舞蹈学校年度工作计划十篇

舞蹈学校年度工作计划篇1

街舞运动作为体操、舞蹈相结合的又一新兴运动。同时随着街舞运动近年来在我国的不断推广和发展，教育部、体育总局力求引导街舞运动朝着规范化、健康的方向发展，对于提高高校的人才素质起着重要的作用;从而使得高校中的街舞协会、街舞社团、街舞俱乐部蓬勃发展并逐步走向规范化。下面小编给大家整理的街舞社工作计划范文精选，但愿对你有借鉴作用!

街舞社工作计划范文1一、指导思想

贯彻“为生命而教育”的思想，为学校培养舞蹈特长学生，使孩子们的个性特长得到发展。

二、工作目标

本学期的社团，主要思路还是把有舞蹈专长的孩子集中起来，全面、系统的训练。训练仍然以高年级有一定舞蹈基础的孩子为训练对象，以能够构建一个优秀、精致的舞蹈团队。

三、工作措施

1、本期社团训练前期工作中将完成选拔、整合、统一等工作，在本学期里除保留上期舞蹈社团骨干学生以外，还将吸取一部分热爱舞蹈并有较好的舞蹈基础、舞蹈外部条件、舞蹈表演较好的孩子。

2、通过培训将社团打造为精品，社团成员将实行淘汰方法，对于落选的孩子定给予鼓励与肯定，并和其班主任进行沟通交流做好离团工作。

3、做好社团的常规训练工作，系统地训练学生的舞蹈基本功。

4、储备好社团舞蹈作品，为学校的重大艺术活动和明年的艺术节做好节目准备。

5、和学生家长及班主任作好沟通联系工作，争取他们对舞蹈社团工作的支持。

6、对舞蹈社团的优秀学生，支持和培训他们参加成都市艺术人材选拔活动，为学校培养优秀舞蹈人才。

四、工作内容

1、从第五周开始，我将开始进行舞蹈课的基础与表演训练，在训练中，抓基础要求学生统一训练规格，制定期末完成目标，按照教案行课。

2、本学期任务重，不仅要达到期末时的考核标准，还要为今后的成都市艺术节中我校舞蹈节目部分而准备，所以在本学期训练中，主要围绕以艺术节所表演的节目需要的舞蹈素材、形象、技术技巧而作准备，充分打下基础，并且完成成品节目的编创，拿出一个完整的以表演性为主的舞蹈节目。

五、工作要求

在本学期中我还将严格抓好课堂纪律保证课堂秩序，从上学期的工作总结来看，课堂较为松散，除老师外无明显带头干部，起表率作用，本学期我将严格对待纪律问题，从课堂中的细节抓起，例：服装、发式的统一，鞋衣位置的摆放、师生问好等一系列要求着手，做到抓小抓严形成良好的课堂风气。并调用学生积极性，评选出舞蹈社团干部，例：班长、副班长、清洁委员等。充分发挥每位学生的领导才能在集体中找到自身价值，提升自信。

六、工作想法

1、舞蹈与音乐是相辅相成的，好的音乐可以陶冶人的情操，能使人沉醉在美好的情节中，更加能够使每个学生发挥自己的想象力，去创造、去想象，一段好的音乐，就如一段精彩的人生，而每个人的感受更是融入了自身的体会，所以一堂好的舞蹈课必定离不开好的乐曲，舞蹈训练中要多以名曲为训练伴奏，从优美的音乐中找寻其特点和形象，使舞蹈动作与音乐情感相融合，提升学生的表现力。

2、在扶把上以芭蕾基本功的下半身训练为主，做到细致入微、循序渐进以增强学生的下身控制力、支配力，提高稳定性，使学生在舞动中犹如“形如流水”，却“稳于泰山”般的干净利落。

而上半身即头、颈、肩、胸腰、中腰、大腰、手臂等肢体，运用中国古典舞特有的训练方式，做到以腰为轴、以手为轮，使上身充分得到训练，增加舞蹈动作的张力;在中间训练融入古典舞蹈中的对“神韵”训练，提高学生对五官，特别是针对眼睛的训练，以及对身体细微处的感受，做到用心舞动，使舞姿与灵魂相结合，以免成为舞蹈匠人。

七、工作期待

少儿舞蹈训练的目的是培养学生的舞蹈兴趣，培养学生的审美素质。对于现学校舞蹈艺术社团的学生，培训教师要尽自己全力，努力的做到自身的职责，在传授知识的同时，更以孩子内心成长为目的，舞蹈——灵魂的共鸣。

街舞社工作计划范文2一、活动目的及意义

丰富学校社团活动，增添校园生活乐趣，培养发展学生特长，让校园变得更加丰富多彩，让学生感受校园生活魅力。我校学工处将成立街舞社团，希望为社团的发展注入新的活力，增强社团发展动力的同时，通过扩大招新，积极争取更多的学生加入街舞社团。

二、招新时间:20__年_月_日-----20__年_月_日

三、招新地点：二楼舞蹈房

四、招新内容：

1、招新准备阶段

2、绘制宣传海报

3、各班宣传然后报名到班长处

五、招新工作尾声

1、举办新生社员见面会，让新生发挥不同舞种的风采(HipHOPJazz等)

2、让有意愿成为舞蹈社团的同学获得锻炼发挥才能的机会

六、正式进入社团教学训练阶段

宗旨是让所有热爱跳舞的同学都身心愉悦

训练时间：每周二----周五下午3:00----4:00

社团成立背景：街舞(英文名字HipHop)最早起源于美国纽约，是爵士舞发展到90年代的产物，它的动作由各种走、跑、跳组合而成，极富变化，特色是爆发力强，在舞动时肢体所做的动作亦较其他舞蹈夸张。街舞最吸引人之处是以全身的活力带来热情澎湃的感觉。跳街舞可以使人注意力集中，兴趣浓厚，动作优美。同时，跳街舞还有瘦身功效，因为街舞是一种中低强度的有氧运动，在一个小时的运动中，消耗全身脂肪的作用是相当强的。此外，街舞是一种小肌肉运动，经常练习能增加身体的协调性，让身材比例更趋标准。

成立缘由及目的:街舞凭着他出色的表演效果及健身作用，近年来越来越深得广大学生群体的喜爱。在我校也有着许多的街舞爱好者，但是在过去很长的一段时间内，由于缺少一个交流的平台，无法便利地接触和学习街舞，校内的各类活动也缺乏这类人才。街舞社团却无疑是一支具有超凡魅力和绝对人气的强大队伍。

社团宗旨：发扬街舞文化，丰富校园生活给每个热爱街舞的同学一个舞台

社团活动计划

1、每周周二下午至周五下午放学后排练

街舞有多种类型：

Breaking，技巧型街舞，要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性，属于技巧性较高的体育舞蹈。

Poping，机械舞，运用身体各部位的肌肉和关节，随着音乐节拍创造完美舞步。

House，随着House音乐，运用复杂步伐，拉丁的扭腰、武术的空翻、踢踏舞基本步以及芭蕾的转圈

Freestyle，将各种类型的舞蹈混合在一起，随心所欲地表现，是一种个性化的街舞。

New Jazz，特色就是身体的延展，每一个动作都有固定的角度和摆的方式。

让所有社团成员参与其中，由舞团的教练团队成员带领，以授课的方式进行舞蹈排练。

前期进行不同舞种的共同学习，后期将根据舞种分组上课。每节课内容包括基础练习、套舞片段学习以及学员展示、互动交流。在不影响每位同学正常学习生活的前提下，锻炼大家的身体，增强体质，丰富街舞的课余生活。

2、参与学校各种活动，展示社团成果

参与学校的一些大型活动，如运动会开幕式。不仅可以丰富学校的活动，使其拥有专业的高质量节目，同时也可借此机会展示社团的学习成果。

3、举行年度街舞大赛

于学期结束举办校园街舞大赛。丰富校园生活，汇报社团成果。作为街舞社团例行的大型活动，吸引更多的同学参与到社团的学习活动当中。

街舞社工作计划范文3新学年、新气象，在新学期的开始，社团要继承和发扬上学期团结务实的工作精神，积极热情的工作态度;要总结以前工作中的失误，争取在新的学期中把社团的各项工作做的更好，推动我校的学生团体工作再上一个新台阶。

一、工作态度

本着更好的为同学服务的态度，以饱满的精神和青春的活力迎接新学期的挑战，不断提高社团的工作效率，优化社团的工作形式，丰富社团的工作内容，锻炼社团干部与干事的工作能力，完善社团的工作制度，更好地发挥社团干部的作用，协助各社团、学生会谱写出辉煌的工作乐章。

二、工作宗旨

社团会以和谐、热情、认真为工作理念，积极引导、服务，组织学生广泛开展丰富多彩、健康向上的学术、文化、体育、实践及公益活动。

三、工作主题

在社团联合会的领导下，围绕全校工作的具体安排，以社团发展为核心，以满足广大会员爱好为目标，以保证广大会员权益为目的，以开展社团会员为手段，以社团稳定发展为基础，组织丰富多彩的社团活动，满足学生的精神文化需求，服务校园文明建设;加强社团的监管力度，对校级大型社团活动给予大力支持;进步完善社团管理制度，为成员的合法权益，做出最大努力。

四、工作计划

1.招收干事：在开学初期时，招收有管理经验和各种特色的的社团干事，让社团的规章制度更加的完善。

分配给每个干部相应的任务，做好负责人之间的相关通讯录。

2.开学初期的社团展示：应周老师的指示，各社团在开学初期将在学院超市门口进行宣传。

让大家了解我们的社团文化，有利于我们的招新。

3.社团招收新会员：将在开学一周内进行，预计招新人数在200人。

届时会进行有计划的宣传和展示。

4.社团管理层转轨工作：选择有想法、有特色的新生进行交接。

5.社团活动月：自由舞会的表演。

街舞社作为舞蹈的一种，有责任有义务参加一年一度的自由舞会的舞蹈编排和表演。届时我们会认真进行策划和编排。

6.各种电子档、纸制档案的收取，整理：社团内部建立专门的档案管理，可以很方便的查找资料。

7.紧密联系各个系院学生团体之间的交流，努力成为学生社团联合部的一大助力。

五、社团内部

1.召开社团会议，对过去一个学期的工作进行总结，并且针对性地安排本学期工作

2.每周按时进行社团常规教学活动(特殊情况除外)对社员进行街舞培训，并做好通知工作

3.加强舞队成员的训练，积极参加各种比赛以及各种演出

4.开展街舞交流学习，与其他街舞团体学习交流，提高自我水平，发展新时期的街舞社团

5.鼓励社团成员与成员，干部与成员之间的交流，营造好的社团氛围。

五、社团内部的工作分配

根据学社联本学期的工作要求，我部现设立4个小组分配如下：

1、社长：做好平时的日常监督管理;组织、策划各类学生团体活动以及协助各个社团活动的开展

2、副社长：做好档案、资料及日常文件的分类整理工作;

更新社团工作人员的联系方式，以保信息畅通。

3、活动、策划组：做好日常工作的同时并协助社长做好社长内部各种活动策划;

;完成自由舞会的活动策划书;上交学社联进行修正、审批;进行招新的面试。

4、宣传组：做好对各个社团的海报通知;

及时更新社团的通讯录。

我们社团是有信心做到让老师、让同学，让所有人看到一个有活力、有生气的社团，我们会尽自己的最大可能让大家展示自己的才能，让大家的大学生活过得开心快乐!

