影视动画色彩运用思索

影视动画中融入色彩艺术是影视动画20世纪最大的成就，色彩艺术总是赋予影视动画更加斑谰的世界。静态图片可以刻画动画人物的性格，动态图片可以营造动画的气氛和意境。色彩通过自己的颜色来装扮影片中的人、物和具。今天的中国，富有装饰性和艺术性的色彩已经广泛地运用于动画创造过程中，给了观众许多美的享受，但这种享受仍然是视觉效果上的，并没有从心理攻克观众。我们要认真分析色彩心理．研究艺术主观色彩在影视动画中的应用，为中国的动画大放异彩作点贡献。色彩心理是指通过色彩的应用，接近观众与动画的距离，超越形式放言的作用，贴近观众的心理需求。色彩艺术的作用是不可估量的，它光彩夺目，层次分明，能像语言文字那样声情并茂地处理故事情节。

一、艺术主观色彩

电影工作者经常使用某一色彩来营造电影的主题，表达创作者想表现的观点和视觉效果。每一种色彩都有其独特的意境，有其自身的象征意义，不同的色彩巧妙的运用可以推动故事情节，增强电影的画面效果。色调指的是当某种色彩配置成为主导色彩且呈现出倾向性，它具有表现人物情绪、创造特定意境的功能。色彩象征是指创造者在电影中大量地使用同一种色彩或者同一系列的色彩，或在电影的某个场景下重复使用某种色彩。色彩本来是自然界的物理现象，通过色彩可以还原真实世界的生机和活力。影视动画通过各种各样的丰富色彩反应现实生活的精灵。当然，动画毕竟是一种艺术形式，对现实生活的相对复原。动画中的事物都是来源于生活，但高于生活。动画就是通过这艺术主观色彩来体现动画人物这个矛盾体，动画中的色彩艺术具有主观性和假设性。动画中的艺术主观色彩指影视动画中美工们的色彩素质和色彩和谐感，也指影视动画中色彩的象征意义。影视动画为了达到某些夸张的效果所采用的异乎寻常的色彩效果．也指影视动画中为了特定情境的需要和特定人物的需要所营造的梦境或幻想色彩。艺术主观色彩的最突出特点是主观性，这种主观性就是指色彩的运用还用主观色彩，具有比较强烈的主观意志，与真实颜色相比，具有不真实性。正是这种不真实性，体现了影视动画的魅力。通过比较怪异的特写唤起观众的情绪，渲染影片的气氛，让观众留下深刻的影响。

二、影视动画中的艺术主观色彩

(一)场景主观色彩

场景主观色彩就是指色彩的使用不拘泥于真实性，多使用假定性，多使用夸张手强调，形成具有比较绚丽的场景，烘托故事情节。场景主观色彩要与影片的主题思想和主要情节相一致，营造的影片氛围要与影片的情节紧密联系，利用场景主观色彩来布置和营造影片的假定思想。．《花木兰》的战争场面气势恢宏，场面壮观。随处可见的残垣断壁，火光冲天。每到这样的场面动画片的背景都是红色，鲜艳的晚霞与燃烧着的战火、士兵的鲜血混合在一起，悲壮凄凉，一种荒凉恐怖的气氛蔓延开来。红色的天空映衬着洁白的雪地，雪地上铺满尸体，模糊不清的车辙印，遗弃的兵器，破烂的战旗，这些破败的场景，冰冷的蓝色与炽热的红色的强烈对比，令观众被低沉阴森所笼罩。结尾处斜插在雪地里的宝剑和可爱的娃娃构成诡异的组合，却震撼人心，凄凉的感觉让人无法接受无法消化。

(二)人物主观色彩

人物主观色彩体现在影片中人物性格的刻画，为了突显影视动画中主人物奇异的个性，色彩也要进行一些主观处理。这种主观处理体现在不同场景需要，人物的色彩发生变化。不同情绪的需要，人物的色彩也发生变化。在动画片<花木兰>中，花木兰这个主要人物的色彩就多处因为主观需要而作处理。在影片开始的时候，在展现木兰的家乡场景时，运用象征木兰侠义性格的明艳色调，表现匈奴兵凶悍出场时用的是阴森冷暗的色调。在展现烧毁军营这个场景时，导演巧妙地利用高与低间的强烈转变来加强木兰在面对险境时的无畏精神。灰白青冷色系如雪山，是战争的象征；暗红色系如皇城，则象征威严和危险；在表现花木兰家乡场景时，温暖祥和的农家色彩，犹如水墨画般的行云流水，将中国特式的田园生活景象很好地展现了出来。从木兰从小生活的环境中我们能也体会到花木兰的开朗活泼。在一个大雨连绵、电闪雷鸣、风雨交加的夜晚，木兰在黑暗中作出了那个改变她人生命运的决定——代父从军，这个时候的色彩基调是代表黑夜的暗色色调，流动的夜与木兰手中的剑形成鲜明的对比．正是这样的决心，让她将世俗礼教抛到脑后，这种明亮的颜色反复在我们的眼前浮现。

