服装设计导论十篇

服装设计导论篇1

1．1行为导向教学法的定义。行为导向教学法是教师通过某种行为对学生进行引导，让学生明确自身的学习范围和学习重点，同时对学生和教师的关系进行定位，即教师是指导和辅助的地位，学生是学习的主体地位，双方沟通探讨、共同合作完成知识的学习。1．2行为导向教学法实施的意义。第一，行为导向教学法是一种新型的教学方法，有助于提升学生的学习兴趣。中职类教材内容一般来说比较浅显易懂，很多内容旨在让学生了解基本的行业范围，注重对知识的说教，如果教师在教学中一味地使用传统式的教学，学生处于被动的听课地位，容易产生疲倦和反感，最终导致教师教书累、学生学习累。因此，采用行为导向教学法迫在眉睫，这不仅有助于提升学生的学习兴趣，而且可以达到师生共同学习和共同进步的效果。第二，行为导向教学法能够很好地适应中职学生的心理特点，有助于活跃课堂氛围。中职类学校的学生一般比较活跃，思想开放，在课堂中采用行为导向教学法，能与他们的思想紧密结合，发挥他们活跃的本质，提升学习效率。比如，在课堂教学中实施案例教学法、角色扮演教学法以及实践教学法等等。

2中职服装设计中行为导向教学法的具体运用

在中职服装设计教学中，教师要根据学生的具体学习状况和教学目标采取合理的行为导向项目，运用合作学习、角色扮演学习以及案例分析等多种“行为导向性”的教学方法，充分发挥学生的能动性，提升教学效率。在中职服装设计教学中行为导向教学法的具体运用对策总结为如下几点:2．1合理采用合作学习法，提升学生的学习积极性。让学生学会自主学习是行为导向法的主要目的。一般来说中职学校的学生文化课程基础比较薄弱，接受能力普遍不高，在学习上很多学生缺乏自信心，如果仍然采用传统的满堂灌的教学方法容易引起学生反感，并且不能充分发挥学生为主教师为辅的教学要求，因此教师要提前做好课堂设计，引导学生进行合作学习，将学生放在课堂的主导地位上，培养学生自主学习的意识。2．2采用角色扮演的方法提升学生的参与意识。在现实生活中每个人都有自己的独特性和独立生活，扮演者自己的角色，在行为导向教学中，教师可以采用角色扮演的方法让学生通过扮演不同的角色完成知识的学习。传统教学中虽然也有互动，但是是被动的，学生只是被动地听教师讲课，被动地听从教师的安排，是“要我学”而不是“我要学”，因此，教师要结合学生的学习实际状况合理地运用导向教学法，让学生学会自主学习，突出学生的主体地位，培养学生的参与意识。比如，在课堂上教师可以引导学生自己选择搭档或合作伙伴进行某种场景的模仿和扮演，通过扮演不同的场景了解相关的知识，并将自己的切身体会用语言表达出来与大家分享。2．3巧妙选择案例，提升学生举一反三的能力。案例分析法是一个非常有效的引导方法，在现实生活中有很多与服装设计有关的案例，教师可以将这些案例提供给学生，让学生用自身所学的知识来分析和思考案例中的问题，进行理论和实践的结合，并探讨相关的内容，提升学生举一反三的能力。比如，教师可以为学生讲述如下故事来引导学生进行自己的创新:设计师兰玉曾经开设了自己的工作室，但是她不满足于现状，不想单纯地卖旗袍，于是她开始了自己的思考，她想到了中国每一个朝代都有自己的服饰和头饰，那是否自己也可以创作一种属于自己的服饰呢，于是她开始从婚纱入手，经过一定时间的思考决定将苏绣与西方的婚纱相结合，创作出了属于中国自己的苏绣，并推向世界。通过自己故事的讲解，引导学生进行创新性的分析，并鼓励学生运用自己所学到的知识进行服装设计，有助于培养学生举一反三的能力。

3中职服装设计教学中行为导向教学法运用的注意事项

3．1教师要提前做好策划，并进行适当的管控。行为导向教学法对教师有更高的要求，教师要提前做较多的准备。要想充分发挥学生的自主能动性和参与性，达到预期的效果，需要教师在课堂做较多的策划和精心的设计，因此教师要合理地策划课堂内容，并选择适当的行为导向教学项目。另外，做好教学过程的控制和管理也尤为重要，包括对学生小组的分配、活动项目的时间分配以及教学方法的引导等等。教师只有做好这两个方面的管理，才能在课堂教学中充分发挥学生的学习积极性，达到预期的学习效果。3．2行为导向教学法要和传统的教学方法相结合运用。行为导向教学法是对传统教学法的改变，摒弃了传统教学法中的缺点实现了知识内容的创新性传授，这是它传统教学法的不同，但是传统教学法是众多教育精英总结出来的经验，也具有一定的可行性。所以，在授课中，教师要做好这两者的结合，既不能完全摒弃传统教学法，也不能将导向教学法过多地使用在授课中，以免适得其反。最好的方式是，促进两者有机结合，取长补短，为提升学生的学习效果做努力。

4结束语

服装设计课程强调知识的实践性和应用性，在当前的社会中知识的多少已经不能成为衡量人才的标准，而对知识的运用能力、能否进行知识的再生与创新、是否有良好的思维才是关键。行为导向教学法能够通过不同的行为引导学生进行知识的创新，提升学生对知识的运用能力，培养学生学生的自主能动性，这是社会发展的需求，也是应该大力提倡的教学方法。

作者:谭珈奇 单位:广东省轻工业技师学院

参考文献:

服装设计导论篇2

一、服装结构设计教学创新的总体思路

明确教学任务，夯实理论基础，提升学生的专业素养和应用能力是服装结构设计教学创新的总体思路。服装结构设计教学旨在使学生掌握服装结构的内涵，包括整体与部件结构的解析方法、相关结构线的吻合、整体结构的平衡等基本方法，结构设计的基本理论，培养学生对结构设计的理论分析能力，以及从款式造型到纸样的结构设计制图的实践操作能力，使学生掌握服装结构设计相关知识和技能，提升学生的专业素质，为他们进入服装等相关行业打下坚实而牢固的理论基础。我们知道，现代服装的发展日新月异，服装款式层出不穷。但不论任何一种新的款式，都有它万变不离其中的服装结构设计基本原则。也只有掌握了这些基本原则，才能在这一基础上进行无穷的创新。为此，教师在授课过程中，注重服装结构基本原则的讲解和对这些核心的基本原则应用能力的培养和转化，是教学创新的总体思路，也是教学改革必须遵循的原则。

二、服装结构设计教学创新的具体操作

1．创新教学方式，增强教学双方的主动性和积极性

引入“主题”教学方式，推动学生围绕“主题”进入自主探究式的学习。主题教学是基于实际的“问题”教学法。在教学过程中，教师把教学内容分解为若干“主题”，并以“设计工作室”形式为主导开展教学，让学生通过分组讨论对任务进行分析与分解，通过相互讨论、相互合作、共同完成教师所部署的任务。这一过程中，学生是“问题”的分析者、解决者，始终处于主体地位，体验着创新的艰辛与快乐，有效地提高了学生的积极性和主动性；教师则由传统教学中的主导者转变为学生学习的引导者、指导者和监督者。教师在学生完成主题任务的过程中，就学生在教学过程中出现的新问题、新情况进行引导，协助其解决。总之，这种“主题”教学方式对教学双方都是一个很好的锻炼。同时，也促使服装结构设计课程由单纯的理论课程向实践课程转变，促进了学生对结构设计原理的掌握和能力的转换。

