少儿艺术教学范文10篇
时间:2024-05-20 05:07:18
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艺术设计教学与少儿美育的融合
摘要:该文将当前我国少儿美育的模式、市场发展以及教育水平程度,高校艺术教育与少儿美育人才培养的方式以及艺术人才培养与需求的落差三方面作为研究背景,指出美育对全面培养人才的重要性,在此基础上研究少儿美育的延伸发展。在当今社会多元文化的发展中,少儿美育如何延伸成为一种新文化融入社会的发展,少儿美育延伸发展的意义与方式,是该文探讨与研究的中心。
关键词:融合;艺术周边;教育品牌;VR+
赞科夫说:审美发展和道德发展是密切联系的;对于美的欣赏可以使人变得高尚起来;美能唤起人的善良感情,如同情心、忠诚、爱、温柔等;感情会在人的行为中成为一种具有积极作用的力量。美育作为教育手段,能净化人的灵魂,培养人的高尚道德情操,提高人的精神境界,促进人完善人格,是人才培养过程中必不可少的教育之一。美育在当今提倡全面发展的背景下更受重视,教育部《关于切实加强新时代高等学校美育工作的意见》指出,学校美育是培根铸魂的工作,提高学生的审美和人文素养,全面加强和改进美育是高等教育当前和今后一个时期的重要任务。美育工作备受重视,但是少儿美育中仍存在培养意识、教育模式、师资等方面的问题。
一、研究背景
在培养意识方面,当前,仍有部分家长与教育者忽视培养少儿的想象力与创造力,他们更重视应试教育,而忽视了艺术教育,缺乏美育意识。在教育模式方面,美育在过去一段时间被简化为技能教育,而非审美与技能结合的综合性教育。当前,美育模式是不全面的,在一定程度上缺失了审美教育。部分美育者忽视了从根源上培养和提高少儿的审美能力,生搬硬套美育理论进行教育,导致少儿审美素养难以全面发展。师资问题也是影响当前少儿美育发展的主要因素之一。在师资方面,存在“量”与“质”两方面的问题。在“量”上,目前,美育师资的数量难以满足少儿美育的需求,一些地区甚至存在美育师资供不应求的问题。在“质”上,由于美育在过去一段时间没有得到足够的重视,部分少儿美育教师的水平不高。高校艺术教育在少儿美育人才输出方面也存在一定的弊端。部分高校的培养方式表面化、形式化,没有完全结合少儿美育工作的特点和实际开展教学。另外,用高校培养艺术人才的方式开展少儿美育,教学难度较大,内容过于高深,不适应少儿的发展水平,这也导致高校艺术教育难以有效地与少儿美育进行衔接和转化,在一定程度上影响了少儿美育的发展。鉴于少儿美育仍存在这些问题,美育者任重而道远。笔者将少儿美育与高校艺术设计教学融合,探讨少儿美育如何延伸发展。
二、少儿美育延伸发展的研究目的与方法
音乐在艺术体操教学中的运用
少年儿童正处在身心发育的关键环节,利用业余时间来接受良好的艺术体操教育不仅能够使得少儿的身体得到全面锻炼,更能够培养少儿协调、柔美以及高雅的气质。音乐是艺术体操的灵魂,音乐与艺术体操的关系可以比作鱼与水的关系。艺术体操是一项集体育、舞蹈及音乐于一体的综合性表演艺术,它的幅度、速度、风格以及表现力等都受到音乐的制约。因此,要想使得少儿能够获得良好的业余艺术体操教育,就需要充分发挥音乐在整个教学过程中的作用。
1音乐在少儿业余艺术体操教学中的作用
1.1合适的音乐选择能激发少年儿童的学习兴趣
少年儿童自身特有的特点决定了其对事物总是有强大的好奇心,但是艺术体操毕竟是一门表演艺术,如果没有合适的引导很有可能导致少儿对整个教学内容和过程失去兴趣。在业余艺术体操教学中,无论搭配任何一样器械或者表演都需要音乐加以突出,用音乐将少儿的动作、情感融为一体。在当下的教育环境下,少儿本身的学习任务就比较繁重,利用业余时间来学习艺术体操首先需要调动其学习的积极性。合适的音乐选择无论是从少儿的性情喜好,还是从少儿的身体动作特点都可以激发少儿对艺术体操的学习兴趣,使少儿能积极投入到整个学习过程中,否则无论后期的编排如何科学合理,也无法调动少儿对音乐的敏感性,对艺术体操的喜爱[1]。
1.2合适的音乐节奏能够充分培养少儿的身体协调性
艺术体操是人体在音乐的节奏下合乎韵律的运用形式,能够对少儿的感情情绪变化进行最直接的体现。在不同的音乐节奏下,通过少儿动作节奏的强弱、幅度的大小、速度的快慢,使得动作错落有致,增强少儿的身体协调能力。过快的音乐节奏会增加少儿学习过程中身体的负荷,过慢的音乐节奏则可能无法调动少儿整个身体器官的活跃性,也就无法充分培养其身体的协调性。合适的音乐节奏可以使得少儿合理地分配体操动作的力量以及速度,改善各个运动器官的功能,使得其对动作的难点、懂点以及表现力等有着鲜明和直观的感受。
关于加强少儿艺术教育工作之我见
摘要:本文通过对少儿艺术教育工作存在的一些问题的剖析,论述少儿艺术教育的重要性。旨在为少儿艺术教育创造良好的社会文化环境,使少儿艺术教育事业在新形势下健康发展。
关键词:新形势;少儿艺术教育;建议
2014年,教育部下发了《关于推进学校艺术教育发展的若干意见》,进一步明确了艺术教育在教育事业中的地位,使越来越多的人们越发感到艺术教育在少儿成长中的作用。纵观我国基础教育发展的整体水平,艺术教育仍然是教育的薄弱环节。人们对艺术教育的认识还有待进一步端正和提高。笔者在群众艺术馆从事少儿艺术培训工作,有责任、有义务呼吁全社会都来关心少儿艺术教育,并为其创造良好的社会文化环境,使少儿艺术教育工作在新形势下健康发展。
