影像技术论文十篇

影像技术论文篇1

关键词：影像技术支付结算影像交换系统

在金融支付工具中，支票携带方便，具有信用和授权补记等功能，是我国最普遍使用的非现金支付工具之一。但是长期以来，我国的支票只能在同城范围内使用。在跨区域经济往来中，人们只能选择汇兑、银行汇票、商业汇票甚至现金支付等结算方式，票据传递成本高、清算效率低、资金在途时间长，缺乏灵活性和便利性，使用极不方便。

支票影像技术是银行综合运用影像技术和支付密码等技术，将纸质支票转化为影像和电子信息，实现纸质支票截留，利用信息网络技术将支票影像和电子清算信息传递至出票人开户银行进行提示付款，实现支票全国通用的业务处理技术。票据影像交换系统就是影像技术在银行票据交换过程中的实体表现。

一、建设影像交换系统的必要性

1.有利于推动我国支票业务的发展，满足人们多样化的支付结算需求

近年来，虽然电子支付等新型支付工具发展迅速，但支票仍是重要的信用支付工具。据统计，2007年支票的年签发量为12亿笔，金额达300万亿元，其中跨城市的支票使用量达到10%左右。伴随生产要素的自由流动、金融市场的紧密联系、经济主体的频繁交往和地区经贸的纵深发展，支票日益呈现突破地域限制和实现全国通用的态势。我国部分地区在人民银行当地分支行的组织下，开展支票跨区域使用试点，例如京津廊区域、上海及周边区域、广深区域等，有效促进了区域经济的发展，同时也反映了社会对支票全国通用的强烈需求。

2.有利于完善我国金融基础设施，顺应国际支付清算的发展趋势

目前，许多国家的支票均已实现全国通用，美国《21世纪支票法案》在保护传统清算方式的同时，鼓励采用影像技术推动票据的无纸化传递和清算；包括印度在内的许多发展中国家也在建设基于影像技术的全国支票截留系统。显然，影像技术正引领未来票据领域的发展，在支付清算过程中起到重大的作用。

中国人民银行审时度势，在立足国情和借鉴国外先进经验的基础上，于2007年在全国金融系统推广了以影像技术为支撑的支票影像交换系统平台，实现纸质支票截留和支票全国通用。

二、影像交换系统的总体架构及处理流程

根据我国幅员辽阔、业务量大、各地业务量不均衡等实际情况，同时为避免业务处理集中于一个节点带来的巨大压力，影像交换系统采用了三层结构：第一层是影像交换总中心，负责接收、转发跨分中心的支票影像信息。第二层是影像交换分中心，负责接收、转发同一区域内的支票影像信息，并向总中心发送和接收跨分中心的支票影像信息。第三层是票据交换所，负责采集支票影像信息和录入电子清算信息，按规定格式生成支票业务报文。

影像交换系统提供了多种接入方式。银行机构可以直接接入影像交换系统，也可以通过票据交换所间接接入影像交换系统。采用直接接入影像交换系统办理业务的银行机构，应具备影像采集条件，并与影像交换系统连接，通过省级机构集中向影像交换系统提交和接收支票影像信息。采用间接接入影像交换系统办理业务的银行机构，由于未与影像交换系统直接连接，可采取传递实物支票或磁介质方式，委托票据交换所向影像交换系统提交和接收支票影像信息。其中直接接入方式能更好地提高支票清算的效率，目前，建设银行和华夏银行已实现直接接入方式。

影像交换系统的处理流程包括三个阶段：第一阶段是纸质票据流，即收款行完成纸质支票的截留和影像采集；第二阶段是影像信息流，即影像交换系统将影像业务信息传递给出票人开户行审核付款；第三阶段是资金清算流，即出票人开户行通过小额支付系统返回业务回执和完成资金清算。

三、影像交换系统的信息安全技术

支票影像信息的真实性和安全性，主要采用信息安全技术手段来保证。支票影像交换系统采

用以数字证书为核心的加密技术，对传输的信息进行加密、解密、数字签名和签名验证。目前票据交换所和具备影像采集条件的银行机构，都在使用数字证书对支票影像业务报文进行数字签名，不仅保障了网上传递信息的保密性和完整性，也保证了交易实体身份的真实性和签名信息的不可抵赖性。

四、影像交换系统在银行支付结算应用中存在的问题

目前影像交换系统业务处理主要存在以下几个方面的问题：一是退票率过高。主要表现为空头支票、印鉴不符、支付密码不符和信息不匹配等，对支票影像业务发展和社会公众信心造成了不利影响。二是逾期业务量大。按照规定，出票人开户行收到影像信息后，应于T+2日内返回业务回执。然而在实际操作中，很多银行未按规定返回业务回执，造成客户资金无法及时到账，影像交换系统支持支票异地使用的及时性和便利性未能充分体现。三是跨区域业务量发展较慢。据统计，新增跨区域支票业务主要在沿海及经济发达地区，而经济落后地区发展较慢，这种局面很大程度制约了影像系统的应用。

产生这些问题的原因：一是银行基础设施不完善。如采用印鉴核验的银行未完成客户印鉴入库工作，采用支付密码核验的银行支付密码推广不到位或未与客户签订依据支付密码核验的付款协议，造成核验通过率低，出现退票；大多数银行采用分散接入方式，业务处理自动化程度低。二是支付清算纪律不严格。一些银行存在无理拒付、随意退票、逾期付款等现象，造成大量退票和逾期业务。三是业务操作不规范。一些银行不按规定加盖银行机构代码，录入信息与影像信息不匹配。四是影像核验过于审慎。少数银行存在“宁可不付，不可错付”的心理，对电子验印系统参数设置过高，不按规定办理查询查复，影像稍有瑕疵便直接退票。

五、推动影像系统建设和业务发展的措施

为解决上述问题，保障支票业务的正常清算，人民银行着重采取了以下措施：

1.完善银行业金融机构的基础设施

一是鼓励具备条件的银行集中接入影像交换系统，提高业务处理的自动化水平和系统效率。

二是要求各银行协调客户，在新收支票或存量支票上加盖付款银行机构代码，确保支票影像业务传输路径的准确性。

三是支持银行的接口开发和行内系统改造。

四是督促银行做好电子验印和支付密码的核验付款工作。

2.提高影像采集的质量

为提高业务处理效率，防范客户资金风险，各银行应按照人民银行的选型指导意见采购扫描仪，并与外挂软件兼容。票据交换所的扫描仪应按规定设置图像采集标准。各银行要加强责任心，认真录入和复核，确保电子清算信息与支票影像信息一致。

3.严肃支付清算纪律

规范各方当事人的权利和义务，保障影像交换系统的安全、高效运行；颁发管理制度，要求各参与者必须按规定提出影像和审核付款，不得违反规定退票和拒绝付款、不得拖延付款；对于违规的银行，人民银行将进行通报和按规定处罚。

影像技术论文篇2

关键词：新媒体；艺术；影像；文化；实践

中图分类号：J802文献标识码：A

艺术处于人和技术之间，便使得人的自我复归成为可能。艺术置身于消灭时间性的现代社会之中，但同时又在向消灭时间性进行着挑战。—今道友信：《关于美》 将新媒体艺术放入文化的背景中思考，有两点原因。首先，新媒体艺术要引用文化中的各种符号构成艺术品。整个文化是新媒体艺术以及其他一切艺术的源泉和母体，没有能够脱离文化背景而存在的艺术形式，在所处的文化中，新媒体艺术与影像文化、流行文化和消费文化都有密切的关系。其次，将艺术在广阔的文化背景中考察可以加强其丰满性和立体感。就像艺术文化学提出在广阔的文化视野中来透视艺术审美活动的历史嬗变的学科目标一样，本章以文化研究的思维作为出发点，参考艺术文化学的学科范畴，探求新媒体艺术的文化背景和艺术环境，并关注新媒体艺术带给这一文化背景的贡献。

一、影像文化及特点

威美尔·狄森那亚克说：“由于电影、电视和录像的急剧增长，一种新的大众文化正以自己独特的原动力，出现于世界的许多地区，这种文化对人们的思想、想象和生活方式很可能造成深远的影响。”①这就是借助大众传播媒介形成的媒介文化或称影像文化。

视觉文化时代是我们对所处时代最流行的说法，关于视觉文化时代的阐述可以列出长长的名单，从法兰克福学派到让·波德里亚（Jean Baudrillard）和利奥塔（Jean-Francois Leotard）都不乏论述，我认为视觉文化时代最大的特征是以影像为传播的载体，也就是普遍认为的图像媒介，但是影像概念比图像有更广阔的内涵，在各种静止影像和活动影像的包围和轰炸中，我们处于影像文化时代。视觉文化的基本涵义在于视觉因素，特别是影像因素占据了文化的主导地位，技术化的视觉领域和影像符号的增值都使视觉因素占据文化的主导地位，整个影像文化是对影像媒介的一种重新发现和再认识。

1.视觉经验的技术化

视觉经验技术化的浪潮起源于19世纪，正如安妮·弗莱伯格所说：“19世纪，各种各样的器械拓展了‘视觉的领域’，并将视觉经验变成商品。” ②而在1938年的《世界图像的时代》一文中，海德格尔（Martin Heidegger）就指出：“从本质上看来，世界图像并非意指一幅关于世界的图像，而是指世界被把握为图像了。” ③世界被把握为图像，即借助于技术，世界被视觉化了。

