大学生体育舞蹈论文十篇

大学生体育舞蹈论文篇1

1.1体育舞蹈的和谐教学

体育舞蹈的和谐教学是一种真善美统一的教学境界。体育舞蹈教学在师生关系、学校、家庭、社会关系、教学过程中的诸种方法、手段的运用各要素之间都应该呈现出协调、配合和多样性的统一，从而使大学生产生愉悦、热爱，从而自觉、积极的投入到学习状态之中。它可以促进大学生全面、生动、和谐的发展，使大学生充满自信，主动投入，自主选择合适于自己的体育舞蹈学习方法，发展方向，潜能得到充分的发展，在德、智、体、美诸方面得到发展的同时，也使自己的个性特长得到优化发展。

1.2体育舞蹈的和谐教学法

它是指在体育舞蹈教学活动中，力求使体育舞蹈教学过程诸要素之间以及教学与教学环境之间始终处于一种谐调、平衡的状态，从而提高体育舞蹈教学质量，培养大学生的创新精神、实践能力和自学能力，使大学生的基本素质和个性品质得到全面、和谐、充分的发展的综合体育舞蹈教学法。实施体育舞蹈的和谐教学法，可以充分发挥体育舞蹈教师的主导作用，充分体现大学生主体地位，有利于因材施教，有利于形成融洽、合作的教学氛围。

2研究方法

2.1研究方案

从××大学大学生中随机抽取100名男大学生。作为实验对象，实验班50人，对照班50人。采用两组前后测实验设计。随机选取一个班为实验班，一个班为对照班，分别进行和谐教学和传统教学。教学前对所有受试对象技术基础水平进行诊断性测试，并进行差异性比较。教学实验后对实验结果进行分析，以验证和谐教学法对高校体育舞蹈课产生的效果。

2.2数据处理方法

将教学实验前测、后测数据(大学生身体素质、技术水平、认知水平等)输入计算机，运用统计软件SPSS13.0对数据进行处理，并对所得数据进行T检验，使实验结果得以量化，保证了研究的客观性和科学性。

3实验结果与分析

3.1和谐教学法应用于高校体育舞蹈课教学中对大学生技评成绩的影响

3.1.1实验班与对照班大学生技评成绩的差异性比较

体育舞蹈动作技能的学习掌握对于大学生来说是十分重要的。因为他们正处在青春期，思维和创新能力都很强，掌握正确的体育舞蹈技能对于他们今后从事体育舞蹈运动，树立终身体育舞蹈意识很有必要。为了研究和谐教学法对大学生学习体育舞蹈动作技能的影响，在教学实验结束时，对实验班和对照班的大学生进行技术评定并进行了体育舞蹈教学差异性比较。实验后实验班和对照班在技评成绩方面都有显著性差异，说明和谐教学法与传统教学方法相比较更有利于掌握体育舞蹈技术动作。

3.1.2对不同层次大学生技评成绩的影响

实验班后测技评的标准差0.323比前侧技评的标准差0.358变小了，而且与对照组相比，变化比较明显。一般来讲，标准差的变化，反映着分数离散程度的变化，标准差变小，分数的离散程度变小，分数趋于集中。若在平均分数也提高的前提下，标准差的变小，则意味着低分的提高程度更高一些。因此，实验组和对照组在前测和后测技评成绩中标准差的变化，可以一定程度上反映不同层次大学生的成绩变化情况。因此，可以看出实验班的大学生能够更好的掌握体育舞蹈动作技术，并且对体育舞蹈动作技能掌握比较熟练长久。产生这种情况的原因主要是以下几个方面:

(1)先进的教学观

和谐教学的最终目标就是培养大学生的创新能力、实践能力、自学能力，是大学生的基本素质和个性品质全面、和谐的发展。和谐教学思想和教学理念在很大程度上与素质教育的提法不谋而合。在体育舞蹈课堂学练法上采用分组协作的学习方式，教学活动中带有浓厚的情感色彩各小组成员之间相互交流，互教互学，在小组的每个成员都有机会发表自己的见解，看法，并且通过与小组其他成员交换意见，使小组内形成良好的人际关系，促进了学习动机和兴趣的提高，使大学生练的时间多了，更有利于了大学生的技能掌握和熟练。

(2)从教育信息理论分析

体育舞蹈的和谐教学法不同于传统教学法的特点之一是在教学过程中，能够根据大学生的学习进程采用多样的纲要信号信息交流传输手段，避免了信息的繁杂和无关信息的干扰。大学生感知体育舞蹈技术动作的要点，在头脑中建立相应的体育舞蹈技术动作的理解技术动作的结构。通过多教学图表和教学录像可以提供给大学生明确的重点信息。教学图表卡片的应用利用了大学生的多感官交替刺激，充分调动大脑的功能，使之大学生在上课之前处于兴奋激活状态，使体育舞蹈的教学内容转化为大学生易于接受的直观的信息传输状态，利于教学目标的完成。体育舞蹈教学中运用形象、生动、高效率的特点可以弥补书本和教师的讲解单调、抽象的缺陷。同时运用图片和视频录像，配合文字描述使大学生了解技术动作的结构系统，形成对技术动作的正确认识。这样可以使在上课之前大学生就在头脑中形成更为明确的动作表象，更加明确在下一步学习中“做什么、怎么做”，学习的目标性更强，学习时精力更集中。在练习中，用摄像机对大学生部分的体育舞蹈技术动作进行录像，使大学生在体育舞蹈技术动作练习之后观看自己的体育舞蹈技术动作录像，通过分析自己的体育舞蹈技术动作，找到自己体育舞蹈动作的错误或差距，并通过小组讨论找到解决的方法，从而达到提高体育舞蹈教学效果的目的。尤其对于掌握体育舞蹈技能差的大学生，马上进行暗示教学，提高它对技能的认识和理解能力，增强自信心。通过组内互评以及录像自我分析将自己所看到的同伴所完成的技术动作经过系统的分析，说出其所做技术动作的质量，技术中存在的问题，并提出改进措施，能使大学生加深了对所学体育舞蹈技术动作的系统认识和结构分析，有利于技术动作的记忆保持量。最后，体育舞蹈动作掌握的熟练阶段并不是依靠机械的重复练习而实现的，而是在练习过程中不断暗示自己，提高目标与要求。体育舞蹈教师利用肯定性信息源，提高大学生的信心，促进技术的巩固。

(3)有效学习的合理评价理论

传统的教学评价是大学生与他人的比较，在对比中往往是在产生一名优生的同时，相应的产生了一名差生。大学生在这样的竞争环境中，心理压力较大。尤其是差生容易产生不良的心理效应。而体育舞蹈的和谐教学理论的教学效果评价主张的是自我评价、小组评价、教师评价。由于大学生所给自己评价的同时，也能给别人进行评价，这样大学生就不会在相互的攀比竞争中挫伤学习的积极性和信心。而且体育舞蹈的和谐教学环境中，同学和老师之间气氛融洽、愉快，更有利于吸收和消化。同时班级集体学习与小组协作学习相结合，结合老师的暗示教学，每个小组内，互相帮助，提高自我内心成就感，小组之间每个人都努力完成教学任务。只有小组内达到目标，个人才能达到目标，获得成功体验。因此，差生不再只是为了自己而学习，更多地是为了帮助别人成功而学习。这样就加大了差生自觉转化的力度。

3.2和谐教学法应用于高校体育舞蹈课教学中对大学生达标成绩的影响

实验后实验班与对照班大学生的达标成绩并无显著性差异。这表明体育舞蹈的和谐教学法与传统的教学法都使大学生的达标成绩有了一定的提高。而和谐教学法与传统教学相比对大学生达标成绩提高不显著的原因主要是，大学生的达标成绩的高低与其训练时间和训练水平的高低有关。而训练水平受身体素质水平、技术训练水平、战术训练水平、心理训练水平等多方面因素的影响，这些因素并非通过一阶段的学习训练就可以有显著提高的，而是要通过长期系统的、科学的训练才有成效。

3.3和谐教学法应用于高校体育舞蹈课教学中对大学生理论成绩的影响

体育舞蹈理论知识是大学生学习体育舞蹈掌握技术的重点。通过理论知识的学习，可以使大学生更好的掌握体育舞蹈动作技能，更好的运用战术，是发展智力培养能力的基础。因此，我们在学期末体育舞蹈教学实验后对大学生的理论知识水平进行了测试。教学实验后，实验班与对照班大学生的理论知识成绩呈现出显著性差异。表明体育舞蹈的和谐教学法与传统教学方法相比较更有利于提高大学生的理论知识水平。分析其原因主要是:

(1)先进的教学手段

体育舞蹈的和谐教学法教学调整了技术课与理论课的比例，适当的增加了理论课学内容。教师在传统的讲述、分析技术的基础上，加入了现代教学媒体和多种教学方式进行体育舞蹈教学，将要学习的技术动作的系统结构图呈现给大学生，使大学生对要学习的技术动作有一个较清楚的认识。同时运用图表课件和录像教学手段，将体育舞蹈的标准技术动作的演示给大学生，使其建立标准动作的视觉表象。并且将在实践课中对大学生的技术动作录像放映出来，让大学生观察自己的体育舞蹈技术动作，自己分析自己技术动作中的不足，然后分组讨论，大家一起提问题，找原因并提出改进方案，然后在实践课的练习中加以实施。因此，有利于大学生对动作技能的深层理解和系统掌握。

(2)重视对大学生非智力因素的培养

在传统教学中，大学生容易对反复的基本技战术练习内容感到枯燥，究其原因在于他们容易忽视对体育舞蹈技术动作可以用纲要信号施加，由于大学生通过观摩、模仿后进行自主学习，初期他们还能凭着对练习方法的探究的新鲜感，对项目的自然兴趣进行练习，但是随着时间的推移，由于他们没能重视体育舞蹈技术动作的重点环节和关键技术，也没有将外部的兴趣转化为认知兴趣，对于大量的重复练习兴趣不高，练习质量也较差。通过对13位从事教学与训练工作的专家进行调查(其中教授9人，副教授4人)，他们普遍认为:大学生学习体育舞蹈技术动作的效果，在很大程度上取决于对关键技术或重点技术的理解程度和认知方式。体育舞蹈的和谐教学过程中采用了创设问题情境，小组讨论，技术动作录像分析等方式，通过组内讨论以及录像自我评价将自己所看到的同伴所完成的技术动作经过系统的分析，能使大学生加深了对所学体育舞蹈技术动作的关键技术的理解和结构分析，而且将大学生的外部兴趣转化为认知兴趣，营造了和谐向上的课堂教学气氛。因此，和谐教学方法注重了对大学生非智力因素的培养，提高了学习的效率。

