民族音乐在电影作品的应用

时间:2022-06-19 03:29:01

民族音乐在电影作品的应用

电影作品中的音乐就是艺术构想的音乐,这也是整个电影作品的重要组成部分在,其在电影作品中的有效应用,就是加深对于电影作品的诠释,可以说,一部优秀的电影作品,电影音乐是当中不可或缺的一部分,其对于整个电影作品来说有着十分重要的意义。那么电影音乐本身就是为了电影的情节、内容和情感等进行铺垫和服务的,其主要起到一个烘托、升华的作用,那么在电影作品中积极应用民族音乐,不仅能够凸显我国电影作品的特色,实现整个作品的内容的升华,还能够更好的推动我国民族音乐的发展。

一、民族音乐在我国电影作品中的应用意义

通常一部优秀的影视作品中会包含着众多的元素,这些元素共同组成了一个整体,从而形成了一部优秀的电影作品,那当中会包含美术、表演和配乐等,这当中起到引领作用的就是电影音乐[1]。一般人们在影视作品欣赏过程中,需要音乐的引领,才能将其更好的带入到电影世界中,那么可见,音乐对于电影作品的影响是十分重要的,其能够代表一个电影给人的第一印象,也是观众评判电影作品主题的关键。同时电影音乐不仅可以烘托出电影的主题路线,也是一个电影情节故事的一段缩影,所以说,其对于整个电影作品来说,有着十分重要的意义和作用。那么在目前电影音乐不断多元化发展的趋势下,很多带有中国元素的电影作品也开始向全世界传播,我国电影作品也在世界影坛上崭露头角,这对于两者的发展有着十分重要的意义和作用。

二、民族音乐在我国电影作品应用中的发展历程

民族音乐在我国电影作品发展过程中,总体经历了从简单到复杂、单一到多元的发展过程,并且其发展情况与各个时期的历史背景都有着紧密的联系。首先在我国有声电影兴起阶段,人们最有印象的就是《渔光曲》和《天涯歌女》,在早期音乐设计会被整个电影剧情连累,导致音乐在空间色彩和场面调度等方面,都缺乏足够的结构张力和理性思维。那么在左翼电影期间,也出现了《马路天使》《大路》《姊妹花》等电影作品,这些电影音乐短小精炼、朗朗上口,很多歌曲还传唱至今[2]。再到上世纪五六十年代,我国电影事业也步入了一个新纪元,这一时期的电影音乐已经开始逐渐趋向成熟,比如《红色娘子军》《冰山上的来客》等作品,这一阶段的电影音乐不仅继承了传统,还实现了创新和发展。最后再从改革开放到当前的新时期,各种不同的理论和作曲技法,都开始不断被挖掘、应用起来,这也让我国电影音乐呈现出了一种欣欣向荣的感觉。像《红高粱》《天上草原》等影片的音乐风格可以说各不相同,其发挥了更好的表达影片主题的功能。

