动物的成语范文
时间:2023-04-01 14:25:51
导语:如何才能写好一篇动物的成语,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公文云整理的十篇范文,供你借鉴。

篇1
2、风声鹤唳
【解释】:唳:鹤叫声。形容惊慌失措,或自相惊忧。
【出自】:现代郁达夫《出奔》:“直到后来,听到了那些风声鹤唳的传说,见到了举室仓皇的不安状态。”
【语法】:联合式;作谓语、定语、补语;用于战争等。
3、马到成功
【解释】:形容工作刚开始就取得成功。
【出自】:元·无名氏《小尉第二折:“那老尉迟这一去,马到成功。”
【语法】:紧缩式;作谓语、定语、宾语;含褒义,常与“旗开得胜”连用。
4、鱼目混珠
【解释】:混:搀杂,冒充。拿鱼眼睛冒充珍珠。比喻用假的冒充真的。
【出自】:现代杨沫《青春之歌》第二部第三十八章:“可是这些卖国的老爷们不是也在鱼目混珠,也在自称为爱国忧民的志士吗?”
篇2
在中国博大精深的文化中,成语是不可忽视的一方面。以下是小编为你带来的《动物成语大全》,希望对你们的语文学习有所帮助哦!
四字成语
【鼠】鼠目寸光 鼠肚鸡肠 鼠窜狼奔 鼠迹狐踪 鼠窃狗盗 投鼠忌器 贼眉鼠眼 胆小如鼠
【牛】牛鬼蛇神 牛鼎烹鸡 汗牛充栋 对牛弹琴 九牛一毛 小试牛刀 卖剑买牛 气壮如牛
【虎】虎视眈眈 虎口余生 虎头虎脑 虎背熊腰 虎头蛇尾 虎落平阳 虎穴龙潭 放虎归山 谈虎色变 如虎添翼 骑虎难下 为虎作伥 与虎谋皮 藏龙卧虎 狐假虎威 羊入虎口 狼吞虎咽 龙行虎步 龙吟虎啸 龙争虎斗 龙盘虎踞 龙腾虎跃 生龙活虎 降龙伏虎
【兔】兔死狐悲 兔死狗烹 狡兔三窟 鸟飞兔走 守株待兔
【龙】龙腾虎跃 龙飞凤舞 龙马精神 龙凤呈祥 画龙点睛 来龙去脉 攀龙附凤 群龙无首 降龙伏虎 一龙一猪 老态龙钟 笔走龙蛇 龙潭虎穴 叶公好龙 望子成龙 车水马龙 人中之龙
【蛇】蛇蝎心肠 画蛇添足 惊蛇入草 龙蛇混杂 杯弓蛇影 牛鬼蛇神 打草惊蛇 虚与委蛇 笔走龙蛇 春蚓秋蛇
【马】马到成功 马不停蹄 马革裹尸 一马当先 老马识途 汗马功劳 万马奔腾 犬马之劳 万马齐喑 一马平川 天马行空 快马加鞭 走马看花 信马由缰 蛛丝马迹 兵荒马乱 人仰马翻 人困马乏 鞍前马后 人强马壮 猴年马月 青梅竹马 单枪匹马 招兵买马 心猿意马 悬崖勒马 千军万马 香车宝马 指鹿为马 害群之马 厉兵秣马 塞翁失马 盲人瞎马 脱僵之马 金戈铁马
【羊】羊质虎皮 羊肠小道 羊入虎口 亡羊补牢 虎入羊群 歧路亡羊 顺手牵羊
【猴】猴年马月 沐猴而冠 尖嘴猴腮 杀鸡吓猴 杀鸡儆猴
【鸡】鸡毛蒜皮 鸡鸣狗盗 鸡飞蛋打 鸡犬不宁 鸡犬不留 鸡犬升天 闻鸡起舞 杀鸡吓猴 杀鸡取卵 偷鸡摸狗 鹤立鸡群 小肚鸡肠 鼠肚鸡肠 呆若木鸡
【狗】狗急跳墙 狗尾续貂 狗仗人势 狗血喷头 犬马之劳 猪狗不如 鸡犬不惊 鸡零狗碎 兔死狗烹 鼠窃狗盗 狼心狗肺 狐朋狗友 狐群狗党 偷鸡摸狗 画虎类狗 丧家之狗 关门打狗 白云苍狗
【猪】猪突豨勇 猪狗不如 杀猪宰羊 封豕长蛇 凤头猪肚 蠢笨如猪 一龙一猪
【鸟】鸟尽弓藏 笨鸟先飞 如鸟兽散 小鸟依人 惊弓之鸟 飞禽走兽 珍禽异兽 衣冠禽兽 凤毛麟角 鸦雀无声 燕雀安知 鹤立鸡群 鹤发童颜 风声鹤唳 莺歌燕舞 草长莺飞 燕语莺声 鹊巢鸠占 鹦鹉学舌 蜻蜓点水 一箭双雕
【狼】狼心狗肺 狼烟四起 狼子野心 狼狈不堪 狼狈为奸 豺狼成性 豺狼当道 引狼入室 声名狼藉 杯盘狼藉 豺狼成性 狐疑不决
篇3
知识拓展:
1、这个成语是由望子成龙延伸出来的,意思相同,只不过是用来形容女性。是指希望自己的子女能在学业和事业上有成就。
2、释义:
望:盼望。龙:传说中能兴云作雨的神异动物。中国封建社会把龙作为帝王的象征,比喻高贵杰出人物。形容盼望儿子能成为出类拔萃的显耀人物。
(来源:文章屋网 )
篇4
叶公好龙:比喻表面上或口头上爱好、赞赏某事物,实际上并不爱好,或者实际上并不了解,一旦真正接触,不但并不爱好或赞赏,甚至还惧怕它,反对它。
亡羊补牢:比喻出了问题以后想办法补救,可以防止继续受损失。
塞翁失马:凡是好事、坏事都不是绝对的,因地制宜、因时而变,坏事情可能最终变为好的事情,遇到好的事情也不要太激动,每个人遇到事情无论是好事还是坏事,都要多去沉下心来细细思量,不要乐极生悲。
守株待兔:比喻死守狭隘经验,不知变通,或抱着侥幸心理妄想不劳而获。
(来源:文章屋网 )
篇5
1、虎头蛇尾:头大如虎,尾细如蛇。 比喻开始时声势很大,到后来劲头很小,有始无终。
出处:元·康进之《李逵负荆》:“这厮敢狗行狼心;虎头蛇尾。”
2、牛头马面:迷信传说中的两个鬼卒,一个头像牛,一个头像马。比喻各种丑恶的人。
出处:宋·释道原《景德传灯录》卷十一:"释迦是牛头狱卒,祖师是马面阿婆。"
