小学美术教学方案范文
时间：2023-04-04 10:09:00
导语：如何才能写好一篇小学美术教学方案，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公文云整理的十篇范文，供你借鉴。
篇1
在施行提高小学美学赏析课程教学效率的相关对策之前，需要明晰相关的教学纲领以及教学目标，根据新课程改革的要求，教师在教学过程中为使学生更易于接受相关教学模式，达到教学标准对学生能力所提出的要求，教师在具体的教学过程中必须进行一定程度的创新，激发学生的。接下来，本文将系统论述小学美术赏析课程的相关方案。
一、当前小学美术赏析课堂教育中存在的问题分析
1. 对小学美术赏析课堂教学的改革缺乏科学的认知
小学美术赏析课程是学生美术学习与培养审美赏析能力的起步阶段，因此其学习习惯和学习方法的确立对学生今后的学习非常重要。小学审美赏析课程是基本美学知识的学习，更重要的是对学生动手学习兴趣的激发和学习能力的培养。但是当前很多教师以及学生对小学美学赏析课堂教学的认识不足，认为美学赏析学习只是单纯地讲授课本知识，忽略了师生互动和学生主观能动性发挥以及学生学习兴趣激发的重要性。
2.缺乏个性化和差异化教学，采用无差别的教学
由于选择学生美学知识基础与美学赏析能力本身具有差异性，给教师的教学带来了一定的难度。教师采用单一的课堂教学使得学生难以在课堂上学习到真正对自己水平提高的东西，反而可能在这样的过程中基于差异化教学，就需要根据每位学生的实际情况与美学学习基础，以及他们对美学的认知与理解程度，为他们量身打造专属的课堂学习计划，可以制定单元学习计划、学期学习计划，甚至是学年学习计划。专属学习计划的制定能够激发学生学习美学的内在动力，这是进行小学美学赏析课程改革的重要因素。
二、小学美学赏析课程的教学方案探究
1. 采用学生互评美学课程作业的方法
在小学美学赏析课堂教学中，利用多媒体幻灯片将学生完成的美学作业制成幻灯片，利用小组讨论的形式来分析同学完成的作业中存在的问题。学生在小组讨论的过程中会加强对美学知识的理解和运用，而教师在此过程中也要进行总结与升华，从而形成师生间的互动机制，使得学生能够在进行习题讲解的过程中，加强自我学习、自我教育、自我管理的能力。
2. 利用多媒体技术提高学生的学习兴趣
美学赏析课程知识讲解是比较枯燥的，因此学生在学习的过程中不免会出现缺乏兴趣甚至厌恶的情绪。这些学生由于美学相关知识理论基础本来就薄弱，加上对美学赏析这门课程的学习没有兴趣，甚至充满抵触，这也是根本上限制教师美学赏析课堂教学效率提高的因素。
“兴趣是最好的老师”，因此教师想要完成教学任务，提高课堂教学效率，并且丰富学生的知识深度与广度，首先要做的就是培养他们对美学赏析这门课程的学习兴趣。在课程的教授过程中，教师要利用学生感兴趣或者喜闻乐见的方式进行教学载体的创新。与传统的教师单一利用课本与黑板板书来教课相比，利用多媒体中的PPT、视频等进行教学，可以非常直观地激发同学们的学习兴趣和热情。如果利用多媒体进行教学，学生能够更加直观地感受教材知识，进而加深记忆，也提高了课堂教学效率。
3. 对学生美学赏析任务进行个性化编制
由于每个学生的美学学习水平与美学鉴赏能力都是不同的，因此传统课堂教学模式中的“一刀切”不仅使得美学基础薄弱的同学对美学学习逐渐失去了信心，也使得美学赏析能力和水平较高的同学在美学赏析课程的学习中不能完全发挥自己的才能。笔者认为在美学赏析课堂教学过程中，运用任务型教学法一方面能够使学生认识到自身在学习中发挥的重要作用，尊重学生个性与个人想法的实现，从而发挥其学习的主观能动性，提升其对美学赏析学习的热情，并改善学生课堂学习的状态，提高课堂教学效率。美学赏析的学习更加注重的是对学生学习能力的培养和优化，因此就需要从个性化角度进行全面培养。
三、结语
综上所述，创新模式主要从学生的知识接收方式以及教师的教学模式入手，而在此过程中，师生双方所构建的和谐的交流环境和生动的课堂氛围，都会促进学生的课程学习。教学模式的创新与优化，将会为整个教学工作都带来极大的便利。在进行相关模式施行时，还需要结合本班级的教学实际情况，真正达到提高课堂效率的目的。
参考文献
【1】熊燕利.小学美术创造能力培养初探【J】.科技信息，2010（3）.
【2】张荣舟.小学美术教学现状与高师美术教学论教学改革【J】.湖南第一师范学报，2012（5）.
【3】甄桂平.对小学美术审美教育的几点观察与思考【J】.考试周刊【J】.2013（61）.
篇2
关键词：小学生 美术活动 儿童创造力 培养方案
小学生的内心世界充满无限的想象，并且会通过一系列的行为表现出来。教师在教学时需要充分发挥他们的这一特点，给予他们更多的创造空间，培养他们的创造力，从而达到小学美术教学目标。处于小学阶段的学生，他们一般具有强烈的好奇心和模仿能力，教师只有不断满足他们的学习需要，才能更好地促进其成长与发展。但是就目前的情况看，小学美术活动课程的教育活动中缺乏创新性，因此教师要转变教学理念，制定完善的教学方案，从学生实际状况出发，这样才能更好的提升其创造力，保证学生健康发展。
一、小学美术活动中儿童创造力培养研究的意义
小学生的生活是教师进行美术课程创新性设计的基础，因此，教师在做课程设计时需要从学生的生活角度出发。比如，小学生创意性设计研究的内容和形式必须贴近其生活，反映他们的需要，提高其学习效率。教师必须要改变传统美术活动中与现实生活相脱离的设计方式，要坚持实事求是，只有这样才能更好地设计出适应小学生的美术课程，并引导他们提升自身的创造力。通过培养学生美术创造力，可以提升学生对生活的认识，提高他们的想象力，同时还可以拓展学生的美术视野，调动他们学习美术的积极性和主动性，从而达到美术教学目标。除此之外，教师要让学生学会用眼睛观察世界，善于去发现生活中美好的事物，加以想象后通过画笔来描绘出来，从而创造出更多新的事物，增强学生的创造力。教师在进行美术课程设计时，还要结合小学生的特殊心理需求，满足他们的好奇心，帮助他们感受生活之美。因此在今后的小学美术教学中，教师要做好儿童创造力培养课程设计工作，为以后学生的发展奠定良好基础。
二、小学美术活动中儿童创造力的培养策略
（一）及时鼓励，适时指导