法国理论家居伊·德波（Guy Debora）称今天的时代是一个奇观化的时代或图像时代，在《奇观社会》中，他指出：“在现代生产条件蔓延的社会中，其整个的生活都表现为一种巨大的奇观积聚。曾经直接地存在着的所有一切，现在都变成了纯粹的表征。” ④这个表征就是图像，波德里亚也指出，现代社会是一个“仿象”的社会，仿象即通过模拟而产生的影像或符号。无论是奇观社会还是“模拟”和“仿象”的社会，其中还有一层更深的意思，都是指我们今天的视觉经验大都是一种技术化的视觉经验，世界通过视觉机器被编码成图像，而我们通过这些技术图像来获得有关世界的视觉经验，科学和技术迅猛发展的21世纪，新的技术更加速了视觉经验的技术化，数字技术、网络技术、计算机等现代科学技术为影像的产生、储存、展示、传播提供了更方便和快捷的方式，传统社会中人们直接用眼睛观看的一切，我们今天更多的通过图片、电影、电视、录像和计算机网络来获取信息，这些媒介都是技术的产物，因此我们的视觉经验技术化了。

2.影像符号的增值

对于19世纪下半叶出现的“视觉狂热”和“影像增值”，让-路易·柯莫里有精彩的解释：“19世纪下半叶是一场视觉的狂热。当然，这是社会的图像增殖的结果：大量带有插图的报纸广泛传播，印刷品和漫画等掀起狂潮。不过，这也是视觉范围和表现范围的地理延伸的结果：借助于旅游、探险、殖民活动，整个世界变成可见的，同时也变成可控的。”⑤人类社会生存的环境是由三类环境总体构成的：自然环境、社会体制环境、符号环境。显现着现代文化特征的当今社会，某种意义上说是各种符号系统通过传播而构筑的，没有符号的处理、创造、交流，就没有文化的生存和变化，在现代传播科技作用下的媒介变革，接触媒介和使用媒介已成为个人与社会交往的重要方式，而这其中，视觉文化符号传播系统正在成为我们生存环境的更为重要部分，也正如安妮·弗莱伯格所说：

新的视觉文化——摄影术、广告和橱窗——重塑着人们的记忆与经验。不管是“视觉的狂热”还是“景象的堆积”，日常生活已经被“社会的影像增殖”改变了。⑥

波德里亚（Jean Baudrillard）在后现代景观理论和利奥塔（Jean-Francois Leotard）的后现代描述中都敏锐的发现了影像符号在当代条件下的无穷增长和扩张⑦。波德里亚指出现代社会是一个扩展或爆炸的过程，这一过程将技术渗透到社会的各个方面，随着技术在符号生产中的作用的增加进入后现代社会，在后现代条件下，各种影像是现实社会所不存在的人为的模拟仿制品，影像符号可以依照模型无穷复制，“它与任何现实无关，无论是什么现实；它不过是自己纯粹的仿象”⑧，波德里亚则在当代影像文化的泛滥中发现了“危险”。在利奥塔那里，形象是一种唤起欲望，激发差异和宽容，服务于“局部决定论”和个体修辞学策略的途径，利奥塔从形象文化中看到了解放欲望、消解理性、促进多元化的可能性⑨，而无论影像符号的增值是促进多元化还是带来危险，都不可否认社会已转向以影像为中心的传播阶段。

在影像符号的增值中，影像作为当代的视觉符号已成为人们的生活中的一部分，电影、电视、数字图像、网络图像轰炸着当代人类的视听感官，书籍等文字符号也在由不可见转为可见的图形和图像，当代影像文化不仅意味着用各种与视觉相关的科学技术手段和视觉表达方式去观察、记录和传播各种视觉形象，还意味着把本身缺乏视觉特性的非视觉的对象影像化。图像化、影像化、视觉化构成了当代视觉文化的关键词和核心术语。⑩

二、新媒体艺术的文化环境

新媒体艺术的环境主要指置身于其中的文化氛围，包括被新媒体艺术引入自身和予以关注的流行文化和媒介文化，当代艺术家遭遇的是一个由电视、电影、互联网、电脑、多媒体、虚拟现实、数字技术等新技术手段构成的一个虚拟的世界，这个技术性的虚拟世界构成了当代的大众文化。周宪就曾指出文化的演变是符号（形象或影像）与实在（现实）关系的变化，当新媒体艺术家用现代影像作为媒介符号反应与现实的关系时，文化也在这种反应中充分显示自身的存在和特点。

流行文化又称通俗文化，自20世纪50年代波普艺术将流行文化引入艺术以来，包围我们的流行图片、文本、符号、音乐、物品就以强有力的冲击一直为艺术所关注，发展到大众传播媒介和商业性生产、消费为文化工业主导的21世纪，流行文化仍依然被艺术家关注，也仍作为艺术创作的重要资源，艺术家关注人类的生存状况，反思文化的意义和价值，无论是批驳、调侃、解构，还是欣赏、肯定、创造的态度，都是艺术家在向现实发问，对流行文化在当代社会作用的意识与正视，马斯洛的人类需求理论早已列出了各种需要的等级，而艺术恰恰是在流行文化的社会背景中，先锋而敏锐的人们对人类欲求和现实供给之间的矛盾与协调等方面的展示和思考，正如《通俗文化与艺术》一书所言：“从人类历史发展的角度看，人类一直在为舒适、轻松、丰盈的生活和人性的尊严而努力奋斗着。”新媒体艺术在流行文化中，关注的依然是人类的精神需求与现实状况的矛盾与摩擦中发展演变出的调和。

媒介文化，恰如美国哲学家凯尔纳所说：

一种媒介文化已经出现，在这种文化中，形象、声音和景观有助于生产出日常生活的构架，它支配着闲暇时间，塑造着种种政治观点和社会行为，提供了人们构造自己身份的种种素材。……媒介文化是一种形象的文化，它往往利用视觉和听觉。诸多媒介——广播、电影、电视、音乐，以及杂志、报纸和卡通画等印刷媒介——要么突出视觉，要么突出听觉，或是将两者混合起来，以广泛地作用于各种情绪、情感和观念。

媒介文化又被称为影像文化，周宪在《反抗人为的视觉暴力——关于一个视觉文化悖论的思考》一文中就将媒介文化和影像文化归为一种文化类型，媒介文化中的传播重心就是影像。媒介文化或称影像文化不仅指大众传播媒介制造和传播的各种影像，还有一层更深的意识是指影像带来的观看文化，陈丹青就曾指出：“影像文化，不是指我们所说的传统摄影、电影、广告设计，而是指一整套观看文化，一整套的新手段与新器材。哲学家思想家早在上世纪30年代就高度重视影像艺术背后的文化问题，今天欧美前沿艺术家多数玩影像。”在视觉经验技术化和影像符号增值的媒介文化中，新媒体艺术采用最先进的技术和手段器材，成为塑造新的观看文化的一分子，就如本雅明早就指出的“由于复制技术的训练，人们对许多大作品感受和理解方式有了巨大的改变”，苏珊·桑塔格在《论摄影》中也有相似的观点，新媒体艺术在取消了久久回味的体验，转向即刻的艺术感受中已经走的更远，把制造当下的现场感受、超越距离制约的远程参与作为艺术接受中最鲜明的特点而不懈地进行追求，在新技术的应用中，网络的在线交流、人机界面装置的在场交流、远程通信艺术的临场交流都在新的观看文化中发挥重要的作用。

法兰克福学派的文化工业理论历来被视为大众文化的一个理论基点，阿多诺是这样描述文化工业的后果：

文化工业的整体效果是种反启蒙的效果，就像霍克海默和我注意到的那样，其间本应是进步的技术统治的启蒙，变成了一场大骗局，成为束缚意识的桎梏。它阻碍了自主的、独立的个性发展，这些个性本应是很明智地为自己做出判断和决断的。

阿多诺用文化工业来指代大众文化，他的批判态度直指在文化工业中人的客体、对象和附件的地位，他认为人在大众文化中，人的自由和解放被剥夺，大众在文化工业的意识形态的替代下，丧失了任何出格的、不同的、反对的思想方式，文化工业是用虚假的需要和解决办法替代真实的需要，由此，俘获了大众的心灵和意识。可见，阿多批判文化工业的自足点就是它替代了人的主体性地位、真实的需要和自由的思想。

如果说文化工业阻碍了人的自主性和主体身份，新媒体艺术就是在大众文化中发挥人对技术的自主性，变客体为主体；如果说文化工业让人缺乏判断和决断的能力，新媒体艺术就是让人在大众文化中主动判断和寻求技术被人利用和技术更人性化的可能性；如果说文化工业替代了人的真实的需要和只有的思想，新媒体艺术正是在技术社会和传播主导中，对人的自由的精神和思想的探求和追逐，艺术家利用技术表达思想和对社会的反思，参与社会判断，可以说，新媒体艺术文化恰恰是对技术渗透在社会各个方面的一个主动的参与和反思。从新媒体艺术诞生之初就是以反叛控制的态度而出现的，当电视等公共媒体系统和影像传播技术取代了艺术曾经的传播功能，剥夺了艺术家的参与社会的发言权时，艺术反作用于媒体，建立新媒体艺术。今天的新媒体艺术更是积极参与技术和商业领域，探讨更宜人的技术手段和发展方向，充分发扬人在技术和文化中的主体性参与的作用，尤其从艺术的角度，探讨人的需求和思考。

