传统文化的起源范文
时间:2023-09-22 17:20:53
导语:如何才能写好一篇传统文化的起源,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公文云整理的十篇范文,供你借鉴。

篇1
一、汽车造型设计的要求
1、汽车造型设计应具有完美的艺术形象
自1896年德国工程师卡尔奔驰发明第一辆汽车以来,汽车经历了百余年的发展,早已经融入了人们的日常生活中。同时,汽车作为现代工业下的产物,它凝聚着一个国家积淀多年的民族文化。汽车既是工业产品同时也是艺术品,它是二者完美结合的产物,而汽车的艺术形象应具有社会特征、时代特征、民族特征。我国汽车的艺术形象应传达出当代国民的精神面貌,反映出我国先进的科技水平及民族文化特征,这样的艺术形象才能为国人所理解、所认同,这样的艺术形象才能矗立于世界之林,在竞争激烈的汽车市场中站稳脚,分一杯羹。同时,汽车的艺术形象还表现在汽车的外部雕塑造型、汽车灯具的设计、内饰色彩搭配的运用上。只有综合地运用美学原理对它们进行艺术加工,才能使各部件相互协调形成统一的风格和完美的艺术形象。
2、汽车造型设计与审美需求
汽车是一种产品,作为产品就具备审美功能,这种功能是通过产品的外在造型给人以赏心悦目的感受,从而唤起人们的生活情趣和价值体验,使产品对人具有亲和力。汽车的造型设计需符合消费者的审美需求,从审美价值原理来分析,市场依靠激烈的竞争才能提高生产效率,促进经济的发展。汽车产品的开发则是汽车制造商们参与市场竞争的重要手段。在产品开发中,汽车造型设计的不同实现了产品的差异化和品牌特征。而人们购买汽车,反映了人们对这种产品的需求。同时,汽车造型设计与大众审美取向关联度的高低决定汽车的销量。
3、汽车造型设计应使汽车具有良好的空气动力学性能
汽车在高速行驶的过程中会受到空气气流的影响,合理的汽车外观造型可以尽可能的降低空气对汽车的阻力,这不仅能改善汽车在高速行驶中的车身稳定性还能将发动机的动能不遗余力的发挥到最佳值,同时还能节省汽车燃料,减少对环境的污染。
4、汽车在造型设计中应考虑各种材料的装饰特性
汽车的造型不仅包括汽车的基本造型,同时也包括材料在装饰效果上的表现及搭配。材料的不同具有不同的表现力、视觉及触觉感受。因此,在各个装饰件的材料搭配上要把握好视觉和触觉上的相互协调统一。
二、中国传统文化元素的内涵
1、中国传统文化元素的物质方面
中华文明上下五千年,在这五千年的历史长河中,先辈们留给我们太多宝贵的文化遗产,而这些都是古人智慧的结晶,同时也是我们后辈在设计中的灵感源泉。从中国传统文化元素的物质方面来看,主要包含三个方面:第一从建筑方面来看,包括紫禁城、布达拉宫、苏州园林等:第二从佛教石窟来看,包括龙门石窟、敦煌莫高窟、云冈石窟;第三在服饰方面,包括丝绸、唐装、旗袍等;第四从民族文化产物来看,包括书法、汉字、剪纸、水墨、脸谱、京剧、瓷器、中国结等。这些丰富多彩、形式各异的物质文化元素,蕴含了中国人民的艺术创造力及对美的理解,是中华民族物质文化元素的精髓,也是外国人心中最能代表中国的文化元素。
2、中国传统文化元素的精神方面
所谓的精神方面指的是,中华民族在五千年的文明进程中所积淀的民族智慧和思想观念。中国传统文化元素的精神方面归结起来主要包含以下几个方面:其一,中庸思想。“中也者,天下之大本也;和也者,天下之达道也。致中和,天地位焉,万物育焉。”第二,天人合一思想。强调人与自然、人与社会、主观与客观、感性与理性等的和谐统一关系。第三,以人为本思想。“以人为本”的思想最早起源于孔子的仁爱思想。其核心是尊重人、尊重人的特性和人的本质,体现着价值尺度从“物”到“人”的转移。这些思想在汽车造型设计中的体现就是,“以人为本”了解和把握人与物的关系,使设计达到“物我合一”的境界,实现汽车设计与人的需求完美结合。
三、中国传统文化元素在汽车造型设计中的应用
1、中国传统文化元素在汽车造型中的应用
传统文化元素是一种感觉,是一种抽象的说不清道不明的,它很难用一句话或者一个具体的概念来阐述清楚。这种传统文化元素在汽车造型中应用时不能生搬硬套也不能刻意追求,它应当是设计师在理解中国传统文化的大背景后的一种自然的情感流露。就像中国绘画的写意一样,笔不到而意到,言简意深。同样在汽车造型设计中也要用写意的手法把中国传统文化的内涵表述出来,使人们真正的理解中国的传统文化。设计师们可以通过抽象、概括、简化、提炼、变形等手法将我国的传统文化元素如汉字、书法、京剧脸谱、古代建筑、经典图案等元素融入到汽车的前脸、车灯、方向盘、座椅等造型设计中,制造出能真正代表中国文化特色的汽车。以国内汽车制造商吉利公司制造的GC9轿车为例,GC9在设计中融入了许多的中国传统文化元素,车身上下无不体现着东方美学的神韵。中网格栅的灵感来自水滴在湖面晕开的波纹,缓慢延展同时自然流畅,将大自然与汽车设计完美的嫁接在一起。从车门曲线来看,设计师将中式拱桥造型的优美弧线恰到好处的融入到了车门曲线中。从汽车内部设计来看,设计师们不愿浪费每一个细节,连不起眼的音响造型也融入了中国传统回纹设计图案。吉利GC9轿车的问世,无论是整体外观还是局部细节的设计,处处都体现了中国传统文化元素在汽车造型中的应用,同时这也将打破国内自主品牌汽车造型设计只会模仿国际畅销汽车品牌的神话。
2、传统文化元素在车身色彩中的应用
色彩是视觉传达中反应最直接的信息符号,而车身色彩是构成汽车使用者视觉认知系统的必要元素。与西方传统色彩的“七色观”和“三色观”相比,中国色彩理论的发展源自我国古代民间色彩的“五色观”,五色即青、白、黄、赤、黑,同时也离不开儒家色彩美学和道家色彩美学的影响。在诸多色彩中,红色是中国人最为喜爱的颜色,因为红色象征吉祥、喜庆、庄严的品格。每逢喜事,都用红色来装点;人走运了,称为“红运当头”;受上级重视者称为“红人”;这些都足以说明红色在中国人心中具有的特殊情感。从汽车车身色彩来看,近些年,红色汽车因其活跃而富有激情越来越受到都市女性的青睐,这都离不开传统文化元素在汽车车身中应用。
四、未来汽车造型设计中融入中国传统文化元素的发展趋势
篇2
传统文化是文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化,是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征。中国传统文化的核心包括:天人合一的自然精神;贵和持中的中和精神;自强不息的奋斗精神;重人轻神的人本精神;知行合体、学以致用的实用精神;重德尚义的民族精神;忧国忧民的爱国精神;有容乃大的开放精神等。《国务院关于大力发展职业教育的决定》指出,职业教育要“以服务社会主义现代化建设为宗旨,培养数以亿计的高素质劳动者和数以千万计的高技能专门人才。”同时强调“把德育工作放在首位,全面推进素质教育。坚持育人为本,突出以诚信、敬业为重点的职业道德教育。”这为职业教育的进一步发展指明了方向。高职院校作为培养人才的重要阵地,不仅要强化职业技能的培训,还应重视综合素质的培养,使学生既学会做事,又学会做人,成为具有良好职业道德的高技能专门人才。而现今的高职院校,本着“必须、够用”的目标来培养高技能人才,导致重技能、轻素质的现象比较普遍,高职学生对传统文化的认知和理解堪忧,因此对他们进行传统文化教育已刻不容缓。
一传统文化教育在高职院校的现状