3.4和谐教学法应用于高校体育舞蹈课教学中对大学生分析问题、解决问题的影响

体育舞蹈的和谐教学法将有目的的提高大学生的分析问题、解决问题能力作为一个重要的教学内容。传统教学将培养大学生良好的体育舞蹈技术动作作为教学的重点，却容易忽略对大学生分析问题、解决问题能力的培养。对大学生来说，体育舞蹈运动技能会随着年龄的增长而渐渐增强，同时分析、解决问题能力却会随着年龄和阅历的增长而逐渐增加。良好的教学方法可以在使大学生技术动作的稳定性、灵活性都提高，对于经常出现错误动作、动作间的连接不协调等问题，这时经常需要教师进行细心观察大学生的动作，指出其不规范的地方，并帮助其改正动作，在小组中，小组内的同学及时纠正对提高有着重要的作用。本教学实验结束后，对实验班和对照班大学生的分析问题、解决问题能力在理论考试中进行了测试，主要是对本学期所学体育舞蹈动作的技术重难点分析、易犯错误与纠正措施等问题的笔试。统计结果如下:纠正措施等问题的笔试。统计结果我们可以看出，两个班的大学生在分析问题、解决问题的能力方面差异非常显著。分析其原因主要是:

(1)适宜的学习方法

在教学实验前通过前测结果，根据大学生的身体素质、专项技能等情况将大学生进行分组，遵循各组间水平相当，便于组间竞争。在练习中，要求小组内的大学生相互观察，并在分组讨论时，提出练习中出现的问题或由教师就体育舞蹈练习中出现较多、较重要的问题创设问题情境，由大学生通过讨论提出下一步的改进措施。大学生在学习中处于一种和谐积极的学习环境中，每个大学生在其所在的小组内都可以以指导者的身份来分析同伴的体育舞蹈技术动作，使大学生提前感受“教师”角色，并就其存在的问题提出解决的方案，大学生通过小组内的分析讨论，对体育舞蹈技术动作有了更进一步的理解，大学生在上课前通过卡片的自学记忆理解，加之教师在每次布置练习内容之前给予大学生明确的观察目标，使大学生注意抓住重点观察，提高了大学生的分析问题、解决问题的能力。

(2)优化的教学过程

体育舞蹈的和谐教学理论要求大学生分析并掌握体育舞蹈技术动作的要点。不仅要明确体育舞蹈技术动作的结构，而且要对动作环节之间的联接及核心环节进行分析，使大学生对技术动作形成深刻的理解，对于大学生提高上课质量有着重要的意义。在体育舞蹈的和谐教学法中体育舞蹈技术动作学习的小组分析讨论环节，大学生间的相互观察指导是教学过程中的一个重要内容，通过相互评价使自己在向对方说明自己对动作的理解和推理过程中加深了自己对所学体育舞蹈技术动作的理解和记忆。通过组内互评以及录像评价将自己所看到的同伴所完成的体育舞蹈技术动作经过系统的分析，说出其所做体育舞蹈技术动作的质量，技术中存在的问题，并提出改进措施，能使大学生加深了对所学体育舞蹈技术动作的系统认识和结构分析，也有利于大学生的分析问题、解决问题的提高。

大学生体育舞蹈论文篇2

【论文关键词】高校 体育舞蹈 教学 舞蹈教学论文

高校体育舞蹈教学是高校体育教学内容的组成部分,是高校体育教学改革及人才目标培养全面发展的人的内容之一。高校体育舞蹈教学不仅有利于增强大学生的身体素质,而且能改善大学生的形体条件,还能培养大学生的心理品质及审美观,丰富大学生的情感体验及精神生活,促进大学生的健康发展。

1 舞蹈教学论文——体育舞蹈的特点

体育舞蹈是由属于文艺范畴的舞蹈演变而来的体育项目,它兼有文艺和体育之间的边缘项目,是以竞赛为目的,具有自娱性和表演观赏性的竞技舞蹈。它具有以下三大特点:

严格的规范性

规范性首先表现在体育舞蹈是一个完整的舞蹈系统,它是经过数百年历史的锤炼,几代人的加工而成的;其次表现在技术的规范性上,它严格到多一分嫌过,少一点欠火。

表演观赏性

体育舞蹈融音乐、舞蹈、服装、风度、体态美于一体,既有观赏的价值又有参与的可能,被认为是一种“真正的艺术”。

体育性

(1)竞技性:即比成绩、拿冠军、为国争光;

2 舞蹈教学论文——高校开展体育舞蹈教学的必要性

我国高等教育应适应新形式发展的需求,更新教育观念,深化教育改革,切实加强索质教育。体育舞蹈教育是素质教育的一个重要组成部分。体育舞蹈教育有利于学生开启思维、挖掘想象力,有利于学生提升智能、增强创造力,有利于学生身心健康、增强体魄。体育舞蹈不仅能陶冶情操、提高素质,而且有助于开发智力,对于促进学生全面发展具有不可替代的作用。

3 舞蹈教学论文——体育舞蹈对大学生素质教育的影响

3.1 体育舞蹈能引导大学生良好的个性发展

人的个性是在先天遗传和后天环境影响的基础上,通过社会实践活动而形成和发展起来的。个性的发展必须符合一定的社会价值标准的要求。健康的个性,从内部心理机制讲,应是和谐发展的;从外部活动效能讲,应是有高度创造性的;从伦理讲,应表现为体力与智力、知识与道德、性格与才能、理性与直觉、美的体验与美的展现等方面高度协调的发展。

体育舞蹈作为一种体育与时空艺术相结合的运动,为大学生提供了发展健康个性活动的时间和空间。体育舞蹈是多层次的结构体,由不同国籍、不同民族、不同文化背景的人们,以全新的活动形式,以空间姿态和时间运动的完美融合,展现整体舞蹈艺术形象,形成各自独立的风格体系,呈现不同个性风采。如国际体育舞蹈的现代舞,从总体上讲,其风格特点是舞姿优美,舞步流畅,气质高雅,动作规范性强,一派绅士风度;又如拉丁舞,从总体上讲,音乐节奏强烈,热情欢快,激情奔放,能培养人的韵律感和审美感。

3.2 体育舞蹈能增强大学生审美能力

追求美是人的正常的心理需求,集服饰美、形体美、音乐美于一体的体育舞蹈可以使舞者在运动的同时产生各种审美的心理效应。在美的旋律中达到最佳心理状态,轻松自如的舞步抒发内心情感,从而得到精神的净化,情操的陶冶,心灵的愉悦,情感的升华。

大学生时期正处在青年中期,从人的整体发展过程看,是人生身心发展的敏感期和易变期,也是形体可塑期。体育舞蹈对他们的姿态、动作和风度等进行严格的、专门的训练,可以修饰、改善和矫正身体不良姿态,塑造健美的形体。

3.3 体育舞蹈能推进校园文化建设

高校校园文化是加强社会主义精神文明建设的重要阵地,也是对大学生进行道德素质、心理素质教育的重要渠道,对于大学生良好素质的形成具有潜移默化的作用。体育舞蹈的运动性、艺术性、娱乐性和社交性等功能,不仅能使大学生达到强身健体、自娱自乐、陶冶情操、消除疲劳等目的,而且能有力地推进高校校园文化建设,形成良好的素质教育环境,促进大学生整体素质的培养和提高。

4 舞蹈教学论文——体育舞蹈教学中应注意的问题

4.1 注重基础知识的教学

体育舞蹈十个舞种的起源和发展都是与发源地各国民族的政治经济、历史地理、文化传统、生活方式、风俗习惯相联系的,进而创造了具有本民族特色、表现民族思想情感、心理状态、理想愿望的丰富多彩的舞蹈艺术。可见,体育舞蹈包含着极其丰富、深厚的内涵。对学生而言,提高文学修养有助于提高观察生活、捕捉形象、升华创造的能力;提高音乐修养有助于把握音乐的作用、风格及其描述的意境;提高史地知识的修养有助于理解各利,舞发源地的民俗风情和生活方式等有关知识。这样就可在丰富知识、开拓眼界的过程中,不断地发展学生的智力水平,使其通过经常的、独立的观察、联想、分析与综合,对技术动作进行艺术处理,最后以生动直观的舞蹈形象、丰富优美的舞姿造型、自然独特的舞蹈风格、浓郁感人的抒情色彩展现在人们面前,让人们在美的享受中陶冶情操。

4.2 注意讲解示范的重要作用

讲解和示范是体育教学中最常用的教学法。舞蹈是时间与空间的艺术,是用身体和节奏表现思想感情的。因此舞蹈教师在教学中要用生动的形象去指导和启发学生,给学生反复地示范动作。教师示范要有充沛的感情与热情,示范动作要力求准确无误、节奏鲜明。示范包括单一动作和组合动作,也可以根据具体情况做局部动作示范,但局部示范应尽可能减少。此外,也呆以由教师带领学生一起做,或者选一些学习优秀的学生示范。

4.3 注意对学生节奏感的培养

音乐是体育舞蹈的灵魂,音乐能激发人们的兴趣。体育舞蹈的节奏是音乐节奏与各舞种自身内在节奏的和谐统一。在教学中首先就要培养学生的节奏感,倘若练习者舞姿非常优美,但却跟不上乐曲的节奏,也把握不好某舞种自身的节奏,跳得时快时慢,这样就不会给人以美的享受,也就达不到审美效果。良好的节奏感还可以促进练习者对音乐的欣赏,对舞曲结构的理解,对舞种自身节奏的理解,从而促进习舞者兴趣。

4.4 要加强师资队伍建设

目前高校这方面的师资较少,有的教师是从体操、艺体转过来的,教学水平有待进一步提高。所以要采取一些行之有效的措施来加强师资队伍的建设,一方面要充实师资队伍,另一方面要创造条件通过教学观摩与研讨话动,或采取走出去请进来的办法让现有的教师提高业务水平。

