广告招贴设计论文十篇

广告招贴设计论文篇1

【关键词】招贴广告；设计；中国招贴设计；德国基尔周

招贴广告的英文名称是“POSTER”，意为张贴在大木柱或墙上、车辆上的印刷广告。在牛津英汉词典中，意指展示在公共场所的告示（placarddisplayedinpubicplace）在现代汉语词典中，招贴的意思是贴在街头或公共场所以达到宣传目的的文字、图形。招贴兼有绘画和设计的特点，并有多种表现形式。现代设计师使招贴形成了多元化的格局，使招贴具有了历史与艺术价值的收藏品。

现代招贴的产成对各国产生了一大批的优秀的设计师，其中朱尔斯·谢雷特设计的海报有强烈的视觉风格，得到了许多优秀设计师的认同，从而谢雷特有了“现代招贴之父”的美誉。现代招贴海报的设计，使许多设计师有了更加广阔的设计思想，并由此产生了许多的设计风格。1980年，法国产生了象征主义，象征主义的招贴中注入了理性与感性，强调了形象与色彩的象征性与隐语性，这种招贴中含有更广泛的人性的东西在里面，其中包含着作者的心理，从中可以看出作者所要表达的内里的东西。20世纪初，德国与奥地利等国开始流行表现主义，而表现主义还要分为抽象和具象。抽象招贴不像象征主义一样从表面中可以看出其中的内容，抽象招贴可能采用夸张等表现手法，而具象招贴则一眼就能明白了其中的含义。第一次世界大战期间和十月革命前后，俄国产生了至上主义与构成主义，在欧美的设计界中，尤其是在招贴设计界中引起了重大的影响，构成主义更注重几何图形与色彩的使用，用抽象了的几何图形与强烈的色彩形成视觉冲击力。20世纪初，流行与法国的立体主义对招贴设计产生了广泛而深渊的影响，立体主义对自然物象进行分析和判断，从中提取了精粹的形并使入几何化，立体主义改变了传统的绘画方式，极大的丰富了招贴的视觉语言。20世纪初，意大利产生了未来主义，在招贴设计领域中，未来主义利用抽象元素在画面中的穿插、透叠、反复以及“线的力量”来表现作品中的运动感、速度感和力量感，这些设计师用其独特的风格形成了未来派的招贴设计风格。1924年，法国形成了超现实主义的风格，超现实主义风格把现实观念和梦境幻觉以及本能潜意识等结合起来，不受逻辑和现实的制约，用非理性的联想来知道并表现原始的冲动和主观的意向，营造在现实中不可能存在的形象和环境，以及达到超现实的境地，具有一定的象征和隐语。70年代初，建筑界产生了后现代主义，尔后迅速渗透到艺术界与设计领域并于80年代达到顶峰，进入90年代，“狭义后现代主义”（用历史装饰动机惊醒折中主义式的装饰）开始衰退，而“广义后现代主义”（对经典现代主义的批判）则仍在不断发展并一直延续至今，对当代设计形成了强有力的冲击。

由西方的招贴进程我可以看出，招贴设计是随着时代的变迁而不断进步的，那么亚洲的招贴设计又在世界中占有什么样的地位呢？中国的招贴设计又是一个怎么样的发展过程呢？随着亚洲经济的不断发展，亚洲的招贴设计在世界上占有越来越重要的地位。在巴黎国际广告招贴沙龙的作品中可以看出南韩的参展作品令人刮目相看。亚洲的招贴设计中，日本的广告招贴设计具有民族风格，在第二次世界大战后的恢复时期，日本的设计界开始将西方现代设计的风格流派同日本传统的艺术相结合，逐步形成了具有日本民族特色的招贴风格。日本的招贴设计经几代人的努力，已经形成了较为典型的风格，并在世界招贴设计界享有较高的声誉。日本虽然立足于本民族文化的土壤，但却能把眼光投向全世界，投向在工业革命中取得极大成就的西方。他们及时的从西方世界的图形设计上取得成功经验中吸取了养料，无论在设计意识上，还是在设计形式上（如文字的排列，构图的安排等诸多方面）都能使自己与世界性的节奏，合拍。正因为如此，才能使日本民族的文化在世界性的时代潮流中独树一帜。

中国的招贴设计应该说是较早的，但由于封建思想的束缚一直没有发展起来。直到后来工业进步了才有所发展。中国最早的招贴出现于11世纪（宋朝），他是山东济南刘家工夫针铺的一张印刷广告。铜版四寸见方，内容是有关产品的质地和销售方法，画面图文结合，并通过雕刻铜版印刷工艺完成，他是至今为止世界上发现的最早印刷广告，比英国的印刷广告要早400年左右，现存于中国历史博物馆中。中国的印刷招贴如此早的诞生，却没有迅速的发展起来，可以说是一种悲哀，中国有着当时如此先进的技术却让西欧先发展起来，这其中给我一种重大的感触，要把自己的眼光放到全世界而不仅是在中国。20世纪30年代至40年代，商业招贴在上海和香港地区较为流行，进入50年代，由于社会政治、经济、文化的需要作为大众传播主要媒介之一的招贴得到了很大的发展，从70年代末开始，随着中国社会的改革开放和科学技术的迅速发展，以及市场经济的日益繁荣，中国招贴也进入了历史上最兴盛的时期。中国设计家深入研究了20世纪以来的西方招贴设计的各种风格流派，并将其转换成自己独特的视觉语言，创造了具有中国独特风格的招贴。在50年代到60年代时期，波兰和前苏联的风格对中国招贴产生过重大的影响，中国设计家在继承和发展民族传统艺术的基础上，创作了很多具有现实主义风格的招贴，达到了较高的设计水平，在社会上产生可广泛的影响。而在现如今，中国的招贴设计与国际接轨。设计出一些在国际上都有较高声誉的作品，中国招贴取得了具有历史意义的突破性进展，引起了国际（下转第117页）（上接第109页）设计界的高度关注和好评。

从整个世界的宏观意识而言，东方与西方，各大洲，各地区都有着各自设计观念。设计风格上的相对同一性及相互间的特殊性。从局部的微观意识来看，受其民族文化的意识影响，各个国家又存在着各自见在设计观念与风格上的差异，与此同时，不可忽视的是：另一条线上，工业文明较发达的国家与民族有跨越了这一区域性的屏障，在保留自我意识的同时，找到了在时代想上的共同观念和语言，他就是当今国际图形设计发展的现实。要缩短消除我们与世界招贴设计的这条鸿沟，我们就必须把视野投向这个世界的设计大舞台，就应该紧紧的跟上时代的进程，把握住全球性图形设计的大动脉，只有这样，才能对当今设计方向有个超前的认识，才能以一种与当今时代吻合的节奏来找到一条具有民族文化特色的路。

无论是从世界招贴设计的进程，还是中国招贴设计的进程看，招贴设计与工业革命的发展与社会经济的发展有着紧密的联系。经济越发达，工业越进步，招贴设计就越向前进步。而世界是最卓越的设计师几乎都因为在招贴设计方面取得非凡的成就而闻名于世。招贴作为一种视觉传达艺术，最能体现出平面设计的形式特征，他具有视觉传达设计最主要的基本要素，他的设计理念、表现手段及技法较之其他广告媒介更具有典型性。当今世界已经进入信息时代，现代高新技术的发展，使各种新的广告媒体，新的传播手段，新的制作技术以及新的理念不断涌现而招贴也由以前落后的手绘而进入电脑制作。我们正走向一个新的时代，我们关注现实，更寄希望于未来，相信招贴设计随着社会的进步会进入一个崭新的时代。

参考文献

广告招贴设计论文篇2

论文关键词：招贴；广告艺术；视觉要素；信息传播

招贴作为一种有效的古老的广告形式，是比较大众化的一种传播形式，用来完成一定的宣传鼓动任务，或是为报导、广告、劝喻、教育等目的服务。首先可以充当传递商品信息的角色，使消费者和生产者都可以节约时间，并以高速度及时解决各种需求问题;其次，商业招贴传播信息的功能还表现在对商品变化情况的通报上。

招帖广告的视觉语言要素，即人们通过视觉载体能够识别的语言内容，这种视觉语言在画面中以各种不同类型反映了不同主题，传播信息给受众也有不同的感受。招贴的视觉语言包含具象的固有视觉要素和抽象的设计理念要素。固有视觉要素是人类视觉经验可以辨别的具体的、原始的形态。招贴广告的具象要素，是指画面中出现的传达基本信息的视觉语言，包括插图、色彩与文字。这些语言能够被人们所识别、认知和解读。抽象的设计理念要素是通过设计师加工后传达基本理念与视觉美感的视觉语言形式，包括了招贴的创意，构成存在形式和艺术表现。招贴的创意是其灵魂和精髓，巧合的创意准确传达设计师的设计理念和所表现的主题内涵。

