文化空间设计论文十篇

文化空间设计论文篇1

一、空间艺术与文化结合的必然性

早在几千年前的史前时期，我们的祖先就在努力试图摆脱蒙昧，走向文明。起初他们尝试着去建造自己的居所，以躲避寒暑和野兽的攻击，这都是出于本能的创造行为。当居住形式慢慢的固定下来之后，物质需求不再成为人类所担心的问题，于是他们的目光开始转向精神的需求，也就是对精神和文化的追求。美国著名历史学家摩根认为“陶器的出现是人类摆脱野蛮走向文明的标志，它是人类审美能力和创造提升的表现，为人类审美能力的进一步发展提供了坚实的物质基础。”?3?这就跟中国古代陶器一样，虽然这些器具都是基本的生活用具，在创造的历程中算不上辉煌，但是它却开启了人类审美意识的大门。中国的绘画艺术最早可以追溯到新石器时期的彩陶纹样和岩画，原始的绘画技巧虽然很幼稚，但是却已基本掌握了各种造型能力，也展现出原始居民对精神层次和文化的渴求。在先秦时期，青铜器、漆器、帛画等的绘画技法都已经发展到了相当的水平。随着出现的墓室壁画，画像石、画像砖等形成了文化装饰的初步原型。到魏晋时期，绘画艺术更是得到了长足的进步，以顾恺之等为代表的画家引领了整个时期的绘画潮流，花鸟画、山水画等开始萌芽，人们开始尝试将名人画作悬挂于室内作为装饰，对文化环境的渴求度进一步加深。待到隋唐大一统时，社会稳定，物质繁荣，随着市井审美层次的提高，更多的艺术形式涌现出来，人们也越来越欣赏这种室内装饰和陈设的摆件所共同营造出的文化环境和氛围。历经时代变迁，即使是现代社会的空间环境装饰也都把后期的文化配饰作为一个重要环节来对待。空间设计中的渗透着深刻的文化根基，从远古简易的茅草房到封建鼎盛时期繁复华丽的宫廷，再到当代奢华的星级酒店装饰，无不证实人类对于带有文化意境美的追求从未间断过。从历史的发展角度来看，空间设计艺术与文化结合是人类精神需求的必然产物。文化总是在不断的融入空间设计之中，它由古展而来已经潜移默化的融入了各个时期的文化，即是与时代文化的融合。翻开美术史的卷宗，对比后不难发现各个时期的建筑艺术有着共性也有着各时期装饰风格上不同的个性。由于思想文化与审美标准的差异，建筑装饰艺术也流露出时代的印记。有人把建筑称作“凝固的历史”，那么装饰艺术则应该是凝固历史中最浓墨重彩的一笔。建筑技术与装饰艺术不可分割，他们共同承载了历史文化的内涵，所以空间设计艺术与文化必然有着千丝万缕、不可割裂的联系，没有文化内涵的赋予就没有空间设计的底蕴支撑和发展进步。同时，设计艺术是文化重要的组成部分，并且肩负着传承文化的历史使命，而空间设计艺术就是实现这种传承的艺术手段之一。空间艺术在发展的过程中不断融入异域文化，不断丰富其表现形式和表现内容，并向多元化的方向发展。只有富有文化内涵的设计作品，才能够提升空间的氛围和品位；只有在空间设计艺术中注入文化要素，才能创作出充满具有丰富文化内涵和艺术感染力的空间。而在当今，装饰设计艺术又必须与经济文化相结合，这也是人类为了满足精神需求的必然选择。设计创造经济价值，经济社会推动设计艺术的发展，设计已经成为国家经济生活中不可缺少的一部分。在现代科技和经济的双重推动下，艺术设计行业显现出前所未有的繁荣，新技术和新手段为设计思维的实现提供了更加丰富的材料和手法，也实现了艺术与技术的结合。空间设计与其他文化的融合也极大的丰富了空间艺术形式。结合各种主题文化，空间艺术中衍生出各种不同风格，如音乐主题酒吧，汽车主题酒店等等，结合流行文化又衍生出各式各样的餐饮空间设计形式。如，小城故事餐饮就是以流行歌手邓丽君为文化基础，开发设计出的餐饮经营模式，店面空间的设计模仿台湾小镇，播放邓丽君的怀旧名曲，还有以邓丽君为元素的环境细节设计等等。以迎合上个世纪末的一代人怀旧的心理，而这一批人正是现代社会的中坚力量也是主力消费群体，以文化为主导的设计定位十分明确。

二、文化在空间设计中的体现

文化要素对于在空间艺术中营造高雅意境，提升空间的品位至关重要。对于服务对象来说，他们迫切的期望自己身处的环境能够充满文化氛围，正所谓环境影响人的发展，“孟母三迁”的典故也充分说明了这一点。一个良好的文化环境对于人的身心健康发展是十分有益的，对于提升审美品位的和愉悦视觉感官起着无可替代的作用，这些都取决于文化在空间设计中的延续性。那么这种延续最终还是要落在负责营造空间的设计师队伍上，他们的专业素质和文化修养会直接或间接的体现在空间设计艺术作品中。空间设计在满足基本使用功能外，更重要的是创造出一个符合人们精神需要的环境。那么这就要求设计师在掌握本专业相关理论和技能以及实践经验外，还要努力提高自身的文化素质，要有广泛的艺术爱好和文学修养，并且要善于从历史文化中寻找艺术灵感，从生活和细节中寻求创意点。在设计师自身文化修养提高的同时，还要具备鉴别优秀文化的能力。也就是说，不管对于本民族传统文化，还是外来文化，都需要对其有选择的延续，要取其精华，去其糟粕。在立足优秀文化的同时，还要敢于创新和跨界。要利用新材料、新技术让传统文化以新的形式在空间设计中延续。总之，在经济飞速发展的今天，物质生活水平有了极大的提高，人们的不在满足单纯功能需求，而更多的是情感层面需求。人们在使用空间的同时还需要与空间进行着交流，空间因为有了文化的延续，才使其充满了活力。各种文化精髓就像遗传基因，它们通过设计师的手，以新的形式在空间设计中延续着。而由钢筋混凝土筑造的冰冷空间，因为文化基因的注入才显得生机盎然，和蔼可亲。这种注重精神文化的设计已经成为当下设计界的流行趋势。在新形势、新思想的推动下，以文化为支撑，解放思想，大胆创新，学习来自国内外的优秀理念，创造出更加经典和优秀的作品。

作者：马利广 戴吉祥 单位：新疆艺术学院

文化空间设计论文篇2

关键词：学生公寓；居住空间；行为；心理；情感化

大学生的起居生活在都在学生公寓进行的，当然不止起居，它还是学生之间情感交流、提高工作学习效率的依附场所。所以基于学生公寓的空间设计相对于其他会有不同的特殊的情感需求，空间功能布局更趋于人性化。

一、大学生公寓居住空间设计的现状

1.建筑形式及内部功能布局单一：着眼全国高校公寓建筑，基本都是一种模式复制下来，其内部各类使用空间功能不完善，进而大学生之间的学习、交流、储存、个人空间也不完善，嘈杂拥挤的居住空间环境很难满足当代各专业学生多方面的情感需求。

2.整体空间布局不适用：上下布局，即学生全部在上铺休息，生活设施等都放置在下铺，下面的书桌、书柜、衣柜等功能设置能够满足的学生的基本生活需求，但是上铺由于距离墙顶较近，学生在铺设被褥等极为不便，所以怎样人性化的考虑这种使用关系我么应当考虑的。空间纵向布局，动静皆宜，空间较为开敞，学生休息学习互不干扰；缺点是学生缺乏私密性的领域，集体共占整个公共休息空间。如果横向布局，优点是学习区域不仅光线好，剩余的空间还可作为研讨、相互交流和娱乐等集体性活动的地方；不足之处是两个床铺之间的空间较紧密，储藏空间严重缺乏，学生生活起居等行为受到一定的影响。

