活动，进行观摩教学、互相评课、技艺切磋、交流教学体会、参观学习等。尤其是观摩教学，我们力求有专题，并有针对性，围绕“发展学生的智力”这个目的，解决教学教研中碰到的问题，在评课交流中，大家本着互相学习、互相帮助、互相促进的出发点，做到各抒己见，畅所欲言，研究气氛民主和谐，充分发挥大家的聪明才智。真正达到共同进步，共同提高的目的。

四、教研出成果

经过几年的探索和努力，我镇的美术教育取得了可喜的成果，从整体上看，学生的审美能力得到提高，以创造力为核心的智力得到发展，学生学会辨别区分美与丑，学会从生活中发现美、追求美、表达美、创造美，从而以一种积极乐观的态度去学习和生活。学生的艺术素质和综合素质也相应得到提高。

近几年，美术教师在参加省、部级的美术课调教评比中，获得4个奖项，教师的美术教育论文6篇获省级、部级的奖项或发表在省级以上的刊物，名列市的前茅。辅导学生参加各级各类美术活动和书画比赛中取得较好的成绩，其中获国际奖90多人次、全国奖220多人次、省级奖160多人次、市镇级奖约330多人次。

五、探讨的问题

美术素质教育范文篇8

高职美术教育的目标应是向学生传授美术基础知识，培养学生的审美观和创造力，以及适应社会的文化艺术修养，成为具有一定艺术修养，具备基本的审美敏感度以及艺术创造力的人，最终培养出完善人格和全面发展的高素质专业人才。高职美术教育要通过艺术审美活动，陶冶学生的情操，塑造其艺术品位，赋予其高雅的情趣和健康的人生态度。高职美术教育要根据其自身特色,培养学生的技术应用能力,它不以培养名画家、设计大师为主要目的,而是培养有一定艺术修养和设计能力,能熟练运用电脑等设计辅助手段进行操作的专业设计人员。

二高职美术教学的重要性

素质教育改革下美术的教学反思,美术教学本身就是一个很特殊的教学领域，无论是教学内容、教学目的、教学评价都显得与众学科截然不同，而素质教育下的高职美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注重培养人文素养与美术素养，提高学生的思维能力和创新能力。素质教育下的高职美术教育为发展学全面素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美敏感度、创造力、艺术表达力等方面的素养，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。素质教育强调培养学生学习兴趣，注重学习的过程，通过美术实践活动提高学生的整体素质，注重学生的审美体验过程。

三学生审美观和创造性思维的培养

学生独立艺术创作是培养创新精神的基础，只有加强学生创作能力的培养，才能形成学生的创新能力。在整个人类社会历史中，美术本来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、交流中产生发展的。

3.1因材施教，确定合适题材和主题

所谓尊重学生个性，所谓因材施教，一定要落实到每个学生的智能特征的了解和尊重上。树立多元评价标准，智能面前人人平等，每个学生都有独特的智能倾向，只要以他的智能为标准去评价他，我们就会发现，每个学生都是可以培养的。成功的美术作品，都反映了作者对现实生活的感受、理解和评价，是作者理想和愿望的表现。对于美术创作，首要的是选择合适的题材，确定相应的主题，然后才能展开构思进行创作。以生活为题材的创作，从不同角度表达生活情趣，只看你以什么角度作为切入点。教师也可以根据对学生个体的了解提出相应的建议供学生选择和参考。

3.2运用启发式教学，掌握学生认知规律

所谓启发式教学，就是指教师在教学过程中根据教学任务和学习的客观规律，从学生的实际出发，采用多种方式，以启发学生的思维为核心，调动学生的学习主动性和积极性，促使他们生动活泼地学习。创作构思是创作的核心环节，它决定了作品的内涵和深度。在构思过程中，要帮助学生把在平时积累的素材进行选择、整理，不苛求完美，而要保持学生的特色。美术教师要做的就是，帮助学生掌握创作规律，从题材到主题、从生活到艺术、从内容到形式。通过这个过程的磨练，可以使学生掌握创作规律、开发创造力，得到创作成功的乐趣。

