影视艺术的发展范文

导语：如何才能写好一篇影视艺术的发展，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公文云整理的十篇范文，供你借鉴。

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    当代国产影片中审美意境的倾向

    当代产生影视中存在一种追求形式美感而与时代文化疏离的审美倾向。以着名导演张艺谋的电影作品为例,《英雄》、《十面埋伏》等都在影片的画面美感及实景层面的形式美方面达到了很高的水平,但是观众在享受这完美的视觉盛宴之后,留在脑海中的除了富有美感的画面之外,便很难再有其他可以供回味的意蕴了。影片虽具有画面、色彩、造型、音乐等多方位的美感,但这种美感仅仅流于形式,而并不能将观众带入到更高一层的审美境界,对意境的营造可谓是流于形式,而缺乏内涵。这些影片也并非没有对故事、对人生、对人性的表现及揭示,但是其意境的营造并不能引起观众的情感共鸣及审美共鸣,其审美意境的营造仅仅停留在观感的层面,而在影片意境营造方面则是非常欠缺的。当代影视作品中有很多都表现出了对意境的追求。这些作品中对意境的表现层次各不相同,但存在一个共同点,便是影视作品中往往忽略了人性丰富性及复杂性的表现,在某种程度上回避了人性的矛盾之处及社会现实存在的各种矛盾之处。

    当代电影审美意境的发展方向

    当代电影的意境营造具有唯美的审美倾向。其审美意境的创造来源于一些审美特质的趋同。电影评论往往将意境归类到一种民族性的审美范畴。中国传统的审美理想由此成为意境创造所尊崇的形态。影视艺术的意境往往倾向于情景交融的诗画意境。于是,影视艺术的审美意境便被简单地等同于优美这一审美形态,优美的艺术形态以完美、和谐为主要审美特征。这种偏见导致了我国当代电影创作追求和谐与静态之美的倾向。但实际上,我国的审美文化并不仅仅具有这样一种阴柔悠远的审美意境。除此之外,我国古代还有一种阳刚之美的审美意境。比如,古有歌“风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复返”、“大江东去、浪淘尽,千古风流人物”的壮怀激烈的阳刚之美。所以,当代影视艺术应表现与营造不同类型的审美意境,从古典艺术形态的意境中发掘艺术之美,以实现打动观众的内心深处,从而将其带入一种可以令人产生无限遐想的审美意境之中,创造多层次的不同的审美意境。如果影视艺术不能表现当代人们的生存状态及心理现状,则远远不能获得较为广泛的认同,影片对意境的塑造将是深远而丰富的。影片艺术审美意境的营造应把握大众文化心理的多样性,在一定程度上,满足其审美需求,创作出具有不同审美特征的电影。在影视艺术创作过程中,各种不同的审美特质,诸如阴柔、阳刚、崇高、悲哀、冷峻,甚至是怪诞、丑陋、阴森等审美特点都应该在影视艺术中得以表现。

    当代影视艺术中,审美意境多是以阴柔恬淡的优美意境为主,展现了与当前时展状况相背离的特征。影片艺术视野没有延展到广阔的社会现实中,而是局限在了狭小天地中亲情、友情与爱情,展示着一种和谐、宁静而优美的审美意境,比如影片《暖春》、《和你在一起》等等,影片中之表现人性中温暖而优美的一面,表现一种传统的温良恭俭让的品格,以温情故事的演绎营造一种和谐优美的艺术意境,使得当前我国影视艺术的审美表现空间大大窄化。随着影视的发展,审美意境的创造也向着不同的方向发展,比如影视剧中出现了一些展示现代社会负面因素的影片内容,但是并没有达到现代人性批判的深度及审美意境。因此当代影视的主旋律始终围绕着和谐优美的审美意境。当代社会处于转型时期,消费文化的发展助长了大众审美的世俗性,进而催生了以娱乐性为主导的消费文化市场。影视作为大众娱乐文化的重要组成部分,其制作及发行遵从消费市场的需要,走向了以满足大众审美需求为导向的道路,其审美表现趋向于温和与和谐,通过营造一种形式美感或唯美的影视作品,使得影视艺术向着赏心悦目的方向发展,从而使得当地影视艺术脱离了对真正审美意境的追求。但是,当代影视艺术的唯美化发展倾向并不能适应人们日益增长的艺术品位及对艺术多元化、审美多样化的需求。当代影视艺术制作者应致力于创造出丰富而复杂的多重审美意境,才能成就真正优秀的影视作品。

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关键词：电视技术；电视艺术；艺术创作

一、电视艺术概述

从电视艺术的概念来看，其是基于电子技术传播，通过声画造型塑造，以艺术手法和审美思维实现对客观世界的把握和展现。电视艺术是目前最为年轻的艺术形式，诞生于1936年的英国，当时英国广播公司于伦敦正式播放电视节目是电视艺术产生的标志。电视艺术主要分为五大类，即电视剧、电视综艺节目、电视文学、电视艺术片、电视纪实艺术。从电视艺术的特点来看，一方面，其呈现的画面较小，且清晰度稍差，镜头运用则多以近景和特写为主，远景与全景使用概率较少；另一方面，电视艺术的生活化特点明显，能够逼真反映人们日常生活，且能够让人们充分介入，达到吸引观看、长期关注的效果。经过近80年的历史发展，其艺术体系相对成熟，传播范围也越来越广。

二、电视技术发展情况探析

电视技术在不断发展和进步，到了上世纪90年代中期，数字化技术逐步推广到广播电视领域，我国的电视技术发展水平得到极大提升。电视数字化技术的发展，使得电视艺术经历了一次意义重大的技术革命。一方面，传统电视技术下，模拟信号的传输过程容易因噪声的累积而影响声音质量，使信号出现线性和非线性失真，造成图像质量受损，整体音画观赏效果不佳；另一方面，在电视节目制作上，音画收录质量不佳，在特技上也因技术不成熟导致穿帮和失真，或无法将创作定的场景和形象呈现出来，造成制作上的缺陷和不足。在数字化技术的推动下，不仅电视节目传播效果大大提升，制作水平也有了极大的提高。以中央电视台为例，其利用数字化技术实现了电视节目制播的系统化、规范化，总体规模越来越大。至2006年，中央电视台的技术设备和系统数字化建设基本完成，除实现制播系统和节目传送的纯数字化外，前期节目摄录系统数字化比例达82.74%，后期节目制作则高达96%。在此成功经验和技术支持下，各省市电视台的数字化建设速度不断加快，总体质量水平实现质的飞越。

三、电视技术的发展对于艺术创作的影响

（一）电视技术的发展对电视艺术创作的积极影响

电视技术的发展，使得电视艺术创作与之前有着相当大的不同。电视艺术的表现形式、表现内容均发生了巨大变化。传统电视技术下，电视表现形式单一，无法实现节奏、色彩和效果上的有效变化，导致其感官刺激性不强，部分电视节目稍显乏味。电视技术发展之后，不仅画面色彩、声音呈现效果有了显著提升，特效、快进快退等后期手段的运用，使电视节目的形式更加多元化，趣味性和多变性更加突出。以中央电视台体育频道的《天下足球》为例，节目在包装设计上花费了大量功夫，电脑特技不仅在节目的编排和剪接上发挥着巨大作用，还通过对画面呈现方式的包装，使得节目的紧凑感、动感和现代感更加突出，充分贴合了足球运动热情和活力的特点，有效调动了气氛和观众的情绪，给观众的观赏过程带来极大愉悦。在此基础上，艺术创作有了更大的发挥空间，各种想象力和艺术设计均有了附着点。其次，计算机技术被应用到电视制作当中，通过数字化技术为观众创造出现实世界不存在的场景和生物，影像的逼真程度和临场感更强。借助于先进的电视技术，非现实作品能够成为制作对象，成为电视荧屏的播出内容。以我国四大名著之一的《西游记》为例，其电视剧的拍摄就运用了大量的电脑特技，使得原著中光怪陆离的仙妖世界得以呈现，给观众的猎奇心理带来极大满足，也实现了《西游记》这一经典名著在电视艺术形式上的完美诠释。

（二）电视技术的发展对电视艺术创作的不利影响

虽然电视技术发展为电视艺术创作提供了广阔的空间，极大方便了电视工作者的创作和制作，但如将电视技术加以滥用，则不仅造成技术对艺术的压制，违背了电视创作的初衷，还将导致艺术性的不足甚至缺失。在电视技术泛滥情况下，制作者过分追求技术上的丰富性和多样性，通过感官上的刺激不断吊高观众的胃口，对电视技术的要求也将不断提升。同时，一味追求特效技术，忽视节目作品的艺术表达，将使得电视节目成为空壳，导致观众的艺术追求和文化涵养得不到有效提高，电视艺术作为一门艺术门类的发展前景岌岌可危。对于电视艺术创作而言，艺术表达失去市场和观众，整体创作水准也就不断下降。

