音乐教学范文10篇

音乐教学范文篇1

【关键词】小学音乐;快乐教学;研究

随着时代的进步发展，教育思想也发生了极大转变，在近些年来，教学中出现了快乐教学的思想，所以快乐教学法在近些年成为了新的教学指导方向。这种新的教学理念非常有助于学生们学习兴趣，老师可以提前备好课，想想课堂上怎么跟学生互动交流，因为加强和学生的互动能力，有助于提高学生的学习兴趣。还有时刻注意学生的想法，营造良好的学习氛围。只有把学生带到那种积极活跃，具有带动性的氛围中，学生才能享受学习中的乐趣，保持愉悦的心情在课堂上积极上进。

1.时刻注意学生的想法，搞好师生之间的关系

了解学生的心理，现代的小学生都有一种心理，就是恐惧、退缩、心里不成熟，面对外界的事物会躲避，所以小学生更需要从内心被关爱，而不是强硬的上下级的师生关系，应该从小学生的内心进入，友好交谈，关爱和呵护小学生先成为好朋友，进而使课堂活跃不那么死板，打破学生恐惧退缩的心理，反而形成良好的学习气氛。良好和谐的师生关系是教学中不可或缺的一部分。1.1课堂上营造良好的学习氛围，和学生积极互动。课堂上需要轻松的学习氛围，但同时也要遵守课堂纪律，需要注意的一点儿是，纪律绝不是苛刻的。小学生的学习就需要放松心情，减少他们的心理负担。比如，在一篇课文中《新年好》，作者开始自己先道出了对新年的理解，把整个课堂带到了一个过新年的课堂当中。先说出老师小时候都是怎么样过新年，继而问了同学他们是怎样过新年的，学生们争相讨论，一片热烈，他们有的说放鞭炮，贴春联，什么迎客松啊，还有的说穿新衣服，串亲戚拜年等等。想想过年都有过年的祝福，过年的歌曲《新年好》，老师顺势说了一句“大家想不想学？”又把学生带动起来了，在欢声笑语中营造良好的学习氛围。事实说明，教学中的师生互动需要合理融洽的课堂氛围。1.2多加鼓励学生，使学生主动性增强。学习中，老师应该给学生更多的鼓励和从内心对学生的肯定，相信他们一定能做得更好。从学生的心理来看，小学生需要更多的鼓励，鼓励教学也是教学中重要的一部分。举例来说，在《彝家娃娃真幸福》的歌曲学习中，因为之前学生没有接触过这类歌曲，学生们本来学起来就困难，加上歌曲本身也有难度，更加打击了学生们的信心。在学习中，果不其然，这些音乐的发音和音乐节奏使学生陷入了难题，多次练习效果不佳，学生多少也肯定有灰心丧气的。老师为了让学生们振作，鼓舞学生们，为学生鼓气，了解学生的情绪，用真诚的话语打动学生，耐心的教导学生，而不是一看到学生不会，用斥责埋怨的语气训斥学生。老师问，同学们有信心吗？同学们也说有信心。在之后的练习当中，也进步了很多。所以多加微笑真诚的鼓舞学生能给学生学习带来乐趣。

2.多样化教学，增加新颖的教学方法

教学中，快乐教学体现在多样化与乐趣的统一，死板的教学只会让学生感到枯燥乏味，失去对学习的兴趣，老师尽可能的把学生专注力带过来，使学生有良好的学习情绪。2.1采用电教学模式，提升学习能力。时代在进步，教学中科技的使用已普遍，声光影音能把学生的积极性提高，还能让学生体会到新鲜感，在乐趣中激发学习能力。举例说明，在《童趣》的教学当中，老师先插入了一段迪士尼的片段提高学生的学习积极性，学生们争相讨论起来了，看完这个，老师又点开了别的插图，老师问学生，能告诉她这段故事插图的名字是什么吗，同学们也以最快的速度回答老师的问题，是《白雪公主》《卖火柴的小女孩》等。之后再用别的童话故事吸引学生，让学生们向往，身临其境感受大自然的美好，享受童年的快乐，是学生们活跃起来。所以采用电教学模式这种先进的教学设备调动学生的积极性很重要。2.2激发学生的兴趣，吸引学生对学科的热爱。激发学生的学习兴趣有很多种方法，例如，使学生身临其境，感受情境，改编成游戏等。举例说明，在《您好，大自然》中《我们的田野》这个曲目比较难，但是学生们比较喜欢。所以，老师让学生们走进大自然，有鸟儿叫，老师就让学生们大胆模仿大自然的声音，激发学生的学习兴趣，使学生愉悦放松，学习的效果也很好。

3.重视学生的成长，使学生有独特的发展空间

教学阶段，要全面发展，长远来看，不能只根据眼前的进行教学，毕竟小学生的年龄还小，发展空间还很大，小学阶段他们还在成长发育阶段，这时候的良好教学对他们很重要。在成长中，快乐的学习氛围能让他们大胆的想象，放大思考空间，这是非常有利于他们今后的成长的。举例说明，在小学中《京韵》的教学当中，很多对于音乐不是特别感兴趣的学生现在也表现的特别认真。老师在其中也添加了内容，不再局限于京剧。在课堂上老师给学生认真讲，让学生能够深入了解，在别的空余时间还让学生有独特的发展空间。最后的文艺汇演上，学生们表现也是非常突出，成绩优异。所以，老师要根据学生的学习兴趣开展学习，使他们在成长的路上表现的更加突出。

4.结语

快乐教学在当今非常盛行，它也是对教学的一种态度和精神，在教学中不可或缺。快乐教学体现了老师教学的责任，小学生的音乐学习才刚刚开始，音乐快乐教学为小学生的学习增加了学习的积极性。音乐与快乐相辅相成，缺一不可，所以，音乐教育要从快乐出发，使学生在成长的路上愉悦轻松。

作者:钟薇 单位:江苏省东台市富安镇小学

参考文献

[1]庄晓玲.试析小学音乐如何实现快乐教学[J].艺术科技,2014,12:219.

音乐教学范文篇2

关键词：奥尔夫；教学；小学

一、奥尔夫音乐教学的由来及特点

奥尔夫出生在慕尼黑的军人家庭，从小他就受到艺术气息的熏陶，这让他对音乐和戏剧非常之感兴趣，他总喜欢自我研究，自我发现，同时他在探究的过程中也在慢慢探索自己的独特风格。奥尔夫不喜欢禁锢自己，他的风格是崇尚自由，他在很多领域均取得了显著的成就。他的学校设立在慕尼黑，就是在这所学校里发生了一系列的变革，奥尔夫开始尝试把音乐和教学完美结合。他创造出了编制乐器，人们后来称之为奥尔夫乐器，这种乐器目前已经闻名全世界，同时也被人们熟记于心。那么到底什么是所谓原本的音乐？就是人们并不是作为听众的角色，而是作为一个参与者或是一名演奏者去亲自参与。那些贴近自然又源于生活，让每个人都能够学会和体验的才是最原本的音乐，这对于儿童来说是特别适合的。在课程内容上：奥尔夫指出要根据幼儿的特点来选择他们的教材，把它们有的放矢地应用在儿童音乐教学中。这种教学方式包括了所有的儿童，即使是才能较差的儿童也在这个范围之中。所以，奥尔夫在选择教材的时候都会根据不同阶段的儿童特点来选取。在课程方法上：奥尔夫教学用的是最原始的音乐教育观，他们很认同这种教育观点，并以这种观点为依据去让儿童主动学习音乐。在儿童进行音乐欣赏的时候，巧妙地借助了辅助性符号打击乐器。他使用这样的做法不仅可以让儿童感受到美妙的音乐，并且让孩子清楚地了解乐曲的结构和乐曲的风格。奥尔夫认为如果教师在课堂上给予一定的指导，这样的做法可以让儿童能够主动学习音乐，他认为教师在课堂上要积极地给学生提出问题，并在这个探索的过程中组织大家进行讨论，教师要做好让学生主动掌握学习内容的工作。由此看来，创造就是奥尔夫的观念之一。在课程教学上：教师只给学生提供一些最基础的方法，或者只提供一些最原始的材料，经过教师耐心的指导后，学生进行自主的创作音乐学习，把综合性创造在即兴中发挥出来，无形之中就能够锻炼孩子们的创造能力，让他们更好的掌握学习方法。