因而，招贴广告的具象要素固有视觉语言，是实现抽象要素设计理念要素的前提。抽象要素设计理念要素是在客观固有要素的基础上通过创意加工、形式处理及艺术表现来实现的。是反映了基本理念，强调人的主观能动性。总之，将二者有机结合相互统一，对把握招贴的视觉语言整体性有深刻的意义。

一、招贴广告具象的固有视觉要素

招贴作为一种视觉信息传播的形式，它具有最主要的视觉要素，即是它的设计理念、表现手段及技法较之其他广告媒介更具典型性。招帖广告作为一种传播信息的载体而存在，反应了社会时代、历史文化、民族宗教等现象，是社会的一面放大镜，时代的缩影。可以说，一张具有高超技巧而没有视觉语言创意的招贴，就如同一座只有美丽的外壳而没有生命力的塑像一样。一张具有内涵的招贴是一种感情，一场视觉的体验。

1.招贴广告的设计插图应用

设计插图形象是通过感性形象传达理性内容表现招贴广告主题的。招贴广告一般是设置于户外的，广告效果的好坏与作品本身能不能吸引观者的眼球密切相关。一幅视觉冲击力强的作品会使得人们情不自禁地停住脚步，有耐心地去关注作品所表现的内容，从而留下深刻的印象，回味无穷。因此，我们在设计时要增强插图形象画面的视觉冲击力。招贴的插图应用语言多样化，无论绘画语言或摄影语言还是图形语言或由生产的不同肌理语言等。均能根据不同主题展开创意定位，描绘主题思想内涵，深人表现传达信息。

招帖中的绘画插图语言表现画面元素，具有洒脱的视觉特点。其表现语言多种多样，分别形成不同的视觉效果。比如，运动主题的招贴适合用强烈动感的绘画语言表现手法。摇滚乐主题适合个性、张扬的绘画语言表现，轻音乐主题招贴适合用柔美的绘画语言。招贴中的摄影语言表现画面元素，具有直观、真实的视觉感受。

摄影语言说服力强，贴近现实，客观反映生活，一些公益招贴广告的插图语言通过现实或超现实摄影形式表现主题，快速直观地传播信息。图形语言也如此。

2.招贴广告的设计色彩应用

色彩是图形或文字的衣服，渲染招贴画面的氛围，增强信息传达的力度。人们对色彩是十分敏感的，由于受众在民族、信仰、地域、年龄和文化素养及风俗习惯等方面存在差异，因而对色彩的感受也不尽相同。招贴广告离不开色彩的表现。只有注重色彩对人的心理影响和情感的反映，了解色彩的视觉语言和表现形式，才可以成功地在招贴设计中运用色彩，从而创造出精彩的招贴广告设计作品。

招贴设计中主色彩的确定，首先应考虑对所要表现商品主题的烘托。由于招贴广告是以传达某种信息或推销产品为最终日的，因此，招贴广告中主色调的定位，必须有助于烘托招贴的主题，加强广告画面情调的渲染，从而增强招贴的魅力，引起受众情感上的共鸣，促使消费者接受并记忆广告内容。如空调招贴广告的主色调一般以蓝色、白色、红色等强烈的冷、暖色调为主，这是根据人们心理及产品特点决定的色彩形象，将画面营造出一种清凉宜人或者温暖舒适的氛围，以此达到发挥其目的的作用。而音乐会的招贴则多数用金色等深色为主，使人联想到富丽堂皇的宫殿，从而体现出一种高雅的艺术氛围和视觉享受。随着时代的发展和区域界限的变化，人们对色彩的认识已突破传统的局限，个性化的表达越来越突出。较为明显的表现是，现在越来越多的人对于招贴中跳跃大胆的颜色都能够普通接受。

因而，招贴广告设计中设计师除了可以根据需要表现设计师的理念、对色彩的喜好、色彩中的联想与想象及了解不同受众对色彩的偏爱外，还要结合社会的发展变化，以使色彩应用于招贴广告中更科学、更合理、更有针对性和时代特征。

3.招贴广告的设计字体应用

文字成为交流思想、记录历史和表达情感的工具，有时，为了让广告中的人物、场景、产品及结果引人人胜，采用文字说明有很大作用。在众多艺术设计因素中，文字始终是设计者的利器，招贴中的文字要素，作为信息的传达并不是所有情况下都是必需的。但是文字所传达的信息准确性最高。

文字是招贴广告设计中不可缺少的部分，其本身的存在在招贴广告中的作用是可想而知的。一幅好的招贴海报设计，在体现创意的同时，很好的展现了形式美法则，尤其文字段落跟图的组合，处处蕴含着形式美、对比、变化、统一、节奏、韵律、秩序等等，在这里得到了很好地体现。由于招贴的主题内容和艺术风格各不相同，因而选择和使用适当的字体，其本身就体现了设计意识。我们从汉字和拉丁字的字形能看出，各种字体适合不同主题内涵的招贴。如罗马体、宋体具有柔和装饰效果，适合表现古典、传统文化等内涵的招贴，而黑体没有装饰角，具有粗狂、严肃、对比强烈的视觉效果，适合表现现代、庄重等场合使用的招贴。

靳棣强设计的《朝韩统一》招帖作品，巧妙地利用书法表现形式，以“韩”、“朝”两字左边的偏旁，进行重构，把“月”“韦”相倒置，让人直视朝、韩不合，实同为一体。总之，作为设计师一方面要深刻分析和认识各种字体的风格特点，以便更好地使用，同时又要充分发挥自己的聪明才智，创造出具有时代的文字风采。

二、招贴广告抽象的设计理念要素

1.招贴广告中的创意元素组成

招贴的创意都是通过视觉元素表现主题和传递信息，不同招贴设计作品所利用的视觉语言是不一样的。无论是由几个视觉元素表现，都是要求创意的准确性和巧妙性。视觉语言是通过比喻、象征、拟人、夸张等手法把不同的图形合成一个创意，以较为巧妙、精练的画面来表达主题。有时招贴的主题包含的信息量丰富或表现的设计多样，如《文明与传承》招贴广告作品，以摄影语言为主，达到了点缀图形、烘托画面的视觉效果。不同的形式语言表现不同的作品，形成特有的地域文化和不同的视觉感受。靳棣强先生则擅长把中国的传统文化及视觉元素与现代设计观念相结合，并在设计中惟妙惟肖地运用，因此他的作品体现了富有中国人文气息的独特个性。对于招贴广告作品而言，简洁的日本设计形式、幽美的现代美国设计形式、理性实用的德国设计形式、浪漫现代的法国设计形式，都是给人不同的视觉感受的具有鲜明个性的招贴广告。

2.招贴广告中的语言元素的整合

整合就是为了统一招贴中视觉语言的对比关系，即达到作品视觉语言元素的整体性和一致性，从而达到和谐的画面效果。随着社会的进步和科学技术的飞速发展，东西方文化的交流和融合日益频繁，现代科技、文化、艺术都从不同的方面给招贴带来新的信息。一幅优秀的招贴广告设计作品除了能成功传达主题内容外，还要具备一定的文化内涵，只有这样才能与观者产生情感与心灵上的交流，从而达到更高的境界。在招贴广告设计中，我们反对的是缺乏思想的添加，也反对简单空洞，平淡无奇，引起人们的联想和思考，那将是设计者的追求境界。日本的著名设计师田中一光，对招贴设计有自己的独特见解。他设计的《文字的表现力》招贴作品正是他的理念体现。日本设计师KEIZO说:“好的招贴广告包含能使视觉传达物质化因素。它们也包含冲击力，幽默和创意”。

总之，招贴广告设计中具象要素和抽象要素关系密不可分，同为招帖的要素语言，都是为了提升招贴广告设计作品的艺术品位和价值。因而，处理好招贴设计中各要素之间的和谐、整体关系之整体过程尤其重要。

