现代平面艺术设计视觉语言思考

摘要：视觉语言这一词是在20世纪出现的，而且随着时代的发展视觉语言已经趋于成熟。它是由视觉基本元素和设计原则两部分组成的一套规范或是符号系统。其中视觉基本元素是一份作品的基础，而设计原则是艺术家运用一些基本的设计元素来表达自己想法的原则和方法。现阶段，视觉语言已经逐渐符号化。另外，由于视觉语言在平面设计中占据非常重要的地位，所以我国许多学者和专家都在一些论文中提到了“视觉语言”这一概念，但是这些论文并没有系统地总结归纳平面设计中的视觉语言以及自身的特征。本文主要讲述了现代平面艺术设计中的视觉语言以及现代平面艺术设计中对视觉语言的思考。

关键词：现代；平面艺术设计；视觉语言；符号化

一、引言

语言是表达内心情感和思想的工具，它既包含物质的形式，又具有一定的精神内容。而在平面设计中的视觉语言也与其他类型的感知语言一样被用来表达人类自身的知觉。它是运用人类能够运用视觉观看的符号系统来传递相应的信息的。而且平面设计中信息的传播也是利用视觉语言进行传播表达某种情感、思想的，让人类通过自己的感知来获取信息的。由于视觉语言具有普遍的泛读性，所以在相应的视觉文化环境中，视觉语言能够得到广泛的利用。但是由于每个人生存环境以及教育环境的不同，所以每个人对视觉语言的理解也不同。因此，我国现代平面设计者最重要的任务就是找出具有一定内涵却又不会让人产生歧义的视觉语言，同时这种视觉语言还带有一定的创造性和文化价值。

二、现代平面艺术设计中的视觉语言

当前，现代平面艺术设计逐渐向着商业性、艺术性的方向发展，所以一位优秀的平面设计师创造出来的作品一定会具有独特的艺术价值，而平面设计师为了在作品中展现出这一价值就需要深入探究视觉语言的内涵。现阶段，人们按照表现形式的不同将现代平面艺术设计中的视觉语言分为三大类型，分别是文字符号、色彩符号以及图形符号[1]。（一）文字符号。在平面设计发展的过程中，符号在设计师的设计作品中占据着不可替代的地位。而现代平面艺术设计中的文字符号在符号学中对应着指示符号，它就是指事物之间存在一定的时间、空间或是因果关系。但是如果在文字本身的角度来看，文字本身就是人们传递信息、情感、思想的载体，它能够冲出时间和空间的束缚。因此，在现代平面艺术设计的过程中运用视觉语言中的文字符号是最直接的表达方法。例如日本设计师田中一光创造出的《人间和文字》这一作品的表意功能具非常强烈，该作品运用了简单的色彩和线条来生动形象的表现出了人间文字的特征，并且在作品的右上角运用文字来说自己创作的意图[2]。任何一家视觉媒体都会将文字作为最重要的构成组成部分，所以文字编排的方式会直接影响到作品传达的信息、情感、思想等等。因此，文字是能够在一定程度上提高设计作品表现力、赋予其审美价值的视觉语言，一旦作品的文字编排较差，那么就会大大降低作品所呈现出的视觉传达效果。一般人们将文字符号分为两种类型，分别是西方文字中的字母文字以及东方文字中的中国汉字。在某种意义上汉字能够成为中国文化中最具代表性的物质是因为它是展现我国传统文化最重要的方式。因此，一名优秀的中国设计师应该在创造作品的过程中，构建出属于中国人特有的视觉语言体系。首先应该在中国本土的汉字入手，然后巧妙的运用中国文字的造字法进行平面设计作品中文字符号的设计。而且与西方字母文字相比中国汉字具有独特的天然优势。因此，设计师在设计艺术作品的过程中可以运用西方先进的设计理念使拼写文字能够与汉字巧妙的结合起来，从而更好地展现出这种非常重要的视觉语言[3]。（二）色彩符号。如果将色彩符号对应符号学中的符号分类，那么色彩符号就是象征符号。它指的是事物之间不具有任何的联系，是一种约定俗成。例如在刚出生的宝宝由于生理结构还不完善，所以他们的世界是黑白的，没有颜色和色彩，但是随着时间的推移，宝宝的生理结构逐渐成熟，眼睛可以看到色彩，而且在宝宝生长的过程中对色彩的定义会逐渐深化。因此，在现代平面设计中大多数的设计师会根据制定下的设计主题来采用相应的颜色。例如在设计科技类型的平面广告设计时，设计师都会运用一些冷色调来增加科技感，如灰色、蓝色等等；而平面设计师在设计食品类的平面广告时都会运用一些暖色调来激发人们的食欲，如红色、橘色等等[4]。另外，由于将色彩符号用于现代平面设计中需要带有一定的理想性、象征性以及和谐性，所以在设计师可以通过自己主观想象力来配置色彩，将自然赋予物体的色彩进行合理的更改，使其更加条理化。例如按照科技的主题将月亮变为白黑色，然后加以深沉的效果就可以带有一定的科技感[5]。（三）图形符号。图形符号在符号学中对应的就是图形符号，它在现代平面设计中与文字符号占据同等重要的地位，同时图形符号也是传达设计作品最直观的表现形式。图形在视觉语言中处于不可替代的存在，而在现代平面艺术设计中，许多设计师都会将创造作品的图像语言化，使作品能够带有一定的语言特征和功能，所以观众在观看设计师的作品时可以站在视觉的角度、运用语言方式来了解设计师的创作意图和设计理念[6]。其实在现代平面艺术设计中作品视觉艺术的核心不是在视觉上，而是在“味”上，也就是说作品能够体现的意味。例如日本设计师田中一光的作品《第二十八回产经观世能》，设计师运用了简单的集合图形形象生动的表现出一个表情丰富的人物，而且意味浓厚。虽然这副作品是为商业服务的，但是它也具有一定的艺术价值。综上所述，我们可以得知现代平面艺术设计中的视觉语言可以运用符号学进行解释，而且一位优秀的平面设计师创造出来的作品一定会带有一定的文字、色彩、图形，因为只有将这些符号完整地整合在一起才能构成一幅优秀的作品。