2．创新教学内容，强调“艺术与技术相结合”

服装结构设计能力培养的核心在于学生对结构形式变化的掌控能力及对平面结构与立体形态之间转换的掌控能力。这些能力的掌握必须建立在实践之中，不仅是结构设计实践，还要依托工艺制作实践。为此，我们将服装工艺与结构设计相结合。在讲授服装结构理论的同时，加入服装工艺内容。通过设计、加工，让学生看到最终的服装成品，从而加深对成品形态与适体度的感知，进一步认识与反思结构设计的规律与尺度，进一步提高结构设计水平。

3．创新教学手段和方法，促进教学效果的提升

传统教学方法虽然有它的可取之处，但过于依赖这种传统的教学方法，就会使学生陷于被动学习、死学习的窠臼之中，不利于学生学习主动性的发挥和创新能力的培养。为此，我们结合学生的实际情况和本课程的内容特点，采取以理论讲授为主，课堂设计辅导为辅的授课思路。并根据不同的教学内容设计了不同的教学方法。理论讲授部分以教学大纲为依据，采用启发式、实践法、案例法等教学方法，并运用CAI课件辅助教学，力求将理论阐释得生动形象，通俗易懂。充分调动学生学习的自主性、激发学生的求知欲和创造性。观摩实物进行服装结构图的绘制，也是一个行之有效的方法。选取具有典型性、代表性的服装实物供学生观摩，在课堂上通过师生互动分析服装的结构，让学生以此为基础增加思维灵活性，提升学生的服装设计的能力。

4．创新考核方式，促进学生综合能力的培养和评价

根据课程特点，考核方式分为平时成绩(考勤及平时表现，占10％)，分阶段考核成绩(课堂练习，占20％)，最终作品成绩(占70％)三方面。其中作品成绩是以教学大纲中要求的重点和难点为依据，教师命题，学生选题，完成服装的结构分解制图。在最终作品成绩评定过程中，被评作品通过向全班展示结构设计图，说明设计过程、遇到的问题及问题是如何解决的。此时，其他同学可对其设计方案提问，要求设计者解释结构设计所用的相关技术及特点，最后进行互评。通过相互评价进一步修改完善各自的设计。之后由教师进行综合评价，给出最终成绩，并评选出教师认为最优的设计进行展览。

三、服装结构设计教学创新的几点思考

1．理论与实践相结合，不能就理论讲理论

理论与实践相结合是一个老生常谈的说法，然而真正做到这一点却十分不易。一门理论课，如何将其理论与实践结合起来?理论何时起到指导作用?怎样指导?实践如何反馈?教师如何把握这一进程?都需要根据课程特点、学生特点等等进行具体的分析。

2．教学目标和人才培养相结合，不能为教学而教学

市场不仅对服装款式的要求逐年增多与变化，对服装结构设计专业人才的要求也处在变化之中。这就要求我们不仅要时刻关注市场动态，更要有预见能力，为市场、为社会培养出合格的人才。落实到具体教学中，就要不断调整教学目标，以适应人才培养的需要。

服装设计导论篇3

服装设计基础课是引导学生走向服装设计行业的桥梁，文章试图从服装设计基础课群中的创新思维课程设置、艺术风格的个性培养、基于生产的创新能力培养三个方面进行阐述，对服装设计基础课程教学中学生的艺术创新能力培养提出建议。

关键词：

服装设计;创新思维;创造力;艺术个性化;教学实践

一、服装设计基础课教学中存在的问题

服装设计基础课程教学是培养学生的专业素养，观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力的重要途径。服装设计基础课程是学生入学后接触较早的课程。良好的专业基础课程教学不仅能提高学生的基本专业素养和动手技能，也为培养具有独特设计理念和创新思维的综合型人才搭建了必要的平台。然而，当前服装设计基础课教学仍存在一些问题。如，教学内容中设计理念陈旧，教学存在同质化现象；一味关注本专业的教学，没有拓展相关课程教学，没有设置开发学生创新思维和艺术个性的发展课程；缺乏对流行趋势的分析和对文化潮流的体验与挖掘；教学实训过程程式化，与服装生产结合较少，难以获得比较理想的教学效果。学生的认知主体作用没有很好地体现出来。

二、服装设计基础课教学中创新能力的培养思路

1.服装设计基础课应增加科学创新思维的相关内容

21世纪，科技发展日新月异，服装设计追求的不仅是形式上的新颖，更重要的是设计理念和基于理念的形式创新。因此，服装设计基础课程教学不能只停留在造型视觉元素、形式感的设计层面上，需要学生以更高的角度，从设计伦理、环境、生态等方面考虑设计作品，并关注产品最终的去向，这才是设计的精髓。以往教学更强调偏感性的视觉艺术形式方面，如材料肌理、服装造型规律、色彩搭配等形式内容。这种教学能使学生快速掌握一般的造型设计规律，但容易束缚学生的创意天性，压制他们对外部世界的好奇心和敏锐感，以及个性表达欲望，导致设计的作品缺乏深度，流于形式，存在同质化现象。因此在教学中，需要增加培养科学创新思维所需的如社会学、哲学、历史学、伦理学、设计心理学、美学、环境学、创新设计理论及消费需求等方面的知识内容，拓展学生的创新思路。美国康奈尔大学服装设计专业开设了行为分析课程，鼓励学生根据人的行为方式设计服装，对学生服装设计作品的评价不局限于视觉造型的新颖性与艺术性上，更多的是探索人与服装之间的互动。如，学生对服装进行可拆卸设计，穿着者可根据所处环境变换服装的样式，通过拆掉或添如袖子、衣领、帽子等部件，变化服装风格。最具创新之处在于，一些服装使用以废旧包装材料和人们丢弃的服装制成的可再生、可回收材料，由3D技术打印制作。正是这种打破常规的基础课程设置，培养了学生独特的设计视角和独立的设计观点，真正从理念上深化了服装设计内涵。因此，要培养学生的创新能力，不仅要建立完善的服装教学体系和课程结构，更要将教学的重心转移到拓展学生专业视野、提升学生设计理念的层面。教师可通过开设设计伦理、行为环境、生态理论等基础课程或通过课堂教学、讲座、调研和自习等形式，建立科学、创新、多元的服装基础课程体系，调整课时分配和课程结构，更新教学方法，培养高素质、创新型人才。

2.服装设计基础课程的教学应注重学生艺术个性的培养

“一花独放不是春，百花齐放春满园”，服装时尚潮流千变万化，设计作品必须具有与众不同的艺术个性才能吸引挑剔的消费者。这要求设计者具有独特的创造力和想象力，并能运用当代时尚服装设计语言表现深厚的文化积淀。艺术是人创造出来的，所以艺术呈现多样的风格也是必然的。然而，以往的服装设计基础教学过程过于程式化，作业衡量标准单一，忽视了学生艺术个性的培养，导致学生作品缺乏文化内涵，存在同质化现象，更不可能培养创新型人才。服装设计创新能力的培养离不开对学生艺术个性的培养。因此，教师在教学中应该营造一种自由开放的学习氛围，制订不同的作业标准，鼓励学生根据个人的感受，运用不同的艺术方式进行表现。学生存在审美趣味、价值取向、性格色彩、地域文化、风俗习惯的差异。因此，教师在基础课教学中要积极引导学生在设计创作中体现区别，鼓励学生展示个性，避免相似的设计，使作品呈现出千姿百态的艺术风格。如，在服装设计造型基础训练的课程中，教师既要讲解服装造型设计常用的平面处理手法、服装制版手法，又要展示如传统手工、后现代设计手法以及三维技术等改变服装设计视觉形态的手法，让学生掌握服装设计基础中的关键结构形式设计原理并灵活应用，鼓励学生在设计中勇于尝试颠覆传统美学的设计方案，运用不同的表现方法和各种材料，设计出变化多样的作品。