广告招贴设计论文篇3

招贴，又称海报或宣传画，是户外广告的主要形式。作为一种视觉艺术，招贴最能体现平面广告设计的形式特征。它具有视觉最主要的要素。其设计理念、表现手段和技法与其他广告媒介相比更具有典型性。因此，熟练掌握招贴的设计方法，对搞好平面广告设计是至关重要的。“招贴”按其字义解释，“招”是指吸引注意，“贴”是指招贴，即“为吸引注意而进行招贴”。招贴的原文名称是“poster”，在牛津英语字典里意思是“展示于公共场所的告示”。在伦敦“国际教科书出版社公司”出版的广告字典里，poster是指招贴于纸板、墙、大木板或车辆上的印刷广告，或以其他方式展示的印刷广告。它是户外广告的主要形式，也是广告最古老的形式之一。招贴在国内还有一个名称，即“海报”。据说是在清朝时有洋人载洋货于我国沿海码头停泊，并将poster招贴于码头沿街各醒目处，以促销其船货。以此而发展，以后凡是类似海报目的及其他有传递消息作用的招贴物都称之为“海报”。

二、特点

招贴分布在各街道、影剧院、展览会、商业区、车站、码头、公园等公共场所，国外也把它称之为“瞬间”的街头艺术。与其他广告形式相比，招贴具有画面面积大、内容广泛、艺术表现力丰富和远视效果强等特点。

1、画面大

招贴不是捧在手上的设计作品，它需要招贴在繁华的公共场所，容易受到周围环境和各种因素的干扰，所以必须以大画面及突出的形象和色彩展现在人们的面前。其规格有全开、对开、长三开及八张全开等。

2、远视感强

为了给来去匆匆的人们留下印象，除了面积大之外，招贴设计还要充分体现定位设计的原理，以突出的商标、标志、标题、图形、对比强烈的色彩或大面积的空白来营造简练的视觉流程，使其成为视觉的焦点。如果从形式上来区分广告和其他视觉艺术的不同，招贴可以说更具有广告的典型性。

3、艺术性高

商业性的招贴往往以具有艺术表现力的摄影、造型写实的绘画和漫画形式表现居多，给消费者留下了真实感人的画面和富有幽默情趣的感受。非商业性的招贴，其内容广泛、形式多样，富有艺术表现力。特别是文化艺术类的招贴画，根据广告的主题，可充分发挥想象力，尽情地展示艺术手段。许多追求形式美的画家都积极投身到招贴画的设计之中，并且在设计时通过自己的绘画语言，设计出风格各异、形式多样的招贴画。不少现代派画家的作品就是以招贴画的面目出现的。

三、分类招贴按其应用不同大致可分为商业招贴、文化招贴、电影招贴和公益招贴四种。

1、商业招贴

商业招贴是指宣传商品或商业服务的商业广告性招贴。其设计要力求符合产品的格调和观众对象的审美倾向。

2、文化招贴

文化招贴是指各种社会文娱活动及各类展览的宣传招贴。展览的种类很多，不同的展览有不同的特点，只有充分了解展览活动的主题才能运用恰当的方法表现其内容和风格。

3、电影招贴

电影招贴是招贴的分支，它主要起到吸引观众注意、刺激电影票房收入的作用，与戏剧招贴、文化招贴等有几分相似。

4、公益招贴

公益招贴是带有一定思想性的。这类招贴具有特定的对观众的教育意义，其招贴主题包括各种社会公益、道德宣传，或政治思想宣传、弘扬爱心奉献、共同进步的精神等。

四、设计原则

招贴的设计原则主要有三条。

1、一目了然，简洁明确

为了使人在一瞬之间、一定距离外能够看清楚所要宣传的事物，在设计中往往采取以系列假定手法，突出重点，删去次要的细节甚至背景，并可以把不同时间、不同空间发生的活动组合在一起。此外，也运用象征手法，启发观众人们的联想。

2、以少胜多，以一当十

招贴属于“瞬市艺术”，要做到在有限的时空下让人过目难忘、回味无穷，就需要做到“以少胜多、以一当十”。招贴艺术通常是从生活的某侧面，而不是面面俱到地再现现实。在选择设计题材时，要选择最富有代表性的现象或元素，才可能创作出“言简意赅”的好作品。有时尽管构图简单，却能够体现出吸引人的意境，达到了情景交融的艺术效果。

3、表现主题，传达内容

设计意念只有成功地表现主题，清楚地传达招贴的内容信息，才能使观众产生共鸣。因此，设计在构思时一定要了解海报的内容及中心思想，在此基础上才能有的放矢地进行创意表现。

五、设计流程

1、明确主题

明确主题是正确运用图形、字体设计或色彩关系的基础，也是进行招贴设计的关键。在接到设计任务后，首先要弄清楚设计招贴的目的和作用是什么，国内会有许多招贴展事，每一次的展事都有一个鲜明的主题。例如，2010上海世博会招贴展事的主题是“城市，让生活更美好”。

2、市场调研

无论是文化招贴、公益招贴，还是商业招贴，在着手创意设计招贴以前，都必不可少的需要围绕着“主题”进行市场的调研与资料采集活动。作为设计者，应充分理解企业提出的企业文化、企业理念、企业产品的设计要求，做到有的放矢。

3、归纳分析

在进行市场调研和资料采集以后，所需做的第一件事情就是围绕着创意进行分析选择，占有充分的信息和素材。

4、确定方法

在了解了设计招贴的目的和创意后，从素描、水墨、平贴、色彩等方法中选择合适的方法进行设计。

5、设计制作

设计者把画好的色粉笔拍下来，扫描到计算机中去进行后期制作，通过印刷或打印出来就是一幅完整的招贴作品。

六、发展趋势

由于计算机参与设计活动使招贴从设计、排版、图形处理和插图设计等方面发生了很大的变化，风格也越来越姿态万千。一方面关注招贴的信息传达功能，另一方面关注招贴的新颖创意和独特风格，将招贴视为人与人、人与物之间沟通媒介，并将情感融于设计之中，使招贴具有了虏获人心的力量。随着社会的经济发展，人们对视觉元素的欣赏水平也在不断提高。从原先的用绘画来表现招贴主题、形象和意境转变为用数码设计追求图形新奇、创意独特和色彩鲜明。这就要求图形要传递信息，是信息的载体，人们尽可能让图形说话，图形通过简单的形式传达出深刻、丰富的内容。画面形象应生动鲜明并给人以美的享受。以使大众看到画面形象后能产生生理上舒适感和亲近感。现在，人们也喜欢通过文字设计的招贴化来代替图形。人们在设计时容易形成了一种国际化的视觉语言，国际主义风格在视觉传达上的刻板和单调，造成了民族性的削弱，设计日益趋向相似。为了避免设计的相似，就要注重向传统学习，体现自己的民族性。

广告招贴设计论文篇4

关键词：环保招贴；公益；创新

中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）26-0055-01

一、招贴广告概述

（一）招贴广告定义

“招贴”从中文角度解释，“招”是召声，呼唤。本义是打手势叫人来。招者，召也。《楚辞招魂序》：“以手曰招，以言曰招。”《荀子劝学》“登高而招，臂非加长也，而见者远。”“招”有招迎、招引、招求、招揽、招诱、召唤、招呼、理睬等很多意思包含在内。“贴”就是粘附、附着。所以“招”就是招引注意，“贴”就是张贴，即“为招引注意而进行张贴”。

“招贴”从英文角度解释，有以下一些意思，包括handbill，传单，招贴；show bill，广告海报；show card，广告、招贴、（演戏等的）海报；poster，是招贴通常用的英文名字，意指展示于公共场所的告示，但在伦敦国际教科书出版公司出版的广告词典里，意指张贴于纸板、墙、大木板或车辆等的印刷广告。“招贴”在我国还叫“海报”。清朝时期洋人在中国码头张贴海报，进行促销，从此之后凡是有传递消息作用的和海报目的的招贴都被叫做“海报”。

（二）招贴设计的风格流派

德国大师鲁西安波恩哈特是当时最具代表性的人物，他的设计奠定和发展了“海报风格”运动“海报风格”的作品成为新一代海报设计的基础，其主要特点有图形简练，简明扼要，目的鲜明具有强烈的色彩对比效果和视觉传达功能。

以挪威画家蒙克，德国画家珂勒惠支、艾米诺尔德等代表的表现主义风格；以康定斯基、马列维奇、罗德钦柯为代表的构成主义风格；以达利、恩斯特、约翰米罗为代表的超现实主义风格；以蒙德里安、杜斯伯格、莱克、奥德为代表的风格派，还有立体主义风格、未来主义风格等，都对招贴设计的发展影响颇大，现代招贴设计也因此出现了空前繁荣的景象。

对现代设计产生最深远影响的是德国包豪斯。它综合了超现实、构成、立体、达达等各种流派的新的观点和理念，把色彩、立体、平面、材料、印刷、摄影、绘画等各个方面的研究成果引入了设计中。从此包豪斯进入了新的时期，开辟了新的风格。