培养小学生的创造力，教师要对学生进行一定的鼓励，并且做出适当的引导，只有这样才可以更好地促进学生创新能力的提高。教师在进行小学美术教学的过程中要及时给予学生鼓励，告诉学生“画的真棒”“做的真好”等，让学生在小学美术学习过程中的付出得到认可，从而激发学生学习主观能动性，为学生创造打下良好的基础。
教师对学生的鼓励，往往会使学生更加积极地进行学习活动。而对于学生创新能力的开发，必须要教师进行循序渐进地引导，只有这样才可以帮助学生开发自己的大脑，发挥无限的想象。笔者在《手指玩偶》活动中，引导学生观察玩偶，让学生依照自己的爱好，自己动手制作小玩偶，让学生在实践操作中激发自身的创造欲望，从本质上改善学生的创造能力。
（二）强化能力，提升水平
任何创新能力的培养，都是从最基础的东西开始的，对于学生创造力的培养也是如此。在小学美术教学过程中，教师要注重对学生能力的培养，要确保将能力教学充分融入到小学美术课堂中，在教学过程中提升学生想象力、观察力、动手操作能力等，为学生创造提供良好的契机。例如，在想象力培养的过程中，教师就可以从日记画着手，通过绘画的方式对小学生日常生活的一切进行呈现。老师要对学生进行循序渐进的引导，让学生考虑一天中都经历了什么，引导学生充分发挥自己的想象力，根据自己的理解进行日记“写作”。这种日记画写作的过程实际上就是学生美术创造的过程，让学生在实际美术训练中进行想象和创造，这对学生创造能力的改善，具有至关重要的意义。
（三）引入环境，活跃氛围
良好的开端是成功的一半。单纯的美术课本引入教学，对学生的吸引力较低，学生在课堂开始就容易产生厌烦心理。这种状况，会造成教学效果大打折扣，导致学生创造力的培养受到限制。因此，在小学美术创造力培养过程中，教师要对课堂情境进行合理把握，要选取多样化元素、内容等激发学生学习兴趣，开阔学生视野，让学生思维在情境中得以放飞，自由想象和创造。笔者在《瓶子变个样》教学过程中，在课堂开始时选取了装扮成娃娃、设计成花瓶、粘贴成树木的瓶子让学生观赏。笔者在学生观赏后询问学生：“你们发现这些都是什么制成的吗？”“这些瓶子还能够变成哪些样子呢？”等等。由该问题让学生在情境中自由想象，让学生在脑海中对瓶子进行“创造”。这种情境引入，既激发了学生美术学习的主观能动性，又在潜移默化中提升了学生创造能力，达到了事半功倍的成效。
（四）把握自然，拓展思维
对于创造者来说，大自然永远是其灵感的来源。大自然中的一切，都可以为我们的设计所利用。小学生是充满好奇心的，只要满足了小学生的好奇心，就可以进行非常轻松地引导，促进学生创新能力的提高。在小学美术教学过程中，教师要对大自然进行合理利用，引导学生观察自然，让学生对大自然中的事物进行想象，在想象过程中再造，激发学生的创造潜能。笔者在《山外有山》教学过程中，在学校允许的情况下带学生到大自然写生，让学生对自己眼中的山和课本中的山对比，分析自己眼中山的特色。笔者让学生结合自己喜欢的山进行创作，对大自然中的山进行描绘。学生在写生过程中融入自己的创造，给山蒙上了一层美丽的面纱，为自身创造力的培养画上了浓墨重彩的一笔。
（五）合理评价，注重童心
小学美术教学评价的过程中，教师要学会以发展的眼光、以欣赏的眼光看待学生，这样才能够给学生足够的成长空间，让学生自由创造，在美术的海洋里恣意徜徉。教师要注重学生的想象力和创造力，从学生发展的角度评价学生的作品，肯定学生的付出。笔者在《风车转啊转》这一课的教学中，对学生五花八门的风车进行肯定，告诉学生“你们真聪明，居然可以想象出这样的风车，除了这些还有什么样式的风车呢？”这种肯定性的评价，让学生的想象和创造得以延续，对学生创造能力的提升具有至关重要的意义。
三、结语
创造力是美术发展的关键，是美术能力提升的核心。只有充分提升创造力，改善学生创造质量，美术事业才能够得到突破，有所成就。小学美术教学中要注重学生的创造力，要围绕创造力的培养开展各项教学活动和设计各项教学内容，这样才能够从本质上改善学生能力水平，为学生今后美术发展铺平道路。
参考文献：
[1]曹培敏.基于创造力培养的小学美术课堂有效教学评价标准研究[J].美术教育研究，2014，（16）：95-96+98.
[2]张德秀.谈小学美术教学中学生创造性思维的培养[J].教育教学论坛，2013，（23）：35-36.
篇3
关键词：小学；美术教育；创新思维；教师
21世纪是知识创新思维时代，创新思维在实际教学中非常重要。美术教育在实际教学的过程中，有助于培养学生建立正确的创新思维。随着社会经济的不断发展，以往的教学形式难以满足学生学习和美术教学的需求。因此，在实施小学美术教学过程中培养学生的创新思维能力非常重要，同时要结合教师的教学经验，不断创新教学形式，为学生提供优质的学习情境。研究小学美术教育创新思维，了解小学美术教学的意义，从而为学生未来的发展提供有效的信息。
一、小学美术教育的创新思维
教学实施的目标最重要的是培养学生的智力和能力，从而促使学生全面发展，在这一过程中需要注重培养学生的创新思维能力。其中，在实施小学美术教育工作的过程中进行创新，需要注重以下几方面内容：（1）创新观念。小学美术教学工作创新教学最重要的是让小学生具备有效的创新观念。这就需要学生建立个性化发展理念，为学生提供充足的发展空间，不能约束学生的发展，要让学生在自由的空间中成长。（2）创新思维。在小学美术教学中，学生的创新思维是基础。（3）创新能力。这就需要教师在实际教学中结合学生的特点，不断创新教学形式，促使学生具备创新的能力。（4）创新依据。创新不但要依据智力，还需要结合远大的理想、坚定不移的理念等情感为基础，不断的努力。
二、小学美术教育对培养学生创新思维能力的重要性
其主要分为几点：（1）小学美术教育有助于学生构建创新理念。美术是一种视觉上的艺术形式，需要对实际物体有很好的掌握，这也是意象的基础。意象就是对实际存在的事物实施记忆、总结之后获取的形态。大部分创造者的思维都是依据形象自观和理念抽象的结合获取。（2）小学美术教育有助于学生建立创新思维能力。美术学科的丰富性和教学的多样化促使学生可以在实际学习的过程中不断拓展自己的思维能力。小学美术教学工作可以引导学生建立更多的自觉思维能力、灵感和想象力。
三、小学美术教育创新思维能力培养的建议
（一）学生建立自主学习的创新观念