3.服装设计基础课需要衔接服装结构设计、工艺要求、系列

产品开发与推广等课程，将创新理论与实践相结合服装设计的创新必须依托服装生产、工艺、结构的创新。因此，服装设计基础课教学必须解决以往空泛地讲解设计理念、基础课与设计实践难以衔接的问题。教师应改变只重视设计理论传授的思路与模式，将理论与设计实践紧密结合起来，优化课程内容，在讲授基础理论规律的同时，结合专业要求贯穿服装结构设计、工艺要求、产品开发、市场调研等课程内容，使学生明白服装创新设计绝非天马行空的随意想象，更不是描绘效果图的纸上谈兵，让学生意识到同样的设计因为制作工艺、结构处理的手法不同会产生设计面貌的差别。服装设计的创新需要设计者了解、调研、分析市场和消费者，从而有的放矢，将设计思路传导给客户，主动地创造将作品转化为商品的时机。通过基础课程的教学，教师要引导学生更好地掌握服装造型结构设计、工艺设计的科学方法，熟悉时尚潮流变化规律和材料的特点，让学生了解服装产业流程，掌握服装系列产品开发与推广等知识，经济高效地进行设计。因此，在服装设计基础课教学中，教师应要求学生将创新理论与实践相结合，依据设计主题要求设计出不同的服装造型；模拟公司实际操作，绘制标注有工艺说明、面料小样的实际生产设计图；对自己的作品作出成本经济核算，确定目标顾客；分析产品特色，制订营销方案，从而使学生对服装设计的内容有深层次的理解。这样的服装设计基础课程课堂教学具有目标性、实践性、创新性、高效性，变得生动活泼。

结语

我国服装产业正处于由密集型生产向品牌个性化、智能化、时尚化服装设计创新转变的过程，因此，在服装设计基础课教学的过程中，教师要梳理服装设计基础课程群与专业课程群的衔接关系，开阔学生的设计视野，培养学生独特的艺术视角，以就业为导向，转变教学理念、教学方式，积极培养学生的创新精神，更好地促进我国服装设计教育的发展。

作者：杜娟 单位：兰州财经大学艺术学院

参考文献：

服装设计导论篇4

关键词：服装课程；教育；实践方法

随着现代教育技术的蓬勃发展，长期的“模式化教学”导致学生从服装课程教育的实践方法的学习阶段上升到创新阶段变得比较困难，使得中职学校服装课教师忽视了学生对服装课程教育的实践方法的理解程度、掌握程度和，创造能力的关注。在课堂上，一些服装教师往往通过灌输一些抽象的理论知识或者采取规范的照葫芦画瓢的教学方式，使得学生的创造力受到了限制，也降低了学生对服装课程教育的实践课程的兴趣。因此，引导中职学校服装教师在服装课程的实践教学过程中不断提升学生的创造能力和学习能力。

1 服装课程教育实践方法在职业教学中的应用优势

现代教育技术在中职学校服装课程教育专业的基础性实验、创新实验、专业特色实验和创业性实验的实践教学过程中发挥着十分重要的作用。[1]笔者根据中职学校学生思维的发展阶段，将围绕中职学校学生具体的形象思维和尚不成熟的逻辑抽象思维特征为中心，提出了几种对中职学校学生造性思维进行有效训练的具体策略，使得中职学校学生在进行服装学习的过程中，服装课程教师能够充分发挥自身的想象力，实现对问题情境的有效创设，通过启发式、引导式的教学方式，调动中职学校学生发挥创造力的兴趣，激发中职学校学生的创新性思维，使得中职学校学生充分发挥自己的想象力，拓宽自己的思维；服装教师还可以引导中职学校学生进行服装思维导图的绘制，通过语言的引导去延伸中职学校学生的想象力，培养中职学校学生进行服装的发散性思维；教导中职学校学生学会采用创新服装实践模式，提升中职学校学生分析问题的能力，实现中职学校学生创新性思维的有效引导。

2 服装教学专业实践课程的教学现状

对服装教师的教学计划中融入了一些创造性思维的训练内容。在本次的服装教学专业实践课程过程中，笔者根据本次服装教学专业实践课程进行深入的分析和对比，发现这些中职学校学生的思维实践成绩明显高于服装教学专业实践课程前的思维实践成绩，而且有关考察中职学校学生流畅性、独特性和灵活性的实践题目获得的总分均得到很大的提高。因而笔者认为，这种融入创造性思维的中职学校学生服装教学模式更加能够拓展中职学校学生的思维，也是对笔者提出的有关创造性服装思维训练理论的一种验证。[2]通过服装教师在服装课堂上推广中职学校学生创造性思维训练的教学模式，有利于激发实验班中职学校学生对思维导图的学习兴趣，使得中职学校学生在宽松自然的学习环境中，既吸收了服装教学的理论部分，也实现了训练中职学校学生发散性思维的教学目标，使得服装教师完善“激发兴趣――发散思维――完善教学方法――提升服装设计创造力”的教学过程，实现中职学校学生学会创造性思维的教学目标，使得教师与中职学校学生间形成和谐的关系。

3 现代教育技术与服装专业教学的有效整合

3.1 教学氛围生动

为了丰富中职学校学生服装教学方法，服装教师应当采用多媒体教学活动，对教学内容进行鞭辟入里的分析，可以通过一些服装图形的形式实现对一些服装理论知识的讲解，激发中职学校学生的思考兴趣和想象力，使中职学校学生实现从感性认识到理性认识的飞跃，进而训练中职学校学生的发散性思维，提升中职学校学生的联想能和思考效率。教师也应当有效组织中职学校学生参与到服装的交流与分享中，不断完善中职学校学生的思维模式，使得中职学校学生能够将课堂笔记内容能够灵活运用到其他服装活动中。在中职学校学生服装的授课过程中，要尽量减少传统的口头说教理论的教学模式，应当通过丰富课堂教学形式，不断活跃服装课堂的学习氛围，激发中职学校学生的思考与学习兴趣，服装教师应当根据新课标的要求，重视对中职学校学生探究学习、合作学习和自主学习能力的培养，这是优化中职学校学生服装教学效率的一种十分有意义的教学方法。

3.2 激发服装专业学生的学习兴趣

笔者在参与某中职学校学生服装教学的过程中，观察到一名服装教师将服装教学专业的画法运用思维导图的形式在课堂上向中职学校学生们展现出来，使得服装设计的画法和步骤明确化、清晰化，这种图文并茂的表现形式使得中职学校学生们对此动态的播放服装设计画法的教导形式所吸引，面对这个生动化的服装设计画法讲解，中职学校学生对服装有了进一步的认知。这突出表现了敢于突破固有的限制，通过积极思考提出了一些具有创造性和新颖性的观点。这与绿色所代表的勃勃生机和绿色健康的色彩感有关。服装设计主要是对人体整个思维过程的总控力和监督力，这与蓝色的深邃性与冷静性的色彩感有关。服装设计思维导图的形象化特点，老师再结合该图形进行理论简介，使得中职学校学生能够迅速理解老师所讲述的服装设计理论，这种图形化的服装设计讲解更能使中职学校学生对这些理论观点记忆深刻。

