博物馆范文10篇

博物馆范文篇1

冷冷热热

与不在少数的名人故居及行业博物馆一样，这个名人故居平日也是门庭冷落。与此形成对比的是，上海博物馆、上海科技馆、中共一大会址、上海美术馆等博物馆、纪念馆却一派红红火火的景象。

今年，上海的博物馆、纪念馆已逾百家，去年参观人次达1000万。行业博物馆蓬勃发展，对名人故居的保护意识也大大增强，各区纷纷为名人故居挂牌。但是，这些博物馆、纪念馆、名人故居现状却冷热不均、喜忧参半。不少行业博物馆、名人故居平日难得有观众上门，基本处于半歇业状态。画家李先生住在鲁迅故居旁，他说，那故居平日大门紧闭，偶尔有参观者来，不得不把门敲得山响，或大声喊，才会有人来开门。

躲躲藏藏

门难找，门难进，是一大通病。银行博物馆高居金融大厦7楼，门禁森严。即使记者去采访，也要提前预约，到达那里还被要求详细登记才获准进入；一周只有一天向公众开放。不少行业博物馆的选址存在先天不足，难以面向公众，如上海音乐学院内部的东方乐器博物馆，虽然藏有29个国家的200多种乐器，但是深处学校内部，鲜为人知。上海民族乐器博物馆位于闵行区七莘路上海民族乐器一厂内，陈列场地200多平方米，从1986年10月开馆以来，只接待了参观者1万余人次。著名的上海监狱博物馆，建在提篮桥监狱大墙内，戒备森严，只接待团队预约。

兴兴衰衰公务员之家版权所有

上海自然博物馆1960年开馆，曾经很受欢迎，现在却门可罗雀。据分析，原因除了大门被高架道路遮挡外，更在于其陈列内容和陈列形式陈旧，观念落后，缺乏新的学术整理，也欠缺积极的公众服务意识。

但也有专家认为，博物馆、纪念馆冷热不均是正常的，因为不可能所有博物馆都像上海博物馆、上海科技馆那样门庭若市。

博物馆范文篇2

国际博物馆日

博物馆日主题：博物馆和普遍遗产

博物馆日主题：博物馆和普遍遗产（MuseumsandUniversalHeritage）博物馆和普遍遗产（MuseumsandUniversalHeritage）是2007年国际博物馆协会代表大会主题，同时也是今年世界博物馆日主题。在这里，我将“Universal”翻译成为“普遍”，而没有翻译为“环球、环宇、普世、世界等”，其理由如下：在2002年12月9日，欧美19家大博物馆组成UniversalMuseums，联合发表了“DeclarationontheImportanceandValueofUniversalMuseums”当时中文媒体翻译为《关于环球博物馆的重要性和价值的声明》。UniversalMuseums被翻译为“环球博物馆”和“普世性博物馆”。UniversalMuseums的真实目的是想掩盖帝国主义掠夺的历史，对自己的非法占有进行狡辩，以此来抗拒执行“联合国教科文组织《关于禁止和防止非法进出口文化财产和非法转让其所有权的方法的公约》”。有些国家甚至拒绝签署此国际公约，还创造出一个所谓的UniversalMuseums的博物馆组织，以此来逃避承担国际义务。而今天的“UniversalHeritage”的意思指的是：遗产不仅仅指有形遗产，同时也包括无形遗产和人类人文历史发展体系。每个博物馆不仅仅应当注重自己博物馆的收藏品，而更应当注重这些文物的原始含义，文物不仅仅是物，而是代表了人类精神和思想，以及相关人文历史事件、故事、习俗、传统和多元价值观。这一遗产观念，可以理解为广义性遗产解释。而不是狭义地仅仅指“收藏品”，或者“古建筑”。因此，今年博物馆日，我们将“UniversalHeritage”翻译为“环球遗产”、环宇遗产”、或者“普世遗产”显然不合适。我们也不能用“世界遗产”来表达这一广义性遗产概念，现在，“世界遗产”这一概念是指像“故宫、天坛、九寨沟等”这些世界文化遗产和世界自然遗产。终上所述，我觉得今年世界博物馆日主题和今年在奥地利举行的国际博物馆协会代表大会主题为“博物馆与普遍遗产”更为合适。下面，我将推荐中国国家博物馆的候春燕翻译的今年国际博物馆协会代表大会网站的主题文章：MuseumsandUniversalHeritage博物馆与普遍遗产（候春燕译）ThefollowingICOMMissionStatementshallserveasanoverallmotto/introductiontotheGeneralConferenceICOM2007:Theheritageofapeopleinvolvesknowledgeandattitudeasaholisticapproachtoexistencethatincludestheenvironment,thesciences,technology,andthearts,aswellas,theinherentsystemofideasandvaluesthatdefinevisionsoftheworld,personalandgroupperceptions,andwaysoflife.Itcanbeunderstoodtobeaprocessofcreationandrenovationthatsecuresthecontinuitybetweenmatter,life,space,andtime.以下短文将解释2007年国际博协大会主题：人类遗产包括知识和反应历史过程的遗存，包括环境、科学、技术和艺术，同时也包括人们认识世界的思想和价值体系，个人和团体对于世界的理解，以及他们的生活方式。它可以被理解为人类的创造和革新的过程，物质、精神、空间和时间具有整体连续性。Abstract概要Theroleofmuseumswithinsocietyischangingfundamentallyandrapidly.Beingincreasinglyexposedtonumericalandeconomiccriteria,museumsarethreatenedbyloosingtheirmainfocusoncollections.Butcollectionsstillremain(at)thecorebasisforknowledge,competenceandvalueofmuseums.TheGeneralConferenceICOM2007intendstobeaforumtodiscussandgenerateideasandsolutionstobridgethegapbetweenthesedifferentexpectations.博物馆的社会作用正在发生根本和急速的变化。由于数字化和经济化的影响，博物馆的最主要关注点已不再是收藏。然而，对于博物馆来说，收藏仍应是其根本核心所在，以此产生知识、竞争力和价值。基于此，2007年的国际博协大会组织论坛，供大家阐述观点和提出解决方案，搭建起相互沟通的桥梁。Theme主题Oneoftheextraordinaryaspectsoftheworldwidecommunityofmuseumsisthecollectiveresponsibilityforpreservingtheheritageofhumanity,andwhatmakesthatresponsibilitymoreexceptionalisthatitmustbedoneaccordingtotheneedsandexpectationsofthenationandpeoplewhoseheritageisbeingpreserved.世界性博物馆组织最重要的任务应当担起重任，集体担负起保护人类遗产的重任。绝不可推卸责任，我们必须做好此项工作，所有国家和人民都需要和期待着我们。Worldwide,theroleofmuseumswithinsocietyseemstobechangingfundamentallyandrapidly.Educationalworkaswellaseconomicaspectsisbecomingpredominantamongthe5maintasks-collection/acquisition,conservation,research,education/communicationandexhibition-bywhichmuseumsarebeingdefinedaccordingtoICOMStatutes.Acquiringandcollectingobjectsandmaterialnolongerseemstobetheprimarybasisofmuseums’municationanddialoguewithvisitorsisbecomingincreasinglyimportant,includingnewmedia(visualizationvs.verbalization).Buttheactofpreservingheritageinauniversalaspectismorethaneconomicorpoliticalexpectancy.Contextualizationofobjects/collectionsvs.uncriticaladoptionofsocialtendenciesandfashionsremainsakeyissue.Asself-assuranceandself-consciousnessofmuseumsischangingandshifting,museumshavetoredefinetheirrolewithinsociety.世界范围内，博物馆的社会作用正在发生根本而急速的变化。按照国际博协章程，在博物馆所承担的五项主要任务（征集收藏／保护／研究／宣传教育／展出）中，宣传教育已经变得最为重要。征集收藏文物似乎不再是博物馆最为重视工作。宣传以及和观众交流变得越来越重要，包括应用新媒体技术（影像和录音技术）。但是，全面地保护普遍遗产行动远远超出了经济和政治预期。是否人们能摒弃社会趋势和时尚来研究文物藏品的来龙去脉，仍旧是一个关键问题。由于博物馆的自信和自觉意识正在发生改变，博物馆不得不重新定位其社会角色。Collectionsseemtobemovingoutofthecentreofmuseums’focusandactivities.Displaysandexhibitionsarelessandlessreflectingthecollectionsbyceasingtoshowaconglomerationofobjectsofdifferentqualityandimportance.Depotswhichshouldbethecentreofmuseumsforresearch,scientificworkandprogressindeveloping(new)methodswithrespecttothecare,use,preservationandenhancementoftangibleandnotablytheoralandintangibleculturalheritagearebeingreducedtoaconglomeratestorage.Thus,depotsseemtobereflectingthecollectionsmoreproperly,buttheyareinaccessibletothepublic/visitors.Thereby,museumsarejeopardizingtheiruniquepossibilityofbeingtheplacetosee"theoriginal".Theuseofnewinformationandcommunicationtechnologiesarecreatingpossibilitiestoincreasetheaccessibility(e.g.theweb)andprovetobeespeciallybeneficiaryforthepreservationofintangibleheritage.藏品似乎正在淡出博物馆关注和活动的工作中心。由于不再将质地和重要程度不同的展品混合在一起展出，陈列和展览也就越来越无法全面地反映藏品的意义。库房本应成为博物馆研究和科学保护的中心，本应当注意应用新技术保管、利用、保藏文物，以及强化混合文物库房，以保持其有形、口传及无形文化遗产的相互联系。这样，看上去库房中的文物能正确反映其文物含义，但是这些文物仍然远离观众和公众。因此，博物馆破坏了人们在“原始”位置欣赏文物的唯一可能性。应用新信息技术和传媒技术创造了亲近观众的可能性，并且在保护无形遗产方面有效地发挥了其作用。Thevalueofmuseumsarisesfromthecollectionsandspecificcompetencesrelatedtotheseindividualcollectionsandtheirimmanentmainfocus.Byarbitrarilywideningandincreasingthenumberoftopicswithintheexhibitionprogramme,museumsareendangeredtoloosetheirindividualandspecificcompetencesandmightbereducedtoeventplaces.博物馆的价值来自于藏品和藏品的竞争力，来自于每一件藏品和人们所关注的历史意义。在展览设计中任意地增加主题数量，这将使博物馆面临丧失其个性和特长的危险，其结果是降格成为活动场所。Quantifyingtheworkandthe"output"ofmuseumsandfocussingonlyonnumericalcriteria(e.g.numbersofvisitors)ismisleading.Growthisnotnecessarilygood,expansionisnotalwayswise.Aslongassuchanincreaseisn’taccompaniedbyamatchingenhancementofinfrastructuralmeans(spaceandpersonnel),itisboundtodecreasethequalityandvalueofmuseumsandtheirwork.量化博物馆的工作和“产出”，单纯地关注数量（如观众数量），是一种误导。增长不一定都是有益的，膨胀也不一定总是明智的。如果不与博物馆自身发展条件的同步考虑，这种增长必将导致博物馆价值及其工作质量的降低。Truesuccessofmuseumsismeasuredbyhard-to-quantifyintangibleslikethequalityofresearchandeducationaswellasthestudy,careandmaintenanceofthecollectionsand,lastnotleast,thelevelofpublictrust.衡量博物馆的成功难以用数量表达，研究和宣传教育的质量不能量化，研究、管理和保护文物也不能量化，只有观众数量可以量化。Associalinstitutionsmuseumsarenotstaticandconstantinstitutionsbuttheyalwaysreflectandconvey/transmitwhatishappeningaroundthem.Theyarepartofthesurroundinghistoric,socialandnationalpower,conditions,structuresandidentity.Atthesametime,museumsinfluencethesepolicies.Museumcollectionsveryoftenaretherepresentativefabricofpersonalandnationalidentity.Inmuseumsanewcontextualizationoftheobjectswithinthecollectionstakesplacewithrespecttocontentaswellasgeography.Collectedobjectsmayberemovedfarfromtheiroriginalcontext,meaninganduse.Thisisgenerallythecasewithobjectswitharitualorsacralbackground.作为一个社会机构，博物馆并非静止不变的，而总是反映和传递着发生在它们周围的变化。它们作为其中一部分，置身于历史环境、社会和国家权力、社会地位、组织结构和社会之中。同时，博物馆也影响着政治。博物馆的藏品常常具有个人产品特点或民族特性。文物存放于博物馆中，其内容和地理环境方面发生了变化。所征集时的文物可能远离了它们的原生环境、改变了原有的意义和原来的用途。与宗教仪式和祭奠活动相关的文物通常都是这种情况。Itisnecessaryformuseumstoconferwiththeoriginoftheobjects.Ideally,insteadofbeingdetachedfromitsoriginalbackgroundmerelyforitsmonetaryvalue,anobjectisbeingexplainedandusedtoincreasetheknowledgeabouthumanandculturalachievementsofthepast("thecommonheritageofhumanity"or"UniversalHeritage").Museumsarestrongholdsofsuchknowledgeandknow-how.Bycontextualisinganobjectacrosstimeandspace,museumscansharethisknowledgeanditscontemporarymeaningwithvisitors.Therefore,museumsshouldbeactiveparticipants,notpassiveobserversandrecorders,intheprocessofpreservingheritage,becausetheyhaveaprimaryroleinmodellingstrategiestoenhanceheritageawarenessandsocialidentity.博物馆认真考虑文物原始意义十分必要。理想情况是，文物不应该仅仅为了金钱上的价值就与其原始环境分离开来。在原始环境中，代表过去人类和文化成就的文物（“人类普遍遗产”或者“全面广义性遗产”）的解释和使用增加了人们的知识。博物馆正是此专业技术和知识的拥有者。通过保持文物的原始时空，博物馆能够与参观者分享这些知识以及它的现实意义。因此，在保护遗产的过程物馆应该成为主动的参与者，而不是被动观察者和记录者，因为，博物馆的主要作用是提出策略来提升全社会的遗产意识和社会对于遗产的认同感。