二、国内大学生对公寓居住空间设计的情感需求

1.大学生特殊的生活方式

多数大学生是第一次融入集体独立的生活。这种生活方式决定了在进行大学生公寓空间设计的时候考虑到结合他们的情感，进而有方向、有指示的完善他们目前的居住环境。“如果没有另外一些兴奋点让他们从这些个人忧虑当中排解出来，仅靠心理辅导是作用不大的。这个公共生活的欠缺如果继续存在的话，会有不好的影响。”所以当代大学生的课下生活应该是丰富的、多彩的，充满一种大学生应该具备的“青春精神”。从客观上看，大学生活中，学生需要按照学校的相关条例去进行时间上的安排，上课学习与休息、娱乐的时间也具有一定的规律；从主观上看，当然也不排除一些时间是由自己支配和把握的，从而丰富自己的课余生活。当代大学生应当具备独立学习思考的能力、独立处理事务的能力，以及社会交流与人建立沟通的能力等。所以大学生的行为方式按行为科学来分析，有以下四个主要特征:（1）规律性与多样性大学生除了学习之外，学生公寓是重要的课余生活区域。学习、休息、集体活动等均在生活区内进行。大学生的生活有其规律性，学习与起居的时间学校是有明确规定的。同时，大学生活也是丰富而多姿多彩的。所以学生需求的多样化导致行为的多样化。然而这就要求提供多种设施与这些行为活动相适应，为丰富多彩的活动创造可能。（2）集体性与私密性大学生不仅在指定的教室进行集体学习及研讨，在日常生活中，集体的生活对学生全方位兴趣的培养起重要作用。“我们可以发现，今天的社会非常注重团队精神，不要说公司，就是在大学你搞研究，都是形成各种各样的团队。有些人很有天分，但是他不善于与别人交流，也就不善于与别人合作，这就无法担当大任。”因此，学生公寓的设计要创造多种层次的集体交往空间，考虑到当代大学生的集体需求。虽然大学生活中应注重集体协作精神，但是大部分时间是靠个人支配的，需要有私密的空间进行独立思考及钻研。我们比较常见的在学生公寓中学生安装布帘的现象映衬了私密空间设置的必要性。

2.大学生在公寓空间中的心理特点分析

根据马斯洛的人的需要与心理发展的理论，“需要的层次越高就越涉及他人与社会。”大学生这个时期的心理特点主要表现:自我意识逐步成熟：“自我意识是人对自己以及自己与周围世界关系的认识，”处于青年期的大学生随着自身身心的发展，他们不愿因循守旧，勇于变革创新。大学阶段是大学生建构自身知识体系和人格发展的关键时期，其旺盛的精力和敏锐的洞察能力为他们学习新知识提供了有利条件；注重社会交往：美国心理学家埃里克森认为18-25岁是容易接受别人亲密关系的时期。所以这一阶段是大学生进行周边关系交往的最佳时期。

三、大学生公寓情感化设计体现

1.适宜大学生生活交流的空间布局以及功能分区

大学生在居住空间内进行的多样化的基本活动也就体现了着他们居住空间布局的灵活性以及多样化，需要满足不同的使用功能，从大的方面来说要具有较开放的集体公共空间和较为私密的个人空间，创造出动静皆宜的空间。从使用的频率基本上来说包括休息空间、集体学习空间、娱乐空间、个人生活空间（储藏空间等）和生活辅助空间（包括阳台和通道等）。为了更有效地充分利用有限的空间，它们当中可以有重叠和穿插。

2.情感化空间设计考虑婚姻情况

2004年教育部了新的《普通高等学校学生管理规定》，在校大学生只要符合我国《婚姻法》规定的结婚条件即可结婚。因此，学校应考虑已婚在校大学生在使用学生公寓空间功能布局上和其他学生的不同，适当为已婚学生公寓进行人性化设计，例如增添一些必要的生活空间以及必要的生活设施，例如厨房等空间以方便已婚学生生活的需要。“已婚和未婚的学生分开居住，便于校方后勤管理，也是人性化制度的体现。”

3.情感化空间设计针对不同专业的学生

针对不同专业的学生进行情感化的居住空间设计，理工科专业和艺术专业的性格各异，这就要求我们挖掘他们各专业的兴趣点，在居住空间设计的色彩以及功能布局、家具配备上都体现他们之间的差异，能够满足他们对自己起居空间的基本需求。可以适当考虑不同专业的学生在住宿分配上能够科学的分配一起，例如，环境艺术设计的学生和视觉传达的学生如果能在一起生活学习、一起交流，便于这种多学科进行交叉性学习，更利于学生的全面综合发展。总结通过对大学生公寓环境，生理和心理，行为不同方面的影响，考虑大学生的行为模式特性，讲究多样性和创新性，以及人性化进行方案的设计。

作者:秦方 郜四勤 单位:郑州轻工业学院

参考文献：

[1]曲毅，我国高校学生公寓居住空间适应性设计分析[D]，山西:太原理工大学硕士论文，2013.

文化空间设计论文篇3

摘要 随着中国改革的不断加剧，越来越多的西方设计理念不断地渗透中国。外来艺术设计风格的入侵，使得我们一味地跟随和模仿，从而导致越来越多的中国元素和民族艺术被遗忘和丢弃。如何适应当今中国社会发展对艺术设计的需求，如何适应艺术市场发展的需要，是当前中国商业空间设计行业亟待解决的问题。中国的展示设计业想要在残酷的竞争中，在社会不断发展的形势下立于不败之地，就必须继承传统的民族元素，创造出独有的艺术设计风格。

关键词：民族文化 中国元素 展示设计

中图分类号：J525 文献标识码：A

展示，即是展览概念的扩展。展览是将物品陈列出来供人们观看，欣赏是被动的；而展示是公众参与的活动，是主动的。在展示中，公众在接受信息的同时也反馈信息，是信息交流与传递的主体。具体地说，展示是在一定的空间环境中，采用一定的视觉传达手段，借助一定的展具设施，在一定的空间范围中，为了充分达到产品在观众心里和思想上产生深刻的印象及影响，以展览的手段呈现在公众面前，以达到交流产品信息，引导消费者等作用。展示设计的方法多样，展示手段丰富，通常会在时间、空间、声音、媒体等互动模式中体现展示物的特点，使观众加深对该展品的认知。可以说，展示设计就如同舞台剧一般，导演为了突出表演效果，在灯光、音乐、舞美等舞台场景中大做文章，来打造最完美的舞台效果，以此吸引观众对表演的喜爱和兴趣。

商业空间展示设计围绕商业空间进行。商业空间是人类活动空间中最复杂、最多元的空间类别之一。从广义上可以把商业空间定义为：所有与商业活动有关的空间形态。从狭义来说，则可以把商业空间理解为：在一定空间范围内，为了满足消费者商品交换的需求，以确保商品实现其价值的交换环境称为商业空间。然而，随着社会的不断发展，商品市场的不断进步，艺术设计的范围不断扩大，商业空间必然以更丰富，更人文，更先进的方式呈现出来，它的概念同时也将随之伸展和变化。

由此可见，商业空间展示设计既囊括了对展品的包装、策划、设计，又包含了多种学科。从根本上说，展示设计就是通过对空间环境和平面的综合运用，以更丰富和精彩的方式将艺术设计融合到展示当中。使其产生独特的空间氛围，集中体现展品的特点，使观众与展品在展示空间范围内进行视觉、听觉以及情感的交流，以达到观众与展品的完美沟通。因此，当今的展示设计作为展品信息传播的媒介，整合多种设计元素，以及各领域的文化知识，以其直观、易懂、生动的形式，提供了人与展品、展品与空间、空间与人之间信息传递交流的时空平台。

一 中国展示空间设计的发展现状及问题

作为舶来品的商业空间展示设计，在进入中国的初期，表现出非常强烈的西方倾向，表现出国人对异国风情的强烈好奇心。展示设计作为一种超前的文化，在那个时代是在展示“洋”文化，因为“洋”就是代表着“时尚潮流”空间展示设计从上个世纪就伴随着改革开放的脚步进入中国，在现代艺术设计和西方艺术设计的推动和影响下，几十年来的确具有了崭新的一面。但是，正如马蒂斯所说：“我早已达到技精艺熟，可是如今我在研究自己的表现手段时，似乎觉得自己刚开始学习。”对于即将适应了新环境的中国设计行业，在面对新形势新挑战的情况下，即使已经拥有和掌握了某些熟练的工艺和技术，但一味盲目跟从和缺乏创新，也将会被淘汰和排挤。如何适应当今中国社会发展对艺术设计的需求，以及艺术市场发展的客观规律，根据文化历史以及当今流行趋势，创造出紧跟时展的艺术设计是当前中国空间设计行业所亟待解决的问题。尤其在艺术设计领域里，与市场融合越来越快的商业空间展示设计，更是如此。