一、应以战略思维面对少儿艺术教育工作
指出:“中华民族伟大复兴终将在广大青年的接力奋斗中变为现实。今天的少儿,明天的栋梁,祖国的未来。”“少儿艺术教育、少儿文化事业是造就人才的千秋大业。”“教育必须从娃娃抓起。”“十年树木,百年树人。”系列重要讲话,强调了少儿艺术教育工作的重要性。我们应站在时代的高度,以长远的战略思维理念面对少儿艺术教育工作。认真贯彻落实《国家中长期教育改革和发展规划(2010-2020年)》“坚持德育为先,能力为重,全面实施素质教育,培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人”,培养有理想、有道德、有文化、有纪律,立志为国家、为人民做贡献的一代新人。艺术教育作为教育的重要组成部分,不仅包括艺术课程教育,而且包括“校园文化”在内的业余文化活动和校外文化活动。文化(艺术)馆,应抓住有利契机,大力开展少儿艺术教育和培训工作,充分发挥艺术教育的重要功能。一是审美功能。艺术教育能培养少儿感受美、欣赏美、创造美的欲望和能力。使正处在成长期的少儿直观接受美育教育和美的事物。二是教化功能。艺术教育对培养少儿道德情操有着不可替代的作用。使人生观、价值观尚未形成的少年儿童,在潜移默化中接受正面教育,产生正能量,直接影响其今后世界观的形成。三是认知功能。艺术教育可以开阔少年儿童的视野,发展少儿智力。使渴望求知的少儿,通过艺术教育开发智力潜能,丰富形象思维,提高逻辑思维能力及更多的了解社会认知世界。所以,艺术教育是美育的中心环节、基础内容和主要途径,核心是提高人的素质、文明程度和精神境界,促进少儿德智体美全面发展,综合素质全面得到提高。这是任何教育途径所不可替代的。文化(艺术)馆、站应主动作为,以高度的社会责任感和担当精神,全力抓好少儿艺术教育工作。
二、当前少儿艺术教育的现状
少儿舞蹈教学基本策略探讨
摘要:在少儿舞蹈教学的这一领域,很少有天生就有着很强的舞蹈天赋的孩子,对大部分是没有天份跳舞的孩子就更需要少儿舞蹈教育的工作者在对他们进行舞蹈教学的过程中挖掘他们对舞蹈艺术的潜能与兴趣。因此,在全民都提倡素质教育的今天,少儿舞蹈教育工作者更应该注重少儿舞蹈教学中的特点与策略研究。在少儿舞蹈教学内容的选择与安排上,舞蹈教学机构还需要新的思维与新的方法技巧来“因材施教”,使少儿在学习舞蹈的过程中明白什么是舞蹈,学习舞蹈该具有一种什么样的品质、精神与审美观。本文就从“少儿舞蹈教学”出发,引出笔者多年从事少儿舞蹈教学活动后所得出的经验与心得,以期能够为规范少儿舞蹈教学行业提出一些合理的建议,使孩子们能在快乐而正确的少儿舞蹈教学方式中茁壮成长。
关键词:少儿舞蹈;舞蹈教学;策略
一、少儿舞蹈教学的分析
1、少儿舞蹈教学的内容分析
舞蹈艺术与其他艺术形式不同,它对表演者的身体条件具有非常高的要求,少儿舞蹈学内容上的安排主要有三个方面:素质训练:少儿舞蹈教学中的素质训练不能以踩和压为主,而是应该尊重少儿身体的发展规律,循序渐进的进行。素质训练主要是训练孩子们腰的软度、腿的软度还有胯的开度;形体训练:形体训练的目的主要是为了塑造正确和美观的少儿身体姿态,培养他们正确、挺拔的坐姿与站姿,使舞蹈动作看起来更具平衡性和艺术性的美感。形体训练的内容主要包括把上和把下两个部分;技巧训练:少儿舞蹈技巧的训练是有其一定的难度的,它主要包括跳、转、翻三个方面,少儿舞蹈技巧训练要根据少儿的身心特点、软开度、对平衡度的把握等来因材施教,将单一的动作进行反复练习,从而达到舞蹈技巧的流畅、稳定与准确。
2、少儿舞蹈教学的特点分析
刍议少儿舞蹈教育中个性发展
[摘要]少儿舞蹈教育虽然是艺术性的教学门类,但是不应该只是注重的艺术的熏陶,还应该担负起少儿成才素质教学的重任。这其中就包括对个性的培养。独特的个性魅力可以说是走向成功的一个重要内在条件。该论文将会集合具体的少儿舞蹈教育教学,重点阐述如何在少儿舞蹈教育中培养少儿的个性,以期为少儿舞蹈教育提供一定的理论帮助。
[关键词]少儿舞蹈个性审美创新
少儿舞蹈堪称艺术的苑林中娇嫩可爱、自然成趣的小花,而分成学习小组,各自编排舞蹈,虽然少儿的编排能力有限,舞蹈在这花海中,却不应该泯灭少儿的个性,每一朵小花都应该成为动作可能会欠优美,但教师还是要表扬和鼓励少儿,因为这毕竟花海中的奇葩,散发出醒目的芬芳。这就是个性培养的重要意是他们的心血,是他们自己的“作品”,具有着独特的个性。义之所在。事实上,早在七十年代初,联合国教科文组织经过长(二)避免单纯模仿,进行有创造性地舞蹈教育期调查,就在报告中提出:教育必须重视人的个性发展。而少儿在少儿舞蹈教育中,并不是少儿什么都是亦步亦趋地跟着时期是人生中最美的时期,性格活泼,好奇好模仿,并且有强烈老师学,学得象的、不走样的就是最好的。事实上,每个少儿都的求知欲。如何在舞蹈教学中,针对少儿的特点,培养他们独特是独立的个体,对舞蹈艺术的审美都有着自己的感受和理解,所个性魅力,展示最真实的思想呢?下面笔者将会结合具体的教以,如果想要培养少儿的个性,就不应该死板地规定少儿该怎么学实践,谈谈在少儿舞蹈教学中个性培养的浅见。样、不该怎么样,而是应该给予少儿以独立自主学习的权力.
