席慕容的诗集十篇

时间:2023-04-01 19:22:10

席慕容的诗集

席慕容的诗集篇1

【关键词】 席慕蓉;体验;小我和大我

席慕蓉,严格来说是美术科班出身,但自从她的诗集《七里香》在1981年出版之后,她就不只是一位画家了,而更多以诗人的身份被公众所了解。虽然在当代诗坛上,鲜有把她的诗歌归入新诗史中来的,但她的诗歌的的确确影响了80~90年代的青年人,可见她的出现是不容小视的。

结束后,诗歌的重出江湖承载着更大的社会责任,似乎只有表达了某种社会情绪才可以称得上是一位有良心的诗人,而那些陶醉于自我表现中的诗人则受到排挤和鄙视。毋庸置疑,席慕蓉明显属于陶醉自我型的,但是,她的诗歌却引发了销售热潮和大量读者的喜爱,这种现象非常值得研究和探讨。虽然席慕蓉的诗游离于正统诗歌之外,有点诗歌流行化的味道,但毕竟它属于新诗范畴,拥有散文的形式和诗的内容,用那些惯有的观点来审视它,也是可行的。

20世纪80年代,随着朦胧诗、第三代诗歌运动的此起彼伏,多数诗人忙于建构一种晦涩难懂的诗歌文本。新诗以“反传统为传统”,但是这种与传统的彻底决裂势必造成文本的陌生化,因此出现了“诗人越来越多,读者越来越少”的现象。中国并不缺乏诗歌爱好者,但是诗人对感情的冷处理手法、缺乏人情味的吟咏使得诗歌和读者之间无法建立起一座沟通的桥梁,而是将两者的距离越拉越远了。

席慕蓉在这个时候适当的出现了。她在诗中毫无掩饰地抒发自己对爱情、友情和乡情的真实感受,笔尖流淌出来的话语仿佛就在你我嘴边却不知如何表达,而她用自己优美的语言替读者说了出来。就像她在《一棵开花的树》中所表露的:

如何让你遇见我

在我最美丽的时刻 为这

我已在佛前 求了五百年

求它让我们结一段尘缘

那份对爱情的渴望,令青春期的少男少女们读后怦然心动,心想:这就是我要说的话,是我深埋心底已久的话啊!心灵上的契合使得读者感到席慕蓉就是自己的代言人,她的小诗虽然直白,但是不乏哲理,这些对生活的思考为读者提供了一种价值关照,一种对真、善、美的不懈追求。

这种写作方向是与席慕容所处的创作环境密切相关的。台湾著名诗人痖弦在为席慕蓉的散文集《有一首歌》所做的序中说:“二十世纪八十年代的台北,中国有报业史以来副刊最兴旺的时期。这种时空的错误,其实不过是一种人生的缘分,就像这位蒙古姑娘,画油画、画线画、写诗、写散文,笔下诉说的,无非是许多许多人生的缘分。”【1】副刊的兴旺为席慕蓉提供了一个很好的平台,为她的诗歌提供了与读者见面的机会。80年代,内地的朦胧诗、第三代诗歌将诗歌文本变得苦涩难解,台湾的公车诗、诗、网络诗将诗歌降到低俗之地,当读者苦于寻找一种契合心灵的纯诗时,席诗无疑是久旱后的甘霖,浸润了读者的心。

当谈到创作原因时,席慕蓉说道:“年轻时因寂寞而写诗,或许是一种对美的渴望;年纪稍长,因无法平抚心中的骚动而写诗;初老时,因惆怅而写诗,人也因此变勇敢了。”因此她的诗不必刻意去迎合市场,仅仅是“我手写我心”,这便符合了新文学一直强调的情生文的重要特点。她曾在《无怨的青春》的《此刻的心情――代序》中说:“在现实生活里,我是一个幸运的女子,因为有深爱着我的人的支持,我才能如此恣意地成才,想画就画,想写就写,做着对一个妇人来说是极为奢侈的事。”[2]写诗是“为了我自己的一种纪念,纪念一段远去的岁月,纪念那一个只曾在我心中存在过的小小世界”。[3]正是因为她所拥有的幸福安定的生活、美满的爱情、完全遵循世俗规则的人生体验决定了她写作的大体风格:光泽细柔、平淡充实。例如她的《茉莉》:“茉莉好像/没有什么季节/在日里在夜里/时时开着小朵的/清香的蓓蕾//想你/好像也没有什么分别/在日里在夜里/在每一个/恍惚的刹那间”。这里没有轰轰烈烈的爱恨情仇,没有撕心裂肺的离愁别恨,有的是清清的花香,淡淡的思念,安定的生活让她在平淡中吟咏歌唱。

对于席慕蓉来说,画画是她的主业,写诗仅仅是心中有话才写,当在夜深人静的时候,心里的语言汹涌而出,不掺杂任何功利的想法,有人批评说“她所面对的基本上是一个虚幻的世界。她笔下的爱情也好,友情也好,世情也好,仿佛是在天国中发生的事情,与现存的世界格格不入。”[4]对于这种评说,我想提出一些异议。体验决定创造,每个人的人生体验是不同的。余光中将对祖国的怀念和对祖国灿烂文化的缅怀与景仰体验结合起来,创作出了动人心魄的乡愁诗。洛夫也认为“诗是个人生命的体验,主要表现人的潜意识和内心世界”。而席慕蓉恰恰是从自己的人生体验入手的,他们三人的艺术追求方向不同,诗中可以有家仇国恨,也可以有儿女情长,吃腻了生猛海鲜,尝一些可口小菜也是不错的选择。

创作风格的奠定,使得席诗又引起众人对诗中“小我和大我”的争论。单纯的生活体验,限定了席诗题材的多样性。家庭、丈夫、儿女以及美满生活中不时涌起的乡愁让她的诗作多以爱情、友情和乡情为主题,因此有人就认定,席诗题材单一、内容矫情。

我们不否认席诗题材的单调,正是之前所论证的“体验决定创造”,让席慕蓉在有限的体验中无法写出各种各样题材的诗歌,这是客观因素所决定的。但就是在这有限的题材中,席诗所传达出的“小我”情愫却带来了“大我”的共同体验。就像《青春之一》中说到的“青春是一本太仓促的书”,美好的青春是我们每一个人都拥有的,青春时候谁没有过对爱情的渴望,青春时候谁又没有过对美好年华易逝的感怀?如果说,诗中的感情是席慕蓉从“小我”出发来创作的,那么它在读者心中引起的共鸣则是“大我”的完美体现了。生命中的悲欢离合也许各有不同,但是反映到诗作中来,那种寂寞、骚动与惆怅有着共同的群众基础,因此说席慕蓉仅仅沉浸于自己所构造的“虚幻世界”的说法并不可取。

席诗无疑属于新诗行列,但是她的创作却没有与传统完全断裂。山东大学章亚昕教授说到“从‘长时段’角度分析新诗的成败”问题时,提出其中“最重要的问题就在于,新诗在何等程度上利用了传统的资源?由于诗人断然采取与传统‘断裂’的创新策略,不但造成了新诗陌生化的美学风貌,而且也造成了自身的困境――由于公众对新诗的表现方式不熟悉,社会便难以接受新诗人的作品。”[5]此现象在80年代之前表现的非常明显,也是造成诗歌“小众化”的原因之一。80年代以后的台湾新诗开始走向多元,走向传统与现代的融合,但是对传统资源的利用一直是诗歌创作中的瓶颈所在,而席慕蓉却将现代与传统结合的非常巧妙,给人耳目一新的感觉。例如《古相思曲――只缘感君一回顾,使我思君暮与朝》一诗从乐府诗《古相思曲》而来,席诗的副标题便来自诗中第三句“只缘感君一回顾,使我思君朝与暮”,也许是席慕蓉在读古乐府的时候看到这句话,非常有感触,所以便信手拈来,用现代诗的笔法赋诗一首。诗中“弹箜篌的女子”、“ 莺花烂漫时”、“开满了玉兰的树下”都有着浓郁的古典婉约诗词的意境之美,用传统意境加上现法,两者化而为一,这种毫无矫揉造作之感的创作手法使人不得不拍手称赞。

结语

在诗歌创作的道路上,席慕蓉的成名带有一定的偶然性,她让我们看到了她创作的天分,但是我们也不能否认她的努力,就像她在《诗的价值》中所说的:“我如金匠日夜捶击敲打/只为把痛苦延展成/薄如蝉翼的金饰//不知道这样努力地/把忧伤的来源转化成/光泽细柔的词句/是不是也有一种/美丽的价值”。[6]虽然曾经有无心插柳之意,但是在细柳成长的过程中倾注了不少心血与汗水,这便是席慕蓉诗歌受到欢迎的偶然中的必然吧!