在实际小学美术教学中，培养学生的创新观念，起初要培养学生学胆提问、不断研究的习惯。在实际美术研究的过程中，学生要按自身独特的观念和技能，建立特色。关注学生的实际创作能力和美术欣赏能力，以此提升学生的观察能力和形象思维，促使学生自主观看、研究、分析。促使学生拓展自己的思维训练，依据多样化的方向观察物体，并且突破了制度的约束，展现了新式的小学美术教育。
（二）创设培养学生创新思维的教学情境
教师需要为学生提供实际研究的机遇，起初要建立一个适合学生的教学环境。教师在实际教学中要支持学生提出观点，并且对其给予肯定，构建和平共处的师生关系，减少学生的学习压力，促使学生可以在轻松、愉悦的课堂环境中不断地学习知识，以此为培养学生创新思维奠定基础。兴趣是最好的老师。在小学美术教学中，要想提升学生对美术的学习兴趣，需要在教学中全面发挥学生的影响力，促使学生在优质的教学情境中建立有效的创新思维。
（三）构建完善的评价系统
在小学教学中，学生更为关注教师的评价，因为教师评价的结果影响会实际学习积极性，从而影响整体教学工作落实的质量。因此，教师在实际教学的过程中，需要对学生的创作实施合理化的评价，突破传统意义上的束缚，对实际学生学习的操作能力、研究能力以及积极性等实施全面化评价，同时还需要分析多样化学生的学习特点，从而在实际创造教学课堂的过程中，依据相关的信息，设定满足学生学习需求的课堂环境，以此激发学生的创造性思维。依据竞争系统，对发挥较为优秀的学生给予表扬，从而激励其他学生坚持努力，不断研究和思考。
（四）提升教师自身的素质
小学美术教学工作在实施的过程中，教师占据了主导地位，因此要想培养学生的创新思维，起初要教师成为创新人员，结合自身的教学经验，不断获取新的教学方案，深入学习美术知识，全面充实自身的知R和技能。同时，密切科目之间的联系，有助于学生更好的实施创作。
因此，在小学美术教学中引导学生建立创新思维是非常重要的教学工作，不但可以提升学生的学习能力，还可以为社会和国家的发展提供全面发展的人才。在培养学生创新思维的过程中，教师起初需要以自己为警醒，对实际美术教学进行创新，结合多样化的教学形式，寻求最为基础、最为可靠的教学方案，促使学生依据教师为典范，不断拓展自身的创新思维。
参考文献：
篇4
传统的应试教育对小学生的创新思维能力进行了束缚，不利于小学生的身心发展。现代社会要求人才要具备创新思维能力，因此本文对小学美术教育的创新思维进行了分析，以小学美术教育促进创新思维能力的培养。
1.创新思维的含义以及美术创新思维
1.1创新思维的含义
要培养小学生的创新思维能力，就要了解何谓创新思维。具有独创性的思维才能够叫做创新思维。在实践中，要具备发现问题、思考问题，并且能够利用创造性来解决问题的能力，在问题的解决中要体现出新颖和独特。
1.2美术创新思维
美术创新思维体现在几个方面。第一，敏捷性，在美术作品的创作过程中能够积极寻找创新型的办法和策略；第二，新颖性，要采用独特的、原创性的方法来解决美术作品的创作问题；第三，流畅性，要能够在创作的短时间内迸发灵感；第四，精细性，能够不断改进美术作品，精益求精；第五，灵活性，对于同样的美术题材要能够提出不同的看法和方案。
2.在小学美术教育中蕴含的创新思维
2.1小学美术教育中蕴含创新意识
要让小学生获得创新思维能力，首先就要让小学生获得创新意识。培养创新意识的要旨在于给小学生自由发挥的空间，不要对小学生的个性进行束缚。小学美术教育能够发挥小学生的艺术天性，保护小学生在美术作品中蕴含的创新意识。
2.2小学美术教育中蕴含创新思维
美术是一门艺术，其本身就没有所谓的“标准答案”，更没有严格的对错之分。美术作品的价值就在于求异性和想象力，在于其中蕴含的活跃的灵感。在小学美术教育中，通过美术创作，让学生在美术作品的创作过程中不断进行创作上的突破。
2.3小学美术教育中蕴含创新情感
创新教育的本质是要培养小学生的创新人格和创新情感，美术创作不仅是一种智力与技巧的展现，更是一种充沛的情感的体现。可以说情感是美术作品的驱动力，通过美术教育小学生可以获得创作的激情和坚定的信念，培养创新型人格。
3.如何在小学美术教育中培养学生的创新思维
3.1改革教育模式，改变教育观念
传统的教育模式往往要求学生要按照教师既定的模式来进行学习，要求学生能够找到问题的标准答案。而在美术教育中，必须改变原有的教育模式，提高小学美术课堂的开放性，发挥小学生活泼自由的天性，让小学生能够在自由、愉快、轻松的美术课堂中找到天性的释放。
小学美术教育属于美术教育的初级阶段，一般以模仿为主。这是美术学习的必经之路，但单纯的模仿是不能够培养小学生的创新思维能力的。教师可以在小学生模仿作画的时候强调创新意识，并非小学生画的越“像”越好，而是要提醒小学生，有创新的作品才是最好的作品。教师可以进行课堂提问的方式，提醒小学生注意拓展思维，开发小学生的创新意识。教师应该要求小学生不要拘泥于模仿，要画出每个人的特色。例如在课堂中教师可以能遇到一些“怪画”，教师绝不能粗暴的加以否定，而是要与学生进行充分的沟通，了解学生的创作意图，对其中蕴含的创新思维要给予鼓励。
3.2使用现代化的教学手段
现代化的教学手段可以丰富课堂内容，使小学美术教育获得更为充沛的灵感。多媒体技术能够帮助学生培养创新思维，使学生能够通过多媒体看到更为丰富的美术作品，了解更多不同风格的美术作品，从而给小学生更多的创新灵感。多媒体能够使创作一幅美术作品的过程向小学生充分的展示出来。小学生还能够将各自的美术作品在全班进行展示，提高小学生美术创作的动机。小学生要通过对不同风格的美术作品和其他学生的创作中获得创新的灵感，不被同样的风格所束缚。
3.3加强小学美术课堂中的师生互动
创新思维能力需要交流和沟通，小学美术教育要给小学生一个自由沟通的空间。要将教师讲授型的课堂转变为师生之间共同交流和学习的课堂。小学生要获得创新思维能力，就要在小学美术课堂中获得合作创作的能力，让小学生获得美术学习的积极性。教师要将课堂的主动权还给小学生，自己作为课堂方案的组织者和设计者，让学生成为美术课堂中的主体。师生之间要以平等的关系进行交流和互动，展现小学生的创作活力。
3.4注意对小学生创作灵感的启发
