传媒问题范文10篇

时间:2023-04-09 18:07:49

传媒问题

传媒问题范文篇1

一重写文学史的可能性

正如陈平原在《现代文学与大众传媒》中指出的那样,中国学界业有的学术传统非常重视考据与材料的工夫,而熟读细寻文学传媒上承载的文学作品与文学事件,应该说是一条最基本与最重要的获取材料和考据考证的途径。通过整理、挖掘、阐释,一系列曾被遗忘或疏漏的传媒事实与文学文本被还原聚焦,最终完成建构或重写文学历史的宏大任务。因此,这种本着还原历史真实、重建文学现场的史料性研究试图将充满矛盾与断裂的传媒文本转叙成更为连贯清晰的历史事实。在海外华文文学研究领域,1980年代以前的学术研究者,就是凭着这种实录精神,以文学史家的毅力和使命感,将深埋在地底下,面临毁绝的大批史料整理出来,呈现出可观可感的文学历史概貌。在这个意义上,方修所编著的《马华新文学史稿》及《马华新文学大系》功过千秋。这位深谙传媒之道的南洋报界老前辈,用最原始的和最辛苦的抄录方式在早期的华文报刊上成功地抢救出了新马地区的大批作家作品资料,新马地区新文学发展的历史脉络得以立此存照。同样,国内学者陈贤茂等在写作《海外华文文学史》这本作为学科确立标志的文学史著述时,也非常重视文学传媒的作用。在此书中,文学传媒不仅是作品的来源与平台,更是文学史重点梳理与研究的对象。同时,在写作文学史的过程中,为了获取足够充实的史料,陈先生等还创办了《华文文学》这一刊物,把传媒运作与文学史写作融为一体,刊物也成为海外华文文学史的潜文本。方修和陈贤茂等的研究实践,无疑正是有关海外华文文学的历史著述高度依赖传媒的鲜活例证。应该说,资料的拓展和视野的开阔,对于海外华文文学研究来说仍是首要的和基础的,海外各国已成历史或正在运作的华文传媒正等待我们潜心整理与关注,史料性研究仍有不可取代的地位。然而,上述学者固然重视传媒,也非常清楚传媒与文学历史之间的密切联系,但对传媒的看法并没有超越媒介工具论。对于这一代学者而言,传媒始终是研究者接近文学事实的平台和桥梁,他们所关注的焦点仍然是作家作品,并非传媒本身。但是,“传播不是中介”的现代传播学理念已经粉碎了这种美好的工具论。我们清楚地意识到,传播媒介与传播过程影响的不止是文学功能的纬度,也建构出不同的文学存在。媒介性是文学的内在因素之一,传媒本身应该成为我们研究的目标与对象,研究传媒就是研究文学的存在方式与特性。因此,自1990年代以来,一种新的传媒研究思维出现在海外华文文学研究场域。借鉴从传播学与社会学角度业已获取的海外华文报刊研究成果,一些文学研究者对境外华文传媒的研究初见成效。如陈嵩杰的《独立前马来西亚报章对文化与文学本土化建设的贡献》、李志的《海外华文报刊对滥觞期海外华文文学建设的贡献》[2]和《境外的新文学园地———五四时期南洋地区文艺副刊〈新国民杂志〉研究》。[3]其中,李志对《新国民杂志》的研究是颇有启迪意义的研究范例,他通过这一传媒文本把摸到了新马地区新文学生长的特点以及现代文学在东南亚的影响方式,可谓以大观小、深入浅出之举。因此,带着问题意识进入文学传媒的整理与重读之中,作为有关海外华文文学传媒研究的新路径,确实具有诱人的前景。如果说李志的研究不过隐现海外华文文学与传媒这一命题的话,那么王列耀等人则在研究之始就非常自觉地确立了“传媒制造”的理论制高点。他重视传媒现场所呈现的历史细节的意义,但更关注的是传媒的具体运作,即传媒以怎样的方式介入到海外华文文学生产与历史之中。如新近的网络传媒与传统的纸质传媒、影视传媒有着怎样的功能差异,具体的传媒事件怎样进入文学历史之中等都进入了其研究视野。王所在的暨大“汉语传媒与海外华文文学”研究中心自2007年成立以来,已取得了一系列的研究成果,或可将“海外华文文学与传媒”的命题系统化、理论化。①上述研究都可谓著述文学史的冲动与实践。在这里,文学传媒作为充满了暗流与偶然性的文学现场,成为文学史家自我言说的资源库。研究者们不但精心挑选也重新阐释,使文学历史和文学史观的重建成为可能。当前已有的各种有关海外华文文学的区域或总体文学史所引发的彼此轻视与责难,不止出现在大陆学者和海外华裔学者之间,也出现在新马等地的代际话语中,除了各自把握的文学史料有所差异之外,更在于各自坚持的史料阐释原则的差异。因此,如果将来重写一部海外华文文学史或者世界华文文学史的话,应该以文学传媒作为文学历史的第一现场,考察不同地区国家华文传媒所形成的传媒场之复杂性,着力于呈现“传播与交流”的过程及结果,如分析特定作家作品跨文化传播时的意义迁移与文化影响、分析某种文学思潮在汉语文学界的旅行经历等。这可谓海外华文文学中的“媒介”研究的第一种走向,也是当前成效最大的一种研究方向。

二研究范式更新的可能性

如果海外华文文学研究中的媒介转向只止于文学史重写这一目标的话,它还不能成为一个真正的问题。因为它尚未引发海外华文文学自身及其研究特殊矛盾的显现与解决,而是停留在中国现当代乃至古代文学研究所持媒介视角的同一层面。那么,“传媒”问题如何将海外华文文学的研究引入新的场域呢?在我看来,它首先让海外华文文学研究者意识到了自己所面临的理论绝境,开始重审自身的研究前提与研究基础。传媒制造意味着我们所命名和圈定的所谓“海外华文文学”也可能是一种想象与建构,我们的研究有可能不过在传播意识形态设置的篱笆之内徘徊。如果海外华文文学这一研究对象本身就是内地传播媒介及其传播意识形态的产物,是我们和文学传媒共谋制造了它,那么我们怎样面对这样一种动荡不安的幻觉呢?如何理性评价我们已有的研究思路与成果呢?我们还有没有必要反复强调海外华文文学的本质特征与独特诗学话语这样的命题呢?由此,在海外华文文学研究中提出媒介问题,其实是提供了一种自我批判和反思的可能性。它将引发的是一种研究思维的突破与创新,我们不再执著于它的诗学本质,而开始思考它的建构过程、方式及意义,即从是什么到怎么样和为什么?化文学文本诗学建构为文化语境和文学生态研究。海外学界对大陆学者的海外华文文学研究早有质疑之声:但来自外部围追的功效远远不如自我怀疑的威力。事实上,上述自海德格尔以来认识论的转向,已经深深影响了海外华文文学研究者,或者说,海外华文文学研究中的自我怀疑与批判之声本身就是这一转向的体现与产物。当解构与自我否定的精神成为新一代学者的主要学术思维方式时,海外华文文学研究的自省就开始了。早在本世纪之初,吴奕锜等青年学者借助《文学报》的威力,树起了反思的大旗,尽管他们的口号也有不当之感,但“文化的华文文学,独立自足的华文文学”[4]的提出却说明他们已经清醒地意识到海外华文文学在中国内地被建构的程度。显然,任何时空都不可能存在“独立自足的华文文学”,它总是被语境化,也就是被文化塑造的华文文学。而“文化的华文文学”这一命题本身尽管颇受争议,但从文化角度来理解海外华文文学的独特性却深入人心。正是在这一层面上,刘登翰先生从方法论的高度提出海外华文文学研究的“理论突围”问题时,就非常重视对业已辉煌的华人学知识与方法的借鉴,呼吁建立起有关海外华人的文化诗学。①然而纯粹的文化转向是否可能改变海外华文文学的研究困境呢?事实上,鉴于一种海外华文文学缺乏审美性的潜在偏见,从文化角度去解读海外华文文学的研究不是少了而是太多。如东南亚华文文学研究的诗学话语与理论资源便高度依赖华人学,王庚武对华族整体性神话的解构可谓最时尚的理论话语,由此文学文本也往往变成演绎华族身份理论与事实的佐证材料。但是,如果文学文本仅仅作为同类问题的有效例证,这种研究的意义又在哪里?也就是说,如果海外华文文学研究仅仅反刍已经形成有关海外华人文化的历史社会结论,这种研究就是重复无效的。此外,在汹涌而来的文化研究潮流中,海外华文文学的文化转向也可能是迷失自我的表征与选择。传媒时代信息传播的广度与速度,使一向惟我独尊的学术空间也变成了一场时尚秀,不断变化的研究方法与理论话语使业有的研究范式不断被质疑与刷新,海外华文文学研究与当下学术走向的一致性虽在情理之中,但令人担忧的是,我们往往忙于追随也止于追随,从离散、空间诗学到传媒研究,直接挪用并未产生新的智慧,我们的研究瓶颈并未得以突破。或许,饶芃子先生对跨文化与海外华文诗学的建构与探索以及朱崇科近来提出的华文比较文学之概念,[5]应是解决海外华文文学研究困境的有益构想。饶先生早在1990年代中期便倡导将“跨文化和比较方法”作为海外华文文学研究的基本方法,②这是符合海外华文文学生产的实际情况的,但如何落实和具体运作却仍需要更多成功的研究实践。朱的华语比较文学概念无疑是王德威的整体观,王润华的跨界整合等理论资源的具体化,但他在强调新马华文文学本土性前提之下对汉语文学内部差异性与权力关系的解剖,可谓另类的研究思路。上述理论尝试不妨将之定位为走向比较文化诗学(跨文化诗学)范式的探索之路。尽管各自的理论设想与研究尝试并不完美,却是新研究范式出现的强有力的前奏。因为其理论基点都已从理论预想回到文学现场,强调海外华文文学彼时彼刻、此时此刻的具体性和复杂性。这一研究思路应意味着海外华文文学研究的真正启始。正是在这一思路之下,传媒问题的意义显现出来。首先,文学传媒作为文学与社会交汇的一个动态场所,它本身就构成了复杂流变的文学现场,保留了更多富有阐释意义的历史细节,为我们把握文学的内部肌理提供了可能。其次,在全球文化交流中,传媒空间作为呈现精神冲突和文化对话的接触地带,可以呈现不同文化背景下的华文文学的差异性及其根源,为比较搭建了平台。由此,传媒研究的意义不但可以在重建海外华文文学研究范式的认识高度上得以确认,也可以在如何将研究范式具体化的操作性、可行性层面来确认。具体做法如不仅在文学文本研究中建立起行之可素的诗学话语,更着重考察诗学话语在不同语境下建构与传播的原因、变异及影响。如此,诸如中国性与世界性、华文后殖民文学,离散叙事,边缘与中心、父子冲突与家园主题等诗学话语就有了重新探究的可能性。

三创作的意义清理与突围

提出海外华文文学中的传媒问题,其意义归根到底应该与创作有关。海外华文文学的存在意义,应该在于其所表现的与主流汉语文学抗衡的异质性,而不是共通的汉语美学。就算它只是小写的汉语文学与美学传统,若可不断流淌出清新另类的文学乳汁,其价值就是不可替代的。这样,海外华文文学的存在将不仅有利于汉语文学多样性的保持,更将对世界文学作出重要贡献。这种异质性自然是由作家创造和保持的。无疑,1970年代到1980年代的海外华文文学具有独特性,在有关故乡情结、异国情调、文化冲突以及财富幻象的书写中,海外华文文学构筑了一种与主流汉语文学迥异的美学风景。然而1990年代之后,海外华文文学独特性神话已遭遇挑战,随着地球村的时代来临,本土与离散、文化冲突与异国风情难以引发美学震撼,若作家仍执著于书写旧的题材与主题,则必定被快速刷新的传媒时代所遗忘。因而,海外华文作家如何保持独创性的个人问题正是海外华文文学存在合法性的普遍问题。在此,传媒的重要性再次凸显出来,因为作家独创性的保持实际上是作家在个性书写与社会要求之间如何取得平衡的问题。作为一个读者与作者交流接触沟通的公共领域,作为作家作品最终自我实现和物质转化的重要链条,传媒的重要性正在于协调作家的个性书写与社会要求之间的矛盾,实现文学生产的运转。由于传媒意志对创作走向有着重要的规范与引导作用,作家与传媒的博弈过程与方式也将决定文学的意义走向及生产方式。对于海外华文文学创作而言,市场与读者问题从来都是一个至关重要的问题。在东南亚地区,华文创作由于得不到政府强有力的支持,其生存空间极为狭窄,“出口”往往是其拓展影响的重要途径。

传媒问题范文篇2

一、现代公共传媒空间中的身体资本

20世纪思想史上的思想家,大都注重对现代人的"精神"和"身体"的内在关系加以研究,因为这有可能深入到对大众媒体所产生的心理文化根源的分析。如何综合性反思身/心关系、个人/社会关系、文化/自然的关系,如何通过对"身体"视域的分析展示身体资本与当代传媒的关系,如何从身体性入手审视"自我"问题,成为现代性和后现代性研究中的一个基本切入角度。但是仅仅研究"自我"还不行,因为"自我"和"他者"之间有着非此不可的关系,只有从二者的关系入手进行分析,弄清"自我"和"他者"不仅有古典哲学的自我和他者,而且有心理科学的自我和他者(弗洛伊德、荣格、拉康等)、还有解构的自我和他者(德里达、福柯、巴特等),甚至还有社会理论的自我和他者(布迪厄、吉登斯等),才能看到真正的问题之所在。

1.身体感与现代城市处境

在对"价值理性"的关注日渐让位于对"感性肉身"的关注中,"生命"变成了一个感性本体论的范畴。从世纪之初的尼采、狄尔泰、西美尔、柏格森的生命哲学到存在主义哲学以及福柯和拉康哲学,大都将生命作为理性化本质飘散以后的意义空白的填充物,于是,现代性标明这样一个事实:感性肉体取代了理性逻各斯,肉体的解放成为"现代性运动"中的重大母题。

在西美尔(GeorgSimmel)看来,现代人深深陷入一个飞速发展而不可知的世界中,处在多种文化元素交错的语境中。文化元素挤压着人,因为人不可能完全清理和吸收文化,同时人又不可能完全对抗文化,因为文化是人类发展所无法摆脱的境遇,也是人自己处身的周遭环境。在文化的现代性中,人的本质不再是一些抽象的形式原则,而是充满肉体欲望和现代感觉的"生命"。人体中的面部是内部统一最表面的尺度,同时也是在精神上获得整体美的关键。从面部最丰富的精神性表现中,可以看出人的心灵变化。人的形象是心灵和生理冲动合力所造成,那种忽略面部的精神性而只是注重肉体的表现性,将是心灵和肉体的双重衰退。面部很容易表现出柔情、胆怯、微笑、憎恨诸感情谱系,它是"观察内心世界的几何图",是心性所能臻达的最高表现域。而身体相对于面部,尤其相对于眼睛而言,则居于较次要的地位,因而面部与躯体就犹如心灵和现象、隐秘和暴露那样存在着本质的差异。但是,今天的现代或后现代艺术已经从"面容之美"表现走向了"躯体之力"的表现,从精神意象的呈现走向了欲望肉体的展示。身体成为肉体性、享受性和存在性的?っ鳎持鸾ケ蝗馓逅〈R残恚庖磺性绫晃髅蓝谑兰椭蹙脱灾辛恕?BR>同样,"身体距离"也在现代人中被日益强调,甚至有"加大人与其对象的距离"的倾向。人在现代生活的距离感中渴望获取一份相对独立的空间,这种强调距离使现代人害怕过分接触"他者",而出现一种"畏触感"。这种身体的"畏触感",正表现出心灵的"畏触感"。身体的距离感,使人在社会生活中穿上了厚厚的铠甲而将孤独变成了自己的身份证。2这种现代心理特征,与其说是人与客观对象之间的距离扩大,不如说是在精神、在人和人之间的交流方面出现了最明显的离心形式。身体的痛苦和走向死亡的"震撼",使得一切神话话语在现代人神经的高度敏感和麻木无感情两极间很难再度兴奋起来,心灵由于金钱的强势牵扯,已经很难能对真正的精神价值做出切实的判断。"现代感觉"终于在金钱经济支配的大城市生活中树立起来,它在推动现代人去涉猎私人权利和私人空间当中,却开始挤压了公共空间和公共权利,随着这种身体空间感和生命时间感的进一步加固,由身体状态的审视所引发的现代文化的"悲剧性",已经在本世纪的人的旋律中发出了不和谐音。西美尔曾经深入思考并着手解决的"现代性"问题,如今已然膨胀为"后现代性"(postmodernity)问题。如果我们仅仅将后现代性问题看作是新问题,而不了解这一问题的真实来源,那么,我们就有可能在现代性问题上走进理论和实践的双重迷思。

2.现代传媒中的身体资本

在现象学研究中的学者,最先注意并张扬"身体"的重要性的,是法国现代思想家梅洛-庞蒂(MauriceMerleau-Ponty)。他认为身体世界是艺术奥秘的谜底,因为身体既是能见的又是所见的。身体的意义在于:"我以我的整个存在在一种总体方法中知觉到,我把握住事物的一种独特结构,存在这种独特的方式就在瞬间向我呈现出来。"3肉体通过感觉的综合活动去把握世界,并把世界明确地表达为一种意义。身体之眼注视着一切事物,也能注视自己,并在它当时所见之中,认出它表现的另一面。所以身体在看时能自视,在触摸时能自触,是自为的"见"与"感"。身体领会自身构成自我,并把自身改造为思想的形式,这也许就是"身体的悖论"。现代艺术家让事物从身体里面走进去,灵魂又从眼睛中飘出来到事物上去游荡,因为他要不断验证他那超人的内在视力。艺术的"变形"是艺术家"肉身"的确定和他们对外在世界把握的统一,只有通过这种变形,才能把握世界变化的瞬间,并把这种瞬间投向自我心灵。4身体空间是思想居住的空间和支配的欲望,思想并不依附自我,而是依据身体来思考,即把思想统一于身体的?匀环ㄔ蛑小H馓宥杂诹榛甓裕橇榛甑目占浜退衅渌钟锌占涞拇嬖诜绞健R虼讼窒笱?quot;知觉论"意味着:肉体穿透我们、囊括我们,使我们在新维度中去思考。正因为肉体和艺术具有一种不解之缘,所以艺术总是一个有关光线、色彩、质感的逻各斯,一个通过表现肉体而传达不可言说思想的"超概念"谱系。不妨说,关注知觉的重要意义在于身体的"知觉"与对对象的意义的"感性遭遇",这使得我们能够明了现象学式的注视身体的社会存在意义--肉体通过感觉知觉的综合活动去把握感性世界,并把世界明确地表达为一种呈现的身体性意义。这种对现代人的感性存在方式的延伸,无疑是一种进一步确证和诱惑。

3.身体资本与文化资本

在现代性社会,人们的思想、哲学和诗学对身体的关注,日渐为一些空洞的逻辑性话语所掩盖,因此,身体视域的隐没和回归,就已然成为当代法国社会学家布迪厄(PierreBourdieu)的工作平台。"身体"的发展与其所处的社会地位有其不可分的关系,对身体的运用与塑型,显示了这种身体背后的权力压迫和文化资本的隐蔽性存在。身体是一种资本,而且是一种作为价值承载者的资本,积聚着社会的权力和社会不平等的差异性。或许正是在身体成为资本的这种现代性图景中,身体资本可以转化为经济资本,也可以转化为一种文化资本。在这个意义上,身体是资本,也是象征的符号;身体是工具,也是自身控制和被控制被支配的"他者"(other),身体还是一种话语的形式。在现代性状况中,在身体和社会之间,具有多种的不平等权力关系。身体的延伸和成长是通过个体在社会中所处的地位,及其习性和场域所形成的文化圈而体现出其阶层的痕迹的。习性被场域所塑型,而场域的一些特性又在身体上体现出来。身体往往可以置换成经济资本,因为他通过购买、传递、交换等,可以使谦恭或倨傲的身体因习性、地位和品位不同,体现出不同的身体和身体姿态。这成?苯?quot;文化研究"的关注点,即经济资本与身体形态,吃、喝、广告与大众文化等,都无不与"个体身体"紧密相关。今天的文化艺术无一不与经济资本和"身体形态"发生紧密地联系,而体现了社会支配总关系。布迪厄对身体的塑型和挤压所做的深刻揭示,对文化资本的积累和文化控制对人的性情、心性、趣味和能力的习性获得,和更新社会的基本价值尺度方面,都有重要的意义,而他关于"身体资本"相对于其他资本是一种"感性存在",以及身体资本合法化与制度化的问题,则直接呈现了当代人对自我的身体的迷恋的问题,值得深加关注。

以上思想家的看法,尽管侧重点不同,入思的角度有异,但其共同点在于,强调"身体"在现代社会的重要性,将身体性存在与精神性存在的界限清晰地划出来。可以说,身体在现代社会当中,空前地遭遇到时间和空间的分裂,遭遇到欲望的冲击和现实社会权力的压抑,感受到边缘化情绪性体验。因此,个人身心与制度的断裂,理性与社会的断裂,造成了现代人身体的多种流动变化的踪迹。于是,重生命感觉性,重灵肉分离性,重视精神游戏性,成为了当代审美文化和媒体的重心。尤其是大众传媒直接刺激和消费身体性的东西,使得远距离的身体控制成为可能。于是,大众文艺节目、体育盛典和政治狂欢等大众化的节日,成为今日现代高度发展时期的身体欲望话语的再生产。

这样,身体与自我的问题,身体与他者的问题,变成今日的社会文化研究的重要问题。肉体已取代了灵魂,灵魂在肉体中沉睡,已然成为今日艺术所关注的救赎与解放的问题。无疑,现代性甚至后现代性对"身体"的私人空间前所未有的重视,对过去那种唯理性的否定感性生命的做法,确有纠偏作用。但是这种"跟着欲望走"又少了一份沉重,少了一种社会价值的内在焦虑感。这需要我们从"沉重的肉体"的考察,进一步进入并延伸到当代大众传媒的文化解释和正负面价值判断上。