新媒体艺术，这个与现代科学技术奇妙结合起来的艺术形式，在人类与自我、心灵与技术社会的交往和对话中，让人感受到关爱与抚慰，等到新媒体艺术能够在大众文化和社会中更多地展示生活和承担历史时，人们就会发现，新媒体艺术的精髓就在于它对精神与自由的无止境的追问之中。

三、新媒体艺术对文化的贡献

陈池瑜在《现代艺术学导论》中论及艺术的功能，他概括为三个方面：艺术以文化的形式参与自然、社会、意识，主要以传统艺术为对象，说明了自然环境的建筑艺术、雕塑艺术、园林艺术，艺术文化活动是社会的一部分，经典小说和歌曲、电影、电视艺术都成为人们思考、记忆和谈论的对象，对人的意识加以作用。但是，对于新媒体艺术而言，这样的概括不足以突出新媒体艺术应用影像媒介和技术手段的特征，发生在流行文化、媒介文化中的新媒体艺术，我们认为它主要发挥了艺术家反思社会和对现状做出反应的艺术功能，同时在艺术与科技之间的调和上发挥着自己的作用。

艺术家经常被认为是一个民族的精英人物，他们总是不满现状，力图破除成规，探新求异的那一种叛逆精神，也非常合乎文化自身更新发展的需要。艺术是展现世界的又一个方法，艺术履行对社会反思和提供独立见解的职责。庞德（Ezra Pound ，1885-1972）就将艺术家称为“人类的触须”，艺术家凭借自己敏锐的直觉和独立的思考，把握世界的发展并以艺术的形式予以展示，他们对影响社会发展的科学技术有着深刻的理解，对各种技术的可能性和影响具有独到的见解，因此，随着计算机、网络、数字技术等各种新技术在全球化进程中发挥重要的作用，艺术也同样予以重视并做出独特的判断，一方面利用这种新的技术，另一方面又对它保持批判的态度，对它进行反思和置疑，探讨它带来的文化和审美转变的可能性。新媒体艺术家不仅企图紧扣社会现实的脉动，而且更希望能介入社会的脉动，这就是新媒体艺术对当代文化的贡献。

当代科技已经成为时展不可或缺的因素，科学和艺术融合的研究是重要的文化行为，新媒体艺术家在艺术与科学结合上的实践和研究有助于从艺术的角度，更人性的看待和探讨科技的进步，可以说科学技术和艺术融合是当今科技和艺术发展的新方向，而新媒体艺术家作为应用和关注最新技术的艺术人员正以各种方式促进人们对科学的理解和掌握，发挥着艺术家在现代社会中的作用。对于文化而言，在视觉技术化和影像符号增值的环境中，新媒体艺术家的活动正是以技术的途径，制造新的影像，介入艺术和科学的关系的文化主题，与科学家、技术人员、商业研发部门的合作，都使艺术家，确切地说是新媒体艺术家，更好地介入当代文化的主题，为科学和艺术的融合做出贡献。

四、结语

新媒体艺术是影像文化中最符合文化特征的艺术形态，它是影像文化中视觉经验技术化和影像符号增殖特征最具代表性的体现。对新媒体置身于其中的流行文化和媒介文化而言，新媒体艺术使用影像符号来展现现实，发挥艺术家反思社会的职能，同时在大众文化中发挥人对技术的自主性，对技术与人的关系做出思考，探讨技术更好的服务于人的可能性，尤其是对科技、人、艺术三者的融合做出贡献。

众多的哲学家或批判或欢迎影像文化，对新媒体艺术而言，影像文化促进了新媒体艺术的发展，同时，新媒体艺术也在作品中体现着影像文化的特征，反思并展示它的缺陷，这就是新媒体艺术作为文化实践重要的意义所在。

①丁亚平《艺术文化学》，文化艺术出版社，2005年版，第347-348页。

②罗岗、顾铮主编《视觉文化读本》，广西师范大学出版社，2003年版，第327页。

③海德格尔著，孙周兴译《林中路》，上海译文出版社，1997年版，第86页。

④雅克·拉康、让·鲍德里亚等著，吴琼编《视觉文化的奇观：视觉文化总论》，中国人民大学出版社，2005年版，第58页。

⑤让-路易·柯莫里《视觉机器》，罗岗、顾铮主编《视觉文化读本》，广西师范大学出版社，2003年版，第327页。

⑥罗岗、顾铮《视觉文化读本》，广西师范大学出版社，2003年版，第328页。

⑦同②，第187页。

⑧同①，第192页。

⑨同①，第187页。

⑩尼古拉·米尔左夫《什么是视觉文化？》，《文化研究》第3辑，天津社会科学出版社，2002年版，第94页。

周宪《图像技术与美学观念》，《文史哲》，2004年第5期，第7页。

邹跃进《通俗文化与艺术》，湖南美术出版社，2003年版，第28页。

Douglas kellner，Media Culture，London：Routledge，1995，p.1。

转引自周宪《反抗人为的视觉暴力——关于一个视觉文化悖论的思考》，《文艺研究》，2000年第5期，第17页。

周宪《反抗人为的视觉暴力——关于一个视觉文化悖论的思考》，《文艺研究》，2000年第5期，第16页。

陈丹青《退步集》，广西师范大学出版社，2005年版，第399页。

本雅明《迎向灵光消逝的年代》，台湾摄影工作室，1998年版，第46页。

阿多诺《文化工业》，路特勒基出版社，1992年版，第92页；陆扬、著《大众文化与传媒》，上海三联书店，2000年版，第50-51页。

影像技术论文篇3

【关键词】教学改革； 考核； 医学影像检查技术

【中图分类号】R188【文献标识码】B【文章编号】1004-4949（2013）02-0092-02

医学影像检查技术作为医学影像学体系的重要分支，随着当今计算机和多种新技术的临床应用，该学科已经变得越来越重要。如何把当今的主流检查技术应用到影像诊断和临床中，是我们在临床上面临的机遇和挑战，同样也是当前教学应该面对的首要问题，因此我们必须认识到医影像检查技术课程的重要性。我校开办影像系10年，一直在课程设置，知识点扩展，考核方式等方面不断改革探索，输送了大批影像专业人才到各级医院，教学中也面临一些挑战。如何培养一批批能够适应当前社会需求、同步影像技术发展的医学影像人才是当前急需解决的问题，笔者就结合我校实际教学模式，总结十年来我校在医学影像检查技术课程各方面的经验，并且探索一些教学的新方法，旨在全面培养学生专业技能掌握。

1重建新的教学体系，全面学习影像检查技术理论知识

1.1传统影像检查技术的系统学习。 自1895年X线的发现至今，影像学的发展已经发生了质的改变，已经从形态学影像观察到当今以至未来主流的功能学影像观察，然而由于应用领域地区的不平衡，我国不同区域的影像设备参差不起，相对偏远的医院仍然使用暗室技术等传统的影像观察。因此，对传统影像设备及其检查技术的掌握认识就显得很必要和必须。在课程内容上，要从X线成像基本原理到X机的结构、透视技术、暗盒的结构和特点等方面培养的学生必须要全面了解传统的影像检查技术。

1.2当前主流影像检查技术的深入学习。影像技术的发展促使了新的检查方法和技术以及新设备的应用。课程中对当前主流的CR、DR、多层CT，高场MRI，及PET-CT等的原理，检查技术以及临床应用的讲解，使学生掌握当前主流的影像检查技术，以适应当今以及今后的工作和社会需求。课程的重难点也应该是现代数字化影像检查技术的原理和应用。此外，课件的内容应该同步当今医学影像技术的发展，前沿的设备和技术诸如功能成像、MRI-PET的初步应用[1]也应该作为学生了解和熟悉的。教案的动态更新和补充就变得非常必要。

1.3传统检查设备和现代影像设备检查技术的合理融合。当前我国县级及以下医院正在面临数字化设备的更新，但是设备的更新不可能一蹴而就，可能需要部分传统影像设备的继续利用。CR系统与传统X线机的配套使用，自动洗片及于传统胃肠X机的配套使用等都是学生应该知道和掌握的。课程教学中应当增加相关内容，让学生对当前影像技术的应用情况有全面的掌握。

2强化实践性的教学目标[2]，充分调动学生学习积极性

2.1 培养学生实际工作能力和人文精神。从教室走向社会是每个学生的必经之路。如何让学生在走出校门，融入社会后不仅能够充分施展专业知识技能，并且能够在工作中适应并融合工作环境，是我们专业老师应该思考和重视的问题。在见习教学中，充分利用见习医院的优势，让学生在带习老师的指导下直接面临病人，通过科学的计划、见结以及学生的及时反馈，来帮助学生提高他们的临床运用技巧[3]此外，在见习过程中除了要求检查技术实践能力的培养，还要注重学生人文精神的培养：良好的医患沟通、人文主义关怀的发扬，以“病人”中心理念的树立等[4]都是一个医务工作者人文精神的体现.这样才能更好的服务于患者和社会。教师在见习教学中，可以结合工作经历举很多实际例子，在学生脑中形成很深刻的感性印象，这样学生才能够跟很好的把学到的知识应用到以后的工作中[5]。