(来源:文章屋网 )
篇6
一、与文本对话,乐在其中
与文本对话是指学生对课文的理解,根据课文的意境、出处,多角度地体悟课本,了解课文的主要思想,与文章进行情感交流。教师在课堂上需要根据文本提供的语言描绘,将学生引入课文情境,让学生在学习体验中感到乐趣。如,《黄山奇松》一文用优美而带韵味的语言,描绘了黄山三大奇松的形态各具特色。文本中有许多语句能激发学生的想象力,能带领学生很好地走入文本的意境中,所以在教学中,我引导学生进入情境中自主进行体验、探索。我首先以课件导入,激发学生自主阅读的兴趣,在黄山奇松潇洒挺秀的画面中进入文本,感受奇松的魅力,又以当小导游、小讲解员的方式,促进学生与文本的对话与交流。学生在学到“它有一丛青翠的枝干斜身出来,如同好客的主人伸出手臂,热情的欢迎宾客的到来。”一句时,他们自然而然地进入文本,展开了想象的翅膀,飞到文本描写的广远意境之中。“他们会热情地说欢迎远方的客人、中外朋友们,你们好……”学生涨红了小脸,纷纷充当起好客的主人。接着学生又提出了很多创造性的问题,而且,他们对问题的回答也是那么富有创造性,是基于文本,又高于文本的创造。学生对文本的理解不再浮于表面,而是有感而发的一种情感,在这种情感中,教师不再只是引导者,而是更好地组织和管理知识。学生学习的乐趣融入其中,创造性的阅读能力也得以体现。
二、与同学交流,探索无穷
语文教学十分重视学生间的互动关系,这种互动可以让学生相互影响、相互作用,让课堂活起来。在课堂教学中,我们可以通过学生之间的相互讨论、相互交流、相互鼓励评价来培养他们多角度思考问题的能力,并激发他们的创造性。例如,在教学《高尔基和他的儿子》时,我就安排了足够的时间让学生想一想、说一说,如果你是高尔基的儿子,看到父亲的来信,你会在回信中说些什么?对于这些问题,都放手让学生自己解决。学生或小组合作,或个人自学,同时又将全班讨论与教师点拨有机结合。学生在小组交流中不断碰撞出新的火花,语言越来越完善,想法越来越充实,学生在合作探究中取长补短,学习的劲头日益高涨,在探索中的合作能力、语言表达能力得到了显现。
三、与老师互动,受益多多
语文课堂教学过程是师生之间、生生之间对教材理解交流的对话过程。在课堂上教师已不再是以前的一言堂,教师与学生之间的互动会让课堂更加具有活力和生机,会让学生受益无穷。如,在讲授《音乐之都维也纳》一课时,讲到维也纳人一天也离不开音乐,他们漫步时、家庭聚会时、会前会后都会演奏乐曲,我放了一组优雅轻快的华尔兹圆舞曲伴奏,企图让乐曲带着学生进入文本,尽情地领略维也纳人的风情,可五年级的学生一开始好像放不开,我拿起书本,先入为主,欢快地读着,并邀请我班的小绅士小淑女加入其中,就这样,学生很快置身其中,有感情地读着、享受着……在教与学的交往、互动中,老师与学生形成了一个真正的“学习共同体”。
篇7
巴黎是狗的天堂
巴黎有狗50万只,每天在人行道上拉屎20吨,市政府要雇用清洁工80名,驾驶特制扫屎车,不停地扫除,每年开支达300万美元。在巴黎广场设有养狗点,路旁还建有“动物厕所”。市场有狗食店、狗衣店、狗澡堂、狗美容院、狗医院。有狗中心协会,还有狗刊《3000万朋友》,每期发行16万份。
塞纳河畔阿涅尔大门外,有一片500米长、1000米宽的园林,大门上写着“狗坟,建于1899年”字样。狗坟园的墓碑每一块1米,均以大理石砌成,上有编号、狗名、生卒日期。不少墓志铭佳作,哀怨悲怆:“公主,您永远活在我心中!”“巴尔,我的心为您流泪!”等等。
蛇在意大利
在意大利哥酋洛的市中心有座纪念碑,矗立着捉蛇人圣达美尼科・阿尔培脱驯服巨蛇的雕像。每年“蛇节”,家家将喂肥的蛇放到大街爬行,以示庆贺;不少人以蛇盘身,招摇过市,夸耀自己的蛇有多胖、有多美、有多灵巧。
蛇是哥酋洛人的恩物。哥酋洛世代养蛇,靠表演蛇技、贩卖蛇药为生。今日哥酋洛有了现代工商业,市民从事各种职业,仍有少数人操持祖业。由于蛇多,全城老鼠绝迹、害虫极少,这都有赖于蛇的存在。
新德里人崇敬猴
来到印度首都新德里,到处可看到猴,他们认为猴是印度教的尊神,是帮助印度国王战胜魔王的英雄。在印度谁也不敢惹猴,猴在人群中可自由来去,以致泛滥成灾。经常流窜到政府大厦、总理府、外交部、国防部活动,在政府官员居住的一座大楼就栖居400只。
政府无奈,聘请非印度教徒来捉猴,每获一只付资9美元,但不许伤害,只许捉活的,集中送新德里动物园,再放生大森林。
有些猴子,经常从居民窗口窃取食物、撕毁衣物。平民没有钱雇人捕捉,只好听之任之。
布里斯托尔喜欢狐狸
英国的布里斯托尔,全城估计有200多只狐狸,分住全市各角落特设的小棚中。这些狐狸是布里斯托尔大学动物控制系的实验动物,在大学的有效控制和管理下,主要研究狐狸的生态和习性。经过长期观察,发现狐狸像猫、狗一样,喜欢与人相处,每日在树荫下和市民玩耍,非常有趣,这里的人非常喜欢狐狸。
