画画教案十篇

时间:2023-03-23 20:53:40

导语:如何才能写好一篇画画教案,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文,供你借鉴。

画画教案

画画教案篇1

本课与上节课《认识抽象画》形成一个知识单元。在上节课的学习中,学生已经学会从美术语言、画面组织、画家情感等多个角度欣赏与理解抽象画作品,本节课则在在大师作品中再次感知抽象艺术语言,学习创作方法,理解抽象艺术作品内涵,用各种方法创作抽象绘画作品。因此本节课与上节课形成理论与实践的关系。

学情分析:

在上节课的学习中,学生对抽象画已经有了简单的认识,但对于绝大多数的学生来说,怎样创作一幅抽象画仍然是一个全新的认知领域。因此本课要把重点放在点、线、面、色彩这些形式语言所构成的美感上,这样学生在创作时才能避免盲目创作,胡乱涂抹并摆脱传统绘画的束缚,大胆创作。

教学目标:

1.知识与技能:了解美国抽象画家波洛克,欣赏其艺术作品,并能从中感知抽象艺术的形式语言和创作方法,理解抽象艺术作品内涵,并尝试运用各种表现方法创作抽象绘画作品。

2.过程与方法:通过探究和体验活动,了解抽象艺术的形式语言,学会欣赏抽象画,并能运用丰富的抽象艺术的形式语言进行抽象画作品。

3.情感态度与价值观:培养学生包容、理解不同风格、不同流派的艺术,提高审美能力和艺术感受能力,通过绘画表达自己的情感。

教学重点:正确认识抽象画的艺术形式,理解抽象艺术的形式语言,能用点、线、色彩组织花弥漫,结合多种表现方法创作一幅抽象画作品。

教学难点:能用抽象画艺术语言表达自己的感受,能够创作一幅有形式美感的抽象画。

教法学法:谈话法、示范法、独立探究、交流讨论、对比观察等教学方法。

教学准备:

1.教师准备:课件、视频、板贴、桌布等一次性卫生工具。

2.学生准备:画纸、颜料、各种材料。

教学过程:

【组织教学】

1. 准备教具、学具

2. 安抚情绪,为上课做准备

【示范导入,感知技法】

1.教师示范,引导学生思考:我在创作中用了那些方法?

教师创作作品:(音乐响起)用泼的方法在画面上方泼出厚重的、大块的红色、黄色、黑色(丙烯颜料需要提前调好放在纸杯中),将颜料厚重的点在画布上,用玻璃刷刮成大的色面作为画面打底。甩出线条和点。使画面有深浅、疏密的变化。

2.交流谈话:你发现陈老师用的方法了吗?(生:刮、甩、点)用这些方法表现的这幅作品是哪种类型的绘画?(生:抽象画)

教师总结抽象画特点:画面并没有具体的物象,而是以泼洒出的形状、刮出的面、甩出的线、和点,以及丰富的色彩这来表达情感。

3.交流谈话:这幅作品带给你怎样的感受,请你为它起个名字吧!

今天就让这幅作品带我们走进抽象画,一起来《学画抽象画》!

设计意图:已教师示范的方法导入新课,引导学生直观的感受创作技法,表达感受,与上节课紧密联系,为之后解决重难点做铺垫。

【目标精准,核心推进】

一、致敬大师,初步体验

1.初识波洛克:在七十多年前的美国,有一位抽象画大师,被誉为开辟了美国新抽象画时代第一人,这位大师就是杰克逊·波洛克。他用了一种前无古人的方法进行创作,其老师在刚刚的创作中也借鉴了他的方法。现在让咱们通过一段视频来了解一下他是用什么方法进行创作的。(播放波洛克采访视频)。

2.谈话交流创作方法:你看出他的创作方法了吗?(将颜料滴、泼、甩、印··)

教师总结:波洛克在创作时都是将巨大无比的画布平铺在地上,然后围着画布边走动边用沾满颜料的棍子、画笔滴甩,需要色彩浓重的地方,他甚至直接让颜料泼洒上去,形成不同效果的点、线,因此这种创作手法也被成为“滴流法”。

3.交流谈话,感知画面语言:滴流法呈现出的画面语言主要是什么?(大小不同的线、撒泼溅的大小不一的点)

谈话深入:用什么方法表现出的粗线,哪些地方表现出的细线?点的大小又是如何变化的?(中间的大点是很用力、快速泼出来的,还飞溅出了很多小点。长长的线条是甩出来的,如果多甩几遍或者用力大点就会变成粗点的线条)。

4.组内交流,持续深入:画面中同时有粗细不同的线条给你什么感觉?(富有层次,这种对比使画面更丰富)

教师总结:抽象画虽然没有具体的物象,但是画面中看似随意的点、自由自在线、其实都是为了使画面更加丰富。

我们从波洛克的作品中学习了滴流等方法,感受到了点线等画面元素的形式美感。今天咱们也来做

一把小小波洛克,请你选择喜欢的颜色,尝试1-2种方法进行体验,看谁的画面更好看。

在尝试过程中一定要注意卫生,尤其是在甩的时候,要拿一张纸挡住前面,不要将颜料喷溅到其他同学的身上。开始动手尝试吧。(绘画过程两分钟)

4.音乐停,你也停。你都用哪些方法进行尝试了?给大家展示一下你的画面吧!