5 舞蹈教学论文——结论

大学生体育舞蹈论文篇3

一、研究对象与方法

（一）研究对象

本文以延安大学体育舞蹈选项课教学状况为研究对象，以延安大学担任体育舞蹈选项课教学任务的教师和12级、13级选修体育舞蹈课程的非体育专业学生为调查对象。

（二）研究方法

本文运用文献资料法，访谈法，问卷调查法，逻辑学方法，数理统计法等方法。

二、结果与分析

（一）延安大学体育舞蹈教师基本状况的调查与分析

具有一定数量和专业水平的体育舞蹈教师队伍是保证体育舞蹈选项课教学开展的基本条件之一，也是提高体育舞蹈选项课教学质量的关键。调查结果显示，延安大学体育舞蹈教师职称分布比较合理，有利于课程的建设与发展，但从教师的原始专项来看，体育舞蹈专项教师较少，大多数教师都是自己喜欢体育舞蹈从其它专项转项从事体育舞蹈教学的。

（二）体育舞蹈选项课学生对教师技术水平的满意程度分析

体育舞蹈是直观性很强的项目，教师教学必须要身体力行，正确的示范、优美的姿态、精彩的讲解及其高雅的气质。这就要求教师通过长期的培训和不断的练习巩固、勤于探索、提高自己的业务能力，从而熟练掌握体育舞蹈基本理论知识和技术技能，熟悉教学内容，真正具备准确熟练的示范讲解能力，才能提高学生的学习兴趣，收到良好的教学效果。所以教师的体育舞蹈技术水平对舞蹈的发展也很重要。从延安大学学生对体育舞蹈选项课在职教师技术水平的满意程度的调查情况来看，有近七成的学生对教师的技术水平感觉只是基本满意，非常满意的学生只占到调查总数的28%。

（三）延安大学体育舞蹈选项课教学内容的选择情况分析

调查中发现，延安大学体育舞蹈选项课课程技术教学内容是以华尔兹、恰恰恰、牛仔舞等几种体育舞蹈的初期套路动作为主要教学内容，也基本都是学生特别喜欢的舞种。据有关资料显示，学生和社会认可的舞种主要有华尔兹、恰恰恰、桑巴、伦巴等。说明延安大学体育舞蹈选项课课程技术教学内容安排是顺应学生喜好和社会认可程度的，比较合理。

（四）延安大学体育舞蹈选项课教学学时的安排

延安大学体育舞蹈选项课设置在第二学期―第四学期，共三学期，每学期为36学时，周学时为2学时，体育舞蹈是由各类具有独特风格特点的舞蹈组成，身体感觉要求很高，要求有扎实的舞蹈基本功和学习的延续性，延安大学选项课学生在学习体育舞蹈课程前都没有经过舞蹈基本功的训练，教师必须从基础开始，循序渐进地，有步骤地教授体育舞蹈基本功。因此，延安大学如果能根据学生的需求客观的调整教学时数的安排，势必会收到更好的教学效果。

（五）延安大学体育舞蹈选项课场馆设施情况分析

体育舞蹈是一项高雅的运动，它要求舞蹈在环境优雅的室内场地翩翩起舞，使人心情舒畅，心旷神怡，给人以美的享受，愉悦人的身心，从而陶醉人的情操，提高人的审美观念。通过延安大学体育舞蹈选项课教师和学生的调查，了解到目前延安大学体育舞蹈选项课场馆条件能够基本满足目前教学需求（表4），但由于学校室内场馆较少，有的体育专业课程如艺术体操、健美操、跆拳道等项目也都在室内进行，体育舞蹈选项课只能在室外空地进行，场地的不足影响了体育舞蹈选项课教学水平的提高。

（六）提高延安大学体育舞蹈选项课教学水平的对策分析

延安大学体育舞蹈选项课的教学水平要想有效发展，就必须从体育舞蹈的相关政策、教师、学生、教学情况、教学设施等方面入手，实现延安大学体育舞蹈推广的最终目的---理论与实践并重，身心培养并重，两手一起抓，而且两手都要硬，改变现在的“重形式，轻实效”的现象，让每一个学生得到真正意义上的收获，实现身心的全面发展。

三、结论

（一）师资力量薄弱是制约延安大学体育舞蹈选项课教学发展的关键因素，具体表现在教师职称分布合理，但专业结构很差，体育舞蹈专业出身的教师不多，男女教师失衡，缺少男老师。

大学生体育舞蹈论文篇4

关键词：山东省烟台护士学校；体育舞蹈课程；现状

中图分类号：G883 文献标识码：B 文章编号：1009-9166（2011）0020(C)-0261-01

体育舞蹈是大众健身活动中的热门项目。体育舞蹈作为一项健身、健智的运动项目，它带给人们的享受是综合性的，其独特的魅力也越来越广泛的被人们所接受。现在体育舞蹈已被许多大中专院校列为学生的必修体育课程，并且深受学生们的喜爱。但是体育舞蹈课的教学模式在一定程度上依然存在很多局限因素，如教学场地设施不完善、师资力量不足等，影响了体育舞蹈的进一步发展。本文将运用问卷调查法和访问法，对山东省烟台护士学校体育舞蹈课程的开展现状进行调查分析，并针对存在的问题提出相应的对策和建议，以促进体育舞蹈在山东省烟台护士学校的开展。

一、研究对象与方法

（一）研究对象。研究对象为体育舞蹈课程开展现状及对山东省烟台护士学校学生的影响；调查对象为两名山东省烟台护士学校体育舞蹈教师和随机选定的100名在校学生。

（二）研究方法。1、文献资料法。查阅进几年发表的与该调查相关的文献资料作为相应理论依据。2、问卷调查法。通过调查问卷，对学生进行调查访问，共发放调查问卷100份，回收100份，筛除无效问卷八份，有效问卷92份，有效回收率92%。3、走访调查法。走访从事体育舞蹈教学的教师2人，围绕学校目前体育舞蹈开设状况，及存在的问题进行面对面访问交流。

二、研究结果与分析

（一）山东省烟台护士学校体育舞蹈课程现状的分析。经过调查，学校已经将体育舞蹈作为必修课开设，而且开设已有三年多时间。先有体育舞蹈教学的教师一名，多以室外课为教学组织形式。

（二）对山东省烟台护士学校学生参加体育舞蹈锻炼现状的调查分析。1、山东省烟台护士学校对体育舞蹈的认识程度。我对本校学生对体育舞蹈了解程度进行了一次调查，了解并经常接触的仅占总数的12%，还有28.26%的学生对体育舞蹈这一项目不了解，将近59.78%的学生只是对体育舞蹈有一定了解。大部分学生也只能通过学校体育课来了解体育舞蹈，学习深度略有不足、宣传力度不够，许多学生对其了解不深，因此，加强体育舞蹈的发展是势在必行的。山东省烟台护士学校特别重视学生体育舞蹈的要求，开设了体育舞蹈课，并有专门的体育舞蹈老师进行教学，增加了学生进一步了解体育舞蹈的机会和实战经验。2、山东省烟台护士学校学生对体育舞蹈的喜好程度。山东省烟台护士学校学生对体育舞蹈的兴趣调查结果显示非常喜欢的占39.13%，而一般和不喜欢的分别占54.34%和6.52%。其中不喜欢的男生占多数。3、学生参加体育舞蹈锻炼的动机。对学生参加体育舞蹈动机对其进行调查，排在前四位的依次是陶冶情操、增强人际交往、丰富业余文化生活、增进身体健康，排在最后两位的是缓解生活和学习的压力、消遣无聊时光。由此可见，体育舞蹈所具有的综合素质教育功能满足了广大学生自身发展11种需要，他们参加体育舞蹈锻炼的动机也是多层次的，健康向上的。同时也说明大学生的心理和生理两方面成熟较早，对参加体育舞蹈锻炼的价值观十分明确，所以参加体育舞蹈锻炼带有明确的目的和动机。4、山东省烟台护士学校体育舞蹈课程教学安排意见。调查结果显示73.9%同学认为每周安排2学时，80.4%同学则认为4学时较合适，可以看出学生们对体育舞蹈还是抱有很大兴趣的。关于安排课程时段，81.52%、92.39%的同学选择在一、二年级期间开设体育舞蹈课程。关于理论教材，调查显示76.1%同学认为学习体育舞蹈课程不需要理论教材，只有23.9%同学认为需要相应的理论教材作为引导。另外了解到学校并未安排理论教学学时。这从一定程度上可以看出，现在体育舞蹈教学模式上存在着重技术、轻理论。

（三）影响体育舞蹈课程开展的主要因素分析。对山东省烟台护士学校两位教师进行访问调查，得到意见为：我校有能力开设体育舞蹈课程的只有两位老师。另外，场地设施不完善，无固定的授课场所，也影响了教师的教学质量和学生的学习氛围；课程开设时数有限，而学生多、班级多，影响了体育舞蹈在学生中的宣传与传播。

三、结论与建议

（一）结论。1、山东省烟台护士学校开展体育舞蹈课程，主要是通过体育课形式向学生传授健美操、拉丁舞、摩登舞等。2、学生参加体育舞蹈的动机是多层次的，其中陶冶情操、增强人际交往是学生参加体育舞蹈的主要动机。3、影响山东省烟台护士学校体育舞蹈开展的最主要因素是师资力量薄弱、教学场馆设施不完善。

（二）建议。1、加强体育舞蹈教师的引进和培养，提高教师教学质量，提供给学生更多的学习机会。2、完善体育舞蹈训练设施，为体育舞蹈教学提供理想的硬件设施。3、加大学生体育舞蹈课的课时，尽可能满足学生参加体育舞蹈课的兴趣需求。4、加强体育舞蹈的宣传与参与，吸引更多的男生参与近来，增强他们对体育舞蹈的意识。

作者单位：山东省烟台护士学校

参考文献：

大学生体育舞蹈论文篇5

一、在高校素质教育中，舞蹈教育的必要性

（一）有利于对学生艺术创造力的培养

舞蹈教育能够使学生的左右脑平衡发展，培养学生的感知能力和想象力。舞蹈不仅是一门艺术，还能够让学生充分发挥想象力。在学习舞蹈的过程中，学生要进行全身心的配合。只有这样才能使大脑充分得到全方位的锻炼，需要舞蹈的不断激发学生们创造性思维的发展。对于抽象思维比较强的学生来说，让他们接受一定的舞蹈训练，让他们通过舞蹈感受到不同的思维方式，不仅能提高学生们学习的质量和效率，而且舞蹈教育也是净化心灵的一种独特的教育方式。只有内心拥有丰富的感受，才能自然的在舞蹈表演中真实的表现出来。

