即兴演讲的技巧十篇

即兴演讲的技巧篇1

一、恰当的准备技巧

1、知识素养准备：

演讲者的知识积累、兴趣爱好、阅历修养与演讲的成功有着紧密的关系。“巧妇难为无米之炊”，许多演讲者感到演讲的最大困难在于没有演讲材料。这就要求我们平时做有心人，“家事、国事、天下事、事事关心”，广泛地阅读、收集、积累材料，上下、古今、中外的人文科学、自然科学都要学习，同时加强自我的思想、道德、情感等各方面的修养。这是一个长期、琐碎而复杂的工作。重点从以下几方面入手：

①多收集历史资料，对那些重要的历史事件、人物的有关情况要熟记，并分门别类地进行整理；

②多收集现实资料，对当今国内外发生的重大的政治、经济、文化、科技等各个领域的事件、人物的有关情况要了如指掌，进行思考；

③加强记忆，多记名人名言、俗语谚语、古典诗词、经典文学、寓言故事、时文政评等等。

练习：请分别以“珍惜时间”、“奉献青春”、“珍爱生命”、“和平万岁”为主题，收集名人名言、故事、古今中外的人物、典型事例。

请收集有关亲情、爱情、友情的古今诗词各5首并背诵。

2、临场观察准备：

演讲者要尽快观察、熟悉演讲现场，及时收集捕捉现场的所见所闻，包括现场环境（时间、地点、场景布置）、听众、其他演讲者的演讲等，以确定自己的话题，增加演讲的即兴因素。

3、心理素质准备：

既然是有感而发，就要有稳定的情绪，有十足的信心，有必胜的信念，这样才能保证思路通畅，言之有物，情绪饱满，镇定从容。

二、快速思维的技巧

临场性决定了即兴演讲者必须具有较强的快速思维能力。快速思维即快速组织内部语言，实际上就是一个快速创作、打腹稿的过程。其技巧主要表现为：三定、四思、五借。

三“定”：定话题、定观点、定框架

定话题——应选择你想说的、观众想听的、你能讲的、社会生活需要的话题；

定观点——应确立明确精练、正确深刻、为大家所能接受的、言之有理的观点；

定框架——两种模式：

开门见山式：也叫金字塔式。方法为：先亮出主题，然后对主题作较详细地论证和分析说明。

曲径通幽式：也称为卡耐基的“魔术公式”。方法为：先举例，再叙主旨要点，三说理由，进行论证分析。

四“思”：逆向思维、纵深思维、发散思维、综合思维

逆向思维：是指从相反方向思考问题，即一反传统看法，提出与之相对或相反的观点。这是一种反弹琵琶式的思维模式，它鲜明地表现为对传统的批判精神，但要注意观点必须持之有据，能够自圆其说。

纵深思维：从一般人认为不值一谈的小事，或无须作进一步探讨的定论中，发现更深一层的被现象掩盖着的事物本质。即“透过现象看本质”。

发散思维：是从同一问题中产生各种各样的为数众多的答案，在处理问题中寻找多种多样的正确途径。多端、灵活、精细、新颖是它的特点。

综合思维训练：是前面三种思维的综合运用，事实上我们在思考问题时，一般情况都是将各种思维综合在一起使用的。

五借：借题发挥、借人发挥、借物发挥、借事发挥、借景发挥。“借”的东西很多，“五借”是泛指。它要求演讲者要善于观察现场，获取信息。

快速思维的线路图：观察——抓话题——定语点——扩展语点（组织语言）——语序的排列——表达。

练习:给出一些图片,仔细观察后做即兴演讲,认真体会快速思维的过程.

三、表达技巧（四种技能、五个注重）

四种表达技能：

1、散点连缀：在即兴演讲前紧张的选材构思时，人的头脑中会出现很多散乱的思维点，演讲时要捕捉住这些思维点，从这些点的关系中确定一个中心，并用它连缀这些点，与主题无关的全部舍去，当表达网络形成后，就可以开始讲话了。

2、模式构思：用我们前面所讲的两种模式作框架，使自己的表达有条理。

3、扩句成篇：即开门见山的构思方法。但也要将思维的路线理清，注意逻辑明晰。

例如：句子“当前的形势需要徐洪刚那样的英雄人物”扩展后可以是这样的：

当前的形势需要徐洪刚那样的英雄人物，需要大力提倡革命英雄主义。改革开放是前无古人的事业，有困难，有曲折，也有风险，没有超人的勇气是进行不下去的。同大自然的斗争也不会一帆风顺，在自然中有许多我们未知的东西，凶恶难料，有险阻、有困难，因而也就有流血、有牺牲。例如，外空探险，可能有去无回；海底探秘，可能葬身鱼腹；开山放炮、地下采煤、高空作业、科学实验、机械操作等，无不带有一定的危险，没有革命英雄主义，没有勇于献身的精神，是根本做不好的。更何况改革开放，难免会泥沙俱下，造成某些腐朽的东西有所抬头，国内外邪恶势力和敌对势力正在虎视眈眈伺机而动，这样就更需要我们像徐洪刚那样敢于在关键时刻挺身而出，随时准备为保卫改革开放的成果而英勇献身。所以在改革开放形势下，在向四化进军的征程中，不是不需要革命英雄主义，不是不需要徐洪刚那样的英雄人物，而是更加急需；不是没有表现的机会，而是提供了更广阔的天地。

即兴演讲的技巧篇2

一、感情与气质类型演讲离不开情感，毫无感情或感情冷淡的演讲只能是苍白无力的。即兴演讲者在演讲中要流露真实情感，就要使感情表达得恰如其分。多血质的即兴演讲者在演讲时善于表达自己的感情，往往是或慷慨激昂声泪俱下，或语重心长娓娓道来，其需要注意的问题是：情感表达的适度性、适量性。胆汁质的即兴演讲者在演讲时感情炽烈，表达迅速而猛烈，但缺乏稳定性。持久性，有时易感情用事，因此要注意根据具体情况在前后基调一致的情况下训练自己表达情感的持久性。粘液质的即兴演讲者情绪不易外露，故感情表达不充分，也缺乏变化，需要在动真情的基础上充分地表达出自己的内心情感，并探索情感表达的变化性和感染力。抑郁质的即兴演讲者情绪不易外露，在演讲时要注意大胆表达自己的符合演讲场景的真实情感，不要忸怩，不要怯场，力求以感情充沛的形象出现在听众面前。