二、我国小学音乐教学工作的教学建议

当前我国小学音乐的课程过于乏味，如能有效地运用奥尔夫音乐教学法，可以促进学生全面的发育和成长。这种教学方法可以说是活灵活现的，他富有生动活泼的教学主题。若实行了这种教学法，也就意味着对教师的要求会非常之严格，这种要求体现出教师必须具备音乐专业知识和授课能力、组织能力、协调能力。如果要想改变现状，就要提高学校师资力量，提升教师的专业水准。综上所述，笔者以下提出几点建议。

（一）提高文化修养

在受到这种新的教育理想的熏陶下，形成了我们去追求新的教育价值的理念，这样既能够提高教师的素质，又能够培养出优秀的孩子。目前，我国音乐教育的教师师资力量并不强大，相对来说教师的学历并不算高，这一点与西方国家是无法相抗衡的。就目前来说我国教师的文化素质也是有待加强的。也许有的人并不把学历看在眼里，他们认为最重要的是如何去教孩子，但是教师的文化素质也是非常重要的，因为教师的每一个动作或者教师的习惯都可能会影响到孩子。教师必须要充分的理解奥尔夫对于音乐教育的最原始的思想，根据实际情况创造出条件让学生勇于参与，找到适合他们自身特点的教学题材。教师要能够通过游戏方式加强学生与教师之间的交流和沟通，让这个教学过程被学生充分的理解，根据情况及时调整教学策略，使得教师和学生之间相互加深印象，最终达成一致性的过程。在音乐教学的过程中，教师的音乐技能也必须要具备一定的音乐水准。有些教师往往只关心如何把课堂的气氛搞起来，却不去重视自己的专业技巧，使得教学质量达不到一定的水平，自然也达不到事半功倍的效果。比如，在课堂练习唱歌的时候，如果单一的伴奏和美妙的伴奏听起来就完全是不一样的效果了，当孩子听到这种美妙的伴奏声时，他们会陶醉于这种美妙的音乐之中，就会不自觉的提升了欣赏的能力。

（二）完善质量体系，增强管理

教育工作的一些工作环节是紧密相连的，不能缺少任何一个环节，否则就会影响到教育工作。所以教育管理者应紧紧抓住每一个环节，使工作有效的运转和发展。但是我们往往最容易忽视检查这个环节，管理者自认为工作计划已经制定好了，也按部就班的进行了，就认为大功告成了。实际上管理者要用多种方式来进行自我检查，及时发现并解决问题，管理者要及时跟进工作的进展才能确保工作进一层次去运行。要在各个方面去培养孩子的能力，就要从孩子的兴趣角度出发。第一，让孩子在音乐中形成点点滴滴的进步和成长。随着社会的不断发展和进步，人们似乎更多的去注重精神生活。早在幼儿阶段的时候，孩子已经开始进行各种乐器的学习和培训，说明家长们也已经充分意识到音乐的重要性。在音乐中成长的孩子与那些不接触音乐的孩子在性格方面有一定的差异，这甚至会影响到孩子们漫长的一生。首先，在音乐中成长的孩子的性格大多是比较外向型的。第二，让孩子认识到音乐给他们带来的快乐感。传统的音乐教育在活动过程中只注重孩子是否掌握了技能，无形之中给了老师和孩子很大的精神压力。在我国当前的教育环境中，想要营造一种轻松的学习氛围貌似不太可能。奥尔夫音乐教学法认为音乐是一种享受快乐的过程，其实孩子更加需要心理上的自由。音乐教育可以使孩子们体验到快乐。丰富的音响、动感的节奏会使他们产生愉悦的心理感受，并能够通过肢体动作表现出来，因为音响对感官起到一定的作用，特别是带有一定节奏的音乐，也是能够影响到人的生理和心理的。

三、在我国小学音乐融入奥尔夫音乐教学法的必要性

奥尔夫音乐教学法的教学理念和教学方法也在不断地发展和完善，在很多国家得到了广泛的应用并产生了极大的影响。由此看来，我们有必要推广奥尔夫音乐教学法，这是有价值的做法。让任何一种教学方法运用到实际的教学中去，并能够产生一定的影响，这样才能够说明这种教学法是成功的。奥尔夫音乐教学法并不是纯粹的理论，是结合理念进行的实际教学，因此它逐渐成为闻名世界的音乐教学法，有着非常重要的应用价值。我国早在1980年成功引入了奥尔夫音乐教学法，廖乃雄是上海音乐学院的教授，就在他与奥尔夫访谈后，决定在我国引用这种优秀的音乐教学法。后来国内音乐教育工作者通过诸多尝试，结合中国特色进行不断的探索。我国的音乐教育体制源于西方，西方的教育文化完全不同于中国。西方国家更注重理性教育，所以这种差异决定我国的音乐教育方法不能完全仿效西方国家，我们只能借鉴，结合本土化教育才能产生具有生命力的效果。多年来，我国逐渐扩大了这套教学方法的应用范围，号召来了很多教育家、音乐家纷纷投身，在这一领域取得了显著的成果。请大家思考一下我国现在的情况，如果我们依然坚持使用落后的教育方法，不去重视学生在音乐学习的创造性，那么可想而知带给我们的后果是什么？所以我们必须借鉴这种先进的教育精华，充分理解和学习西方的教学观念。奥尔夫音乐教学已经成为一种教育的态度，他不再仅仅作为一种教育方法存在了。长久以来，如何挖掘出孩子的兴趣是音乐教育一直在研究的东西，然而我们在这里已经得出明确的答案，那就是参与实践活动，创造再之创造！

参考文献：

［1］闫凤．浅析奥尔夫音乐教学法对小学音乐教学的影响及教学建议［J］．才智，2013（16）：16．

［2］王丽新．奥尔夫音乐教学法的本土化研究［D］．东北师范大学，2012．

［3］罗朝鹏．国外优秀音乐教学法在我国基础音乐教育中的实践研究［D］．信阳师范学院，2015．

［4］翟姣．奥尔夫音乐教学法在中国幼儿音乐教育中的应用探索［D］．云南大学，2015．

［5］王姝蓉．奥尔夫教学法在小学音乐教学中的运用研究［D］．天津音乐学院，2012．

［6］伍婷婷．奥尔夫音乐教学法对小学音乐教学的影响管窥［J］．四川戏剧，2014（12）：190－192．

［7］胡倩．奥尔夫音乐教学法对小学音乐教学的影响及相关思考［J］．中国校外教育，2014（31）：164．

音乐教学范文篇3

一、职业学校音乐审美教育的论述

对职业学校的音乐审美教育来说，职业学校还是比较注重音乐审美教育的，并且正在逐步地演变成职业学校课堂上的重点内容，将音乐审美教育深入课堂，让学生们充分利用课堂时间提高自己的审美能力，增强自己的艺术塑造能力。在不断地教学过程中慢慢地培养学生对音乐的审美能力的提升，令学生们的思维能力得以改善。在教育部门对教育体制的不断改良下，音乐审美教育逐渐成为人们所重视的内容，并在课堂中学生们还能够不断地培养自己各个方面的素质。