参考文献

[1] 席慕蓉《有一首歌》[M] 主编:常君实 北京:群众出版社 1996年1月 第1页

[2] [3] 席慕蓉《席慕蓉抒情诗合集》[M] 责任编辑:杨光治 广州:花城出版社 1991年12月 第84页

[4] 梁伊人《好梦难圆――请走出虚幻的世界》[J]《“席慕蓉热”三人谈》

席慕容的诗集篇2

2011年10月末,席慕蓉在上海宣传她的第七本诗集《以诗之名》,台湾和大陆同步发行。这距离她的第一本诗集《七里香》出版恰好30年。

68岁的席慕蓉黑衣黑裤,配粉色丝巾,老派得体。宣传新书之余,她还做了一场题为“诗教我的事”讲座。讲座尚未开始,大厅内都坐满了,多为年轻人,甚至还有一群穿校服的高中生搬着凳子挤进来。坐在嘈杂的青春面前,席慕蓉沉默不语。

席慕蓉在开场白里说,她的本行是绘画,但无论绘画还是写诗,幼年时光对她的影响至为深远。

从大陆到香港再到台湾,她的童年颠沛流离;她是蒙古族,全名穆伦・席连勃(意即大江河),“慕蓉”其实是“穆伦”的谐译,她的家乡变换隐没。“我生在乱世,因为战乱,父母就随便让我读书,我永远是一个站在外面的插班生。这个让我终身带有自卑感,我的自卑感现在好一点,但还是会跑出来。(因为)这个自卑感,我以为我不如人,而且我明明就是不如人。”

写诗因为寂寞

席慕蓉的诗歌生涯始于初中二年级,老师带他们念《古诗十九首》。“我真的觉得这个诗对我来说很亲切,亲切得让我想在日记本上写一些东西。”

1981年,席慕蓉出版第一本诗集《七里香》,在台湾刮起一阵席氏旋风,销量惊人,被称为台湾现代诗史中的“席慕蓉现象”。第二年她又出版散文集《成长的痕迹》,表现形式不同但同样延续了新诗温柔淡泊的风格。席慕蓉虽因诗歌成名,却并不以此为生。她任台湾新竹师范学院教授多年,现为专业画家。

“我写诗只是因为寂寞”,纷乱的时代让年少的席慕蓉过早地体会到了忧愁,“我觉得生命本质里面有一个人,那个人是不是叫席慕蓉都不一定,有那么一个人在我的身体里面教我怎么走下来。所以,这是诗在带领我”。

在年轻的时候,如果你爱上了一个人/请你,请你一定要温柔地对待他/不管你们相爱的时间有多长或多短/若你们能始终温柔地相待,那么/所有的时刻都将是一种无瑕的美丽/若不得不分离,也要好好地说声再见/也要在心里存着感谢/感谢他给了你一份记忆/长大了以后,你才会知道/在蓦然回首的刹那/没有怨恨的青春才会了无遗憾/如山冈上那轮静静的满月

这首《无悔的青春》是席慕蓉早期诗歌中富有代表性的一首,像诸如此类有关“爱情”、“成长”、“青春”的主题在她的诗歌里无处不在,同时也成为大陆年轻人深深为其吸引的理由。在上世纪80年代末90年代初的大陆,继汪国真之后,席慕蓉的诗和散文迅速成为一个流行文化符号,影响了整整一代人的成长历程。

如今,68岁的席慕蓉再写诗,青春远去,爱情寂寥,唯有时光和记忆可供挥霍。《以诗之名》里收录的多为她2005年之后写就的作品。同名诗作《以诗之名》这样写:

以诗之名,重履斯地/以沙沙作响的跫音逐步深入/好将洞穴里沉睡着的昨日/(那所有的百般不舍的昨日啊!)/轻―轻―唤―醒/是的,一切都已是过去了的过去/(为什么还让我如此痴迷?)/以诗之名,我们重塑记忆/在溪流的两岸,我与你相遇之处/毕竟,有人曾经深深地爱过/或许是你/或许只是我自己,而已

婚后的情诗

《以诗之名》里有多首诗是席慕蓉写给已过世的先生的。“我的诗很多是一种回望,对时间错过的追悔。我们整整的一生不断地错过,我只有在别后方知,原来我错过的不是只有我的青春,我错过的是我唯一仅有的、整整的一生。”

有人问席慕蓉:有时候按写诗的年份来看,你已经结婚了,怎么还在写情诗?席慕蓉回答:“我爱了一个人才跟他结婚。我跟他立了一个婚约,我要跟他活一辈子,甘心情愿,但这并不表示,我跟他结婚之后就会突然间变成一个罐头,从今天开始跟过往一切分离。我的人还是原来的人,我的身体、我的记忆,所有的生活都是跟着我在走。我的意思是,为什么我的先生没有在乎我写情诗,反而是外面人都很在乎?”

席慕蓉与先生刘海北相识于比利时。当年的两个台湾留学生,一个学油画,一个学物理,原本风马牛不相及的专业,席慕蓉却因为“整个男生宿舍只有他养猫”和“他说话声音好好听”而爱上了刘海北。她说,他是她自己苦苦追求而来的。

如何, 让你遇见我/在我最美丽的时刻/为这―/我已在佛前,求了五百年/求它让我们结一段尘缘/佛于是把我化做一棵树/长在你必经的路旁/阳光下/慎重地开满了花/朵朵都是我前世的盼望/当你走近/请你细听/那颤抖的叶/是我等待的热情/而当你终于无视地走过/在你身后落了一地的……/朋友啊/那不是花瓣/是我凋零的心

这首让无数大陆文学少年深情背诵的诗,也正是席慕蓉对刘海北的“苦苦追求”的心情。

多年后,刘海北很礼貌地写下《家有名妻》,他这样谈席慕蓉:“在最初和她交往的时候,发现她最具北国气质―是就是,不是就不是,从心到口是一条平坦笔直的大道,没有一丝拐弯抹角。对我这一个既缺乏经验,而勇气又稍嫌不足的逾龄学生来说,真是最理想的对象。”

席慕蓉幸运地追求到了一位强大的伴侣。他总是包蓉她的多愁善感,也总是她的第一个读者。两人从比利时回台湾后,没有选择繁华的闹市生活。他们在乡下住了整整10年,夫妻俩种了很多槭树,春天时一片葱绿,到了深秋满眼全红。孩子熟睡后,两人便携手散步。

席慕蓉不擅家务,尤其不爱买菜做饭,多数时候一家的膳食总请专人或由丈夫料理。刘海北虽然不懂诗,却给她一贯的尊重和理解:“他晚上看我写诗,看我流泪,然后说你自己写吧,我先睡了。”席慕蓉成名后,常有人打电话到她家,刘海北代接,有那么几次,人家称他为“席先生”,他也不过调侃似的正色道:“鄙姓刘。”

就这样携手,从青葱岁月走到花甲之年。三年前,刘海北因病去世,席慕蓉说自己在很长一段时间里无法接受:“对我来说时间跟爱情一样,你永远只能追悔。它来的时候你手足无措,不知道怎么把握,其实你永远把握不住。我以前追悔年轻时候的爱情,现在追悔40年的婚姻,我怎么没有多爱这个人一点?我当时怎么没有多珍惜这个人一点?!”

原乡之旅

相较于爱情,现在的席慕蓉更愿意谈论她的“原乡”。

故乡的歌是一支清远的笛/总在有月亮的晚上,响起/故乡的面貌,却是一种模糊的怅望/仿佛雾里的挥手别离/离别后/乡愁是一棵没有年轮的树/永不老去

1989年,当大陆年轻人正沉浸在席慕蓉写下的有关青春和爱情的浪漫诗歌中时,台湾解除了公教人员不得前往中国大陆的禁令。席慕蓉搭上飞机,转了火车,又坐吉普,终于站在了父亲的草原上―她的朋友将此称为“疯狂”或者“诡异”的原乡之旅。随后的二十多年,席慕蓉不断在蒙古高原间探寻行走,故乡的面貌,终于渐渐清晰起来。

2011年的春天,她写出了《英雄哲别》、《锁儿罕・失剌》,与去年完成的《英雄噶尔丹》一起,放进《以诗之名》的诗集里,成为书中的第九辑,篇名定为《英雄组曲》。

她专心阅读800年蒙古帝国历史,试图找寻历史中的种种巧合,一改以往“没有任何计划,感觉到了就写”的状态,开始有计划地写作。“我已经知道内容和结构怎么写了,就写英雄木华黎。从他的父亲写起。”

68岁了,继爱情之后,席慕蓉试图在诗歌里找到故乡。“诗在我年少孤独的时候,给了我一个能够健康活下来的拯救,诗也在生命的中途给了我很多安静的时刻,让我可以整理自己的生命。诗现在教我的事是,试试看,也许历史可以在诗里重新活起来。”

这样写诗算不算一种转型?席慕蓉回答说:“心底的爱是一样的。”

尹丽川:《与时尚同居》让我与社会终于有了关系

本报特约记者 曹语凡 发自北京

最近这六年,诗人尹丽川的身份是导演。与口碑不错的《公园》《牛郎织女》相比,她的新作《与时尚同居》堪称“多灾多难”:宣传时,两大主演周渝民和徐若双双缺席,尹丽川一人孤身撑场;全国公映当日,本来该发往全国各地的拷贝全被弄丢。尹丽川坦言以前的生活没有太多挫折,她一直以为自己很聪明―但在面对电影这个行当时,她给整得没了脾气。