博物馆范文篇3

我国是最早建立遗址博物馆的国家之一，自1958年第一座在考古发掘基础上建立的遗址博物馆———半坡遗址博物馆成立以来，已有近一甲子的岁月。时至今日，遗址博物馆得到了长足的发展，已建成的有百余家，较为知名的有北京周口店遗址博物馆、秦始皇兵马俑博物馆、金沙遗址博物馆等。随着重要遗址的不断发现、发掘，新的遗址类博物馆也将陆续筹备建成。虽然在数量和质量上都有了较大提升，但不可否认的是，其存在的问题也依然突出。我国人口基数巨大，较之庞大的潜在参观群体，遗址博物馆的数量极其稀缺，服务功能不够完善，展览陈列缺乏新意，无法满足人民群众日益增长的精神文化需求，不利于进一步提升社会公众对考古文博事业的认知度。

二、新乐遗址博物馆现状分析

沈阳新乐遗址是一处新石器时代母系氏族社会时期的聚落遗址，距今约7000年。考虑到其历史价值及学术价值，1984年，有关部门决定在新乐遗址上建造展览馆，两年后建筑落成，正式命名为新乐遗址博物馆。这是东北第一座史前遗址博物馆，也是中国较早的遗址博物馆之一。现新乐遗址所在地为国家AAA级旅游景区，新乐遗址博物馆也于2013年被评为国家二级博物馆，接待着来自全国各地的游客，成为沈阳市对外文化交流的一道窗口。博物馆所在地沈阳市皇姑区，地理位置十分优越。辽宁省人民政府、省军区及各大省直机关均坐落于此，是辽宁省的行政文化办公中心。附近交通便利，有多趟公交线路与之连通。地铁2号线设有新乐遗址站，出口步行约百米左右即可抵达。距清太宗皇太极与孝端文皇后博尔济吉特氏的合葬墓、世界文化遗产清昭陵仅2.5公里，乘坐地铁2号线两站可到，游览非常方便。根据辽宁省文物局文博处提供的数据，2005~2012年这七年间，辽宁省注册的博物馆数量由37座增至100座。这既表明随着社会经济的不断进步，辽宁省文化事业发展的大环境越来越适宜包括新乐遗址博物馆在内的各类博物馆的生存发展，同时也意味着新乐遗址博物馆将面临更多的来自同行业的竞争压力。尤其是实行免费开放政策后，作为继续收费开放的遗址博物馆，如何运用适当的营销策略，在众多免费开放的博物馆中脱颖而出，是新乐遗址博物馆所面临的主要问题。

三、新乐遗址博物馆营销策略

如果说遗址是遗址博物馆的主体，那么展陈就是遗址博物馆的灵魂。优秀的展陈是对遗址的完美呈现，能够让观众体会到遗址丰富的内涵，深化对遗址的认知，使其在参观过后仍觉意犹未尽，获益匪浅。作为博物馆对外的窗口和最主要的营销产品，展陈的重要性不言而喻。新乐遗址年代久远，清理发掘出的遗迹多为房址，出土物也以陶器、石器、骨器等生产生活用具为主，在观赏性和精美度方面没有太大优势，也不易被观众所理解。如何使展陈变得更加引人入胜，是新乐遗址博物馆营销策略中的首要问题。对此，新乐遗址博物馆采取了以下措施：