一、少儿舞蹈教学个性培养存在问题励他们用自己的方式去学习,以创造自己的个性空间,领悟舞蹈
个性是指个体在社会实践活动中形成的具有社会意义的稳艺术美。而且,在这个同时,还可以让少儿感受到自己的力量和定的心理特征系统。个性通常包括性格、兴趣、志向、价值观、自价值,提高了自我意识和独立探索精神。我意识等方面。少儿拥有良好的个性品质直接关系着当前的学(三)鼓励少儿保持并发展求异思维习和身心健康发展。而少儿舞蹈作为一种艺术教育形式,在少求异思维是一种极可贵的思维形式,很多的发明创造就是儿个性培养中也占有着重要的作用。但是,当前阶段,我国的少以求异开始的。在少儿的舞蹈教育中,由于舞蹈艺术的审美性儿舞蹈教学对少儿的个性培养却不是十分重视。我国的少儿不特征,教师完全可以大胆地鼓励少儿保持并发展求异思维。教同程度地受到中国旧传统观念的影响教育,形成了过于谦虚,缺师可以不断表扬那些想法独特、合理性又很强的少儿,同时展开乏自信性、自主性和独立性,当众自信表演自我意会的舞蹈更是竞赛,比谁想法多、比谁想法特别、新颖独特,长此下去,少儿的勉为其难。舞蹈艺术思维就可以活跃起来,把追求与众不同的思路想法,作事实上,舞蹈课应该是培养少儿个性和创造力得天独厚的为一种思维习惯逐渐养成起来,并延伸到舞蹈学习当中去,使少场所,不同的舞蹈作品都因其强烈而清晰的个性特征而充满魅儿的创造能力得到较好的发展和提高。尤其需要说明的是,教力。正因为如此在舞蹈教学中生动活泼的音乐欣赏、表现和创师一定要充分尊重少儿的求异想法,切不可简单粗暴地对待。造活动能够激活少儿的表现欲望和创造冲动,在主动参与中展(四)注重舞蹈音乐的运用,张扬少儿个性现他们的个性和创造才能,使他们的想象力和创造力得到充分音乐作为舞蹈教学中的一个重要表现基础,两者是相辅相的发挥。
二、少儿舞蹈教育中的个性培养策略的个性得到张扬。因为舞蹈艺术活动具有着非常明显的直观
少儿舞蹈与传统文化的结合
一、少儿舞蹈与传统文化艺术素质结合的重要性
少儿的艺术文化已经逐渐成为人们所关注度焦点所在,这说明越来越多的人开始意识到少儿艺术文化的重要性。而少儿舞蹈作为少儿文化艺术中一个重要的组成部分,代表着少儿生活形象的一种较为形象的表达途径,同时也能够借助直观形象的个人文化表演来展现出少儿的整个思想文化想法和对待生活的态度等等,这些对于少儿的成长发展具有非常重要的意义和作用。可以说,少儿舞蹈和传统文化艺术素质的结合已经迫在眉睫,只有不断积极改善当前的少儿舞蹈形式,才能够跟得上当前社会发展的节奏,才能够真正弘扬中华民族的传统文化和传统艺术,才能让少儿舞蹈引起越来越多人的共鸣。
二、少儿舞蹈与传统文化艺术素质相结合的途径方法
1.从知识技能本位转变为体验本位我们都知道,艺术从源头上来讲就是人的审美,可以说,审美是可以决定整个发展方向的一个重要因素,而审美又来自于个人的体验。对于少儿来说,对于艺术的体验和感知就是一种人们通过自己的切身体会所能够感受到的一种生命活动,它可以帮助人们从一定程度上得到心灵上的满足,将艺术体验的主体和客体高度地结合到一起,从艺术体验的角度来讲,人具有非常真实非常可观的体验感知。很长一段时间,少儿舞蹈的教学都是把知识当作教学的根本和重中之重,对于少儿舞蹈的教学也仅仅处于培育少儿舞蹈活动的表现方式,所以对于孩子来讲,上舞蹈课仅仅是按照老师的要求仿照着跳上一段而已,实际上根本没有对舞蹈的深刻内涵和艺术形式有足够的了解和认识,这样就没有办法将少儿舞蹈和传统文化艺术素质有机结合起来,更没有办法调动起少儿的积极性。当前,对于少儿舞蹈的教育有一点非常致命的问题,那就是脱离实际,脱离生活,没有真正做到体验生活,而通常表现为对儿童展开知识上的灌输。然而,随着当前社会对于人的看中,人文主义思想逐渐凸显出来,人们对儿童的个人主体地位也有了更高的要求,人们也更加感受到了儿童在整个社会成长过程中的重要作用。由于每一个少儿都是一个非常特殊的生命个体,都有他们独具特色的性格和生活特征。对于完全一样的东西,对于不同的少儿来说也会有不一样的认知和感受,这样的感知体验可以通过生动形象的各种舞蹈动作来表现出来,这对于每一个少儿来说,都将是一段难忘的经历。