随着艺术设计体系的快速建立，空间展示设计被广泛应用到生产和生活中。自中国加入世界贸易组织以来，越来越多的外来因素融入我国。因此，世界各地出现的“国际式”文化取代地域性民族文化的现象越来越严重，传统文化没有引起足够重视，从而导致对传统艺术文化的淡忘。北京市古朴的四合院被高层建筑所取代，东巴文等祖传绝技后继乏人，流传已有600多年的“中国戏曲之母”昆曲也面临着被遗忘的危险，我们所熟知的玉雕和唐卡等民族工艺也面临着同样的窘境。如何认清传统文化与外来现代设计关系的问题，也是我国在现代设计中传统文化地位与价值的问题，更是一个关乎我国民族艺术特色长远发展的问题。对传统继承是必要的，也是必然的，彻底背离传统是不可取的，对西方现代艺术的完全追逐和跟随甚至直接照搬，将使我们的设计丧失民族个性。继承古老文化、延续传统艺术，是我们这一代不可推卸的责任。

二 民族文化的应用对商业展示设计的影响

随着西方现代设计在全世界创造了一个又一个艺术辉煌，一味国际化的设计已经开始令人感觉到单调和乏味。随着经济的发展和设计界的创新意识日趋成熟，加之近年来对具有民族魅力的艺术设计呼声不断，民族和自然的设计理念在不断进步的设计思潮中，影响越来越广泛。在竞争激励，注重创新和个性的今天，设计界也认识到，紧跟时代步伐，将现代设计与民族文化有机的结合起来，才能创造出更突出、更优秀的作品，才能在发展飞速的时代浪潮中站稳脚跟。

同时我们看到，中国的展示设计业走过几十年风雨之后，想在国际上拥有立足之地，必须拿出真正属于自己的风格，中国元素和现代思维相融合是我们最有价值的艺术资源。日本和韩国服饰的风靡，已经帮我们验证了这一点。参与中国休闲服装博览会十年历程的部分经典片段，更佐证了中国文化元素的成功。“霞湖世家”品牌作为T恤界的中国名牌，以中国书法和中国古诗文的展台设计成为时尚界的焦点，“东方儿女”品牌展位以画轴的造型与极富中国传统特色的服装相配合，营造出浓郁的文化氛围。有人这样说过：“当今的中国，从80年代追捧喇叭裤和爆炸头，到现今旗袍和唐装风靡西方街头，中国的传统文化已经融入到了西方的文化潮流中了。

可见，让时代感与传统文化意识相结合，探索具有中国特色的创作道路，才能使中国的设计紧跟设计发展的脚步，不断提升层次、彰显特色，突出本土性和个性并使中国的艺术设计走向世界。才能使设计不断的创新，创造出彰显民族魅力的现代设计。在科学技术高速发展的今天，将本民族的传统特色和现代设计加以融合，艺术设计才能具有独特性，设计作品才能屹立世界之林，经久不衰，耐得起推敲和时代的变迁。也只有这样，艺术设计作品才能在历史舞台中越走越远。

三 民族文化与现代商业展示设计理念的结合

宏观来看，无论是东方还是西方，传统还是现代的商业空间展示设计，都由各国民族文化不断进步和发展而成的。文化间的相互融合，艺术精华的不断碰撞，将商业空间展示得更加精彩，并不断演变和发展。拥有个性和民族性才会拥有国际性，本国文化要发展就要与世界文化相结合，这样才会使本国文化创造出属于自己的个性和品牌。在空间展示设计中，只有充分吸取本民族传统文化的智慧与结晶，具备浓厚民族文化特色的设计，才能在现代的商业展示空间设计中独具特色。2008年在中国北京举办的第29届奥林匹克运动会的开幕式，就是一个及艺术、科技、运动、传统文化于一体的综合性活动展示。它的成功，完美地演绎了中国古典文明与现代文明的融合。在2010年的上海世博会上，中国国家馆融合了中国古代营造法则和现代设计理念，将中国文化的民族美、刚劲美相融合，将传统文化艺术和现代设计理念综合运用，诠释了中国儒家学派“天人合一，和谐共生”传统文化思想。无论是对奥运会开幕式还是对世博会的设计，都体现出了中国民族传统文化的特点和精髓。

为什么中国元素能担当起展示设计中西文化潮流的突破口？原因是历史悠久的中华文明形成了渊源流长的文化体系，中国文化在展示设计中有着非常丰富的历史资源和创作元素：中国书法、篆刻印章、秦砖汉瓦、京戏脸谱、汉代竹简、甲骨文、剪纸、如意纹、中国织绣、凤眼、中国瓷器、国画、石狮、唐装、汉字、金元宝、如意、八卦等，都为中国展示设计创作提供了丰富的资源，使中国设计界发展走得更稳、更远。中国的民族文化，是中国设计传达中国文化和形象的有机载体，也是最基本最简单的方式。如众所周知的“奥运祥云火炬”，就是将代表中国传统色彩的中国红、代表吉祥昌盛的祥云以及华表等中国传统文化元素融入其中。这些元素时刻传递出：“中国、吉祥、高端、尊贵、华丽”等内容和人文主义精神，可以说，它是中国文化精神的镜子，是我们民族文化的血脉和筋骨。

由此看来，中国的商业空间展示设计可以用恢复传统文化的表现手法，回望过去，运用民族土壤，同时加入现代设计潮流，创造出独具中国特色的民族现代设计，使商业空间展示设计呈现出具有东方韵味的独特风格，使人们感受到更浓厚的传统气息。同时，传统风格的表达不能仅仅停留在表面的形式和分析上，而应该由浅入深，从而在民族特色与现代设计相结合的基础上，创造出属于我们自己的韵味和形式。

四 民族文化成为现代艺术设计的主导思想

我国的物质文明和精神文明经过长期的沉淀和积累，使中国的民族文化更加厚重和深沉，形式丰富多样，涉及范围广博辽阔，所形成的艺术精华和文化价值是无法估量和计算的。中国在五千年的历史长河中，便形成了如此灿烂悠久的历史文化和民族艺术。今天的传统文化不应该被现代化和全球化的汹涌浪潮所湮灭，相反，更应该得到重新认同和进一步肯定，并且加以运用和探索研究。传统文化是对一个民族发生、发展和生产的历史记录，同时也囊括了本民族物质文明和精神文明的发生和演变。这样的构成使不同的文化背景有着不同的文化心理，不同的文化心理形成了不一样的价值观念和审美观。在现今的设计作品里，如果没有体现出传统文化的韵味和特点，就不能表现出一个民族的艺术精华和价值，在当今设计的大环境中，就是枯燥无味、缺乏生命力，是没有发展前景的。

然而，纵观如今的设计，以单纯的传统形式而获得较高赞誉的设计作品少之又少，相反，将传统的特色与现代设计相融合以后，却收到了意想不到的效果。中国元素、中国风在空间展示设计中紧跟世界的潮流，运用自己的元素和文化特色，将其以现在的设计形式和艺术形式表现出来，正是说明中国文化在世界的影响力，在设计发展的大环境下认识到了发展规律和流行的必然趋势。“昔日欧风东渐，今朝汉学西游。”孔子学院遍布全球，是中国文化在全球文化交流中的标志性地位，让东方文化展现出普遍的世界潮流。在空间展示设计中发挥中华民族特有的本土特色，充分利用传统优势，将使我国的空间展示设计走出一味模仿西方、没有自身特色的困境，同时也是走出自己艺术特色，发扬我国优秀民族文化的有效途径。

符合主题的好的展示设计，可以很好地反映主题、突出特点，将展品的特点和要表达的理念完美地表现出来，同时将民族特色的效用最大化地发挥出来。我们在鼓动观众参与其中，将客观知识和主观知识正确交互、整合并积极表达的同时，使观众和表达的主题内容产生共鸣。社会的发展，时代的进步，现代设计的不断涌现和创新，给当代的设计师带来了新的召唤和要求。原有的视觉观念和审美理念都在发生着迅速的变化。这不仅仅是机遇更是一种挑战。

因此，现代商业空间展示设计的发展趋势，不可能背离本土特色和民族文化而凭空创造，它应该是对民族文化的继承与发扬，并将现代设计完美地融合和表达。注重现代艺术设计的民族精神文化，是现代艺术设计发展的主导思想，是现代艺术设计创新发展的必然趋势，自觉地将传统文化融入到现代设计理念之中，更是优秀展示设计师应该关注的问题。

