传统建筑装饰十篇

传统建筑装饰篇1

就中国的传统建筑来说，中国的传统建筑遵循的是”通用式”的设计法则，既要求房屋能够适用于各种不同的用途，或是满足各种不同的使用形式.。湖北传统建筑主要是砖木混合结构体系，其建筑结构主要分为两种：承重体系和围护体系.1.承重结构体系首先承重结构体系由抬梁式，穿斗式，抬梁穿斗式，插梁式这几种形式组成，鄂南地区的传统建筑的形式主要是以厅堂结构为主要特征，祠堂和大屋的开间一般都超过五间，深度多于七个架梁，由些小局部部分还采用了筒瓦及琉璃瓦件，这些都变成了鄂南建筑装饰的特色。2.围护结构体系在鄂南地区可用于进行建筑围护结构的建筑材料非常的丰富，主要围护的建筑材料有砖木结构，土木结构和竹草结构都是常用的砖木结构围护体系.在咸宁最早的夯土土木结构是最典型的，例如咸宁的黄家咀民居群，它的主墙都是”干打垒”的构造，阳台都是以木结构的形式，在石材使用上都用的是当地的卵石，就地取材，房屋的墙基则都是鹅卵石垒筑而成，在鄂南地区的建筑形式上有专门的石墙，土墙，木墙，砖墙.这些也是鄂南传统建筑特征。

二、鄂南传统室内界面装饰手法

鄂南建筑的室内装饰艺术同样是整个鄂南文化艺术的重要组成部分，也体现了当地人们的审美和精神要求的层面。从地域上看还能反映鄂南人民的生活习惯，，地域文化等都能反映在墙面装饰艺术上。鄂南建筑装饰手法主要反映在鄂南墙面装饰的木雕、石雕、砖雕、灰塑与彩绘技术工艺及鄂南传统装饰图案艺术上。

1.木雕

在鄂南传统建筑室内墙面装饰上看，木结构的建筑和木雕工艺是密不可分，木雕工艺在当地的木构件上处处可见，当地的木雕工艺又了很好的发挥空间，建筑木雕的装饰图案以鱼虫花鸟为主，纹饰精美，疏密有致，雕工运用缕雕、浮雕等雕刻手法，惟妙惟肖，尽显主人官府富户的社会地位。鄂南的墙面木雕虽简洁但工艺不简单，图案非常精巧.在木结构的室内界面的梁、枋、斗拱、撑拱上都展示了不同的木雕纹样，还有其它界面如门、窗、天花、藻井、挂落等各界面上都用木雕做了修饰，一处都没有放过.木雕的制作技术有透雕、浮雕、贴雕、线雕等。下面介绍几种制作工艺：透雕还有另个别名叫漏雕，明清时期也有人叫玲珑雕，从名字上来分析就知道它的雕刻形式的镂空的效果，在鄂南的传统建筑的室内界面装饰上是以通透的感觉为主。雕刻的手法上保留立体的部分，凹进去的部分会作镂空的处理，雕刻的观赏位置可分为单面和双面透雕，比如鄂南传统建筑中的界面门、窗、扇都是只能看到一面的部分，所以里面大部分都用的单面雕刻的装饰手法，在鄂南建筑室内界面里还有挂落和雀替这些界面构配件，都用的是双面雕刻手法，透雕的装饰手法在鄂南的界面装饰上应用十分广泛。浮雕可分为深、浅两种，是鄂南当地很普遍的木雕工艺，主要在木构件上逐层雕刻，在界面上能形成很强的立体感.一般在如下界面上门、驼峰、窗板、斜撑上都会用浮雕的雕刻工艺，深和浅两种浮雕效果并用，雕刻时要考虑界面构配件的厚度和体积，使之达到最佳的界面装饰效果。最后是贴雕，它是直接将装饰图案粘贴在木雕构件上，可用铁钉和胶水进行固定和粘合，与前面两种界面装饰手法相比，贴雕使用的还是比较少的，主要是用于文字的装饰界面上.

2.石雕

鄂南地区的建筑主要以木建筑为主，前面介绍的几种木雕都是很典型的界面装饰，但是考虑到鄂南当地的气候和地域条件，必需做到保湿和防潮等要求，石材的应用也成了重要的界面主体部分。在一些门枕石、柱础、抱鼓石上随处可看到石雕的雕刻装饰纹样，由于时间的历练，石头的表面上都有一层”包浆”，石面上有一种黝黑发亮的效果，反映了鄂南很淳朴的装饰风格。抱鼓石在鄂南传统建筑中以方形居多，圆形的也有，一般出现在祠堂和大的院落里面，都是整块的石头直接雕刻，有深和浅两种雕刻形式，雕出来的效果非常精致。在室内的墙面上多采用的是耐磨的石材，采用的是嵌入式的雕刻，如栓马石就有着耐磨的性质，使它在鄂南的墙面装饰上成了最佳的石材。

3.砖雕

砖雕顾名思义就是在砖上进行的一种雕刻工艺，在鄂南的墙面装饰上应用广泛，砖雕和石雕有个共通的特点就是耐磨坚固，但砖有个特点比石材松软，所以雕刻工艺上有所不同，雕刻起来比石材经济，省工省时，在界面装饰上会出现在门头、檐部、窗套和墙面上，砖雕的雕刻模式是采用的先雕后烧，给房屋内的墙面上营造的很强的欣赏价值，这种砖雕的室内界面装饰是其它的装饰材料无法比拟的。

4.灰塑和彩绘

灰塑又可叫泥塑和彩塑，制作简单造价不高，在鄂南建筑室内装饰中也又很强的装饰作用。灰塑的制作可以加一些颜色，还可以加人一些石灰、细沙、毛草，再用铁丝做骨架，加工成不同的造型，主要在屋檐和屋脊等室外界面上出现居多.彩绘装饰在鄂南的祠堂木结构中会出现彩绘装饰，能够保护木制墙面少受损坏和侵蚀，而在普通民居中内部装饰上应用的少，多保留木结构本身的颜色，木雕工艺的室内墙面以清新淡雅的颜色为主。

三、鄂南墙面装饰图案

传统建筑装饰篇2

关键词：传统建筑；色彩；纹样；雕刻；文化传承

中图分类号：TU-881；TU238

文献标识码：A

文章编号：1008-0422（2013）02-0067-02

1、引言

在我国传统建筑中，装饰是建筑艺术表现形式之一，随着传统建筑艺术与民族文化的发展而不断地丰富。其艺术特征是充分利用材料的质感和工艺特点进行艺术加工，同时恰当地选择我国传统的绘画、雕刻、书法、色彩、图案、纹样等多种艺术的特点，相互结合，灵活运用，从而达到建筑风格和美感的协调统一。在人类发展史上，无论年代或地域，传统建筑装饰往往都能体现该时代该民族的文化与艺术水平。因此，优秀的建筑装饰艺术只有置身于民族文化根基，博取众长，才能生机勃勃的发展，才能取得较高的艺术成就。

2、传统建筑装饰色彩的文化传承

我国传统建筑装饰色彩经历了秦汉、魏晋、唐、宋、元等多个朝代的演变，到了明清时期已发展到一个比较成熟的阶段，日趋程式化和制度化，对不同建筑类型以及不同位置的色彩运用均做了详细规定。

在色彩上，中国古代建筑大都是与优美的环境艺术融为一体，尤其体现在民间住宅中。吊脚楼建筑是其中的一个典型，那一幢幢古老的民居藏在青山绿水中，依山就势，蜿蜒起伏，犹如一幅生动的色彩风景画，耐人寻味。色彩在传统建筑装饰中不但有美学意义，也代表一定的古代封建社会等级。朱门曾是天子对诸侯和大臣的最高礼遇。庶民所居房舍不许用斗拱及彩色装饰。森严的等级制度促使我国传统建筑装饰色彩逐渐形成两大体系。

皇家建筑装饰追求金碧辉煌、耀眼夺目的色彩效果。为了体现至高无上的皇权，皇家建筑在建筑色彩上采用青、赤、黄等纯度较高的色块，与白色汉白玉台基搭配，冷暖色鲜明的对比充分展示出皇家的威严与气派。例如在北京饭店的室内设计中，设计者选用红、绿、金、黄等中国传统色彩，使现代化大厅极富民族风韵。

近年来，红色已经成为代表中国的色彩符号，被人们亲切的称作“中国红”。上海世博会中国馆的方案就是对中国传统建筑装饰的现代化的诠释（图1）。设计师运用了能够引起国人产生民族共鸣的红色，成功诠释了具有中国传统建筑装饰艺术特色的色彩理念。再者，将中国建筑中最具有代表性的建筑构件――斗拱，经过大胆的变异，使之转化成现代斗拱形体。可以说，中国馆是传承中国传统建筑装饰艺术文化的优秀作品。

相对于皇家建筑的金碧辉煌，传统民居则显现淡雅质朴的风貌。如徽派古建筑，仅用黑白色调，粉白的高墙，深灰的瓦片，在葱翠竹林的掩映下，清秀雅致，犹如一幅淡雅的水墨画卷。传统民居淡雅的色彩更加适用于现代，这类成功的设计案例众多。

由华裔建筑师贝聿铭主持设计的北京香山饭店就是一个成功的例子（图2）。设计师将江南民居中许多装饰元素以及传统建筑中的传统观念、意识融入到设计中，园林式的黑、白、灰色彩凝聚着传统建筑装饰色彩文化。苏州博物馆是贝聿铭设计的另一特色建筑（图3）。博物馆的色彩是苏州民居典型的黑白灰色彩组合，但表现方式却是现代的，整个建筑被开放式钢结构、玻璃等新材料重新演绎。白色粉墙将成为博物馆新馆的主色调，以此把该建筑与苏州传统的城市机理融合在一起，使建筑具有浓郁的江南风韵。

3、传统建筑装饰纹样的文化传承

传统建筑装饰纹样是中国文化的宝贵财富，它题材广泛、形式多样、内涵丰富，是其他艺术形式难以替代的。传统建筑装饰纹样的文化传承，对重新认识现代设计中传统艺术文化传承具有重要意义。

传统建筑在其梁柱、门窗、檐口、及柱础等建筑部件上雕刻人物、山水、花卉、动物、神话传说等纹样，大大减少了建筑的单调之感。这些纹饰不仅是对自然事物的描摹，装饰纹样的真正价值，为纹样本身具有特定的象征寓意。如采用蝠、磬谐“福庆”之音，以瓶、鹌谐“平安”之音，以柿、如意组成“事事如意”等。删这些运用事物名称的汉字谐音组成祥瑞词语，是古人趋吉避凶，追求福寿安康的美好意愿，是精神文化的具体表现。

