少儿舞蹈教育论文十篇

少儿舞蹈教育论文篇1

少儿舞蹈非常符合孩子们爱动、爱跳的特点，也很符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的心理特点。孩子们在动作、节奏、娱乐中提高了模仿能力，加深了对于外界事物的认识和理解。舞蹈动作是无声的语言，孩子们常常依靠丰富的想象和心灵的感悟去表现这些动作的内涵。而这些动作又能激发、启迪他们产生丰富的联想，开拓创造性的思路。

在少儿舞蹈的教学过程中，我并不单一满足于教会孩子一个技巧、一段组合，而是给孩子们留下一个创造性的空间。?例如，?我曾以一段抒情的音乐，配之以《雪花》的命题，让孩子们自编自演，让他们充分发挥自己的想象力和创造性。

结果，每个孩子都跳出了对雪花的不同感受，或赞美，或喜爱，或突出其寒冷，或强调其萧瑟……这种创造性的艺术活动，帮助孩子们完成了从平面形象到立体形象的升华转换。它能培养孩子们的形象思维，训练其敏锐的观察能力，使学生的感知、联想、想象、幻想等得以淋漓尽致地发挥，从而促进学生的智力发展。

二、有利于培养少儿良好的道德意识和意志品质

舞蹈是一门整体艺术，少儿舞蹈往往是以群舞形式进行排练或演出的，整齐的队形，划一的动作，常常是衡量整体美感的标准之一。如果有一个孩子不认真，动作不协调，就会影响甚至破坏画面的美感。通过这种步调一致的训练，久而久之，孩子们就会养成一种自觉守纪律、主动关心帮助他人、注意集体协作的行为习惯。

少儿舞蹈还能培养孩子们活泼的个性和坚强的毅力。少儿，特别是当代独生子女，在家中受到亲人的宠爱，在公众场合可能会有内向害羞、娇气任性的毛玻而舞蹈是当众表演的，这种艺术活动有着现场即时进行人际交流的特点，在教学过程中，教师可以利用舞蹈的外向特征，激发学生进行富有表情的表演。通过参加排练、外出演出、集体活动，许多学生克服了性格内向、胆小害羞等不健康的心理。参加艺术活动，开阔了学生的眼界，增强了他们的自信心，培养他们开朗活泼的个性。另一方面，舞蹈又是一门残酷的艺术，在舞蹈训练过程中，有些动作必须付出痛苦和艰辛才能完成。这就需要孩子们具有坚强的意志和吃苦精神。

因此，有些比较娇弱的孩子，经过刻苦的训练，他们的毅力得到了充分的磨炼。

三、有利于提高少儿身体素质，增强形体与气质美感

舞蹈是人体动态造型美的精华，科学、协调的舞蹈训练，会提高学生身体各部分的协调性和灵活性，促进儿童的骨骼发育，增强孩子们的消化机能，增进食欲，提高身体素质。

在我所教过的学生中，有一些孩子原来曾有“驼背”“抠胸”“端肩”等不良习惯，我在舞蹈教育中常常注意提醒他们自觉地改变这种不良习惯。经过一段时间的训练，他们的这种习惯，能被有效地纠正。受过舞蹈训练的孩子，都有仪表、举止端庄得体的特点。这种形体特点，又会使他们自我感觉良好，充满自信乐观，为他们以后得体地待人接物打下一个基矗经过舞蹈训练的少儿，能让人感受到我们民族的一代新人挺拔向上、大方活泼的形体和开朗美好的气质，有助于培养和提高民族自信心，激发民族自豪感。

四，有利于培养少儿良好的审美感觉

少儿舞蹈教育论文篇2

关键词：学前儿童 舞蹈教育 价值取向

基于学前儿童进行舞蹈教育价值转变，形成正确价值取向具有重要意义。其主要是指从事学前儿童舞蹈教育的相关教育工作者，在进行教育的过程中应当从自身角度出发，积极发挥主观能动性，探索舞蹈教育这项互动自身的属性特点，并结合学前儿童的实际特点，形成的一种教育思考。基于学前儿童的教育目标确立对舞蹈教育本身具有更加重要的作用，是实现学前儿童舞蹈教育的关键所在。

一、基于当前我国学前儿童舞蹈教育的价值取向现状分析

目前，我国在进行素质教育的过程中，为了能够不断促进教育综合发展，素质教育不断性改革与创新。在这种大环境下，学前儿童的舞蹈教育开始受到人们的广泛关注。不少校外学习机构以及社会团体都开始积极开展关于学前儿童舞蹈教育方面的活动。基于学前儿童的舞蹈教育形式发展迅猛，但是在实际的教育过程中仍然存在一些问题亟待解决。

（一）目前学前儿童的舞蹈教育呈现出特长花趋势

根据相关数据调查结果显示，当前大多数的学前教育组织机构在组织学前儿童进行舞蹈教育的过程中将其往往只是作为一种兴趣课程安排在日常课程以外的时间段内。并通过开设兴趣班，吸收学生进行学习。尚未能认清舞蹈教育本身的重要意义。而且，这又造成了兴趣班收费的教育方式，使得原本的舞蹈教育掺杂了杂质，使教育变了“味道”。

除此之外，在进行具体的舞蹈教育过程中，一些教育工作者往往会针对那些具有舞蹈特长的学期儿童进行教育培养，忽略了整体，使得舞蹈教育公平性丧失，造成学前儿童接受舞蹈教育的范围缩小，并逐步成为了一种特长化的教育方式。这种情况实际上是于我国舞蹈教育之间相互违背的。

（二）基于学前儿童的舞蹈教育呈现出技巧化现状

我国不少的学前儿童舞蹈教育呈现出技巧化教育形式加强的特点，不少相关的舞蹈教育机构在进行舞蹈教育的过程中并不关注学前儿童的身心发展特点及规律，片面的追求和迎合学生家长的期望，将舞蹈教育的侧重点放在了学前儿童的舞蹈技巧训练上。但是，过早的是学前儿童进行技巧培养与学习，实际上是脱离舞蹈教育本身规律性的方法。更加不利于学前儿童的身心健康成长。而且不少的舞蹈教育本身采用相当粗野的方式进行训练，对学前儿童造成十分严重的负面影响。剥夺了儿童学习舞蹈的快乐，何谈舞蹈艺术。

（三）学前儿童舞蹈教育表现出功利化

经过一些相关的调查可以发现，现在很多的家长送学前儿童去参加舞蹈教育都是因为“总是想让孩子学点什么”或者是“某某的孩子都在学习舞蹈”这样的一些想法，使得家长就非常盲目的送孩子去参加学前儿童的舞蹈教育；还有的一部分家长则是希望还是以后能有更好的发展，使得学前儿童去参加舞蹈教育的时候是一个被动的接受者。而在相关的舞蹈教育工作中当中，有些人并不能很好的意识到学前儿童的舞蹈教育可以促进儿童的全面能力以及身心素质的发展，存在着一定的功利思想，比较重视比赛训练而对于那些日常的教学工作去却往往会忽略掉。让学前儿童成为了大人们竞争的牺牲品，违背了学前儿童舞蹈教育的最根本的价值。

二、实现我国学前儿童的舞蹈监狱价值转变的主要措施

（一）将学前儿童作为出发点和落脚点的舞蹈教育

在进行学前儿童的舞蹈教育过程中，应当将侧重点放在学前儿童本身上面，舞蹈教育的根本目的是为了促进学前儿童的综合素质提升，通过舞蹈教育本身的特有属性，能够更好的提升学前儿童的身心素质发展，实现他们的生命价值。但是，在这个过程中，想要更加实现这一点，需要通过对学前儿童进行人性方面的培养。

1.学前儿童的舞蹈教育应当将儿童本身作为主体。

2.加强对儿童个体培养的重视程度提升，促进学前儿童的个性发展，对他们爱模仿、好动的天性不能一味的抹杀。让儿童在学习的过程中感知这个世界的变化与发展，以及更多他们并没有体验过的东西。因此，在进行学前儿童舞蹈教育时应当更多的关注学前儿童的本体感受。

（二）坚持公平原则的学前舞蹈教育

在对儿童进行学前舞蹈教育的过程中，应当以公平教育的方式作为教育的前提，向学前儿童提供舞蹈教育平等的机会，学前儿童学习舞蹈并不是为了成为一名舞蹈演员或者舞蹈家。儿童之所以学习舞蹈是为了能够培养他们的意志品质、审美情操等，在这个过程中儿童的精神和心理都应当是放松的，是回归天性与自然的时候。学前儿童舞蹈教育应当令儿童感受到快乐。学前儿童有学习舞蹈的全力，无论是什么样的家庭条件与身份，都应当具有相同的机会接受舞蹈教育。除此之外，针对学生各自情况不同，也应当因材施教，使学前儿童在舞蹈教育过程中感受艺术的未来。

（三）学前儿童的舞蹈教育前提是科学、快乐

学前儿童的舞蹈教育具有特殊性，其教育前提是形成健康科学、快乐的教育模式与方法。只有这样学前儿童才有可能在舞蹈教育的过程中获得量好的收效。但是，尽管如此，舞蹈教育过程中本身具有的训练的严格性和科学性仍然是一切的前提条件。想要实现学前儿童的舞蹈教育水平提高，必须坚持上述中的两种方法，形成健康、科学、快乐的舞蹈教育。

三、结语

综上所述，本文探讨的是关于学前儿童教育阶段的舞蹈教育问题。舞蹈教学应当建立在尊重儿童的意愿的前提下进行，其目的和根本是为了提高儿童的综合素质，在教育的过程中就应当以尊重每一位学前儿童，保证教育公平。只有这样儿童才有可能在健康快乐的教育环境下学习和成长，更加才能促进学前儿童的舞蹈教育真正发展，实现教育目标。

基金项目：

本文为鞍山师范学院“十二五”规划学前教育专项课题，课题名称：《学前儿童舞蹈教育教学研究》，课题编号：12xqzx17。

参考文献：

[1]廖萍，周伟.对我国当前学前儿童舞蹈教育价值取向的思考[J].四川戏剧，2013，（08）.