（二）舞蹈教育能够增强学生们的身体素质培养学生的形体气质

作为一种人体动作的艺术，舞蹈不仅能增强学生们的身体素质，而且通过舞蹈学生们能够将自己的情感很好的表达出来。在舞蹈训练的过程中，不仅能够使学生们的身新得到很大的发展，而且能够培养学生们独特的气质，学生们的审美意识也会不断的提高和增强。人们通过对自身仪容仪表的追求运用到舞蹈表演的过程中，让学生们能够做一个灵魂的舞者，从而对艺术有全新的领悟。

二、我国高校的舞蹈课程的普遍情况

美育的重要组成部分是对舞蹈进行教学，因此要不断地开展各项舞蹈类的活动。舞蹈知识和基本技能对学生舞蹈学习也是非常重要的，有助于学生增进信息的不断交流和文化的传承，能够让学生们以不同的高度去感受生活，从而产生对美感的强烈支持，能够为学生以后步入社会打下一个良好的基础。由于社会的不断发展，普通高校也越来越重视对舞蹈教育的改革。最明显的表现就是，在近年来，各个高校都已经陆续开设了更多的舞蹈课程，比重也在不断地增加。虽然各个高校舞蹈水平不一致，但是把这些舞蹈课程进行分类，可以划分成两大类：一类是对没有音乐和舞蹈的专业课高校而言，音乐、舞蹈作为一门选修课出现在课程之中，学生们学习最多的是街舞和交谊舞，授课的时间为大约一个学期，一周课程主要设置在周六或周末，两节课程；另一类为

三、存在的问题

对于舞蹈教育的价值，长期以来没有从根本上得到人们重视。绝大多数人认为，舞蹈专业只是为了培养那些日后可能会从事舞蹈行业专业人员的培训。对一般同学来说，并没有实际的作用。舞蹈课程一直作为各个高校的选修课，各高校的负责人并没有意识到舞蹈的重要作用。从小学到大学教育，舞蹈都没有正视的被列入必学的课程之中。也有一些条件较好的学校，在课外活动之中增设了舞蹈教学的内容。但是从舞蹈教学的多元化角度来看，所谓的智能，就是舞蹈的能力，它是基础教育的重要组成部分。舞蹈活动为智能教育做出了不可磨灭的贡献。如：在对舞蹈进行学习的时候，也是在促进其他学科的学习过程。舞蹈智能化的发展对体育和音乐也有非常重要的作用。在人际交往和自我认识的过程中，舞蹈也发挥着重要的作用。相关研究人员表示，在舞蹈的诸多价值中，最重要的价值就是对自我的认识和成长。在舞蹈的学习中能够让学生有独特的情感体验，在不断地认识自我的过程中，不断地改变和成长。舞蹈教育也能够培养学生们的自尊心和自信心。在我国普通高校中，舞蹈教育存在以下几个问题：

1.生源的基础太差。绝大部分学生在中小学没有接受过任何形式的舞蹈教育，对舞蹈相关的知识教育几乎是空白；少数的学生接触过舞蹈教育虽然是在学校所学的，但对舞蹈教育知识的了解是通过课余的舞蹈表演。这使得高校的学生在舞蹈教育方面，存在着非常大的缺陷，在教师教学的过程中，给教师带来了极大的阻碍。

2.缺乏适合的教材。舞蹈教育过程中使用的教材是不规范的，就目前的状态而言，在我们国家还没有任何一本教材能够完全的针对各个高校所使用，在各个院校中的教材都是不统一的，有的选用的是专业的舞蹈教育教材，有的是根据自身的艺术实践所选用的教材，或者是将以往的节目重新翻版给学生。这些做法都是未尝不可的，但是带来的影响，却是不可估量的，存在片面性和盲目性。

3.舞蹈作为一门辅助课程而言，教学课时的安排非常有局限性。在舞蹈教育真正落实的基础上，还会有其他活动对其影响。目前各个高校的舞蹈发展水平都是不统一的。有的高校有自己的舞蹈团队，发展相对成熟；而在有的高校中，舞蹈的普及范围依旧是狭窄的。有很大一部分学生在大学四年的教育中都没有接触过舞蹈教育，因为他们从未上过舞蹈课程，舞蹈课程对于他们来说，只是一门选修课，学生排练舞蹈是为了应付表演，但是这些单一演绎的舞蹈动作因为缺乏创新，通常情况下很快就会被人们遗忘。对于那些发展较为成熟的舞蹈团体来说，排练舞蹈的目的也在于此。

四、现状分析与解决措施

本文研究的立足点（背景）是：传统高校舞蹈教学观念往往只是停留在辅导专业课教程，即针对性设置基本形体课，往往忽视人才综合素质的培养。随着我国素质教育改革的不断推进，素质教育已经成为全民教育的主要组成部分，且成为检验高校舞蹈教学质量的重要指标。而且高校舞蹈教育肩负着培育舞蹈专业从事人员的使命，其教学资源较为丰富，在师资力量上也有一定的保障。但是，由于我国长期实行“灌输式”教育方式，强硬的灌输给学生舞蹈知识、动作、技能等，忽视学生的主观能动性、创造力。随着我国教育改革的洪流的不断前进，高校舞蹈教学改革成为全民关注的热点。近年来，高校舞蹈教学在师资、教学方式、教学内容、培养学生的主观能动性等各个方面进行了革新，且结合社会发展需求，不断的提升学生与社会的接轨度，从而便于学生毕业后顺利就业，对我国的和谐社会建设具有重大的推动作用，基于此，本论文浅析了我国高校舞蹈教育的发展现状，并为出现的问题寻找到有效的解决办法，具体情况如下：

（一）我国高校舞蹈教育的发展现状（教育问题）

1.生源质量差。普遍我国高校的艺术生生源质量较差，舞蹈学生也不例外，在进入大学之前，面对压力重重的高考，为了获取较高的分数，顺利的进入艺术院校，在其教育方面，往往重视艺术动作的培养，忽视文化素质教育，且在高校录取分数上，艺术分所占比例比较大，导致重视形体忽视素质教育的现象出现。而且往往是集中一段时间训练，没有长期的舞蹈基础训练，甚至部分学生未经受过任何的专业舞蹈训练，在集训的时间段内，对文化知识的传授及教育几乎为零，导致学生的综合文化素质较差，除此之外，这些学生的年龄早已经超过了舞蹈训练的最佳时间，身体的柔韧度以及软开度不够，甚至未曾开发，这样为高校舞蹈教学带来了诸多困难。

2.高校舞蹈教学重视理论传授，忽视舞蹈技能培养，舞蹈训练的排课时间短。目前，我国大多数的高校在舞蹈实践课上的安排比例比较小，每周大概只有一个课时，也就是两节课的时间，大部分的时间用在舞蹈理论知识的传授，这样不利于学生对舞蹈技能的掌握，也不能有效地使学生感受到舞蹈的魅力，会逐渐的打消学生的学习热情和主观能动性，不利于高校舞蹈素质教育的发展。

3.课程结构不合理。高校舞蹈教学应该是以舞蹈实践为重，但是，目前我国的高校舞蹈教学依旧停留在传统的理论知识灌输，因此，在课程的安排上，往往设置了大量的理论课程，在教材上也是大篇幅的理论知识，贴合学生实际生活的舞蹈案例以及活动设置相对较少，不能满足学生舞蹈综合素质提升的需求。我国高校舞蹈教育的发展问题还有很多，在这里不一一列举。

（二）问题的解决策略

1.保障生源质量。国家教育相关部门应该调整高考，建立舞蹈形体与文化素质同等重要观念，合理的分配艺术分和文化分。对喜爱舞蹈，有意愿进入高校学习舞蹈的学生，应当端正其学习理念，从小训练基本功，不能为了应付高考而去参加所谓的集训，保障自身的综合文化素质，从小感受舞蹈的魅力，高校在招生方面，也要做出相应的调整，更加注重学生的综合素质，避免片面的衡量学生的综合素养。学生在进入高校学习之前，在其教育方面，要准确的把握社会发展需求，及时的调整教学方案，培养出适应社会发展需求、高素质的人才，从而保障生源质量。

2.明确教学目标。高校舞蹈教育工作者，首先要具备明确的教学目标，即培育高素质、高技能、符合社会发展需求、便于学生毕业就业的复合型舞蹈专业人才，并且要不断地强化自身的综合素质，通过各种各样的培训锻炼方式，如上岗前参加综合素质培训、进修等，树立理论服务与实践的教学观念，重视实践教育。除此之外，教学目标需要随着社会发展变化而变化，也就是与时俱进，在教学目标的制定上，既要符合社会发展需求，又要满足学生内心需求，即在满足学生学习的内在需要的基础上，结合现实生活，制定出有利于学生健康、可持续发展的教学目标。

3.适当的调整教学内容。目前，我国的高校舞蹈教材，在教学内容的设置上，过于理论化，比较枯燥乏味，因此，为了全面提升教学质量，培育学生的综合素质，可以适当的调整教学内容，增加丰富多彩的实践教学活动，将过于死板的理论知识转换表达方式；也可以利用多媒体技术，向学生展现舞蹈魅力，学生通过观看、欣赏舞蹈表演，深化对理论知识的理解，同时，锻炼学生的综合审美情趣，为提升学生的综合素质做好铺垫。除此之外，加重舞蹈实践课程比例，能够全面的调动学生的学习热情和主观能动性，从而不仅优化教学内容，而且能提升教学质量。

4.合理安排课程。课程的合理设置，能够充分的调动学生的学习积极性，在一定程度上，是保护学生的内在需求。舞蹈实践课的比例必须增加，可以每周进行3次舞蹈实践，且实践的形式和内容不同，可以组织学生或学生自己组织舞蹈队进行舞蹈表演（包括舞台剧、唯美的伴舞、舞蹈形式的音乐剧等），可以邀请舞蹈专家、教育家、人民群众进行观看、赏评，帮助学生了解自身的优缺点，及时更正学生的缺点，通过一次次的检验、磨合，全面提升学生的舞蹈素养以及心理素质，为舞蹈素质教学打好坚实的基础。