广安职业技术学院教育一系在2012年上学期举办的三笔字大赛中,参赛的作品整体质量都不高,甚至有的作品中还出现了错别字。在“学好数理化、走遍天下也不怕”的今天,像我们这种师范专业的同学对传统文化都不是特别地重视,更不要提其他的专业了。笔者通过对广安职业技术学院部分同学的随机调查和访问,重点了解了他们对传统文化的认知情况。
(一)传统文化知识的匮乏
调查发现,除了语文教育专业的同学系统学习了古代文学知识之外,其他专业的同学对传统文化了解不多,基本停留在高中语文课所学内容。就拿语文教育专业来说,了解孔子、老子、庄子、黄宗羲、王夫之等古代哲学家的生平、主要思想的大概有5%,读过其著作的只有不足5%。对《论语》及其主要思想的了解,基本停留在上课时老师的讲授,真正完整读过《论语》的只有3%不到,能背诵其中几个章节的更是少之又少。而对四大名著的阅读,完整的读完的同学只有3%。语文教育的专业尚且如此,就更不说其他专业了。调查表明,高职学生对传统文化的兴趣不高或基本没有兴趣的占80%,他们的购书意向主要集中在考试辅导书籍、杂志期刊等方面,有购买传统文化书籍意向的只有6%,近期有阅读传统文化书籍意向的不足10%,认为传统文化教育对自身发展意义重要的占8%,喜欢通过电视节目学习了解传统文化的明显高于研读原著的比例。调查还了解到,高职学生对传统文化类的课程兴趣不高,认为没有意思或没有意义的大有人在。这些都不同程度的表明,高职学生对传统文化的兴趣不够、热情不高,这是造成他们传统文化缺失的内因。
(二)传统美德缺失
传统文化是中国古圣先贤几千年经验、智慧的结晶,其核心就是道德教育。《论语・先进》中所列的孔门四科为:德行、言语、政事、文学。儒家将德行列于首位,深深寄寓有德行是人之为人的首要问题。而高职学生在美德方面存在的问题恰恰十分严重。在社会公德方面,很多同学随地乱扔垃圾,把早餐带进教室,在公共场所抽烟的现象时有发生。在人际关系方面,很多同学关系尤其是寝室关系紧张,彼此之间互相猜忌,以至发生打架斗殴等校园暴力事件。而上课迟到、说话、睡觉、玩手机之现象,不绝如缕。在集体主义方面,很多同学集体荣誉感不强,抱着一种事不关己,高高挂起的态度。比如开班会或团会,大部分同学都认为与自己无关,只要不是自己上台表演节目,就玩手机、聊天等,既不尊重上台表演节目的同学,又无视学生会或团委的检查。就此,清华大学教授张岂之,在接受《中国教育报》记者采访时曾指出:“中国的大学毕业生虽然拥有优秀的学业成绩,但缺乏合作精神,待人接物缺少文明礼貌”。
(三)传统文化教育力度不够
现有的高职院校很多非师范专业大学语文每周才两节课,甚至没有开设语文课。据了解,广安职业技术学院非师范专业就没有开设大学语文课,而初等教育专业每周开设三节,总共开设一学期。除专业课外,还比不上英语课。实际上,大多数人一辈子用不到几次英语,而花在学英语上的时间远远比学传统文学知识的时间多得多。国外的中医热和中文热,世界各地一千多所孔子学院的设立就很好地说明了全球对中国传统文化的推崇和敬仰,而我们却捧着金饭碗低声下气地去找别人要饭。
二传统文化教育在高职院校缺失的原因
(一)高等教育本身的失误
从世界范围来看,虽然近年来高等教育的发展获得了长足的进步,但是也表现出了明显的倾向,即过分重视对学生技能的培养,而忽视了学生综合文化素养的提升。特别是作为中国的高等教育来说,这种倾向尤为严重,人文教育的缺失,让整个大学生素质的提高受到了很大影响,并间接导致了全社会很多不良现象的发生。如环境污染、精神危机等,从根本上来说都是人文素质缺失所导致的结果。所以说,对人文素质教育的加强,已经不再单纯是学生个人发展的需要,更是整个社会进步的需要。如果该问题得不到有效的关注和加强,最终吞下苦果的只有人类自己。
(二)教育价值取向不同
职业院校从建立的那一刻起,就注定了其培养方向是以技能为主的,但是这只是一个突出的培养方向,而不是全部,如果将精力全部投入到技能培养上,势必会使传统文化教育受到影响。而且这种状况在教学实际中也有着鲜明的反应。如一些传统文化类的课程,与专业课程在数量、时长上都不成正比。除了专业课的学习,很多学生基于就业的考虑,也把课余时间用到了计算机和英语上。所以说,传统文化教育几乎无从谈起。
(三)学生自身因素
与普通高校的学生相比,高职院校学生的文化素养较低,并没有很好的文化基础。这是一个不争的事实。加之近年来全球文化的多元化发展,很多新的思想也对学生的人生观、价值观和世界观产生了鲜明的影响。很多学生都有着强烈功利性心态,只重视当下的生存和就业,并不考虑今后长远的发展,很多学生并没有将课余时间用在对自身的丰富和提高上,而是沉溺于网络、恋爱等。传统文化教育可谓是举步维艰。
三推进高职院校传统文化教育的对策
(一)将传统文化教育和课堂教学有机结合
事实上,传统文化并不是一种隐性文化,而是时时刻刻就在我们身边。我们的工作、学习、生活、交往等一系列活动中,都有着传统文化的影子。而在课程开设、学生学习时间都难以保障的状况下,将传统文化教育和课堂教学有机结合起来,就成为了一个关键所在。特别是作为语文这一门传统文化教育的主力学科来说,更应该主动肩负起这一重任。在教学目标方面,除了语文教学本身目标的实现之外,也要适当的向传统文化教育目标予以倾斜,根据教学的实际情况,明确传统文化教育应该达到的效果。在教学方式方面,要改变传统“教师台上讲,学生台下听”的旧模式,让学生做学习的主人,并引导他们说出自己的真实想法和感受,从而方便教师予以有针对性的指导。在教学实践方面,无论是语文教学还是传统文化教育,都不应该仅局限于课堂中,而是应该和现实生活紧密联系在一起。比如可以多举办一些讲座、参观一些展览,参加一些义务劳动等。让学生真正在实践中感受传统文化,继而加深他们对其传统文化的认识,并用传统文化的要求来规范自己的行为。
(二)充分发挥图书馆的优势作用
高职学生具有很强的可塑性,学习能力也比较强,因而涉及政治理论、思想修养、道德法纪、文学艺术、文化知识、社会生活等方面的书刊、资料是他们很好的精神食粮。然而,当前高职院校的图书馆大都存在着馆藏不足、开放时间短等问题,导致了高职生无法高效地利用图书馆,这一点与本科院校的差距尤为大。高职院校应加大对图书馆的资金投入,科学规范管理,提供高质量的读书服务,让健康有益的书籍占领高职生阅读视野和空间,为他们提供积极健康向上的精神食粮,让学生在知识的海洋里吸取文化营养。
(三)积极开展丰富多彩的传统文化活动
高职院校的学生活动丰富而多彩,但是很多学生活动具有意义不明显、偏重娱乐性、重复性较高、参与面较窄等缺憾,让高职生深入思考的地方不够多。虽然很多高职院校都成立了各种各样的社团,但社团传统文化气息不浓。所以,平时要多组织开展有意义、有影响力的学生活动,比如说成立书画社、文学社等,举办文艺演出、诗歌朗诵比赛、书画展、写作大赛和摄影大赛等,尽量丰富学生的课余生活。
(四)培养学生主动获得传统文化知识的自觉性
“激发阅读兴趣,培养学生终身文化意识”是学生获猎传统文化知识的基本理念之一。高职生大部分时间都花在了技能培养上,很少关注传统文化的知识,平时课余可以播放一些有关传统文化内容相关的影视,或者开展一些诗歌朗诵活动、或者举办一些有关传统文化知识竞猜的比赛,以此激发他们对传统文化的兴趣,从而养成主动获猎传统文化知识的习惯。
参考文献
[1]陈占安,等.当代大学生与中国传统文化[J].北京大学学报(哲学社会科学版),1996(1).