所以,想要真正把课堂中所学到的知识技能本位转变为体验本位,就一定要切实考虑到少儿的思想状态,要从少儿的个人兴趣出发,找到孩子们日常生活中最喜欢的东西和事情。相信兴趣是最好的老师,只有找到少儿的兴趣所在,就一定能够引起少儿足够的兴趣,将实际生活和少儿舞蹈相结合,将会帮助少儿更好地运用自身的肢体语言来描述自身的感情和想法。可以说,只有在真正把少儿的日常生活融入进去,才有可能会最大限度引起少儿对舞蹈的热情,对生活的热情,对运用舞蹈的语言来表达自我,表达生活的热情。2.对本土资源展开充分挖掘和利用当前,整个社会都呈现出一片和谐繁荣的景象,可以说,人们的物质需求得到满足之后,也就越来越深入到对文化的需求上来。然而,随着世界各国人们频繁的交流,世界各国的文化也在互相交流、融合,甚至同质化。在这样的大背景下,人们一定要逐渐认识到本土文化对于保留本民族文化传统、生活方式等多方面都具有非常重要的意义,所以世界各国的文化发展又逐渐趋向于多元化。事实上,每一种类型的文化都有它存在的道理,每一种文化背后都蕴藏着这个民族风土人情、生活习惯和民族精神,等等,可以说,这些对于少儿舞蹈来说都是非常宝贵的财富。所以,少儿舞蹈应当极力探索本土化资源,努力寻找当地的民族特色。例如,淮南市许多优秀的少儿舞蹈都是从地方文化资源中汲取创作元素的。例如,《豆花花》是以闻名全国的淮南豆腐为主题而创作的舞蹈,表现了从捡豆、筛豆、磨豆、蒸豆到尝豆的整个过程,极具地方文化气息。既让孩子们在舞蹈学习中体验到了做豆腐的劳动过程,也让世界进一步了解了淮南的豆腐文化。3.重点关注少儿的内心价值取向,塑造少儿童心塑造童心,实际上就是要将少儿那种年少无知、活泼可爱的特点充分表达出来,要从少儿的角度出发,通过舞蹈的形式展现少儿对于整个世界的认知和对未来生活的向往。从舞蹈艺术的角度来讲,应当与传统艺术元素相结合,把少儿的天性展现出来。对于所要表达的内容,应当从小处着眼,以小见大,通过生活中看似不起眼的小事映射出少儿的内心甚至是整个社会的发展情况。可以以少儿的角度来看世界,把少儿生活中的特点加入到舞蹈中去,进而让人们能够更加深刻地感受到舞蹈的特点,让舞蹈更加贴近生活,与传统文化艺术更加巧妙地结合起来。其实,如果我们有心分析一下那些比较成功的少儿作品就会发现,它们都有一个共同点,就是可以深入挖掘到少儿的内心想法,对于少儿童心的塑造格外重视,而且都能够在很大程度上还原最真实最朴素的少儿情感,充分展现少儿的内心价值取向。此外,这些优秀舞蹈与传统文化艺术的结合也是至关重要的,正是舞蹈中对于传统文化艺术的体现,才让这些少儿舞蹈引起了更多人的共鸣,引起更多人的关注。
三、结语
可以说,让少儿舞蹈和传统文化艺术素质相结合对于当前的少儿舞蹈教育来说至关重要。想要真正让少儿舞蹈和传统文化艺术有效结合起来,就一定要充分挖掘本民族的文化特色,寻找最能够代表本国文化的各种事物,并且还要适时关心少儿的内心情感和价值取向,让少儿舞蹈真正成为宣传传统文化的一种重要途径。舞蹈就是一种艺术,舞蹈也源自于艺术,源自于生活。对于孩子来讲,一定要经常亲自体验生活,尽最大可能感受到生活中的艺术特征,并将其融入到少儿舞蹈中来。少儿应当学会自发主动地通过舞蹈来表达出自己对于生活经验的感受和认知,把自己生活中的诸多体验在舞蹈中更好地表现出来。少儿舞蹈只有加入传统文化艺术的成分,才能够更具有民族特色,更具有国家特色,也只有这样,少儿舞蹈才真正起到了它应有的作用。
少儿古筝教学论文
摘要:中国古筝历史悠久,被很多人所喜爱。当前,古筝教学已经非常普遍,特别是少儿古筝学习更加普及。笔者根据自己多年的少儿古筝教学经验总结了几点体会,认为少儿古筝教学应当结合少儿心理不成熟、好动以及注意力不集中等特点开展。
关键词:少儿古筝教学心理特点
一、少儿古筝教学必须采取适合少儿心理特点的教育模式