二、语言与气质类型。语言是人们交流思想。表达情感。传递信息的工具，而演讲又是语言的艺术。因此我们不仅要研究语言的内容，还要研究语言的形式。在有声语言方面，多血质者的音速、音调和音势灵活多变，给人以优美的音乐感。但也需做到有时尖锐泼辣，有时含蓄委婉，有时激越高亢，有时平和从容。胆汁质的演讲者在音速方面快而猛，在音调方面高而不稳定，音势重而不灵活，因此要注意使音速、音调、音势在符合内容的情况下，缓急有度，轻重得当。粘液质者要注意使音速、音调、音势不那么单调乏味，要根据具体内容调节音速、音调、音势，使其灵活多变。抑郁质者要注意音速不要过慢，音调适当多用上声调，音势要重些，不要压抑低沉。

作为语言另一种形式的态势语言，是演讲不可缺少的因素，我们对态势语言的应用原则是“台下刻意训练，台上听其自然”。因为台上如果仔细揣摩，便会失之做作，不会达到预期效果。多血质演讲者运用态势语言应注意不要贪多，贪多则滥，给人以手舞足蹈不够庄重之感。台下要精心设计各种情况下的手势。眼神。面部表情和动作。胆汁质演讲者要注意运用态势语言的适当性，运用范围。运用频率。运用幅度要适当增加。粘液质演讲者要注意增加一些符合演讲内容。情境的态势语言来辅助有声语言，以免给人单调。重复之感，以达到即兴演讲的成功。抑郁质演讲者运用态势语言时要注意适当大胆，不要畏缩，要敢于运用，善于运用，这样在台上的表现才会大方自然。

三、控制能力与气质类型。在演讲台上，控场能力直接决定着演讲的内容表达。风格体现和演讲者水平的发挥。即兴演讲的无准备性，对演讲者的控场能力提出了较高的要求。多血质演讲者一般具有良好的控场能力，具有引起听众注意的良好素质，能塑造良好的自我形象，能把握演讲的艺术分寸。胆汁质演讲者由于感受性高也能注意听众反应。引起听众注意，但塑造自我形象方面有难度。粘液质演讲者在即兴演讲时要注意力求以奇制胜，不要在引起听众注意方面失之平常。抑郁质演讲者引起听众注意的能力需要锻炼，要敢于表现自己。

即兴演讲的技巧篇3

1、 篇幅短小精悍。即兴演讲是临时起兴，毫无准备，不容易长篇大论，而要求在最小的篇幅里能够阐明一个道理。另外，即兴演讲的场合多是生活中的一个场景，或答辩、或聚会，演讲者只是表达一下自己的心意和看法或者情感，因此不需要很长的篇幅。

2、 时境感强。即兴演讲现实性非常强，到什么山唱什么歌，什么场合说什么话，因此即兴演讲一定要切合现场的气氛，或严肃、或诙谐、或喜庆、或伤感，等等，时境感相当强烈。

3、 就事论事有感而发。即兴演讲必须从眼前的事、时、物、人中找出触发点，引出话头，然后再将心中的所思所想说出来，因此即兴演讲都是演讲都真实思想的流露，言为心声。

4、 形式自然灵活多变。即兴演讲形式灵活，可以采取多种形式，就事论事，或引发一个故事分享、或发表一段感言、或就某个问题进行辩论、或来一段即兴点评等等，形式不限，只要有感而发能表达自己的某一种感受或是观点就行。即兴演讲有很多的技巧和方法，下面这些技巧非常实用：

即兴演讲的技巧篇4

一、钢琴即兴伴奏教学的主要内容

钢琴即兴伴奏主要就是指伴奏者在没有进行相关准备的前提下，能够迅速的将钢琴演奏技巧以及键盘和声等相关知识理论结合起来，进而为演唱和演奏旋律进行艺术再创作的伴奏声部。对于钢琴即兴伴奏来讲，最为重要的特点在于即兴。即兴这一特质对于知识理论和技巧具有较高的要求，伴奏者不仅应当具备充分的知识储备，更应当熟练的掌握相关演奏技巧，这需要伴奏者能够协调的运用大脑、眼睛以及手等各身体部位。在这些身体部位中，大脑所占的作用比重处于关键和核心，伴奏者在演奏过程中不能够出现任何的疏忽和失误。而钢琴即兴伴奏教学则主要就是指能够对学生们进行该方面的专业教育和训练，使学生们能够在接受完相关教育后，提升其即兴伴奏的能力，能够在条件满足的情况下立即弹奏出相应的乐谱和曲调。

二、关于大学钢琴即兴伴奏教学的几点思考

（一）强化学生们的学习兴趣

当前我国大学钢琴即兴伴奏教学中，学生们的即兴伴奏能力普遍存在理论知识丰富而动手实践能力不足的问题。针对于此类问题就需要教师们在自身的教学上寻找解决问题的解决方法。要想强化大学钢琴即兴伴奏的教学质量和效率，培养出合格的专业人才，就必须先从学生们的兴趣入手。相对于其他教学来说，钢琴教学具有更大的难度，它不仅要求学生们能够在短时间内消化大量的音乐知识和信息，更要求学生们能够在此段学习时间内掌握相应的钢琴伴奏技巧。并且很长一段时间来受到教师与学生关系的影响使得许多学生对于这种教学存在一定恐惧感。长此以往，使学生们对于钢琴即兴伴奏失去了原有的兴趣和学习热情。针对于学生们学习兴趣的提升，教师们可以通过情趣化的教学手段来予以解决。由于学生们的个人能力存在差距，很多学生对于自身的手指控制能力都存在欠缺，对于音响的概念也十分模糊，使得在弹奏的过程中手指的力度经常会出现不到位的情况，在这种状态下弹奏出的声音就显得有些生硬。为此，向学生们讲明钢琴的发声原理十分重要，要经常训练学生们辨识弹奏声音音质的能力，使其理解触键的重要性，进而激发学生们对于钢琴即兴伴奏练习的兴趣。另外，教师也可以运用乐曲背景知识来激发学生们的兴趣。在进行相关教学任务的讲授时，教师可以先向学生们介绍作曲者，以及作曲的社会环境影响，进而强化音乐对于学生们的感染力。

