艺术素养的提升十篇

时间:2023-11-14 17:54:12

艺术素养的提升

艺术素养的提升篇1

【关键词】大学生 艺术素养 养成方式 自我培养

大学生的艺术素养综合地体现出社会的文明进步。加强大学生的艺术素养,提高大学生的审美能力是一个学习和实践的过程,未来把大学生培养成德、智、体、美全面发展的建设性人才,就必须要提高大学生的艺术素养。

提升大学生艺术素养的必要性

现代经济的发展和社会的进步,对于现代人才提出了更高的要求,现代大学生如果只掌握了一两门专业知识,就很难适应人才竞争的形势。当前,大学生艺术素养现状不容乐观,大学生艺术素养教育理念陈旧,实际操作也是不尽如人意。大学生要实现具有深层结构的高素质,就要不断学习各种知识,不仅要具有理性还要具有情感,不仅要具备深厚的科学知识,还要具备高层次的艺术素养。

随着现代社会的发展,艺术素养对于大学生的成才具有越来越重要的意义,提高艺术素养可以帮助大学生真正地理解真善美,使大学生树立正确的审美观,进而促进其世界观健康完善地发展,提高大学生的学习效率与智力水平。在人才竞争日趋激烈的现代社会,包括艺术素养在内的综合型人才,越来越受到社会的重视和青睐,因而,高等学校应该通过各种方式,努力提高大学生的审美修养和艺术素养。

1.艺术素养的提升有助于大学生道德素养的提高

艺术素养在艺术欣赏和审美过程中,有着非常重要的作用。大学生的审美感受能力体现在他们对于美的事物的情感体验方面,如喜怒哀乐等情感,审美感受往往以审美判断为必要基础,而艺术欣赏和审美又常常以道德为标准。情感在人的道德形成中有着巨大的意义和作用,没有情感道德也就很难外化为人的行为。由于艺术与审美情感和道德的这些联系,因此,许多政治家和教育家都把艺术与审美活动,作为一种道德教育的重要手段,例如古希腊的柏拉图就非常注重艺术的道德功能。

艺术素质与道德素质的密切关系,在历史上就曾得到一定的重视,在教育的发展历史中,教育学与美学和伦理学相联紧密。艺术素质和审美活动,往往影响学生们的道德行为。在高等学校开设艺术素质教育课程,帮助大学生提高欣赏经典艺术作品的能力,使他们通过对于艺术作品的欣赏而提高自己的艺术素质,通过对艺术的形象感知而达到理性认识,具备分辨真善美和假恶丑的能力,最终形成对于社会客观规律的认识和掌握。

在艺术作品中,体现着不同思想观点的艺术家对于世界与人生的看法体现着艺术家的世界观和道德观。艺术家往往通过其作品将自己的思想传达给艺术的受众,艺术作品是以潜移默化的方式来影响人们。艺术作品以其中的情绪内涵熏陶人们,使人在不自觉中受到感染,与作品中的形象产生共鸣,艺术对人的教育功能往往是通过情感来实现的。世界历史上优秀的文艺作品,对于观看者的灵魂常常具有净化和升华的作用,如《牛虻》这本书,曾经在几个不同的国家与时代,鼓舞和激励过许多青年人。

艺术的欣赏和创作,艺术的审美和创造,通过作品中的情感因素,使人们由情感认识达到情感升华,最终产生道德上的升华和提高,而对人的道德行为产生作用。因此,具有很高艺术素质的大学生,在道德素质方面也必然可以达到一定的高度。

2.艺术素养的提升有助于大学生的全面发展

现代科学研究已经证明了,艺术活动和人的审美能力的发展能够促进智力,并且可以扩大和加深人们对客观世界的认识。艺术素质对于提高大学生的智力和学习进步都有促进作用,大学生认识客观世界,不仅须要掌握各种科学知识,同时也须借助各种艺术形式。

科学和艺术以不同方式反映着同一个世界,前者用抽象的逻辑思维,后者用具体的形象思维。人脑的左右两半球具有不同的功能,左半球主管语言、数学等逻辑思维,而右半球则主管形象思维。以艺术的、审美的活动激发大脑右半球,使左、右半球和谐发展,就能够促使大学生的大脑发育,增加他们的智力,提高他们记忆与观察、想象与思维的能力。许多学者的研究已经证明,音乐训练能够增加学生的记忆力,这是因为音乐欣赏可以促进人的左、右脑的平衡发展,对开发人的想象力和创造性思维都有一定的作用。

历史上许多具有创造性的科学家,都具有非常丰富的想象和形象思维能力。艺术的特长与才能往往可以帮助科学家获得成就,如伟大的科学家爱因斯坦,就在小提琴方面具有非常的造诣。科学领域的壮丽境界与音乐艺术中的优美乐章,往往共同奏出科学美与艺术美的协奏曲,体现出科学美学的最高理想。历史上还有许多成就卓越的思想家、政治家、文学家、艺术家等,他们具有逻辑思维与形象思维的全面发展。如古希腊的哲学家毕达哥拉斯,就是西方音乐原理的创始人。中国古代大英雄岳飞不仅是军事家也是书法家等等。

3.艺术素养的提升有助于大学生的个性发展

大学生健康与全面的个性品质的培养,是现代社会共同关注的热点。在历史上,许多具有一定成就的艺术家,大多经受过许多坎坷、挫折和磨炼,正是在这种锻炼中,健全的个性品质和高尚的人格魅力才得到进一步的发展,他们也为人类创造了不朽的文化遗产。通过世界经典艺术作品来引导大学生,使他们自觉地从高雅健康的艺术作品中汲取营养,提高自己的艺术素质,并通过全面的修养克服自己的个性弱点与缺陷,真正形成健康的内心世界。

大学生的个性发展应该是健康的、全面的,而不能是畸形发展的。要使大学生在轻松愉悦的艺术氛围中,达到升华和净化心灵的目的,获得艺术作品中美的启迪,产生积极向上、自信自强、自尊自爱的伟大精神。艺术素质对于大学生个性的培养,具有很重要的作用与意义,艺术素质教育的独特功能也是其他教育形式所无法代替的。艺术素质教育既能够培养大学生的健康而丰富的情感世界,又能达到拓宽大学生情感表达方式,还能使大学生增长知识,提高了艺术的欣赏能力以及欣赏和创造美的能力,最终使他们形成健康的情感与达观开朗的个性。

大学生艺术素养的养成方式

1.培养方式的建立

马克思认为,要想欣赏艺术就必须成为一个在艺术上有修养的人。大学生艺术素养的培养方式,体现了艺术审美与艺术教育的结合。艺术素养教育的方式,是由艺术教育的审美特性与内容决定的。艺术素养的培养不仅是传授艺术的知识和技艺,也不仅是向大学生提供某种行为规范,而是使他们最终确立审美观,能够进行正确的、健康的艺术欣赏。大学生接受艺术素养教育,应该是完全出于自愿与自身需要的目的,出于对艺术作品和艺术美的向往。在这种情况下,大学生才能真正进人艺术的境界,并且调动自己的全部心理功能,以无功利的审美态度,专注的对于艺术美进行欣赏,在艺术的欣赏中自然地达到道德的净化与心灵的升华。

大学生接受艺术素养教育的过程也是获得高尚的艺术享受的过程,艺术素养教育如果不能同时给予大学生精神享受,就不能达到预期的目的。在进行艺术素养教育中,配合对于经典艺术作品的欣赏,给予大学生们以精神的娱乐、陶冶和享受,这样,大学生才能自愿接受艺术教育。

艺术素养的养成应该通过具体的艺术形式,通过对各种种类艺术作品的涉猎才能实现。因此,各种艺术形式包括文学与美术、舞蹈与音乐、电影与戏剧等,都应该成为艺术素养教育和艺术欣赏的内容。

艺术与审美的欣赏分为观赏阶段、理解阶段和真正悟解的阶段。第一阶段体现了欣赏者对于艺术作品的感性的、直观的把握;第二阶段体现了欣赏者对于艺术作品中形象的体会与理解;第三阶段则体现了欣赏者艺术欣赏的深化,体现了他对于艺术作品及其中艺术形象的真正的理解和感悟。艺术欣赏是对艺术世界的品味和体验,其中以感悟为最重要,在这个层次上,欣赏者的艺术心理达到了静穆的境界,对艺术作品达到了真正的认知与融会。通过具体的艺术欣赏,可以使大学生在这个过程中体会到许多在现实生活中所不可能马上理解的道理,也使他们的艺术素养得以提高。

2.艺术素养的养成体现在艺术趣味和艺术欣赏能力的提高中

艺术的趣味体现了个人的兴趣和爱好,往往与个人的专业有联系,以其爱好甚至特长的方式表现出来。艺术素养也表现在艺术趣味中,艺术趣味的格调与艺术素养的高低有必然的关系,健康高雅的艺术趣味体现了深厚的艺术素养。

大学生的艺术素养与艺术趣味都不是自然形成的,须要进行艺术素养的教育和有意识的培养,才能达到较高的层次。首先,大学生应该广泛进行各种艺术的鉴赏活动,提高艺术趣味与审美趣味,加强艺术欣赏和审美修养,提高自己对于艺术作品的审美鉴赏力。艺术趣味中包含了对于艺术作品的鉴赏力,没有鉴赏力也就没有趣味。大学生艺术鉴赏力的提高,依赖于其艺术与审美的修养,包括对于艺术理论的学习和掌握,也包括各种艺术实践活动,只有在艺术的实践中,才能获得对于艺术的欣赏能力。具体地讲,能够欣赏绘画形式美的眼睛和能够欣赏音乐美的耳朵,都必须在艺术实践中才能得到训练。其次,艺术趣味和艺术鉴赏力的提高与大学生的个人经历和知识水平有一定关系,学校对于艺术素养的教育以及相关的文化教育也有一定作用。以上因素集中体现在两方面,这就是艺术理论的学习和艺术实践的掌握。艺术的理论能够提高大学生对于艺术作品的感悟理解,如对艺术作品的本质和特征的理解,对艺术作品中的形式与技巧的了解,对艺术作品中美感的把握等等,这些都可以为大学生提供艺术欣赏方面的指导。