少儿舞蹈教育论文篇3

幼儿 舞蹈 教育质量

幼儿舞蹈教学内容由于简单、短小、形式多样、比较实用，近年来愈来愈受到幼儿教育的重视，目前在世界各地幼儿教育领域内，幼儿舞蹈教育已成为幼儿成长、发育的重要教育手段和幼儿园教学的重要组成部分。由于它对各个不同年龄阶段幼儿的身体发育成长具有很大作用，尤其对幼儿的身心健康及智力发展有着不可怕量的作用，因此、在幼儿教育领域里，广大幼教专家、学者开始关注并积极进行了有关幼儿舞蹈教育的探讨，其目的就是为了有计划、有步骤地促进幼儿身体发育，塑造幼儿健美的形体姿态，培养幼儿健康、向上、活泼、愉快的气质，使幼儿终身受益。所以，我们必须站在素质教育的角度来关注幼儿舞蹈教育，积极扶持，因势利导，使其得到健康发展。

一、提高对幼儿舞蹈教育的认识水平

1.能够感知舞蹈音乐，理解舞蹈内容，感受舞蹈动作，体验舞蹈情趣，并尝试进行创造性表演，使舞蹈动作能符合音乐的情感要求及表现。

2.喜欢参加舞蹈活动，体现舞蹈活动的快乐，积极主动地用身体动作表达音乐，并能与他人合作，增强对舞蹈活动的兴趣。

3.能较好地控制自己的身体动作，掌握运用简单的道具，并能用动作和表情与他人交流。同时，幼儿舞蹈的选材要符合幼儿的生活情趣，必须是幼儿喜闻乐见的。

二、树立正确的幼儿舞蹈教育理念

艺术教育的健康发展首先需要在观念上坚持正确的价值取向，采取更贴近孩子特点的方法。艺术教育主要不是为了培养专业艺术人才，而是为了提高孩子的艺术素质，培养孩子的艺术审美体验。家长和从事幼儿艺术教育的教师应更多地从孩子的兴趣出发，针对孩子自身的心理、性格特点选择艺术门类，让孩子做他们喜欢做的事，在轻松愉快中发挥天性和创造力。家长和老师应更注重艺术学习的过程，而不是结果。

学习艺术、享受艺术、发展艺术是艺术教育的根本。因此，幼儿舞蹈教育要以提高幼儿的感知力、想象力、创造力为主，使他们的逻辑思维能力和形象思维能力得到协调发展。我们不仅要为他们提供舞蹈学习所必需的条件和技能知识，还要通过舞蹈教育培养他们对舞蹈的领悟力，使幼儿逐步学会独立地与他人合作进行舞蹈创造和表演的能力，增强自我意识和社会意识。

三、加强规范管理

1.规范思想。教师的教育观念关系到学生的培养方式和家长的教育意识；教师的人格关系到学生的人格塑造；教师的教学水平关系到学生的成长状况，怎样规范我们教师的教育思想、规范家长的培养意识，这方面有待于进一步的提高。

2.控制规模，加强对幼儿舞蹈教育的管理。各级教育、文化部门应把社会的幼儿舞蹈培训纳入自己的工作范围，加强管理、依据标准、分类指导。对不同形式开设的幼儿舞蹈培训实行统一考核，制定量化标准，逐渐淘汰不规范的舞蹈培训，切实将教育质量保障落到实处。

3.规范教学，材。在目前全国尚未有统编的幼儿舞蹈教育指导教材的情况下，我们可选用适合幼儿身心特点的考级教材；或从素质教育的角度出发，因地制宜编写一些地方性试行教材，使幼儿舞蹈培训教育有纲，教学有章。教育部亦应尽快编出一套高质量的示范性舞蹈教育教材。

四、加强舞蹈美育体系建设

我们要建立科学、规范的美育教育体系，制定艺术教育标准，完善舞蹈美育基础理论。资华筠认为：美育不同于一般美学课程，也并非只是传授某种技艺，它是人文教育的有机组成部分。因此，无论是专业艺术院校的舞蹈专业人才的培养，还是普通学校的舞蹈普及教育，都应站在一个高起点上要明确舞蹈美育的宗旨、作用和科学化标准，才能使其在素质教育中发挥更多的潜在功效。

五、加强师资队伍的综合素质教育

教师是幼儿学习舞蹈的引领人，其作用尤为重要。舞蹈教育要发展，必须有一支高素质、有专业特长的教师队伍。从事幼儿舞蹈教育的教师不但应懂得专业基础理论知识，还应具有广博的文化修养和其他知识修养。舞蹈不但融会了文学、音乐、美术、戏剧等艺术因素，还和其它艺术有着密切关系。目前我们非常缺少有文化修养、有能力的舞蹈教师，许多舞蹈教师要么是外聘专业人员，要么是由学校音乐教师兼任，而他们都存在着许多缺陷。

在缺少师资的情况下，除了适当引进专业人才外，还可以聘请各大院校专业人士做兼职教师，更重要的是，应加大对现有舞蹈教师的培训力度，有计划、有组织地对舞蹈骨干教师进行系统的培训，提高我们舞蹈教师队伍的素质。在艺术教育主管部门的领导下，组织专家进行指导培训，加强舞蹈教学人才的培养，建设一支高素质的舞蹈教师队伍，是舞蹈教育健康发展的根本保障。

六、提倡家园合作

在教学过程中，教师与家长应建立一种稳定、协调的合作关系。作为幼儿舞蹈教师，应多与家长沟通、交流，运用各种方法让家长了解有关的舞蹈教育理念、教育方法等。

作为幼儿家长，也应积极主动地配合老师搞好每次参与的舞蹈活动，并在活动中提出自己的合理化建议。只有这样一个充满信任、相互协调的家园关系，才能对幼儿舞蹈教育中起积极促进的作用；才能使孩子们在幼儿舞蹈教育中学到更多的知识和能力，拥有更加美好的未来。

七、积极搭建展示平台

我国著名的教育家陶行知曾说过：“是艺术的生活，就是艺术的教育；不是艺术的生活，就不是艺术的教育。”他告诉我们，艺术教育必须和受教育者的生活相联系，在生活中接受艺术教育，才能使他们感到熟练、亲切，其感受也更深刻，艺术教育的作用与效果就越明显。

幼儿舞蹈教育离不开实践活动，实践活动不仅有助于扩大少年儿童的舞蹈视野，提高他们的审美能力及创造能力，而且还有助于提高学生自信心、成功感，使他们更加喜爱这项教育。因此，我们教育机构应积极搭建实践平台，为幼儿提供丰富的交流、展示机会，促进他们的艺术发展。

八、结束语

舞蹈是门综合艺术，是儿童发展艺术素养的重要形式之一。幼儿舞蹈培训的广泛普及是时代的产物，它积极的社会价值和作用已得到社会各方面的认可。大力发展舞蹈教育是素质教育发展的要求，也是少年儿童健康发展的需求。只要我们的政府有关部门依据舞蹈教育的规律，给予必要的指导和扶持，社会各界给予大力帮助，舞蹈教育将会在儿童美育和素质教育方面发挥更大的作用，为社会培养出更多的理想人才。

参考文献：

[1]毕玉娟.学前舞蹈教育现状的调查与研究[J].山东师范大学，2009.

[2]刘晓梅.浅谈幼儿舞蹈教学[J].教育革新，2008，（06）.