少年儿童处于生理、心理发育尚不完善的时期,他们学习古筝,有的是感到古筝好听,但更多的是家长为孩子选择的一门能够提高其综合素质的技能,所以孩子刚开始接受古筝教学时,通常是被动、盲目的,再加上少年儿童好动,注意力不易集中等天性,很难比较配合地进入教学程序。因此,对少年儿童进行古筝教学,不能完全采取成人正常的教学程序,而必须采取适当的导入方式和教学模式进行。我在多年的教学中发现,在少儿古筝教学中,若利用少年儿童喜欢的游戏将孩子们吸引到古筝教学中,可以显著提高教学质量。比如我曾经在古筝教学中组织了“听音辨高低”的游戏,给予答对的同学一定的奖励;并在一个指法的教学中,奖励弹得准确的同学一朵小红花,这种教学方式取得了显著的效果,在孩子们的各种游戏中,完成了对他们的启蒙教学。在完成古筝启蒙教学后,我又采用了正常教学模式、赏识教学模式相结合的方式进行教学。因为少儿毕竟年纪较小,理解能力有限,所以不能及时掌握领会一些琴理、乐理,会觉得演奏技法练习非常枯燥乏味。为了激发少儿练习的自觉性,在教学中我运用了赏识教育的模式。赏识教育作为一种比较科学的教学模式,它强调的是赏识导致成功,通过学会赏识,更好地学会鉴别,学会批判,学会改变,学会创造。在教学过程中,对学生的点滴进步均给予充分的肯定,培养他们的赏识意识,学会欣赏他人的进步与成功。利用赏识教育方法,提高了孩子们的积极性、主动性,营造了良好的学习氛围。而且我感到,通过实施赏识教育,许多学习古筝的少儿在幼儿园或小学里进行日常学习和游戏中,自信心也得到极大提高,学习成绩、团结意识和同学关系都得到增强。
二、少儿古筝教学必须注重激活儿童的音乐创造潜能
创造能力需要从小培养。孩子的心理是天真纯粹的,他们有着音乐创造潜能。实现音乐素质教育需要通过音乐自身的特点,在最大限度上激发孩子们的创造潜能,让孩子们投入到美妙的音乐世界中,感受音乐的奇妙。(1)淡化识谱教学。儿童的创造往往更多地受自发的、无意识心理尤其是情感的驱动。而过早、过多、过难的识谱,让儿童接触这种枯燥乏味的理性书面符号,不仅使他们丧失了学习音乐的信心,或导致了对音乐功能的无知,更重要的是极大地限制乃至扼杀了儿童音乐创造天性的自然发挥与伸展。因此,很有必要在音乐教学中淡化识谱,强化感受与体验,培养儿童真正“能感受音乐的耳朵”(马克思语),这样,才能为促进儿童音乐创造力的发展提供有利的条件。(2)诱发自由想象。想象是创造的最重要的手段。古筝是感知、审美以及传情的艺术,为了达到理想、完美的境界,应当做到感性、理性的同步。在少儿古筝教学过程中,我按照“基本乐理弹奏技巧———曲目表达内容———音乐实践”的顺序进行讲解。不管是哪一种类型的曲目,在教学生准确弹奏的基础上,还应当在演奏过程中充分调动自己的艺术与情感,做到以神带心,以心带情,以情带声,以声带形,眼到手到,手停形住。不仅要具备熟练的技巧,还应当充满情感,做到心手合一、情景交融,实现感性、理性的同步演奏。在儿童古筝教学过程中,应当设置儿童喜欢的情境,激发他们的兴趣,让他们对歌曲、乐曲展开丰富的想象。(3)鼓励即兴发挥。创造往往是来自于一瞬间的灵感。与科学技术的发明、创造一样,艺术的创造也离不开灵感与直觉。在少儿古筝教学过程中,应当引导学生用心感知音乐的美好,培养孩子的审美意识与能力,让孩子在无意识中将自己投入到音乐中,体验音乐的美妙,感知音乐的活力,进而激发自己的创造性,产生即兴发挥的冲动。如像鸟儿一样挥动手臂“展翅飞翔”,像风车一样转动手臂“滚滚向前”,像木偶一样摇摆着身体动来动去……甚至还会用动作或打击乐器创作出动听的旋律来。课堂于是就成为这些“小作曲家”自由创造的天堂!(4)促进尽情表达。没有情感,就没有创造。而音乐是最富情感的表现艺术。从某种意义上也可以说,它是最能体现人类创造精神的一门艺术。所以,应当高度重视孩子音乐创造力的培养,为此就要对乐曲、歌曲中蕴含的情感进行充分的挖掘,以情激情、以情动情,让孩子们通过表演创造出更加美妙的音乐。
少儿钢琴教学策略分析
随着我国艺术教育改革的不断深入,对钢琴教学的重视程度也在不断加强,越来越多的钢琴教育者开始对如何更好地开展钢琴教学进行有效探究。学习钢琴不仅有利于陶冶心灵、促进大脑发育,还有利于愉悦身心、塑造健康人格。但钢琴教学的特殊性和实施难度,要求学习者对此需保持高度的热情与积极解决学习困难的决心。采取单一课堂讲授法进行少儿钢琴教学已经不能满足现代钢琴教学的需求,少儿钢琴教学应结合少儿兴趣爱好与个性特征设计趣味性的教学方法,所以如何开展少儿钢琴教学是教师面临的现实而重要的任务及研究课题。
一、少儿钢琴教学现状分析