四、电视技术发展下艺术创作应采取的对策

（一）充分发挥电视技术积极作用

电视技术的发展是现代技术发展和社会进步的必然结果，对于电视艺术创作有着积极意义。为此，在电视技术进步的同时，艺术创作应采取相应的措施和对策，使技术成为艺术创作的重要表现手段和进步依托。在传统的电视技术下，一些文学作品和先锋创作因技术水平不高、制作成本昂贵等原因，无法呈现在电视荧屏当中。随着电视技术的不断革新，技术水准大大提高，相应的制作成本也有所下降，各种艺术创作均可能被制作和呈现出来。为此，在进行电视艺术创作时，可充分发挥技术的优势和长处，追求艺术的纯粹和质量，推动电视艺术创作水准的不断提升。以电视纪录片的制作为例，艺术创作要既能将现有纪录素材充分展现出来，还能利用技术手段将无法拍摄或不可能拍摄的内容呈现出来，如古代纪录题材和危险系数高的现实纪录题材。

（二）艺术创作推动电视技术发展

艺术创作对电视技术发展的具有推动作用。以影视作品中的艺术经典为例，美国历史励志经典电影《阿甘正传》，其剧作的水准极高，以一个人物的成长史将美国近代历史淋漓尽致地呈现出来，给人以精神震撼和艺术享受。从其制作来看，电影运用了当时最为先进和复杂的数字技术，化有形为无形，充分满足了艺术创作和表达的需求，以极高水准的艺术创作推动了影视技术的发展。也就是说，随着艺术创作的飞越和提升，电视技术水准也将实现同步发展和提高。为此，艺术创作者应当坚守自身的职业道德规范和艺术追求，不断提高作品的艺术水准，为观众带来娱乐休闲之外的精神享受。

（三）艺术与技术的配合与统一

电视技术和艺术创作应当契合统一，有效配合，推动电视艺术的进一步发展。如电视剧《琅琊榜》，在一众古装电视剧中脱颖而出，其高水准的艺术追求和表达，配合上精良的制作技术，赢得了观众的极大好评；电视纪录片《舌尖上的中国》，对于中国饮食文化的梳理和总结，让观众对于中国博大精深的饮食文化有了更深的了解，而且其中包含的对于中国人和中国社会的阐释也赢得了观众的共鸣。这就是电视艺术创作与电视技术的完美配合与统一，是电视艺术发展的成功代表，也是未来电视艺术发展的大方向。艺术创作者应认识到技术的优势与便利，并将电视技术充分应用到创作当中，为观众带来艺术与技术兼备的高水准的电视节目。

五、结语

现代电视技术的发展，极大地提升了电视节目的制作水准，同时也对电视艺术创作造成一定的影响。在今后的电视艺术创作当中，创作者应当秉持自身的职业道德和专业精神，保证艺术创作水准，并能充分发挥自身优势，实现对电视技术的取长补短、趋利避害。在充分肯定电视技术对艺术创作的积极意义的同时，只有实现艺术创作的高水准表达，并由艺术创作来推动电视技术发展，达到艺术与技术的配合与统一，才能实现电视艺术的长足发展，为电视观众带来更加精彩的节目内容。

作者:李岩 王菁 单位:大连财经学院

参考文献：

1.俞锫.艺术创作视角下电视声音技术的发展研究[J].现代传播(中国传媒大学学报)，2013(12):74-77，111.

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皮影戏，又名灯影戏、影子戏、土影戏，有的地区叫皮猴戏、纸影戏、人头戏、驴皮影等，是用灯光照射驴皮、牛皮等兽皮或纸板雕刻而成的人物剪影以表演故事的民间戏剧，剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，一口说尽千古愁，双手对舞百万兵。是我国民间广为流传的傀儡戏之一，也为世界上最早的一门由人配音的活动影画艺术。

皮影戏，是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。在河南、山西农村，这种拙朴的民间艺术形式很受人们的欢迎。

二、皮影戏的起源

皮影艺术堪称当今影视艺术的鼻祖，起源于中国，是我国出现最早的戏曲剧种之一。据史书记载，皮影戏始于先秦，兴于汉朝，盛于宋代，元代时期传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，源远流长。孝义是我国皮影戏发祥地之一，也是我国皮影戏的重要支派，因流行于山西省孝义而得名。

三、皮影戏的历史地位

1、皮影戏影响了地方戏曲的发展？

与其他国家的影戏相比，我国的影戏历史悠久、种类丰富、流传广泛、流派繁多、文化内涵丰富。据专家研究，皮影戏影响了中国地方戏曲的发展。评戏的创始人程兆才先生就曾把皮影的唱腔引进到评戏当中，著名评剧剧目《花为媒》中的核心唱段？报花名？就是脱胎于唐山影调音乐。在中国，不少的地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来的，而皮影戏所用的幕影演出道理、艺术手段，对电影的发明和美术片的发展也起到先导作用，堪称当今影视艺术的鼻祖。一些电影史家认为中国古老的影戏是电影发明的先驱。

2、皮影戏是中外文化交流的先驱？

皮影戏还是诸多艺术品种中走出国门进行文化交流的先驱。中国的皮影戏从13世纪开始被传往国外，曾随元朝的蒙古军队传播到波斯、阿拉伯、土耳其等地，受到异国观众的喜爱。法国的乔治萨杜尔在《电影通史》中，把中国的皮影戏称为电影的前驱，而浑司楼在《人们的剧场》一书中宣称：“有声电影的来源，不能不推崇中国影戏为开山之祖。”足可见皮影艺术在世界艺术史和科学史上的地位。

四、皮影戏的表演

演皮影戏的设备非常轻便，所以戏班流动演出的优势很强。不论在剧场里还是在大厅、广场、庭院以至普通室内，架起影窗布幕和灯箱就能开戏。一个戏班六、七个人和一箱影人就能演四、五十出戏。演出完毕，全部行头装箱就走，辗转十分便捷，所以皮影戏自古就是随军的一种娱乐形式，也是广泛流传、普及于民间的原因之一。

演皮影戏的操耍技巧和唱功，是皮影戏班水平高低的关键。而操耍和演唱都是经师父心传口授和长期勤学苦练而成的。在演出时，艺人们都有操纵影人？、乐器伴凑和道白配唱同时兼顾的本领。有的高手一人能同时操耍七、八个影人。武打场面是紧锣密鼓，影人枪来剑往、上下翻腾，热闹非常。而文场的音乐与唱腔却又是音韵缭绕、幽美动听。或激昂或缠绵，有喜有悲、声情并茂，动人心弦。由于皮影戏中的车船马轿、奇妖怪兽都能上场，飞天入地、隐身变形、喷烟吐火、劈山倒海都能表现，还能配以各种皮影特技操作和声光效果，所以演出大型神话剧的奇幻场面之绝，在百戏中非皮影戏莫属。

五、皮影戏的传承与发展

1、设立专门的保护机构，及时地将珍贵的传统工艺纳入机构当中供人参观，并将部分工艺制成商品走向市场，工艺美术技艺不但不会萎缩，反而依靠老艺人的亲传，会培训出了一批传承者。

2、对于濒于失传的技艺用现代影视技术保存下来，但最重要的还是寻找传人。这样才能将传统的艺术发扬光大。在重视民间文化传承人的工作中，重要的是认识到其价值和重要性。破除视民间艺术为低俗落后的陈腐偏见。民间文化不仅体现着民族精神和智慧，还要注意其借鉴价值和发展可能。例如皮影艺术从产生之日起就一直是发展的。从纸影到皮影，从宣卷娱神到娱人，从油灯到现代化的照明变幻，从材料、灯光到剧目都在随时代的进步而变化。

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电影的魅力在于展现现实世界中没有的奇观，而动画正是营造出奇观的最佳手段。科幻这一题材最大的亮点就是其体现的正是超乎现实的存在。所以说，动画是科幻题材的最有利的表达载体，同时科幻题材又使动画这一创作手段所特有的魅力能够得到充分展现。因为动画的超现实表达手段和科幻题材的超现实内容，决定了科幻题材和动画存在一种天然的联系。在目前的动画市场中，科幻题材动画有广大的受众，特别是在日本和欧美等国家。但是在目前的中国动画市场上却少有这个题材的佳作。本文将通过对比和分析国内外科幻题材动画现状，归纳和总结科幻题材动画的艺术特征，探讨其未来发展方向。

1 什么是科幻题材动画：科幻题材动画的定义

谈到什么是科幻题材动画，首先要从什么是科幻谈起。科幻是科学和幻想的结合，它并不等同于科普，也不等同于奇幻。被称为当今世界上最杰出的科普科幻作家的阿瑟?克拉克提到过一种被广大科幻迷认同的论点：当技术发展到具有神性时，科幻也就变成了现代奇幻。在现代艺术作品中，科幻和奇幻这两个文学界泾渭分明的国度正在融合。幻想是科幻动画的基础，科学是科幻动画的支柱。这两点是科学幻想题材动画的基本元素，缺一不可。