少儿舞蹈教育论文篇4

关键词：少儿舞蹈；素质；教育；重要性

一、舞蹈就是美育

中国的美育理论，早在西周就已形成。“乐论”可以说就是最早的美育概念。“乐教是儒家美育的基本形态。当然，乐教并不是音乐教育的简单指称，它具有很强的综合性，音乐、诗歌、舞蹈不用说，绘画、雕镂、建筑等造型艺术也包含着。”中国现代引进西方美学第一人王国维和中国当代第一代教育家蔡元培二位先生的美育观自然受到了席勒的影响。但他们显然也受到中国传统美育思想的影响。如王国维在《孔子之美育主义》一文中，就根据孔子的“兴于诗”“立于乐”认为孔子的美育观是“始于美育”而“终于美育”。我们还可以看到，蔡元培先生在当时风靡文坛的有关“艺术的起源”的研究中，对舞蹈艺术的先知先觉。他在《艺术的起源》一文中直接讨论了舞蹈的美育意义：“舞蹈的快乐，是用一种运动发表他的情感的冲刺。要内部冲刺得非常，外部还要拘束就觉得不快。所以不能不为感情的运动。但是这种运动，过度放任，很容易疲乏，由变为不了。所以不能不有一种规则。初民的舞蹈，无论活动到何等激烈，总是按着节奏，这是很合于美感上的条件的。”舞蹈的表达方式主要是通过动作、表情、姿态，这些行为可以抒发自己的内心情感。所以在学习舞蹈的过程中对于美的追求，是少儿乐于接受的。所以舞蹈可以用具体的形式让少儿知道什么是真，什么是美，通过不同的舞蹈类型，孩子还能接受到一些少数民族的传说，这些传说一方面可以让少儿增长知识，还能感受不同地区的文化特色进而陶冶情操。不同区域的美也是不同的，所以在学习的过程中少儿还能进一步的增强动态美感。所以，面对全面素质教育的今天，舞蹈更能发挥独特的作用，舞蹈更能增强孩子对美的感受和对美的认识。

二、舞蹈可以培养孩子的综合能力

素质教育舞蹈三大理念：1.教育对象：全体学生优点：教育观的转变，素质教育舞蹈队当代每个学生都是有益的。作为一门面向全体同学的课程，“面向全体同学就不是一句空话，它必须贯彻到教育教学的每个环节，时时处处不能离开全体学生这一轨道。2.教育内容：以素质培育为主优点：素质教育舞蹈拥有人文性、愉悦性、整合性、创造性。3.教育方法：以学生为主体优点：学生的学习热情空前的高涨。“素质教育舞蹈课”的教育对象是“全体学生”教育内容乃“醉翁之意不在舞”，教育目的是“让人成为人”。少儿在通过对舞蹈动作的简单记忆和模仿，可以加深他们对事物的认知，而舞蹈最具独特的地方是需要少儿通过不断的想象才能得到更多的表达方式，在这一过程中，少儿需要不断的丰富自己的想象力，不断进行思考，才能对舞蹈有更多的感悟。在经过一段时间的学习后，让少儿释放天性用自己的方式去表达，可以更好地开发他们的创造力。舞蹈是一种需要不断创造的艺术表演，它可以更好的培养孩子的思维模式和观察能力，可以提高孩子的感知、幻想、想象能力，从而促使有少儿的全方面发展。

三、舞蹈可以培养孩子的道德意识

孔子的“六艺”，其教育思想是一致而统一的，六艺的本质在于德教。彰明考道，论常大道。西周的“六舞”，是歌功颂德，观其舞，便知其德，以舞咏德。《乐记.乐施》曰：“故天子之为乐也，以赏诸侯之有德者也。德盛而教尊，五谷时敦，然后赏之以乐。故其治民劳者，其舞行缀远。故观其舞，知其德；闻其谥，知其行也。”德舞相融，古人早就是这样认识的。所以《礼乐.乐记》说：“乐者，德之华也。”朱熹说：“有德者，英华发外。”德于内，而乐则形于外，内外想通，互为表里。道德是一个人最基本的认知，对于少儿来说，道德的培养更是重中之重。在少儿舞蹈中可以添加进教育性的故事内容，让少儿在舞蹈的学习过程中，可以感受更多的美好事物，学会了关心，可以主动去帮助有困难的人。引导他们对家长、同学和社会都有一个美好的感情。孩子在学习舞蹈过程中，要克服排练的辛苦，培养了更多的艰苦意识同时还磨练了他们的毅力，树立了正确的道德观，不仅让他们有一个良好的观念，在今后的生活中也会是一笔不可多得的财富。

四、总结

通过这些分析，我们可以感受到素质教育舞蹈独特的魅力，围绕“观察模仿、即兴表演、交流合作、创造求新、综合融化”五项能力的培养，成为了最为突出的亮点与创新点，极富原创精神，是对舞蹈教育本质的诠释和彰显。在中外教育史上，虽然很少有教育家使用综合课程这样的概念，但他们的教育思想却闪烁着综合性特征的光芒，那就是对每个学生的整体人格的关心和关怀。它不仅适应孩子的天性，更容易被少年所接受，无形中就树立少儿正确的价值观和人生观。由于舞蹈的表达方式大多数都是通过肢体表达，所以需要少年有一个好的身体状态，那么在训练中就会涉及一些体能锻炼，少儿的身体状况自然会变的更好。而想要将舞蹈表达的更加灵性，就学要少年不断的加入自己的思维和想法，不断的进行创新，这种创新模式又很好的开发了他们的综合能力。可见，普及素质教育舞蹈的重要性。

作者:邓倩如 单位:贵州省歌舞剧院

参考文献：

[1]郭沫若.郭沫若文集[M].第十六卷，人民文学出版社，1962.

[2]蔡元培全集第七卷[M].浙江教育出版社，1997.

少儿舞蹈教育论文篇5

关键词：幼儿舞蹈教师；进修现状；调查分析

幼儿时期正处在身心快速成长的时期中，开展舞蹈教育不但能够发展幼儿的注意力，也能够发展幼儿的观察力、思维能力以及记忆力，还能陶冶幼儿的品德和性格，也能够促进幼儿身体运动能力的技能。目前在世界各地的幼儿教育领域中，幼儿舞蹈已经成了幼儿园教学的重要组成部分，同时，也成了幼儿成长和发育的重要教育手段。而我国幼儿舞蹈教师进修的实际状况又是什么样的呢？为了促进幼儿全面的发展和健康成长，本文对幼儿舞蹈教师的进修情况进行了调查，并进行了分析，进而提出了一些建议措施。

一、幼儿舞蹈教师进修情况的调查

1、幼儿舞蹈教师素质的现状

提高幼儿教师舞蹈素质的关键是开展幼儿舞蹈教师进修。而目前，根据相关资料显示，幼儿园教师的舞蹈素质现状不容乐观，首先，在我国各地的幼儿园中，一部分幼儿教师属于教师师范类学校毕业，经过学校系统的教育，具有较好的舞蹈技能。他们经过学校系统的教育能够简单的进行一些幼儿舞蹈的编创能力，同时也具有了扎实的舞蹈表现能力和基本功，能够胜任幼儿园的舞蹈教育工作。其次，一部分属于非幼儿师范类学校毕业的舞蹈技能一般的幼儿教师中，虽然具有一定的舞蹈基础，经过了短期的培训，但是专业技能不全面，缺乏系统的训练，创编意识较差，专业技能不是很扎实，还能胜任幼儿园的舞蹈教学工作。另外，一部分幼儿园教师由于年龄较大，不具备舞蹈技能，没有经过培训，从而不能胜任幼儿园的舞蹈教学工作。这些因素会影响幼儿掌握舞蹈技术的能力，也达不到艺术教育的目的，影响了幼儿舞蹈审美情趣。

2、幼儿舞蹈教师舞蹈进修培训的模式

舞蹈技能的学习和训练是一个逐渐提高的过程，需要循序渐进的学习，在学习之后，培训者还需要通过一定的实践，进行联系，从而达到巩固和提高的目的。技能培训是对培训者技能技巧的训练，从而达到提高培训者自身素质的目的。而幼儿教师舞蹈进修的模式大多是以短期集中的培训为主，这种短期集中的培训模式对于技能培训来说，是不可套用的。学员在短期的集中培训中，由于缺少实践练习，不可能快速的提高舞蹈能力，从而使幼儿舞蹈教师舞蹈进修成了空谈。其次，目前，一些舞蹈培训的教学内容虽然参插了一些幼儿舞蹈组合，但是教学内容比较简单、单一，多是以幼儿园舞蹈教材为主，要求幼儿教师通过培训能够掌握幼儿园教学中出现的舞蹈，主要是以提高幼儿教师的教学实践能力为目标，学员进修现买现卖，这对幼儿教师提高展业素质是不利的，也不利于幼儿教师艺术素质的提高。同时，在很多地区幼儿园中，幼儿教师的素质参差不齐，而目前的进修内容恶化培训模式，很难改善幼儿教师舞蹈的整体素质，从而很难实现幼儿教师提高舞蹈能力的目的。[1]

二、增强幼儿舞蹈教师舞蹈进修的建议措施

1、改变传统的舞蹈培训模式，探讨新的教学模式

由于幼儿舞蹈教师的年龄、文化程度以及教龄等方面，具有不同的差异性，导致幼儿教师具有了不同层次的舞蹈水平和能力，这就造成了在培训类型上的多样化。因此，对于幼儿舞蹈教师的进修要改变传统的培训模式，采用全天循环式的教学模式，在不影响正常工作秩序的情况下，使参加人员可以自由支配进修的时间，从而得到很好的进修效果。同时，也可以采用多少红形式方法，在今后的培训过程中，分层培训，通过拜师学艺和骨干示范等形式，提高舞蹈教师的舞蹈技能；开展现场教研，将教学有机的结合技能，运用分段集中面授的辅导形式，进行课题研究和一课三研的方式，园内进行培训，全方位的建立幼儿教师舞蹈培训模式。