5.丰富教学手段。单一的“灌输式”教学方式难以满足学生健康发展的需要，且这种教学方式打击学生的积极性，不利于学生的健康成长。现如今，我国的教学设备不断完善，网络信息技术不断发展成熟，为我国高校舞蹈教学改革提供了有力条件。因此，单一的教学方式要改变，且要不断的丰富教学手段，可以利用互联网技术的无时空限制、视频、动画、语音等优势，实现传统课堂教学与新媒体技术的融合。如在理论课上，对于学生难以理解掌握的理论知识点，教师可以事先调查相关资料，将其转化成生动形象的网络语言，利用网络视频的解说，简化理论知识点，帮助学生更加高效、优质的理解掌握知识，并鼓励学生自主讨论研究，将其融入到自身的五大训练之中，从而转化为舞蹈实践的内在动力，这样，不仅活跃了课堂氛围，而且能够加深理论知识点的渗透，从而保障学生基础理论知识的掌握。在舞蹈实践课上，教师可以借鉴网络视频的优势，改变传统的舞蹈动作，融入新的舞蹈形体元素，并根据学生的兴趣爱好，选取恰当的配乐，使得学生集中精力融入到实践学习中。除此之外，学生具备一定的表演能力之后，可以为学生创设或提供一些实地演出的机会，锻炼学生的表演能力、舞台掌控力、心理素质等，这样能够有效的强化学生对理论知识的掌握。

6.加强师资力量，提升教师队伍的综合素质。师资力量是教学成效的重要保障因素，师资力量的强大与微弱，严重影响到学生的学习成效，教师作为学生的标杆，其素质的高低影响学生素质培养。因此，为了有效地实施高效舞蹈素质教育，必须全面提升教师队伍的综合素质，具备强大的师资力量。教师上岗前，均要进行综合素质摸查及培训，上岗之后，学校要为教师搭建更多的综合素质拓展平台，如定期开展交流会，教师之间进行密切的交流，传授教学经验；创设培训班，要求教师审视自身能力和素养，及时纠正教师存在的问题等。可以聘请社会上专业的舞蹈家担任教学工作，可以从他们身上获取社会信息，掌握社会发展对舞蹈专业人才的内在需求，及时调整教学目的、方法等，这样不仅能够补充教学力量，而且能够与社会发展及时接轨，有利于学生毕业后的顺利就业，同时有利于培养出社会需要的人才，且有利于我国和谐社会建设，能够全面的带动全民素质的提升进程，对我国的整体教育改革具有重要的指导作用。总之，解决问题的办法有很多，对症下药最为关键，准确的把握问题，循序渐进的改正，才能推动其质变。

五、结束语

大学生体育舞蹈论文篇6

一、我国现今舞蹈教育存在的问题

长期以来我国舞蹈教育的价值曾被人们所低估。许多人认为，舞蹈能力的培养只对少数将来要专门从事舞蹈工作的人是必需的，对一般学生来说只是点缀，中国的小学教育一直到大学教育从来没有把舞蹈课列入必学课程之中。舞蹈教育一直被作为一种专门的艺术教育只在少数艺术院校培养专业的舞蹈人才。

现今舞蹈教育的普及问题，主要体现在中小学教育体系中。一直以来，教育体制都是过于偏重知识教育，美育教育一直是处于美其名曰的地位。在美育教育中，音乐、美术、舞蹈等艺术课程中，舞蹈教育又被边缘化，在中小学，舞蹈老师缺编也一直是个重要问题。因此要解决舞蹈教育的普及问题，一方面要从教育体制着手，一方面要从舞蹈老师的培养方面着手。

二、我国舞蹈教育新思路探索

如何从改造与创新的思路去完善国内的舞蹈教育，使国内舞蹈教育事业日趋完善，去适应时代的发展要求，满足人们对于舞蹈文化的需求，提高人们的素质，提高全民族的精神文明水平。

2.1 高等舞蹈教育体制与模式创新培养更多综合型舞蹈人才

要培养出更多综合型舞蹈艺术人才，并不是一件简单的事情。一个综合型舞蹈艺术人才，不只是体现在舞蹈技能上，而是一个综合的范畴，包括了舞蹈技能、舞蹈理论、舞蹈创造性，甚至包括了文学、美术、影视、哲学各方面的知识结构。要解决这个问题，就要从三个方面着手。

第一是对高等舞蹈教育的体制与模式的创新，要摒弃原有的只重视舞蹈技能而轻视其他方面培养的观念，要从教材与课程设置方面进行具体的改进，学习舞蹈种类创新，引进新的舞蹈教学种类，提高舞蹈理论、舞蹈赏析、舞蹈创造性培养的地位，重视文学、美术、影视、哲学等其他交叉学科的兴趣培养。高等舞蹈教育体制与模式的创新，是培养综合性舞蹈艺术人才的重中之重，只有解决好了这个问题，才能从根本上改变旧有观念，才有可能培养出更多综合性舞蹈艺术人才。

第二，要培养综合性舞蹈艺术人才，这同样对高等舞蹈教育者也提出了更高的要求。当然这并不是说每一个高等舞蹈教学者本身就必须是一个复合型、综合性的人才，教育者自身如果就是一个综合性人才自然最好，但如果不是，那么就应当在一个细分的专业领域有很高的水平，综合的高水平舞蹈教学，培养出来的人才才有一个质的保证，才能造就更多高水平的复合性舞蹈艺术人才。

第三，要解决学生的思想意识上的问题，要让学生摒弃原有学习舞蹈就是学习舞蹈技能、学习舞蹈表演的观念，要让学生自身有一个要把自己培养成综合性舞蹈人才的观念。如果教育模式创新了，教者想教，学者不想学，还是不能解决问题，还是难以培养出优秀的综合性舞蹈艺术人才。要解决学生意识上的问题，一方面要抓生源，一方面要抓思想灌输，两方面着手。在招生的时候就把好关，挖掘有潜力，有志向的学生，在教育中要不断培养学生的兴趣，让学生的观念上有一个自己要成为综合性舞蹈艺术人才的意识。当然并不是每一个学生都能成为综合性舞蹈艺术人才，我们的高等舞蹈教育也不是要把每一个学生都培养成综合性舞蹈艺术人才。但是我们要下这样的功夫，才有可能培养出更多的综合性舞蹈艺术人才。

2.2 在高等舞蹈教育细分领域中培养更多的专业性人才

要培养舞蹈教育细分领域的专业人才，同样要从多方面着手，要培养专业性人才，同样要从高等舞蹈教育模式、专业课程设置、舞蹈教育者、学生的思想意识上各方面同步创新，同步改进。

首先，学校与学校之间，学科与学科之间要具有特色和优势。大学教育的开放，必然会产生学校与学校之间激烈的竞争，各个学校要发挥各自的特色和优势，培养出有特色和优势的人才。全国的高等院校，如果都以同样的模式去培养人才，只会造成教育资源和人才的浪费。因此，各个学校要发挥自己的特色和优势，培养出各自有特色优势的人才。以延边大学艺术学院为例，其发挥自己地理、语言优势，瞄准朝鲜民族舞蹈技能和理论优势，建设朝鲜族舞蹈表演与理论体系，培养有特色和优势的专业舞蹈人才就是一个很好的例子。

其次，在舞蹈专业布局上进行创新，舞蹈表演、舞蹈编导、舞蹈教育、舞蹈史论各专业之间要有特色，突出专业的重点，而不是最后舞蹈表演、舞蹈编导、舞蹈教育各专业学的都是一样，出来的人才也都是一样的。不同的艺术院校也可以发挥自己师资等教育资源的优势，突出自己的优势专业。

第三，要培养专业领域的人才，对舞蹈教育者方面也提出了不同的要求，要突出学校的优势、专业的优势，培养不同专业领域的优秀人才，就需要更多在专业细分领域的优秀老师。

2.3 在舞蹈教学中突出个性与创造性的培养

要提高舞蹈教学个性与创造性的培养，最直接与最有效的方式是在舞蹈教学中多开设舞蹈编创课。我们过去的舞蹈教学一直注重的是“灌输型教学”，如果要提高舞蹈教学个性与创造性，那么首先就要改变这种教学方式，注重“创新型教学”。毫无疑问，多开设舞蹈编创课是一种最直接也是最有效的方式。舞蹈编创课不但要开设，而且要早开设，在中专教学中就开设编创课。每一个学生都是具有创造性的，虽然中专学校的学生大多数是初学舞蹈，一时要编创出有水平的舞蹈是不太可能，但对于学生的创造性的训练，却具有非常大的作用，在舞蹈教学起步阶段的创造性的培养，也将直接影响后续高等舞蹈教学创造性培养的连贯性。在高等舞蹈教学中，进一步增加编创课，并且在这一阶段开始注重学生编创的水平。到了这个阶段，学生在学习舞蹈上已经有自己一定的经验与想法，教师在这个阶段抓住机会对其进行挖掘，并不断提高学生的创新水平。通过这种教学方式的改变，对于舞蹈人才个性与创造性的培养是最直接也是最有效的方式。

三、结论

舞蹈教育作为素质教育的重要组成部分，在我国新时期的教育中有着重要的作用。我国专业舞蹈教育经过多年的发展，已经积累了相当多的成果和经验，但同时也存在许多的问题与诟病，因此，如何提高我国舞蹈教育的水平，是摆在每一位舞蹈教育工作者面前的重要课题，需要群策群力，需要每一个人贡献自己的智慧与知识，为提高我国的舞蹈教育做出自己的贡献，希望国家教育部门、全国小学、中学、中专、高校等教学机构、工作在一线的教育工作者，都为我国的舞蹈教育事业的发展不断做出自己的努力。

参考文献：

[1]吕艺生.舞蹈教育学[M] .北京.中国戏剧出版社.1994

大学生体育舞蹈论文篇7

关键词：江西省高校；舞蹈；教学；创新

高校舞蹈教学是高校艺术教育中的重要组成部分，是提高大学生综合素质的有效途径，高校开设舞蹈艺术课程意义重大。了解当前江西省高校舞蹈艺术教学现状及存在的矛盾与问题，准确把握江西省高校舞蹈艺术教学的发展方向与基本原则，推动江西省高校舞蹈艺术教学创新发展，对促进大学生综合素质的全面提高，具有十分重大而现实的意义。