如今的家长们更加重视孩子身心的健康成长,在创建良好的家庭环境的同时,也在为他们寻找提供增长学识与展现个人素质能力的机会,因此越来越多的家庭对孩子的乐器学习进行投资。众所周知,乐器学习是培养孩子演奏技能、提高艺术素质的有效途径。钢琴被誉为“乐器之王”,备受家长的青睐,少儿学习钢琴逐渐成为一种热潮,学习钢琴呈现大众化、普及化趋势。钢琴教学对少儿智力发展的影响也有了更多的共识,它不仅丰富了少儿的艺术体验,同时对文化修养与社会适应能力方面也有积极的促进作用。可是笔者近年来在少儿钢琴教学推广与发展的过程中发现,少儿对钢琴学习的热情度存在下降趋势。在《哈尔滨市少儿业余钢琴教育的现状、调查与研究》报告中指出,经过一段时间的学习之后,一如既往喜欢练琴的孩子相对于初学者的喜爱程度降低了16.57%,抱无所谓学习态度的比例有所升高,而被迫学习的与初学态度相比也升高了。这个现象表明,孩子经过一段时间的学习后会出现抵触态度,厌学情绪明显产生,不愿再继续学习。当然这份报告中暴露的问题不仅仅指哈尔滨,也是国内其他省份区域普遍存在的一种现象,究其缘由主要有以下几个:第一,学习者在认知上存在片面性。虽然很多孩子对钢琴学习有一定的兴趣,但对钢琴学习的目的缺乏清晰明确的认识:认为学习钢琴可以受到专业课教师的认可从而获得自信心,或由此认定今后必会成为钢琴教育者的简单想法;第二,学习伴有一定的功利性。部分学生并非因为自己喜欢而选择学习钢琴;迫于家长望子成龙的夙愿不得已而为之;在竞争日益激烈的择校形势下以此来增加考学机会;通过学钢琴来满足自己具备艺术特长生特质的表象等心理活动,这些思想的产生都是有悖于“兴趣是最好的老师”这个教育理念的初衷。显然,这些心理状态下的钢琴学习往往会适得其反,本末倒置;第三,教师的教学方法保守单一。钢琴的教与学是一个长期的、循序渐进的过程,具有长期性与系统性特点。教师指导学生学习钢琴的过程是对其毅力的培养,耳、眼、手、心等高度集中训练,统一协调配合的过程,也是培养学琴者具备良好学习品质的过程。如何帮助孩子克服学习过程中的惰性,使他们在钢琴学习上取得事半功倍的预期效果,促进其始终保持对钢琴学习的热情度与耐力,教师需要结合少儿兴趣爱好与个性特征,设计适合其年龄特点的教学方法,避免在钢琴教学工作与方法上的保守单一、原地踏步,从而影响少儿钢琴学习兴趣与效果。很多现象表明,我国少儿钢琴教学还存在重考级曲目练习轻其他曲目学习的问题。有些少儿钢琴教师认为学习与考级无关的钢琴曲目不仅浪费时间还浪费精力,为了“高效”完成教学与考级任务,产生“跨大步走捷径”的急功近利思想,在教学中让学生快速的弹完规定的考级曲目,甚至要求学生耗费大段时间只弹奏练习几首考级曲目,以求顺利通过考级测试而简单粗暴的方式。岂不知这种拔苗助长、急于求成的做法,一定程度上破坏了学生审美需求的合理性与科学性,制约了学生对音乐创造力与想象力的发挥,影响了学生音乐兴趣培养的平衡性,掩盖了其感受音乐魅力这种潜移默化的美好过程,同时忽视和降低了钢琴的艺术性。归根结底,教师在教学理念上的局限性,方法上的单一性,都是导致存在于当前少儿钢琴教学中趣味性不足的主要问题。
二、少儿钢琴教学策略
1、正视钢琴学习目的性古希腊著名教育家苏格拉底曾强调音乐的重要性,即音乐是重要且可行的教学方式,无论其节奏还是和声都能够陶冶学习者的心灵,提高学习者的气质;钢琴学习的重要性在于丰富学习者的学习体会,使学习者对美有一个更为清晰的感受与认识,提高鉴赏美的能力,形成真善美统一的人格。纵观我国少儿钢琴教学的各种现状与困惑,家长的功利心态给孩子带来心理负担,以及少数教师钢琴教学中错误引导等情况,笔者认为首先要转变教师与家长的观念,提高他们对钢琴学与教的正确认知;其次明确钢琴学习目的,提高少儿对钢琴学习目的与意义的理解;再次应尊重少儿兴趣爱好,采取灵活多样的教学模式。可选择与少儿心理特征相适应的趣味性曲目,增强教学吸引力。目前少儿钢琴教学主要是以演奏技能为依据进行教学曲目选择,这势必导致钢琴教学曲目与现实生活演唱曲目相脱节现象。反复练习同一首钢琴曲目会消磨和限制少儿学习的积极性与创造性,使他们对钢琴学习产生厌烦和排斥感。