篇3
关键词:中国;陈设艺术;起源
一 从“中国古代历史发展”思考陈设艺术的起源
在当今中国社会经济发展的今天,陈设艺术的发展纷繁复杂。我们可以说任何艺术都是起源于劳动与生活,陈设艺术也不例外。而中国陈设艺术在当今社会中的重要地位,给了我们探讨中国陈设艺术起源的动力。
在中国古代,文字还没出现之前,人们就开始在洞穴内部壁面上用图形和符号来传达信息与情感,这些图形及符号承载着人类的物质生活。随着社会生产力的发展,到旧石器时代后期隐约的出现了一些室内装饰品,这些装饰品有着美化生活的目的,这时人们的生活层次就由单纯的满足物质生活,上升到了满足精神生活,这就为陈设艺术的产生提供了前提条件。
这些人类记载物质与精神生活的信息载体,随着时间的推移、历史的变迁,科学技术的不断进步,最终发展为“装饰艺术”。“装饰”,这个词在我国最早出现在5-6世纪,我们可以说陈设艺术的雏形是装饰艺术,但是陈设艺术的范畴却远远比装饰艺术要广泛的多。它所包含的内容集中了绘画、书法艺术,建筑内部装饰(即室内装饰),雕刻、壁画艺术以及工艺美术。它以居住及公共建筑内部空间为载体,所表现的是艺术美和形式美的结合,并加入了人类物质与精神生活的元素。因此,我们可以看出它是一门综合且复杂的艺术门类。
从这个角度来说,陈设艺术起源于装饰艺术。
二 从“中国当代社会的陈设设计”思考陈设艺术的起源
随着中国当代室内设计的发展,陈设艺术也发展迅速,人们在满足物质生活的前提下,越来越关注陈设艺术的精神生活要素,而这种精神要素的方方面面都体现着人们的物质文明生活,由于关注点的变化以及陈设设计最终的目的,我们可以从中体会到陈设艺术的源头。
当代中国的室内空间,在陈设还没有进入的时候,我们所拥有的是长度、宽度、高度,隔墙和门洞,但是,真正的生活仅仅有这些东西是远远不够的,人们所依赖的生活,很大一部分是平时使用的与我们生活最贴近的陈设。这些东西,往往是我们生活最精彩的部分,影响着我们的心情。可见我们可以从中国当代的陈设设计来思考陈设的起源,这是一种逆向思维,如果没有陈设,我们的生活将变的冰冷,空间需要陈设,生活需要陈设。
从这个角度来说陈设艺术来源于生活。
三 从“中国传统文化的角度”思考陈设艺术的起源
任何艺术都是与文化分不开的,中国不同的地域,有着不同的地域文化,在这些传统文化的影响下,以陈设为载体的艺术也传达出了不同的文化底蕴。不同地区会有不同的文化差异,这种差异也会在陈设艺术中有所体现。如地区的陈设艺术与新疆地区以及中国内陆的陈设艺术,有着不同的表现方式。中国五千年的文化,是千千万万劳动人民智慧的结晶。
通过文化来表现设计,是人类一切设计普遍运用的方法,当今社会我们更加关注的是人,因此设计中必须体现一种人文关怀。中国古代劳动人民并没有专门用陈设艺术来体现文化,但是从历史的起源和发展来看却真实的反映着中国的传统文化;而中国现当代的陈设设计应该挖掘中国传统文化的信息,从信息出发,以陈设艺术为表达方式,传承中国文化。
从这个角度来说,中国的设计中应该体现本土文化,而本土文化也将成为陈设艺术创作的起源。这样传统文化就成为了中国陈设设计的前提,我们从文化中分析,看到了中国古代以及现当代陈设设计艺术的起源。
四 陈设艺术起源说结论
陈设艺术起源于“装饰艺术”,但发展到现在,它的内容比“装饰艺术”更加广泛。陈设艺术从古至今都体现着人类物质与精神文明生活,从生活中来,到生活中去,它以一种独特的艺术语言传递着信息与文化。
因此,在我们探讨中国陈设艺术起源的时候,找到了陈设艺术起源的三个源头,它们分别是历史、生活与文化。
历史起源:在研究每一门学科之前首先要从历史角度分析其演变及发展过程,通过对陈设艺术历史起源的思考,以史为鉴,才能更好的将陈设艺术发扬并传承。
生活起源:在中国,任何的艺术都来源于生活,陈设艺术也不例外,艺术与生活是分不开的,陈设艺术也是起源于生活的。
文化起源:中国陈设艺术是传承文化的一种方式与载体,是表现艺术的一种独特语言,这种语言让中国传统文化表现独特精辟,同时中国传统文化也让中国的陈设艺术有了其灵魂,也就是在陈设艺术的背后加入了故事,这样使得陈设艺术有了存在的意义与价值。
从这三个源头,我们可以推论出,中国的陈设艺术分别从其历史角度、生活角度和文化角度起源与发展,根据这三个因素的研究,可以将其应用到现代的陈设设计中去,希望可以做到理论联系实践,从而创造出更加人性化、更加生活化,更加符合中国传统文化的陈设艺术设计。
参考文献
[1]中央美术学院美术史系中国美术史教研室编著,中国美术简史,中国青年出版社,2002
[2]陈易主编,室内设计原理,中国建筑工业出版社,2006
篇4
【关键词】海南;黎族舞蹈;黎族故事;传统文化
中图分类号:J72 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2016)03-0150-02
黎族传统舞蹈具有古拙、质朴的风格和娱乐健身等特性,并带有丰富的传统祭祀与节日文化色彩,极具民族特色。它凝聚着黎族人民的劳动智慧,体现了黎族同胞百折不饶的顽强意志和积极向上的乐观主义民族性格。它是中华民族灿烂文化的一个重要组成部分,也是中国民间舞蹈文化的重要组成部分。《黎族故事》以歌伴舞、以诗为画,以黎族人民特有的图腾崇拜和宗教文化观念展现了海南黎族先民渡海迁徙、追根溯源的传奇故事,呈现出一幅祖先们开天辟地、繁衍生息的历史长卷。该剧叙述了黎族祖先数千年寻求文明的辛勤、智慧以及薪火相传的艰辛历程。《黎族故事》还汇聚了大量黎族最原始的传统文化元素,如黎族的竹木器乐“鼻箫”等打击乐器、黎族民间歌谣“摇篮曲”和“舂米谣”等、黎族民间舞蹈、黎锦纺织与树皮衣等黎族非物质文化遗产,精彩纷呈地展现了黎族人民的精神生活和传统文化的丰富内涵。是一副海南黎族传统文化与人文风情的全景展示。