二、全球化消费主义中的第三世界媒体

就现代而言,进入大众传媒就进入了公共空间。如何在这公共空间中获得自己的合法性,成为一个当代性问题。如果说,在"印刷资本主义"风靡之时,文化走出了贵族的城堡而进入到大众生活,大众文学作为一种新型权力话语进入世界逻辑中,并有效地排除了人与人之间、以及群体与群体之间面对面的直接交流的需要,从而使得文化传播成为一种世俗性的便捷方式。那么,伴随着数码复制的新传媒方式的出现,一种新的大众生活交流方式已然来临,同时也将新的问题摆在了我们面前。

1.全球化与消费主义

"耶鲁"的主将之一米勒(J.HillisMiller)深切地感到,全球化既是已经发生也是正在发生的事,它不仅导致许多新的构成性的具有巨大潜力的社会组织和各种新的社会群体,而且新的电子群体或电脑空间群体的发展,新的人类感性,导致感知经验变异并产生新的电脑空间个人的发展。在这一日益彰显的状态中,传媒文化以其强大力量淹没日渐衰退的书本文化,新的电子阅读方式在文学研究域引起了变革,电脑写作使文学研究文本永远不能完成,网上杂志的增加正在改变文学研究的出版合法性条件。这些资料为研究者提供了一种即刻性的记忆,改变了文学作品对批评家的存在方式。除了这些因为高科技的发展而引发的人类文化文本存在的方式的改变而外,米勒还从政治文本角度提出,伴随着民族/国家衰落而出现的一种情况,独立的民族文学研究正在逐渐被多语言的比较文学和全世界文学的研究所取代。5米勒的问题在于,他看到了全球化中生命存在方式的读取变化和意义关联的变化,并注意到文化研究成为全球化中的一种软体伸张的空间,但是,他无法解释为什么在这里历史记忆的丧失不仅成了文化和多元文化诸多被涂抹的记录,而且成为一种没有聚焦的"泛文化"的文化叠加。更无法说明在全球化扩张中,东方或第三世界在面对先发展的强势文化时,具有怎样的命运和转机。因而,问题的提出是尖锐的,但是问题的解决总是被延宕的。

如果说,米勒的全球化观点代表了第一世界的基本看法,那么当前颇有影响的埃及经济学家萨米尔·阿明(SamirAmin)的全球化观点,则代表了第三世界对全球化的警惕。在《五十年足够了!》6中阿明申说道:新的全球化没有取消民族国家的存在,却侵蚀着民族国家经济管理的效率。这一矛盾是资本主义自身无法克服的--资本主义的扩张建立在两个空间的重合上,即决定再生产和积累的空间与政治和社会管理空间的重合。在这种观念支配下,阿明在《全球化时代的资本主义:当代社会的管理》7中进一步认为:"当代资本主义最显著的特征之一是生产过程的全球化。发达国家是全球化的中心,拥有资本、生产技术、营销网络并攫取绝大部分利润,其他国家则只是充当全球化生产的劳动力。因此,全球化将资本主义逻辑无情地扩张到世界的每一个角落。第三世界国家追求工业化并不能阻止全球化进程,只是加速自己被中心的金融、技术、文化和军事力量所统治。"真正解决危机的办法是,抛弃自由主义乌托邦,改变贫富日益悬殊的不平等趋势,使民族国家负起发展的责任。阿明的看法,表达了第三世界学者对全球化语境中的后殖民问题的关注,同时也表明,全球化从来不是?挥谢坝锇匀ǖ模∏∠喾矗蚧乃汲北旧砭褪堑谝皇澜缍缘谌澜绶⒄沟囊桓鲅现氐奶粽剑彩窃谡尉梦幕椒矫娴亩嘀秩侵稹?nbsp;

2.无回应的对话与不沟通系统

法国著名思想家鲍德里亚(Jean-Baudrillard)注意到当代人缺乏交流、闭锁心灵和充满误解误读的现状,使其将思考的焦点放在后现代信息传播的主渠道--电视的研究上,从而为当代信息播撒和心灵整合的研究提供了一个可资重视的文化视点。鲍德里亚声称,人类目前正处于一个新的类像时代,计算机信息处理、媒体和自动控制系统,以及按照类像符码和模型而形成的社会组织,已经取代了生产的地位而成为社会的组织原则。在他看来,后现代时期的商品价值已不再取决于商品本身是否能满足人的需要或具有交换价值,而是取决于交换体系中作为文化功能的符码。后现代的类像时代是一个由模型、符码和控制论所支配的信息与符号时代。任何商品化消费(包括文化艺术),都成为消费者社会心理实现和标示其社会地位、文化品味、区别生活水准高下的文化符号。在后现代大众传媒(甚至数码传媒)时期,大众媒体重新界定着传播的形式和内容,并打破了表层与深层意义二元对立的深度模式。

传媒以一种"真实的内爆"使出现于屏幕的内容等同于在场的真实,这种"超真实"使人不经意地停留在画面的切换上。垃圾信息的无休止出现,各种意图意象的纷至沓来,人们在消费时尚、工作选举或参加社会活动中,受到传媒不断的鼓动和诱惑,大众由此而逐渐滋生一种对立厌恶情绪。于是,冷漠的大众变成了忧郁沉默的一群,一切信息意义和诱惑均内爆于其中,就好像被黑洞吞噬了一样--社会也因缺乏反馈而消隐,不同阶级、不同的意识形态、不同文化形式之间,以及媒体的符号制造术与真实本身之间的各种界限均已经"内爆"。镜头代替了任何批判理论模式,因为符号已不再指涉外在的真实世界,而仅仅指涉符号本身的真实性和产生符号体系本身的真实性。而且,在传媒多频道全天候的持续播出中,人不断接受储存很多芜杂的信息,而这些信息却无法处理,并因超负荷的信息填塞而导致信息膨胀焦虑症和信息紊乱综合症。电视终于将不同文化、不同习俗、不同品味、不同阶层的人,连结在传媒系统中,并在多重传播与接受过程中,将不同人的思想、价值认同都整合为同一观念模式和同一价值认同。这种传媒介入所造成的私人空间公众化和世界"类像化"的家庭化,导致了卫视的"世界一体化"。

在我看来,鲍德里亚剖析了后现代传媒在社会心理和个体心性的健全方面所造成的威胁,并进而对传媒在"文化工业"生产中消蚀意义的功能加以清算,这种对全球化传媒体系对人类的重塑作用的揭示,无疑打开了一种全新的理论视角。同时,他对后现代传媒的审理,推进到对后现论本身的审理,认为其理论模式已经被"后现代化",理论不再是反思和划定边界,而是为了迎合当今时代的快速、时髦、肤浅和片断化特征。理论在这种自我蒸发中变成了一种"超级商品",成为无思时代兜售和宣扬最时髦消费意识和人生态度的一种谎言工具。但是,他对后现代传媒同样抱有矛盾态度,这使他对后现代传媒的全球化趋势只能加以认同,因为在他看来,没有什么东西能够取代后现代在当今世界的地位和影响。这种存在的就是合理的矛盾心态,指明了后现代哲人的有限性和拒绝超越性。

3.后殖民氛围与消费主义问题

大约,在全球化理论中最让第三世界心仪的,就是进入一种迷乱的后现代性消费时尚中,而大众传媒在这种消费浪潮中,扮演了"人间指南"的意识形态角色。莱斯理·斯克莱尔(LeslieSklair)在《文化帝国主义与第三世界的消费主义文化意识形态》中认为,资本主义现代化所需要的价值系统就是消费主义的文化意识形态。全球资本主义体系在第三世界以向人们推销消费主义为己任,这种时尚性的消费主义不断生产并"诱导出需求冲动",并化强迫为自动,使得第三世界的人们去"消费"。广告作为消费主义的文化意识形态传播的主要渠道,已然成为诱导性消费提供信息的现代行为。对第三世界大众媒体以及它们和广告的关系的透视,有助于观察消费主义文化意识形态的运行方式,因为对"媒体帝国主义"的逻辑确认可以把握"文化帝国主义"的基本轨迹。在斯克莱尔看来,广告作为消费主义文化意识形态传播的主渠道,常常将自己装扮成提供多种信息的正面行为。但是对第三世界大众媒体以及其与广告的关系的研究表明,这种在文化和媒体帝国主义的理论框架之内展开的方式,恰恰掩饰了消费主义的文化意识形态的内在运行。广告的类型在国家和国家之间尽管有些微差别,但是商品和服务广告的绝大多数都与消费相关。媒体帝国主义在逻辑上是由文化帝国主义所导出的,并通过对大众媒体的控制来达到,因为它制造了使人服从于"霸权文化"的条件,并且限制了对它进行有效抵抗的可能性。8

对文化和媒体帝国主义理论的审理表明,媒体资本主义的全球文化扩张已经失控,全球化已然成为一种蔓延之势。因而,文化媒体帝国主义正在制造当今世界新的一元话语--全球化话语--全球资本主义即消费主义文化意识形态的扩张。一般而言,跨国公司生产信息,地方媒体负责传播信息,但是从根本上说是跨国资本控制着整个系统,它通过操纵金融领域主要是广告业,给地方媒体系统强加上一个"生产-财经"的"钳形攻势",尽管这也容易导致民族主义和公众力量的有敌意的反弹。新的传媒技术加速"跨国化"的过程,但也使得其他新的传媒形式产生,这些形式又不断造成跨国化的对立面--民族主义,使得拒绝跨过传媒的"霸权空间",批评本土版本的消费主义及其背后的文化意识形态,成为第三世界的一种无选择的选择。于是,当代消费主义不仅被理解为一个全球问题,而且被认为与后殖民霸权有关。

不妨说,斯克莱尔对媒体文化帝国主义和全球消费主义的批评,受到了赛义德、汤林森的影响,但是他也有自己的独特角度,即从第三世界的角度看消费主义的全球化问题,强调媒介在全球化体系中已经成为一种霸权话语,传媒与帝国主义意识形态有着非此不可的关系,在电子信息网络中担任着对全球一体化状态的塑型的角色。这种后殖民话语批判,使得这个问题对进入消费怪圈中的发展中国家的人们,有可能重新从一个新的角度审视自己的消费语境,弄清消费主义的背后的意识形态话语霸权。

4.全球话语中的大众传播网络

当代学者阿里夫·德里克(ArifDirlik)在《世界体系分析和全球资本主义》9中强调:从表面上看,现代化理论的预言似乎已经实现:市场经济取得了胜利,国家似乎放弃了早先那种对经济的干预,并进而将那些数十年前视为不可动摇的公有企业私有化,同时,"技术理性"已经成为各个社会的文化和知识价值的决定因素。在文化上,随着"技术理性"占据支配地位,反启蒙的宗教价值开始复兴,同时还伴随着成为"时尚"的"消费拜物教"。作为现代化理论核心的目的论已经过时,并入资本主义的世界体系不再意味着自发地接受欧美社会的价值或把欧美式的现代化作为自己的榜样。根据眼前的世界现状,资本主义对普遍富裕的许诺只不过是乌托邦,与其说是一种现实,远不如说是一种意识形态上的奢望。

全球资本主义传播网络的显著特征,是"无中心化",即将任何国家或地区作为全球资本主义的中心变得日益困难,"高技术联盟"使全球化成为世界性播撒式的。跨国公司与网络媒介相联系,已经取代国家市场而成为经济活动的中心。生产的跨国化使全球前所未有地统一化和分散化,全球在经济社会文化上开始同质化和分散化。全球化使资本主义的生产方式在历史上真正成为全球的抽象模式,而脱离了其特定的欧洲历史渊源或地域模式。与经济和政策的分散化一致,文化也分散化--"多元文化主义"。在这种多元文化主义中当代传媒成为播撒全球资本主义意识形态的直接途径。

三、对全球化消费主义传媒的反思

思想者的描述为我们的反思提供了一个工作平台。在我看来,当代传媒所面对的全球化语境的"类像化空间"、消费主义意识形态的传播、全球话语中的传媒权力播撒化等,成为困扰思想者的当代问题。这些问题的核心,是"公共空间"中"自我处身性"的解决途径和方式。

不妨说,现代性思想家注意的是:现代性带来的精神迷乱,和人在城市化的大工业生产中的存在渺小感和虚无感,进而关注"身体安顿"状况,以及人与自我间的"身体距离"。这一基本意向也使得现代性社会理论讨论的主要问题往往是基于"主体性"的问题--主体间性、主客体的关系、存在状况分析等等。但是在现代性向后现代性过渡中,"主体"逐渐转化为"自我"(甚至"感性个体")问题,并且往往以赤裸裸感性方式与普遍性焦虑相交织经验--躁动、预期和失望成为个体经验的混杂。因此,自我、身体、感觉、私人性等后现代的热门话题,与全球化中的大众传媒有着重要联系,甚至直接就是其结果或表征。这无疑使得对大众传媒的认识,更加复杂更加需要细心厘定。

处于后现代全球化思潮中的当代人,正在受到网络传媒的超乎寻常的影响。这种全球化话语权力夹带着全球一体化网络和消费主义时尚的诱惑,使第一世界和第三世界社会形成一个后殖民权力角逐场域。进入这个场域,就意味着必须在"跨国媒介"和"传媒暴力"中重新寻找和安顿自己的肉身--"沉重的肉身"。这使得问题已然不同于现代性中的人的主体失落问题,而具有了后殖民时代的新的问题关联域。

不难看到,跨国传媒的意识形态化造成了东方对西方"文化霸权"的潜移默化的认同,它意味着在后现代主义张扬多元主义的旗号下人们却追新求新而导致"新的一元",这种消费主义的一元性排斥其他生活方式和存在方式。这种传媒文化的膨胀和过剩生产,使消费主义和犬儒主义精神日益成为民族精神中的癌症,也使一种丧失了思想的生活状态成为当代精神的常态。由传媒所代表的文艺"类像"表明,当代文化以自我"身体"暴露的方式回缩到冷漠绝缘的"纯客观描述",从而使当代传媒性格更为乖张而且漂浮。正是对性、暴力的玩味,对犬儒主义生活方式的认同,使当代传媒在日益多元化的同时,又往往使人面对选择而无能为力。

媒体的暴力问题由此变得尖锐起来。对媒介的暴力、词语的暴力、权力消费的暴力,最好抱以充分的警惕性。对此,阿帕杜莱认为:"以好莱坞和香港电影工业为中介,创造了新的雄风与暴力文化(culturesofmasculinityandviolence),它们反过来又刺激了国家政治和国际政治中愈演愈烈的暴力。这种暴力推动了遍及全世界的不道德的武器贸易的迅速发展。在电影里,在公司和国家的保安部门,在恐怖主义活动中,在警察和军事行动中,世界的每一个角落里都有AK-47和Uzi枪,这对我们是一个有用的提示,技术装备表面上的统一性掩盖着日趋复杂的形势,暴力形象和在某个想像的世界中建构共同体的渴望,就是在这样的形势下挂上钩的"。10"媒介的暴力"已然说明媒介就是一切--媒介不仅表现暴力,而且因为独霸而自身成为整合调节人和整个社会的权力。当它成为人和社会的唯一中介时,就成为媒介暴力的一元独霸。

传媒的意识形态已造成新的"文化霸权",它意味消费观念和生命价值体系。词语暴力尤其是野性的词语暴力,媚态词语暴力,性与肉欲词语暴力对"家园"的排斥、对精神的排斥、对人的排斥的词语暴力,尤需加以警惕。银幕的暴力,同样需加置疑。电影无疑是充满魅力的,银屏无疑是充满感性的,肥皂剧无疑是在进行无情的抒情的,所以许多人把时间消磨在上面,不知不觉"被格式化"了一种生活方式,一种价值尺度和为人处世态度。这种银屏单向注入的暴力是潜移默化的,批评者必得用批评的武器划破银屏或感性诱惑,看到银屏背后的"欲望生产和再生产"的潜台词。

我想说的是,全球化思潮使当代世界身不由己地进入消费主义社会运转中,消费自由逐渐成为经济文化和政治体制再生产、社会和个人协调整合,以及个体与个体行为之间的关键性话语。在这个多元时代,在迅速全球化的传媒霸权中,面对大众传媒的负面效应的全球弥漫,我们将尽力避免"文化相对主义"的绝对化表述,尽可能地促进有关当代公共领域的知识话语建构,使当代人在真实的文化对话和跨文化沟通中,避免过分私人化而导致的公共性空间的丧失,并在剔除沉重肉身取代精神沉重的偏颇中,使当代传媒的正面效应获得释放,使网络世界的"孤独个体"终究能形成新的对话,并在社会理论层面达成某种基本原则意义上的共识。

注释:

1本文是一篇长文的前半部分,因为本书篇幅所限,后半部分当另行发表,特此说明。

2西美尔:《门与桥》,上海三联书店1991年版,第231页。

3、4MauriceMerlean-Ponty,SenseandNon-Sense,Evanston,Ill,NorthwesternUniversityPress,1964.pp.50、17.

5米勒:《全球化对中国文学研究的影响》,载《文学评论》1997年第4期。

6萨米尔·阿明:《五十年足够了!》(FiftyYearsisEnough!),载《中国与世界》1998年8月号。

7SamirAmin,CapitalismintheAgeofGlobalization:TheManagementofContemporarySociety,ZedBooks,1997.

8LeslieSklair,SociologyoftheGlobalSystem,SecondEdition,TheJohnsHopkinsUniversityPress,Baltimore,Maryland,1995.

传媒问题范文篇3

一、现代公共传媒空间中的身体资本

20世纪思想史上的思想家,大都注重对现代人的"精神"和"身体"的内在关系加以研究,因为这有可能深入到对大众媒体所产生的心理文化根源的分析。如何综合性反思身/心关系、个人/社会关系、文化/自然的关系,如何通过对"身体"视域的分析展示身体资本与当代传媒的关系,如何从身体性入手审视"自我"问题,成为现代性和后现代性研究中的一个基本切入角度。但是仅仅研究"自我"还不行,因为"自我"和"他者"之间有着非此不可的关系,只有从二者的关系入手进行分析,弄清"自我"和"他者"不仅有古典哲学的自我和他者,而且有心理科学的自我和他者(弗洛伊德、荣格、拉康等)、还有解构的自我和他者(德里达、福柯、巴特等),甚至还有社会理论的自我和他者(布迪厄、吉登斯等),才能看到真正的问题之所在。

1.身体感与现代城市处境

在对"价值理性"的关注日渐让位于对"感性肉身"的关注中,"生命"变成了一个感性本体论的范畴。从世纪之初的尼采、狄尔泰、西美尔、柏格森的生命哲学到存在主义哲学以及福柯和拉康哲学,大都将生命作为理性化本质飘散以后的意义空白的填充物,于是,现代性标明这样一个事实:感性肉体取代了理性逻各斯,肉体的解放成为"现代性运动"中的重大母题。

在西美尔(GeorgSimmel)看来,现代人深深陷入一个飞速发展而不可知的世界中,处在多种文化元素交错的语境中。文化元素挤压着人,因为人不可能完全清理和吸收文化,同时人又不可能完全对抗文化,因为文化是人类发展所无法摆脱的境遇,也是人自己处身的周遭环境。在文化的现代性中,人的本质不再是一些抽象的形式原则,而是充满肉体欲望和现代感觉的"生命"。人体中的面部是内部统一最表面的尺度,同时也是在精神上获得整体美的关键。从面部最丰富的精神性表现中,可以看出人的心灵变化。人的形象是心灵和生理冲动合力所造成,那种忽略面部的精神性而只是注重肉体的表现性,将是心灵和肉体的双重衰退。面部很容易表现出柔情、胆怯、微笑、憎恨诸感情谱系,它是"观察内心世界的几何图",是心性所能臻达的最高表现域。而身体相对于面部,尤其相对于眼睛而言,则居于较次要的地位,因而面部与躯体就犹如心灵和现象、隐秘和暴露那样存在着本质的差异。但是,今天的现代或后现代艺术已经从"面容之美"表现走向了"躯体之力"的表现,从精神意象的呈现走向了欲望肉体的展示。身体成为肉体性、享受性和存在性的?っ鳎持鸾ケ蝗馓逅〈R残恚庖磺性绫晃髅蓝谑兰椭蹙脱灾辛恕?BR>同样,"身体距离"也在现代人中被日益强调,甚至有"加大人与其对象的距离"的倾向。人在现代生活的距离感中渴望获取一份相对独立的空间,这种强调距离使现代人害怕过分接触"他者",而出现一种"畏触感"。这种身体的"畏触感",正表现出心灵的"畏触感"。身体的距离感,使人在社会生活中穿上了厚厚的铠甲而将孤独变成了自己的身份证。2这种现代心理特征,与其说是人与客观对象之间的距离扩大,不如说是在精神、在人和人之间的交流方面出现了最明显的离心形式。身体的痛苦和走向死亡的"震撼",使得一切神话话语在现代人神经的高度敏感和麻木无感情两极间很难再度兴奋起来,心灵由于金钱的强势牵扯,已经很难能对真正的精神价值做出切实的判断。"现代感觉"终于在金钱经济支配的大城市生活中树立起来,它在推动现代人去涉猎私人权利和私人空间当中,却开始挤压了公共空间和公共权利,随着这种身体空间感和生命时间感的进一步加固,由身体状态的审视所引发的现代文化的"悲剧性",已经在本世纪的人的旋律中发出了不和谐音。西美尔曾经深入思考并着手解决的"现代性"问题,如今已然膨胀为"后现代性"(postmodernity)问题。如果我们仅仅将后现代性问题看作是新问题,而不了解这一问题的真实来源,那么,我们就有可能在现代性问题上走进理论和实践的双重迷思。