2、增加舞蹈基础知识和创编理论的学习，拓展舞蹈培训的内容

在传统的舞蹈培训内容中，适当的增加舞蹈的创编理论学习，使学员充分的了解舞蹈身体运动的变化，适当的增加一些舞蹈的基础知识，使学员充分的了解舞蹈基本动作名称和要领，增强舞蹈基础知识和创编理论的学习，拓展舞蹈培训内容，使幼儿舞蹈教师能够充分的掌握幼儿舞蹈创编常用的手法等必要的理论知识，从而提高学员的理论基础，丰富学员地理论知识。同时，在我国舞蹈中，民族民间的舞蹈是一支奇葩，因此，在幼儿园舞蹈教学中，要了解一些常见的民族舞蹈表现风格特点，对于一些常见的民间舞，要掌握其舞蹈动律，掌握其舞蹈表现手法，从而提高幼儿教师的舞蹈技能水平。[2]

3、提高幼儿舞蹈教师专业素质，增强幼儿舞蹈教师自身的素质

舞蹈教育能够提高个人对艺术的欣赏能力，能够增强个人对艺术的参与能力。而没有艺术教育就没有完备的教育，艺术教育是素质教育的重要组成部分。幼儿舞蹈教师通过舞蹈教育提高对艺术的感知能力，增强对艺术的审美能力以及增加对艺术的鉴赏能力，从而满足对美的高层次追求。同时为了提高幼儿舞蹈教师对自己的自信心，提高对自己的欣赏感知，通过舞蹈的培训，从而达到美化身段和强身健体的目的。因此，从狭义上来说，舞蹈教育和幼儿教师的素质教育是个人身心艺术修养的教育，从广义上来说，舞蹈教育和幼儿教师素质教育的意义提高了幼儿舞蹈教师的综合素质，净化了幼儿舞蹈教师的心灵，升华了幼儿舞蹈教师的思想，因此，幼儿舞蹈教师进修是一个很重要的过程。【3】

总结

综上所述，在目前蓬勃发展的幼教事业中，幼儿舞蹈教师的进修是提高幼教事业的需要，为了全方位的开展幼儿教师舞蹈的进修，在以后的培训中，要采用“分层培训，灵活施教”的方式，对舞蹈教师进行多形式并行的培训模式，提高幼儿教师的舞蹈素质，从而促进幼儿艺术教育的发展。

参考文献

[1]毕玉娟.学前舞蹈教育现状的调查和研究[D].山东师范大学，2009

少儿舞蹈教育论文篇6

关键词：少儿；舞蹈；表现力

对于少儿舞蹈的教育重心界定一直受到广泛的关注。很多专家都在研究少儿舞蹈是把重心放在教育上还是艺术上发表过自己的论述。我国的著名舞蹈学者郭明达先生对少儿舞蹈的教育作用就曾经撰文进行强调：教育作用才是重中之重，而不应该把少儿舞蹈看作是艺术。少儿舞蹈教育，应该把教育放在首位，艺术只是其中的次要方面。通过舞蹈训练，可以增强少儿身体的协调性和灵活性，有助于儿童的骨骼发育和消化系统技能加强。因此我们国家少儿舞蹈教育是需要普及的，只有在普及的基础上增强少年儿童体质，才能拓展艺术性。对于少年儿童而言，很多是没有艺术天赋的，他们只需要接受舞蹈教育，而大范围的教育也会逐步挖掘到有天分的孩子，以实现舞蹈的艺术性。

一、少儿舞蹈学习的目的与价值

少儿通过舞蹈训练可以改善身体素质，提高身体各部分的协调能力和灵活性，尤其是少儿骨骼还在成长中，通过舞蹈可以促进儿童的骨骼发育。舞蹈训练对于培养少儿的气质仪态和健康身体素质非常有利。经过舞蹈训练的少儿，气质开朗大方，具有很强的自信心和自豪感，从内到外都散发着活力。特别是一些体质虚弱的孩子来学习舞蹈就是为了增强体质，食欲增加，改变了不爱吃饭，爱生病的体质。舞蹈学习一段时间后，会慢慢展现舞蹈的美感。通过肢体表达一定情感，是舞蹈的固有属性。少儿舞蹈不同成人舞蹈，动作和韵律更加活泼欢快，增加了很多童趣和童心，有利于少儿的智力发展。不管从哪个方面，少儿舞蹈都对儿童成长有很重要的作用，具体有以下几方面的作用：第一，少儿舞蹈教育有利于少儿智力发育。少儿舞蹈在取材方面都是一些简单的模仿小动物，既增加了童趣，又有利于儿童去感观世界。有了这些动作，少儿在音乐动韵律中，激发少儿想象力，提高其模仿能力。教师有目的的引导，也可以让孩子在日常生活中对动物的观察力增强，提高孩子的认知和理解力。第二，少儿舞蹈教育有助于少儿培养合作意识。在少儿舞蹈学习中，大部分是团体舞蹈，少儿要和其他小朋友一起完成。集体舞是需要每个孩子的配合，如果出现任何不认真的，都会影响集体舞蹈的美感。在这样的氛围中，为了规范的动作会慢慢培养孩子互相帮助，相互协作的精神。第三，少儿舞蹈有助于提高少儿坚韧的品格。目前很多孩子都是家里的独生子女，从小都在父母的宠爱中，很容易养成任性或者内向的性格。而舞蹈表演是需要在很多人面前表演，这种当众表演可以慢慢克服少儿的害羞内向心里。同时在排练舞蹈过程中，也需要坚韧的忍耐力，舞蹈的学习也是比较辛苦的，对于培养少年儿童的坚韧品格有很大的帮助。第四，少儿舞蹈有助于增强少儿的体质。少年儿童正是长身体的时候，很多孩子没有什么娱乐活动，尤其是现代电子产品横行，孩子除了看电视，就是玩游戏，这样不利于孩子的身心健康。少儿舞蹈可以锻炼少儿体质，提高四肢灵活度，促进骨骼发育，增强体质。

二、我国少儿舞蹈教育的现状

舞蹈的历史悠久，其艺术魅力不容小觑，在社会不断发展的今天，舞蹈教育已经不再是专业培养，已经成为一种普及教育在全国各地开展，尤其是少年儿童早早就接触到了舞蹈，从上面舞蹈的作用可以看出，舞蹈对于少年儿童很有价值。少儿舞蹈已经深入人心，得到了家长的认可。很多家长都把孩子送到舞蹈学习班去学习，有条件的送到专业院校。为了提高孩子综合素质为目的的普及型舞蹈教育制度已经成为国民教育的体系。舞蹈教育成为跟随普通教育一起进行，在义务教育中开设舞蹈课程，覆盖面非常广泛。然而我国只有一些大城市和发达地区实现了少儿舞蹈教育，在幼儿园、小学等开始设置舞蹈教育课程。教育部已经开始倾向于教师和家长的呼吁，把应试教育转向提高国民素质教育上来，注重培养学生德、智、体、艺术等多方面的能力，在中小学增加舞蹈教育才能促进学生健康、多才多艺全面的发展。目前大城市的家长能够把孩子送到舞蹈班去学习舞蹈，为了培养孩子良好的气质和健康的心理。为了促进少儿骨骼发育为目的，已经把少儿舞蹈教育推向了一个良好的发展阶段。少儿舞蹈教育班主要集中在市里少年宫，也有个别的送到社会上的一些培训班学习。目前我国少儿舞蹈教育种类较多，芭蕾舞、国标舞、民间民族舞、街舞、踢踏舞等舞种，家长可以根据孩子的喜好去选择。在经济发展，教育大力投入的基础上，少儿舞蹈教育已经从幼儿园的律动启蒙教育，发展到小学的第二课堂开设的特色教育，舞蹈教育受到很大的重视，在教育的道路上，不断提高我国少儿的在舞蹈艺术上的素养。当然目前少儿舞蹈教育也存在一些问题，例如一些老师没有按照正常的教育规范教育少儿，只凭借自己的经验，这些孩子缺少科学性和规范性的教育，会大大降低少儿舞蹈教育的目的和初衷。毕竟舞蹈教育是从审美思想的培养到增加身体的协调性和灵敏度，是别的教育科目无法取代的，需要正规的引导才能实现，而不能让老师随心随遇，造成少儿舞蹈发展参差不齐。