瑞士人民爱天鹅
在瑞士日内瓦的湖滨设有一系列保护鸟类的宣传橱窗和保护标志。严冬将至,便有大批宣传画出现在街头,提醒市民:“冬天到了,不要忘记帮助天鹅筑窝,不要忘记给天鹅送食料!”每当春暖花开时节,游客们可以看到湖滨比比皆是的天鹅窝。天鹅觅食有困难,市民便送来面包、牛奶、饼干、鸡蛋。造窝缺材料,市民用干草、树枝、刨花、泡沫塑料等帮天鹅筑成一个个安乐窝。一旦发现湖中有“病号”,市民便趟入冰凉的湖水,将天鹅抱上岸,保护部门立即开来汽艇,将它送去医院治疗。天鹅得到如此无微不至的关照,岂忍离去,天长地久,终于成了日内瓦的常住居民。
天鹅是候鸟,但在日内瓦却成了“留鸟”。日内瓦依傍着582平方公里的莱蒙湖,因湖区常住天鹅5000多只,因而被誉为“天鹅湖”。
伦敦人不许打鸟
伦敦人不养鸽,市内却有成千上万的鸽子,鸽子都是在市民庇护下自生自长的野鸽。这些野鸽的食源有三:一是野外觅食;二是到人群中捡食;三是找人乞食。每遇风雪交加时节,善良的爱鸟人便将食物撒到鸽窝附近,让鸽子吃。
伦敦游人最多的地方,鸟类也特别活跃。在繁华的广场上,到处都汇聚数以千计的鸽子,只要有人手提食物,便会竞相前来,或亲昵地擦你的脖颈,或落在你的胳膊上啁啾,或在裤管下拍打翅膀,人们便拿出食物,让鸽子吃。最大胆的鸽子也会登堂入室,到饭厅、厨房求食。英国法律规定伤害鸟类是犯罪,轻则罚款,重则判刑。
莫斯科百鸟争鸣
莫斯科有大小公园近600处,绿地占城市总面积的40%,到处可以听到鸟儿在歌唱。莫斯科人非常爱鸟,他们采取了许多保护鸟的措施,例如:严禁猎鸟、吓鸟;构筑人工巢引鸟来居;撒施饵料等等。由于人不伤鸟,鸟自然不怕人,在莫斯科红场,可以看到鸟自由游荡、找人讨食。
莫斯科天气冷,冬天鸟少,人们听不到鸟声。为了弥补这个缺陷,莫斯科大学的鸟类学家深入鸟类集中的山林,录下几百种鸣鸟的叫声,并大量复制磁带出售。于是,外人来到莫斯科,不论是在鸟类最活跃的夏天,还是在鸟类蛰伏的冬天,总能从街头广播、公园或住宅,听到百鸟争鸣的声音。
新加坡家家有鸟笼
新加坡,人口稠密,更需要鸟类来冲淡城市的喧嚣,增添人们的生活乐趣。他们绝对禁止打鸟,此外,用建立飞禽公园的办法,来弥补城市鸟少的缺陷,满足市民赏鸟的欲望。裕廊飞禽公园占地304亩。内设95个展览鸟舍,放养禽鸟350种8000多只,从最大的鸵鸟到最小的蜂鸟,从南极的企鹅到北京的知更鸟,天下珍禽,悉收其中。
最奇的是有个“世界最大鸟笼”,面积30亩,罩着30米高的罗网:笼内是大自然的场面,游人可入笼参观。另一个是夜鸟展室,游客白天入内,从录音机传出夜禽、昆虫的鸣叫声,猫头鹰、夜莺以为黑夜来临了,――出来活动。
新加坡家家有笼鸟,清晨唤醒主人,工余给主人唱歌解闷。每年在公同举行小鸟歌唱比赛,全国养鸟者相偕率鸟参加。赛场设在4个帐篷内,内有线架可吊鸟笼,每轮120只鸟参加比赛。在4个小时的竞赛中,长尾雉激昂地高唱着进行曲,好象交响乐团那样动人心弦;画眉变化无穷,学猫叫、似狗吠,发出刺耳的战斗强音;高冠鸟精神抖擞,不停翻斤斗;白眼圈鸟吱吱尖叫,连珠炮似地吊嗓子。
加德满都尊奉乌鸦
在尼泊尔首都加德满都,乌鸦在大街上阔步行走,聒噪之声不绝于耳,车辆闪避而走,小孩不敢扔一块石子。每年灯节,市民向乌鸦膜拜,施撒食物,呼唤它们来进食。乌鸦由于受宠,可到处啄食,甚至胆敢抢吃小孩碗中的饭菜。
乌鸦喜食腐肉,对于收拾动物腐尸、清除垃圾、净化大地环境,甚有作用。加德满都的死鼠、死猫、死狗、死蛇,都是由乌鸦来收拾。
科伦坡是鸟的王国
在斯里兰卡首都科伦坡,可以看到树上结巢累累、百鸟穿飞。鸟经常从住家窗户飞进飞出,鸟儿黄昏归巢入宿,啾啾细鸣,为居民轻奏催眠曲。
人们进餐时也不会忘了鸟,总把吃剩的残肴丢到门口或屋顶,供鸟享用,屠户、肉店照例把一些杂碎剁细了,扔出去喂鸟。
科伦坡成为“鸟的王国”,起源于宗教律令的“不许杀生”;现代则发展为科学地保护生态平衡,以法律形式严禁打鸟,打死一只鸟起码罚款5卢比。爱鸟观念深入人心,鸟成了居民的益友,鸟成了城市美好生活不可缺少的一部分。
奥兹顺是养鸵鸟城
南非开普敦港以东山麓有座世界闻名的养鸵城――奥兹顺,将鸵鸟当做家禽来饲养。鸵鸟是世界最大的鸟,身高2.2米,体重120公斤,蛋重2.5市斤,一身羽毛1公斤重,一天要吃5~10公斤饲料。养鸵鸟最大的收益是羽毛,8个月可拔毛一次,可连续产羽15年。在奥兹顺这个镇上有一家鸵鸟产品合作社,是规模宏大的购销加工联合企业。在市镇周围,分布着350多家养鸵场,饲养总数10万只,年产值2600万美元。最大的养鸵鸟场饲养1000只,并接待外国游客,在那里可以看到鸵鸟表演、赛跑,可以骑鸵鸟漫游。
艾因人爱鹰