对此,钢琴教师应结合少儿心理特征、年龄特点、兴趣爱好、基础能力等条件,选择一些现实生活中脍炙人口、喜闻乐见的优秀曲目,注重并根据学生个体差异的不同,切实考虑接近其认知水平、审美层次等,合理科学选择与钢琴教学规定范围内的曲目来培养少儿钢琴学习的信心与兴趣。需要注意的是,钢琴教师在尊重少儿主体地位的同时应选择与少儿心理特征相适应的钢琴曲目,最好选择贴近少儿现实生活或和声优美的曲目,另外也可以将当下比较流行的歌曲融入到课堂教学中,努力创建生动活泼的课堂氛围,使他们感受到钢琴学习的乐趣,从而爱上钢琴。2、加强教师职业道德修养教师的形象和专业能力往往是少儿学习艺术和模仿的标杆和榜样,教师的言行举止会给成长中学生的专业学习带来深刻的影响,因此教师的艺术修养、道德水准在少儿钢琴教学中同样发挥着重要的作用。教师在教学活动中所表现出的情绪、态度、对艺术作品的鉴赏与评价等,学生都会受到潜移默化的熏陶与影响,并通过自己的演奏流畅自然地表达出来,从而成就教师最终的教学成果也就迎刃而解、水到渠成了。美国音乐学家梅纽因在少儿音乐教育中指出,教师的职业道德和教学态度是影响教学结果的重要因素,教师只有对自己的工作倾注丰富的情感,才能提高教学效率和水平。想要成为一名优秀的少儿钢琴教师,需要从心底接受和热爱钢琴教师这一职业,明确自己如何在教学过程中出色地扮演这个重要角色,怎样全身心地投入到少儿钢琴教育事业中。教师首先要能够放下架子,扑下身子,与孩子建立和谐平等、互为尊重的师生关系,充分理解他们的认知水平与知识阅历,时刻关注其在学习和练习中出现的各种畏难情绪、技术难关、条件基础等问题,及时帮助其解决技术掌握上的困惑,克服瓶颈困难的勇气,积极引导其树立学习上不断攀升的精神;其次教师要平等的对待每一位钢琴学习者,对不同学习程度的少儿采取一视同仁的教学态度,为少儿钢琴学习构建和谐的学习氛围,让少儿从钢琴学习中发现和了解其乐趣所在;最后教师需要充分扮演好良师益友的角色,“亲其师而信其道”,态度上和颜悦色,方法上循序渐进,以致达到润物细无声的良好效果。在钢琴课堂教学中,教师要秉持认真负责的教学态度,在对少儿进行专业教学训练的过程中,要灵活运用、因材施教,把握难易程度,严格指出少儿学习中的不足,帮助少儿奠定扎实的钢琴演奏基础。课后教师则可以和少儿建立轻松自在的朋友关系,恰当巧妙地融入他们生活中,循循善诱的启发方式提醒督促学生的高效练习和巩固,以此提高钢琴教学效率。教师是开展教学活动的主体,教师的教学理念、专业知识和教学能力都会影响最终的教学质量,少儿钢琴教学是培养学生审美艺术和音乐素养的重要课程,因此对钢琴教育者提出了更高的教学要求和目标。音乐学家、教育学家柯达伊指出,优秀的音乐教师要比布达佩斯歌剧院的导演还重要,导演工作失败还可以进行重新彩排,教师教育失败则会影响学生的一生。对于一名合格的少儿钢琴教师,首先要具备专业的钢琴理论知识和演奏技巧,能够对学习者进行基础指导教学,帮助少儿奠定良好的钢琴学习基础;其次少儿钢琴教师需要具备良好的音乐素养,能够对钢琴音乐作品和内容进行解读,提高其对音乐作品主题和情感的分析能力,提升音乐知识素养,调动钢琴学习的积极性;最后少儿钢琴教师还需要提高自身的教学能力,能够清楚地掌握学生钢琴学习的水平和能力,并结合学习者的心理特征和认知水平,尊重个体差异,因材施教,不断加强自身教学水平和能力的提高,为学生提供更加专业的教学活动。3、营造良好的学习氛围,激发学习兴趣少儿钢琴面向的是低年龄段的学生,学生的心理特点是理解能力有限,对音乐一知半解。即使教师采用了多样教学方式,也难以有效调动学生学习的兴趣,钢琴教师要清楚地认识到这一点,从钢琴基础教学开始做起,将培养少儿学习兴趣放在教学的首要位置。一方面教师可以通过播放悠扬、悦耳的钢琴音乐让其沉浸在其中,调动其听觉感官,培养其音乐艺术细胞,激发其对钢琴演奏的兴趣和渴望;另一方面环境对人的影响是深远的,为此教师可以联合家长,为少儿构建良好的钢琴学习氛围。如将钢琴音乐声设置成上下课的铃声,在课间休息时播放舒缓的音乐;在家庭生活中,可以养成他们睡前听音乐的习惯,让其始终置身在悠扬的钢琴音乐中。长此以往,能够有效提高少儿对音乐的辨识度,为他们学习钢琴奠定良好的基础。