2.现代传媒中的身体资本

在现象学研究中的学者,最先注意并张扬"身体"的重要性的,是法国现代思想家梅洛-庞蒂(MauriceMerleau-Ponty)。他认为身体世界是艺术奥秘的谜底,因为身体既是能见的又是所见的。身体的意义在于:"我以我的整个存在在一种总体方法中知觉到,我把握住事物的一种独特结构,存在这种独特的方式就在瞬间向我呈现出来。"3肉体通过感觉的综合活动去把握世界,并把世界明确地表达为一种意义。身体之眼注视着一切事物,也能注视自己,并在它当时所见之中,认出它表现的另一面。所以身体在看时能自视,在触摸时能自触,是自为的"见"与"感"。身体领会自身构成自我,并把自身改造为思想的形式,这也许就是"身体的悖论"。现代艺术家让事物从身体里面走进去,灵魂又从眼睛中飘出来到事物上去游荡,因为他要不断验证他那超人的内在视力。艺术的"变形"是艺术家"肉身"的确定和他们对外在世界把握的统一,只有通过这种变形,才能把握世界变化的瞬间,并把这种瞬间投向自我心灵。4身体空间是思想居住的空间和支配的欲望,思想并不依附自我,而是依据身体来思考,即把思想统一于身体的?匀环ㄔ蛑小H馓宥杂诹榛甓裕橇榛甑目占浜退衅渌钟锌占涞拇嬖诜绞健R虼讼窒笱?quot;知觉论"意味着:肉体穿透我们、囊括我们,使我们在新维度中去思考。正因为肉体和艺术具有一种不解之缘,所以艺术总是一个有关光线、色彩、质感的逻各斯,一个通过表现肉体而传达不可言说思想的"超概念"谱系。不妨说,关注知觉的重要意义在于身体的"知觉"与对对象的意义的"感性遭遇",这使得我们能够明了现象学式的注视身体的社会存在意义--肉体通过感觉知觉的综合活动去把握感性世界,并把世界明确地表达为一种呈现的身体性意义。这种对现代人的感性存在方式的延伸,无疑是一种进一步确证和诱惑。

3.身体资本与文化资本

在现代性社会,人们的思想、哲学和诗学对身体的关注,日渐为一些空洞的逻辑性话语所掩盖,因此,身体视域的隐没和回归,就已然成为当代法国社会学家布迪厄(PierreBourdieu)的工作平台。"身体"的发展与其所处的社会地位有其不可分的关系,对身体的运用与塑型,显示了这种身体背后的权力压迫和文化资本的隐蔽性存在。身体是一种资本,而且是一种作为价值承载者的资本,积聚着社会的权力和社会不平等的差异性。或许正是在身体成为资本的这种现代性图景中,身体资本可以转化为经济资本,也可以转化为一种文化资本。在这个意义上,身体是资本,也是象征的符号;身体是工具,也是自身控制和被控制被支配的"他者"(other),身体还是一种话语的形式。在现代性状况中,在身体和社会之间,具有多种的不平等权力关系。身体的延伸和成长是通过个体在社会中所处的地位,及其习性和场域所形成的文化圈而体现出其阶层的痕迹的。习性被场域所塑型,而场域的一些特性又在身体上体现出来。身体往往可以置换成经济资本,因为他通过购买、传递、交换等,可以使谦恭或倨傲的身体因习性、地位和品位不同,体现出不同的身体和身体姿态。这成?苯?quot;文化研究"的关注点,即经济资本与身体形态,吃、喝、广告与大众文化等,都无不与"个体身体"紧密相关。今天的文化艺术无一不与经济资本和"身体形态"发生紧密地联系,而体现了社会支配总关系。布迪厄对身体的塑型和挤压所做的深刻揭示,对文化资本的积累和文化控制对人的性情、心性、趣味和能力的习性获得,和更新社会的基本价值尺度方面,都有重要的意义,而他关于"身体资本"相对于其他资本是一种"感性存在",以及身体资本合法化与制度化的问题,则直接呈现了当代人对自我的身体的迷恋的问题,值得深加关注。

以上思想家的看法,尽管侧重点不同,入思的角度有异,但其共同点在于,强调"身体"在现代社会的重要性,将身体性存在与精神性存在的界限清晰地划出来。可以说,身体在现代社会当中,空前地遭遇到时间和空间的分裂,遭遇到欲望的冲击和现实社会权力的压抑,感受到边缘化情绪性体验。因此,个人身心与制度的断裂,理性与社会的断裂,造成了现代人身体的多种流动变化的踪迹。于是,重生命感觉性,重灵肉分离性,重视精神游戏性,成为了当代审美文化和媒体的重心。尤其是大众传媒直接刺激和消费身体性的东西,使得远距离的身体控制成为可能。于是,大众文艺节目、体育盛典和政治狂欢等大众化的节日,成为今日现代高度发展时期的身体欲望话语的再生产。

这样,身体与自我的问题,身体与他者的问题,变成今日的社会文化研究的重要问题。肉体已取代了灵魂,灵魂在肉体中沉睡,已然成为今日艺术所关注的救赎与解放的问题。无疑,现代性甚至后现代性对"身体"的私人空间前所未有的重视,对过去那种唯理性的否定感性生命的做法,确有纠偏作用。但是这种"跟着欲望走"又少了一份沉重,少了一种社会价值的内在焦虑感。这需要我们从"沉重的肉体"的考察,进一步进入并延伸到当代大众传媒的文化解释和正负面价值判断上。

二、全球化消费主义中的第三世界媒体

就现代而言,进入大众传媒就进入了公共空间。如何在这公共空间中获得自己的合法性,成为一个当代性问题。如果说,在"印刷资本主义"风靡之时,文化走出了贵族的城堡而进入到大众生活,大众文学作为一种新型权力话语进入世界逻辑中,并有效地排除了人与人之间、以及群体与群体之间面对面的直接交流的需要,从而使得文化传播成为一种世俗性的便捷方式。那么,伴随着数码复制的新传媒方式的出现,一种新的大众生活交流方式已然来临,同时也将新的问题摆在了我们面前。

1.全球化与消费主义

"耶鲁"的主将之一米勒(J.HillisMiller)深切地感到,全球化既是已经发生也是正在发生的事,它不仅导致许多新的构成性的具有巨大潜力的社会组织和各种新的社会群体,而且新的电子群体或电脑空间群体的发展,新的人类感性,导致感知经验变异并产生新的电脑空间个人的发展。在这一日益彰显的状态中,传媒文化以其强大力量淹没日渐衰退的书本文化,新的电子阅读方式在文学研究域引起了变革,电脑写作使文学研究文本永远不能完成,网上杂志的增加正在改变文学研究的出版合法性条件。这些资料为研究者提供了一种即刻性的记忆,改变了文学作品对批评家的存在方式。除了这些因为高科技的发展而引发的人类文化文本存在的方式的改变而外,米勒还从政治文本角度提出,伴随着民族/国家衰落而出现的一种情况,独立的民族文学研究正在逐渐被多语言的比较文学和全世界文学的研究所取代。5米勒的问题在于,他看到了全球化中生命存在方式的读取变化和意义关联的变化,并注意到文化研究成为全球化中的一种软体伸张的空间,但是,他无法解释为什么在这里历史记忆的丧失不仅成了文化和多元文化诸多被涂抹的记录,而且成为一种没有聚焦的"泛文化"的文化叠加。更无法说明在全球化扩张中,东方或第三世界在面对先发展的强势文化时,具有怎样的命运和转机。因而,问题的提出是尖锐的,但是问题的解决总是被延宕的。

如果说,米勒的全球化观点代表了第一世界的基本看法,那么当前颇有影响的埃及经济学家萨米尔·阿明(SamirAmin)的全球化观点,则代表了第三世界对全球化的警惕。在《五十年足够了!》6中阿明申说道:新的全球化没有取消民族国家的存在,却侵蚀着民族国家经济管理的效率。这一矛盾是资本主义自身无法克服的--资本主义的扩张建立在两个空间的重合上,即决定再生产和积累的空间与政治和社会管理空间的重合。在这种观念支配下,阿明在《全球化时代的资本主义:当代社会的管理》7中进一步认为:"当代资本主义最显著的特征之一是生产过程的全球化。发达国家是全球化的中心,拥有资本、生产技术、营销网络并攫取绝大部分利润,其他国家则只是充当全球化生产的劳动力。因此,全球化将资本主义逻辑无情地扩张到世界的每一个角落。第三世界国家追求工业化并不能阻止全球化进程,只是加速自己被中心的金融、技术、文化和军事力量所统治。"真正解

决危机的办法是,抛弃自由主义乌托邦,改变贫富日益悬殊的不平等趋势,使民族国家负起发展的责任。阿明的看法,表达了第三世界学者对全球化语境中的后殖民问题的关注,同时也表明,全球化从来不是?挥谢坝锇匀ǖ模∏∠喾矗蚧乃汲北旧砭褪堑谝皇澜缍缘谌澜绶⒄沟囊桓鲅现氐奶粽剑彩窃谡尉梦幕椒矫娴亩嘀秩侵稹?nbsp;

2.无回应的对话与不沟通系统

法国著名思想家鲍德里亚(Jean-Baudrillard)注意到当代人缺乏交流、闭锁心灵和充满误解误读的现状,使其将思考的焦点放在后现代信息传播的主渠道--电视的研究上,从而为当代信息播撒和心灵整合的研究提供了一个可资重视的文化视点。鲍德里亚声称,人类目前正处于一个新的类像时代,计算机信息处理、媒体和自动控制系统,以及按照类像符码和模型而形成的社会组织,已经取代了生产的地位而成为社会的组织原则。在他看来,后现代时期的商品价值已不再取决于商品本身是否能满足人的需要或具有交换价值,而是取决于交换体系中作为文化功能的符码。后现代的类像时代是一个由模型、符码和控制论所支配的信息与符号时代。任何商品化消费(包括文化艺术),都成为消费者社会心理实现和标示其社会地位、文化品味、区别生活水准高下的文化符号。在后现代大众传媒(甚至数码传媒)时期,大众媒体重新界定着传播的形式和内容,并打破了表层与深层意义二元对立的深度模式。

传媒以一种"真实的内爆"使出现于屏幕的内容等同于在场的真实,这种"超真实"使人不经意地停留在画面的切换上。垃圾信息的无休止出现,各种意图意象的纷至沓来,人们在消费时尚、工作选举或参加社会活动中,受到传媒不断的鼓动和诱惑,大众由此而逐渐滋生一种对立厌恶情绪。于是,冷漠的大众变成了忧郁沉默的一群,一切信息意义和诱惑均内爆于其中,就好像被黑洞吞噬了一样--社会也因缺乏反馈而消隐,不同阶级、不同的意识形态、不同文化形式之间,以及媒体的符号制造术与真实本身之间的各种界限均已经"内爆"。镜头代替了任何批判理论模式,因为符号已不再指涉外在的真实世界,而仅仅指涉符号本身的真实性和产生符号体系本身的真实性。而且,在传媒多频道全天候的持续播出中,人不断接受储存很多芜杂的信息,而这些信息却无法处理,并因超负荷的信息填塞而导致信息膨胀焦虑症和信息紊乱综合症。电视终于将不同文化、不同习俗、不同品味、不同阶层的人,连结在传媒系统中,并在多重传播与接受过程中,将不同人的思想、价值认同都整合为同一观念模式和同一价值认同。这种传媒介入所造成的私人空间公众化和世界"类像化"的家庭化,导致了卫视的"世界一体化"。

在我看来,鲍德里亚剖析了后现代传媒在社会心理和个体心性的健全方面所造成的威胁,并进而对传媒在"文化工业"生产中消蚀意义的功能加以清算,这种对全球化传媒体系对人类的重塑作用的揭示,无疑打开了一种全新的理论视角。同时,他对后现代传媒的审理,推进到对后现论本身的审理,认为其理论模式已经被"后现代化",理论不再是反思和划定边界,而是为了迎合当今时代的快速、时髦、肤浅和片断化特征。理论在这种自我蒸发中变成了一种"超级商品",成为无思时代兜售和宣扬最时髦消费意识和人生态度的一种谎言工具。但是,他对后现代传媒同样抱有矛盾态度,这使他对后现代传媒的全球化趋势只能加以认同,因为在他看来,没有什么东西能够取代后现代在当今世界的地位和影响。这种存在的就是合理的矛盾心态,指明了后现代哲人的有限性和拒绝超越性。

3.后殖民氛围与消费主义问题

大约,在全球化理论中最让第三世界心仪的,就是进入一种迷乱的后现代性消费时尚中,而大众传媒在这种消费浪潮中,扮演了"人间指南"的意识形态角色。莱斯理·斯克莱尔(LeslieSklair)在《文化帝国主义与第三世界的消费主义文化意识形态》中认为,资本主义现代化所需要的价值系统就是消费主义的文化意识形态。全球资本主义体系在第三世界以向人们推销消费主义为己任,这种时尚性的消费主义不断生产并"诱导出需求冲动",并化强迫为自动,使得第三世界的人们去"消费"。广告作为消费主义的文化意识形态传播的主要渠道,已然成为诱导性消费提供信息的现代行为。对第三世界大众媒体以及它们和广告的关系的透视,有助于观察消费主义文化意识形态的运行方式,因为对"媒体帝国主义"的逻辑确认可以把握"文化帝国主义"的基本轨迹。在斯克莱尔看来,广告作为消费主义文化意识形态传播的主渠道,常常将自己装扮成提供多种信息的正面行为。但是对第三世界大众媒体以及其与广告的关系的研究表明,这种在文化和媒体帝国主义的理论框架之内展开的方式,恰恰掩饰了消费主义的文化意识形态的内在运行。广告的类型在国家和国家之间尽管有些微差别,但是商品和服务广告的绝大多数都与消费相关。媒体帝国主义在逻辑上是由文化帝国主义所导出的,并通过对大众媒体的控制来达到,因为它制造了使人服从于"霸权文化"的条件,并且限制了对它进行有效抵抗的可能性。8

对文化和媒体帝国主义理论的审理表明,媒体资本主义的全球文化扩张已经失控,全球化已然成为一种蔓延之势。因而,文化媒体帝国主义正在制造当今世界新的一元话语--全球化话语--全球资本主义即消费主义文化意识形态的扩张。一般而言,跨国公司生产信息,地方媒体负责传播信息,但是从根本上说是跨国资本控制着整个系统,它通过操纵金融领域主要是广告业,给地方媒体系统强加上一个"生产-财经"的"钳形攻势",尽管这也容易导致民族主义和公众力量的有敌意的反弹。新的传媒技术加速"跨国化"的过程,但也使得其他新的传媒形式产生,这些形式又不断造成跨国化的对立面--民族主义,使得拒绝跨过传媒的"霸权空间",批评本土版本的消费主义及其背后的文化意识形态,成为第三世界的一种无选择的选择。于是,当代消费主义不仅被理解为一个全球问题,而且被认为与后殖民霸权有关。

不妨说,斯克莱尔对媒体文化帝国主义和全球消费主义的批评,受到了赛义德、汤林森的影响,但是他也有自己的独特角度,即从第三世界的角度看消费主义的全球化问题,强调媒介在全球化体系中已经成为一种霸权话语,传媒与帝国主义意识形态有着非此不可的关系,在电子信息网络中担任着对全球一体化状态的塑型的角色。这种后殖民话语批判,使得这个问题对进入消费怪圈中的发展中

国家的人们,有可能重新从一个新的角度审视自己的消费语境,弄清消费主义的背后的意识形态话语霸权。

4.全球话语中的大众传播网络

当代学者阿里夫·德里克(ArifDirlik)在《世界体系分析和全球资本主义》9中强调:从表面上看,现代化理论的预言似乎已经实现:市场经济取得了胜利,国家似乎放弃了早先那种对经济的干预,并进而将那些数十年前视为不可动摇的公有企业私有化,同时,"技术理性"已经成为各个社会的文化和知识价值的决定因素。在文化上,随着"技术理性"占据支配地位,反启蒙的宗教价值开始复兴,同时还伴随着成为"时尚"的"消费拜物教"。作为现代化理论核心的目的论已经过时,并入资本主义的世界体系不再意味着自发地接受欧美社会的价值或把欧美式的现代化作为自己的榜样。根据眼前的世界现状,资本主义对普遍富裕的许诺只不过是乌托邦,与其说是一种现实,远不如说是一种意识形态上的奢望。

全球资本主义传播网络的显著特征,是"无中心化",即将任何国家或地区作为全球资本主义的中心变得日益困难,"高技术联盟"使全球化成为世界性播撒式的。跨国公司与网络媒介相联系,已经取代国家市场而成为经济活动的中心。生产的跨国化使全球前所未有地统一化和分散化,全球在经济社会文化上开始同质化和分散化。全球化使资本主义的生产方式在历史上真正成为全球的抽象模式,而脱离了其特定的欧洲历史渊源或地域模式。与经济和政策的分散化一致,文化也分散化--"多元文化主义"。在这种多元文化主义中当代传媒成为播撒全球资本主义意识形态的直接途径。

三、对全球化消费主义传媒的反思

思想者的描述为我们的反思提供了一个工作平台。在我看来,当代传媒所面对的全球化语境的"类像化空间"、消费主义意识形态的传播、全球话语中的传媒权力播撒化等,成为困扰思想者的当代问题。这些问题的核心,是"公共空间"中"自我处身性"的解决途径和方式。

不妨说,现代性思想家注意的是:现代性带来的精神迷乱,和人在城市化的大工业生产中的存在渺小感和虚无感,进而关注"身体安顿"状况,以及人与自我间的"身体距离"。这一基本意向也使得现代性社会理论讨论的主要问题往往是基于"主体性"的问题--主体间性、主客体的关系、存在状况分析等等。但是在现代性向后现代性过渡中,"主体"逐渐转化为"自我"(甚至"感性个体")问题,并且往往以赤裸裸感性方式与普遍性焦虑相交织经验--躁动、预期和失望成为个体经验的混杂。因此,自我、身体、感觉、私人性等后现代的热门话题,与全球化中的大众传媒有着重要联系,甚至直接就是其结果或表征。这无疑使得对大众传媒的认识,更加复杂更加需要细心厘定。

处于后现代全球化思潮中的当代人,正在受到网络传媒的超乎寻常的影响。这种全球化话语权力夹带着全球一体化网络和消费主义时尚的诱惑,使第一世界和第三世界社会形成一个后殖民权力角逐场域。进入这个场域,就意味着必须在"跨国媒介"和"传媒暴力"中重新寻找和安顿自己的肉身--"沉重的肉身"。这使得问题已然不同于现代性中的人的主体失落问题,而具有了后殖民时代的新的问题关联域。

不难看到,跨国传媒的意识形态化造成了东方对西方"文化霸权"的潜移默化的认同,它意味着在后现代主义张扬多元主义的旗号下人们却追新求新而导致"新的一元",这种消费主义的一元性排斥其他生活方式和存在方式。这种传媒文化的膨胀和过剩生产,使消费主义和犬儒主义精神日益成为民族精神中的癌症,也使一种丧失了思想的生活状态成为当代精神的常态。由传媒所代表的文艺"类像"表明,当代文化以自我"身体"暴露的方式回缩到冷漠绝缘的"纯客观描述",从而使当代传媒性格更为乖张而且漂浮。正是对性、暴力的玩味,对犬儒主义生活方式的认同,使当代传媒在日益多元化的同时,又往往使人面对选择而无能为力。

媒体的暴力问题由此变得尖锐起来。对媒介的暴力、词语的暴力、权力消费的暴力,最好抱以充分的警惕性。对此,阿帕杜莱认为:"以好莱坞和香港电影工业为中介,创造了新的雄风与暴力文化(culturesofmasculinityandviolence),它们反过来又刺激了国家政治和国际政治中愈演愈烈的暴力。这种暴力推动了遍及全世界的不道德的武器贸易的迅速发展。在电影里,在公司和国家的保安部门,在恐怖主义活动中,在警察和军事行动中,世界的每一个角落里都有AK-47和Uzi枪,这对我们是一个有用的提示,技术装备表面上的统一性掩盖着日趋复杂的形势,暴力形象和在某个想像的世界中建构共同体的渴望,就是在这样的形势下挂上钩的"。10"媒介的暴力"已然说明媒介就是一切--媒介不仅表现暴力,而且因为独霸而自身成为整合调节人和整个社会的权力。当它成为人和社会的唯一中介时,就成为媒介暴力的一元独霸。

传媒的意识形态已造成新的"文化霸权",它意味消费观念和生命价值体系。词语暴力尤其是野性的词语暴力,媚态词语暴力,性与肉欲词语暴力对"家园"的排斥、对精神的排斥、对人的排斥的词语暴力,尤需加以警惕。银幕的暴力,同样需加置疑。电影无疑是充满魅力的,银屏无疑是充满感性的,肥皂剧无疑是在进行无情的抒情的,所以许多人把时间消磨在上面,不知不觉"被格式化"了一种生活方式,一种价值尺度和为人处世态度。这种银屏单向注入的暴力是潜移默化的,批评者必得用批评的武器划破银屏或感性诱惑,看到银屏背后的"欲望生产和再生产"的潜台词。

我想说的是,全球化思潮使当代世界身不由己地进入消费主义社会运转中,消费自由逐渐成为经济文化和政治体制再生产、社会和个人协调整合,以及个体与个体行为之间的关键性话语。在这个多元时代,在迅速全球化的传媒霸权中,面对大众传媒的负面效应的全球弥漫,我们将尽力避免"文化相对主义"的绝对化表述,尽可能地促进有关当代公共领域的知识话语建构,使当代人在真实的文化对话和跨文化沟通中,避免过分私人化而导致的公共性空间的丧失,并在剔除沉重肉身取代精神沉重的偏颇中,使当代传媒的正面效应获得释放,使网络世界的"孤独个体"终

究能形成新的对话,并在社会理论层面达成某种基本原则意义上的共识。

注释:

1本文是一篇长文的前半部分,因为本书篇幅所限,后半部分当另行发表,特此说明。

2西美尔:《门与桥》,上海三联书店1991年版,第231页。

3、4MauriceMerlean-Ponty,SenseandNon-Sense,Evanston,Ill,NorthwesternUniversityPress,1964.pp.50、17.