拍完电影去文身

尹丽川想拍电影,缘于雷奥?卡拉克斯的《新桥恋人》:“看了那部片子,我直接决定去法国学电影。”那时尹丽川才二十几岁,上大学,正是蓉易被绝望爱情打动的年纪,她评价“卡拉克斯是一个脆弱的天才”。1996年,尹丽川去了法国,在ESEC电影学校学习纪录片。1999年,回到北京的尹丽川开始写诗,与电影唯一的接触只是偶尔写点电影评论。

尹丽川一直在写诗。2000年前后,她以“下半身”诗歌团体的主力成员身份出现,她被称为“自由作家”或“美女诗人”。她的诗歌合辑名字颇为暧昧,叫做《再舒服一些》:为什么不再舒服一些呢/嗯 再舒服一些嘛/再温柔一点再泼辣一点再知识分子一点再民间一点/为什么不再舒服一些……她的小说处女作《》讲述一群失业青年在超市疯狂拿东西,一整箱啤酒、一床大棉被……

回首那段人生,尹丽川说就是冲着“挑衅”二字去的。她那时的生活多半与凌晨或夜晚的酒吧和边缘人物有关。2004年,她与“魔岩三杰”之一的何勇结婚。一个是中国摇滚乐团的一号人物,一个是张扬“凶悍”的前卫女诗人,这样的两个人突然结婚,圈内很多朋友把这场婚姻当作“笑话”谈论,他俩却非常认真。四个月后,双方发现婚姻难忍无趣且只会束缚对方手脚。尹丽川恢复单身。

当尹丽川认为诗歌不足以表达自己的时候,她想到了电影和影像。“2005年秋天,一个叫罗拉的制片人打电话给我,问我想不想拍一部电影。其时我刚从拉萨回来,这就是机缘成熟吧。”

2006年,尹丽川连续执导了两部文艺片《公园》和《牛郎织女》,均取得不错口碑:《公园》荣获当年大学生电影节最受欢迎电影奖项,后者曾在戛纳参与“导演双周”竞赛单元。这一次掌镜的《与时尚同居》则是一部商业片,讲述了一帮“草台班子”在创业打拼的过程中实现梦想的故事。周渝民扮演的杂志副主编,才华横溢且非常正太,被上司耍手段解雇后,成了一个“一谈钱就开始谈理想”的落泊男精英。他召集了一帮被失败附体的衰人,组成了一个看似乌合之众的新团队,最终实现了各自的梦想。故事虽然发生在时尚圈里,却仅仅是借了它的外壳―剥开来,里面包的是一个青春励志故事。

电影拍完后,尹丽川跑去文身,在左胳膊上弄了一片很大的花形图案。她说,以前想文身,一直不敢,拍完《与时尚同居》后狠狠心做了,既是一种释放,也算给自己的慰劳。

一个平常的励志故事

和写作相比,尹丽川说自己“更满足于做电影导演”:“写作常常是比较单向度的倾诉,完成后自己心里会有不可避免的空洞感,可电影不同,它是非常双向的经验,尤其是当完成它的时候,不管是作为创作者的满足,还是记住了那瓶都不知谁在我最声嘶力竭的时候递给我的矿泉水,都能把心填得特别满。”

尹丽川开始拍电影时,很多当年读过“下半身”诗歌的文艺青年充满期待。在他们看来,尹丽川做导演,很可能成为像法国的苏菲・玛索那样受影迷喜爱的实力派:除了自编自导,必要时她还能亲自出现在银幕上,秀一秀她的削瘦性感,秀一秀她的文艺范儿,也许还会像当初挑衅文坛那样挑衅一下电影界。

但从《公园》开始,很多人就奇怪地发现,她的文字大胆前卫,塑造了许多青春叛逆的边缘人物,但她拍的电影里却都是普通人的角色,情节也非常温情。《公园》讲父女感情,《牛郎织女》是两个女人和一个男人之间扑朔迷离的感情故事,《与时尚同居》则更是一个平常的励志故事。

为什么如此不同?尹丽川解释说,最根本的原因是“我的电影是为普通观众拍的,目前还做不到既能满足文艺青年朋友的胃口,又能让普通观众喜欢”。尹丽川强调她想拍“能和人情感沟通的电影,能给人温暖光明的电影”。当被问及为什么要在电影里有这种美好时,她说:“自己需要,所以将心比心。其实很多残酷的电影,本质上也是要给人温暖的。”

“我自己也很想被励志”

时代周报:这部电影叫《与时尚同居》,但是你又讲了一个励志故事?

尹丽川:这是一个命题作文,名字是投资方定的,他们希望做一个以时尚杂志为背景的片子。但除此以外,故事人物都是我们自主创意的。名字就沿用下来了。我自己也很想被励志啊!励志片是一种成熟类型片,但在中国似乎很少有人做,我就很想做一部有欢笑有眼泪有温暖的片子。

时代周报:你也是编剧,为什么想到要写媒体圈的人?

尹丽川:因为自己有所了解吧,有不少朋友是做时尚杂志或文化娱乐类杂志的。去描绘他们其实挺挑战的,因为他们看得太多,大多都很尖刻,哈哈。

时代周报:据说周渝民与徐若的激吻戏删了?

尹丽川:没删,搁在字幕后,当彩蛋了。这片子是群戏,重点是讲一个团队如何实现梦想以及团队成员彼此之间的情义。爱情只是添彩部分,不该强调。

时代周报:煤老板的儿子在一般人的印象里就是富二代,有爹可拼。但在这部电影里,你把这个角色安排得好正面。

尹丽川:因为不想脸谱化,加上我自己也见过特别单纯可爱、讲情义的富二代啊!所以我想塑造一个没心没肺,但很哥儿们义气的形象。结果,几乎所有人都非常喜欢这个煤老板的儿子。

时代周报:你拍电影差不多六年了,最困难的是什么?

尹丽川:拍电影六年,感想是,我终于跟这个社会、这个人世有关系了。我接触到了形形的、从前没机会感受的人和事。其实具体拍摄起来都挺困难的,但回头一想又都挺有趣的。最困难的是……有许多我力所不能及的事。

时代周报:你理解的好电影是什么样的?

尹丽川:好电影是能够反复观看的电影,像好书一样,能够引起强烈的情感共鸣。我喜欢的电影太多了,几乎大师的片都看过,他们给予了我心灵的影响。我自己要做的,是符合自己的人性、符合自己所处时代的当代感、以及符合自己文化背景的电影。

席慕容的诗集篇3

关键词:席慕容;花;人生体验;审美意蕴

中图分类号:I206 文献标识码:A

文章编号:1005-5312(2012)18-0014-01

花,是许多作家青睐的审美对象。也许和身为女性有关,席慕容对“花”的钟爱近乎痴狂。在她的生命中,花的世界就是爱的世界,无论是追忆青春、吟唱爱情,还是倾诉乡情,她都擅长以花表意、借花抒情,字里行间飘逸着女性少有的潇洒情怀。可以说,席慕容漂泊的心在“花”中找到了归宿。她笔下的“花”,大致为分为无形之花和有形之花两类。

一、无形之花

所谓无形之花,就是那些叫不出名字的花,是一种泛指的花。这类花没有具体可感的形象,读者只能靠想象形成立体形象。如诗歌《一棵开花的树》:

“如何让你遇见我/在我最美丽的时刻 为这/我已在佛前 求了五百年/……/在你身后落了一地的/朋友啊那不是花瓣/是我凋零的心”。

“花”在诗中出现了两次,虽是同一意象,然此“花”非彼“花”。第一次的“花”是少女五百年来一直追逐的心中的渴盼;第二次的“花”则是落花,凋落的是少女心中的梦。前世五百年的求佛,只换来今生与你的一次擦肩而过,这是何等的遗憾、悲痛啊!

这不仅是一首单纯的爱情诗,还是一首哲理诗。生命是有限的,生命的存在表现出不可避免的悲剧性,从灵视的角度出发,生命却能在与自然的同一中获得永恒,生命的存在因而也显现出澄彻、透明的超越性。为了获得这种超越生命的“美丽”,我在佛前“求了五百年”,终于感动了佛,“佛于是把我化作一棵树”。按照一般的心理逻辑,生命一旦与自然融为一体,他就找到了一个让心灵自由驰骋的世界。然而,这首诗并没有沿着心理逻辑运行下去,心理时间与物理时间发生碰撞的结果是,化作了“开花的树”的生命不仅没有获得无限的自由,反而在现实时间和“你”的双重伤害中“落了一地”的“花瓣”。生命有限性的不可克服和生命的终极性悲剧,就这样通过席慕容的独特的叙写传达了出来。

再如散文《淡淡的花香》:“我喜欢的不仅是那一朵花,而是伴随着那一朵花同时出现的所有的记忆……友谊和花香一样,还是淡一点的比较好,越淡的香气越使人依恋,也越能持久……”,席慕容以“淡淡的花香”来比喻友谊,认为友谊和花香一样,越淡就越能持久,这是很有道理的。大概是由于个性随和的缘故,席慕容自小就不缺乏友谊,幼年时遇到的小卫兵、读书时的同学、留学时的同胞、志同道合的文友,她的朋友数不胜数。能够来到这世间,能够与相识或不相识,记得或不记得的朋友们共度这几十年的时光,是一种怎样的幸福啊!她完全相信那种感动,友谊在花香中散发着芬芳。