2 科幻题材动画的内容和种类

在世界电影发展历史上，科幻电影几乎和普通娱乐电影发展同步。第一部具有科幻色彩的影片是1895年上映的《机器屠夫》。这部仅长一分钟的电影讲述的是，活生生的猪从机器的一端进去，随后在机器的另外一端就出来了火腿、香肠、排骨等食品。该影片预示了未来的自动化工厂，讽刺大规模、标准化的机器生产。科幻电影的创立者，法国电影制片商梅里斯在1897年拍摄了世界第一部关于X光的电影。在影片中，梅里斯扮演一位医生，他给病人照X光，X光仪器一打开，病人的骨骼便立刻显现，接着，居然从肉体中走了出来，而肉体则失去了支撑倒在地板上。随后，手术台被掀翻，X光管爆炸将教授炸得粉碎。影片采用了两种特技：一是双重暴露，即骨骼与肉体分离显现。二是定格摄影，将教授分离出来，炸成碎片。科幻题材影片在诞生最初就和电影特效紧密联系。其中那种超现实的表达方式和动画特有的表达方式有着异曲同工之妙。

（1）科幻题材动画的内容构成。科学和幻想是科幻题材动画的内容组成的基本元素。这也决定了科学幻想题材动画中的科学性和幻想性是同等重要的。其中，科学性主要体现为假定的科学世界观的构架。往往在影视作品中更突出的是画面的因素，所以不可能像文学作品那样用大段理论的说明和添加过的注释。这就要求这个假定的科学设定既要有新意的同时又要符合逻辑便于理解。幻想性也是科幻题材动画的一个重要组成。如果没有幻想的成分，动画也就减弱了其原有的魅力。在《星际宝贝》中，其幻想性的元素是外星人，其现实性元素是真实的家庭生活中的种种情感。如果去掉这一幻想性元素，把里面的星际宝贝这个角色用一只小狗来替代，也许同样能讲通顺这个故事。但是这样的故事远不如之前的设定令人激动，失去了动画特有的魅力。所以说，科幻题材动画内容的决定性因素即是科学和幻想，这两者分别是科幻题材动画的内在逻辑和外在表现。

（2）科幻题材动画的分类。科学幻想题材种类的划分，可以从剧本的角度来说。一类是关于站在当前的立场，对于未来的思索，这其中包括基因科学、时光穿梭、宇宙探索、星际接触等类别。作品中体现的是对未来的预测或者遐想。例如，大友克洋的《阿基拉》，其故事年生在未来的2019年，第三次世界大战后的日本。该片表达了一种对于未来的危机感；另一类是对过去历史的一种假定性思索，在科幻领域中被称为“蒸汽朋克”。在这类科幻作品展现是过去（大多是18世纪末和19世纪上半叶）的某个历史时期，或者是过去的人想象中的现在或者未来。“蒸汽朋克”影视作品中最明显的一个特点就是往往其中的主要科技代表元素是机械而不是电气，其代表动画作品，如大友克洋的《蒸汽男孩》。还有一类就是以某种科学理念为依据，构建一个虚拟的时空，这个时空间既不是过去也不是现在或者未来，而更是一种结合了科技的超越现实的童话。例如，宫崎骏的《天空之城》，其年代是虚构的，天空之城的诞生年代既不是未来也不是过去，是一个我们不了解的时代。该片以科幻元素作为载体，来讲叙一个充满环保主义色彩的故事。

3 科幻题材动画的作用和意义

（1）面对成年人方向。动画往往被定义为给小孩子看的。然而事实上，中国看日本动漫成长起来的一拨人，年龄已经将近而立，这部分人已经有了一定的理解能力和生活阅历，仅仅是目前的少儿动画无法满足他们的需求，他们需要的是更有深度的故事。科幻类作品的成功，在很大程度上取决于其幻想的奇丽与震撼的程度，这也是观众们主要寻找的东西。对于科学之美，任何一个受过教育或者是尊重文化的人都会被其震撼和吸引，而科幻作品，正是通向科学之美的一座桥梁，而我们所需要做的就是把这种美以艺术的形式从冰冷方程式中释放出来，展现在大众面前。

（2）面对青少年儿童方向。虽说动画片的观众不应该仅仅是儿童，但是目前中国动画的现状是依然无法满足3.6亿儿童的需求。从少儿的角度出发，动画的作用也是多方面的。特别是科幻题材动画的一个重要作用就是能够帮助孩子建立科学的价值观。著名科幻作家郑文光先生在五十年代就说过：“一个科学的大脑，一种科学的精神，一种科学的态度，是首要的。通过科普文章去宣传，不如通过艺术作品去感染，去渗透，去熏陶来的好。”动画比文学作品更容易被儿童所接受。教育不应该是限制孩子们的思维，强硬的灌输，而是应该让孩子懂得自己去理性选择。科幻题材动画的教育意义也正在此。

4 分析中国动画中的“科幻”动画

（1）中国“科幻动画”的历史。说到中国科幻动画的历史，这里的“科幻”动画是带引号的。因为事实上有很多被归为这一类别的动画片都不能被称之为科幻题材动画，其讲述的内容要更接近科普。《黑猫警长》也在一些文献中被冠以“科幻题材动画”的头衔。但是我认为，这不能算是科幻题材动画，本片虽然有科学的成分，但是并没有关于科学的幻想在里面，里面所介绍的知识是客观世界中存在的，这部动画更应该说是一部科普题材动画。

（2）中国“科幻动画”的现状。近些年来中国的科幻题材动画处于低谷，鲜少有这一题材的佳作。勉强能算得上是科幻动画的，大概就是《蓝猫淘气三千问》了。在这里要特别说明的是，我认为这部动画作品不能算是科幻题材。虽然片中有用到过一些如外星人、宇宙飞船、基因改造等科幻元素，但是事实上它是在用科幻的元素来生硬的套在故事上，其中的科学性和幻想性都不够，硬要归类的话，个人认为它更应该算是一部科普题材动画。

5 从创作的角度来分析科幻题材动画

如果想要令科幻题材动画在中国的市场上形成一个良性的发展，首先要做的就是提高从业人员的个人综合素质，把自身对于生活和对于科学的理解溶入作品中，具体的改良方法就要从创作部分来谈起。

（1）剧本选择。在动画制作的前期阶段，最重要的就是剧本的选择。剧本的选择方面，有两个非常值得注意的地方：1）科幻动画剧本应具有来自现实情感的感染力。优秀的动画作品有强烈的感染力。这种感染力的来源是贴近自身情感和符合自身逻辑的剧情。是科幻题材，注重的是科学的幻想，然而所谓的幻想并不是完全天马行空。影片的概念设定可以是超越现实的，而影片中的细节和情感则要是真实的，贴近生活的。只有这样才能让观看者会觉得感同身受，真正被影片所打动。2）科幻动画剧本应尽量避免科学上的硬伤。科幻题材的剧本创作中，还有一个非常令人头疼的问题，就是科幻作品的科学性。科幻题材作品之所以和其他幻想题材作品区分开，其中所蕴含的科学性是一个重要因素。前面也说到过，让科幻题材剧本的创造者在短时间内掌握大量的社会科学和自然科学知识是不现实的，这就造成了在剧本的编写阶段经常容易犯一些技术性错误。事实上，有很多知名动画导演都具备丰富的学科背景。例如，日本有“动漫之父”之称的手冢治虫有医学博士的学位，再有日本动画导演大友克洋是学习建筑，日本导演宫崎骏是学习政治经济学。从他们三人的作品中，可以看出他们把自己的社会科学和自然科学知识溶入动画作品中，而这一点正是目前中国动画创作人员所欠缺的。在前期阶段，影片的编剧、美术设计，应当和相关科学领域的专业人员密切合作，推敲剧本和美术设计，尽量把硬伤出现的概率减低。

（2）美术风格设计。美术风格的设计也是科幻题材动画的一个亮点。大友克洋曾经说过：“一部动画片中最重要的当然是美术设计。因为影片80%以上都是靠画面来传达意思的。美术是动画片基础中的基础。”超现实的影片中的美术设定也是需要从生活中吸收而不是凭空捏造。押井守在制作《攻壳机动队》时到香港采风；大友克洋在制作《蒸汽男孩》时到英国实地考察，参观当地的博物馆、纺织场、建筑等。科幻题材影片美术风格的设计，不是临摹现实，而是经过对现实吸收，然后重组设计，达到符合客观逻辑又超越现实的效果。

6 对中国科幻题材动画的发展前景的展望和设想

在当前中国市场背景下，动画所针对的群体主要是少儿。作为一个当代中国的动画行业工作者，对于传承中国历史上的五千年文明是有义务的。然而仅仅是对20世纪90年代以后出生的青少年讲述课本上的历史，是无法让他们真正体验所谓的中国文化的。科幻题材动画正是体现这种历史的灵魂、民族的精神，甚至是人类文明的一个极好的载体。通过科学幻想和人文情感打造出来的故事，可以吸引青少年的视线，同时又传播具有中国传统文化精髓的价值观。结合紧密结合自身历史和情感，充分发挥想象力，严谨对待科学知识，即是作为一名动画创作者所应该坚持的创作方向。