任何艺术形式都有其特殊的规律,有其创造形象、表达情感的特殊方式和技巧,不了解艺术的这些特性就不能深入艺术的内部,掌握艺术的规律。如对于舞蹈艺术的理解,只有认识了舞蹈的特性是通过人体动作的韵律和节奏,才能表现其抒情性,并且舞蹈艺术往往是通过虚拟的、神似的技巧,创造出美妙的意境,这样才能深深地感受到舞蹈艺术的内涵。而欣赏中国的古典诗词和中国画,如果不了解中国传统哲学中许多概念,就不会体会其中的艺术意境,因为中国艺术往往体现出空灵的、虚幻的、悠远的和阴阳和谐的境界。

3.艺术素养的养成需要正确的指导与良好的环境

大学生艺术素养的培养需要正确的指导与良好的环境。要提高自身的艺术素养,还需要确立正确的审美观。因为审美观是艺术素养与艺术趣味的灵魂,决定了艺术趣味和艺术素养的高低,只有在正确的艺术理论和审美观的指导下,艺术的素养和趣味才会高雅。

良好的环境对大学生艺术素养的形成也具有非常重要的意义。高等学校的自然环境应该是优美的、体现了艺术美的理想并具有人文气息的环境,这个环境不仅有利于学生们进行学习,同时也有利于陶冶学生的情操,使学生在这种充满艺术氛围的环境中得到潜移默化的影响。应在校园内塑造一些文学家、艺术家、科学家的雕像,并组织学生进行卫生和绿化活动,开展教室和宿舍环境美的评比等。还应在高等学校中开展有益的文艺活动,使校园舞台中涌现出主题健康、形式丰富的艺术精品,并带动大学生艺术素养的发展。

提升大学生艺术素养的现实路径

大学生艺术素养的形成,仅仅靠教育的形式与良好的外部环境也是不够的,还需要自觉进行自我艺术素质的培养,积极学习艺术理论并主动参加艺术的实践活动,这样才能完善自己的艺术素养。

1.认真学习艺术理论、完善艺术欣赏心理

认真学习艺术理论是大学生实现自我艺术素养养成的首要条件。艺术理论中的主要问题,是关于艺术的本质与形态、艺术的规律与范畴、艺术的创作与欣赏、艺术的功能与价值以及关于美的本质和美感的形成等美学理论问题。大学生应该注重学习马克思主义的艺术理论,掌握艺术理论和美学方面的基本常识,并有目的地完善自我审美意识方面的修养,把艺术的实践和理论以及社会的艺术实践结合进行。

艺术的欣赏心理也是人类审美活动的重要领域,是一种高级而复杂的精神活动。大学生的艺术欣赏心理与具体的艺术接受形式有必然关系,体现了大学生的鉴赏欲望和审美趣味,也深深扎根于他们的审美心理和对于艺术种类的需求,反映了他们不同的欣赏层次和范围。如喜欢严肃音乐还是流行音乐,喜欢古典艺术还是现代艺术等。对于艺术作品的欣赏,是一种高级的精神情感体验,也是一种文化心理的体现,在艺术欣赏中,情感常常与人的审美心理因素相联系,具有比一般情绪体验更深的内涵。

大学生不喜欢说教的艺术作品,因为说教的艺术作品,往往蔑视了欣赏者的主观心理。而那些以独特的精神世界和丰富的心理个性唤起欣赏者心理体验的艺术家,其艺术作品才能受到欣赏者的共鸣。人们常常不满足于普通的相互交往,而追求艺术的心理对话,艺术的对话体现了审美心理的交流,因为现实的交往和心理对话有许多难以克服的局限,局限于生活的空间和时间,人们不可能自由而无拘束地进行心理沟通。但是满足揭露心理需要的艺术作品,就能够使人在艺术作品中领悟整个人类精神世界,达到完美的艺术欣赏心理的形成。

艺术作品使人摆脱了偶然性的控制,让每个人可以在无限的艺术世界中自由选择。欣赏者可以同李白和杜甫、但丁和普希金、贝多芬和柴科夫斯基进行交流,也可以与贾宝玉和林黛玉、浮士德和奥涅金、堂吉柯德和乞乞可夫进行交往。艺术欣赏者可以和所有艺术世界中的角色和创造者进行心理沟通,全身心的亲历人类文化与文明的总体历程,将自我心理融入人类艺术心理的洪流,达到对社会与人生的沟通与感悟。

2.加强人文学科知识的学习,提高艺术修养的层次

大学生艺术素养的培养,不仅须具有一定的艺术专业知识,还要努力学习人文学科方面的知识,这样,艺术素养才能提到较高的层次。因为世界文化与艺术的历史都是相通的,历史上的各种流派如古典主义、浪漫主义、现实主义、表现主义、现代主义等众多的思想观念,不仅通行在文学和戏剧、美术和音乐等领域,而且与政治和宗教、哲学和道德这些领域也有深刻的联系。阅读文学名著和欣赏名画、名曲,必须了解这些作品的时代背景,以及包括社会政治与历史环境、哲学、宗教与伦理等背景,才能达到对于作品的深刻理解。各种人文学科的知识,是提高艺术素质和艺术欣赏能力的必要条件,如果对西方的文化与历史毫无知晓,就不可能欣赏如但丁的《神曲》、歌德的《浮士德》、贝多芬的《第九交响曲》、达·芬奇的《最后的晚餐》、托尔斯泰的《战争与和平》等伟大的艺术作品。

3.积极参与社会艺术活动,获得自然美、社会美与艺术美的陶冶

大学生完善自己的艺术素养,还需要积极参加社会的各种艺术活动。艺术实质上体现了人类的审美创造活动,其中包括各种文艺创作和艺术实践,在其他社会领域,如体育和旅游等方面也都体现着艺术性与审美创造。在参与各种社会艺术活动以及具有艺术性的社会活动中,可以使大学生的情操得到陶冶和升华,艺术素养更加完善。大学生要积极投身艺术创造,在自然美、社会美与艺术美中提高自己全面的审美修养。

我们身处自然界,大自然的风光景物都能为人们带来愉悦和满足。大学生在欣赏自然美的过程中,既能提高审美意识和艺术素养,进而又可以陶冶他们的品格情操。对于自然美,大学生应该以艺术的眼光进行欣赏,从不同角度和方位观赏自然美,同时注意领悟自然美中的人文精神。社会美的内容,往往体现了人类的艺术创造,在社会环境中到处反映着人类的艺术创造,如我们举目可见的城市建筑就是造型艺术的创造。大学生在接受社会美感染的同时,更应该积极投身于社会的艺术实践,以自己的双手创造美的生活,创造物质文明与精神文明。

艺术美主要体现在艺术作品中,艺术作品的形式是多样的,大学生喜爱的艺术形式包括绘画与音乐、文学与电影以及电视剧和计算机网络艺术等。艺术美的欣赏对提高大学生的艺术素养,启发大学生的创造灵感都有非常重要的作用。在欣赏各种艺术作品时,要有健康的审美情趣和正确的思想观念,还应该具有丰富的艺术知识和审美感受能力,这样才能获得高品位的艺术欣赏。大学生要具有各方面的艺术知识,并注意把握艺术作品产生的根源,领悟艺术作品的意境。

参考文献:

[1]陆建勋.教育学[M].山东:山东教育出版社,1987.

[2]柳斌.柳斌谈素质教育[M].北京:北京教育出版社,1998.

[3]李玉华,李景平.大学生素质论[M].西安:西安交通大学出版社,2001.

艺术素养的提升篇2

一、 转变观念,加深对艺术教育课程理念的理解

观念的转变是艺术课程改革的重要标志。音乐、美术课程标准分别从素质教育的高度和人的培养目标,提出了各自的课程理念。所以艺术教师要在教育观念上符合艺术课程发展的要求,深入进行课堂教学研究和艺术实践活动,让课堂真正成为教师素养展示和学生素质发展的重要平台。

(一) 强调师生互动的关系

教学是教师的教与学生的学的统一,这种统一的实质是交往。所谓交往,就是主体之间的相互作用、相互交流、相互沟通、相互理解,这是人基本的存在方式。师生关系是一种平等、理解、双向的人与人关系,这种关系的最基本形式便是交往,离开交往,师生关系就不能成为教学力量的真正源泉。师生的交往可以增强学生投入的程度,调动学生参与的积极性,有利于学生开展艺术实践活动,掌握艺术才能。

(二) 构建充满活力的课堂

知识与技能、过程与方法以及情感态度与价值观的整合,体现了艺术课程的价值追求。传统教学过分强调预设和封闭,封闭导致僵化,从而使课堂教学变得机械、沉闷和程式化,缺乏乐趣,缺乏对智慧的挑战和对好奇心的刺激,使师生的生命力在课堂中得不到充分发挥。如何把艺术新课程的价值追求和目标落到课堂教学中去?有效的途径之一就是积极构建充满活力的课堂,让课堂成为师生交往、互动的过程,成为学生生命力展示的平台,成为知识积累、实践参与、相互交流的活动。

(三) 发挥评价的导向作用

评价在促进学生发展中起到积极作用。我们要淡化评价的甄别和选拔功能,突出评价的激励与控制。要重视评价的民主化、人性化,要关注评价中的个体差异和发展的不均衡,要将量化评价与过程评价结合,发挥质性评价在促进学生全面发展、改进教师教学、提高教师综合素养方面的作用。

二、 善于研究,增强艺术课程改革实践的能力

艺术教育的课程改革,不仅要求教师具有丰富的知识,而且要求教师具有扎实、全面实施艺术课程的基本技能。

(一) 语言的表达和示范能力

教师的思维要准确,语言表达也要做到吐字清晰,条理清楚,具有一定的感染力。由于艺术课程与其他课程有着明显的区别,所以在语言表达上更需要简练、通俗、生动、易懂。语言要准确,不含含糊糊;语言要生动,不故弄玄虚;语言要规范,不拖泥带水。总之,要在有限的语言表达中,体现学科的科学性与规范性,让学生听懂、易记、会实践。

(二) 课堂的设计和组织能力

一节课的成功是由一个个具体的教学活动组成的,而每个具体的活动与整体的教学设计是密切相关的。一节艺术课的活动设计总体可划分为导入、新授、训练、评价四个大的环节,每个环节也可由若干个小的活动组成。教学活动设计的能力,是艺术教师必须具备的素养,因此艺术教师的教学设计必须坚持循序渐进的原则,让学生在活动的深入发展中学习知识、掌握技巧、体验审美、享受快乐。这是我们对艺术教师基本素养养成的基本要求,也是教师在活动设计中不断运用现代教育理论学习、研究、实践的过程。

