流行音乐美学价值对民族音乐的作用

摘要：随着时代的进步，流行音乐也在快速发展，呈现出多姿多彩的态势。中国早期的流行音乐借鉴了许多民族音乐特色，而现在的流行音乐在一定程度上打破了传统审美的束缚，更多的贴近现实生活，包含了越来越多的人性化设计，以求更加贴近现代人的审美需求。新时代的流行音乐对于民族音乐有一定的借鉴意义，理解民族音乐和流行音乐的关系，可以发现流行音乐的美学价值在一定程度上可以促进民族音乐发展创新，对当下的民族音乐发展具有现实的指向性作用。

关键词：流行音乐美学价值;民族音乐文化;借鉴与促进

流行音乐是根据英语PopularMusic翻译过来的，其概念是指商品音乐———以盈利为主要目的而创作的音乐，它是商业性的音乐消遣娱乐以及与此相关的一切“工业”现象。流行音乐是一种文化思潮，最早起源于19世纪中期，当时的流行音乐主要有爵士乐、索尔音乐、摇滚乐等，主要特点有：大众化、时尚化、娱乐化以及商品化。流行音乐在中国受到许多年轻人的热爱和追捧后，融入民族音乐后逐渐形成了具有中国特色的流行音乐文化，这种文化在一定程度上也反映了社会现实和整体文化素养。可以说现在的流行音乐文化已经在音乐文化整体中占据了主导地位，代表着音乐文化的主流方向。虽然中国流行音乐的理论基础并没有中国民族音乐那么充实，但是因为商业文化思潮的影响，流行音乐对青少年的影响越来越大，是大部分青少年的思想体现。相对而言民族音乐的受众却逐渐减少，开始出现衰败之势。中国流行音乐和民族音乐在表现形式和表现效果上有很大不同，流行音乐更加符合大众文化思潮，也更加贴近大众的审美价值。因此，合理借鉴流行音乐的美学价值对于中国传统文化特别是民主音乐文化的发展有着特殊意义，是促进民主音乐文化发展的一个重要途径。

一、流行音乐的美学价值

（一）独特性美学价值。中国流行音乐在发展中不仅借鉴了世界流行音乐的优点，同时也借鉴了中国民族音乐的精华，再结合中国人习惯的思维方式和思想特点加以创编，具有自己特有的特点和鲜明的气质。如周杰伦的《青花瓷》,这首歌搭配了非常多的民族乐器，包括琵琶、中国鼓、打击乐、响板等,让听众在欣赏流行音乐的同时也能感受民族音乐带来的震撼，既能够展现出整首歌的时代感以及中国深厚的文化底蕴,又能够实现中西结合的效果。（二）多样性美学价值。流行音乐本就是大众文化思潮的产物，在中国思想解放提倡独特人格的思想潮流下，其发展速度惊人，在乐坛的地位越来越高，影响力也在不断的扩大。同时在世界多元化音乐元素的影响下，中国流行音乐形成了独具特色的风格，比如高进的《赤壁》、tank的《三国恋》、郑源的《寒江雪》、薛之谦的《红尘女子》、林俊杰的《江南》等,在流行音乐创编中都融入了中国的民族音乐元素。多种多样的风格展现了流行音乐的魅力，这恰恰是多样性审美价值相互借鉴和相互融合的体现，可以满足不同文化、不同思想的人们对音乐的需求。（三）人性化美学价值。流行音乐虽然具有多种多样的风格，且在不断创新和演变，但是贯穿在这些风格中的人性化价值观念却始终没有改变。所谓“现代人性化”乃是代际概念,西化倡导者认为必须用“先进”的西方科学技术理念来取代“落后”的中国传统艺术理念,最终能够彻底抛弃中国的“落后”传统理念,实现更换中国的文化土壤的目的。但中国流行音乐也提倡在接受世界新的音乐元素的同时也能传承民族音乐文化，这种取之于传统的创作理念才是流行音乐发展的特色所在，是走在时代前沿，引领音乐潮流的关键。