街舞社工作计划范文4一、工作思想

以马克思、列宁主义，思想，理论，重要思想为指导，学习《__文选》重要精神，本着更好的为同学服务的态度，将常规工作与评建工作相融合，以饱满的精神和青春的活力迎接新学期的挑战，不断提高部门的工作效率，优化部门的工作形式，丰富部门的工作内容，锻炼部门干部与干事的工作能力，完善部门的工作制度，更好地发挥团体部的作用，协助团委、学生会谱写出辉煌的工作乐章。

二、工作宗旨

团体部会以“和谐、热情、求实、拓新”为工作理念，积极引导、服务、协调、监督和考核全校学生社团，组织学生社团广泛开展丰富多彩、健康向上的学术、文化、体育、实践及公益活动。

三、工作主题

在社团联合会的领导下，围绕全校工作的具体安排，以社团发展为核心，以满足广大会员爱好为目标，以保证广大会员权益为目的，以开展社团会员为手段，以社团稳定发展为基础，组织丰富多彩的社团活动，满足学生的精神文化需求，服务校园文明建设;加强学生社团的监管力度，对校级大型社团活动给予大力支持;进步完善学生社团管理制度，维护学生社团

成员的合法权益，为评估做出最大努力。

四、重点工作

(一)招收干事

(二)社团开学注册

(三)社团招收新会员

(四)社团管理层转轨工作

(五)社团文化艺术节

(六)各种电子版、纸制档案的收取，整理。

(七)抓紧各个系院学生团体部的职能，为成立社团联合会打好基础。

五、具体工作

第一、二周

完成各个社团开学注册工作，张贴海报公式，并注明具体招收社员时间(第四周内)，同时完成本部门干事招收工作，并分配各个任务。

第三、四周

完成所有社团新社员招收工作，完成所有社团管理层转轨工作，确定新社团负责人并做好相关通讯录，确定社团文化艺术节总方案并将子方案全部收齐;举办社团文化艺术节开幕暨社团巡展。

第五、六周

监督审查各个社团的活动。

第七、八、九周

做好学生团体发展论坛预备工作，第九周论坛正式开始。

第十、十一、十二周

做好社团文化艺术节当中的每一个环节。在第十二周搞好闭幕式。

第十三、十四周

做好社团文化艺术节的总结工作。

第十五、十六周

做好本学期收尾工作，各个社团的学期总结，部门的总结。

六、部门工作分配

根据团委、学生会本学期的工作要求，我部现设立五个小组分配如下：

1、部长、副部长：做好平时的日常监督管理;

组织、策划各类学生团体活动以及协助各个社团活动的开展;学期末对干事和社团做最后的评定。

2、办公室：做好档案、资料及日常文件的分类整理工作;

更新社团工作人员的联系方式，以保信息畅通。

3、秘书组：以积极的态度、坚韧的毅力、务实的作风，完成对新干部的培训，引导新干部思想工作，使其更好的投入到工作中;

做好历史档案的整理及存档;做好每次例会的考评;作好每一次的会议记录;协助办公室做好各社团资料的整理存档。

4、活动、策划组：做好日常工作的同时并协助部长做好部门内部各种活动策划;

审核各种社团上交的文件;完成“校园社团新秀汇演”的活动策划书;上交主席团进行修正、审批;进行招新的面试。

5、宣传组：做好对各个社团的海报通知;

更新新的社团社长通讯录。

部门人员分配如下：

1、南院负责人：吴科权

2、北院负责人：陈良涛

3、财务：周玉同

4、人事部长：李明星

5、宣传部长：李形

以上就是我这学期的工作骨干，我认为有了骨干是一切的基础，有一个清晰的骨干就会有将来繁茂的枝叶，我们团体部是有信心做到让老师、让同学，让所有人看到一个有活力、有生气的部门，我们会尽自己的最大可能让大家展示自己的才能，让大家的大学生活过得开心快乐，为本科评估做出我们最大的努力。

舞蹈学校年度工作计划篇2

关于舞蹈老师工作计划最新范文   一、教师任课计划

  上半年的教师任课不需做大的调整，依据教师数量、工作潜力和工作态度适当进行调整。语文、数学思考方案为：……。其他科目视状况合理分工。

  二、上学期教学工作基本状况

  较上个学期有进步的教师占语数英教学总人数(19人)的36.8%。

  进入全镇后三分之一区间的班级及科目有：一一数学，二二数学，三一数学，四二数学，六一数学，六年级语文，四二英语，五二英语，六一英语。

  数量庞大，尤其是数学将近一半。但由于各班折分差距不大，我校数学优秀的班级折分突出，带动全校数学进入全镇第四名。语文持续优势学科地位，处于全镇第三名。英语排行基本都比较靠后，处于全镇8处学校最后一名。

  三、上学期教学工作基本安排

  (一)教学业务常规及督查计划

  1.备课及检查

  我们要认识到，备课是上课的准备和计划，是为了让“上什么怎样上”做到心中有数。备课只是上好课的手段，不是教学目的，是为上课来服务的。所以备课应本着注重实效而不是注重形式的原则，提倡和鼓励教师备祥案，但为减轻教师负担按中心小学的规定，贴合条件的教师能够使用老备课。怎样适宜就怎样来，适合自己的就是有效的。

  严格对待不备课就上课的教学职责事故。所以以后学校采用抽查形式为询问学生上课进度和主要资料后在进行备课检查，一是看上过的课是否有备课，二是看备课资料是否和备课资料基本相符。实质上是透过检查备课来检查老师的上课。

  2.作业教学与检查

  课堂作业的设计要在备课的“教学目标评价”中体现，学优生可适当布置难度稍大的综合性题目。继续高效利用“两书”作为布置课外书面作业的依据。作业批阅的目的，一是反馈，了解学生的学习状况;二是改错。所以有错不改，不算完成作业。“两书”作业尽可能使用铅笔完成，以便于批阅后修改。将操作性作业和实践性作业作为作业检查的重要资料。作业教学的考核管理与备课同步、同表。

  3.单元检测

  单元结束时，及时进行单元检测，及时进行师生双向反馈。及时进行单元检测分析，制定改善和复习的措施，设计好普遍出错的练习题并进行强化练习，进行二次过关。使用流程为：整理复习――单元检测――批阅分析――自主改错――重点讲解――二次过关。单元检测、质量分析和二次过关题一并装订，以备检查。

  (二)改善校本教研活动

  改变案例教研的单一主线方式，以问题教研和案例教研双线并行。透过问题教研活动解决或改善教师在教学过程中遇到的问题，基本方式为：提出问题――思考分析(一周)――组织交流――实践检验――反馈。透过案例教研帮忙教师查找教学中存在的问题，提高教师教学潜力和教学效率。观课几个基本维度：教学效果、学生参与度、学习习惯培养、教师提问面、知识点的含盖量、重难点的突破、教学目标评价、教与学的方式。

  校本教研用表使用中心小学的统一设计，但是观课教师要在“听课表”中要从上述几个维度进行评价，改变过去评课比较随意的做法。课堂教学考核也从上述几个维度进行考核，促进教师关注学生、关注练习设计、关注教与学的方式。

  (三)学生管理方面

  建立业务主任日查制和观课教师评价制。培养目标不求过多，以三姿、书写、上课秩序、自主审查等学习习惯的培养为主。

  (四)活动开展方面

  计划在本学期针对提高语、数、英三科的教学成绩安排几个提高学生兴趣的系列活动。

  语文：

  1.将学校图书班级群众借阅贯穿整个学期中;

  2.开展一次图书交易市场活动;

  3.举行一次全校必备古诗词背诵活动;

  4.开展一次全校必读书目交流及征文活动。

  数学：

  1.举行一次全员参与的限时口算竞赛活动;

  2.开展一次全员参与的限时计算竞赛活动的;

  3.组织一次全员参与的解决问题竞赛活动。

  英语：组织两次全员参与的英语课文背诵竞赛。

  活动的开展与校本教研相结合。

  (五)教师外出学习及二次培训

  按现行办法，继续采用教师外出学习登记制度。镇内组织的学习活动，由参加教师进行口头汇报;镇外组织的学习活动，由参加教师写出书面汇报并在两周内组织进行二次培训。二次培训结束后，方可报销外出学习费用。

  (六)青年教师培养

  发挥骨干教师和网络资源的作用，培养青年教师。以网络观看名师课堂和骨干教师指导提高青年教师的课堂教学水平，到达师徒共进。继续实行中心小学制定的师徒结对制度，完善考核办法。推荐青年教师分批到中心小学执教体验。

  (七)社团活动及校本课程

  继续开展好文学、剪纸、经典诵读、趣味数学、学生礼仪、田径、乒乓球、音乐、书画社团活动。将部分社团活动与学校特色建设相整合，结合社团活动开发校本课程。继续开发校本课程《我家住在西葫芦第一镇》，并与综合实践进行部分整合。

  四、提高教学质量的主要措施

  我们要这样问我们自己：

  1.我怎样改善教学方式，使之更加适合自己，也更加适合自己的学生

  2.我在教学的过程中，是不是每一名学生都能够参与，包括学困生

  3.我的努力是在拚体力，还是在拼智力

  4.我能不能在转化两个学困生能不能再增加两名学优生

  5.我的时间和精力有限时，有哪些方法来弥补

  相比其他村小，年轻教师多是我们的优势。但不要让我们的优势成为我们的劣势这我们年轻人就应问自己!

  应对这些问题，我们就应做到：

  1、牢固树立质量第一的意识，用提高质量这根弦时时提醒着自己，也就会在日常的工作中对自己提高要求。

  2、落实好常规，努力提高课堂教学水平。扎实上好每一节课，从课前准备(备好课)开始，到课后辅导(课上辅导、课下辅导、单元检测)结束，做好每一个步骤。

  数学以计算为抓手，每堂课要利用好小黑板进行口算、听算。要定期利用一些比赛、测验等形式提高学生的兴趣。

  语文教学以推进学生超多阅读，提高学生语言素养为主要形式。要有大的语文教学观，不要把眼光只盯在语文课本上，开展好晨诵，午读课。必读书目教师，家长要一同进行阅读，上好读书交流课。

  培养良好的习惯。习惯是制约教学成绩一个最关键因素，所以务必高度重视。培养良好习惯，要有课程意识，要教会孩子就应怎样做为什么这么做而不仅仅是要求学生不能这样做。

  抓好写字教学。对孩子的书写语文教师要有充分认识，写一手好字，会影响孩子的一生，同样对本班的各科成绩影响很大。低年级语文课堂指导学生写字时间不能低于十分钟。书定贵在教师指导，学生贵在坚持，每一天拿出十分钟进行练字，要精练，不图快，不图多，追求效果。

  3、抓住时间，中午午读时间也许是我们能够利用的最有利的时机。

  4、抓住家长，家长是我们以前一向没有利用起来的资源，如何利用好家长，就应是我们需要认真讨论的问题。

  家庭教育是学校教育的有效补充，充分发挥家长作用能有效地减轻教师负担，提高教学成绩。所以家长会要认真组织研究，应把家长会办成家长学校，教会家长如何教育管理孩子。

  采取多渠道与家长沟通，让家长及时了解学生家庭作业的完成状况，让家长对孩子作业的完成状况进行监督，对个别学习困难的学生，要取得家长支持，帮忙教师一同来对孩子进行转化。

  5、抓好班级学习小助手，大班化教学必须要抓好班级管理，纪律是学习成绩的第一保障，然后发挥好小助手的作用，必须会使你的教学成绩更进一步。

  6、作业布置了就要有检查，有反馈。布置了作业不检查，久而久之，学生就会应付。作业的布置也是一个学问，如何分层，如何精选作业资料，如何透过作业调动学生用心性，都就应思考好再进行。

  7、单元测试后的讲评与跟进补充很关键。单元测试是对学生一段时期学习资料的全面考量，教师就应认真研究学生得与失，并根据失误的地方，跟进练习。

关于舞蹈老师工作计划最新范文   新学期新的开始，本学期由我担任舞蹈班的教学工作，通过开学的家长会和一周的教学实验课，我对各年龄班的幼儿基本情况有了大致了解，下面我根据幼儿年龄特点制定了本期的教学计划。

  一、小班舞蹈课教学计划由于小班幼儿刚接触舞蹈，对一切都特别好奇，且兴趣较浓。因此在教学中要激发和保持这种兴趣。但小班幼儿的自制能力和接受能力较差，所以教学活动要形象、生动有趣。针对这些，我在小班教学中采用游戏的形式，让幼儿在玩中学、在乐中学。

  1、律动练习、走步练习。根据走步的方法和节奏、速度、力度来表现不同的人物及情绪，同形象的走，可以慢慢的走，雄壮的走，欢快的走。

  2、碎步练习、蹦跳步练习。根据幼儿步伐来选择相应的歌曲来表达游戏或律动，来激发幼儿对舞蹈的兴趣掌握身体平衡，培养幼儿的节奏感。例如《乘飞船》《小鸟飞》等。

  3、律动《火车开啦》培养幼儿节奏与手脚动作的协调性。要求幼儿掌握脚尖小跑步与开火车动，

  4、律动《划船》模仿划船动作。学习按照音乐的节奏使手臂和身体动作相协调。

  5、律动《这是小兵》模仿小兵吹号、打铜鼓、开枪、开炮等动作。初步培养幼儿对音乐、舞蹈的兴趣和节奏感，发展幼儿对音乐的感受力、记忆力、想象力、表现能力，陶冶幼儿的兴趣和品格。学习弓箭步和单腿跪等动作。

  6、《摊推手》掌握摊、推手，转动手腕等基本动作。

  7、《踢小球》模仿踢小球动作。学习原地跑。用脚盘球、踢球、停球、用头顶球、双脚跳起、双手抱球等动作。

  8、《扑蝴蝶》模仿扑蝴蝶动作。学习蹦跳步。

  二、中班舞蹈课教学计划中班幼儿对舞蹈有了初步的接触，且基本功达到了一定要求，因此中班的舞蹈要带有一定的表演性。

  1、舞蹈《小红帽》学习基本动作：踏步摆手、蹦跳步、踵步、后踢步、吸跳步、等。

  2、律动《小鱼游》模仿小鱼游水的动作，两脚用碎步，手臂的动作较多。小鱼游水时，可向前、向左、向右、向后及可转圈。

  3、舞蹈《跨世纪的新一代》学习基本动作：踮步、跳点步、旁点步等。

  4、舞蹈《摘葡萄》学习基本动作：学习进退步，要求一前一后的垫步。迈步转身、三步、三步一抬、碾步、手腕花，学习手腕花时，要求转动手腕要柔软，灵活动作，不要僵硬，眼睛跟着手转动。认识手腕花是新疆舞的基础动作。