现代人对幸福和美好意愿一样心存向往，因而传统建筑纹样所含的艺术文化同样适用于现代设计，适用于传达现代人的设计理念。如植物纹、几何纹、冰裂纹等纹样直接被引用在现代建筑与景观设计中。苏州博物馆在一些建筑附件上运用各种传统吉祥纹样，馆内展厅的构架、天花和木边也都镶嵌吉祥纹样，使建筑整体无不显示出地域特色与传统文化气息。苏州万科第五园在其窗上将传统建筑装饰冰裂纹加入到设计当中，以此来表达建筑所具有的江南传统水乡特点（图4）。

4、传统建筑雕刻装饰艺术的文化传承

建筑雕刻在中国传统建筑装饰中占据非常重要的地位，承担建筑定的功能及人们的审美要求。由于材料和雕刻技法的不同，主要有木雕、石雕和砖雕三种形式。

木雕是通过对木材和其它材料进行雕刻加工，主要用于柱、梁、檩、枋、椽以及附属构件上，在不同的部位，采用不同丰富精巧的图案，展现出一种古朴灵秀、华丽富贵之美，增加了建筑艺术的表现力和感染力。

石生性坚硬，耐风雨侵蚀，因而石雕便记录下了人类文明，记录下了这传统雕刻艺术文化。石雕是人们通过在石块上雕刻各种图案及形象来表达祝愿和思想的工艺艺术。在传统建筑中，普遍应用于台阶、柱础、抱鼓石、石碑、石狮等地方，成为建筑装饰中不可分割的一部分。

砖雕是模仿石雕而出现的一种雕饰类别，由于它比石雕省工、经济，故在建筑中逐渐被采用，在民间广泛流传。砖雕一般出现在寺庙、墓室、住宅等建筑物的构件与墙面上。主要雕刻人物、山水、动物、花卉等吉祥图案和符号图案，如龙凤呈祥、三阳开泰、麒麟送子都是砖雕艺术中常见的题材，借此传达人们美好的祝福与愿望。

近年来，一些公共建筑、居住建筑及园林景点都广泛选用具有传统文化特色的雕饰进行建筑的装修处理。例如大型公共空间、现代居室空间大量采用传统木雕艺术作为装饰，楼梯栏杆、木隔断、博古架、屏风、雕花板、壁挂、门饰都可以做木雕装饰。

传统雕刻装饰艺术体现浓郁的民族文化特色，这意味着对传统艺术的文化传承。随着现代装饰材料的发展，传统艺术文化与现代装饰材料相结合是时展的需要，在传统建筑雕刻装饰的基础上推陈出新，必将把传统建筑雕刻装饰艺术带向新的领域和空间。

传统建筑装饰篇3

【关键词】传统建筑；装饰艺术；文化内涵

大多建筑物都在极力的追求自身的个性化特点，这就要求有独特的建筑装饰在修饰和衬托。随着人们对建筑装饰艺术的日益重视，在建筑施工的过程中，大多将传统的装饰艺术与现代的装饰艺术完美巧妙的相结合。不仅给人一种美的视觉享受，更是建筑功能的体现。当然，传统建筑装饰艺术与传统文化有着千丝万缕的联系，因此有着深远的文化内涵。

1.建筑装饰艺术的文化内涵

建筑装饰艺术在很多人的眼中只是一种设计的艺术，只为了达到给的人们带来美的视觉享受的目的。这是人们对建筑装饰艺术的误解。建筑装饰艺术有着深远的文化内涵，体现着某个时代特有的文化特点，是整个社会文化的缩影。设计师在设计的过程中充分地考虑到这一点，用艺术的手段将时代文化与建筑结合。所以，每一个建筑物都是时代文化的标志，特别是一些纪念馆、公共场所等，都是文化的视觉盛宴。接下来就从我国的传统建筑装饰艺术的文化内涵方面出发，探讨其表现的几个方面。

第一，人们在对我国传统的建筑装饰进行施工的过程中，都是通过建筑设计的实质来对其进行建筑的，这不仅充分的体现了传统建筑结构的美感，还表现了其建筑结构的功能。而且在传统的价值结构中，我们还采用了一些传统的工艺饰品，来反映出建筑文化的特点。为此，传统建筑装饰的过程中，由于没有玻璃，大多数建筑装饰都是利用皮纸在对门窗结构进行装饰，而且在对其进行装饰施工的过程中，为了体现出门窗装饰的特点，人们都是采用的细格装饰的方法，来体现出传统建筑的艺术美感。

第二，中国的传统文化博大精深，在传统建筑装饰中体现的非常明显。人们对伦理道德的推崇，对三纲五常的重视都在建筑装饰中有一定的体现。民族文化是一个民族凝聚力的象征，不仅对建筑装饰有一定的促进意义，而且对传统文化的传扬起到了推动作用。

第三，中国传统建筑装饰的艺术文化与民俗文化密切结合。在一些制作考究的建筑中我们可以发现，仪门上方的砖雕无与伦比的精美巧妙，其艺术价值当然无可估量，但这些砖雕的内容却与民俗文化密不可分。如一些砖雕、木雕以及壁画等经常出现“二十四孝”“桃园结义”等内容。这种民俗文化一直沿用至今，在一些经济相对来说不是很发达的地区，体现的更加明显。这两种艺术的巧妙结合不仅达到了人们的审美效果，更是民俗文化的传承。

2.建筑装饰的功能性

提到建筑装饰，人们首先会想到它的审美功能。不错，对建筑进行装饰，美观是任何一个设计师都要遵守的原则。这是美化我们周围的环境，让人们产生美感的前提。但是建筑装饰不仅仅具有审美功能，更重要的是满足人们生活需要的实用性。例如，室内的立柱不仅可以起支撑作用，还可以经雕刻成为文化立柱，也能成为旋转楼梯的轴心，还能在室内中起过渡作用。从整体来看，建筑装饰的功能大致可以体现为以下几个方面：（1）审美的功能。建筑装饰的审美功能自古就有，这也是最容易被人们理解的功能。建筑在经过装饰以后，它的色彩以及造型都会给人一种耳目一新、心情愉悦的感觉。（2）对建筑的调节功能。一些设置巧妙的装饰往往可以将空间划分成几个功能区域，从而使整个建筑看起来更加协调。三、对建筑的强调与突出功能。装饰可以使原本风格并不凸显的建筑更加凸显，或者在建筑的局部采用不同风格的装饰以凸显建筑的整体风格。四、装饰作为符号以及标志的功能。每个建筑都会体现反映当时时代的特色，因此我们可以通过研究建筑装饰来研究当时的文化特点，从而获得真实的历史资料。由于建筑装饰具有多功能性，设计师在进行此项工作的过程中就要投入更多的精力，挖掘更新颖的创意。只有在建筑装饰过程中充分把握建筑装饰的功能特性，才能将完整有个性的建筑物展现在人们的面前。

3.中西的建筑装饰风格的异同点

对建筑装饰有所了解的人们会发现，中西方的建筑装饰风格有着明显的差异性。以欧洲的建筑风格为例，他们的建筑物给人一种庄重、艳丽、大气的感觉。就如童话中的城堡一样，并且与周围的环境相协调。总结起来，西方的建筑装饰有几个主要的特点。首先，雕刻是建筑装饰中不可缺少的因素。在某些大的宫殿里就会出现明显的石雕艺术。这与整体庄重的建筑特点相协调。其次，在西方的建筑装饰中会更多的出现壁画艺术。特别是一些教堂，会出现与基督教有关的壁画，这与西方的传统文化是分不开的。再次，西方的建筑装饰充分运用了色彩的艺术。充分运用光鲜的色彩来体现一种审美的效果，给人一种视觉上的冲击力。最后，在西方的建筑装饰中，对点、线、面的应用可谓是达到了一定的程度。这不仅使得建筑物的立体效果更加明显，而且对建筑物的稳定程度和审美效果有一定的促进作用。由于中西文化的差异以及人们的审美取向的不同，建筑装饰的特点也不尽相同。

整体来看中国传统建筑的装饰可以体现在以下几个方面：第一，中国建筑通常都秉持对称原则，中国建筑的空间布局总是以轴线为中心对称而建。这种风格主要是受“周礼”思想观

念的影响，比如说北京的故宫以及大多数寺庙都依据这一原则而建。第二，中国建筑惯于使用大量的木雕。例如，中国的园林、寺庙以及家居都是如此，这主要是因为中国的结构体系都是以木构架为基础。第三，中国传统建筑中使用了大量的装饰画，例如彩画，它可以在很多中国古建筑中看见例如北京故宫，是我国古建筑中极为常见但又特别重要的修饰手段。主要的彩画有高档的和玺彩画。另外除了在宫殿中出现彩画外，民居建筑、寺院等建筑上也使用了大量的装饰画。

4.结束语

综上所述，建筑装饰在现如今的建筑工程中日益发挥着重要作用。设计师们不仅要充分考虑到建筑装饰的审美效果，更要着重考虑其功能性效果。特别是传统建筑装饰的艺术，要与现当代的文化进行深入融合。当然，这项工作对相关工作人员的专业性知识和自身的素质要求比较严格。只有将我国的传统建筑装饰艺术与现代的装饰艺术紧密结合才能实现建筑装饰的完美体现。在此过程中，我国的建筑装饰艺术可以对西方的相关方面有所借鉴，中西融合的建筑装饰艺术在很多的建筑中有所体现。总之，只有不断地进行思考、实践才能推进我国建筑业的不断进步。 [科]

【参考文献】

传统建筑装饰篇4

当今室内外装饰的时代优势少数民族传统建筑装饰唯美的意境、多样化的形制、出色的色彩搭配和深刻的人文内涵，充分反映了古代先民的精神信仰和审美境界。随着我国经济的发展和社会的进步，科技创新日新月异，信息交流异常便捷，在知识膨胀和信息爆炸的现代社会中，社会生活的节奏明显加快，人们的工作和生活压力并没有随着科技的进步和物质的充裕而相应减少。在此背景下，在繁忙的工作之余，告别噪杂喧嚣的工作生活，充分享受幽雅宁静的家居环境，让自己难以平静的心灵寻得暂时的安宁日益成为现代室内外装饰追求的重要目标。少数民族传统建筑装饰意境和语言的提取，不仅能唤起潜藏于少数民族居民内心深处的文化魂灵，还能激发人们追忆先贤、享受辉煌灿烂的古代文明的历史遐想，尤其是其美轮美奂、风格多样的形制和中庸和谐、天人合一的意境也正好迎合了现代人追求生态和谐与休闲优雅的生活品位以及审美需要。传统建筑装饰是当今室内外装饰的重要文化载体，也是传承民族装饰文化的主要方式，尤其是在新材料和新工艺异常发达的今天，少数民族传统建筑装饰艺术拥有了更加灵活的表达方式和更加丰富的解读方式。将少数民族传统建筑装饰的文化意境、形制精髓和装饰语言加以提炼、创新和升华，以现代材料、现代工艺和设计理念，创新地应用于现代家居装饰，不仅赋予现代家居空间以传统的文化风格，更满足了人们审美追求的的文化心理和时念。