参考文献：

[1] 康兵：《试论商业展示设计的创意原则和途径》，《南京艺术学院学报》（美术与设计版），2009年第2期。

文化空间设计论文篇4

办公是人类最主要的基本活动之一，而办公空间是人们进行办公的场所，现如今，激烈的社会竞争让人们将更多的时间放在了工作上，更多的停留在办公空间内，办公空间的设计直接影响着工作者的心理和生理，进而会影响工作效率。有调查显示，在密闭写字楼和办公楼里工作的人，呼吸系统和神经系统疾病的发病率比一般人要高45%。一些公司为了节省开支，对办公空间过度使用，在有限的空间内设置过多的办公设备、办公人员，使得空间过度拥挤，而由此产生的噪声、空气不佳、无私密性等问题对办公人员的身体健康、心理情绪都会产生不良影响。这些也会给工作带来不便，不良的生理、心理情况会给团队合作带来一定的困扰，在工作中也容易产生失误的情况，会大大降低工作效率，也会对工作中的一些资源造成浪费。而从来访者、客户、办理业务的人员角度来看，现在大多数办公建筑外表毫无特色、线条冷硬，而内部又是模块化严重、缺乏个性的单元式办公格，设计更多是为了满足使用功能，没有人情味与亲切感，单调无特点的空间、一群忙忙碌碌、面无表情的工作者很难令人有好的印象，更有甚者一些不良的设计会让人产生不舒服感，对公司的形象大打折扣。尽管设计师们已经开始关注办公空间设计对人的影响，在设计上更多的考虑到“以人为本”，然而真正做到对人的关怀、人性化设计还需要时间。

2办公空间设计自然化的可行性

人们每天忙碌于人工要素的空间之中，与自然的接触日益减少，与外界的自然环境越来越隔膜。这违背了人类热爱自然、亲近自然的天性，人们开始想要逃脱都市、工业、机械等人造物，转而回归自然、追求天然的造物。各行各业开始关注自然，各种各样的产品中开始加入自然元素，从人的角度出发，人类天性中亲近自然的趋向是有利于人类身心健康的，充分的数据显示，自然的景色可以让人得以休养、放松、康复乃至精神的重新振作;经常置身于公园或者开放空间之中可以帮助人们减轻压力，增添内心的平静，提高对环境的适应能力，激发创造能力;汤川秀树认为:“人和自然具有潜在的一致性，人的‘幸福’依赖于大自然，包括物质生存环境和精神生存环境。”因此，在办公空间中加入自然元素，将办公和自然环境相结合，让办公者即使在盒子般的办公大楼内也能感受到自然的气息，将大大的缓解人的疲劳和压力，而自然的事物包含着无穷的变化，可以让人的身心得到放松的同时激发人的灵感，使人更富创意、思维更加活跃、提高工作效率。在现有的办公空间中，毫无疑问，谷歌公司的办公室是大部分人所向往的，谷歌公司的工作环境之好可以说是地球人都知道的，谷歌公司的办公室文化是非常的闻名，在这里有宽松的环境，个性的装饰，好玩的摆设，免费的食物，健身中心，独特的休息场所，是与中国传统的办公室文化完全不同的风格。谷歌公司认为，给员工提供舒适和富有创意的工作环境有助于提高其生产效率。装饰风格灵活多样，光影效果新颖奇特，绝对舒适，还有许多不同寻常的，充满创意和趣味的设计，这样的工作环境绝对能刺激员工的创造性，支持他们更好地应对各种挑战。在谷歌公司的办公室里也可以见到很多自然的元素，界面材质以及一些家具的材质的质感、机理都选用贴近自然的，尽量保持材质的本色，空间中绿色植物的应用等，这些都为员工营造出一种在户外、自然中办公的错觉，容易让人忽视工作带来的压力。由此可见，办公空间设计的自然化是十分必要的，也是可行的。

3自然化办公空间设计的方法探究

自然化办公空间设计是要为工作人员创造一个舒适、放松、健康、高效的工作环境，并且让工作人员身处其中犹如身处风景秀美的大自然中，从而可以更好的提高工作效率。

3．1空间布局

在设计中通过合理的空间规划，营造整洁、有秩序的办公环境:在满足使用的情况下使空间尽可能的宽敞、不拥挤;交通流线尽量让每一个工作人员都能够方便出入;工作人员的视野开阔、视线不受干扰;在保证工作人员之间交流方便的同时为其保留自己的私密空间;有良好的通风、采光等。在空间足够的情况下，为工作人员提供一个可以休闲、娱乐的空间，如员工阅览室、活动室、茶水间等，以便工作疲劳时可以在此放松一下身心。

3．2材料选用

自然化办公空间的材料选用主要体现在制造办公家具的材料及办公空间内的界面装饰材料的选择上:尽量选用环保、天然、容易再生且可以回收、重复利用的材料，如无甲醛人造板、竹材、碳化木、实木板材等;对涂料的选择上，尽可能选用环保涂料，如乳胶漆、水性木器漆等不会挥发出有害环境的物质;界面装饰尽量选用可以吸收声音的材料，降低空间内的噪声污染;颜色上尽可能多选用浅色材质，可以更多的反射光线节约照明能源。同时有实验结果证明:绿色在人的视野中约占25%时，人的心理情绪最为舒畅，可以选用颜色、肌理能够让人联想到自然的材质，如竹、木、藤、麻等。

3．3室内微景观

当人们由于种种原因无法进入到自然中亲近自然时，把自然移入到人们日常活动的室内空间中也不失为一个办法。在室内加入绿植、水景等，设置一些微景观，为办公空间营造出自然的氛围，帮助工作人员消除疲劳、缓解压力。绿色植物还可以净化空气、吸收电子设备由于静电产生的灰尘颗粒及辐射等，释放氧气，对工作人员的呼吸道健康有着有利的影响;水景可以调节空气的湿度、温度，同时水流动的声音可以掩盖一些人为产生的噪声，使人心情愉悦。

4结语

文化空间设计论文篇5

关键词：城市设计研究方法; 城市空间形态; 城市空间结构

Abstract: urban design after decades of development, urban planning and design in the position also more and more heavy. This article through to the relevant urban design work of reading and analyzed. The number of urban design method, the research method and explore the in the use of the urban planning and design.

Keywords: urban design method; The city space form; Urban spatial structure

中图分类号： TU984.11+3文献标识码：A 文章编号：

《城市设计的维度》一书中提出：城市设计的目的在于从物质形态和社会文化方面，创造可供人们使用和享受的场所。事实上城市设计涉及的范围很广，可以说它是从美学的角度来关注城市空间，也可以说它是对公共领域的品质的研究。本文研究的是城市设计研究方法，而这些研究方法在许多著作中都有零星的提及，且重复现象也很严重。故经过综合和总结，从《寻找失落的空间》和《城市设计》这两本书中提取了五种方法进行论述。

一、城市设计研究方法总结

1.特兰西克教授的三种研究方法

美国康奈尔大学的罗杰·特兰西克教授曾经在他的著作《寻找失落的空间》一书中，从现代空间的演变和历史例证的分析入手，提出了目前城市设计理论的三种研究方法，即图底关系理论、联系理论和场所理论。

（1）图底关系理论

图底关系理论研究的是城市的空间与实体之间的规律，它试图通过对城市形态和环境之间的图底关系的研究，明确城市的各种信息，例如城市的空间形态和等级、城市的积极空间和消极空间等等。

“图底分析“是现代城市设计处理错综复杂的城市结构的基本方法之一，在城市和建筑设计中，用图底关系方法可以明确空间界定的范围，不同等级的空间、空间的收放效果等，从而在设计中有意识地加强对空间的界定，创造出积极的空间。

（2）联系理论

联系理论是研究城市空间中各种构成要素之间的“线“性关系规律的理论。这些“线”包括交通线、线性公共空间和视线，比如各种交通性干道、人行通道、序列空间、视廊和景观条件等等。

通过联系理论的研究，可以明确城市的空间结构，建立不同层次的建筑和功能分区，确定城市中主主要道路及公共空间的联系廊道，并以此为依据控制周围与其联系的各构成元素，以达到一种“各种流动形态的和谐交织“和秩序化的结构布局。

（3）场所理论

场所理论是把对人的需求、文化、社会和自然等的因素加入到对城市空间的研究中的理论。通过对这些影响城市形体环境因素的研究，把握城市空间形态的内在人文因素、历史因素和社会因素。在场所理论的研究中，社会的、文化的和感知的因素被渗透到对空间的界定和围合中来，这些内在和外在因素的有机结合，于一般性的场地赋予出场所的意义。

2.王建国《城市设计》一书中的方法

同济大学的王建国教授在《城市设计》一书的“城市设计的空间分析方法和调研技艺”部分也提到了若干种空间——形体分析方法和城市空间分析的技艺。

（1）序列视景分析理论

这种方法的具体过程是：在某城市空间中，确定一组运动的视点和一些固定的视点，选择一条适当的路线（通常是人们集中的路线）对空间视觉特点和性质进行观察。同时在一张准备好的平面图上标注箭头，注明视点的位置，并且记录视景实况，。而分析的重点是空间艺术和构成方式，记录的常规手段是拍摄序列照片、勾画透视草图和进行视锥分析。今天还可利用电脑或模型——摄影结合的模拟手段取得更连续、直观和可记载比较的资料。