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关键词：数字；媒体技术；发展；应用

1 数字媒体技术概述

学习数字媒体技术，首先要了解的概念是媒体。所谓的媒体（medium），一般是指传播信息的媒介，通俗的说就是宣传的载体或平台。它包含两部分内容，一是指信息的物理载体（即存储和传递信息的实体），如书本、挂图、磁盘、光盘、磁带以及相关的播放设备等；一是指信息的表现形式（或者说传播形式），如文字、声音、图像、动画等。而数字媒体（digitalmedia）具体指的是“以二进制数的形式记录、处理、传播、获取过程的信息载体，这些载体包括数字化的文字、图形、图像、声音、视频影像和动画等感觉媒体，和表示这些感觉媒体的表示媒体（编码）等，通称为逻辑媒体，以及存储、传输、显示逻辑媒体的实物媒体。”但通常意义下所称的数字媒体常常指感觉媒体。数字媒体的主要表现形式包括动漫、游戏、数字影视、数字音乐、数字教育、数字出版等。

2 数字媒体技术的优势应用及实例分析

根据数字媒体的主要内容和应用对象可以看出，数字媒体技术主要应用于影视、游戏、广播、广告、出版、储存、计算机图形与动画、虚拟现实等领域。因此，本文将列举一个影视广告领域中的优势应用及实例分析分析其特点、优势和效果，着重体现数字媒体技术的优势在该实例中的展现。

尽管传统的户外广告媒体如灯箱广告牌、公交车车体、霓虹灯广告、LED看板等都很醒目、美观，在空间上覆盖率也很高，对消费者起着潜移默化的影响，但是，由于其静止的表现形态很难吸引消费者的主动关注，和数字电视、互联网络这类声形俱备的数字媒体比较起来，也更难与消费者达成互动，这一弱点在很大程度上限制了传统户外媒体的发展。关注运动着的物体是人类的本能反应，所以只有让广告“动”起来，吸引受众的注意，用极佳的视觉效果，加深受众对产品的记忆，广告宣传才能真正有所收益，而这一切的实现，必须依托于数字媒体。

在当今世界，影视广告已成为人们获取各类广告信息的重要媒介之一。影视广告这项新兴的广告类型，以其快速的传播速度和显著的艺术效果日益成为企业宣传自我形象、产品信息的最佳手段。影视广告剪辑与计算机技术的发展密不可分，非线性编辑、数码特技、影视合成等数码技术的应用，使影视广告的后期制作更高效、更灵活，高清技术的横空出世更使影视作品成为一场空前的视觉盛宴。数字媒体技术的发展直接刺激并带动了影视广告的创意，并影响到最终效果，改变了人们的视觉经验，促进了艺术表现的创新。如《脑白金系列电视广告》，通过两个计算机三维软件制作的卡通角色，跳着各种风格的舞蹈引出广告的主角，一盒跳着同样动作的脑白金进入镜头。一对卡通老夫妻跳着时尚的舞蹈，本身已经足够吸引观众眼球，随着舞蹈节奏，运动着的广告主角慢慢进入观众视野，人们的注意力自然而然地转移到产品上，从而完成了广告的最终目的。尽管脑白金的广告目前还存在着一些争议，但就其畅销十多年而不衰的现状来看，数字媒体技术的使用在这则电视广告中所起的作用仍是不可忽视的。

3 数字媒体技术的发展前景和发展趋势

（1）数字媒体技术的新趋势―――增强现实技术。增强现实技术（AugmentedRealitytechnique），简称AR技术，是一种把原本在现实世界的一定时间空间范围内、很难体验到的实体信息（视觉信息、声音、味道、触觉等），通过科学技术模拟仿真后，再叠加到现实世界被人类感官所感知，从而达到超越现实的感官体验的技术①。它的出现与计算机图形图像技术、空间定位技术、人文智能科技的发展密切相关，是未来数字媒体技术发展的新趋势。

（2）IT和IPIV产业整合不断深化。将IT和IPIV产业相整合，可以更大程度地满足人们的各种不同需求，不仅能够为用户提供完善的个性化、定制性信息、媒体、娱乐综合体验；同时也能够提供权威专业的指导和建议，能够使用户充分享受网络带给生活的便捷和丰富的体验。IT和IPIV产业的深化整合，方便政令下达、信息告知、自我学习等，也方便进行安全的电子商务，同时也大大方便了网上事务的处理和增强了网上交易的安全，为科技发展、国家经济建设和人民生活水平提高做出更大贡献。将IT和IPIV产业整合不断深化，也是未来数字媒体技术发展的方向之一。

（3）媒体分工更加细致明确，和个人生活更加紧密。数字媒体的个性化传播特性决定其传播对象的细分化，甚至开始出现以家庭和个人为基本单位进行量身定制和传播的方式，这就使得受众这一传统概念得到越来越细的划分，传播内容也能在大众传播的基础上进行更分众化、精确化的划分。内容生产环节逐渐从产业链上剥离了出来形成了内容产业。同时，分工和协同交融而成的融合生产方式所具有的效率优势，能够满足内容生产规模的最大化，内容生产的独立打破了“竖条式”的媒介产业链结构，形成了新的“伞式”媒介产业链结构。由于数字媒体技术研究的根本目的在于提高人类的生活品质，未来的数字媒体技术将不再就技术论技术，而是直接和人的日常生活息息相关。总之，数字媒体技术的发展趋势将使媒体内容形式发生巨变、媒体分工更加细致明确，和个人生活更加紧密。

注释：①申健.数字媒体未来发展趋势―――数字媒体与增强现实技术[J].电脑知识与技术，2010（11）.

参考文献：

[1]刘清堂.数字媒体技术导论[M].清华大学出版社，2008.

篇6

关键词：陶瓷纹饰；现代艺术；应用

中国是瓷器大国，也是瓷器的发展源头，这是我国传统文化中的重要组成部分。在现代艺术的发展过程中，将传统陶瓷纹饰能与之相结合，就能促进现代艺术的繁荣发展。传统的陶瓷纹饰的类型比较多样化，也代表着诸多的寓意，通过对这些纹饰进行科学化的应用，对现代艺术的发展就能起到促进作用。通过从理论层面加强传统陶瓷纹饰的应用研究，就能为现代也似乎发展提供理论支持。

一、现代艺术的发展以及发展中的问题分析

1、现代艺术的发展分析

现代艺术的发展起始受到了敌意以及嘲笑，这一反映主要是来自原来那少数拥有文化生活的阶层，在他们那里概念以及眼光是比较固定以及顽强的，而这些阶层掌握着财富，造成了现代艺术家处境从开始就被疏落。在现代艺术发展开始的时候，如果谁想成为艺术家，就必然会受到世态炎凉的对待，这是和古代艺术家有着不同的。在经历了长久发展之后，现代艺术的发展开始有了转变，尤其是进入到了新的发展时期，技术水平的提高也促进了世界大融合，在科技以及文化艺术等方面都发生了很大的变化，整体的经济水平也不断提高，这对现代艺术设计发展提供了良好环境[1]。现代艺术得到了良好发展，人们在这一方面的追随者也愈来愈多，在将传统的文化和现代艺术相结合下，会发生什么改变呢？这是从事现代艺术的工作者所需要考虑的，而我国作为文化悠久的古国，传统文化也比较丰富，在陶瓷纹饰元素和现代艺术相结合下，就能有助于创新现代艺术发展。

2、现代艺术的发展中的问题分析

对现代艺术的发展过程中，由于受到一些层面的因素影响，还存在着一些问题，重复的国际主义刻板面貌的现象比较突出。现代设计艺术从上世纪初期在欧洲以及美国形成，这一新的艺术形式对工业发展的需求得到了满足。在我国的特定环境下，上世纪八十年代现代艺术设计在我国得到了发展，经过了半个多世纪的发展，现代艺术设计已经有了新的发展面貌。但是世行发展以及商业形式的功利化因素影响，使得现代艺术设计的抄袭现象比较突出，发展过程中没有充分重视创新性，这就很难创造出有着中国特色的现代艺术。现代艺术的发展过程中，在现代艺术设计的教育方面没有得到充分重视，这也对现代艺术的进一步发展有着很大的阻碍。现代艺术的发展和教育是紧密联系的，只有充分重视现代艺术教育的系统性发展，才能有利于其更好进步。我国的现代艺术设计教育发展中，经过了改革开放在发展的速度上就比较迅速，从整体上提高了现代艺术设计发展水平[2]。但是在实际教育中也存在着诸多不足之处，对现代艺术的进一步发展就有着很大阻碍，现代艺术教学的资源以及规划和基础设施等，由于受到经济发展区域的不同，在整体上还没有得到平衡化的发展，这些方面都会影响现代艺术的进一步发展。现代艺术设计发展中在新技术的应用环境下也有着很大影响。艺术设计是整体性的，并非是孤立存在的，在当前的经济繁荣环境下，对经济成果就要有新的认识，从多方面加强重视。在新技术的应用下，促进现代艺术的良好发展。但是当前现代艺术设计当中的计算机技术应用泛滥的现象比较突出。数码图像技术的应用成为新的新的艺术形式，为实际的艺术创作提供了新思维，对设计人员而言，新技术的应用对优化设计提供了很大帮助。但是在计算机技术的应用过程中，过度的运用，不注重思考，对创作的作品没有注入精神灵魂等，这些都不利于现代艺术的发展。