艾因是阿拉伯联合酋长国的一个小城市,这里的居民不管上街、上班、赴宴甚至参加会议,左手臂上总是站着一只老鹰。闲暇出城郊游,鹰一见空中有猎物,立即腾空搏击,一天能为主人捕到10只野雁。
艾因人从前养鹰是为了生活,现在养鹰是取乐。过去人们在这个沙漠绿洲种椰枣、养骆驼,但难以活命。有人发现飞鹰有捕猎的特殊本领,便提雏鹰来驯育,不久便能听主人的号令,招之即来、挥之即去。养鹰终于像西方养鸽一样成为一门副业,良鹰的多少也成为财富的标志。
篇8
一、山东民间舞蹈教学的意义
山东民间舞蹈以其悠久历史闻名,其中最著名和典型的舞蹈形式囊括了海阳秧歌、胶州秧歌以及鼓子秧歌等,舞蹈形式丰富多彩。由此可见,舞蹈艺术的根本特征表现为舞蹈的审美特性,综合分析山东民间的三大秧歌,它们来源于现实生活,表达了人们对生活和生命所包含的热情,对美好生活的追求,借助秧歌这种纯朴古老的艺术形式,实现内容与形式的结合,将舞蹈中所富含的真谛清晰准确的表达出来。
山东民间舞蹈最直接、最生动和富有感染力的艺术形式,将山东人民以及山东地区人们的性格、气质特性、生活方式、物质文化、宗教信仰以及生存面貌等淋漓尽致的表现。山东民间舞蹈在中国美学史上发挥着重要的作用,成为构成中国文化的重要组成部分。由此,本篇论文通过探索和研究山东民间舞蹈教学与文化传承,以发挥舞蹈教学这一文化载体对于文化传承的重要意义。
二、舞蹈教学是传承和发扬山东民间舞蹈文化最直接的方式
舞蹈文化在教学过程中,通常采用口传身授的方式进行教学,通过教师的指导与动作实现统一,这种教学方式将舞蹈文化传授给学生,是一种最直接的方式。由此,在山东民间舞蹈文化的传承与发扬过程中,舞蹈教学成为一种最主要的方式。因此,掌握民间舞蹈的形态,在山东民间舞蹈教学中最为关键,有助于更快的了解和认识舞蹈形态之后的文化内涵。以鼓子秧歌为例,在这种舞蹈形态之后包含了丰富的儒家文化内涵。基于此,在民间舞蹈教学里,要不断的从民间舞蹈所包含的文化着手,通过分析丰富的文化内涵,学习山东民间舞蹈。
建立立体的舞蹈知识结构,帮助学生从更深层次的文化上了解和认识民间舞蹈教学与文化传承,而不是停留在肢?w语言的表达之上。通过增强学生对舞蹈文化的理解和认识,从更深层次上认识山东三大秧歌所富含的民间舞蹈的丰富内涵与意义,更快的掌握山东民间舞蹈文化的精华,不仅熟练的掌握舞蹈动作,还清楚的明白为什么这么做,以及这种动作背后富含的寓意。
舞蹈教学通过让学生将技术与知识的结合,通过丰富的舞蹈文化内涵支撑着山东民间舞蹈的形态,使其更具表现力,让每一个舞蹈动作因为有了灵魂更具感染力,从而在教学中对民族传统文化进行重点强调和促进文化的渗透发展。
在山东三大秧歌中的胶州秧歌与鼓子秧歌两大舞蹈形式,以独特的民族风格特色,都体现了齐鲁文化,清晰的标示出了舞蹈中齐鲁文化的差异性。第一,鼓子秧歌这种汉族民俗舞蹈主要在鲁北平原流传,在东西地区,鼓子秧歌的表演风格也各具特色。例如,东部地区鼓子秧歌以惠民县为代表,秧歌的特点表现为节奏舒缓、动作伸展、气势浑厚有力,具有柔韧性;西部地区鼓子秧歌则以商河为代表,其的特点表现为节奏顿促、线条粗犷、棱角分明,具有刚健的特性。在东西两个地区,鼓子秧歌共同的特点表现为粗犷雄浑、气势豪迈,以及神、韧、稳的特性。第二,胶州秧歌这种汉族民俗舞蹈形式主要在鲁东半岛靠近胶州湾附近流传,在传统秧歌表演中,占据主导地位的表演角色主要为女角。如,翠花演绎的为中年妇女,这一角色的动作开朗大方,扇女扮演的为,这一角色动作温柔贤淑,小曼儿扮演的为小女孩,这一角色的动作活泼俏丽。这几个角色虽然不同,但是在动作上表现为拧、碾、神以及韧等特点,并且呈现出“三道弯”的基本体态特点。
通过上述综合分析“鼓子秧歌”与“胶州秧歌”这两种山东民间舞蹈形式,它们在表演中呈现出的特点也对山东人民吃苦耐劳、憨厚纯朴、善良热情、宽容大度以及自强自立等性格和社会风貌通过舞蹈形式表现出来。
因此,在山东民间舞蹈的教学中:首先,在“鼓子秧歌”教材内容上的选择中,需要特别注意晃鼓子、劈鼓子、摆伞、走伞以及杨家庙、不倒松、四面八方等动作,并对这些特色动作的动势与走势等进行重点训练。其次,选择“胶州秧歌”的教材内容,需要集中训练正丁字拧步、倒丁字碾步、小曼儿步扭以及抱推扇等动作,不仅确保动作到位,而且还要确保每个动作的韵律美,体现出该舞蹈所富含的审美心理特征。
在山东民间舞蹈教学中,通过非语言文字与语言文字相结合的教学方式,不仅提高学生的训练能动性,而且加深了学生对民间舞蹈文化的理解,从而有效地实现了民间舞蹈教学与文化传承的双重效果。
三、山东民间舞蹈的教学与文化传承
(一)山东学院民间舞蹈对传统民间舞蹈的传承
对传统山东民间舞蹈加工、创作过程中,需要高度重视山东传统民间舞蹈的挖掘、保护、传承,实现山东传统民间舞蹈文化与民族精神等基本要素的充分体现。在山东民间舞蹈文化强调与保护、传承与发展的过程中,还要高度重视创新与发展的关系。在传承山东民间舞蹈文化过程中,在保留传统优良精神文化精华的前提下,还要实现创新发展。