3.3倡导独立思考，注重创新实践

在指导学生的创作过程中，要注重学生独立思考能力的培养。养成独立思考的良好习惯，是通向成功之路的桥梁，独立思考的人，是不惟书、不惟上、充满自信的人。古希腊哲学家赫拉克利特说过：“博学并不能使人智慧。”只有在学习和生活中善于独立思考，才能开出智慧的奇葩。美术教学中要让学生学着用美术语言来表达自己的思想情感，在这个过程中能够独立思考，不断探索表现方法。当学生有问题时，老师不直接把处理方法告诉他们，而要耐心地启发和引导学生，在不知不觉中锻炼和培养他们独立分析、解决问题的能力。

四高职美术课堂的转型

相对于普通高等教育,高等职业教育有着显著不同，高职美术教学也有其自身的教育规律和模式。但是目前高职教育的窘况并不是因为教学条件和师资队伍等方面的落后，而在于，高职教育仍沿用传统的高等教育模式。大多数情况下，高职教育仅仅将本科院校的课程压缩一下,未能体现出高职教育的特色,即对培养目标和培养人才的定位模糊不清,忽略了对学生的职业技能教育。当前迫切需要培养的是能把科教知识转化为产业经济的集科学、技术、生产三位于一体的实用型高职人才。对于高职美术教学，提倡实事求是，一切从自身的实际出发，多国内外学科动态，多了解自身的实际情况，发挥自身优势，找准自己改革的切入点，发掘自身特色，埋头钻研，打造出自己的特色品牌，让人才和成果说话，让社会认可，这才是理性的选择。

五高职美术的教学反思

5.1对艺术类和理工类学生的不同教学

目前，我国的高职院校中设计专业教育模式分为艺术类和理工类。艺术类学生有较好的绘画基础和艺术氛围，他们在审美能力和表现技法上要高于工科学生。相比而言，理工类学生在入学之前没有接受过正规的美术教育，在这些方面明显要差一些。针对学生自身的特点，可开设内容不同的欣赏课程，帮助学生在对艺术作品的欣赏、鉴别与评价的过程中，逐步提高审美能力。

5.2对美术教材的仔细分析

美术教师只有通过熟悉教材、分析教材，然后才能娴熟地驾驭教材。对教材的分析中，应寻找学生学习本课的兴趣点，分析学生学习的情境点，分析本课的美术学科要素，准确定位教学目标。在实际的教学内容中，切忌过早地用技法技能去规范学生，采取灵活策略对学生启发引导，培养学生良好的美术习惯，激发他们的个性发展，注重他们对绘画艺术的独到理解。

5.3增强自身专业素养，转变教学观念

首先是对理论和专业基础方面的反思，美术老师要依靠于自身在教学实践中不断积累起来的经验，更以一定物理知识的教学理论和专业学识为基础对教学行为进行反思：转变美术教学理念，要经常反思教学行为（自己的和同行的），不断学习创新教学理念。即在教与学的交互活动中，培养学生自主学习的习惯，提高他们独立思考解决问题的能力，培养学生的创新思维；丰富美术专业学识，日常工作中多研读美术学著作、学术论文等。阅读一些具有较高学术价值的名著，提升自身美术专业素质、提高审美能力和创造力。

5.4及时客观的教学评价

教学评价是一节美术课的重点，也是难点。对教学基本策略方面，在一定的教学理论和学科专业基础上，素质教育下美术教师主要以课堂为中心进行教学反思：美术课案例研究，就是把教学过程中发生典型事件用案例的形式表现出来，并对此进行分析、探讨；美术课的听课活动，特别是同事互相听课、没有考核或权威指导成分，自由度较大，通过相互观察、切磋和批判性对话有助于提高教学水平。教师通过细心的观察，在课堂中发现学生自己的思想，可以在他们的绘画态度上挖掘闪光点。