第一，少数民族传统建筑装饰元素丰富多样，多姿多彩，为当今室内外装饰提供了取之不尽的素材来源。少数民族传统建筑装饰的形制异常丰富，不仅有着个性突出的屋脊、屋身和底座，雕梁、斗拱、栏杆、雀替、画栋、屏风、门窗、彩画、书法和家具等装饰构件和修饰手法，也为现代室内外装饰提供了丰富多彩的形制资源。以纹饰为例，少数民族传统建筑装饰，不仅非常重视纹饰的使用，而且形成了种类多样的纹饰图案，常见的有环纹、鱼鳞纹、石纹、如意纹、回纹、万字纹、花草纹、锁纹和龙纹等，这些纹饰既寓意驱邪吉祥，还精美雅致，具有极高的审美价值和装饰价值，更为中国现代室内室外装饰的图案创意提供了取之不尽的图案资源。少数民族传统建筑装饰的图案、形制随意而质朴，与当今社会紧张、冷漠和追逐名利的社会文化氛围形成了强烈对比，可以给予现代人强大的心理关照和人文关怀，可以为当代人营造一种万物和谐的居室空间和乐观向上的精神意境，从而极大提升当代人的生活品位和审美意趣。

第二，传统建筑装饰的人文内涵为现代装饰理论研究提供了别开生面的开拓空间。少数民族传统装饰艺术的大量元素虽然存世相对有限，但给现代久居都市的人们呈现了一种别开生面的文化享受。在现代社会，少数民族传统文化在世界性多元文化尤其是西方文化的冲击之下，早已卸去了昔日的繁华，失去了以往作为本民族共识的强大作用。然而，少数民族传统文化血脉经历几千年的人文传承，尤其是其所吸纳的畏天敬地、顺应自然、中庸和谐、与世无争、仁义礼智和天人合一的传统文化精髓，早已在其代代相承中融入本民族的灵魂深处。近年来，随着中国综合国力和国际影响力的增强，传统的中国元素、民族元素对于凝聚少数民族人心，塑造中华民族的世界文明地位，增强中国的文化软实力，具有难以替代的重要作用。文化的本土回归已经成为中华民族伟大复兴的必然方向。现代装饰艺术尤其是以西方后现代主义为主的建筑装饰理论，在文化本土化和文化多元化的文化发展格局中，已经很难适应当代国人复杂而多样的审美需要和精神需求。传承、挖掘，提炼、吸收和升华少数民族传统建筑装饰的文化精髓，可以极大开拓当今室内外装饰的理论空间。

第三，少数民族传统建筑装饰的设计理念和工艺手法同样可以借助现代新材料、新工艺获得时代新生。少数民族传统建筑装饰的设计讲究平面布局，在视野开阔的平面上，通过点、线、面的立体组合和各种色彩的搭配营造出一种曲径通幽、别开生面的视觉感受。在设计思想上，少数民族传统建筑装饰长于体现独特的文化主题，或少数民族宗教的顺应自然，或儒家的忠孝节义，或佛教的因果善缘，或道家的清静无为，均在少数民族传统建筑装饰的设计中得到了充分体现。尤其是其中的古典园林，在设计上与西方形成了鲜明的对比，山水奇石间，点缀亭台楼榭，在曲折回环中，往往别开洞天，少数民族古典园林的建筑装饰艺术充分体现了天人合一的生态情怀，通过自然和谐的设计理念呈现出人造自然的生态意境。同时，在现代社会，随着科技的发展和工艺的进步，新材料种类丰富多样，新工艺可以实现复杂图案的加工，将少数民族传统建筑装饰艺术的灵魂与这些新材料和新工艺融为一体，可以推进少数民族传统建筑装饰艺术的创造性转化。

二、当今室内外装饰运用

少数民族传统建筑装饰艺术的制约因素少数民族传统建筑装饰艺术虽然有其精确独到的形制图案，吸引现代民众的文化内涵和与众不同的材料工艺，但将其运用到当今的室内外装饰中仍然存在很多制约因素。少数民族传统建筑装饰艺术受当时的科技发展水平所限，无法充分发挥传统装饰材质的特性。少数民族传统建筑装饰从形制到内涵所追求和张扬以等级尊卑观念为主的封建陈腐思想与现代社会追求独立和张扬个性的时代精神也背道而驰。古代装饰艺术的实体存在和人文内涵都产生于少数民族传统农耕文明中，浸润在以儒家文化为主的传统文化土壤之中，是那个时代社会文化环境和生产工艺水平的必然产物。然而，现代科技发展日新月异，信息交流方便快捷，文化结构日趋多元，尤其是西方建筑装饰文化在西方整体优势的现代语境中已经对中国少数民族传统建筑装饰文化的传承发展构成了强大的冲击和挑战。总之，在当今的室内外装饰中，运用少数民族传统建筑装饰艺术虽然存在优势，但也必将面临系统而复杂的诸多制约因素。首先，传统建筑装饰艺术正在遭遇西方现代装饰文化的冲击。西方建筑装饰艺术虽然大量吸收了西方古典建筑装饰艺术的传统风格，但总体来说，无论追求工具理性的现实主义还是对工业社会展开强大反思的后现代主义，总体来说，都反映了工业社会中久居城市的人们的审美情趣。可以说，西方现代装饰艺术及其文化内涵从本质来说是工业化、城镇化和现代化的必然产物，无论哪个国家，无论哪座城市，只要它深处工业化和全球化的进程之中，就必然会不知不觉地采用西方的现代建筑装饰元素装点自己的建筑，哪怕其在表面维持了民族的或国家的传统风格，那至少也要在装饰设计和装饰材料上吸收、借鉴西方元素。当今的中国，正处于加速工业化和城镇化阶段，并在全球化潮流中形成了日趋多元的文化结构，其城市室内外装饰艺术必然会受到西方现代装饰艺术的深刻影响，并对传统建筑装饰艺术的发挥构成了极大挑战。其次，传统建筑装饰的艺术内涵难以凭借现代材料予以精确表达。中国传统建筑艺术的灵魂主要体现在对木材、石材、陶瓦和土砖等装饰材料淋漓尽致的艺术加工上。可以说，这些传统建筑装饰材料正是中国传统建筑装饰艺术深刻文化内涵的物质载体。然而，现代建筑规模日趋庞大，结构更加复杂，功能要求日益多元，传统建材中的木材一般强度不足，耐火性不强，既无法适应现代建筑超负荷的承载需要，也无法适应电气化时代的防火要求，即便土砖、土瓦，其强度也相当有限，无法达到现代建筑装饰经久耐用的时代需要。因此，在当今室内室外装饰中，便出现了采用现代工艺、现代装饰材料而将传统建筑装饰图案简单堆砌的现象。传统建筑装饰艺术与传统建筑材料是形与神的结合，其文化内涵充分体现在对传统材料的驾驭之中。在现代材质基础上，简单融入传统装饰图案，无法真正打造出形神兼备的古典艺术意境。再次，传统建筑装饰的艺术内涵无法适应现代人多元复杂的审美情趣。少数民族传统建筑装饰艺术是中国农业经济和农耕文化水融的产物，它体现了古代社会男耕女织的生活意境、中庸和谐的处世哲学和天人合一的生态理念，尤其将儒家以“仁”为核心的文化体认和以“礼”为核心的题材内容充分展现其中，并将安静和谐、悠闲恬适、均和自足及乐天知命的田园意境熔铸其中。当今中国基本告别了农耕社会那恬适宁静的田园风光，开始步入科技发展、讯息便捷、文化多元的现代社会。工业化改变的不仅仅是城乡面貌，还有人们内心深处的文化体认和灵魂诉求。随着中国市场经济体系日益健全并加入WTO，人们传统的心理结构或被现代商业文化解构得支离破碎，或被强势的西方文化深刻抑制在灵魂深处，而传统装饰艺术所植根的传统文化很难在现代多元的文化格局中满足人们释放个性、追求自我的审美情趣。

三、少数民族传统建筑装饰艺术

在当代建筑装饰中的运用策略少数民族传统建筑装饰艺术蕴含了少数民族的精神追求、情趣意旨，承接了源远流长的传统文脉，其设计风格和精巧布局，正是少数民族传统文化的极致体现。少数民族传统建筑装饰艺术以书法、字画、古董、借景、园林和家具等装饰元素营造出一种清雅含蓄、意境悠远的建筑空间，以传统建筑装饰图案、纹饰和符号在点、线、面的精巧构置与色彩驾轻就熟的出色搭配中给人点缀出一幅简约而不失层次的平面画卷。随着中国综合国力和国际影响力的显著提升，中国少数民族传统建筑装饰艺术必将借助民族复兴伟业而得以传承，成为当今室内外建筑装饰中极具民族性、地域性和文化性的符号、素材、形制、图案和意境之源。然而，少数民族传统建筑装饰艺术从属于农耕文化、游牧文化和渔猎文化形态，它在当今室内室外装饰中的运用必然面临以现代主义和国际主义为主要内容的西方装饰文化的挑战。传统建筑装饰文化虽具有蓄势待发的文化优势，但要将其成功运用于当今的室内外装饰也存在诸多制约因素。因此，只有推进少数民族传统建筑装饰艺术与现代建筑装饰艺术的有机结合，对其进行去伪存真的现代化改进，立足新材料设计出符合现代人审美需要的新素材、新结构和新形式，才能真正将其融入当今的室内室外装饰之中。