（2）空间注记分析理论

这是现代城市设计空间分析中最有效的途径，它综合吸取了基地分析、序列视景、心理学、行为建筑学等环境分析技术的优点，适用于设计者加深对设计任务的理解，并有助于改善城市空间关系的观察效果。所谓注记，乃指在体验城市空间时，把各种感受（包括人的活动、建筑细部等）使用记录的手段诉诸图面、照片和文字，因而这是一种关于空间诸特点的系统表达。这一技术在战后许多城镇设计和环境改造实践中得到广泛应用。

二、城市设计解析理论的运用

1.在城市空间形态方面的运用

一个成熟的城市设计方面，包含了绿化、空间、道路、铺地、自然景观等信息。而在这种信息中，最核心的是建筑与环境之间的关系和城市各种空间的关系。故在设计初期，这里我们就要借用“图底理论”，摒除其他因素，把建筑物涂成黑色，把城市环境留白，使城市空间形态清晰的展现在我们面前。

2.在城市空间结构方面的运用

培根早在1964年进行美国费城中心区城市设计时，就运用联系理论，首先为费城中心区编制了一个杰出的“城市结构“，以活动中枢构成整个城市的功能以及视觉骨架，形成城市的主要空间走廊，建立了和谐有序的城市结构。

城市一般都有由多条街道空间、数个节点空间和数栋变化丰富的建筑实体空间组合而成,所以在有了建筑实体与城市环境的黑白城市空间形态图之后，我们还需要利用联系理论，对空间形态图进行进一步的设计，发展各个街区之间的联系，分析出这个方案的空间结构，绘制出方案的空间结构图，并标明各级节点、轴线、标志物等，方便进一步的深入。

3.在城市三维空间方面的运用

在进行完二维层面的空间形态和空间结构的设计后，下一步要进行三维空间的推敲。在这里我们用空间序列理论和空间注记理论来完成从平面到三维空间的转化，我们先利用软件建起方案的模型，再在平面图上选用几条典型的路径，设置若干个节点，画出每个节点对应的人视图，从而反映出人对空间的场所感和意象。

三、总结

中国正处在一个快速城市化的时期，同时由于经济的发展和城市的不断扩张，中国的城市形态也发生了不小的变化，而这种变化也具有复杂性和多样性。所以，对城市设计研究方法的总结和分析，也显得尤为重要。这些方法可以帮助设计师分析优秀的城市设计案例并总结出案例的优缺点，也能够帮助设计师科学的开展城市规划设计。

虽然城市设计现在的地位越来越重要，但同时城市设计也是一个很年轻的学科，所以它与建筑学、城市规划等成熟学科相比，在许多方面都缺乏完善的理论体系，且在很多方面还具有一定的争议性，故本文也存在一定的局限性，只是希望通过对城市设计研究方法的一些探讨，能对城市设计理论研究和实践操作有些许借鉴意义。

参考文献

王建国.城市设计[M]. 南京：东南大学出版社，1999.

（英）卡莫纳，冯江译.城市设计的维度[M].南京：江苏科学技术出版社，2005.

金广君.图解城市设计[M]. 北京：中国建筑工业出版社，2010.

邱嘉宁，苟扬.活力中心区的空间营造[J].理想空间，第36辑.

文化空间设计论文篇6

关键词：德阳；建筑及规划；城市空间

德阳，四川省重点建设的九大城市之一，由于80年代建市时间不长，城市起步晚，城市建设跨越绵远河呈现带状发展，城市空间以南北山脉为背景，呈现出具有历史和现代气息的山水城市历史的发展给德阳城市空间提出了一个新的概念。城市改造，新城市建设这些不仅依赖于德阳自身地方经济的支撑，而且还需要城市空间的专业理论对城市空间特征进行指导。因此，对德阳城市空间特色的研究具有重要的意义。

1结合实际，理论创新

德阳城市空间是以新时代建筑及规划设计的理论为基础，结合成都平原的实际情况，总结出一套城市空间设计理论，突出本地特色，力求创新，以指导德阳市城市空间规划项目的实施。在进行德阳市城市规划的空间设计时，尽可能满足居民日常生活需要，促进城市空间设计可持续发展。德阳城市空间的实体是城市建筑，内部空间是城市中的所有空间。可以从以下三个方面进行理论创新：①德阳的水，绵远河穿城而过，是德阳的母亲河，2006年德阳市旌湖两岸生态整治工程获得联合国人居范例奖，由水入景，形成城市景观走廊沿线的城市空间。②的德阳的山，可以走绿色生态空间，形成和谐的城市绿地系统，环环相扣。③德阳的工业文化和文庙文化，它承载德阳市的历史，具有悠久的历史文化遗产、历史建筑和历史街区，突出的德阳的历史文化特色，需要真正体验空间环境并充分与它沟通。

2提升品味，改造形象

德阳城市空间不同于川内其他城市，从城市空间认同上呈现出自我特征。德阳是“成德绵”经济带的重要组成部分，所以德阳可以利用这一独特的优势和环境，改善城市空间的特点，以更好地体现城市的独特品位。人们对德阳的城市空间感受来自于：旌湖两岸景观的合理规划、城市平原及丘陵地貌的功能的开发；东湖山及石刻公园旅游业的大发展；德阳文庙民间文化保护等相关内容。德阳市区山水园林结合，给我们带来了更多的空间立体感，也给我们带来了空间环境的多样性，在容纳人们的各种物质和精神活动的同时，也创造了一个传统的和现代的不同的沟通空间。文庙广场是人类物质和信息交流的场所的性质，是城市中的各种活动的作用结果，是德阳城市形象的重要体现，也是德阳城市魅力的重要之处；德阳的南北公园充分体现在人与空间的互动中，在城市空间的品味。新建和提升现有各类绿地系统的质量，重点实施公园绿地体系建设、街道和广场景观营建建设等。使德阳的历史文化、地域文化、地理文脉在空间延续上得以继承。在城市空间设计的布局中，可确定德阳市区绿色、水线的基本风格相互交错的文化特色的城市。德阳市的城市空间，不仅体现在中心城区，也在城郊得以发展和深入，创超出独特的生态空间。东起东山，西至石亭江，在德阳市区5~20km范围依托独特的山水特色，以浅丘区片状森林和坝区农田林网构成的环状森林带为基础，改善城市背景环境，拓展城乡居民活动的森林环境和空间，逐步建成一个生态功能完备、景观优美的城郊生态空间，显著提升人居环境和城市形象。

3特色改建，继承历史

德阳城市空间的历史延续一直来源于德阳城市空间历史发展连续性理论研究，得益于城市设计空间的丰富内涵。城市空间是自然环境、生活环境、基本环境、社会环境和可持续发展环境。城市空间设计通过城市环境评价和适当调整，实现德阳城市空间设计的长期可持续发展。一方面是德阳的工业历史，一方面是德阳的文庙文化。德阳市工业特色是城市长期历史文化积淀的良好表现。新老城区现状的差异性，体现在对建筑的表现，例如在德阳，老的工业建筑在近年的城市建设中已经越来越少，中国二重的红砖建筑，那是一代又一代德阳人心中的抹不去的文化符号，是一种人文历史。工业厂房及家属区的红砖楼是德阳城市发展的一个缩影，也是德阳工业城市的沉淀，在空间上延续了城市工业文化的特点，不论城市如何不断变化发展，我们在把握城市形象的动态发展的观念上，依旧需要保存历史和塑造德阳新的城市空间的独特特征。熟悉老城市的人们都知道；老城区主要街道是蜿蜒的小巷，建筑风格是砖木结构。街道的两边便是典型的川西民居风格的建筑，坝子里绿树成荫，如同德阳城市的肺。每一条街上的空间格局凝聚在一起，形成了独特的德阳民俗文化。德阳文庙是中国西部地区保存完整、规模宏大、具有浓郁地方特色的文庙。德阳文庙文化也是德阳的一张活名片，古建筑错落有致，空间上以中国古代城市空间设计为依据，同时兼顾现代商业气息，城市空间的布局要保护城区的基本格局。例如文庙广场周边的旅游业的发展，庙街及文庙新天地、钟鼓楼广场空间设计，在对老城区街道的保护的同时也带来良好的经济效益，例如：旧城区街道、轮廓、质地。然后利用控制道路的布局、建筑高度等手段来展示历史街区，突出城市历史的特色。城市空间组织包括：当地的历史遗址、遗址和空间体系的特征的形成。如德阳市城区空间的历史文化，城市空间的特点将继续在人们的日常生活中流动。