二、音乐审美教育在职业学校的音乐

教育中的影响力为了让音乐教育能够顺利地进行，其前期工作就是在课堂中不断地培养学生们的音乐审美教育。音乐教学是一种实践性的工作，老师在课堂中所教授的内容将会在学生实际操作中展现出来。另外，通过老师的一番开导，学生们的感情体验将会进一步加强，其音乐水平也会随之加强。倘若职业学校对学生的音乐教育中缺乏音乐的审美教育就无法让音乐的教学课程正常进行。因此，在音乐审美教育的协助下，职业学校学生们的审美能力就能够得以进步，为音乐课堂的学习打下良好的基础。提高学生的综合能力是职业学校在音乐教学中所需要遵从的重要内容，音乐审美教育不但能够提高学生们的审美能力，还能够为自己分辨事件的好坏以及在音乐教育中学生们用来净化心灵、提高判断能力以及个人修养。身在职业学校学习的学生大多数都是处于成长期的学生，他们的表现力是极具可塑性的。因此，对于学生来说他们的音乐教育也是至关重要的，能够逐步地完善学生们的心理承受能力，还能够不断地提升学生们的个人素养，明确地指引学生们往正确的方向前进。

三、强化职业学校的教学水平

在职业学校的音乐审美教学中，其教学内容是非常关键的。因此老师就需要在课前仔细地准备需要用到的教学资料，老师也需要适当地提醒学生们应当看哪些书籍，让同学们分小组进行查阅，就针对老师所提出的问题进行解决。在良好的配合下学生们对于音乐审美的教学就会更加地投入到课堂里来，倘若对老师所讲的内容都一无所知的情况下，老师只是自己参与到课堂里来而忽略了最初的教学目的是不可取的。音乐审美也需要在实际中进行磨练。就如，老师可以在课堂上尽情地穿插一些音乐片段让学生们进行相关的解释，通过学生们的反馈对相关的审美再进行相应的补充。老师通过在提问学生中对所要重点讲解的内容进行讲解，慢慢地培养学生们的审美能力。

四、培养职业学校学生的音乐审美能力

职业学校的老师在平常的教学中需要对学生们进行正确地引导，带领他们共同欣赏音乐的美之所在。起初，职业学校的学生有相当大一部分对音乐的审美是零基础的。因此，要对学生们的音乐审美进行全方位的了解，然后再逐步地对其采取相对应的，适合学生们的学习方式，并使教学质量达到最大化。在课堂上老师要全面培养学生的审美思想，并且鼓舞职业学校的学生们进行指引，愿意在音乐审美方面细心研究，还可以借助小型活动让学生们上台表演，提高学生们的临场发挥能力。在现实生活中不断地实践就能够在音乐方面一步一步地提高，这样还能够在一定程度上提高学生们的进取心，让他们更加真实地感受音乐的魅力之所在。在职业学校音乐审美教育的背景下，其音乐审美能力与职业学校的学生的个人音乐审美能力有着天翻地覆的改变。职业学校的音乐教学不仅对学生们的综合能力有着非比寻常的提高，还对学生将来所选择的职业以及朋友圈有着重要的影响。都说“物理类聚，人以群分”，在接受了音乐教育之后就能够让学生们在起初的人生观以及价值观的确立中起着关键性作用。那么，要想增加学生们的审美能力就需要老师与学生们之间的密切配合，充分提高学生们的整体素养。

五、结束语

音乐教学范文篇4

关键词：音乐教学；中学生；音乐素养培养

初中生音乐核心素养，主要以学生的发展规律来开展教育活动，因此音乐教师应科学有效的转变和优化以往教学形式，注重调动学生学习音乐的热情，由此让学生更好的参与到音乐教学活动中。下面笔者以自身多年的教学经验，针对如何在音乐教学中提升中学生音乐素养进行分析与研究，从而为初中生更好发展提供有利保障。

一、人文精神是培养学生音乐素养的关键

在初中音乐教学活动中，素养辅助教学的内容，对于初中生智力发展也有极大的帮助。而在实际的音乐教学中，培养学生音乐素养的主要部分就是音乐旋律以及文字，在音乐中的文字能够将过去、现在以及未来等全面体现出来，而且能够让历史和现实更好的渗透到音乐旋律当中。对于音乐旋律来说，能够客观地将事物美丑揭露出来，让倾听者伴随着旋律的熏陶，对音乐进行深刻的认识，这样能够展示出音乐中人文内涵。在音乐中蕴含着人文精神，而各个国家因历史的不同，所蕴含的人文精神也是有很大差别的，因此在初中音乐教学中，应重视人文精神教学，加之音乐旋律是人文内涵中的部分，在创作音乐文字时，也要对不同的人文精神进行了解。在初中音乐教学中，要培养学生人文精神，使得学生更好的学习音乐，以此促进学生音乐素养的提升。对于传统初中音乐教学中，很难让学生对音乐内涵进行深刻理解，这是因为在实际教学中，过度注重音乐技巧的培训与教学，使得学生在音乐活动中难以调动起学习兴趣，因而导致整体学习效率难以提升。针对这一现象，教师必须要对传统的教学理念进行转变，更好的将音乐教学和人文精神融合，让学生在学习中能够明确音乐和生活、音乐和历史间的关系，进而更好的理解和学习音乐知识。例如，在引导学生学习《义勇军进行曲》时，对于传统的教学活动，就是让学生掌握如何去唱，但学生却不能真正有效的体会和理解歌词内涵，对于其创作背景也难以全面的理解。因此在音乐教学中，教师要融合人文精神开展教学活动，让学生对作品的创作背景进行了解，并将挽救祖国、抗日前线中的一些英勇杀敌的故事告诉给学生，使得学生能够对当时的历史故事进行了解，由此能够让学生在学习音乐时，对音乐背后蕴含的人文精神进行全面了解，由此为学生音乐素养的提升提供保障。

二、对音乐教学形式进行优化和改善

在初中音乐教学活动当中，教师应灵活有效的设计教学活动，另外为了更好的提升学生的音乐素养，所以在实际教学中，可以为学生设计趣味的音乐接力竞赛的活动项目，让学生在一些互动活动中提升对音乐学习的兴趣与热情。而且在教学中教师也要针对每位学生歌曲的演唱情况进行表扬和鼓励，由此来调动学生学习信心，使得学生能够提升音乐学习兴趣，进而更加积极主动地参与到音乐教学活动当中去。在互动活动过后也应开展赏析活动，使得学生对音乐能够有一个深刻的理解。另外，教师在开展教学活动中，也要重视学生个性发展和音乐素养培养，尊重学生的爱好以及想法，所以在培养学生音乐素养时应发挥学生的创造力，由此才能为学生身心健康稳定发展提供保障。例如，在传统音乐教学中，会教授学生一些唱歌时的音调，可是内容却并不深刻，因此教师应对教学内容以及教学形式进行优化，进一步提升音乐教学的实践性，让学生能够在实践活动中理解和掌握相应知识点。而且相应避免讲课时存在的空洞性表现，教师也可以通过结合生活实际的内容，对学生开展情感教育，将音乐中蕴含的内涵有效的传授给每一位学生，由此实现以情育人的要求。

三、运用情感体验教学法促进学生音乐素养的培养

通过对音乐中旋律去感受音律之美，从歌词中体会作者情感，运用音乐情感去理解文化内涵。初中生因学习压力大，有时很难对内心情感进行调节，这也突显出音乐教学的重要性。在合理的音乐教学中，能够对学生情感和思想进行调节，引导学生更好的理清思路，使得学生能够运用良好的心态去学习，进而不断发展。在当今教学活动中，教师应结合教材内容按照初中教育的要求，根据学生对于音乐的情感体验，借助情感体会的形式来让学生理解音乐中的内涵。通过让学生在情感中掌握和理解歌词蕴含的情感，在音乐产生思想上的共鸣，由此能够更好的调动学生学习积极性，真正做到减轻学生学习压力。例如，在运用教学活动中，教师应让学生学会欣赏音乐，之后让学生将内心对音乐的感受表达出来，学生所表达的内容必须要发自内心，只有通过真情实感才能让学生更好的读懂音乐所表达的内容，进而为学生音乐素养的培养提供保障。

四、结语

在初中音乐教学中，培养学生音乐素养并不是一朝一夕就能完成的，必须要在广大音乐教师的不断努力之下，有效的渗透情感教育、人文精神以及优化教学形式等，让学生能够在良好的音乐熏陶下，提升自身的音乐素养，进而为学生未来健康稳定的发展奠定坚实基础。

[参考文献]

[1]焦智贤.浅析如何在音乐教学中提升中学生的音乐素养[J].内蒙古教育,2018,12:126-127.