第一，将少数民族传统建筑装饰艺术的题材直接应用于当今的室内外装饰。少数民族传统建筑装饰艺术不仅形式多变，而且完整体现了中国传统文化之真谛，是中国传统文化的有形载体和物态呈现。因此，传统建筑装饰艺术广泛丰富的题材，形态各异的形式，无论动植物修饰还是绘画、书法等，都基本体现了以儒、佛、道为主要内容的题材内涵。例如，传统建筑装饰艺术非常讲究古书画的应用，将古书画概括为一种装饰图案，可以直接应用于当今的室内室外装修之中，不仅能够体现古书画固有的美感，而且能够借助新材料、新工艺在色彩、肌理、造型、尺度和比例上营造出一种全新的修饰氛围。再如，将传统建筑装饰艺术中的匾额直接应用于现代装饰艺术可以形成装饰空间的视觉中心，以画龙点睛之笔提升空间的高贵富丽之感。其他诸如吉祥对联、纸裱、古家具等都可直接应用于现代室内室外装饰。

第二，将少数民族传统建筑艺术的丰富造型直接融入当今的室内外装修。传统建筑装饰艺术塑造了形势美感极为出众的丰富图案，为当今室内室外装饰融入古代元素提供了取之不尽的图案资源。如其异彩纷呈、种类繁多、造型生动的各类纹饰，既具有驱邪迎祥的风俗内涵，也具有极高的审美装饰效果。因此，可以站在当今的审美要求之上，以祈祷生活的时代内涵取代驱邪避凶和招吉纳祥的传统内涵，对纹饰略加变通而直接将其应用于现代装饰之中。此外，一些寓意美好生活的汉字，如“喜”、“禄”、“寿”、“福”等文字图案也可以按照现代审美造型的时代特点略加改动而直接应用到室内和室外装饰中。少数民族传统建筑装饰图案造型随意、质朴，能够在现代社会冷漠、紧张的文化氛围中给人以强烈的人文关怀和心理关照，可以通过现代室内外装修对古代装饰观念、理想和趣味的传承，提升现代人对生活的热爱和对未来的期待，促进其以积极乐观的心态实现人与万物的和谐。

第三，提炼少数民族传统建筑装饰艺术的文化内涵并借助现代装饰设计、装饰工艺和装饰材料予以表达。少数民族传统建筑装饰艺术之所以能够在现代社会中震撼人们的心灵，关键在于其富寓传统文化内涵的“意境”。然而，少数民族传统建筑文化艺术中一些体现尊卑等级和驱邪避凶观念的内容显然无法适应现代生活的价值追求。因此，提炼少数民族传统建筑艺术的文化内涵和审美意境，要从传统中提取到现代室内外装修需要的灵魂要素，并结合现代设计、工艺和材料对其进行强化、夸张与修饰，以实现传统建筑装饰文化意境与现代审美价值追求的高度融合。提取少数民族传统建筑艺术的文化内涵并将其应用于当今室内外装饰之中，关键在于可以凭借动静相宜的意念延伸，将传统文化神韵借助现代材质载体充分应用到现代装饰艺术的空间转换中，并充分实现传统装饰神韵与现代材料特点的高度磨合，以新材料、新工艺、新设计赋予少数民族传统建筑装饰艺术以灵活变通的时代生机。

第四，对少数民族传统建筑装饰艺术进行简化和变形，以满足现代建筑装饰追求简约、自然的审美意趣。少数民族传统建筑装饰艺术虽然丰富多彩，但也略显繁琐，尤其是反映同一精神文化内涵的题材往往在一个相对有限的空间内频繁出现，很难适合现代生活追求简约、自然和高雅的审美追求。有鉴于此，在将少数民族传统建筑装饰艺术应用到当今室内室外装饰时，一方面应当对古代装饰艺术复杂繁琐的图案和情节离奇的故事题材进行概括性简化，紧紧把握传统装饰艺术的精华和神韵，删除多余的层次和琐碎的枝节，从而营造出一个凝练而集中的主体形象，满足现代人向往古典而又追求大方简洁的多元需要;另一方面还要注意在实际操作中根据现实的装饰需要对传统建筑装饰艺术的固有形态进行有意或无意的调整、变形，使其更加符合现代审美对图案风格、形制结构和多样功能的新要求。少数民族传统建筑装饰艺术作为少数民族传统建筑文化的重要组成部分，体现了独具东方艺术魅力的审美情趣，渗透了少数民族审美的旨趣，以及中国传统文化讲求“中庸和谐”、“天人合一”和阴阳交生的人文内涵与文化境界。少数民族传统建筑装饰文化的本土化和民族化可以为世界装饰文化注入特有的东方活力。

四、总结

传统建筑装饰篇5

关键词：传统元素；现代建筑；装饰设计

1传统元素的概述

传统元素是由中国传统文化衍生出来的一种表现形式，不仅能够体现传统文化及精神的一般特点，也有着因地域和环境不同向着不同方向发展的艺术形态。南北城市中存在着不同的艺术风格，因此也产生了较为明显的艺术审美情趣，构成了丰富多采的传统元素。古迹在装饰和设计方面都有着非常巧妙的布局，集中体现了东方大陆的文化价值以及传统礼仪之邦的人文特色。传统元素的构成并非一成不变，而是会随着人们对与社会环境的关注点的改变形成愈加明显的艺术风格，传统文化中所包含的建筑装饰设计元素不但承载和诠释了建筑空间应当体现的主题，还在建筑作品中将人们对居住环境的期许用物质化得方式体现出来。因此传统元素在建筑装饰设计中的应用不仅在于外在的模仿，更多的是从人性化的角度让建筑本身的价值和意义更加深远。劳动人民历经了石器时代、陶器时代、青铜时代等，在新型事物不断被开发和利用的过程中，人们对于装饰的概念和重视程度也在不断的加强，渐渐形成了审美的意识，突破了原本以实用为主要目的造物思想。随着时代的演变，建筑设计装饰形式和理念的加强让装饰艺术成为了得到社会广泛认可的观点。在综合国力强盛的新时期，建筑设计装饰已经成为人们在工作和生活中都非常重视的问题。随着欧陆风格的流行，建筑设计装饰中蕴含的传统元素也显示其强大的本土化优势，更多的传统元素被应用到建筑装饰设计的理念中，设计师开始把重点放在寻找传统文化与现代文明集成的的结合点，通过学习中国传统装饰元素，增加自己的文化底蕴，不断创造现代精神和传统文化内涵的建筑设计装饰佳作。

2门窗方面的应用

现代建筑门窗的设计往往会采取简洁的方案和坚固的材质，但是我国传统的建筑设计中都门窗的设计有着明显的主观性重视。传统建筑中的门窗都是由木材制成的，除了要发挥门窗必要的实际功能之外，还需要承载一部分建筑设计装饰的功效。在我国很多历史遗迹中都可以看见，先人们往往都会在门窗上雕刻吉祥的图案，或者在上面画上具有祥瑞寓意的画作，例如蝴蝶、祥云、湖泊、花朵等、这种设计理念不论在园林中还是居民建筑中都应用都非常广泛，而部分现代建筑也会将门窗加上一些雕刻性质的装饰，让带有传统元素的门窗能够在现代建筑的映衬下显示出独特的意味和价值。北京奥运会建筑中有一部分的门窗用到了窗棂的元素，窗棂又称为窗格，是传统建筑审美的一大关键点，这种建筑设计结构在我国南方建筑中较为常见，结合小桥流水人家的园林美景，不失为是现代建筑理念与传统元素互相融合的和谐画卷。在现代建筑装饰设计中有很多的门窗和板材都应用到了传统建筑门窗中的传统元素，在磨砂玻璃制成的门窗上镶嵌窗格形式的装饰，不仅让现代建筑装饰设计有了一些古香古色的意味，还能保护玻璃在发生破裂时被窗格的结构固定下不四处散开，让居民的人身和财产安全得到有效的保障。

3屋顶方面的应用

古代传统建筑的屋顶设计主要有庑殿式、歇山顶、悬山顶、硬山顶、攒尖顶、卷棚顶以及盝顶，在现代建筑应用较多的有的歇山顶和庑殿式，但是具体的建筑也会有具体的设计形式，无一而足。我国传统建筑中使用的屋顶被称为是坡屋顶，采纳了天人合一的经典理念，同时强调建筑必须要有与环境结合的部分，同时具备大气宏伟的特性。北宋建筑学家层说过，建筑分三层，房梁之上为上层，地面以上为中层，台阶以下为下层，刚好和天、人、地的概念相符合，房梁之上寓意着与天相接，可见古人对屋顶的重视程度。首都最具标志性的建筑物天安门就是一栋明显的的重檐歇山顶式建筑，将两坡式的屋顶理念和四坡式的屋顶理念混合到一起，形成具有八檐九脊之称的城楼建筑。博物馆以及美术馆都会将传统建筑中屋顶的元素添加到现代建筑的设计中去，例如陕西历史博物馆就是以唐代建筑中的庑殿式元素作为屋顶的设计理念，在正脊曲度之下用四条垂脊与其对应，将飞檐的概念结合到现代建筑中，寓意强大的气势和深厚的内涵。利用传统屋顶设计中的理念而不是结构，形成传统建筑才能具备的气势，却没有直接使用古代建筑的形状。国际会议中心的屋顶设计理念源自于坡屋顶的设计风格，有着明显的飞檐意味，但是却没有在建筑设计上直接使用人字形的曲度结构，而是用下弯的弧度代替了坡屋顶飞檐的翘角，化繁为简的将古代建筑屋顶中的动态之美应用到现代建筑中，形成了颇具审美效果的设计风格。

4应用原则

首先对传统元素的寓意和作用了解清楚，然后根据现代建筑的实际情况对传统元素进行直接应用或者做出一定的改变在使用，这样就可以让现代建筑具备民族性的基础上达到一加一大于二的效果。这个过程需要设计师将传统元素根据是建筑的实际情况进行重新构思或者是排列组合，提炼出新的设计理念，最主要的设计原则就是必须和目标建筑相结合，要处理好传统元素和建筑整体的关系，才能更好的展现出现代建筑的魅力。每一个时代的设计理念都和社会时代的个性有关，那么传统元素也会代表着一定的精神或物质生活情况，我国的传统元素有很大一部分是来自于民族文化，传统建筑中的设计元素是我国民族文化的载体，为继承和弘扬我国的民族文化，在现代装饰设计中使用传统元素也是历史进程的趋势。人文情怀是我国很长一段时间都缺失的精神品质，因此在现代建筑装饰和设计中使用传统元素，不仅能够对传统元素创新的形式进行深度的挖掘，还能显示出我国对传统文化的重视程度，同时还能体现出现代人对于文化传承的热忱，让传统文化在传统元素的应用中展现出蓬勃的生命力。全球一体化渐渐的被世人所接受，这对各国传统文化的发展产生了一定的阻碍，因此我国已经将传统文化建设作为目前国家发展的重要课题，建筑行业也需要进行不断的探索和研究才能让现代建筑和传统元素有着更好的结合方式。