2.2 强化能力和素质，分组、分类别提高学生操作能力。临床见习是对理论知识的进一步感性认识和掌握。在有限的见习时间内，要每个学生掌握影像检查技术的全部要点是不可能的。如果由代课教师直接一次性带习整个班级，学生对知识的掌握程度，以及学习积极性都会降低。在见习教学中，如果将学生分组见习；适当增加见习学时；通过多位带习老师的多次临床带习等方式既培养学生的个人学习兴趣也激发了学生主动探索式学习的热情，同时提高其独立思考和动手能力。学习团队的大小对学生的学习效率和积极性是有很大关系的，根据学生不同特长和综合素质不同，充分发挥学生主动探索式学习能力，在某一方面进一步的学习。同学们能够在掌握基本知识点的基础上，根据各自情况在感兴趣的小方向自行学习，这样一来，在学习能力以及今后的工作能力都有很大的帮助。

3 网络教学模式探索

计算机网络的发展和学生网络应用的普及已经使得早起的教育方法和工具变得局限，传统的板书和教材加幻灯片越来越不能满足学生的学习需求，也不再适应学科的需要。多媒体为主的计算机辅导教学和网络版的教学课件越来越受到学生的欢迎和认可。在线教育模式已经变得很迫切[6]。结合影像专业特点，我们可以将教学中的重难点通过图片和视频等形式制成网络教学课件。一方面让学生在课余对知识进行巩固，同时也是对我们教学方法的丰富和完善。Lynda N Donathan[7]提出在线教育从增加课堂上学生的相互交流和反馈等来促进教学的良性循环，这都是值得我们借鉴的。

4 学生考核模式设想，全面提高专业知识和人文知识

4.1 注重平时理论学习和科室见习质量。以往的考核往往停留在期末的理论测试，学生平时的学习情况和见习情况没有体现在最终的成绩中，这样既不能反映学生真正的知识掌握能力，也不能全面反映学生整个课程的学习情况。因此，平时理论知识和见习学习的情况应该作为学生综合成绩的一部分。理论知识的补充不仅可以通过老师带领的小组见习，还可以通过鼓励学生利用课余时间到临床学习，直接参与临床服务，这样既能够提高学生学习积极性，还能为以后的临床实习打下坚实基础[8]。

4.2理论考核全面。 理论考核的全面体现在，不仅要包括当前主流的影像检查技术，还包括传统的检查技术以及一些前沿技术的理论基础。全面的掌握是为今后走上工作岗位能够适应不同的工作环境。这样我们培养的学生才具有竞争力，才能适应当前社会的需求。

4.3分组别的专业技能全面考核。 影像检查技术学这门课程本身要求我们培养的学生必须要熟练的掌握各种影像检查方法，在临床实践中能充分发挥学到的知识。因此，专业技能的考核就显得非常必要和重要。实际操作能力的考核就必须依靠理论知识的掌握和学生在见习时间以及空余时间在临床操作技能的把握。此外，JAY HICKS等[9]认为在教学中学生团队协作学习后，学生们能学的更多并且对于互助学习和分组测试更易于接受。在影像检查技术学课程中，互助式学习和分组测试是一种积极主动的学习方法。这种方式更加能够提高他们今后的工作技能。在考核中，根据影像技术检查规范要求，以3人为一小组，在老师的监督下完成单个影像检查的整个流程，独立解决面临的问题。这样能够培养其团队协作能力以及共同解决临床问题的能力。一旦学生学生习惯这种综合性的考核方式，良性的教学互动将形成[10]，达到教学的最终目标。

21世纪医学影像的迅速发展很大程度上是影像技术的发展，这要求我们培养的医学影像人才，不仅要具备扎实的诊断知识，同时必须要同步影像技术的发展掌握影像检查技术技能。所以在教学中，老师要着眼于技术的发展趋势，及时将最新的知识以“活教材”的形式[11]让学生了解学习。同时可以通过在线教育的方式让学生对知识加以巩固和补充。在临床的教育和培养中，要着眼于当前医疗环境，培养学生的人文精神，使学生走上岗位后能更加明白自己的职责。教学考核的改革一方面是着眼于时代的发展，一方面是着眼于社会对人才需求的变化。通过多种方式向结合的考核方式，才能够全面提高学生各方面知识掌握的能力。医学影像技术教学的改革任然需要不断的探索的完善。比如在在线教育的具体模式，互助式学习和分组考核的具体模式还需要在今后的教学中进一步去完善。

影像技术教学改革要结合当前技术发展实际和社会需求实际，就必须努力尝试，随着影像技术的不断发展，社会对影像技术人才的要求势必越来越高，这必然要求我们不断改革教学模式和方式，以适应社会的人才需要，培养出合格的医学人才。

参考文献

[1]Heinz-Peter Schlemmer， Bernd J. Pichler， Robert Krieg. An integrated MR/PET system： prospective applications. Abdom Imaging，2009，34：668674.

[2] 贾景磊，张建林，纪强.医学影像技术专业教学改革的时间和探索.现代医用影像学，2006，12，15（6）：275-276.

[3]Ann M. Steves， CNMT， FSNMTS. Improving the Clinical Instruction of Student Technologists. JOURNAL OF NUCLEAR MEDICINE TECHNOLOGY，2005，33（4）：205-209.

[4]张俊祥. 在医学专业课程教学中注重人文精神的渗透――以医学影像学专业为例.安徽医药，2008，12（4） ：380-382.

[5]Catherine M Tarcson.Classroom to Clinic. RADIOLOGIC TECHNOLOGY，2009，80（5）：474-476.

[6]Ann Wilkinson， Alison E. While ，Julia Roberts . Measurement of information and communication technology experience and attitudes to e-learning of students in the healthcare professions： integrative review. Journal of Advanced Nursing. 2008，65（4）： 755772.

[7]Lynda N Donatha， Micty Hanks. Redesigning Online Course Delivery. RADIOLOGIC TECHNOLOGY，2009，80（6）：589-590.

[8]Alon Seifan， Nancy Kheck， Joshua Shemer. Perspective： The Case for Subspecialty Clinical Learning in Early Medical Education―Moving From Case-Based to Patient-Based Learning. Academic Medicine， 2008，83（5）：438-443.

[9]JAY HICKS，M.S.R.S.，R.T.（R）. Students’ Views Of Cooprative Learning and Group T- esting. RADIOLOGIC TECHNOLOGY，2007，78（4）：275-283.

影像技术论文篇4

关键词 数字摄像技术；电视媒体；发展；影响

中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 1674-6708（2017）182-0061-02

随着科技的不断发展，计算机网络技术的各项应用也在普及，其中网络信息技术和数字摄像技术的巨大进步尤为显著，数字化已经成为时代的标志。数字摄像技术的革新与进步无论对电视媒体的自身发展还是制片人的制作过程以及电视节目的流通方式乃至整个媒介来讲，都是一场巨大的变革和机遇。如果传统的电视媒体要想在这场变革中占据有利地位，那么数字化改革必然是发展的必经之路，随着互联网的发展以及数字科技摄像技术方面的进步和普及，数字摄像技术结合传统的电视媒体发展技术早已成为现如今电视媒体行业的创新技术和模式。数字摄像技术对电视媒体的发展起着积极作用，比如摄像技术方式和传输系统的方面与传统的电视节目摄像技术有很大的进步，两者之间相融合发展才能够更有效地促进数字摄像技术多样性发展。

1 数字媒体技术的发展现状

数字媒体技术指的是通过现代计算和通信手段，综合处理文字、声音、图像等信息，使抽象的信息变成可感知、可管理和可互交的一种技术。在技术的发展基础上融合了艺术元素的数字媒体技术，突破了传统意义上的技术限制，在空间和时间上实现了更大的超越，可以更加深入地挖掘并延伸图像潜在的美学价值。

数字摄像技术也就是媒体技术，这项新兴技术对相关技术人员的要求非常高，考量的是计算机的使用技能和运用程度，最主要的一点是要求其具有一定的专业知识和素养以及相应的文化修养和艺术品质，审美观是必不可少的。不仅要熟悉软硬件的应用和开发平台的使用，更要对于媒体艺术本身的内含有深刻的认识。在科技迅速发展的浪潮中，数字摄影技术必须要有一个突破性的发展才能突破自身的传统弊端，如果要有更大的进步和发展就必须突破现有的瓶颈――渠道和网络。不仅要在互联网状态下坚持科技创新，还要不断融入电信服务商和电视媒体综合方面的因子。

2 数字摄像技术对电视媒体发展的作用

1）数字摄像技术是新时代的产物，在一定程度上对电视媒体行业起到了非常关键性的作用，数字摄像技术的普及和发展在一定程度上弥补了电视媒体影像制作中的缺失和不足，以前传统的电视影片经不起长时间放映的问题，在新时代科技数字摄影技g的作用下，即使在不同的设备上多次放映对影片也没有任何的画面音质影响。新科技下的数字摄像技术可以保持制作的影片画质更加清晰还可以防止影片的老化。使制作的影片影响一如从前，不得不说是一项技术革新。