(三) 科学的设问能力

艺术课堂的设问,要紧紧围绕知识的重点,瞄准训练的目标,贴近学生的生活,注意学生的年龄、认知水平的差异。设问要从一般到较高层次,问题设计不宜过多,问题的指向要明确,问题的结论要清晰,要让学生在回答问题的过程中提高分析问题和解决问题的能力。在课堂教学中,艺术教师要关注问题的生成,善于把握时机突出问题,抓住学生的求知心理。

三、 优化策略,提高艺术课堂教学的实效

艺术课程改革从表面上看是调整课程、改编教材,实质上是课程文化的嬗变,课程观念、态度和行为的重构。它超越了单纯以改编教材为课改标志的局限,更超越了教师与课改之间主客对象关系的认识。从某种意义上说,课改不仅是变革教学内容和方法,而且是变革课堂教学的策略、改变教师的角色、改变学生的生活。课改呼唤教师要成为课程的开发者、教学的研究者,教师要善于把抽象的课改理念转化为教学策略。

一般地说,教学策略是指在教材和教学组织形式确定的情况下课堂教学采用的模式和方法。它在一定的教学思想和教学理念指导下建立起来,是教师在研究教材、研究学生、研究教学环境、研究媒体等诸多因素之后,有效优化课堂教学过程的方法和途径。就中小学的艺术课堂教学而言,优化课堂教学过程是策略的体现。

(一) 教学设计要符合学生实际

以学生发展为本的课堂教学,是以让学生有可能实现教学目标和个人需要为出发点的教学活动。因此,学生的学习基础、心理生理的变化、学习能力掌握的层度,都是教师在实施教学策略,进行有效进行教学的基础。

(二) 教学过程要符合教学行为

基础教育的课堂教学是多样的,而某一学科的课堂教学行为是一个非常复杂的综合体,有其自身的特点。艺术学科的教学,要依据艺术教育的规律,通过具象或抽象的艺术形象,感染学生的情绪,使他们了解作者表达的情感,从中得到审美的体验和享受。不同的艺术形式,需要不同的审美方式和相应的教学行为。

(三) 教学方法要体现学习方式的转变

新的艺术课程理念呼唤新的教法,呼唤学习方式的转变。我们要在自主学习、合作学习、探索学习中,感受学习方式转变带来的教学变化,要让学生在读中学、玩中学、做中学、游中学、听中学、思中学,掌握更多的学习方法,从而获得学习的乐趣,得到综合素质的全面提升。

(四) 教学常规要体现教学细节

艺术素养的提升篇3

一、艺术类高职院校学生人文素养缺失的实际表现

(一)人文知识贫乏。首先是基础人文知识贫乏。具体表现为知识面狭窄,对文化知识掌握不够,且忽视对基础人文知识的学习。在笔者的调研和访谈中发现,同学们写一份简单的请柬、申请书等,在格式、用语上也常常出错,甚至是写同班同学的姓名都会出现很多错别字。在与专业老师的交流中,很多老师都反映学生在写自己的作品简介时常常是前言不搭后语、行文错字连篇。其次是艺术人文知识的贫乏。具体表现在对艺术专业知识的掌握往往局限于表层,认识比较肤浅。

(二)人文精神淡薄。具体表现在政治信仰迷茫、理想信念模糊、价值取向扭曲、诚信意识淡薄、社会责任感缺乏、艰苦奋斗精神淡化等问题。笔者长期工作在艺术类高职院校,能够亲身体会到学生中间实用主义、功利主义、拜金主义以至享乐主义风行;学生往往对艺术追求自由、个性、张扬以及特立独行存在误解,加上社会上各种消极文化观念和不良习气的渗入,道德失范现象令人担忧。

(三)审美眼光低下、创新能力缺乏。审美眼光指对审美修养、审美能力的形象说法,即作家艺术家观察、体验、感受生活和欣赏艺术作品的锐敏眼力。他们在生活面前能看到―般人看不到的东西,对艺术作品有一种敏锐的艺术感受能力。现实中我们的学生对美的认识和感受不足,往往会出现不知道什么是美,也不知道怎样欣赏美;缺乏高雅的审美趣味,访谈中我们深切地感受到学生们对影视明星的了解远远比对艺术大师的了解更多更清楚。

二、艺术类高职学生人文素养缺失的原因分析

(一)政府有关部门的重视不够。艺术类高等职业教育作为高职教育中一个特殊群体深受“以就业为导向,培养一线需要的‘下得去、留得住、用得上’,实践能力强的高技能人才”观念的影响,忽视对学生的人文素质教育。各级地方政府以及教育主管部门也未针对艺术教育的特殊性,对艺术类高职院校人文素质教育给予适当的督促和政策性引导。

(二)艺术类高职院校教育教学中人文教育的缺失。艺术类高职教师中存在重技术、轻人文的观念误区,尤其是专业教师往往认为他们的职责主要在专业的教学和实践指导,人文教育只是专门人文学科教师和专门机构的任务。在教育教学过程中教师之间缺乏应有的沟通和交流,专业教育和人文教育“两张皮”,各自为政。

(三)外在氛围上的不良影响。在商品市场经济下,商品意识和功利思想冲击着社会上的每一个人。在市场竞争中,技术、技能由于直接与人们的物质利益相关并且可以物化、量化而受到重视,而人文素质满足不了急功近利的实用主义愿望,所以常常被轻视。整个社会对人文知识、人文精神的轻视,极大影响着我们教育者和受教育者。

三、提升艺术类高职学生人文素养的途径

(一)转变观念,全面理解艺术类高职教育目标定位。艺术类高职院校要全面理解高职教育人才培养目标定位。校方应把人文素质教育工作列入学校教育教学工作的整体规划当中,将人文素质教育与人才培养模式的改革相结合,转变“技能本位”的教育观,走出“重技术,轻人文”的观念误区,建构“技艺相融”的艺术类高职教育观,即技术教育与艺术人文教育相融合。

艺术素养的提升篇4

关键词:人文精神;人文素质;和谐校园;文化建设

0引言

新时期下我国对校园建设的力度不断加大,校园的和谐环境也逐渐成为校园软实力的象征,为了改善校园中的不良因素,针对不同情况开展不同的人文素养教育是很有必要的,学生在学习科学文化知识的同时,对道德等人文素质也要有所关注,完整的人格是以正确的价值观为指导的,人文素质教育在学生对形成正确的价值观有很大的帮助。人文素质教育作为校园人文精神的重要组成部分,在和谐校园文化建设中同样有着十分重要的作用。

1人文素养与和谐校园

人文素养是每个人都应该有的素质,它以人文精神为基础,体现世界上普遍认可的人道主义、人文主义、人本主义,也就是我们科学发展观中提到的“以人为本”。人文素质针对个人而言就是一个人的理想状态下的综合素养,对于宏观的民族精神来说就是,它就代表着民族文化,体现在其理念和价值取向上。对于校园的人文素质教育来说,主要是指对学生个人的人文教育。

校园文化是影响一个学校正常运行的重要因素,它专注于学生、老师和学校的整体发展情况,以内应外顺、诚信友爱、稳定有序、协调发展为主要特征的一种安定有序的校园存在和发展状态。和谐的校园是积极的校园文化的体校,它体现着学校内部各个元素之间的协调和统一,同时和谐的校园文化也是和谐社会的重要组成部分,在教学中老师和学生一起学习共同进步就是体现和谐校园的一个小例子,基于中国传统文化的和谐融洽,针对教学和学校管理,制定合理的人文教育计划是很有必要也是很有难度的。学生作为学校文化的主体,发展和谐校园最基础的方法还是加强学生的人文素质,每个学生的素质提高对于整个学校的人文素养的形成起着至关重要的作用。

人文精神积极地促进着学生的学习,提高其对学校的认识度,良好的学风建设使得学生有更好的学习成绩;和谐的校园也促进着老师的教学热情,学生的积极情绪也会带动老师更加努力的完成教学工作。由此带的精神风貌的改变就是建设和谐校园的目标,也是建设和谐社会的目标。

2人文素养教育对建设和谐校园的作用

2.1人文素养教育可以提高学生的全面发展

学生的素质教育包括科学文化知识和人文科学知识,人文教育的缺失是现代校园教育的一大缺陷,在艺术、文学、哲学、历史、语言等方面的教育可以提高学生很多方面的能力,对于其成长和人生观价值观的形成有很大的好处,针对人文教育的特殊性,要求其与职业技能和科学文化共同进行课程的安排,在增长个人人文科学知识同时,得到较为完整的素质教育,也使学生得到和谐、健康、丰富、完美的发展。

一个人掌握了足够的科学文化知识而没有健全的人格,将不能够称之为人才,甚至有可能对社会造成严重的破坏,可见加强人文素养教育的重要性,在沟通、心理、交际方面要有足够的重视,丰满积极的人格是一个人成长的最基础的条件,再次基础上也可以促进学生的学习积极性,激发其对积极事物的兴趣,良好的习惯促进其健康全面的发展。有良好人文素养的学生在校园、工作中都会体现自己的优势,他们乐观积极,对他人更加关心,更能吃苦耐劳,对工作学习更有热情,道德品质高,有团队精神,能够更好的完成应该做的任务。

2.2人文素养教育可以促进学校的工作

人文教育收益者不但包括学生也包括学校,在较高的人文素质教育中,学校可以更加和谐的完成管理和教学工作,提高自身的教学水平,良性循环下是整个社会的和谐发展。

(1)人文素养教育使学校的德育教育和谐发展。学生的思想道德教育贯穿整个素质教育的始终,其实际意义更加明显,只有有良好的思想道德才能够立足于社会,作为和谐校园建设的重点内容,使学生有正确的价值取向对个人和社会都是同等重要的。德育是在准则和规范中使人获得自觉的道德意识,现代的人文教育过程将传统文化中的优秀部分结合现代实际国情进行分析,重造人格的过程是净化心灵的过程,学生能够清晰的理解现实,对自己有正确的道德评价,对社会有客观的洞察,对责任有足够的敏感性,这就达到了德育的目的,优秀的人类文化培养出来的学生必须从内在进行完全的改变,有魅力的人格对周围的人也有积极的影响,对整个校园的和谐有很强的促进作用,因此,人文素质教育和德育具有同样的作用,和谐校园文化的建设离不开人文素质教育。

(2)人文素养教育使学校的教学管理和谐发展。学校的任务是教育学生,在此过程中必然要有较为科学的管理手段,针对现代国内一些较难管理的学校,提高学生的人文素养是保证学校管理制度正常实施的一个有效途径。很多学校,例如职业教育学校,都是塑成型人才的教学模式,对人文思想教学的缺失是很严重的,这是得不偿失的教学方式,管理上的困难可以造成很多教学上的损失,工作量也会加大,所以必须针对不同年龄段的学生,开设人文教育课程,提高其人文素养,人文学科理应受到与技能教育相同的待遇,良好的人文素质可以促进学生积极地投入到学习中去,对于犯错后的批评教育也有正确的认识,有错就改的态度就是人文素质教育下的成果,学校的教学工作也会因为学生人文素质的提高而变的更加简单。

3结束语

加强人文素养教育是提升和谐校园建设的有效途径,人文素质的提高对学生本身来说,提高其整体素质必须加强人文素质,对于学生学习积极性也有较强的促进作用,社会对人文素质较高者的认可度也较高,这就要求国家楚天相关政策重视人文素养教育,对于学校来说,学生有较高的人文素质可以帮助其更加顺利的完成教学工作,学生个体的人文素质丰厚了,就能在校园内形成良好的人文精神,从而使学校的各项工作处在良性循环和协调发展之中,这也是和谐校园建设的关在所在。

参考文献:

[1] 田建国.大学挑战与对策[M].泰山出版社,2009.