5结束语

传统建筑装饰篇6

关键词：晋中；民居装饰；创作手法；审美意义；文化内涵

中国民居建筑以其独特的取材、巧妙的结构和别具风格的造型艺术，在中国乃至世界建筑史上都占有重要地位。一切建筑都是由本身的构架和内外装饰的结合才得以成立，二者相辅相成，不可或缺地构成了中国传统民居建筑特有的建筑体系。纵观中国传统民居建筑装饰，其特征首先是装饰由功能而来，它的产生都是与建筑物本身的功能构件相结合的，不能离开建筑构件而单独存在。其次，作为技术精巧合理的表现，达到了建筑技术与装饰艺术的统一。再次，建筑装饰蕴含了文化审美，它通过某种具象的雕刻、绘画等来传达人们所熟知的象征意义，表达一定的思想内涵。

晋中地区的民居建筑数量众多，其装饰精美、内涵丰富，集中反映多层次的、全方位的地域性特征。它见证了晋中地区的历史发展，是三晋地域文化的重要组成部分，具有极高的历史价值和艺术价值。

1.晋中地区传统民居的建筑特色

1.1平面布局

晋中地区传统民居以院落式空间为基础，其总体特征表现为：各个院落单元由正房、倒座、厢房、院墙和宅门围合成，并有明确轴线的空间序列。正房坐北朝南，厢房两侧布置，多数宅院中建有中门或过厅，将左右厢房分隔成里院外院，以正房正门的中心线端点作为序列的结束，有理有序地组织各个功能空间。

1.2造型特征

晋中地区传统民居建筑多呈二、三层建筑，外墙一般不开窗，高大封闭。院内建筑高低错落，加之装饰构件的协调，呈现出活跃生动的轮廓线。

1.3内部装饰

晋中地区传统民居内部建筑装饰以精工细作著称。主要工艺手法主要有砖雕、石雕和木雕，它们制作工艺精湛，有着较高的艺术价值。加之与封闭外墙的对比，建筑装饰艺术形成了“外雄内秀”的总体特征。

2.工艺手法和艺术表现

2.1工艺手法

晋中传统民居建筑装饰中，雕刻是最主要的表现手段，使用的材料主要是砖、石、木。

木雕多采用圆雕、浮雕、镂雕等手法，通常分布在门户、窗棂、隔扇、挂落、匾额、垂柱、雀替、梁枋等建筑构件上。砖雕则多采用高浮雕、透雕、剔凸雕等表现手法，主要分布在屋脊、屋檐、土地龛、影壁、墀头、烟囱等建筑构件上。此外，石雕的应用也极其普遍，艺术手法上或浮或镂或因或阳，吸收众家雕技和工艺之长，形象饱满而庄重。主要分布在柱础、抱鼓石、泄水口、上马石以及用于观赏的石狮等建筑构件上。

三雕的图案构思精巧，手法细腻，增添了建筑物的景致且象征意义突出，具有较高的实用价值和欣赏价值。

2.2艺术表现手法

晋中传统民居的建筑装饰通过传达具体可感的形象，暗示出高度概括的抽象观念，体现出使用者的人生哲理。

2.2.1形象的表现手法

晋中传统民居建筑的雕刻装饰是一种形象艺术。自然界动物、植物的具体形象来表现抽象的概念是建筑装饰中应用最广泛的表现手法。这些雕刻形象有着各自不同的含义，如狮子性凶猛为兽中之王，是威武、力量的象征；龟、鹤、松等寓意着道家神仙的长生不老，象征与天地一样长久等。这些自然界的形象都是晋中传统民居建筑装饰中祝福和歌颂的题材。

2.2.2同音比拟的表现手法

在晋中传统民居的建筑装饰中，经常借助于题材名称的同音来表现特定的思想内容，这种方法被称为同音的比拟，比如狮与“事”，“蝠”与“福”等。以此来表达人们美好的愿望。

2.2.3重复使用的表现手法

建筑装饰附属于建筑而存在，成为建筑整体的一部分，其外形受制于建筑构件。建筑装饰中所用的题材形象往往被连续地、重复地出现在建筑上，通过某一题材的重复出现来表达特定的用意，表达某种强烈的愿望或期盼。

3.晋中传统民居建筑的审美意义

首先，晋中传统民居建筑装饰的审美意义是功能与形式的完美结合。晋中传统民居中三雕装饰艺术的一个重要作用是进行功利教育，这些雕刻都有丰富的内涵，如桃园三结义、二十四孝等教育人们要做到仁、义、礼、智、信。晋中传统民居把这种作用充分利用在建筑装饰上，成为了一种育人的手段。子孙后代在潜移默化中感悟人生道理，家族生活在美的理念的环境中，逐渐形成有秩序、有法度、有理想、有作为的治家氛围。

其次，晋中传统民居建筑装饰的审美意义是艺术情趣的表达。晋中传统民居建筑装饰三雕的内容丰富多彩，充满了浓郁的文化气息。建筑装饰充溢着浓郁的民俗气息和民族艺术特色，传递着一种淳朴，清新，雅致的审美情趣。

4.晋中传统民居建筑的文化意义

晋中传统民居的建筑装饰是当时社会民俗文化的集中体现，是建筑文化的一种外在表现形式。建筑装饰不但是社会民俗的一个载体，还向人们传递着特定历史人文背景下的文化信息。

4.1“天人合一”的哲学观

我国古代劳动人民认为天、地、人这三要素是组成整个世界的基本要素，这三者之间的共同作用组成了整个世界它们之间的关系实质上就是人与自然的关系。由于科学发展的局限性，人们把解释不了的诸如大自然界中风雪雷电等现象归结为它们背后都有某种神秘力量在起主宰作用且将这种力量人格化并希望能与之和谐相处并得到这种力量的庇佑，人们深信“万物有灵”、“天人感应”。这种泛神论观念根深蒂固导致描述天、地、人和谐统一的故事、格言、古训等成了晋中传统民居建筑装饰中丰富的题材。

4.2宣扬传统的等级观念

礼制观念是伴随着农耕社会的发展而产生的。“礼”的精神就是秩序与和谐，其核心内容为宗法和等级制度。礼制思想提倡君明臣忠、父慈子孝、夫义妇随、

男女有别、宾主有异的社会秩序与人伦关系。在晋中传统民居的建筑装饰中处处流露着对中国传统伦理道德的宣扬。三雕建筑装饰不仅是建筑的一个组成部分，还给单调的构件和空白的墙面增添了美的色彩和形象。其别具匠心的图案，使人们不仅在感官上获得美的愉悦，更在精神上受到潜移默化的熏陶，从而达到寓教于乐的目的。

4.3祈求美好愿望的生存观念

在晋中传统民居建筑装饰的题材中，处处可以看到祈求福、禄、寿、喜的象征表达，这实际上是当时人们生存观念的集中体现，是与当时社会的自然经济状态分不开的。我国古代自然经济的基本特征是以自然环境为依托，男耕女织、自给自足。所以祈求家宅平安、风调雨顺、人寿年丰、升官发财、吉祥如意、多子多福便成了人们普遍的理想与追求。晋中传统民居建筑装饰的三雕艺术充分反映了晋中人民安土重迁、消灾免难、与世无争的心态和社会意识。

传统建筑装饰篇7

关键词：传统建筑装饰；现代室内设计；关系；应用

一、现代室内设计概述

现代室内设计作为环境、人文的一个重要部分，它主要是针对建筑内部空间进行理性化的创造。它的主要目标是塑造一个物质和精神相统一的室内环境。现代室内设计重点是从建筑内部强化对空间的把握，结合空间的具体环境及使用性质，使用物质技术和艺术方法，继而创造出具有合理的使用功能，能够符合人们的心理预期，同时，具有美观、舒适的特性，最终保障使用者能够在其中心情愉悦地生活及工作的室内环境。然而，随着我国社会经济的发展以及与国际社会的接轨，当前我国的室内设计存在着一些问题没有得到妥善解决。主要表现在以下几个方面。第一，没有自己的个性特点，对于社会上兴起的风格盲目追逐，最终导致设计出的产品没有任何内涵。对于外来的新思潮盲目加以追求，最终导致西方的古典装饰风格盛行，缺乏相应的民族特点及有关的地域特色。第二，有些设计师及业主自身审美存在着一定的欠缺，对于豪华装饰材料过度推崇，继而造成了对材料的浪费，甚至因为其设计手法的单调，从整体上根本无法凸显装饰设计材料的优势。第三，整个室内设计的队伍综合素质较低，导致设计理念没有更大的提升，无法营造传统文化的意境，最终致使问题层出不穷。

二、中国传统建筑装饰与现代室内设计的关系

1.建筑是室内设计的母体，可以说没有建筑就没有室内设计，建筑设计的延伸与进一步细化的结果，就是室内设计。在现代室内设计中糅合进传统建筑装饰文化，对当前的设计方式方法是一种有效的创新，也是对我国传统文化的传承与发展。

2.现代室内设计在进行空间环境设计时，其主要的服务对象是人，所以设计必须满足人的心理、生理及环境需要，采用不同的设计手法表现出来的空间性质不同，空间性质是室内设计的核心要点。室内空间性质是空间的精神特征和空间形式。现代室内设计与传统的建筑装饰文化有着很大程度的相通性，在当下的室内设计中，将这种传统建筑装饰有效融入，在潜移默化中能帮助人们加深对传统文化的认识，同时，达到弘扬我国优秀传统文化的目的，最终让我国传统文化能在历史发展中源远流长下去。

3.传统建筑装饰文化是在历史长河中积淀下来的，所以具有一定的文化稳定性，而且在某些方面，还具有一定的文化发展性。所以，在现代室内设计中，对于那些不适宜现代生活需求的传统装饰文化应当辩证地看待，否则，将与现代室内设计环境格格不入，室内设计的美观性也将大打折扣。

三、中国传统建筑装饰在现代室内设计中的应用

1.传统建筑装饰符号的应用。鉴于我国有着十分悠久灿烂的文化，因此，产生的传统符号也较多，具有传统韵味和传统装饰内涵的图案和纹样，以及一些传统宗教符号、古代传统图腾纹饰等，是室内设计中最为常见的装饰元素。先民的生活、生产通过这些传统文化符号得以见证和记录，经过千年的发展及流传、演变，这些符号深厚的现代意义仍然存在着，而有些则被人们当作是幸福、如意的象征。在现代室内设计中，对上述传统文化进行简化和抽象，在保持原有的传统韵味的基础上，赋予其现代化的内涵和意义，最终将其不断地拓展及应用。