  5、《开枪，开炮》游戏模仿解放军开枪开炮的动作。增长幼儿团结一致的精神。认识踵趾步的步法，掌握步法的要求。

  6、舞蹈《草原小牧民》认识跑马步的基本步法，能做出马儿跑或跳的动作的精髓。初步学习挤牛奶的手法，要求做出虎口形的手势，由上往下捏挤的动作。锻炼幼儿间团结合作的精神。做出丰收时喜气洋洋的表情

  7、《表情歌》训练幼儿的表情，做出丰富的脸部表情。在舞蹈游戏中进行舞蹈练习。

  8、《邀请舞》基础动作：碎步走，小步跑时做到两脚踮起，用前脚掌轮流快速地向前走，膝盖稍弯曲。在小跑时要求步子轻快，速度均匀。锻炼幼儿的相互合作精神。为便于幼儿记忆，邀请时按音乐节奏口唱。

  三、大班舞蹈课教学计划

  1、基本训练前、后抬腿，大踢腿，前、后滚翻，掌握前、后滚翻的技巧，训练腿部控制能力。

  2、舞蹈《格桑花》学习基本动作：颤膝、退踏步、嘀嗒步、摇步、悠步等。

  3、舞蹈《草原小骑手》学习基本动作：跑马步、硬腕、提压腕、硬肩、柔肩、笑肩等。

  4、手绢花组合学习基本动作：单臂花、双臂花、双开花、双绕花、双盖花等。通过各种手绢花动作的训练使幼儿初步掌握一些民间舞蹈的风格特色。战线幼儿活泼、欢快的性格。

  5、舞蹈《摘葡萄》学习基本动作：学习进退步，要求一前一后的垫步。迈步转身、三步、三步一抬、碾步、手腕花，学习手腕花时，要求转动手腕要柔软，灵活动作，不要僵硬，眼睛跟着手转动。认识手腕花是新疆舞的基础动作。

  关于舞蹈老师工作计划最新范文

  为了培养孩子具有优美的体态，并逐渐形成高雅的气质，加强少儿自身素质培养和艺术潜力的挖掘，我市青少年活动中心开设了少儿舞蹈学习班。为了更好的教学，特制定本学年教学计划

  一、按时完成教学内容

  本学期计划完成一定的教学内容，使学生达到一定的舞蹈表演水平，学年教学内容安排：舞蹈组合及成品舞教学课堂内容安排：

  1、活动训练：

  头、上肢、躯干、下肢各关节柔韧性的练习，并配上轻快活泼的舞蹈动作，中间可以加入芭蕾手位组合1~8位，练习站、立、重心练习。

  时间安排：在10分钟。

  2、软开度训练

  （1）、把上髋关节软开度训练：A、压腿 滑叉（前、旁）B、扳腿训练（前、旁）C、踢腿（前、旁、后）

  （2）、肩腰部软开度训练（拉肩、掰肩、耗腰、下腰、）

  时间安排：30分钟

  3、身韵的训练：

  在不同音乐节奏中，使学生用呼吸带动脊椎学习古典舞中身体的韵律训练（提、沉、冲、靠、含、仰、移）学会身手相随、头眼相跟。松弛、自然、协调的进行舞姿柔美的训练。

  时间安排：30分钟

  4、舞蹈组合与剧目：

  （1）、民族舞的基本律动组合。

舞蹈学校年度工作计划篇3

作者：周思思 单位：西安体育学院

目前有很多高校都在学生入学前制定学生培养计划，并以此进行学年课程设置。这样很多学校由于师资力量、教学设备不足等很难按培养计划完成教学进度，教师只有削减教学内容来完成教学任务。一部分高校将舞蹈课程设置为选修课，在学时不足的情况下学生很难接受到系统的舞蹈教学。此外，很多学校采用注入式的教学方法，只注重对学生舞蹈动作的传授而忽视了学生对音乐、动作的的领悟和理解，学生学习也多是对教师动作的机械模仿，无法达到舞蹈教学效果。师资力量不强，缺乏专业人才。师资力量对教学质量有重要影响，在舞蹈教学里教师的综合素质直接决定着教学质量的高低。由于高校舞蹈教学起步较晚，高校舞蹈教师中学历及专业素质都相对较弱。此外，舞蹈课程设置不科学、高校对舞蹈教师重视程度较低等，很多教师在提高自身素质方面缺乏积极性。有些高校师资力量非常匮乏，舞蹈教师还需要担任教务及学校文艺活动等，教师就没有足够的时间来投入到舞蹈教学中，加之很多舞蹈教师缺乏新的知识储备，很难适应当前实际课程教学需要。教学模式和内容亟待更新。由于高校的舞蹈教育起步较晚、师资力量较弱导致没有符合自身实际的教学模式。因此，舞蹈课程安排和教学模式大都利用一些知名舞蹈院校的模式。目前，很多高校舞蹈专业招生多以学习起步晚、功底薄弱的普通高中生为主，在实际教学中并没有根据学生的具体情况展开教学，授课内容很难适应学生的实际需求，这就容易导致学生达不到动作标准，教师不能按时完成教学进度，学生失去学习兴趣，教师教学积极性差，逐渐造成教学模式的恶性循环。高校舞蹈教学革新策略研究。从学生实际出发进行课程设置，改革教学方法。高校舞蹈课程设置要根据国家教学大纲的要求，结合学校及学生的实际来进行教材的选择、人才培养计划的制定等，不断改进课程设置。在舞蹈教学中，传统注入式的教学不利于学生在教学活动中主体性和创造力的发挥。教师应积极采用先进的教学方法，例如采用电化、多媒体辅助教学，将教学内容直观、形象的表达出来，激发学生的学习兴趣使学生受到舞蹈艺术的感染，活跃学思维过程，再加上教师的讲解、学生实践与教学反馈等相结合，不断提高舞蹈教学质量。

加强引进专业人才，增强师资力量。一支优秀的舞蹈教育师资队伍在高校舞蹈教学中的作用是不可估量的。教师作为教学的主导者，不仅要具备完善的知识结构还要不断进行综合知识和素养的学习，从而提高自身综合能力。同时，学校教务管理部门要相互协调配合安排课程，重视舞蹈专业人才的引进和在校教师的培训，为教师综合素质的提升创造一个良好的环境。同时要增加教师薪资待遇，提高教师的工作积极性，这样教师队伍综合力量才能不断提升，舞蹈教学质量才能得到保证。创新教学模式，更新教学内容。在舞蹈教学中，各高校应根据自身的实际发展情况，积极创造出适应自身发展的舞蹈教学模式，打破传统教学模式，不断更新教学内容和知识体系。

因此，在舞蹈教学实践过程中，教师应通过教学实践经验的积累、总结和分析，找到适应学生发展的教学模式。在教学中应当合理安排教学内容，将舞蹈基本知识和舞蹈技巧相结合进行综合教学，调动学生学习的积极性，以舞蹈基础知识为指导，帮助学生更好地理解并掌握技术动作，从而获得良好的学习效果。通过完善课程设置、加强师资队伍能力建设及转变教学模式等促进高校舞蹈教学革新，提高高校舞蹈教学水平，促进高校舞蹈教育的发展和素质教育有效实施。

舞蹈学校年度工作计划篇4

关键词：职业教育；舞蹈教师；终身学习；团队意识

中图分类号：J704 文献标识码：A 文章编号：2095-4115（2013）03-98-2

高等职业教育是高等教育的重要组成部分，我国高等教育自1999年开始扩招，高等职业教育的发展被国家放在了重要地位。2005年11月，国务院印发的《关于大力发展职业教育的决定》指出，到2010年高等职业教育招生规模占高等教育招生规模的一半以上。2005年11月，总理在全国职业教育工作会议上的讲话中指出：“要加强职业教育师资队伍建设，这是当前教育发展中最薄弱的一个环节。”高等职业教育机遇与挑战并存，如何提高现有师资队伍的整体水平，如何引导教师进行发展，这也是高等职业教育中需要解决的问题。

职业教育要完成“培养数以千万计的专门人才和数以亿计的高素质劳动者。”教师素质是其中的关键因素，如何提高艺术类舞蹈教师素质，以适应职业教育的要求，己成为高职院校深化教育改革、提高教育质量十分紧迫的问题。舞蹈教师的职业性质要求教师不仅要拥有所教舞蹈学科的基础理论知识，更重要是能引导学生走进舞蹈的殿堂。“舞蹈教师是学生最直接的学习和观察对象，作为艺术类舞蹈教师对学生认识和学习舞蹈有着不可忽视的心理影响。因为教师是美的传播者，学生在舞蹈教师言行中感知美。”舞蹈教师的职业属性应该是工作态度、知识体系、能力结构三方面的有机统一。我有幸在2011年7月参加由江苏省教育厅组织，江苏省教育科学研究院举办的江苏省职业院校教师的培训，由此引发我进一步的思考。

一、制定教学生涯规划，实现教师终身学习

学会制定个人发展规划，引导和帮助青年教师规划职业生涯，明确职业生涯规划能够引导青年教师对专业的追求，同时也将促进他们为实现这些目标而努力工作。将教师个人的进步与学校的发展紧密联系起来，并能够达到自我实现的精神需求层次。教师的专业发展受多种因素影响，是一个终生的、整体的、全面的、持续的过程，教师要学会据此制定个人专业发展规划，这就要求青年教师善于分析和审视各种因素、并结合学校政策、岗位在职培训的过程中为自己制定一个教师职业生涯规划。做出自我规划要达到一定的水平，这样有利于明确自己每一步发展的目标以激励自己的教学水平不断取得专业进步，最终达到教师专业发展的最高水平。教师在制定专业发展规划之前一定要准确了解自己目前的专业发展状况和水平，这也称为自我认识和评估，然后是分析相关资料之后审视发展机会，跟着确定专业发展目标与行动策略，按目标逐步执行。

舞蹈教学岗位对任课教师提出了全面的要求，包括对各门课程的专业知识，技能基础掌握的要求以及教师个人修养方面的要求。新时代的舞蹈教师应该具有应用型人才的综合素养，应该是一专多能，有自己的舞种特色，再融知识和技能（多科舞种）为一体的新型教师。这就要求舞蹈教师主动地进行教学改革，把其他舞种成分有机地纳入教学中。在教学工作中要关心学生，有强烈的责任心，以教师职业道德为标准，进行不断地继续教育，不断地更新教学观念，养成终生学习的习惯。具备一定的文化修养和审美修养，广博的文化基础知识与高尚的审美情操，诲人不倦的教学态度和严谨认真的教风。用吴晓邦教授所倡导的德知修养观要求自己。吴晓邦教授所说的“三位一体的系统观”即舞蹈教育者应该是集教员、演员、编导于一体，融三者为一人，提高舞蹈教学的效率。

二、改善教学方法和技能。以自我反思来提高教学水平

众所周知，在舞蹈教学中“口传身授”是主要的教学模式，这种以教师为主，学生为辅的教学模式使得有些教师在课堂上一味地讲述动作的过程和要求，周而复始地纠正学生的错误，而学生对动作的要求是否理解、内心存在什么疑问、还有什么问题没有得到解决等，我们却很少给学生表达问题的机会，这种缺少互动的学习，学生缺乏思考空间，大脑习惯于接受外来的信息，缺少处理这些信息的能力。一名优秀的舞蹈教师必须正确对待舞蹈教学中的“口传身授”，“口传身授”不能成为教学的全部，不是教学的目的，而是通过“口传身授”启发和开拓学生的思维，引导学生用学习逐步锻炼自己的创造能力。“帮助与指导他人”是教育者一项重要的任务。我们要把学生放在平等或主体的位置进行教学，采用多种形式的教学技能，例如：导入技能、刺激变化技能、互动技能、交流技能、策略技能等，这些教学技能有利于充分调动学生的主观能动性，也有利于发挥学生作为教育主体的积极作用。让学生参与到教学中来，激发学生的学习兴趣和求知欲望，想方设法调动学生对学习的积极性、主动性。

舞蹈教师在教学过程中必须进行教学自我反思，通过反思能够有效地提升自己的教学质量，从而有助于自己的专业教学发展水平的提升。为此，应该将反思纳入自己的日常工作范畴。我们只有边教学边反思，通过实践一一教学一一反思，把教学、研究、学习三者综合起来，不断提高完善自己的身心素质和知识能力水平。