二、有形之花

和无形之花相对,这类花不仅有花名,且具体可感,形象鲜明。这类花计有桐花、荷花、百合花、茉莉花等。

(一)桐花

“总有这样的初夏,总有当空丽日,树丛高处是怒放的白花”——散文《桐花》展现出了一种生命的律动:与其说是“怒放的白花”,还不如说是怒放的生命,炽热的激情;可“在幽深的林间,桐花一面盛开如锦,一面不停纷纷飘落”,难道这就是生命?花开花落,难道皆为命数?难道生命在片刻欢聚之后真的只能剩下离散与凋零?“在转身的那一刹那,桐花正不断不断地落下……我俯首轻声向他道谢,感谢他给过我的每一个丽日与静夜”,生命虽然短暂,但却绽放得精彩,我们要倍加珍惜,学会感恩。在桐花的怒放与凋零中,席慕容看到了生命的短暂与永恒,她通过平常的人生体验传达出了对永恒的认知和把握。

(二)荷花

荷花是席慕容的最爱:“我觉得荷花是一个似曾相识的友人,并且,在初识的那一次就一见倾心,不忍离去,就这样过了几千年”,因为爱之切,所以用情深。“我/是一朵盛开的夏莲/多希望/你能看见现在的我/……/谁人知我莲的心事/无缘的你啊/不是来的太早 就是/太迟”。在这里,作者以“莲”自喻,赋予“莲”以情感内涵,这里的“荷”,抑或是“我”,不再是“才露尖尖角”的新荷,展现的是女子成熟自信的卓越风姿,成熟的季节就是“我”最美丽的时刻,可却无人欣赏,全诗渗透着一种擦肩而过、“恨不相逢未嫁时”的无奈。在《夏日午后》里,她将少女心中最不易捕捉的“最最温柔”情绪以曲尽幽微的方式展示出来,那是极为感人的“最易疼痛”的“那一部分”和“最不可碰触”的“华年”,其质地最脆弱,而记忆最永恒,祈望最坚定。

(三)百合花

《山百合》以山百合自比,营造出佛家推崇的“空山无人,水流花开”的境界:“与人无争/静静地开放”,尽管“没有人知道它的存在/它的洁白”,但它依然芬芳,只为“在孤独的路上”的“我的流浪者”能“时时微笑地想起它来”,只为知己者静静地开放,虽然寂寞,却令人感动。《野生的百合》是对友情的吟唱:“陈果然是深知我心的朋友……当我把百合抱在怀中的时候,真有一种无法形容的快乐和满足。”然而,“在我的幸福和喜悦里,总无法不掺进一些淡淡的悲伤。”有友情,“我”幸福,但又怕这种幸福不长久,这是一种含笑的哀伤。席慕容借“百合”诠释了友谊的真谛。

(四)茉莉花

茉莉花语表示忠贞、清纯、迷人,常用来传达坚贞的爱情和纯洁的友情。《茉莉》:“茉莉好像/没有什么季节/……/想你/好像也没有什么分别/在日里夜里/在每一个/恍惚的刹那间”,这里的“茉莉”可象征作者对爱情的那份执着,“茉莉”有花期,而“我”对爱人的想念却没有“季节”之别,浓烈的爱意流露于字里行间;当然,也可象征作者对远方友人的强烈思念。《回首》:“一直在盼望着一段美丽的爱/所以我毫不犹疑地将你舍弃/……/那清晨园中为谁摘下的茉莉/……”,在对美丽爱情的不停寻找中,蓦然回首,发现被舍弃的“你”在“我”的心里“从未稍离”,回首过去的点点滴滴,才觉得那时的“我”是何等的愚昧不堪,这里的“茉莉”,无疑象征着爱情。

事实上,席慕容写“花”的作品多不胜数。除以上这些外,还有昙花、海棠花、山茶花、芙蓉花等等。在作家笔下,每一种花都有其特定的内涵,蕴含着丰富的情感。她在艺术化地展现“花”的传统意蕴的基础上,又凭借独特的个人体验和审美感受,赋予“花”以个性化的丰富的内涵。“花”之意象与情感相交融,产生了回味与追忆、幽微与绵长的审美效果。她的爱情诗中固然有爱而不得的无奈和感伤,同时亦有渗透玄机从容应对的通达了然,呈现出哀而不伤的风格。她的作品中流淌着对悠然逝去的岁月的无比留恋和美丽时光不可倒流的无限失落,“花”的加入,给这份相思笼上了一袭朦胧的面纱。无处不在的淡淡感伤仿佛一缕轻烟,似有若无。其深深打动我们心灵的,不仅是作品中淡雅飘渺的诗意,更在于流转于故事背后那经过人生沧桑的过滤而纯化了的情感潜流,那种哀而不怨、怨而不伤的平和超然的情绪,以及洋溢在字里行间的暖人的激情。

席慕容的作品具有净化心灵、启迪人生的审美意义。在当下人心浮躁的功利化社会,充斥着平面化的没有思想深度的消遣性快餐文化,纯真人性的泯灭以及人际关系的恶化,造成了社会的悬想。因而,她的这种显示坚持力量的伟大和永恒的爱的美丽写作就显得极为可贵。正如她自己在《初心》里所说:“我多么希望,在不断地衡量、判断与取舍之后,能够找到一种最精确的方式来表达出这种感动,以及我对于能拥有这种感动的生命的珍惜。”她的作品能给读者带来一份温情和爱心,在弥漫着失望乃至绝望的情绪中,获得某些意外的补偿。她透过生活的纷繁表象,总结出了深刻的人生哲理,在挫折与悲伤里,变得成熟起来,发现了生活的价值,生命的真谛。因而,品读席慕容,我们会懂得什么叫做感恩,什么叫做珍惜;阅读席慕容,我们还能学会了从细微处发现美、感受美,一朵花都会触及我们对美好生活的渴望。她教会了我们把脚步放慢,用心倾听大自然里所有美丽生命的呼唤。

参考文献:

[1]席慕容.席慕容精品集[M].北京:作家出版社,2007.

[2]龙泉明.中国新诗名作导读[M].武汉:长江文艺出版社,2003:520.

[3]徐桂梅.论席慕容诗歌中“花”之意象[J].边疆经济与文化,2009(4):76.

[4]席慕容.迷途诗册[M].北京:作家出版社,2010:108.

席慕容的诗集篇4

中国作协第七届全国委员会第四次全体会议2月19日下午在京闭幕。会议审议并通过了《中国作家协会2009年工作要点》和《中国作家协会2008年工作总结》。会议增补李冰为中国作协第七届全委会副主席、委员。

中国作协副主席陈建功作了会议总结。他简要概括了会议的主要收获和特点,着重就与会委员在讨论中提出的进一步加强调研工作、加强文学创作状态研究、加大重点作品扶持力度、加强文学理论评论、研究网络文学和青春文学、以改革创新精神做好作协工作等问题,阐述了看法,作出了回应。

来源:中国作家网 李强

贾平凹谈文流

记者:回顾几十年的文学风潮,都是先有了创作,后被一些刊物总结后提出一个名称,再有意组织,就形成了风潮。对于这种一阵阵的文学风潮,你怎么看待?

贾平凹:最初写时。是没有想风潮这些问题的,当被评论家说到形成了风潮,盲从和模仿的就多了,以致越往后,这类作品就越失去原创性,流于故意写些过时的落后的东西,或徒有形式而内容空白。

记者:这段时间之后,应该说您进入了更自主的文学追求。当时有两股潮流,一是“先锋文学”,一是延续传统的写作。而您在这两股潮流之外。你怎么看待当时同代人的写作,你又如何坚持自己的主张?

贾平凹:《浮躁》之后,我虽然仍在写商州的内容,但对于像《浮躁》这种写法就结束了。《浮躁》的写法在总体上还是沿袭了20世纪以来流行的写法,也就是革命现实主义那种。但当时,“先锋文学”出现,势头很猛,国内文坛注意力都在那儿。我也热切关注着这种思潮,但我没有选择那种写法,又觉得一些先锋文学作品太刻意模仿西方文学。我不愿意在那方面努力。我的想法是:文学革命是必然的也是必须的,在作品境界上,也即对于人的思考上、文学功能认识上、价值取向上,要借鉴西方现代文学,但形式上、根源上、趣味上一定得是中国的、民族的。我那时在这方面下的功夫很大。但这种辛苦实践当时没人理会呀,这也就是我为什么在每一部长篇后都写很长的后记,主要在后记里谈我的一些想法。

来源:文学报

二月河新作《佛像前的沉吟》面世

河南省著名作家二月河的鸿篇巨著“落霞三部”出手后,至今盛名于国内外。现在,二月河又接连“小打小闹”,散文随笔集《佛像前的沉吟》日前由河南文艺出版社出版。

新著《佛像前的沉吟》虽说是小文,但他照样是列大话题,谈大想法,现大手笔。

笑谈古今,说破英雄。二月河在文坛有“皇帝作家”称谓,在新著中,他继续谈论皇帝话题,除清代帝王顺治、康熙、雍正、乾隆外,秦始皇、刘邦、项羽、陈胜、王莽、刘秀、李世民、武则天等皆由他评,“古今多少事,都付笑谈中”,说长道短,搜遗解疑,俯瞰历史,指点江山,说破英雄。