（一）改善室内基本陈列

新乐遗址博物馆建馆时间较早，原展馆较为陈旧，陈列也相对简陋。历经数次改陈、调展后，于2014年5月向观众开放了“沈阳历史的源头———新乐遗址”陈列展。基本陈列分为文明曙光、日出而作、渔猎荒泽、河畔而居、凝土成器、鸾凤歌舞、心灵之歌、玄妙莫测、新乐文化九个部分，采用视频动画短片以及声、光、电等现代展览陈列手法，全方位多角度立体化展示新乐文化。引进先进的展陈理念，增加展示辅助设备的使用，变单纯的静态展示手法为动静结合的展示手法，使基本陈列“活”了起来。该陈列还获得了2014年沈阳市十大精品陈列奖及最佳制作奖。陈列中文字量太大会引起观众的疲劳情绪，过于简练又会导致部分观众无法正常参观。因此，细致准确的解说十分重要。新乐遗址博物馆上下午各有一小时的免费讲解，在参观流量较大的时候会适当延长讲解时间，用于满足观众的需求。

（二）完善室外复原陈列

为更好地展示遗址的原始风貌，新乐遗址博物馆于上世纪90年代修建了室外复原陈列，由近10座根据遗址复原而成的半地穴式房屋组成，内设模拟新乐人生产、生活场景的情景复原。这些房屋虽复原的十分逼真，但外表相似，视觉效果单一。经过不断的改造、完善，现在的室外复原陈列，除翻建了几座苇草屋外，还增加了用木料复原房屋骨架、恢复房址发掘现场并加装玻璃罩等展示方式。这样的陈列内容更丰富，更容易给观众留下深刻印象，实际参观效果也很理想。室外根据考古发掘出的房址复原而成的苇草屋及其内部的情景复原陈列也是该馆的一个亮点，很容易引起观众的兴趣。在房址上用木料复原出房屋骨架，有助于观众了解房屋的基本结构。苇草屋中安装有感应灯与自动讲解装置，便于观众参观并理解陈列的内容。

（三）举办有特色的临时展览

临时展览主题丰富、重点突出、灵活性强，相较于固定不变的基本陈列更受观众的欢迎。但与普通类型的博物馆相比，较强的专业性使得遗址博物馆举办临时展览的发挥空间小，类型也相对单一。因此，遗址博物馆的临时陈列必须注重特色。2013年11月，新乐遗址博物馆与周口店北京人遗址博物馆共同主办了为期20天的“周口店遗址巡展———走进新乐”临时展览，展出了包括北京人和山顶洞人复原像、人类化石模型、动物化石、石器等在内的54件展品。此次展览是新、旧石器文化的一次交融与汇合，引起沈阳市民的强烈反响和一致好评，取得了圆满成功。今后新乐遗址博物馆可根据实际情况，以本地文化、传统节日、社会热点等为主题举办各类临时展览，并可考虑引进其他博物馆的精品陈列。

（四）公共文化服务

博物馆是致力于为公众服务的公共文化机构，除做好陈列、展览外，博物馆还应提供丰富多彩的文化活动，以满足公众多样化的文化需求。相比于普通类型的博物馆，拥有遗址是遗址博物馆的独特优势，可以此为依托，举办独具特色的各类活动，增强观众与博物馆之间的互动。近年来，新乐遗址博物馆陆续开展了考古模拟开放日、公共考古系列活动、考古知识讲座等，将博物馆文化服务与公众考古结合起来，充分发挥遗址博物馆自身特色，使更多社会公众走进博物馆、走近考古学。除此之外，新乐遗址博物馆还举办了陶吧开放日、钻木取火等活动，让观众亲自体验“新乐人”的生活，寓教于乐。

（五）爱国主义教育基地

遗址是历史的现场、特定历史时期时间与空间的统一体，凝聚着先民们无穷的智慧与创造力，见证了一个国家和民族不断拼搏向前的光辉历史。遗址及其出土物所体现出的文化内涵是爱国主义教育的生动资料，这些资料通过博物馆展陈的整理升华，会具有特殊的教育作用和感染力。新乐遗址距今已有7000多年，是所在地区自新石器时期发展变迁至今重要的历史见证。深厚的历史底蕴促使新乐遗址博物馆成为爱国主义教育的绝佳场所，肩负着引导观众尤其是青少年观众树立正确历史观、世界观的重任。新乐遗址博物馆在第38个国际博物馆日来临之际，组织流动展览宣讲团深入沈阳市岐山一校、岐山二校，围绕“博物馆藏品架起沟通桥梁”这一主题，以影像、图片、实物与有奖互动讲解问答相结合的形式，向学生们宣传、介绍、普及“新乐遗址与新乐文化”相关知识，展现7000年前“新乐人”农耕、渔猎、制作陶器等生活方式。通过这类活动，激发学生们的爱国热情和民族自豪感、地区自豪感，加深文化认同。

（六）文化衍生品

博物馆范文篇4

城市中心区的博物馆建筑在树立自身形象的同时，还重视市民的参与性，体现在建筑空间与街道形态的融合与优化。由詹姆斯？斯特林设计的德国斯图加特美术新馆通过一条自东向西绕过建筑中央下沉陈列庭园的公共步行道，将建筑两侧有高差的道路联系起来。这条步行道结合直线与曲线的坡道在不断变化当中与下沉庭园的雕塑艺术品相遇，成为一条充满趣味的交通路线，使市民能够更多地感受到美术馆的艺术魅力。美术馆成功地将城市道路引入建筑内部，以完全开放的格局融入城市当中，成为城市景观的一个有机部分。该建筑的成功设计也为建筑师赢得了1981年的普利策奖。

美国洛杉矶当代艺术博物馆位于一片新规划的金融行政中心，不久，博物馆的周围将会高楼林立。在摩天大楼包围的"混凝土峡谷"之中，博物馆应该发挥文化建筑的亲和力，创造迥异于周围冷漠的环境气氛。而且，博物馆在楼群包围的广场中，更应该是一座雕塑。这便是日本建筑师矶崎新对该博物馆的理解和定位。他把建筑分解成若干片段，围绕下沉式内院组织成封闭的格局。博物馆的入口便从这里到达。地上部分的3层为行政办公和图书馆，地下层是展览空间和地下供货层，还有3层地下停车场。博物馆在大尺度、大规模的都市空间中，为人们赢得一处宜人的具有文化氛围的休憩空间。

我国的上海博物馆新馆位于市中心的人民广场，与市政府办公楼相对，位置比较重要。建筑师邢同和根据建筑的空间环境、建筑气势和内外关系，积极利用地下空间配合城市中心广场的尺度。建筑地上部分主要是展示空间，地下是行政办公、库房、机房等辅助用房。地上和地下的面积基本相当。利用地下空间成功地塑博物馆建筑形象，其做法不失为一较好的例子。

1城市改造、更新和发展的需要

2保存地面原有历史环境的需要

3保存地面自然风貌的需要

4遗址展示和保护的需要

日本著名建筑师安藤忠雄设计的日本大阪飞鸟博物馆（HistoricalMuseum，Osaka，Japan，1994）位于大阪一处古墓冢众多的山林之中。为了尽量减少对已有环境构成的干扰，博物馆大部分形体隐埋于地下，而且使得参观者能够真切地感受到古代时期的风俗和祭祀观念。安藤采用抽象简洁的大台阶与景观塔为参观者提供观赏周围环境全景的场所。两者作为室外空间制高点形成对比，具有强烈的纪念性效果。博物馆室内具有典型古王陵风格？quot；锁孔形"展示空间暗示出遗址的存在。

汉斯？霍莱因设计的法国火山学博物馆（VolcanosMuseum，France，）具有强烈的仪式性和象征性特征。博物馆位于在历史上曾有过火山活动的自然区域。建筑的大部分空间掩埋在地下，以保全基地周边可资料学考证的地理、地貌环境，使人清晰地观赏到历史上残留的自然火山现象的宏大场面。而且，通过地下洞穴的营造，人们可以真切地感受到火山现象与大地本身的密切关联。博物馆的核心是一个由地下千起的总高度近22m的圆锥体，锥体顶端被截成平顶。这个高大、单一、集中的窨既是博物馆的入口大厅，又是地下呈发散状自由布局的洞穴群的组织枢纽。锥体外表饰以当地黑色的火山岩；内侧嵌入金色的金属箔。这一空间从形式的运用到内外材质、色彩的转换都给人以炽热火山口的强烈空间意象。该主题的博物馆强调强大的自然力量和与人类的关系，通过自然现象使人类得到启示，从而了解自然规律。

1、环境意识的丰富多元

当代社会的环境意识正在不断加强，因此达到建筑与环境的充分融合是建筑师追求的目标。在城市中心区、历史文化地区、自然景区的博物馆以及遗址博物馆，它们的外部环境具有各自的秩序和特点。其中一部分博物馆是通过地下空间的利用，在环境中求得适合自身的存在方式。这种得体的、具有亲和力的表达方法已经得到人们广泛的接受和欢迎，并且为地区环境向良性方向发展做出贡献。