音乐教学范文篇5

一、音乐素养的内涵

在小学培养学生的音乐素养，实际上是培养学生理解音乐作品的能力。教师可以指导学生在对音乐作品的理解的基础上进行表演或创作，如学生满怀情感的演唱歌曲。音乐素养涉及到学生对音乐内容的情感表达，学生的情感因素在其中发挥着重要的作用。培养学生的音乐素养旨在使学生培养个性化的音乐认知。首先，教师需要建立相应的教学体系，培养学生的音乐素养，为学生提供高质量的音乐教学。其次，教师应认识到培养学生的音乐素养有利于学生学习质量的形成。它不仅促进了学生音乐科目的学习，而且促进了思维模式的发展，有助于其他学科的学习。

二、小学音乐教学中培养学生音乐素养的策略

1.开展聆听教学模式，进行小组交流。音乐是一个倾听他人和自己唱歌的过程。对于小学生来说，他们更多的是去歌唱，却领悟不到音乐的精彩。这就要求教师要引导学生进入音乐的思维活动，引导他们感受音乐的美。只有懂音乐的人才能创造出美妙的作品，才能唱出自己的心声，表达出自己的深情。在聆听教学的过程中，教师可以先向学生播放歌曲或音乐，让他们仔细聆听，为下一步走进音乐殿堂铺平道路。学生在听过一定数量的音乐作品后，应引导学生表达自己听后的感受，与学生进行互动，让学生爱上音乐，理解音乐。比如，在学习《让我们荡起双桨》时，教师可以给学生们讲述新中国成立后人们的喜悦，带领学生们去想象孩子们在洒满阳光的湖面上，划着小船尽情游玩、奋勇前进的情景。最后，教师告诉学生们这首歌曲既是对生活在新中国的少年儿童幸福生活的真实描绘，同时也是对少年儿童未来更美好的生活的憧憬。另外，教师可以根据每个学生的不同情况划分学习小组，这样可以增加学生之间的交流，也可以让学生在小组讨论中迸发智慧的火花，相互学习，共同提高。2.采用多媒体教学，激发学生的创造力。随着新课程改革的不断深入，多媒体教学已经普遍应用，但大多数音乐课主要采用的是利用设备来播放音乐。多媒体技术的应用以各种形式呈现出音乐，教师可以在其中穿插游戏，增加课堂的趣味性。比如：在教给学生乐理知识时，很多学生对于五线谱的辨别能力不是很强，教师可以利用教学软件，先从简单的《生日快乐歌》让学生认识跳动的音符。从而熟记五线谱要从上往下看，看音的方向及位置等。鼓励学生可以利用简单的编曲软件，自己去进行创作提高他们的创造力。3.开展欣赏教学，享受精彩音乐。欣赏是一个享受美和学习美的过程。在音乐欣赏过程中，可以培养学生的审美能力，锻炼学生的欣赏能力。在音乐教育的任何阶段，都有不可或缺的欣赏过程。只有在学会欣赏之后才能迈出下一步。作为音乐学习的早期阶段，小学生的欣赏能力较差。这就需要教师的认真指导和引领。在欣赏课程的过程中，有许多老师只是让学生听歌。这自然是不够的，教学效果也就可想而知了。因此，在欣赏教学过程中，教师应注重将学生带入音乐世界，教会学生如何去听音乐，欣赏音乐，如何欣赏音乐家的情感。首先，教师应该教授学生音乐的实际旋律和曲调。当有了一定的基础后才能进一步探索。其次，教师应将音乐作品中包含的内容和情感呈现给学生，并运用情感来表达情感。4.培养学生的自学能力。通常，小学生对音乐的学习不反感。小学生基本上都喜欢学习音乐。因此，小学音乐教师必须掌握学生的这种特点，锻炼他们的自学能力。通过自学，让学生欣赏各种类型的音乐作品，巧妙地激发学生的灵感，使学生更好地理解音乐的形式和内涵，从而有效地塑造学生独特的美感。

在小学生的音乐教学中，学生的音乐素养培养非常重要，这是小学音乐教师应该重点关注的一个问题。在新课程背景下，小学音乐教学应以“以学生为中心”。根据学生的情况，不断创新和改进教学方法，培养小学生的音乐素养，提高学生的综合素质。

参考文献：

[1]丁翀.小学音乐教学中对学生音乐素养的培养[J].教师，2018（3）：34.

音乐教学范文篇6

【关键词】民族音乐；中学；音乐教学；渗透

随着我国教育体制和教学课程改革的不断深入，人们对学生的素质教育给予了越来越多的关注。在中学教育阶段，音乐这一学科具有知识面广以及曲风多样化等特点，是培养学生音乐鉴赏能力和音乐素养的重要教育资源。初中音乐教材中含有很多民族音乐，对培养学生良好的民族精神以及意志等具有非常重要的意义。

一、为学生展示民族音乐的魅力

众所周知，民族音乐是中华民族文化形态和民族精神以及民族追求等内容的一种具体体现形式，并且民族音乐风格及内涵较为多样化，不同的民族具有其特定的地域风情与特色。在中国传统文化中，民族音乐具有非常重要的作用，它能够与传统文化进行融合，并通过紧密联系实现两者的共通和辉煌发展。在中学音乐教学中渗透民族音乐能使学生的民族情感教育得到强化，通过民族音乐的学习，让学生用歌声对祖国的大好山河和人民以及英雄人物进行歌颂和赞颂。同时，将民族音乐长期融入到音乐教学中能够实现学生民族情感培养的有效渗透，让民族情感在学生的心中生根发芽，从而对学生的民族自豪感以及爱国主义教育产生潜移默化的影响。此外，民族音乐是我国的重要象征之一，也是其他国家了解我国文化和文明的重要桥梁，所以，加强民族音乐在中学音乐教学中的有效渗透是每一位音乐教师的责任和义务，而且民族音乐教学不是单纯进行民族音乐知识的传授和讲解，更主要的是向学生展示民族音乐的魅力所在，使学生认识到民族音乐在中国乃至世界的地位，从而使学生的民族自豪感得到加强。因此，在实际开展中学音乐教学中，教师应积极地为学生讲解并渗透民族音乐有关知识，使学生认识并感受到民族音乐的魅力和价值，从而激发学生主动学习民族音乐的积极性和热情。例如，笔者在音乐教学中采用当下流行的凤凰传奇组合的歌曲，还有周杰伦的一些歌曲也带有民族风，这些流行的音乐能够激发学生学习的积极性，起到逐渐渗透的效果，从而让学生感受并体会到民族音乐的魅力。