（二）坚持以理论和实践相结合

对于大学钢琴教师来说其自身不仅应当具备足够的知识储备，熟练地掌握相关技能，更要将这些能力和知识传输给学生们。但是教学活动是一种讲究培养目标和教学目的的活动，因此教师应当在循序渐进的过程中将理论知识和实践技能传授给学生，使学生们能够在短时间内快速掌握一些简单的基本技能和技巧。待学生们完全掌握基础知识后，再引导其进行复调乐曲、奏鸣曲以及各类大小型乐曲的学习。大学钢琴即兴伴奏教学的主要教学目的就是使学生们能够良好的掌握钢琴弹奏技术，包括断奏、连奏、跳音、音阶、琶音、双音、和弦、八度、震音及装饰音、踏板等在内的技巧；断奏、连奏、跳音、音阶、琶音、双音、和弦、八度等钢琴演奏的基本技术。此外，除了这些相关能力和知识外，教师还可以适当培养学生们的创编能力。学生们创编能力的高低，将会对其日后的即兴伴奏提供重要的感性知识储备。

（三）丰富钢琴即兴伴奏教学手段

即兴演讲的技巧篇5

1、老师的示范引领：教师在平常教育教学中的一言一行，常常是学生模仿的对象，所以教师说话的技巧、说话的水平将直接影响到学生的说话质量。教师除了在日常的教育教学中把话说好，还应该在备课时把课堂交流作为一个很重要的内容来看待，上课时，尽量做到说话逻辑严密、口齿清楚、用词恰当、语言精练、有条不紊、不生硬，成为学生的榜样，让学生在榜样的引领下提高说话的技巧。

2、语文课本中课文的引领：语文教科书中的每篇文章，都是经过多次筛选出来的美文。其中有很多写人的文章，人物语言生动含蓄、富有哲理，具有很强的逻辑性和哲理性。在语文教学中应注意分析人物对话的语气、语调，从而增强语感，让学生学会在不同场合下，面对不同的谈话对象、不同的描述内容，运用不同的语气和语调，来增强自己语言的感染力。另外，让学生扮演课文中的不同角色，配以动作和神态，借以促进对学生的语感训练，防止说出来的话干涩和呆板。

3、利用即兴演讲比赛方式提高学生的说话水平：通过比赛的形式培养学生口语交际能力往往能取得绝佳的效果，所以我们可以利用即兴演讲的方式。在活动时，我们要和学生一起确定演讲题目和演讲内容，即兴演讲，它的特点是参赛题目各异，如果教师一人命题，内容上很可能会脱离学生的思想与实际，所以可以由学生自定题目，这样的题目会贴近学生生活实际，相对而言，这种命题方式可以增强每个学生的兴趣，提高学生的参与意识。接着，将这些题目做成标签，让学生在演讲之前领取题目，然后留给学生几分钟准备时间，以培养学生遇事沉着冷静的心态，从而强化口语交际能力，提高“会说”的技巧。

（来源：文章屋网 ）

即兴演讲的技巧篇6

摘要“即兴音配画”是乐器演奏者的灵感与技术的结合,是极富创造力的一种表演形式。不仅需要娴熟的技巧和理论知识做支撑,更需要创造性思维、全方位的综合素质和即兴演奏能力的积累。

关键词:“即兴音配画” 创造性思维 综合素质 即兴演奏

中图分类号:J604 文献标识码:A

在有幸观看了2009CCTV民族器乐电视大赛的“盛宴”后,欣赏了许多选手多才多艺的表演和专家的精彩点评,尤其对其中的“即兴音配画”环节印象深刻,感触颇深!

“即兴音配画”就是选手们根据现场提供的影像资料,事先不做任何准备,一切都在临时的舞台上,通过自己思维和技巧的沉淀,边思考,边创作,将作曲与表演合为一体即兴配乐,演奏出发自内心的旋律。演奏者在即兴演奏过程中将他的全部理论知识、音乐感觉、想象能力、演奏技巧、结构思维以及内心冲动,都在一瞬间爆发出来,正如物质产生化合反应的一瞬间那样。“即兴音配画”的内容有人物动作、动物印象、植物描写等等,体裁由电影到歌舞片、喜剧片、动画片等等,风格多样。要想拿高分,不仅要求所表现形象的旋律、节奏准确到位,还要充分运用想象力和创造力,将技巧和画面完美融为一体,才能打动评委、感染观众!这个环节可以说是选手们创作灵感和高超技艺的完美结合,是选手们音乐素质高低的体现,是选手们综合素质的整体呈现。作为一名音乐学习者,我深感“即兴音配画”的不易,其背后蕴涵着丰富的积累,它离不开娴熟的技艺、理论知识基础、“创造性”的思维方式、“即兴演奏”能力的培养、全方位知识的积累。

一 技巧是基础

技巧与音乐都是用来直接再现音乐作品的意图、艺术风格与思想的,技巧是演奏和表演的基础,音乐依赖技巧展现乐曲的内涵,技巧与音乐是相互依存、相辅相成、缺一不可的。娴熟的技巧离不开长期坚持不懈的“基本功”训练和战胜一切学习障碍的能力。

德国工人哲学家狄慈根有一句名言:“重复是学习之母”,它精辟地概括和揭示了学习各种知识、技能的共同途径。由于乐器学习是一种融心智技能与动作技能为一体的复杂的学习活动,充分的重复练习就成为掌握和保持演奏技能的基本需要。从这个意义上讲,演奏家就是刻苦练琴者的“代名词”,只有不断地重复和积累,通过每天坚持不懈的基本功训练,才能由生到熟、融会贯通、蒸蒸日上,才能产生由量变到质变的过程。一些已经成名的演奏家还不敢放松,也不可能放松自己的基本功练习,是因为基本功训练不仅帮助我们入门,更促进提高我们的演奏技巧,得以持久保持在最佳状态,它不但是初学者的必修科目,更是所有音乐演奏者的终身伴侣。

乐器的技巧学习是如此复杂、艰深,演奏者几乎每前进一步,都会面临各种困难,例如一些常见技术障碍:音不准、节奏不稳、双手配合不好、乐曲处理的分寸掌握不好等等。这些“鸿沟”,在演奏中经常会影响正常的音乐表现,使演奏者力不从心,严重的甚至会使演奏者停滞不前甚至放弃。如何看待练琴中的技术障碍,有时往往比解决它的本身更加重要。当我们面临这些问题时,首先是要有一个正确的心态:自信自己一定能找到克服困难的途径,认识到问题出现的必然和偶然性,再就是要提出一个正确解决问题的方案。例如,让乐器学习者成绩暂时停顿的“高原现象”,遇到这种情况时不能急躁,要冷静下来,首先调节好自己的心理状态,认识“高原反映”只是学习过程中的一个正常现象,是前进性与曲折性的统一,是“黎明前的黑暗”;其次要不断、积极地探索新的、科学的学习方法,如放慢速度练习,单手分解练习,尝试调整演奏风格,甚至是将手头的任务先放一放,多用脑想想再练。不贪大求难,不急于求成,遵循循序渐进、量力而行的原则,像用“放大镜”一样找到症结,就会大大减少和消除技术障碍的发生,问题及难点自然会“柳暗花明又一村”得到解决。只要脚踏实地,认真地坚持练习,天长日久,手上的技巧定会有预想不到的效果。