小学美术教育要帮助小学生形成创新意象，迸发创新灵感。创造性的发生需要视觉灵感，形成视觉意象。教师要在小学美术课堂上给予小学生更多的灵感和载体和诱因，让小学生通过对美术作品的鉴赏和创造，形成丰富的心理意象，使小学生能够在直观形象的积累中逐渐走向理论抽象的总结，最终形成创作的灵感。
3.5培养小学生的创新情感
艺术是一种对情感和人格的熏陶，美术教育作为一种艺术教育，要在美术教学过程中培养学生对美的感知能力，培养小学生的审美意识。将美术作品中蕴含的道德、审美和认知情感合为一体，使小学生潜伏的创新情感被激发起来，让小学生在美术课堂中减少疲劳，在适度的兴奋中体会创造性火化的迸发，从而带来的创造性思维。美术教师在课堂中要做的就是激发这种创新情感，并使小学生掌握一定的具体操作技巧，将这种情感转化为具有创造性的美术作品。
小学美术教育中，教师不应该苛求所谓的标准答案，美是一种意识形态，在美术教育和美术学习中应该给学生广阔的创新空间，以情感为驱动来进行丰富多彩的美术作品创作，增强学生思维和情感的变通性和流畅性。
4.结语
篇5
关键词：素质教育；小学美术；以人为本；审美
中图分类号：G62 文献标识码：A 文章编号：1673-9132（2016）22-0179-02
DOI：10.16657/ki.issn1673-9132.2016.22.116
如今，美术已经成为人们日常生活中必不可少的元素，美术使我们的生活多姿多彩，也提高了人们的生活品质和审美能力。在小学阶段进行美术教育不仅能提升小学生的美术应用技能和在综合素养，同时也是促进小学生德、智、体、美、劳全面发展的关键环节。小学生可以通过美术加深对历史和文化的了解，建立正确的价值观和审美观念，还可以提高想象力和创造力，激发学习兴趣。随着素质教育理念的深入推进，美术教育受到空前的重视，迎来了发展的新机遇，素质教育为小学美术教育奠定了基础。小学美术新课程标准明确提出：美术教学需要注重以人为本理念，引导小学生形成基本的美术素养，促进小学生的个性发展，给予每个小学生发展的空间，确保每个学生接受美术教育的权利，不断发展小学生的认知能力和思维能力，提高小学生的美术综合能力和审美能力。作为一名美术教师，笔者将结合实际教学经验，从科学编排教学内容、巧妙运用教学手段、有效提高教学评价、美术作品赏析等四个方面探讨素质教育背景下开展小学美术教学的策略。
一、科学编排教学内容，体现美术教学的重要作用
小学美术教师要制定明确的教学目标，根据目标和学情编排教学内容，使美术教学资源得到有效的拓展，从而真正体现美术教学的作用。在美术教学中，教师必须充分关注小学生的个性特点，建立科学合理的学习方式，改变小学生被动学习的现象，鼓励小学生独特的见解，其实小学生画得好不好不是最重要的，他们参与了、收获了，才是最关键的。小学美术教学不是为了培养画家，而是为了开发小学生的智力和观察能力，从而提高他们的审美能力和创新能力。比如在教小学生画熊猫时，在新课引入时我会设计一段启发的话：“同学们，我们经常在电视里看到有趣的熊猫，他们长得十分可爱，今天老师就带领大家走入熊猫的世界，教大家如何正确地画熊猫。”这样的开场会激起小学生的好奇，有利于课堂教学顺利开展。同时，为了让小学生学会简单的构图知识和色彩搭配，我会让小组合作画出熊猫的轮廓，然后教师引导学生画出熊猫身上的黑白花纹以及周围的竹子等景物，使整幅画活灵活现。
二、巧妙运用教学手段，合理激发学生的学习兴趣
不同的教学手段会收到不同的教学效果，比如在小学美术教学中，游戏教学法有利于锻炼小学生的思维方式，让小学生养成勤动脑的好习惯；趣味教学法有利于缓解课堂中枯燥的氛围，提高小学生的学习兴趣；多媒体教学法有利于调动小学生的视听能力，促进教学内容清晰化和简单化。因此，小学美术教师必须深入了解小学生的情况，在坚持“以人为本”理念的基础上，巧妙运用教学手段。我在教学中鼓励小学生因地制宜，就地取材。校园里有很多树叶，用各种各样的树叶制作树叶画是非常有趣的，不仅可以让小学生体验到生活带来的快乐，还能够增强美术课堂的活力。当发现小学生制作的作品较为出色时，我会在全班进行展示，提高小学生的自信心和荣誉感，激励班级中的小学生积极探索，共同进步。同时，我为小学生创设了学习园地，并鼓励小学生将自己的美术书或者画报等刊物带到学校与同学分享，不断提高他们的欣赏水平。
三、有效提高教学评价，实施多元的课堂评价方案
在素质教育背景下，教学评价在整个小学美术教学活动中发挥着重要的作用，有利于教学效果的提升。有时候，美术教师一句鼓励的话可能对小学生影响深远，美术教师要规范评价标准，发挥评价的激励作用，实施多元化的课堂评价方案。小学生学习美术的兴趣需要教师、家长的共同培养，无论在校园里还是在家里，我们都要积极为小学生创设学习美术的氛围，提高小学生的美术意识，使他们能够从心理上喜欢美术。美术课堂评价方式具有互补性的特点，美术教师要避免教学评价的选拔和甄别功能，使课堂教学具有公平性和普遍性。我在课堂教学过程中经常采用差异化评价方式，就是根据小学生的实际水平和课堂表现进行评价，以培养小学生的自尊心，唤醒小学生的欣赏能力。同时，小学美术教学还必须采用有效的教学评价方式，达到灵活多变、运用自如的效果，并且严格按照新课改的要求培养小学生的审美能力和艺术素养，促进小学生全面发展。
四、增加美术作品赏析，逐步提高学生的审美能力
美术是一门综合性较强的学科，因此小学美术教师要理论联系实际，引导小学生把课本上的知识与现实生活相结合，培养小学生的进取心和求知欲。为了提高小学生的欣赏水平，我在课堂中会适当增加美术作品欣赏环节，在课前上网查找多种有效的教学资源或者借鉴其他教师的教学成果，通过多媒体大屏幕给学生播放优秀的美术作品，逐步提高小学生的审美能力。当小学生全神贯注进行欣赏的时候，我会鼓励小学生进行作品评价，从而培养小学生的美术知识运用能力。对于小学低年级的学生来说，他们学习美术主要以线条的感受和情趣为主，所以我设计了《绘画游戏》《我们身边的线条》等多种作品赏析活动；对于小学中年级的学生来说，他们学习美术主要以线条的基本技巧和画法为主，所以我设计了《画中的线条》《植物线条写生》等作品赏析活动；而对于小学高年级的学生来说，他们学习美术主要以表现线条的艺术美为主，所以我设计了《精细的线条》《画人像》等作品赏析。