一、《黎族故事》体现了海南黎族传统文化内涵
《黎族故事》分为序幕、《黎之源》、《黎之魂》、《黎之韵》、《黎之情》及尾声六个篇章。以“力神开天”拉开了表现黎族祖先“迁徙”和“恩山”的帷幕。剧中有表现黎族同胞天涯相认的“根山”;有开垦家园、祈求风调雨顺的“耕魂”和先民钻木取火、祈求光明的“取火”;有表现黎族特有的吹奏方式如山兰之灵的“鼻箫”;还有表现黎族民俗纺织、巧取树皮做衣的“树皮衣”和“黎锦”艺术等等,都体现了黎族传统文化的丰富内涵。特别是从纺线、织锦到“黎锦”的出现,更是凸显了黎族文化的灿烂与神奇。如在“黎锦”一幕中,一群黎族少女编织出一幅幅色泽斑斓、粗犷夸张的黎锦图案,仿佛从天堂飘下的云彩,象征着黎族人民对幸福美好生活的向往和对未来的无限憧憬。
海南岛流传着许多美好的民间故事传说,在《黎族故事》中都有一定体现。如“大力神”“甘工鸟”“鹿回头”“夫妻树”等等,都是黎族同胞祭祀、劳动、娱乐与爱情等生活场景的体现,是人与自然和谐相处的美好景象,也是黎族人民征服自然、生生不息的民族写真。剧中“力神”象征着黎族同胞的保护神;唯美梦幻的“甘弓鸟”让观众领略到前所未有的奇幻色彩和别样风味;“鹿回头”尽情展示着黎族男女之间纯真美好、热情奔放的爱情;“夫妻树”则表现两位黎族老人同甘共苦的美好愿望以及生死与共的情感共鸣。还有“船形屋”等原生态文化元素无不透露出浓郁的黎族风情,给观众呈现出一个个奇异的情感世界,将黎族古老、神秘、博大精深的传统文化内涵表现得淋漓尽致。
二、《黎族故事》演绎黎族传统舞蹈的起源
黎族是我国岭南民族之一,是海南岛人口最多的少数民族。它有着四千年悠久的历史和古老的文化。也是海南岛最早的居民,主要环绕五指山居住。五指山是黎族最早的发祥地,五指山地区号称“中国第一热带雨林”,有其独特的自然生态环境和民族文化特点。黎族传统舞蹈就是黎族同胞在这个特定的环境和生活条件下,经过漫长的社会和历史发展过程积淀而成的,它是黎族人民劳动智慧的结晶。在三亚、东方、乐东、陵水、昌江一带的黎族村寨,黎族祖先认为世间万物都有灵魂,都有吉、凶、祸、福。其灵魂既可保护家人又可作祟于家人。因此,黎族舞蹈受到黎族人民的、生活习俗、社交娱乐及生产习俗等诸多因素的影响,有反映祭祀祖宗、祈安求福的“宗教祭祀舞蹈”,如“捉鬼舞”“五凤舞”等,祈求祖先的神灵庇佑;有反映风俗习惯的,如建屋迁宅、结婚生子的“生活习俗舞蹈”,如“祝福舞”“平安舞”等,祈求全寨黎民平安顺利、人丁兴旺;有反映农闲娱乐、鸣锣庆丰收的“娱乐喜庆舞蹈”,如“打柴舞”“猴子舞”等,模仿各种动物形态,是黎族人民最喜闻乐见及适合娱乐健身的群众性舞蹈;还有反映生产劳动和收获季节、模仿人们劳动场景的“生产劳动舞蹈”如“舂米舞”“钱串舞”等,祈求来年风调雨顺、五谷丰登;以及反映黎族人民反抗封建统治政权和与大自然顽强抗争的“英勇斗争舞蹈”如“双刀钱铃舞”“打曲舞”等等。勤劳智慧的黎族人民创造了独具特色的黎族传统舞蹈文化并世代相传。
三、《黎族故事》传承黎族传统舞蹈文化
《黎族故事》是由海南省歌舞团创作并演出的一部大型原创舞蹈诗。在编创手法上,在保留黎族民间传统舞蹈原有风格特征的基础上大胆创新,并借鉴了现当代舞的表现手法,结合其他民族、其他舞种的风格特点,突出了舞蹈的民族性与时代精神,具有积极的现实意义。该剧编导将传统的原生态舞蹈艺术和现代优美动听的音乐相融合,运用LED灯光艺术科技给舞台营造出绚丽的3D立体画面效果,再结合真实布景呈现出美轮美奂的舞台效果。剧中融合民间舞蹈、民间音乐、民间美术以及传统手工技艺等原始道具为一体,传统的黎族民族服饰绚丽多彩,结合唯美动人的舞技,加上梦幻灵动的舞台空间,仿佛把观众带到了五指山下、回到先民生活的时代,让人身临其境地感受黎族传统文化的独特魅力。《黎族故事》无论是“序幕”还是“源”、“魂”、“风”、“情”直到“尾声”,每一幕都令观众叹为观止,黎族同胞表达情感的人文情怀得到了尽情诠释。
四、让黎族传统文化成为海南国际旅游岛的文化象征
海南岛在推进国际旅游岛建设进程中,以文化建设为基础和核心。而黎族文化就是海南独有的原生态传统文化、也是海南文化的魅力。因此,在提升国际旅游岛文化内涵的基础上,应大力弘扬黎族传统文化,打造民族文化旅游精品,为国际岛打造美好的文化形象。记得曾经由著名导演张艺谋执导团队打造的《印象海南岛》,虽然作品也清晰地呈现了大海、阳光、沙滩、椰树等海南元素,其中的《红色娘子军》也是享誉海内外的红色经典文化。但如果作品中没有突出“红色娘子军”和“椰树”则可以看作是“印象青岛”“印象北海”等任何一座海滨城市。因此,《印象海南岛》并没有给人们留下太多的海南印象,却留给人们太多遗憾!这充分说明其缺少海南的本土文化特征。如果能够融入更多的传统文化元素如:黎锦、鼻箫、黎族纹身和“鹿回头”“夫妻树”的爱情故事传说,再加上黎族“椰壳舞”“打柴舞”等等,方能凸显海南民族文化的厚重并由此产生情感共鸣。像《印象刘三姐》《云南印象》那样成为贵州和云南的标志,让人过目不忘。但愿《印象海南岛》在海南国际岛文化建设中重新崛起、再创辉煌。让黎族文化成为国际旅游岛的名片,让全世界对海南岛留下最深刻的记忆和最美好的印象!