3.3 充分开发网络教学平台

服装教师还应当学会利用多媒体的信息技术，丰富服装的授课模式，活跃课堂氛围，提升中职学校学生的创新性思维。这几种服装设计训练方式都可以纳入到训练中职学校学生创造性思维教学的过程中，能够将这种专门化、灵活化、开放式的授课模式广泛适用到中职学校的多门课程的教学过程中。这可以有计划地对中职学校学生的辩证思维能力进行有效的高质量服装设计训练，对整个服装设计实践教学过程进行合理的控制筹，然后根据具体问题具体分析的原则，对其他中职学校学生选择合适的服装设计教学方法，相关成员应当积极进入其所扮演的服装设计角色中，融入其特定的服装设计思考状态。

4 结语

中职学校在进行服装设计实践教学过程中，这种理性认知与感性认知的搭配、创新能力与规则限制、消极心理与积极心理的搭配更加能够在对中职学校学生进行服装教学过程中，引导教师发现中职学校学生思考的空白和不足，引导中职学校学生积极改正自己不足，发挥创造力和联想力，实现对服装设计问题解决方案的改进。

参考文献：

服装设计导论篇5

内容摘要：文章以学校同杭州服装企业共同合作，与德国服装界专家进行学术交流，从而实现对丝绸服装设计项目的研究开发为依据，浅论了服装设计的要素以及造型设计、结构设计、工艺设计之间的关系，同时分析学生在设计过程中产生的一些问题，着重提出设计应注重理论与实践相结合。

在当今经济高速发展之时、服装行业的市场竞争异常激烈的状态下，作为专业研究丝绸服装设计与开发的企业来说，无疑形势更加严俊。企业希望服装设计师具有既会设计又会工艺，既会管理又会经营的能才。刚跨出校门的学生在企业中常常感到自己学而不能致用，而企业又觉得他们没有实际动手能力，觉得他们过于强调理论，注重设计效果图，但成品却不能达到与设计效果一致的目标。服装作为商品，一方面要有艺术的外观特征，另一方面又要具备穿着的实际功能的特征，服装最终是需要通过一定技巧的裁剪、制作工艺来完成的。如果只追求效果图形式的表现，便会在专业知识的结构上造成部分的缺憾，并阻碍个人设计能力的提高。在此情况下，笔者所在学校在与德国服装界专家的学术交流基础上，与杭州服装企业共同合作，针对丝绸服装新产品的开发进行设计。学校也希望通过学生与企业共同合作进行项目产品开发设计的教学方法，尝试着提高学生的实践能力，让学生毕业后的实习阶段提前，让学生在学校时就更加贴近企业、贴近市场，让学生了解如何将设计理论合理运用于产品设计中，并保证从设计到成衣效果的一致性，使设计作品既符合企业生产的要求，又符合设计者的设计效果，使学校培养出的毕业生能在最短的时间内投入到企业和市场之中。

一、服装设计三要素

1.丝绸服装设计的实用性和功能性

服装效果图不仅是要表现设计师自己的意图，更重要的是让别人明白设计师的设计意图，作为定位服装的服装造型设计，不能过于追求服装艺术效果，而忽视服装实用功能的界定。丝绸面料本身具有自己的特征——柔软、轻薄、悬垂性好，所以为春夏季设计丝绸服装时应考虑到服装的款式不仅应符合季节、年龄层次，同时也应该注意服装的实用性和功能性，因此，设计效果不能太夸张。在结构设计方面，应考虑与造型设计相符合，切忌设计出的效果图很好却无法制版，让打版师无从下手，还需对作品进行再造。

一般情况下，V字领的开口长度一般在胸围线以上，如果过于拉长其开口长度，即使领型设计得很漂亮，但由于丝绸的柔软性使成衣的领子不能穿着得很服帖，即便加了粘衬也不会很理想，所以在设计服装的初期就应考虑到一些关于面料特征方面的知识。另外，设计中西式样结合的服装，成衣效果线条要流畅，在领部设计中要考虑到面料和人体的合体度。例如一个从下胸围线开至上领线的大活褶，一般这样的领子只能在质地较硬的面料上来制作，如果使用丝绸面料来制作的话，在领子的高度上应作重点考虑。

2.服装结构设计的合理性

服装结构设计亦称服装制图设计，制定一个规范的、标准的服装样板是实现服装设计构思的根本，它使服装的造型结构合理化、标准化、工艺化，在完成成品的整个过程中起承上启下的作用。学生通过学习虽然基本上能掌握基础纸样的制作方法，但由于缺少经验，一时仍不能将制图方法灵活运用，不能快速进行正确的制图，有时会对自己的效果图感到茫然、无从下手，不能正确制出效果图上的效果。因此，在进行丝绸服装结构设计时，首先要考虑丝绸服装结构的完整性，应设计出合理的结构线，要从服装效果图上就能理解结构线的设计。

一般在设计丝绸服装时，设计者要搞清成衣各个部位的尺寸，如成衣三围尺寸、领子尺寸、袖笼线深度、左右装饰线的尺寸和分割方法等等。这些都离不开实践基础。在德国，出现了以培养应用型人才为目的的高等院校，如技术高专等，主张联系实际的学习（daspraxisorientierteStudium）的改革思路，注重学和用的结合。德国上世纪90年代的高等教育，主要集中在各类应用科学的发展上。这一思路在上世纪90年代的美国化趋势中呈现出极大的生命力。

书本知识在飞速发展的信息社会中很快就会不适应职业的实际要求。汉诺威应用科学大学服装专业教学也经历了这个过程。

服装设计不再停留在绘画上，换句话说，绘画不会推动服装工业的发展，只有既懂得设计又精于制作的服装设计师才能开拓新的思路，走在服装潮流的前列，促进服装工业的发展。这种实用服装设计有着广泛的市场，是服装工业的主流。德国高等教育领域中的传统观念是培养学术型的人才（洪堡、黑格尔、费希特等），其重点放在人的素质培养上，相对忽视人的技能训练。而近代职业教育则单一强调劳工市场导向，重点不在培养开创型高等应用型技术、研究人才上。德国的应用技术大学则在教学论意义上弥补了这个空缺。汉诺威应用科学大学服装专业的教学安排基本上遵循如下两个原则：

①以市场为导向

教学内容与市场需求紧密结合，课程按市场需要和发展趋势设置。服装设计不再是单一的艺术学科，而是市场销售学、管理学、创新心理学等相交融的现代跨学科专业。市场是一个动态结构，所以与之相适应的服装设计专业不再是一门传授固定知识结构的学科。此外，市场机制的生命力在于竞争，因此以个性为主体的教学目的就成为服装设计专业教学的指导思想。

在汉诺威应用科学大学，服装设计专业的学生在校学习期间实际上就已经开始进入市场，他们的知识一部分直接来自于市场，另一部分来自于服装设计教学。以市场为导向的教学内容一方面锻炼和培养了学生适应市场的能力，学会了以市场需求来给设计定位；另一方面又培养了具有引导服装市场消费趋势的高级设计人才。这与我们一些服装专业学生单凭自己的喜好搞设计的做法有很大不同。