2.传统建筑木结构元素的应用。在现代的室内设计中，传统建筑装饰中的木结构是设计体系的重要基础，其不断变化、错综复杂的形式，是室内设计的最好装饰构件。在这些设计中添加一些木质家具以及传统的字画，就可以打造出一个具有显著中国风的空间。设计中较为常见的有屏风、漏窗、梁柱以及斗拱等元素，这些都给室内设计一种多层次和多角度的感受，追求简洁的艺术效果，设计中却不失简单。室内设计是对美的追求，传统的建筑装饰元素能在众多事物中凸显出与众不同，也能更好地满足人们的审美需求。

3.传统建筑装饰中文化神韵的应用。意境是传统艺术发展中最重要的部分，它是传统艺术追求的一种艺术境界，主要是通过景与情有效地交融，最终触发人们的联想，意境美蕴含着丰富的文化内容，其具有深远的韵味和自然空灵的美学特征。在现代室内设计中，可以适当借鉴遮、借、显、框等表现手法，借助精致的博古架、屏风以及帷幕等物件，对室内空间进行有效的划分，使空间产生相互渗透、虚实相映的层次感，达到一种柳暗花明的艺术感。而且，在室内设计中对于陈设布置的创造方法也是十分讲究的，一些艺术品、书画作品以及明清家具等，不仅具有十分质朴的艺术特色，而且在美学功能和使用功能上实现了高度的统一，不仅反映出了中国传统建筑装饰文化的神韵，也反映出了古人的思想水准。所以，对于现代室内设计师而言，应当扎根于民族文化中，对其进行深入地探寻与挖掘，将传统建筑装饰文化中的思想观念以及美学精神应用于现代室内设计中去，最终设计出令人满意的作品，符合居住者的使用需求。

四、结语

在构建世界多元文化上，传统建筑装饰文化发挥着极大的作用，现代化的室内设计中渗透进一些传统装饰文化，不仅能够丰富室内设计，还可以有效传承我国传统文化元素，促进我国优秀传统文化的弘扬。现代室内设计在应用传统装饰元素时，也需要根据时展的特点，适当地加以借鉴，最终在促进民族特色发扬的基础上，做出符合现代人需要的设计。

作者:葛雪 单位:沈阳大学

参考文献：

1.胡凯鹏.论室内设计对传统文化的继承与发扬.艺术百家,2013

2.程桦彬.浅析中国传统文化在现代室内设计中的传承.南京师范大学学报,2014

传统建筑装饰篇8

关键词：闽南； 古建筑； 装饰样式

检 索：.cn

中图分类号：TU 文献标志码： A 文章编号：1008-2832（2015）01-02-0075-03

The Research on Ancient Architectures’ Characteristics of Decorative Forms of the South Areas of Fujian Province

GAO Yun（fuzhou College of foreign Studies and Trade， fuzhou 350202， China）

Abstract ：The ancient architectures’ decorative styles come from art treatment and expression of the building parts， the parts belong to actual architectures， and reflect the aesthetic ideas of ethnic and national cultural traditions. The world diverse architectural elements have affect on the south areas architectures of Fujian for a long time， the ones show us a charming and marvelous tradition of ancient architectural forms. The excellent and diverse architectures’decorative forms help researchers to study the rich culture and artistic significance which is implied in the decorative patterns， that is of great value.

Key words ：the south areas of Fujian province； ancient architectures； decorative forms

Internet ：.cn

前言

建筑是人们合理生存与生活的物质载体，它是人们跟随时代的生产力与生产关系的变化而创造出的技术产物，它有力得证实了时代的发展阶段与发展特点。福建是中国东南沿海的风水宝地，正因它的地界特殊，多山、多丘陵、多河流、近海，以及气候湿润等条件极早奠定了其不同种类、风格、文化种类的古建筑形式。由于泉州刺桐港是著名的“海上丝绸之路”的起始地点，所以以泉州为辐射原点，闽南多地吸收消化了来自世界多处异域建筑风格，不论是建筑材料还是建筑形态都产生了建筑艺术文化基因的大融合，其中建筑装饰元素的多样性为后人提供了值得研究与借鉴的宝贵的艺术价值。

闽南传统古建筑的建筑装饰是附着于建筑本体之上的各种类型的装饰物，它包含了与建筑本体之间的使用功能联系、制作工艺技法、动态装饰文化、民族审美取向、民间民俗宗教等多方面的综合性艺术形态，标志性的纹样特征和符号语言赋予了闽南古建筑极大的文化生命力，也是闽地民族与地域艺术特性的直接体现。其中，针对集中主要的古建筑装饰构件进行以下研究：

一、梁架、狮座、斗拱、雀替、垂花

中国古建筑以梁柱承重结构闻名于世，与天花接近的梁架不仅有承重功能，也越来越具有装饰意味，穿斗式、抬梁式、叠斗式的梁架造型形式都出现在闽南古建筑中，梁架构件运用上漆彩绘、木作、石作的造型工艺比比皆是。

狮座，是加强梁柱稳定的木作建筑结构，让其保持不易变形。狮座的整体雕刻既是凶猛的狮兽造型，通常以彩绘为主，彩漆或是金漆，更显得其雍容华丽（图1）。

斗拱具有承重、抗震、装饰、显示门第等级的基本作用。自元代以后，斗拱渐渐变小，由原本的建筑承重力学构件功能渐渐沦为了建筑装饰。闽南因宗教种类多，各类宗教建筑的数量在国内堪称一二，清代以后，宗教建筑中的斗拱样式彻底改变为了美化与装饰。泉州开元寺大殿内的斗拱造型是仙女飞天；泉州关岳庙内彩绘斗拱及梁架造型粗犷，颜色运用主要出自关羽的个人形象的色调，横梁上的宣教意义画作；泉州元妙观殿外的斗拱承托外部屋檐使其能更向远处伸展，造型是用泉州著名的南音戏曲演奏的乐器，以仙女吹奏乐器“伎乐飞天”为形态作为斗拱装饰，紧扣地方主题特色（图2）。

雀替，是梁柱垂直交接处的三角形建筑构件，起到帮助结构稳定的重要作用，形状不大，常以精美的雕饰上彩为主。垂花也称作吊筒，是一种与梁下悬着的短柱末端相连接的建筑构件，装饰意味极强，闽地建筑的垂花装饰常以宗教题材的图案作为主题。南安蔡氏古民居的斗拱造型是瑞狮戏珠，两侧的雀替是原木作的木雕工艺，花草形状的传统图案，镂空处细节精彩绝伦。垂花是圆球形状，也是利用重复几何纹样与花草图案为主（图3）。

二、柱、柱础、龙柱

柱子是中国古建筑中非常重要的一个主要构件，它承托梁架或屋顶等其自身上方物件的重量。闽系古建筑中，多为木作柱，间有石作柱。直径较柱子稍大，大多为厚重感十足的石质，造型种类多样，圆状方状皆有，紧紧包裹住柱子与地面相接的部分，极好得防止闽地的潮湿水气对木作柱的侵入。装饰方面来说，荷花、如意、瓜果、草叶、人物、动物都可雕刻于柱础之上，雕刻手法也十分多样，常用的有浮雕、线雕、阴刻。闽地中最有特色的要数石作龙柱，亦可称蟠龙柱（图4）。石柱形式分为单龙盘柱和双龙盘柱，双龙则多为龙王造型，柱础部分配合以云纹、水族纹样作为装饰。龙头与龙身位置多为从上至下，给人一种腾云驾雾，向上升腾的视觉感受。龙首龙身的造型气势磅礴，石刻工艺亦简单流畅亦复杂多变。石作、石雕体现了闽南地域突出的手工工艺特征，石作工匠将其非常自然地与建筑构件进行融合，打造人居社会环境，使得闽南得天独厚的石作的建筑工艺特色广泛流传与应用，为人所知。

三、门、门板、门楣、门罩、门枕石

福建传统文化中注重“门面”“门脸”，不论是官邸、宗教、祠堂还是民宅，户主对门头的装饰与形式都极其的重视，因为它代表着主人家的声望地位以及权势的轻重。从功能角度阐述，门和窗都是划分建筑室内空间的重要构件，老子曰“凿户牖以为室，当其无，有室之用，故有之以为利，无之以为用”。门、窗的大小、形状、朝向在闽南建筑中反映了风水和礼制等社会民俗文化。

与门相关的建筑构件还包括门板、门楣、门罩、门枕石。门板也叫做门扇、门扉，例如泉州杨家祠堂的门板彩画；又如泉州承天寺的木雕花格栅的装饰纹样门扇，此种门扇也称作“笼扇”，在闽南民居建筑中，它们大多是开向天井方向的门扇。笼扇结构轻巧，门板较薄，便于启闭。门枕石，以一个整体低矮石块的造型蹲卧在大门两侧的边框之下，与地连接，主要作用在于承接门面的开合启闭。石台的上半部分大多为圆形带有雕花装饰的石鼓，下半部分多为花叶草树、飞禽走兽、甚至人物图案为装饰，形态有趣多样。门框上的横向装饰称作门楣，可有木作，可有石制，泉州淮通关岳庙内的附庙侧门上的石刻门楣，其绘画内容大致是体现历史文化故事，有宣教意义。门罩一般是与大门的梁与柱相交接，悬挂与廊柱之间，门罩在闽地建筑的做法并不多见，大多出现在梁枋上，以整块木料雕饰成的落挂进行体现，其上雕刻有花纹植物、飞禽走兽等等精妙绝伦的图案。

四、墙面、窗、悬鱼、水车堵、墀头

闽系建筑以语言分布为根据可以划分出传统建筑的大致类型，被誉为“红砖文化区”的闽南民居群，独有大面积的红砖墙面反映其地域的风格特性，正身墙面称作“镜面墙”，侧面称作“大壁”，极其对称有序、庄严规整，体现闽南的封闭、主次尊卑、风水理念等等闽南的民俗文化特征。泉州亭店乡杨阿苗故居，红墙铺面，墙面上有圆形或方向的墙砖饰品，饰品上是对称的飞鸟图案。

窗在墙体上有取景、采光、通风、装饰的功能，闽南古建筑的窗体以方形、圆形、矩形等规矩形态居多，木作、石作居多，石雕图案通常选择彩绘的装饰手法，花卉植物、飞禽走兽、阴阳八卦、祥云寿字、规则重复纹样等等图纹精美无比。

