音乐教育中学院派唱腔与市场派之争

时间:2022-03-11 11:15:05

音乐教育中学院派唱腔与市场派之争

摘要:学院派,一词是“国立音专”的代称。其本义概念应指以我国最高音乐学府为核心的音乐流派。它所具有的基本特征是:1.理论作曲或音乐表演均经由正规、系统、严格的专业训练;2.名教授云集;3.优异成果(音乐创作或理论研究)叠出;4.具有相同或相似的美学理念(如重视音乐的艺术性和强调作品的艺术质量);5.影响乃至领导音乐时代潮流。因此,学院派是一个国家音乐文化高度发展的标志。在经济文化高速发展的大文化背景下,为了迎合各阶层观众的口味和欣赏角度应运而生的一种大众音乐,其以音乐旋律简单、歌词易懂优美而深受大众喜爱。受各个阶层和文化品位喜爱便是市场派最大的特点,因为存在便是事实,所以市场派的最大导向原因便是市场利益。为了在市场竞争中争夺更多更大的利益,只能愈发考虑音乐是否对准了所有人群,这样便出现了许多品位格调并不十分高大上的流行作品,例如《爱情买卖》等红极一时的流行歌曲。

关键词:消费;大众;客观;接纳

我们当下的电视屏幕似乎已经被各种大型音乐选秀节目所充斥,大有当年某卫视相亲节目大火后全国各卫视争相模仿跟风的趋势。而观众从当初的来者不拒也开始出现审美疲劳,逐渐开始挑剔选手的选曲,造型以及对选手背后的故事产生质疑,因为每一个歌声动听的选手似乎都有一段动随着当代社会中各种音乐选拔选秀节目如雨后春笋般的出现,越来越多的各种唱法选手出现在我们的大屏幕上,其中以通俗流行唱法尤为居多,例如某卫视的《中国好声音》,继而又出现了类似的《某某好歌曲》,《某某和声》等综艺选人心扉的故事。而此时的评委,对选手的评价似乎明明显的出现两种评定,如选手虽然技不如人但是唱的非常投入动情,评委曰:虽然你唱出了真情实感非常打动我,但是这个舞台是留给有具有一定专业技巧的选手的。再换另一位选手上场,评委又是另外一番言辞:虽然你技艺超群,可是你的学院派歌声没有打动我。貌似好坏话都被台上评委说到位了,但现实生活中真正能把技巧和真情实感合理运用的人确实是少之甚少。

一、什么是学院派

学院派,一词是“国立音专”的代称。其本义概念应指以我国最高音乐学府为核心的音乐流派。它所具有的基本特征是:1.理论作曲或音乐表演均经由正规、系统、严格的专业训练;2.名教授云集;3.优异成果(音乐创作或理论研究)叠出;4.具有相同或相似的美学理念(如重视音乐的艺术性和强调作品的艺术质量);5.影响乃至领导音乐时代潮流。因此,学院派是一个国家音乐文化高度发展的标志。何谓学院派?我们很难以理性的口吻和教科书的笔调去精准的定位,因为事实上,学院派一直试图改写自己的过去与现在;但基本的要素依然有迹可寻:较为复杂而专业性的创作与演奏技巧(“先锋派”、“无调性”、“抽象”、“听不懂”、“小众”、“精英化”都可以是非专业人士对其极不准确然而十分生动的描述)、较为深邃而宏大的标题性内涵(往往与中国传统文化的符号——当然是作曲家所理解的——相关联,在这一点上依然具有浪漫主义音乐观念的烙印;而近年来的趋势是,即使连纯粹实验性的非标题作品也像接受者暗示其潜在的标题性意涵)以及为专业音乐院校出身的师生所创造——这最后一点至为关键:虽然看来似乎与作品形式及内涵无关,但音乐学院的养成机制对于学院派音乐的生存、接受、评价乃至研究至为重要,并在中国近代以降的文化语境中被赋予了特殊的内容性特征,尽管对此理论界(也可以说是学院派自身)较少关注。

二、什么是市场派

在经济文化高速发展的大文化背景下,为了迎合各阶层观众的口味和欣赏角度应运而生的一种大众音乐,其以音乐旋律简单、歌词易懂优美而深受大众喜爱。受各个阶层和文化品位喜爱便是市场派最大的特点,因为存在便是事实,所以市场派的最大导向原因便是市场利益。为了在市场竞争中争夺更多更大的利益,只能愈发考虑音乐是否对准了所有人群,这样便出现了许多品位格调并不十分高大上的流行作品,例如《爱情买卖》等红极一时的流行歌曲,这首歌从浅显直白的感情出发,没有深刻的哲理和高尚的审美,是不可能达到高起低落的通俗。慕容哓哓接受采访就说“歌曲俗不俗不重要,重要的是大家喜欢听。”可实际上低俗的文化作品会被广大低水平的欣赏者追捧,一如色情录像一样不被高层次群体所认可。不能批判大家追逐低俗,关键在于引导大家欣赏高雅。多年一直通过各种渠道被动听这首歌,从路边洗剪吹,到工地务工人员,再至KTV中歇斯底里的吼叫,无论是坦诚地说它低俗,还是反讽的说它高雅,这就看我们如何看待了,因为音乐在经济市场中不再是阳春白雪,她也需要大众来消费她,并带来一些列的经济效益,换句话说就是音乐也要活。只要存在即是客观事实。