2、建筑设计手法的开拓创新

由于地下空间与室外地坪的特殊关系，博物馆建筑在功能布局、流线组织、空间构成以及与地上部分的衔接等方面都要有所考虑。为了打破地下空间在土壤包围中形成的封闭性特征，建筑师借助阳光、树木、流木等自然因素的引入，使空间更加生动并呈现出自由，开放的气氛。而且建筑师还利用地下空间的内在意义与特点，配合博物馆展览的主题渲染室内空间气氛。

3、地下空间优势互补利用

根据博物馆的功能特点，地下空间良好的热稳定性、安全性和防灾功能使得博物馆建筑在地下空间中具有良好的适应性，从而与现代建筑注重生态与节能的趋势相一致。

4、技术手段的完备及应用

在技术设备方面，地下空间的建造，使用与地上空间关注的问题有所不同。而且，博物馆对室内环境的要求较高，在良好的地下环境中，离不开先进的技术手段和精良的设备支持。因此，在施工水平、技术设施等方面还需继续发展创新。

在我国，由于经济、技术水平的制约以及人们对博物馆在认识上存在的偏颇，致使博物馆建筑地下空间的利用发展缓慢。通常的认识是地下空间建造费用高、施工工艺强，一旦处理不好将给博物馆日后的使用带来很大麻烦。而人们对博物馆的形象盲目追求高大、标志性，不考虑周边环境的特点，也使得博物馆建筑的地下空间利用没有得到足够的重视。相信随着经济与社会的发展，人们对地下空间的利用会有正确的认识，从而推进博物馆建筑设计在地与地下空间中都会有更大的灵活性、适应性和自由度。

目前，博物馆建筑地下空间的利用可谓多姿多彩。在现代建筑设计理念的指导下，以现代科技为保障，一定会有更多的好作品出现。

博物馆范文篇5

[内容提要]博物馆是陈列、研究、保藏物质文化和精神文化的实物以及自然标本的一种文化教育事业机构，因为它具备特殊职能，决定其工作具有广博性，在现有的文物藏品基础上，挖掘地方特色，利用自己的展览资源充分发挥自身的优势，对陈列重新合理安排布局，并提升职工专业技术水平，来推进博物事业发展。

博物馆的特殊职能决定了文博工作的广博性，它完全可以挖掘地方特色，发挥自己的优势。对陈列更新并合理安排布局。提升展厅展览品，不断推出精品展览，为观众提供丰富文化大餐。随着社会的发展和进步，博物馆又被不断赋予新的理念和内涵，博物馆文化的内容不断地丰富，基于这种情况，如何尽快改变目前这种状况，把博物馆工作搞好搞活？在现有的文物藏品的基础上，如何利用好自身的资源优势来推进博物事业的发展？本人认为该从以下几方面着手努力：

一、立足自身资源，突出自身特色，搞好基础展览

县级博物馆所处的地理环境和历史文化背景，当然很难与省市级大中型博物馆陈列展览品味等相媲美。但是博物馆的特殊职能，决定了文博工作的广博性，它完全可以发挥自己的优势，在现有的文物藏品的基础上合理定位，突出地方文化特色，以展览为载体，利用好自己的展览资源，对陈列重新合理安排布局，提高展厅的展览品味，不断推出精品展览，提高博物馆公共服务能力。

二、多方交流，取长补短。

一个地方性博物馆，虽然有自身的特色，但无论从藏品数量和种类上，不可避免会有局限性，因此，在办好自身展览的同时与上级馆、兄弟馆加强业务交流，引进一些展览，既丰富本馆的陈列，也为本县人民引进新鲜的精神文化食粮，开阔了观众的视野，博物馆不是一个以盈利为目的的，只为社会奉献健康向上的精神产品的社会公益文化事业机构，在新的历史时期，随着人们生活水平的提高，人们的精神文化也日益增长，也就适时地要求推出更适合人们心理特征的精品陈列，来满足更多层次、更多群体的需求。如馆内举办的首届钱币展、预防青少年犯罪展、中华传统美德展、收藏与鉴赏知识讲座等。

三、引进人才，加强职工业务培训，提升职工素质

就馆内目前现状而言，制约县级博物馆事业发展的因素是多方面的，但归根揭底还是一个人才因素，因为博物馆毕竟是一个以科学研究为核心的文化事业结构，这种特殊性决定了博物馆发展必须拥有一支高素质的人才队伍，这样博物馆才能创新、发展，然而现在的县级博物馆中的工作人员多数是前几年从其他部门、其他单位调入的，很少有专业对口的，这是一个不可回避的现实，由于基层馆条件差，时间一长，专业人才招不来，在这里又得过且过，这些因素给日常工作带来一定难度，因此，立足于本馆实情况提高本馆人员整体素质，锻造一支有事业心、责任心、既懂得专业又精管理的文博队伍，是非常重要的一项事情，要解决这些问题，首先与专业对口的学校取得联系和支持，创造条件吸引一些专业对口的毕业生来馆工作，其次，培训现有的工作人员，根据每位工作人员的能力和特点，争取机会送他们去专业技术培训学习，提高专业水平，第三可以请专家学者来单位讲课，丰富本馆人员的业务知识。第四内部可以经常举办一些文博知识竞赛等形式，并欢迎社会参与，共同提高市民的文化知识水平。第五，与上级馆兄弟馆保持密切联系，学习和借鉴他们先进的管理经验，并为我所用。第六，培养一支高素质的宣传队伍，提高讲解水平。第七，实行优化结合，竞争上岗，总之可以通过多种途径来改变目前县级博物馆人员结构分配不合理和素质偏低局面。

四、狠抓特色建设，光大民间艺术

基层馆藏量少，有研究价值、观赏价值精品更少，打破狭隘认为博物馆就是搞文物的片面观念，认识到博物馆是陈列、研究、保藏物质文化和精神文化的实物及自然标本的一种文化教育机构，遗存在社会上的反映各时代社会制度，社会生产、社会生活的代表性实物也是文物，从其形成发展到发扬光大，都让人叹为观止的内涵和过程，今天有的可能明天不再有，可以说广大民间艺术是抢救性的，在征集过程中汲取精华，剔除糟粕，极力开发独具风俗，极具特色的民间艺术，民间习俗，摒弃那些宣传封建迷信，丑、陋、俗的东西，如：日益淘汰的生产、生活、娱乐器具等民俗用品，走办特色博物馆的路子。

五、积极向社会宣传，推介自己

博物馆范文篇6

博物馆现象最初萌发于人们的收藏意识。在4000多年前埃及和美索不达米亚的统治者就注意寻找保存珍品奇物。在古代希腊，也有这样的专为收藏宝物的机构，它是一种专门保存版画、珠宝、王室的旗帜和权杖以及其它珍贵饰物的收藏机构。这种宝物库在欧洲其它的国家也有发现。随着收藏内容的扩大，原来一些宝物库逐渐使用了当时流行的拉丁文FllHfi~Llln。公元前三世纪托勒密·索托在埃及的亚历山大城创建了一座专门收藏文化珍品的缪斯神庙。这座“缪斯神庙”，被公认为是人类历史上最早的“博物馆”。在不同的地域，宝库和博物馆两种不同名称同时存在了很长的时间。一直到了文艺复兴时期，随着时代的转移和社会教育发展的需要，改了名称并扩大了规模的博物馆逐渐取代了原来的宝物库，终于成为今天流行的为广大群众开放的博物馆。

现代意义的博物馆在17世纪末l8世纪初才出现的，英国有一位内科医生汉斯·斯隆，是个兴趣广泛的收藏家。为了让自己的收藏品能够永远“维持其整体性、不可分散”，他决定把自己将近8万件的藏品捐献给英国王室。王室由此决定成立一座国家博物馆。1753年，大英博物馆建立，它成为全世界第一个对公众开放的大型博物馆。

在中国：“博物”作为一个词，最早在《山海经》就出现了，它的意思是能辨识多种事物；《尚书》称博识多闻的人为“博物君子”；《汉书·楚元王传赞》中也有“博物洽闻，通达古今”之意。到了19世纪的后半叶，我国模仿日本，把“博物”一词开始作为一门学科的名称，“博物”的内容包括动物、植物、矿物、生理等知识。

1946年，国际博物馆协会在法国巴黎成立。1974年协会对博物馆进行了明确的定义，公益性成为它的首要职责。

1979年，南京博物院和上海博物馆倡议成立中国博物馆学会，经有关单位协商，确定由中国历史博物馆、故宫博物院、中国革命博物馆、南京博物院、上海博物馆、北京自然博物馆、中国人民革命军事博物馆、北京鲁迅博物馆作为成立中国博物馆学会的发起单位。1980年7月，8个发起单位的负责人在北京开会，决定先成立中国博物馆学会筹备委员会。同年l0月，在四川成都召开了中国博物馆学会筹备委员会成立会，会上讨论并原则通过了《中国博物馆学会章程f草案)》，选举产生了中国博物馆学会筹备委员会委员。它的主要任务是组织博物馆学的研究和学术活动，提高博物馆的业务和学术水平，开展国际间博物馆学术交流活动，增进同国外博物馆工作者的联系，扩大博物馆在现实生活中的影响。