(三)情绪主观色彩

情绪主观色彩是指主观色彩的运用以影片的情绪和影片的情节为参照，将主观色彩与自然的情绪色彩进行对比，选择某一种违背自然或违背人们视觉规律的色彩来记录情绪。人物性格与色彩知觉紧紧联系在一起，体现人物的情绪发展。影视动画中经常出现这样的镜头，当要描述人生坎坷命运和凄惨人生时，色彩就低沉压抑；当要描述年青一代的情绪时，色彩就亮丽清新，散发出一种青春气息。当要描述故步自封的人的情绪时，颜色就质朴、单一，比较纯净。当要描述奢侈的人的情绪时，色彩就会灯火辉煌、光怪陆离。使用这些不同的主观色彩来传达人物的精神内涵。

三、艺术主观色彩在影视动画中的应用

抽象动画和写实动画是东西方影视的最大特点。艺术主观色彩对于动画的抽象和写实都有非常独特的表现力。写实动画是指动画中的原型人物或场景都来源于生活，是现实生活的艺术提炼，在物件的构造、色彩的光折、材料的质感等方面都接近日常生活，比较强调物象的真实性，画面的空间感都符合现实生活中的情形。抽象动画是指动画中的原型人物或场景都明显高于生活，是生活过程的一个夸张，具有形式美的特点，主观色彩的应用比较多，具有比较抽象，比较艺术化的特点。

(一)艺术主观色彩表现西方抽象概念

西方动画影视受西方艺术形式和西方哲学观的影响，比较强调抽象、漫漫等风格，装饰风格比较严重。抽象化是西方动画的最具魅力的地方，西方人绝不缺少艺术细胞，他们很多人都能够画几张像模像样的油画。他们把生活中很多内容都抽象到动画中去。2003年上映的得到戛纳国际电影节和奥斯卡电影节关注和好评的法国动画电影《美丽城三重奏》就是西方抽象概念的代表作。色彩运用都使用了法国最具浪漫和艺术气质的暗色调，影片中的原型人物和场景都能够看出许多欧洲印象派大师的影子。观众的艺术修养得到了熏陶，带给了观众一次艺术的享受。动画中光影的处理也不缺少法国艺术的表现，色彩采用比较强烈的风格，每幅画面上的色调都比较和谐，风格色块都比较适度，色彩的运用有利于故事情节的发展，很好地表现了片中人物的思想情感和命运的转变。欧2}}l文化在该动画片中得到非常好的体现，主观色彩应用恰到好处，欧洲绘画艺术气息比较浓厚。

(二)艺术主观色彩表现东方写实风格

我国传统文化经历了五千年的洗礼。民族文化非常突出，中国的传统山水画是中国画的主流文化。我国的动画作品中都是采用最具中国民族色彩和特色的写实动画，山水画中的“墨分五色”在动画中得到了非常好的应用。动画中常采用写意性和写实性相结合的方法，强调笔墨运用的“气韵生动”和“神妙意趣”．“随类赋彩”这种表现形式是中国动画中最喜欢用，比较注重墨色的“神韵”和“意境”主张。在现实色彩的基础上再次加工。这种加工不像西方绘画中的抽象风格，还是不会离开写实的成分。动画中的原型人物或场景都来源于生活，是现实生活的艺术提炼，在物件的构造、色彩的光折、材料的质感等方面都接近日常生活，比较强调物象的真实性，画面的空间感都符合现实生活中的情形。我国的动画具有几千年悠久历史的绘画艺术的艺术特点，无论是战国帛画的墨线勾勒轻盈赋色，汉代画砖的细致精巧，敦煌壁画的灵动恢宏，以及唐代青绿俊朗的金碧山水，两宋的文人水墨梅竹，明清的水墨山水花鸟，还有民间剪纸艺术等都成为中国动画电影色彩造型风格生长的沃土。美国迪斯尼动画《花木兰》是东方色彩概念表现最具代表性的动画。里面有许多中国的传统风景，木兰、单于等比较形象化的人物形象；影片中还借鉴中国山水画的传统技法，虚实结合，体现出山水画的意境，动感之处颇富东方韵味。《花木兰》中的角色和场景也都能体现艺术主观色彩东方写实风格的体现，片中出现的花木兰的坐骑，房屋里挂着唐朝的国画马。这些都体现了中国画的洒脱、俊朗。这些写实性的画片体现中国文化的历史底蕴。当然，<花木兰》中写实的部分远不至这些，片中多处使用写意的造型和颜色。木兰带着部队准备出征时，远处的山山水水组成了一幅非常壮阔的《千里江山图》，这幅图正好描绘了我们祖国大好江山的来之不易，也说明了木兰的奋斗史。这里艺术主观色彩真正地描绘了山水画的意境。木兰和战士们在载歌载舞的时候，整个画面又描绘出木兰的灵动和可爱，凸显木兰的女性美，同时战士们又是那样的充满生机和活力，丰富了影片的颜色。活跃了画面。

四、结语

艺术主观色彩在影视动画得到充分的应用，丰富了色彩学，展现了艺术的真正魅力。艺术主观色彩让动画的视觉和听觉都产生了不一样的艺术享受。色彩艺术已经广泛地应用于各种各样的动画片中，用其主观色彩震撼我们的视听，延伸我们的动画市场，改善我们的艺术审美方式。蓬勃发展的动画产业从色彩艺术中汲收营养，并把色彩艺术传承和创新，令其艺术价值不断升华，令其内容更加丰富多彩。今天在社会文化经济大发展的背景下，色彩动画艺术也在时代激荡的浪潮中奔涌前进。