二、环保招贴的几大特征

（一）大画面

招贴设计作品大尺寸是它的一大特点，以大取胜，它区别于报纸、杂志等广告形式，它的目的是吸引人们的注意力，所以要有足够大的画面，造成视觉冲击力，张贴在人来人往的公共场所才会被人们更加关注。

（二）吸引视线

当今的世界早已步入信息化时代，是一个高效率、快节奏的时代。我们每天都要主动或被动的接收数以千计的信息，不论人们身在何处，都会湮没在广告及各种信息的海洋中。在繁杂多样的信息群中，要想被识别出来，吸引大家的注意力，就必须要强烈的视觉冲击。衣服构思与制作平庸的招贴，一幅画面与色彩平淡的招贴，很快就会淹没在信息的海浪里。不被人们注意的招贴达不到有效地传递信息的目的，那它也就失去了存在的价值和意义。

三、环保公益招贴的主要方向

（一）创新意识是环保招贴的一大要点

招贴设计以创新取胜，独具匠心的创意能深化作品主题，以情感人，以理服人，达成招贴的目的，创意平庸的招贴，不能引起大家的好奇和注意，最终会淹没在信息堆里。所以，是否有创意，创意是否卓越，是否充分深刻的表达出主题，是决定招贴作品成败的关键所在。

（二）环保招贴中的点、线、面的创新

在招贴编排设计当中，图形、文字、色彩是相互依存、互为融合、不可分割的整体，因此，设计中要运用美的的形式法则对齐进行创造性，整体性的设计。

招贴版面中的点，也许是一个色块、一个标题、一个小图片等，它起着平衡、丰富、活跃版面的作用，它的聚散、组合、排列可以形成画面中心、活跃气氛、衬托主题。

招贴中的线，往往由文字和色彩构成，具有界定，分割版面空间的功能，同时线能带来动势，具有视觉指向性。线的空间分割能让画面变得更加有序，会给版面带来层次感。

面是最富于变化的视觉要素，它在版面中的表情比点和线更丰富，也更能形成画面的风格。

1.图形的创新

图形是人类通过视觉传达信息的一种特殊的语言方式，图形是一种古老的传情达意的方法。图形的涵盖面非常广，包括了创意图形、摄影图形、绘画图形、插画等多种表达方式。当色彩抓住了人们的视线，图形就要及时施展魅力，引起受众注意。有趣的、别致的、逼真的、极具想象力的图形能激发阅读者的兴趣。

2.色彩的创新

色彩的吸引力是有目共睹的，色彩常常在复杂的环境下形成气氛，吸引视线，影响人们的思维和联想。色彩在招贴中，一方面由于自身具有装饰作用可以造成一定的视觉冲击力，另一方面色彩具有情感性和象征性，可以引发联想形成感观印象。

广告招贴设计论文篇5

中国传统美学中的审美追求潜移默化地影响着现代广告招贴设计思想，而广告招贴设计思想反过来又影响着传统民族审美观念。本文论述了传统美学观在现代广告招贴设计中的体现。指出作为外来的招贴艺术，在中国设计者的作品中，时时流露出传统的美学观潜移默化的影响。分析这些影响，肯定某些积极的因素，将会有助于发展中国特色社会主义的招贴艺术。

[关键词]：传统美学　 现代　 广告招贴设计　 影响

在我国，广告有着悠久的历史。战国时“矛与盾”的口头广告------“韩非子”中所描述的“悬帜甚高”中的“望子”；两宋时期伴随着印刷雕版而产生的“传单”等 （2） p8，都可以看作是广告的雏形形态，都是我国广告历史久远的例证。然而，广告真正成为一种专业性活动并发挥其巨大作用却是从资本主义社会才开始的。从这个意义上讲，我国的招贴广告艺术，可以说是引进的。招贴画（POST）是广告艺术中比较大众化的一种体裁，用来完成一定的宣传鼓动任务，或是为报导、广告、劝喻、教育等目的服务。在我国用于公益或文化宣传的招贴，称公益或文化招贴或简称宣传画；用于商品，则称商品广告招贴或商品宣传画。而这一切，在国外某些国家通称广告画，或商品广告、文化广告、艺术广告、公用广告。

广告在世界各国的产生和发展都有着共同的规律。它们都是随着商品的产生而产生，随着科技进步、社会发展而发展的。科学技术进步所带来的传播手段的革新，无不对广告的发展产生巨大的推动作用。如果说1886年出现于巴黎街头的多色印刷的版面画是近代招贴的开始时期，那么我国招贴的产生则以本世纪二十年代和三四十年代出现在沿海城市的月份牌广告和路牌广告为标志。它们虽然带着一定的半殖民地色彩，但却以为群众喜闻乐见的形式深入到千家万户，因此，应该说是我国招贴广告的发展与开端　（1）p87。建国后的五六十年代，我国的招贴艺术在不同程度上受到苏联、捷克特别是波兰招贴的影响，在原有基础上思想性与艺术性有所提高，近二十多年来随着改革开放，国门洞开，也借鉴了美国、日本、欧洲等西方国家的招贴艺术手法。可以说，作为招贴艺术，中国的广告设计工作者吸收和借鉴了不少国外同行的经验和作法。

从我国文化发展的历史经验来看，一个国家、一个民族文化的发展，要想立于不败之地，就要勇于吸收，敢于继承，善于交融。无论是从我国早期华夏文化的形成直至达到两汉文化的高峰，还是盛唐文化受到西域、印度文化的影响而发扬光大，无不表明，只有勇于吸收，才能发展，只有敢于继承、善于交融才能最终真正成为自己文化的主人。在招贴艺术方面我们也还是应该“立足中华，面向世界”，既要尊重民族艺术的独特性，体现中华民族的审美心理，又要反映现代人的内在精神追求。在招贴艺术的设计中，我们也要“寻根”，寻找我们民族传统文化中为其他民族所不及的思维优势和独特风采。艺术始终要讲内在的延续，一种艺术形式的产生及被容纳，需要特定的历史文化背景，其中包括一个民族的生活方式、习俗、伦理道德、审美习惯等，构成了潜在的深层文化结构，深锁于民族的心理和精神之中，调节和制约着民族文化的发展和外来文化的介入。正因为这样，作为外来的招贴艺术，在中国设计者的作品中，时时流露出传统的美学观潜移默化的影响。分析这些影响，肯定某些积极的因素，将会有助于发展中国特色社会主义的招贴艺术。下面，就从这个角度进行一定的剖析。

首先，招贴画传达信息鼓动宣传的作用肯定了它的特殊形式。它不同于架上油画或版画，它要求一目了然，简洁明确，使人在一瞬之间，一定距离外能看清楚所要宣传的事物。为了达到这个目的，宣传画往往采取一系列假定手法，突出重点，删去次要的细节、细部，甚至背景，并可以把各个不同的比例，把在不同时间，空间发生的活动组合在一起。并经常运用象征手法，启发人们的联想。因此，它的构思要能超载现实，构图要概括集中，形象要简练夸张，要以强烈鲜明的色彩为手法，突出醒目地表达所要宣传的事物，表现物与物之间的内在联系，赋予画面更广泛的含义并使人们在有限的画面中能联想到更广阔的生活，感受到新的意义。在这些方面，中国传统的美学观，能够为设计者提供大量的营养。

广告招贴设计论文篇6

关键词:传统绘画;招贴设计;应用

中图分类号:J2-3文献标识码:A 文章编号:1673-0992(2010)03-042-01

一、现代招贴广告概论

招贴是广告的一种重要形式,又名“海报”或“宣传画”,属于户外广告范畴。它有商业与非商业性质的区分,有商业招贴、产品招贴、展览招贴、文化招贴、公益广告招贴、政治性招贴、征兵广告宣传画等等形式,张贴地域比较广,可以在街道、影剧院、展览会、商业会、车站码头、机场、公园等公共场所,国外有专门供张贴的广告柱。

招贴的特征有:画面大、字体醒目,远视效果强、内容广泛,是兼有绘画与设计于一体的媒体,又借助于印刷工艺,可以大量印刷,大量张贴,色彩鲜艳,追求时效。招贴广告旨在促进人们作出反应与行动,在表现形式上,注重简洁、明快、新奇直率,有“瞬间”的视觉冲击力。

二、中国传统绘画作品的特点及风格

中国传统绘画在传统文化的背景下,被赋予浓郁的人文精神,它与西方绘画的科学精神形成了鲜明对比,具有鲜明的民族特色。这种人文精神通过中国画家独特的笔墨写意和比兴手法等艺术形式,充分地表现了出来。