二、利用民歌引导学生认识和了解民族音乐

对于当前的初中学生来说，对民族音乐是较为陌生的，特别是民族音乐中的一些乐器很多学生并不了解与熟知。针对这种情况，音乐教师可以将民歌教学作为切入点，将学生较为熟悉并且旋律优美的民歌教给学生，这样学生就能进一步认知和了解民族音乐，从而调动学生深入学习的积极性和主动性。例如，笔者在实际音乐教学中选用了学生较为熟悉的《茉莉花》和陕北民歌《山丹丹花开红艳艳》以及蒙古族歌曲《草原上升起不落的太阳》等让学生感受民族音乐的优美旋律。而后，笔者又让学生主动寻找当地或者自己熟知的民歌以及民族音乐，让学生为大家歌唱，学生能够很快回想自己熟悉的民歌，像《达坂城的姑娘》《辣妹子》《九九艳阳天》和《浏阳河》等，同时也能总结出像宋祖英和阎维文以及阿宝等著名的民歌歌唱家。此外，笔者让班级内会唱民歌的学生担任“民歌音乐教师”，从而能够带领全班学生唱民歌，使全体学生学习民族音乐的热情和积极性得到提升和加强。

三、采用多元化教学方法来加强民族音乐教育

民族音乐是各个民族大众文化和文明的集中体现，也是音乐艺术中的瑰宝，在内容和形式以及内涵上都有着其独特的民族风格和特点。在全球文化融合发展的环境下，我国很多中学生热衷于西方的摇滚以及流行音乐等，而民族音乐的内涵较为丰富，并且曲调等要难于流行音乐，所以，学生很容易产生抵触心理。针对这一情况，音乐教师可以采用多元化的方式以及渠道实现民族音乐的有效渗透，让学生感受并体验民族音乐的婉转曲调，进而使学生对民族音乐的了解更加深入。与此同时，教师也可以利用课外时间组织多样化的娱乐活动，以此加强民族音乐教育。例如，可以与其他学校联合举办民歌歌唱大赛，或者举行民族乐器演奏会等，让学生参加民族音乐的相关活动，拉近学生与民族音乐之间的距离，使学生感受到民族音乐及民族歌曲所带来的震撼。此外，音乐教师还可以鼓励班级内擅长民族音乐的学生组建乐队或者合唱团，也可以邀请当地的民族音乐家来校园开展讲座等活动，进而激发学生对民族音乐以及乐器等产生浓厚的兴趣，使学生自主学习民族音乐的意识得到加强，最终实现民族音乐教学的有效渗透。

四、即兴创作民族音乐，培养学生创造能力

著名音乐教育家奥尔夫曾提出“音乐活动是人类最自然以及最原始的行为”这一言论，也就是说，演奏是时间较为久远，并且是人类音乐文明中最自然的实践活动。从本质上来讲，音乐教学实际上是教师与学生互动并共同创造的过程，高水平的音乐教学过程一定充满创造氛围，并且能够调动学生创造的积极性和主动性。因此，音乐教师应积极鼓励学生主动寻找民族音乐创作的灵感，并自主创造民族音乐，从而使学生在音乐方面的创造力得到提升。在实际初中音乐教学过程中，音乐教师可以组织与音乐相关的实践活动，可以让学生聆听民族音乐，并跟随民族音乐的律动以及节奏等加入自己的演奏想法等，让学生在主动参加实践活动过程中发挥自己的个性以及才华，从而使学生的表现欲望以及创造思维得到激发，最终使学生在民族音乐方面的创造能力以及思维等得到锻炼和培养，真正实现素质教育下民族音乐教学质量和水平的有效提升。

五、结束语

总而言之，在课程改革不断深入的背景下，学生综合素质教育与培养受到人们越来越多的关注。作为国家人才的后备力量，当代中学生必须积极承担起继承和发扬民族音乐的重大责任，从而使自身爱国之情以及民族情感等得到强化。因此，在初中阶段的音乐教学中，音乐教师一定要加强对民族音乐教育的重视，采用合理的方式使学生认识到民族音乐的魅力和价值，采用不同的方法和手段激发学生学习民族音乐的主动性和积极性。同时，通过民族音乐的有效渗透以及实践锻炼等培养学生音乐方面的创造性思维，从而使学生真正爱上民族音乐，最终达到在中学音乐教学中有效渗透民族音乐的目的。

参考文献

[1]李默.让当代中学生了解内蒙古民族民间音乐——在课堂中渗透内蒙古民族民间音乐的探究[J].课程教育研究,2015(34):199.

[2]陈坤.论中学音乐教学中如何培养学生对民族音乐的兴趣[J].新校园,2013(06):119.

[3]谭欧婷.论中学音乐教育中的民族音乐教学[J].都市家教月刊,2012(02):47-48.

音乐教学范文篇7

一、引流行音乐，辅助歌曲教学

流行音乐植根于大众生活的丰厚土壤中，它们短小通俗、活泼真挚，并被群众广泛欣赏和传唱。在其广泛被传播的背景下，教师要借与学生“朝夕相处”，且对学生身心有益的流行音乐，带学生走进传统的经典音乐殿堂，让学生对传统的经典音乐感兴趣，使其乐在其中、益在其中，最终能主动了解经典音乐。学生欣赏流行音乐最直观的感受是聆听其旋律，因为流行音乐的旋律特点就是简单易学易记。现在有许多流行音乐会借鉴古典和民族的优秀音乐作品的旋律加以重新填词，也正因为如此，给我们在进行歌曲教学时提供了拓展的空间。如，六年级第二单元学唱的国歌曲《故乡恋情》，与我国流行歌坛的经典《相思河畔》、红极一时的电视连续剧《武林外传》中李大嘴、杨慧兰演唱的插曲，三者旋律相似。熟悉《武林外传》的学生一听就非常兴奋，很快就学会了《故乡恋情》。

二、引流行音乐，深化欣赏教学

现代流行音乐，特别是流行歌曲里面融了许多不同的音乐元素。在五年级音乐教材歌曲《浏阳河》一课的教学中，教师先让学生欣赏周笔畅演唱的流行曲《浏阳河》，学生直呼“太惊喜了”“太意外了”；接着利用这首歌把学生带进《流行音乐的民族风》中，引导学生说出一些歌手的作品来对应课堂的教学，如梁静茹的《茉莉花》使我们走进《飘逸的南国风》，王力宏的《在那遥远的地方》带我们走进《粗狂的西部风》。通过几节课的嫁接，学生们对原本比较枯燥单调的民歌单元不再像以前那样反感了，反而重新提起了对我们国家的民族音乐文化的兴趣。同时，教师也要向学生介绍优秀的校园歌曲网站，特别是少儿频道和文艺。

三、引流行音乐，深化欣赏教学

现代流行音乐，特别是流行歌曲里面融了许多不同的音乐元素。在五年级音乐教材歌曲《浏阳河》一课的教学中，教师先让学生欣赏周笔畅演唱的流行曲《浏阳河》，学生直呼“太惊喜了”“太意外了”；接着利用这首歌把学生带进《流行音乐的民族风》中，引导学生说出一些歌手的作品来对应课堂的教学，如梁静茹的《茉莉花》使我们走进《飘逸的南国风》，王力宏的《在那遥远的地方》带我们走进《粗狂的西部风》。通过几节课的嫁接，学生们对原本比较枯燥单调的民歌单元不再像以前那样反感了，反而重新提起了对我们国家的民族音乐文化的兴趣。同时，教师也要向学生介绍优秀的校园歌曲网站，特别是少儿频道和文艺、综合频道中与音乐有关的栏目，以拓展学生的音乐思维，培养学生的自主学习能力。

四、高校音乐鉴赏课如何引入流行音乐元素

（一）现代流行音乐作品的选择

现代流行音乐更多的受到社会和时代的影响，沾染些浮夸和商品化气息。这就需要我们在高校音乐鉴赏课堂中有选择地应用流行音乐元素。因此，教师在引导流行音乐进入课堂之前，应仔细甄别，把健康、积极向上的流行音乐作品有计划有目的的引入到课堂中，并通过教学教会学生如何选择和欣赏流行音乐作品，吸取精华，弃其糟粕，使他们对流行音乐有更全面和科学的认识，把他们从不加选择的接受引导到对流行音乐的理性认知，使他们的审美情趣和对音乐的判断力得到提升。