二 创造性思维的培养

21世纪是创造的年代,重视培养学生的“创造性思维”是现代社会发展对教育提出的更高要求。做为一名高校音乐教育工作者,“如何在艺术教育中培养学生的创造性思维”,也正是我们积极思索的问题。

首先,重视“想象力”的培养。爱因斯坦曾说过:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界的一切,推动着进步,并且是知识的源泉,严格地说,想象力是科学研究中的实在因素”。由此可见,想象是艺术创造、科学创造、技术创造乃至一切人类创造发明活动中,不可缺少的具体思维形式。创造性思维离不开想象,想象是借助于形象或意象进行思维活动的能力。

赵晓生在《钢琴演奏之道》中提到,“任何想象都是无可非议的,想象越丰富,发掘音乐内涵深度的可能性越大。”音乐是声音的艺术,对声音“听觉”想象能力的培养,是建立创造性思维的基础。可以通过让学生倾听自己的演奏诱发学生对声音的想象与追求,从而培养他们的听觉能力。音的高低、长短、强弱、速度、调式、音色等,在人的内心深处都可以产生不同的心理感觉。如,快速活泼的节奏会令人想象到敏捷、快乐的情境;缓慢的速度则会令人想象到笨重、沉思的情境;不协和的和弦、粗糙的音色会令人想象到紧张的、愤怒的或斗争的情绪;而谐和的音程和弦、纯净的音色,则令人想象到平静、自然的情绪;大调式音乐给人的感觉是高亢、明朗、进激、辉煌、雄壮有力;小调式音乐抒情、细腻、柔和、小巧、安详等等。“音”蕴涵着无穷的形象,只要用心去感受就会有所发现。

其次,运用发散性思维。这种思维方式主要是以一事物为中心,联系其原形及其他的各种变化,扩展思维,从各个角度或侧面进行的发散式思考,以获得对事物较全面的认识。不同的音乐家在演奏同一作品时,风格是完全不同的。因此,我们既要掌握作品的整体风格,把握作者的创作意图,又应该让自己充满探究反射心理,要善于抓住问题,提出独特见解,把自己发现的问题综合性的联系思考,就容易产生创造性成果了。

例如,一部音乐作品,除了感受它具有怎样的风格外,可以再思考一下它的曲式结构,该作者的简历、生活方式,甚至可以由此作品联想到彼作品,通过类比思考发挥思维的连动作用,我们就可创造性地总结出这类作品独特的个性特征了。又如,学习欧洲浪漫派音乐时,可分析同一时期歌剧、器乐曲、清唱剧之间的联系,并扩展到对此时期的绘画、建筑、文学、政治分析,通过对19世纪各种艺术及社会的了解,便能对欧洲浪漫乐派的音乐获得较全面而深刻的认识。

三 全方位知识的积累

科学上的重大发现,常常来自于本学科之外,广泛吸收和借鉴相关学科的最新研究成果,是发展传统器乐演奏技巧、教学理论的必由之路。王黎光评委有一句话说得很好:“通过这些才艺环节和音配画环节的设置,很多艺术门类是相通的……”要将“音配画”演奏好,赋予它生命力,除了娴熟的技艺外,还需要演奏者具有广阔的视野,保持开放的态势,具有较高的文化修养,博采众长,才能将作品的思想性、艺术性表现出来。可以从下面两方面进行积累:

1 通过阅读大量文学、历史等作品提高自身文化素质

艺术与各学科之间都是有一定关联的,是相辅相成的关系,各姐妹学科、人文学科之间,可以互相吸取。任何一首乐曲的产生,都与其他学科有相关的联系。大量阅读文学、历史等书籍,能让我们感受到音乐与其他学科间的神秘和无穷魅力,会让我们用理性的头脑把乐曲作为基本依据加以认真对待。这样,不但可以激发演奏者的学习兴趣,帮助演奏者理解作品,充分培养他们对事物的联想与表现能力,而且可以加强演奏者对技能的掌握,能让演奏者真正感受到“真”、“善”、“美”的艺术真谛。

2 重视本学科理论知识的积累

“即兴演奏”有几种方式:根据指定的主题进行变奏,根据一定风格的音乐语言自行演奏,根据其他艺术形式的提示进行即兴演奏,在固定的音乐背景上进行即兴演奏。不管哪种形式,都离不开“主题、风格、背景”等音乐理论知识,因此学习音乐理论是演奏“音配画”的重要环节。

即兴演奏的方法一般有三种,一是根据和弦内音来演奏,二是根据和弦相关的各种调式音阶来演奏,三是把二者结合起来,灵活应用来演奏。其中的“速度、和声、旋律”等理论知识,是“即兴演奏”的三大要素。在做即兴演奏之前,看画面的同时首先要做的,就是要明确自己准备使用什么调性、什么和弦,对音乐的和声走向、节奏、韵律先有一个听觉上的印象,为你的即兴演奏做个大概的准备。然后思考准备表现一个怎样的主题思想或整体形象,怎样在有限的和声、节奏、小节里面,把心里的想法说清楚,发展变奏,深化主题,主题再现,让听者明白所要反映的情绪,并被你所感染,这是即兴演奏成功与否的一个标准。一段精彩的即兴演奏是会让人激动不已,而且久久回味的。当然这些是需要一定技巧的,首先要注意对比,音符的稠密,高低音的起伏,旋律线的清晰,会直接影响演奏者的情绪,而演奏者的情绪会感染到听众。我们经常说,要想感动别人先得感动自己。这是个长期的问题,因此要对c,d,e,f,g,a,b这七个音符了如指掌,明白他们各自在调式中的主属作用及功能,熟悉他们每个音符的情绪和脾气,得跟他们成为非常好的朋友,他们才会帮我们“说话”。