五、结束语
黎族传统舞蹈是海南中国舞蹈文化宝库中一份珍贵的文化遗产,同时也是全世界人民宝贵的精神文化财富。“黎族故事”不仅让广大黎族同胞更加了解自己的民族、更加热爱自己的民族文化并引以为豪,还让更多不熟悉黎族文化的观众也能了解海南黎族社会历史和民族传统文化。随着海南经济文化与民族旅游的发展,随着国际旅游岛建设进程的加快,黎族传统文化越来越成为海南文化的象征。让黎族古老而悠久的传统文化走出五指山,让黎族传统文化的精神得以传承和光大,实现旅游和文化的深度融合及良性循环,文化魅力独特。
参考文献:
篇5
活动目标:
1.了解中国传统节日的起源、故事及相关古诗词、对联、灯谜、美食、不同风俗等;
2.通过多种方法和途径收集资料,培养学生收集整理和筛选资料的能力;
3.通过小组合作探究,培养学生的探究意识、口头表达能力、合作协调能力;
4.认识到中国传统文化的博大精深,培养学生对传统节日的热爱之情,并树立保护中国传统文化的意识。
活动重难点:
重点:了解中国传统节日的起源、故事及相关古诗词、对联、灯谜等
难点:培养学生对传统文化的热爱之情,并树立保护中国传统文化的意识
活动方法:
活动准备:学生以小组为单位搜集整理资料,自行安排展示方式
活动过程:
一、活动导入:
中国传统节日历史悠久,有深厚的文化底蕴,也凝聚着中国人浓浓的亲情。但当下的中学生神兽外国文化的影响,对圣诞节、情人节、愚人节趋之如骛,对中国传统的春节、元宵、清明、端午、中秋、重阳等传统节日却知之甚少。就如在座的你们,在这次活动之前,除了知道这些节日要放假之外,也对他们知之甚少。故通过今天这次活动的互相分享,我希望同学们都能对我们传统节日有更多的认识,能认识到中国传统文化的博大精深的同时。
二、活动过程
活动一:梅须逊雪三分白,雪却输梅一段香
通过搜集和筛选,各小组均有了将向别人展示的东西,希望同学们能在展示过程中相互学习,取长补短,了解更多你不曾了解过的知识。
(学生展示搜集的有关传统节日相关古诗词、对联、灯谜、美食、不同风俗等,并对其简单解说。)
活动二:问渠那得清如许,为有源头活水来
传统节日之所以重要,不仅因为她能让家人团聚,能有各种好吃的和好玩的,更因为每一个节日背后都有她特有的故事,有她独特的意义。那么,这些故事到底是什么样的呢?现在,我听你们说!
(学生展示)
活动三:年年岁岁花相似,岁岁年年人不同
曾经的我们,无比期待这些节日的到来,因为每到过节,出门在外的人都会赶回家团聚;因为每到过节,就有好吃的、好玩的了;因为每到过节,我们都能充分感受传统节日的魅力。而我们期待这些句子,更是因为这些有着悠久历史的中国传统节日,有深厚的文化底蕴,也凝聚着我们与亲人之间浓浓的亲情。但当下的国人深受外国文化的影响,对圣诞节、情人节、愚人节趋之若鹜,对中国传统的春节、元宵、清明、端午、中秋、重阳等传统节日却知之甚少。就如在座的各位同学,在这次活动之前,除了知道这些节日要放假之外,也对他们知之甚少。那么,对于这一现象,你这么看?
学生讨论,并代表发言
篇6
[关键词] 音乐教学 传承 传统文化
在当今经济全球化的今天,中国传统文化受到了前所未有的冲击和影响,中国传统文化的遗失很严重,尽管政府以及社会人士群策群力保护中国传统文化,但大量的民间文化正以惊人的速度消亡。音乐教学含有丰富的教育内容,通过生动的音乐形象,在进行审美教育的同时,不仅仅是单纯的理解作品和传授技巧。如何在音乐教育中,渗透传承中国优秀的传统文化,不断提高学生的民族意识,更深入的了解中国传统文化的博大精深,了解中国传统文化的精髓。在进行审美教育的同时,动之以情,晓之以理,寓传统文化渗透于美育之中,使学生不断领悟中国传统文化的绚丽之美,自觉地加入到保护我国的非物质文化遗产当中来,是我们面临的一个重要教学课题。
一、音乐教学的特殊性
音乐教学不同于其他教学,有其自身的特殊性。在教学中,进行乐理、视唱、练耳时,在传授知识,培养技能的同时,要加强对审美能力的培养。音乐作为一种艺术种类,无论是歌曲还是器乐曲,都是通过音乐的语言而流露和反映出来。音乐与其他同类艺术相比,有许多特殊性,主要表现在音乐是听觉的艺术,音乐不仅用听觉,有时它还通过全身的感觉来感受音乐。比如,对于节拍、节奏和力度等,就不仅仅是通过听觉来感受的。同时音乐又是一种表情艺术。因此,我们不能简单地用视觉形象的造型艺术或文字艺术的规律来要求和理解音乐的内容。音乐作为学校基础教育中的一门学科,它是加强美育的主干课程,是对学生进行审美教育的主干渠道,同时也是辅德、益智、健体、促劳的重要课程,它起着其他学科不可替代的作用。在逐步了解音乐语言及表现情感的过程中,激发学生对音乐的兴趣,陶冶学生的情操。在古代传统社会中,人们用歌记载历史,于是各民族便有了专门的叙事歌;人类起源歌、万物起源歌;人们用歌沟通人神两界、跨越时空,于是有了祭祀歌、鬼歌;有了各种各样的礼俗歌。可以说,在更深的层次上,唱歌是民族文化传承的普遍手段。特别是通过对我国民歌、民族音乐的欣赏,使学生热爱祖国民族音乐文化的同时,引导学生从音乐本身和文化背景方面整体理解中国传统文化,增强他们的民族自豪感。
二、我国传统文化面临的危机
传统文化是指在长期的历史发展过程中形成和发展起来,保留在每一个民族中间具有稳定形态的文化。中国传统文化是指以华夏民族为主流的多元文化在长期的历史发展过程中融合、形成、发展起来,具有稳定形态的中国文化,包括思想观念、思维方式、价值取向、道德情操、生活方式、礼仪制度、风俗习惯、、文学艺术、教育科技等诸多层面的丰富内容。中国传统文化是我们中华民族的灵魂,是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化,是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征,是指居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化。在经济全球化的今天,现代人对于我们自身文化的关心远远不够,大量的民间文化正以惊人的速度消亡,中国传统文化生存的空间日益狭小。随着经济全球化的到来,中国人几千年所形成的传统的思想观念、价值取向、道德情操都受到强烈冲击,使国人出现了严重的信仰危机、价值危机、道德危机,如何在我们的现实生活中尽量消解这种危机,是每一个中华儿女义不容辞的责任。
三、寓传统文化于音乐教育之中,自觉传承和保护中国传统文化