（二）在具体的教学中，要根据教学要求，兼顾学生的需要来选取作品

1.包含中国民族特色的传统元素的作品。这类作品一般包含了很多中国民族音乐内容，如古诗词，地方戏曲，民歌，民族器乐等，此类作品在特定的教学环境中往往给学生耳目一新的感觉，让学生感觉到并不是那么遥远，更不是高不可攀，亲近则进，那么这类作品就可以作为教学中的切入点，引导学生主动去关注和了解我们本民族音乐的根，本民族音乐的美！这类作品很多，如用民族五声调式写成的《东风破》，以及《蜀绣》等作品就渗透着中国民族音乐元素，它既继承了传统的诗词歌赋的文采又穿越了时空来到现代流行音乐的大舞台上，让很多年轻人也为之涌动，随之传唱。2.励志与情感作品的选择。表达感情的流行歌曲题材很多，有表达爱情、亲情、友情、爱国之情等题材的作品。如歌曲《父亲》，总能让人看到一个辛勤劳作、无私付出的父亲的伟大形象，令人感动。在欣赏和学唱过程中，让学生体会到父母的辛劳，能理解父母，体贴父母，从中得到情感上的激励。歌曲《让世界充满爱》、《感恩的心》等让人懂得人与人之间关爱与理解的珍贵。而一些励志的音乐作品更是在树立正确的人生观、价值观、世界观，培养积极向上的心态，树立远大的理想方面起着重要影响，此类作品有《我相信》、《最初的梦想》等，这类作品，不论是思想性还是艺术性，都具有它的社会价值和艺术价值，往往能从情感上引起听者的共鸣。类似以上作品的流行音乐纳入到高校音乐鉴赏课堂中务必使之增添了其现代气息以及它的通俗性，再把它与其传统音乐和古典音乐相结合更使其增添了课堂的趣味性，从而为老师与学生、艺术与生活之间的沟通架起了美丽的桥梁。

五、用优秀作品进行思想教育

音乐教学范文篇8

关键词：小学音乐教学；音乐游戏；应用对策

音乐学科是一门美育学科，也是小学教学中一个非常重要的组成部分，在陶冶情操、提升审美、开发智力等方面发挥着不可替代的作用。对于小学音乐教师而言，应该采取切实有效的教学方法和教学手段，激发学生对于音乐的兴趣，引导学生展现出自身在音乐方面的天分和才华，体会到音乐中所蕴含的真善美，并将其转化为自身的情操素质。在小学音乐教学中应用音乐游戏，可以有效调动学生对于学习的能动性，提升课堂教学效果。

1小学音乐教学中的音乐游戏

在小学音乐教学中，音乐游戏简单来讲，就是以游戏的方式开展教学活动，使得学生可以在游戏中学习音乐。对于小学生而言，受自身年龄特点和心理特点的影响，喜欢玩乐可以说是一种天性，如果强行压制这种天性，要求学生按照教师自身的想法去学习，是不现实的，甚至可能会适得其反。对此，教师应该从学生的角度出发，将教学与游戏相互结合起来，使得学生能够在学习中玩乐，在玩乐中学习，不知不觉中掌握相应的知识和能力。事实上，在我国许多的民族音乐中，都或多或少的透露出了以游戏为主题的内涵，而这些游戏与人们的日常生活密切相关。如果教师在音乐教学中，能够采取相应的措施，将音乐游戏引导到课堂中，必然能够激发学生对于音乐的兴趣，促进教学效率和教学水平的提高。不仅如此，通过对音乐游戏的合理利用，可以营造出一个良好的课堂教学氛围，增强师生之间的相互交流，提升学生的音乐素养，推动学生的全面发展［1］。

2小学音乐教学中音乐游戏的应用策略

在小学音乐教学中，对于音乐游戏的应用并非盲目进行的，而是应该首先对教学目标进行明确，确保音乐游戏能够为教学目标服务，能够达到相应的教学效果，避免出现本末倒置的情况。具体来讲，音乐游戏在小学音乐教学中的应用，主要体现在三个方面：

2．1情景表演游戏：这种游戏是当前小学音乐课堂教学中非常常见的一种游戏类型，主要是教师从课本的内容出发，创设相应的游戏场景，引导学生一边表演一边唱歌，从而在不知不觉中学会歌曲，加深记忆。通过情景表演的方式，还可以激发学生对于音乐学习的兴趣，提升课堂教学效果。例如，在对《数鸭子》这首儿歌进行教学时，教师可以鼓励学生进行自主分组，然后每一个小组挑出一个人扮演数鸭子的人，其余的扮演小鸭子，分组进行情景表演，使得学生能够边演边唱，全身心地投入其中。这样，学生能够更加充分的理解歌曲中所蕴含的内容和意义，也可以加强相互之间的交流与沟通，更能够通过小组竞赛的方式，激发学生的能动性。因此，情景表演游戏是小学音乐游戏教学中一种极好的游戏类型，在提升课堂教学质量和教学效率方面有着非常重要的作用。

2．2音准训练游戏：在小学音乐教学中，音阶、音准等的训练是一大难点，其本身的理论性较强，小学生受自身形象思维的限制，往往会感到难以理解，从而产生畏惧心理。在这种情况下，可以利用音准训练游戏对教学进行辅助，帮助学生对各种理论性知识进行深入学习和掌握［2］。小学音乐教师应该理清教学思维，在课堂教学中合理利用音准训练游戏，将音准训练与游戏教学有机结合在一起，化繁为简，帮助学生更好的理解和巩固。例如，在教学中，教师可以以生活中一些比较常见的事物或者学生感兴趣的事物，对音阶进行形象化，如可以将音阶比喻为小狗跑楼梯，将小跳音程比喻为袋鼠的跳跃等，迎合小学生的形象思维，向学生展现出相关知识概念的内涵意义，使得学生能够通过这些可以看到或者可以想象的事物，去理解相关音乐知识，在一个轻松愉悦的情感体验中，去感悟音乐理论，构建相应的知识理论体系，进而促进音乐课堂教学效果的提高。

2．3综合音乐游戏：综合音乐游戏相比于前两种游戏，应用范围更广，在小学音乐课堂教学中也同样发挥着巨大的推动作用。通过对综合音乐游戏的合理应用，能够提高课堂教学效率，激发学生对于音乐学习的兴趣和积极性，实现预期教学目标。相比较而言，综合音乐游戏是指依照音乐课堂中歌曲的特点，结合教学需要，将多种不同的游戏方式结合起来，如听音、识谱、表演、节奏等，使得学生能够在游戏的过程中，更加深入地体验音乐，学习音乐，进而爱上音乐。综合音乐游戏是一种非常独特、非常新颖，同时也非常有效的音乐教学方法，改变了单一的游戏方式，使得教学变得更加富有趣味性，也更能够激发学生对于音乐学习的热情和兴趣。例如，在对《外婆的澎湖湾》进行教学时，教师可以通过故事的方式，讲述外婆家的故事，然后应用情景表演教学，引导学生将相应的情景表现出来，方便其进行理解。之后，可以通过孩子与外婆的笑声，引导学生进行节奏方面的练习。在这里，孩子们的笑声是清脆的，高亢的，外婆的笑声则是祥和的，温柔的，通过对笑声的分辨，可以合理处理唱歌的节奏。在情景表演完成后，还可以进行识谱视唱游戏，使得学生能够在层出不穷、新鲜有趣的音乐游戏中，对音乐理论和歌曲进行学习，保证良好的课堂教学效果［3］。