三、少儿舞蹈教学的改进

少儿舞蹈教育要实现其价值和目的，必须从教育内容和教育方法上进行改进，去除一些不合理的、不科学、不系统的问题，加大少儿舞蹈教师素质培养，规范少儿舞蹈教育发展。

首先，在少儿舞蹈教育的内容选择上。少儿舞蹈教育的背景音乐的选择要适合少儿特点，要节奏感强，旋律流畅，能够朗朗上口。这样少儿在这样音乐下学习舞蹈会激发其丰富的想象力，增强记忆力，提高音乐感悟。而动作要选取与之年龄相适应的小动物等，例如《大脸猫》《懒小猪》《骄傲的小公鸡》等，在歌谣动作融为一体，让少儿更容易接受。在日常生活中收集和提炼有丰富想象力，把一些适合少儿的舞蹈动作吸收到舞蹈教学中来。同时少儿年龄原因，只能做些简单动作，虽然少儿骨骼柔韧性好，但是却因为无机盐少，其承受力不如成年人，不能承受过强外力。舞蹈教师可以抓住少儿模仿力强这一特点，在模仿过程中其引导他们去感受和发现。

其次，在少儿舞蹈教育方法上。大家都希望少儿舞蹈教育是教师把全部的舞蹈知识和技能全部传授给孩子。但是这个这个过程是需要讲究方法的。寓教于乐是我们所提倡的教学方法，是素质教育的立足点。同时也要选取一些创新的方法。例如在教学过程中多与少儿互动，启发引导少儿，集中精力去学习。进入最佳的学习状态，是少儿舞蹈学习的关键一步。同时多与儿童进行交流，做好课程学习反馈，及时更正，提高教学质量。

第三，在少儿舞蹈教育上，要提高少儿舞蹈教师的素质。目前很多少儿舞蹈教师，尤其是社会上办班的，都是刚刚从一些院校舞蹈专业毕业的学生，没有经过专门的幼师或者教师培训。并不是所有会跳舞蹈的就一定能够教授舞蹈。所以要改善少儿舞蹈教育一定要提高少儿教师的素质，才能在教学过程中合理设计课程内容，把知识和技能教授给学生。

参考文献：

[1]高菲.浅析少儿舞蹈教育的问题与策略[D].保定：河北大学,2012年.

[2]王贞.曹尔瑞少儿舞蹈创作研究[D].开封：河南大学,2011年.

[3]张培.武汉市少儿舞蹈培训机构发展现状及价值研究[D].武汉：武汉体育学院,2014年.

[4]朱姗姗.延边少儿舞蹈考级教育现状研究[D].延吉：延边大学,2013年.

[5]董桦.浅析儿童舞蹈艺术教育[J].教育理论与实践,2010,(03).

少儿舞蹈教育论文篇7

关键词：少儿舞蹈；教学；节奏感；培养

中图分类号：J722.3-4 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）24-0098-02

舞蹈中的节奏感是人们在跳舞时通过改变形体和动作的组合来完成表现出的感知能力和具体反映，它不仅可以让一个舞蹈准确地表达舞蹈的内涵，而且节奏的韵律也增强了少儿身体的协调性。少儿对节奏感意识很强，通过节奏教学，可以培养幼儿对音乐的感知能力，促进其音乐素养的提高，让少儿能够在玩中完成舞蹈教学的任务，使其身心健康和谐成长，这也是培养少儿节奏感的重要意义。

一、节奏在舞蹈教学中的应用

节奏是音乐的基础，节奏能力是形成各种音乐能力的前提，因此，节奏在舞蹈教学中也有着无法替代的重要作用。对于少儿舞蹈教学而言，音乐是第一课，舞蹈的动作必须配合音乐来进行，舞蹈的意境必须依托音乐来展现，从音乐入手，引导少儿感受意境，感知节奏，让少儿在舞蹈动作中掌握音乐的律动，形成对音乐节奏的敏感性，使少儿在舞蹈活动中对音乐节奏逐渐获得层次性的认知与发展。

（一）节奏训练在舞蹈教学中的作用

舞蹈离不开节奏，节奏是舞蹈的骨骼，是支撑舞蹈的基础要素之一。在约翰・马丁的《舞蹈概论》一书就曾说到：“所有形式的舞蹈均包含了三项原则：动作是基本的材料，动觉的移情作用是其交流方式，而人体按照节奏运动则是其目标。”他认为人体按照一定的节奏进行运动是舞蹈的重要原则，同时也是舞蹈的最终目标所在，也就是说，节奏在舞蹈中具有非常重要的地位。在一个舞蹈中，节奏的变化可以让人对舞蹈产生不同的情绪和感觉，例如，快速的节奏会给人以一种热烈和喜庆的感觉，让人听到节奏就想随着音乐和节奏翩翩起舞，如《春节序曲》、《金蛇狂舞》等作品；舒缓的节奏会给人以一种恬静和安逸的心情，让人听到音乐节奏就想静静地去回忆，如《春江花月夜》等作品，还有的音乐节奏让人会产生一种朦胧的忧伤，如《二泉映月》等作品？？不同的节奏，随着它的轻重、强弱、长短、缓急给人太多的想象，让人随着鲜明的韵律用身体表现着自己对美的感受。

（二）节奏训练在舞蹈教学中的意义

舞蹈作为一个单独的艺术门类，它是通过人们的肢体来塑造艺术形象的，让观众能够从他们的肢体语言来了解舞蹈的情感。之前我们了解到节奏感的训练在舞蹈教育中具有非常重要的作用，那么在少儿舞蹈教学中就必须清楚其教育的重心应该在培养少儿的舞蹈的感受能力上和舞蹈的表现能力上。初步培养少儿的舞蹈节奏感和韵律感，能让他们体验到舞蹈带来的美的享受，把节奏的训练和肢体语言贯穿于整个舞蹈教育之中，这才是我们在少儿舞蹈教学中的目的。在舞蹈教学中，节奏感是少儿应该具备的一项技能，它是将音乐的理解通过肢体有律动的进程进行了一种情绪化的表现，能够准确灵活地掌握节奏，对提升孩子的节奏的韵律美、准确再现舞蹈的神韵具有一定的功能，而对这种节奏的培养也是需要一定的时间和途径的。

二、少儿舞蹈教学中如何培养节奏感

我们了解到了节奏感在舞蹈中的地位，那么接下来我们应该就舞蹈教学中重视和加强对节奏感的培训，这也就涉及到如何培养节奏感、用什么方法来培养少儿的节奏感等问题。

（一）激发少儿的学习兴趣，运用游戏的方法突出舞蹈教学中的娱乐性与趣味性

游戏是少儿对这个世界最直接的认知手段，我们要利用少儿的这一特点，让他们对舞蹈产生兴趣，而不会让他们感觉他们是在“学习”舞蹈，这样，他们就会主动地“学习”你所教授的内容，这也是我在这里所提出的“娱乐性”和“趣味性”。首先，选择一个好的音乐对完成教育内容是十分重要的。当把孩子们熟悉的儿歌拿出来，他们就会自然而然地跟随音乐做出肢体动作。我们将舞蹈教学中的节奏训练加入，对他们进行引导，让他们用一些喜欢的事物，如一件玩具或一个卡通的小帽子等等，他们就会在游戏玩闹中学习到了节奏，让他们在快乐中感受到音乐和舞蹈的快乐。在舞蹈节奏训练中也可以加入一些日常见到的东西，比如学一只小鸭子走路，不仅可以训练学生对节奏的模仿能力，还可以让孩子在学习中学会观察身边的事物，这样就会大大提高学生的学习兴趣和热爱生活的情感。其次，要选用一些适合少儿学习的教学方法，并要注意在舞蹈教学中运用有针对性的语言进行教学。在少年儿童成长的不同时期，对事物的理解和认识也是不同的，我们要根据不同少儿的心理和生理特点，要使用通俗易懂的语言，运用孩子们能够接受的教学方法，对教学内容进行讲解和演示，让孩子们能够直接、准确地了解到你所要表达的内容，这样他们才能够在学习中准确而形象地表现音乐和舞蹈。最后，要在舞蹈教学中让学生增加自信心，使他们在学习舞蹈和节奏感的训练中增强快乐感，提升自己的自信心。另外，还可以在舞蹈教学的节奏训练中培养孩子们的创造能力，在学会了教学内容的前提下，可以让孩子们自由发挥他们的想象力，给予他们创造的空间，让他们在学习内容的基础上进行舞蹈编排，让他们真正地在舞蹈中表现自己，这也会让他们真正地感受到舞蹈的美的存在。群众文化舞蹈辅导员所面对的孩子，并不能完全按照学院派的方式方法去做高强度的训练，一旦方法不正确，容易给孩子造成身体上的伤害。因此，群众文化舞蹈辅导员只有根据不同主题、不同音乐、不同形式的舞蹈来拓宽少儿对舞蹈艺术的认识。让更多的孩子喜欢、接触这门艺术，才能最大限度的发挥少儿对舞蹈艺术的创新意识，才能达到辅导工作的预期效果。