4和谐人居，持续发展

城市空间可持续发展的研究趋势是一种必然趋势，促使着德阳城市空间设计的不断演变的。德阳新老城区的城市改建升级，德阳市的整体环境和其他基础设施，包括城市家庭组织结构、城市邻里交往模式、城市社区构建模式和城市社会生活存在方式等在德阳城市空间升级城改造的发展过程中，都必须坚持可持续发展。首先以人为本，根据当地民居的特点，合理开发和利用当地环境资源，满足居民生产生活、居住休闲、生理心理需求为前提，建设具有德阳特色的城市居住空间；为了充分反映德阳山水城市，在宜人的特色的城市人文景观环境；城市环境设计在商店的互补性；根据不同行业的需求，城市居民居住空间设计。其次以和谐自然为基本点，以德阳市城市空间环境的独特的地理特征，体现良好的亲水环境。创造为天人合一的自然环境，建立人与自然和谐相处的新兴城市空间环境。最后德阳未来城市空间的前景和现代城市空间的设计是城市空间可持续发展研究的趋势。以自我条件为出发点，寻城市空间内部结构的同时，调整城市空间持续发展的合理机制，促进德阳城市空间区域特色的和谐发展。德阳城市空间结构的系统研究是城市空间结构要素的组织结构。良好的城市空间研究方向，可以更好地体现德阳公共城市空间的整体推广，以及人与环境的融合。德阳城市空间体现城市地方特色变化的研究，不断丰富城市文脉，不断演变。并遵从本地的传统风俗习惯，形成德阳的新的城市空间形态。

参考文献

[1]恩其.城市•前言•城市空间（一）[J].国外城市规划，1988.

[2][美]克莱尔•库珀•马库斯，卡罗林•弗朗西斯.俞孔坚，译.人性场所：城市开放空间设计导则[M].北京：中国建筑工业出版社，2001.

文化空间设计论文篇7

[关键词]TRIZ理论 环境设计 创新与发明 方法论

中图分类号：TD670 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2016）27-0262-01

第一章引言

随着经济的发展与社会的不断进步，人们不再仅仅追求物质的满足，对于精神层面的要求越来越高，对于环境的设计也越来越受到人们的重视，人们通过有意识或无意识的设计，进而装扮生产与生活空间，达到美化生活环境，展现生活品味的作用，使冰冷的建筑与房屋有了色彩与温度。

本文通过选取TRIZ相关的理论哲学与设计原理，结合环境设计中的典型案例，研究不同环境设计中所运用的不同方法与原理，寻找TRIZ理论对于环境设计的帮助与支持，使环境设计的方法与创造更有理可循。

第二章环境设计概念体系与TRIZ理论

1、环境设计概念

环境设计是针对建筑室内外的空间，利用艺术的处理形式，以施工技术为支撑，进行设计改造与创造的实用类艺术学科。环境设计利用对空间的整理与组织、空间界面的艺术处理，其中包括空间围合立面，墙体、柱体、门窗等，运用软装配饰，自然与人工照明、造型、具有一定符号特点的设计形式语言，搭配植物、水体以及相统一的功能性设施，使人们生存与居住环境在满足基本使用功能的基础上，展现出特定的氛围与风格，以满足人们的功能使用与视觉审美上的需求。

2、TRIZ理论

在现代，TRIZ理论的核心思想主要由以下三部分组成，首先，无论设计对象的复杂程度与否，其中均有一定的规律与模式。其次，设计创造就是发现问题、分析问题、解决问题的一个过程，通过设计与创造使人们的生活更加便捷、舒适，而解决所遇到的矛盾、冲突等问题也成为了这一进化过程的重要推动力。

第三章TRIZ理论在环境设计中的应用

在本文中，本文选择适用于环境设计学科的部分原理进行归纳与整理，并针对不同的原理结合相关案例进行分析与研究，更好地揭示其内在的联系与规律。

1.分割原则

该原则主要分为以下三个部分，首先，将物体分为相对独立的几部分，并使物体成为可拆卸的，并增加物体的分割程度。在环境设计中，常常用到这种设计方法来进行空间的围合于分割，使空间的使用功能不再单一，为空间增加合理的功能属性，丰富空间变化，达到方便使用的效果。例如在办公空间会议室设计时，为了节省空间，常常将大小不等两个会议空间串联布置，中间使用可移动或可拆卸式隔断进行空间的分离。在平时，两个会议室可以分开单独使用，在遇到参会人数较多的情况下，会议室隔断各移动至墙体两侧，形成一个较大面积的会议空间，使空间使用较为便捷。

2.不对称原则

TRIZ理论的主要表现在将物体的对称形势转换成为不对称的形式，如果物体本身具有一定的不对称性，那需要加强其不对称的程度。这类的实例在环境设计中有较好的体现，为了增强设计对象的形式感，设计师在设计师常常尝试采用不对称的设计语言表现设计理念，阐述设计概念。利用不对称的设计原则，使设计相对活泼生动，具有变化性，设计语言更加丰富。1996年竣工的跳舞的房子是由著名设计师法兰克・盖里设计的。该建筑在设计舍弃了传统建筑正方的特点，而是将其中一柱形建筑进行了扭曲，采用了不对称的设计语言，与相邻的柱形建筑形成对比.

3.复制原则

在环境设计中，复制原则也应用到了大大小小的设计中，之中包括利用相同或相似物体进行排列组合形成的设计形式，也有抽象设计符号进行符号的放大缩小，再进行复制排列，以及变换复制品材质，但保持复制品基本符号元素与语言的设计案例。大到建筑的设计，小到一个杯子纹样的设计，在生活中，我们随处可见通过元素的转变，复制形成的设计。Thomas？heatherwick在中国世博会设计的英国馆，整个建筑由六万多根“触须”围成，每根触须两端有一些LED发光点，在系统控制下可展现不同的图案与不同效果，整个空间通过大量柱形元素的复制，形成具有特色的建筑。

4.改变颜色原则

在设计时可尝试改变物体或外部介质的颜色、透明度，在观察较为模糊的事物时，可利用染色剂，若已采用，可添加荧光粉。在设计中，为使空间更加丰富，活跃空间氛围，设计师常常会采用改变物体颜色的方法来丰富空间层次。

根据不同空间属性、使用习惯与要求，设计师会选用不同颜色来丰富场景变化，在统一的色彩中寻求变化。在仪式性场所，如教堂等，利用彩色玻璃，营造神圣的意境。除此之外，不用的空间属性选用的色彩倾向也会发生相应改变，幼儿园在设计时常常才有较为活泼、鲜亮的色彩，医院以白色与绿色为主，偶尔点缀黄色、橙色来帮助打破冰冷的空间氛围。

5.一致原则

同指定物体相互作用的物体应当用同一（或性质相近的）材料制成。环境设计中一致原则也是较为常见的设计方法。为保证空间展现更加协调有序，避免杂乱无章的空间效果，在进行整体设计与规划时，尽量保证空间材质的一致性与统一性或相似性，通过合理的材质选择，可以帮助协调空间氛围。

第四章结论

本文针对环境设计中的相关设计方法与应用问题，解释了相关理论的核心概念与理论支持，应用TRIZ理论的相关工具结合环境设计相关案例进行分析与总结。在环境设计中，可运用分割与拆出等原理将空间进行合理规划，在进行创造与设计的过程中，利用元素与物体的复制变形与排列，材质的替换与重组，介质一致等设计方法，得到更有价值的设计成果。应用证明TRIZ理论能够解决环境设计中的矛盾与冲突问题，可有效提高环境设计的质量。当然TRIZ理论对于环境设计的帮助也不仅仅只有本文所阐述的这些。

参考文献

[1] 吕忠园.TRIZ在工业设计中的应用研究[D].中央美术学院 2012.