2）数字摄像技术在很大程度上帮助摄影师解决影片的拍摄和制作问题，也正是数字摄像技术的引用给当今电影产业注入了创新的因素，随着时代的不断进步，对数字摄像技术的参与人员也产生了很高的要求，同时也成为了一代具有新思维的艺术创作人员和电影产业中的新兴职业，在未来数字摄像技术师，影片软件设计师、后期制作剪辑工作人、电脑美术设计师等都会成为新时代数字科技领域的新成员。

3）数字摄像技术的普及和发展为我国传媒行业、电视行业的发展起到了很重要的作用，也占据着很重要的地位。同时也为电视媒体的发展提供了一个新的机遇和挑战，数字摄像技术下的电视媒体是电视制作艺术发展最重要的一方面；数字化技术下的电视影片有了防盗版技术的应用就会使一些电视影片或电影的版权得到有效保护；数字电影打破了传统对于影片时间上的局限性，数字技术下的电视媒体可以在发现问题时随时进行更改；各项数字摄像技术的发展都会为传统的电视媒体影片起到积极的作用。

3 数字技术促进电视媒体管理体制的改革

数字摄像技术对电视媒体原先生产方式的改变体现在电视从业人员的工作模式和工作流程上。由于数字技术在近年来被引用的越来越频繁，为了适应数字电视产业的正常进行，我们相关电视媒体必须要整理出自己的发展思路，建立一套有利于发挥电视媒体原有优势、建立媒介竞争力的新模式，来实现电视媒体发展的各环节责权利的明晰，必须在公开、公正、公平的运行平台上进行，才能促进电视媒体行业的有序发展。

1）数字技术为电视媒体产业最大的作用就是释放了频道资源，对于传统的广电业管制而言，频道是管制的基础，执行管理是依据频道资源没有限性进行的，因此在管制产生变导的情况下，需要重新构建。

2）电视台的人力资源管理的变革。科技的进步必然会导致社会结构变化，包括企业结构，人力资源结构等方面，数字科技也将从根本上改变传统电视媒体的制作发展和运作模式，推陈出新和打破传统的电视媒体制作模式是新时代下数字摄像技术的最根本的作用。原来的电视从业者也将要继续完善自身的专业技能，增加时代因素，电视台为了发展电视媒体，增强自身在数字媒体时展的竞争力还需培养更多的掌握新技术、新知识的优秀年轻人才来完善自身的人员结构组成。

4 结论

数字摄像技术对电视媒体的影响是很大的，从一些细节就可以看出，数字摄像技术确实是新时代、新科技革命的产物，对电视媒体的发展具有很大的促进作用，然而事情都是有两面性的，有积极作用自然也带来了更多的问题，只有不断创新和改进数字摄影技术才能从根本上促进我国电视媒体的发展和进步，数字摄像技术从本质上改变了电视媒体的运行模式，影响了整个媒体市场的运作模式和电台人员的工作模式，也可以说在未来，电视媒体将会面临着巨大的挑战，也是发展的重大机遇，电视媒体应该充分利用好数字摄像技术，积极去适应科技社会对电视媒体带来的变革，从而促进电视媒体行业的发展。

参考文献

[1]付怡.3G时代网络新媒体视觉影像传播及表现形式研究[D].武汉：武汉纺织大学，2011.

[2]陈娟.影像传播的文化学研究[J].当代传播，2006（3）：14-16.

[3]王长潇.分众影像传播的成因及发展趋势[J].当代传播，2009（4）：36-38.

[4]张瑞琪.如何在数字时代占领影像传播制高点[J].中国记者，2011（8）：1.

[5]尚婧.网络视频：当代影像传播格局的撼动者[J].今传媒，2009（1）：68-69.

[6]石宏伟，范欣欣.影像传播的认识论思考[J].学习月刊，2007（4）：19-20.

影像技术论文篇5

关键词：医学影像检查技术；高职高专；实践教学

中图分类号：R445 文献标识码：A 文章编号：1673-8500（2013）04-0070-01

《医学影像检查技术》是医学影像技术专业核心课程，是一本集X线、CT、MRI、USG检查技术和核素成像位一体的综合性教材。其中普通X线检查、CT、MRI、USG检查在临床上具有不可替代的地位，其实践性较强，教学任务是使学生掌握医学影像技术专业领域的基本能力和基本技能，培养学生有很强的操作能力，能够应用先进的影像检查设备和准确无误的专业操作技能为临床提供符合要求的清晰图像。因此，其临床技能训练教学直接影响到放射科技术人才的培养，实践教学显得格外重要，只讲理论不做实验，学生无法得到真本事，直接关系到毕业生到工作岗位后能否单独顶岗问题。《医学影像检查技术》教学大纲要求理论：实践=1：1，足以看出实践起着举足轻重作用，现将我们开展医学影像检查技术实践教学中的体会介绍如下：

一、实践教学内容与临床工作结合

《医学影像检查技术》是一门应用性很强的专业课，如果不能融入临床工作相关知识，培养出的学生很难成为一名合格的医技人员。

《医学影像检查技术》主要根据临床普通X线检查、CT检查、MRI检查、USG检查几大工作岗位分别讲述各检查方法相关原理及操作步骤等内容。实践教学中我们基于各种检查方法工作流程，首先要学生学会对待不同病人不同检查如何接诊。在实践接诊病人过程中，学习各种检查方法适应症、禁忌症及检查前准备等相关知识点，培养学生良好职业道德，与病人沟通能力，学会关心体贴病人，取得病人配合，构建良好摄片气氛。其次在真实病例引导下，引领学生动手操作，在实践中学习相关原理及操作步骤等知识点。这样学生对于理论知识得到升华，加深了印象，有了作为一名医技工作人员身临其境的感觉。因此实践教学内容与临床工作相结合，能使学生早期接触临床，适应以后角色的转变。

二、实践教学方法多样化

1.启发式教学，及先学后教

在教师提出学生学习相关教材内容目标及要求下，根据实训内容，利用实训设备、教具、模型、仪器等先自学，来进行肢置摆放等，而后相互交流讨论找出问题或不足之处并纠正，然后教师根据情况进行指导并讲解，最后教师作出示范动作并分解为要点讲解，并建立师生双向评价体系。这样做学生感受深，理解容易，记得牢。

2.示范式教学

实训前把方法、步骤、目的、要求给学生讲清楚，使学生做到心中有数，先由实训老师作示范讲解，分解要点，让学生观察、体味，再由学生根据教师所讲要点自己动手完成实训内容，然后同学们讨论找出问题或不足之处并纠正，最后教师点评。

3.单独辅导

实训教学的最终目的是让所有学生都能掌握所学知识，因此我们需要不厌其烦的为他们示范，认真纠正他们操作中出现问题，保证他们每个人把每个要点都掌握，学到临床操作技能。

三、实践教学根据教学阶段采取不同形式

1.见习

为了使学生加深感性认识，在学生《医学影像检查技术》开课之日起，有计划的利用课外活动时间，将学生分期分批安排到附属医院影像科进行早期接触临床见习活动。这样在影像科老师指导下，学生基本了解各工作岗位工作流程，这对以后的理论教学、课堂实训起到积极的帮助作用。在教学中后期，每个知识点内容进行了理论知识和课堂实训学习后，利用课外活动时间将学生分期分批安排到影像科进行开放实训的见习，让学生成为学习主体，自己反复练习所学过的内容，使学生所学东西得到巩固和消化。

2.课堂实训

摄影授课，需实地演示才能彻底讲透。课堂实训不仅可以讲授摄影摆放，还可以在实际操作中传授给学生更多的操作细节及操作顺序。同时还可以现场纠正学生在学习过程中出现的错误。所有这些问题，只有在课堂实训中才能更好更彻底解决。此外，我校教学实体化，附属医院影像科即为校内实训基地，学生在真实情景中学习。

3.毕业实习

学生在校学习完相关专业课程后，在县级及县级以上医院进修实习，根据毕业生实习指导教程，学生能够独立操作胜任各个岗位，完成顶岗实习任务，获得职业操作技能，接收劳动观念教育和职业道德教育。

总之，实践教学是学生走出金字塔面向社会的过渡阶段，是理论与实践的第一次结合。《医学影像检查技术》实践教学采用不同形式及多样教学方法，才能使学生真正掌握这项技能并应用于临床，在临床中升华。

参考文献：

[1]戚跃勇，齐德广，邹利光，等.注重医学影像检查技术学的实践教学[J].激光杂志，2010，31（3）：43.

[2]李剑平.大学教学论[M].济南：山东大学出版社，2008.58-66.