来源:河南商报 齐亚琼 鲁钊

CNN:中国人爱做网络“文学梦”

美国CNN网站2月15日报道。题:对许多中国人而言。文学梦在网上实现。

如果不是因为互联网,慕容雪村可能仍在中国成都的一家汽车公司担任销售经理。2001年,慕容雪村开始在BBS上撰写他的第一部小说,当时他的职业还是汽车销售经理。

慕容雪村是中国当代最著名的网络作家之一。他的处女作受到数以百万计网民的点击,已被改编成电影和电视剧,还被译成德文、法文和英文。

慕容雪村还被视为中国网络文学复兴的先驱者,尤其是在中国青年作家中。新一代作家纷纷在网络上发出自己的声音。

最近10年,由于大量文学网站和网络论坛的问世,许多有志于文学创作的网民在网上发表作品。他们的作品有大量的网上读者。导致一些人断言在中国未来所有的文学创作,乃至阅读活动均将在网上进行。

来源:新华网

2008年度河北散文排行榜揭晓

2009年2月20日,河北省散文艺委会在河北省作协举办2008年度散文排行榜评选活动。本次活动启动于2008年底,采取河北省作协相关部门及各地市作协推荐的方式,广泛征集作品。评选活动举办当日,评委认真阅读参评作品,深入讨论,充分交换意见,最后以无计名投票方式产生10篇优秀作品列榜。

来源:河北作协

2008年度中国十大诗人博客揭晓

昨天,由世界汉诗协会和中国诗人俱乐部联合举办的“2009元宵诗会”在北京北太平庄桥西的老故事餐吧举行。中国诗歌学会副会长屠岸、世界艺术家联合会主席贺兴桐、中国诗人俱乐部秘书长楚天舒等嘉宾出席诗会。

诗会推荐评选了“2008年度十大诗人博客”。

诗人祁人、洪烛、周瑟瑟、苏历铭、张后、何三坡、徐晋如、曾少立、空林子、周晓明被推荐。

来源:北京晨报 张文

文学期刊新春开门红:一线作家新作纷呈

2009年新春伊始,铁凝、王蒙、张贤亮、张洁、余秋雨、刘震云、阿来与黄永玉等著名作家的作品在各大文学期刊的第一、二期纷纷亮相。

《收获》第一期同时刊载了黄永玉的长篇小说《无愁河的浪荡汉子》、张贤亮的长篇小说《一亿六》和王蒙的短篇小说《岑寂的花园》以及余秋雨追忆导演谢晋的散文《门孔》。《钟山》刊发了中国文坛唯一获两届茅盾文学奖的女作家张洁的新长篇小说《灵魂是用来流浪的》,《人民文学》第二期刊发了刘震云的长篇《一句顶一万句》。

席慕容的诗集篇5

1、把握诗歌的形象,领会其象征含义。

2、品味诗歌富有表现力的语言。

3、领悟诗歌的思想感情。

二、教学重点:

1、诵读诗歌,把握诗歌中出现的形象,领会象征含义。

2、领悟作者在诗歌中表达出的思想感情。

三、教学方法:

1、诵读法通过有感情地诵读,把握诗歌的内在旋律与节奏美,认真体味诗歌蕴含的深沉情感。

2、探究欣赏法对诗歌形象的象征含义及诗歌的主题进行探究。

3、比较阅读法将同类题材诗歌进行比较,从而更全面地理解诗歌。

四、教学手段:多媒体课件

五、教学时数:一课时

六、教学步骤:

(一)导入:

乡愁是许多文学作品共同的主题,古代的诗词里就有许多关于“乡愁”的诗句,同学们可以说一两个吗?

如:日暮乡关何处是,烟波江上使人愁

月是故乡明

每逢佳节倍思亲

举头望明月,低头思故乡

夕阳西下,断肠人在天涯

乡书何处达,归雁洛阳边

烽火连三月,家书抵万金

今天,我们就来学习一首现代诗歌,题目就叫做“乡愁”,让我们一起来体味作者在诗中所表达的浓浓的思乡情。

(二)作者简介:

余光中(1928~)当代诗人和诗评家。湖南衡阳人。现居台湾。1946年考入厦门大学外文系。1948年发表第一首诗作,次年随军队赴台。1953年10月参加《创世纪》诗刊,致力于现代主义诗歌创作。主要作品有《乡愁》《白玉苦瓜》《等你,在雨中》等,诗集《灵河》《石室之死》等,诗论集《诗人之境》《诗的创作与鉴赏》等。其中《乡愁》一诗,因为形象而深刻地抒发了游子思乡的殷切感情,而受到人们的喜爱和赞赏。他的诗,兼取中国古典文学与外国现代文学之精神,创作手法新颖灵活,比喻奇特,描写精神深刻,抒情细腻缠绵,一咏三叹,含蓄隽永,意味深长,韵律优美,节奏感强。被尊为台湾诗坛祭酒。他的诗论文章,视野开阔,富有开拓探索的犀利朝气,强调作家的民族感和责任感,善于从语言的角度把握诗的品格和价值,自成一家。

(三)诵读诗歌,整体感知:

1、学生小声试读,体会诗作的意境和感情。并尝试划分诗的节奏和重音。

教师作诵读提示:在划分诗的重音时,对于能够表现诗歌感情的意象,一般要重读,另外,对这些意象加以修饰的词语,能够表现诗歌感情的形容词也应该重读。

2、学生集体朗读,自评。(对于节奏和重音提出朗读的问题或优点,强调读出节奏与重音,把握好语速和语调。)

3、个别学生朗读,学生评价。(要加感情)

4、全班有感情地再次朗读。

5、听示范朗读,并投影出诗节奏、重音的划分。

6、配乐,学生朗读,进入诗歌的情境。

(四)研读、赏析诗歌:

1、思考:乡愁是一种抽象情感,作者通过哪些具体可感的事物来表达这种欲说还休、难以言尽的情感?

明确:邮票、船票、坟墓、海峡

2、思考:作者以什么变化组诗?

明确:全诗以时间的变化组诗,小时候——长大后——后来——现在,四个人生阶段。

3、你能说说看随着时间的推移,诗人都有着哪些具体的乡愁?(板书)

学生思考并明确:小时候,诗人少小离家,与母亲书信往来,乡愁寄托在小小的邮票上。长大后,为生活而奔波,与爱人聚聚离离,船票成了寄托乡愁的媒介。到后来,—方矮矮的坟墓,将“我”与母亲永远分开了!而现在,一湾浅浅的海峡将“我”与祖国大陆隔开。个人的故乡之思上升到了代表一群人的家国之思。全诗在此戛然而止,留下长长的余味。(全班朗读,感受乡愁的味道。)

总结:余光中《乡愁》一诗的构思特点:作者在这首诗里,设置了四个时段,将乡愁浓缩为邮票、船票、坟墓、海峡等形象(意象),通过四个时段和空间的变化,逐层推进,使意象次第放大,将乡愁诠释为亲情、爱情和思家爱国之情,感情由淡而浓,主题由浅入深,在一咏三叹之中,将乡愁渲染得异常浓烈。

4、思考:“乡愁”应该是一样很有份量的感情。同学们找找看诗歌中形象的前面都用了哪些修饰语,它们有着什么样的特点,它们又突出了四样东西的什么特征?在诗中有着什么表达效果?

学生思考、讨论并明确:“一枚”“一张”“一方”“一湾”四个数量词和“小小的”“窄窄的”“矮矮的”“浅浅的”四个形容词都以一种看似轻描淡写的方式,把乡愁浓缩于四个面积小程度轻的对象之上,恰恰反衬出诗人内心深处浓烈的思乡情感。

5、教师总结《乡愁》诗的形式美。

一是结构上寓变化于统一,节与节、句与句比较整齐对称,诗人注意了长句与短句的变化调节,整齐中有参差;二是音乐上营造出一种回旋往复、一唱三叹的美的旋律,同一位置上词的重复和叠词的运用,使全诗低回掩抑,如怨如诉,数量词的运用,也加强了全诗的音韵美。这首诗有如音乐中柔美而略带哀伤的“回忆曲”,是海外游子深情的恋歌。

全班带有深情地朗读这首诗,并试着背诵。

(五)拓展延伸,比较阅读:

1、学生欣赏余光中另一首表达乡愁的诗作《乡愁四韵》。(罗大佑演唱)

2、比较阅读:

台湾当代女诗人席慕蓉的《乡愁》(详见课本p5)也是抒写乡愁的,说说它与课文在表达上各有什么特点。

学生讨论并明确,教师补充:

相同处:

①这两首诗有着相似的写作背景。余光中和席慕蓉的祖籍和出生地均在大陆,后来赴台湾。

②两位诗人都钟情于中国古典文化,承继传统文化中乡愁的永恒主题写出了新意。

不同处:席慕蓉的故乡在蒙古草原,她既不在那里出生,也不在那里长大,直到20世纪80年代才有机会踏上故乡的土地。她只有在梦里,在诗中,寄托无限乡愁。她的《乡愁》,缠绵悱恻,分别写故乡月夜的笛声、离别故乡时心中模糊的怅惘、别后对故乡的绵绵思念,意境深幽,比喻新异,也具有比较强的时代意义。但在思想深度的开掘上,这首《乡愁》不如余光中的《乡愁》那样深刻。