②以职业为导向

与市场导向紧密相连，劳动力素质的培养也是汉诺威应用科学大学服装设计师与企业技术人员的指导思想，让学生有目的地为企业设计，学生必须学习接受调研、构思，组织推出、宣传、实践等系列专业训练。这不仅使学生有了实践的机会，而且加强了服装教育教学同服装产业的联合，使学生对社会环境、市场环境、企业环境、企业运作有了更深刻的了解，也为企业开发丝绸新产品开创了一个新的设计途径。

很多学生在学服装设计时就很单纯地认为服装设计师只需画出时装效果图，至于做成品那是工人的事，也就是说只注重完成服装造型设计的一面，而对结构设计与工艺设计一面却忽略了，对服装设计缺乏理性和完整的认识，不能使设计作品完美地形成实物，但真正的服装是必须通过结构设计与工艺设计才能最终使其效果图变成成品的。在通过为企业设计产品项目后，设计者不仅发挥了良好的服装设计绘画功底，并在反复的练习过程中逐渐学会将设计中的各个因素加以综合考虑，使设计能出成品、成品能符合设计，达到了项目教学的良好效果。

二、理论与实践相结合：走进企业，走入市场

服装设计导论篇6

关键词：服装卫生学；教学改革；实践教学；应用设计

0 前言

服装卫生学就是以人―服装―环境为系统，以人为中心进行研究，追求保证人们身心健康的符合卫生舒适性要求的健康服装。然后，使人类能够根据生理卫生学的观点来指导服装设计者科学地设计服装，指导服装生产者科学地加工服装，指导服装消费者科学地选购服装与穿着服装，以保障人类有一个健康而舒适的生活环境。

随着全球纺织服装工业的飞速发展，服装类院校纷纷开设了服装卫生学相关课程，虽然现在已经基本形成了关于服装卫生学理论知识学习的教学方法，但是基于技术应用型大学的特殊性，学生对这一类侧重理论性学习的课程的理解与重视还远远不够。那么，如何将服装卫生学的课程体系通过改革，形成适合应用型大学学习的专业课程就显得尤为重要。

1 服装卫生学课程的教学现状

作为服装专业学生的必修课程，服装卫生学这门课主要阐述服装卫生学的形成和发展、服装的气候、人体体温调节以及产热、散热的动态平衡关系、服装卫生学的评价体系、服装生理及心理舒适、不同环境下服装的卫生学要求，最后对服装卫生舒适性的应用设计进行探讨和研究。由于该课程基本属于理论性知识，所以大多数该课程的教学多采用教师讲授满堂灌的教学方法，这样的教学方法与应用型大学的培养目标是不相符的。首先，整个教学是以教师为主，无法体现学生的主动性和创造性；其次，这样的教学模式缺乏实践性，无法突出技术应用型大学的教学宗旨；最后，单纯的课本知识无法让学生掌握关于该课程最新、最前沿的知识和理念。这就造成了服装卫生学教学中出现的学生主动性差，上课不积极，只学习了理论知识却无法对教学知识融会贯通等现状问题。

2 服装卫生学“以应用设计为主体”的实践教学方法的提出与实施

基于以上问题，如何改变传统的机械灌输的教学模式，不是以学生记住每个知识点为教学目的，而是让学生在自主实践的过程中充分发挥自己的主体性和积极性，从而理解该课程的知识，成为服装卫生学教学的核心。

通过对服装卫生学教学内容的整理发现，服装卫生学教学内容的最后一部分是关于服装卫生舒适性应用设计的内容。所以，笔者认为，在服装卫生学的教学过程中将这部分的内容作为主体内容，在此基础上，提出基于服装卫生学的“以应用设计为主体”的实践教学方法。即通过某一相关服装卫生舒适性评价与设计实践课题的选择，其他理论知识围绕该部分展开，通过实践教学的方法达到理论学习的目的。该教学方法的教学形式可以分三步进行：第一，以小组为单位选择某一课题，写出选题依据，并且通过查阅文献和参考教材写出基本大纲。第二，由教师审核学生提纲，并且引导学生完成应用设计。在整个实践过程中，将课本知识点作为课题应用设计的理论基础进行讲解，引导学生自主学习，并且教师以点评的方式引入授课，从而完成课堂教学任务。由于教师重点教授的内容是学生在自学过程中的疑难点问题，因此听课目的明确，注意力容易集中，教学效果较好。第三，学生以科技论文的形式呈现该课程的教学成果，并且以多媒体汇报的形式进行教学成果的考核，从而提高学生包括写作、汇报等多方面的能力，使教学效果多样化。充分实现将该课程的整个教学变为在授课教师的启发引导下学生进行独立自主的思考和学习，使学生成为真正的教育主体，参与到整个教学活动中来。这样的教学方法以学生为主体，并且能够体现技术应用型大学以“学”培养学生实践能力的教学特点。

笔者在服装卫生教学过程中，初步实施了该教学方法，通过切身实践发现，服装卫生学“以应用设计为主体”的实践教学方法存在的优点：首先，可以使学生在应用设计的过程中学习课本相关理论知识，这些理论知识都可以作为应用设计的理论支撑；其次，可以提高W生的主观能动性，达到以学生为主体的教学目的；再次，可以让学生提前熟悉论文的写作方式和流程，并且提高查阅文献的能力，还可以在查阅文献的过程中掌握最新的关于该课程的知识；最后，在应用设计的过程中还可以提高学生团队协作的能力和各类服装设计的能力。

虽然服装卫生学“以应用设计为主体”的实践教学方法存在大量的优点，但在实施的过程中，笔者也发现其存在不足之处：首先由于班级人数的限制，无法做到一人一题的实践教学，所以会出现团队协作不够好的现象。并且，因为课时和班级人数的限制，一个教师无法深入启发和引导学生的应用设计，从而无法达到深入研究课题的目的。不过通过今后小班式教学的普及，这样的不足是可以克服的。

3 结语

随着大学制度的改革，技术应用型服装人才越来越受到社会的重视。作为高校教师，应该打破传统的教学观念，树立面向社会发展需要的全新的教学理念，进行以培养学生创新意识和实践能力为主要内容的教学改革。所以，本文通过分析服装卫生学教学现状，提出服装卫生学“以应用设计为主体”的实践教学方法，通过具体的实施，分析得出该教学改革方法的优缺点，并且提出改进的措施。

参考文献：

[1] 陈东生.服装卫生学课程建设的思考[J].吉林工学院学报，2000（2）.

[2] 王国彩.浅谈服装史课程教学方法的改革[J].辽宁工业大学学报（社会科学版），2010（6）.