二、传统陶瓷纹饰的类型以及时代特征分析

1、传统陶瓷纹饰的类型分析

中国陶瓷，不但历史久远、分布广泛、数量巨大、品类繁多，而且还随着时代的进程不断地更新着自身的面貌。从原始陶器的加饰，到釉的发明、化妆土的运用、剔刻方法的出现、彩绘装饰的普及等，每个时期都会涌现光彩熠熠的精美之作。古代陶瓷的纹饰特征归纳起来大致有神话传说，历史人物故事、宗教文化、飞禽走兽、花卉翎毛，以及风俗习惯等。古代陶瓷的纹饰，反映出中国历史悠久的陶瓷文化，瓷器上的纹饰图案的文化是丰富多彩的，值得文学家去探讨研究，释其文化寓言，既有趋吉避凶的吉祥，也有对生活美好的憧憬[3]。中国传统陶瓷纹饰的类型比较多样，通过不同的纹饰也能表达不同的含义。陶瓷纹饰中的几何纹饰是比较常见的纹饰类型，这一类型的纹饰通常是通过几何图形所组成。编织纹饰就是其中之一，这一纹饰有着比较浓厚的传承性，在新石器时代早期陶器上比较常见。编织纹在青瓷以及印纹硬陶和灰陶器上是常用的装饰。在纹样有人字状以及方格状等等。还有事网纹饰，也称为方格纹，也是比较原始的纹样，图案主要是把放歌以二方连续以及四方边疆形式进行展开的，在形状上类似于渔网。还有事条纹，也是原始陶瓷装饰纹样，相对较短以及独立的线条所构成，有竖线以及横线和斜线等多种的形状。在表现的技法方面主要是通过刻画以及压印和彩绘等。在几何纹样类型中，还有篦纹以及剔刺纹、云雷纹、回纹弦纹等。陶瓷纹样类型中的植物纹也是比较重要的一种纹样类型。例如莲花纹，重视对瓷器装饰最早的花纹，也是比较典型的宗教纹样之一。比较常见的有对称构图的一把莲，以及均匀齐式的构图的二把莲以及三把莲等。纹样类型中还有莲瓣纹，是将莲花的花瓣作为主要的装饰纹样的类型，莲瓣纹在瓷器方面出现在南北朝时期，这就和我国的佛教盛行有着很大的关系。植物陶瓷纹样中的宝相花纹也是比较重要的一种纹样，主要是将自然界当中花卉的花头进行了艺术性的处理，使之能够程式化以及图案化[4]。在呈现的形式上就主要有平面团形以及立面层叠形。植物纹样中的牡丹纹也是比较重要的纹样类型，指以牡丹花为主题的纹饰。唐代人崇尚牡丹，金银器等常以牡丹纹为装饰题材。宋代人受其影响，视牡丹为富贵花，瓷器上盛行牡丹纹饰，宋定窑、磁州窑、耀州窑、景德镇窑等在瓶罐、盘碗、盒枕等器皿上大量采用。表现技法有刻花、印花、绘画等；形式有独枝、交枝、折枝、串枝、缠枝等。定窑器上常出现一枝独秀的单朵牡丹，耀州窑瓷器上多见花朵两两相对，磁州窑枕面上还可见随云头形曲线绘画3朵牡丹。构图方式有适合式、对称式、均衡式等。

2、传统陶瓷纹饰的时代特征分析

传统的陶瓷纹饰的时代特征比较突出，在新石器时代的陶器纹饰主要是彩陶，彩陶的图案是装饰的重点，在肩部以及口部的纹饰比较丰富。我国的彩陶文化早期的时候，主要是分布在黄河中游的河南以及陕西一带，比较重要的类型就是半坡以及庙底沟，在彩陶的纹样形式上比较简单化以及朴素。在纹样的主题方面也比较多样化，母题有鱼、鹿、蛙等动物纹和人面纹，少量植物枝叶纹，以及由直线、横条、三角形、折波、斜线和圆点组成的图案花纹。其中鱼纹数量较多，变化丰富，形象生动，有单体和复体两种组合，某些图案纹亦可能由鱼纹简化演变而成。纹样的组合变化多端，或对称，或不对称，或由同一母题的花纹连续组合，或取不同母题的花纹连续组合，气纹饰部位与器物造型配合相宜，均达到最佳的装饰效果[5]。这些陶瓷的纹饰在现代人来看也有着美感，纹饰的协调性以及对生活风貌的展现和审美观念的呈现等，和现代艺术设计发展的结合有着可行性。陶瓷纹饰在的象征性以及装饰性和也似乎对载体依附性的特征，在现代艺术设计中进行应用，也有着鲜明的呈现。陶瓷纹饰的内在精神能够通过“图必有意，意必吉祥”来进行形容。这是对中国民族的独特精神表现，在陶瓷纹饰当中就有着诸多纹饰通过借物寓意的方式来表达吉祥以及对美好生活追求的例子。从陶瓷纹饰的象征性特征上来看，这是艺术表达的重要方式，是人类对自然和社会关系进行的总结，通过象征性的内容集中化的呈现。陶瓷纹饰的装饰性特征也比较突出，在面对新的发展时代，陶瓷纹饰的装饰性特征就得到了鲜明呈现，在现代艺术设计当中的应用，突出了现代艺术的独特风格，以及在中国特色特征上也有着呈现。再有就是陶瓷纹饰的依附性特征的呈现，陶瓷纹饰是通过瓷器为载体，在纹饰绘画方式进行美化造型，对陶瓷的艺术价值进行提高。这一特征在现代艺术设计中也能鲜明的呈现，陶瓷纹饰在和现代艺术进行有机结合下，对现代艺术设计的艺术价值就能得到有效提升，在艺术的特点上也比较鲜明。

三、传统陶瓷纹饰在现代艺术中的具体应用

将传统的陶瓷纹饰在现代艺术当中进行应用，就要充分注重遵循相应的原则。在科学性的原则层面要加强重视。陶瓷纹饰的种类比较多，不同的纹饰所表现的含义也有着不同，所以在将陶瓷纹饰和现代艺术进行结合的时候，就要能充分重视科学化的原则，将纹样的内涵能通过现代艺术设计的形式加以呈现，增加现代艺术设计的文化内容，这对传统文化的传承也有着积极作用。陶瓷纹饰的实际应用过程中，也要注重整体性原则的遵循，在对陶瓷纹饰应用中，对现代艺术设计的整体性内容呈现加强重视，促进设计的效果良好呈现。将传统陶瓷纹饰和现代平面设计进行结合，能促进平面设计的风格多样化呈现。当前的平面设计发展在新技术的支持下有着很大进步，平面设计过程中所运用的元素也比较多，其中的文字以及图形和版式等应用是比较重要的内容。在将传统陶瓷纹饰与之相结合下，就能促进设计的风格多样化呈现，以及在设计内容方面丰富化呈现[6]。例如在标识的设计过程中，就可将陶瓷纹饰与之相结合。标识是公司企业的团体象征，在中国传统文化思想的浸染下，所以企业管理者也对吉祥的蕴意追求比较重视。在对标识的设计中，通过和陶瓷纹饰进行结合，就能呈现出与众不同的设计形式。例如：中国联通公司的标志设计，就是通过对中国陶瓷纹饰的运用，是通过回环贯通的中国陶瓷纹饰盘长纹样进行演变的。盘长有着长久永恒的意思，符合人们对吉祥如意的心理期待。标志中的“中国红”是蕴含着中国人几千年情结的颜色。无形中又增加了企业形象的亲和力，进一步拉近了与观者的距离；“同心结”图案中的四个方形有四通八达、事事如意之意，六个圆形有路路相通、处处顺畅之意；标志中的十个空穴则有圆圆满满、十全十美之意。无论从对称性还是偶数的讲究来说，该图案都洋溢着古老东方民族流传已久的吉祥气息[7]。现代艺术设计中对传统陶瓷纹饰的应用中，在吉祥物的设计方面也能加以应用。比较熟悉的就是奥运福娃的设计，在这些吉祥物的设计都是采用鱼、熊猫、藏羚羊、京燕、奥运圣火，其本身就能代表欢乐、力量、激情、健康与繁荣。在将陶瓷纹饰和现代艺术设计相结合下，就能增加艺术品的文化底蕴，这对传承传统文化也有着积极作用。将传统的陶瓷纹饰在包装艺术设计中进行应用，也有着积极作用发挥。产品的包装设计是现代艺术设计中的重要组成部分，包装设计的创意性能给人第一印象，也对产品的销售情况有着很大影响。所以在包装设计过程中，通常会采取有着吉祥寓意的纹饰加以应用，这些主要是为了能够迎合消费者的心理，对自身品牌形象的提高。将传统陶瓷纹饰中的一些植物纹饰应用其中，就能对产品包装设计起到美化的作用[8]。如将莲花纹饰与产品包装设计相结合，就能给人一种纯洁的感受，这对消费者的购买欲的激发就有着积极作用，并且也会对产品贴上文化标签。