[2] 林海龙.以人文素质教育为路径培育大学生社会主义核心价值观[J].高教探索,2009(25).

艺术素养的提升篇5

【关键词】普通高校;管乐艺术;素质教育;改革

从宏观的角度分析,管乐艺术属于普通高校音乐表演艺术教育课程的重要组成部分,所涉及到的内容繁多,既包括吹孔气鸣乐,单簧气鸣乐,双簧气鸣乐,又包括唇簧气鸣乐。对于管乐艺术的教育质量会直接影响到学生音乐核心素养的提升速度。随着我国普通高校音乐教师对于管乐艺术教育优化改革工作研究的不断深入,我国普通高校管乐艺术教育的现状并不乐观,仍然需要从教学理念,教学方法以及提升教师综合教学能力三方面着手进行具体的教育教学优化改革工作。

一、普通高校管乐艺术教育现状分析

现阶段,我国高校管乐艺术教育仍然需要从多方面进行改进,一些较为显著的教育教学阻碍性问题仍然存在于关于艺术教育工作当中,而这些问题集中表现在多个方面;其一为,普通高校的音乐教师综合教学能力有待提升,诸多普通高校的音乐教师其在毕业之后并没有受过专业的管乐音乐教育培训,其只能依照自身的在校期间所打下的音乐基础以及自身所掌握的知识对学生进行管乐音乐知识的讲解,很少有教师具有管乐方面的专业资格证,在这种情况下,其所开展的管乐音乐教学活动成效就显得并不高;其二为,管乐音乐教师所秉持着的教学观念有待革新,在课上会对学生的自主训练进行过多的干预,没有准确的将自身定位在教学引导者上,会帮助学生决定管乐音乐学习的方法以及途径,同时也没有明确培养学生音乐核心素养这一教育核心的具体内涵。最后,教学方法较为单一,时常会将一种教学方法贯穿教学的始末,缺乏教学方法创新意识,从而导致学生对于管乐音乐艺术的学习兴趣普遍不高,无法积极主动的进行自主学习管乐艺术知识活动。

二、普通高校管乐艺术教育质量有效提升路径分析

(一)提升普通高校音乐教师的综合教学能力普通高校音乐教师是管乐艺术教育活动的第一执行者,是培养学生音乐核心素养工作质量的主要影响因素,综合教学能力会直接影响到普通高校管乐艺术教育的成效以及学生音乐核心素养提升的速度。只有保证教师的综合教学能力较强,才能够保证管乐艺术教育的质量。基于这一情况,普通高校教育管理者及音乐教师自身必须要重视普通高校管乐艺术教师综合教学能力的提升。首先,管乐艺术教师自身必须要定期的与学生进行沟通交流,了解学生的学习进度以及对于老师的意见,教师依照学生所提出的意见进行自我反思,明确自身在教学期间所存在的问题并进行及时的纠正,以满足学生学习为目标进行课上教学调整;其次,普通高校的领导者需要为校内音乐教师提供专业的培训机会,引导普通高校音乐教师参与到各项管乐艺术教育培训活动当中,在培训期间要将管乐艺术特点,管乐艺术教学要点,现代化教学理念,强化教师管乐艺术专业基础知识掌握能力,创新教学理念,职业素养等作为主要培训内容,保证每一位教师的综合教学能力都可以得到有效的提升,并满足普通高校管乐艺术教育工作的需求。

(二)优化革新管乐艺术教育的核心观念教师在教学期间所奉行的教学理念会直接影响到普通高校管乐艺术教育的质量以及成效,同时还会影响到其自身能够实现既定培养学生音乐核心素养的目标。基于这一情况,高校音乐教师自身必须要结合学生的学习需求以及管乐艺术教育的目标实现需求进行教学观念的革新。首先,需要明确现阶段管乐艺术教育的核心就是培养学生的音乐核心素养,重视学生音乐审美能力,音乐鉴赏能力,管乐基础知识掌握能力,理论实践能力的提升,从而保证能够德智体美劳全面发展;其次,管乐音乐教师需要凸显出学生在课上的主导者地位,鼓励学生有问题要及时的表达出来,让老师知道其自身的学习需求,然后教师以此为参照进行教学调整,保证学生能够在课上充分地发挥出自身的主观能动力。

(三)创新管乐艺术教育的模式教学模式会直接影响到学生对于管乐艺术教学活动参与的积极性以及对于管乐知识的求知欲。只有保证教学方法的多元性才能够有效地强化训练学生的管乐艺术综合学习能力,使其能够积极主动的去探究管乐艺术知识的核心元素,发现管乐音乐的艺术美。基于这一情况,我国普通高校管乐艺术教师需要重视对于管乐艺术教学模式的创新,有效落实多元化教学模式。首先,需要落实信息化教学模式,充分借助信息技术的图像展示功能,音乐播放功能,来将抽象的管乐音符文字知识进行具象化处理,播放相关的曲目,同时还要借助信息渠道与学生进行交流,降低师生之间互动的时间限制以及空间限制;其次,需要落实趣味教学模式,定期开展一些比赛活动,鼓励学生在其他学生进行表演,评选出优秀表演者,并给予其一定的物质奖励以及精深鼓励,激发学生的竞争学习意识以及学习积极性;其次,需要落实小组合作学习教学模式,鼓励学生自行分组,互相分享学习经验和心得体会,保证每一位学生都能够做到借鉴别人的优点来弥补自身的不足。还要重视实践教学,强化对于学生的实践训练力度,给予学生充分的自主训练时间,使学生管乐理论知识实践运用能力得到有效提升。

艺术素养的提升篇6

地方理工院校公共艺术课程优化的原则

(一)普及知识与提高技能相结合的原则坚持课程面向的全面性和普适性,促进学生的全面发是高校公共艺术课程开设的一个重要价值指向。要通过公共艺术课程让使每一个学生获得一定的艺术基础知识和基本技艺,同时注重学生的禀赋和兴趣,因人施教,提升学生的艺术技能,促进学生全面和谐发展。(二)课内教育与课外教育相结合的原则优化地方理工院校公共艺术课程关键是要建立完善的课堂教育教学体系,结合实际制订和完善相关的教学计划、考评办法,确保公共艺术课程设置和运行的规范化、科学化。还要把丰富的艺术课外活动作为课堂教学的延伸和补充,纳入课程教学范畴,以弥补进入课内的公共艺术课程时间和内容等方面的局限性。(三)理论学习与生活实践相结合的原则一方面要通过优化课程,促进学生艺术基础知识和基本技艺的提升,通过课程学习,实现学生个体“功能性素质”的发展;另一方面要培养学生运用美的标准和规律来观察世界、发现世界和感知世界,树立审美观念,提高审美能力,特别是充分发挥高校公共艺术课程在诱发和引导人的联想能力中的独特作用,实现创造目的,实现学生“人格性素质”的发展。要通过实践的途径,实现“功能性素质”上升到“人格性素质”的转变。没有艺术的实践,特别是没有艺术的情感体验,学生难以获得鉴赏美、创造美的能力,失去了公共艺术教育的意义。(四)艺术教育与科学教育相结合的原则艺术与科学作为文化大系统中的两个子系统,虽有区别,但又统一。思维学认为只有艺术思维和科学思维共同开发,才有益于创新思维的发展。两者的融和才能让人全面、和谐、完整的发展,有助于创新精神和创新能力的培养。