三、现代平面艺术设计中对视觉语言的思考

一份优秀的平面设计作品必然具有一定的商业价值、艺术价值、创意以及视觉表现力。通常情况下，艺术都具有较强的暗示性、隐含性以及联想性。例如荷兰印象派画家文森特•梵高的代表作《星月夜》就详细地体现这作者的艺术追求。但是现代平面艺术设计与普通的艺术则不同，虽然它具有“艺术”这一次，但是作品具有的艺术价值需要排在商业价值后面，因为当前的设计更加强调应用，要求设计作品的主题更加明确、清晰。更加纯粹的艺术作品不仅会丰富人们的精神世界，而且还没有特定的要求，所以每个人在欣赏作品时所获取的信息是不同的。而平面设计师是一种相对比较实用的艺术，带有一定的商业价值能够为商业提供相应的服务，所以现代平面艺术设计是属于艺术但却不是纯粹的艺术。因此，平面设计师在创造艺术作品的时候可以适当的运用一些艺术的手段来丰富作品，使作品能够成为经典，但是在运用一些艺术手段丰富作品的时候不能过分地使用[7]。而且视觉语言作为平面视觉设计最重要的组成部分，设计师可以通过科学的使用视觉语言来创作一些经典的艺术作品。如果从现代平面艺术设计角度来看视觉语言，那么视觉语言会由于受到后现代艺术的影响而选择冲破传统图形、文字、色彩的存在形式。这一现象在实际的平面设计中表现就是作品不会受到具体推图形、色彩、文字的影响。因此，在这样的作品中会大量的运用对比、重复的艺术形式来进行设计。另外，由于现代平面艺术设计在一定程度上受到了立体主义的影响，所以平面设计师在设计图形结构的过程中会巧妙的运用一些几何图形来组成一幅作品，如日本平面设计师田中一光的《日本舞蹈》以及《第二十八回产经观世能》等等。站在宏观的角度上来说，现代平面设计中的视觉语言具有的绘画性与传统绘画艺术之间具有较大的不同之处。其中传统绘画艺术作品都会局限于客观事物和自然光影，而现代平面艺术设计主要在绘画材料、工具以及艺术的表现手法上都在一定程度上突破了传统绘画艺术作品具有的局限性，使平面设计师更加注重作品的不同和理想型。而且当前平面设计师创造艺术作品使用的工具也越来越方便、高效。

四、结语

其实现代平面艺术设计与传统绘画艺术设计在视觉语言上有很多相似的地方，但是由于现代平面艺术设计具有需要一定的实用性和商业价值，所以在现代平面艺术设计中设计师创作的作品都具有清晰、明确的特征。另外，现代平面艺术设计还受到了立体主义思想理论和后现代意识的影响，所以平面设计师在创造作品的时候会大量的采用一些艺术表现形式来使作品具有一定的艺术价值。

【参考文献】

[1]刘花弟.新时期中国现代平面设计的发展研究[D].南京:南京艺术学院,2016.

[2]孙晓娜.康定斯基抽象艺术理论及其对现代平面设计理念的影响[D].青岛:山东大学,2017.

[3]宫承涛.现代平面艺术设计中的视觉语言符号化的发展趋向研究[D].济南:山东轻工业学院,2011.

[4]李黎.视觉语言在现代平面艺术设计中的应用研究[D].重庆:重庆师范大学,2016.

[5]李琦.新媒体时代下视觉传达设计的创新与发展[D].开封:河南大学,2016.

[6]沈海军.视觉语言在现代平面艺术设计中的应用研究[D].无锡:江南大学,2009.

[7]苏志岩.平面设计的视觉语言研究[D].开封:河南大学,2006.

作者:黄巍 单位:广西交通科学研究院有限公司