3结语

综上所述，在小学音乐教学中，音乐游戏是一种良好的教学方法和教学手段，通过对音乐游戏的合理应用，能够激发学生对于音乐学习的兴趣，提升其参与课堂教学活动的积极性和主动性，加深学生对于音乐知识的理解和记忆，提升学生的音乐素养，推动学生的全面健康发展。

作者:唐军 单位:吉林省吉林市龙潭区教师进修学校综合部

参考文献:

［1］彭宪先．探讨音乐游戏在小学音乐课堂教学中的应用分析［J］．北方音乐，2014，（13）：127－128．

音乐教学范文篇9

【关键词】民族音乐；中学音乐教学；渗透

我国人口众多，有五十六个民族和丰富的民族文化，民族音乐也是民族文化中的重要组成部分。很多民族音乐不仅是文化的传承，也是历史的积淀。在中学音乐教学过程中，民族音乐知识是重要的组成部分，不仅可以陶冶情操，还可以培养学生的音乐素养，因此，应该重视民族音乐在教学过程中的融合。在当前多元文化发展的背景下，很多中学生对于流行音乐情有独钟，而不愿意学习民族音乐，认为民族音乐比较乏味枯燥。中学音乐教师应该采取有效的应对措施，积极创新教学方法，使学生对于民族音乐产生兴趣，从而传承我国优秀的民族音乐文化，提高学生的音乐知识水平。

一、我国民族音乐发展及内涵

我国历史悠久，在几千年的文明发展过程中，劳动人民创造了大量的优秀的民族音乐，构成了我国具有深刻内涵的民族音乐体系。民族音乐文化的基础是我国优秀的传统文化，二者相互交融、共同发展，民族音乐反映的是中华民族的伟大精神，体现的是我国劳动人民的情感、意志和追求。《诗经》中的《国风》是我国古代最早的民歌选集。到春秋时期，楚国的民歌比较繁荣，古代诗人屈原对楚国的民歌进行了整理，创作了新词，称为《楚辞》，其中的不少作品充满了浪漫主义色彩。到西汉时期，汉武帝专门设立了一个音乐管理机构，被称为乐府，这些民歌以描写人民的疾苦为主要内容，形式上逐渐发展为五言和七言诗，从这个时期开始，乐器伴奏进入了民歌演唱中。我国地域广阔，不同的地区以及不同的民族都有属于自己风格的音乐。我国在历史的发展过程中，逐步形成了与民族文化相统一但是又具有明显的地方传统的地域文化，地域文化是滋养民歌的土壤，受到地域风俗习惯、地形地貌的影响以及方言的不同，各地的音乐特点各不相同。如我国西部的音乐特征是高亢明亮，东部地区的音乐具有柔和抒情的特色，江南水乡的音乐具有轻柔的特点。此外，新疆、西藏、云南等边远地区的少数民族音乐也具有鲜明的风格。在音乐的表现形式上，民族音乐与中国的书法、绘画艺术一样，讲究旋律的韵味处理，强调的是形散而神不散。我国民族音乐主要分为民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、民间说唱音乐以及民间戏曲音乐。这几种不同的音乐类型采用不同的艺术表现手法，很好地诠释了我国民族音乐的精华以及独特的审美。

二、民族音乐在中学音乐教学中的意义

我国民族音乐题材种类繁多，风格迥异，表现形式各具特色，具有浓厚的生活气息和深刻的内涵。在中学音乐教学过程中，融入民族音乐知识，不仅培养学生音乐方面的知识，提升音乐技巧，还可以帮助中学生全面了解我国民族音乐的结构组成与发展历史，同时对我国的传统文化发展有一个全面的了解；其次，民族音乐代表着一个民族的精神面貌，从一个侧面也反映出了一个民族的意志力和追求。中学生的人生观、价值观尚未成熟，需要正确的引导，可以让学生通过民族音乐来了解我国的民族文化，结合民族文化来更好地学习民族音乐。在了解民族文化的过程中，可以了解一个民族发展历程，感受民族的苦难和欢乐、思想和灵魂，在了解博大精深的民族文化基础上产生敬畏之心和热爱之情，从而培养学生的爱国主义情怀。

三、民族音乐在中学音乐教学中的融入路径

（一）利用民族音乐魅力，激发学生的学习兴趣。在我国的传统文化发展过程中，民族音乐具有重要的作用，与民族文化相互融合，实现了两者的协调发展。在中学音乐教学中渗透民族音乐可以强化学生的民族情感。通过对民族音乐的学习，让学生用歌声来歌颂祖国的大好河山以及劳动人民。此外，将民族音乐融入到中学音乐教学过程中，可以培养学生的民族情感。因此，在音乐教学过程中，不仅要向学生传授和讲解民族音乐知识，还要更好地向学生展示民族音乐的魅力，吸引学生的学习兴趣，使学生在学习过程中，认识到民族音乐在我国乃至世界的地位，增强学生的民族自豪感。比如，我国古代的优秀音乐代表《梁祝》《高山流水》《梅花三弄》《十面埋伏》等，都是广为流传的经典曲目。在教学过程中，可以展现这些曲目的魅力，吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣。还有当下比较流行的具有中国风的歌曲，凤凰传奇组合的《最炫民族风》《荷塘月色》等歌曲，既融合了流行音乐元素，又有中国古典味道，可以很好地激发学生的兴趣，提高音乐教学效果。（二）利用民歌来引导学生认识民族音乐。在中学音乐的教学过程中，对于很多中学生来说，对民族音乐比较陌生，因为当前的音乐以流行音乐为主，有的中学生可能从小就受到流行音乐的影响，甚至还会哼唱、模仿自己比较喜欢的歌曲。但是一提到民族音乐就比较陌生，尤其是一些传统的民族乐器。因此，在教学的过程中，音乐教师可以以民歌为切入点，将当下比较流行且传唱度比较高的民歌教给学生，好的音乐作品对提高教学质量有很重要的作用，可以充分调动学生对民族音乐学习的积极性。以在实际的教学过程中，可以选用《茉莉花》以及陕北民歌《山丹丹开花红艳艳》《浏阳河》等，让学生感受民歌的优美旋律。通过让学生欣赏歌曲来激发学生对民族音乐的兴趣，然后向学生讲授这些歌曲的创作背景、素材的来源以及歌曲中有哪些音乐元素，让学生在了解我国民歌艺术的同时，明白民歌创作的背景文化，对民族音乐有新的认识。（三）充分利用多媒体教学技术。随着现代教育技术的发展、教学理念的更新，在中学音乐教学过程中利用多媒体技术可以更好地提高教学质量。据心理学家测试，人们在学习时通过视觉获得的知识占85%，听觉占12%，可以看出，视觉和听觉在学习中起到了重要的作用。在中学音乐课堂上，学生参与的感官越多，获得的知识也就越扎实。换句话说，就是中学生在学习过程中利用多种感官就可以提高感知的效果。多媒体技术结合音乐设备、音乐软件，以直观、形象的方式展开教学，提高中学音乐教学效果。通过新媒体技术可以将复杂的音乐作品进行分解，还可以让老师制作出传统教学模式下不能得到的谱例，提高教学效率。此外，可以利用多媒体来播放音乐作品视频，改变了传统音乐教学中只听音乐的模式。学生在听音乐作品的同时，还可以观看视频，增强画面感，观看曲目演唱家的手势、眼神，诠释作品时候的神态，并融入到歌唱曲目中去，与演唱者形成共鸣，体会作品的内涵，提高学生对民族音乐的鉴赏水平。比如《新疆是个好地方》，利用多媒体课件，展示新疆的异域风光，新疆的天山牧场，牛羊成群，伊犁河风景如画，维吾尔族人民载歌载舞，热情奔放，刺激学生的感官，学生们在这样的情境中很容易融入到作品中去，为音乐教学做好铺垫。（四）开展多彩的课外活动。除课堂教学外，教师还可以组织学生与其他学校进行歌唱比赛，或者举办民族器乐演奏会等，加强对学生民族音乐的教育，拉近学生与民族音乐之间的距离。此外，还可以鼓励班级内对民族音乐演唱比较好的学生组建成合唱团，在一些节日进行表演，增强学生对民族音乐的了解；也可以邀请当地的民族音乐专家来校园开展讲座，提高学生对民族音乐的认识；还可以在教学过程中，鼓励学生发表自己的演奏想法，发挥学生的创造才能，激发学生的表现欲，最终培养学生在民族音乐方面的创新思维，实现在素质教育背景下的中学音乐教学质量的提高。