一、高校开设舞蹈艺术课程的现实意义

高校担负着培养高素质、社会主义合格建设者的重任，同时又是多元文化交流、碰撞的平台。高校开设舞蹈艺术课程，对培养高校学生的创新思维能力，帮助学生加深对于多元文化的理解与把握，全面提升个人综合素质意义重大。

1、高校开设舞蹈艺术课程是高等教育发展的现实选择

舞蹈艺术教育作为艺术教育的重要组成部分，既可以培养学生的精神气质，提升外在“美”；又可以培养个人修养，提升内在“美”。高等院校广泛开设舞蹈艺术课程，可以使更多的学生选修该课程，使大家在载歌载舞的艺术审美熏陶下，思想和心灵得到净化，情感得到升华，想象力和创造力得到激发，有利于学生培养良好的审美情趣，增强学生对生活的热爱，用积极的心态去面对周围的一切，使学生自身达到一种更加完美的境界。因此说，高校开设舞蹈艺术课程是现代高等教育发展的现实选择，是实现学生自我完善、自我提升的一种有效途径。

2、高校开设舞蹈艺术课程是全面提升大学生综合素质的重要途径

舞蹈是一门综合的艺术，对学生各方面素质的提高都有极大的推动作用。舞蹈有益于大学生高雅气质的培养，可以陶冶情操，提升个人审美品味；有利于磨炼大学生的意志，培养良好品质，有助于激发大学生的创造力。同时，可以有助于大学生宣泄情感，减轻压力，感受生活的快乐；有助于学生增强勇气，提高自信，搞好团结协作，进行沟通交流，进而促进大学生的心理健康。高校开设舞蹈艺术课程有助于全面提升大学生综合素质，扩大学生间的交流，积极参与文化的传承与发展，以更高的视野，更高的胸怀去认识生活、观察世界、创造未来，增强对生活的热爱，对未来的憧憬，学会以笑容去抹除眼前的忧伤，以健康的心态去迎接各种挑战。

3、高校开设舞蹈艺术课程有利于培养学生健全的人格

舞蹈艺术教育可以有效引导学生发现美、认识美、创造美、激发对美的热爱与追求，进而内化为一种美的意识和观念，使学生的道德、情操、精神得到升华。高校开设舞蹈艺术教育对于高校学生的德育教育具有重要的辅助作用。一方面是因为舞蹈艺术是美的结晶，蕴含着深刻的思想内涵，具有启迪人、感染人的巨大力量；另一方面艺术以喜闻乐见的形式寓教于乐，寓教予美，可以达到潜移默化的德育教育的目的，培养高尚的道德情操和健康的审美情趣。优秀的舞蹈艺术教育，可以帮助学生树立正确的人生观、世界观和价值观，提高大学生的思想道德素质，使他们在艺术美的享受与陶冶中，净化心灵，健全人格。

二、当前高校舞蹈教学现状及遇到的矛盾与问题

在当前高校的舞蹈教学中，总体上表现为：教师的教学创新不够，学生学习的兴趣不高，一定程度上制约了高校舞蹈教学水平的提高。

1、高校舞蹈艺术教学模式有待于进一步创新

高校舞蹈一直传承着几十年不变的教育模式，学习的内容枯燥乏味，教学方式单一，教学手段及方法缺乏研究与创新，致使学生失去了对舞蹈教学的兴趣，甚至形成了厌恶舞蹈课的心理。再加上传统的教学方式，坚持以教师为本，扼杀了学生主动参与学习的积极性，使学生成为老师课堂教学中的附属品，学生的主体地位受到挑战，造成学生学习兴趣不浓，主动参与教学的积极性不高。

2、理论学习与技能训练缺乏有机结合

我国高校舞蹈专业学生主要来源于舞蹈中专学校、艺校、艺术类职业中学或者是普通中学的舞蹈专业学生，他们的普遍特点是文化基础薄弱，重视专业技能的训练，轻视舞蹈理论课程的学习。许多舞蹈专业学生一听到要学理论、要考理论，就是会产生强烈的排斥心理。有的高校由于历史及师资等原因，也同样存在理论学习与技能训练间缺乏有机结合，重视理论学习而缺乏科学的技能训练，培养出来的学生多半是厚于理而薄于技，没有达到舞蹈艺术课程应有的教育目的。

3、高校舞蹈艺术课程有待于进一步规范

目前高校舞蹈教学普遍存在一些问题，诸如舞蹈课的教学内容、教学形式、教学措施、器材场地以及师资力量的配备等等方面的问题都有待改进和完善。有的高校舞蹈专业成立时间短，缺乏完备的教学体系，舞蹈理论课要么不重视，要么就直接由舞蹈技能课教师兼任或者是音乐、艺术方面的理论教师担任，教学方式也过于陈旧，不是照本宣科就是简单的播放DVD影像资料，学生是被动的接受舞蹈理论知识，失去了舞蹈课开放式教学的特点和作用，从而影响了高校舞蹈教学的质量。

三、高校舞蹈教育的发展方向与应把握的基本原则

舞蹈教育的发展方向受各种各样条件制约，诸如社会的现实需求就是决定高校舞蹈教育发展方向的重要力量。应当准确把握高校舞蹈教育的发展方向，遵循高校舞蹈教育发展的基本准则，为创新高校舞蹈教学打下基础。

1、科学进行舞蹈学的学科定位与规划

新时期高校舞蹈教育的学科建设，要以课程建设为中心，开展舞蹈历史、基础理论与应用理论的研究；以舞蹈教学、创作和传播为基本点，展开新技术开发研究。广泛运用多媒体技术、计算机与信息网络技术扩大舞蹈教育传播渠道，增强教学的针对性和吸引力。为了全面准确、深刻系统地把握舞蹈艺术规律，需要进行全方位、多层次、多角度的探索与攻关，在研究成果不断积累和系统化的基础上，形成和发展舞蹈学科分支。

2、把握知识与能力整合发展的原则

将舞蹈创造力与实践应用能力的培养贯穿于学习活动的全过程。要在重视知识传授的基础上，大力加强获取知识、提出问题、分析问题和解决问题能力的培养，将知识技能内化为素质。舞蹈教学使学生不仅学到舞蹈基础知识、基本技能，同时还通过知识技能联系实践的学习，提高学生对舞蹈课程目的、意义及教学功能、价值的认识，使学生树立热爱舞蹈艺术，牢固树立专业思想，通过舞蹈教学中学生的积极参与，师生的紧密配合，从“学与教”的联系的实践中概括出舞蹈教学的原则，并掌握原则的实践条件及原则指导下的操作方法。

3、突出科学性与实践性原则

注意舞蹈知识技能的准确性、严格性，符合学生舞蹈认识的规律，建立基础的舞蹈教学的科学体系。根据培养目标和学生的实际接受水平，舞蹈教学应选择有代表性的基础动作为教学内容。选择具有这些观念的动作不仅能代表不同文化的舞蹈的风格特征，而且通过这些有代表性的基础动作组织练习，能使学生在少量的知识中获得对不同文化舞蹈的有效理解。同时，还能唤起学生对舞蹈学习的兴趣，奠定舞蹈学习可持续发展的基础。课堂教学不仅要强调动作技能的实践练习，更应注重培养学生对舞蹈知识技能运用的实践意识，营造丰富多样、生动有趣的实践活动，让学生在感兴趣的自主活动中，认识到舞蹈学习不仅是掌握现成的规范动作技能，更重要的是增强知识技能应用实践的能力。

四、创新高校舞蹈教学对策

高校舞蹈艺术教育对培养学生良好的道德情操，引导大学生走进艺术殿堂具有十分重要而现实的意义。新形势下，要进一步强化高校舞蹈教学的创新，通过创新方式方法，增强学生自觉学习的积极性，促进学生综合素质的全面提高。

1、创新高校舞蹈艺术课程体系

舞蹈艺术类课程开设的种类越多，分科越细，越让学生无从选择。应将众多舞蹈选修课科学地化整归一，增加课长，减少门类首先从素质教育的角度出发，其中最为重要的是要设一门在内容体系上具有渐近性、复合性的课程，即根据学生的身体条件和学习能力，以讲解基本的舞蹈艺术理论为基础，通过对艺术作品进行欣赏、分析并从其它艺术社会科学的角度评价、鉴赏艺术作品。舞蹈艺术类的课程应以此门课程为主，将此门课程设置为学生的一门舞蹈艺术类必修课。这样就避免了学生无从选择的情况，同时也为选学其它门类的舞蹈扩大了空间。同时要贯彻好艺术素质教育的目的，在辅舞蹈艺术类课程的设置上，开设一些舞蹈美学、舞蹈心理学、舞蹈社会学、艺术哲学等交叉学科的选修课程，以满足学生的不同需求。

2、培育高校舞蹈文化，提高学生学习兴趣

舞蹈专业特有的历史，造成学生对文化理论课不够重视，造成提高文化素质水平的障碍，不少学生在文化水平、综合素质上仍处于贫乏状态。这不但很难适应社会的需求，对舞蹈事业的发展也是极为不利的。作为舞蹈课的学生，在其舞蹈生涯中，文化修养及综合素质的高低将直接影响和规定着其整体艺术素质、专业水平的高低与发展。那种单纯追求技能熟练而忽视文化及综合素质提高的教育，只能培养舞蹈的匠人，而永远不可能造就集表演、教学、编导、研究于一体的优秀舞蹈人才。保证教学质量兴趣是学好舞蹈的动力，尊重和培养学生的兴趣是保证教学质量的秘诀，兴趣能增强学生的注意力，提高学生的耐性和记忆力，还能发展思维和想象力，增强学习的主动性，激发起学生的学习热情。通过对事物的认识，理解，以及在实践运用的过程中形成爱好的升级，积极培养发展学生对学习舞蹈的兴趣，使这种爱好舞蹈的兴趣得到进一步升温和发展，成为学习和创新的动力。

3、创新教学方法，提高教学质量

在舞蹈教学中，应在教学方法上进行改革，采用一些新的教法。利用电化、多媒体辅助课堂教学。舞蹈是一种表演艺术，它的艺术形象是通过人体有韵律的运动来塑造的。在教学过程中舞蹈的风格韵律、情感等所内涵的东西是教师很难用语言向学生解释清楚的。利用电视教材，可以通过直观、形象、生动的画面准确地表达教学内容，使学生获得充分的感知，激发学习兴趣，加深理解和记忆。它有重复再现的功能优势，为学生提供了模仿动作和对照练习的有利条件。通过电视屏幕，学生能身临其境地受到艺术的感染，多重感官的刺激活跃了学生的思维过程。学生对教学内容的理解和记忆加深，学习动作的兴趣会更高。（作者单位：南昌航空大学）

参考文献

[1] 平心.舞蹈教育：一种重要的素质教育[J].北京舞蹈学院学报，1999，（3）.