四、结语

综上所述，将传统的陶瓷纹饰和现代艺术的结合应用，能将传统的文化和现代艺术相碰撞，这样就能表现出不一样的设计风格。现代艺术设计的不断发展演变过程中，对传统文化的借鉴以及应用就成为现代艺术发展的新方向，只有通过从这些基础层面得到了加强，才能真正有助于我国的现代艺术良好促进。希望能通过此次理论研究，有助于促进现代艺术的进一步发展，从理论上能对实际发展给予支持。

参考文献

[1]张驰.浅谈中国陶器上的传统纹样[J].明日风尚.2016(16)

[2]周子强.现代钧瓷龙形耳饰的造型特征[J].中国陶瓷.2016(08)

[3]郭恒.试论现代陶瓷设计中如何融入时尚元素[J].才智.2015(36)

[4]鲁毅.浅谈现代家居装饰中的陶瓷艺术[J].门窗.2015(11)

[5]李博.陶瓷材料在地铁公共艺术空间中的应用[J].学园.2015(11)

[6]扈亚改.唐代长沙窑瓷器对现代陶瓷艺术的影响[J].作家.2014(24)

[7]刘娜娜,高秀艳.新石器时代彩陶与油陶彩绘比较研究[J].艺术教育.2014(09)

篇7

引言

随着经济水平的不断提高，人们开始追求多元化的精神享受，其中影视业不仅带给人们娱乐的空间，同时，有的影视作品来源于历史文化，通过影视观赏了解更多的历史发展，促使人们加强民族认同感及自豪感。而一部优秀的影视作品需要专业的人才通过用心的创作，才能完整的展现给观众，这就要求影视编导人才具备一定的知识水平及技能手段，从而在现实创作中有发挥的空间及支持力。影视编导专业强调应用型人才的培养，提高学生的创意水平，锻炼学生的实践能力，提高影视编导艺术人才的质量，是我国艺术领域发展对影视编导艺术人才培养提出的新要求。

一、培养创新性影视编导艺术人才的重要性

（一）迎合知识经济的需要

对于影视编导艺术人才的培养过程离不开知识的传授与技能的指导，同时，知识是推动社会发展的根本动力。对于传媒行业来说，知识的传播手段具有多样化，学生可以通过理论知识来获得基本知识，也可以通过实践课程掌握技能知识，同时，学生在日常生活中通过观察、分析获得创作型知识，强化创作元素。知识在不断的传播过程中，会面临各种各样的发展问题，由此，知识也需通过不断的创新，才能更好的延续下去，推动不同时期社会的发展。而对于创新性影视编导艺术人才的培养，实则是迎合知识经济发展的需要，强调创新知识的重要性，为知识的传播发展提供可塑性人才。所以，对于影视编导艺术人的培养，也是为知识经济的发展提供需要的传播媒介，对创新性影视编导人才的培养过程也是对知识传递发展的过程，同时，推动知识经济的不断发展。

（二）推动影视编导专业素质教育及优化教育资源的发展

对于创新性影视编导艺术人才的培养过程，需要创新型知识理论支撑，进而转化为创新教育，进行实质性的授课过程。对于人才培养提出更高的要求，本身就是实现专业向更高层次发展的过程，由量变到质变，完成影视编导专业素质教育及优化教育资源的发展，推动影视编导专业优化发展，拥有更强的人才培养手段，并将其投入到艺术人才培养的过程中去。

二、培养影视编导艺术人才的策略

（一）明确学生需求与创新潜质

进行影视编导艺术人才培养过程的第一步，就是要明确学生的需求及学生的创新潜质，掌握学生发展的基本信息，从实际入手，为学生制定切实可行的培养计划，结合学生发展特质，椭学生扬长避短的发展。在这一过程中，传授学生基本的影视基础知识外，培养学生的动手能力，培养学生的艺术创意能力。学生在进行影视作品创作时，需要一定的理论指导，对传媒业发展脉络的清晰掌握，大众的需求方向及创新意识的融入，由此，明确学生的需求及创新潜质，对于培养创新性影视编导艺术人才具有重要的意义。

（二）转变教学思想，创造学生主体地位

以往的教学过程中，教师过于注重理论知识的传授，忽视学生的主体地位，学生充当授课过程中的听客，没有完全的融入到教学过程中来，严重阻碍了学生创造性思维的发展。在新时期的授课过程中，教师转变了以往的教学思想，尊重学生的主体地位，培养学生主动参与的积极性，提高学生创新能力的发展。

（三）加强教师队伍的建设

进行影视编导艺术人才的培养，要有源源不断的师资力量的投入，从而推动课程的开展，保证艺术人才培养的根本动力。新时期下教育行业的发展，教师不仅做一个知识的传递者，更应积极主动的成为知识的创新者及探索者，发现学生的可塑性优点，培养学生的实践技能。教师要做好带头的作用，推动学生在不断的实践过程中，发现影视创作的源动力，培养学生对影视作品的积极探究兴趣，进而成为影视业所需的专业型人才。

（四）创新教学手法，优化教育资源

传统的教学手法在一定程度上忽视了学生的主体地位，只注重理论知识的传授，忽视学生创新技能的培养，新时期对影视编导专业艺术人才的培养，要求从教学手法上进行转变，不断整合、优化教育资源，为教学过程提供最具代表性的专业知识，利用多媒体手段，向学生更好的展现优秀影视作品，激发学生的创作潜能。现代化多媒体手段的发展，为教学过程提供了新的发展方向及可能性，教师要有效的利用智能教学设备，多方面的培养学生发现现实生活中的创作灵感，提升创新水平。

（五）更新教育课程体系

对于艺术人才的培养，不应只注重理论或只注重技能，双管齐下式的教学模式才能更好的突出学生的综合素养。改变以往的教学结构，构建理论与技能相结合的课程，为学生进行影视创作提供一定的理论支撑及实践能力。

三、结语

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关键词：路桥；检测技术；应用；发展

中图分类号：TU997文献标识码： A

一、路桥检测技术的重要意义

我国公路桥梁事业随着城市建设的蓬勃发展而迅速增长。自然环境的破坏，交通荷载不断增加，都对公路桥梁形成了不同程度的损伤。公路桥梁检测技术能够对这些交通载体的可靠性、耐久性、承载能力进行客观评估，为桥梁的维修、养护、处理决策提供依据和指导。路桥检测内容有混凝土力学状态、钢筋状态、预应力状态、结构损伤等。对于路桥表面缺陷，传统的检测方法是肉眼检查。还有钻孔也是常用的传统检测方式，但是这种传统方式不仅使检测精度受到钻孔位置影响，对桥梁结构有一定损坏，还难以全面反映公路桥梁的整体健康情况。因此，公路桥梁的无损检测技术慢慢发展起来【1】。无损检测是在不影响路桥结构或者构件的前提下，通过使用各种物理指标来判断结构或者构架是否有损坏。无损检查依赖于各种现代材料力学和应用物理学，而以电子技术和计算机作为实现工具，能够对混凝土强度、结构构件缺损进行检测。它不仅保证了路桥的完整性，还降低了时间成本和经济成本。无损检测技术有超声检测、红外检测、自然电位检测、冲击回波检测、X射线检测、光干涉、脉冲雷达等。

二、路桥检测技术的内容

路桥检测内容直接显示路桥的整体施工质量，因此，路桥检测内容广泛，涉及路桥建设的各个方面。其中主要检测内容见表1所列。

据不完全统计，每年损坏的路桥有90%以上是由裂缝引起的，此外，还有剥落、坑洼等现象。在对路桥结构病害进行检测时，其重点是围绕缺陷发生的部位、走向，缺陷分布状况，以及大小和缺陷的变化发展情况等方面进行全面的检测。由于检测部位不同，检测难易程度等，需要将目测、激光传感、信息技术、超声波技术、雷达检测技术、多谱分析技术，以及自然电位法等检测技术进行一种或几种的综合检验，以得到真实有效可靠的检测数据，对缺陷的修补处理提供科学合理的方案时作依据。

三、路桥检测技术及其应用分析

1、超声波检测

超声波检测技术的安全性比较高，而且风险较低。路桥中的超声波检测技术的应用主要有两个方面：一是利用多个方面的超声波引起的瞬间共振，造成低频应力波传达到结构内部，从断裂面处反射出来。对路桥桩、板、梁等结构的完整性或者裂缝的位置进行准确测试；二是能够检测到在金属和塑料管道中空洞的出现。包括空洞的深度与加强区的距离和单元厚度，以便进行及时修补和灌浆。超声波检测只需要一面检测就能够检测到金属和塑料管中的空洞。通过探头发射适合在混凝土中传播的频率的超声波，测出声波在被测物体中传播的时间、然后根据声速和强度之间的关系计算出强度推定值【2】。根据超公式可以得出钢管混凝土的质量。当超声波换能器布置为直接对穿法检测时，超声波在钢管混凝土中径向传播的时间为t，与绕钢管壁半周长传播的时间tsp的关系为：