音乐教学含有丰富的教育内容,通过生动的音乐形象,在进行审美教育的同时,不仅仅是单纯的理解作品和传授技巧。如何在音乐教育中,渗透传承中国优秀的传统文化,不断提高学生的民族意识,更深入地了解中国传统文化的博大精深。教师在音乐教学当中,分析作品时要将作品中的传统文化背景和内涵,要将作品是在怎样的历史背景下创作而成的,给学生一个清晰的作品创作背景,在作品背后更多的传统文化的知识的讲解不仅有利于学生更好的理解作品本身,更好地理解作品的内涵。丰富的中国传统文化的精髓在教学中渗透 。如歌曲《看龙船》表现了端午节热烈紧张的赛龙舟场面和兴奋激动的心情。在学唱时,应更深入的讲解中国传统节日民俗端午节的来历,为何在端午这一天中国人有吃粽子,同时南方要赛龙舟的习俗活动,南北习俗文化为何存在差异,等等,对中国传统文化的传承起着重要的作用。美育手段之一的音乐教育,它对于陶冶情操、品行修养,树立正确的审美观起到独特的作用,教师不仅抓旋律、节奏、音色、拍子、曲式、和声等音乐要素塑造美的形象,更应该让学生在理解美、表现美、鉴赏美中深刻领会作品中传统文化的精髓,激发他们民族的自豪感。在民歌的作品中,比如,《长城谣》最能体现中国悠久的传统文化,运用音乐本身的特点,既准确地表现了歌曲,又激起对民族无比热爱之情,自觉地将古代传统文化融汇在表演当中,使音乐教学成为传播传统文化的重要途径,音乐教师成为普及文化的传播者。在音乐教学中应开设中国传统文化这门课程,使学生在学习中国传统思想、传统价值观和道德观、传统风俗习惯、传统文学艺术的同时,更好地理解音乐作品,与之相辅相成,吸收中国传统文化思想而提高道德修养获得美的教育。 对于几千年来维系中华民族精华之源泉,深蕴着丰富营养成分的中国传统文化,人是精神财富的重要载体,重视中国传统文化,言传身教、口耳相传是重要的传承方式之一,教师无疑起到了重要的传承作用。保护传统文化,保护非物质文化遗产是与人类社会相伴而产生的。非物质文化遗产不仅是一个民族的、国家的精神财富,更是世界的、人类的精神财富。随着经济全球化的深入发展,以非物质文化遗产为代表的人类文化多样性正面临着严重的冲击。在此背景之下,国际社会对非物质文化遗产的保护日益重视。重构传统文化的价值体系,才能更好地传承和发展中国传统文化,才能在经济全球化导致的文化全球化的今天,中国传统文化也能得到更好地传承和发展。
参考文献:
[1]张岱年.论中国文化的基本精神.中国文化研究集刊,复旦大学出版社.
[2]司马云杰.文化社会学.山东人民出版社.
篇7
摘要:艺伎文化存在于日本已经有300多年了,作为日本传统文化中极为重要的一支,已经成为日本文化乃至日本精神的鲜明代表。本文拟通过介绍日本艺伎的起源发展以及现状,了解这一行业的发展历史,以及在现代社会中生存的艰难,进而深层探讨日本传统文化在现代文化冲击下面临的挑战,以及日本社会对传统文化的保护态度与对策。
关键词:艺伎;起源发展;元禄时代;日本传统文化;
1.绪论
日本自古以来便是中国的邻邦友邦,自隋唐开始日本不断的学习吸收中国优秀先进的科学技术和文化艺术,并融会贯通后形成了具有鲜明大和民族特色的日本文化,并且在中国大多数传统文化已走向衰败甚至已经灭亡的今天,大多数日本文化仍旧保持着旺盛生命力展示在世界面前。艺伎文化作为日本传统文化中极为重要的代表之一,虽然也开始有走向衰落的趋势,但仍旧在日本政府和相关职业人士的努力下坚持下来,通过分析艺伎这一行业与其现状,对于在保护文化遗产仍有所欠缺的中国人来讲,将会有一定的启示作用
2.艺伎文化的现状与日本传统文化的保留
自二次世界大战以来,艺伎已经失去其社会主流地位,逐渐成为一种夕阳产业,甚至只是一种旅游观光工具而已。但日本政府尤其是现役的艺伎,依然不遗余力的在保护着这一已经濒临灭绝的文化产业。
2.1现代日本对待艺伎文化的态度
旧时艺伎行业有着非常严格规范的清规戒律,从训练表演到婚嫁,都有必须恪守的行规。但由于艺伎本身多才多艺,又恪守贞节,因此得到许多达官贵人的爱慕。但随着时代变迁,外来文化的冲击,再加上艺伎训练过于严格,生活辛苦,又必须委身取悦男性,因此在现代社会里从事该行业的人越来越少,据相关统计,现今严格称得上艺伎的人数大约在200左右,京都作为艺伎的发源地,现时也只有五条左右的花街存在。目前东京都的向岛是仅存的几大花柳界之一,仍居住着156名18岁到80岁不等的艺伎。在这里仍然每天按部就班的进行着各种艺伎训练,对于“艺”的执着追求依然保持着严肃神圣的态度。据一名叫“橘子”的现役艺伎介绍,几乎每天都没有休闲时间,早上9点开始进行训练,午饭后准备沐浴化妆,到下午六点就必须开始陪客,到深夜2点方可下班休息,并且对于该行业来讲,歌舞表演、待客陪聊取悦客人依然是很重要的工作,工资待遇不薄,但是生活十分辛苦。
是随着80年代末的泡沫经济的破灭,大部分公司生意减少,艺伎业陷入了低谷,陪客机会也大大减少,很多艺馆已经出售或者转职,再加上新潮文化的日益递增,传统的艺伎文化在年轻人眼中已经成为“腐朽”“过时”的文化,很难受到青睐,大部分艺伎已经转职到夜总会当招待或者到酒吧酒馆从事相关职业,现在的艺伎文化虽然依然有传承者,但基本来讲已经处在一种尴尬的位置,面临着衰退已经是一种不争的事实。
2.2从艺伎的现状反应日本保留传统文化的态度
总体来讲,日本艺伎行业依然处在一个尴尬的地位,存与亡,去与留成了决定其日后是否能够长期存在甚至恢复活力的关键抉择。从前面的介绍我们能够了解到,日本对待这一传统行业的态度依然是偏向积极的,虽然在现代社会扮演主要角色的年轻人群对传统都视为落伍,但是艺伎文化中包含的大都是日本文化的核心,如花道茶道,如和服,又可从娇柔无助的艺伎形象反衬出刚硬不屈的武士道,对于追求强大民族凝聚力的日本人来讲,都是不可遗失的重要文化。同时在西方化的历史过程中,日本逐渐感到民族文化的真髓的迷失,因此不断寻求日本民族的本源,珍惜民族文化遗产,而艺伎文化作为传统文化的载体,在艺伎身上直接体验民族文化成了许多日本人的一种恋古情绪,因而可以说日本人在恋古情绪与保护民族本源的强大信念支持下,小心翼翼的保护着本国的传统文化,对艺伎文化的保留与欣赏更是满足了人们对传统文化的怀念。
3.值得我们借鉴的地方