影像技术论文篇6

随着经济的快速发展，摄影的商业功能日益凸显。各行各业对摄影图像的需求不断增长，从而带来对职业化摄影人才的广泛需求。社会的需求变化和和互联网经济飞速发展等实际情况，促使摄影摄像技术人才培养方向的主动调整:①从单一地拍摄人才培养扩展到图像素材采集、图像处理、图片编辑、影视后期制作、影视包装等综合性制作人才培养。②学生就业从单纯面向商业影楼扩展到传统媒体、网络媒体、广告公司、电子商务平台等企事业单位。同时，摄影摄像技术专业毕业生的就业范围和工作岗位也由传统媒体和商业影楼扩展到影视文化机构、电子商务平台、商业影楼、广告公司、杂志社、报社、企业策划部、事业单位组织宣传部和专门的电子商务企划和包装机构。就业岗位出现了网店摄影师、微电影摄像师、摄影记者、图片编辑、数码设计师、影视编辑及企事业单位策划、组织宣传人员等。

根据对石家庄以及周边地区婚纱摄影行业和儿童摄影机构的实地调研。虽然极具商业色彩的婚纱摄影行业进入中国已有30年之久，但河北省在该行业上的发展仍远远落后于京沪广深等一线城市和东南沿海地区，甚至也不能和西安、成都、武汉等历史文化底蕴深厚的中西部城市相提并论。加之京津两大直辖市对人才的吸引，导致河北省包括省会石家庄和其他地级市该行业人才的大量流失，专门的摄影摄像人才和熟悉商业摄影机构运作的技术人员缺口很大。目前，该行业在河北省仍旧以国际婚纱摄影集团的直营店或连锁店为主要载体，具有原创性的本地影楼虽然数量巨大.但人才储备完全依赖于教学和师资、生源相对脆弱的培训机构。近年互联网商业的蓬勃发展催生了一系列新的职业岗位，如淘宝摄影师、网店图片编辑与产品包装等。于是，摄影摄像技术专业的人才培养目标与能力结构成为各院校或培训机构研究的重要课题。

摄影摄像技术专业培养具有摄影美学修养和摄影摄像技术、影像后期处理技术等影像制作行业必备的基础理论知识，掌握摄影摄像基本技术和影像后期制作的基本技能，能从事艺术人像摄影、广告摄影、图片编辑、策划宣传、数字影像的前期拍摄与后期制作等工作的高素质、高技能专门人才。需要掌握素描人像写生、色彩风景写生等基本知识，具有一定造型能力;掌握摄影摄像设备的基本理论知识和摄影构图、摄影用光等摄影基础知识;掌握一定的人文社科知识和政治理论知识;掌握摄影摄像相关专业的基本知识，了解本专业发展方向。能力结构包含了独立进行摄影摄像的能力、从事影像后期制作的能力、从事图片编辑与制作的能力、从事影视广告短片制作的能力、自主创业和可持续发展的能力。立足商业影像技术前沿，数字技术与影像制作结合，实践与理论并重;着力拓展技能素质，兼顾影像艺术感觉与专题意识培养 。

影像技术论文篇7

关键词：医学图像重建 实验教学 基础仿真实验 应用实践实验

中图分类号：G642 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-8181.2014.17.027

1 引言

医学图像重建课程主要讲解医学成像与分析系统中的现代图像重建技术，内容包括图像重建解析算法和迭代算法以及这些算法在XCT（X-Ray Computed Tomography）、SPECT（Single Photon Emission Computed Tomography）及MRI（Magnetic Resonance Imaging）等医学影像中的应用，是生物医学工程专业的一门十分重要的专业基础课。掌握现有的医学图像重建技术，并基于此研究速度快精度高的新型医学图像重建技术将大大促进医学影像技术的发展与进步。医学图像重建课程要求学生具有基础物理、数学、线性系统、电子电路方面的基础知识，旨在培养学生掌握现代医学成像的物理原理、成像理论以及应用等，是一门理论与实践紧密结合、涉及多个领域的学科。对于本科生来讲，通过这门课程的学习不仅仅需要获得坚实的理论知识，还需要从实验实践中更好的理解知识，掌握更加先进有用的科研技术。医学图像重建课程专业性强，综合性高，并且理论和实践紧密结合。目前大多院校主要开设医学图像处理课程，教学重点在于利用图像处理方法对医学图像进行处理与分析;而医学图像重建属于医学成像技术，课程教学重点在于如何利用算法处理医学影像设备采集的原始数据从而得到医学图像，针对本科生开设该课程的院校不多。而开展该课程教学工作的院校主要限于理论教学，并且由于基础实验设备缺乏，实验条件不成熟等因素影响，极少涉及实验教学，学生对该课程内容的掌握情况并不十分理想。目前，公开文献主要针对医学影像成像课程的教学研究及教学改革，尚没有针对医学图像重建课程的实验教学研究论文公开。笔者结合本校该课程的教学情况，展开一些该课程基础仿真实验与应用实验教学环节的设计研究，以全面培养学生的学习技能，激发学习兴趣，改善教学效果。

2 基础仿真实验设计

为了让学生掌握本课程设计的成像理论以及成像算法，基础仿真实验分为三大部分，分别为XCT图像重建仿真实验，SPECT图像重建仿真实验和MRI图像重建仿真实验，重点为XCT图像重建仿真实验。基础仿真实验要求学生利用计算机仿真实验采集数据，并选取合适的重建算法对实验数据进行重建。以XCT图像重建仿真实验为例，学生2人1组，首先利用Matlab软件产生平行束XCT的360度投影数据;再编写解析重建算法――滤波反投影算法和迭代重建算法――代数迭代重建算法函数程序代码;并将仿真的投影数据作为编写号的函数的输入参数，进行重建，输出重建后的断层图像;最后将重建后的断层图像与理论图像相比较，分析重建算法的性能。对于学习能力较强的学生，可自主选择课本上的其他算法进行图像重建与结果分析。通过基础仿真实验，学生可以深入了解医学成像系统的成像原理与成像过程，掌握图像重建算法，并学会分析比较不同算法的重建性能，真正掌握课程中的医学图像重建理论。

3 应用实践实验设计

医学图像重建是一门理论与实践密切结合的综合性课程，在掌握各种重建方法的同时并将其应用于医学图像重建是学习本课程的最终目标。在课程理论教学以及基础仿真实验基础上，有必要进一步进行应用实践实验的设计，让学生用学到的知识解决实际问题。笔者所在学校的生命科学技术学院定位为研究型学院，搭建了适用于小动物成像的微型XCT硬件系统，并开发了与之配套的图像采集与图像重建软件平台。该微型XCT硬件系统中的X光管和X探测器固定，将成像对象固定在转台上，通过电动控制旋转转台，进行多角度投影数据采集。笔者基于课题组的科研背景以及学院软硬件条件，设计了小鼠XCT成像以及基于XCT图像的小鼠主要器官分割应用实践实验。实验时，学生4人1组，首先准备好实验材料，即麻醉小鼠并尾静脉注射CT造影剂，熟悉微型XCT硬件系统的构成以及性能指标并开启成像软件和硬件系统;采用由8个钢珠构成的仿体对微型XCT系统进行几何校正，消除转台的转动误差以保证成像精度;几何校正完成后，将小鼠固定在转台上，以1度为间隔，旋转360度，采集360幅投影图像;利用软件平台在服务器上对投影图像进行重建，得到小鼠的断层图像和三维结构;基于小鼠的断层图像，利用Amira软件，采用人机交互方法进行小鼠主要器官分割。通过应用实践实验，学生亲自操作微型XCT成像系统，并对采集的投影数据进行重建。经过该实验训练，学生能够熟练掌握微型XCT系统的结构、系统的工作过程以及数据处理流程，对微型XCT成像及其应用有了系统深入的认识，锻炼了动手操作能力。

4 结论

本文结合笔者教学与科研经验，基于学院科研条件，以提高医学图像重建课程教学质量为目标，针对该课程的实验教学环节提出一些改革措施。本课程以有代表性的重建理论和有典型性的应用实践作为实验内容，结合“课堂理论指导、计算机仿真巩固以及真实实验提高”三个层次的教学手段，巩固学生的图像重建理论基础，锻炼学生的实验操作技能，提升学生的综合知识水平，为以后从事相关领域工作奠定坚实基础。

参考文献：

[1]曾更生.医学图像重建[M].高等教育出版社，2010.

[2]黄文亮，吴淑芬，周山.对医学影像技术专业医学影像成像理论与医学影像检查技术课程整合的思考[J].卫生职业教育，2013，（7）.

影像技术论文篇8

关键词：合成理论；蒙太奇；图层；像素

中图分类号：J91 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2016）12-0108-02

一、引 言

笔者在《浅议影视合成理论》这篇文章中，首次将“合成”提升到理论层面，并将蒙太奇理论、长镜头理论等纳入其中，主要内容有：“影视是在拍摄过程中，将各类物在现实时空中排列组合，然后通过光学镜头（及传声器）合成为影像（及声像）；在编辑过程中，将各类像（实物影像、计算机虚拟影像、文字、图形等）及音频通过‘纵向’的层叠与横向的剪辑合成为一段相对完整的影像；在放映过程中，将影像（及声音）投放于各类观赏空间并与各类观众的感官和意识合成为各自心理幻觉的一种技艺。简言之：影视是一种关于合成的技艺。[1]”经典影视理论强调编辑的核心是蒙太奇――镜头的剪辑与组合，编辑的工作就是考虑镜头在横向时间轴上的排列与组合。随着数字影视技术的发展，蒙太奇理论越来越难以解释以“像素”为单位组成的镜头或镜头段落，而合成理论强调“影视节目的编辑是各类像的合成过程。”编辑不仅是横向的组接，更是纵向的层叠。影视节目所编辑的素材是多种多样的，可以包括实拍获得的影像、计算机制作的虚拟影像、文字、图形等，这些元素最终以“像素”为最小单位在“三维创作空间”中经过“二度拍摄”合成在了一起。