[2] 杨荔，做心灵的舞者――谈高校舞蹈教学中的文化渗透[J].乐山师范学院学报，2009，（11）.

大学生体育舞蹈论文篇8

【关键词】舞蹈心理学 舞蹈创作与表演 舞蹈审美与欣赏

一、舞蹈心理学理论框架的设立

舞蹈心理学是心理学新近设立的应用学科，主要对舞蹈中的心理学问题进行研究。平心教授在“舞蹈心理学”学科体系的建立上，以心理学为框架对其进行科学分类，形成了严密的逻辑体系，为舞蹈心理学新学科的建设打下了坚实的基础。平心认为：“舞蹈心理学必须以舞蹈为基础、以美学为指导，以心理学原理为内容和体系。它不仅是艺术学和舞蹈学的一个门类，而且也是心理学的一个分支。舞蹈心理学研究思路是以普通心理学和艺术心理学为依据，从而形成舞蹈心理学的基本内容和理论，主要有以下章节：舞蹈感觉、舞蹈意象与想象、舞蹈思维、舞蹈情感、舞蹈动作技能、舞蹈气质与性格、舞蹈能力、舞蹈教育、舞蹈心理学理论等。既然是基本内容和理论，自然就涉及舞蹈的各个环节并对舞蹈的各个环节具有指导意义与作用。”①它的理论来源主要是普通心理学、教育心理学、体育心理学、艺术心理学与美学，这种分类方法利用了已有百余年历史的心理学作为框架，对舞蹈心理学进行创造性的分类，纵横交错，自成一体，为整个学科的建立打下了坚实基础。

二、舞蹈心理学的三个领域

舞蹈心理学大致分为三个领域――舞蹈教育与教学领域、舞蹈创作与表演领域、舞蹈审美与欣赏领域，这三个领域中，舞蹈教学心理的研究早已从教育心理学中分离出来，则更成熟一些。

1.舞蹈教学是舞蹈心理学的重点，着墨较多，主要涉及舞蹈感觉、舞蹈思维、舞蹈技能等章节，在舞蹈教育中的动作记忆、舞蹈动作、操作思维的问题等都影响着舞蹈教育成效。

在舞蹈学习中，要求学生运用各种感官，如视觉、听觉、动觉、平衡觉等的感知动作，通过舞蹈动作思维，学习舞蹈技术，通过反复练习形成熟练的舞蹈动作技能。这里所说的舞蹈技术是指学习某一舞蹈科目，如蒙古舞蹈的硬肩、软肩技术。这里所指的舞蹈运动技能又称“动作技能”，指人体运动中掌握和有效地完成专门动作的一种能力。它是经过训练后熟练并自动化完成舞蹈作品的能力。这种舞蹈技能较一般的纯运动技能更复杂，因为舞蹈表演需要具有传情达意的功能，即演员在完成动作时还要有情感表达，舞蹈心理学对这一问题做了一定的论述与表达。

舞蹈学学生的智力发展与个性心理特征是舞蹈教育的重要方面，是一个需长期努力与潜移默化教育的过程。舞蹈学生对智力要求有何特点、智力与个性的养成以及它们的形成和发展的规律、学员个别差异与教学中的因材施教，以及舞蹈演员气质类型划分与角色扮演，都是舞蹈心理学的研究对象。

2.在舞蹈创作与表演领域的探讨

《舞蹈心理学》主要谈了舞蹈创作中的舞蹈思维与艺术想象，主要涉及舞蹈思维、舞蹈情感章节。

舞蹈思维可分为舞蹈动作思维、舞蹈形象思维、舞蹈抽象思维，该书谈了如何激发创作灵感及舞蹈创造思维能力的培养。舞蹈表演是舞蹈演员对舞蹈编排艺术构思的创造性舞台体现。演员在舞蹈表演中具有二次创造的能动性，应具备较全面的艺术素养，有一定的创造性和表现力。

舞蹈表演必须形神兼备，表演者须先学习角色的外部动作技术，再深入到人物的内心世界去塑造艺术形象。演员的面部与肢体表情是观众认识舞蹈形象的重要方面。舞蹈心理学一书详细论述了情感的概念、分类与舞蹈表情手法。

在舞蹈表演中，青少年学生初次参加表演时会产生焦虑，如何提高学生的应变能力和心理调控能力等也是舞蹈心理学研究的对象。此外，舞蹈心理学还研究舞蹈活动与心理健康的相互关系，以及舞蹈活动与素质教育的相互关系。

3.在舞蹈审美与欣赏领域的探究

舞蹈美学是从总体上高度概括、抽象，上升到揭示舞蹈规律及其本质。近现代心理学的发展，为舞蹈审美心理的研究开拓了新的领域，对于舞蹈的创作、表演和欣赏从审美心理方面提供了科学的借鉴。平心教授在《舞蹈心理学》中对著名的美学理论布洛“心理距离”学说进行了新发展，并首先提出“心理距离产生美的机制是想象”，他对布洛“心理距离”学说产生的机制作出了科学与精辟的解释，并且对美学中的“意境”理论、中国传统美学中的“悠远说”提供了有力的理论支持。

三、舞蹈心理学基础理论

平心最后将舞蹈心理学基础理论分为精神分析舞蹈理论、行为主义舞蹈理论、人本主义舞蹈理论、超越心理学舞蹈理论，分析了这四种理论在舞蹈中的应用实践，为本书奠定了坚实的理论基础。平心最后提出了有一定创意与哲学意义的“四个世界划分理论”，他认为，“人类环境可以分为：自然环境、人际环境、物质文明和精神文明四个世界，而舞蹈艺术位于四个世界的交叉点上，任何一个舞蹈作品，它既是身体的（自然的）、人际环境的（社会心理的），也是人类社会物质文明和精神文明的反映”。②这个学说为舞蹈心理学的发展描绘了美好愿景。

结语

总体来讲，《舞蹈心理学》的内容博大精深，逻辑严密，是一本优秀的舞蹈专业本科（包括舞蹈教育、舞蹈表演、舞蹈编导、舞蹈理论专业）与研究生选用教材，它是应用心理学的新拓展，也是艺术心理学的新创见，对师范院校舞蹈教育专业学生来讲，它可以替代普教《教育心理学》，并更有针对性，它对舞蹈教育与舞蹈表演心理研究有重要的理论与实践意义。

注释：

大学生体育舞蹈论文篇9

【关键词】大学生；舞蹈；美育教育方法

美育教育是贯穿于整个教育过程中的一种必不可少的方式。而舞蹈美育教育是艺术教育的最好途径之一，也是大学生美育教育的重要组成部分。美育教育，即通过审美的方式来感化人的心灵，使之得到净化、升华和提高。美育教育能培养大学生的综合能力，陶冶学生的情操、净化学生的心灵，优化人文环境。大学生正处在身心成熟的关健阶段，在这一时期，加强艺术教育有至关重要的作用。随着社会的发展人类征服自然的能力增强，主体性强化，审美范围拓展，艺术多元化，，舞蹈美呈开放式、多级化、理性而客观地发展。长期以来，人们受到传统文化的熏陶和教育，对舞蹈艺术的表达方式形成了片面的思维定势，倡导“舞蹈美育的理论与实践”是背负着新世纪使命感的专业舞人之直觉，将如何以舞蹈行为实现自我优化，舞蹈素质的全面提高是深入探究及方法论建设尤感迫切与欠缺。

舞蹈是人类文化和文明的积累，是一种人体文化。舞蹈以它律动的形态表达人对生活、生命的热爱。学生的理想是五彩缤纷的，他们的个性是风格各异的，他们的兴趣爱好是非常广泛的……通过参加舞蹈这一形式，可以陶冶学生情操，促进学生身心和谐发展，在参加舞蹈的过程中还能增强集体主义、爱国主义观念，增强与人协作的精神，培养和发展学生的审美能力、想象能力和情操。还能增强参加者的自信心，使人摆脱腼腆和拘谨，敢于和善于在公众场合表现自己，张扬个性。各门类的艺术都具有美育功能，但由于表现手段不同，美育作用也各具特色。舞蹈善于表现人的最强烈的情感，它能体现出生命的情调，由于舞蹈激情和舞姿能产生一种真正的青春活力，活力随着美的律动张扬，它比道德说教更容易进人青年人的心田，它更具有融化力和渗透力，对他们的一生都会产生积极的影响。

舞蹈美育教育是大学生喜闻乐见的重要形式，在我国目前大专院校的舞蹈美育教育中大学生舞蹈活动非常活跃。事实证明舞蹈是一种容易普及和容易受大学生喜爱的艺术形式。无论是专业舞蹈学者还是舞蹈爱好者都大力提倡舞蹈美育。

具体的美育教育的方法，以下几点我认为比较值得参考。

经典欣赏法

在舞蹈美育中，引导学生欣赏经典，是一种重要方法。然而，遗憾的是目前大学生离经典的舞蹈认知较少，所以要特别强调阅读舞蹈艺术经典。艺术经典体现了一种文化遗产，阅读经典是一个民族乃至人类文化延续的重要手段，满足美育的素质培养，即陶治情性的需要。这些经典作品，在平时寡然无味的技能学习中，通过观看舞蹈与鉴赏舞蹈，体会舞蹈的美，从中领悟或延展舞中的真谛！产生强烈的感情共鸣，并感到由衷的喜悦，在娱乐中接受教益。