3 丰富的生活阅历是演奏者提高文化素质的重要方面

德国诗人歌德认为,“艺术家对于自然有着双重关系,他既是自然的主宰,又是自然的奴隶”,试从生活与艺术的关系上说明,艺术与生活的联系。生活是体验的过程,是艺术的载体,艺术来源于生活,是经过洗练后生活的片段。“即兴音配画”演奏出的一段旋律,其实是演奏者主观感性的一种宣泄,它与生活经验有关,演奏者的生活阅历越丰富,视野越开阔,心越细腻,在艺术活动中获得的情感体验也就越丰富,进而自身的文化素质也就越丰富。新《音乐课程标准》中明确指出,“在音乐教学中,要把情感态度和价值观放在首位,突出情感体验,强调对音乐兴趣、审美能力、积极乐观的生活态度以及爱国主义、集体主义精神的培养”。所以在“音配画”演奏中,就要充分发挥乐器演奏艺术的优势,把演奏中的情感体验调控到最佳状态,从而达到音乐者的文化素质与艺术情操的完美结合,才能将作品的思想性、艺术性表现出来。

四 重视即兴演奏的训练

从整个音乐范畴来讲,即兴表演是一种极富创造力、极具煽动力、极能引起演奏者与听众之间精神与心灵交流的表演形式,一直被作为音乐理解能力和高超造诣的体现,是心灵与音乐的一种融合。因为演奏者要在规定的情境或走向中,体现出演奏技巧和音乐内涵,借助“灵感”闪现可以发展任意的乐思和演奏手法。如果在高校音乐教育课程中增设“即兴表演”的内容,将大大提高学生实践和创新的能力。

首先,乐器演奏者虽然各个技巧娴熟,却也只能在独奏或乐团中填充声部,对器乐技巧的发展本身却是没有帮助的。通过“即兴表演”的训练,演奏者可以根据情景的需要,音效的需要,发挥出不同平日的演奏指法和技法,把这些演奏技法归类总结,将对乐器的技巧发展和沿革产生深远的影响。

其次,目前高校演奏类的学生大都是以照谱演奏为主,虽然还原了作曲者本身的意图,但从另一个角度看,容易导致演奏者对曲谱的过分依赖,压抑了演奏者的创作热情。通过“即兴表演”的训练,让演奏者根据情景任意发展乐思,或即兴创作或根据名曲改编,将这些演奏出的旋律加以总结,去其“糟粕”取其“精华”,不就是演奏的“新创作”吗?此举既能提高学生的创新能力,又能发展民乐的技巧和创作,何乐而不为?

对“即兴音配画”完美演绎的探索,有益于提高乐器演奏者的整体音乐素质。以上只是本人的一些微薄见解,望同仁们指正!

参考文献:

[1] 杨佳君:《音乐教育中创造性思维的培养》,《消费导刊》(理论版),2007年第2期。

[2] 李夜雪:《浅谈奥尔夫音乐教育对普通高校学生创造性思维的培养》,《艺术教育》,2007年第6期。

即兴演讲的技巧篇7

关键词:即兴伴奏 情趣 训练方法

中图分类号：J624.1 文献标识码：A 文章编号：

歌曲钢琴即兴伴奏是钢琴伴奏形式中一种最实际、最常用、最快捷的演奏技能，指在伴奏者事先毫无准备的情况下，在钢琴上瞬间将钢琴演奏技巧、键盘和声以及音乐理论知识等巧妙地结合起来，为演唱、演奏旋律进行艺术再创作的伴奏声部。钢琴即兴伴奏中的“即兴”二字，充分体现了其表现手法的重要特征，它要求伴奏者应具备一定的综合素质与能力，并做到脑、眼、手三快。其中脑快占主导地位，即在钢琴伴奏整个过程中，始终要保持清晰的头脑，不出现丝毫错误；眼快则是眼睛看乐谱的快速反应能力，要有一眼而过的感觉；手快则是大脑快速反应出信息，双手立即弹奏出乐谱曲调。它是一门集技艺性、实用性为一体的基础课；是培养音乐教育专业师资不可或缺的技能课；也是提高音乐教育人才整体水平的修养课。因此，它的作用是举足轻重的，它的地位已日渐突出。

钢琴即兴伴奏教学的特征

钢琴即兴伴奏由于事先毫无准备，好象“即兴发言”或“即兴演讲”。所以一般说来，钢琴即兴伴奏不大可能完全采用歌曲的钢琴伴奏谱所采用的那样复杂的表现手法与技巧，而更具有实用性、即时性、灵活性等特点。即便如此，要达到一定的艺术水平，获得较好的艺术效果是完全可能的的话，如果伴奏需要伴奏者具有扎实的音乐理论知识和较好的键盘弹奏能力。

钢琴即兴伴奏，还不仅仅只是一个技术手法的处理问题，还应从作品的内容和整体结构出发，经过精心的艺术构思，激情地将它表现出来。所以必须具备敏捷的即兴创作思维能力和丰富的想象力。

钢琴即兴伴奏，是音乐作品的有机组成部分，它虽以“伴”为主，但它与其伴奏对象共同塑造了一个完美的音乐形象。“牡丹虽美，全赖绿叶扶持”，这句话画龙点睛地衬托出了即兴伴奏的作用。但是，歌曲钢琴即兴伴奏，毕竟是“伴”，所以必须注意以“伴”为主，不能“喧宾夺主”。

综上所述，钢琴即兴伴奏是钢琴艺术综合能力的反应，它不仅需要伴奏者具有敏捷的思维、灵活的手指能力，熟练掌握和声编配的理论知识，将丰富的伴奏音型、织体及各种表现手法储存在大脑中，还要有在键盘上正确的弹奏方法，设计合适的指法，并有在各常用调上移调弹奏等综合能力。

钢琴即兴伴奏教学的方法

（一）培养学生的学习兴趣，激发他们的学习情趣

“情趣”是中职艺术类钢琴教学愉悦化的重要形式。在教学过程中，教师可以让学生互相观摩、互相评议；可以在教师的引导下，就钢琴即兴伴奏进行各种情绪化的练习，做到课堂情绪气氛愉快，形式活泼，内容丰富，视角广阔。

1.用比拟的手法引导学生的情感。

2.用乐曲的背景知识激发学生的情感。

3.用创编的方式点燃学生的情趣。实际教学中，教师可选用一些实例.总之，巧妙设计与营造好的艺术教育氛围，激发学生情趣，点燃学生的情感火花，成为中职艺术类钢琴教学不可或缺的三大要素。

（二）丰富钢琴即兴伴奏的理论知识

当歌曲钢琴伴奏者拿到一首歌曲时，他首先要在最短的时间内通过视唱了解歌曲的调式、思想内容、基本情绪、体裁形式，标记一下功能记号，设计一下各段的伴奏音型并稍加练习与合伴奏等，力求在演奏前头脑中构思完成和声的音响效果。如果把调式分析错了，那么所用的和声则会有张冠李戴的错误，直接影响弹奏效果。