从客观上讲，在当今社会，了解一个地方的志事和历史是从博物馆开始的。一座博物馆就是一部物化的发展史，人们通过文化的标识与历史对话，穿越时空的阻隔，俯瞰历史的风风雨雨。从学术的角度看，这是渊远流长、烟波浩渺的历史的重要学术见证；从宏观分析，这是维系一个民族传统文化代代传承的精神纽带。博物馆已成为城市文化设施的重要组成部分。博物馆对人类自然、文化遗产的管理和保护拥有非常深远和现实意义。

分类：

一般分为，艺术博物馆、历史博物馆、科学博物馆、自然博物馆和专项博物馆五类。

1．艺术博物馆，包括绘画、雕刻、装饰艺术、实用艺术和工业艺术博物馆。也有把古物、民俗和原始艺术的博物馆包括进去的。有些艺术馆，还展示现代艺术，如电影、戏剧和音乐等。世界著名的艺术博物馆有卢浮宫博物馆、大都会艺术博物馆、国立艾尔米塔什博物馆等。

2．历史博物馆，包括国家历史、文化历史的博物馆，在考古遗址、历史名胜或古战场上修建起来的博物馆也属于这一类。墨西哥国立人类学博物馆、秘鲁国立人类考古学博物馆是著名的历史类博物馆。

3．科学博物馆，包括自然历史博物馆。内容涉及天体、植物、动物、矿物、自然科学，实用科学和技术科学的博物馆也属于这一类。英国自然历史博物馆、美国自然历史博物馆、巴黎发现宫等都属此类。

4．专项博物馆，包括露天博物馆、儿童博物馆、乡土博物馆，后者的内容涉及这个地区的自然、历史和艺术。著名的有布鲁克林儿童博物馆、斯坎森露天博物馆等。

5．国际博物馆协会将动物园、植物园、水族馆、自然保护区、科学中心和天文馆以及图书馆、档案馆内长期设置的保管机构和展览厅都划人博物馆的范畴。

现实：

笔者曾在国外学习考察多年，博物馆在那里的日常生活中是一个不可或缺的部分，甚至是精神的一种寄托。每当劳累困顿、迷茫无助之时，总要找一个适当的博物馆聊以慰籍。那是一种与伟人直接的沟通、交流与对话，那是一种圣堂中的自我融化，那是艺术家唯一一片纯净的天空，那里可以让自己的时间与思绪肆意的流淌、徜徉、放逐。一种吸氧的惬意，一种原始的满足，一种本性的回归，一种难以形容的、不可替代的、义无反顾的追逐……

可在国内这种感受不知为什么没了踪影?

在今天的日常生活中，在普通市民的眼物馆只是站在街边的一座或美丽、或庄严的建筑，每天都可以从它身边经过却没有走进的欲望。想来自己也是这样，已经记不清何年何月曾去过历史博物馆。久远的历史、凝固的建筑、众多的馆藏，受尊崇的大师，在不厌其烦的重复、尽可能的标榜，以命令、说教、吆喝口号等多种传达方式，向人们展现那自有人类历史以来最为珍贵的、“一成不变”的收藏。中间隔着薄薄的玻璃，却让我们感到我们和他们的距离是如此的遥远。远到彼此成为遥不可及的陌路。

为什么会有如此之大的差别，原因何在?

1．承办者对博物馆文化地位、科学性及时代特征的重视理解和把握不够。

当代博物馆不应当只是一个单纯的国民文化补习、怀古思今的地方，更重要的，它应该成为市民文化休闲的重要文化场所之一，获得知识、接受熏陶、收获启迪当然不可或缺的，享受幽雅、体验静谧的文化氛围也是必不可少。在这样浓厚的文化气氛中调整一下工作状态、缓解一下现实压力和放松一下绷紧的心弦，将是博物馆的时代主题。如今博物馆的文化传播主要靠文物的陈列、图片的展示、视听多媒体等多种手段来完成的。理解特定的博物馆学术性质，按一定的文化秩序组织编排，灵活的分寸把握装饰语言、客观独特的视角阐述，寓教于乐，从而满足当代人对知识的渴望、往事的回顾、情感的抚慰、信仰的寄托之需要。从而达到历史与现实的沟通和对话。这已经成为当代博物馆建设的时尚标准。

2．策展的起点、原则方向偏低。

现在是个艺术泛滥的年代，但凡属“视听”范围都应该是艺术的，也许将来会涵盖所有主题方式的表达。艺术的表现，将是全民的、全方位的，但也应当清楚——起点较低，略显嘈杂。2007年，国际博物馆日的主题是“社会变革与发展”。这本身就是对博物馆自身陈述、展示方式的新要求。2008年，国际博物馆日的主题是：MuseumsandUniversalheritage已将世界文化遗产上升到全人类的高度，世界文化的全球意识已经提上当今博物馆工作日程。这为我国新兴的博物馆事业指明了方向。

3．策展能力有限。

有限的场景，浩瀚的世界文化遗产，不断标新立异的展示手段，无法限制的文化发展，与时俱进的文化饥渴等等，都对我们的策展能力提出空前挑战。专题性场馆的出现让人找到了文化的切入点，目不暇接、光彩照人的表现手段终于找到了具体实际的内容，这就是笼统意义上的文化软着陆。充分利用现有的、发达的展出形式，来表达有限地、具体的内容，让人们体会到一次难得的自信。于是我国地方主题性博物馆如雨后春笋，破土而出。清晰地脉络，详实的内容，该赋予怎样的创作理念，理念与现实的文化冲突和分寸把握这是考验策展人艺术造诣和功力的时刻。

4．把经营理念要提前纳入设计理念之中。经营理念中有一项是“可持续发展”。内容的相对稳定，展出形式就成了众矢之的，日常我们对“形式”的理解，皆局限于“形式”自身的花样翻新。一张口就是“声、光、电”，时尚和流行什么的。对展示“有效期”的忽视，对成本的制约，对秩序美守则的自身循环，对主题文化的分寸把握，时刻做到“被需要”，随时把握文化品位与分寸。在展出形式被确定而后的相对固化的情况下，还能够拥有足够的形象可变区间。努力开发“更新”的内循环。操守细则的制定，专业团队的建立。是该理念得到有效执行的保障。

5．功能的“动态”拓展。全面扩大“文化”的主体身份，充分认识、把握场地客观存在的现实意义，拓展自身展示能力。在不改变自身基本性质的前提下，强调功能空间的意义上的大幅度转变。例如：大型阶段性展示；音乐会；大型图片巡回展等。

6．设计者文化经历与底蕴不匹配。

结束语

人类公共环境是一个以社会群体为单位的形象舞台，是一个与地貌、种族、传统、生态、文化有着千丝万缕联系的立体系统，从艺术的角度来考虑来对待博物馆的文化传播，是人类优化生存状态、标榜自我存在、炫耀文明程度的又一个重要标识。回溯社会历史的发展，着眼于现在公共文化艺术特点与发展脉络，浅析博物馆、公众人群、自然环境、文化背景的关系，进而探讨博物馆产生的综合艺术氛围和文化影响。是我们今天主要探讨的方向。

另外我们应当清楚，博物馆其实质是社会的价值观念的现实取向，是意识形态下的文化疏导与传播。那看似静止的画面和尘封的物品，那幽静的空间，空灵的感受所形成的浓厚的文化氛围．看似为理想的精神净土，其实是逃不过整体社会意识的控制和影响的。它也将无一例外的履行一个社会成员的义务与责任。博物馆允许有自身的、独特的变化空间和文化追求，其实“多样性”这正是社会文化综合的风尚标识和导向。在一个城市的中心地带，以文化艺术的方式，慢慢地释放，静静地融化，悄悄地改变着我们的生活

参考文献：

[1][美]凤凰出版传媒集团．新博物馆理论与实践导论[M]．江苏美术出版社。2008．

[2]马钦忠．公共艺术理论[M]．天津大学出版社。2008

博物馆范文篇7

首都博物馆给人的第一感觉是古今交融，大气十足。从外面看主要由矩形围合结构、椭圆形外立面和金属屋顶三部分组成。据了解，这种设计源自于对历史与未来的描绘，传统的材料与现代的材料并置，倾斜的青铜体破墙面而出，生出文物发掘的意象；悬挑的大屋顶融入中国传统“出檐”的设计手法；悬挂式框架砖墙模糊了古代城墙与现代幕墙的界线；广场的起坡烘托了宏伟的巨构，也取材于皇家宫殿高台建筑的手法。充分体现了博物馆沟通古今的功能，使人在进入馆内欣赏文物之前就油然而生一种对历史的崇敬和向往。