(六)课堂小结:

今天的这堂课,我们深深地被作者那段乡愁所感动,希望同学们能明白,不管你将来在世界的哪个角落,你的心中都要有着祖国,有着故乡。最后,让我们在张明敏的《我的中国心》这首歌中结束这堂课。

(七)布置作业:

席慕容的诗集篇6

我和他们

伴我迎来青春的是他们。

邓旭奎、“逞能”是我在小学时就认识的好朋友,能保持这么久的友谊,本身就是一件让人欣喜的事情。

每个故事里面都会有一个胖子,“逞能”就是这样一个无需化妆的胖子。他是一个对吃有着无比热忱的家伙,除了吃,真找不出他还有什么其他爱好。

每个故事里面还应该有一个“小四眼”,邓旭奎就是这样一个离开眼镜就得退化到只能用手摸着爬行的“小四眼”。他说近视的原因是学习太认真。其实朋友们都知道,这是因为他热爱网游。

回不去的小时候

小时候是值得怀念的。

我们曾迷恋于用玩具手枪打枪战。我们将伙伴们暂时分为两个阵营,生存站、遭遇战、保卫战,啪啪啪,随着自己配音的枪声,“敌人”纷纷倒地,自己成功占据高地……这也许是每个男孩都曾有过的军人梦。

小鞭炮应该是每个男孩的童年记忆,当我们听倦了“啪啪”声后决定换一种玩法。我们折断鞭炮,把里面闪闪发亮的银灰色火药倒出来围成一圈,然后战战兢兢地点燃。每一个美丽的烟花都要准备很长时间,也要许多伙伴的合作。我们之间甚至会为谁来点燃而扭打起来。

这些看似无聊的活动却给我的童年带来无限欢乐,但现在怎么也找不回这样的欢乐了。邓旭奎问我为什么,我说因为那是再也回不去小时候。

小学毕业

小学毕业应该是我第一次经历分别。

毕业是在六月份,春夏之交。

毕业前,我们都忙于考试复习,谁也没有意识到即将到来的分别。直到教学楼前频频按下的快门提醒我,我们将要与这承载了六年美好记忆的学校道别。

真的像歌词里所说:“你总说毕业遥遥无期,转眼就各奔东西。”虽然我们谈不上各奔东西,但分别却近在眼前。关于毕业典礼,我只记得拿在手里的那一本鲜红的毕业证书和一张毕业照,照片里,我们笑得像那天的阳光一样灿烂。

常和朋友们一起幻想未来的我们会是怎样,青春会是怎样。我们把心愿写在孔明灯上,愿它把我们最纯真的希冀带上无垠的天空。愿有一天当青春悄然而逝时,那些被铭刻的理想不会显得白。愿年华给予我们成熟,更希望青春不要呼啸而过,它能陪在我们身边。

最后,我想用席慕容的《青春》作为结尾。

……

无论我如何地去追索

年轻的你只如云影掠过

而你微笑的面容极浅极淡

逐渐隐没在日落后的群岚

……

席慕容的诗集篇7

在我们享受了那么多父母给予的爱以后,我们也需要以一颗感恩的心去回报父母,哪怕...历史书上并没有说明具体原因,可能是父母有病,无法承受路上的颠簸,下面好范文小编为你带来一些关于中国十大励志人物故事合集,希望对大家有所帮助。

中国十大励志人物故事合集1姜尚

因为年代太久远,姜尚的生卒年不可靠。传说他活了100岁,这毕竟是传说。不过说姜太公大器晚成那是肯定没问题的。很有代表性,也很有传奇性,不过可能没几个人有这样的运气。当然自己的实力也是至关重要的。

姜尚年轻时曾在商都朝歌(今河南淇县)宰牛卖肉,又到孟津(今河南孟津县东北)做过卖酒生意。他虽贫寒,但胸怀大志,勤苦学习,始终不倦地研究、探讨治国兴邦之道,以期有朝一日能够大展宏图,为国效力。直到暮年,终于遇到了施展才华之机。姜尚在辅佐周文王期间,为强周灭商制定了一系列正确的内外政策。周文王死后,武王姬发继位,拜姜尚为国师,尊称师尚父。姜尚继续辅佐周国朝政。武王十一年,武王举兵伐纣,在牧野大获全胜。周朝建国之后,姜尚因灭商有功,被封于齐,都城营丘(今日临淄市临淄北)。

中国有句老话“太公八十遇文王”。很可能夸张了。不过我记得在那里看过,说姜尚72岁被拜为国师,可信度就高些。无论是八十遇文王,还是七十而拜相也好,足以勉励我们每一个人

中国十大励志人物故事合集2吴承恩

吴承恩其实从小在家乡就小有名气,他小时候勤奋好学,一目十行,过目成诵。他精于绘画,擅长书法,爱好填词度曲,对围棋也很精通,还喜欢收藏名人的书画法贴。少年时代他就因为文才出众而在故乡出了名,然而他的成名作《西游记》却成书很晚。

他生于一个有学官沦落为商人的家族,家境清贫。吴承恩自幼聪明过人,《淮安府志》载他“性敏而多慧,博极群书,为诗文下笔立成。”但他科考不利,至中年才补上“岁贡生”,后流寓南京,长期靠卖文补贴家用。晚年因家贫出任长兴县丞,由于看不惯官场的黑暗,不久愤而辞官,贫老以终。30岁后,他搜求的奇闻已“贮满胸中”了,并且有了创作的打算。50岁左右,他写了《西游记》的前十几回,后来因故中断了多年,直到晚年辞官离任回到故里,他才得以正式《西游记》的创作。一生穷困的吴承恩,奋尽全力完成中外闻名的《西游记》后,带着悲喜交加的心情,约于万历十年(82岁)离开了人世。

据说吴承恩正式写《西游记》已经是72岁的高龄。各位年龄偏大,在学术、政界、商界均不得志的,可以考虑来写小说,说不定也写成一代大师。

中国十大励志人物故事合集3重耳

为了避难,43岁的晋文公开始过着流亡的生活,可以说是颠簸流离,尝尽了苦难。这位在外辗转19年才得以回国,随即称霸中原的春秋霸主,他的人生充满了传奇。

前656年,重耳遭到骊姬之乱的迫害,离开了晋国都城绛,到蒲城,他父亲晋献公派勃鞮谋杀重耳,勃鞮割断了重耳的袖子,重耳爬墙侥幸逃走,开始了流亡生活。前636年(62岁)秦穆公护送重耳回晋国。重耳即位,称晋文公,即位后他在诸侯中威信很高。在外漂泊19年的晋文公尝尽了人间的酸甜苦辣。先后投奔了齐、曹、楚、秦等国,有的国君对他礼遇有嘉,有的却是冷言冷语。在曹国的时候,曹共公听说重耳的肋骨连成一片,很好奇,所以乘重耳洗澡的时候,偷看了他的裸体。(一个国君也居然喜欢看希奇)。前633年,宋国都城商丘被楚军包围。、前632(65岁)年初,晋文公率兵救宋,为报答楚国在他流亡国外时楚国的款待,下令军队退避三舍(九十里),在城濮(今山东濮县南)大败楚军。晋文公主持践土之盟,成为霸主。、前628年(69岁)冬天,晋文公逝世。

中国十大励志人物故事合集4黄忠

黄忠在三国里亮相的时间较晚,成名也很晚,但我想年轻时可能有点小名气,但确实老了之后跟着刘备后才出名的,特别是定军山一战,斩掉名将夏侯渊威震天下,后来能被刘备封为后将军也可能和这一战有很大的关系。

黄忠年轻时一直为荆州刘表效力,被刘表任命为中郎将,与刘表侄子刘磐一起驻守长沙攸县(今湖南株州攸县,即虎纹老家)公元208年,曹操占领荆州,临时任命他为裨将军,任驻守原地,归属于长沙太守韩玄。公元209年,刘备攻打荆州各郡,占领了长沙、零陵、桂阳、武陵等地,黄忠投降刘备。公元211年(64岁)黄忠跟随刘备入川,征战益州,表现突出,勇冠三军。平定益州后刘备封其为讨虏将军。公元219年(72岁),刘备进击汉中定军山,黄忠一战斩杀魏国身经百战的守将夏侯渊,曹军惨败,黄忠自此声名大震。后黄忠升为征西将军。公元219年刘备自立汉中王,重用黄忠为后将军,公元220年,黄忠病逝,享年73岁追谥为刚侯。

中国十大励志人物故事合集5慕容垂

慕容垂重小就勇冠三军,深受父亲慕容皝的喜爱。后来却被太傅慕容评逼走,在在付坚麾下忍辱负重几十载,直到须发皆白才重新收拾了燕家天下,也可以算是大器晚成。

慕容垂为前燕开国皇帝慕容皝第五子,慕容暐之叔。甚得慕容皝宠爱,后来得到慕容恪赏识,曾为前锋都督,前燕吴王。369年晋将桓温率军攻前燕,在枋头撤退,慕容垂以三万骑追到襄邑(今河南睢县),大败晋军。后被太傅慕容评逼走,携妻子投降前秦。淝水之战中进攻被委派进攻襄阳,暗中保存实力,在前秦败后叛变,慕容垂纠合鲜卑、乌桓,建立后燕,率军二十万攻邺,一年后夺据邺城。