（三）以钢琴即兴伴奏为主线，把理论与实践贯穿到教学的全过程

作为一名中等艺术类钢琴教师，首先要清楚地认识到培养目标与教学目的。在对学生进行教学时，要采取循序渐进的教学方式，有针对性地给学生布置一些相关练习曲，使他们能够在短期内快速掌握一些钢琴弹奏的基本技能技巧, 然后再让他们涉猎并掌握一些复调乐曲、奏鸣曲以及各类大、中、小型乐曲。大学音乐教育的钢琴课与音乐专业院校的钢琴课有着本质的区别，音乐专业院校的培养目标是专业演奏者，而中等艺术类钢琴课的教学目的则是培养学生的综合演奏能力，以及如何掌握即兴伴奏的技能技巧。所以，必须加大钢琴即兴伴奏这门课程的课时量，以保证学生有足够的时间进行练习。

在开始钢琴即兴伴奏课程之前，音乐学系集钢琴教研室全体教师共同研究和探讨该课程的教学大纲，把各项教学内容进行适当的调整。根据教学对象的实际情况和特点，在教学大纲的指导下灵活教学，并突出音乐教育专业的特点。

1.掌握钢琴弹奏的技术。一般是通过钢琴练习曲来完成。其内容包括断奏、连奏、跳音、音阶、琶音、双音、和弦、八度、震音及装饰音、踏板等训练。因此，合理安排曲目的难易程度和如何选择曲目很关键。

2.学生一定要掌握好断奏、连奏、跳音、音阶、琶音、双音、和弦、八度等钢琴演奏的基本技术。在教学中，教师应采取循序渐进、难易搭配的方法，使技巧训练贯穿于整个学习过程。钢琴练习曲与钢琴技巧训练，可占整个钢琴教学的30%。

3.复调作品难度太大，耗时耗力，可适当选择，不可作为主要内容。复调作品占整个钢琴教学的15%即可。

4.中外中、小型作品可以作为主要内容，因为学生可通过这些作品了解各个时期作曲家的音乐创作手法与演奏风格，这是培养学生音乐表现能力的重要途径。

5.中外大型作品具有较强的可听性，能使学生所掌握的钢琴基本技术得到有效运用，并且对培养他们音乐整体结构感等方面很有帮助，因此，应加大这方面的内容。所以，中外大、中、小型音乐作品(含奏鸣曲)可占整个钢琴教学内容的50%左右。

6.在钢琴教学中，除了应开设伴奏课程以外，还应着重培养学生的创编能力，为日后的即兴伴奏储备大量的感性知识。伴奏曲目应占整个钢琴教学内容的50%左右。目前，根据已就业学生的统计数据来看，他们参加独奏的机会很少，基本上都是以弹钢琴伴奏为主。因此，大学音乐教育的钢琴教学需加大钢琴即兴伴奏教学内容的比例，满足当今社会的需求。

在钢琴即兴伴奏教学中，面对钢琴水平参差不齐的学生，重点就是要有针对性地进行教学，即根据每位学生的不同弹奏程度而制定不同的教学方案，做到因材施教、有的放矢。同时，系领导也可采取定期检查与抽查的方式，随时了解教师在教学中的执行情况以及学生掌握的状况，以此来促进教学。

（四）丰富钢琴即兴伴奏教学的手段和方法，不断提高教学质量

大学音乐专业学生的即兴伴奏是建立在良好音乐素质和良好的钢琴演奏基础上的一种高级演奏技巧。教师在教学过程中，要找到现代音乐教育手段和方法，向学生传授钢琴理论知识和演奏技巧。学生的钢琴水平是参差不齐的，这就要求教师采取区别对待的原则和循序渐进的教学方法。

1、因材施教

根据因材施教的原则，按学生的具体情况而采取不同的训练方法。采取小组课的形式，把程度相近的放在一起“回课”，进度统一。这既可及时纠正错误，小组成员又可取长补短，互相促进。在实践中，重点加强对学生的辨别能力及解决问题的能力培养，然后再进行各小组之间的竞赛。如共同性的问题、理论性的问题，可直接采取大课集中讲授，这样可讲得全面、透彻，也可减少不必要的重复。也可不定期举行一些小型交流性学习观摩或演奏会，增加教师和学生之间相互学习的机会。

（1）.对于钢琴程度较差的学生，必须要让他们的弹奏达到即兴伴奏的起码要求，即能熟练掌握几个常用大小调的音阶、琶音及和弦的连接，并能快速地移调。课堂上，教师可以选择几首篇幅较短、具有典型特点且编配好的歌曲让学生在几个常用的调上反复进行练习，其目的就是为了适应演唱者在不能以原调演唱的情况下临时升高或者降底音调时弹奏的需要。

（2）对于钢琴程度较好的学生，可以对他们增加难度训练。首先要求学生必须熟练地掌握24个大小调的音阶、琶音及和弦的连接，然后对各种伴奏音型进行反复练习，并能快速地移调。再就是要学会如何分析钢琴作品与伴奏正谱，并弹奏各个时期的有代表性的钢琴作品，如古典时期的贝多芬与莫扎特、浪漫时期的肖邦与舒曼、印象派音乐代表德彪西等作曲家的作品，以此提高他们的钢琴即兴伴奏技巧。

2、加强学生对歌曲的理解能力

要提高学生钢琴即兴伴奏的能力，分析作品很关键。只有真正理解作曲者所要表达的意图，了解乐谱的曲式结构，才能准确地编配出符合音乐作品内容与风格的伴奏织体与伴奏音型，使音乐更具感染力。

（1）打好专业基础。

（2）正确处理好伴奏音型的音乐表现力以及伴奏音型与即兴伴奏基础的关系。

（3）注重即兴编配能力、即兴应变能力和即兴综合能力的培养。

3、掌握即兴伴奏中的各种对比方法

（1）旋律方面的弹奏与对比.

（2）音型与节奏方面的对比。

4、重视大学生钢琴即兴伴奏技能技巧练习，提高演奏水平

钢琴即兴伴奏是集钢琴演奏技术、键盘和声技术及伴奏造型能力为一体的综合艺术。首先，学生必须具备一定的钢琴演奏技能，否则谈不上以钢琴为伴奏乐器。其次，和声知识在键盘上的实际应用十分关键，因为伴奏是一种以和声为基础的多声部的组织形式，缺乏这种基础也谈不上伴奏的问题。再者，创造性地运用声部的造型形式即特定的音型与旋律相配合，伴奏的艺术效果便由此产生。

参考文献：

[1]吕屹，徐文正.钢琴即兴伴奏[m].北京：水利水电出版社，2009.