地方理工院校公共艺术课程的优化设计——以湖南理工学院为例

学校在长期的公共艺术教育实践中,构建了公共艺术课程的基本课程形态,艺术学科基础课程、艺术素质拓展课程、艺术实践课程、地方艺术特色课程、艺术素质提升课程。学校课程的优化坚持以审美教育为核心,注重学生艺术基础知识和基本技能的培养,使学生形成健康向上的审美情趣和正确的审美观念,发挥艺术教育在开拓人的创新思维中的独特作用,培养学生的创新精神和实践能力,进而塑造具有高尚审美情操和创新能力的人。(一)公共艺术教育各课型的主要任务(1)艺术学科基础课程。学科基础课程是以学科逻辑为中心编排的课程,注重选择与学生的身心特征和发展水平相适应的艺术知识,具有严谨的逻辑结构系统性、简约性等特点。我们开设的艺术学科基础课程主要是艺术鉴赏类课程,如《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》中提出开设“音乐鉴赏”、“美术鉴赏”、“影视鉴赏”等。艺术学科基础课程是高校公共艺术教育最基本的形式之一。这种按照学科组织起来的课程易于预先选定课程及内容,编制教材,便于循序渐进的组织教学,而且还容易组织对教学的评价等。(2)艺术素质拓展课程。艺术素质拓展课程是在艺术学科基础课程上的提升,表现为注重让学生在艺术教育过程中,强调教学的互动与体验,让学生获得艺术审美的体验。同时以其他学科课程为载体,营造艺术教育课程氛围,在教育者的自觉性与受教育者的不自觉性中获得艺术感受和艺术体验的课程,也是属于艺术素质拓展课程的范畴。艺术素质拓展课程还包括建设具有艺术特色的校园环境,让学生在有意或无意习得的艺术课程中所未包含的艺术知识和审美态度。(3)地方艺术特色课程。结合本地域艺术特色,积极开发地方传统的校本课程。学校所在地岳阳市是我国历史文化名城,形成了丰富多彩、富有地域文化特色和很高艺术价值的各类民间艺术形式,比如巴陵戏、岳州根雕艺术等,艺术影响深远。学校努力挖掘地方的文化艺术资源实际,围绕人才培养目标有针对性的开发一批适合本校实际的地方艺术特色校本课程。这不但能促有助于优化建立合理的公共艺术课程结构,体现学校的公共艺术教育教学特色,还能借助规范性和科学性的高等教育对知识的组织传承作用,传承和发扬区域的艺术文化,促进地方艺术文化的繁荣。(4)艺术实践课程。艺术实践课程就是把艺术体验与实践纳入课程范畴,以实践的形式将艺术学问性知识与体验性知识、单一学科性知识与跨学科性知识、课内与课外、校内与校外的有机结合,学生通过艺术的创造性体验与探索活动,提升自己审美素质,丰富艺术感悟能力。学生只有通过实践的途径,才能将艺术的知识和技能转变成自身的素养,实现人格素质的提升。这就要求学生必须运用已有的艺术知识和技能充分参与社会生活,直接从事到丰富的艺术活动中,到在实践中获取以充分的情感体验和审美认知,进而不断形成探索实际问题的精神与能力,形成正确的世界观、人生观、价值观。(5)艺术素质提升课程。课程着力于学生艺术技能的形成和艺术特长的培养。学校在大学四年级学生中开设一些实用性强、应用范围广的艺术选修课程,并根据学生自身艺术兴趣爱好和特长,让学生选定一个自己喜爱的艺术发展方向。学生通过四年时间的基础培养和定向发展,毕业时基本能形成一定的艺术特长和优势。如有的学生能写出一手好的书法,有的学生音乐技能突出等等。(二)湖南理工学院公共艺术课程体系的构建以上课程形态从大学一年级到大学四年级组织实施。其中大学一年级开设的课程主要为艺术学科基础课程,具体课程主要包括:“音乐鉴赏”、“美术鉴赏”、“影视鉴赏”、“戏剧鉴赏”、“舞蹈鉴赏”等课程,这些课程是学校公共艺术教育的通用课程模块,主要目的是让学生全面了解掌握艺术基本知识,培养一定的艺术鉴赏能力,形成较为系统的艺术知识体系。这类课程主要是以限定选修和选修课的形式面向全体学生开设,学生必须完成6门课程之一26课时的学习,获得1个学分。该课程体系的构建是围绕是大学生艺术基本能力培养展开。在大学二年级和三年级,我们在学生中主要开设艺术拓展课程、地方艺术特色课程和艺术实践课程。这些课程是学校公共艺术教育柔性课程模块,主要是让学生广泛涉猎艺术知识,参与艺术实践和体验,传承和发展地方特色文化艺术,提升学生综合艺术素质。这类课程是根据学生的艺术兴趣和特长,面向学生开设选修课程,学生必须完成6门选修课程之一26课时的学习,获得1个学分。该课程体系的构建是围绕大学生艺术综合能力培养展开的。在大学四年级,我们开设的艺术素质提升课程主要是根据部分学生发展艺术特长的兴趣和要求,利用周末时间选择性的开设部分实用性强、应用范围广的艺术特长提升课程,让学生在前三年艺术学科知识学习和艺术综合能力培养的基础上,形成一定的艺术技能,获得一定的艺术特长,这类课程是艺术教育的技能提升模块。艺术素质提升课程主要是通过学校开办的“双休日艺术技能提高班”进行,学生选择性学习,每门课程约10-15课时,毕业时经过考核合格,由学校公共艺术教育委员会颁发单项技能考评合格证书,艺术素质提升课程已经成为毕业生提升就业竞争能力的一项重要内容。该课程体系构建是围绕大学生艺术创新能力培养展开。

作者:徐振祥 单位:湖南理工学院

艺术素养的提升篇7

关键词:高校素质教育;公共艺术教育;有效途径

当前,素质教育深化改革将“一切为了学生发展”定义为新课程改革的核心理念,其目的在于促进受教群体发展,保证受教群体知识内化,从发展公民素质素养的基础上,保证公民成为和谐社会建设基石,共同打造科学发展观下的现代化社会主义国家[1]。对此,深化素质教育改革,落实素质教育思想,在高校教育中全面贯彻素质教育核心理念显得尤为重要。艺术教育作为引导学生审美,塑造学生内涵,优化学生思想与丰盈学生心灵的科学手段,对提升学生情操,激发学生感性思考来说效果显著。因此,行之有效的运用公共艺术教育,在大学课堂之上培养学生艺术领悟力,可保证学生素质发展,促进学生素养提升。本文正基于此,在研究公共艺术教育发展背景及开展价值的基础上,分析开展公共艺术教育的潜在问题,提出科学的艺术践行策略,以期优化公共艺术教育开展环境,保证公共艺术教育效果凸显,行之有效的提升学生的精神素养与行为素质。

一、公共艺术教育的发展背景及其在高校素质教育中的作用

(一)公共艺术教育发展背景

公共艺术的形成于国外且发展较为优越,以美国为例,其高校教育中尤为重视学生的艺术培养,这与西方诸多国家的教育情况相仿,对艺术教育的重视促进了其高校学生的感性思维,并保证了学生的素质素养提升。相对的,我国作为传统的文化大国,对文化的研究要优于艺术的探讨,因此,在传统的教学体系中,公共艺术教育的重视程度明显不足。不过,随着《教育规划纲要》将素质培养定性为未来十年我国教育发展的核心目标,公共艺术教育的受注程度逐渐提升,打造高校公共艺术教育成为我国高校教育发展的必然。

(二)公共艺术教育在素质教育中的作用

公共艺术教育发展于素质教育下具备良好的发展空间,从现阶段社会发展需求来看,高校公共艺术开展是丰富学生知识,培养学生爱好,构筑学生审美力,提高学生艺术表现素养的重要手段。在公共艺术开展过程中,高校大学生将于艺术的海洋中感受艺术魅力,体会艺术价值,并内化艺术知识与艺术素养于自身知识与能力体系中,在艺术的熏陶下提升自己的行为素养与对生活的感悟力,感受力。可以说,利用艺术教育的完美指导,大学生将于社会中找准自身定位,明晰自身价值,并最终依靠自我完善来推动社会基础发展,保证社会素质提升[2]。

二、高校公共艺术教育的现状及存在问题

(一)师资队伍建设有待增强

在教育教学发展中,教师队伍的建设是保证教育教学优化的关键。然而,现阶段高校公共艺术教育中对教师队伍建设的力度稍显不足。很多教师并未明确认知公共艺术开展的价值,高校公共艺术教育逐步趋向于形式化,并未发挥艺术教育的作用,引导学生的素质素养提升。

(二)公共艺术教育内容有待完善

公共艺术教育内容的陈旧与腐朽也令公共艺术流于形式。作为艺术培养与审美价值塑造的高校素质教育重点,教育内容的与时俱进,教育涵盖的异彩纷呈对引发学生兴趣,引导学生审美能力建设而言意义重大。因此,陈旧腐朽的教学内容,不利于高校公共艺术教育的教学效果提升。

(三)公共艺术教育方法有待优化影响

高校公共艺术教育开展不科学的关键还在于教学方法的陈旧。没有积极的教学思维,没有有趣的教学内容,加上没有新颖的教学方法,令高校公共艺术教育乏味可陈,很难真正引发学生学习兴趣,引导学生审美能力建设。

三、公共艺术教育融入高校素质教育的有效途径

(一)科学强化公共艺术教育师资队伍

科学强化公共艺术教育师资队伍是保证高校公共艺术教育科学发展的基础前提。对此,强化现阶段公共艺术教育师资队伍应注重以下两点的践行:其一,订立公共艺术教育培训体系,引进科学的公共艺术教育手法,利用提升教师自身的艺术素养来保证公共艺术教育的科学培养。例如,定期开展艺术教育培训,为教育者打造科学的研习途径,敦促其优化自身艺术素养,确保其艺术能力提升。其二,积极构建科学的激励奖励体系,保证教师队伍充满积极性,令其愿意参与到各项学习之中,提升自己的精神素养。例如,构筑完善的教育审核、晋级及评定机制,为教育者提供科学的晋级之路,令其具有自我完善的动力,可不断提升自身能力,从而支持公共艺术教育发展。

(二)积极完善公共艺术教育教学内容

完善公共艺术教学内容,将促进公共艺术教育发展,让受教者于其中领悟艺术技巧,掌握艺术能力,并融入艺术教学之中。对此,为行之有效的优化公共艺术教学内容,应尊重各高校本身的办学情况,在满足学生基本需求的基础上来科学优化公共艺术教学内容。例如,部分科系的学生喜欢美术教育,可按照个人喜好分为国画、油画、素描及漫画等不同门类,针对不同的爱好给予不同的教育,尽可能满足学生对绘画的追求,以便其愿意参与到公共艺术教育中[3]。另外,针对音乐鉴赏、音乐创作与音乐演奏进行系统划分,让学生在不同的音乐表现形式中充分的体会音乐的艺术魅力,才能使其更好的融入到公共艺术教学中,科学有效的培养自身艺术能力,提升自身精神素养[4]。

(三)合理优化公共艺术教育教学方法

科学活用先进的教学方法,充分引入多元教学理论,将培养学生能力,还学生主动性为教学基础,激发学生创作与研习艺术的本性,让其充分融入到艺术教学之中。对此,教育者在公共艺术教育中可作为引导者进行教学,激发学生的学习热情,不要强行灌输学生学习艺术的思想。例如,在美术教学之中,教育者可利用对自然的爱好来进行写生训练,让学生充分融入自然,在自然中寻找美丽的景色并纳入自己的画布之中。但是,这一过程中教育者最多需要规定的仅是作画的主题,具体的风景,作画形式、颜色格局都可交由学生自己来揣测良多,以此来激发学生自主融入到艺术创作之中,逐渐掌握审美与审世的能力[5]。综上所述,素质教育深化改革为现代教育发展指明了具体方向,现代教育发展逐步注重素质能力的培养。因此,越来越多的大中院校将培养学生素质素养作为自身教学发展的核心内容,以激发教学活力,选取教学内容,优化教学方法来保证教育教学开展的科学实效。基于此,现代高校建设应重视公共艺术教育,利用教育团队打造,教学内容完善,教学方法优化的方式来保证公共艺术教育的科学开展,使其成为现代高校素质培养的有力武器,敦促学生行为素养优化,科学完善学生思想审美意识。

参考文献

[1]钟天娥.公共艺术教育在普通高校素质教育中的作用及实现途径[J].河北北方学院学报(社会科学版),2015,(04):84-87.