进入宽敞的大厅，迎面一座大型景德街牌楼，这块牌楼是新首博中最大的文物，原来竖立在历代帝王庙前，后来被拆除，但所有的构件一直保留着，如今重新复原，被很好地安置于博物馆内。可惜的是，参观时由于准备不足，我没有仔细地观察一下这座精美的文物。因为印象中文物都是残破不堪“晚景凄凉”的，它这般“光鲜亮丽”地站在我面前，我反而以为是现代人的仿作。环顾馆内，会发现这里设施新，场地大，北部有绿色文化广场，东部有下沉式竹林庭院，翠竹环绕其间，阳光温和地洒在地面，你会感到一种历史情怀扑面而来，缅怀历史，这样的环境是再适合不过了。馆内主要是圆形展馆（也就是我们前文所说的倾斜的青铜体的室内部分）和方形展馆两大部分，分别进行古都历史文化篇，城建篇，民俗篇，瓷器，玉器，佛像，书法绘画等十几个展览。根据兴趣，我主要选择了古都北京—历史文化篇、古都北京—城建篇和京城旧事—老北京民俗展进行了详细参观。

历史文化篇的展览运用大量珍贵的文物向我们展现了北京自史前原始部落开始，经过封建王朝，走向民主共和的过程。一对出土于房山琉璃河1193号大墓的青铜酒器克盉和克罍是北京最早建城历史的实物证明，刻在其器盖内壁上的铭文证实了燕国始封地就在琉璃河镇的董家林村，这就是北京历史上最早的城。还有东胡林人的项链、骨镯，老山汉墓出土的凤纹棺罩，金陵铁剑，修复白塔寺时意外发现的密封册、经书，科举考试的试卷和作弊的“夹带”，乾隆皇帝的缂丝龙袍等，各种珍贵文物，无不让人流连忘返。馆内通过声、光、电等各种高科技的运用，再现了元大都积水潭码头、明北京保卫战、、开国大典等历史画面和经典镜头，这样一个展览看下来，我们仿佛沿着时空隧道走了一遭，又一次看到了中华民族的文化交融和各族人民的勤劳智慧，见识到了我们祖国丰富灿烂的历史文化。同时，北京也展现了其作为一个千年古都的历史沧桑和文化底蕴。城建篇则着重从地理格局、城市建设方面介绍了北京城的演变，展现了其西拥太行，东临渤海，北依燕山，面南称王的霸气。永定门城楼的木牌匾、已经消失的清代大理院建筑模型、记录着等级制度的6种清代宅第大门……146组件文物与大量图表、照片构成的展厅记录着北京城建筑历史的沿革。最让人兴趣盎然的是老北京民俗展，在这里，由四个专题—洞房花烛美姻缘、降龙诞凤添人丁、古稀大寿福如海、爆竹辞旧迎新春组成的展览，反映了老北京生活中的物质和非物质的文化遗产，同时展现了老北京的商业文化和胡同文化。复原制作的实景门楼、四合院大门的实物、门墩、上马石等胡同实物，让人如临清末民初的老北京。在“胡同人家”，以一位“老北京”的回忆自述，串联起人生礼俗的种种事项。在婚礼厅，鲜艳的洞房，精美的家具，还有各种婚庆的用具摆放整齐，让人仿佛置身于一个真正的婚礼现场。而年俗专题里一组精致的面人则给我们展示了老北京人过年的喜庆和热闹，请佛龛、请财神、买窗花、花炮、黄历、风筝、买年画，对联，花灯，还有精巧的麻将和牌九，大人小孩可以说都各得其乐。展览还布置了一块儿童游戏区，里面摆放着毽子、兔儿爷、九连环、七巧板、陀螺等老北京的玩具，以及《三字经》、《百家姓》等书籍，小朋友可以免费在这里玩耍。

由于时间不允许，对青铜艺术、瓷器艺术、佛像艺术等其他展览，我只能是走马观花地看了一遍。虽然与它们只能是匆匆的一面之缘，但那种平静之下的震撼力必定会在我心头留下最强烈的烙印。作为一个外地人，我十分羡慕北京历史文化的源远流长。不光是在博物馆里看到的这些，即使走在大街上，有名的景点、文物也是俯拾皆是，在这样一个城市的人们里一定生来就有种与众不同的气质。回头想想自己的家乡，那是一个安静闲适的海边小城，虽然有着优美的环境和宜人的气候，但是作为一个城市，历史却太过短暂，显然文化底蕴不够丰富，因为也就少有文人墨客闻名于世了。与我同去博物馆的朋友也是老乡，去的路上还说前几天在网络上看到有人评价家乡是“文化沙漠”，这种状况的确让人痛惜。但是一个地方文化的发展不是一日之功，必定是几代人的积累和付出，所以我深切感受到不管在哪里都要奋发图强，充实自己，完善自己，以期将来有一天能回报家乡对自己的哺育，为家乡的发展做出自己的贡献。

其实，无论以前人们曾有过多么的辉煌的文明，都无一例外地将被历史的烟尘所湮没，人类在不断地创造着新的文明，也在不断破坏着旧的文明——这是永恒的法则。于是，我们就通过博物馆这个途径去寻找这些文明的踪迹。而一座博物馆就是一部物化的文明发展史，人们通过文物与历史对话，穿过重重时空的阻隔，俯瞰历史的风风雨雨。从小里说，这是源远流长的地方历史的重要见证；从大里说，这是维系中华民族团结统一的精神纽带。在首都博物馆里，无论走到哪里，都会为我们祖国灿烂的历史文明而感到骄傲和自豪。这也就不难理解为什么很多博物馆都被建立成爱国主义基地。在这里，面对曾经的辉煌和强盛，想不爱国都难，同时，馆内先进的设备也让人叹为观止。比如，目前世界上首次用于博物馆的全息立体放映技术、标准的多媒体影院、休息区触摸屏导览系统、音视频节目数据库和点播系统，甚至观众可以通过电脑或者电话拨号自由地点播所希望收听、收看的曲艺、戏曲节目。通过历史的和现实的双重作用，每一个进馆的人都会激荡起深深的爱国情怀，当然，对我们的首都北京也是充满崇敬。

然而，在这些崇敬与热爱之后，我却突然而生一种惆怅。纵然新旧更迭是历史不变的规律，永恒的法则，那我们就可以真的肆无忌惮地破坏与重建了吗？有多少静静躺在博物馆的文物本还应该站在自己原来的岗位上，并没有到“寿终正寝”的时候？难道所有的历史都将化为文物、音像、图片和记忆？作为历史文化名城，老北京的历史不应该仅仅在博物馆里看到，更应该就在我们生活的周围。然而不可否认的是，老北京离我们远去的速度越来越快了，拆迁、危改、市政建设一点点的把老北京吞噬掉了，然后把它的残垣断壁变成文物装进博物馆，但博物馆里的老北京收藏和现实中的老北京毕竟不是一回事。我们实实在在生活其中的北京失去了这些老的东西，北京历史文化名城又从何谈起呢？在城市的飞速发展的背后，我们的历史又在承受怎样的灾难啊！在新华社记者王军所著的《城记》一书中，我们看到了那个时代一批文弱的读书人为保护历史遗产所进行的艰苦的斗争。据说，上世纪50年代在那座精美的景德街牌楼被拆除的时候，梁思成曾经痛哭不已。而给的评价是“北京拆牌楼，城门打洞也哭鼻子。这是政治问题。”