三、民族音乐在我国电影作品中的应用

(一)民族文化元素在电影作品中的应用。有着深厚底蕴的中国文化,赋予了我国电影音乐较强的生命力,中华民族在根植在这片悠久的历史文化氛围中,其作为电影音乐的重要构成元素,在我国电影音乐发展过程中起到了十分重要的作用。目前很多被观众广泛接受的优秀电影音乐,正是由于其满足了不同层次观众的欣赏习惯,从而致使其一直久盛不衰,另外中国艺术本身就强调一种意境美,其追求“点到为止”的表达境界[3]。因此电影音乐在实际医用过程中,更加注重内在、深沉、写意的境界,这样不仅能够有效体现其抽象的特征,为观众创建一种意境美的感受,还能够有效帮助电影画面,完成一些视觉无法表达的情感,从而丰富整个电影作品的内容和层次。比如在《黄土地》这部电影作品中,就用了大量意象手法表现黄土高原的景观、文化和生活习惯等信息,同时还有大量静止画面的出现,在这些静态画面中搭配适应的民族音乐,能够实现两者的相互融合和渗透,从而散发一种浓厚的乡土气息。(二)民歌在电影作品中的应用。民歌作为我国民族音乐的重要组成部分,民歌可以说是民族音乐的精华,其在我国电影作品中的有效应用,能够更有利于提升电影的整体效果。那么我国作为一个统一的多民族国家,很多少数民族中都有属于自己的特色音乐,这些民歌大多风格各异,像宁夏的花儿、陕北的信天游、东北的二人转等,不同地区的音乐特色也十分鲜明,这对于我国电影作品的发展有着十分重要的意义[4]。比如在早期电影《刘三姐》中,就应用了广西壮族自治区的音乐;《成吉思汗》就应用了蒙族音乐,从而创建了一种茫茫草原、鹰击长空的氛围,大大提升了电影作品的艺术效果。另外李安在电影《卧虎藏龙》,有用到维吾尔族的民歌《阿瓦尔古丽》,这也有效凸显了其在电影人物性格塑造上的特色,给观众带来了不一样的艺术体验。(三)戏曲在我国电影作品中的应用。戏曲作为民族音乐中的重要组成部分,其为我国电影音乐的构成发挥了十分重要的意义,由于戏曲本身就是一种综合的艺术形式,其对于我国电影音乐的创作有着十分深远的影响。在我国电影发展过程中,电影作品的内容大多数都是以戏曲表演的方式为主的,那么戏曲又有京剧、越剧、豫剧、昆曲、秦腔等,这些不同的剧种都深受各个地区观众的喜爱,其为电影音乐的创作也提供了丰富的源泉[5]。比如在《霸王别姬》这部电影作品中,就有效应用了戏曲元素,并利用电影来表现京剧,整个电影就是讲述这两个京剧“名角”的成长过程,在整个电影的音乐构思中,有效应用了京剧素材,充分表达了整个电影的主旨和内容。电影中的戏曲音乐成为概括人物命运的哲理化旋律,这也让这部电影音乐带有了浓厚的民族特色,可以说,戏曲的出现直接明确交代了整个故事的人物、背景等,当中戏曲音乐的表演,更是直接推动了整个电影作品的剧情发展,表达了主题。(四)民族乐器在我国电影作品中的应用。我国作为一个历史悠久的国家,我国的民族乐器有吹拉弹奏等不同类别,每一种不同的乐器都有不同的表现力,在这些不同乐器表演的基础上,还产生了各种不同类型的乐器[6]。比如在电影《孔雀公主》的音乐创作中,其不是直接用乐器照搬当地的民歌旋律,而是对其进行了一定的再创造,用奏鸣曲的方式来结构整个电影音乐,将原本简单的民间山歌旋律,进行奏鸣曲式的原则进行对比和再现,就形成了一个主题对比和矛盾冲突的乐器作品。还比如《花儿为什么这样红》,这这部电影歌曲中,就用了弹拨乐器冬不拉,演奏出了一种调皮、风趣、幽默的旋律,凸显了整个影片一种中亚地区特有的神韵。另外在《十面埋伏》这一电影作品中,更是直接从我国传统琵琶曲《十面埋伏》延伸而来,影片不仅体现一个由“埋伏”二字诞生的一个扑朔迷离的武侠故事,同时也体现了我国传统民族乐器琵琶的特点,更加凸显了电影的魅力。

四、结语

总而言之,民族音乐作为我国电影音乐构成中的重要要素,其有着独特的个性特征,这在当前各种新风格、新体裁电影作品不断涌现的今天,积极应用民族音乐,能够更好的打造有深度、有力度、有内涵的电影作品,从而更好的推动我国电影作品和民族音乐的双向发展。

参考文献:

[1]焦奕博.从《海上钢琴师》看爵士音乐在电影配乐中的应用[J].艺术评鉴,2017(07):143-145.

[2]程传顺.电影的灵魂操纵师——论音乐在电影中的作用[J].散文百家(新语文活页),2017(01):24-25.

[3]司思.论中国音乐电影市场的空白和发展前景[J].东南传播,2014(04):35-37.

[4]陆晨琛.论音乐在电影中的地位与作用[J].戏剧之家(上半月),2013(03):69.

[5]何圣捷.音乐在电影画面中的情感表达——以迪斯尼动画电影《幻想曲》音乐为例[J].中小学音乐教育,2011(02):31-33.

[6]岳晓芹.从once看音乐在电影中地位的转变[J].电影文学,2009(14):121-122.

作者:李轶天 单位:重庆邮电大学移通学院