（二）强调和重复是对节奏训练最好的巩固

在舞蹈教学中，孩子在学习中可以很好地把握舞蹈的韵律感和节奏感，但在过段时间的练习时，就会减少或忘记这些东西，这就是没有很好地对所学的内容进行巩固。在训练中对节奏感和韵律感的巩固是非常有必要的，这也是为以后的舞蹈教学打好基础，但如果一味地舞蹈学习中重复、重复，就会让孩子们感到乏味、无趣，这会让孩子失去想学舞蹈的兴趣。我们可以在舞蹈教学中运用变化速度或形式的方式来保持或增强孩子们学习舞蹈的兴趣，如在学习节奏变化中，我们就可以采用老师在前面走，孩子们在后面跟的形式，老师在走的时候可根据音乐的要求不时地改变走步的速度，这时，孩子们必须要仔细地观察和模仿老师的速度，才能跟上老师的节奏，也不会踩到别的小朋友的脚上，这时的孩子已经不是在学习舞蹈和节奏，而是用一种“玩”的心态在与别的小朋友和老师进行交流。另外，还可随机改变一首乐曲的节奏，让少儿表现不同节奏下舞蹈动作的快慢变化，以一曲多用的方式引导少儿体验不同节奏下动作频率的改变：如，正常音乐节奏下进行普通的走步动作，加快节奏则变成跳跃或跑动等动作，而放慢节奏则变成了蜗牛爬、大熊走……这样，避免了舞蹈动作单一练习的枯燥乏味，同时也锻炼了少儿对节奏快慢变换的判断与表现。当我们感觉到这时的节奏已经让学生自然地接受或快没有兴趣时，这时又可以加入一些简单的变化动作（动作变化不能太大），让孩子能够在前面的节奏中又一次将“玩”带入到学习中。所在，在整个的训练中，老师不是用语言来指挥孩子要如何去作，而是将学变为玩，这样可以很好地巩固舞蹈教学的内容。

（三）创编节奏是少儿对节奏的掌握与运用的最好验证

无论任何一门艺术都是通过想象来完成的，舞蹈艺术也不例外。在我们对孩子们进行初步、系统的舞蹈训练后，让他们发挥自己的想象力，结合自己对音乐和舞蹈的理解编排自己的舞蹈，这是对舞蹈艺术的本质的最终追求，也是孩子们表现的最美的舞蹈。在少儿舞蹈教学中，我们最主要的是在培养孩子对舞蹈的兴趣，所以，如何在玩中学就成为了我们在教学中的首要任务。正如吕艺生教授所认为的那样：“只有职业舞蹈教育，而没有普及舞蹈教育，是不完整的舞蹈教育；一个国家没有艺术的普及教育，不是完整的教育。”让孩子们参加舞蹈教育活动，不仅可以提升孩子们的艺术修养，还可以提升孩子的身体素质，对孩子们的身体健康发展有着不可估量的作用。当文化馆少儿舞蹈辅导员对舞蹈具有一定的认识能力，以及对舞蹈口述表达技巧和能力有一定基础，并能够在舞蹈形象及动作变化上给予少儿舞蹈最好的指导时，就需要提高自身舞蹈创编作能力，在编舞过程中能够体会和感受到舞蹈带来的激情、节奏、律动，并将这种感受和体会用语言表达出来，为舞蹈创作提供更多的理论依据。

三、结语

综上所述，节奏感是舞蹈艺术中不可忽视的一部分，也应当是舞蹈教学的重点之一。在舞蹈教学中培养少儿的节奏感，应当注重从意识和实践两个方面下手，采取恰当的教学方法，让儿童体会到舞蹈的无穷魅力，让他们爱上舞蹈，乐意学习舞蹈，最终达到提高孩子综合素质的目的。

少儿舞蹈教育论文篇8

论文关键词：少儿；舞蹈教育；发展与分析

一、少儿舞蹈教育的现状

在舞蹈艺术中，少儿舞蹈堪称为一朵娇嫩可爱、自然成趣宜人的清香，在这散发清香宜人的小花中当然离不开培育，这就是少儿舞蹈教育，随着人们对日益增长的物质、文化的需求不断提高，舞蹈这门人体艺术将被更多人认识、接受、认可，并喜欢。舞蹈作为一种人体语言，是通过人体动作过程来表现人类情感的艺术。舞蹈教育则是通过教授这门艺术，来反映人们的思想、情感以及社会生活，使少儿对此产生浓厚的兴趣、爱好，培养孩子对舞蹈美的感受力、表现力和初步的鉴赏力、创造力，从而促进少儿健康的体魄，健康人格和健康的个性，促进全面发展。目前，我国学习舞蹈的少儿人数不断上升，家长处着不同目的，对老师和孩子要求也越来越高，舞台上也出现丰富多彩各种少儿舞蹈作品，但是人们却忽视了少儿舞蹈教育。忽略师资，忽略了所教授的对象，也忽略舞蹈对少儿的重要性。师资力量很薄弱，幼儿师范毕业的教师能抓住孩子的心理却没有受过很系统的专业训练，而专业院校毕业的教师只是程式化的教授动作忽略少儿的年龄和心理特征。我国对舞蹈的普及不够所以大部分人还是对舞蹈不够了解尤其是少儿舞蹈，所以少儿舞蹈教育还是存在一些问题，我们先从教学说起。

二、少儿舞蹈教育的教学分析

（一）少儿舞蹈学习兴趣与培养

心理学认为，兴趣是一个人力求接触和认识某种事物的一种认识倾向。比如你经常注意、了解、欣赏舞蹈并带有愉快的情感体验，那么可以说你对舞蹈发生了兴趣。兴趣的生理机制是一种人脑的定向探究反射机能，可以被认为与大脑皮层中最大的兴奋中心相联系。一个人只要遇到感兴趣的事情，感知觉就会灵敏起来，理解力也会提高，而且能够主动地探索认识它的方式和手段。这就是为什么有些孩子尽管他们的形体条件并不十分适合学习舞蹈，由于强烈的兴趣和潜心琢磨，也能学好舞蹈的原因。历史上许多有卓越成就的人物，他们成才的动力之一就是兴趣。爱因斯坦说：“兴趣是最好的老师”。也有专家认为，“顽固的入迷就是天才”。从孩提时代开始，华罗庚对数学入迷，聂卫平对围棋入迷，乌兰诺娃对芭蕾入迷。就是兴趣这位牵动人心的老师带领人们跨越一个又一个的万难险阻，或攀登科学高峰，或摘取艺术桂冠。但对少年儿童也要注意他们的年龄特征和可接受的水平，只有针对他们的特点，引发他们的学习兴趣才能收效。

（二）少儿舞蹈学习过程中观察力的培养

少年儿童这个时期他们好动，好奇，好模仿，对学习舞蹈很好奇，所以我们要培养孩子的观察能力。让他们先认识舞蹈，对生活对舞蹈有着敏锐的观察力，“观察”按心理学的定义来说，它是知觉的一种特殊形式，是有目的、有选择地去知觉客观事物，是通过各种分析器的联合活动和两种信号系统的协调活动来实现的。教师培养少儿的观察力是认识世界的第一步，是获得知识、学习技术、进行思考的前提。艺术领域中观察力是人们欣赏美、感受美、表现美和创造美的主要能力，是发展少儿艺术才能不可缺少的因素。任何专业的艺术家都需要有敏锐的知觉和精细的观察力。不过不同艺术家的知觉和观察各有其专业特点。舞蹈是动态艺术，没有动就没有舞。《天鹅湖》中女演员的双臂柔动展示天鹅凌空飞翔的优美形象。因此善于观察不同对象的动态特征是培养孩子观察力的核心。

（三）少儿舞蹈学习过程中注意力的培养

在教学中我们常发现一些注意不集中的孩子，那么，在少儿舞蹈教学中如何培养孩子良好的注意品质呢？首先，教师要重视组织教学。所谓组织教学，就是教师设法把学生的注意力组织到自己的教学中来，比如开始上课时花几分钟时间巡视一下全班孩子，检查出勤情况，留神孩子的精神面貌，是情绪高昂，还是情绪低落压抑；是生气勃勃，富有活力，还是萎靡不振，疲劳尚未恢复，这是能否上好这堂课的预兆。因此者要根据学生情况调节自己的教学内容和训练方法，对于少儿来说，组织教学要贯彻教学全过程，并不是限于刚上课的几分钟，这是课堂纪律的重要保证。反过来，孩子也要对老师察颜观色，老师刚跨入教室孩子就注意老师今天的精神面貌，是和颜悦色，满怀教学热情，还是气呼呼地好像刚发生过什么不愉快的事，是精神抖擞，还是懒洋洋的没有劲儿。针对老师的情况学生立即会作相应的对答性活动。教师应情绪饱满地走进教室，尽可能注意范围广一些，最好把班上每个孩子的动作、姿态、精神面貌都收入自己的眼帘。还有孩子会无意注意与有意注意交替使用。无意注意是指自然而然产生的注意。凡是新鲜、活泼有兴味、符合本人需要的事物就会引起注意。有意注意是指自觉的、有目的的，要付出意志努力的注意。学习要强调目的要求，不能都从兴趣出发，有的舞蹈元素动作（或芭蕾的程式动作）既单一又费力，却是非学好不可，这就要依靠有意注意来坚持学习，因此必须培养孩子强烈的求知欲和坚强的意志去克服学习上分心走神的毛病。有的老师上课是一个模式、一种途径进行教学，课堂兴味索然，学生尤其是十岁下的儿童，生理条件决定他们只有30分钟有意注意的能力，超过这个时间，儿童就会厌倦，注意力涣散。因此要变换上课的方式方法，调节刺激的内容和强弱不同的程度，使练习的全过程有紧、有松、有强、有弱、有主、有次，也可中间有些讲解小故事，让孩子提问，也可选孩子作几个典型动作或舞姿，让大家评价，在评价别人的同时也纠正了自己的错误。如果老师的教学既符合教学大纲的要求，又能吸引学生的注意力，那是很大的成功。