文化空间设计论文篇8

[论文摘要]步入90年代，室内空间设计在飞速发展，“传统”概念向模糊化发展，世界流行文化室内空间设计师越来越注重“共性化"的创造。室内空间设计更有几种引人注目之处，如大型复合商业设施的升级，历史文化的香味，自然材料的应用，高科技的应用，中国在近50年里室内空间设计有了很大的发展，今后应在国际新文化环境的创造方面予以更多的重视。

设计是连接精神文明与物质文明的桥梁，人类寄希望于通过设计来改造世界，改善环境，提高人类生存的生活质量。经济发展和城市大量建设，给建筑师提供了无穷的设计机会。

室内设计作为一种学科随着与应用科学，艺术一起不断的深入发展，为人类提供更新，更进步的空间和更广阔的生存空间理念，思维空间，从而推动着社会生活的精神文明进步，提升大众的生活品质，为大众真实地服务着。

现代艺术设计在中国，只有短短的二十几年的历史。如果说中国现代艺术设计的第一代（也就是二十几年前从美术中分离出来，扯起现代艺术设计大旗的艺术家和设计师），为完成了开天辟地的使命，那么，发展到今天的现代设计，则需要我们新生代艺术家和设计师，探索和建立中国现代艺术设计理论。从古到今，从原始到成熟，在发展形式上，属于时间维的纵向状态，趋向于潜伏期。与设计艺术相区别，艺术设计更多属于现状的研究范畴。属于空间维的横向状态。趋向于爆发期。可以说当设计艺术处于空间维的横向发展机会中关注的越多，受重视的程度就越大，那么潜伏期也就相应的爆发，其实目前我们所处于的中西文化的碰撞，正是设计艺术的发展爆发期。WWw.133229.COM

对于一种潮流时尚的追求，是社会人们要求进步的一种表现，而从事表达实现这一追逐的设计师行业的设计人不应只站在商业因素的左右去“巧妙”变化，更应该深入了解室内空间艺术设计的实际内涵，体现人文关怀的一种精神，彰显自己艺术修养和品位人生的态度，去引导时尚，真实地实现大众愿望而服务于大众，不只是简单的“迎合服务”的商业因素左右求全。

民族风格的新发展是一件让各国设计师们共同追求的课题，现代社会单纯的说某种东西是民族风格是会让人发笑的。新风格的出现也是新文化到来的预兆。运用传统的文化思想的香味，结合今天的科学技术创造出的作品自然会产生新的民族文化和风格，她的世界文化既民族综合创新探索追求。现代世界室内空间设计流行的风格就是民族共存，共追求的新风格。对传统的认识价值，包括文化史、民俗史、政治史、军事史、经济史、建筑史、科学史、技术史、教育史等等人类活动的一切方面的历史。现代室内空间设计是一部存在于空间环境之中的大型的、直观的、生动的、全面的史学书。

不断延续风格，潮流与社会经济活动的需要，相互贯穿与延续，深入考量，而不是把自己的范畴圈起来，在狭义的范围内玩起“设计”的游戏，这将在未来的工作效果与格局受到很大的拘束，这对刚刚投入到室内设计这个领域的设计人非常不利。所以设计师在将来的思维空间中以地方概念为出发，综合全面的学习多元化知识信息并能主动地融入与国际接轨的观点，检视设计方案，创造自己的风格，多元思维，全面，科技，生态的维系目标，必将随社会发展而发展，同行服务于大众，树立设计师自己的社会价值。

设计师本人就是一个比例尺。无论在任何环境里必须拿出这个比例尺，对所处的空间进行比例、尺度的比较分析，时间长了自然成了一种职业的习惯。设计意识就是在日常生活中逐步对空间、环境、形态、比例观察而产生的一种职业习惯。

设计作品的表现手法异常之难是不难想象的。不同的空间，不同的设计要求，给人能够对话的引导是设计师在设计中寻求的道路。找到适合现代室内空间环境，探讨室内空间环境设计是每一位设计工作者在现时环境空间设计领域里追求空间表现的一个课题。

要改变、引导全社会对传统观念的新认识。在现实的环境里找出一条中国民族风格的新表现方法。在五千年历史长河中，国人的建造物里面肯定有适合今天社会文化的精华，努力去寻找定会找出新的表现形式，寻找它为民族风格的发展发行了一张在空间设计领域中跨进21世纪室内空间设计的门票。

在室内空间设计物身上附加照搬古代文明符号，是设计上最要不得的东西。文明的历史香味飘进了现代建筑空间，同时香味也飘进了室内空间。而这种香味指在某种程度掺进传统的精神。它是在对传统文化的理解消化基础上所产生的一种时代风貌。这就是设计者今天要追求的时尚，它既要强调历史性、文化性，同时还要产生时代性。

认真对每一个细节进行分析，是对一个设计师的设计水平综合评判的唯一标准。把握整体大方的形态，仔细刻画是势态、形态、姿态加强的重要视点。新一代设计师追求的应该是去掉镜框的作品，有新的构思。

设计师是提高修养、品位的时候了。对比例、尺度、色彩和造型的完美和谐与统一，是这个时代的要求，精品应该诞生在对环境和条件深入的调查与理解。 对维护传统风格、夺回传统风格、唯我独尊、以自我为中心的设计心态应严加克服。积极探索，试图超越，设计观念的异彩纷呈是检验一个设计师的标准。

切记设计师匆匆忙忙，顾此失彼 建筑物在功能、构造方面，现代人比古代人更科学了，可空间、环境、形象、风格在当今社会里确实成了设计师的一大研究主题。

设计行业的更新 我国的室内空间设计师经过了几十年的发展，已初步形成了一支初具实力的职业设计人才宝库，无论从人数量和素质上都达到了一定的水准。同样也面临着设计人才的更替，设计队伍重组及来自各方面的压力。室内空间设计师作为一个热门职业的同时也存在着潜伏的危机。

九十年代中期以后室内空间设计逐步走上了正轨。同时出现了大批的年青设计师。 室内设计师队伍面临着一个不可抗拒的人员交替。正如改革开放初期老一辈室内空间设计师还发挥着作用，但队伍的中坚力量已由出生于5060年代的第二代室内设计师所代替。等到了进入21世纪，接力棒将传到80年代出校门的新一代室内设计师的手中。这一代的设计师们将担负起历史赋予的重任。他们在任何一个方面都要显示出了一定的优势。同时也将决定中国室内空间设计今后创作及发展方向。

相信，21世纪的未来人类生活方式的革命将对人生活息息相关的室内设计产生巨大震撼。人类的生活需求更趋于个人的“专有”。设计师是一个为各类人服务的综合产业。也许这种革命性的变革，会把我们今天所坚信不移的生活理念“砸”个粉碎，但我们如果已准备好自己的知识，坚信，室内设计将会给日益发展的人类社会创造更加美好的未来。室内设计将更加“以人为本”，给人类更加关爱。

参考文献：

[1]《建筑师》1999年4月第87期

文化空间设计论文篇9

【关键词】地域文化；酒店大堂；空间形态；原生态材质

中图分类号：S611文献标识码：A文章编号：

1度假酒店的兴起

20世纪50年代以来，在国际政治、经济局势日趋平稳发展的大气候影响下，旅游业的发展有了迅猛的发展。例如墨西哥尤卡坦半岛的坎昆、印度尼西亚的巴厘岛、夏威夷的维基基、澳大利亚的冲浪天堂、日本荷兰殖民地风格的长崎岛、美国南加利福尼亚亨廷顿海滩等。

在中国，随着改革开放30年持续稳定健康地发展，随着科技的发展、生产力的解放，人们有了越来越多的闲暇时间，越来越追求生活的品质，旅游度假日益成为人们丰富生活的首选。

国内在度假酒店建设方面是在进入二十一世纪后迎来了蓬勃的发展，尤其是近两三年呈井喷式的遍地开花。随着国家经济实力的整体提升，消费者生活模式的改变，旅游度假无论从方式、内容、标准都产生了翻天覆地的变化。旅游度假已成为普通百姓生活中常见的休闲生活模式之一。

世界旅游业的持续快速发展，为度假酒店的发展提供了广阔的市场空间。度假酒店建筑是一个十分复杂的建筑类型，其根本功能是为旅行的人在提供不断改善升级的住、食、行的基础上，让人更多关注和体验当地文化、生态环境和其他有益的活动。

2地域文化对度假酒店设计的重要意义

随着科学技术的进步、全球流的日益频繁，迅速的推进了全球一体化进程。它一方面推动了社会的进步和发展而另一方面却破坏了地域文化的多样性，地区文化间的差异性开始被削弱甚至消失，导致了设计风格的雷同，失去了自身的可识别性。

地域文化就是在这样的全球一体化的大环境下逐步受到了人们的重视和越来越强烈的需求。地域文化是指在一定的地域范围内长期形成的历史遗存、文化形态、社会习俗和生产生活方式等，是一种从古到今的文化沉淀。它不仅包含那些人们在特定地域条件下积累的科学知识、艺术内涵及它们间的结合，还包含那些人们在不同的地域条件下认识到的不同的艺术理念及与其相对应的科学理论。