六总结

美术素质教育范文篇9

关键词：美术鉴赏高校素质教育作用

随着教育体制的深化改革和社会主义市场经济体制的逐步确立，美术鉴赏课逐渐融传授知识、培养能力、提高素质为一体。美术鉴赏课在高校的开设，进一步促进了大学生的自由和谐发展，为造就合格的人才服务。那么，美术鉴赏课对大学生的全面而深刻的影响体现在哪些方面呢？笔者认为表现在以下几方面：

一、以美引善

蔡元培先生大力提倡“以美育代宗教”，就是因为作为“美育”的重要载体之一的美术有辅助道德进步的教育功能。大学生的思想品德不是先天具有的，也不是后天自发形成的，而是在社会、家庭，特别是在学校教育中形成和发展起来的。美术鉴赏课就是学校的教育课程之一。

人的道德理想、道德认识、道德情感、道德行为建立在审美的基础之上，并以美作为追求的价值取向。在思想道德素质养成过程中，美术鉴赏课把中外美术精品直接呈现给广大学生，使他们产生“直观”的美感。“审美带有令人解放的性质”（黑格尔语），能使人的主体性得到美的提升，前苏联教育家霍姆林斯基说过：“美是人的道德财富的源泉。”高校的美术鉴赏课是普通美术教育工作在高校的一种延续，是一种富有强烈艺术感染力的审美教育。这种审美教育是通过鉴赏美术作品的意境、线条、色彩、构图、肌理、空间及作者创作背景等完成的，它可以把高度发展的社会理性转化为直观的、生动的感性形式，其中蕴含的政治思想内容、伦理道德内涵，均使受教育者在提高审美感受、表现能力的同时，心灵得到净化，道德情操得到升华，从而达到崇高的精神境界。生动的艺术形象和直观的构思，给青年学生以启迪、以感动，从美术作品中感受到美，精神上获得愉悦和满足，同时也在潜移默化中获取了很多人文知识，接受了思想道德教育，人的身心得以全面和谐的发展。

二、以美启真

素质教育应以培养学生的创新精神为重点。美术鉴赏课可以使学生以愉快的心理体验展开想象，现代心理学揭示，兴趣和愉快的心情可以为复杂繁重的智力活动提供最佳的情绪背景。好的美术作品，可以充分发挥学生丰富的想象力。爱因斯坦曾说过,想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。美术鉴赏可以使学生感知、注意、记忆联想、幻想、创造等思维能力得到发展。通过作品的鉴赏，可以提高学生的视觉感知能力，对各种色彩的象征义和引申义的理解会更加敏锐、协调，可以这样认为，美术鉴赏具有启迪智慧的作用。

美术鉴赏的过程是一种视觉思维的过程，也是鉴赏者审美创造的过程。它是鉴赏者通过对艺术家创造的艺术品的感受、想象、体验、理解和鉴别等一系列视觉思维活动，通过对艺术作品的欣赏，从而达到开阔视野、扩大认知领域，提高艺术素养和审美能力的目的。在美术鉴赏过程中，由于鉴赏者面对的是富于启发性的典型视觉形象，所以会自然地唤起种种有关的联想和想象。在联想和想象的作用下，通过特定艺术形象可以感知和认识更为丰富的内容。中国古代诗论中就有“象外之象，景外之景”之说，宋代诗人梅尧臣要求“作者得于心，览者会以意”。中国画的留白处理，正是留给鉴赏者想象的空间，这是鉴赏者对艺术作品再创造的过程。艺术作品不管表现得多么完整、具体，都留有广大的想象空间，这些空间需要鉴赏者通过联想和想象去丰富和发展，使鉴赏者形象思维能力得到进一步的培养与提高。美术鉴赏与美术创作一样，都是一个创造的过程，因此，鉴赏过程也是培养鉴赏者创造力的过程。创造力的培养是素质教育的核心，美术鉴赏正适合这种创造心理的培养，尤其在美术鉴赏过程中对作品的色彩、比例、空间、节奏等视觉思维的训练，能在潜移默化中帮助学生开拓视野，培养学生具有丰富的空间想象力，开启思维的深度和广度。