5米勒:《全球化对中国文学研究的影响》,载《文学评论》1997年第4期。

6萨米尔·阿明:《五十年足够了!》(FiftyYearsisEnough!),载《中国与世界》1998年8月号。

7SamirAmin,CapitalismintheAgeofGlobalization:TheManagementof

ContemporarySociety,ZedBooks,1997.

8LeslieSklair,SociologyoftheGlobalSystem,SecondEdition,TheJohns

HopkinsUniversityPress,Baltimore,Maryland,1995.

传媒问题范文篇4

一、现代公共传媒空间中的身体资本

20世纪思想史上的思想家,大都注重对现代人的"精神"和"身体"的内在关系加以研究,因为这有可能深入到对大众媒体所产生的心理文化根源的分析。如何综合性反思身/心关系、个人/社会关系、文化/自然的关系,如何通过对"身体"视域的分析展示身体资本与当代传媒的关系,如何从身体性入手审视"自我"问题,成为现代性和后现代性研究中的一个基本切入角度。但是仅仅研究"自我"还不行,因为"自我"和"他者"之间有着非此不可的关系,只有从二者的关系入手进行分析,弄清"自我"和"他者"不仅有古典哲学的自我和他者,而且有心理科学的自我和他者(弗洛伊德、荣格、拉康等)、还有解构的自我和他者(德里达、福柯、巴特等),甚至还有社会理论的自我和他者(布迪厄、吉登斯等),才能看到真正的问题之所在。

1.身体感与现代城市处境

在对"价值理性"的关注日渐让位于对"感性肉身"的关注中,"生命"变成了一个感性本体论的范畴。从世纪之初的尼采、狄尔泰、西美尔、柏格森的生命哲学到存在主义哲学以及福柯和拉康哲学,大都将生命作为理性化本质飘散以后的意义空白的填充物,于是,现代性标明这样一个事实:感性肉体取代了理性逻各斯,肉体的解放成为"现代性运动"中的重大母题。

在西美尔(GeorgSimmel)看来,现代人深深陷入一个飞速发展而不可知的世界中,处在多种文化元素交错的语境中。文化元素挤压着人,因为人不可能完全清理和吸收文化,同时人又不可能完全对抗文化,因为文化是人类发展所无法摆脱的境遇,也是人自己处身的周遭环境。在文化的现代性中,人的本质不再是一些抽象的形式原则,而是充满肉体欲望和现代感觉的"生命"。人体中的面部是内部统一最表面的尺度,同时也是在精神上获得整体美的关键。从面部最丰富的精神性表现中,可以看出人的心灵变化。人的形象是心灵和生理冲动合力所造成,那种忽略面部的精神性而只是注重肉体的表现性,将是心灵和肉体的双重衰退。面部很容易表现出柔情、胆怯、微笑、憎恨诸感情谱系,它是"观察内心世界的几何图",是心性所能臻达的最高表现域。而身体相对于面部,尤其相对于眼睛而言,则居于较次要的地位,因而面部与躯体就犹如心灵和现象、隐秘和暴露那样存在着本质的差异。但是,今天的现代或后现代艺术已经从"面容之美"表现走向了"躯体之力"的表现,从精神意象的呈现走向了欲望肉体的展示。身体成为肉体性、享受性和存在性的证明,脸逐渐被肉体所取代。也许,这一切早被西美尔在世纪之初就言中了。

同样,"身体距离"也在现代人中被日益强调,甚至有"加大人与其对象的距离"的倾向。人在现代生活的距离感中渴望获取一份相对独立的空间,这种强调距离使现代人害怕过分接触"他者",而出现一种"畏触感"。这种身体的"畏触感",正表现出心灵的"畏触感"。身体的距离感,使人在社会生活中穿上了厚厚的铠甲而将孤独变成了自己的身份证。2这种现代心理特征,与其说是人与客观对象之间的距离扩大,不如说是在精神、在人和人之间的交流方面出现了最明显的离心形式。身体的痛苦和走向死亡的"震撼",使得一切神话话语在现代人神经的高度敏感和麻木无感情两极间很难再度兴奋起来,心灵由于金钱的强势牵扯,已经很难能对真正的精神价值做出切实的判断。"现代感觉"终于在金钱经济支配的大城市生活中树立起来,它在推动现代人去涉猎私人权利和私人空间当中,却开始挤压了公共空间和公共权利,随着这种身体空间感和生命时间感的进一步加固,由身体状态的审视所引发的现代文化的"悲剧性",已经在本世纪的人的旋律中发出了不和谐音。西美尔曾经深入思考并着手解决的"现代性"问题,如今已然膨胀为"后现代性"(postmodernity)问题。如果我们仅仅将后现代性问题看作是新问题,而不了解这一问题的真实来源,那么,我们就有可能在现代性问题上走进理论和实践的双重迷思。

2.现代传媒中的身体资本

在现象学研究中的学者,最先注意并张扬"身体"的重要性的,是法国现代思想家梅洛-庞蒂(MauriceMerleau-Ponty)。他认为身体世界是艺术奥秘的谜底,因为身体既是能见的又是所见的。身体的意义在于:"我以我的整个存在在一种总体方法中知觉到,我把握住事物的一种独特结构,存在这种独特的方式就在瞬间向我呈现出来。"3肉体通过感觉的综合活动去把握世界,并把世界明确地表达为一种意义。身体之眼注视着一切事物,也能注视自己,并在它当时所见之中,认出它表现的另一面。所以身体在看时能自视,在触摸时能自触,是自为的"见"与"感"。身体领会自身构成自我,并把自身改造为思想的形式,这也许就是"身体的悖论"。现代艺术家让事物从身体里面走进去,灵魂又从眼睛中飘出来到事物上去游荡,因为他要不断验证他那超人的内在视力。艺术的"变形"是艺术家"肉身"的确定和他们对外在世界把握的统一,只有通过这种变形,才能把握世界变化的瞬间,并把这种瞬间投向自我心灵。4身体空间是思想居住的空间和支配的欲望,思想并不依附自我,而是依据身体来思考,即把思想统一于身体的自然法则中。肉体对于灵魂而言,是灵魂诞生的空间和所有其他现有空间的存在方式。因此现象学"知觉论"意味着:肉体穿透我们、囊括我们,使我们在新维度中去思考。正因为肉体和艺术具有一种不解之缘,所以艺术总是一个有关光线、色彩、质感的逻各斯,一个通过表现肉体而传达不可言说思想的"超概念"谱系。不妨说,关注知觉的重要意义在于身体的"知觉"与对对象的意义的"感性遭遇",这使得我们能够明了现象学式的注视身体的社会存在意义--肉体通过感觉知觉的综合活动去把握感性世界,并把世界明确地表达为一种呈现的身体性意义。这种对现代人的感性存在方式的延伸,无疑是一种进一步确证和诱惑。

3.身体资本与文化资本

在现代性社会,人们的思想、哲学和诗学对身体的关注,日渐为一些空洞的逻辑性话语所掩盖,因此,身体视域的隐没和回归,就已然成为当代法国社会学家布迪厄(PierreBourdieu)的工作平台。"身体"的发展与其所处的社会地位有其不可分的关系,对身体的运用与塑型,显示了这种身体背后的权力压迫和文化资本的隐蔽性存在。身体是一种资本,而且是一种作为价值承载者的资本,积聚着社会的权力和社会不平等的差异性。或许正是在身体成为资本的这种现代性图景中,身体资本可以转化为经济资本,也可以转化为一种文化资本。在这个意义上,身体是资本,也是象征的符号;身体是工具,也是自身控制和被控制被支配的"他者"(other),身体还是一种话语的形式。在现代性状况中,在身体和社会之间,具有多种的不平等权力关系。身体的延伸和成长是通过个体在社会中所处的地位,及其习性和场域所形成的文化圈而体现出其阶层的痕迹的。习性被场域所塑型,而场域的一些特性又在身体上体现出来。身体往往可以置换成经济资本,因为他通过购买、传递、交换等,可以使谦恭或倨傲的身体因习性、地位和品位不同,体现出不同的身体和身体姿态。这成为当今"文化研究"的关注点,即经济资本与身体形态,吃、喝、广告与大众文化等,都无不与"个体身体"紧密相关。今天的文化艺术无一不与经济资本和"身体形态"发生紧密地联系,而体现了社会支配总关系。布迪厄对身体的塑型和挤压所做的深刻揭示,对文化资本的积累和文化控制对人的性情、心性、趣味和能力的习性获得,和更新社会的基本价值尺度方面,都有重要的意义,而他关于"身体资本"相对于其他资本是一种"感性存在",以及身体资本合法化与制度化的问题,则直接呈现了当代人对自我的身体的迷恋的问题,值得深加关注。

以上思想家的看法,尽管侧重点不同,入思的角度有异,但其共同点在于,强调"身体"在现代社会的重要性,将身体性存在与精神性存在的界限清晰地划出来。可以说,身体在现代社会当中,空前地遭遇到时间和空间的分裂,遭遇到欲望的冲击和现实社会权力的压抑,感受到边缘化情绪性体验。因此,个人身心与制度的断裂,理性与社会的断裂,造成了现代人身体的多种流动变化的踪迹。于是,重生命感觉性,重灵肉分离性,重视精神游戏性,成为了当代审美文化和媒体的重心。尤其是大众传媒直接刺激和消费身体性的东西,使得远距离的身体控制成为可能。于是,大众文艺节目、体育盛典和政治狂欢等大众化的节日,成为今日现代高度发展时期的身体欲望话语的再生产。

这样,身体与自我的问题,身体与他者的问题,变成今日的社会文化研究的重要问题。肉体已取代了灵魂,灵魂在肉体中沉睡,已然成为今日艺术所关注的救赎与解放的问题。无疑,现代性甚至后现代性对"身体"的私人空间前所未有的重视,对过去那种唯理性的否定感性生命的做法,确有纠偏作用。但是这种"跟着欲望走"又少了一份沉重,少了一种社会价值的内在焦虑感。这需要我们从"沉重的肉体"的考察,进一步进入并延伸到当代大众传媒的文化解释和正负面价值判断上。

二、全球化消费主义中的第三世界媒体

就现代而言,进入大众传媒就进入了公共空间。如何在这公共空间中获得自己的合法性,成为一个当代性问题。如果说,在"印刷资本主义"风靡之时,文化走出了贵族的城堡而进入到大众生活,大众文学作为一种新型权力话语进入世界逻辑中,并有效地排除了人与人之间、以及群体与群体之间面对面的直接交流的需要,从而使得文化传播成为一种世俗性的便捷方式。那么,伴随着数码复制的新传媒方式的出现,一种新的大众生活交流方式已然来临,同时也将新的问题摆在了我们面前。

1.全球化与消费主义

"耶鲁"的主将之一米勒(J.HillisMiller)深切地感到,全球化既是已经发生也是正在发生的事,它不仅导致许多新的构成性的具有巨大潜力的社会组织和各种新的社会群体,而且新的电子群体或电脑空间群体的发展,新的人类感性,导致感知经验变异并产生新的电脑空间个人的发展。在这一日益彰显的状态中,传媒文化以其强大力量淹没日渐衰退的书本文化,新的电子阅读方式在文学研究域引起了变革,电脑写作使文学研究文本永远不能完成,网上杂志的增加正在改变文学研究的出版合法性条件。这些资料为研究者提供了一种即刻性的记忆,改变了文学作品对批评家的存在方式。除了这些因为高科技的发展而引发的人类文化文本存在的方式的改变而外,米勒还从政治文本角度提出,伴随着民族/国家衰落而出现的一种情况,独立的民族文学研究正在逐渐被多语言的比较文学和全世界文学的研究所取代。5米勒的问题在于,他看到了全球化中生命存在方式的读取变化和意义关联的变化,并注意到文化研究成为全球化中的一种软体伸张的空间,但是,他无法解释为什么在这里历史记忆的丧失不仅成了文化和多元文化诸多被涂抹的记录,而且成为一种没有聚焦的"泛文化"的文化叠加。更无法说明在全球化扩张中,东方或第三世界在面对先发展的强势文化时,具有怎样的命运和转机。因而,问题的提出是尖锐的,但是问题的解决总是被延宕的。

如果说,米勒的全球化观点代表了第一世界的基本看法,那么当前颇有影响的埃及经济学家萨米尔·阿明(SamirAmin)的全球化观点,则代表了第三世界对全球化的警惕。在《五十年足够了!》6中阿明申说道:新的全球化没有取消民族国家的存在,却侵蚀着民族国家经济管理的效率。这一矛盾是资本主义自身无法克服的--资本主义的扩张建立在两个空间的重合上,即决定再生产和积累的空间与政治和社会管理空间的重合。在这种观念支配下,阿明在《全球化时代的资本主义:当代社会的管理》7中进一步认为:"当代资本主义最显著的特征之一是生产过程的全球化。发达国家是全球化的中心,拥有资本、生产技术、营销网络并攫取绝大部分利润,其他国家则只是充当全球化生产的劳动力。因此,全球化将资本主义逻辑无情地扩张到世界的每一个角落。第三世界国家追求工业化并不能阻止全球化进程,只是加速自己被中心的金融、技术、文化和军事力量所统治。"真正解决危机的办法是,抛弃自由主义乌托邦,改变贫富日益悬殊的不平等趋势,使民族国家负起发展的责任。阿明的看法,表达了第三世界学者对全球化语境中的后殖民问题的关注,同时也表明,全球化从来不是没有话语霸权的,恰恰相反,全球化的思潮本身就是第一世界对第三世界发展的一个严重的挑战,同样也是在政治经济文化传媒方面的多种权力角逐。

2.无回应的对话与不沟通系统

法国著名思想家鲍德里亚(Jean-Baudrillard)注意到当代人缺乏交流、闭锁心灵和充满误解误读的现状,使其将思考的焦点放在后现代信息传播的主渠道--电视的研究上,从而为当代信息播撒和心灵整合的研究提供了一个可资重视的文化视点。鲍德里亚声称,人类目前正处于一个新的类像时代,计算机信息处理、媒体和自动控制系统,以及按照类像符码和模型而形成的社会组织,已经取代了生产的地位而成为社会的组织原则。在他看来,后现代时期的商品价值已不再取决于商品本身是否能满足人的需要或具有交换价值,而是取决于交换体系中作为文化功能的符码。后现代的类像时代是一个由模型、符码和控制论所支配的信息与符号时代。任何商品化消费(包括文化艺术),都成为消费者社会心理实现和标示其社会地位、文化品味、区别生活水准高下的文化符号。在后现代大众传媒(甚至数码传媒)时期,大众媒体重新界定着传播的形式和内容,并打破了表层与深层意义二元对立的深度模式。

传媒以一种"真实的内爆"使出现于屏幕的内容等同于在场的真实,这种"超真实"使人不经意地停留在画面的切换上。垃圾信息的无休止出现,各种意图意象的纷至沓来,人们在消费时尚、工作选举或参加社会活动中,受到传媒不断的鼓动和诱惑,大众由此而逐渐滋生一种对立厌恶情绪。于是,冷漠的大众变成了忧郁沉默的一群,一切信息意义和诱惑均内爆于其中,就好像被黑洞吞噬了一样--社会也因缺乏反馈而消隐,不同阶级、不同的意识形态、不同文化形式之间,以及媒体的符号制造术与真实本身之间的各种界限均已经"内爆"。镜头代替了任何批判理论模式,因为符号已不再指涉外在的真实世界,而仅仅指涉符号本身的真实性和产生符号体系本身的真实性。而且,在传媒多频道全天候的持续播出中,人不断接受储存很多芜杂的信息,而这些信息却无法处理,并因超负荷的信息填塞而导致信息膨胀焦虑症和信息紊乱综合症。电视终于将不同文化、不同习俗、不同品味、不同阶层的人,连结在传媒系统中,并在多重传播与接受过程中,将不同人的思想、价值认同都整合为同一观念模式和同一价值认同。这种传媒介入所造成的私人空间公众化和世界"类像化"的家庭化,导致了卫视的"世界一体化"。

在我看来,鲍德里亚剖析了后现代传媒在社会心理和个体心性的健全方面所造成的威胁,并进而对传媒在"文化工业"生产中消蚀意义的功能加以清算,这种对全球化传媒体系对人类的重塑作用的揭示,无疑打开了一种全新的理论视角。同时,他对后现代传媒的审理,推进到对后现论本身的审理,认为其理论模式已经被"后现代化",理论不再是反思和划定边界,而是为了迎合当今时代的快速、时髦、肤浅和片断化特征。理论在这种自我蒸发中变成了一种"超级商品",成为无思时代兜售和宣扬最时髦消费意识和人生态度的一种谎言工具。但是,他对后现代传媒同样抱有矛盾态度,这使他对后现代传媒的全球化趋势只能加以认同,因为在他看来,没有什么东西能够取代后现代在当今世界的地位和影响。这种存在的就是合理的矛盾心态,指明了后现代哲人的有限性和拒绝超越性。

3.后殖民氛围与消费主义问题

大约,在全球化理论中最让第三世界心仪的,就是进入一种迷乱的后现代性消费时尚中,而大众传媒在这种消费浪潮中,扮演了"人间指南"的意识形态角色。莱斯理·斯克莱尔(LeslieSklair)在《文化帝国主义与第三世界的消费主义文化意识形态》中认为,资本主义现代化所需要的价值系统就是消费主义的文化意识形态。全球资本主义体系在第三世界以向人们推销消费主义为己任,这种时尚性的消费主义不断生产并"诱导出需求冲动",并化强迫为自动,使得第三世界的人们去"消费"。广告作为消费主义的文化意识形态传播的主要渠道,已然成为诱导性消费提供信息的现代行为。对第三世界大众媒体以及它们和广告的关系的透视,有助于观察消费主义文化意识形态的运行方式,因为对"媒体帝国主义"的逻辑确认可以把握"文化帝国主义"的基本轨迹。在斯克莱尔看来,广告作为消费主义文化意识形态传播的主渠道,常常将自己装扮成提供多种信息的正面行为。但是对第三世界大众媒体以及其与广告的关系的研究表明,这种在文化和媒体帝国主义的理论框架之内展开的方式,恰恰掩饰了消费主义的文化意识形态的内在运行。广告的类型在国家和国家之间尽管有些微差别,但是商品和服务广告的绝大多数都与消费相关。媒体帝国主义在逻辑上是由文化帝国主义所导出的,并通过对大众媒体的控制来达到,因为它制造了使人服从于"霸权文化"的条件,并且限制了对它进行有效抵抗的可能性。8

对文化和媒体帝国主义理论的审理表明,媒体资本主义的全球文化扩张已经失控,全球化已然成为一种蔓延之势。因而,文化媒体帝国主义正在制造当今世界新的一元话语--全球化话语--全球资本主义即消费主义文化意识形态的扩张。一般而言,跨国公司生产信息,地方媒体负责传播信息,但是从根本上说是跨国资本控制着整个系统,它通过操纵金融领域主要是广告业,给地方媒体系统强加上一个"生产-财经"的"钳形攻势",尽管这也容易导致民族主义和公众力量的有敌意的反弹。新的传媒技术加速"跨国化"的过程,但也使得其他新的传媒形式产生,这些形式又不断造成跨国化的对立面--民族主义,使得拒绝跨过传媒的"霸权空间",批评本土版本的消费主义及其背后的文化意识形态,成为第三世界的一种无选择的选择。于是,当代消费主义不仅被理解为一个全球问题,而且被认为与后殖民霸权有关。

不妨说,斯克莱尔对媒体文化帝国主义和全球消费主义的批评,受到了赛义德、汤林森的影响,但是他也有自己的独特角度,即从第三世界的角度看消费主义的全球化问题,强调媒介在全球化体系中已经成为一种霸权话语,传媒与帝国主义意识形态有着非此不可的关系,在电子信息网络中担任着对全球一体化状态的塑型的角色。这种后殖民话语批判,使得这个问题对进入消费怪圈中的发展中国家的人们,有可能重新从一个新的角度审视自己的消费语境,弄清消费主义的背后的意识形态话语霸权。

4.全球话语中的大众传播网络

当代学者阿里夫·德里克(ArifDirlik)在《世界体系分析和全球资本主义》9中强调:从表面上看,现代化理论的预言似乎已经实现:市场经济取得了胜利,国家似乎放弃了早先那种对经济的干预,并进而将那些数十年前视为不可动摇的公有企业私有化,同时,"技术理性"已经成为各个社会的文化和知识价值的决定因素。在文化上,随着"技术理性"占据支配地位,反启蒙的宗教价值开始复兴,同时还伴随着成为"时尚"的"消费拜物教"。作为现代化理论核心的目的论已经过时,并入资本主义的世界体系不再意味着自发地接受欧美社会的价值或把欧美式的现代化作为自己的榜样。根据眼前的世界现状,资本主义对普遍富裕的许诺只不过是乌托邦,与其说是一种现实,远不如说是一种意识形态上的奢望。

全球资本主义传播网络的显著特征,是"无中心化",即将任何国家或地区作为全球资本主义的中心变得日益困难,"高技术联盟"使全球化成为世界性播撒式的。跨国公司与网络媒介相联系,已经取代国家市场而成为经济活动的中心。生产的跨国化使全球前所未有地统一化和分散化,全球在经济社会文化上开始同质化和分散化。全球化使资本主义的生产方式在历史上真正成为全球的抽象模式,而脱离了其特定的欧洲历史渊源或地域模式。与经济和政策的分散化一致,文化也分散化--"多元文化主义"。在这种多元文化主义中当代传媒成为播撒全球资本主义意识形态的直接途径。

三、对全球化消费主义传媒的反思

思想者的描述为我们的反思提供了一个工作平台。在我看来,当代传媒所面对的全球化语境的"类像化空间"、消费主义意识形态的传播、全球话语中的传媒权力播撒化等,成为困扰思想者的当代问题。这些问题的核心,是"公共空间"中"自我处身性"的解决途径和方式。