所谓美术作品的风格,同时含有形式与表现两个要素。形式指美术作品的外观,如所用的媒材、构图、线条、色彩、题材、表现是作品呈现的整体效果,以及给人的感觉。如“工笔”、“写意”等与技术有关的条件。形式与表现加起来呈现一件作品的风格,如写实、抽象、婉约、粗放等。譬如唐朝周P的《簪花仕女图》

唐朝周P的《簪花仕女图》,描绘宫中仕女休闲生活情景,将仕女的穿着打扮描写得非常精细,一丝不苟,线条细致,色彩明丽、丰富,笔法工整细腻,整体表现的是比较「写实,婉约的风格。相对的,南宋─梁楷的《泼墨仙人》,全画以水墨为主,墨色淋漓,笔法精简,目的在于表现人物的精神,而非细部形象。属于“写意”的技法。与《簪花仕女图》比较起来,风格豪迈、粗放,绝对不是婉约丽的学派。

不同的画家会有不同的画风,有时同一位画家也创作不同风格的作品。近代人毕加索,一生画风有多次变化,引领潮流,是最著名的例子。这种情形在有才气的画家身上都可见到。譬如:清朝画家石涛,他的画可分为湿笔、 干笔两种。一生画风变幻莫测,使得后人对他的作品也常常难以分期归类。譬如:十八罗汉图,笔法轻巧、细致,墨色干枯,呈现清秀高渺的气象。另一张桃园图,则用凸笔浓墨,气象万千。

三、传统绘画风格在现代招贴广告中的融合

1.编排形式

招贴广告的编排是在整体广告策略的指导下,设计师把图形、文案、色彩诸要素依据形式法则,通过各种艺术手段的处理,合理、清晰、完整地编排广告要素,解决好广告画面的形与空间,文字与图形、图形与图形、图形与色彩间的关系,积极引导公众的视线,使之成为可读性强而又新颖的信息载体,以达到广告传播信息的目的。

结合传统绘画艺术的编排技法,得知在招贴设计中要突出重点,抓住公众的视觉,在形式上既要独具特色,表现该广告的个性;又要注意广告各要素之间的内在联系,以求达到构图新颖、合理、统一,具有强烈视觉效果的广告编排设计。设计师可以利用视线流程规律,诱导读者的视线:或左右流动,或上下流动,也可以是斜线的不稳定视线流动。设计者可以通过编排设计,有序组织版面中的各要素,人为地制造最佳视域,按设计师的意图,来决定突出的主要要素的位置,以达到一定的视觉效果,传播信息。

2.色彩传达

色彩是由色相、明度、纯度三个元素组成的。色相即为红、黄、绿、蓝、黑等不同的颜色。明度是指某一单色的明暗程度;纯度即单相的25鲜艳度、饱和度,也称彩度。

色彩在招贴中的运用,设计师要表现出招贴的主题和创意,充分展现色彩的魅力。首先必须认真分析研究色彩的各种因素,由于生活经历、年龄、文化背景、风俗习惯、生理反应有所区别,人们有一定的主观性,同时对颜色的象征性、情感性的表现,人们有着许多共同的感受。在色彩配置和色彩组调设计中,设计师要把握好色彩的冷暖对比、明暗对比、纯度对比、面积对比、混合调合、面积调合、明度调合、色相调合、倾向调合等等,色彩组调要保持画面的均衡、呼应和色彩的条理性,招贴画面有明确的主色调,要处理好图形色和地色的关系。

3.图形传达

图形是招贴主要的构成要素,它能够形象地表现招贴主题和招贴创意。插画可以是黑白画、喷绘插画、绘画插画、摄影作品等,表现形式有写实、象征构成等手法。

插画是用视觉艺术语言来传播信息,它具有形象化、具体化、直接化的特性,是一种世界性的语言,人人都可以看明白。插画的设计是在整体广告策略的指导下进行,表现的内容要紧紧围绕广告主题,突出商品信息的个性,设计创作新颖的、有诉求力的图形语言。“奇”、“异”、“怪”的图形并非是设计师追求的目标,通俗易懂、简洁明快的图形语言,才是达到强烈视觉冲击力的必要条件,以便于公众对招贴主题的认识、理解与记忆。

轮廓线是指在招贴版面边缘线框,它的作用是使招贴版面有一个单独的空间,以控制公众的视野范围,借用轮廓线来诱导公众的视线移至主题,同时避免其它信息的视觉干扰。轮廓线的应用,能增加招贴版面的美感,系列招贴采用同一的“个性化”轮廓线,可以加强招贴版面的重复印象。轮廓线可用直线、曲线、斜线、图案边饰纹样等形式。轮廓线的选择要根据整体招贴策略来确定使用形式,不要搞得太奇特,喧宾夺主将会影响招贴版面中的图形与文案。③

参考文献:

[1]王受之.世界平面设计史[M]

[2]李砚祖.造物之美[M]

[3]赵希岗.现代图形设计与传统图案[J].装饰,2003,(4)

广告招贴设计论文篇7

〔关键词〕招贴设计 创新教学 定位 改革

招贴设计又指海报设计或是宣传画设计，类属于户外广告，以画报的形式存在于大街小巷、商业圈、车站码头等公共场所。近年来国内外视觉传达发展迅速，广告业发展也摆脱了原始生硬的缺陷，变得生动多彩，并为大多数人所喜欢并接受。新出现的设计理论、设计观念、设计制作方式、传播手段等为招贴设计发展奠定了坚实的基础。招贴设计具有画面大、远视效果强、内容范围广、兼具性强、重复性强等优势，不仅提高了广告效应，还进一步丰富了人们的生活。招贴设计是视觉传达专业的必修课程，主要是在促进学生学习和研究的同时，促使学生认识到现代视觉传达的艺术性。近几年来，招贴设计教学模式也在不断的发展中，该模式不仅强调实践与理论相结合，还注重理论知识内容的结构的合理性，促使学生在合理的知识结构学习下，对优秀的作品进行深度的赏析，对重点内容进行有效的训练，从而掌握相关理论内容和基本操作方式。这种教学模式在培养学生欣赏时尚的同时，提高了自身的创造力。但在当今大部分的大学中，由于发展时间较晚，招贴设计创新教学模式仍存在许多误区。

一、招贴设计创新教学模式――授课内容的选择

在招贴设计创新教学模式中，最重要的就是对授课内容的选择和理解。在视觉传达专业中，最基础的教学目标就是培养学生学会对美的理解和赏析，因此培养学生创新意识和创新能力是对视觉传达专业学生的基本学习素质要求。然而在许多的院校中，对课程的安排却出现了偏差，不少院校将大部分的学时用于讲授广告史的发展、市场需求、广告媒介的种类、广告效果的策划等基础理论中，而对于最重要的创新思维培训等实训课程的安排却少之又少。因此，为了招贴设计课程教学内容更好为学生所吸收和运用，首先应该对授课内容进行科学合理的安排和选择。

授课内容主要分成了理论课程和实训课程。在以往的视觉传达专业课程中，往往将招贴设计理论教学和实训教学区分得较为严格。在大部分的院校课程安排中，往往是先用两课时进行招贴设计理论教学，之后再用两课时M行招贴实训教学。这种教学方式过于死板，将理论教学与实训教学进行严格区分，不仅不能促进学生加深对理论知识的理解，还导致学生不能将理论知识加入实训中，也就不能完全掌握设计的核心要领，最终导致学生不能合理地将理论和实训相结合。这就需要教师进一步对教学模式中课程时间进行合理安排，在第一课时中主要讲授最基础的理论知识，接下来的三课时进行实训教学，在教学的过程中，将较为高级的理论知识仔细讲解，并鼓励学生将其运用到实训设计中，从而在加深对理论知识理解的同时，提高设计水平。例如在学习“招贴的构成元素”一课时，教师就可以先对“招贴的色彩和图形”、“招贴的编排”、“招贴的字体应用”、“招贴的文案”等基础内容在第一课时中进行讲解，再鼓励学生进行实训设计，将具体难度较高的理论，如：对点、线、面、重力、空白、虚实、重叠、动感、焦点、发射、色彩、自然形等的要求，运用到设计中。

不仅如此，在招贴设计教学模式进入后期实训课程中，还会遇到学生不知如何进行设计的问题。由于以前的实训教学模式过于原始，一般就是教师布置任务，并对任务范围进行一定的划分，然后学生运用自身对其的理解，设计出具有视觉传达效果的作品。而将设计作品紧紧围绕教师的作业要求，最终导致大部分学生都不能发散自己的思维，最终使设计作品失去创新力。这就需要教师针对学生发展情况，结合国内外优秀的招贴设计的案例分析，在开启学生的设计思维后，进行小型的招贴设计比赛。在评比后教师应该对学生作品进行充分详细的分析和讲解，从而给学生明确的现代招贴设计方向。