三、以美怡情

身心素质包括体质、体能教育和心理教育。

首先，美术鉴赏对学生身体素质的提高大有裨益。如古希腊雕塑《掷铁饼者》就是力量与健美的和谐统一，这表明体质体能的发展过程就是按照美的原则、美的规律塑造美、追求美。在对《掷铁饼者》深入分析、鉴赏并进一步了解作品来龙去脉的同时，还能以健康的美感引发学生强健体魄的自觉性。如鉴赏古希腊雕塑《米洛斯的维纳斯》时，引导学生围绕人体美的标准进行讨论，通过美术鉴赏课帮助学生认识美的时代性、阶级性和多层次性，并转而欣赏“维纳斯”的古典、和谐、健康、自然之美。

其次，美术鉴赏对学生健全心理素质也是至关重要的。美术鉴赏课对学生进行心理素质教育的进程中，首先要培养学生的爱美心理，使他们对美有一个正确的认识和概念，学会欣赏美、鉴赏美、表现美。优秀的美术作品都是作者对自然、人生和社会的理解，是创作者心灵的表露，所以在美术鉴赏中，广大学生可以通过艺术作品这一媒介与作者进行心灵对话，使自己的心灵得到熏陶、感染、净化与提升，从而使学生的认知心理、情性心理、社会心理得到和谐发展。此外，美术鉴赏还可以通过各种形式和方法培养学生的宽容心理和创造心理等。

总之，美术鉴赏中的各个方面、各个环节无一不关联着素质教育，关联着学生自由和谐的发展。2004年9月10日，主席发表了关于美育的讲话，在讲话中他这样讲道：“实施素质教育，必须把德育、智育、体育、美育等有机地统一在教育活动的各个环节中，促进学生的全面和健康发展。”只有这样，我们才能实现素质教育的目标，造就出大批具有创新精神、创新思维、创造能力并自由和谐发展的优秀人才。

参考文献：

[1]张道一主编《美术鉴赏》，高等教育出版社，1998年

美术素质教育范文篇10

关键词:素质教育；美术欣赏课程；创造性思维

时代的发展为大学生的成长成才提供了宽广的空间，同时也为当代大学生生存的能力和素质提出了更高的要求。当代大学生要适应社会的发展，必须要提高自己的科学文化水平和专业攻关能力。当今是一个科技的时代，美术是一种视觉手段，美术欣赏课程可以调节人的思想行为，提高人的审美及创作意识，集中体现着美术教育建设的性质和方向，对素质教育的发展具有巨大的能动作用。大学时期的美术欣赏课程虽然在美术教育中是一项选修课程，但是它在很大层面上提高了大学生在审美思想和作品创作上的认识。促使大学生的思想道德素质、能力培养、个性发展、身体健康和心理健康教育等各方面的素质得到了提高。

一、美术欣赏课程教学在素质教育中的现状

1、师生关系受到传统教学模式的影响

在现在的课堂上，师生关系受到传统教学模式的影响，学生的主体性地位为能得到体现。美术欣赏课堂的普遍现象变现为老师埋头苦讲，学生洗耳恭听，气氛极为“尴尬”。老师讲解完作品原有的历史故事后，便发表自己的意见。对学生思维的引导比较缺乏，忽略了学生对作品自己的见解。导致学生的思变能力缺乏。甚至出现老师对学生不同的观点进行批判，导致学生不敢发表自己的见解，或不再自信，甚至去美术欣赏课程失去兴趣。

2、美术欣赏课程教师的综合素质水平的差异

不同地区的美术欣赏课程教师素质高低不同，特别在偏远地区有些美术欣赏课程教师可能是美术类非师范专业，甚至不是美术类专业。老师的综合素质不高就无法全面的对学生讲解出所欣赏作品的美术历史及意义，甚至不能解答学生所提出的一些问题。