综上所述，小学美术教学在素质教育背景下具有广阔的发展空间，是小学义务教育阶段的重要课程。小学美术教师要形成“以学生为中心”的教育理念，树立“一切为了学生发展”的思想，唤起小学生的美术欲望，激发小学生绘画的兴趣，运用多种教学手段和课堂评价方式提高美术教学质量。在大力推进素质教育过程中，美术教师还要将德育教育融入小学美术教学中，在充分肯定小学生共性的基础上加强对个性的教育，提高小学生的综合素养。小学生是祖国的未来，是社会主义建设的后备力量，所以美术教师在教学中必须高度重视小学生的主体地位，促进小学生的身心健康发展。
参考文献：
篇6
进入新世纪以来，中、小学美术教学改革在以下几个方面有了可喜的新变化；一是把过去从未正视过的“儿童画”纳入美术课堂教学，步入了用最具有创造性的，把对人类认知发展具有重要启蒙教育功能的“儿童画”正式作为美术启蒙教学的途径。二是开始注意美术与其他各门学科的教学配合，特别是进行了把音乐和美术合二为一的“艺术”课的教学改革实验。三是尤其可喜的是，出现了以专家参与编写中、小学的“美术”和“艺术”教材，指导教学改革实验的新局面。专家介入中、小学美术教学改革，他们就有了直接参与中、小学美术教学改革的理论建设和指导教学改革实验的契机，站得高就能望得远，这给中、小学美术教学改革带来了希望。但是，因为中、小学美术教学不但是美术专业教学培养美术专业人才的基础课程，它还是培养各行各业，各门学科，各类人才启蒙教育的必修科目，所以中、小学美术教学改革不仅需要美术专业院校的专家学者们的参与，当然还需要社会各学界专家学者们的关注。历史上就有著名学者和美术家达.芬奇和哲学家卢梭等人，关注过美术教学改革的先例。作为倡导美术教学改革的领导部门，为了确保美术教学改革的权威性，应该广泛组织这样的学术研讨。
最近我有机会在小学看到了两种版本的美术教学实验教材及其实验课，还在网上见到有关改革实验的议论，特别是从山东儿童中心李力加同志的“实验调研”和“目标与现实之间”的实验报导文章中，看到了实验教学一线的教师们提出的疑难问题，引起了我的注意。这些问题我也曾经经历和思考过，联想到自己在二十年前指导“发展式”美术教学改革实验的经历（详见“中基网”改革中小学美术教学的初步设想----兼谈“发展式”美术教学改革实验和实验介绍），我认为美术教学改革方案在没有得到美术老师的认同和理解时，他们提出上述问题是很正常的。可是，作为已经承担实验改革的一线老师如果还存有这些不解的疑虑，实验教学就会受到严重的影响。
一九八零年我在大连市实验小学指导实验教师上实验课时，也遭遇过很多听课的美术老师和美术教研员同志们的质疑。在大多数人还不了解“儿童画”的发展规律和“儿童画”的启蒙教育功能时，他们提出的主要问题就是；
----为什么要打破常规，让“儿童画”进入美术课堂？
----不用美术教师教导，刚入学的小学生自己能画出“儿童画”吗？
----美术教师在课堂中不“教”技术和知识，还要不要教师的”主导”作用？
----学生在自由的“儿童画”中能学到美术知识和技能技巧吗？
在看到了儿童（学生）有自由表现的创造才能，看到了“儿童画”作业的艺术创造表现确实很精彩，看到了“儿童画”的发展进步之后，他们提出的主要问题就是：
----“儿童画”能永远画下去吗？
----写生画、记忆画、想象画、中国画、图案和手工艺课等都用不用教？怎么样教？
----美术教学怎么样发展？
受过传统的、成人化的、模仿性的美术教学训练的美术教师，接受新的发展“儿童画”的美术教学改革的理念，摆脱传统的、成人化的、模仿性教学的常规，需要经过一个从理论----实践的认识过程。所以我认为，改革中、小学美术教学，必须首先改革美术教学的指导思想，建树改革美术教育教学的科学的、艺术的、系统的理论。改革美术教学的实验，需要实验教师理解与掌握改革美术教学的基本要求。美术教学改革要在启蒙教学中，通过发展“儿童画”，达到发展学生的创造性表现才能的教育目标，就必须首先用美术教学改革的理论，把受传统的、成人化的、模仿性教育束缚的美术教师“解放”出来。
改革美术教学的理论建设，首先必须要有由启蒙----基础----专业美术教学整体的改革理论的构想设计，进行改革美术教学选择最佳教学途径的理论指导。在实验教师掌握了改革美术教学的指导思想之后，才可能调动与发挥出一般人并不具备，只有启蒙美术教师才可能具有的艺术教育教学的职业素养，进行创造性的美术教学的改革。
其次，把“儿童画”纳入美术教学之后，要对“儿童画”自由表现的各个阶段的发展规律，特别是对终止“儿童画”自由表现的所谓“危险”阶段的普遍规律，对儿童艺术表现与心理发展的过程和对教学途径与教学方法的选择等，提出科学的教学方略和改革设想。要在“儿童画”长期被封杀的美术教学中开辟发展“儿童画”的教学途径，改革成人化的教学模式，“理论”建设尤其重要。当前在小学进行的美术教学改革实验中的“美术”和“艺术”等不同实验版本的“儿童画”教学中，都不同程度的出现了两种倾向----一是“回生”，走模仿性常规教学的老路；二是“自由化”，受“无辅导”或“随意性”教学的误导，根本没有进行科学的教学引导。这两种倾向的出现，都是美术教学理论建设匮乏的必然结果。
再者，在儿童画的基础上向写生画和记忆、想象创作画等基础教学的引导、过渡和教学发展的途径，还有美术与音乐等其他学科配合的“度”和“量”等等，也都是必须认真进行科学的理论研讨的新课题。
中、小学美术教学改革是一项艰巨的工程。教学改革实验只能要求成功不能允许失败。任何改革设想和实验方案都应该先进行广泛的科学研讨，再进行比较验证和可行性的教学试验。进行改革实验需要选择有改革要求的实验教师，启发他们灵活运用改革美术教学的理论要求，进行创造性的改革教学的实践探索。指导改革实验必须进行跟踪指导，指导的方式要以创造性的、启发式的“引导”和“建议”为主，可以用“观摩课”的研究学习方式，互相交流互相启发，切忌使用模仿性的“示范课”和“样板课”的指导方式。。因为促进发展学生的“创造性”的美术教学，只有通过美术教师进行“创造性”的美术教学实践才可能实现。所以，实验指导教师要注意引导发挥实验教师的创造性的才能。最好的美术教学改革实验教师，最好的启蒙美术老师，不只是能画出好画的老师，还应该是最具“创造性”的、有多学科修养的、多才多艺的老师。
篇7
关键词：小学；美术教学；感受色彩；有效途径