二、招贴设计创新教学模式――提高教学水平

近几年随着招贴设计的发展，国内外都涌现了不少的设计专家和优秀的设计界名师，有条件的大学院校就可以采取“双师制”，聘请国外有名的设计教师为学生进行讲课。这种做法不仅可以促使学生学习优秀教师丰富的设计经验，还能进一步感受到国际的招贴设计发展趋势，培养学生的创新思维，还能提高学生的创意表达能力。在上课期间，教师应该注重提高课堂效率，无论是针对理论课程还是实训课程。教师还可以举行小型的设计交流大会，鼓励学生在会上表达自己的想法，再进行深入的讨论和探究。这种做法不仅可以使学生听到更多的设计想法，还能在探讨中解决自身的疑惑。例如在学习“招贴的视觉中心”一课时，教师可以拿出多幅优秀的招贴设计，给学生欣赏后，提出问题，如“在该招贴设计中，视觉中心是哪些物体？并说出自己的理由。”然后教师再引导学生从“招贴的创意”和“招贴的设计定位”等方面出发，进一步对招贴视觉中心内容进行理解。

不仅如此，提高课程的效率还应重视对学生文化知识的考察和积淀。在以前的教学中，大部分的学生都集中精力去学习专业设计课程，而忽略了对文化知识的积累，因此在设计中会出现创意匮乏的现象。因此在课堂中，教师应该提高课堂效率，促进学生文化知识的积累，鼓励学生在课后进行文化知识的学习。同时还应该促进学生对招贴设计的表达方式的多样化发展，而不是过度依赖计算机设计。在学生的设计作业中，教师可以要求学生以多种方式进行手绘设计，同时还可以鼓励学生尝试多种设计表达方式，提高学生的实际动手能力。

最后，还要注意加强课后巩固。在招贴设计的学习中，提高学生的兴趣是基础，导入设计背景、故事和延伸是重要环节，在课后加强巩固是关键。巩固的方式有很多，如：布置设计作业、鉴赏优美的设计作品、组织小型设计比赛等。鉴赏优美的设计作品在招贴设计的学习中是一项必须进行的环节，先让学生自行鉴赏，然后把自己的感受和领悟记录下来，教师再对整个作品进行完整的讲解，并且升华设计作品的中心内容，将作者设计的思路和作品的主旨进行讲解，给学生课后的鉴赏奠定基础。课后的加强巩固工作是有必要的，它不仅可以帮助学生巩固课堂内容，还可以提高学生的学习能力。教师在课程后，适当地给学生留下作业作为巩固，是一项常见的教育手段。也可以对学生提出值得思考的问题，让学生在课下对课本中的主要内容进行巩固，模拟成小故事或者小场景，然后采用分组比赛、讨论的方式来对课本内容进行进一步的加深，让学生能够更加主动参与到学习中来，并积极利用好课下的时间，以多种方式来加强理解和记忆，提升学习的效率。

结语：随着时代的发展，人类对视觉传达的要求也越来越高。近年来，广告的表达方式也越来越多样化，丰富的表达方式不仅提高了广告的表现力，达到广告的效果，还丰富了人类的日常生活。而招贴设计作为视觉传达的主要课程，对其发展具有决定性作用，因此促进院校课程中招贴设计教育模式的发展是促进视觉传达专业发展的必要环节。

参考文献：

[1] 杨翼.视觉设计专业Flas课程渐层性创新教学研究[J].艺术时尚（下旬刊），2013，（9）：118-119.

[2] 沈清波.卓越工程师教育背景下《微机原理与接口技术》课程设计创新教学的探索[C].第二十二届中国过程控制会议论文集，2011：820-823.

[3] 陆源，厉旭云，叶治国等.自主学习、自主实验、自主创新教学的研究[J].实验技术与管理，2012，29（6）：11-16.

[4] 宋德萱，吴耀华.片段性节能设计与建筑创新教学模式[J].建筑学报，2013，05（01）：12-14.

[5] 李葆萍.智慧教室中影响教师创新教学方法选择的因素探究[J].教师教育研究，2015，27（3）：50-55，35.

广告招贴设计论文篇8

【论文摘要】中国传统美学中的审美追求潜移默化地影响着现代广告招贴设计思想，而广告招贴设计思想反过来又影响着传统民族审美观念。本文论述了传统美学观在现代广告招贴设计中的体现。

在我国，广告有着悠久的历史。战国时“矛与盾”的口头广告—“韩非子”中所描述的‘悬帜甚高”中的“望子”，两宋时期伴随着印刷雕版而产生的‘传单”等都可以看作是广告的雏形形态，都是我国广告历史久远的例证。然而，广告真正成为一种专业性活动并发挥其巨大作用却是从资本主义社会才开始的。从这个意义上讲，我国的招贴广告艺术，可以说是引进的。招贴画(POST)是广告艺术中比较大众化的一种体裁，用来完成一定的宣传鼓动任务，或是为报导、广告、劝喻、教育等目的服务。在我国用于公益或文化宣传的招贴，称公益或文化招贴或简称宣传画;用于商品，则称商品广告招贴或商品宣传画。而这一切，在国外某些国家通称广告画，或商品广告、文化广告、艺术广告、公用广告。

广告在世界各国的产生和发展都有着共同的规律。它们都是随着商品的产生而产生，随着科技进步、社会发展而发展的。科学技术进步所带来的传播手段的革新，无不对广告的发展产生巨大的推动作用。如果说1886年出现于巴黎街头的多色印刷的版面画是近代招贴的开始时期，那么我国招贴的产生则以本世纪20年代和三四十年代出现在沿海城市的月份牌广告和路牌广告为标志。它们虽然带着一定的半殖民地色彩，但却以群众喜闻乐见的形式深人到千家万户，因此，应该说是我国招贴广告的发展与开端。

建国后的五六十年代，我国的招贴艺术在不同程度上受到苏联、捷克特别是波兰招贴的影响，在原有基础上思想性与艺术性有所提高，近20多年来随着改革开放，国门洞开，也借鉴了美国、日本、欧洲等西方国家的招贴艺术手法。可以说，作为招贴艺术，中国的广告设计工作者吸收和借鉴了不少国外同行的经验和做法。从我国文化发展的历史经验来看，一个国家、一个民族文化的发展，要想立于不败之地，就要勇于吸收，敢于继承，善于交融。无论是从我国早期华夏文化的形成直至达到两汉文化的高峰，还是盛唐文化受到西域、印度文化的影响而发扬光大，无不表明:只有勇于吸收，才能发展，只有敢于继承、善于交融才能最终真正成为自己文化的主人。在招贴艺术方面我们也还是应该‘立足中华，面向世界”，既要尊重民族艺术的独特性，体现中华民族的审美心理，又要反映现代人的内在精神追求。在招贴艺术的设计中，我们也要“寻榴’，寻找我们民族传统文化中为其他民族所不及的思维优势和独特风采。艺术始终要讲内在的延续，一种艺术形式的产生及被容纳，需要特定的历史文化背景，其中包括一个民族的生活方式、习俗、伦理道德、审美习惯等，构成了潜在的深层文化结构，深锁于民族的心理和精神之中，调节和制约着民族文化的发展和外来文化的介人。正因为这样，作为外来的招贴艺术，在中国设计者的作品中，时时流露出传统的美学观潜移默化的影响。分析这些影响，肯定某些积极的因素，将会有助于发展中国特色社会主义的招贴艺术。下面，就从这个角度进行一定的剖析。

首先，招贴画传达信息鼓动宣传的作用肯定了它的特殊形式。它不同于架上油画或版画，它要求一目了然，简洁明确，使人在一瞬之间，一定距离外能看清楚所要宣传的事物。为了达到这个目的，宣传画往往采取一系列假定手法，突出重点，删去次要的细节、细部，甚至背景，并可以把各个不同的比例，以及在不同时间、空间发生的活动组合在一起。并经常运用象征手法，启发人们的联想。因此，它的构思要能超载现实，构图要概括集中，形象要简练夸张，要以强烈鲜明的色彩为手法，突出醒目地表达所要宣传的事物，表现物与物之间的内在联系，赋予画面更广泛的含义并使人们在有限的画面中能联想到更广阔的生活，感受到新的意义。在这些方面，中国传统的美学观，能够为设计者提供大量的营养。