即兴演讲的技巧篇8

在戏剧学院学习表演的那段时期，使我能有很多机会与文艺界的一些杰出的老师一起学习，尤其是我的表演导师安振吉。这种表演的培训对我作为一个专业演讲者的职业生涯的价值是不可估量的。这里是从表演技巧中总结出来的十个实用的秘诀，它们会帮助你在台上赢得奥斯卡奖。

诀窍之一：即兴创作

即兴创作意味着在你要行动的时候准备。它表示放弃一成不变，而是尝试新的和激动人心的东西。演员们用即兴创作释放他们的创造力，再借着剧本找到他们的最佳状态。

你能够通过尝试不同的方式来架构你的演讲来进行即兴创作。在一次激励演讲中，我根据演讲的基调即兴创作，提出一个有趣的故事，就是我在为母亲花一分钟买电灯泡和花一小时为女友买50公斤大米的事情上所表现出来的不同态度，以此来说明你对梦想和目标的欲望程度决定了你的行动的论点。很明显非常成功地用热情与幽默把意思表达了出去。

在说明不要不相信奇迹及自身的力量的结尾时，我变了一个魔术。将矿泉水瓶的瓶盖在瓶底拍打一下后，进入到了瓶内。结果你可以想象，所有的人目瞪口呆，如睹神物，对于前面论点的记忆我相信终身亦没齿难忘，结果不言而喻。

试着用即兴的词汇来表达你已有的故事——你会发现感觉最好的用词和表达方式。你不用去管时间，重复地用中速表达或乱讲一气。

这个观点是为了让你自由和开放。即兴创作给你空间使你有创意和显得自然。

诀窍之二：个性化你的故事

讲故事的关键不是记忆词汇，而是记忆那种体验。演员使用一个称之为“个性化”的技巧来达到这个目的。这意味着从你的生活中提炼出一种经验，然后把这种经验中的情感的影响力应用于表演的场景和故事当中。个性化是演员演得真实的秘诀。

举例来说，当安东尼·霍普金斯在影片《沉默的羔羊》中扮演杀人狂汉尼拔·莱克特时，他根据他曾经发狂地想去杀人的经历，再造了情绪的感染力。我们在荧幕上看到的霍普金斯是一个精神错乱的杀人狂。实际上，演员霍普金斯只是从他替代性的经历中演出真实的情绪。

作为一个演讲者，个性化意味着把你自己带进演讲。“就讲故事而言，如果你不能领会他，那观众也不能。”通过体验的再现把观众带进演讲。你得到的回报是，每一次你再造这个体验，它都会是新鲜的。

即使有时你在描述发生在别人身上的事情，也要把这个素材当作你自己的。“我所有的故事都是我自己的故事，”我的表演老师上戏教授安振吉曾经说道，“如果我听到我喜欢的故事，我会把它重新塑造。我会用不同于他人的方式来讲述它。”

诀窍之三：强烈的意愿

一个在演员在每个场景中都有一个意愿（或是目的），一个意愿对剧本来说是一条主线。意愿激励着每个角色。哈姆雷特的意愿是杀死他的叔叔克劳蒂斯。哈姆雷特一路上有很多障碍，但是他没有这个意愿的话，这部戏就演不下去了。

作为一个演讲者，你的意愿是任何你向观众所宣扬的--------你的观点。我的意愿是说服观众，双赢的谈判比单赢的更有效益。演讲者helen说，“我的意愿是让观众们说，‘哦。我从没有这样想过。’是帮助他们建立新的观点。”而周可的意愿是，“不仅是提出观点，而是如何执行观点。”

没有意愿，你仅仅是一本会走路的百科全书。勇敢地站出来，并加以表达！

诀窍之四：戏剧化

演员总是要在台上尽量显得真实。但是舞台上的真实----实际上只是我对我们真实经历的强化。真实却没有戏剧性是非常了无生趣的！即时是最敏感的电影表演都会有戏剧性的成分。

我的表演导师说，戏剧化是“你需要变成你自己，但是要‘比生活夸大，’”她还说道，“要做你自己……但不是刻意的。”在以幽默结束他的关于科技的演讲时，诺贝尔得奖主对他的观众说起有关他和他的妻子在购物时看到小活塞的展示。他说道，“这次演讲最终以此来结束，就是我把活塞放在我头上，再把一个秃头的小伙子拉上台，把另一个活塞放在他的头上，然后两个人扔来扔去。”

记住好的表演是即使只是阅读电话号码簿，也会使观众得到享受。当你在和一大帮观众交流时，会有很多“电流”划过。使用这些“电流”，使演讲辉煌起来。

诀窍之五：精彩地开始

第一印象很重要。演员们知道他们必须尽快抓住观众。所以他们“精彩地开始”——他们的精神一开始就很高昂。作为演讲者，你的充沛的精力能够激发和鼓舞他们，你必须开始就这样。

很多演讲者建议，“强有力地开场。”这并不意味着你开始时要尖叫或在台上跳来跳去。适应观众的精神状态，开场是比他们稍高一点，如果他们精神实在低靡，不要显得过于兴奋，这样会把他们吓跑的。

我通常以一个故事开场，快速地尽可能多地吸引观众，这样一来他们就会抓住故事进行中的场景、气味、热情和感觉等等。当然我也曾见过演讲者用半小时来热身，我的观点是——你会失去观众，如果你花过多时间来热身。

即兴演讲的技巧篇9

一是知识素养准备。“巧妇难为无米之炊”，要想做好即兴演讲这类题，考生必须做有心人，要“家事、国事、天下事，事事关心”，广泛地阅读、收集和积累历史资料、名言警句和时事资料等，同时加强自我的思想、道德、情感等各方面的修养。

二是心理素质准备。演讲要想有感而发，就要有稳定的情绪、十足的信心和必胜的信念，这样才能保证思路通畅，言之有物，情绪饱满，镇定从容。

（二）快速思维的技巧

临场性决定了考生必须具有较强的快速思维能力。快速思维即快速组织内部语言，实际上就是一个快速创作、打腹稿的过程。其技巧主要表现为：三定、四思、五借。

“三定”即为“定话题、定观点、定框架”。定话题就是根据给定的要求，选择考生会说的、考官想听的、社会生活需要的话题。定观点就是考生应确立精练、正确、深刻，考官所能接受的、言之有理的观点。定框架一般采用“、今天、明天”的方式。即开门见山，亮出主题，如“尊敬的考官，我今天演讲的题目是《别给地球母亲添麻烦》”。然后再分别对我们对地球的过度利用、今天地球的千疮百孔和明天对地球保护的呼唤进行演讲。