式中：vc为超声波在钢管混凝土中的传播速度；vsp为超声波绕钢管壁的传播速度。若一个工程钢管混凝土的设计强度等级为C50，采用525号普通硅酸盐水泥、中砂及5~25mm碎石，掺级低钙灰、高浓高效泵送剂以及U型膨胀剂。钢管混凝土实测超声波波速vc约为4.5km/s，钢管的波速vsp约为5.4km/s即：

结构材料在受力后出现塑性变形、裂纹开裂等结构损伤，会以声波的形式释放能量。及时桥梁结构材料在荷载作用下也能进行检测。但是在关键截面区很多管道不能从下端背面进行检测，如果限制到从面观察，当管道中有蜂窝体、水或者适用其他材料的管道会对检测产生一定的影响。

2、射线检测技术

依靠红外成像原理来检测路桥损伤也是检测技术中常用的一种方式。在路桥有缝隙或者损伤的时候，红外线和周围呈现出不同的特征，检测中借助红外热像仪把目标的红外辐射转变成可见热图像。射线检测可以将底片放置在混凝土构件后，通过对敏感底片发射x射线或者伽玛射线而生成空洞图片，从而确定空洞程度和断裂钢筋位置。利用超高频短脉冲（106―109Hz）电磁波探测混凝土钢筋和孔道的定位以及缺陷和疲劳探测等电涡流的大小。根据涡流变化判断材料表层的缺陷情况。但是这种建材技术对人体有一定的辐射影响，所以要对检测装置或者设计的检测仪器的射线源进行有效防护。

3、激光技术

激光技术主要包括：一是激光全息无损检测技术。激光全息术是激光技术在无损检测领域应用最早、用得最多的方法。激光全息无损检测约占激光全息术总应用的25%。其检测的基本原理是通过对被测物体加外加载荷，利用有缺陷部位的形变量与其它部位不同的特点，通过加载前后所形成的全息图像的叠加来反映材料、结构内部是否存在缺陷。二是激光超声无损检测技术。与其他超声无损检测方法相比，激光超声检测的主要优越性如下：1）能实现一定距离之外的非接触检测，不存在耦合与匹配问题。2）利用超短激光脉冲可以得到超短声脉冲和高时间分辨率，可以在宽带范围内提取信息，实现宽带检测。3）易于聚焦，实现快速扫描和成像。激光无损检测技术可用于高温条件下的检测.如热钢材的在线检测；适用于某些不宜接近的样品，如放射性样品的检测；3）激光束可入射到任何部位，可用于检测形状奇异的样品；4）可用于超薄超细的样品及表面或亚表面层的检测【3】。

4、光纤传感技术

光纤传感技术能够对外界物理能量进行转换，使其成为能够直接通过仪器测量到的光信号，达到收集状态指标的目的。光纤传感检测技术的优点是适应性强、绝缘性能好、耐高温、耐腐蚀，能够在易燃易爆的环境下运行。加上体积小、重量强、精度高、实用性强，未来发展潜力巨大。将功能光导纤维植入或者粘贴在路桥上，通过光纤变形或者断裂实时判断路桥损伤情况。但是这种检测方式成本较高、施工量大。使用自动化监测能够实现连续测量、监测预应力连续混凝土梁内部的应变特性和应力变化。

5、探地雷达技术

探地雷达主要是利用高频脉冲波以宽频的形式进行传输到地下，在传播的过程中，如果发生了不同的电性介质变化时，就会将雷达波的能量反射，天线对这一能量进行接收，从而进行判断。探地雷达技术能够快速精确地判断缺陷区域的大小与深度，极大地提高了工作效率，同时它也不会受到环境的影响。探地雷达具有较高的分辨率，这项技术在超浅层道路质量检测中应用广泛，可以对道路的厚度进行检测，以及挡土墙的病害检测等检测。同时可以结合其他技术，对道路的材质、裂缝与结构进行检测。

四、路桥检测技术的发展

首先是开发和应用以无线通信技术为手段的数据采集系统；开发能适用于交通荷载、风荷载及定点测试荷载的传感器最优布设技术，从而能更方便、快速、准确地采集需要的数据。其次是自动损伤识别系统将测量系统、数据处理和识别系统一并组装到路桥检测系统中，形成自动识别检测和反馈，从而达到控制目的。再者实时的检测系统与现代网络技术结合的研究和发展，以实现信息网络共享。此外从设计到施工和运营阶段建立可靠、完整的数据库，积累大量土木工程领域的安全检测和试验检测的知识和经验，最终建立专家系统。然后检测单位与科研机构、高新企业、高校等进行高、精、尖联合，促进检测技术快速发展。最后检测设备不断克服自身缺点，朝向智能化、系统化、轻便化方向发展，并且逐渐过渡到高精度检测上，不用中断交通，现场设备能够在线时时检测，保证路桥检测结果的准确性。

通过微波、超声波等技术对道路桥梁的疲劳裂纹与路基的密实度进行检测，要通过多种技术与设备的应用，把道路桥梁的检测纳入到设计当中去，通过不断的经验反馈实现设计水平的提高，从而不断提高道路桥梁的使用寿命，确保运营的安全。除了在无损检测技术本身的发展外，检测技术还可以与现代的信息传输技术进行结合，通过高效的信息传输方式，把无损检测的数据与结论快速传达到工作人员手中，可以进行实时监测，避免突发事故的发展，及时排除故障，降低负作用。

结束语

总之路桥检测技术对于路桥质量验收有着重要的作用，所以，在具体的工作中应该不断加强路桥检测技术的应用和发展，促进路桥工程不断发展和进步。

参考文献：

[1]陈良向.刍议路桥检测技术的应用和发展趋势[J].中国新技术新产品,2012,12:90-91.

[2]周正干,刘斯明.非线性无损检测技术的研究、应用和发展[J].机械工程学报,2011,08:2-11.

篇9

【关键词】数字；媒体技术；优势应用；发展前景

【中图分类号】TP37

实际上数字媒体技术也是媒体中的一种，即传播信息的媒介，它通过光盘或者磁带等固体载体寄存，通过图画、视频、声音等表现出来，而数字媒体一般意义上指感觉媒体、表示媒体、实物媒体三者的总和，但是若是从狭义来讲，数字媒体也可以仅仅指感觉媒体，它以二进制的形式来吃力信息载体，主要表现形式有动漫、游戏、影视、音乐等。按照媒体发展的趋势来看，他们深深地影响着消费者的行为，尤其是影视和广告业的发展，通过这方面的影响力数字媒体逐渐把其影响力扩大到其他领域，并且取得了巨大的成功。

1数字媒体的特点

顾名思义，数字媒体就是数字技术和媒体的结合，一个提供载体，一个提供对感觉媒体的转化方式，共同承载着多媒体的功能，所以在表现形式上有些复杂，有以下特点：

1.1语言数字化

数字媒体技术时随着信息技术发展出现的一种新的媒体技术，通过运用二进制数来对音频、视频、图像等进行处理，这样的二进制数在计算机中容易识别，之后通过音乐、视频、图像表现出来或储存在硬盘等字体中。所以总的来说，数字媒体最大的特点就是将所要表现得事物数字化。

1.2多样性与差异性

数字媒体技术的多样性指的是虽然其使用的是统一的语言和工具，但是它却具有及其多样化的表现形式和传播媒介，来实现数字技术的广泛运用，很多时候活动中使用的都不只一种媒介，如利用音乐、视频和灯光、道具等来共同表现，很容易产生良好的效果。但是在这样的市场环境下单单是多样性是不能够征服市场和消费者的，只有在发展中不断形成自己的个性，才能在竞争中获取更多优势。

1.3创造性与高效率

对于数字媒体技术来说，它的每一次发展、更新、活动都是在不断地进步，通过不断将良好的创意加入到技术中，并通过用户进行反馈，实现不间断地创造。在实际的应用中，数字媒体技术之所以比传统的媒体技术应用更加广泛，是因为执行创作步骤时，可以在修改步骤上有足够的便利。

2数字媒体技术的优势应用

比之传统媒体技术，数字媒体无论是在信息容量上、检索速度上还是运行效率上都有着巨大的优势，这些都是基于随着信息技术与互联网的发展而言的，它给社会带来了巨大的变革，使社会的运行更为顺畅。我们从应用对象来区分数字媒体技术使用的范围，大多是在影视、动画、广告等现实领域和虚拟现实领域。

2.1现实领域

在这个领域，数字媒体技术被广泛运用于向人们传递图像、视频、音频等信息，来产生对自己有利的效果。如在广告行业，数字媒体技术被广泛运用，无论是LED、广告牌还是广告片等，都是利用数字媒体向人们进行产品宣传。与传统的纸质广告相比，数字媒体投放的广告在内容上更加r活，被人们所接受，且能够同消费者形成良好的互动。但是数字媒体技术被应用于广告行业也是随着时代进行分层的，在之前数字信息技术不发达的时代LED、霓虹灯的广告效应是当时广告的巅峰，而在随着影视行业的火热之后，在其中进行植入广告和广告短片成为广告界新的宠儿，也就是广告行业的下一个阶段。之所以影视类的广告会流行起来，是因为它在传播速度和表达的艺术效果上都有不俗的实力，通过非线性编辑、数码特技、影视合成等技术使影视类的广告在刺激人们的神经的同时达到良好的宣传效果，也是一种新的形式的创新。