例如，构思上的“以一当十”、“以少胜多”的精炼，构图上‘针白当黑”， “无画处皆成妙境”的简洁，‘硫可走马，密切不透风”的对比关系，“似与不似之间”的形象夸张，都是先辈留给我们的宝贵财富，已经在我国招贴艺术的设计中得到充分体现。香港平面设计大师靳棣强创作了大量文化招贴，他认为，美的原则有三条:立意—意念先行，以形取神;创新—承先启后，破旧立新;活用—适身合用，灵活生动。这实际上强调的也是老庄的哲学思想，也是中国山水画的表现意境。他主张把中国传统文化的精髓，融合到西方现代设计的理念中去。他的许多作品都无一例外地体现着这种思想，在其招贴设计《自在》系列中，运用了中国的水墨画技法，融合了现代技术的特殊机理效果，现代又不失传统。在国际‘冰”主题招贴艺术展中，‘冰—生命—文化”招贴图形作品，将极其强烈的民族装饰风格化的图形形象作为整幅作品的大背景，进行了丰富而适当的虚化处理，整个画面以黑白极色加以艺术表现，形成了形与色的对立与协调、冲突与融合的视觉效果，构筑了一幅在中国特定大文化场景下的具有视觉冲击力的现代平面图形设计作品。2008年的申奥标志可以说是一个很好的范例，整个标志造型没有对传统造型的直接借用，而是运用了中国特有的介于似与不似之间的写意手法，恰到好处地传递出“中国结”和‘运动员”两个意象。标志不仅体现了中国文化特有的审美意韵，同时也得到了世界的认同。

前面说过，招贴画属于“瞬间艺术”。好的招贴要做到既要让人“一目了然”，还要做到让人“一见倾心”，为它所吸引，顾盼之余，留下较深的印象。这就要求招贴具有精湛的构思。任何艺术，都不能说明一切，特别是像招贴画这种特殊的艺术形式，在有限的时空条件下，能使人过目难忘，回味无穷，那就需要做到“以少胜多”、“以一当十”。

当然，至今也还有要求艺术叙述一切的观众，向招贴画提出多幅画的要求，正像雕塑提出连环画的要求，向快板提出多幕的要求一样不现实。“以少胜多”和“由此及彼”是艺术技巧的标志，特别是招贴艺术，它只能从生活的某一侧面而不是从一切侧面来再现现实。任何形象都不过是构成整体的一部分，重要的是能不能概括其他部分。招贴画中常常有充满画面的颜面特写，一双手，一双眼，一个动态，一个表情，只要是选择最富于代表性的现象，而且着重它的某些特征，它就能构成“言简意赅”的好作品。尽管构图简单，却要求表现出一定的、能吸引人的意境。在“意境”中，客观事物精粹部分得到了集中处理，达到了情景交融，能牵动人的某种情思，某种体验，某种联想。清代一位学者说过，一幅画“与其令人爱，不如使人思”。好的招贴画要能引人人胜，唤起人的联想，引起人的美好愿望，表现意境，就要有手段，我们称之为“意匠”。“匠”字在艺术家心目中有贬意，如“匠气”。但也有褒意，如“匠心独运”，就是人家没有想到的，你想到了。“意匠”是艺术家对客观事物加工的特殊手段，加工手段的高低，在一定程度上说明作者艺术成就的高低。唐代诗人杜甫说的“意匠惨淡经营中”、‘语不惊人死不休”，说明艺术意境的产生一定要有“意匠”的煞费苦心。“意匠”具体说来就是选材(先取最精粹部分)、剪裁(去污存清)、夸张(强调形象的特征)、经营位置(构图)、表现(选项用恰当的技法)，而这一切恰恰是我国招贴设计者构思时的主要手段。中国传统艺术讲究均衡和内在的节律，我国篆刻艺术中有所谓‘硫可走马、密不透风”的布局法则，强调变化中的均衡，这既符合科学上相对的原理，也符合艺术上形式美的规律。这种统一的、生动的、有韵律和节奏的审美感觉，在我国的招贴画中，动与静，疏与密，多样统一，宾主呼应，虚实相生，纵横曲直，黑白对比，重叠交错等传统构图法则中也屡见不鲜。此外，远古的铜器纹样、画像石、金石篆刻，特别是中国画，巧妙的运用白底的匠心。民间剪纸和兰花布粗犷豪放的黑白关系，明代木刻插图的疏密聚散都可以在现代招贴艺术的构图中得到印证。西方传统艺术，基于几何学空间观念，从模拟生活现象人手，借以展示作者的创作思想。古希腊哲学家亚里斯多德曾经指出:‘各种艺术都是对现实世界的模仿”，奠定了传统西方艺术的‘模仿”。中国艺术家则是有选择、有重点，以“不似之似”、‘脱形写神”为艺术追求的胜境，在中国画中经常表现对象时，背景不着一笔。传统京剧舞台除了简单的一桌一椅，别无他物。观众欣赏画，主要不是欣赏艺术家画的什么，而是主要欣赏通过什么艺术手法来表现。欣赏的着眼点在于笔墨、章法、气韵、意境，正如同观众欣赏传统京剧，主要是欣赏演员的技艺和‘唱、念、做、打”的功夫。中国传统艺术，突破了自然主义和形式主义的片面性，创造了不少规范化的程式，这些师法自然，来源于生活但又经过千锤百炼，概括而又多变的‘程式”是一种经过高度提炼的美的精华，是积淀了内容要求的形式之美。正因为如此，它才具有无穷的生命力。艺术家随着时代的要求，赋予它新的活力，常用而常新，这种程式化的处理在我国招贴画的装饰性形象处理上，也常得到应用，显示了夺目的光彩。

我们从来不曾用如实的描写、逼真的再现要求过中国传统艺术，没有人指责某些山水画不符合焦点透视的原则，也没人批评传统戏曲程式化的表演模式，因为我们对自已的传统艺术有一个固定的观念，懂得抽象的形式美在造型艺术中的重要价值。中国传统艺术讲究形神兼备，讲究概括与变形，齐白石“画虾几十年才得其神”，就有一个不断概括，不断深人的过程，最终敢于舍弃虾的次要部分而突出主要特征，使母虾的形象更为完美更为生动。齐白石提出的‘咋画妙在似与不似之间”，这种说法和石涛的“无法而法，乃为至法”的说法是相通的。联系他的作品和实践可知，他主张的“不似”正是为了“似”，‘不似”其实是在“似”的基础上发展起来的，决不是“似是而非”，而是使形象更有概括性，利用了欣赏者相应的联想作用。再看我们的一些招贴画，就“似与不似”的观点来考察，就形象的简明与富于概括这一点来衡量，很多形象显然不是生活的简单模仿，某些概括的形象显然与素材有很大的差别，由复杂到单纯，由繁杂到简洁，必须承认是一种难能可贵的提高。作品的魅力，决不只是以外形的逼真为转移，有时候，欣赏者不是简单地接受宣传，同时也是探索、发现和补充，从而得到欣赏的乐趣，正因为欣赏者有所探索，有所发现和创造，作品的主题才能产生深人的影响。这种特点正符合了招贴艺术的要求。靳棣强招贴作品‘金、木、水、火、土”招贴图形形象设计，也充分显示了这种文化艺术的精神特征，萦绕着极其强烈的现代主义设计的精神光环。

广告招贴设计论文篇9

【关键词】 波普艺术；招贴广告；中国文化

1、波普艺术

波普艺术作为最早的一个具有美国特点的画派,它打破或冲淡了艺术与生活的界线，波普艺术家们偏爱把日常生活中的平凡琐事以及现代商品化社会的粗俗形象以一种不带个性的、中性的方式表现出来，既不攻击批评，也不吹捧美化，只是简简单单地陈述。[1]堪称“波普教皇”的安迪・沃霍尔就曾把百货商店比作一个大的博物馆。英国画家理查德・汉戴尔顿把波普艺术的特点归纳为：普及的、短暂的、易忘的、低廉的、大量生产的、年轻的、浮滑的、性感的、有魅力。事实上，它表达的是一种“现象”，这种现象智慧地向人们传达了某种意义，而这个意义只是更集中、更强烈地加深了政治、经济、社会、文化等各方面已经存在的某种观念或道理。

波普艺术这种轰动性的社会效应，可以被看成是一种时代的进步：肯定自己的俗世生活，肯定自己生活的琐琐屑屑、方方面面、鄙夷高雅。正是有了这种自我肯定、自我欣赏的底气，波普艺术家们才能做到把美国的瓶子罐子、箱子盒子、旗子靶子，件件视为宝物，件件有资格上台盘露脸。波普艺术这种无所顾忌的气概，把艺术领向了一片极可观的开阔地。