（四）少儿舞蹈学习过程中表现力的培养

教师在教学中要注重培养孩子的表现能力，因为舞蹈毕竟是人体动作表现给观众的，表现力是无疑不可缺少的一个部分，教师在教学中可以讲一些卡通好听的语言或贴近少儿的音乐教学，这种音乐形象生动具体，乐句最好是整齐，有利于对舞蹈形象，情感的表现的抒发，例如少儿舞蹈《数鸭子》歌词具体，简单，熟悉，能够激起孩子的表现力，教师还可以根据孩子心理用一些可爱卡通的语言来启示孩子，激起孩子的表现欲望，这样教师才能培养出全面的舞蹈人才。

三、少儿舞蹈教育中教材的选择

在我国市场上出现了好几种少儿舞蹈教材，最为普及的是中国舞蹈考级教材和芭蕾舞蹈考级教材，这几套教材出现不但规范教程还规范了大批的师资。我们先来说芭蕾舞考级，它是一种体系的建立，和它所处的时代是紧密联系的。由北京舞蹈学院芭蕾舞考级中心编写的中国芭蕾舞的业余考级教材，是在1993年，中共中央、国务院颁布《中国教育改革和发展纲要》之后，我国的中小学教育由“应试教育”转向全面“素质教育”这一新的教育思想背景下产生的；是在学习外国芭蕾舞教育的先进经验，继承中华文明的传统文化的指导思想下，通过吸收世界芭蕾艺术的精华，融合、发展而形成的一种具有中国特色的业余芭蕾舞教育体系。从1994年教材的编写、推广至今已经有将近十年的历程了。但是究竟如何给这套教材一个正确的定位，到今天也还是一个有争议的话题。

在中国舞考级中北京舞蹈学院《中国舞等级考试教材》是国内目前完整的部级的舞蹈考级体系。自1986年，北京舞蹈学院资深中国舞教授孙光言领衔的中国舞考级教材编委会就开始着手教材的编写，经过十几年来持续不断的修订完善，完成了启蒙、初级和1一7级的全套教材的编写和出版。教材共分两种，即普及型和半专业型。1普及型教材：第一二三级课适于4至7岁幼儿学习，第四五六七八级课适于7至13岁的儿童学习，第九十级课适于12至15岁的儿童学习，2半专业型教材：第十一级课适于14岁至46岁的青年学习，第十二级课适于巧岁至17岁的青年学习，第十三级课适于16岁到18岁的青年学习。这套教材旨在“普及舞蹈教育、提高国民素质”。把中国古典舞和中国民族民间舞中一些基本元素、韵律、舞姿、动作和舞步，按不同年龄的生理和心理特征划分为13个等级。

两套教材相比较有利也有弊，芭蕾舞教材正规细统，但缺少趣味化，而中国舞教材适合孩子比较富有童趣，但没有芭蕾舞正规，更能塑造孩子的形体，所以教师应对不同的教材取长补短教学。

四、少儿舞蹈的重要性

与一般艺术不同的是，运用舞蹈对少儿进行美育，既能培养他们的内心美感，也能塑造他们的外形之美，同时还是一种极为有效的健身活动。可以说，舞蹈有着其他艺术不可替代的独特而多重的美育功能。对于成长时期的少年儿童，这种内兼备、众美相济的多重美育显然十分必要。

众所周知，对人的培养既需要晓之以理，又需要动之于情。少儿舞蹈的重要特征就是美感和情感因素。以情感人，理在其中。欣赏美、感受美，可以激发热爱生活、愉悦和谐、乐观向上等积极的情绪。而少儿舞蹈教育作为美育的重要手段和途径，对于陶冶情操，提升境界，开发心智，激发创造力，潜移默化的提高全民族的文化素质，特别是对少年儿童的健康成长和全面发展，有着重要作用。

少儿舞蹈教育论文篇9

【关键词】幼儿舞蹈 科学性 学习兴趣 教学方法 目标 意义

中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2017.07.196

随着人们对日益增长的物质、文化的需求不断提高，舞蹈这门人体艺术将被更多人认识、接受、认可，并喜欢。舞蹈作为一种人体语言，是通过人体动作过程来表现人类情感的艺术。舞蹈教育则是通过教授这门艺术，来反映人们的思想、情感以及社会生活，使幼儿对此产生浓厚的兴趣、爱好，培养孩子对舞蹈美的感受力、表现力和初步的鉴赏力、创造力，从而促进幼儿健康的体魄，健康人格和健康的个性，促进全面发展。本文重点论述舞蹈教育对幼儿成长的重要作用。

一、对幼儿进行舞蹈教育的作用

（一）促进幼儿大脑开发，培养孩子的智力

幼儿舞蹈教育在教学过程中会存在很多的动作的练习，不断的锻炼身体柔韧度，这对于儿童来说是一个十分辛苦的过程，这就需要在幼儿舞蹈教学过程中不断的对儿童进行鼓励，培养他们吃苦的能力，锻炼他们的毅力，让他们明白苦尽甘来的道理，明白只有努力、持之以恒才能获得成功，从而促进他们智力的发展。幼儿舞蹈非常符合孩子们爱动、爱跳的特点，也很符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的心理特点。孩子们在动作、节奏、娱乐中提高了模仿能力，加深了对于外界事物的认识和理解。

（二）能够改善形体，带来艺术气质和形体美

人体的形体与机能在一定程度上取决于先天因素，但是后天的影响也起着很大的作用。舞蹈训练可以克服弯腰驼背等一些不良的身体姿态，使身体变得挺拔；还可以使主要运动肌肉的力量得到提高，减少肌肉上覆盖的脂肪，使其匀称而有线条，也使肌肉、韧带等得到拉伸，变得纤长而有弹性，从而增加了美感。舞蹈是人体动态造型美的精华，科学、协调的舞蹈训练，会提高学生身体各部分的协调性和灵活性，促进儿童的骨骼发育，增强孩子们的消化机能，增进食欲，提高身体素质。

（三）促进心理健康发展

如注意力不集中、动作迟缓、粗心大意、协调能力差、胆小敏感、情绪不稳，自信不足，以及自闭症，多动症等，经过舞蹈训练都会得到相应的改善。因为舞蹈使人的听觉、动觉等几乎所有感觉器官都发挥作用，生命机能得到了总动员，因此，能够发泄情感，驱散郁闷，缓解精神紧张，并使大脑皮层得到休息，使人感觉心情舒畅，从而稳定情绪，改善心境。

二、幼儿舞蹈教学的科学性

（一）把握幼儿的身心特点

1.幼儿生理特点对幼儿舞蹈教育的要求。

首先，在身体形态方面，幼儿正处于生长发育阶段。骨骼富有弹性，但坚固性差，不易骨折但易弯曲变形，由于骺软骨尚未完全骨化，进行合理的专门训练，能明显提高关节活动幅度。但负重过大，可使骨骺部损伤或过早骨化，则影响身高。

2.幼儿心理特点对幼儿舞蹈教育的要求。

幼儿具有好奇，好模仿，好幻想的心理特点。他们喜欢听寓言故事，喜欢拟人化的动物舞蹈。所以幼儿舞蹈中应多采取童话，科学幻想的题材。多采用模拟动作，直观形象性动作，充分体现新颖，活泼，生动的艺术特色，老师上课时的教学语言也要形象具体。想要学好舞蹈，就要付出极大的努力，这个过程是很辛苦的。

（二） 充分激发幼儿学习舞蹈的兴趣

我国教育家陈鹤琴先生说：“大多健康的儿童无论是游戏、散步或工作，他们本能的都爱唱歌，表现出音乐的律动。”幼儿从小就具备了学习音乐的潜力，如幼儿听到节奏明快、活泼、优美、抒情的歌曲，马上就手舞足蹈，摇头晃脑；听到进行曲马上就会甩起臂膀，学起，雄赳赳气昂昂地边敬礼边走起正步来；幼儿发现一些发响的玩具，好奇心会驱使他们拿起摇动，并作为乐器边唱边伴奏；在日常生活中幼儿对常接触的熟悉的音乐形象和带情节的音乐，特别感兴趣，有很强的表现欲望。