386(60岁)年称帝,定都中山(河北定州市)。393(67岁)年消灭慕容泓的西燕政权。因扣留北魏王拓跋圭弟弟,与本是藩属的北魏关系恶化。395(69岁)年太子慕容宝征北魏,于参合陂之役大败,隔年慕容垂反击,但病死于亲征途中。

中国十大励志人物故事合集6屈原

其实用大器晚成来形容屈原可能不太合适,但我认为屈原在文学上成就的顶峰确实是比较晚的时候。这于他一身坎坷的经历是有关的。早年的屈原一心想做忠君报国的忠臣可能在文学上不能投入太多的精力,而在政坛遭到排挤,被放逐后伟大的《离骚》才横空而出。

怀王二十四年,秦楚黄棘之盟,楚国彻底投入了秦的怀抱。屈原亦被逐出郢都,到了汉北。、怀王三十年,屈原回到郢都。同年,秦约怀王武关相会,怀王遂被秦扣留,最终客死秦国,楚襄王即位后继续实施投降政策,屈原再次被逐出郢都,流放江南,辗转流离于沅、湘二水之间。楚襄王二十一年(62岁),秦将白起攻破郢都,屈原悲愤难捱,遂自沉汩罗江,以身殉了自己的政治理想。

诗人写作《离骚》时已经度过了大半生。他为了实现政治理想,不断遭到腐朽的贵族集团的排挤和打击,这时已经再被放逐,到了救国无路的地步;而楚国也由一个颇有希望的国家,被弄到了濒临危亡的绝境。诗人瞻前顾后,感慨万分,他把坚持奋斗而不能实现爱国理想的沉痛感情,熔成了这篇激动人心的诗歌。《离骚》通过诗人一生不懈的斗争和身殉理想的坚贞行动,表现了诗人为崇高理想而献身祖国的战斗精神;表现了与祖国同休戚、共存亡的深挚的爱国主义感情;也表现了他的热爱进步、憎恶黑暗的光辉峻洁的人格。

据说屈原还是世界四大文化名人"(另有波兰的哥白尼、英国的莎士比亚、意大利的但丁)之一。

中国十大励志人物故事合集7刘邦

刘邦应该算是典型的大器晚成的人。除了运气出奇的好,我觉得他也有自己过人之处。秦二世元年(前209)九月,刘邦在沛县聚众响应陈胜&吴广起义,称沛公。此时的刘邦已是47岁的“高龄”了。47岁在今天想创一番事业也觉得自己老了,在2000多年前47岁的人可能相当于今天67岁的人。何况还是从一个县里小小的干部到国家领导人的差距。

刘邦的革命事业进展非常迅猛。公元前206(仅仅3年时间)年十月刘邦便进抵霸上。秦王子婴投降,秦灭亡。入关后刘邦废秦苛法,与关中父老约法三章:“杀人者死,伤人及盗抵罪。”因此受到人民的欢迎。项羽击溃秦军主力后,刘邦听从张良的意见,亲至鸿门,卑辞言好。项羽封刘邦为汉王,统治巴蜀地及汉中一带。刘邦不甘心革命的胜利果实被项羽独占,率军东出,发动了长达四年的楚汉战争。汉王五年冬,刘邦约韩信、彭越等人率军进围楚军于垓下。项羽率部突围,至乌江自刎。当年二月(55岁),刘邦即帝位,初建都洛阳,不久迁至长安,史称西汉。

一般说“从奴隶到将军”表示一个人的飞跃,而刘邦8年时间就完成了“从亭长到皇帝”的跳跃,更牛。

中国十大励志人物故事合集8勾践

勾践23岁就继承王位,刚继位不久就打败了强大的吴国,可谓是志得意满,但此时的勾践当然还算上“成”。因为强大的吴国正在发奋血耻,一场灭顶之灾随即就降临到了这位年轻的君王和他的国家。

阖闾受伤而死,其子夫差立志报仇。勾践于次年主动进攻吴。在夫椒山(今江苏吴县西南)与吴兵发生激战,越兵大败。勾践退兵至会稽山(今浙江绍兴南),用范蠡的计策,向吴称臣乞和。勾践五年,率妻和大臣范蠡亲去吴国臣事夫差入质于吴,抵达吴都,勾践忍辱负重,自称贱臣,对吴王执礼极恭,吃粗粮、睡马房、服苦役,“服犊鼻、著樵头;夫人衣无缘之裳、施左关之襦。”小心伺候夫差,做到百依百顺,养马,夫人给水、除粪、洒扫。三年不愠怒,无恨色。胜过夫差手下的仆役。

勾践七年(30岁)归越,归国后,为了激励自己不忘报仇雪耻,睡觉时不铺褥子而铺上柴草。在房间里挂了一个苦胆,每顿饭前都要尝尝。这就是“卧薪尝胆”典故的由来。十年生聚、十年教训。终于勾践乘吴国争霸中原国内空虚加上国内天灾大败吴国。勾践二十四年(47岁),吴都被围三年后城破,夫差自杀。吴亡。随后,勾践又乘船进军北方,宋、郑、鲁、卫等国归附,并迁都琅琊(今山东胶南南),与齐、晋诸侯会盟,经周元王正式承认为霸主。

“有志者,事竞成,卧薪尝胆,三千越甲可吞吴”。

中国十大励志人物故事合集9齐白石

这位在近代中国画坛享有盛名的艺术大师也是起步晚,基础差。齐白石从小家境贫困,世代务农,仅在12岁前随外祖父读过一段私塾。他砍柴、放牛、种田,什么活都干,12岁学木匠,15岁学雕花木工,挣钱养家。27岁才开始正式学画画。这个时候所有人恐怕连他自己也不会想到,日后会成为一代大师,获得一连串的荣誉。

齐白石什么时候可以称的上“成”字不太好说,我想在他中青年的时候已经小有名气,但可以肯定的是,他是在56岁后开始大胆突破自己,转变画风后才从此声名大振。

1949年当选中国文联委员、中华全国美术工作者协会委员。1952年聘为中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席、中央文史馆研究馆员、北京中国画研究会主席、北京中国画院名誉院长。曾当选第一届全国人大代表。1953年中央文化部授予“人民艺、术家”称号。1955年德意志民主共和国艺术科学院授予“通讯院士”荣誉状。1956年获世界和平理事会1955年度国际和平奖金。1957年,担任北京中国画院名誉院长,同年9月16日谢世。卒年95岁。

中国十大励志人物故事合集10苏洵

据说苏洵年轻时,读书不努力,糊里糊涂地混日子,常和一帮“狐朋狗友”赛马、游山玩水,直到二十七岁方有觉悟,于是发愤学习。学了一年多,自以为差不多了,就去考进士,结果没有考中。这才使他认识到,学习并不容易,要得到成果非下苦功夫不可。从此,他谢绝宾客,闭门攻读,夜以继日,手不释卷。如此发愤攻读了五、六年,终于文才大进,下笔如有神,顷刻数千言。

席慕容的诗集篇8

《诗经》有云:“山有扶苏,隰有荷华。不见子都,乃见狂且。”诗中的大意是:山上小树纵横,湿地荷花盛开。未见美男子都,却遇轻薄狂人。屈原在《离骚》中写道:制芰荷以为衣兮,集芙蓉以为裳;不吾知其亦已苟余情其信芳。这两句可译为:剪裁绿

荷做时装,缝纫白莲制衣裳。君非知臣此中意,忠情如花有清芳。

人们熟知的“小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头”“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”“若耶溪傍采莲女,笑隔荷花共人语”“荷叶罗裙一色裁,芙蓉向脸两边开”“秋阴不散霜飞晚,留得枯荷听雨声”等脍炙人口的诗句,伴着典雅的墨香,穿越时空的隧道,幽幽飘来,给人以荷园梦幻、如痴如醉的享受。正是因为古往今来文人墨客,倾慕于荷花容姿,摇动生花之笔,才使我们得以鉴赏咏荷的千古绝唱。

中国人应该是世界上最了解“荷”的民族,仅对于荷的称呼就不下几十种:如菡萏、芙蕖、芬陀利花、水芝、水芸、水目、泽芝、水华、水旦草、蓉、水芙蓉、玉环、六月春、中国莲、六月花神、藕花、灵草、玉芝、水宫仙子、君子花,天仙花、红蕖、溪客、碧环鞭蓉、鞭蕖、金芙蓉、草芙蓉、静客、翠钱、红衣、宫莲、莲花、佛座须等等。至于描写荷的文章,更是不计其数了。朱自清的《荷塘月色》被收入中学课本,是中国现代荷花散文里程碑式的名篇。

荷是真美!它的枝条袅娜,纠葛而不错乱、顺细而不柔弱;它的叶子亭亭如盖,舒卷而有韵致、飘展而不轻挑;它的花盈盈如贝,迎风而愈娇、香远而益清;它的藕虚心有节,出泥而不染;尤其是它的莲蓬,在开完一塘夏荷之后,卸下舞衣、洗尽铅华,朴如一支朽木,整整齐齐地蕴藏着那颗颗的果实,且在温润如玉、莹洁如珠的莲子间,夹一颗碧如翡翠般的莲心。

对于爱莲者来说,莲,一时竟成了他们的一种心境,一种人生的态度。宋代学者周敦颐说:莲出淤泥而不染,濯清涟而不妖,中通外直,不蔓不枝;香远益清,亭亭净植……诗人席慕蓉说,“我愿为莲,在暮风中轻轻摇曳”“我愿立于半亩方塘之中,淹没于婷婷莲花之间。”

席慕容的诗集篇9

近日,《高山青》编剧孙才杰接受记者采访时说,2000年10月的一天晚上,时任广州某杂志编辑的他回家乡绵阳市三台县组稿。一个朋友告诉他:“你知道《阿里山的姑娘》这首歌的词作者邓禹平吗?他是我们三台人。”孙才杰惊讶地问:“这首歌不是台湾高山族民歌吗?怎么词作者是三台人?”