数字技术，尤其是影视合成技术的发展，使节目的编辑不再仅仅局限于镜头或画格，我们利用计算机技术可以剪辑和修改画格中的任何“一部分”，这“一部分”的极端情况就是像素点，而且随着数字成像技术的发展，构成一幅影像的像素点越来越小，越来越密集。对于摄像机来讲，传统标清画面像素数约为41万（PAL制576i），高清画面像素数约为207万（1080P），而超高清画面像素数约为829万之多（4K），分辨率为7680×4320的8K画面像素数更是达到了3310多万，与此对应的是非线性编辑系统及数字放映设备的不断升级。李安导演的《比利・林恩的中场战事》采用4K/120帧/3D这样更清晰的新技术，让观众更好地进入到比利・林恩的视角，这背后不仅涉及高清拍摄技术，同样也离不开高清编辑技术和放映技术的支持。从摄制、剪辑、播出整个硬件系统来看，随着数字技术的飞速发展，作为剪辑单位的像素点还会变得更小。合成理论强调影像是“各类像”的“纵向”层叠，像素越小，“纵向”层叠的排列组合形式越多，合成后的影像效果也就更加丰富。此外，像素的“纵向”层叠，不仅仅是简单的替代关系，同一坐标不同图层的像素点还存在各种混合模式，图层混合模式可以分为六大类[2]：组合模式组、加深模式组、减淡模式组、对比模式组、对照模式组和颜色模式组。不同的混合模式又会形成不同的影像效果。

像素是编辑的最小单位，这一观念对传统的编辑工作所带来的冲击是具有颠覆性的，它极大提高了编辑工作的地位，使编辑逐渐变得无所不能。电影《荒野猎人》中的“人熊大战”，扮演熊的演员身穿蓝色服装与莱昂纳多搏斗，编辑时抠掉蓝色部分，换成计算机处理的熊，同时还抠掉了莱昂纳多身上的三条钢丝以及相关细节，对镜头中的这些像素群或像素点的修改最终使“人熊大战”达到了一种残酷而野蛮的真实。《少年派的奇幻漂流》中的“人虎同船”，摄影棚里的少年派面对的仅仅是一些简单的道具，这场戏的大多数场景都是由计算机制作完成的，在创作“数码老虎”时，为了追求真实，技术人员从三维建模、骨骼的建构与绑定，再到“毛发系统”的设计，都一丝不苟，堪称像素级编辑的典范。此外，《变形金刚》系列、《权利的游戏》等大量影片的创作都属于像素级的编辑。

三、编辑是三维创作空间中的二度拍摄

图层是计算机合成软件的核心概念，类型也多种多样，常见的图层有：视频图层、文字图层、音频层、调节层、粒子层等，这些图层可以单独修改，最终聚合在一起，形成完整的影像。在Photoshop等平面图像处理软件中，图层有上下之分，可以前后遮挡，但是各个图层都在一个平面上，前后并没有距离。然而在After Effects、Fusion等合成软件中，具有三维属性的图层可以很方便地制作空间透视效果、空间的前后位置放置、空间的角度旋转，或者由多个平面在空间组成盒状的形状[3]。由于各个图层可以前后拉开距离，因此软件中的虚拟摄影机可以在各个图层之间穿行，这些合成软件中的编辑环境近似于现实的三维空间，被称为2.5维。对于计算机三维动画类软件，如：3ds Max、Maya等，其创作环境就是一个地地道道的三维空间。上述影视编辑中常用的合成类软件、三维动画类软件，为影视编辑过程中的虚拟摄影机提供了大展身手的灵活多变的三维创作环境。各类图层的像素级修改以及三维空间的多层控制，使编辑工作更加自由，在一定程度上，编辑过程变成了二度拍摄的过程。

首先，在各种数字编辑软件中，可以对各类素材进行移动、旋转、缩放等变换操作，也可以设置一台乃至成千上万台虚拟摄影机，使其在虚拟的三维空间中进行推、拉、摇、移、跟等的镜头运动，进而产生原始拍摄阶段没有获得的特殊拍摄效果。《骇客帝国》中“子弹时间”效果的制作，采用了高难度的拍摄技术，被摄对象周围放置了一圈照相机，然后在某一瞬间同时拍照，最后把获得的一系列静态照片连续播放，形成特殊的视觉效果，上百台相机同时控制，其中的拍摄难度可想而知。时至今日，“子弹时间”特效，一般不会在拍摄阶段制作了，借助数字编辑技术，使被摄对象的动作“冻结”，然后在虚拟三维空间中，利用一台虚拟摄影机“绕摄”即可完成。《泰坦尼克号》中的大量宏大场面的镜头运动，都是在编辑软件中完成的，如：摄影机从空中游历整个船体的镜头，摄影机多次环绕船头的镜头等。从当年的《泰坦尼克号》到后来的《阿凡达》，再到近年来的许多好莱坞大片，这种编辑过程中进行的二度拍摄，可以说比比皆是。

其次，编辑软件的多层控制功能以及选区功能，可以使合成后的影像产生各种虚实、亮暗等的变化，进而产生摄制阶段都难以实现的多层次景深控制、多层次局部曝光控制等效果，为观众带来更多美妙奇幻的视觉感受。如今的数码相机和数字摄影机可以拍摄RAW格式的影像，RAW文件顾名思义，就是最初状态未经处理的原始图像文件。比如跟流行的JPEG格式相比，RAW文件包含了原图片文件在传感器生成后，进入照相机图像处理器之前的一切亮度和色彩信息[4]。这种“未经加工”的拍摄素材，为编辑工作提供了广阔的空间，通过专门的编辑软件，可以对RAW格式的影像进行类似于拍摄阶段的各种调整，如：曝光度、对比度、白平衡、景深等。

编辑是三维创作空间中的二度拍摄，在当前数字技术环境下，只有具备这种观念，才能充分利用各类素材，发挥丰富的想象力，编辑出优秀的影视作品。

在数字技术环境下，“前期拍摄”、“后期编辑”等诸如此类的传统影视观念早已过时，甚至已经严重阻碍了影视创作的创新和发展。在影视合成理论视野下，编辑也是二次拍摄，拍摄也要考虑编辑，两者相互融合，已经没有了前后期之分。出于影像合成的目的，编辑的观念应该贯彻整个创作环节。

对于横向剪辑来讲，在拍摄阶段要考虑镜头组接与转场、声画节奏等问题。因此，导演和摄影摄像要构思每个镜头的起幅和落幅、镜头运动方式、拍摄角度等；导演和演员要构思造型、表情、动作等。值得一提的是，在一些类型片的创作中，为了实现“一镜到底”的场面调度效果，往往采用无缝剪辑或合成技术，这就需要在摄制阶段进行精心设计。电影《穿普拉达的女王》中安迪上班途中的一场戏，通过无缝剪辑、前景遮挡、动作的连贯性等技巧，将不同时间不同着装的安迪的镜头纳入一个连续的时空中，生动为观众展示了一场安迪“时装秀”，制造了非常流畅的视觉效果。伊纳里图导演的《鸟人》（2014年版）通过前后镜头之间起幅落幅的精准设计、主体动作的连贯性、光影的明暗变化等技巧，很好地掩藏了剪辑的痕迹，将十多个镜头无缝剪辑到一起，产生了整个影片“一镜到底”的效果。

对于纵向剪辑来讲，为了实现完美的叠加效果，拍摄时往往需要分层拍摄。从《少年派的奇幻漂流》中的人虎同船到《荒野猎人》中的人熊大战，此类人与CG角色的合成效果，都需要大量的蓝屏、绿屏辅助，精心设计、分层拍摄。多层运动影像合成时，如果涉及“跟踪”技术，还要求拍摄阶段事先设置好“标记点”，以便在合成时使不同影像层的运动元素协调一致。电影《阿凡达》的导演在拍摄现场即可同步看到编辑后的镜头，可以说，一些镜头的编辑已经在拍摄时完成了。

综上所述，作为影视创作的重要环节，编辑的观念已经不能仅仅停留在蒙太奇、后期编辑等层面，经典电影理论固然重要，但是理论与观念应该紧随技术的进步与时代潮流，在影视合成理论视野下重新审视数字时代的影视编辑，无疑具有一定的实践价值与现实意义。

参考文献：

[1] 孔德刚.浅议影视合成理论[J].电影评介，2011（6）.

[2] 石利平.photoshop图层混合模式详解及应用[J].电脑开发与应用，2012（1）.