在小学美术教学中，学生对色彩的感受是他们学好美术的重要因素，学生色彩感受的效果直接影响学生美术学习的成绩，作为美术教师，有责任指导好小学生学好色彩感受这一知识点，全面提升学生的美术素质。
一、由图片着手，让学生从游戏场景中捕捉色彩
小学生年龄小，喜欢游戏，游戏是他们的兴趣所在，也是他们活动的天堂。美术教师应该抓住这一点，充分利用美术教学游戏，将游戏融于美术教学中去，可以使小学生全身心投入到美术的学习中，全方位提高学生的美术学习效果。游戏运用于小学美术教学中，既可以调动学生美术学习的积极性，还可以活跃美术课堂学习氛围，创设出生动有趣的美术学习情境来。为此，教师可以将色彩缤纷的图片穿插在小学生的游戏中，倡导他们在游戏中追寻色彩、欣赏色彩、感受色彩。小学生都乐于用鲜艳的色彩涂涂抹抹，游戏中的那份乐趣让学生的美术本能一触即发，瞬间得以发挥与利用，使我们的小学生在玩中学到了美术知识，在美术学习获得了乐趣。
二、将音乐带人课堂，增添美术色彩的趣味性
美术课上，教师可以请一位助手，带入美术课堂――音乐。用以激发小学生的美术灵感，使画面色彩内容更为鲜明，全面提高图画画面的感染力，使小学生能够在美术的学习过程中接触到一种直接的催化效果，把小学生的美术学习情绪充分调动起来，达到高度集中学生的课堂学习注意力的目的，以此来使小学生对色彩的印象更为深刻。
三、引导学生发现生活之美，感受艺术的魅力
艺术来源于生活，生活处处有艺术的存在。作为小学美术教师，应该引导学生有发现生活之美的能力，使学生感觉到艺术就在他们的身边。培养小学生都拥有一双发现美的眼睛，给自己以后能够进入五彩缤纷的世界打下坚实的根基。美术教师可以协助学生学习美术知识，帮助他们完善自己的美好蓝图。为此，教师要引导学生感悟、了解与认知色彩的情感特性，使小学的美术教育富有情感，充满活力，焕发出较为神奇的艺术魅力。
篇8
关键词：小学；美术教育；改革创新；路径
小学生由于思维习惯、辨别能力都处在形成初期，所以具有很强的可塑性，对其美感的培养也是从这一时期开始的。在对小学生进行美术教育时，不要强制性要他们画静物或色彩，最初要让他们自由描绘，即使是涂鸦形式也可以，这样能培养他们对美术的兴趣。随着新课程改革的不断深入，小学美术教育也应紧随其潮流，在教育理念、教学手段、实践活动与教学评价等多方面进行改革创新，以充分提高学生的美术素养。
一、革新教育理念
美术学科不像其他自然学科，在教学过程中不能有太多条条框框，要不断对教学内容进行改革创新。如，现在的一些装置艺术是利用废旧材料构成的新艺术品，形式可以多样化，其创作能够锻炼学生的动手能力。小学生非常喜欢这种艺术形式，所以小学美术教学可以引入装置艺术的内容。在小学美术教学中，通过总结、归纳、整合不同美术教师不同的教学方法和优秀的教学经验，可以形成新的小学美术教育体系。小学美术教育应建立在对传统美术教育观念的反思和对美术教育发展趋势的客观分析的基础上，坚持以人为本、全面发展、循序渐进的原则，树立理论联系实际、学以致用、强化实践教学的素质教育理念，通过理论教育和实践参与，完善学生的人格，在潜移默化中逐步提高学生的创新能力和协作能力。此外，在平时的小学美术教学活动中，应将新的美术教育理念全面渗透到教学的各个层面和各个环节中，使美术与其他学科融合，在实际美术教学过程中培养学生的多种能力，如创新能力、美术思维能力、动手能力和审美能力。
二、有效利用现代化教学手段
当今新的科学技术层出不穷，社会发展、进步十分迅速，各种各样新的科学技术被广泛应用在美术教学中。其中，多媒体作为一种新的教学手段，在小学美术教育中起着重要的作用。以前为了给学生看范画，教师往往要带十幅左右的范画。范画不易携带、保存，教师在这个教室上完课要将范画搬到另外一个教室，这样既不方便使用，学生接受信息又有限。有了多媒体后，教师可以在课件里加入大量的美术图片、文字、视频等，非常便捷地展示美术作品的创作过程，再通过现场教授的教学形式，利用实物工具进行典型作品的现场制作，使学生更加深刻地理解其所学习内容。多媒体教学在小学美术教学中的应用得到了肯定，但也有一些弊端。如，传统的教学模式主要使用教师的范画，学生可以清楚地看到画面里运用的技法；在教师板书的过程中，学生可以学到如何书写，如何在黑板上画简笔画等。而应用多媒体教学就无法体现这些优势。所以，教师在教学活动中应考虑多媒体教学存在的弊端，及时改进，把传统的教学方法与现代教学方法结合起来，从而取得最佳的教学效果。
三、开展丰富多样的实践活动
学生在美术学习中不仅需要欣赏美术作品，还要在不断的创作实践过程中寻找灵感、积累创作素材。因此，在美术教育初期，教师可以利用诸如拼图、橡皮泥、魔方、铅笔、彩笔等工具，让学生进行自由的美术创作活动，提高学生的学习兴趣。在此基础上，教师可由浅入深地增加一些教学难度，在学生进行绘画、泥塑、雕塑等美术活动时帮助学生掌握各种各样的美术工具的使用方法，如，绘画用的各种笔、纸，雕塑用的泥塑括刀、勾状刀、木棒、木槌，等等，从而提高学生的美术创作能力，增强学生对美术的兴趣和审美感受。除了课堂教学，教师还可以带学生到美术馆、博物馆，让学生在观摩的过程中为培养自身的审美艺术修养打好基础；也可以鼓励学生走出课堂，走向村庄、田野，开展有关美术创作的实践活动，开阔视野，丰富知识，陶冶情操，为美术创作打下良好的基础。
四、优化教学评价体系
以往的小学美术教学模式存在一些问题，构建科学、合理的教学评价体系迫在眉睫。构建小学美术教学评价体系，要考虑能否促进学生思维能力的开拓与创新意识的提高；能否有效地促进课堂教学目标的顺利完成；能否在课堂教学实践中切实可行地实施操作。在培养小学生对美术的学习兴趣、审美能力的同时，也要培养他们的自信心。在辅导和评价学生美术作品时，应多用“非常好”“非常棒”“加油”“你一定行”等积极的、鼓励性的词汇，确保维持学生的学习兴趣和积极的创造性，提高学生的学习动力。通过指导学生开展美术创作、作品欣赏等活动，促进师生、生生之间的互动交流，提高学生的学习能力、审美能力及综合素质。
参考文献：
[1]陈波.小学美术教育的改革策略初探.俪人（教师），2015（8）.
[2]赵春晖.信息时代小学美术教育的创新与实践.华夏教师，2016（6）.
[3]刘旭彤.小学美术教育改革方案与对策.小学生（教学实践），2013（11）.