(二)山东民间舞蹈文化的传承
民间舞蹈不仅是民族的,也是传统的,特别是对待山东民间舞蹈的传统问题时,往往只认为只有对齐鲁原生态进行传承的舞蹈才是真正意义的山东民间舞蹈,反之则不是。但是站在舞蹈参与的角度分析,民间舞蹈是只有人民大众参与或者实现自娱自乐效果的舞蹈形式。通常持有这一观点立场的人,强调的是山东民间舞蹈的原汁原味。但是从美学理论的角度来看,过于强调传统,属于片面的坚守传统。
这一观点,对山东民间舞蹈的影响主要表现为创作实践方面,使得山东民间舞蹈教学处于停滞不前的状态,阻碍了舞蹈文化的发展,不利于内容的丰富和舞蹈技艺的提高。因而,若促进和实现山东民间舞蹈走得更快更远,需要改变对山东民间舞蹈的认识,提高民间舞蹈技艺和民间舞蹈审美的发展。例如不管是海阳秧歌还是胶州秧歌,在看到山东大秧歌时可与清代《柳边记略》中描述的秧歌形式的源流相联系,同时为了避免出现随意性,所谓民间舞蹈应当具有特定的民族区域风格特色,山东民间舞蹈应当融合山东区域乡土风情,重现山东浓郁的风土人情,既展现传统魅力,又具有现代舞台时尚特色,最终让民间舞蹈成为表现民族文化特色的一个活化石。
基于上述分析,山东民间舞蹈形态不应该永远停留于原生态,例如胶州秧歌实现了舞蹈与戏的结合,通?^与时俱进,不断创新发展的眼光看待民间舞蹈的发展。随着历史时代的发展与进步,山东民间舞蹈也不再只是表现对神崇拜敬仰的方式,在舞蹈形式背后的内涵中,山东民间舞蹈也成为文化传承与传播的重要手段,并且从根本上实现质的跨越。
山东民间舞蹈在继承传播文化的过程中,通过一种群体化的自我审美方式来实现,从最初的个体感情抒发演变为群众集体创作,在娱乐过程中实现文化的传承。随着时代的发展与进步,山东民间舞蹈教学与文化传承深深植根于山东地区,在不同的历史阶段,以不同的表达方式呈现出多元化的特色。
篇9
关键词:情景教学;英语;情感体验;学生兴趣
今年春天,我带着孩子们去了张家港的苏州江南农耕文化园春游,动物演出是那里的一大特色,大家满怀期待,孩子们非常专注地欣赏着可爱的动物表演,它们憨态可掬,让我们忍俊不禁。慢慢的,不知怎的,孩子们的注意力开始被其他东西转移了,开始大声地聊天,吃东西,不再看动物演出了,甚至有小朋友直呼无聊。说实话,我看到一半也开始走神了,脑海中忽然浮现的是去年暑假去香港旅游,在海洋公园欣赏的鸟类表演。坦白说,那里的鸟类表演技术含量很低,没有什么花哨的杂耍,但是,大家都看得津津有味,并且非常用力地鼓掌。难道说是因为去香港的游客比大陆游客有素质吗?No,我并不这么认为。
那么,为什么香港的动物表演这么令人难忘呢?后来我认真思考一番,发现两场表演的设计形式大相径庭。在香港,主办方设想了一个关于在森林中乱丢垃圾以及发生森林大火的故事,场景制作就是几棵树,一个草坪,随着故事的推进,鸟儿们悉数登场,人与自然和谐互动,游客们不仅欣赏了表演,还学到了要保护环境。没有花哨的表现,没有高难度的动作,但是它情节连贯,流畅自然,人们很容易就接受并记住了它,加上工作人员非常用心的配音,整场演出精彩纷呈。
我发现,孩子们看表演的表现和上课的表现有着相似之处,这个现象非常值得注意。两场表演也让我想起了两种教学方式:一种是主题鲜明的情景式教学,一种就是比较简单枯燥的填鸭式教学。孰是孰非,显而易见。下面,我就来简单说一下我对于情景式教学的理解。
1.情景教学的含义
所谓情景教学法是指在教学过程中,教师有目的地引入或创设具有一定情绪色彩的、以形象为主体的生动具体的场景,使学生产生一定的态度体验,从而帮助学生理解教材,并使学生的心理机能得到发展的教学方法。情景教学法的核心在于激发学生的情感,简言之,就是把学生放到一个比较生动形象的情景中去,让学生能够通过自己的体验和实践,得到更好的学习效果。学生能够通过教学引起情感上的共鸣,这就是我们所说的感同身受。
2.情景教学的重要性
我们的教学,特别是语言教学,它有着丰厚的文化底蕴,每一个字、每一个单词都是历史。如果教师只是干巴巴地教授单词、句子、语法的话,那就和张家港的动物表演一样乏味枯燥,毫无生命力可言。学生也会失去对语言学习的兴趣。如果说一门语言是一门艺术,那么我认为语言教学则是引领学生走向艺术的途径。成功的老师能够使这条道路充满欢声笑语,孩子们也能从中学到很多知识。
情景教学法可以改变以教师为中心的传统的教学方法,可以使教师走下三尺讲台,走进学生中间,和孩子一起学习,一起玩耍,从学生的视角看问题,让学生体会到更加生动的课堂氛围,同样也看到一个不一样的老师。