唤醒法

艺术教育的核心是对心灵的唤醒，校园的艺术课程，不能仅仅停留在传授或接纳已有的东西，而是要从生命深处唤起受教育者们沉睡的艺术意识、审美感受——这也是人作为个体的创造力、生命感、价值感的觉醒的重要部分。我们不仅要从外部（形体，神态，动作）唤醒成长者，而且要从内部唤醒与解放成长者的意识、灵感、想象、联想等等。校园，就是要营造良好的环境和条件，唤醒学生们对舞蹈的兴趣和探索舞蹈的认知，并在学生遇到困难时，给与“点拨”和“引导”。

情感激活法

西方著名美学家苏珊朗格说过：艺术的最主要功能，是让人感到生命的情感张力，让人肃然起敬地凝视它的。在舞蹈美育中，以客观的舞蹈技术与理论知识为核心的内容来操练教学，我觉得学生会产生厌倦和麻木感，情感的需求往往很难实现！舞蹈美育的目标之一，就是把学生培养成具有丰富而健康的人，艺术所体现的情感，既来源于经验性的情感又高于经验性德情感，它并不简单难以琢磨。在舞蹈教育中采取“情感激活法”，意思就是要透过具体的形象，把来自生活实践中的喜怒哀乐的感情引发出来，掌握情感发展的线索及其意义，并善于用美的艺术形式把它表达出来。关键是要找到一个切入点、一个喷发点、一个释放的通道，把学生们的智慧、想象、激情调动起来。

直接参与式

舞蹈这种艺术形式具有很强的实践个性。在普通大学都应当增设舞蹈选修课，应该欢迎和鼓励所有有兴趣的同学，都加人到舞蹈的行列中来，让所有喜欢并愿意参加跳舞的学生都有机会学习和提高自己这方面的修养。在满足部分舞蹈特长生和有兴趣爱好者学习舞蹈外，还应当对于广大学生提供社交舞蹈、锻炼身体的舞蹈、训练形体的舞蹈的学习，来开展舞蹈美育教育。因为普通大专院校的舞蹈教育，从本质上说，应该属于“非专业”的舞蹈教育，或者说“非职业”性质的舞蹈教育，也就是说，学生毕业后，大多不是要靠舞蹈为生，所以，舞蹈的训练和教育对于他们而言，更多的是兴趣、爱好，是“素质教育”中的一个重要组成部分……因此，普通大专院校开设的舞蹈选修课应当以普及舞蹈，提高参与者舞蹈修养为目的。在舞蹈教育种类上，我主张应当在现代舞上多下功夫，在舞蹈美育中多发展现代舞。因为现代舞特别能释放个性、真实、放松、充满创造力，无论从服装、动作，或是精神上都是这样，非常适合大学生这种年龄段的青年人。现代舞因人而宜、因地制宜、灵活机动、小型多变、身心并用、大脑领先。很利于发挥大学生思想活跃、视野广阔、信息高度密集、文化积淀较多等独特的优势。

在实施素质教育的过程中，舞蹈具有其他艺术学科所不能替代的作用，艺术教育不是职业技术教育，无论是课堂教学、校园艺术文化活动还是学生艺术团队建设都要从培养受教育主体认识美、发现美、感受美、创造美的角度切人和思考，应该通过成功的艺术教育培养青年学生科学的审美人生观。

参考文献：

[1]于平著.《中外舞蹈思想概论》.人民音乐出版社，2007.3

[2]帕森斯著李中泽（译者）《美学与艺术教育》四川人民出版社1998.10

[3]杨仲华温立伟著《舞蹈艺术教育》人民出版社2002.5

大学生体育舞蹈论文篇10

【关键词】普通高校；舞蹈教育；教育的途径；教育的目标

随着社会的不断发展和进步，教育也随之而改革。在教学改革之后，各个高校加强了学生的艺术教育。在高校中开设的舞蹈教育科目被列入到了体育选修科目中，这样有利于学生的健康成长。在高校中来射舞蹈教育课程有利于学生的身心健康，而且还可以培养学生的艺术修养。在国外一些高校已经开设了舞蹈教育课程，他们以此来培养学生的审美能力和观念。以下就普通高校开设舞蹈教育的重要性、实施方法以及开设舞蹈课程的要求进行讨论和分析。

一、普通高校开设舞蹈教育的重要性

1.培养学生的艺术潜能

在普通高校进行艺术教育的观点一直有所争议，一部分学者认为舞蹈教育只适用于艺术生，而对其他学生来说是没有教育意义的，进行艺术教育只会浪费学生的时间。另一部分学者认为，在普通高校进行艺术教育具有可行性，艺术教育不仅可以让学生培养业余兴趣，还可以提高学生的审美能力和观念。在普通高校进行艺术教育可以挖掘学生的艺术潜能，让学生通过舞蹈教育，在感情、生理、心理等各个方面都有所提高。由于舞蹈被划分为体育的选修课，所以可以利用此阶段的时间放松下身心，净化心灵，提高身体素质。

2.培养学生的审美意识

大部分人都知道，练习舞蹈可以起到塑身、培养气质的作用。刚步入到大学的学生正好是在青春期爱美的阶段，而形体的塑造和完美气质的培养是最受人追求的。因此，在普通高校进行艺术教育可以满足于学生的实际需求，还可以纠正学生在日常生活中的不良姿态。从另一个角度来说，在普通高校进行艺术教育可以培养学生的审美意识，可以让学生不仅有完美的形体，更有内外统一的完美气质。在通过舞蹈教育后，可以让学生达到气质美、心灵美、姿态美、服饰美，让学生对美学有个基础概念的理解，提高学生的审美观念。在进行舞蹈教育时，可以让学生从优美的舞姿和动听的旋律中培养脱俗的气质，提高自身的审美意识。

3.培养学生的意志力，增强体质

由于舞蹈可以锻炼身体、活动肌肉，所以将舞蹈课程划分为体育选修课。舞蹈课程与体育课程是有一些差别啊，体育是通过一些动觉的训练来起到增强人们体质的目的。而舞蹈训练时通过倾听优美的旋律并配合一些姿态来展现其独特的意境和气质。在舞蹈的基础训练中，需要有吃苦耐劳的精神和坚强的意志。因为舞蹈训练是一个漫长的过程，需要循序渐进的慢慢训练，在基础训练中活动肌肉和拉伸过程中是非常需要毅力的，这样在训练中就可以锻炼学生的意志力，培养学生的吃苦耐劳精神。

4.培养学生的艺术鉴赏能力

在普通高校进行舞蹈教育，可以丰富学生的文化底蕴、增强艺术鉴赏能力。开设舞蹈课程可以让学生在舞蹈中领略到各个民族的风土人情、精神文化等，还可以从其中了解到各个区域对于艺术的不同理解。就国内的《黄土黄》来说，它是一部民族舞，在赏析时可以从中领略到陕西人民的朴素、不屈不挠、黄土的真实感情等。就国外的《巴黎圣母院》来说，它是一部舞剧，在赏析时可以从中领略到法国的风土人情和其民间的风情，同时还能感受芭蕾舞蹈的优美和高雅，这种艺术的欣赏会让人陶醉其中。因此，在普通高校进行舞蹈教育，可以培养学生的艺术鉴赏能力。

二、开设舞蹈教育的实施方法

1.对学生进行形体训练

在普通高校进行舞蹈教育时，可以从基础训练入手，例如形体训练。进行形体训练时，可以通过对学生进行芭蕾形体训练等方法来使学生的身体变得更加纤细、修长、匀称，这样还可以培养学生高雅的气质。在训练过程中，可以加速体内的血液循环，因此会提高身体素质、纠正在日常生活中养成的一些不良姿态，而且还可以放松心情、缓解日常学习中的紧张情绪。在进行形体训练时，还可以建立自信心，这样有助于学生今后的学习和工作。

2.对学生进行舞蹈赏析

在普通高校进行舞蹈教育时，不仅要加强对学生的形体训练，同时还要让学生进行舞蹈赏析。因为在进行舞蹈赏析时，可以让学生接触到不同旋律、不同风格的舞蹈，这样有助于学生对舞蹈的正确理解。让学生通过对舞蹈的赏析，感受艺术的真谛。例如交际舞，是一种现代的文明礼节，它可以以一种艺术行为的异流，体现个人的自信、大方和气质。而且在舞蹈赏析的过程中，还可以让学生进行模仿，这样可以增进学生之间的交流与沟通，让学生在愉快的氛围中进行学习。

3.开办舞蹈社团

在普通高校进行舞蹈教育时还可以开办舞蹈社团，这样可以辅助舞蹈教学。开办舞蹈社团可以培养学生的创新意识，让学生开阔思维和眼界，鼓励学生自己构思、创造、编舞、配曲、排练等，这样可以培养学生的革新化思维。首先，可以让学生以模仿为基础，然后鼓励学生自主编舞，这样可以培养学生有独立完成的意识。开办舞蹈社团，不仅可以培养学生的业余兴趣，还可以通过严格训练带学生去参加一些舞蹈比赛。

三、开设舞蹈教育的要求

1.加强教育手段

在普通高校进行舞蹈教育时，要改进教学方式，在教学时可以利用多媒体技术进行教学。在进行舞蹈教育时可以利用多媒体进行教学，这样可以提高学生的学习兴趣。教师在教学生新动作之前，可以提高多媒体来播放，然后再播放分解动作，教师在一旁给同学进行动作指导。这样创新的教学手段，可以活跃课堂气氛，提高学生的学习质量。

2.加强师资建设

在普通高校进行舞蹈教育时，需要加强师资建设。只有加强舞蹈教育的师资建设，才可以提高舞蹈教育的教学水平。对于高校的舞蹈老师要一视同仁，给予舞蹈老师相同的福利待遇。

四、结论

在普通高校进行舞蹈教育，可以培养学生的艺术潜能、学生的审美意识、学生的意志力以及学生的艺术鉴赏能力。在教学时可以对学生进行形体训练、舞蹈赏析或是开办社团，这样可以提高学生的学习效果和质量。在开设舞蹈教育科目时，一定要加强教育手段和师资建设，这样可以提高学生的学习质量。

参考文献：

[1]平心；试论舞蹈心理学的体系与理论――关于《舞蹈心理学》学科建设的思考与探讨[J]；北京舞蹈学院学报；2011年01期

[2]蒙妍；高师音乐教育专业舞蹈教育的系统建构――新课标精神指导下的舞蹈教学改革[A]；全国高等音乐教育课程发展与教学研究学术研讨会论文集（下册）[C]；2012年