三、加强教师之间的交流。营造和谐的团队意识

何为团队？团队就是一群人为了一个共同的目标、内部分工明确又彼此高度信任、密切合作地工作在一起，追求集体的成功。团队精神就是团队成员共同认可的一种集体意识，是团队成员共同价值观和理想信念的体现，是凝聚团队、推动团队发展的精神力量。团队精神的核心是协同合作，舞蹈教育事业把我们紧密的联系在一起，无论是学习还是工作，要成功必须有较强的职业素质同时协调好各种关系，加强合作。如果我们普遍缺乏团队意识，那么就不能适应新时期对人才素质的要求。我们必须懂得团队的重要性，培养与其他教师的团队合作精神。在团队中，树立全局观念和全局意识；在团队中，处理好竞争与合作的关系；在团队中，体会个体价值实现是以集体目标最快最好地实现为准则。加强舞蹈教师团队协作、培养团队精神，是提升核心竞争力、实现和谐发展的重要途径。

不同的教师之间在知识结构、智慧水平、思维方式、认知风格等诸多方面都存在着差异。即使是任教同一科目的教师在教学内容的处理、教学方法的选择、教学情境的创设等许多方面也是各有特点。这是因为每位教师以自己的不同经验为背景来理解事物，理解到的只是事物的不同的方面，在这个意义上，每一位教师都要超越自己的理解，看到别人与自己的不同理解，从而形成更为丰富和更全面的见解。于是，每一位教师之间的差异就是教学资源，差异就是合作学习的动力和源泉。形成学习型教研组，有利于帮助舞蹈教师提高教学能力，提高课堂教学效果，提高舞蹈教师的研究能力，是舞蹈教师自主发展的动力。充分发挥教学科室的作用，每学期在舞蹈科部组织轻松愉快的研讨活动，给教师们提供一个平台。教师们通过听课、看课、评课等方面的工作，营造出互帮互学的研讨氛围。充分挖掘、利用各种有助于自我专业发展的资源，加强与同事、同行进行专业合作与交流。

四、构建合理的评价制度，增涨教师工作热情

我校在提高舞蹈教学质量与提高教师素质能力等方面做了大量工作，如：舞蹈课程说课、评选舞蹈优质课、考核教学成效、教师专业技能测试、精品课程的申报等工作。学习力是未来学校的竞争力，只有不断学习才能更新知识，才能有创新能力。一个优秀的学校必须是一个善于学习的团队。因此，学校要为教师充分提供学习的机会和创造学习的平台。每学年学校都针对本校的实际情况，组织教师举行丰富多彩的活动。为让活动开展得卓有成效，切实促进教师的专业发展，大型活动学校连年开展，并且每次活动学校都认真策划，精心组织，打消了教师当中存在的活动一阵风，刮过就无事的临时性思想，逼迫舞蹈教师在自己专业发展上多想办法，防止每次活动自己无缘获奖的尴尬局面出现，使舞蹈教师的专业素质在活动中不自觉的得以提升，极大的增涨舞蹈教师工作热情。

俄国思想家车尔尼雪夫斯基说：“教师把学生造就成一种什么人，自己就应该是这种人。”高职院校舞蹈教师发展是教师专业化的核心内容，其特殊内涵在于舞蹈教师专业素质的提升与发展。舞蹈教师只有保持一种持续发展的心态，坚持终身学习理念和不懈努力才能成为一名合格的与时代共同发展的舞蹈教师。

参考文献：

[1]隆荫培，徐尔充，欧建平著舞蹈知识手册[M]，上海音乐出版社，1999

[2]于平著，中国舞蹈艺术（第一辑）[M]，人民出版社，2002

舞蹈学校年度工作计划篇5

关键词 舞蹈专业 大学生就业 形势分析

随着我国高等教育的快速发展，舞蹈专业的办学规模而不断扩大，随着扩招而来的是越来越多舞蹈专业毕业生，他们都面临着沉重的就业压力。如何应对这一系列问题，是社会、学校以及舞蹈专业大学生自身不可回避的。本文结合我院实际情况，对舞蹈专业大学生就业形势进行分析

一、舞蹈专业大学生就业现状

从我院实际情况来看，根据舞蹈表演、舞蹈学、舞蹈编导、艺术教育等不同专业大学生毕业后去向，主要可分为以下几种：

第一，进入文艺团体。表演专业的学生通常身体素质和专业仅能都很好，外在形象较好，可以从事相关表演工作。我院在扩招以前，学科建设和培养目标都不完善、较单一毕业生很大比例都在从事该类工作。

第二，从事教育工作。该类学生通常为舞蹈学专业理论成绩较好的学生。教育岗位对学生的文化素质要求相对较高，但是对于学生的外在形象要求相应的比较低一些，但由于学生选择教育行业必须要有教师资格证，这就在一定程度上增加了学生从事教师的难度。

第三，编导专业社会需求量相对其它专业较少，通常有较大面积的改行或者该专业的现象。

第四，艺术教育专业，是一个有较大就业空间的新增专业，主要针对中小学艺术教育师资的要求培养，专业辐射面较广，但是不需要高精尖的专业技能。

第五，继续深造。由于就业面广度的限制，部分家庭条件较好的舞蹈专业大学生毕业后会选择考研或通过其他途径继续深造，这方面主要对学生的文化素质要求较高，且由于我国现在对考取硕士学位的要求较为严格，学生选择继续深造也有一定的阻力。

第六，自主创业。由于舞蹈专业的局限性，目前选择自主创业的学生不多，但是随着我国国民文化层次和欣赏水平的提高，和中、小学美育教育的普及，将为舞蹈专业大学生自主创业提供更多的机会和条件，预计几年后我院自主创业的人数将大大增加。

第七，转向其他行业发展。有一些舞蹈专业大学生毕业后会选择转行。这些人会通过各种关系作一些其他行业的工作，如参军入伍、进入事业单位、企业做一些简单的文职工作或考取其他专业的研究生等等。

二、舞蹈专业大学生就业特点分析

通过结合实际工作，我们抽样问卷调查了我院舞蹈专业本科毕业生，并结合文献研究，对当前舞蹈专业学生就业特点进行了分析和研究。

（一）学历因素淡化、性别差异突出。

由于舞蹈类专业多为应用型的专业，就本、专科阶段而言，人才的选拔特点与文史理工类专业“学历越高就业率越高，学历越低就业率越低”的特点不太一致。用人单位在用人的标准上主要还是注重毕业生的专业技能与实际操作能力。在部分专业，专科学生的就业率甚至高于本科学生，除了学生的就业期望有所差别外，也与舞蹈类的专科毕业生有着较为丰富的实习、实践经历不无相关。总体来说，本科学历的毕业生与专科学历的毕业生的就业率差别不大。

在此次调查中显示：女性毕业生的数量远远大于男性毕业生。但是从签约率上看，女性毕业生的就业难于男性毕业生。另外根据其他相关研究也显示，在相同条件下，女性毕业生就业机会只有男毕业生的83.2％，女性毕业生初次就业率比男毕业生低9.5%。由统计结果反映出：在舞蹈类毕业生的就业过程中，男性毕业生的就业空间和就业率相对比女性毕业生占优势。女生的就业呈现就业率低，就业质量低于男生的特点。

（二）就业思想理性、就业目标明确。

在针对舞蹈类毕业生的职业理想、就业准备、就业地域选择等问题的调查结果显示：四成以上本科毕业生在大三就确它了自己的目标，即希望通过考研等方式继续深造，以提升自己的就业筹码和专业素养；90％以上的毕业生有过较为正式的实习经历，并且大部分表示实习的经历对目前的工作有所帮助；以往的学生通常是读大三以后才会考虑这些问题。在大部分学生看来，考上大学不是终点，自己的人生发展才刚刚起步，表现出了较强的自我规划意识。同时，大学生职业发展目标明确，呈现出更加务实化的倾向，许多毕业生在大一、大二就开始在媒体的相关行业如电视台、社会艺术培训机构、平面媒体或广告策划公司实习。到大四已经有了较为丰富的实践经验，具备了快速上手的专业技能。

（三）专业对口程度低、就业选择多样化。

从调查中我们注意到大部分毕业生更多关注的是能否顺利实现就业，就业能否促使其个性的发展和自身价值的实现，大多毕业生在就业、择业时越来越不强求所从事的职业是否专业对口。在对被调查毕业生问及在确定工作单位首要考虑的因素时，选择是否有利于个人的发展与晋升的占50％以上；选择是否能提供好的工资水平及福利的占40％以上；仅有20％不到的毕业生择业时强调专业必须对口。大部分被调查者认为只要所学专业与就业岗位相关即可，甚至只要能就业即可专业是否对口无所谓。由此可见大部分毕业生对于专业不对口的接受态度理性和务实。

三、提高舞蹈专业就业率手段

在日益严峻的就业形势下，怎样提高学生的就业率，让更多的学生能找到工作，是我们学校和教师必须要思考的问题，以下几点措施仅供参考。

（一）宏观层次：为学生就业提供坚实后盾。

从宏观层面上来讲，政府和社会要重视艺术、舞蹈类毕业生的就业问题，并采取一定措施，这主要可通过如下两方面执行。

一方面，制定相关就业政策，保障弱势学生利益。立法部门需要根据我国目前的国情，就劳动力市场上存在的突出问题，在立法中强化对有关问题的规范力度或者针对毕业生就业专项立法，比如要配合立法机关做好加强有关毕业生就业的立法工作。我国现有的就业政策和立法在内容上比较全面，但如果将这些规范或政策放在经济全球化的大背景下来分析，则需要进一步完善。应当根据现行的法律法规和政策，结合就业工作中存在的现行法规的盲区和误区，查缺堵漏，配合有关立法机关制定操作性更强的就业法案。从而更好解决舞蹈类毕业生中弱势群体就业难的问题，帮助和扶持舞蹈专业学生顺利就业。

另一方面，发展文化创意产业，提供广阔就业平台。目前第三产业的相关行业已成为吸收大学毕业生的主要途径，而以商务服务业、休闲娱乐软件产业、动漫业、影视广播产业、文化艺术业、传媒产业和研发设计产业等为代表的文化创意产业则是舞蹈类大学生就业的最佳去处。我们应当进一步将文化创意产业的劳动力吸纳能力发挥出来。政府可以通过鼓励文化创意产业的发展的方式，来为舞蹈类学生的就业提供良好平台。

（二）学校层次：调整工作重心保障学生就业。

从学校来看，应多方面出发，保障学生就业。

首先，学校要正确对待学生就业适应性问题。当前对舞蹈专业学生就业适应性问题，在一定的程度认识上还存在一些误区，应该做出如下调整。其一招生和就业并重。在扩招的前提下，学校的重点工作不仅仅应该围绕招生来制定计划，安排工作，也应该把学生的就业问题纳入整体布局；其二是加强对舞蹈专业学生的就业指导，平时可以加强有关就业课程的指导，并在学生临毕业前强化指导；其三是将舞蹈专业学生就业适应能力的培养问题当做工作目标之一，提供学校教育与社会实践有机结合的培养模式，以促进学生的社会适应能力。通过这些观念的转变，舞蹈专业学生的就业适应能力培养就能够取得理想的效果。

其次，教学改革应以就业适应为依据。当前高校的教学改革有三个基本特征：一是在课程设置和教学内容上强调要尽量体现学科发展的前沿，重视基础学科；二是在教学方式上强调要培养学生的动手能力，特别是创新精神与创造能力；三是重视现代化教学手段的使用，强调教学效率的提高。这样的方式忽略了对就业适应性至关重要的实践技能、人际交往能力的培养，因此学校应该从育人目标上确认重视培养舞蹈专业学生的就业适应能力，在安排舞蹈课程和开展教学质量评估时，还应该注意通才与专才的结合，舞蹈基础理论和舞蹈实践的结合，并注意锻炼舞蹈专业学生的学习能力与社交能力，并在课程和专业设置上也应该充分考虑今后毕业生就业的需要。

此外，教学计划中应该强化社会实践环节。在校期间缺乏社会实践的机会，几乎是众多学生的一致意见。为了加强在校期间的社会实践环节，建议采取以下措施：第一，教学计划中应该加强社会实践课，并安排一定的学分，列入对学生的考核指标；第二，学生工作中应适当安排社会实践的内容，利用假期组织一些力所能及的社会实践活动；第三，加强对实习工作的组织与指导，争取实习单位的支持，提高实习的实效性。

（三）学生角度：加强自身素质培养。

从学生自身来说，也应该为就业问题早考虑，早打算。

一方面，树立正确的就业观念，培养独立的创业能力。毕业生要明确发展方向，摆正自己的心态，正确认识自己，积极地面对就业。舞蹈类大学生的专业比较小众。所以更加需要服从社会需求，调整就业期望，树立“先就业后择业”的思想。毕业生应全面客观地给自己的人生价值定位，不单纯地追求既得利益，要有社会责任意识，将自身的发展和社会的需要结合起来。在校期间，舞蹈类学生不仅要学习基础理论和专业知识，还要多参加实习、实践活动，提高自身综合素质。

另一方面，利用就业指导机构，做出专业职业规划。对于本科学生来说，在大一、大二阶段，可通过学校帮助，了解专业特点，发现自己的兴趣和职业倾向；在大三、大四阶段，可逐步对自己的社会实践、求职技巧、职业道德等方面进行学习，确定自己的职业目标，有针对性地培养自己的职业技能。

总之，社会各界包括学生自身都要本着负责的态度，为舞蹈专业的可持续发展考虑周全，在这种情况下。只有加强舞蹈教育工作者的沟通和交流，打破原有的各自封闭状态，尽量控制人才市场；在学科设置、专业理论上互取长短；在教育学生的问题上纠正学生不正确的思想认识、就业观念。才能真正从根本上解决舞蹈专业大学生的就业问题。

参考文献：

[1]张莉,李晓红.高校舞蹈教育中存在的问题及对策[J].平原大学学报,2005,(05).