3、教学方法老旧，课堂气氛不活跃

在当前的美术欣赏课堂上，老师通常采用讲授的教学方法，对所欣赏的作品讲解其原有的历史与主流观点。课堂上很少以讨论，辩论，提问抢答等形式出现。导致原本可以充满活力、生机与快乐的课堂变得黯然无味。

4、教学设备应用不完善

时代在变化，科技在发展，教学设备不断更新。而很多教师依然停留在书本时代，对教学新设备陌生或不会使用。有些老师也会因为懒惰而不使用教学设备辅助教学。导致学生对知识的理解不全面，或者根本就不能清晰的看到作品。如:如果老师在课堂上没有做PPT，会导致学生的对课程的思维不清晰等。

5、社会、学校、老师、家长、学生对美术欣赏

课程重视度不够美术欣赏课程在人们心中是一门副得不能在副的课，既不参加高考也不参加统考，总觉得应该多学点对考试有用的课程，这也是教育的一大问题。所以不仅学生对美术欣赏课程不重视，社会、学校、老师、家长对其的重视度也不够。现有传统教学模式、观念、方法等因素影响了一定的教学质量，限制了中学生的发散思维与创作能力达到当今素质教育的理念，不能在所以现在提升中学生的审美与思变能力是美术教育的主要任务之一。

二、美术欣赏课程在素质教育中的基本教学要求

美术欣赏课程教学是美术教育的一个重要环节，它使学生在赏析美术作品过程中建立完善的审美知识结构，提高艺术素养，形成符合大众审美的审美直觉和情感，努力构建适合素质教育的基础美术教育，符合素质教育的基本要求和内涵。

1、审美能力的教育

人们认识美、评价美的能力。包括审美感受力、判断力、想像力、创造力等。在学习、训练和实践经验、思维能力和艺术修养的基础上，以主观兴趣的形式反映了对客观美的认识、评价和再创造，它是感性与理性、理解与创造的统一。主要是在艺术创作和欣赏中形成并获得发展。具有鲜明的个性特征，也具有社会性、时代性、民族性。审美鉴赏力的提高，有助于以美的规律和美的理想去改变世界，发展健康、文明的生活方式。大学生正处于豆蔻年华，对世界新事物新知识充满了渴望，但对世界的变化的认识是很肤浅的，对美的认识是很浅薄的，所以美术欣赏课程对审美教育起着重要作用。美术是一种视觉上的冲击，美术教育本就是视觉形象上的运用。当一副好的作品引起学生的共鸣时，是学生与艺术灵魂上的共鸣，思想上的冲击，萌发出塑造美的冲动。运用艺术感染力，呼吁，培养学生的美感，发现生命的本质和生命的本质，以积极的态度对待生活。审美能力教育也是素质教育中不可缺少的一部分，通过艺术欣赏课提高学生的审美能力是素质教育的最直接体现。

2、创造能力的培养

在新科技技术革命浪潮的推动下，在知识、经济全球化与信息化的冲击下，科技进步已经成为经济快速发展的绝对性因素。日趋激烈的国际竞争，归根到底是人才的竞争。人才的培养在于教育，所以，全面推进素质教育，加快培养具有创新意识和创新能力的高素质人才，已成为一个集体、一个国家在未来竞争中赢得胜利的关键。1）在美术欣赏课程进行讨论时树立学生的自信心，为学生培养创新能力扫除心里理障碍。2）创造良好的学习环境，为培养学生创新能力，就应该为学生创新能力提供广阔的活动空间(如在课堂上不只是进行专业文化知识的讲解或讨论，还应该通过临摹或者展示出自己的美术作品或者创造出工艺品）