2、招贴广告

招贴广告被称为“瞬间”的街头艺术，将绘画和设计的各种风格互为融合，把多种表现形式和手段及技法综合运用，使招贴呈现出风格迥异、精彩纷呈的多元化发展的格局。现如今，招贴已不再受某种风格流派的约束，设计家突破各种常规，在注重信息传达功能的同时，更注重独特风格的发展和富有创意的设计。他们将招贴广告视为沟通思想的媒介，并把情感融入设计之中，使招贴广告获得了更为打动人心的力量。招贴以其独特的方式出现在各种公共场合，远距离就能吸引社会公众的注意力。正如日本著名设计家田中一光先生所说：“海报不仅传达信息简单明了、能瞬间扣住人心、留下印象，而且搬运简单，无论何时何地都不必借用机器设备就能让人观赏。”“海报是一张充满信息情报的纸……优秀的作品可以跨越国境，促膝谈心，相互理解，近年各国招贴为人收藏，正因为有它的时代性和永久性。”

3、波普艺术在招贴广告中的表现

波普风格的招贴广告以其强有力的商业符号逐渐成为一种视觉文化，凭借着自身真实、奇特、丰富的表现力打破了传统商业海报的呆板。kodak的招贴广告以连拍的方式表现出kodak SDcard的超强容量，让你不必担心内存小而错过了一张张优秀的摄影作品或是历史性的瞬间。整幅画面整齐的排列着每一秒钟特定的镜头，连贯性犹如在拍电影。这种排列重复恰到好处地体现出了kodak所特有的品牌性能。波普艺术的大师安迪・沃霍尔设计的绝对伏特加瓶身充满幻想而又生动有趣，摇晃的影像重叠了的标志和字体，大胆的色调变换迷离夺人眼目，恍惚间被伏特加独具的魅力所折服。波普风的设计反映了一种当代气质，反映了一种时尚品位，并不断求变求新。如今的招贴广告作品也随着世界性艺术模式进入到“后现代”时期，典雅、美丽、内涵深刻的传统招贴已成为历史，简单、明确、引人注目，抽象和幽默的波普风格招贴粉墨登场，它无拘无束，自由自在，以其特有的气质和表现力迎接着人们的注目。

时尚和波普似乎永远都是一个分不开的词，对于中国大多数的新锐艺术家们而言，此番以时尚的波普表达来诠释招贴的艺术经历仍不失为一件新鲜事物。招贴海报不仅是信息交流的媒介，而怎样把波普艺术的思想理念及其内在的文化价值观念运用于招贴设计中去，国外的招贴广告是值得我们年轻的设计师们借鉴和学习的，中国作为后起的商业招贴大国，还有很长的路要走。当今的设计师应该做具有中国特色的流行文化招贴，把中国文化传承到全世界。

4、波普艺术对招贴广告的影响

波普艺术虽然没有像20世纪40年代在西欧瑞士、美国纽约形成的国际主义平面设计风格和以波兰社会主义国家为代表的观念形象设计风格那样引导世界招贴主流方向，但是它对于招贴广告的影响仍是多方面的。

波普运动向人们昭示了艺术与设计的关系在消费社会中是越来越紧密相关：一方面，艺术无法抗拒商业文化对精神领域的侵袭，无法将商品排除在视线之外，因而商品形象或工业设计品形象大量进入艺术创作之中；而另一方面，设计家又频频向艺术家借用创意，开创设计新风，努力为商品增加更多的文化附加值。所谓眼球经济信息化时代用波普的语言形式来解释最好不过，强烈的色彩和视觉冲击力，新材料、新主题和新形式给招贴艺术注入了新的活力与源泉，大众性的招贴艺术更易被人所接收，让普通人的周围充满了艺术气息。波普式的招贴艺术更唤醒了一代人的记忆，这种记忆的珍贵又会使那些各种色调的招贴更加充满魅力，也充满神秘，在这种意义上，它们更像一个时代的暗语，是连接在岁月与人群之间的隐秘通道。正如美国著名设计艺术大师菲尔・瑞斯拜克曾说，“随着时间的推移，人们对于曾经经历过的事情可能逐渐淡忘，但招贴却常常能唤起我们的回忆，诸如戏剧的演出，歌剧的演唱以及各式各样的展览会等。所有曾经激动的心情和丰富的情感都可能随时间的推移远去，而只要作为社区和人们文化生活记录的招贴还存在，所有这些将会得以保存下来。”波普艺术的感染力和它的范围一样广阔，它接纳生活中一切更为普通的方面。它仍然是艺术，但绝不是为艺术而艺术。

参考文献

[1] （美）沃霍尔.卢慈颖译.安迪・沃霍尔的哲学：波普启示录[M].广西：师范大学出版社，2008-6-1

[2] 张承志.波普设计[M].江苏：美术出版社，2001-08-01

[3] 福斯特.梵非译.21世纪大师级招贴设计[M].上海：人民美术出版社，2007-3-1

[4] 刘时燕.招贴设计[M].清华大学出版社，2006-10-01

广告招贴设计论文篇10

文字设计在招贴中的有什么作用呢？首先要我们看下文字的作用。文字的功能是向大众传达作者的意图和各种信息的。要达到这个效果就要考虑文字的整体排版和诉求。所以在设计中文字应该做的使人更加易懂易认，以便更好的表达作者的意图。表达设计的意图和主题。下面说说文字设计在招贴设计的重要性有哪些。

（一）文字设计在招贴设计中的艺术性文字设计作为招贴设计中的重要部分，字体的造型具有传达情感的功能，因而它必须具有一定的造型，字体的设计要可以使得消费者获得良好的心理感受，给人以视觉上的美感。在视觉传达过程中，可以感觉到文字和画面是一体，也就是给人以整体美的效果作用。在设计上要有创造性，给人以别开生面的感觉，展示出作者的意图。

（二）文字设计在招贴设计中的标准性文字设计应该遵循服务于视觉感受，只有设计出来的文字符合审美要求，才达到招贴设计的要求。要做到艺术性也科学性的结合，而不是简单的追求唯美感，而造成辨认的缺失。要使得文字的设计标准化，力求清晰规范，使得整体画面的作用的文字符合整体的要求。在文字的安排上应该考虑到整体招贴的效果，不能喝整体的视觉效果产生冲突，要做到主次分明，否则很容易引起视觉的顺序混乱，从而导致整个招贴设计的失败。

（三）文字设计在招贴设计中的识别性字体的识别性特征体现在独特的风格与鲜明的个性印象上，它是依据招贴设计的主题、经营理念、文化背景和行业特征等因素，创作出不同性格的字体表现。文字设计在招贴设计当中应起到明确主题的作用,同时文字的清晰应让观者能更加明白其中的含义。所以说文字设计在招贴设计中是有着十分重要的作用，和简单的图形所表达的广告信息，拥有文字的招贴会显得更为直接。所以在日常生活中我们很难看到有图像直接构成的招贴，招贴基本上都是有图像和文字共同构成的。

二、文字设计在招贴设计中的具体应用

在招贴设计中由于文字构成的字体设计本身具有独特的图形风格，以及它所具有的强烈的视觉冲击力、良好的视觉传达效果、独特的形式美。文字设计作为招贴设计的基本元素之一，是所有的设计门类的基础，在设计传达设计中有着更为重要的作用。在现在各种各样的招贴设计中，文字设计，也包括排版有着重要的作用。

（一）招贴设计中图形性文字的设计文字本身就可以作为一种图形符号，它可以有效的传递信息，也搜承载视觉图像的通俗符合，成为一种特别的视觉沟通渠道。图形性文字的设计就是直接利用文字本身来作为构图样式，以便准确的达到设计的意图。它要求与招贴的整体社设计风格相一致。在生活节奏如此快的今天，商业信息泛滥成灾，文字作为视觉图形得到了广泛的应用，它可以直接反应出有用的信息，可以迅速捕获人们的眼球。在快节奏的生活中，简介的图形和丰富的信息量是大众的首选，所以以文字作为图形的招贴在今天有了更多的用武之地。图形性文字也成了很多视觉设计师关注和学习的重要内容。

（二）招贴设计中标语文字的设计标语是招贴广告的主题，是传达内容的核心，所以标语文字的设计对整个招贴广告来说就更加尤为重要。他是看到的人的首选，所以在招贴广告中标语的设计就需要更加的精益求精。作为视觉的首选，标语不论在组合、排列或者是字形中都要突出与众不同。因为无论字体的形态如何都会给观众带来不一样的感受。在标语的设计中，要达到在形式和内涵上的统一，是视觉传达上，要更加的有个性，要醒目突出，瞬间抓住大众的视线。