篇9
【关键词】农村小学；美术教师；专业化发展；对策
新课程标准教育理念指出美术教师专业化并非单一的职业特征，它属于一种综合性专业能力集合，要求就是应具备专业的绘画技术、丰富的文化艺术内涵和崇高的美学素养。但是，据教育专家调查了解，当前农村小学美术教师专业化发展现状并不乐观。本文将简介农村小学美术教师专业化发展现状问题，并综合探究解决问题的对策。
一、农村小学美术教师专业化发展现状问题
2015年，教育专家曾经对某乡镇所有小学的美术教师展开了全面调查，调查方式以问卷调查为主，调查对象包括20岁到50岁的美术教师。教育专家将他们划分为三个年龄阶段，其中，20岁到30岁为第一阶段，30岁到40岁为第二个年龄阶段，40岁到50岁是第三个年龄阶段。教育专家把衡量美术教师专业化的标准分为四个模块，分别是造型与表现；设计和应用；欣赏和评述；综合与探索。然后，教育专家在每个考察模块后面设计了三个选项，分别是很好地实现目标，基本能实现目标，很难实现目标。调查结果表明20岁到30岁这一阶段的教师普遍表示自己很难实现目标，其主要原因是当前许多农村小学在聘用美术教师时没有综合考察教师的专业素质，有不少年轻教师并非毕业于美术专业，但是，他们有崇高的职业道德和上进心，只要后期加强对这些教师的专业培训，就可以将他们培养成德才兼备的优秀教师。30岁到40岁这一阶段的教师有了一定的工作经验，美术技能也有所提升，基本可以实现目标。但是，这些教师尚未全面发展美术专业技能学，这必然会影响农村小学美术教育质量。40岁到50岁这一阶段的美术教师执教时间最长，工作经验最丰富，美术专业技能相对较高，因此可以较好地实现目标，但是，这些教师对新课改指导下的美术教育理念和先进的教育技术缺乏足够的了解，不能领会应用。有部分教师因为自己快退休了，逐步呈现出职业懈怠心理，不愿意再努力研究现代美术教育理念和教学方法。
除此之外，造成农村小学美术教师专业化发展畸形的原因还包括农村小W没有做好美术教师的专业培训工作，对美术教学工作的重视度有待提升，没有大力支持美术教育事业；美术教育技术设备落后；美术教师的专业素养急需提高。
二、推动农村小学美术教师专业化发展的对策
（一）做好教师的培训工作
农村小学首先须重视加强在职美术教师的专业培训，引导全体教师在整个任职期间不断学习美术技能、先进教育理念和教学技术方法，接受继续教育。而且，农村小学可以将教学反思、校本培训和校外支援与合作等培训形式结合起来，以此全面提升美术教师的专业技能。其中，教学反思是指教师应把自己放在小学美术教育研究者和反思者的位置，分析农村美术教育工作中的现状问题，并认真反思问题，总结科学的解决策略。同时，教师也要将自己作为反思对象，全程反思自身在造型与表现；设计和应用；欣赏和评述；综合与探索等四个考察模块的缺陷与不足，并制定相关的优化方案。校本培训主要由教育专家作指导，通常是以教师任职的学校为基本培训单位，以提高教师的美术专业素质为主要目标，并通过教育教学实践和必要的科研活动等方法对全体教师实行的全员性在职培训。校外支援与合作更为注重各个农村小学之间和美术教师之间的互动、合作与交流，可以辅助教师了解更多的优秀教学案例，积累工作经验，扩大教师的美术专业视野，促进教师的专业化发展。
（二）大力支持美术教育事业的发展
美术教学工作缺乏教育资金和先进教学设备技术的支持必然会陷入困境，严重阻碍美术教师的专业化发展。因此，农村小学必须为美术教育职业投入足够的资金，购买先进的优质教育技术设备，如多媒体教学工具、专业美术教室和开展美术活动所需要的笔墨纸砚、颜料、水彩等各种文具。
（三）美术教师应努力做好本职工作
美术教师是做好农村小学美术教育工作的主导者，理应恪守职业道德，坚持努力实现新课程美术教育目标，加强自身在造型与表现；设计和应用；欣赏和评述；综合与探索等四大领域的专业技能。将新课改教育理念、先进的教育技术和现代教学方法灵活应用于教学活动中，和学生一起设计美工艺术品，绘制精美的图画，用多媒体课件为学生呈现丰富多彩的美术作品，例如让学生鉴赏国画、西洋画、园林、雕塑、剪纸和刺绣等，让学生了解中国美术史和西方美术的发展历史，欣赏著名画家的故事，以此有效扩展学生的美术知识视野。而且，教师应认真观察学生的创作兴趣，依据的学生的特长与个性发展学生的美术天赋。
结束语
综上所述，推动农村小学美术教师步入专业化发展，学校首先要重视美术教师的专业培训，大力支持美术教育事业的发展，为美术教育事业提供先进的设备和充足的教育资金；美术教师应努力做好本职工作，不断提高自身的专业素养。
参考文献：
[1]董慧明.新课程背景下美术教师专业化发展的必要性[J].美术教育研究，2010.
[2]孟万金.创新的途径和方法――新课程教师专业化发展理论与实务丛书[J].华东师范大学出版社，2014.
篇10
[关键词] 美术教材教法 课程设置 专业素养
《美术教材教法》是高师院校美术教育专业的必修课之一,对于师范生学习美术教学基本原理、掌握美术教学技能技巧以及从事小学美术教育教学具有重要的指导意义。
另外,对教师素养的分析和研究已有很多,如马超山、张桂春从动力系统、知识系统和能力系统等三个方面来构建教师的素养结构模型。曾荣光在这类研究中把专业必须具备的核心特质归纳为“专业知识”和“服务理想”。叶澜认为教师专业结构包括专业理念、知识结构和能力结构。林瑞钦则认为教师专业结构应包括所教学科的知识、教育专业知能和教育专业精神。以上述观点为基础,笔者认为小学美术教师专业素养应包括三方面内容:(1)知识方面,包括较高水平的科学文化知识、美术学科知识、教育理论知识等内容;(2)能力方面,包括美术教学能力、教育教学研究能力与处理信息技术的能力等内容;(3)专业精神,包括高度的责任感、创新精神与健康的心理素质和文明的仪表风度等内容。
高师设置《美术教材教法》课程与提高小学美术教师专业素养具有相关性,但缺少围绕着这一相关性所做的调查研究成果。针对这一问题,笔者于2008年3月至5月,运用问卷调查法对黑龙江省64名小学美术教师的调查,旨在以真切地把握现实情况为基础,提出更为切合实际的高师《美术教材教法》课程的改革方案。
一、调查结果统计说明
(一)关于高师《美术教材教法》课程的认识方面包括5个问题:
1.问卷调查中问题1“你在高师学习时,学习过哪些课程?”的统计结果表明,占62.5%的教师在高师学习《美术教材教法》课程,占25%的教师学习过《美术教育学》课程,占12.5%的教师没有学习过任何有关美术教育理论的课程。
2.问卷调查中问题2“你认为《美术教材教法》课程对你的小学美术教学工作有帮助吗?”的统计结果表明,占24%比例的教师认为在高师学习的美术教材教法课程对自己的工作帮助不大,占12%比例的教师认为没有帮助,占64%比例的教师认为有帮助。
3.问卷调查中问题3“你在高师学习时注重哪一方面知识或技能的培养?”的统计结果表明,占68.75%比例的教师在高师学习阶段注重美术专业知识和专业技能、技巧的学习,占18.75%比例的教师注重教育教学能力的培养,占12.5%比例的教师注重教育科研能力的培养。当提到美术专业时,在大部分教师的思维中,最凸显的就是技术层面,例如,素描画得如何?色彩画得如何?大部分师范生没有真正地理解和认识美术教育专业的培养目标,往往只注重专业而忽视师范性。