环境影响教育法是少儿钢琴教学中常用的教学方法,尽管其具有见效时间长、发展缓慢等缺点,然而却能够逐渐挖掘音乐潜力和天分,有效培养其钢琴演奏兴趣。钢琴是一门实践性很强的表演艺术,钢琴学习的最终目标是让学习者能够通过钢琴演奏将音乐作品的主题、情感传递给观众,以达到净化心理、提高人们音乐素养的积极作用。在少儿钢琴教学中,教师需要为他们提供大量的表演机会,让其能够将自己的学习成果展示在众人面前,以获得他人的肯定和鼓励,从而提高钢琴学习的自信心,加强成就感,使其从心底热爱钢琴,激发其钢琴学习的积极性。由于少儿年龄相对较小,还未能形成良好的学习习惯,缺乏良好的自制力和坚持精神,很容易放弃训练,而钢琴学习又是一项长期的课程,需要学习者每天坚持不懈的进行训练,达到熟能生巧的境界,为此教师需要运用鼓励教学法,赞扬和肯定他们的每一点进步,始终保持良好的学习兴趣,充分挖掘少儿钢琴演奏潜力。
三、结语
试议少儿舞蹈教育的特性
一、少儿舞蹈教育的作用
(一)加快身心发育少儿舞蹈非常符合孩子们好动的、通过感知和依靠表象来认识事物的心理特性,所以舞蹈动作这种肢体语言很符合他们的特性,并能激发他们的联想能力,开拓创造新思路。科学的舞蹈训练能提高少儿身体的灵活性和协调性,促进生理机能发育,还可及时纠正少儿的不良姿势。
(二)锻炼意志品质少儿舞蹈基本都是以群舞的形式来表现的,通过锻炼不但可以培养其集体观念和协作精神,还可以激发其表现欲望,克服胆小、内向的心理,培养吃苦耐劳精神。
(三)培养审美观念舞蹈中活泼可爱的人物、动物形象,配以悦耳的音乐,可以使少儿通过具体形象来认识世界;丰富的民族民间舞蹈,也可以使少儿了解各民族传统文化,让少儿通过自身的肢体、情感体验能真实的认识美、感受美。
(四)增进情感交流舞蹈作为一种肢体语言交流方式,每个作品中除了美的展现,更着重在于情感的表达。例如少儿舞蹈《爱我你就抱抱我》就是通过直观的动作语汇来表达少儿内心情感,用他们所理解的陪伴、亲吻、夸奖、拥抱这些爱的表达方式,使父母感受到少儿的情感需求,从而增进他们之间的情感交流,家庭氛围更加融洽。
二、现阶段少儿舞蹈教育存在的问题
少儿舞蹈创作实践策略研究
【摘要】少儿舞蹈,最根本的是要创作者对儿童心性,乃至少儿舞蹈特点有所了解。只有这样,才能符合少儿心性,才会实现教育目的。具体策略为少儿舞蹈特点,要体现少儿阳光个性;少儿舞蹈素材,要来源少儿生活体验;少儿舞蹈教学,要符合少儿直观思维;少儿舞蹈动作,要突出少儿兴趣导向;少儿舞蹈内容,要彰显少儿童真童趣。
【关键词】少儿舞蹈;实践策略
少儿舞蹈属于舞蹈艺术的一种,在其创作上,虽与成人舞蹈有所相通,但其动作却难于成人舞蹈。毕竟参与舞蹈的主体是少儿。因而,对于创作者来说,前提是要熟悉儿童的身心发展特点,了解儿童情趣,及其舞蹈的表达形式,继而从“童心”出发,借助“童眼”观察生活、体验生活,并据此进行创作。只有这样创作出来的舞蹈,才会符合儿童心性,才会受到他们欢迎,并最终达到润物无声的目的。
一、少儿舞蹈特点,要体现少儿的阳光个性
少儿舞蹈的主体是少儿,其动作必然要体现少儿阳光的心态。因而,对于少儿来说,他们生性活泼,对于新奇事物具有强烈的好奇心,同样对于舞蹈动作来说,也具有较强的模仿能力。因而,在其创作过程中,要结合少儿的特点,尽可能在开始选材时就倾向于童趣。只有好看好玩,少儿才会喜欢,才会主动参与。比如:针对《我们都是好朋友》这一少儿舞蹈,其选材一开始就脱胎于少儿游戏“捉迷藏”,在具体表演中,三五个少儿,有的合在一起,有的分开,好像是在寻找着自己的好朋友。通过这种方式,少儿所特有的动作,乃至跳跃,以此表现少儿的愉悦情感。这种少儿舞蹈,动作简单,节奏明快,但却来源于少儿游戏,体现了少儿的阳光个性,在乱中体现顺序,平淡中体现童趣。不过,对于少儿舞蹈创作者来说,需要正确处理游戏与舞蹈之间的区别。虽然,少儿舞蹈能够借鉴游戏,但其目的主要是体现少儿舞蹈中所特有的表现形式与心理特点,依靠有趣的少儿动作来激发他们参与的欲望,以便让儿童能够被其舞蹈艺术形象所同化,继而真正学在其中、乐在其中。毕竟,对于少儿舞蹈来说,只有彻底融入少儿生活,才能发挥他们的娱乐性、教育性,才能让少儿舞蹈创作更有意义。
二、少儿舞蹈素材,要来源少儿生活体验