度假酒店设计既有商业的需求，又有社会的需求，同时还具有较高的文化需求。度假酒店在功能上首先要符合国际标准，不同地方的度假酒店的室内空间还应该体现其特定的地域性特色，才能对度假的游客产生足够的吸引力，增加酒店的生命力。

3酒店大堂是度假酒店的核心区和第一印象

在酒店的公共空间中，大堂是度假酒店中的功能流线核心和枢纽，是给客人留下最初印象的场所。因其造型的灵活性和功能上的多样性和复合性，是度假酒店公共空间的象征和精髓所在，它确定了酒店的风格和气氛，应给旅客已到达目的地的感觉。

度假酒店的大堂无论大小、风格各异，都在努力达成两方面的内容：舒适、轻松的空间氛围和令人难以忘怀的优美景致。

大堂是酒店的交通枢纽，是客人进出的必经之地，是客人办理手续的地方，也是客人进行交往的场所。习惯称谓的“大堂”主要由两部分构成，一是客人到达登记区及前台办公区；另一是大堂休息区，例如：大堂吧等。

可以说酒店大堂的室内设计是整个度假酒店室内设计的重中之重，地域文化特色也一定要在酒店大堂的室内设计中得到充分的体现。

4举例分析

4.1印尼巴厘岛的阿曼酒店

酒店大堂

休息空间

很好的展现了东南亚酒店的风格。通透的建筑空间、开放的木构架坡屋面、本地石材和木料、凸现地域文化的浮雕景墙、样式休闲的家私以及暖色的主基调，营造出安静、闲适，充满传统意味的空间环境。

而开放贯通的传统空间形式、出檐深远的屋面为室内提供了良好的遮荫、流畅、凉爽的清风，创造出很好的小气候环境，人体舒适感很好。避免采用空调系统，节约了能源。大多数热带地区的建筑多采取此类开敞的建筑格局，面积规模或大或小，但总体氛围和形式没有多大差异。

4.2三亚喜来登酒店

酒店大堂入口空间

酒店大堂

位于中国三亚亚龙湾的喜莱登酒店，气势恢宏的酒店大堂一直为人称赞。酒店落客区、接待区、休息区、大堂吧、室外屋顶无边水景沿轴线顺序递进，覆盖在一个巨大、层级跌落的坡屋面下，空间序列感极强。旅客进门伊始就可以感觉到南中国海的壮阔美景，兴奋之情油然而生，吸引旅客迫不及待的奔向海滩。尤其是在大堂吧外结合屋顶设计的狭长的无边水景，水、海、天融为一体，惹人流连驻足。大堂室内装饰材料以木饰面和乳白色涂料为主，色调柔和轻快。酒店大堂从屋顶构架到栏杆装饰采用了大量的实木作为建材。木构架形成了开阔轻盈的大堂空间，活跃了钢筋混凝土堆砌的沉重空间氛围；同时木材自然而富有纹理的质感，也与度假酒店整体自然清新的风格相协调。大堂门前长长的落水景观，都是同自然、开敞的酒店氛围相适应的。

5总结——度假酒店的大堂室内设计中地域文化表达的几点思考

5.1 自然景观和人文要素的提取

自然景观是游客度假意向的心理需求之一，而人文要素是地方和酒店特色彰显的自身需要，二者在酒店大堂空间内都要有所体现。对于自然景观的提取与运用，可以结合传统中国园林中的做法，如借景、障景、框景等等。同时结合不同垂直层次上的视觉变化，达到丰富多样的景观效果。而对于人文历史要素的提取，则可因地制宜，或应用在整体结构、或通过小处点缀，或通过特色活动空间的设置，都可以达到传神的目的。

5.2 地域空间特色的营造

地域特色的空间形式是度假酒店常用的一种空间营造方法，最常见的处理方式是通过地方特色的原生态建筑材料、色彩的运用营造符合当地气质的建筑空间。但也可以借自然为主题，通过空间的曲折变换、高低大小空间感受的不同，让游客体会或新奇或变化多端或舒适自然的气质。

5.3 关于地域符号的点缀作用

酒店大堂作为公共性空间，其设计必定要以使用群体的利益和看法为出发点，使营造的空间中的地域性为他们所感知和接受。散布在各处的小空间、小装饰构件往往最容易被游客注意，因而对整体气氛的烘托起到画龙点睛的作用。但这种装饰必然是与功能和使用者的感受息息相关的，才不至于落人形式主义的俗套。

6 结束语

酒店大堂空间的设计，作为一种大尺度公共建筑空间，在选址、功能、材料、建造等方面都比较复杂，在有地域化要求的时候更难于把握。在度假酒店大堂的设计处理过程中，加入地域文化的表达使酒店有可识别性是较为适用的一种设计策略。只有对当地自然、人文、原生态材质等多方面考虑，才能设计出合理适用同时又不失地域设计元素的建筑空间。

参考文献：

唐英 王葆华 浅析酒店室内设计中地域文化的表达[期刊论文]-科教导刊2009(32)

金卫钧;张耕;孙勃 三亚喜来登度假酒店[期刊论文]-建筑学报 2005(02)

文化空间设计论文篇10

如果说设计是一个名词，那么它所指的应该是技术和艺术形式的结合体。偏艺术而言，设计就是依附于建筑体的一种文化，是建筑体的灵魂。

其实恰当的说设计应该被理解为一个过程，是把握思想并把思想文字化和图片化得过程。是了解行为特点并依据行为特点进行研究最后形成符合行为特点的行为空间的过程。

上述所指的思想，其实就是对研究对象的过去存在状态、现在存在状态和未来存在状态进行调查研究和重新归纳、规划、并形成研究结果的过程。

无论是规划设计、景观园林设计、建筑设计和室内设计，都可以归纳为空间设计。对于空间设计来说，有三个基本要素，即：行为主体、行为空间和行为空间形式所反映的艺术文化意义。在以人为中心的整个世界中，无论是在客观上还是主观上讲，人们所做的一切都是围绕着人展开的。人是世界的主角，人是行为主体。行为空间是指行为发生所需要的空间，行为空间为行为提供服务。例如：学校是学生和老师的行为空间，车站是乘客和服务人员的行为空间。至于艺术文化意义就是行为空间的形式所反映表达的意义。例如：上海世博会中中国馆所体现的中国元素、中国文化和中国智慧。

行为主体、行为空间和艺术文化意义之间的关系如图所示：

行为主体的两元论：第一元是人体结构，只有认识了人体本省结构才能结合人体特点来考虑人活动所需要的空间，才能使得研究结果符合人体的需要。如：餐桌餐椅的尺寸大小，建筑中走廊的宽度，台阶的高度等等。应该学习与人体工程学有关的知识内容。第二元是人的心理，人的心理支配着人的行为，这种作用就是心理作用。心理作用是人通过感觉器官接受外来刺激做出判断后先天的支配身体所产生的行为。如：简单的膝跳反射，窄小的空间容易使人烦躁等等。这就应该学习与环境行为心理学有关的知识。

行为空间的两元论第一元是原来空间。即：所研究的对象空间的现状。这个原来空间有可能是原始状态的未曾开发过的空间，也有可能是旧址的改造。这都可以作为原来空间元素出现。对原来空间的研究，其中最重要的就是现场的调查与研究。这个过程能够为下一步的设计提供有力的图片、文字和数据。比如：原始地貌特点、区域范围尺寸等等。需要补充的是，对原来空间的历史文化背景、故事流传以及个人信仰和爱好等因素也应该有所了解。第二元是研究所形成的结果，也就是最终形成的符合某种行为特点的行为空间。

至于艺术文化意义则要考虑前期调研所收集的资料，通过行为空间形式特点来体现。比如：爱好国画的人家中挂几幅国画，上海世博会中国馆所体现的中国文化等等。

作为设计者，尤其是建筑设计者，拥有丰富的专业知识固然重要，但是这个远远不够，更重要的是拥有研究问题，解决问题的方法，因为有很多东西是学不来的，只有通过查阅才能得到。

设计者其实就是一个认识过去和现在，预言未来的工作者。

过去和现在调查研究设计者推敲设计未来

设计者能力的两元论：第一元是硬件能力，是表达设计思想的能力，如：理念表达、图纸制作甚至可以延伸到建造施工的能力。第二元是软件能力，也就是以上所述的学习研究和查阅资料的能力。

在建筑设计过程中不难看出，建筑二元素的第一体现。即；建筑结构和文化艺术意义。