[2]汤娟,向炯.形体舞蹈选修课与大学生气质的培养[J]. 西昌学院学报(自然科学版),2007,(03).

[3]潘滨.高校舞蹈教育现状的原因及对策分析[J].武汉科技学院学报,2006,(06).

舞蹈学校年度工作计划篇6

关键词： 高职院校；舞蹈教育；教学方式；舞蹈课

中图分类号：G712文献标识码：A文章编号：1006-4311（2012）07-0249-01

1对我国高职院校舞蹈教育的现状分析

1.1 教育、教学方式陈旧在传统教育中，舞蹈教学的教学方式以教师口传身授和学生模仿练习为主。教学内容则以教学素材传授为主，忽略对学生的实用性教学的传授。教学时间上，则教学课时少，而教学内容过多。教学课程安排则多以大课教学为主，学生数量多，只有个别学生能得到老师的辅导指点。舞蹈教学整体存在教学模式陈旧、教学内容枯燥、教学时间、形式安排不合理的情况，因此高职院校舞蹈教育效果始终不明显，学生的艺术修养也得不到加强。

1.2 学生个体差异性较大高职院校在校学生，由于年龄限制及舞蹈经验基础技能参差不齐，水平不一。部分学生从未接触过舞蹈，仅凭自身具备的基本条件及兴趣学习，其基本动作、韵律都难以把握；部分学生有过少量的舞蹈经验，熟悉基本的形体动作，身体也有一定的柔韧性。还有的学生则经历过专业的舞蹈训练，无论是软开度及各个部位的肌肉能力，还是身体的韵律感觉及技能技巧等都可熟练掌握。这样生源水平不一，同时受教学资源及教学时间限制，系统施教难从入手。因此，针对高职院校舞蹈教学情况，我们要因地制宜，最大限度区分开学生舞蹈水平的差别情况，分班教学，以确保教学成果。

1.3 学生学习积极性较差通常舞蹈课比较消耗体能，擦伤、扭伤等轻微伤害也时常发生，这无疑就降低了学生学习舞蹈的积极性。尤其是对无舞蹈基础的同学而言，自身基础薄弱，基础功课枯燥且劳累，易产生紧张、烦躁、厌倦等不良反应，积极性也相当薄弱。对有过舞蹈基础的学生而言，其积极性也有待提高。学生因接受过专业训练，专业技能较为突出，由此自我感觉较为良好，一方面易出现骄傲情绪，一方面慵懒、怠慢等惰性情绪也容易出现在课堂之中。

1.4 艺术教育空间被专业学习“挤占”部分高职院校领导、教师、学生不重视舞蹈艺术学习，盲目认为艺术学习是浪费时间。学校舞蹈课程少甚至有的学校不设立舞蹈课程，有的学校虽有舞蹈课程，但形同虚设，舞蹈课程常被其他课程所替代。学生则因受学习、就业等压力影响，利用舞蹈教学时间翘课学习其他科目或者外出打工寻求工作经验；有的学生则把舞蹈课当成休闲娱乐放松时间，不配合老师学习。这样不仅严重违背了舞蹈教学的宗旨，致使舞蹈教学达不到应有的效果，也大大加剧了舞蹈教学的推广难度。

2对我国高职院校舞蹈教育的探索与创新

2.1 要有科学的教学计划好的舞蹈课基础就是要有好的教学计划，舞蹈老师则是教学计划者。因此舞蹈教师要时刻关注相关教学政策、教学方向的变更，以便可以更科学的因材施教。优秀的舞蹈老师，不仅可以要了解舞蹈教学的基础及各技巧，要了解每位学生的智能和体能的情况，还要明确教学目标，规划安排教学内容，发现并扩展学生的渠道潜能，通过科学可施的教学形式把自己的舞蹈经验心得有效的传授给学生。除此之外，教师在实施舞蹈教育之前，还要了解学生的基础、智力、体能、心理等方面要素，以及场地地点、时间安排等问题。

2.2 注重实际、实用、实践相关规定说高等职业教育主要是以培养高等技术应用性人才为目标，以市场需求为导向，以理论知识和实践能力的培养为重点，以实际、实用、实践为原则。因此，高职院校舞蹈教学从内容要全面，形式上要多样，效果要能满足各种场合需要。为了达到此目的，首先，教师要有全面的舞蹈理论基础，熟悉各种类别舞蹈的相关的理论知识。其次，舞蹈教师要有扎实的基本功，熟悉各种舞蹈技能技巧和表演技能。再者，教师要与时俱进，时刻关注舞蹈行业的发展动向，调整自身知识结构。做到能掌握新舞种的理论知识及舞蹈技巧，并可以运用到教学实践中，使教学内容跟得上时展的步伐。此外，舞蹈是一门综合国际艺术，要想透彻的掌握理解舞蹈知识，生动的表现出舞蹈内涵，还要求教师了解世界历史、人文、音乐等多方面知识，以便可以淋漓尽致的表现出舞蹈内涵。学生在丰富科学的教学方法培养下，也会获得丰富的舞蹈知识，提高自身的艺术修养，可适应各种行业需求。

2.3 注重兴趣教学的实施由于舞蹈课程内容枯燥乏味，且消耗大量体能，还时有伤害发生，学生学习的积极性也深受影响。如何能够激发学生学习舞蹈的兴趣，强化学习效果呢？结合学生处在活泼张扬的时期，教师在教学内容选择上可向学生兴趣方向靠拢，选择激情四射的现代舞曲等；可以在教学内容中穿插表演、游戏等教学形式来提高学习兴趣，达到提高学生欣赏舞蹈的水平和艺术修养。

2.4 注重创作教学的实施教师要引导学生主动的去学习、创作、编导舞蹈，最大限度开发学生的舞蹈潜能。教师要激发学生的兴趣，调动学生的积极性，再适宜鼓励引导，把更多的空间留给学生自行创造发挥，释放个性。青春期的学生缺乏自信，不愿、不敢表现自己，在教师同学面前没有勇气表达自己的想法和参与集体活动等。所以教师要处理好师生关系，积极热情的解答学生的疑惑，用亲切的目光、和蔼幽默的语言调节课堂气氛，多鼓励、多表扬、树立学生的自信心，努力为学生，创造一个自由、宽松的环境，消除学生紧张、害怕、消沉的不良心理。

总之，高职院校舞蹈教学的开展，要提高教师自身的专业知识技能、教学水平以及教师的整体素质。还要因地制宜，结合学生的年龄特点和兴趣所在，把舞蹈教学成果落实到实处。此外舞蹈教学还要紧跟时展的脚步，能够适应世界发展的形势。我们要把以全面提高当代大学生的综合素质为目标，培养具有开拓能力和创造能力的全面发展的新时代人才，努力促进舞蹈教育的发展。让全社会都来关心美育教育的建设和发展，高职院校的艺术教育一定会沿着科学、系统、规范的道路发展，一定会培养出更多具有良好思想素质和全面文化素养的、符合时代要求的又一代新人。

参考文献：

[1]潘玲.高职院校舞蹈教育之探析[J].艺术教育,2010,(01).

舞蹈学校年度工作计划篇7

学校地处有着“物华天宝，人杰地灵”和“英雄城”美誉的江西省南昌市，坐拥西山横翠，共披南浦飞云，襟山带水，绿荫掩映，环境优美，是求学治学的理想园地。学校拥有前湖、青山湖、东湖、鄱阳湖和抚州5个校区，其中前湖主校区占地面积4500余亩，校舍建筑面积130万平方米。

学校办学始于1921年创办的江西公立医学专门学校和1940年创建的国立中正大学。1993年，江西大学与江西工业大学合并组建南昌大学，开创了全国高等教育体制改革的先河。2005年，南昌大学与江西医学院合并组建新南昌大学，揭开了学校改革发展的崭新一页。党和国家领导人、教育部和江西省委、省政府高度重视学校的建设与发展，、曾庆红、吴官正、刘延东、孟建柱等中央领导先后到学校视察指导工作。同志在视察时深情寄语“南昌大学前景无限”。

艺术与设计学院简介

南昌大学艺术与设计学院下设工业设计系、美术系、艺术设计系、舞蹈系、戏剧与影视系、音乐系等6个系，有“设计学”、“音乐与舞蹈学”两个一级学科硕士学位授权点，“美术学”二级学科硕士学位授权点，“工业设计工程”工程硕士学位授权领域，“艺术硕士”专业学位授权领域。学院现有12个本科专业，其中“工业设计”专业为江西品牌专业，“设计艺术学科”为省级重点学科。

学院现有教职工220人，专任教师199人，其中教授27人，副教授46人，硕士生导师91人，具有硕士以上学位教师126人。学院在校硕士研究生213余人，全日制本科生2343余人。

学院办学条件优越，教学设施齐全，教学总面积达4.6万平方米。学院注重教学、科研与实践相结合。建立了数十个校外教学实习基地和教学科研平台。学院成立了青年室内乐团、青年舞蹈团、赣剧艺术中心、工业设计研究院、书画研究院等多个实践教学平台，定期组织学生进行写生、演出、考察和实习。学院重视学生综合素质培养和跨学科交流，多次获得国内外各类不同层次比赛大奖(金钟奖、荷花奖、红点设计概念奖、iF设计概念奖、全国美术展览大奖等)。学院重视国际交流与合作，先后组织师生赴英国、法国、德国、奥地利、美国、墨西哥、印尼等国进行学习交流及巡回展演，与台湾国立高雄师范学院、德国特罗辛根国立音乐学院建立了合作关系和联合培养机制。学生就业面广，就业率高,学院多次荣获学校学生工作先进单位、毕业生就业工作先进单位等荣誉称号。

新闻与传播学院简介

南昌大学新闻与传播学院下设新闻学系、广播电视学系、广告学系、影视传播系等4个系，有传媒管理学1个博士点，新闻学、传播学、新闻与传播、广播电视艺术学、出版等5个硕士点，学院现有新闻学、广播电视学、广告学、播音与主持艺术、戏剧影视文学(广播电视编导)等5个本科专业，其中播音与主持艺术、戏剧影视文学(广播电视编导)两个专业按照艺术类专业招生。

学院师资力量雄厚，现有教职员工 73人。专任教师 59人，其中教授 7人、副教授 18人，具有博士学位者18人，博士生导师3人，硕士生导师 28人。学院在校硕士生212人，全日制本科生1270人，其中港澳台学生6人。

学院拥有先进的教学设施和各类良好的办学平台，拥有集电视摄像、广播电视节目制作、新闻广告摄影、平面创意设计等于一体的现代传媒中心，拥有中央苏区新闻研究基地、媒介文化与媒体管理研究中心、新闻传播与社会发展研究中心、影视艺术研究中心、品牌传播研究所、舆情监测与治理研究中心等6个研究机构。学院不断创新人才培养模式，强化理论与实践能力相结合教育，学生在“全国新闻学子优秀论文”评选、全国大学生广告节、“金长城”传媒奖学金、“挑战杯“课外竞赛、“南都”奖学金等活动中屡屡获奖。

专业介绍

(1)艺术与设计学院专业介绍

产品设计专业培养方向：工业产品设计、建筑产品设计、产品包装设计。本专业坚持综合性、艺术性、创新性的办学理念，注重培养学生的综合运用能力，培养具有扎实的工业设计理论知识、技能技法，掌握与本专业相关的知识，具有较强的设计表达、创新、设计整合以及审美能力，能在高校、设计企事业单位、文化创意事业单位从事教学、创意设计、科研的高级复合型设计人才。

绘画专业培养方向：油画、中国画。本专业坚持艺术性、创新性、社会性的办学理念，培养掌握绘画艺术的基本技能和艺术理论知识，具备绘画创作、艺术教学和研究等多方面的知识与能力，能在新闻、出版、文化、教育等领域从事艺术创作、教育与研究等工作的高级复合型专门人才。