回观我们中国,比起日本有着更悠久深邃的文化历史,无论是琴棋书画,还是曲艺建筑,都有着极为丰富的历史内涵,日本的许多在现代独当一面的文化,都曾是从中国引入并加以改造发展的,但是今日中国,随着经济实力的不断上升,城市化现代化进程日益加快,人们对于文化惊声生活的要求也越来越高,对于一些民族文化反而不够重视,过洋节日,唱外国歌,建西式建筑已经成为一种流行趋势,对传统文化的淡漠日趋严重。在这个问题上,我觉得可借鉴日本的一些心理和行为,如探索民族的文化本源,加深国民对传统文化的认识,对于外来文化不要盲目抵制,可以适当引导其与传统文化交融结合,另外必须由政府出面,出资鼓励民间艺人,大李秀山文化场所,营造良好的传统文化氛围,并且鼓励新生代接触认识传统文化,对传统文化应从小持有正确不片面的的目光。同时,民间艺人等文化控制者也必须恪守自古流传下来的行规,认真坚守好自己行业的文化原则,并认真做好传承工作。
对于一个现代化国家来讲,不仅需要有雄厚的经济实力,强大的国防实力,还必须由深邃丰富的文化实力,不然的话,失去了民族精神的国家就犹如失去了灵魂的生物,只是一副躯壳,没有内在,终究会在世界大潮流中被淘汰下来。因此,保护好自身的传统文化,是极为重要的一项工作。
结论
传统文化对我国管理方面也有着非常重要的影响,中国的传统文化博大精深享誉海外,是每个中国人都应该热爱了解的知识。保护和发扬中国优秀的传统文化是我们每个中国人应尽的责任,为了更好地保护好中国优秀的传统文化,教师们要教育小学生关注传统文化,引导学生对传统文化的兴趣爱好,更多的了解传统文化知识。而我们大学生应该有意识的多看传统文化书籍,吸取优秀的传统文化的营养,让中国的传统文化在学生的知识结构中不再缺失。政府的政策在传统文化保护方面起着非常大的作用。(作者单位:浙江越秀外国语学院)
参考文献
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[8]东山魁夷.日本人与日本文化[M].中国社会科学出版社,1991
篇8
关键词: 传统文化 作文教学 源头活水
中华五千年的传统文化,博大精深,源远流长。它是中华民族创造的集体记忆和精神依托,也是中华民族身份的标志,更是祖先留给后人的一笔丰富而又宝贵的精神遗产。作为龙的传人,让世界了解独具魅力的中华传统文化是我们的责任,保护、传承其精华更是我们的义务。但是改革开放后,尤其在现代化、全球化浪潮的冲击下,西方的生活方式和文化随着经济的强势席卷而来。这让一向保守的国人先是不知所措,而后却竞相拿来,民族传统的文化,让他们觉得苍白无力,没有新鲜感,尤其是一些年轻人,他们对洋明星、洋电影、洋动漫、洋节日的狂热追求,似乎已到让人莫名其妙的程度。他们迷恋于迈克尔杰克逊的舞姿和歌声,却不屑于读屈原的《离骚》;他们痴迷于奥特曼的无所不能,却不齿于孙悟空的七十二般变化;他们热衷于外国大片的惊险刺激,却不知《孔子》、《屈原》的厚重独特;他们捧“红”了圣诞节的苹果,却冷落了除夕夜的饺子;他们忙于二月十四日的情人节,却不曾知晓七月七日的乞巧节……虽然韩国对端午节的申遗是一场误会,但我们也应该反思。因而,如何保护、传承传统文化成了我们不得不面对的课题,语文老师要义不容辞地承担起这份光荣的使命。要充分利用和发挥语文学科自身的优势,以语文课堂为平台,以传统文化为素材,以作文、读书笔记等为载体,通过灵活多样的形式,让学生了解祖国的民俗美、文化美、历史美、人物美。
一、追根溯源,分步骤分阶段,查找搜集资料。
巧妇难为无米之炊,要让学生在平时的作文中能写出与传统文化相关联的内容,学生就一定要熟知这方面的文化,面对如此丰富的内容,凭学生个人的能力,不可能一蹴而就,因此,我们应该结合学生的实际情况,分步骤分阶段地有条不紊地开展活动。给学生提供三种获取资料的途径:(一)走近群众生活,或实地考察,或走访本地文化名人,读社会这本书。(二)利用网络,上网阅找资料,读网络这本书。(三)查阅相关图书资料,读“历史”这本书。
语文教师还应结合不同年级学生的实际,制定相应的目标,高一学生刚入校,有双休日,课余时间较充足,但科目多,他们对新生活还得有个适应过程,综合这些实际,前半学期老师可就乡土文化,指导学生搜集整理一些地域文化,后半学期可结合必修课本后“梳理探究”的内容,给学生提供“奇妙的对联”、“姓氏源流”等话题。我校高一年级语文备课组组织了这些活动,一年下来成绩突出,内容真是丰富,囊括了这些话题的各个方面,学生搜集到了:延川的剪纸艺人,布堆画艺术,民间故事,历史传说,名人故事,革命遗址,婚丧变迁,信天游的特点,曲艺发展,作家路遥的故事,女诗人李娓娓的故事,彭祖庙的遗址,等等;不同姓氏的起源,复姓知多少,刘姓中的名人,等等;对联的起源,对联的特点,对联的写法,趣味对联,等等。这次活动让学生全面了解了家乡的文化变迁,感受到了姓氏文化的奇妙,领略到了对联的魅力,有了这么丰富的内容,学生何愁作文没素材?
高二学生分科后,课程少了,但任务重了,可给他们布置一些少而大的话题,可选必修二课后的“年节风俗”,可针对必修四第一单元的内容,布置搜集“戏曲文化”的任务,可在学习选修时,选取学生喜欢的话题,如“谈谈流行歌曲中的修辞”、“说说儒家的仁”等。就戏曲传统文化,我们给学生一个月的时间,交回的内容同样丰富多彩。他们搜集到了不少资料,如戏曲的起源与发展,中国五大戏曲剧种,脸谱的知识,戏曲的行头,戏曲的角色行当,等等。
高三学生学习时间较紧,但一定要让学生熟知几个文化名人,为高考写作打基础。结合学生和学校图书馆的实际,我们给学生提供了传记作品中的杜甫、、沈从文、杨振宁,读本中的、等文化名人。学生在单调繁忙的学习生活中忙里偷闲,既可丰富生活,又能获取精神食粮。这样有目的有步骤地将活动开展下去,能让学生在传承传统文化的同时,获取丰富的写作资源,可谓一举两得。
二、开展语文实践活动,集中整合资源,化零为整。
搜集资料,只是写作教学的第一步,因为他们所收集到的资料各不相同,各有侧重,较为零散。得组织学生开展专题语文实践活动,指导学生把这些零散的内容整理起来,使他们对这些知识形成系统的认识,这样既可以丰富学生的课外知识,又可以训练学生听、说、读、写的能力。学生搜集完“年俗文化”后,我引导学生,开展了这样的语文实践活动:(一)考考你,春节习俗知多少;(二)比比看,年俗故事展风采;(三)动动脑,探究年俗有深意;(四)勤积累,春联古诗大看台;(五)说说看,家乡年俗知多少。这样的五大教学板块,每个大板块中又有许多的小板块,如,第一大板块中就包括:春节的俗称,春节的起源,正月初一的古称,民间过年的期限,过年的传统活动。这样由小到大,由零散到系统,不仅帮学生搜集了作文素材,也极大地激发了他们写作的兴趣。
三、问渠那得清如许,为有源头活水来。