悬鱼，因其最早的装饰造型是鱼形，因此得名，但根据地方特色与人居文化的改变它日渐脱离了鱼形，所以现在大多数的闽地古建筑上的悬鱼都非原始形状。悬鱼是在两面山墙伸出的房檐之下，采用彩色泥塑、剪粘、交趾陶等等作出的古建筑装饰元素，造型多变，常见的有蕉叶、云纹、狮龙、如意、书卷、花篮、蝙蝠等等。福建的民居古建筑中最常得见，色彩艳丽，与红砖瓦的山墙形成强烈对比，突出地方特色。泉州的蔡氏古民居建筑群，其山墙悬鱼丰富多态，以云纹与蝙蝠造型居多（图5）。

所谓水车堵，处在屋檐之下，山墙与屋檐交界之处有一条层层出挑的水平装饰带，它顺沿着屋檐的直线走向，在不同宽度的灰色底边上，使用灰泥与交趾陶绘制色彩多变的传统造型，塑造出灵活生动的戏剧人物、故事传说、山川河流、花卉鸟兽，做工精巧华丽，工匠技法娴熟，手法细腻。陶作工艺大多会使用在水车堵、墀头、屋顶正脊与脊饰等福建的传统古建筑装饰构件上。交趾陶是彩色软陶的一种，是汉族的传统雕塑艺术工艺，是台湾地区的古建筑中一直推崇的装饰手法，由此隐射出闽台两岸建筑装饰方面同根同源的追溯意义。水车堵通常会连通墀头收尾，墀头是四面垂脊延伸下来，靠近屋檐口突出的窄墙，墙面上多层砖线围合成一个框，框中是整幅立体的彩绘与雕刻、交趾陶结合的人物、动物和器物纹饰（图6）。墀头主要的刻画主题是亭台楼阁、祥瑞景物、忠孝节义，工艺精良，秀丽醒目，极具闽地古建筑传统装饰特色。

五、屋顶、屋脊、垂脊、脊饰

福建建筑多为宗庙、民居，屋顶样式以硬山顶与悬山顶居多，尤其是民居。正脊，是指建筑前后面屋顶面相交接而形成的屋脊。闽南建筑的正脊都相对较细窄、狭长，装饰有细腻精巧的图案，宗庙类的建筑，其正脊会显得大气一些。屋脊的主要作用在于压住瓦片与抵挡风压。燕尾脊，是闽南特有的弯曲的屋脊，处在正脊之位，两端分叉上翘，状似燕子的尾端，因此得名。屋面与屋脊的形状，状似轻巧升腾，与天相接，与北方建筑的屋顶传递给人们的负重感压迫感相当不同，也表现了闽地民众仍守旧着老祖宗坚持的“天地人和合”民俗风情。庙宇与官宅多用，脊端上扬得越长越高，代表门第越旺越高。福建的房屋垂脊，大致分为尖脊、圆脊两种。尖脊呈人字形；圆脊采用卷曲形状，视觉上看起来较为柔和，也被俗称做“马背脊”。 马背脊的形状与闽地民俗中的风水五行形制相挂钩，出现了“金木水火土”五种象形的山墙造型，别具一格。

闽南的社会民俗文化在整个中国都是极具特色的，当地人从祖先开始就以龙、蛇为原始崇拜，所以在古建筑构件中龙、蛇的造型元素始终贯穿其中，尤其以龙形脊饰为装饰重点。除了最基本的泥塑造型工艺之外，剪黏，是福建古建筑装饰工艺中最能区别于其他地区古建筑的制作手法之一，相当具有代表性。在闽南地区，它也被称作“剪花”、“贴瓷”“堆剪”等等。它需要剪花匠将瓷碗打碎，然后仔细剪去碎片棱角，修剪成所需要贴片的造型，一般是三角形或是龙鳞状，然后将这些色彩华丽的贴片黏在事先制作完成的泥塑造型之上。以泉州淮通关岳庙脊饰为例，闽南众多古建筑的脊饰色彩艳丽，两端高耸翘起，翘起处正是以陶塑龙头龙身黏贴彩色瓷片的方法加以制作。正脊以宝塔或太阳为中心，双侧呈现“双龙戏珠”或“双凤朝阳”的装饰样式，生动壮观（图7）。垂脊、戗脊题材多样，造型多元化，多用花草卷曲、历史人物、仙人坐骑、花卉祥云、麒麟龙凤等造型作为生动装饰，极具地方特色。

结语

装饰一词在清华大学的李砚祖教授的《工艺美术概论》一书中阐述为：装饰以秩序化、规律化、程式化、理想化为要求，改变和美化事物，形成合乎人类需要、与人类审美理想相统一相和谐的美的形态[1]。建筑无不例外地也需要装饰艺术的处理与表达，以此更贴近人们对“美的追求”的精神层面，达到人的审美理想。“海上丝绸之路”的传播对闽南多地带来了极大的影响，闽南古建筑中的门窗、梁柱、墙面、屋顶，及其细致的装饰部件都充满了社会人文、宗教文化、民俗习惯等方面浓郁的异域气息。

闽南古建筑广泛的题材与内容、丰富多彩的建筑色彩形态、精彩绝伦的装饰纹样与带有传统中国文化特征与居住观念相结合，多维创造出来的人居环境，极大程度地美化了人们的视觉与心理，深刻彰显了闽南独特的地域文化，较之中国其他省市的古建筑，区别甚大，研究价值也颇为丰富。研究闽南古建筑独有的建筑装饰样式，也可以将其运用在现代艺术设计的多种方面中，丰富现代设计观念，古新结合，古物新用，新物古做，上升现代设计的高度。

注释：

① 李砚祖，工艺美术概论[M].北京：中国轻工业出版社，2005.

参考文献：

[1] 李砚祖.工艺美术概论[M].北京：中国轻工业出版社，2005.

[2] 何绵山.闽文化概论[M].北京：北京大学出版社，2012.

[3] 杨莽华，马全宝，姚洪峰.闽南民居传统营造技艺[M].合肥：安徽科学技术出版社，2013.

[4] 戴志坚.传统建筑装饰解读[M].福州：福建科学技术出版社，2011.

传统建筑装饰篇9

关键词：传统窗饰；现代；室内装饰；应用

中图分类号：TQ174.6+4 文献标识码：A 文章编号：

一、古窗的文化内涵

古时的牖是伴随着建筑的起源而发明的窗，而且在我国建筑文化中牖显得相当活跃。牖不仅是古代建筑的采光通道和通风口，也是组织空间、塑造建筑立面形象的一个重要手段。窗的造型特征不仅能够营造出室内的装饰情调与氛围，而且能影响着建筑外立面的装饰风格。现如今，我国传统窗饰已经被作为一种传统文化的传承方式，大量运用在现代室内装饰创作之中，更淋漓尽致地表现在传统装饰风格的室内空间。

二、传统窗饰艺术在现代室内装饰中的具体应用

我国现代室内装饰逐渐注重文化脉络与民族传统，不仅充分地继承了传统窗饰艺术的伟大成就而且还不断推陈出新，造就出新时期传统窗饰奇特的艺术魅力。运用在现代室内装饰中的窗，要么悬于墙面、要么置顶部、要么嵌墙内，它们通过各种现代的装饰手法进行艺术整合， 渗透到室内的各个空间层面里，将现代人的生活环境更加有情趣。

1. 版棂窗

版棂烛台窗也叫烛台窗，因为在一个烛台的每一侧的版本的形状是相似的，是古代外装饰一个特殊的窗口。烛台装饰窗户像Windows，就像篱笆，也可以用来作为一个墙用的，它的形状挺拔，与唐代建筑装饰氛围，所以很受欢迎，因此被广泛应用于现代室内装饰。虽然与现代装饰窗户已经放弃了古代的繁琐，但传统形式的窗口仍然保留，并体现在现代窗口更加灵活、生动的艺术形象。对现代建筑装饰中使用视窗版本，已经超越了古代装饰使用，不仅适用于外立面的装饰也适用于室内装饰。但是使用现代建筑的外立面装饰窗口版本，在传统风格的同时，又有了新的发展，从外观上摒弃了繁琐的窗户；从装饰材料，钢，玻璃，水泥砂浆，这一系列的现代建筑材料替代木材装饰窗户。

2. 直棂窗

在窗口格和格相同版本的烛台窗结构是一类古老的建筑，是进一步发展后的窗口，稍微简化的模型也略有不同，型材直棂窗是方形的，打破了传统。对现代室内和室外装饰直棂窗范围内广泛使用，经常出现在门窗，吊顶及隔断等地方的装饰。直棂窗具有强烈的空间序列感，造型简单等优点，相对于其他窗口装饰有广泛的应用范围。在古建筑中的直棂窗只用于门窗装饰，但在现代装饰门窗，并且用于隔墙，吊顶装饰等。

在现代室内装饰广泛结合传统的图像解释的现代化新材料和工艺，赋予传统窗饰装饰的内容。在直棂窗的真实颜色的基础上重现的反璞归真的艺术形式的内部空间；也有现代建筑材料（大理石，钢）结合传统的现代艺术形式，装修最独特的当数上海翠翠餐厅，装饰有红色缎子做的窗棂包裹，而室内灯光酒吧和空心，现代橱窗装饰，装饰效果在夜间更为突出。

3. 落地明罩

地面覆盖又称漏明窗，是一个简单的净长窗的形式，主要用于房屋装修，其实形式是不保留，在宋代的山水画一些轻微的唯一记录。如果在正方晶格的木材纹理窗口宋明窗画的泄漏，对建筑空间的大小的基础装修，只留下门洞供人访问。

4. 一码三箭

一码三箭是一个特别的窗口，是进一步发展直棂窗，窗是均匀、细而长的像离弦的箭，和纵向晶格，三段三横架，其反映的图案形象似箭插在箭囊上，因此被称为“一码三箭，也被称为“代码”箭”，在古代中国，无论是寺庙建筑或住宅建筑装饰“一码三箭”已经得到了广泛的应用。”一码三箭”的表现力和丰富的文化内涵和象征意义，其他简洁美观，简洁大方，现代室内装饰的使用是最常见的，和装饰技术的使用非常灵活，其出现频率高，除了常见的窗户，天花板装饰，也出现在墙面装饰。一些直接的古建筑中的一码三箭窗隔扇原样照搬到建筑室内充当隔断装饰；一些窗口石膏天花板装饰造型；在墙上点缀装饰大面积形成的一些一码三箭混合盲窗。这些都是中国现代室内装饰艺术与现代装饰材料和技术与传统的完美结合模型窗花格。