4.问卷调查中问题4“如果你有进修的机会,你会强化哪方面知识或技能?”的统计结果表明,占18.2%比例的教师希望强化美术专业知识,占22.7%比例的教师希望强化专业技能技巧,占31.8%比例的教师希望强化教育教学能力,而占27.3%比例的教师希望提高教育教学科研能力。这说明小学美术教师在实际工作中发现了自己教育教学能力和教育科研能力的欠缺,因此,如果有机会进修,他们会更注重提高这两方面的能力。
5.问卷调查中问题5“你希望学习《美术教育学》吗?”的统计结果表明,占93.75%比例的教师认为《美术教育学》可以提高教育研究能力,可以衔接教育理论与教学实际,并对工作有帮助,只是占6.5%比例的教师认为没有必要进行这方面的学习。
(二)关于小学美术教师专业素养方面包括以下9个问题
1.问题6“你认为小学进行的基础美术课程标准改革对高师《美术教材教法》课程的内容有无影响?”的统计结果表明,占87.5%比例的教师认为小学正在进行的基础美术课程改革对《美术教材教法》课程设置有影响或影响很大,占6.25%比例的教师认为两者没有关系,而占6.25%比例的教师则表明不了解。这说明大部分小学美术教师都能认识到《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》(2001)的推行为新时期基础教育提供了全新的理念、目标和内容标准,也为《美术教材教法》课程提供了极其重要的方向性启示。
2.问题7“你认为小学美术教师应该具备哪些专业素养?”的统计结果表明,占55.3%比例的教师认为应该具备美术专业知识和专业技能技巧,占17%比例的教师认为应该具备美术教育教学能力,占14.9%比例的教师认为应该具备较高的科学文化知识,占12.8%比例的教师认为应该具有教育研究能力。
3.问题8“你认为以上这些专业素养是何时培养的?”的统计结果表明,占62.5%比例的教师认为自己具备的专业素养都是在工作后培养的,占25%比例的教师认为自己的专业素养大多数是在工作以后培养的,占12.5%比例的教师认为是在高师学习阶段培养的。
4.问题9“你认为以上这些专业素养是何时培养的?你想通过什么途径提高自己的教学能力?”的统计结果表明,占50%比例的教师都通过实际教学工作来提高自己的教学能力,占25%比例的教师想通过到高师学习该门课程来提高教学能力,而希望通过阅读教育期刊,报纸和与其他教师交流的方式来提高教学能力的小学美术教师则各占12.5%的比例。
5.问题10“你对自己目前的教育教学研究能力的评判是?”问题11“你工作以后和参与课题研究的数量?”的统计表明,占68.75%比例的教师是为了评职称才进行教育研究,占12.5%比例的教师认为自己善于在教学中发现问题并创造性地解决问题,占12.5%比例的教师认为自己能够积极地进行教育教学科研工作,只有占6.25%比例的教师论文数量更多一些。
6.问题12“你打算如何提高自己的教育教学科研能力”的统计结果表明,占50%比例的教师希望通过进修来提高自己的科研能力,占25%比例的教师打算通过与有经验的教师交流来提高科研能力,占18.75%比例的教师想通过阅读学术期刊来提高科研能力,另外占6.25%比例的教师则没有这方面的打算。
7.问题13“你认为《美术教材教法》课程与小学美术教师专业素养的相关性?”的统计结果表明,占75%比例的教师认为有相关性或相关性很大,占25%比例的教师认为两者没有相关性。
8.问题14“你认为自己是否具有专业发展和更新的意识?”的统计结果表明,占62.5%比例的教师具有专业发展和更新的意识,占37.5%比例的教师则没有这种意识。这说明部分小学美术教师不注重自我学习和提高,没有强烈的求知欲、使命感以及追求开拓进取的创新精神,这与当今知识经济时代所提倡的创新教育、终身教育的理念是不一致的。
二、调查结果的原因
(一)高师美术教育专业培养计划存在问题
1.《美术教材教法》课程设置不够合理
高师《美术教材教法》课程的总课时一般为34节或36节,而素描、色彩等专业技能课程的课时超出该课课时约80%的比例。长期以来,美术教育专业的培养目标与课程设置效仿美术学院,过多的注重美术技能,在狭窄的专业领域里孤立地讨论技术问题,并以掌握技能的熟练程度作为衡量学生能力的标准,往往漠视了学生的全面发展需求,导致师范生对教师专业培养概念的淡化。
2.教学评价方式单一
根据现代教学评价理论,学生的美术学习历程与美术课程内容同等重要。但是从目前的课程实施来看,出现了重结果而轻过程、重成绩而轻实际能力、重卷面测试而缺少质性评价等现象。把单纯的考试作为了唯一的评价方式,使考试成为指挥教学活动的“指挥棒”,这是非常片面的。
(二)师资力量不强
《美术教材教法》课程任教的教师虽然来自本科师范院校,都经历过师范美术教育课程,但是一部分美术教师从心里漠视美术教育类课程。该课程的任课教师不熟悉小学美术教育的现状,在教学中只能照本宣科,脱离了小学美术教学实践。
(三)小学美术教师对《美术教材教法》课程不够重视
将《美术教材教法》课程作为美术教育专业的必修课是具有科学道理的,但是,有一部分小学美术教师在高师读书时没有认真地学习该课程,工作之后,虽然知道自己教学缺乏理论指导、教学能力有待改进,也了解自己缺乏教育教学科研能力,但却不清楚该从何入手来提高自己的专业素养。
三、笔者的几点建议
(一)正确认识《美术教材教法》课程性质
李力佳教授认为,从教师教育专业化的角度分析,美术教师的专业教育具有“双专业性”,它既是艺术学科教育,又是教育专业教育。《美术教材教法》课程既是理论课程,也是研究小学美术教学原理与教学方法的应用课程,具有双重课程性质。
(二)高师院校应该提高对该课程的重视
高师院校该课程应该配备博学多才、业务精湛,并具有小学美术教学“临床经验”的教师来担任该课程的任课教师;适当扩大课程内容,拓展《美术教学论》、《美术教育学》等上位学科的内容;增加该课程的课时量,尤其要增加实践部分的课时量,并与教育见习、教育实习有机地、全方位地结合;注重改变过去“考过即忘”的陈旧方式,运用多元评价方式,更多地关注学生的学习过程;注重对学生教育教学能力与教育教学科研能力的培养,使师范生在工作后也有可持续发展的能力。
(三)师范生应该提高对该课程的重视
师范生应该明确自己的就业定位,懂得自己不仅是美术生,更是美术教育专业的学生,提高对《美术教材教法》等教育类课程的重视,认真学习,努力掌握教育教学技巧和教育教学科研知识,为毕业后从事教师职业奠定坚实的基础。
(四)小学美术教师应该提高对该课程的重视
小学美术教师身在教学第一线,担负着培养祖国花朵的重任,因此必须不但完善自身专业素养,具有现代的教师观、学生观、课程观以及多元文化意识和创新意识等,并且有与上述理念相吻合的美术教学技能。因此就必须不断学习最新的美术教学理论与教学方法,使自己学不仅成为美术课程的实施者,也成为该课程的建设者、开发者和研究者。
总之,高师设置《美术教材教法》课程与提高小学美术教师专业素养具有密不可分的联系,通过《美术教材教法》课程的学习,能使小学美术教师具备一定的教育教学能力和教育研究能力,提高小学美术课的教学质量,从而更好地迎接基础美术教育课程改革的挑战,顺应基础美术教育改革的需要。
参考文献:
[1]马超山,张桂春.教师素质结构模型初探.辽宁:辽宁师范大学学报,1989(4).
[2]曾荣光.教学专业与教师专业化:一个社会学的阐释.香港:(香港中文大学)教育学报,1984,(1).