二、流行音乐美学价值对民族音乐文化的借鉴作用

在中国，由于大众的审美取向问题，人们更多的倾向于流行音乐，因此通过借鉴中国流行音乐多蕴含的美学价值，在一定程度上可以促进中国民族音乐发展。长久以来，关于音乐存在方式的讨论中自律论和他律论一直是讨论的焦点问题。自律论观点认为音乐存在的法则和表现的规律来自音乐本身，音乐不能反映任何客观存在，当然也不能反映人类的思想情感；而他律论观点则认为音乐存在的法则和规律来自音乐之外，其内涵是某种客观存在的反映，而最主要的就是人类思想情感的体现。（一）音乐行为方面的美学价值借鉴。中国流行音乐在表演的数量上以及群众的传颂度上已经远远超过中国民族音乐。传统民族音乐的形成与发展主要是基于传统观念、社会思潮以及政治思想等社会背景，具有严肃、谨慎、统一等特点，而随着现代科学技术的发展，出现了越来越多的新事物，人的思想观念也呈现出多样性和独特性。民族音乐生存的土壤正在不断缩小，因此民族音乐不能局限在本就狭小、封闭的社会环境中，应该更多结合人民大众的审美取向。现代生产力正在飞速发展，科学技术水平不断提高，不仅丰富了音乐的内容，也丰富了音乐的呈现形式。对于民族音乐来说应该抓住这一时机，不断更新硬件设施，同时利用现代技术丰富民族音乐的内涵及呈现形式，让民族音乐的艺术价值得到淋漓尽致的展现。同时也可以增加民族音乐的艺术形式，以此来吸引更多的观众。例如传统民族音乐为了增加声部的厚度，则必须增加一个乐器，不仅是增加舞台人数，影响舞台的美感，而实质效果并不见得好。对于现代数字音乐技术已经十分发达，只需要进行简单的数据处理变得达到更好的效果，所以流行音乐在音乐行为上的不同让它具备了灵活性、简便性。鉴于此，民族音乐应该将自身的特色与现代音乐技术良好的结合起来，让民族音乐走向世界。（二）音乐观念方面的美学价值借鉴。传统音乐的曲式表现较为严肃，才能准确表达高尚、内涵的审美情操，而流行音乐本身就是非主流的社会意识形态的体现，其崇尚的商业化特质让其思想变得没有内涵，严重降低了音乐的价值。事实上，流行音乐不仅为音乐文化的重要组成部分，而且很大程度上也体现了人们的音乐欣赏力和社会的主流文化思潮，可以非常直观的反映人们的思想特点以及社会状态，恰恰是大众审美取向的一种体现，这就是中国流行音乐和民族音乐的一大差异。流行音乐的形态包含了人民大众多样性的个性追求，其构成元素包罗万象。而民族音乐的形态则较为遵循守旧，一直被传统观念所束缚，没有足够的兼容性，以至于其构成元素始终较为单一。因此民族音乐需要打破传统观念的束缚，勇敢地融入到社会主流文化思潮中，不断丰富自身的文化元素，促进民族音乐风格的多样化，以满足更多人对音乐的需求。流行音乐风格简单，旋律通俗易懂，与现代人快节奏的生活完美契合，而现在流行音乐已经不仅仅是局限于青少年，逐渐受到越来越多不同年龄人的喜爱，原因在于其符合社会主流的审美趣味，这种趣味绝对不是所谓的低俗趣味，而是在于流行音乐独特的艺术特点。这种特点表现在音乐形式的创新、对社会现状的深切关注、对人们思想情感的深刻体悟，这些才是流行音乐的生命力所在。艺术来源于生活又高于生活，因此民族音乐应该摒弃原来高高在上的姿态，投身于社会实践中去，然后结合多元素的艺术精髓加以创造，使民族音乐真正的融入人们的生活，走向国际。

三、结语

本文通过对流行音乐美学价值的分析，了解到流行音乐能够成为社会主流音乐的原因主要在于其契合人民大众的审美取向，体现人民大众的生活特点和思想观念，能够做到与时俱进，灵活的变革自身能融合各种表现形式。当然，流行音乐的美学价值和艺术价值也有其缺陷，由于过多的商业化运作使部分流行音乐在价值取向上较为肤浅，艺术价值的深度上是比不上民族音乐的，所以民族音乐需要借鉴流行音乐敢于创新、勇于实践的精神，利用流行音乐可取的美学价值来丰富自身的艺术形式，借助于丰富的艺术形式和深刻文化内涵使这对坚实的翅膀展翅高飞，翱翔于广阔的艺术天空。

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作者:王肖肖 单位:广西北部湾大学人文学院