三、学院派与市场派的碰撞

在2011年的格莱美颁奖典礼前,所有的美国媒体都预测以10项提名独占鳌头的痞子“阿姆”将会是大赢家,但他最终仅获得了两项说唱类奖项,与任何主要奖项无缘。美国媒体的报道中,充满了对阿姆同情的声音。在经历了职业生涯中被所有乐评人批判的专辑《复发》之后,阿姆的新专辑《复苏》取得了非常好的成绩,其中《NotAfraid》和《LoveTheWayYouLie》两首单曲是美国公告排行榜的冠军歌曲。对于阿姆的格莱美惨败,大部分美国的乐评人表示“说唱音乐仍然无法被格莱美接受”。“其实阿姆失利除了这张专辑本身的技术原因外,还有一点,”美国知名音乐杂志《Spin》编辑查尔斯•艾伦说,“格莱美的评委偏爱传统的白人音乐,一直对说唱音乐的肯定存在问题。”“说唱音乐想要赢得年度最佳专辑的路漫长而艰难,”美国另一知名杂志《滚石》的乐评人布莱恩•孩提解释,“尽管阿姆的这张专辑是他非常强有力的回归,但说唱音乐总体上在学院派的评审中还是弱势群体。”这是在我的印象中国外学院派和市场派最有力的一次碰撞,虽然阿姆得到了听众的认可,受到市场的追捧,但是其说唱的风格流派任然不被长期自居是音乐主流的学院派所极力接受。市场派能够应运而生自然有他的道理,我们不该将其掩盖起来,更不应该在各种主流活动中将其排斥。我们该好好思考为什么这些朗朗上口的音乐让歌迷如此痴缠?仅仅是歌词简单曲调容易上口?为什么我们一直推崇的主流音乐,例如民歌就不能在青年人当中流行?市场派音乐更好地顺应了民心,使心中压抑的人们能够得以释放。如果说年龄是个问题,为什么一直被称为口水歌的网络歌曲能够称为各大广场舞团体的主打歌曲?诸位50多岁甚至60多岁的大爷大妈们为什么放弃当年的《映山红》,转头乐此不疲的投入了口水歌的怀抱?应该说鲜明的旋律感和上口简单的歌词更容易被人接受。

四、再说学院派与市场派之争

在各大卫视选秀节目中,通常都会出现一些实力和年龄都具有优势的选手,往往这些选手背后都会更兼有动人的故事,笔者听过最多的就是小时候有一个音乐梦想,为了这个梦想就算苦累都不会气馁进而又告诉大家为了学习音乐父母是从当初如何不同意到现在的砸锅卖铁支持他的音乐道路的。我想说听一遍两遍可能会激起观众的同情心,但是每个人上台都有一段这样或者那样的学习音乐而发生的不幸往事,那我觉得这个人要么假要么是不幸的,因为本来一件十分开心愉悦的工作在他眼里逐渐被痛苦所替代,那么当初学习音乐的初衷可能也有了不少变化吧?功利心似乎也就会跃跃欲试。此时的学院派选手在台上似乎就没有那样耀眼的光环了,因为其受过一段是时间的专业技能培训,所以无论做的再好,观众和评委都会认为你达到今天的水平是理所应当的。学院派和市场派最大区别在于一个精于专业,一个致力于发掘自身情感。如将此二者优势互相结合,对当今乐坛也是一个不小的贡献。无论是学院派还是市场派都不该互相排斥,并不该摆出一副嗤之以鼻的态度,该报以互相包容支持理解的态度,因为存在即是客观事实,既然我们无法改变,就该让他变得更好更优秀。

五、结论

学院派不因该孤芳自赏,而是要紧密的和市场派融为一体,而市场派要学习学院派系统,严格的艺术学风。只有两者相结合才能做到像提出的:“深入生活,扎根人民”的精神指引下,在文化大繁融,大发展的美好背景下,宏扬主旋律,传播正能量的思想理念。推出的作品更为人民群众喜闻乐见,形成内容形式更接地气,思想文化品质更加饱满,进而开创社会主义文艺事业的新局面。

作者:顾小微 单位:西安歌舞剧院有限责任公司