动画专业本专业坚持综合性、实用性、创新性、学术性的办学理念，培养熟悉当代数字动画制作的技术手段及创作规律，掌握动画艺术创作的基本程序与方法，具备较全面、系统的动画基础理论知识，具有对动画作品进行整体策划、设计和制作的能力，能在相关领域从事动画创意设计与编导、三维电脑动画创作和研究、卡通动画原创以及延伸产品开发的高级复合型专门人才。

环境设计专业培养方向：室内设计、景观设计。本专业坚持综合性、实用性、创新性的办学理念，培养能从事室内外装饰设计、空间艺术设计、景观规划设计并且具备较高文化素质、审美意识和创新设计能力的高级复合型专门人才。

视觉传达设计专业培养方向：品牌设计、广告设计。本专业坚持以创新、实用、专业为办学宗旨，培养具备视觉传达专业基本理论知识、基本技能，具备一定的审美造型能力、实际操作能力以及市场反应能力的高级专门人才。

服装与服饰设计专业培养方向：服装设计。本专业旨在培养具有服装设计、服装结构工艺及服装经营管理知识和实践能力的综合性高级专业人才。

舞蹈学专业培养方向：舞蹈编导、舞蹈教育。本专业旨在培养知识结构合理、基础扎实，具有艺术想象力、科学创造力，具备舞蹈表演、教学、编导及研究等多方面的学科知识和能力的高级复合型专门人才。

舞蹈表演专业培养方向：舞蹈表演、国际标准舞。本专业旨在培养具有舞蹈综合职业素质能力、掌握舞蹈表演专业技能，能从事舞蹈表演、教学、组织管理等工作的高级专业型人才。

表演专业本专业旨在培养具备良好的戏剧影视表演素质和创新精神，具有较高的文化理论修养、优良的文学艺术素质、扎实的戏剧、电影、电视专业知识，能从事表演、管理、策划、组织、教学与科研等工作的应用型高级专门人才。

音乐学(声乐、器乐、音乐科技)专业培养方向：音乐表演、音乐教育、音乐科技。本专业坚持综合性、实用性、创新性、国际性的办学理念，培养能从事音乐表演、音乐教学、媒体音乐创编，在文化市场及城市文化建设工作的高级复合型艺术人才。

(2)新闻与传播学院专业介绍

播音与主持艺术专业：本专业坚持综合性、实用性和创新性的办学理念，培养具备广播电视播音学、新闻传播学、语言文学和新闻采编等基础知识与能力，熟练掌握播音、主持各种技能的高级复合型专业人才。

戏剧影视文学(广播电视编导)专业：本专业培养具备较高的人文艺术科学修养和艺术鉴赏能力，并熟悉掌握广播电视节目编导、策划、创作、制作等专业理论知识与实践技能的高级复合型专业人才。

报考条件

1、符合教育部及各省级招办规定的2016年普通高校招生报考条件。

2、美术类专业考生要求无色盲。

3、报考舞蹈学、舞蹈表演、播音与主持艺术、表演专业的考生要求女生身高不低于1.60米，男生身高不低于1.70米。

报名

1、考生持当地招生部门核发的艺术类专业报考证、身份证到我校设立的考点报名;实行网上报名的考点，考生须按当地招生部门相关要求进行网上报名。

2、我校不允许考生跨省报名考试，否则考试成绩无效，请考生特别注意。

3、报名和考试的时间、地点，以当地招生主管部门或考试承办单位公布的信息为准。

考试成绩公布

1、考生须持报考证、身份证及我校专业准考证参加我校在当地组织的专业测试。

2、考生可于2016年4月10日后通过南昌大学招生与就业信息网(zjc.ncu.edu.cn)查询考试成绩、专业合格线及分省专业排名。专业考试合格的考生，可直接在网上打印专业合格证，同时我校将按规定向各省级招办上报合格成绩数据库。

3、有关艺术类专业联考事宜，按考生所在地招生主管部门公布的有关规定执行。

录取

1、我校艺术类专业文理兼收，考生需参加全国普通高等学校招生文化考试，各专业分省招生计划与专业成绩同时公布(南昌大学招生网：zjc.ncu.edu.cn)。

2、录取原则：

(1)所有专业均要求专业成绩合格且高考文化成绩达到当地省份规定的本科最低控制分数线。

(2)美术类专业(包含绘画、视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、动画)按综合分分省按计划从高分到低分录取(综合分=(专业考试成绩/专业考试成绩满分)×50+(文化考试成绩/文化考试成绩满分)×50)。

(3)戏剧影视文学(广播电视编导)专业要求高考文化成绩达一本线70%以上，按综合分分省按计划从高分到低分录取(综合分=(专业考试成绩/专业考试成绩满分)×30+(文化考试成绩/文化考试成绩满分)×70)。

(4)播音与主持艺术专业要求高考文化成绩达一本线65%以上，按专业成绩分省按计划从高分到低分录取。

(5)音乐学(声乐)、音乐学(器乐)、音乐学(音乐科技)、舞蹈类(舞蹈学、舞蹈表演)、舞蹈表演(国际标准舞)、表演专业按专业成绩分省按计划从高分到低分录取。

3、考试过程发现有舞弊行为者，取消其考试资格并报所在省招生主管部门严肃处理。新生入校后必须参加我校组织的专业复查，如发现专业水平明显达不到录取要求或与校考时水平明显不符或经核实有代考等舞弊行为的，取消入学资格，并报所在省招生主管部门严肃处理。

4、江西省艺术类招生按江西省教育考试院规定的程序进行，专业成绩认可江西省联考成绩，录取原则执行江西省教育考试院及我校招生章程的相关规定。

5、港澳台考生报考我校艺术类专业，可按我校在各省设立的艺术类校考考点的要求参加报名考试，港澳台艺术类招生计划单列。港澳台考生录取原则: ①报考我校艺术类专业的港澳台联合招生的考生，须取得艺术类专业校考合格证，按照港澳台联合招生考试文化分从高分到低分录取;②报考我校艺术类专业的香港免试生，须取得我校艺术类专业校考合格证，依据考生香港中学文凭考试成绩、学术表现和综合素质择优录取。

招生计划、专业考试科目及招生范围

专业（专业代码）

计划数

考试科目及分值

招生省份

绘画（130402）50

美术类

共300

①素描（人物头像默写， 考试时间150分钟）100分 ②色彩（静物默写， 考试时间150分钟）100分

安徽、河北、 河南、湖北、湖南、山西、 江苏、黑龙江、 山东、浙江、 福建、广西、江西

视觉传达设计（130502）50

环境设计（130503）50

产品设计（130504）75

服装与服饰设计（130505）25

动画（130310）50

音乐学（音乐科技）（130202）

20

①笔试：基本乐理20分， 旋律写作30分 （考试时间120分钟） ②面试：视唱练耳30分 钢琴（器乐）演奏20分

湖北、湖南、 广东、江苏

音乐学（声乐） （130202）

50

①声乐（自选两首歌曲备考）85分 ②视唱练耳（模唱与视唱）15分

安徽、河北、河南、湖北、湖南、山西、 江苏、广东、 江西

音乐学（器乐）（130202） （招收乐种：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、单簧管、双簧管、大管、圆号、小号、长号、大号、打击乐、萨克斯、钢琴、双排键、电子管风琴、二胡、古筝、扬琴、竹笛、笙、琵琶、唢呐）

70

①器乐（自选两首乐曲备考）85分 ②视唱练耳（模唱与视奏）15分

舞蹈学（130205）30 舞蹈表演（130204）20

50

①自选一段舞蹈表演40分 ②基本功30分 ③即兴舞蹈10分 ④形象20分

安徽、河北、 河南、湖北、 湖南、山西、 江苏、江西

舞蹈表演 （国际标准舞）（130204）24

24

①主项舞（伦巴舞和恰恰舞）50分 ②基本功20分 ③副项舞10分 ④形象20分

安徽、河北、 河南、湖北、 湖南、山西、江苏、山东、 江西

表演 （130301）

30

①自备稿件朗诵30分 ②自备歌曲演唱15分 ③形体展示15分 ④命题即兴表演40分

河南、湖南、 山西、黑龙江

戏剧影视文学 （广播电视编导） （130304)

30

①笔试：命题故事写作100分， 影视评论写作100分 （考试时间200分钟）

安徽、河南、湖北、湖南、山西、江西

播音与主持艺术 （130309）

45

①自备稿件朗诵20分 ②指定稿件朗读25分 ③模拟主持30分 ④形体展示5分 ⑤形象气质20分

安徽、河北、 河南、湖北、湖南、山西、黑龙江、江西

注：以上专业均为本科，学制四年，学费标准为12000元/学年。

各省份考试时间、地点安排表省份

考试时间安排

考点

联系电话

美术类

非美术类

山西

1月16日

太原师范学院

0351-2279588

1月23-24日（表演、戏文、播音）

山西传媒学院

0351-2772155

2月19-20日（音乐舞蹈）

山西艺术职业学院

0351-2246066

河南

1月18日

1月18-19日

郑州二十四中

0371-67628825

福建

1月19日

福建师大美术系

0591-22868096

浙江

1月21日

杭州师范大学

0571-28865195

湖北

1月23日

1月20-21日

湖北省考试院标准化考场沙湖考试基地（武昌）非美

027-85620977

广西

1月23日

广西经贸职业技术学院

0771-5714008

河南

1月18日

1月18-19日

郑州二十四中

0371-67628825

湖南

1月26日

中南林业科技大学（咨询）

0731-85623099

1月25-26日（音乐、舞蹈、表演）

湖南师大音乐学院

0731-88882046

1月31-2月1日（播音、戏文）

湖南师大传播学院

0731-88872389

黑龙江

1月26日

1月26-27日

黑龙江东方学院

0451-86655180

江苏

1月28日

1月28日

舞蹈学校年度工作计划篇8

学校地处神奇美丽的湖北西南部——恩施土家族苗族自治州首府恩施市。这里东连荆楚，南接潇湘，西邻渝黔，北靠川陕，享有“鄂西林海”、“华中药库”、“世界硒都”的美誉。这里地处全国 “八纵八横” 铁路路网主骨架，中国首条贯通东西的客运大通道——沪汉蓉高速铁路以及G50沪渝高速公路（上海至重庆）横贯境内，交通条件便利。校园依山傍水，花木繁茂，碧草如茵，环境幽雅，与龙洞河美景交相辉映，相得益彰。校园面积1725.5亩，校舍总建筑面积62.59万平方米，图书馆藏书154万余册，建有完备的现代电子图书系统，电子图书超过150万册；教学科研仪器设备价值1.4亿元。学校现有全日制硕士研究生、普通本、专科学生19000多人。学校现有专任教师988人，兼职教师237人（含外籍教师12人）。在专任教师中，具有硕士以上学位616人，具有高级专业技术职务教师539人，其中教授121人。教师队伍中，博士、硕士生导师一百余人，新世纪百千万人才工程人选、全国优秀教师、享受国务院津贴专家、湖北省优秀教师等各类专家40人，聘有“楚天学者”7人。

我校开设艺术类专业本科教育已近20年历史，教学条件优越，师资力量雄厚，教学管理严格，人才培养质量高，深受社会的广泛好评和用人单位的欢迎。我校艺术专业学生在、省级各类展演活动中荣获金、银、铜奖等各种奖项600 余项。2008年我校学生吴娟参加的“土苗兄妹组合”在第十三届CCTV青年歌手电视大奖赛中，获得原生态唱法金奖和观众最喜爱歌手奖；2009年以我校21名学生演出为主的湖北民俗歌舞《山乡春来早》亮相中央电视台春节联欢晚会，受到海内外观众一致好评，在全国产生了广泛的影响；2010年我校学生受邀参加了上海世博会开幕式演出；2011年11月，我校师生创编的大型歌舞诗《我从清江来》荣获湖北省首届少数民族文艺会演大奖；2011年到2014年，我校学生连续四年参加了中央电视台现场直播的“五月的鲜花”全国大学生校园文艺会演，成功地展示了我校学生昂扬向上、充满活力的精神风貌，赢得了媒体的高度关注和社会的广泛好评；2013年10月，在国家体育总局主办的全国健身舞蹈大赛上，我校40名舞蹈专业学生表演的《恩施土家健身摆手舞》获全国原创健身舞蹈大赛一等奖和特别贡献奖；2013年11月在西南民族大学举办的全国民族院校《中华情、民族魂》大学生文艺汇演中，我校选送的舞蹈《呔嘎嘎》获得节目奖，女声小组唱《土家迎客歌》获得优秀节目奖；在湖北省第四届大学生艺术节上，舞蹈学专业师生编导、表演的作品《土苗情》、《毛古斯》获得一等奖，音乐学专业师生编导、表演的作品《柑子树》获得一等奖，合唱《郎在高坡》获得二等奖。我校文学与传媒学院广播电视编导专业注重学生实践创新平台建设。目前，拥有新闻传播实验教学省级重点示范中心、民族文艺创作与传播省级大学生创新基地、省级实习实训基地、省级研究生工作站以及湖北省非物质文化遗产研究中心等多个省级教学科研创新平台，为传媒学子的专业学习和创新实践创造了优越的环境和条件。广播电视编导专业注重创新应用型人才培养，成果丰硕，仅2014年，学生就在多个大赛中获得突出成绩：在2014年全国大学生广告艺术大赛中，传媒学子有20余部作品获得、省级一二三等奖；2014年传媒专业学生拍摄的纪录片《春花上学》获得中国大学生微电影大赛特等奖；2014年，广播电视编导专业学生原创的微电影《女儿会》、《边缘》、《看不见的你》、《逐爱》等频频搬上荧屏。