不妨说,现代性思想家注意的是:现代性带来的精神迷乱,和人在城市化的大工业生产中的存在渺小感和虚无感,进而关注"身体安顿"状况,以及人与自我间的"身体距离"。这一基本意向也使得现代性社会理论讨论的主要问题往往是基于"主体性"的问题--主体间性、主客体的关系、存在状况分析等等。但是在现代性向后现代性过渡中,"主体"逐渐转化为"自我"(甚至"感性个体")问题,并且往往以赤裸裸感性方式与普遍性焦虑相交织经验--躁动、预期和失望成为个体经验的混杂。因此,自我、身体、感觉、私人性等后现代的热门话题,与全球化中的大众传媒有着重要联系,甚至直接就是其结果或表征。这无疑使得对大众传媒的认识,更加复杂更加需要细心厘定。

处于后现代全球化思潮中的当代人,正在受到网络传媒的超乎寻常的影响。这种全球化话语权力夹带着全球一体化网络和消费主义时尚的诱惑,使第一世界和第三世界社会形成一个后殖民权力角逐场域。进入这个场域,就意味着必须在"跨国媒介"和"传媒暴力"中重新寻找和安顿自己的肉身--"沉重的肉身"。这使得问题已然不同于现代性中的人的主体失落问题,而具有了后殖民时代的新的问题关联域。

不难看到,跨国传媒的意识形态化造成了东方对西方"文化霸权"的潜移默化的认同,它意味着在后现代主义张扬多元主义的旗号下人们却追新求新而导致"新的一元",这种消费主义的一元性排斥其他生活方式和存在方式。这种传媒文化的膨胀和过剩生产,使消费主义和犬儒主义精神日益成为民族精神中的癌症,也使一种丧失了思想的生活状态成为当代精神的常态。由传媒所代表的文艺"类像"表明,当代文化以自我"身体"暴露的方式回缩到冷漠绝缘的"纯客观描述",从而使当代传媒性格更为乖张而且漂浮。正是对性、暴力的玩味,对犬儒主义生活方式的认同,使当代传媒在日益多元化的同时,又往往使人面对选择而无能为力。

媒体的暴力问题由此变得尖锐起来。对媒介的暴力、词语的暴力、权力消费的暴力,最好抱以充分的警惕性。对此,阿帕杜莱认为:"以好莱坞和香港电影工业为中介,创造了新的雄风与暴力文化(culturesofmasculinityandviolence),它们反过来又刺激了国家政治和国际政治中愈演愈烈的暴力。这种暴力推动了遍及全世界的不道德的武器贸易的迅速发展。在电影里,在公司和国家的保安部门,在恐怖主义活动中,在警察和军事行动中,世界的每一个角落里都有AK-47和Uzi枪,这对我们是一个有用的提示,技术装备表面上的统一性掩盖着日趋复杂的形势,暴力形象和在某个想像的世界中建构共同体的渴望,就是在这样的形势下挂上钩的"。10"媒介的暴力"已然说明媒介就是一切--媒介不仅表现暴力,而且因为独霸而自身成为整合调节人和整个社会的权力。当它成为人和社会的唯一中介时,就成为媒介暴力的一元独霸。

传媒的意识形态已造成新的"文化霸权",它意味消费观念和生命价值体系。词语暴力尤其是野性的词语暴力,媚态词语暴力,性与肉欲词语暴力对"家园"的排斥、对精神的排斥、对人的排斥的词语暴力,尤需加以警惕。银幕的暴力,同样需加置疑。电影无疑是充满魅力的,银屏无疑是充满感性的,肥皂剧无疑是在进行无情的抒情的,所以许多人把时间消磨在上面,不知不觉"被格式化"了一种生活方式,一种价值尺度和为人处世态度。这种银屏单向注入的暴力是潜移默化的,批评者必得用批评的武器划破银屏或感性诱惑,看到银屏背后的"欲望生产和再生产"的潜台词。

我想说的是,全球化思潮使当代世界身不由己地进入消费主义社会运转中,消费自由逐渐成为经济文化和政治体制再生产、社会和个人协调整合,以及个体与个体行为之间的关键性话语。在这个多元时代,在迅速全球化的传媒霸权中,面对大众传媒的负面效应的全球弥漫,我们将尽力避免"文化相对主义"的绝对化表述,尽可能地促进有关当代公共领域的知识话语建构,使当代人在真实的文化对话和跨文化沟通中,避免过分私人化而导致的公共性空间的丧失,并在剔除沉重肉身取代精神沉重的偏颇中,使当代传媒的正面效应获得释放,使网络世界的"孤独个体"终究能形成新的对话,并在社会理论层面达成某种基本原则意义上的共识。

注释:

1本文是一篇长文的前半部分,因为本书篇幅所限,后半部分当另行发表,特此说明。

2西美尔:《门与桥》,上海三联书店1991年版,第231页。

3、4MauriceMerlean-Ponty,SenseandNon-Sense,Evanston,Ill,NorthwesternUniversityPress,1964.pp.50、17.

5米勒:《全球化对中国文学研究的影响》,载《文学评论》1997年第4期。

6萨米尔·阿明:《五十年足够了!》(FiftyYearsisEnough!),载《中国与世界》1998年8月号。

7SamirAmin,CapitalismintheAgeofGlobalization:TheManagementofContemporarySociety,ZedBooks,1997.

8LeslieSklair,SociologyoftheGlobalSystem,SecondEdition,TheJohnsHopkinsUniversityPress,Baltimore,Maryland,1995.

传媒问题范文篇5

关键词:广告传媒企业;会计核算;风险管理;内部控制

一、广告传媒行业在日常会计核算中存在的问题

(一)会计核算主体界限划分不清晰。我国广告传媒企业的组织形式主要有独资、合伙、公司等形式,小企业的公司资产与个人财产混为一谈,中小企业的经营权与所有权的分离也不够彻底,尤其中小企业中的民营企业,企业财产与个人的家庭财产不分你我,互相使用。不仅阻碍了会计核算工作的开展,也不利于财务人员对企业业务进行清晰、准确的会计核算。个别中小企业为了减少运营支出,节约成本,对企业发生的每笔业务,没有严格按照会计准则和企业需求进行合理的设置和规划。很多企业在管理上与会计核算上比较随意,没有形成完整的体系。甚至还有很多中小企业不仅没有独立的会计机构,而且没有专业的财务人员;导致会计核算不清晰,需要进一步提升和完善。(二)会计基础弱,没有成套的核算体系。在会计机构设置上,有的个体工商户、独资企业没有成立财务部门,有的中小企业即使设置了财务部门,不同会计岗位的职能分工也不明确。小的广告传媒企业最常见的是老板亲戚直接担任公司出纳工作,外聘专业的财务人员兼职做公司的会计核算;有的传媒企业的财务人员直接是无证上岗;即便中小传媒企业外聘专业的财务人员,大多数人员也没有严格按照国家要求进行定期的后续教育,或者通过国家机构参加专业职称的考试,进一步提升自己的专业水平。传媒企业的原始凭证的获取存在一定的难度,存在白条抵库现象,降低了核算工作的准确性和可靠性。还有一部分中小企业以个人名义设置私人账户,极易导致小金库以及形成账外收入与支出,促使一部分业务的经营情况在企业没有真实而充分的体现,不能为领导的经营决策提供有利的数据支撑。不同企业根据自身业务在会计核算中各具特色,有一部分中小企业经常发生核算范围及会计科目使用频繁变化现象,不利于企业进行有效的数据分析,不符合会计准则中的一致性原则和可比性原则。(三)传媒行业财务风险管控非常薄弱。中国由于移动互联网高速发展,互联网广告已经成为主要广告形式,并保持着高增长。进而会使企业的营运区域、资金链条也不断向外延伸,虽然可以有效增加企业的经营效益,但同时也存在一定的资金周转风险和运营分险,尤其是针对民营企业而言,业务规模不是很大,客户的需求越来越高,平台的强势账期,两座大山让一部分广告传媒企业不能喘息,同时又面临着融资难的困境。其运营形式也是多元化的,涉及到多个子部门、子公司、投资公司等,因此其运营管理的难度较大。结合目前传媒行业发展现状来看,建立财务体系在一定程度上可以帮助企业识别风险,但是预防并控制风险的能力很弱,主要原因有传媒行业对风险意识的认知不够;没有一套完整的风险控制体系及专门的机构及专业人员进行监督;在运营管理体系中,财务的管理地位比较薄弱。(四)绩效评价体系不健全。随着互联网的快速发展,广告传媒行业也在发生着巨大的变化,传统的传媒行业面临着改革,新媒体及自媒体的发展趋势越来越好。当然也存在一些问题和风险。公司战略目标不明确,老板一人扛着所有的业绩目标;各部门及不同岗位员工的岗位职责划分不清晰,干好干坏一个样,不能充分调动员工工作积极性,不能激发员工发挥价值最大化,同时也忽略了员工的个人成长空间。公司业务回款与个人业绩完全脱钩,甚至公司资金是否充足,与员工没有任务关系,严重影响企业业务的正常发展。

二、健全会计核算体系与管理的有效方法

(一)提升对会计核算主体的认知。若想解决广告传媒行业存在的会计核算问题,就必须明确会计核算主体,公司资产与私人财产分别进行管理,个人不能随意占用公司财产。不同的企业都是单独的会计主体,必须分别进行会计核算。而不是交替使用,混为一谈。只有让企业认识到哪个会计主体是被服务的对象,才可以让会计核算制度为企业的长远发展提供准确、有效的数据支持和服务。根据企业不同的发展阶段,设置适应此阶段的规则和制度,对企业发生的经营业务进行清晰有效的记录和分析,必须与其他会计核算主体进行严格的区分,才有利于明确为谁服务的目标。若在会计核算中混淆会计主体,则会发生业务的收、支不属于同一个会计核算主体,导致其盈利水平失真,资产情况与实际不符,对企业管理层不能提供有价值的数据分析,不能为企业战略决策提供可靠有力的保障。(二)建立健全会计核算体系。,提升财务人员的专业度合理的会计核算制度,有利于保证企业的各项资产的安全性,防止资产流失;规范的核算制度,保证企业财务资料的真实性,防止财务数据失真;有效的核算制度,可以帮助企业有序的进行监督和控制。建立会计核算制度可以帮助财务人员有规可依。首先,企业根据自身所处的发展阶段及业务特性,需要设置符合公司业务的会计科目,并明确规定每个科目的核算范围及内容,为后续提供数据分析奠定基础。其次,根据企业业务发生的各个环节进行逐一梳理,把企业业务的收、支核算进行系统的规定。如接收投资者入资如何填制记账凭证;填制会计凭证时,关于会计记录文字摘要要求(费用报销-X部门-X报销X费用-付款节点);会计凭证必须附有真实有效的附件等。第三,加强会计档案管理,以财务部名义建立会计电子档案共享中心,根据财务人员的不同岗位职责将所负责的工作成果以电子版本格式在共享中以不同文件夹命名存放,有利于会计核算时核对数据,也有利于对内的业务部门和对外第三方提供资料。第四,建立纳税申报手册,根据不同的会计核算主体所属的税务机关,采取图文并茂的形式,按纳税申报要求和流程逐一进行梳理成册。第五,建立结账指引文件,以月、季度、半年、年分别为单位,每个节点需要完成什么事项,经办人,复核人分别是谁,进行一一罗列。不仅有利于梳理每个岗位的工作职责,而且可以避免某些工作的遗漏。除了建立完善的财务核算体系外,还需要有专业的财务人员坚守职责。财务人员自身不仅要不断学习专业知识,还需要适当的通过国家专业机构进行考试。企业若想达到财务核算清晰、准确的目的,则不仅需要提高财务人员的专业水平,建立新人的岗前培训制度,加强定期给财务人员进行相关的培训,使其学习到最新的财务知识;而且需要提升财务人员的自身的职业素养,尽其所能让自己保持积极主动的工作态度,便于适应企业发展的不同阶段。除此之外,还可以与员工的绩效考核挂钩,一方面提高鞭策动力,一方面增加他们的工作危机感。(三)从多方面识别并加强风险的把控。(1)识别财务风险。企业负责人及企业高管应该对财务风险知识有基本的了解,特别是业务部门负责人不要一味的为了达到业绩考核目标,忽略了财务风险,若企业发生无法收回的重大款项,就会严重影响企业资金的正常周转。企业在开展业务中应了解客户的基本情况,建立符合企业自身发展阶段的信用管理制度,在开展新客户、合同签署及客户回款的过程中实施全程监控。在制定应收账款管理制度时,一定要通过直接、间接的方式对客户进行认真考查。在不影响企业资金正常运转的前提下,设置企业赊销的最高额度及审批流程,便于业务人员按照企业规定拓展业务,及时了解客户的业务发展及资金周转情况,并将信息及时告知财务部门。设立红色预警,降低企业发生风险的可能性,减少企业损失。(2)建立客户档案管理制度,防范信用风险。合理的赊销策略有利于企业拓展业务,获取更多的利润,但是盲目赊销会促使企业产生大量的应收账款无法收回,企业将面临很大的资金风险。企业必须建立客户档案管理制度,对不同的客户信用进行等级评价,从而降低企业的资金风险。若将现金比作是人体的血液,那么资金流就是企业是否可以正常运转的命脉,对企业发挥着举足轻重的作用。企业应该事前对客户进行调查、分析,判断客户是否有不错的行业口碑和是否有偿还债务的能力;事中对客户要定期的了解其信用情况;除此以外,还必须随时关注客户的业务运营情况,资金周转是否正常。还可以通过官方或者其他渠道获取客户的信息和财务数据,以便于分析客户的业务是否处于正常的运转,若客户有融资需求,对于投资方相关的信息及本次融资额度等也要加以关注。(3)预防应收账款无法收回的风险。业务人员岗位调换、离职,必须对经手的应收账款、整个项目的相关邮件、文件、合同以及项目执行情况进行详细交接,避免企业流动资产流失。业务人员因公司发展需要调整岗位的,调岗前需要梳理自身负责的尚未收回的合同款项,并做好相关的交接工作,交接不完整的,不得调岗;交接不清晰的,责任由交接人承担,交接清晰的,责任由接手人承担。离职的业务人员负责的合同款项发生坏账的,必须取得客户的书面确认,否则不予办理离职手续,其后续催款工作由接手人办理。业务人员交接时,应与客户逐一核实款项,遇到问题或数据不一致时应及时向部门负责人反馈,未及时上报,故意隐瞒者与离职人员承担连带责任。(4)建立和完善内控制度。为了有效保障企业资产的安全,便于企业业务正常、高效的运转,必须建立健全内部的控制制度。有法可依,有制度可循,并进行有效充分的结合运用,是内部控制制度发挥作用的有力保证。应收账款管理主要节点有:客户信用评价,比稿、竞标、中标,签署合同,合同执行,开具发票,结案报告,款项回收等事前、事中进行监督控制。除此以外,企业领导、每一位员工,在每项业务、每个环节都必须各执其职。当然,在催款过程中,为了积极调动员工积极性,应收账款回款与员工提成进行挂钩,加速企业资金的回收。

总之,应收账款管理是保障企业资金是否可以正常运转的一个有效工具,采取积极应对措施,及时加速回款,关系到企业业务是否可以正常、持续的发展。但是这项工作紧紧依靠财务部一个部门,是很难实现的,需要建立和健全一个完整的管理体系。财务部门应根据合同约定、执行情况提醒业务部门及时发起催款,业务部门应该及时大力配合财务完成款项的催收。内部控制制度的建立、完善,是中小企业发展的现实需要。内部控制制度的设计不能过于死板,必须适合企业发展的阶段,更要便于有效地落地执行。加强应收账款的有效控制,便于企业降低资金风险。(四)加强绩效考核管理企业作为考评主体,对员工制定工作目标,采用合理的考核方式,来监督员工的销售业绩目标是否完成,员工是否按企业制度履行岗位职责,以及个人的发展计划是否实现,企业管理人员将考核结果告知员工的过程就是绩效考核。绩效考核的结果不仅影响到员工工资的变化,而且关系到个人的发展,与员工的切身利益都息息相关。其最终目的是为了充分调动员工的工作积极主动性,在公司未来发展过程中发挥更大的价值,不断的挑战自我,努力尝试更高目标,与公司共同成长,实现企业与自身的共赢。在经济环境复杂的多变环境下,在传媒行业里对员工的KPI考核和管理发挥着更为突出的重要性。但因员工的分工不同,各自职责不同,不能使用单一的绩效考核方法。为了更好的调动员工的工作积极性,大家齐心协议共同完成企业的经营目标,可以把一般销售人员和销售部门负责人,使用不同的考核方法。销售人员可以采取低薪酬高提成的考核方式,根据合同签订额的一定比例进行提成,当某笔合同的某笔款项到账时安排提成的发放。销售部门负责人因分担公司整体的任务目标,需要对本部门负责,故使用利润指标进行考核。当下,一个公司不仅要有利润,而且现金为王。有了资金,公司业务才可以正常运转,才可以不断开拓新的业务模式。公司鼓励员工在签单时尽可能的做到不垫款,降低公司的财务风险。虽然销售部门是公司的业绩部门,但是也离不开职能、运营支持部门的相互配合,如财务、人事行政等。销售部门负责人除了对本部门的直接费用买单外,也需要分摊非销售部门的费用,将个人利益与公司的利益进行了深度捆绑,扮演员工主人翁的角色。总之,企业的发展,需要全体员工共同努力才能实现。在考核、评估的过程中,遇到问题,及时总结并改进,可以消除懒散的工作氛围,有利于企业清理工作能力差的员工,帮助企业挽留更有价值的人才。有效的绩效考核可以充分激励员工的潜在能力,也可以帮助企业实现发展目标。

参考文献

[1]徐玉坤.网络时代传媒企业财务核算与管理[J].财会学习,2017(24).

[2]范群鹏,张天琪.探析中小企业会计核算问题及应对措施[J].农村经济与科技,2018(17).

[3]岑伟清.网络时代下电视传媒行业财务核算与内控管理[J].经营管理者,2017(23).