影像技术论文篇9

在《红灯记》中，李铁梅有句著名的唱词 “我家的表叔数不清……”如今我们在看各类的摄影比赛中出现的众多数码影像时，不由得对这些与传统摄影远远近近的作品，发出同样的感慨。本期专题，我们就针对影赛中的大量的“数码作品”请各方人士发表自己的观点。我们选用的诸多作品都是提取了传统摄影的基因，用数字技术演绎出的新“族人”。

刚刚结束的第13届尼康奖影赛，共收到11139幅作品，初选后的作品数量位2716幅，其中数码世界类作品占初选总数的18.4%。本次专题中所选用的作品，绝大多数选自这次比赛的“数码世界类”参赛作品。经过一番梳理，我们将这些作品与传统意义上的，没有经过任何后期技术处理过的摄影作品相比较，得出了与其亲疏远近的关系，绘出由于数码的应用而形成的另类的“摄影族谱”。

之所以将数码图像以这样的形式（见下图）排列，只不过是为了相对形象地对这些作品进行讨论，并非严格意义上的分类。

数码动了摄影师的奶酪

数码技术在摄影中的应用，已经越来越普遍，这已经成为有目共睹的事实。数码相机的使用、照片的数码输出，以及利用图像软件对照片的后期再创作等无不为摄影插上了“数码的翅膀”。在新闻摄影的赛场上，数码相机以其快捷的传输方式已经将传统相机远远地抛在了后面；以今年的荷赛新闻摄影比赛为例，以数字方式参评的作品已经超过半数。而在一些大的新闻媒体的摄影部，暗房已经不复存在，数码相机的普及程度几乎为百分之百，甚至一些文字编辑都已经配备了小型的数码相机。在一些综合类的摄影比赛中，经过数码技术处理的摄影作品频频获奖，一些以电脑后期制作见长的摄影人已经逐渐成为摄影新秀，第五届金像奖获得者李怒舟令除了有过硬的摄影水准，电脑制作也为他的作品大添光彩；在广告和商业摄影领域，我们看到的优秀作品几乎都又数码技术应用的痕迹，数码技术更为摄影师得到了更多的订单……

那些手拿传统相机固守暗房的摄影师终于明白了：是数码动了摄影师的奶酪。

没有结论的讨论

尽管摄影师会努力寻找新的奶酪，但在寻找的过程中，还会有很多的 疑问以及不满。其中，最大的争议体现在参加摄影比赛中。“使用数码技术的照片是否要单独分类？分类的标准是什么？”“评判这类作品是否要有新的标准？”“数码技术与暗房技术哪个更具艺术价值？”“数码对图像的改动是否应该有个底线？”“如何看待数码照片的制作水准受地方经济发展制约？”……

针对“数码影像”这个题目的讨论，广大摄影人“有太多的话要说”。同时，各类的摄影比赛中针对参赛作品的分类与评判标准在一些摄影评论家中也引发了不同观点的争论。

如果将这些题目公开讨论的话，其观点的针锋相对让人感受到“大专辩论会”的气氛。本期专题的讨论，我们邀请了部分尼康影赛参赛作者参加，也采访了部分专家对数码影像的看法，同时，提供了一些相关的背景资料，但不管怎样，这都是一场没有结论的讨论，因为数码技术还在飞速发展，我们不可能通过一次讨论就能够得到绝对公正的分类方法，也不可用一种所谓的标准来要求这些作品。

我们希望通过这次讨论，能够听到更多的声音，这个讨论还将继续下去，无论什么样的观点，欢迎您加入我们的讨论中，本刊将继续关注这个话题，并会将一些信息反馈给读者。

注：本期专题中刊发的对数码影像的各种观点只代表作者本人。

2001年第九届国际影展分类

一、社会生活、新闻类。二、自然生态类。三、艺术风光类。四、广告、静物类。五、电脑、暗房技法类。六、人物肖像类。七、科教、文娱、体育类。

第13届尼康奖影赛分类

一、美好景象类，包括风光、建筑、静物、花卉。二、社会生活类，包括新闻、纪实报道、民俗风情。三、数码世界类，包括用数码相机拍摄和电脑后期制作的照片。

20届全国影展分类（计划）

一、记录摄影类

1、新闻报道摄影

2、社会文献摄影

二、艺术摄影类

1、艺术表现摄影

2、技术摄影（包括暗房技术加工影像和数字技术合成的具有特殊影像效果的作品）

3、现代艺术观念表现摄影

三、商业摄影

数码拍摄、数码输出――直系亲属？

添云加月，两底合成――未出“五服”？

浓墨重彩，模仿绘画――依然沾亲带故？

黑中有彩，彩中有黑――姻亲还是表亲？

影像技术论文篇10

医学影像技术学是医学领域中的一门重要的基础性学科，同时也是一门较强的实践性学科。但是由于教育条件的限制，现在很多高校的医学影像技术学教学手段都还停留于单纯的理论授课方式，对于学生的实践能力培养不够全面。基于此，本文我们的主要研究重点就是关于医学影像技术学的改革问题，了解当前教学模式中存在的主要问题，从而有针对性的提出具体的解决措施，以有效的提高医学影像技术学的教学效果。

【关键词】医学影像技术学；实验教学；改革创新；分析研究

随着社会的快速发展，人们对医学技术的要求标准也越来越高，影像诊断技术作为现代医学领域中的一门重要学科，必须随着社会的发展而不断的更新完善。在这样的严酷现实之下，我们对医学影像技术学的实验教学模式提出了更高的标准，教学模式必须要打破传统的常规模式，向着更加科学化、数字化和信息化的方向发展。

一、医学影像实验教学的特殊性

医学影像技术学是一门基础性的医学科目，其在医学领域中具有着重要的地位，对于学生将来更好的适应岗位需求具有着决定性的作用。总的来说，医学影像实验教学的特殊性主要表现在以下几个方面：

1.实践应用性强。

他是一门实践性非常强的学科，单纯的理论学习并不能够让学生充分的掌握技术的要求，必须要通过有效的实验课程，让学生将理论知识与实际操作相结合，提高动手能力和临床工作能力。

2.新技术推广应用快、广。

医学影像技术学是医学中的新兴学科，它的发展速度非常的快，科研究的领域与空间十分的广，每当有新的技术手段被应用到临床医疗之中的时候，实验教学都必须要紧跟其步伐，避免出现于临床脱节的现象。

3.和其他学科联系较多。

医学影像学技术是其他多种临床疾病诊断的重要依据，它与其他的学科之间存在很多的联系。因此对于医学影像学的实验教学不仅要让学生学会操作的技能，而且还要学会应对各种疾病检查的方法。

二、当前医学影像技术学实验教学模式存在的主要问题

医学影像技术学有其独特的特殊性，因此对此的学习也应该具有针对性。但是就当前医学院校的教学实际来看，很多的学校在这一学科的教学模式上还存在着很多的不足，归纳来看主要可以归结为以下几个方面：

1.实验大纲与实验教材相对滞后。

近年来，随着医学影像技术的飞速发展，很多的技术和设备都发生了巨大的变化，但是目前国内的高校使用书籍中并没有一些新技术、新理论的内容，对于医学影像技术学方面的实验指导也非常的少，涉及的新技术方面非常的窄，甚至一些教材中仍然沿用已经淘汰的技术教材，这对于学生的学习产生了很大的负面影响。

2.实验课学时相对较短。

医学影像技术学是一门实践性非常强的学科，对于他的学习主要应该采用实验教学的方式，但是由于受传统教学模式的影响，当前很多高校对于这门课程的教学模式采用的还是纯理论授课的方式，对于实验教学的课时安排的相对较少，这使很多学生虽然学到了理论知识，但却不能够切实的应用到实际之中，造成他们的岗位适应能力差。

3.实验教学手段单一落后。

以往我们的医学影像技术学实验课主要是在实验室进行的，但是由于实验室的教学条件有限，能够联系的实验内容也就不充足，一般只能够进行一些基础性的实验实践，对于当前临床医学中常用的大型数字化的设备认识不足。

三、医学影像技术学实验教学改革的措施

随着社会的发展进步，人们对医疗水平的要求越来越高，医学影像技术学作为医疗诊断方式中的重要方式其在医疗领域中的应用越来越广，总的来说，根据当前的教学实际，进行医学影像技术学实验教学改革的措施主要可以分为以下几点：

1.学习实践活动多样化，注重在训练中学习医学影像技术。

医学影像技术的学习不是纯理论的，实验教学也具有着非常重要的地位。因此今后教学改革的方向之一就是要加强实践教学的改革，不断的引进先进的设备技术，充实教育资源，让学生能够及时的了解最新的技术手段，从而有效的提高实际操作技能。

2.注重人才的引进，加强实验教学人员队伍建设。

师资能力的不足是当前影像教学效果的主要原因之一，原来一名实验教学需要带一个班级的学生，这大大的增加了教师的工作量，也弱化了对学生的时时指导强度。通过人才引进培养的方式，加强实验教学人员的队伍建设，提高实际的教学人数可以大大的改善教学的环境，让学生更加充分的享受教师资源。

3.健全实验教学教材和资料库。

随着一系列的改革发展，我们要根据技术发展的实际，不断的将最新的医学影像技术编撰到教材用书之中，让学生及时的了解当前的技术形式，从而更好的掌握技术能力。同时我们也要逐步的完善资料库，保证每一个学生都有充足的资料来源。

结语

综上所述，医学影像学实验教学有其独特的特殊性，这决定了它需要不断的进行发展，根据当前各医学高校的实际教学情况，结合临床实际需求和医学影像技术的新进展，不断的进行实验教学改革，为学生走上临床工作岗位打下坚实的基础。

参考文献：

[1]汪百真,俞曼华,张俊祥,曹明娜.医学影像检查技术学实验课程的改革与创新[J].蚌埠医学院学报,2013,07:919-921.

[2]王惠方,梁长华,杨瑞民,陈杰,岳巍,刘儒鹏.医学影像诊断学实验教学模式改革[J].中国医药指南,2013,21:774-775.

[3]邱建峰,谢晋东,王晓燕,王鹏程,侯庆峰.医学影像物理学(医学影像成像理论)教学与实验改革的探讨[J].中国医学物理学杂志,2008,03:700-702.