一、招生专业（7个）：广播电视编导、音乐学、舞蹈学、美术学、视觉传达设计、环境设计、绘画

二、办学性质、办学层次：公办、二本

三、上级主管部门：湖北省教育厅

四、学校招生网址：zsxx.hbmy.edu.cn

五、学制：四年

六、招生计划

专业名称

专业代码

计划数

学费标准（元/年）

招 生 省 份

广播电视编导

130305

120

10350

面向湖北、湖南、山东、河北、河南、重庆、四川招生，认可各省统考（联考、同类批次学校专业合格线）成绩，不另组织校考。

音乐学

130202

90

9000

舞蹈学

130205

80

9000

视觉传达设计

130502

50

10350

环境设计

130503

50

10350

美术学

130401

40

9000

绘画

130402

30

10350

备注：

1、各专业招生计划以各省招办确认公布的计划为准；

2、各专业学费标准按2015年湖北省物价部门核定的标准执行。

七、录取原则及入学资格审查

1、艺术类专业均为文理兼收，不限制考生民族成份，不限制男女生比例。

2、考生须参加全国普通高考，且文化成绩须达到所在省（市）划定的艺术类普通本科批次资格线；专业成绩须达到各省统考合格线（没有统考的省份，认可同类批次学校的专业合格线）。

3、对专业和文化成绩双上线的考生，按综合成绩从高分到低分并参照考生填报的专业志愿依次择优录取。

综合成绩计算方式：

音乐学、美术与设计学类专业：按高考文化成绩和专业统考成绩折合后的综合分排名，其中高考文化成绩占40%，专业统考成绩占60%，综合分相同以专业分高的优先录取。

广播电视编导专业：按高考文化成绩和专业统考成绩折合后的综合分排名，其中高考文化成绩占80%，专业统考成绩占20%，综合分相同以专业分高的优先录取。

舞蹈学专业：按专业统考成绩排名，专业成绩相同以文化分数高的优先录取。

4、根据教育部有关文件规定，按照艺术类专业招生办法录取的艺术类专业考生，入学后不得转入非艺术类专业学习。

5、入学资格审查：学校在新生入校三个月内进行学生入学资格审查，凡考试有舞弊行为或资格审查不合格者，依据国家招生工作相关管理规定予以处理，直至取消入学资格。

校 址：湖北省恩施市学院路39号 邮编：445000

电 话：（0718）8439097 8438300 18986868255 18986868256【学校招生办公室】（0718）8439806 【艺术学院】（0718）8438185 【文学与传媒学院】

传 真：（0718）8439097 网 址：zsxx.hbmy.edu.cn

邮 箱：hbmyzsxx@163.com QQ答疑：1592916840

八、专业介绍

（一）广播电视编导专业

1、培养目标：培养适应社会政治、经济、文化发展与民族地区文化传播的需要，具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识，具备较高的政治水平、较深的文学修养、较强的艺术鉴赏与创作能力，掌握广播电视节目编导、制作等基本理论与技能，能在广播电影电视系统和文化部门从事广播电视节目编导、撰稿、编剧、制作、社教及文艺类节目主持等方面工作的广播电视艺术学科的应用型创新人才。

2、基本规格要求：主要学习广播电视艺术、文学、传播学等方面的基本理论和基本知识，接受广播电视节目编导、策划、制作等方面的基本训练，具备较强的观察、理解、概括、创编能力。

3、主要课程：传播学、广播电视概论、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目编辑与制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作、广播电视节目主持等。

（二）音乐学

1、培养目标：培养德智体美全面发展,掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能，具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力,能在中、小、幼儿学校及社会文艺团体、文化机关等从事音乐教育教学、音乐表演与研究方面的高素质应用型人才。本专业下设音乐教师教育、艺术幼儿教育、音乐表演三个专业限选方向。

2、基本规格要求：系统学习掌握从事学校音乐教育所必备的音乐基础理论、基础知识和基本技能，具有较高的文化素养、较强的艺术表现能力和综合实践能力。正确的认识和把握学校音乐课程的性质、价值和目标,学会运用符合音乐教育规律的教学方法和科学的教学评估原则、方法,具有音乐教育教学研究的基本能力。

3、主要课程：乐理与视唱练耳、中国音乐史与名作赏析、外国音乐史与名作赏析、艺术概论、多声部音乐分析、中国民族音乐、外国民族音乐、合唱与指挥、歌曲写作、计算机音乐软件基础、钢琴即兴伴奏、基础声乐、基础钢琴、基础器乐、舞蹈基训。

（三）舞蹈学

1、培养目标：培养适应社会主义现代化建设舞蹈专业人才的需要,掌握舞蹈基本技能、基本理论知识,具备较高思想、文化、专业以及舞蹈教学、编导、表演和理论研究能力，能在各级各类学校、党政、企事业单位和文化团体从事教学、编导、表演和理论研究的高素质应用型人才。

2、基本规格要求：本专业学生主要学习舞蹈教育方面的基本理论和舞蹈专业知识,得到舞蹈专业实践技能方面的基本训练,获得从事舞蹈教育的基本能力,具备一定的舞蹈教育研究能力。

3、主要课程：舞蹈艺术概论、舞蹈欣赏、中外舞蹈史、音乐作品赏析与视唱练耳、艺术概论、舞蹈音乐编辑、芭蕾舞基本训练、中国民族民间舞、剧目排练、中国古典舞基本训练、中国古典舞技术技巧、中国古典舞身韵、现代舞基本训练、舞蹈文献检索与论文写作。

（四）美术学

1、培养目标：培养适应社会需要,德、智、体、美全面发展,掌握美术教育基础理论、基本知识、基本技能,具备实践能力、创新精神和一定的科研水平的美术工作者,能在学校、社会文化团体、艺术品公司等部门从事美术教育教学、美术创作与研究的高素质应用型人才。

2、基本规格要求：要求学生学习掌握美术学的基础理论、基本知识、基本技能和教育科学基本理论，具备良好的职业技能。能胜任学校美术和社会美术的教学、美术创作、应用性美术等工作，具有从事美术教育教学、艺术创作与实践以及应用性美术的综合素质与能力。具有现代教育观念、人文和科学精神,具有较高的文化素养与审美能力，文化、艺术视野广阔;具有一定的科学研究能力，对美术学科的前沿和发展动态有所了解，并能自主获取知识,有一定的创新能力。

3、主要课程：素描、色彩、艺术概论、中国美术史、外国美术史、构成基础、摄影基础、透视、艺用人体解剖、中国民间美术、教育学、教育心理学、陶艺基础、影像基础等。

（五）视觉传达设计

1、培养目标：本专业坚持科学素质教育与人文素质教育相统一，通识教育与专业教育并重，课堂教育与实践教学相结合的原则，培养适应社会需要，掌握视觉传达设计基础理论、基本知识和专业技能，具有艺术人文修养和创新发展素质潜力，能在专业设计领域、企业、传播机构、设计教育相关院校、研究单位从事视觉传达方面的设计、教学、研究和管理工作的应用型创意人才。

2、基本规格要求：在综合知识结构方面，要求学生掌握已确定的专业知识外，应具有一定的文学素养，了解民族历史文化知识、具有一定的数学、物理知识和一定的外语水平，使设计具有理性的思维和逻辑思维，有广阔的事业和交流能力。在专业能力结构方面，注重创意、美学、技术表现三方面能力的培养。在专业素质结构方面，要求具有很强的创意能力、创意解说能力、文字表达功底和良好的社会沟通能力。专业下设平面艺术设计、包装造型设计、数字媒体艺术三个专业方向。

3、主要课程：中外设计艺术史、艺术概论、大众传播学、广告学、美学、消费心理学、公共关系学、图案、图形创意、文字设计、版式设计、包装材料与工艺、展示与陈设、网页设计、标志设计、品牌设计、数字插画艺术等。

（六）环境设计

1、培养目标：培养适应社会发展需要，掌握专业基础理论、相关学科领域理论知识与专业技能，具有创新能力和设计实践能力，能在各类学校、党政、企事业单位从事环境设计或教学、研究工作，在环境艺术设计机构从事居住空间设计、公共建筑室内设计、城市环境景观与社区环境景观设计、园林设计，并具有项目策划与经营管理、教学与科研工作能力的高素质环境艺术应用型和研究型人才。

2、基本规格要求：要求学生具有一定的设计创新思维意识，初步具备室内外环境设计能力，掌握室内外环境设计的程序与方法，能清晰表达设计思想，能在综合把握环境的功能、空间、材料、结构、外观、尺度、施工工艺和市场需求诸要素的基础上对环境进行合理的改进性设计和创新性设计。要求学生具备较强的空间表现能力，能用草图、图纸、模型、效果图和计算机图形技术生动、准确地表达设计意图，熟练掌握多种设计软件，熟悉材料及加工工艺。

3、主要课程：中外工艺美术史、建筑设计史、建筑设计方法学、设计素描、水彩风景写生、环境艺术速写、平面构成、色彩构成、立体构成、设计思维与创意、图形图像处理Photoshop、建筑制图与识图、计算机辅助设计CAD、手绘效果图、室内空间设计、装饰材料与构造、电脑效果图3DMAX 、庭院景观设计、模型设计与制作、施工图编制、消费心理学、设计管理、专业论文写作等。

（七）绘画

1、培养目标 ：培养具备坚实的文化基础和艺术理论知识，具备绘画创作、研究的能力，能在专业艺术领域和各级各类文化艺术机构从事绘画创作、民族文化创意产业开发、研究和传承美术文化的应用型专门人才。

舞蹈学校年度工作计划篇9

一、普通艺术高校舞蹈教学现状分析

1）学生对舞蹈教学的需求现状。虽然普通艺术高校已经对舞蹈教学开展多年，但学生对舞蹈知识的了解却仍然不深，无法准确地对舞蹈的舞种等进行专业分类。不过，大多数的学生对舞蹈都表现出强烈的热爱，很多学生都有参与实践表演的希望。大学生对舞蹈的热爱，多数都是为了彰显自己的个性，真正投入到舞蹈学习后，普遍觉得舞蹈学习难度较大，对舞蹈教学没有足够信心。导致这一现状的原因，多与学生舞蹈实践机会不多，教师教学引导方式不当等有关。

2）高校舞蹈课程开设现状。近年来，各高校对国家相关的号召和政策积极响应，开展了一系列普及性的艺术教育，舞蹈教学也在其中。有关舞蹈教师也在促进自己教学能力不断提高，对舞蹈课程积极开设，吸引学生参与舞蹈教学，但开设的课程范围较窄，舞蹈教学普及面也较窄，无法满足学生多样化学习需求。虽然高校也对一些新兴舞蹈项目加以引入，但传统舞蹈教学内容占据比例依然较大，而新兴舞蹈教学项目，因教学实践限制等，一直呈现出发展不够均衡和完善的现状。

3）高校舞蹈教学师资现状。因一些学校领导缺乏对舞蹈教学应有的重视等，导致专业舞蹈教师引入普通艺术高校舞蹈教学中的时间较晚，各艺术高校在舞蹈专业教师方面还比较短缺；一些舞蹈教师在从事舞蹈教学的同时，还需要从事其他相关课程与工作，工作量较大，较少有时间对舞蹈教学潜心钻研，使得高校舞蹈教学状况难以得到有效改善，舞蹈在普通艺术高校中的普及也难以落到实处。另外，因限于经费、时间等，高校舞蹈教师较少接受继续教育和培训，教师教学水平舞蹈得到持续提高，教学经验无法紧跟时代变化而变化，不利于舞蹈教学质量的提高。

4）高校舞蹈教学管理、设施现状。高校对于舞蹈教育的重视程度还不够，学校对舞蹈相关活动进行开展的过程中，管理、组织等支持比较薄弱，导致学生对舞蹈教学不满。在教学设备方面，高校舞蹈教学虽然基本都配备了专门的训练室，但训练室的面积普遍较小，训练环境相对来说还比较差，难以满足学生的专业舞蹈学习和训练。有些高校舞蹈教学的活动组织，缺乏规划和计划，组织往往比较仓促或者活动组织较少，理论课程较多，导致学生没有足够的实训时间，无法有效提高学生的舞蹈学习效果和质量。舞蹈教学设施的不完善，缺少多媒体教学设备，容易挫伤舞蹈教师的教学积极性，不利于教学质量与效果的提升。