传媒问题范文篇6

[内容摘要]目前中国传媒的经营水平已得到很大提高,但是管理水平却并未得到相应程度的提高。具体表现在运营过程中,就是运作效率的低下。本文分别从传媒机构人、财、物、信息等方面梳理了运作效率低下的现状,然后分别从生产环节、营销环节、人力资源管理环节和财务管理环节提出对策。以期中国传媒能尽快走出低效率成长状态,实现内涵式扩张。[关键词]媒介;管理;效率目前中国媒介的经营水平已经得到很大提升,媒介效益也取得巨幅增长。于是,就产生了一种假象,认为中国媒介的管理水平也随着经营水平一同得到提升。问题在于,人们常常将“经营”与“管理”混为一谈。其实,“经营”解决的是“效益”问题,而“管理”解决的是“效率”问题;衡量“经营”的标准是“结果”,而衡量“管理”的标准则是“过程”。中国媒介发展至今,经营理念已经有了很大改进,效果也很明显:大多数市场化运作良好的媒体都取得了明显的经济效益。而与媒介经营发展水平不相称的是,中国媒介的管理水平并未取得同等程度的提高。中国媒介的运作效率依然十分低下。●中国传媒运营效率低下的现状从媒体本身来看,既存在时间上的浪费,也存在空间上的浪费。时间方面,主要表现在广播时段和电视时段的浪费。广播方面,自从倡导主持人口语式播音以来,就存在着一种观念的偏差,认为拉家常、侃大山就是贴近了听众,认为语言的随意化就是平民化,于是收音机里充斥着DJ们诸如“上班的路上……”“今天的心情……”之类的话语,如果是作为节目的铺垫或者是对听众的引导固然可行,问题在于许多时候我们的DJ都是在漫无目的地“扩张话题”,结果常常会听到“今天本打算……,可是时间又不允许了”的遗憾,是对广播时段的极大浪费;另外,在电台普遍导入手机短信平台以后,又出现了为争取听众短信而过度播读与节目无关的短信的情况,而这些短信对于大多数听众而言无疑就是垃圾信息,是对听众资源的极大浪费。电视方面,主要表现在同一时段大量同质节目的重复与堆砌,既是对电视时段的浪费,也是对观众资源的浪费。空间方面,表现在报刊版面的浪费:同样的新闻同时刊登在同一期的不同版面;版面贱卖,本着“薄利多销”的观念经营广告,使得报刊版面广告堆砌,而总收入却并未提高多少,反而因为广告层次的参差不齐,使得媒体的广告效果大打折扣,媒体的形象也跟着受到影响。从媒介机构来看,人力、物力、财力和信息资源的利用效率都很差,存在着不同程度的浪费:人力资源中国媒介机构现有的用人制度存在着问题,一方面一些原本已经过时的岗位,由于相关工作人员已经“入编”,不好裁减;另一方面一些新开发的岗位又急需扩充人员,这就造成了媒介机构的从业人员只增不减,逐渐超编,以至于出现了大量的冗余人员。另外,我国的媒介机构几乎全部都是国有单位,在用工制度方面是“事业编制”与“合同用工”相结合,“事业编制”的员工基本不再有任何变动,“抱着铁饭碗”,因此,媒介机构对员工进行增减时基本都是从“合同用工”入手。而现实情况是,过时岗位上的工作人员大部分属于“事业编制”,“合同用工”招聘上来的员工基本都是急需的。这就造成了一个巨大的矛盾:一方面媒介机构人员严重超编,媒介机构的财政压力很大;另一方面,一些重要岗位上却还常常缺少工作能手;再一方面,却还有大量的人员闲置着。媒介机构的分配制度与激励制度还不是很合理。由于用工方面存在着两种不同的制度,因此,在分配和激励举措方面也就存在着不同。中国的媒介机构还存在着严重的“劳动”与“分配”相脱节的现象。这就会使媒介从业人员产生很大惰性。中国的媒介机构并没有用“可持续发展”的观念开发人力资源。媒介单位只是一味地使用员工,并不重视对员工的“充电”与“再开发”。另外,媒介在用人方面还存在着“过度开采”的现象,比如,让主持人同时主持几档风格相冲突的节目;电台DJ在做节目播音的同时兼做广告播音;等等。使媒介人员的“职业寿命”受到影响。物力资源没有用远视的眼光去购置、添加物力资源。在购置设备、建造基地或演播厅之前,并未充分计算后期的开发与回报问题,只是为了满足一时之需。于是,一期节目制作完毕,一档影视剧拍摄完毕,一些高档设备就再无用武之地,影视基地由于不符合其他影视拍摄需求,也不符合人们的旅游需求,于是只能闲置。造成了巨大浪费。另外,同一媒介单位的设备在不同部门之间的共享程度也比较低,致使有的部门设备紧缺,而另外的部门设备却在闲置,利用效率低下。财力资源中国的媒介机构普遍缺少良好的财务计划,更谈不上根据媒介的长远战略制定科学合理的财务计划。有的媒介机构盈利以后就会有一种“暴富心理”,对资金的使用不知作何打算,于是就产生了盲目情绪,要么盖大楼,要么建度假村;其他稍微理性一点的媒介机构就会去投资。这些媒介机构做投资时,并没有“反哺”使他们繁荣的传媒业本身,而是向不熟悉的领域扩张,去做多元化开发。而这样做的结果又常常是亏损,影响媒介机构的效益,同时还拖累了媒介主业。近年来,媒介行业似乎又兴起了上市的潮流。盲目上市、圈到钱后,媒介单位又不知道向哪里投资,于是资金闲置,财力资源浪费严重。另外,媒介上市以后,还须公开信息,受证监会以及股民的监督,但是,这样做的同时也容易将信息透露给竞争对手,处理不好,上市对媒介反而成了负担。信息资源中国媒介在信息资源利用方面,效率也很低。同一媒介机构的不同报纸之间、不同频道之间的信息共享程度很低。对信息或内容的利用基本也是一次性的,不注重深度开发与延长开发。……中国传媒运作效率的低下说明媒介管理上存在许多漏洞。有效的管理能使媒介现有的资源获得最为有效的利用,而不良的管理,只会造成媒介资源利用上的巨大浪费。“现在有一种看法,认为发展中国家之所以经济不发达,根本原因就是因为管理不善造成的”①。按照这种逻辑,那么中国媒介比起发达国家落后的根本原因也就是管理不善。而管理不善导致的直接后果就是运作效率低下。这种推导或许有些夸张,但是,有效的管理及有效管理所带来的高效率运作,对媒介的良好运营的确十分重要。●全面解决中国传媒运营效率低下的问题传媒产品生产环节媒体在生产环节应当时刻持有成本意识与节约意识。最直接的就是要珍惜媒体的时段资源和版面资源。在内容制作方面也要导入成本管理机制,对成本进行严格的核算与控制。媒体在进行内容生产时也应有市场意识。既要有受众意识,也要适当考虑到广告主的需求。因为,传媒生产的产品必须能够在市场上有效销售才能实现商品的价值;否则,只能算做产品而非商品,资源的价值就不能发挥出来,造成浪费。所以,媒体在生产环节就必须要考虑到媒体产品的销售。只有这样,效率才能产生效果,传媒组织才能实现生产绩效的目标。媒体还应当具有创新意识。因为媒介产品不同于其他产品,容易模仿,从而造成同质化。媒体内容失去了新鲜感,价值也就大大降低,同等劳动所生产的产品价值降低,意味着媒体生产效率的降低。所以,媒体应当时刻保持创新的姿态,不断为内容注入新鲜血液,从无形中提高媒体的生产效率。建造工业化的生产流水线,对媒体提高生产效率同样重要。在国外,不仅是影视剧拍摄采用流水线生产方式,甚至连剧本都是采用流水线的方式生产的:“由制片人收购一个认为好的、具有拍摄价值、仅有几页稿纸的故事梗概,然后再另请编剧设计出每场戏的动作,写出一个较为详细的只限于视觉性的故事,没有对话,可算作动作剧本。此后,制片人再约请一两位专门写作对话的剧作家来补写对话。剧本到了主要角色演员手里,再请编剧专为自己所扮演的人物进行加工和润色,使人物更加鲜明和丰满。”②美国好莱坞甚至将电影类型化,将影视人物性格、电影语言模式、银幕叙事技巧等全部都实现模式化,创作成本大为降低,同时,由于类型影片都是对观众受欢迎的影片的仿制,因此也能迎合大多数观众的心理,保证预期收益。③最后,媒介也应当对产品进行深度开发、延长开发与多元化开发,实现规模经济与范围经济。因为众多产品共同分担研发成本,使每种产品的相对生产成本降低。同时,由于品牌价值链的构筑、众多附加产品的支撑,还能分担媒介经营的风险。比如,“国家地理频道的电视节目在中国目前是不赢利的,但节目的不停播出强化了其产品的品牌形象,相反其光碟等副产品却在中国市场大获全胜。”④传媒产品营销环节首先,媒介应当建立精确的营销数据库,包括顾客资料库与产品资料库。顾客资料库包括广告客户资料库与受众资料库;产品资料库则是媒介所生产的“产品”——电视节目、报纸等的资料库。这样能使媒介很方便地进行精准营销,提高营销效率。另一方面,“过去特定顾客的信息只保存在销售人员的大脑或笔记本电脑中。在业务员离职或退休以后,这些信息也就随之消失。”⑤而顾客资料库则能将信息完整地保存下来,成为媒介永久的资产。为媒介营销人员建立必要的评估系统,对其进行评估,从而激发其潜能,提升工作效率。可以为营销人员设立计分卡。计分卡既可用来评估媒介营销人员的工作业绩,又可帮助媒介评估当期总体的业绩,并准备新的计划,以改善未来的业绩。媒介在进行营销推广时,也需要一定宣传和促销的拉动。宣传和促销可以帮助促进媒介的销售,提升营销效率。传媒人力资源管理环节导入人力资源管理制度,对媒介工作人员实现“人本管理”。目前中国的媒介机构基本还是沿用了传统的人事管理制度。人事管理制度与人力资源管理制度是有重要区别的。“人事管理把人看作与物质资料没什么两样的东西……考虑如何通过对人的管理工作来提高对该要素的利用效率……仅单方面地关注组织目标的实现”,“人力资源管理则力图将组织的目标与员工个人的目标结合起来,注重员工的能动性和他们内在潜能的开发。”⑥由于人力资源管理制度能很好地考虑到媒介工作人员的需求,也能很好地激发工作人员的资质与潜能,因此就能调动起他们的能动性和责任感,从而使工作效率大为提高。对媒介机构现行的两种用人制度逐渐进行改革,最终实现统一。激励理论之一的公平理论就是从社会比较角度研究激励的心理过程。“它认为人们在缺乏评价其得到的报酬和付出的努力是否相当的客观标准情况下,常常是将其付出和所得的比率与他人的付出和所得的比率作比较,以此衡量其得到的报酬是否公平。”⑦而两种用人制度存在的本身就已经挫伤了媒介工作人员的积极性,必然也影响到媒介的运作效率。所以,必须加以改革。打破传统媒介部门对员工的束缚,形成员工可以根据能力在媒介不同部门之间自由流动的机制。能者上,庸者下。让员工找到最适合自己工作能力的岗位,充分释放潜能。国外有的媒介集团就会在机构内部实行职务轮换,让员工有次序地经历记者、编辑、摄像、制作等不同的工作岗位。一方面有利于员工发现自己的最优技能,另一方面也有利于员工熟悉整个媒介运营过程,拓展了业务技能,再一方面也加强了不同岗位间的沟通与协调,效率大为提高。传媒财务管理环节媒介机构要善于利用财务来管理媒介。媒介战略规划的实现离不开财务的支持。媒介对财务的分配方向能影响媒介自身的发展方向,因此媒介的财务计划必须要与媒介的长远战略规划相一致。另一方面,媒介运营中的偏差也可以通过财务管理进行监察与控制。媒介机构还应当建立有效的财务风险控制机制。目前阶段,由于我国媒介的大部分收入来源于广告,因此媒介的财务部门或营销部门建立专门的广告客户信用度档案就显得十分必要。媒介机构在财务控制方面应当加强预测能力。过去媒介机构的财务控制基本是采用反馈控制的类型。但是,由于反馈控制经常是滞后的,因此容易造成不可弥补的损失。举个例子,如果媒介要投资一部大型纪录片,那么,按照反馈控制机制来看,只有完成后,进行发行或者播出时,相关的业绩才开始显现。而这时再改变决策就已经很晚了。所以,媒介更需要加强决策前期的调研与预测能力,加强前馈控制与现场控制的能力。……另外,在媒介运营过程中,加强生产、营销、人力资源管理和财务管理环节的沟通与协调也是十分必要的,能极大地提高媒介的运作效率。●提高传媒运营效率的根本性措施导入组织文化建设。长久以来,我国媒介机构关注的只是所运营的媒体本身文化风格的塑造,而忽视媒介机构自身的文化建设。而媒介机构的文化建设对媒介运营效率的提高却很有必要。“组织文化就是指组织的价值观、行为准则和经营哲学等精神因素及其在制度、礼仪、英雄人物等方面的外在体现。”⑧“组织文化最本质的含义应该是指组织成员共同或共享的价值观体系。这种价值观是深深根植于组织成员的脑海中的,并对组织成员的思想和行为产生重大的影响。”⑨媒介的组织文化得到员工的认同以后,这种共享和高强度认同会在媒介内部创造一种很强的行为控制氛围,从而引导和塑造员工的态度与行为,确保媒介运行的稳定性,能极大地提高媒介运作效率。导入目标管理法(MBO)。一直以来,媒介机构都是由上级分配目标给下级;而目标管理法则是由上级和下级共同参与目标的选择并对如何实现目标达成一致意见,实质是让媒介工作人员实现自我管理和自我控制。比起其他行业来,传媒业属于高创造性的行业,从业人员更需要发挥自主性与创造性。目标管理法能充分释放传媒人的能动性,提高效率。加强市场意识,增强创新能力。通常,判断某种资源和能力是否能成为核心竞争力,有四条标准:有价值性、稀缺性、难以模仿性和不可替代性。⑩对于传媒行业,“有价值性”要求传媒必须拥有市场意识(受众意识和广告主意识),这样生产出来的传媒产品才能被消费,才会形成价值,资源的效用才能发挥出来。“难以模仿性”和“不可替代性”则要求传媒时刻要保持创新意识,增加媒介产品的相对价值含量,这样,媒介资源的使用效率也就会得到提高。……总之,传媒的经营与管理是相互依存,相互制约,同时又是相互促进的。传媒管理的改善,会使传媒运作效率得到提高;而传媒运作效率提高以后,又会促进传媒经营的进一步改善……在一步步地螺旋上升过程中,媒介也就发展得越来越强大。注释:①《管理学》,第6页,王凤彬、李东编著,中国人民大学出版社,2003年10月第二版;②《影视导演基础》,王心语著,北京广播学院出版社,2001年9月第一版;③《影视传播概论与技巧》,第269页,岳淼著,厦门大学出版社,2001年12月第一版;④《电视品牌打造的宏观思考》,取自《集团化:城市电视新闻的对策》一书,张鲁闽、陈桂林编著,北京广播学院出版社,2002年9月第一版;⑤《科特勒谈营销》,第125页,菲利普·科特勒著,高登第译,浙江人民出版社,2002年10月第1版;⑥《管理学》,第319页,王凤彬、李东编著,中国人民大学出版社,2003年10月第二版;⑦《

管理学》,第201页,王凤彬、李东编著,中国人民大学出版社,2003年10月第二版;⑧《管理学》,第298页,王凤彬、李东编著,中国人民大学出版社,2003年10月第二版;⑨《管理学》,第213页,王凤彬、李东编著,中国人民大学出版社,2003年10月第二版;⑩《管理学》,第27页,王凤彬、李东编著,中国人民大学出版社,2003年10月第二版。

传媒问题范文篇7

在我国已有的关于媒介伦理道德的研究成果中,多半是把中西媒介伦理道德问题分开研究,其实,中国媒介管理体制转型中遇到的一些难题,在中西媒介的比较研究中会更加清晰,也更有利于解决。因此,本文就媒介伦理道德经常遇到的有偿新闻、媒介歧视、媒介产品的煽情化倾向等问题进行了跨文化的思考。

[关键词]

有偿新闻;媒介歧视;媒介产品

我国媒介伦理道德的系统研究是在改革开放后,尤其是在20世纪90年代中后期,相继出版了一些著作和译著,发表了数百篇相关论文,对推动我国的传媒伦理道德建设提供了理论支持。但在已有的研究成果中,往往把中西媒介伦理问题分开研究,个别涉及到中西媒介伦理比较研究的篇什,也多半浅尝辄止。这倒不是因为两者之间不具有可比性,而是因为比较中的一些理论问题难以厘清。中国媒介管理体制在转型的过程中确实遇到了一些理论难题,但回避并非解决之道。在中西媒介管理的比较研究中,这些问题会更加清晰,也更有利于解决。

一、有偿新闻

新闻的真实、客观、公正原则要求媒介从业人员在采访、写作、编辑、刊播过程中保持独立性,不受外力(主要指权力和金钱)左右,而有偿新闻则是在新闻出台的过程中,媒介或媒介从业人员利用自己职业便利与某些个人或集团做交易,摒弃了新闻的真实、客观、公正的原则,成了金钱的役使者。有偿新闻的出现,有其时代背景,从社会发展和媒介发展的分期来看,在自由竞争的商品经济繁荣时期,即媒介的商品化时期是有偿新闻的活跃期。我国著名新闻史学家方汉奇教授说,既然出现了商品经济,就具备了新闻商品化的历史条件。世界新闻史经过了这个阶段,中国新闻界正处在这个阶段。①

有偿新闻随着商品经济的出现而出现,垄断经济是商品经济的高级阶段,所以西方国家至今仍然存在着有偿新闻现象,如迪斯尼世界15岁生日之际,它邀请了九干名媒介的代表参加,而其中部分代表的费用是公司提供的,而有关媒介至少向美国的各个角落播出1000多小时的新闻报道。②但由于行业本身的严格自律,这种有偿新闻已不多见,更多时候,有偿新闻的表现形式与中国有所不同。在西方,由于不同媒介之间竞争已趋白热化,媒介独家新闻意识非常强,在新闻传播中,有偿新闻通常表现为媒介或媒介从业人员从采访对象手中买新闻。英国著名的报业集团汤姆森集团下属的汤姆森基金会编著的《新闻写作基础知识》中涉及“金钱报酬”的新闻报道时认为:“有些重点的揭露性报道是由总编辑付钱给揭发人以了解内情后才公诸于众的,有时要付给很大一笔钱”。这种支票本新闻在英国受到新闻理事会的严厉谴责。③在中国由于媒介运行机制的原因,有偿新闻主要表现为采访对象付给媒介礼金要求报道“新闻”,媒介则拿出版面和时段来行方便。同时,正如我们在上述中西虚假报道中分析的那样,中西有偿新闻表现的另一个区别是,中国传媒的有偿新闻多表现为个人行为(一些小报除外),而西方国家传媒有偿新闻则多表现为媒介行为。

另外,中西大众传媒有偿新闻不仅表现形式有所不同,有偿新闻出现的原因也不一样。在西方,和中国对有偿新闻一概否定的做法不同,如果是为了满足公众的知情权,而媒介又支付不了采访费用时,可以考虑接受采访对象提供的资金,但必须告诉公众,采访费用是由外界组织提供的,同时寻求一种避免与之合作报道的策略。当然,这种做法本身的理想化色彩较浓,事实上难以保证新闻的真实、客观和公正原则。在中国,已有不少文章探讨了有偿新闻出现的原因,但多半把它归于对过去新闻政治化的一种反弹,社会风气的影响和新闻商品化的改革,往往忽略了媒介运作机制建设方面的原因。中国人民大学舆论研究所和全国记协国内部于1997年1—6月在全国范围内进行了《中国新闻工作者职业意识和职业道德》的大型抽样调查。调查中有56%—78.8%的被访者认为有偿新闻在中国新闻界很普遍,同时又有近8成的被访者不同意或非常不同意有偿新闻的做法。调查报告对此进行分析时说,这种观念与行为的反悖表明,目前职业道德领域的某种混乱和失衡,并不是人们的道理不明,标准不清,而是有着更为深刻的媒介运作机制建设方面原因,如果这一深层的问题得不到解决,所有关于职业道德的问题的宣传、管理和教育充其量不过是“治标之术”。④我国目前的媒介运作机制即“事业单位,企业化经营”。事业单位在中国主要承担文化交流、教育宣传的功能,而企业运营首先要考虑的是经济效益,教育宣传导向和经济利益导向有时很难兼顾。受众一般对带有硬性灌输性质的宣传表示反感,而失去了受众就意味着对现代传媒营利模式的破坏。迎合受众虽然可以为媒介带来经济利益,但往往又与事业单位的教育宣传导向相悖离。为摆脱这种尴尬处境,1984年开始,我们提出“事业单位,企业化经营”的媒介改革方案,我们的初衷是两者兼顾,但随之而来的问题是它造成了媒介自身功能认知的混乱,致使宣传本身商业化,有些媒介从业人员打着以正面报道为主的旗号,大肆进行企业和个人的颂扬报道,搞有偿新闻,进行幕后交易。

二、媒介歧视

传媒的报道将影响人们的道德观念,这是媒介功能所关注的问题。但报什么,怎么报,为什么报却是媒介伦理所应考虑的问题。由于政治、经济、文化、社会等原因,中西方在报什么,怎么报的问题上有失公允,即近年来倍受关注的媒介歧视问题。无论在中国还是西方国家,媒介是“社会公器”的观念已成为一种共识,媒介也往往以正义、公理的化身自诩。而在现实的媒介传播活动中,我们看到的却往往是另外一种情景,在媒介内容构成中,对发达地区和欠发达地区,富裕人口和贫困人口,男人和女人的报道表现出了严重的失衡。1998年,美国监测媒介报道中有关妇女问题的《女性、男性及媒介事业》说,在连续七年中,妇女不是主要的新闻主题和来源。⑤在美国,关于贫穷的报道平均每年在新闻报道中共占1%,而无家可归者只是其中微不足道的一小部分;⑥在中国,《安徽日报》1990—1999年十年间关于贫困地区的报道总共只有282篇,其中,只有44篇放到头条重要位置,其中198篇篇幅在500字以内。⑦我们当前的新闻扶贫、广告扶贫的举措恰恰说明了传媒对贫困地区曾经的漠视。另外,在仅有的关于“弱势群体”的报道中,传播者所关注的往往是负面的消息,如落后地区的战争、饥荒以及女人的从属性等。这里我们虽然不能完全同意那种把该报道称为“妖魔化”的说法,但媒介机构新闻选择背后的道德考量值得深思。

也许我们探究一下媒介机构进行这样报道的原因,对扣问传播者道德本质更有帮助。在现代媒介的内容、受众、广告三者互动的生存逻辑中,至关重要的是受众。在广告商看来,与受众的量相比,受众的质更重要,媒介广告收入的多少关键是媒介的内容能否为广告商吸引来具有相当购买力的受众。因此,媒介选择发达地区、富裕人口作为传播的主角就在情理之中了。沿着这样的思路考察,媒介对“弱势群体”的负面报道也就不难理解了,有谁见过穷人向穷人示贫,弱者向弱者求救呢?这种报道的受众并非是“弱势群体”,而是这个社会的“强者”,这些人同时也是广告商感兴趣的有一定购买力的潜在消费者。如果说媒介对“弱势群体”的冷落是为生存计,是不得已而为之,尚可理解的话,那么出于商业目的,展示“弱势群体”衰萎的一面,以引起特定人群的注意,就有些令人担心,而为了强化这一效果故意捏造事实,丑化“弱势群体”就该受到道德谴责了。

中西方媒介歧视的主要原因并不相同。在西方,由于媒介商业化程度较高,上述原因造成的媒介歧视比较明显;在中国,媒介在信息选择时更注意宣传价值,所以我们在报道“弱势群体”时通常不会只抓住其贫弱的一面进行渲染,往往以正面报道为主。《安徽日报》在1990年—1999年十年间关于贫困地区的282篇报道中,有183篇是正面报道。⑧这种流行于第三世界国家的发展传播观是值得肯定的。但由于各种复杂的原因,“弱势群体”值得正面报道的地方并不很多。出于宣传考虑,我们采取的策略往往是不报道,少报道。

另外,媒介的道德关怀是整个社会道德关怀的缩影。传媒道德感的丧失与社会整体道德水平的滑坡有关,不能脱离社会道德状况来单纯考察媒介道德问题。不管怎么说,“对于寻求具有社会责任感的媒体来说,测试的标准是看它是否能够认真对待那些被疏远的人们”。⑨这里应该包括两个方面,一是要关注那些被疏远的人们;二是要正确关注,即客观、公正、全面地对待“被疏远的人们”,出于商业考虑过分关注其负面消息与出于宣传需要过分关注其正面消息都有失偏颇。