三、中学生美术欣赏课程在素质教育中的几点尝试

美术课主要是培养学生的手、脑、眼协作的课程，特别是新课程要求，更加注重学生的主观能动性和欣赏性，培养学生的鉴赏能力和识别能力。欣赏课能在一定程度上培养学生的鉴赏美的能力，学生具有鉴赏美的能力才能更好地发挥创造美的主观能动性。

1、凸显学生的主体性地位

多给学生发表己见的机会，与学生不断交流，并对学生进行鼓励，提高中学生的积极性。初步了解学生对美术各门类的了解程度，以及兴趣点。大多数的大学生喜欢动漫书籍，和动画片。因此以播放一些动漫进行欣赏，让学生发表自己对动漫图的看法，说说自己最喜欢的动漫人物等，有些学生可能会有难为的情绪，老师应及时的鼓励，帮助学生树立信心，提高大学生对美术欣赏的兴趣。

2、欣赏与绘画、工艺结合,从中领悟作品内涵

美术欣赏课不应只是看看美术作品，有的时候让学生进行临摹作品，从中体味作品的内涵，打破了欣赏课纸上谈兵的局面，更有助于学生理解作品。例如，在教学唐卡、藏羌版画、呐啵艺术欣赏时，学生往往表现出很大的兴趣，想动手做一做，这时不妨让学生照着作品的形象、风格临摹。

3、引导学生把自己的感受与技法相结合的欣赏方法

①介绍一些学生比较熟悉的一些绘画作品（如梵高的《向日葵》），由于比较熟悉或多或少有些了解，就能能为顺利的引导学生了解欣赏的方法。②让学生多说，培养学生的表述能力。③从浅层到深层次的分析工作的技巧，带领学生逐步了解艺术技术的表现。④尽量让学生运用艺术手法再现作品的表达，以加深对作品的理解。在大学时期学习美术欣赏课程便打开了大学生的思维，将大学生升引进了审美的初级阶段，对新鲜的知识感到渴望，在未来的学习生活中自主学习能力变强。在美术欣赏课程中，讲解中外美术史是必须的专业知识，其中融入了文学、历史、地理、政治等学科，深入浅出，让学生体会到多学科间知识的融会贯通，提升了学生的思变能力。从美术欣赏课中体现学生各方面的综合素质和素养。

4、美术欣赏逐渐从文本欣赏走向研究性学习

在美术欣赏课程中教学中适当的增加一些研究性学习活动，是完善素质教育的需要，也是当代社会人才培训的需要，更是美术教学与艺术文化、社会文化的桥梁。通过研究性学习活给予了美术欣赏课程丰富的意义。在美术欣赏课程开展研究性学习活动的时候，以老师为指导，在没有任何标准的情况下，同学们通过网络资源、书籍查询、民间调查等手段进行资料收集，总结出已见，进行探讨发言，完成实践研究报告。这样的活动不仅开阔学生的视野，更让学生得到实践，发挥学生能动作用，提高学生思变能力。素质教育理念要求,美术欣赏教学应该看重其学习的过程,不过于追求结果,不过于追求统一,不过于规定死标准，这样有利于学生发散思维,使学生学习如何学习问题和锻炼创造性思维，提高艺术欣赏兴趣，提高学习效率，进一步提高教育质量。

四、结语

素质教育的目的是培养学生德智体美全方面发展，成为适应社会发展的人才。学会生存，具有为生活拼搏的精神；学会做人，成为一个品德高尚的人。美术欣赏课程虽然成为了素质教育中的一个热门话题，但是美术欣赏课程在教育理论上还有很多教育理论需要深入、解决。而美术欣赏课程在实行起来还会遇到许多实际困难，还需要进一步的套索解决方案。预期，通过教育者们的努力，美术欣赏课程在素质教育中的作用会更加突出。总之，美术欣赏课程与素质教育是密不可分的，在今后的教学过程中我们要进一步更新、提高教学思想，转变老旧教学观念，让美术欣赏课程在素质教育中发挥积极作用，为素质教育的全面实施做出一份贡献。

作者:刘少勇 单位:阿坝师范学院美术系