5. 隔扇 （长窗）

隔扇长窗是中国古代传统建筑装饰中的一个最基本的窗口类型广泛使用，主要由外框，隔扇心，围裙和环板三部分组成的。隔扇窗被广泛应用于现代室内装饰，在内容和艺术形式特征的装饰了许多新的变化，出现在现代室内装饰隔扇，不再根据古老的木制小装饰图像来区分的。中国古代建筑艺术和精益，用于建筑外立面的装饰隔断的风格是非常丰富的，除了在格线的变化，也有窗户的形状上的差异，如房间数的标准宽度，头上有多少其他结构的叶片产生了重要的影响，如苏州网师花园在隔扇就是三开间五抹的冰裂长窗。古建筑装饰尚且如此，在现代室内装饰更是如此，隔扇窗的艺术形式更丰富。隔扇窗作为传统装饰艺术的特点是不同的，与传统文化底蕴深厚，是室内装饰广泛使用的传统风格的现代性追求，广泛应用于建筑内部的门窗，墙壁，天花板等地方的装饰。但它具有复杂的形状，尺寸较大，艺术形式不必其他的灵活。即便如此，也比比皆是地运用在现代和创新的装饰。一些装修主要是利用传统的形式，和一些艺术效果的追求将窗口拉伸，或装饰保存裙环板的一部分，但所用装修材料仍是玻璃和木材。现代室内装饰风格是非常灵活的，如分割窗口的上海酒店的大厅，它的形式像长窗和作为一个屏幕，是一排周转活动隔断，使室内窗耳目一新的感觉。海鲜餐厅室内装饰墙，传统的建模功能，使用分割窗口，简单的装饰装修室内环境。

6. 槛窗 （短窗）

槛窗在艺术表现形式在中国现代室内装饰窗台是非常丰富的，比一个灵活的分区，但作为一个单独的窗台装饰室内比隔扇，固定在底壁移动不了，只能用在硬装修。

7. 横披窗饰

使用图片的横坡装饰在现代室内装饰是最广泛的，除了室内门窗，天花板和其他常见的装饰，标牌，柱，墙面的装饰形式更为独特的装饰风格，与现代充分体现中国传统建筑装饰艺术的新形象。艺术的横披窗花格建模结合现代铁北京博物馆，古建筑的顶壁窗垂直嵌入墙原来的课程。广东全球通大厦在使用一个图片的窗口装饰柱的顶部，远看像一个真正的家，为列添加视觉文化，具有强烈的装饰趣味。用于在窗口标志装饰的横披，不仅充分展现了古代的窗口外的艺术魅力，但也显示出丰富的文化内涵，是一个非常独特的艺术表现形式的窗口。

8. 什锦窗 （漏窗）

什锦窗体是古代建筑技术中最丰富的装饰手段，在窗口园林配套格子窗图样，窗口也可以归为一类混合窗口。在传统的建筑装饰在各种各样的窗口出现在园林建筑，宫殿和墙面的装修房子。重复在中国传统建筑装饰的非常丰富的形式，和装饰性强，空间尺度，不受影响，装饰配件及材料技术和其他外部条件，适用范围广，装饰，装修也很灵活。现代室内装饰经常反复应用到墙壁，天花板，门窗，壁挂，神社每个空间的水平，这种装饰工程非常。使用不同装饰材料和不同的装饰手法和其他各种风格的装饰窗，可以产生不同的艺术效果。

9. 支摘窗

在现代建筑中的古代建筑装饰的生活空间，可以移动窗口和室内外装饰，由于空间的规模和结构的限制，适用范围较窄，出现概率比其他窗口小，是罕见的在现代室内装饰工程

10. 栏槛钩窗

栏槛钩窗是一种窗装饰在院子和走廊的宋代建筑，在中国的窗台之间，在酒吧，坐落在窗台上，主要是为了方便大家坐在观景休息。

三．结语

作为对传统窗的中国建筑文化的重要组成部分，并且具有鲜明的共同特征的同时，对中国传统建筑艺术——窗口的研究，并将其应用于人们的日常生活和生活环境，它是提高现有的无疑是重要的具有传统的室内建筑创作水平。

参考文献：

[1]姚承祖《营造法原》中国建筑工业出版社， 北京，1986.8

传统建筑装饰篇10

关键字：色彩 建筑 意识形态 色彩等级 地域

在世界建筑历史发展的长河中，中国传统建筑有着其鲜明的特色。建筑色彩作为传统建筑艺术装饰的一个组成部分，自古就被重视。

早在新石器时代，黄河中游的氏族部落建造的浅穴居，以后逐渐发展为简单的房屋。他们用黄土、红土、褐土、草泥、木材这些建筑材料。这些材料本身就带有黄色、红色、红褐色、黄褐色等本色，这些颜色已构成建筑色彩天然的搭配。虽称不上色彩斑斓，可也为我国建筑色彩的发展奠定了基础。

一、 建筑色彩装饰受到中国传统意识形态的影响

随着社会文化的发展，色彩的使用逐渐受到传统意识形态的影响。最早的记录见《周礼.冬宫考工记》：“画绩之事，杂五色，东方谓之青，南方谓之赤，西方谓之白，北方谓之黑，天谓之玄，地谓之黄。”这段本是论述绘画的文字，却也表明了在传统意识形态中已将色彩与方位明确地联系起来。后从出土的战国时代的瓦当图案可以看出，青龙、白虎、朱雀、玄武分别用于东、西、南、北各方，可以推测，当时在建筑上使用黑、白、红、黄代表不同方位。到了汉代，盛行阴阳五行的学说。认为天地万物都是由金、木、水、火、土五种基本元素构成，在这种学说中将青、赤、黄、白、黑五种颜色视为正色，与五行对应起来，即赤色代表火，黄色代表金，青色代表水，白色代表土，黑色代表木。传统建筑色彩或多或少受到这些传统意识形态的影响，在工程实践中，按照这些学说来配色，形成一定的色彩效果。

二、 建筑色彩装饰受到了社会等级制度的影响，也产生了色彩等级

中国传统建筑色彩成为权力的象征，不同颜色代表不同的阶级，甚至对于同一种建筑构件也按照社会等级施用不同的色彩。这种情况可以追溯到商周时期。《礼记》中记载：“楹，天子丹，诸候黝，大夫苍，士黄圭”。从这一记述中说明对于前厅的柱子，由于社会等级不同,天子宫堂的析条为丹朱色，诸侯的为黑色，大夫的为绿色，士的为土黄色。在所有色彩中，黄（金）色最为尊贵。黄色在五行说中代表中央，“黄，正色”（《诗•邶风》毛传），“黄，中也”（《太玄•太玄文》范望注）。故黄色为中央正色。自然也就成为了表达皇权至上的方式。于是自唐代开始，黄色成为皇室专用的色彩。其下依次为赤、绿、青、蓝、黑、灰。皇宫寺院用黄、红色调，绿、青、蓝等为王府官宦之色，民舍只能用黑、灰、白等色。在建筑上，色彩与形式结合在一起，便具有了精神表现力。以古都北京为例，北京自作为辽的南京以来，就按照封建礼制来规划了。对宫室建筑的色彩使用上明显地体现出了鲜明的色彩。明清时期建设北京时，明文规定只有皇帝的宫室、陵墓建筑及奉旨兴建的坛庙才准许使用黄色琉璃瓦，以此来象征皇权的至高无上。亲王、郡王等高级贵族住宅只能用绿色盖顶。蓝、紫（青）等色为官宦之家所用。至于一般居民建筑，主要的是以灰墙灰瓦赭门为主调。

三、建筑装饰色彩随朝代更替而变化

我国建筑装饰色彩的运用，也不是一成不变的，不同朝代不同时期建筑色彩有着不同的表现形式。殷商时期的宫殿的柱子多用红色，墙为白色，而周代规定青、红、黄、白、黑为正色，宫殿、柱墙、台基多涂以红色。这种以红为高贵色彩的传统一直延续下来。秦代秦始皇统一中国后，继承战国时礼仪，更重视黑色。 “别黑白而定一尊”（《史记》），黑色为主色从此开始。唐代时期的建筑色彩多以朱红、白两色为主。敦煌唐代壁画中的房屋，木架部分一律用朱色，墙面一律白色，屋顶以灰、黑简瓦为主，或配以黄绿琉璃瓦剪边，色彩明快；宋代建筑是唐代建筑的继承和发展。因为受到儒家和禅宗哲理思想的影响，宋代的建筑有着稳而单纯、清淡高雅的色调。建筑构件的色彩是青绿彩画，朱金装修，白石台基，红墙黄瓦综合运用。元明清三代是少数民族与汉族政权更迭时期，除吸收少数民族成就外，明代继承宋代清淡雅致传统，清代的色彩则走向华丽繁琐风格。除琉璃瓦外，还有白、黄、红、棕、绿、蓝、紫、黑等色的砖，七彩纷呈，光晶耀目，总体色彩浓重悦目。

三、 建筑色彩装饰受到地域环境的影响

经过长期的实践，中国建筑在运用色彩方面积累了丰富的经验，色彩装饰往往也受到地域环境的影响。

以十三朝古都西安为例，它地处我国西北部，拥有众多的传统建筑。而这些建筑中，灰色所占比重很大，如钟楼、鼓楼、明清传统民居、西安城墙等。灰色体现出浓郁的文化气息，符合西安的古都特色。西安又处在黄河文明的中心地带，大雁塔与小雁塔的墙面都是土黄色。土黄色与地貌一致，令人感到平和而又稳重，是典型的关中地方色彩。

南方终年青绿、四季花开，为了使建筑的色彩与南方的自然环境相调和，它使用的色彩就比较淡雅，多用白墙、灰瓦和栗、墨绿等色的梁柱，形成秀丽淡雅的格调。苏州园林里的建筑，无论是尺度较大的厅堂、楼阁，还是较小的亭台、门廊，都是白墙灰瓦，赭石色的门窗和立柱，没有大红大绿，也没有彩画。

当然，我国古建筑的色彩运用，随着民族的不同，也有一些差别。如在新疆各地，特别是维吾尔族和信奉伊斯兰教的回族聚居的地方，多使用浅蓝和深蓝色调。他们的房屋、墙壁大门等都用蓝色，因为在当地蓝色象征和平。

宫殿、府邸、寺院、亭榭、民居等这些中国传统建筑，其色彩因为受到中国传统意识形态、历史、地域、文化的影响，经久不衰，今后还将持续发展，使中国传统建筑永远屹立于世间建筑之林。

参考文献：