如果不计过程的话,每一种教学方法学生都是可以接受的,即使你枯燥机械地上每一堂课,只教授单词和课文,学生还是可以学习到知识的。但是,是痛苦地走完这条路还是愉快地走完这条路,我相信学生都会有自己的选择。同时,情景教学可以让学生从情感上、价值观上以及知识上获得更加丰富的体验,学生的学习兴趣更加浓厚。
3.如何进行情景教学
情景教学就是通过创设情景来进行课堂导入。导入是每一堂课最重要的一个环节,同时也是激发学生兴趣的关键的环节。以我在区里上的评优课为例,译林出版社4B U6“ Whose dress is this?”一课中,课文中描绘了化装舞会的场景。因此,为了让学生体会化装舞会,和主人公有通感,我在一开始就设立了大家一起和主人公们去参加化装舞会的情景,然后通过舞会前的准备、舞会中的介绍服装以及舞会后的会场整理来看,把服装类单词和句型贯穿在课堂的始终,学生的学习兴趣比较浓厚。
情景创设必须自然流畅,每个情景转换过渡需要仔细斟酌过渡语。如果把一堂课的各个环节比作珍珠的话,过渡语就是把这些珍珠串联起来的一条线,有了这条线,零散的珍珠才能变成美丽的项链。情景创设必须要有整体性。情景创设时,每个小情景都必须在一个大背景下,同时最好有一个人物或者其他线索贯穿整堂课的始终,如果有故事性的话,那就是最好的了。
篇10
民间传统舞蹈作为民间文化的活化石,其传承存在和理论研究都有重要意义。笔者在实地采风、调研的基础上,结合省内舞蹈界前辈对三灶鹤舞进行的传承整理,依据社会学、民俗学、舞蹈生态学以及舞蹈文化人类学等相关理论与研究方法,对三灶鹤舞的基本形态、典型特征、功能作用以及传承与变异等问题给予一定的研究、分析和阐述。意在使人们对这一民间古老文化有一个相对全面、明晰的认识,并为当前及以后三灶鹤舞的整理、研究与创作提供一定的理论支持。
关键词:民俗;耍鹤;传承;发展
中图分类号:J722.2 文献标识码:A 文章编号:2095-4115(2013)11-67-3
广东省珠海市是一个美丽的滨海地区,素有“百岛之市”之美誉。珠海不但是旅游名城和国家级经济特区,而且作为岭南文化的重要构成部分,在民间舞蹈文化的保护传承和发展等方面也是发挥着重要和作用。尤其是近几年,珠海市政府在春节和元宵节期间,先后举办了四届民间艺术大巡游活动,这对于进一步挖掘、保护、发展和推广本地区各种民间艺术文化,起到了积极的作用。在1995年广东省民间文化汇演和2007年3月份珠海市举行的首届民间艺术大巡游活动中,有这样一只较特殊的表演队伍立刻引起了现场观众的关注和喜爱,这就是由来自珠海金湾区三灶镇表演团队所表演的,流传了700多年的民间原生态舞蹈 ―― 三灶鹤舞。
该表演团队的成员都是当地的农民,领舞的是一位年近80岁的高龄老人,这位老人就是当地有名的鹤舞民间表演艺人、三灶鹤舞的第五代传人――陈福炎。我在深入该地区进行实地采风学习时,与陈福炎老人进行了接触,我由衷佩服他对于三灶鹤舞的执着和热爱,他那扎实的表演功底及轻巧自如、栩栩如生的表演,都给我一种视觉和精神上的震撼,我想,这也许就是民间原生态舞蹈所折射出的独特魅力吧。那么,流传700多年的三灶鹤舞这一民间艺术为何到现在才得到了人们的重视呢?我想原因是多方面的,那么下面我将从三灶鹤舞的现状、表演仪式、风格特征以及生存发展与展望等方面进行论述。
一、三灶鹤舞的现状
据《香山县志》记载,三灶岛在宋代就有瑶民居住,另外,南宋末年,许多中原仁人志士流落到三灶岛并在那定居,给三灶岛带去了中原文化,使得该地区形成了以本土文化和南迁的中原文化相结合的融合文化,这一融合文化注入并形成了独特鲜明的岭南文化之一。
三灶鹤舞兴起于宋代末期,兴盛于同治光绪年间,流传至今已有700年的历史。然而,对于三灶鹤舞的起源问题,说法不一,有的说是源自优美的传说,传说是真是假,已无从考究,但是鹤舞鹤歌的民间表演活动,在三灶岛却传了一代又一代,这是谁也改变不了的事实。据《文化三灶》记载:“解放前,每年舞狮、耍鹤(鹤舞)的群众性文体活动都是在年初一至初七举行。大年初一,这是一年的第一天,是民间最为重要的日子,在‘慎始’、‘求吉’的思想支配下,选择这一天开始舞狮、耍鹤,图的是一年的好兆头,用狮子驱走邪恶,让白鹤带来吉祥。正月初七是人日,人日结束活动,预示着美好的东西都已送到各家各户了。”这一民间表演形式到目前为止,在当地还继续流传,每年的正月初一至初七(即春节至人日),各村自发地组织起鹤舞队,敲锣打鼓地走上街头,载歌载舞的去为村民拜年,只是在表演内容上相比较解放前又有了一定的改动,那就是鹤舞队要登门专为“三十而立”的人祝福,为“年到花甲”的人贺寿,仙鹤贺岁、人寿年丰,以此表达人们对新年的美好祝愿。