服装设计导论篇7

关键词：服装色彩；应用型人才；实践能力；教学改革

服装色彩对于服装设计有着极其重要的作用，当人们在远处观看一件服装的时候，首先映入眼帘的就是服装的色彩，继而才是服装的廓形、材质等相关因素，所以在服装设计的过程中，色彩往往是优先考虑的因素，色彩对于服装的整体起到不可替代的作用。服装色彩不同于单纯的绘画色彩，在进行服装设计的过程中，色彩还需要和服装材质相联系，因为同样的色彩在不同的面料材质上也会显现出不同的特质，然而在以往的《服装色彩》课程的内容设置中只是单纯的从色彩本身的原理出发，很少联系到服装材质的相关内容，以至于学生在实际的制作过程中容易出现理论脱离实际的情况，对于后续的课程学习产生不利的影响。本文通过对服装色彩理论知识和设计实践相联系的研究，探索《服装色彩》课程教学实践的新思路。

《服装色彩》课程的教学现状及行业需求分析

1.《服装色彩》课程的教学现状

《服装色彩》是服装设计专业的基础性课程，其目的在于将色彩的科学基础理论和现代审美有机地结合起来，培养学生追求艺术美和技术美的高度统一的思维方式，继而培养学生实践动手的设计能力。可是通过笔者的调查发现，在实际的教学过程中，《服装色彩》课程内容的设置存在一些问题：首先，课程内容设置中色彩理论化的学习占据了相当大的比例，作业内容大多是要求绘制色相环，练习邻近色、对比色、冷色调、暖色调等的色彩对比设计，作业大多是停留在纸面的练习上，从而导致学生的学习仅仅限于纸面的表述，在实际的制作过程中，对于服装面料的色彩搭配缺乏整体性的把握。其次，课程的安排缺乏与市场的紧密结合，学生在进行色彩练习的时候往往都是闭门造车，缺乏必要的市场调研，以至于设计出来的作品往往都是天马行空，忽略了对服装风格、市场定位等因素的考虑，作品缺乏整体性的思维模式。

2.行业需求分析

服装行业在近几年可谓是蓬勃发展，对于服装设计人才的需求也是不断攀升。在如今消费者对于服装产品多元化需求的背景下，作为一名服装设计师不仅需要有扎实的专业基础，更需要学会以市场的眼光来衡量产品的设计，否则只会是理论脱离实际，设计出的产品也是无法经受住市场的考验的。服装的三要素是：色彩、廓形、面料，三者之中，色彩往往是设计作品带给人的第一视觉要点。服装色彩的重要性不仅仅是体现在服装设计产品的本身，对于后续的如产品陈列等也起到非常重要的作用，所以掌握色彩的基本原理以及服装配色，关注色彩流行趋势的走向，对于服装产品的设计开发有着极其重要的作用。

课程改革的内容及方法

1.优化课程内容设置

科技与艺术学院《服装色彩》是服装艺术设计专业大一年级第一学期的专业基础课，总课时为64学时，分8周完成教学内容，与之相配套的同步课程为《时装绘画》、《服装工艺》等课程，后续相关课程为《服饰图案》、《女装设计1》等课程。按照现有课程的规划，《服装色彩》课程教学改革的内容将作出以下调整：

第一周，色彩构成概述及色彩体系的讲解，主要是为使学生了解色彩的基本概念以及色彩的相关属性等原理；第二周，色彩的对比、调和与秩序构成的讲解，其目的在于让学生在了解了色彩基本原理的基础上，了解色彩的对比、调和的效果，熟悉配色的基本类型。第三周，色彩形式结构与重组的讲解，通过对色彩的提取与重组让学生掌握配色的基本技能；第四周，流行色与服装色彩的关系的讲解，介绍流行色的概念、流行色的研究与机构、流行色的变化与周期等相关知识，让学生了解流行色与服装设计的关系，同时在进行该内容讲解时可以安排学生进行市场调研，了解流行色对于服装市场的影响，加深学生对课堂内容的理解，逐步确立服装色彩的流行意识；第五周，服装色彩的心理效应的讲解，使学生了解色彩的心理联想以及色彩表达的不同情感，能够在服装设计中根据不同的设计要求做到灵活运用；第六周，服装色彩与面料的讲解，通过大量的图例示范介绍面料的材质、组织、图案纹样等与服装色彩的关系以及在服装设计中的具体应用，目的在于使学生能够掌握色彩基础原理知识与实际服装面料设计的关联性，从而提高学生的服装色彩审美能力；第七周，学生通过系统全面的服装色彩知识的学习以及市场调研后，自主确立设计主题，通过灵感源资料的收集、色彩提取与流行色研究来完成一个主题的服装设计，同时在该系列设计中选取一款，以1/2小人成实物的制作；第八周，老师指导学生进行设计与制作，在学生完成最后的设计成果后予以点评，最终将学生的设计作品加以整理并进行展示。

2.加强色彩流行趋势的市场调研

色彩是服装设计不可或缺的一个重要因素，作为一个服装设计师，必须关注色彩的流行趋势及行业的发展动态，服装色彩流行趋势的调研工作对于服装设计工作将有着重要的指导意义。在新的课程设置中，第三周将会重点介绍流行色与服装色彩的关系，届时会在课后安排学生进行市场调研，通过这种途径了解当前国内与国际的面料及服装流行色的趋势与市场的结合，从而加深对课程内容的理解。在进行市场调研的时候，教师会有意识的指导学生收集不同色彩和材质的面料样品，并进行归纳整理，在此基础上结合个人对于服装色彩的理解完成服装设计与制作。

服装设计导论篇8

服装设计专业是一门强调动手实践的应用型学科，是以市场需求为导向，并将传统与现代、民族与世界、科学与艺术、时尚与创意有机结合的现代创新活动。目前高校服装设计教学中存在课堂教学与市场脱节，同产业链脱节，学生的实践动手能力较弱的问题。如果还是按照传统教育方法，培养的人才不熟悉现代服装市场的设计工艺流程和实施技术，那么培养的学生走出校门面对竞争，将成为竞争的弱势群体被淘汰出局。市场需要懂技术、知流程的服装设计人才，需要具备国际文化视野和深厚的民族文化根底的服装设计应用型人才，这就要求我们在授课过程中必须按照社会需求，以服装市场为导向，按国际性人才标准来培养学生。

二、服装设计教学改革与实践

1、从社会需求调整课程设置

社会需要多样化的服装设计专业复合型人才，我们在课程设置中要做到以服装设计三大主干课程为中心，即以设计、结构、工艺课为中心，把握人才需求的侧重点，打破学科界限，构建学科体系、教学内容及教学方法，结合学校实际资源提倡特色办学。作为合格的服装设计师应具备设计定位能力、造型绘画能力、材料工艺把握能力，成衣效果搭配能力，市场流行预测及再设计的能力。那么，其知识结构应涉及市场调研、方案规划、材料选择、人体工程学、文化底蕴与审美、计算机应用、图形创意、客户沟通以及团队协调等多种能力。所以我们在实施培养方案时要从社会需求入手，把培养何种人才定为课程内容设置的关键。在人才的培养模式上注重教学的过程性，学生学习的能动性、延伸性、持续性，并合理采用开发式、项目式教学。结合时尚发展趋势要求，调整培养方案与课程内容，特别注重创造能力与实践环节的课程设计与课时比例。

2、形成多元化的服装设计教育课程目标

由于服装设计专业是综合性非常强的艺术类学科之一，所以课程的开设可以有足够的丰富性、开放性，便于接纳多元化的观点和思想。既要加强学生人文意识的培养，拓宽专业途径创造探索的氛围，又要扩大交叉学科建设，形成多元化的服装设计教育课程目标，为我国服装业走向国际市场，获得国际信息，参与国际竞争，融入世界经济搭建平台。

（1）树立明确的学习目标，激发强烈的学习热情。我们在教学中要让学生明确学习目标，充分发挥学生学习的主观能动性。通过激发自豪感和责任感，了解服装设计专业的行业优势和我国服装产业的现状，顺应经济全球化的趋势，突出专业技术特色，提高应用能力和设计文化的积累。