2.2虚拟现实领域

数字媒体技术在虚拟现实中的应用主要是通过对一些技术的综合运用并进行创新，让人们享受到更好的视觉、听觉、感觉体验，如仿真技术、多传感器技术、数字图像处理等，他们相互作用，往往能够让用户产生身临其境的感觉。

3数字媒体技术的发展前景和趋势

数字媒体技术的发展大概经历过三个阶段：被动接受信息、构建交流平台、跨行业跨网络服务，通过交互式的系统来拓展数字媒体的发展空间，满足不同客户的要求。而目前数字媒体技术发展的方向与虚拟现实有关，即通过数字媒体技术来使显示和虚拟之间的感觉胡同。

3.1增强现实技术

伴随着数字媒体技术在影视、动漫、广告等行业的应用，其发展趋势越来越注重用户的体验，而增强现实技术就是这样背景下数字媒体的发展趋势，即将人类在现实时间和空间中很难感受到的信息通过科学技术仿真出来，然后转化为人类能够感知到的信息，可以说这在某种程度上超越了现实世界。它的出现是基于目前已有技术的发展而定的，同时也是市场、社会需求的产物。

3.2深化整合IT、IPIV产业

在目前的电子市场上，IT与IPIV产业虽然在某种程度上有关联之处，但是就其具体应用来说，联系还是不够紧密，由此导致用户的需求不能被满足，影响数字媒体的实际使用效果。所以若是将IT与IPIV两个产业进行深化整合，最大的好处就是能够充分满足用户的需求，为不同的用户提供个性化的服务体验；同时根据收集的用户数据来为用户提供合适的建议，带来更便捷的生活。

3.3更加细致化

在面对传播对象时，需要根据不同的用户需求来提供不同的服务，数字媒体技术就是对这一需求进行提取的技术，并且会随着数字媒体技术的进步而不断缩小服务范围，也就是将需要传播信息的对象的信息进行细分，这样在进行服务时将会提供更精确的体验，用户的满意度更高，这就会形成新的产业链，与人们的生活联系更加紧密，为人们生活质量的提升做出贡献。

4总结

总的来说，数字媒体技术因为其快捷性、高效性、多样性等特性而被广泛用于当今的许多行业，为我国人民生活的便利带来了极大的帮助，并且随着它在靠近人民需求的道路上更进一步，它的发展前景会越来越广阔。本文旨在对数字媒体技术进行一个大致的描述，并就其应用和发展进行阐述，为我国数字媒体的发展提供参考。

【参考文献】

[1]朱叶，田源. 浅谈数字媒体技术的优势应用以及发展前景[J]. 信息与电脑（理论版），2014，11：161-162.

篇10

论文摘要： 在分析专用数字仿真计算机的特点的基础上提出半实物仿真对仿真计算机和实时网络的需求，并且介绍相关技术的新进展。实践证明仿真工作站和实时网络方案是完全可以满足仿真发展需求的。

作为信息技术核心的计算机技术自其诞生之日起经历了50多年的发展，以广泛应用于国民经济和社会生活中。而作为计算机技术重要组成部分的计算机三维视景仿真技术，因其有效性、经济性、安全性、直观性等特点而受到广泛的应用。它是在计算机图形学基础上发展起来的一种仿真应用技术。

据最新统计资料表明，计算机仿真技术是当前应用最广泛的实用技术之一，虚拟现实（VR，Virtual Reality）是计算机世界最热门的一个词汇。视景仿真技术是计算机仿真技术的重要分支，是计算机技术、图形图像处理与生成技术、多媒体技术、信息合成技术、显示技术等诸多高新技术的综合运用。

1 专用数字仿真计算机的特点

1.1 仿真计算机的用途和发展

围绕着对仿真计算机的计算速度、内存容量、接口等基本特性要求，在半实物仿真系统中先后采用了模拟计算机、数模混合计算机、专用数字仿真计算机等类型的仿真计算机。尤其是以AD100及国产YF-2为代表的专用数字仿真计算机在国内、外的一些制导武器半实物仿真系统中得到了广泛的应用。

1.2 专用数字仿真计算机的优点

以AD100及国产YF-2为代表的专用数字仿真计算机主要优点有：

① 采用异构同步并行多处理机、广播式数据总线方案解决了计算速度和存储容量问题；② 设计专用仿真语言，该语言简洁、编程方便，而且还集成了常用的数值积分算法模块，方便使用，同时还能够实现精确仿真计算帧时的定时；③ 提供高速A/D、D/A接口，开关量输入输出接口及数字量（DPM）等接口形式，实现仿真计算机同仿真系统的连接。

1.3 专用仿真计算机存在的不足

① 数字接口能力不足：该型仿真计算机虽然提供了较全面的接口形式，但主要还是以模拟量接口为主，数字接口仅能适用几种非主流总线形式（Q-bus等），而且在传输距离、传输速度等方面性能不佳，数字接口能力不足；② 维护性不方便：这类专用数字仿真计算机采用专用设计结构，与通用计算机有着较大的差别，硬件维护和软件管理需要配置专人，而且出现故障不象通用计算机那样容易替换，易影响试验进度。从人力资源配置和快速维护性上看有不足之处。

1.4 仿真计算机的新要求

随着仿真系统间的信息交换已开始转入以数字信号为主，专用数字仿真计算机在数字接口方面能力的不足就显示出来了。仿真设备控制、管理使用的计算机都是通用型的微机（含工控机），应用广泛且有着丰富的应用软件和接口形式，各种高速数字接口各具特色。因此系统应用的关键是迫切需要找到一个仿真计算机的新方案，既能保持专用数字仿真计算机的优点又能满足高速实时数字接口的需求。这个需求就是对航空制导武器半实物仿真系统中仿真计算机的新要求。

2 仿真计算机和实时网络技术的新发展

2.1 实时网络技术

高速数字接口的形式虽然很多，但在仿真系统中的应用还要考虑到系统中信息的共用性，即多个设备共用某些信息。如对目标信息来说，目标特征信号生成装置、目标运动仿真器、数据链传输仿真设备都要用。这是因为系统本身复杂，信息交换多和相应仿真系统设备规模大，耦合多。

考虑到仿真系统信息共用性特点，那些点对点的接口形式不易采用，而网络式、广播式的接口形式更容易满足要求。同时半实物仿真系统信息交换还要求各信息节点的信息要同步更新，换句话说，就是信息传输延迟要小。

经过综合比较分析，光纤反射内存影射式实时网络（RT-net）比较符合半实物仿真系统的技术要求。它们的共同特点是利用映射式的信息传送方法，某一节点的内容自动映射到所有节点， 这种映射是由硬件完成的，系统延迟小。高速、延迟小和信息更新同步的特点适合仿真的需要。这种网络一般有两种拓扑结构，一种是环行网，另一种是通过实时HUB连接的星型网。

理论上，HUB结构的网络数据到达各个节点的时间没有延迟，能做到信息同步更新。而且一个节点故障只影响本节点，不影响整个网络。这一特性对进行系统局部联试时非常有用，不必所有设备均开机。

RTnet的运行机制很简单，分布式计算机系统内，每台结点机上插一块 RTnet卡，卡上有双端口读写内存，通过驱动软件可以读写这些内存，当数据被写入一台机器的内存中后，RTnet卡自动地通过光纤传输到其他连在网络上的 RTnet卡的内存里，通常只需几百纳秒的时间延迟，所有RTnet卡上的内存将写入同样的内容。各成员在访问数据时，只要访问本地的RTnet卡内存即可。

RTnet适应的计算机总线形式一般都有PCI、MultiBus、VME等，在常用的操作系统，如DOS、WindowsXP、Windows2000环境下都可正常工作。

2.2 综合应用

仿真工作站替代专用数字仿真计算机本身难度不大，二者的软件内核基本一致，经过软件移植，几乎所有先前做过的工作都可以继承下来。仿真系统集成的关键是实时网络在系统中的配置和二次应用开发。有这样几方面的工作要做：

① 仿真工作站同实时网络的接口检查：虽然仿真工作站是基于通用工作站基础上设计的，但这种通用工作站与通用微机之间还会有些微小的差别。② 各仿真设备控制计算机的适应性修改：仿真设备功能各异，研制情况不同，其控制计算机的操作系统不统一，有DOS、WindowsXP、Windows2000等版本，因此相应的设备驱动板卡等不相同。为了保证网络系统稳定运行，简化应用开发工作，有必要对能够升级的设备控制计算机进行统一配置，还要对相应设备驱动卡、驱动程序进行更改。③ 共享内存分配表的建立：由于是共享内存机制，所以应对数据存储地址的统一分配，明确各个信息的读写地址。对系统中注册信息、节点状态标志、同步时钟等信息使用的地址也要进行规定。

总之，随着分布式计算机仿真系统、虚拟样机分布仿真系统的广泛开发和应用，实时网络技术做为一种快速的信息交换手段会得到更广泛的应用。

参考文献：