作为民间“游艺”①类的表演性活动,三灶鹤舞经历了几代人的传承和努力,从而使得这一宝贵的民间原生态舞蹈文化保存流传至今,但是目前会舞(耍)鹤的民间表演者越来越少。据陈福炎老人说,除了他和中心村的几位老人会表演之外,年轻一代的青年人对这一古老的民间文化了解甚少,更不用说进行民间表演了。这也许与近代时期三灶鹤舞在历史上受到较大的打击有一定关联吧,一是康熙年间实行禁海“移界”,岛人迁移;二是1938年日军侵占三灶岛后的屠岛事件;三是破旧运动;四是三灶岛贫穷落后,许多人外出谋生等。所以基于以上原因,三灶鹤舞民间艺人流失严重,表演也是出现中断,针对这样的一种情况,继承与发展等工作就显得尤为重要了,这同时也就意味着,对于进一步研究和保护三灶鹤舞这一民间原生态舞蹈文化有着非常重要的社会价值和艺术价值。
二、与中山沙溪鹤舞的比较
除了在珠海三灶镇有鹤舞的民间表演活动之外,在中山沙溪镇也有鹤舞民间表演活动,那这两个不同地方的鹤舞的表演形式是不是属于同一风格?带着这样的疑问,我通过采访广东省非物质文化遗产组委会副主任杨明径老师,并深入两地进行了实地的考察与比较,发现这两个不同地方的鹤舞表演形式大体相同,但是也有不同之处,最明显的区别就在于三灶鹤舞在表演过程中,必须要在有唱鹤歌的配合下,方才进行表演,而中山沙溪镇鹤舞则是单独进行表演,与鹤歌的关系不是很大;还有一个就是在表演道具和制作材料大致相同,但是道具的大小是有差异的,中山沙溪鹤舞的道具要比三灶鹤舞的高大许多,这也说明在实际舞动表演时,三灶鹤舞更富有灵活性。
另外从历史和地理角度去考虑,据《香山县志》记载,原先珠海和中山地区都同属于香山县管辖之内,所以,在同一文化背景之下的民间表演活动,在表演形式上存在一些相同之处也是正常的,但是后来随着历史的发展和行政区域的重新规划以及人员迁徙的变化发展等因素,逐步形成了中山沙溪鹤舞和珠海三灶鹤舞这两种不同的民间表演艺术形式。在经过历史的演变过程中,沙溪人渐渐提炼出“一飞冲天”、“沙滩嬉戏”、“回宫”等白鹤舞蹈程式,后来又经过几次改革,发展成为现在表演时配以蚌娘、金银鲤鱼伴舞,在锣鼓及小唢呐演奏的广东音乐《得胜令》伴奏下,形成了鹤蚌相嬉戏的具有浓郁的地方特色的民间舞蹈艺术。
三、三灶鹤舞的表演仪式
三灶鹤舞的整个表演活动包括前期的准备工作、鹤衣道具的制作工作、开光仪式、表演仪式及火化仪式等五个方面的内容,可谓是组织严密、衔接有序,其中最为重要的程序就是表演仪式环节。
(一)准备工作
在这个过程中,村子里一般都有个联青社来组织舞鹤队,联青社的领队一般由村子中德高望重的人来担任。在每年春节前,联青社先派人调查好本村及邻村鹤舞的表演对象,比如,村子里30岁和60岁的人分别有多少人,并列出名单,排出顺序,最年老的一个排第一位,其他依次顺延。联青社要负责写好上门拜访的贺年帖、拜敬长者的贺帖等,并安排专人在表演行程前派送到户。户主在接到贺帖之后,就会准备好相关的仪式礼物,如利是(钱)、鞭炮、水果等,并迎接上门拜访的舞鹤队伍。
(二)鹤衣制作工作
这个程序是比较重要的,因为鹤舞道具制作的好与坏直接会影响舞鹤表演的质量和效果,所以对制作材料和制作要求都很严格,同时这也体现出一种民间的审美价值观。整个制作过程分为材料的准备和扎制过程,扎制过程是最为关键的,主要分骨架的制作、鹤衣的制作及鹤头的制作这三个流程。
鹤衣是表演的主要道具,其外形骨架是用竹编织,头部用木头雕刻而成,羽毛以前用竹叶做的,现在则用白纸做的,鹤脖子是用纱帐制成,里面用一根细竹竿操作并进行表演。
(三)开光仪式
舞鹤道具制好之后,要举行一个“开光”仪式,这样,才能使白鹤变成有灵性和有生命的仙鹤。在每年的除夕傍晚进行“开光”,负责开光的人是由村中德高望重的人担任。把白鹤置于草坪上,摆上供品,负责开光的人进行拜祭并说些风调雨顺、国泰民安之类吉利祝福语,并用毛笔给鹤点睛,为白鹤披红戴花。此仪式完毕之后,由青年人舞起仙鹤,并唱鹤歌,鼓乐齐鸣,打三庄鼓,放鞭炮,并到庙堂去拜贺,这样,整个开光仪式就结束了,随后保存好相关道具以便等待春节期间进行耍鹤表演活动。
(四)表演仪式
此部分是整个民间表演活动中最为精彩和重要的环节,大体可分为两个阶段,一是从年初一到初四,在每个自然村进行贺年表演活动,一般来讲,先是集体表演之后再到长者家去拜贺;二是从年初五到初七,这几天的贺年活动都是在晚上七点半进行,一般是在每个村子中心地段的晒谷场或祠堂表演,最为的是年初七这一晚上,凡是添了男丁的人家都要在门口挂灯,以示人丁兴旺,并迎接舞鹤的队伍前来贺喜,共享欢乐。
(五)舞鹤道具火化仪式
在火化仪式这个环节上,鹤舞表演结束之后,白鹤要回天庭去,就要择日为白鹤进行火化送别仪式,首先是敲锣打鼓到村外的草地上,放好白鹤道具,摆上三牲酒品,点香拜祭,放一堆干草,点起火堆,把这些东西烧掉,表示整个仪式结束。但是,随着经济的发展和社会文明的进步与提高,现在人们的思想观念也随着时展而变化,近几年的送别火化仪式,不再把白鹤道具烧掉,只是在火堆上转几圈,表示已经火化,然后把白鹤保存下来,这样有两个方面的好处,一是节约资源;二是留下的白鹤道具可以供青少年练舞习艺之用,一举两得,可称得上是一大进步。