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三、媒介产品的煽情化倾向

媒介产品的煽情化倾向主要包括两个方面,一是媒介对能刺激人感官的事件的关注,如暴力、色情事件的报道;另一方面是媒介对事件报道的煽情化处理,如大字标题,夸张的图片等编辑处理手法。媒介产品的扇情化倾向始于西方媒介的商品化时期,在当时,主要表现为报纸的“黄色新闻”。但在此后一个多世纪的时间里,随着新媒介的出现,报业自我约束的加强,除了少数小报仍操旧业外,主流媒介已不屑为之,具有煽情化倾向的媒介产品转而成为广播电视节目、影片、音乐、游戏、图书、杂志等。以电视节目为例,美国《综艺》周刊1985年11月6日载文说,在电视黄金时间,平均每小时播出有关暴力的镜头达13.3次。每位观众每周看到的有关暴力的电视节目时间是10—15小时。⑩更为重要的是随着电脑、便携式单放机、游戏机、随身听、口袋书等纯个人化媒介的出现,那些煽情性的媒介产品不再以“新闻”形式而是以“游戏”形式面市。节目制造商的节目销售模式也发生了变化,过去是通过广播、电视、电影等大众传播媒介向受众传播,在传受过程中,受众完全没有主动权,而且还要成为媒介手里和广告商讨价还价“人质”,因为害怕被指责为道德失范从而失去这些“人质”,所以大众媒介对节目制造商提供的节目非常谨慎。而个人媒介出现后,节目制造商精心制作的煽情性的媒介产品就可以更直接地和公众见面,有关暴力、色情的节目更容易被接受,对受众尤其是青少年产生的负面影响更大。这已引起了西方国家的重视,不久前,美国参议员利伯曼主持草拟了一份“媒体产品销售义务法案”,要求美国政府加强对媒体产品的审查,禁止电影厂商、游戏制造商和影视歌曲销售商针对美国青少年群体制造、推销充斥着色情和暴力的电影、游戏和歌曲。”但这项法案却遭到了有关业界人士的强烈反对,反对的理由是该法案违反了美国宪法规定的言论自由的原则,其实更为根本的原因是这项法案损害了他们的利益。除此之外,他们的另外一个说法是,并非我们有意制造这样的节目,而是有人需要这样的节目,我们不过是满足公众的需要而已。而批评者说,正是有了这样的节目,才有了相关的受众。至于先有节目还是先有受众,就象是先有鸡还是先有蛋的争论一样说不清道不明。客观地说,二者之间的关系应该是互动的,以往我们更多地关注媒介产品对受众的影响,其实,受众对媒介产品的影响同样不能忽视。《时代周刊》与CNN不久前做的一次调查表明,31%的人愿意展示他们穿着睡衣的样子,8%的人说他们可以一丝不挂,10%的人说他们为了让电视观众一饱眼福,他们可以享受一下老鼠和昆虫。正是有了这些喜欢“作秀”并对金钱有着巨大贪欲的公众和为数众多的有着偷窥欲望的受众才催生了近年来在西方发达国家非常火爆的“真人电视”。”在这些由真人出演的真实故事中充分展示了人性的弱点,如奸诈、虚伪等等,在研究者批评“真人电视”一味迎合受众的欣赏需求从而降低受众的欣赏水平的时候,我更关注“真人电视”出现的社会动因,在西方资本主义社会几百年的发展历程中,“资本”至上的观念使人性“异化”,在这种观念濡染下被异化的个人很轻易的就可以把道德感让渡给人的原始欲望,把责任感让渡给金钱。“真人电视”不过是其表现形式而已。

中国目前正处在媒介的商业化时期,但和西方当年媒介的商业化不同的是,中国目前的媒介类型远比西方当时要丰富,大众传媒,窄播媒介,纯个人媒介几乎都与当今西方同步;这使得中国的煽情化媒介产品已不完全等同于西方当年的“黄色新闻”。另外,和西方主流媒体历来奉行的作法不同,中国媒介运营并未完全实行市场化原则,市场化成熟的西方传播界通行的制播分离的机制在中国尚未推行,规模大、水平高的节目制作公司在中国还比较鲜见,媒介产品的制作难以成建制地进行,这使得中国大陆土生土长的煽情性媒介产品尚未形成气候,比较常见的如上个世纪90年代曾风行一时,现在已日渐式微的地方小报和各地一些声讯台等。但这并不表明我们可以对中国媒介产品的煽情化倾向对人们道德的负面影响视若无物。首先,文化的全球化使西方的强势文化(既有精华又有糟粕)渗透到发展中国家,暴力、色情等煽情化媒介产品以各种合法或不合法的身份进入到中国,严重地损害了青少年的身心健康。其次,在中国,有关方面就媒介产品对妇女、儿童、青少年等“弱势群体”的影响重视不够。一方面,研究这一问题的传播学、社会学、心理学等相关学科的学者数量少,研究成果的社会影响小,质量不高;另一方面,在很长一段时间里,国家相关部门保护“弱势群体”免受媒介产品伤害的意识较差,缺乏类似西方社会媒介产品分级制这样保护儿童和青少年的法律、措施,以至于他们的利益很容易被侵犯。再次,受暴利的诱惑,在中国加工、制作、贩卖这些具有负面影响的媒介产品的活动应该引起我们的重视,遍布街头巷尾擅打擦边球的书籍和音像制品出租店和游走天桥、车站出售非法出版物的小贩已是公开的秘密,地下光盘生产线和非法出版机构的规模化发展更让我们不敢轻视,而管理部门对制造、贩卖这些媒介产品的个人或组织惩处不力,以罚代管,问题多多。所有这一切都使中国的煽情化媒介产品的现状不容乐观。虽然和西方比起来,中国正处在现代化建设中,还没有进入到后现代社会,西方社会生活中的逾矩行为和精神领域的变态需要对中国媒介产品的制作影响并不大,但全球化浪潮已使各国文化日益趋同,尤其是以青少年为主体的大众文化更是这样。据资料,某省级电视台在一个知名度颇高的栏目中,做了一个这样的游戏:请一位男性嘉宾,在电影院门口“勾引”三个女青年,并将全过程拍摄播出,同时,请她们各自的男友在播出前推测女友是否会“上钩”。⒀不知这个栏目的策划是否受到过什么启发,我们却从中看到了西方“真人电视”的影子。

在中西大众传媒伦理道德问题中,有些是截然相反的,如在文化霸权这一问题上,由于近现代以来西方文化在与中国传统文化的交锋中占据明显优势,从而成了中西文化交流中的主导文化。西方文化借助于大众传媒向中国倾销,从文化生态学的角度看是不道德的,而中国由于传媒技术的落后,和回应外来文化挑战的失策,使中国传统文化的生存空间日益缩小,成了文化霸权的受害者,而传媒在这一过程中要承担一定的道德责任;另外,有些问题又具有极大的相似性,如国际互联网出现后的网络道德问题。由于中西方大众传媒这些道德问题的可比性并不强,我们姑且点到为止。

注释:

①吴海民《金元新闻》,第76页,华艺出版社,1995年1月版。

②⑤⑥⑨[美]克里斯蒂安,等《媒体伦理学》,第49页,第65页,第102页,第104页,华夏出版社,2000年8月版。

③惠中等编(新闻职业道德与自律专辑),(国际新闻界),第27页,1998年第1期。

④中国人民大学舆论研究所:《中国新闻工作者的职业意识与职业道德》,(新闻记者),1998年第3期,第16页。

⑦⑧谢天勇、张国良《大众传媒与扶贫报道),(新闻大学),第28页,2001年夏。

⑩崔文华<全能语言的文化时代》,第122页,北京师范大学出版社,1998年10月版。

⑾(中国青年报),2001年6月26日。

传媒问题范文篇8

[关键词]美途文化传媒;营销现状;问题;对策

1调研背景和目的

1.1调研背景。为扎实推进“人才东胜”建设,强化人才在推动发展中的核心引领作用,不断完善人才工作体制机制,搭建人才工作载体平台,统筹推进各项人才队伍建设,优化人才服务体系,全面塑造人才工作品牌,坚定不移地走人才强区之路,中共鄂尔多斯市东胜区委员会和鄂尔多斯市东胜区人民政府联合主办了“百名博士鄂尔多斯•东胜行”高层次人才科研服务活动。依照所学专业,本人被分配至鄂尔多斯文化旅游投资集团有限公司开展调研,集团根据其近期活动的开展情况,将本人与同行的来自华中农业大学、安徽农业大学的其他三位同学安排至集团旗下的美途文化传媒有限责任公司,对其营销现状进行调查,并根据发现的问题提出对策建议。1.2调研目的。通过参与公司近期举办的儿童人偶剧活动的前期宣传工作,并以访谈的形式与公司策划部员工进行交流,从中获得一手资料。继而发现公司在营销策划、推广宣传等阶段中存在的问题,并以此为例,拓展式的提出系统的具有针对性的建议和解决对策。以便公司在后期开展类似活动的过程中借鉴使用。合适的营销战略不仅关乎到企业产品的销售成果,它对顾客感知价值同样也具有显著的正向作用。因此对于一个企业来说,正确的营销战略十分必要。

2调查对象的基本情况

2.1公司简介。鄂尔多斯市美途文化传媒有限责任公司成立于2016年,注册资金壹佰伍拾万元,是鄂尔多斯市文化旅游投资集团(东胜区国有独资企业)的全资子公司。公司致力于打造一流的文化领域品牌,统筹鄂尔多斯市文化时尚领域的广告媒体、文化旅游、体育健身产业。公司拥有专业开发经营团队以及对艺术有精准投资眼光的运营团队。业务范围涵盖影视、演艺、广告、文化旅游等领域的多元化优质产业。目前公司拥有可容纳5万人的大型活动会展演出场地——全民健身中心(体育馆),拥有可容纳5千人的室内场馆;公司还承办容纳1万人的专题讲座;以及自有广告制作团队、印刷厂、演艺团队、舞台音像设备等。公司力求为弘扬民族文化、促进产业发展做出贡献,并努力成为文化旅游产业的一面旗帜。公司业务涵盖品牌策划营销推广、展览展示服务、摄影服务、礼仪服务、赛事演出活动策划组织、文化艺术交流策划组织、企业营销策划、会展会议策划组织、公关活动策划、礼仪庆典交流策划组织、策划设计制作与国内外各类广告、音像制品与影视节目策划、娱乐业策划开发经营、电脑图文设计制作、美术设计制作、艺术品与文物经营、计算机技术服务与技术咨询、网络系统工程设计安装与维护等。公司成立以来,策划举办过各类活动30余场,例如万圣节全民健身中心篝火晚会、金龟子城堡录制、“美丽公约蓝丝带”与爱同行,走进鄂尔多斯动物园公益活动、2017年“我爱足球”中国足球民间争霸赛东胜赛区海选活动、2017年第二届草原国际舞蹈嘉年华、系列儿童剧等。2.2策划部简介。2.2.1部门人员设置及分工。目前公司策划部共有四名员工,分别是部长一名、副部长一名及部员两名。其中部长负责统筹及公司旗下的体育馆外广场的审批手续;副部长负责商业(如羽毛球馆、乒乓球馆的商业活动等);两名部员分别负责设计工作与宣传工作。同时四名员工都需承担执行业务(如销售工作及寻找合作单位)。2.2.2部门负责工作范围。本次调研的主要对象是美途文化传媒有限责任公司下设的策划部,该部门的职责主要是策划与销售,具体如下:对内负责集团及其他子公司的相关活动策划与宣传,承担日常销售业务。例如系列活动的售票、体育馆的商业运作、羽毛球馆的年卡销售等;对外承接其他企事业单位的活动策划工作。例如为政府机关职工的健身活动提供具有针对性的策划方案等。2.2.3部门亮点。部门内部分工较明确,能做到各司其职;部门成员年轻化、充满活力、富有激情、凝聚力强且具有较强的文案设计能力;善于运用类似于饥饿营销等的营销手段;重视相关外部市场的拓展与开发。

3问题分析

此次调研期间,正值公司举办的系列儿童剧宣传与开展之际。因此本次调研将以儿童剧为例,对公司的营销现状进行调查,从中发现问题并提出相应对策。本次的系列儿童剧是与中国木偶艺术剧院合作举办的,旨在继承和发扬中国传统木偶表演艺术,把中国特有的民族艺术、民族神话故事融入儿童表演,以艺术为载体,极力体现少年儿童“真、善、美”的童趣世界,极力体现美好、希望和梦想,及中国特色、中国风采和中国神韵。以杖头木偶、人偶、景偶、步行偶等表演形式,塑造一系列卡通形象,例如“大头儿子小头爸爸”、“孙悟空”等,让广大少年儿童体会到中华文化独有的理念、智慧、气质、神韵,陶冶少年儿童高尚情操和“勤劳、正直、勇敢、诚实”的道德品质,让孩子们从中得到团结友爱、积极向上的教育。此次儿童剧主要的表演剧目有:熊猫和小鼹鼠、新大头儿子三部曲、美人鱼、大闹天宫、真假孙悟空、绿野仙踪、木偶奇遇记等。通过线上及线下两种营销模式进行宣传,线上主要依靠微信公众号的推送,朋友圈相关广告的转发,微信群的推广等;线下主要通过与相关企业单位的合作来进行门票的销售,例如各类培训机构、万家惠欢乐世界、大型的购物商厦等,在人流量密集的场所设点宣传,例如青铜器广场等,以及海报的张贴和宣传册的发放等。调研期间,公司在旗下的恰特剧院举办了两场“大头儿子小头爸爸”的儿童剧表演。售票情况如表1所示。据上表显示,两场儿童剧的售票情况并不理想,不仅仅每场的上座率极低,实际售票量也都不到预期售票量的50%。可见,儿童剧的营销效果待人反思。本人将在下文对其中存在的问题进行展开论述。3.1活动过程中存在的问题。3.1.1前期筹备阶段。该阶段的问题主要体现为:①准备时间不充足。儿童剧的前期准备时间只有10天左右,导致各项工作开展不到位,影响了后期效果。②缺乏全面的市场调研。活动前期,公司虽开展了一些简单的调研,但只限于门票定价方面,未对消费者针对儿童剧的态度和偏好进行相关调查,因此不明确消费者需求;且对票价的调研也只是简单了解了恰特剧院往期儿童剧的票价情况,未在消费者当中开展针对票价接受范围等的系列考察,因此定价缺乏科学性与合理性。③自身定位不明确。受当地人口基数、文化传统等环境因素的影响,加之消费者保守的思想观念和消费意识,此类儿童剧在当地的市场并不是很受欢迎,但公司盲目乐观,未认清儿童剧在本地市场的销售情况及消费者接受程度,同时也缺乏对儿童剧教育意义的了解。④不善于观察及捕捉市场。儿童剧开展期间,全民体育健身中心正值全国小学生软垒棒球比赛,该比赛共有来自全国2000多名儿童参赛,是一个巨大的市场。但公司相关部门并未及时发现该潜在消费群体,进行有效宣传,从而错失商业机遇。3.1.2宣传阶段。宣传是推动系列工作有序开展的重要载体和有力平台,是商业活动不可缺少的环节。虽然美途文化传媒公司自2016年10月份成立时就即时开设微信平台进行线上宣传,并于2017年4、5月开启评论区,但从表2可以看出,目前公司微信公众号的基本运营情况并不理想。由上表可见,公司开设的微信公众号并未受到消费者的大量关注和评论。而公司的宣传工作也存在如下问题:①宣传渠道和形式单一。线上单纯依靠微信推广,线下也只限于传统的海报、宣传册等形式,缺乏创新性。②宣传内容缺乏互动性。线上推文与读者交流少,无法得到消费者的反馈信息。③宣传时间短。未根据活动的规模预留足够的宣传时间,导致宣传工作不到位,存在较多的宣传盲点。④宣传工作分工不合理。公司全部的宣传工作只由一人负责,工作量巨大,且无法做到集思广益,影响宣传进度和效果。3.1.3后期总结阶段。做好这一阶段的总结工作对于后续类似工作的开展有着重要的意义,但公司这方面却存在如下问题:①客户回访工作不到位。大多数情况下,在活动结束之后公司有关部门并未进行有效的客户回访,从而无法知晓客户对活动的态度、收集客户的反馈意见及建议,同时也不利于维护良好的客户关系。即便偶尔做了回访工作,也对客户的反馈意见不够重视,对客户反映的问题未做到及时改进。②自身总结不到位、不全面。未及时针对所有活动进行及时总结,不善于做好各类材料的整理存档。同时总结也未落实到个人,导致无法从往期活动中获取经验及教训,不利于类似活动的再续开展。3.2部门及公司存在的问题。3.2.1部门架构不合理。由于公司未设立业务部,导致策划部的四名员工身兼数职。除了承担所有活动的策划宣传工作外,他们还需完成日常销售业务。致使工作压力大,一定程度上影响了工作效率。例如儿童剧设点宣传当天,由于人手有限,且工作任务繁多,导致准备工作缺乏完备性。预案设想、效果预期及突发情况应对方案等都没有做到位,导致宣传效果差强人意。3.2.2员工素质有待提高。部分员工对部门工作了解不全面,只知悉自身工作范围,员工之间缺乏良好的沟通交流,影响部门工作的整体开展。同时,部分员工缺乏扎实的理论基础和科学严谨的工作方法,体现在所撰写的活动策划书涉及内容不全面,缺少预期效果、整体部门分工、经费预算等内容;召开部门会议时,单纯通过头脑风暴来发表缺乏逻辑性的观点,期间也未做到及时有效的总结,会议效率大打折扣;员工也较容易受外界不稳定因素的影响,产生消极的情绪和态度,从而影响工作状态。3.3公司内外部缺乏有效的沟通与信息对接。例如图1显示的儿童剧的门票定价。图1儿童剧门票定价情况观察上图我们可以发现,虽同为集团旗下的子公司,但恰特剧院和动物园剧场两个表演场地的票价却相差悬殊,且据访谈调查了解到,两个子公司相关部门之间并未站在集团整体利益之上进行正式的定价方案的商讨,缺乏有效合作,甚有打价格战、恶性竞争的嫌疑,结果导致售票情况不理想,影响集团整体效益。另一方面,美途文化公司旗下的恰特剧院与体育馆虽是同一个团队管理,但两者运营模式却无法做到相互协调,共同促进,反而无形中增加了运营团队的负担。3.4公司知名度不高。由于美途文化传媒有限责任公司成立时间较短,加之承接举办的活动数量和规模有限,而品牌知名度又受品牌个性、消费者因素、品牌认知、品牌沟通、环境因素等影响,多方面的原因导致公司品牌还未得到广泛推广。而品牌知名度在一定程度上又是影响消费者购买决定的重要因素,因此公司品牌知名度不高也成为销售不畅的重要原因。3.5公司营销战略单一,缺乏多样性。渠道是4P营销战略组合中的重要组成部分,它的宽窄也是影响销售成果的重要因素。而公司系列活动的售票渠道却十分单一,大多依靠零售,且售票通道也只限于线下,并未开通线上售票通道,这将错失大批日益依赖互联网的消费者。除此之外,门票的售卖也只限于散票的形式,缺乏丰富性和组合性。