今天，我们看牺牲掉那许多历史记忆而建造起的新北京城，似乎并没有多么让人舒心。交通拥堵，环境污染，资源缺乏，甚至有许多人在公开或私下地讨论着“迁都”的问题。一方面是大量的文物古迹被拆毁，另一方面城市的发展却涌现出许多弊端。我们不禁要重新认识这样一个问题：现在的城市究竟该怎么发展才能获得双赢？而其实巴黎很早就给我们做了一个很好的榜样。巴黎为了完整保护老城，在1958年将城市的新的发展放到了老城之外的拉德方斯建设。新城既有工业，又有办公楼、事务所和其他公共设施，以便为居民创造各种各样的就业机会。情报、通讯、行政管理、文化、商业和娱乐等设施被安排在了新城的中心区，使得新城居民能在工作、生活和文化娱乐方面享有与巴黎老城同等的水平。由于新城充分利用了大自然的美好风光，营造了优美的环境，所以较之老城，更具魅力。同时，巴黎政府力图保持老城特色,新建筑的建造和老建筑的改造都要经过严格审批，一些不重要的老建筑改作他用时,内部可以变化,但老的外墙必须保留,以维持老城的整体效果，每年还要斥巨资维护它的古建筑。我们的近邻印度首都新德里也是这样的情况。德里是个有着悠久的历史和光荣的过去的城市，据印度史诗《摩诃婆罗多》记载，公元前1000多年以前，班度族曾在此建都。它又是印度历史上7个王朝的遗址，留下了丰富的历史文物，可以说是印度历史文物的宝库，这一点与我们的首都北京市多么的相似。而新德里是于1911年在旧德里南面的荒野陆续兴建的。经过几十年的发展，它现在已经成为印度的政治、经济和文化中心，同时也是一座环境优美的花园城市。这样的规划，既给了新城充足的发展空间，也有效地保护了老城的历史文化遗产。其实这样的设想我们不是没有过，五十多年前，梁思成和陈占祥共同提出《关于中央人民政府行政中心区位置的建设》(史称“梁陈方案”)，两位富有前瞻性的建筑师本着“古今兼顾，新旧两利”的城市规划原则，大胆进言：把中央行政中心放到西郊，为未来北京城的可持续发展开拓更大的空间，自然延续城市社会结构及文化生态；另一方面，提出平衡发展城市的原则，增进城市各个部分居住与就业的统一，防止跨区域交通的发生，设想了一套新北京和老北京辉煌历史遗存相映成趣、携手发展的城市蓝图。只可惜，当一个纯粹的城市规划问题上纲上线为一个政治问题时，一个时代的悲剧也就不可避免要在历史发展的长河中留下它的伤痕和烙印。

然而令人遗憾的是，时至今日，我们的决策者们仍然没有深刻意识到这其中的错误。不仅仅是首都，在中国的许多地方，都发生着这样的悲剧，比如杭州—华夏文明的发祥地之一。早在4700多年前，就有人类在杭州繁衍生息，史称“良渚文化”。杭州曾是五代吴越国和南宋王朝两代建都地，是我国历史文化名城和七大古都之一。杭州更是大自然赐予的“人间天堂”，尤其是西湖，正如苏东坡七绝所赋“水光潋艳晴方好，山色空蒙雨亦奇”的诗情画意境界，无论是每一天阴晴显晦、雨雪雾霭的天气变化，还是春、夏、秋、冬的季节变异，她都显得十分出众，赋予人以不同的美的感受。然而，在2007年11月1日的《南方周末》上，我却看到了西湖边即将耸立起一座85米的高楼的消息。在利益的诱惑下，现在西湖岸边被越来越多“试比高”的摩天大楼挤占，“从西湖往东看，早就没有可以与其风景相媲美的粉墙黛瓦中式建筑了。”“现代化”的进程，使得西湖失去了原有的韵味。不难想象，如果不加限制地发展下去，早晚有一天，西湖也要成为一个历史名词，被我们供奉在博物馆中，静待着后人观赏凭栏感叹了。公务员之家:

博物馆范文篇8

4月29日天空中细雨纷飞，无声的滋润着世间万物。在这个特殊的天气和这个特别的日子，我公司组织青年职工参观了位于大庆市让胡路区中央大街西侧，大庆油田勘探园内，现名叫“大庆石油科技博物馆”。

它的陈列面积是1480平方米，是一个普及石油知识，介绍大庆油田历史和科研成果的展览馆，馆内分“大庆油田”、“油田地质开采”、“科研成果”、“岩芯标本”4个陈列室，展品有2500余件，展出物品显示了地下油层千变万化的状况。

走进大庆石油科技博物馆犹似置身于一个地质的世界，许多标本，各种化石，奇形怪状，颜色各异，都是从地下数千米深的地方采集出来的，宛如一座天然地下宫殿。在感到新奇的同时，也会感到科学技术的精妙和深奥，也会对采油工人产生深深的敬意。当我走进地质油层的立体模型中时，便会如置身油田地层的情景，如油层的厚薄，油层埋藏的深浅，石油怎样从地底下被抽出地面等，使观者大开眼界，学到许多知识。讲解员为我们介绍了勘探、开采、注水工艺，油层、气层分布情况，油层模型，许多图表，各种地质图，大庆油田地面设施模型沙盘，岩心样本，数十种石油产品等等。公务员之家版权所有

博物馆范文篇9

博物馆设计是一每个建筑设计师的梦想，是因为它能够展示一个设计师的哲学信念，设计理念和自己独特的设计风格。博物馆设计能发掘一个设计师的想象力与创造力，当中独特性与复杂性也能使其更具独特魅力。近十年博物馆设计已经到达繁荣时期，独出心裁的博物馆设计遍及世界。博物馆已经成为现代文明标记之一，已深入到文化中，渗入到生活里。

2博物馆的展示概念设计概述

2．1博物馆展示概念。如今博物馆的展示手法随着科技的进步也在不断的更新，提供保护，维护和陈列展品，比如光照和温度的控制，陈列柜的安全保护措施，展示空间自由的划分，其中也可以运用展示辅助工具。然而这些都是在小空间下的展示，在历史类的博物馆中运用更多的可能是该如何还原该历史人物或事件的场景，又能做到文物保护和观众的理性预期值，这将考虑当时的具体环境和不同展品与参观者的因素，再综合运用部分的展示技法和展品文物的保护方法，达到其展示目的。2．2博物馆展示设计的目标。博物馆是一个具有公共性的机构，不仅能够科普知识、传播社会文明，它还肩负着一个重要使命，让每一位参观者具有享受美，感受美的权利。博物馆作为盛放人类文明结晶的容器，本身的建筑造型和空间布局，每一个环节都给人以美的感受，而它自己本身，也成为独一无二的艺术品。具体目标应在一下几个方面:(1)达到博物馆信息的有效传达的目的。展示设计的工作需要建立在对于传播资讯和接受诉求的深入研究的基础上，才能达成高素质的有效传达。［1］(2)展示主题、运用技法、形式的一致性。博物馆的展示设计更加值得注意的是神和形的统一，换一种说法就是展示的中心内容和展示的形态要一致。例如，安藤忠雄设计的Chikatsu－Asuka历史博物馆。该博物馆里保存着一千多年以前建于日本的一系列坟墓中出土的手工艺品。博物馆设计得像个坟墓，它的外形反映了表现的内容。(3)注重展示与参与者的交流。当代的展示设计理念更加重视参观者在参观过程中要亲自加入展示活动中，与展厅进行交互，这是博物馆展示中的进步性，以人为本的观念逐渐注入其中，注重展示的互动性就有利于加强在展示过程中增添欢乐与趣味，在轻松的环境下接收博物馆知识。

3民俗博物馆展示概念设计

3．1民俗博物馆展示设计原则。博物馆的展品通过直观的方式来教育人们，通过博物馆知道了人类的历史，使人们的精神生活大为丰富，充分提高了市民的艺术素养和自然科学知识。博物馆不仅可以成为人们社会教化的重要工具，并且起到了教育群众和弘扬民族的优良传统文化的作用，使得民众继承我国独有的民族气质的文化内涵。3．2民俗博物馆展示概念创新。(1)民俗博物馆的建筑形式创新。中国在抗日战争时期，博物馆的展览都是利用旧建筑物。中华人民共和国成立后，开拓了博物馆的发展，在建筑形式上有两个趋势。一是受到苏联模式影响的博物馆设计，建筑平面如“山”形，博物馆建筑十分高峻。这样的建筑，空间布局上不太适合于博物馆使用，它是很难组织参观展览和人流的路线，高度太高，灯光太亮，照度分布不均，展品的保护设施与条件不符合要求。另一个趋势就中国传统古建筑的形式，一个传统的楼阁组合形式构成博物馆建筑;外观建筑气魄，更引人注目的，更多表现出了建筑的纪念性意义，空间布局具有良好的流动性，但展厅是非常高，窗口非常大，空调的制冷供暖带来了很多问题。期间，一些博物馆设计选用简单的象征主义，肤浅的形式主义的创作手法，少有惊艳作品。这样就形成了我国人们传统观念中的博物馆建筑的形式，都是封闭，繁琐的建筑样式，而我的想法是它为什么不能是开放式、自然化的。所以我觉得我国的民俗博物馆的建筑形式上突破传统繁琐形式，形成一种中西方建筑冲突后的产物，并在展示形式中采用开放式与封闭展馆结合，整体风格上达到一种中式园林的语意风格。(2)民俗博物馆在展示的方式创新。在民俗博物馆应展示过程中，同时也在具备展示内容的充实上，尽可能地把一些娱乐趣味性的展示方式融入其中，使参观者在整个参观过程中是一种积极的，自主的接受信息的状态，使其整个过程更加愉快和充满生机活力。还有在其展示中应该尽可能的还原其真实性，不能使观众在其中感到特大的反差，在一些有条件的地方，就可以直接运用信息科技技术，做到效果展示。在某些陈列置放展示的地方应注意展品与人物之间的关系，“以人为本”的理念要深入设计师的心中，我们要尽可能地使更多的参观者成为受众人群，又因为参观者可能来自不同人群，个人自身需求有所不一，所以在细节的处理上应该尤其注意，不要错过社会上任何能有参观能力的人群，这样才能达到民俗文化传播的最大化。民俗博物馆，一个展现不同地域风情与民俗文化的缩影，民俗博物馆应当不断提高陈列展示水平，弘扬优秀民族文化。从展示概念中来看，将博物馆的开放式设计概念引入博物馆的展示形式中，博物馆的开放式为国家的民俗文化的保护提出了一个可行的方向。展示“健康自然”的设计理念，本质上就是关注博物馆的展示过程的人性化与科学性。随着人类对民俗文化问题的重视，民俗博物馆作为承载非物质文化遗产的载体，在宣传和普及民俗文化方面将会占用不可或缺的地位。