“四思”即逆向思维、纵深思维、发散思维、综合思维。逆向思维是指从相反方向思考问题，即一反传统看法，提出与之相对或相反的观点，鲜明地表现对传统的批判精神，但要注意观点必须持之有据，能够自圆其说。纵深思维是指从一般人认为不值一谈的小事，或无须作进一步探讨的定论中，发现更深一层的被现象掩盖着的事物本质，即“透过现象看本质”。发散思维是从同一问题中产生各种各样的为数众多的答案，在处理问题中寻找多种多样的正确途径，其具有灵活、精细、新颖的特点。综合思维训练是前面三种思维的综合运用，事实上我们在思考问题时，一般都是将各种思维综合在一起使用的。

“五借”即借题发挥、借人发挥、借物发挥、借事发挥、借景发挥。如以“奉献”为题进行演讲，考生可以向外一看，看到窗外有学校、医院、马路等，马上就可以借人发挥了“老师在三尺讲台孜孜不倦地教育学生，是奉献！医生在手术台上一丝不苟地做手术，是奉献！交通警察在马路上有条不紊地指挥交通，是奉献！”

即兴演讲的技巧篇10

一、让学生喜欢说

1、精选话题，激发学生的“说路”。

作为一名老师，首先要熟悉学生，知道他们关心什么，对什么感兴趣，然后根据所掌握的情况，联系学生的社会实际和语言实际，选好材料，定好话题。无论是命题还是即兴，或是其他形式的训练，所定的话题要尽量贴近学生，做到新颖别致、活泼有趣，有时可带点争议性的，还要做到问题难易适度，使学生觉得有话可说，欲一吐为快。所设计的话题可以身边的事为题、可以时事为题、可以名人名言为题、也可以故事为题……如，在一次的说话训练，我设计的话题是“我心中的故事”，要求讲述自己一段难忘的经历。这个话题给学生提供了一个广阔的感情驰骋空间，很多同学敞开心扉，非常投入地倾诉了自己生活中一段难以磨灭的记忆。这个话题学生讲得动情动人，感人心处，讲者泪流满面，听者热泪盈眶。又如出这么一则材料：有一只蜘蛛在结网，风一吹，网破了，它又结，终于网结成了。于是它躲到一边耐心的等待。一只小虫子飞了过来，撞到了网上，这时，蜘蛛像猛虎一般扑过去，缠住了小飞虫，然后美美地享用。有一个人看到了这一切，发表了一番议论，然后另一个人也看到了这一切，也发表了一番议论。没想到，这两个人的看法完全相反。请同学们根据材料的内容思考，这两个人分别会说些什么？学生一听到这样的话题，就会感到兴趣怏然思维活跃，很快产生说话的强烈欲望，这种冲动往往能同时刺激若干名学生抢着发言，那种争先恐后的场面将使平时不善于辞令的学生也摩拳擦掌，跃跃欲试。

2、所安排的内容由浅入深。

首先，教师在进行口语训练前，要根据每次口语训练的基本要求和目的，按照由浅入深，由表及里，由此彼及此的思维顺序，合理地安排每次训练的内容，难易程度一定适宜。

其次，还要通过科学的序列训练，由浅入深。还可以为自己设计独特的语言名片，不能只是一般的自我介绍，而是要有艺术，在自己名字的构成上做点文章，给别人留下深刻的印象。这样，使每个学生通过自身的努力都能获得成功的喜悦，从而增强口语表达的勇气和信心。

3、训练形式要多样

说话训练如果形式单一，学生往往会感到枯燥乏味，从而产生厌烦心理，那么训练就会流于形式。为避免这种情形，老师要多动动脑筋，让形式常讲常新。有时，可以是一个人讲，也可以几个人一起讲；或是师生自由对话，也可是学生两军对垒；还可以是老师问学生答，亦可以学生问老师答。老师还可别出心裁花样翻新，用不同的方式出题，从多个角度出题，这种灵活多样的出题形式往往能让学生在不知不觉中进入说话的训练。

二、让学生在说中得到思维训练

1、训练发散思维

训练发散思维能使说话者思路流畅开阔，长于联想和想象，善于应急变通，从而做到才思敏捷，对答如流。教师训练前先给一个题目。如，有一次，我先在黑板上画上一个圆，要求学生围绕这个圆进行两次或两次以上的联想。即由这一具体的事物想到一个或若干个抽象的事物，鼓励学生想象得多想得远。这时，学生就活跃起来了，有的学生由圆想到时钟，想到我们要珍惜时间，勤奋学习。有的由圆想到镜子，想到我们要经常照镜子发现自身的缺点和错误，及时改正。有的由圆想到了十五的月亮，想到家人的团聚，想到香港澳门的回归，想到总有一天台湾也将回到祖国的怀抱，到那时，祖国这个大家庭就成了一个真正的完满的圆……学生展开想象的翅膀情飞翔，飞得越高越远，他们的发散思维能力也就不断增强。

2、训练逆向思维

训练逆向思维能使说话者思维新颖独特，构思巧妙别致，言谈别具一格。逆向思维的关键是要想别人所未想，言他人所未言。所树的观点，既要与众不同，又要自圆其说言之有理，让人信服。逆向思维可单独训练，也可与正向思维同时训练，训练时，教师可先将正向思维的观点摆出来，然后再让学生进行逆向思维。

3、培养“会说”的技巧能说是每个人必须具备的一种基本能力，但能说并不是我们培养学生的最终目的。同样一句话，从不同人的嘴里说出来，效果也不尽相同。所以，我们必须在学生能说的基础上进一步培养他们如何说，怎样说的能力，以培养学生“会说”的技巧。

三、让学生学会说的技巧

教师的示范。榜样的力量是无穷的，教师的话说得如何，直接影响学生的说话质量。为了让学生把话说好，教师的语言交际应成为学生模仿的标准。备课时，应把课堂上要说的话作为一个很重要的内容来看待。上课时做到口齿清楚、用词准确、语句精练、表达有条不紊，同时恰当运用眼神、手势、表情等体态语言，尽量达到自然和谐、不生硬，让学生在潜移默化中提高说话的技巧。