（2）理论结合实践、培养创新型实用人才。在课堂教学中，利用一定的教学思想或教学理论指导，建立较为稳定的教学活动结构框架和活动程序，即教学模式。好的教学模式具有指向性、操作性、完整性、稳定性和灵活性的特点。在课堂上运用各种教学媒体充分展示优秀作品，分析服装设计创意、解剖服装结构、研究服装工艺特点和制作方法，包括市场调研、服装材料的选择、色彩搭配、服装面料的使用率、服装销售的目标对象，以及展示包装、走秀宣传所能达到的效果等，都要与学生综合分析考虑，以培养学生整合优势资源的能力。启发学生从受众的消费心理、消费习惯等方面，尝试服装设计的创新思维能力，并结合人体工程学，提倡绿色环保设计、健康设计及人性化设计的概念，强调作品的原创性，不断寻求创新和突破。在强调理论学习的同时，我们还要培养学生了解市场，了解企业文化，掌握流行导向与消费观念，培养团队合作意识，以专业的工作模式规范学生，使理论与实践自然结合起来。

（3）与时俱进，形成多元化的服装设计教育课程目标。我们在课程设置时必须重视课程的丰富性与专业导向性，比如服装、环艺、动画、家纺等专业，设计的基础课和专业课之间可以不分方向，在大一、大二阶段建立统一的必修课程，同时注重交叉学科的融入。因为各学科间的知识基础和发展规律都有其自身特点，所以各大设计院校都特别注重传授学生较系统的专业理论知识、培养良好的综合审美素质，及时学习最新设计软件，培养设计综合表达的能力，使各专业设计技能相互渗透，相得益彰。作为服装专业课程结构的设计要整合观念，运用教师、学生、媒体、文本等诸多因素互动形成庞大的网络，课程外形成文化上的各种连接，遵循设计本身就是交叉学科的提点，形成多元化的人才培养目标。

3、合理安排艺术实践

因为服装设计专业强调动手操作能力，所以在教学中合理安排艺术实践相当重要。目前在高等院校中的艺术实践形式主要有工作室模式、校企合作模式、定向培养和顶岗实习等多种实践模式。学校不但要让学生把所学的知识转化为技能，而且还要把教学与社会实践结合起来，使学生在校期间就具备一定的理论知识与专业实践能力。

服装设计导论篇9

关 键 词 ：艺术生 对口生 课程设置 专业能力 岗位技能

一、问题的提出

高等职业教育是一种新的教育类型，兼有职业教育和高等教育的双重性。高等职业教育是应用技术教育，它更多强调了能力培养，注重可持续性发展素质的培养，是以适应社会发展需要的一种教育模式。综观20余年来我国高等服装教育的发展历程，虽然进行了一系列的改革，也取得了一定的成效，但和市场需求还有不相适宜的地方。

首先，办学模式与普通高等院校雷同。学习的内容是按学科体系课程的内容编排的，尽管这一体系考虑了学习过程中，学习者认知的心理顺序，即由浅入深、由易到难、由表及里，但课程内容却是根据结构庞大而逻辑严密的学科顺序编排的。不仅在宏观内容的编排上，采取了各门分科课程平行展开的方式，而且各分科课程本身，即微观的内容编排也是按学科结构平行展开的。这样对学生来说，学到的知识体系虽然是较完整的，但对所要从事的职业来说，却是不完整的。这就导致许多服装专业毕业生到企业岗位上，虽有一定的理论知识，但职业能力较差，企业不得不重新进行上岗培训。其次，课程内容与课程设置脱节而造成技能教育的重复，或者是知识和技能教育的“空白”。如何提高培养现有的生源质量，让他们充分适应社会发展需要，成为我们必须面对和着力解决的一个现实课题。

二、课程设置的基础

针对不同的生源制订了不同的教学计划。将教学计划和教学内容按单元模式设置是教学的一大特色，在教学计划中既强化必需的理论知识基础，又突出实践技能的训练，使二者有机渗透、互为补充。实习及实际训练操作占总学时的60%—70%，并坚持技能训练四年不间断的教学方法。

根据行业岗位知识与结构形式的多样性，可按学分制的形式实施专业教学。在统一修完基础课与专业单元基础课后，在专业教师的指导下，自行选择专业岗位的不同方向。专业岗位方向的设置分为服装款式设计与产品企划、服装工艺设计与企业管理、服装结构设计与营销方向。这样既可充分地挖掘学生不同的专业岗位潜力，又能更大限度地满足行业发展中对不同专业岗位的需求。

三、课程的设置

1.基础能力课程

对口生源学生实行“1+4”学制。入校第一年，首先，重点加强文化基础及相关服装绘画基础教学。例如，大学语文、大学基础英语、计算机基础、素描、色彩及构成等课程。其次，在教学管理上实行对比制，在教学上实行与艺术生先不同而后同的分级教学。对口生在职高的三年中，进行了服装结构制图、服装材料基础、服装缝制工艺等部分初级专业课教学，特别是对服装缝制工艺课进行了相应的技能训练，而素描、色彩、构成等艺术方面的知识比较欠缺，并且文化基础知识也比较薄弱。加强他们基础文化课教学和艺术基础课教学是非常必要的一个环节。

2.基础专业能力课程

艺术生的第一学年、对口生的第二学年，在基础专业能力课程的设置中，为学生构建一个专业基础平台，针对基础专业课进行重点设置。如：设置了素描写生、色彩写生、服装概论、服装材料、服装史论、服装机械原理、服装厂设计的课程，使学生从服装文化、服装市场、服装生产等环节形成一个全面的认识，为专业岗位方向的划分与深入学习，提供了专业能力的基础素质。对口生相对艺术生又增设了专业素描、艺术概论两门课程，艺术生增设了服装技能训练课程。

3.专业岗位技能课程

艺术生的第三学年和第四学年上学期，也是对口生的第四学年和第五学年的上学期，针对专业岗位的培养目标和指导思想，根据服装款式设计与产品企划、服装工艺设计与企业管理、服装结构设计与营销岗位方向，制订专业教学计划，按专业课题组来设置课程。设置了男装款式设计、专题设计、男装结构设计、立体结构设计、衬衫茄克衫的缝制工艺、西装旗袍的缝制工艺、服装cad、服装电脑设计。根据不同的培养方向，服装设计与产品企划方向增开了影视鉴赏、服装产品设计、形象设计、服装综合设计和视觉传达等课程。

4.专业岗位实践课程

艺术生第四学年上学期，对口生的第五学年上学期，在教学内容上将服装生产一线反馈的信息及时融入课堂中。在各专业方向的课程中，课内实践性教学环节与理论性教学环节的比例基本为7∶3。艺术生第四学年、对口生第五学年的下学期，让学生到企业中进行专业实习，以培养学生对产品设计的表达能力、解决实际问题的能力及合作沟通的能力。通过社会实践，积累必要的实践经验，树立学生的市场观念及创新意识。在专业岗位实践中，强调学生的主体地位。

5.毕业设计的课题项目的实施

毕业设计的课题项目，主要以指导教师根据企业、市场需求来确立。学生按不同的专业岗位方向，选择指导教师，在专业教师的组织指导下，与企业合作开发产品课题项目。课题项目的内容形式，可根据企业品牌的专营方向、定位及要求提供产品设计企划、款式开发、结构板型，或根据企业提供的面料来设计成品，或向企业提供市场所需调研报告。课题项目的开发与实施，真正使学生的设计与市场紧密地联系在一起，并得到市场的检验。有效地锻炼、提高学生运用专业知识和方法完成专业课题的能力。指导教师根据教学要求，集中制定教学考试标准，集体评定等次。

参考文献 :

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[2]沈美媛，侯凤仙.适应学生个性发展需要 体现以人为本教学原则——上海群益职校专业模块教学实践探索[j]. 职教论坛2003（12）：25.