本文研究目的打破我国传统民俗博物馆建筑形式与展示的单一性，在民俗博物馆的整体展示概念中达到中式园林语意加上中西建筑冲突。所以展示方式的室外化也是民俗博物馆将更好的适应社会发展的趋势，希望在民俗博物馆的展示概念上做出创新突破。

参考文献:

博物馆范文篇10

关键词：博物馆；审美教育；陈列；建筑

一、呈现文物之美

如果，一座博物馆中的陈列只是把文物一一罗列，不讲求呈现的视觉效果和参观的节奏，那么，这样的展览简直是一场灾难，也是对文物和艺术品的亵渎。如果，观众在参观完展览后对其中展品没有留下印象，那么，展览本身就失去了意义，也就更谈不上教育大众了。博物馆展示的文物都是经过精心筛选的，具有某个时期特点，具有历史价值、艺术价值和研究价值的代表性作品，所以，博物馆不应该是乏味的陈列室，而应成为能让人感受文物之美和人类智慧结晶的殿堂。如今，让人眼花缭乱、目不暇接的堆砌式展示方式已然被摒弃。有的展览在一个展厅只放置一件文物，目的就是将所有的目光聚焦到重要文物身上，利用空间来突出文物的地位。然而，通过减少展厅单位面积内文物数量来达到展示效果仍然属于被动吸引观众的方式；通过展厅内的气氛营造和灯光运用来突出文物的美感，以达到提升观众对文物的关注度，就是一种更为主动的呈现方式。在当今展陈设施日趋完备的条件下，展览方式还出现了更多新花样，例如：全息投影技术、AR（增强现实）技术和VR（虚拟现实）技术的应用，不仅能让观众能产生身临其境之感，甚至可以与文物进行虚拟互动，更加直接和主动的去获取文物背后的历史文化信息。不论是空间环境，还是展示技术的提升，其宗旨都是要将文物携带的信息传播给观众，其本质是引起观众的感动，然后再从感性关注到理性认知，从而让观众对文物及其携带的信息记忆深刻。这一切能自然的发生完全依赖着美好的展示。因此，如何呈现文物，记住文物所携带的信息，是博物馆的陈列设计中应该深思熟虑的。这也是博物馆走向人性化的必然要求—对“物”与人的双向尊重，不但要讲究展示技术和氛围烘托，还要考虑到观众的参观视角和心理。

二、建筑之美

某种程度上来说，博物馆的建筑成为吸引观众的一项软指标，甚至体现了这座博物馆的自身定位。许多博物馆在建筑设计上颇下了一番功夫。以苏州博物馆为例，贝聿铭设计的苏州博物馆新馆亮点为：建筑造型与所处环境自然融合，空间处理独具匠心；建筑材料考究和内部构思的精巧，最大限度地把自然光线引入到室内；在简洁的现代主义建筑基础上充分运用中国江南古建筑的元素，既有中国建筑园林的意趣，又具备现代建筑的功能性与通透感。苏州博物馆的建筑本身成为了该博物馆的一大特色与亮点，也成为了苏州的地标和名片。成都金沙遗址博物馆的建筑设计也是别有用心，将金沙出土的文物与建筑相联系，遗迹馆外观为圆形，象征出土的玉璧，陈列馆呈方形，象征刚出土的玉琮，设计灵感就来源于中国古人“天圆地方”的宇宙观；内部设计与结构注重功能性和服务性，每个展厅的装潢与该展厅展示的文物特点和背景相辅相成，叙事性强，也很好的避免了文物繁多和展线较长所引起的视觉疲劳。成都博物馆新馆建筑大量采用钢结构，玻璃和铜质外观，线条流畅，极富现代感，几何结构的建筑形制也成为该博物馆的Logo标志。新修博物馆建筑越来越倾向于独特的造型、新颖的外观、用建筑的新、奇、美来吸引观众。虽然，博物馆中展示的都是古物，但博物馆的建筑可以是现代的、前卫的、新颖的，正如博物馆大量利用新兴科技来展示文物一样。古老与创新，过去与现在都在博物馆中得以体现，这样，博物馆才具有了连接古今的意义。建筑可以说是美学的集中体现，涉及与周围环境的和谐，其造型的独特和功能的完备，布局与内部空间的合理利用等。作为城市的一部分，建筑还肩负着美化城市景观的职责，所以，博物馆对自身建筑的日趋重视也体现出博物馆对建筑美学和所担负的社会审美导向责任越来越看重。博物馆要实现自身可持续发展和良好运营，就必须摆脱过去给人的刻板印象，而建筑正是博物馆重新定位的外在条件。

三、小结

著名教育家蔡元培先生也曾提出博物馆是美育的场所，“要求知识以外，兼养感情”，这也是对博物馆工作的高要求。然而美育又是容易被忽视的问题。如今，社会发展迅速，人们在吃饱穿暖的前提下精神需求明显增加了，现有的审美教育也就显得尤为不足和落后了。然而在博物馆事业迅速发展的背景下，也出现了一些盲目追随潮流的现象，如博物馆、纪念馆或美术馆的建筑外观过于相似和雷同，自身特点不突出。千篇一律的外观和陈列模式只会让人感到麻木，审美教育也就无从谈起了。博物馆中的美育也绝不仅仅是通过文物或艺术品本身来获得，还必须通过博物馆陈列展览的空间布置、细节处理来加以凸显，也需要博物馆用有特色的建筑和优美的环境加深观众对美的感受。如果一个博物馆的陈列不吸引观众，观众就不能从陈列中获得信息，那么教育大众也只是空谈。同样的道理，如果一个收藏了大量珍贵历史文物，承载了人类悠久历史与文明的神圣场所不能施人以美育，如何让人对文物和民族历史产生感情呢？在当今网络时代，博物馆的工作重点不只是向公众提供信息，还必须提高服务质量和自身吸引力。同时，审美教育正逐渐成为博物馆吸引大众的重要手段。博物馆中的审美教育也是课本所无法替代的，它更直观更感性，依托于历史淘洗后的文物精髓，集合了不同时期的民族艺术和审美情趣。席勒曾提出：“美必须作为人性的一个必要条件表现出来。”从远古至今，追求美是人性之使然；从旧石器时代的岩画到后来各类艺术表现和留下的艺术作品，无不闪耀着人性的光辉。单从这一点来解读博物馆的职能，它作为大众接受审美教育的场所就是必然的，也是必须的，这也是对人类历史文明和人性的尊重。博物馆发展至今，逐渐从单纯对“物”的重视向“人本”倾斜。正因为博物馆是集中展示人类文化遗物的场所，是历史的缩影，博物馆的审美教育职能就是要树立“美”的标杆，以文物之美打动观众，教以人鉴赏美的能力，这也比其它任何方法更能增加民族自豪感和保护意识。而要感动前来参观的博物馆观众，不仅是展示文物之美，还要解读“文物的美”，也是让观众理解的过程。没有一个地方能像博物馆一样拥有数量如此众多的文物，如果在博物馆中能学到如何去理解艺术品的美，那将是受益匪浅的。除了将文物罗列，附上简介，还应该有更感性的解读。例如一幅画作，画好在哪里，如何看其中笔墨应用、色彩处理等，这方面正是现在博物馆还较为缺乏之处。这导致一部分观众所理解的好画就是古画、名画，却不知道到底好在哪儿，美在哪儿。博物馆应该成为美的集合体，充分发挥社会的审美导向作用，以提高大众文化素养和审美能力为己任。审美教育是博物馆公众教育中的一个重要方面，而要达到这个目的仍然还有很长的路要走。博物馆审美教育体现在合理展示“物”的同时，能让观众领悟到艺术之美、人性之美；能从理性的角度去理解“美”，从感性的角度去追求美。

作者:秦昕 单位:成都永陵博物馆

参考文献:

[1]吴玮瑛，《博物馆的美育功能》，《草原文物》2007（01）

[2]成建正，《博物馆的美育职能初探》，《文博1987》