四、三灶鹤舞的表演风格特征
(一)舞蹈风格特征
鹤舞的表演内容主要体现在七个动作上,分别从临门、觅食、啄吃、洗嘴、休息(梳理羽毛)、嬉戏、归巢(飞翔)等几个生活习性方面来进行表现,从而提炼出一系列规范的代表性动作特征。
1、临门:表现白鹤喜临新地,发现环境优美,从而以欢跳、扬翅等动作来表达心情,动作上主要以“前点步跳跃”、“双替跳跃”和“扬翅点头”等为主。
2、觅食:主要表现白鹤在小河边或田野间草地里进行觅食的过程,主要舞蹈动作为有“跑步跳跃”、“慢步行走”、“快步行走”和“并步”。舞蹈节奏主要以配合鼓点和鹤歌进行。
3、啄吃:该动作过程在表演上要求要惟妙惟肖、形象逼真。舞蹈动作有“双腿跳跃”、“展翅前行”、“左右踏步”和“吞咽”等。
4、洗嘴:这部分主要表现白鹤吃完食物之后进行清洗嘴巴的一个舞蹈形态过程,一是在水中摆动,用水洗净;二是在草坪上进行左右磨嘴。具体的舞蹈体态有“前踏步摆动”、“弯腰低垂”、“双臂张合”等。
5、休息(梳理羽毛):白鹤吃饱之后,做出梳理羽毛、闭眼养神休息的状态。舞蹈动作主要有“下蹲步”、“抖金叶”、“单腿直立”等。
6、嬉戏:这部分表现白鹤欢叫、呼朋唤友、相互追逐玩耍的过程。舞蹈体态动作有“蹬脚前行”、“快速跑步”、“跳跃飞翔”、“飞跳”、“抬头转圈”、“仰天漫步”等。
7、归巢(飞翔):这一过程主要表现白鹤在夕阳之下,成群结伴的飞回巢穴的过程。舞蹈动作有“伸颈前屈”、“展翅飞翔”、“蹉步前行”等。
(二)鹤歌、鼓点节奏特征。
表演舞鹤的队伍,一般由5~10人不等组成,舞白鹤需要用鹤歌和打击乐伴奏配合表演,一人唱鹤歌,一人舞鹤,三人分别负责打鼓、打锣和打钹,其他人员负责举旗、发贺贴、收礼等相关工作。
鹤歌的一二四这三句,句尾必须要押韵,一首鹤歌的歌词为四句,唱一句,三种乐器打一下,鹤歌的曲调旋律以民族五声调式为主,唱鹤歌的人多为即兴表演。鼓点为:
|当当|当当当当|当当当当当|,每唱一句鼓点就打一次,鹤歌每四句为一首,唱完一句必打鼓点一次,舞鹤的人随着鼓点的慢、快、弱、强而翩翩起舞。
鹤歌的第一句歌词必须以“白鹤”开头,歌词内容主要是以育人、劝善及祝福他人身体健康和国泰民安等为主,主题内容健康吉利向上,鹤歌的歌词结束语必须为“出齐羽毛飞上天”,整个表演活动才算结束。
五、发展与展望
近几年来,珠海市金湾区三灶镇政府高度重视对三灶鹤舞的整理和保护工作,于2007年成功申报了广东省省级非物质文化遗产保护名录,陈福炎老人也被评为省级非物质文化遗产项目代表性传人称号。当地政府于2006年在海澄小学义务举办鹤舞培训班,并成立了专项资金及保护小组,计划从2007年开始用五年左右的时间,重点在学校进行培训、推广和普及活动,力争使舞鹤的人数达到数百人,以此扩大其表演群体。并结合出版文字、音像等制品,建立完整的档案管理,为申报国家级非物质文化遗产保护名录而积极努力,同时“鹤哥鹤妹”也作为珠海市民间艺术大巡游活动的吉祥物,使该城市的文化宣传及发展又多了张代表名片。
三灶鹤舞在表演内容及特征上要进行系统的提炼和整理,主要从舞鹤基本功训练体系、舞鹤基本动作体系到舞鹤调度(路线)及舞鹤动作组合等方面着手,逐步形成初步的授课内容和计划,为下一步更加科学、系统地整理三灶鹤舞的教学等相关资料打下基础。在舞台艺术表现这部分上,在保留原有民间舞蹈风格的基础上进行大胆的艺术创新,从三灶鹤舞的鹤歌、伴奏音乐及鹤衣舞蹈道具、服装等方面进行改良和创新,结合现代高科技的灯光和舞美等艺术手段,创作出更加优秀、富有民间特色的鹤舞佳作,力争使这一民间舞蹈文化走出珠海、走向全国。
总之,三灶鹤舞无论从表演形式和内容上都已经具有相当完整的程式,这一独具特色的民间舞蹈文化,对于挖掘、考察民间文化艺术将起到不可或缺的作用。
在 “立足岭南,发展发扬岭南文化”的主题思想下,力争把岭南地区珠海三灶鹤舞的保护与传承发展工作再提高到一个新的台阶。我们也知道,民间传统舞蹈作为民间文化的活化石,其传承存在和理论研究都具有重要的意义和价值,我们在民间各种民俗活动中,都感受到了快乐、幸福和收获,也感受到那种热烈和奔放的魅力,这也许就是民间那些原始存在或者传承已久的歌舞活动所带来的直接的、原始的切身艺术享受吧。我想作为岭南地区民间舞蹈文化的一个分支代表,珠海市的三灶鹤舞就足以说明了这些。就像《广东省非物质文化遗产名录项目――申报书》里讲到的一样:“将志存高远的人格魅力赋予鹤,编导于舞;将健康长寿的新年祝福闻于歌,例行于节;将表达和睦友爱的人际关系、人寿年丰的美好夙愿融入民风,这就是三灶鹤舞鹤歌之所以能兴起、发展和传承的内涵和社会原因”。
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