[3]周萍.服装专业教学改革初探[j].河南职技师院学报2003（1）：62.

服装设计导论篇10

[关键词]高校；服装设计；教学改革

[DOI]10.13939/ki.zgsc.2016.31.198

服装是人类生活的必需品，是社会文化中政治、经济、审美的综合体现。同时，服饰体现着一个民族的习俗、伦理观念和价值观念，我们可以通过服饰来了解某个民族的特征。随着我国经济的发展，服装设计行业亟须具备创新能力和实践能力的高素质人才，因此，高校服装设计教学研究受到高校的重视。各高校加大对服装设计专业的重视程度，在新课程改革的大趋势下，积极改进传统的教学观念和教学方法，以提高服装设计教学水平。研究高校服装设计教学中存在的问题及对策分析不仅有利于提高高校服装设计教学质量，而且对其他课程的教学改革有着直接的现实意义。

1高校服装设计教学中存在的问题

1.1缺乏实践环节

目前，许多高校服装设计课程重视理论知识的传授，缺乏实践教学。在高校服装设计教学中，大多数教师都是依据专业教材进行理论知识的讲授。但是服装设计是一门实践性较强的学科，传统的理论灌输式教育会降低学生的学习热情。实践环节的缺乏导致学生创新意识和创新能力的缺失，学生的知识只是停留在理论面上，无法得到实践检验。同时，学生在上学期间和假期缺乏到企业实习的机会，这导致学生缺乏对市场信息的了解，在学习过程中无法将理论实际与现实生活相联系。

1.2专业基础课过多

我国高校服装设计课程往往重视学科的系统性和顺序性，缺乏对市场需求的了解，服装设计人才培养缺乏实用性与针对性，一些服装设计专业的学生在毕业后连最基本的服装设计工艺与服装构造都不懂，导致服装设计与企业服装生产环节相脱节。另外，高校服装设计专业课程十分重视素描、水粉等基础绘画课程，但绘画课程并不等同于服装设计。学校将学生的大部分时间和精力放在绘画课程上，导致学生缺乏对服装设计的全面了解。无法充分认识服装造型、结构、剪裁工艺等技能的重要性，忽视服装设计具体技能的锻炼，导致学生缺乏服装设计技能，无法满足市场经济对人才的需求。

1.3教学内容滞后

目前，我国许多高校的服装设计专业存在着教学内容滞后，教学模式陈旧的问题。大多数高校的服装设计教学是在封闭的环境中进行的，教师只对教材中的理论知识进行讲授，学生没有参加社会实践的机会。在落后的教学模式下，学生缺乏学习兴趣，学习积极性不高。并且，由于缺乏实践锻炼，学生的动手能力和创新能力较差，无法满足企业对专业人才的要求。另外，由于一些教师固守成规，缺乏对市场行情的了解，教育观念落后，无法根据社会审美的变化更新教学内容，导致学生在参加工作后，由于缺乏对市场经济的了解和先进的知识体系而无法适应企业工作。

1.4重艺术轻技术

随着我国经济和教育事业的发展，人们越来越重视学生的个性发展。但是，在高校服装设计专业教学过程中，一些学生十分注重服装设计的艺术效果，但是，他们设计出来的衣服缺乏实用性，导致服装设计与市场需求脱节。这是因为，一些学生缺乏对服装设计行业的了解，总认为只要学习服装设计，在毕业之后就会成为有名的设计师，大多数学生都不愿意从事服装制图、剪裁、打版等技术性的工作。另外，一些高校为了培养大学生的创新意识和创新能力，十分注重服装设计的艺术性，而忽视了服装设计的技术性。这种华而不实的教学方法严重影响了高素质、综合型服装设计人才培养。

2高校服装设计教学问题的对策研究

2.1加强实践教学

首先，增加实践课程。在传统的教学模式下，学生只了解服装设计的理论知识，缺乏服装设计实践锻炼。学生在进入企业后，其实践能力和创新能力的缺乏导致学生无法适应市场经济多元化的需求。而服装设计专业的实践性特别强。因此，在高校服装设计教学过程中，应开展实践课程教学，加强学生的实践锻炼，培养学生的创新意识，提高学生的实践能力和创新能力；其次，开展校企合作。校企合作可以为学生提供充足的实习机会和企业培训机会，不仅能够加强学生的实践锻炼，而且能够使学生深入现实生活当中，充分了解服装设计的行业环境、工作内容、工作要求及工作程序等内容。为此，学校应加强与企业的合作，在服装设计教学中开展校企合作模式，增加学生的实践经验；最后，教师参加企业培训。教师参加企业培训有利于教师深入了解市场经济的人才需求，不断完善自身的知识体系，加强服装设计技能，从而提高服装设计教学水平，实现高素质创新型服装设计人才培养目标。

2.2促进学生全面发展

在当今多元化的社会，只学习基本的专业知识是无法适应社会发展的。在我国社会主义市场经济体制下，我们不仅要熟练掌握专业技能，而且还要广泛涉猎其他学科的知识，提高自身的综合素质。因此，高校服装设计专业教学应注重学生的全面发展，丰富教学内容，在讲授专业知识的过程中穿插经济学、管理学、心理学等方面的知识，拓宽学生的知识面，提高学生的综合素质，使学生能够更好地适应多元化的经济社会。

2.3重视市场调查

首先，依据市场需求确立教学目标。教学目标对教学活动有着重要的导向性作用，教学目标直接影响专业课程的开设，并对学生的学习产生重要影响。在当今社会主义市场经济条件下，人才的培养必须与市场需求相结合。因此，高校服装设计教学应充分了解我国当前的经济状况，预测服装市场的发展前景，根据市场经济对服装设计人才的要求，确立相应的教学目标。具体而言，高校服装设计教学应根据经济社会对实践型人才和创新型人才的要求确立服装设计教学目标，在教学过程中，重点培养学生的实践能力和创新能力，加强服装设计技能锻炼，提高学生的综合实力。其次，根据市场需求修改教学计划。最后，在高校服装设计教学过程中，教师应根据市场需求修改教学计划，重视市场经济对人才的要求，在服装设计教学过程中加入实践课程、企业实习等内容，提高学生的实践能力。

2.4合理安排专业课程

高校服装设计专业教学应重视专业课程的安排，专业课程设置直接影响学校人才培养目标。为此，高校应明确专业培养目标，使学生系统掌握服装设计专业知识，培养学生的服装设计技能。同时，高校也应注重课程安排与市场需求的结合，根据市场经济的要求设立相关课程。例如，现阶段我国经济社会对高素质实践人才的需求量越来越大，高校应充分重视经济社会对实践型人才的需求，设立实践课程，加强服装设计专业学生的实践锻炼，提高学生的实践能力。同时，高校应重视服装设计技能课程，加强学生的服装设计技能锻炼，从而提高学生的综合能力。

3结论

服装作为人们日常生活的必需品，受到社会各界的普遍关注。随着人们对服装的数量需求和质量要求的提高，高校服装设计专业课程教学工作成为高校教学改革中的重点。虽然各高校积极重视服装设计专业教学改革，但是，一些高校的服装设计教学仍存在着缺乏实践课程、教学内容滞后等一系列问题，需要我们加以重视。为此，文章从教学实践、教学内容及课程安排等方面提出了相关的建议对策。完善高校服装设计专业教学不仅能够为社会提供高素质综合型人才，而且对我国服装行业的发展具有深刻的现实意义。

参考文献：