（三）掌握恰当的教学方法

1.观察模仿法。

幼儿在学习舞蹈的过程中通过观察他人的表演，使舞蹈在自己脑海中有大概的印象，自己通过模仿再加以练习的方法。幼儿的好奇心很强，愿意接受富有挑战性的事情。所以，一旦舞蹈在孩子脑海中有了大体的印象，孩子就会产生想学下来的心理。利用这一方法可以极大的提高孩子学习舞蹈的积极性。从而提高他们的观察力，记忆力和模仿力。使孩子塑造出更完美的舞蹈形象。幼儿舞蹈非常符合孩子爱动爱跳的特点，也符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的心理和生理特点。孩子们在动作节奏，娱乐中来提高了模仿能力，加深了对外界事物的认识和理解。

2.分解组合法。

把完整的动作分解成局部或单一的动作来进行练习。这种方法可以使复杂的动作简单化，使幼儿更易接受。

3.语言提示讲解法。

指用语言提示讲解舞蹈内容、情节、动作风格、情趣表达等。幼儿节奏感比较差，往往动作和音乐不能很好的协调一致。因此，老师应用恰当的语言提醒学生，但语言提示应简单、明了、形象，不宜过多过长，否则会起到干扰作用。舞蹈的学习与教师的讲解是分不开的。由于幼儿舞蹈种类丰富多样，舞蹈动作也多种多样。在教授舞蹈动作时，教师一定要讲清楚动作的规格要领，不能只图快而一下子教很多，而要让幼儿把学过的动作做到位后在教下一个动作。教师在教学中要灵活的运用各种教学方法，启发幼儿愉快地学习和模仿。

（四）教师应具备的基本素质

作为一名幼儿舞蹈教师不仅要具备较强的专业能力，熟悉和掌握教育学，心理学等专业理论。而且也要掌握舞蹈教学理论和教学的技能技巧，要具有舞蹈创编、表演、编排的能力。同时教师也要用心观察学生，挖掘学生的潜力，具备情感教育的能力。

舞蹈在幼儿教育中是促进幼儿心、智、体、美全面发展的重要内容和有力手段，开展幼儿舞蹈教育活动有利于发展幼儿的智力，以及培养幼儿良好的个性品质，与此同时还可以满足幼儿想象、联想思维和创新表现，交流合作的需要。为幼儿身心健康的发展提供必要的外部条件。所以，在幼儿的成长中我们必须重视幼儿舞蹈教育。

参考文献

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[2]黄式茂编著.幼儿舞蹈教学指导，.上海.上海音乐出版社，1990

[3]曾大地.幼儿舞蹈教育及意义浅析[J]大舞台，2010：（01）

少儿舞蹈教育论文篇10

关键词：中职学校；学前教育专业；舞蹈；教学

中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）07-038-01

一、中职学前教育专业学生舞蹈的现状分析

中等职业学校舞蹈专业的学生大多来自普通初级中学，少部分来自高中。大部分学生在入校前都未受过任何形式的舞蹈训练。并且学生年龄偏大，身体的软度、开度、肌肉能力与柔韧性都没得到锻炼开发，一部分学生的身体条件又相对较差，所以，这些学生入学后，必须从基础学起。就学生本身而言，一部分学生由于入校前没有受过舞蹈训练，加上舞蹈课又比较劳苦，所以课堂参与意识较差，很难发挥他们的主观能动性。如一年级基本素质课比较枯燥单一，学生的身体条件各不相同，基础较差的学生极易产生紧张、厌倦、烦躁等不良反应，从而给教学活动带来严重的消极因素。极少部分学生曾接受过专业训练，入学后专业技能较为突出，于是自我感觉良好，表现为课上练习时怠慢、慵懒。学习时间短。中职学前教育专业学制为3年，但真正学习的时间可能只有两年半。

二、学前教育专业舞蹈教学的特点

学前教育专业学生是一个特殊的群体，对她们的舞蹈教育不是对舞蹈家的教育，而是对人的教育，是培养具有舞蹈素质的、全面发展的幼儿师资的教育，因此，学前教育专业的舞蹈教育教学活动是一种艺术启蒙式的教育教学活动，是一种以幼儿教育为最高目标，以美育为核心理念，以舞蹈形式为艺术特征的综合艺术教育教学活动。幼儿舞蹈是幼儿用身体语言，与音乐和戏剧表演等相结合，表达幼儿情趣的艺术形式。在幼儿园，舞蹈是一项重要的教育教学活动。因此，在对学前教育专业学生进行舞蹈教学时，除了要教学生舞蹈的基本动作、技术、技巧外，还要培养学生的审美情趣、艺术鉴赏力、人文修养和文化修养，使他们在具有形体美的同时，具有对美的感悟、理解、联想和阐释能力，从而由内到外地具有气质美和精神美。

三、如何做好中职学校的学前教育专业舞蹈教学

1、民族民间舞蹈的学习是学前舞蹈教学的积累和提高。以组合学习为主，动作的单一练习为辅。民族民间舞的学习，可以全面锻炼提高学生的舞蹈表现力和艺术水平，丰富学生的舞蹈语汇，广泛积累素材，掌握各族舞蹈的特点，为儿童舞蹈的教学和创编做好准备。

2、儿童舞蹈的学习，是高师学前舞蹈教学的具体实践和体现。以基础学习和学生教学、创编实践为主，教师的教授和理论学习为辅。儿童舞蹈的学习，是高师学前舞蹈教学中的重要内容，它可以检验基训和民族民间舞学习的效果，考查学生教学、创编的实际能力。

3、以儿童舞蹈为重点，贯穿在教学的始终。幼儿舞蹈教学在学前教育专业舞蹈课中举足轻重的地位是不言而喻的，它首先体现在基训当中。我们在教授把上、把下的各种组合时，都将儿童动作有意识地融合进去，并且贯穿基训课的始终，以保证教学重点得到切实突出的强调。其次，在民族民间舞教授过程中，儿童舞蹈组合总是作为一项有机内容得到重视。每当完成一种民族民间舞的教学时，我们都相应教授具有该民族特点的儿童舞蹈组合，使学生的民族民间舞学习与儿童舞蹈学习协调同步。

4、认真组织好持之以恒的舞蹈基训课，不断提高学生的舞蹈基本素质。做为提高学生舞蹈基本素质的重要手段，我们把基训内容贯穿在舞蹈教学和舞蹈活动的始终，以解决手、臂、脚、腿身段等各部位基本素质的提高问题，使学生的舞蹈动作做到规范、准确、美观。

5、认真抓好民间舞教学，提高学生的舞蹈技能。重视民间舞教学，提高学生的舞技，丰富舞蹈语汇、积累舞蹈素材，培养学生舞蹈的表现力、鉴赏力和创编能力。在民族民间舞教学过程中，以组合为主，以单一的动作练习和韵味的磨炼为辅，重点放在掌握各种民间舞的特点上，每当教授民族民间舞之前，首先介绍这个民族的风俗、人情、舞蹈风格、动作特点，基本手脚位置，舞蹈的种类、形式和常用步法等，使学生对所学习的内容，有一个较全面的了解。通过组合的学习可以掌握民族舞的基本手位、步法和动作的特点，有利于进入下一阶段的教学。这样可以有效地丰富学生的舞蹈语汇，积累了舞蹈素材，提高了舞蹈的表现力和同学们的鉴赏力。

6、引导学生勤动脑、多动手，勇于实践，不断提高学生的创编能力。在教授民间舞蹈之后进行一次该民族的儿童舞蹈创编练习，创编时将学生分成若干小组，鼓励学生间互帮互教，提倡学生独立思考。在学生创编的过程中，教师给予一定的指导，提出加工改进的意见，让他们经过反复修改后，安排时间让每一组学生都进行全面表演，由教师进行讲评。这种直观、立体的学习形式，有利于提高学生的理论知识和编舞能力，这种由集体创作渐渐发展到个人创作的形式，较好的处理了理论与实践的关系，提高了学生创编能力。

7、要锻炼多种能力。在学生实习中我发现，有些学生尽管自身专业素质好，具有一定的舞蹈感受力与表现力，但却总上不好课，带不好儿童，无法适应幼儿舞蹈教学。究其原因，主要是这些学生教学能力、环境适应能力、语言表达能力等等各种能力的缺失。虽然这些能力的培养和提高不光靠课堂教学，它还需要一个经验积累的过程，我们应该在课堂教学中给学生们提供表现和锻炼的舞台，有意识的培养学生的表达、表演、创作、观察、分析、指导等等各种能力，让他们在实践中锻炼，在实践中体验，达到学以致用。

提高学生的舞蹈修养不能操之过急，应该不断探索长期实践，它不仅仅是中等职业学校的教育事业和追求，也是实施素质教育的根本，每一位中职学校的舞蹈教育工作者的任务不仅仅在于提高学生的舞蹈专业水平，还在于运用舞蹈这一独特的艺术教学形式，达到提高学生审美能力，培养她们对自然美、艺术美的感受力，培养学生良好的职业情操，深入理解幼儿舞蹈教学的内涵和意义的能力，使学生都能很好的胜任幼儿舞蹈教师这个职业。

参考文献：

[1] 朴红梅，在舞蹈教学中尝试成功激励[J].教育导刊，2007