[2]李顺庆.高校公共艺术教育与大学生素质培养的和谐发展[J].艺术探索,2015,(04):69-70.

[3]张皓鹏.论高校公共艺术教育对大学生健全人格的塑造[J].南昌高专学报,2016,(01):81-83.

[4]黄皓华.论高校公共艺术教育的特征———兼论如何优化高校公共音乐课程[J].云梦学刊,2015,(04):123-126.

艺术素养的提升篇8

一、艺术类院校语文教师职业道德素养培养的重要性

当前,艺术类院校数量急剧增加,艺术类学科设置呈现多元化的态势,旨在满足学生不同的兴趣爱好,旨在培养艺术人才。语文是艺术类院校中各个艺术专业的基础文化课程,学习语文能充分锻炼学生的文化素养与艺术品格,且语文也蕴含有一定的艺术特色,都是中国文化事业发展的重要结晶。在文化课程与艺术类课程中,语文与艺术类课程间的衔接最为密切,语文教师在灌输基本语文知识点的同时,多多联系艺术学科内容,在语文教学中渗透足够的艺术性元素,在提升学生基本语文基础点的同时,也能实现对学生艺术知识点的灌输,进而达到理想的教学效果。若想提高语文教学质量,促进学科间的有效衔接,教师必须提升自身的职业道德素养,将基本的语文知识点与艺术性观点传递给学生,会对后期学生的艺术学科学习产生很大的影响。

二、艺术类院校语文教师职业道德素养的内容

1.基本的职业道德知识

在艺术类院校,语文是基础性课程,若想提高语文教学质量,选择一个优质的语文教师非常关键。在选择语文教师时,教师必须具备基本的语文专业素养,必须通过专业考核,在语文教学中拥有独到的见解与知识素养,掌握基本的职业道德知识,是对语文教师的基本要求。教师应提升自身的语文专业素养,饱读诗书,不断的拓宽自身的专业知识面,掌握创意性的语文教学手段,满足素质教育的基本要求,在课堂中重视对学生的科学引导。此外,教师还应具备一定的艺术素养,将艺术学科与语文学科相结合,可大大提高教学质量。

2.爱岗敬业

除了基本的语文知识外,教师还应爱岗敬业,意识到自身教育工作的重要性,进而不断地提升自身的责任感与使命感,作为教师就应肩负起教书育人的责任与义务,以培养高素质人才为重要目标,也是对教师语文教学能力的充分肯定。教师应充分发挥自身的职责意识,教育与人,能及时为学生答疑解惑,也可通过微信、QQ等平台为学生提供语文知识点的讲解,不受空间与时间的限制。

3.关爱学生

作为教师,应及时为学生提供服务,给予学生足够的关爱与呵护,及时了解学生的心理状态与兴趣爱好,能有助于后续语文教学工作的开展。艺术院校的学生纪律相对较差,学生自律性差,且学生都选择住校,长时间无法回家。为了端正学生的学习心态,教师应根据学生的兴趣对学生进行管理,经常与学生谈心,关心学生的学习生活与日常生活,帮助学生解决生活中的一系列苦难,让学生无所顾忌地参与到学习之中,是教师职业道德发挥的一个重要方面。

三、艺术类院校语文教师职业道德素养培养的重要途径

1.增强自身的职业素养,实现语文与艺术学科的巧妙融合

现如今,相较于普通的文化课而言,艺术性学科也并不逊色,且随着国民素质的不断提高,教师事业的不断改革与发展,艺术类学科设置更具多元化,能满足学生来自不同方面的需求,为学生未来的发展又拓宽了道路。作为艺术类学校的语文教师,其所占据的地位是不容忽视的。在开展语文教学时,应转变传统语文的教学模式,应创新课程教学模式,教学设计应与所属的艺术类专业相结合,注重学科间的相互联系和衔接,既可灌输语文知识点,还能培养学生的艺术表现能力。教师应具备高度的职业素养,了解自身在教学体系中的地位,应发挥自身的引导作用,将语文与艺术融合在一起,以激发学生的参与和实践兴趣,对学生的成长意义重大。例如,对于戏剧类专业教学来说,教师应把握戏剧学科的关键点,在开展语文知识点教学时,可以用戏剧的形式对语文知识点进行演绎。在语文中学习《西游记》的相关片段时,为了更好地充实课堂,教师应在课下对《西游记》中所涉及的情境进行研究,根据情节与角色的设定,来充分设计与完善课堂,保证自身的教学计划中要凸显学生的主体地位,让学生进行角色扮演。

2.积极推进心理教育学习,掌握学生的心理状态

在教师职业道德中,心理素质教育也是一项关键要素,教师必须掌握一定的心理学知识与思想政治教育知识,在语文课程教学中渗透德育思想,能有效端正学生的心态,消除学生消极的情绪。在艺术类学校中,相较于文化课来说,艺术学科的竞争力更大,学生为了日后的发展都拼劲全力在训练艺术课程,存在一点瑕疵就可能会被社会所抛弃,在此阶段学生的学习压力与就业压力大。教师可以以此为突破口,在语文教学中,渗透足够多的德育思想,首先要提升自身的心理健康系数,这样才能严格规范学生的行为与生活态度,应及时与学生进行沟通与交流,借助微信、QQ等聊天平台不受时间与空间的限制,对学生开展心理健康辅导。在艺术类院校中,应开设心理健康教育学习班,专门为教师提供学习平台,以便后续教学工作的全面开展。

3.积极开展实践活动,发挥榜样带头作用

为了培养语文教师的职业道德素养,学校应积极开展一系列的教师培训与实践类活动,针对不同的艺术学科展开不同的实践训练。学校安排教师到著名的艺术类院校进行学习与进修,了解其他学校语文教师的教学情况,从中总结经验,结合学生所学习的艺术学科内容,意识到自身所存在的不足,既要具备专业的语文教学能力,还要增强艺术学科认知,提高心理健康系数,以学生就业为前提,发挥自身的榜样带头作用,利于不断地提高自身的职业道德素养。中等院校应从实际出发,以提高教师的职业道德素质为前提,充实教师的学习生活,能在参与社会实践的过程中获取教学心得,了解艺术生的特点与兴趣,在学科语文教学的过程中,以职业教育为前提,从长远角度着手,锻炼与培养学生的艺术专业素养,将艺术与语文相互衔接,进而打造更为实效性的课堂教学体系。

四、结束语

综上所述,从目前我国中等教育的发展形势来看,艺术类院校的数量在逐渐增加,艺术学科的类型在不断增多,利于实现学生的多向发展。为了提升学生的艺术素养与文化涵养,语文教师应发挥重要作用,将艺术类学科的知识点渗透到语文教学中,是对教师职业道德素质的全面考量。为了培养语文教师的职业道德素养,应加强对语文教师的培训,注重语文教师的德育教育,增强语文教师对艺术学科的认知,寻求学科间的衔接点,以提高职业道德水平。

作者:米合尔尼沙·依那依提 单位:新疆文化艺术学校

参考文献:

[1]甄静.高职艺术专业语文课教学要与专业定位相适应[J].辽宁高职学报,2011,(04):26-27.

艺术素养的提升篇9

关键词:中等职业;艺术教育;新意识

中等职业教育目前是我国经济建设和社会发展的主体人力资源“培养基地”之一;中等职业教育体质的创新构建反映出了我国的社会经济发展情况和目前所处的快速发展阶段。艺术教育的全面推动已经成了当下中等职业教育中素质教育的重点,在学校教育全面发展过程中的地位也逐渐确立。然而,艺术教育仍然是中等职业教育中的薄弱项目,仍需要在日常教育教学工作中培养创新意识。

1.中等职业学校艺术教育的内涵和意义

1.1中等职业学校中艺术教育的内涵

艺术教育是一种提高个人素质、提升个人修养的教育。随着社会的进步,自国家教育部的推行新课程改革的十多年来,尤其是新一轮的课程改革,更加注重对学生的艺术修养的培养与提升;使得艺术教育已经成为了中等职业教育中的重要组成部分;因为艺术教育不仅不仅能够提高人们对美的认知和理解,而且还能培养个人对艺术的表现力和创造力。

1.2中等职业艺术教育的意义

1.2.1拓展学生的思维广度,启迪心灵智慧。钱学森老先生曾说过:“只注重逻辑思维,埋头于细节,易犯机械的、片面的毛病,缺乏整体的有机联系的认识。”艺术教育对于人们的感知力量的提升以及对人们创新意识的培养都具有着极其重要的作用。从历史上的欧洲文艺复兴便可得知,是艺术引领、带动了社会科学的发展和进步。艺术可以帮助人们把形象、艺术、逻辑、科学等思维进行有机的结合,从而使其形成全面的思维体系,通过更多途径的途径去开发自身的潜能。

1.2.2培养学生的艺术情操,促进身心健康全面发展。对于一个人情感态度和道德情操的培养是艺术教育最主要的功能。而且,艺术教育是通过以“美”的形象来陶冶人、感染人,把高尚的情操和思想意识寄情于艺术之中。也正是在这样的过程中对中职学生的道德情感进行疏导和熏陶。

正确的艺术教育对中职学生的身心健康发展和智力的发展都有帮助。它能够在潜移默化的日常教育教学中提高学生的思想道德修养、陶冶情操、提升个人的价值取向的判断,激发学生的正能量。从而树立正确的世界观、人生观和价值观,所以说艺术教育对于中等职业学校的素质教育的推进起到了至关重要的作用。