二、高校舞蹈教学发展对策与建议

1、积极转变舞蹈教育目标，培养综合性人才

舞蹈教育是美育的一部分，学校开设舞蹈教育主要是为了促进学生的全面发展，《艺术教育工作》规程中的这些理念的规定都是普通艺术高校舞蹈教育必须遵循的指南。高校应对舞蹈教育的普及性和自娱性有更全面的认识，积极转变舞蹈教育目标，对于当前社会发展相适应的综合性人才进行培养。这就要求高校在舞蹈教学中要根据学生的舞蹈素质状况进行教学，在大部分学生都能接受的基础上对教材限度和教学内容加以掌握，使学生能够真正地通过舞蹈教学学会使用舞蹈语汇来跳舞，让舞蹈教学中的真、善、美融于大学生综合素质中。在素质教育要求下，普通艺术高校舞蹈教学在目标方面不能仅仅对高超的技术加以追寻，而更应该注重对学生综合素质的提高。通过舞蹈教学，充实大学生学习内容，促进学生自主学习能力的提高；通过舞蹈教学，引导学生多多参加各种舞蹈活动和比赛，促进学生组织能力的提高；通过舞蹈教学，在反复的舞蹈训练和强化中，促进学生表现力、表演力以及自信心的提高；通过舞蹈教学，让学生学会编舞、排舞、跳舞，促进学生创作思维的提高。舞蹈教育目标的转变，是改变高校舞蹈教学现状的本质要求。

2、改变舞蹈教育观念，调动学生积极性

高校舞蹈教学应注重对以往舞蹈教育观念的改变，使学生能够由被动学习实现到主动学习的转变，充分调动学生舞蹈学习积极性。在舞蹈教学中，教师应注意学生主体作用的发挥，应着重从学生兴趣入手展开教学，对一些有趣的、能够启发学生心志的舞蹈有意识地选择，使学生对舞蹈产生共鸣；对学生反馈性意见给予尊重，加强教师与学生的主动互动，以促进学生接受力的提高。普通艺术高校应对各种舞蹈社团的成立积极鼓励，发挥学生主动性，为学生提供更多舞蹈学习与训练平台，在舞蹈社团的开展中，还能够提高学生组织、协调、创造等各项舞蹈能力。对于舞蹈社团，教师也应负起责任，发挥带头作用，对学生舞蹈社团工作给予指导和配合，以引导舞蹈社团发挥其应有作用。教师应与学校一起，对丰富的舞蹈活动积极组织和开展，为学生提供多种舞蹈展示平台，丰富学生的舞蹈表演经历，激发学生的舞蹈表演热情。

3、建立健全舞蹈教育管理制度，保障舞蹈教学正常开展

高校舞蹈教学中呈现的问题与舞蹈教育管理有很大关系，高校除了要重视教师、学生因素，还需要重视教育教学管理因素，对舞蹈教育管理制度不断建立健全，建设一支高素质舞蹈教学管理队伍，为舞蹈教学的开展提供充足的管理保障。高校舞蹈教育管理，应加强对高校舞蹈教学规范化的管理，对教师职称评定公平对待，为教师提供更多发展平台，为舞蹈教学争取科研课题等支持。在管理过程中，应遵循激励性原则，对于好的管理者应给予相应的表彰和奖励，激发管理者的积极性；还应对良好的舞蹈教学环境进行营造，为高校舞蹈活动等提供秩序保障。

4、完善舞蹈教学设施，加强舞蹈教学师资建设

对于高校舞蹈教学中教学设施不完善的问题，高校应加强对舞蹈教学的投入，完善舞蹈教学设施。舞蹈训练教室的场地应最少为100㎡，采用规范化的木质或胶地板，以避免学生发生膝盖损伤情况；教室室内光线应保持明亮；配备多媒体、音响、摄像机等舞蹈教学所需的多媒体教学设备等。除了舞蹈教学设施外，高校还应加大对舞蹈教师师资建设的投入，调动舞蹈教师教学积极性。各大高校应对专业的舞蹈教师人才进行引进，促进舞蹈教师梯队的建设和完善。在提高教师专业素质方面，高校应不定期开展培训，加强对教师新理念、新知识的教育，着重教师知识面的不断拓展，提高教师业务素质。应为教师提供更多参加舞蹈文化活动交流的机会，让舞蹈教师对舞蹈文化发展的动态与方向及时地把握，鼓励教师开展舞蹈教学科研活动，对舞蹈教育和教学问题进行研究，以促进整个舞蹈教师队伍专业水平与科研能力的提升，改进舞蹈教学方式，提高舞蹈教学质量。综上所述，面对舞蹈教学中呈现出的各种问题，高校应对舞蹈教育目标、教育观念积极转变，采取有效的改进促使，积极改善其舞蹈教学现状，促进普通艺术高校舞蹈教学的健康、可持续发展。

作者:刘赫 单位:常州大学

舞蹈学校年度工作计划篇10

关键词：高职高专；学前教育；专业；舞蹈教学；改革

中图分类号：G712 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2014）21-0025-02

随着社会的不断发展，人们对孩子的教育越来越重视，国内外也逐渐对儿童教学展开了一系列的研究工作。根据相关研究发现，在婴幼儿时期，孩子们的心智潜能逐渐得到开发并形成，该时期是人类成长的关键时期，并对未来的智能开发和个性发展产生重要的影响，因此被誉为“人生发展的黄金时期”。对孩子们进行学前教育非常重要，而高职高专学前教育专业则是培养幼师的主要基地，必须要对专业舞蹈教学进行有效定位。值得注意的是，该专业与普通的舞蹈专业有所不同，作为高职高专院校的教师和领导，必须要认清学前舞蹈专业的内容和定义，并确定教学方向，从而更加科学、合理地进行舞蹈教学，提高学生的审美能力和创造性。本文主要对高职高专学前教育专业舞蹈教学的现状进行分析，并提出几点合理的建议。

一、高职学前教育专业培养目标

实践证明，高职学前教育专业不仅是为就业而就业，其主要目的是让学生在未来能具备发展能力和发展空间，通过提高学生的教育积极性，从而能够对学生实行爱心教育，对学生进行综合能力方面的培养，不仅能提高他们的综合文化素质，还能发挥学生们的组织能力，并更好地对幼儿进行教育辅导。学前教育专业是高职院校殊的专业之一，高职高专学前教育的教学应该要立足于社会发展需求以及学生的实际需求。在进行教育的过程中，要以培养学生的专业能力、培养他们的爱心为重点目标，将专业理论和实践教学相结合，从而提高学生的综合能力，并更好地进行幼儿教学。

二、舞蹈教学的重要性

舞蹈教学是高职学前教育专业必修课之一，是培养学前教育专业学生应具备的弹、唱、跳、画、说能力以及水平较高的舞蹈应用能力，提高他们的综合素质。

三、我国舞蹈课程开设的现状与存在的问题

随着教育的开展，我国舞蹈课程不可避免地出现了各种各样的问题，下文进行详细分析。

1.现状分析。本文主要对近年高职高专学前教育专业舞蹈教学进行一系列调查。根据调查发现，目前我国大部分的高职高专院校都不同程度地将舞蹈课程的比重减少。一些院校因为办学条件等原因，将三年制教学改成两年半甚至两年制教学。一些学校在进行教学的过程中，由于学校的办学条件和外界条件等原因，一些院校没有注重对学生进行素质方面的培养，指注重对幼儿教育专业方面的培养，导致学生的专业技能有所提升，而综合素养却普遍低下。

2.学校存在生源较差的情况。在我国，学前教育专业舞蹈教学的地位不高，主要处于附属的地位，很多学生或教师都认为舞蹈教育并不重要。随着教育的不断发展，这种观念并没有得到改变和重视，一些学生并没有接触过舞蹈，也没有真正了解舞蹈的定义和精髓，对舞蹈的认识几乎只停留在词语的理解方面。由于基础较差，导致在进行专业教学的过程中，学生对一些教学知识未能很好地理解，从而加大了教育难度。

3.学校缺乏专业的课程计划安排。由于专业课时有限，且学前教育专业种类繁多，其中包括画画、唱歌、写字等专业教学课程，导致舞蹈教学的时间相对较少，一些必要的学习内容和教学计划无法完成。此外，由于受到传统教学思想的影响，导致在课程安排和教学方面主要还是沿用传统方式，不利于舞蹈教学。

因此，要发展学前教育专业，必须要将学生的专业与社会的需求相结合，从而制定合适的舞蹈教学体系，完善教学内容。下文进行详细分析。

四、高职高专学前教育专业舞蹈教学改革

1.改变教学方式，调动学生积极性。由于受到传统的教学方式影响，舞蹈教学显得比较死板，对于学生的实际情况也没有详细考虑，导致学生容易对学习出现厌倦情绪，学习缺乏自觉性和积极性。要避免这样的情况，学校必须要从改善教学环境中做起，对学生进行舞蹈艺术等方面的熏陶，从多方面着手对学生进行潜移默化的影响，提高学生的整体艺术素养。例如，舞蹈离不开音乐，人们可以从音乐中获得启发，从而编出优美的舞蹈，老师在教学的过程中可以从多方面入手，通过提高学生的音乐素养，从而发掘学生的潜能，并鼓励学生进行自主学习。也可以在课堂内播放一些优美的音乐，陶冶学生性情，让学生能在优美、宽松的教学环境中增长知识、提高素养。

2.提高学前教育专业舞蹈教学的师资水平。加强对教师队伍的建设，提高教学师资水平，有利于提高舞蹈教学的质量。某高职院校为了能够有效提高教学质量，要求该学校教师加强对舞蹈教学理论的学习，并依照学院中的相关资料参考学习，具体如《教学监督标准》、《教学评估标准》等，通过不断学习，能改变教师的教学理念，从而为教学改革奠定坚实的基础。

3.明确教学内容和计划，制定教学大纲。为了能有效提高教学质量，调整好舞蹈教学的课程安排和内容是非常重要的。下面以某高职院校的实例进行分析。（1）明确教学计划，确定教学内容。某学校在安排教学之前，主要根据自身的办学方向和客观条件，选择符合自身发展的教学模式，并不断调整教学计划。由于该学校的大部分学生并没有舞蹈功底，因此专业必须要以基础为主要前提，并涉及民族舞蹈、幼儿舞蹈等方面的舞蹈基础；在讲课的过程中，还可以适当引入一些影像欣赏、舞蹈创编等方面的知识，让学生在提高自身专业性的同时，还能够对各方面的知识有大致的了解。学校老师还根据学生的实际情况按照学年将各个模块进行分段教学。其中第一阶段为第一学年，主要教导学生学习基础知识，如舞蹈动作中的相关词汇、基础动作、舞蹈基训等。该学校在第一学年的教学中，还让学生进行舞蹈小组组建，并进行分批学习，从而促进学生之间互相交流与合作。第二阶段为第二学年，主要提高学生对舞蹈动作的选择，并懂得对各种舞蹈风格进行有效的分析，从而为舞蹈的编排奠定基础。第三阶段为第三学年，要求学生能够对舞蹈进行分析，并掌握幼儿舞步，小组之间能进行幼儿舞蹈的初步创编。第四阶段为第四和第五学年，这时期要加强对学生舞蹈创编的教育，加强小组之间的合作关系，从而创造出符合幼儿身心发展的舞蹈。此外，还必须要提高学生对舞蹈作品的欣赏水平，并能准确概括出不同风格的舞蹈。（2）制定教学大纲。由于目前学前教育专业舞蹈教学并不是目前学前教育专业的主流，缺乏相应的舞蹈教材，同时也缺乏相应的教学大纲。为了能保证教学质量，该高专学校对人教版幼儿师范学校教科书进行详细的分析和编排，对于外国民间舞蹈这部分内容删除，并改成幼儿舞蹈教学创编的教学内容。从而能让学前教育专业学生的学习方向更加明确，避免了知识过于复杂、方向不明等情况，更加利于学生学习。

高职高专学校要完成好的教育专业舞蹈教学，就要明确学习目标，通过选择合适的教材、结合学生的实际情况进行教学，提高学生素质。上文主要从对学前教育专业舞蹈教学的现状和问题进行分析，并为教学改革提出几点合理的建议，只有通过明确教学计划、制定教学大纲、调动学生积极性、提高师资力量，舞蹈教学才能为提高学生的专业素质发挥积极作用。

参考文献：

[1]李静.浅谈学前教育专业幼儿舞蹈课程设计与改革[J].潍坊教学院学报，2010，06（4）.

[2]鞠小萌.高职学前教育专业舞蹈教学改革与设计[J].潍坊教学院学报，2010，05（03）.