4对策建议

4.1提升企业品牌知名度,做好宣传工作。品牌塑造是一个系统长期的过程,品牌知名度、美誉度和忠诚度是品牌塑造的核心内容,企业可以通过广告、公益、赞助等形式循序渐进的进行品牌塑造,从而形成品牌优势来激励和吸引消费者的购买冲动。根据公司成立时间较短,员工数量有限的实际情况,可着重专注于少数大型的、知名度高的活动,将其做大做精,而不必过多着眼于活动的数量。其次,公司可多开展类似于“美丽公约蓝丝带”与爱同行等的公益活动,也可通过赞助和各类广告来推广企业形象。最后,公司应做好公关工作,品牌留给消费者的形象认知,更多的来自于企业的行动。公关活动可以更好的提高品牌亲和力,赢得消费者的好感和尊敬。宣传工作,应做到线上线下两手抓。虽说微信的便捷度与产品服务的满意度注定它要在这个无线网络的社会走红。但是线上除了微信这一平台外,还应增加其他的宣传渠道。例如微博、贴吧、线上滚动广告等,也可借助当地知名电商媒体的宣传平台来推广公司活动。线上宣传还应注意以下几点:①推文内容应足够吸引眼球。可借助消费者关心的话题引入主题,文案需具备新颖性、创新性;活动间歇期也可推送一些消费者感兴趣的内容来刷存在感,例如节气、养生、美食、文化等;注重企业文化的宣传,在消费者中塑造良好的企业形象;推文可多添加动图和视频,增强内容的丰富性;多进行引导性的宣传,突显活动的教育意义,以此激发消费者的参与热情。②注重合作。可与其他影响力大的公众号或者公司进行互推文,借势提升公司知名度。③运用宣传技巧。适时推送一些福利活动,例如关注双微享福利、送红包、抽奖,转发文章或集赞(30、50个)减价、打折,评论文章送门票等;控制好宣传的频率和时间,一般情况下至少提前7~15天活动举办的消息;每篇推文后可附加近期相关活动的预告内容,做到时时提醒消费者;借鉴相关成功案例,例如小米手机,它的营销策略是具有创新性的,它的宣传手段同样也值得学习;注重事后宣传,每次活动结束后也应及时推送一些有关活动成果和消费者反馈的宣传内容,使活动具有持久的影响力。④线上宣传应加强与阅读者的互动。推文中可加入简单的问卷调查,收集各类消费群体的需求;及时回复阅读者的评论和提问;添加网络购票系统,进行线上售票等。线下宣传也可从以下几点进行改进:①可联合幼儿园、小学、小区等做公益活动,例如举办绘画比赛,获奖者赠送门票,也可与商场、火车站、飞机场等人流量多的公共场所进行合作,拓宽宣传渠道。②宣传做到前中后期衔接无缝隙。前期做好完备的策划与准备,并有预期效果的设想,根据实际的宣传成果及时作出方案的调整与改进,应对突发情况;中期做好新闻跟进、拍照、监督等工作,并注重素材的保留;后期进行活动效果的宣传和报道,起到时时提醒消费者的作用。4.2加强与当地政府的合作,获得政策支持。据调查,内蒙古鄂尔多斯市东胜区仅美途文化传媒有限责任公司一家大型的文化企业,公司可谓是开创者。虽然没有有力的竞争者抢占消费市场,但同样也缺少了合作对象,也无类似的经验可供借鉴,这给公司带来了极大的挑战。再受当地人口基数、消费群体小,居民思想观念及消费习惯保守传统等因素的影响,致使当地文化产业的发展速度缓慢。文化渗透又是一个潜移默化、循序渐进的过程,而政府又是推动文化产业发展的重要力量,政府有责任营造一个适宜产业发展和企业公平竞争的外部环境。因此当地政府在市场主导的情况下,应极力倡导新观念,加大政策支持力度,在其他经济政策上给予文化产业相应的优惠和鼓励,推动文化产业的发展。而美途文化传媒有限责任公司作为当地一家知名国企旗下的子公司,也应加强与当地政府的合作,借助政府的平台提升自身知名度。例如承接政府的各项文体活动等。4.3增加资金投入,推进公司内外部改革。公司开创初期,为了给消费者营造良好的企业形象、提升知名度,让当地消费者有更多的机会接触并了解例如“儿童剧”这样的在本地市场还未得到广泛普及的文化产业,公司应相应增加资金投入,将目光着眼于长远收益,可以通过举办免费表演或赠送门票等方式吸引消费者的目光,为其提供一个低成本的平台知悉公司业务。另外,推进公司内外部改革也需资金投入。目前公司部门架构不合理,员工数量不足,与子公司之间也缺乏沟通,急需进行改革。部门架构应作出必要的整改,设立业务部,将其与策划部区分开来,明确分工,各司其职,并且需另招聘一定数量的员工。另外,加强各部门、各子公司之间的联系,搭建交流平台,注重信息的有效互通。应将眼光置于集团的利益之上,为集团服务。针对恰特剧院和体育馆的日常运营及管理,可专门成立两支团队,做好明确的分工。避免因工作压力大而影响工作效率。并且不同时期对于两者运营有不同的侧重点,注重合作营销与宣传,具体措施例如在剧院观看表演累计到一定场次后,可附赠体育馆免费的相关体验;在体育馆购买演唱会门票免费附赠剧院门票等。4.4注重企业文化建设,提升员工素质。企业文化是企业不可缺少的一部分,是企业精神力量的重要来源。优秀的企业文化能够营造良好的企业环境,提高员工的文化素养和道德水准,对内形成凝聚力、向心力和约束力,从而推动企业资源的合理配置,提升企业的软实力和竞争力,促进企业的发展。企业文化建设应遵循系统性、实效性、以人为本、与时俱进的原则。企业应做好员工思想导向宣传工作;不定期在公司内部开展交流活动,了解员工的动态;将企业文化渗透至日常工作。而员工应保持积极向上的态度和观念对待工作。文化产业的发展与消费者的文化观念息息相关,虽然受传统思想的影响,当地人接受新鲜理念的程度不太理想,目前公司开展的部分前沿化的活动在当地市场的普及度也不高,但文化产业的推进是一个循序渐进、潜移默化的过程,只要企业引导的好,抓住消费者需求推出好的产品,并进行针对性的宣传,人们的思想观念总会被慢慢影响从而发生转变。因此员工应乐观对待销售低谷期,保持积极向上的态度,认真严谨地对待工作。4.5结合市场,制定具备科学性和针对性的营销战略。任何营销战略制定前,都需进行必要的市场调研和正确的市场定位,以便了解市场需求。营销战略的制定,一般有如下步骤:第一步,分析市场环境。包括政治、经济、法律、文化等各方面。只有在清楚地了解了市场环境之后,企业才能制定出合适的、科学的营销战略。任何产品都应建立在消费者需求之上,企业可以通过问卷调查、访谈等方式开展市场调研,了解市场及消费者的情况和需求。第二步,瞄准目标市场。整个市场根据需求差异被分为不同的子市场,企业应善于观察及捕捉市场,明确市场定位,提升市场敏感度,发现潜在消费者,选择其中一个或者几个子市场作为目标市场,开发适销对路的产品及相应的市场营销组合,以满足目标市场的需求。例如公司可针对不同年龄段的消费群体开发不同类型的活动。第三步,确定资源的分配水平。根据目标市场的不同重要程度,分配有限的资源,包括人力资本、财力资本、物力资本等。做到资源的合理配置,争取收益最大化。第四步,选择整体战略。根据企业实际情况及目标市场的需求,制定整体战略。第五步,确定市场营销组合。这一部分涉及到产品、价格、渠道、促销这四个因素。企业应根据自身情况和目标市场的情况,来选择合适的营销组合和战略,并且适时根据现实情况进行调整。例如针对当地人口基数少、消费群体小的情况,公司可将市场着眼于外来游客,可多与当地旅行社合作,将部分活动加入至旅行路线,选择增长型的营销战略,来实现企业战略目标。

[参考文献]

[1]文清,胡国珠,冯玉芹.营销策略对品牌忠诚的影响:顾客感知价值的中介作用[J].经济经纬,2014,31(6):90-95.

[2]文红为.体育用品品牌知名度影响因素研究[J].武汉体育学院学报,2014,48(11):32-35.

[3]王兰君.微信时代公关营销策略研究[J].2017,934(15):202-203.

传媒问题范文篇9

关键词:国有控股;传媒行业;成本控制

目前我国的传媒行业正伴随着文化体制的持续改革逐渐走向标准化、规范化,据前瞻产业研究院的《2014-2018年中国传媒产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》数据显示,近几年,中国传媒产业呈现稳步增长的态势,2015年,中国传媒产业的总产值为12750.3亿元,突破了12000亿元大关,而且增长幅度保持在12.3%的较高水平。但迅速发展的传媒行业内部,存在着企业管理和财务管理不同步、经济效益和社会效益不兼顾等问题,究其根本,是没有掌握成本管理与控制的有效方法,导致某些单元模块持续处于亏损状态。成本管理控制工作不到位,传媒行业将陷入发展瓶颈,并会严重影响我国精神文明的建设。

一、国有控股下现代传媒行业的成本控制特点

(一)收入、成本确认时间的同步性与行业性质冲突

在成本控制中,成本预算是重要环节。就理论而言,成本预算确认后相应的收入预算也应即时确认,但由于传媒行业的收入主要为广告收入,广告收入受时间、地域等因素限制。为了确保收入,成本控制需做出让步,导致传媒行业成本与收入预算无法同时、稳定确认。

(二)预算成本控制与外部不可控成本相矛盾

预算成本控制原则上应严格按照会计准则进行,在成本发生前与此相关的成本就已确定。而外部不可控因素主要表现为政府法律法规及地方政策性约束与导向的影响以及地域经济文化发展水平的影响等。外部因素不仅会在传媒行业生产经营过程中对成本控制造成影响,在成本预算时不可控因素的加入也会使成本控制变得不稳定。

(三)成本控制过程更加复杂

现代民营控股的广告传媒企业的管理主要是企业生产、质量、经营管理,其经营定位和发展目标为实现利益最大化,因此其在成本控制时对于成本的缩减更加专注、细致;而作为国有控股企业,当国家全资控股或国有控股比例最大时,创造利润就不再是其唯一目标。尤其作为传媒行业,国有控股企业的责任更偏向于政策与文化的传播,因此其在成本控制时需将经济利益与国家赋予的社会责任同时考虑在内,导致成本控制过程更加复杂。

二、现代传媒行业成本失控的原因分析

随着企业的现代化发展,成本控制已经成为现代企业管理工作的重中之重,通过成本控制提高企业收益的方式已经基本替代了加大投入、扩大规模的盲目行为。对于我国传媒行业尤其是国有控股的传媒行业来说,其成本控制还存在以下几个问题。这些问题如果不能得到有效解决,不仅会限制企业自身的发展,更会影响我国文化、精神的传递。

(一)国有控股体制下财务管理滞后、分散

我国国有控股体制尤其是国有控股混合体制正处于摸索前进阶段,相应的管理制度不健全。尤其是财务方面,由于企业资金来源于国家资金,企业发展策略由国家下达,这就导致企业财务人员在财务管理工作上思想滞后、形式死板,往往将财务管理作为会计记账处理。比如一些传媒集团甚至是行政手段催生的产物,其存在的目的除了追求利润,更重要的是服务于政治。因此财务人员无法形成统一的目标,导致管理分散,无法形成向心力,成本控制更无从谈起。

(二)传媒行业成本结构可控性差

传媒行业的成本可分为传播条件成本和人工成本。目前媒体信息传播的主流方式有电视传播、网络传播、报纸传播,对于前两者来说,信息能否在某一地区广泛传播取决于当地网络运营商,目前来说国内网络运营一般为垄断状态,无论对传媒企业还是普通群众而言,其价格变化具有无理性,使传媒行业无法有效控制此部分成本以及特定区域内的收视率。另一方面,媒体竞争的激烈性要求不断更新栏目结构与内容,这种更新不仅需要投入大量员工性质的人力成本,还需要投入无法预估的艺人性质人力成本,导致此项费用的支出具有变化性大、可控性差的特点。另外,传媒行业的主要收入来源于广告,为了保证收入不流失,必须保证作为广告载体的媒体信息传播率,在这种情况下,人工成本控制只能被放到次要位置。

(三)国有控股企业成本控制监督体制不健全

对于任何企业而言,成本控制是财务管理的重要工作内容之一,传媒企业国有控股虽然已不是新兴事物,但由于我国特色社会主义的特点,无法从其他国家或地区进行有效借鉴,成本控制工作一直处于摸索阶段,监督机制也不完善。虽然各个企业已经逐渐建立成本控制管理制度,但由于监督体制不健全甚至缺失,致使制度成为一纸空文。同时,由于国有控股与传媒行业决定的企业性质导致的对成本控制的不重视性和监督机制的不健全,企业财务人员一方面没有将成本控制与财务管理作为其为公司筹划发展的目标,缺乏创造性和积极性。另一方面其在工作中缺乏责任心,得过且过,不主动提升成本控制质量。上述问题的累积,严重限制了国有控股下传媒行业成本控制水平的提高,对行业发展产生了严重的阻碍作用。

三、国有控股下传媒行业成本控制对策

(一)强化财务管理意识、加强资金管控

会计出纳仅仅是现代企业财务管理的基本功能,对于国有控股的传媒企业来说,财务管理者更应充当国家(决策者)的财务信息顾问,通过自身工作搜集信息并进行财务处理,为决策者的决策提供科学依据。因此对于传媒行业来说,财务管理尤其是成本控制应该积极、主动地参与到企业的运行中,成本控制不是单个财务部门能够完成的,但财务部门是一切成本控制的支撑点,财务管理意识必须得到提升。在国有控股体制下,财务管理意识的提升还有赖于整个体制的改革,国家向企业拨付资金时应制定相应的经济指标,减少因政治色彩造成的成本浪费,使财务管理人员能够形成共同目标,从而产生凝聚力,形成良好的内部环境。

(二)加强成本风险监控,发挥国有控股体制的宏观作用

财务是一个企业立足的根本,企业运行风险的出现会直接反映在财务上,而财务风险最直观的表现即成本失控,因此需建立完善的成本风险监控系统,包括成本预算环境监测、成本管理制度监测、成本风险承载能力预估。一般情况下,判定资金流安全状况可从现金流入、流出的数量、时间、结构的对称性观察,从而预估成本预算值。同时需要将外部不可控因素考虑到整个成本风险监测中,对于国有控股下的传媒企业来说,当地网络运营商等外部因素不应该成为信息传播的阻碍点,国家应充分发挥其宏观调控能力,将同为国有控股的两者在一定程度上进行业务贯通,这样不仅可以降低传媒行业运营成本,减少不可控因素对成本控制的不良影响,更有利于国家政策的宣传和传统文化的传播。

(三)建立监督体制,落实目标责任制、经济责任制

国有控股企业成本控制疲软的主要原因之一就是监督机制的缺失,建立有效的内部监督机制是促进成本控制有序进行的关键。内部监督机制建设的基础为成本控制的内部审计,传媒企业作为国有控股企业,其内部审计制度因内部人员得过且过,互相掩护的官僚体制,会成为阻碍监督的最大诟病。因此成本控制内部审计的建设应从内部人员选择和外部审计结合两方面入手。内部人员需了解企业运营状况及未来发展方向,同时建立目标责任制和经济责任制,根据成本预估向两者下达任务,将两者作为培训、监督内部财务人员及审计人员的主要指标。此外针对成本控制工作的绩效考评机制与激励约束机制也应以这两种制度为基础,激发内部人员的积极性,提高内部凝聚力。再者,笔者认为国有控股体制需进行改革,将外部审计机构引入到国有控股企业的审计工作中,将内部监督与外部监督结合,将监督机制落实到实处。

四、结语

对于国有控股下的传媒行业来说,风险控制的难点在于国有控股体制的改革以及外部不可控因素对成本预测造成的阻碍。解决两者的关键在于风险控制系统的建立、监督与国家的宏观调控,两方面的有效结合将为传媒行业的成本控制乃至整个企业的管理提供一条新的思路,有效促进我国传媒行业的发展,对于我国传统文化的弘扬具有重要意义。

作者:陈博 单位:泰安传媒集团有限公司

参考文献:

[1]文学东.传媒行业成本控制探究[J].会计师,2013(07).

传媒问题范文篇10

1.1文化体制改革深入推进,转企改制目标明确

我国文化体制改革的落脚点是要将经营性文化事业单位、非时政类报刊出版单位改制为现代企业,成为市场竞争主体。过去十多年来,国家对文化体制改革工作高度重视。2002年11月,党的十六大报告首次提出“积极发展文化事业和文化产业”“、根据社会主义精神文明建设的特点和规律,适应社会主义市场经济发展的要求,推进文化体制改革”。其后,相关政策文件、规划纲要及改革试点地区、单位相继推出。至2013年11月,党的十八届三中全会审议通过了《中共中央关于全面深化改革若干重大问题的决定》,明确提出要“推进文化体制机制创新”,通过进一步深化文化体制改革,来完善文化管理体制、建立健全现代文化市场体系、构建现代公共文化服务体系以及提高文化开放水平。至此,文化体制改革的目标和路径更加清晰,对报业(传媒)集团的转制要求也更为明确。

1.2信息技术快速发展,新媒体冲击加剧

随着信息技术的快速发展,人们的阅读习惯发生了巨大改变,尤其以智能手机为代表的移动终端的出现和普及,更是彻底颠覆了人们的生活方式。便捷、快速、碎片化、个性化的资讯服务和体验,使微博、微信、新闻APP等新兴媒体迅速抢占市场,不断冲击、瓦解和分流传统纸媒的客户群体。迫使报业(传媒)集团开始跨区域、跨行业、跨媒体进行多元化投资经营,投入巨大资源打造新的媒体形态和经营项目,通过向全媒体转型来保持自身的竞争力、影响力。

1.3经济发展进入新常态,财务管理难度增加

经过多年的高速增长,中国经济发展已进入新常态,经济增速开始放缓,结构调整势在必行,经济改革进入深水区。而经济走势下行,也导致了各行业在广告宣传、营销策划方面的投入更为谨慎和保守。这使得报业(传媒)集团的经营出现新的变化,如回款周期加长、实物抵债增多等等,也相应加大了集团财务管理的难度。

2新形势下财务管理的主要问题

2.1财务管理理念落后,与现代企业要求不符

在文化体制改革的推动下,报业(传媒)集团由事业单位转制为现代企业,作为市场主体参与竞争。这一过程中,集团需要完成采编经营业务分离、清产核资明确产权、建立完备有效的公司治理结构等重大转变。相应的,集团财务管理理念也必须与时俱进,提升到企业战略发展层面进行规划设计,提供包括投融资管理、收益分配管理、预算管理、成本管理、纳税筹划及企业内部控制等一系列的支持与服务,围绕价值创造和价值实现来推动企业发展。但由于历史原因,报业(传媒)集团的形成大多是行政指令而非市场竞争的结果,通常是数家报社在政府主导下合并,再逐步实现转企改制。这导致报业(传媒)集团缺乏作为市场竞争主体的视角和经验,还是习惯于沿袭过去事业单位的管理思维和模式,在财务管理理念上常常出现“重核算轻预算、重事后轻事前、重资产轻资本、重个体轻整体,重一把手批示轻公司治理结构”等情况,与真正现代企业的要求还有较大差距。

2.2财务管理职能滞后,不适应新的发展变化

新形势下,报业(传媒)集团的经营及财务管理需求呈现出明显变化:集团化运营对全面预算管理提出新需求;多元化投资对投融资管理提出新需求;多项目经营对资金管理提出新需求;欠款增加且回收期延长,对应收账款管理提出新需求;实物偿债情况增多对资产管理提出新需求等。但在实践当中,大部分报业(传媒)集团的财务管理职能都相对滞后:预算管理分散于各个子项目而难以形成整体管控体系且多流于形式;项目投资分析方法相对简单陈旧,难以为决策层提供有效支持;融资渠道及方式较为单一,主要集中于集团自有资金积累和银行贷款,对发行股票、债券以及融资租赁等方式了解甚少;营运资金管理缺乏有效统筹,各子、分公司账户沉淀资金量巨大,未能合理配置有效使用;部分应收账款长期挂账不做及时清理,对坏账风险缺乏应对措施;实物资产管理较为粗放,尤其在资产价值评估及相关账务处理方面存在缺陷,容易导致账实不符等情况。

2.3财务管理手段单一,管理风险增加

报业(传媒)集团在信息化建设方面相对滞后,内部信息交互不畅,集团难以及时全面掌握下属成员单位的经营情况。这也导致了集团财务管理手段较为单一,大多依赖财务负责人委派制,通过总部向子、分公司派遣的财务负责人来实现对下属成员的财务管控。但由于对财务负责人的考核、任免等权限设置不同,加之其自身对财务管理的理解差异,委派人员往往容易在工作中走入两个误区:一是完全站在监管者的立场,对下属项目实行极为严苛的财务控制,丧失了应有的服务职能,制约和阻碍了项目的正常业务开展;二是完全站在下属项目的立场,一味迎合项目管理者的需要,丧失了应有的监督职能,导致集团财务管理的失控。上述两种情况,都使集团财务管理的风险和成本增加,效率降低。

2.4财务管理执行力不足,缺乏有效监督考评

由于转企改制的时间不长,过去的思维模式和工作习惯还有较强惯性,报业(传媒)集团在财务管理的落实执行上往往不够严格,时常出现人情管理、敷衍管理等现象,导致相关制度、规定流于形式。加之内部控制体系和内部审计机制不够完善,难以进行及时、全面地监督考评,造成违规人员和行为得不到有效地制约,进一步导致集团财务管理的公信力、执行力受损,出现有法不依、执法不严、违法不究的情况。

3新形势下报业(传媒)集团财务管理问题的解决方法

3.1转变财务管理理念

集团必须摒弃过去的思维模式和习惯,将自己真正视为一个市场竞争主体,建立基于战略发展、价值创造和风险控制的现代企业财务管理理念。用开放、谦虚的心态去学习、接受先进的模式和方法,学会从长期、从全局、从整体、从制度、从市场的角度去管理和推动集团事业发展。转变理念可以通过“走出去,引进来”的方式加以推动:一方面要“走出去”,多与先进企业交流学习,尤其是新兴的互联网传媒企业,多借鉴学习对方的先进经验,并不断与自身实际相结合;另一方面要“引进来”,以体制改革为契机,建立更为完善有效的激励机制,吸引优秀的财务管理人才进入集团为我所用,带动集团财务管理理念的提升和转变。

3.2完善财务管理职能

集团应与时俱进,针对新形势下财务管理需求的变化,及时调整和完善财务管理职能,满足业务发展需要。首先需重新设计财务管理组织架构和业务流程,将财务管理职能从传统的会计核算部门剥离,实现相关工作和人员的专业化、专职化设置。同时针对当前报业(传媒)集团财务管理中的薄弱环节,有的放矢地进行专项强化和完善,重点包括建立健全全面预算管理体系以保障集团整体战略执行到位;建立健全投融资战略管理体系以降低集团多元化经营的风险和成本;建立健全营运资金集中管理体系以减少资金沉淀提高使用效率;建立健全应收账款及实物资产专项管理制度以控制坏账风险和资产减值风险。

3.3丰富财务管理手段

集团需丰富自身的财务管理手段,多管齐下实现预期管理目标。首先应全力推动企业信息化建设,引进专业技术人才,切实提升信息系统操作水平,利用先进的计算机网络技术,打通信息断点,保障信息质量,提升信息传递效率,实现集团财务、业务一体化同步管理。对内,要建立所有成员单位都统一使用的财务系统平台和业务系统平台,两套系统互联互通,可快速实现企业内部信息集成和数据共享;对外,要建立以产业链为基础的信息传递机制,尤其针对银行、税局等重点机构,利用网络技术实现银企互联、税企互联。同时,可进一步完善财务负责人委派制,明确其岗位职责,合理设置绩效考核、职务任免等权限归属并落实定期轮岗制度,确保委派人员切实履行职务。

3.4强化财务管理执行

集团应建立健全企业内部控制体系,保障财务管理工作落到实处。首先,需理清公司治理结构,合理设置股东会、董事会、监事会及管理人员等各层级职责权限、工作流程和岗位要求;其次,建立内部控制专职机构,专项负责制定内控手册并组织落实,确定各部门、各单位在内部控制中的权利义务,指导内部控制工作与其他经营管理活动的整合,及时向董事会等相关层级报告内控体系建设的进展情况和问题;最后,应强化内部审计职能,建立规范的内部审计制度,以日常监督、定期检查为主,以专项监督、临时检查为辅,确保及时发现、上报问题并得到有效处理和改进。对此,集团应赋予内审人员相应的权力追查异常情况和提出处理处罚建议,保障内审人员履职的独立性,并建立直接的信息传递渠道以确保内审负责人与董事会等相应层级保持沟通顺畅。

3.5提升财务人员素质

集团应着力提升财务人员素质,从根本上推动财务管理水平的提高。首先,需制定有效的培训计划,结合不同类型财务人员的特点,就财务管理的理念、职能、方法等进行有针对性的专项学习并在实际工作中追踪考核;其次,应加强与先进企业、新兴媒体的联系,创造交流学习的机会,以开拓员工视野,借鉴成功经验;最后,还应建立合理的职级晋升机制和创新激励机制,鼓励有前沿视野、有创新能力、有工作实绩的财务管理人才走上前台,给予他们施展才华的空间和权力,并最终带动财务人员整体素质和工作质量的提升。

4结语