2.中等职业艺术教育的发展现状

2.1欠缺对艺术教育的重视度

由于我国现今大部分的中职学校学生生源都极具特殊性,所以,无论是教学还是管理,相对与普通高中的教育教学管理都存在着一定的困难。

学生的基础差,没有养成良好的学习习惯,对于学习的热望不强,自信心弱,对于艺术课程的学习就更不重视了。而且,目前大多数的中职学校的都采用校企合作的办学模式,学生在校学习2年后,即到工作单位进行实习实训,对于学生的在校学习实践大大的缩短,中职学校在办学过程中,更注重学生的升学和就业,导致整个的教学过程只注重与文化理论学习和技能的训练掌握;从而忽视了学生的艺术素养教育。

2.2专业性的师资匮乏,艺术教育专业设备配备不足

中等职业学校相对于其他普通高级中学学校而言,因其生源的特殊性,专职教师的匮乏和学校专业设备配备不足等原因就促使艺术教育课程形式化、学生不喜欢学、教师教的力不从心,这种艺术教育僵化的局面很难改变。

3.提升对艺术教育的创新意识,是提升学校素质教育的重要途径

新课程改革下,素质教育已经成为了各类各级教育学校的主要教育目的,打破了以往单纯的唯分数论,这就使得艺术教育在素质教育推进过程中的日渐凸显。随着社会的进步,人们对于教育的看法和观点也在改变着,对素质教育中的艺术教育也越来越重视;对于中等职业学校而言,寻找提升对艺术教育的创新意识已成为教育的首要目的。

3.1主管部门强化督导、提升对艺术教育的重视

教育主管部门要根据教育部有关中等职业教育学校的相关规定和本区县的中职教育学校的实际情况和学生特点,加强对中职学校的管理,加大艺术教育的经费投入和正确使用的监管力度,让中职教育中的艺术教育得到重视和健康发展。作为中职学校要消除学生唯分数论、技能论的陈旧教育思想,应该提升艺术教育对对于学生成长的重要性,将艺术教育的培养目标落实到教育工作中,不仅将艺术课程纳入学校的教学计划中,更要加大力度去监督课程的推进情况,才能真正促使艺术教育与其他学科教育的有机融合。

3.2加强教育理论、实践培训,提升教育的专业能力

教育主管部门和学校要针对中职学校教师艺术教育专业能力水平偏低的现象,要合理配置现有的教学资源,多为教师创造教学学习、培训、研修的机会,充分发掘教师的艺术潜能,优化教师的知识结构,从而提高整体的教学水平。

3.3创新艺术教育的教育教学模式,让每一个学生都具有艺术素养

中职学校教师在日常的教书教育教学中,要剔除因学生生源的不同,而产生的教学行为惯例,要精心备好每一节课,设计出高效且符合学生年龄特点的课程环节;要把让每一个学生都具有一定的艺术素养为教育目标,创新艺术教育的课堂教学模式,吸引学生的学习兴趣,让每一节课的学习,学生都能够有所收获。根据不同的艺术学科,创设艺术学科知识竞赛,技能竞赛等活动,即是对学生课程学习效果的检测更是通过活动让学生把日常学习的艺术知识转化成能力,转化成技能。从而,让中职学校的艺术教育走向良性发展。

结语:

“教育是人的灵魂,而非理智知识和认识的堆积。”在飞速发展的现代社会,中职学校最为培养社会技术性人才的坚实力量,注重学生的艺术能力的培养,提升对于艺术教育的重视度,转化由机械教育到对人的教育的观念和行动的改变,都是对中职教育健康发展起到决定性的因素。这就说明艺术教育是中等职业学校素质教育的核心内容,只有高度重视,才能符合国家、社会的发展所需。

参考文献:

艺术素养的提升篇10

【关键词】高职 旅游院校 艺术素养 教学模式

【中图分类号】 G 【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889(2014)02C-0145-03

旅游业是第三产业,属于劳动密集型行业,因此旅游从业人员素质的高低,在一定程度上决定一个国家或地区旅游竞争力的强弱。旅游业具有很强的地区甚至是国家经济的拉动作用。要想推动旅游产业的发展,不仅需要利用现有的旅游资源,还要有发现资源、开发资源的头脑。因此,加强大学生的自身艺术素养教育非常重要,艺术素养就是我们发现美的眼睛、创造美的灵感、欣赏美的感悟。马克思说过,人类社会的所有进步都是追求美的结果。在追求美的过程中,需要的是知识、鉴赏、创新、情感、领悟等,这表明加强旅游院校学生艺术素养有着重要的教育意义。但是,目前学界对旅游从业人员的艺术素养的研究不多,关于艺术素养的基本概念以及如何培养艺术素养的表达存在一定的争论,使得概念的界定较为模糊,这不仅影响了学生艺术素养的提升,也影响了教学中对艺术素养教育的课程制定以及教学实践活动等的实施。

一、旅游高职院校学生“艺术素养”内涵的界定

艺术素养,可以直接认为是艺术的修养,或艺术的素质。那么就要首先界定什么是艺术。“艺术”是什么?一般意义上理解,一是专业的艺术:绘画、音乐、舞蹈、建筑、戏剧、电影、曲艺;二是有创意、有创造性的方式:文学艺术、说话艺术、领导艺术、做事的艺术,等等。本文所谓的艺术素养,具备上面的两种,一是对专业艺术的素养,重点放在“欣赏”上;二是对非专业艺术的素养,重点放在“掌握”上,如演讲艺术、公关艺术、表达艺术、写作艺术。简单地说,艺术素养是指大学生应当掌握的艺术欣赏能力和为人处世、待人接物的艺术。旅游院校所应培养的艺术素养内容主要体现在思想、知识、情感、道德四个方面。

首先,在思想素养方面,艺术是包含个人的思想内涵的,是一种人生体验的表达方式和人格思想内涵的一部分。艺术素养是与个人的人生态度、价值观相互联系的,个人所具备的思想素养能反映出个人的生活态度和价值观。

其次,知识素养是指对旅游的基本知识和导游所具备的基本技能的了解和掌握,同时对于艺术也有一定的了解,如艺术的起源与发展的历史、东西方艺术的流派等基本理论知识的掌握,对旅游和艺术知识技能的学习,可以增强学生对艺术的宏观认识,同时明确自己对旅游行业艺术的认识。

再次,审美情感素养是指个体在欣赏艺术时的情感表达以及内心的感悟,它包括敏锐的感受能力和丰富的艺术想象力。艺术表面上是一种物质的客观的存在,但却承载了丰富的情感与文化,欣赏者能够感受到艺术带来的喜悦、悲伤、宁静和激愤等的情绪,所以审美情感素养的培养,不仅能使学生对艺术产生自己创新性的想象和感悟,享受欣赏艺术所带来的乐趣,而且可以帮助学生表达自己的情感以及生活态度,从而更好地成长和发展。

最后,道德素养是指艺术彰显着艺术家对真、善、美追求,只有将艺术与道德进行融合,树立正确的审美观念和人生态度,才懂得欣赏真实、美好的艺术作品。道德素养是艺术素养的一部分,都是为了塑造学生健全和完善的人格,在审美教育中净化心灵,树立正确的人生价值观。

总之,应加强学生的艺术素养培养,这样学生才能掌握艺术欣赏能力,懂得用怎样的思想、情感来欣赏艺术,感悟大自然的魅力,同时在这种艺术的鉴赏过程中不断锤炼提升自己。在非专业素养方面,能够通过知识、道德素养来塑造自己的能力,在与人打交道的过程中,言谈举止、音容笑貌都能体现出自己的素养,体现自己的立场态度和价值观念,通过艺术素养教育逐渐形成一种在社会实践活动中的情感和行为。

二、高职旅游院校加强艺术素养教育的意义

旅游与艺术息息相关,旅游资源的开发需要艺术的审美和创新能力,用艺术的眼光来审视大自然。对于高职旅游院校学生来说,艺术素养对于学生乐观的生活态度的养成、思维的创新、情感的表达以及审美观念的确立和价值观的形成都有着重要积极的意义。

首先,教育部颁布的《全国学校艺术教育发展规划》对学校艺术教育提出了指导性的意见和要求,但是,这一规划就当今学校艺术教育现状而言还是远远不够的。目前,高职院校艺术教育中存在着很大的缺陷,因此应对大学生的艺术素养教育提出更高的要求。

其次,从行业需求的角度来讲,旅游业发展越来越快,不管是旅游资源还是旅游从业者人员都是一种供不应求的状态,“十一”假期各地旅游业出现拥堵、超出每天承载最多人数等现象,严重影响我国旅游业的发展。同时,旅游业人员素质也有待提高,导游的艺术与旅游业相关知识、导游的讲解艺术以及对于艺术作品的诠释与创新思想是远远不够的,旅游市场越来越需要更高素质的从业者。

最后,从学生成才和社会和谐的角度来讲,艺术素养教育能够促进身心素质和人文素质的培养,艺术教育是一个愉悦身心、净化心灵,陶冶情操的过程,有助于个人的全面发展,通过培养学生对艺术的感受力、鉴赏力和创造力,能够使他们完善品格、丰富感情、开拓思路、增长才干,获得全面的发展,这不仅给社会提供了大量高素质人才,同时也有助于社会和谐发展,因为艺术素养能够让学生更好地认识社会的种种真、善、美。

三、高职旅游院校艺术素养教育存在的问题

在旅游业发展的大背景下,高职旅游院校对艺术素养教育重视不够,高职旅游院校学生艺术素养缺失的问题主要表现为三个方面:一是知识面较为狭窄。涉及艺术方面的知识和与旅游的相关知识积累不够,艺术方面的鉴赏力、认知过于泛化,没有真正理解艺术表达的内涵,缺乏融会贯通的知识贮备,同时旅游知识包括旅游业的发展、民族旅游的特色性、导游应具备的知识等都存在着不足。二是审美能力、创新能力有待提高。对于艺术的欣赏不能只是停留在表面,而是要真正融入艺术进行思想层面的交流。三是道德素质、情感素养等不够完善。提升自己为人处世的艺术和情感表达的艺术是艺术素养教育的重要部分。

上述问题的存在,凸显目前高职旅游院校艺术素养教育存在不足,主要表现在下列四个方面:

第一,教学与市场需求缺乏联系,旅游人才较为单一。目前,很多高职旅游院校只专注于按学科需求向学生传授理论知识,不重视学生的艺术素养,也不去了解旅游人才市场的需求,而且与旅游企事业单位联系不多,这造成教学和科研不符合市场的实际需求,整体办学呈现封闭式状态,不够开放,最终导致培养出来的学生不适合当前快速发展的旅游形势的需要。高职旅游院校忽视实践教学,不注重与外界沟通,不了解市场需求,就不可能达到使学生扩大视野、增长见识、提高能力的教学目的,甚至培养出来的学生单一化,仅仅是掌握相关的理论知识。