四、结语

综上所述，在当前新课改不断深入的背景下，学生的综合素质发展越来越受到人们的关注。在中学的音乐教学过程中，教师要加强对学生民族音乐教育的培养，使学生认识到民族音乐的魅力所在，对民族音乐产生兴趣。利用不同的教学方法来激发学生对民族音乐学习的主动性，通过民族音乐的有效渗透，提高学生的音乐素养，让学生真正喜欢上民族音乐。

参考文献：

[1]周淑芬.民族音乐在初中音乐教学中的合理渗透[J].现代教学，2017（23）.

[2]沈利利.浅谈如何在中学音乐教学中渗透民族音乐知识[J].通俗歌曲，2015（10）.

[3]赵文静，张乐.浅谈民族音乐在初中音乐教材中的运用[J].新课程（中学），2018（2）.

[4]郑启娜.对初中音乐教学中存在的问题分析及对策探究[J].当代音乐，2017（9）.

音乐教学范文篇10

关键词：小学生；音乐教育；音乐游戏

小学生具有很强的好奇心里，所以，教师在教学过程中要结合他们的心理特点及学习兴趣，采用合理的教学方法来激发他们对学习的兴趣，从而有效提高英语教学的质量。音乐游戏在小学音乐课堂中的应用，非常符合小学生爱玩、爱动的特点，这也是有利于培养学生兴趣及音乐素养的有力途径。因此，小学音乐教师应该合理应用英语游戏，为学生创造出更加有趣味的音乐课堂。

一、音乐游戏在小学音乐教育中的作用

（一）有利于培养学生的音乐学习兴趣。由于小学生的年龄因素自控能力相对较差，注意力的时间较为短暂，所以有效激发小学生的学习兴趣与提高课堂的教学效率有着直接的关系。音乐游戏在小学音乐课堂中的应用，不仅丰富了课堂的教学内容，同时也将课堂内容形象、生动的表达出来，因此学生在这样的学习境况下学生会产生浓厚的兴趣，感到游戏的趣味性，并主动参与到其中，充分调动了学生的积极性，提高了自身的学习能力，掌握了教学内容也促进学生的良好发展。（二）便于学生轻松掌握知识。音乐游戏教学并不是采用简单的游戏进行教学，而是需要制定相应的目标及任务。音乐游戏可以将抽象的音乐符号逐渐转化成生动形象的情绪、动作，让课堂氛围变得非常愉悦。通过创设这样的环境从而有效的激发起学生的主动参与性，同时使学生通过音乐游戏更好的掌握音乐知识，培养他们音乐表演、音乐欣赏等综合能力。（三）丰富了音乐课堂教学内容。音乐游戏在小学音乐中的应用，可以将枯燥的音乐知识变得更加有趣味，丰富教学的内容。音乐课堂教学的主要目的是为学生传授更多的音乐知识，然而小学生由于天性使然，对抽象的音乐知识很难把握与理解。因此，教师需要通过设计音乐游戏，以趣味性的游戏方式将知识呈现出来，从而有效地激发小学生对音乐知识的学习兴趣。（四）有效提升了学生的综合素质与能力。学生通过音乐游戏可以理解与掌握更多的音乐知识，同时也有利于提升他们的人际交往能力、协作能力、综合素质，对于他们的身心健康发展具有积极的意义。如《丢手绢》这首歌曲的学习中，教师可以将课内教学变成课外教学，让学生们围坐成一圈，一边唱一遍做丢手绢的游戏。通过学生的切身参与，更加能够调动起他们的积极性，提高他们的写作能力，在遵守游戏规则的同时也掌握的这首歌曲。

二、音乐游戏在小学音乐教育中的应用

（一）情景设置游戏法。在小学音乐教学中最为常见的教学游戏形式就是情景表演再现，其主要以表演的形式来促进师生、生生之间的互动，从很大程度上提高了音乐课堂的教学效率。小学音乐课堂的教学内容一般都是在现实题材中来选择情景的，存在一定的情节性。教师要充分利用教学内容中的这一特征，对音乐内容进行不断的分析与总结，并鼓励学生结合音乐情景进行表演或者进行编创，以此充分调动学生对音乐知识的学习兴趣，并主动参与到其中。例如，《在农场里》这首歌曲的学习是，通过对音乐内容的分析与研究，学生可自行对歌曲中所表达的情景进行表演，让学生充分发挥自身的想象力，想象一下自己在农场中所要扮演的动物角色，有的学生想要扮演小鸡，有的学生说扮演鹅，有的学生想扮演马，大家都积极地思考着自己该如何表演。情境设置游戏法，让学生通过参与音乐内容的表演来加深对音乐知识的掌握与理解，从而以这种寓教于乐的方式使学生与歌曲融入在一起，既可以激发学生的学习兴趣，从而也能够让学生深刻领取音乐的乐理知识，也提高了小学音乐教学的教学质量。（二）培养学生的趣味性。由于小学生的心智还没有得到完善的发展，所以他们对很多新鲜的事物都会产生浓厚的兴趣，由此也会提高自身的参与意识。小孩子都比较喜欢游戏，并且也存在很高的兴趣，教师可以充分利用这一特点，通过游戏来提高课堂的趣味性，带领学生在教学中开展各种各样的游戏教学，激发学生的参与热情，让他们主动地融入于课堂教学中，从而有效地掌握更多的音乐知识。例如在学习休止符的时候，可以通过组织学生玩红绿灯的游戏来激发学生的兴趣，从而充分理解休止符的意义。（三）进行音准训练。音准是学生学习音阶等音乐理论知识中最基础的部分，也是小学音乐教学中的重点与难点内容，通过游戏教学来帮助学生进行音准训练，让学生能够对音乐知识有更深的理解。小学生活泼好动，且年龄尚小，所以其形象思维较强，但是音准学习是一项理论性极强的学习任务，小学生学习起来较为困难，教学难度也相对较大，教学活动开展受到一定阻碍。音乐游戏与音准训练的结合，可以将抽象的音阶知识变得更加的具体与形象，不仅激发了学生的学习兴趣，同时也能够提高教学质量。例如，音准训练的过程中的小跳音程教师可以将其比喻为小兔子，一跳一跳的，而音阶则可以比喻为小猫上台阶，用与学生生活息息相关的事物将知识形象的表达出来，让学生很渴理解音乐的内涵，在提高教学效率的同时也培养了学生的创造性思维。

三、结语

音乐游戏在小学音乐教学中的应用，不仅与小学生的心理及发展特点相符，并且从很大程度上激发了学生的兴趣，充分调动了学生主动参与学习的积极性，提高了学生对音乐知识的理解程度，培养了他们的音乐素养及创新能力，为促进学生的全面发展起到了积极的意义。

[参考文献]

[1]黄贝.刍议音乐游戏在小学音乐课堂教学中的应用[J].中华少年,科学家,2016,25:197-198.

[2]王丽丽.巧用音乐游戏打造高效课堂浅谈游戏教学法在小学音乐教学中的运用[J].儿童音乐,2016,02:71-73.