孙才杰从朋友处得到一些资料,确信《阿里山的姑娘》这首歌的词作者真是三台老乡邓禹平。同时,孙才杰还获得一本邓禹平诗集――《我存在,因为歌,因为爱》,里面收录了邓禹平离开大陆多年来,对远在大陆的恋人白玫的深切呼唤:我差小雨来敲你窗/我差轻风来按你的门铃/我差思念来牵你――入我的梦!反复读完这本诗集,孙才杰心潮起伏,久久不能平静,他从那一首首小诗里,不仅倾慕起邓禹平的文学才华,更感受到了邓禹平思念恋人和家乡而不得的那份炽热而真挚的深情,这份真情深深地震撼了孙才杰。

随后的几天里,孙才杰在三台城乡奔走,采访收集到有关邓禹平的珍贵资料。回到广州,孙才杰撰写了特稿《我存在,因为歌,因为爱》发表在一家著名刊物上,引起广泛关注。接着,他又着手创作关于邓禹平爱情故事的长篇小说(《世纪绝恋》。怀着满腔的激情,孙才杰很快写完了这部37万字的小说。2001年10月,这部小说正式出版,台湾著名女作家林海音为该书作序《海天永隔故人情》。

恋人30多年用爱为她写诗作画

《世纪绝恋》围绕爱国诗人邓禹平的爱情讲述了他的一生。

邓禹平,出生于1924年。邓禹平在中学期间,与同窗女生白玫走向抗日救国的道路,共同的理想和追求让他俩私定终身。1943年,邓禹平在重庆考入中央电影制片厂演员剧团,因才华横溢被大家称为“鬼才”。1948年,邓禹平在重庆,泪别白玫,随剧组赴台湾拍摄张彻导演执导的电影《阿里山风云》,并为该部电影的主题曲作词。邓禹平创作时,想到了家乡,想到了白玫。家乡那秀丽的山水,让他作出了《阿里山的姑娘》的第一句歌词“高山青,涧水蓝”。而家乡的人则让他联想到了“阿里山的姑娘美如水呀,阿里山的少年壮如山”的形象。就这样,邓禹平写出了这首唱响大江南北的歌曲《阿里山的姑娘》,并由台湾歌手张茜茜首唱,一炮走红……

后来,邓禹平尽管才华出众,但与生俱来的清高,我行我素的作风,让他渐渐地被边缘化,境遇每况愈下以致穷困潦倒。

邓禹平在孤独不得志的寂寞中,疯狂地思念着家乡,思念着家乡的爱人白玫。每一次的思念,都像有把锋利的小刀在切割着他的心,这时,唯有诗歌能帮他缓解痛苦,也只有诗歌才能寄托他的感情。那一首首语言简练,意蕴丰富、存载着邓禹平炽热深情的诗歌,一经问世,好评如潮。1981年,邓禹平获得了台湾诗歌最高奖――金鼎奖。

邓禹平还擅长作画,20世纪60年代末,邓禹平在台北举办个人画展时,结识了台湾著名作家林海音。当时,观展的林海音,被一幅长发少女的侧面特写画所吸引。邓禹平向林海音讲述了画中的少女正是他的初恋女友白玫。林海音被邓禹平和白玫的故事感动了。

诗人的“世纪绝恋”上荧屏

1983年,邓禹平因思念恋人白玫心情苦闷、饮酒过量而导致中风,住进医院。一天,林海音到医院去看他,他说:“这几十年里,我为白玫写下了数百首诗,却无法让她看到。我有一个愿望,在我临死前能将这些诗结集出版……”当时,林海音在台湾一家出版社工作,为了让邓禹平最后一本诗集更精美,更能表现他和白玫绵延半个世纪的爱情悲歌,她联系了席慕容和楚戈,请他们为邓禹平的诗集作画。二人欣然应允。

1984年,邓禹平诗集《我存在,因为歌,因为爱》被重印10次,成为台湾十大畅销书之一。

1984年底,身为中央音乐学院教授的罗忠榕去往澳大利亚悉尼进行交流。回国前,当地华人为其举办欢送会。其中,歌手演唱了歌曲《阿里山的姑娘》。罗忠榕翻看节目单才发现,这首歌的词作者竟是当年的同学邓禹平。

回国后,罗忠榕联系上了白玫,历经许多坎坷的白玫以教书为生,一直在等着邓禹平回来,时间夺走了白玫的青春,却夺不走她对邓禹平的爱情,她终身末嫁。得知身处台湾的男友邓禹平已处弥留之际,白玫默默地坐在钢琴前,含泪弹唱邓禹平作词的《阿里山的姑娘》,并将其录入磁带,请罗忠榕转交给邓禹平,捎去她对他一生的爱恋。

席慕容的诗集篇10

原文

先生不知何许(1)人也,亦不详(2)其姓字,宅边有五柳树,因以为号焉(3)。闲静少言,不慕荣利。好(hào)读书,不求甚解(4);每有会意(5),便欣然忘食。性嗜(shì)(6)酒,家贫不能常得。亲旧(7)知其如此,或(8)置酒而招之;造(9)饮辄(zhé)尽(10),期在必醉(11)。既醉而退,曾(céng)不吝(lìn)情去留(12)。环堵萧然(13),不蔽风日;短褐(hè)穿结(14),箪(dān)瓢(piáo)屡(lǚ)空(15),晏(yàn)如(16)也。常著文章自娱,颇(pō)(17)示己志。忘怀得失(18),以此自终(19)。

赞(20)曰:黔娄(21)(qián lóu)之妻有言:“不戚(qī)戚于贫贱,不汲(jí)汲于富贵。”(22)其言兹(zī)若人之俦(chóu)乎(23)?衔(xián)觞(shāng)赋诗(24),以乐(25)其志(26)。无怀氏(27).之民欤(yú)?葛天氏之民欤(yú)?

注释

⒈【何许】何处,哪里。许,处所

⒉【不详】不知道。 详,详细地知道

⒊【因以为号焉】就以此为号。因,因此,就。以,把,用。为,作为。焉,语气助词

⒋【不求甚解】这里指读书只求领会要旨,不在一字一句的解释上过分深究。甚,深入,过分。

⒌【会意】指对书中的内容有所领会。会,体会,领会

⒍【嗜】喜好。

⒎【亲旧】亲戚朋友。亲,亲戚。旧,这里指旧交,旧友。

⒏【或】有时。

⒐【造】往,到。

10.【辄(zhé)尽】就喝个尽兴。辄,就。

11.【期在必醉】希望一定喝醉。期,期望。

12.【曾(zēng)不吝(lìn)情去留】竟没有舍不得离开 (意思是五柳先生的态度率真,来了就喝酒,喝完就走)。 曾不,竟不。曾,用在“不”前,加强否定语气。吝情,舍不得。去留,意思是去,离开。

13.【环堵萧然】简陋的居室里空空荡荡。环堵,周围都是土墙,形容居室简陋。萧然,空寂的样子。

14.【短褐(hè)穿结】粗布短衣上打了补丁。短褐,用粗麻布做成的短上衣。穿结,指衣服上有洞和补丁。

15.【箪(dān)瓢(piáo)屡空】箪和瓢时常是空的(形容贫困,难以吃饱。)箪,古代盛饭用的圆形竹器。瓢,饮水用具。屡空,经常是空的。

16.【晏(yàn)如】安然自若的样子。 晏:安然 如:……的样子

17.【颇】"稍微",或“十分"

18.【忘怀】忘记。

19.【自终】过完自己的一生。

20.【赞】传记结尾的评论性文字。今义称赞、赞美。

21.【黔(qián)娄】战国时齐国的隐士。

22.【不戚(qī)戚于贫贱,不汲(jí)汲于富贵。】不为贫贱而忧愁,不热衷于发财做官。戚戚,忧虑的样子。汲汲,心情急切的样子。于,介词,由于、因为,的意思

23.【其言兹若人之俦(chóu)乎】这话大概说的是五柳先生一类的人吧?若人,此人,指五柳先生。俦,辈,同类。

24.【衔(xián)觞(shāng)赋诗】一边喝酒一边作诗。觞,酒杯。 衔,含着

25.【乐】形容词的使动用法,使……快乐。

26.【志】:心志。

27.【无怀氏】:跟下文的“葛天氏”都是传说中的上古帝王。据说在那个时代,人民生活安乐,恬淡自足,社会风气淳厚朴实。

译文