第二,课程体系不完善,忽视对旅游人才艺术素养的培养。学生的知识、能力、素质方面的问题可直接归因于学校课程体系的设置,这主要表现为课程体系的设置侧重点的偏离,过于注重理论的学习,但并没有进行深度的研究;课程体系建设也不够系统,课程之间内在联系性较差;教学内容过于单调,影响学生对课程的学习兴趣,不利于学生个性的发展,对于艺术类课程的设置较少,不能够开阔学生视野,使学生知识面过于狭窄。同时,课程设置上忽视了实践环节,缺乏应用性的课程教育,不利于学生创新能力以及情感素养等的培养,也不能适应行业需求。另外,学校对于学生自身艺术素质的教育较少,要求不够严格,考核评价机制更是偏离了艺术素养教育的本质。

第三,采用传统教学模式,未能充分发掘学生能力。目前仍有很多旅游院校采用传统的教学模式,以教师为中心,“满堂灌”授课,这种教学模式已经不适用现代教育的发展,不能够发挥学生的主动性,在教学内容上更是轻实践重理论,使培养的学生偏向于知识积累而忽略实践能力的培养。现代教育强调发挥学生的主体性作用和学生独立思考能力、实际操作能力、创新能力等多种能力的培养,但是传统教学模式以教师单向授课为主,缺乏与学生的互动讨论,对于学生能力的培养产生很大阻碍。

第四,应试教育环境导致学生的知识面过于狭窄。良好的教育环境能够潜移默化地对学生的艺术素养培育起到辅助作用,但是我国传统的应试教育仍在影响当前教育的发展,表现在高职旅游院校中,很多学校只专注于学生的课程专业成绩,并不注重个人艺术素养的培养。老师也会更加关注课程教学的发展,对于学生实际能力并没有很多要求。同时,学生对自己的能力提高更是受到学校考核评价机制的影响。长此以往,学生很难在旅游行业中取得好的成就。

四、高职旅游院校艺术素养教育的定位

高职院校旅游院校根据当前旅游业市场发展现状,应该有一个符合自己所在地区或者所在发展阶段的目标定位。这个目标的定位应更加注重教学过程中对艺术的追求,主要表现在对旅游民族性的追求,旅游工艺品的设计应突出当地特色,并且将旅游融入艺术,艺术融入生活,将旅游工艺品融入文化内涵。

民族特色文化通常具有地域性,也正是因为地域性才更加独特。地域文化是民族文化的外在特性,同时也影响着该地域旅游院校的特色。高职旅游院校的艺术素养教育应鼓励学生深入民族地区,培养民族情感,学会鉴赏民族文化的特色,同时培养民间传统工艺品的研发思想,使之能够在民族文化的基础上合理开发和利用民族艺术资源,同时加入现代元素,使得我国民族艺术特色文化更进一步地发展与创新,呈现出具有鲜明地方特色文化和时代特色的民族旅游工艺品。

艺术来源于生活,又高于生活。爱因斯坦拉小提琴,钱学森弹钢琴,他们是科学家,都爱好艺术,艺术带给他们的是情操,是修养,是促进他们研究科学的启迪。没有生活就没有艺术,主观思想反映着客观现实,任何的艺术表现形式中都带有生活的烙印。同样,生活不能没有艺术,艺术不仅给人们带来了美的享受,同时也给人们带来了对未来的憧憬与美好向往。真实的生活是最美的,真实的生活就是艺术灵感的发源地。

旅游院校学生将来职业的特点是什么?面对的是游客,游客是什么?是形形的人。对旅游行业的人来说,不是“专才”,但要是“全才”,要上知天文,下知地理,中间知人文;会吹、拉、弹、唱;会琴、棋、书、画,虽不是专业的,但要会讲解和欣赏。这就是一种艺术素养。导游的艺术、讲解的艺术、调节气氛的艺术,都是需要掌握的。总之,旅游院校的目标定位应该符合旅游发展实际,同时注重民族特色和艺术内涵。

五、加强高职旅游院校艺术素养教育的路径

针对高职旅游院校艺术素养教育存在的问题,本文提出加强高职旅游院校艺术素养教育的路径。

(一)一个中心,紧抓教学改革,创新人才培养机制。一个中心即以学生为中心,对艺术素养教育进行教学改革。

1.转变教育观念,以人为本培养多样化的人才队伍。高职旅游院校应以学生为主体,强调学生是学习和实践中的主体,教师的角色与传统教学中占绝对主体地位不同,不再是老师单方向地传授知识,而是在教师的有效引导下,学生能动地参与学习活动的全过程,师生关系由单向知识传授的关系转变为双向互动的关系。着眼于个人的全面发展,根据学生的兴趣爱好,在教育中提倡专业素质和艺术素养的统一,从价值观、审美观、生活态度、工作等方面提升学生素养,形成独立而完善的人格和健康的心理素质。

2.优化课程结构,提升学生的艺术素养。高校应在原有注重理论知识、专业知识课程的基础上,加强对艺术类课程的教学,逐步把枯燥单一的理论学习型教学转变为探究型和实践型教学,这不仅仅是在课程内容上不同,在授课方法上也是不同的。增加一些与人文素养、艺术素养相关的理论课程,可考虑参照艺术史、民俗学等学科专业设置相关课程,并根据市场需要及时调整专业方向,加强院校特色艺术课程或者民族旅游特色课程的建设。此外,灵活运用各种教学手段和艺术实践形式来授课,激发学生自主学习的兴趣。

3.提升校园文化,全方面渗透艺术与文化气息。环境对于一个人的成长非常重要,而校园文化作为艺术素养教育的重要载体,是可以内化个体的内涵和素养的,所以一个良好的校园文化艺术环境对于塑造个体的艺术素养是十分重要的。校园中的雕塑、草木、板报等都可以从艺术的角度来设计,让学生在校园中的每一个角落都能体会到艺术的美。同时,旅游院校校园文化的建设应与旅游行业紧密融合,构建具有旅游行业个体特征的特色文化。校园文化建设为学生健康成长营造良好的环境,是促进学校发展的潜在动力,而校园文化的建设更离不开以艺术教育为载体的艺术素养培养,通过校园文化潜移默化地培养学生艺术素养,使之成为全面发展、身心健康的人才。

(二)两个主体,提升师生的艺术素养。两个主体即教师和学生,需要从以下方面提升师生的艺术素养。

1.加强师资力量,优化教师队伍,提升教师自身艺术素养。教师的素养直接影响着学生,因此优化教师队伍,提高教师的艺术素养非常关键。采取“请进来,走出去”的办法,让学校教师经常深入实践学习,走到市场中、企业中、行业中去真正体会旅游的艺术,提升自身的艺术鉴赏、创新思维、情感素养等艺术素养,学院也可引进兼职老师,聘请旅游行业的富有经验的员工来进行实地讲学。

2.强化学生自主学习能力,培养自身的艺术素养。克服应试教育的弊端,加强学生对于自我综合能力特别是艺术素养的提高。在学生的考核上,加大文化知识和艺术素养的考核力度,使学生意识到自身素质的重要性。同时,可以减少课内学时学分,培养学生的课余兴趣爱好,一方面,减轻学生课业负担,使学生有更多的时间培养兴趣,增加知识面;另一方面,培养自主学习的能力,亲身进入企业实践或者走出去培养对旅游的鉴赏力和感悟力。从最初的“扶着走”到“放手走”,再到“让学生寻找路走”。另外,建立学生艺术素养的评价体系,使教师能够有针对性地进行艺术素养教育,督促学生努力提升自身的艺术素养,增强提升自我的主动性。

(三)三个结合,多样化培养艺术素养。“三个结合”即理论与实践结合、传统与现代结合、普遍与特色结合。

1.理论与实践结合的教学模式。理论来源于实践,理论教学与实践教学不能脱离,理论教学必须与实践教学相互贯通、相互融合,这样才能培养出适应现代旅游行业发展的应用型、高素质人才。学院应该在完善理论教学、增加艺术课程的基础上,更加注重对学生实践能力的培养,开展多样化的艺术创新、导游素养比拼、书画等评奖活动,引起学生对自我艺术素养的重视。同时,加强校企之间的合作,建立一体化的人才培养机制,使学生真正融入旅游业、融入市场、产生对行业的兴趣,使之充分发挥自身主动性,增加知识面和艺术素养。

2.传统与现代结合的艺术追求。打造高水平的旅游院校,必须依托历史,把握历史;立足现实,展望未来。旅游业是国际化的行业,近年来越来越多的人主张看看异国风情,扩大视野,这就需要我们立足于中国特色传统文化。要建设具有中国特色的旅游事业,关键是增加文化建设的力度,把旅游开发的重点放在弘扬中国优秀传统文化的基础上,但是我们在继承传统的前提下也要不断创新,跟上时代的步伐和大众的消费需求,这就需要把学院打造成传统和现代文化相互结合、相互渗透的特色艺术院校。

3.普遍与特色结合的文化底蕴。我国是一个多民族的国家,民族间存在共性和个性。即使是同一个民族,因为历史、地理等原因,在生活习俗、语言、服饰等方面也有着很多的不同,所谓“五里不同风,十里不同俗”。在民俗风情导游中,要多用对比法,使游客对自己将要面对的民族有一个清晰的认识。旅游院校要将艺术素养教育与地方艺术特色相结合,因为我国拥有丰富的民间艺术门类和艺术品种,将民间特色与普遍的传统想结合不仅能够突出艺术教育的地方特色,而且对于开阔艺术视野、继承传统文化起到良好的作用。民族文化传统是民族的血脉和灵魂,是对世界和现实的历史认知和现实感受,积淀着民族深层的精神追求和行为准则,具有独特的品格和魅力。

综上所述,艺术塑造人的气质,塑造人的内涵,是一种修养,是一种内在美。我们不仅要培养学生掌握生存的技能,而且要让他们拥有生活的艺术。高职旅游院校应在时代潮流中创新教育模式,转变传统的片面教学,更加注重学生的艺术素养教育,这样才能培养出全面发展的应用型旅游人才。

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