写作素材丰富了,就会有写作的冲动,这时我们要引导学生开始写作。首先,要让学生养成良好的写读书笔记的习惯,指导他们把每次活动的内容,都整合在一起,以备后用。其次,鼓励学生在平时积累资料时,养成写随笔或日记的习惯。再次,开展完语文实践活动后,动员学生根据个人的兴趣爱好、从不同角度去写放胆文、个性文、创新文。最后,学校可举办全校性的传统文化知识与作文竞赛。利用这些丰富的活动形式,几学期下来,我们的学生取得了可喜的成绩:就我所教的两个班中,张朵、孙文等同学,搜集了厚厚的两大本资料,而且能把这些内容分门别类并标上页码;在平时练笔中,高文婷、高琼同学的随笔,文笔流畅,内容丰富,构思巧妙;尤其值得一提的是高秀同学的《李姓中的名人》,采用了新闻特写的方式对历史上重要的李姓名人作了介绍;庞华同学的《对联与名人》、史海丽同学的《戏曲脸谱常识》,条理清楚,构思巧妙;在全校性的地域文化作文竞赛中,贺芳同学的《陕北葬制》,刘芳同学的《乘着歌声的翅膀到陕北来》,冯婷同学的《禹居大禹山及石狗弯的来历》等作文脱颖而出,获学校一等奖;在第三届“步步高杯”全国作文竞赛中,杨攀同学荣获三等奖,并应邀免费参加了他们组织的夏令营活动;在“新人杯”全国中小学生作文大奖赛中,霍哲和贺翠同学荣获一等奖,惠超和常青同学获二等奖,折停停同学获三等奖。学生能取得这些可喜的成绩,不能说与学生找到了作文的源头活水没关系。
四、表扬优秀,鼓励后进,增强写作信心。
篇9
关键词:吉祥文化;园林景观;融合发展
1 中华吉祥文化的发展变迁
1.1 吉祥文化的起源
中华吉祥文化是我国传统文化的重要组成部分,是人们长期以来向往和追求吉祥祥瑞的反映,起源起于人类社会发展的低级阶段,并随着人类生存空间的拓展、创造手段的进步以及生命意识的增强而不断丰富发展。
中国吉祥文化自成一派,也是从古至今以来传统吉祥观念的产物,是人们祈福、趋吉、避祸等美好愿望的呈现。在人类产生初期,由于生产力低下,人们寄希望于神灵瑞兽庇佑平安,或祈求得到神灵的力量以狩猎裹腹,吉祥文化伴随而生。是一种带有强烈主观色彩的民俗文化现象,通过特定的表现手法来表示人们的一种美好愿望,并与天体崇拜、图腾崇拜、神祗崇拜、、民俗观念等各种中国传统文化形式相互交融,不断衍生发展,丰富着中国传统文化。
1.2 吉祥文化的精神外延
在中国,吉祥元素的符号、图案等文化元素似乎很不起眼,但却无处不在,无人不用。吉祥文化元素对于中国人而言,就像水之于鱼,天空之于鸟,空气之于人。中国的吉祥文化被人们通过各种手段和形式创造出来,遍及于生活的各个方面。因此,吉祥文化对中国人在做景观环境设计时提供了很好的设计理念。事实证明,为世界各国所共赏的景观环境设计,必定是带有本民族鲜明特色的设计。因此,吉祥文化是将来中国景观环境设计能够木秀于世界设计之林的根源之一。
1.3 吉祥文化的表现形式
随着中国传统吉祥观念的演变,逐渐形成了相对固定、广为流传的“五福”元素之说。关于“五福”,《尚书》中指的是“寿”、“富”、“康宁”、“攸好德”、“考终命”。其中,“寿”、“康宁”、“考终命”都指寿命善终、不横夭,即长寿之意;“富”指粮食充足,衣食无忧,侧重于财;“攸好德”意指有德才,人事和谐。随着历史的发展和吉祥观念的不断演变,人们最终确定新的“五福”观念,即“福、禄、寿、喜、财”,由此构成中国吉祥文化的核心内容。可以说,中国吉祥文化是围绕“五福”观念展开的,并由于特定的历史背景、主题、地域、民族等不同文化土壤的滋养,形成了相对独立又交相辉映的不同吉祥文化格局:家宅吉祥文化、财禄吉祥文化、婚嫁吉祥文化、姓名吉祥文化四大主题的吉祥文化。
经过漫长的演绎与发展,中国传统吉祥文化得到完善。它的品种之多、数量之大、思想内涵之深厚、艺术表现力之独特,使之成为中国文化艺术领域中一个重要的组成部分。
2 景观环境的创新与融合
2.1 国内景观环境的生成背景
当代的中国可以用“新形势”、“新时期”、“新思维”来概括。随着城市化建设步伐的加快,吉祥文化概念因素已经成为一种时尚,人们渴望在繁忙的工作之余能够拥有舒适的人文环境,能够充分释放精神的压力,这造就了吉祥文化元素在中国景观环境的成型与发展,当景观环境的设计逐渐趋向于大众平民化,由吉祥文化元素构造的景观环境日趋成熟。至此,吉祥文化与景观环境融合亦应运而生。
2.2 吉祥文化与景观环境融合
国人历来推崇意境,注重吉祥的感官效果。景观环境效果的营造不仅只依靠丰厚的设计底蕴,还要求设计者具备“吉祥文化”的基本素质,即传统文化元素的天赋,或者说,是与众不同的文化灵敏度。
篇10
关键词:形式表达;意境;价值体系;传统文化;文化符号
中图分类号:J218.7 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2014)08-0032-02
中国传统文化历经朝代的更迭,历史的沉浮,在这个漫长的发展过程中,我们苦苦追寻文化本质,追寻艺术的起源,从无字之证到断瓦残垣,先辈们留下的点点滴滴都是我们探索的目标。行之今日,如花绽放于驼蹄沉沉下,似绿洲显现于滚滚荒漠中,璀璨夺目,让人惊奇万分。而文化的发展不可能是独立存在的,它受到其它因素的影响,或者去影响其它因素。例如艺术的发展离不开文化的传承,而文化的传承需要艺术的表现,它们之间存在着千丝万缕的关系。明确了艺术与文化的关系,我们来解析中国传统文化影响下的中国艺术发展,问题就简单多了。
现代艺术的发展在中国突飞猛进,西方各种艺术流派和艺术思潮不断涌入,绘画、设计等各种艺术样式发生了巨大变化。中国传统文化在这种外来思维的冲击下显得更加可贵,中国元素和本土化设计成为中国设计的重要内容。国产动画作为一个重要的文化传播元素,在中国设计行业中影响比较广泛,尤其是在近年动画产业火爆的市场前景下,承载中国传统文化的传承,所以向中国式动画转变显得尤为重要。但是我们也不能忽略现代动画设计中的不足之处,中国动画人物塑造比较守旧,面部表情不够丰富,很难给人留下深刻的印象,例如韩国动画《倒霉熊》在表情塑造上就相当不错,让人印象深刻,还有《功夫熊猫》每个人的表情丰富多变,喜怒哀乐尽显其中。中国动画人物塑造好人一成不变天庭饱满、地阁方圆,而坏人尖嘴猴腮的白脸小丑,这种艺术化了的形象在当今社会有点脱离实际,脱离生活,好人坏人的界定不能只靠形象,而是言谈举止,行事作风所决定的。所以我们看到一些问题的时候我们必须想出解决问题的办法,促进动画产业的发展,人物造型必须遵循当下造型规律,紧跟时代步伐,在欧美、日韩的动画的影响下,人物造型大多英武帅气,而用人物内心的刻画来判断人物的美丑,不能再局限在单纯外形分辨人物善恶的状态。现代动画设计吸收传统文化基础上吸收现代创作方法和形式美法则,这样才能让传统元素向现代美学转变。