此过程,首先在再次巩固技法的基础上引导学生感受不同点、线、面、色彩的对比,再次感受混乱的画面形的原因,引导学生感受和谐之美。

教师总结,情感升华:同学们创作出的这么多不同形式的点、线,色彩、他们有着各自的性格,

却又在互相衬托使画面丰富多彩。正如咱们学校的校训一样:和而不同,美美与共!当这些元素跃然纸上,他们就有了自己的个性或张扬、或内敛、或奔放、或有有序带给人无线的遐想。

设计意图:在感受大师的创举后引导学生进行尝试和体验,能够有效的调动学生的积极性,在尝

试中关注不同方法呈现出的画面元素的不同,深层解决本课知识与技能目标增强自信心。

二、巩固重点,突破难点

1.波洛克的作品就是这样,每一幅作品都是纯粹的点线面色彩交响乐,接下来让咱们走近波洛克美术馆,看看他的作品上呈现出了怎样的乐章。

(1)请找一幅你最喜欢的作品,谈谈你在画面中感受到对比与和谐了吗?(线的粗细长短、点的大小、画面的疏密、色彩的冷暖、深浅)

(2)引导学生对比观察:将画面中的大的点遮盖,画面呈现出什么感觉?(单调)将差不多大的小点复制增多,形成的画面又有什么感觉?(乱)

(3)交流谈论:怎样修改画面会使画面不乱?(同一色彩,加入大的面···)

2.欣赏《蓝棒No.11》

(1)动画直击难点:其实波洛克在创作时也遇到了同样的问题,看看他是怎样解决的?(播放蓝棒小动画)

(2)交流讨论:你找到答案了吗?(前方的蓝黑色直线)

教师总结:这幅作品中这些暖色的色线热烈、自由,好像要冲出画面一样,波洛克灵机一动,拿起散落在身边的木棍,涂上了蓝黑色,印在了画面上,好像妈妈拥抱住了调皮的孩子,使画面稳定了下来。

设计意图:深入了解大师作品,感受形式美法则,在对比观察、探究发现、交流讨论中突破难点。

三、综合所学,创作实践

(1)今天咱们学习了巴洛克的创作方法,领略了他的艺术魅力,如果你来创作一幅抽象画来表达你现在的心情,你想用哪些方法进行创作?(学生自由回答)

提出创作要求:请你以组为单位完成一幅抽象画,表达现在的心情。

(2)学生实践,教师巡回指导:在指导中引导学生选择合适创作方法,关注作品的形式美感以及情感表达。强调卫生习惯与坐姿,培养学生的合作能力。

设计意图:理论联系实际,在创作中再次巩固重难点,在亲身体验中加强印象,培养学生的合作能力。

四、展示评价

举办小小巴洛克画展,将学生的作品有秩序的摆放在展台中,请同学们用自评、互评的方法进行评价,教师进行总结性评价。

设计意图:在评价中导向以下目标:方法、形式美感、色彩运用、情感升华)

【课堂小结】

拓展延伸:古今中外艺术大师们不断进行着艺术的探索,如立体主义画家毕加索,野兽派大师马蒂斯,超现实主义马格里特,他们的探索之路蜿蜒崎岖,但仍坚持着自己的梦想,同学们也应这些大师学习,探索创新,突破自我,希望我们的世界和而不同,美美与共!

画画教案篇2

教学目标:

1.利用随意线条形成的各种图形充分的展开想象,进行添加,完成一幅有趣的画。

2.引导学生自主参与,通过欣赏以及相互交流、启发,激发学生的创作热情。

3.通过体验美术活动的乐趣,激发学生学习美术的兴趣。培养学生丰富的想象力。

教学重点:

学习利用随意形想象、添画具象或抽象的形象。

教学难点:

巧妙结合已有图形的特点,添加成生动有趣的形象。

学情分析:

线条本身是极富表现力的,让学生了解它的丰富变化及其运用线条进行艺术表现的能力。在创作过程中,学生的想象力能得到很大的提高。

教学准备:

教具:多媒体课件、范画和绘画用具。

学具:绘画用具。

教学过程:

一、欣赏引趣:

播放课件,欣赏由线条制作的动画短片,引出画面构成元素的问题。

出示线条的多种表现方式方法,直线、曲线、浪线、虚线、折线、粗细线、断续线……

揭示课题并板书。

(设计意图:情趣导入为主,首先体验线条强大的表现能力和千变万化的形式,激发学生的创新思维。)

二、讲授新课:

1、游戏导入:

这节课,我,们一起玩个绘画游戏,怎么样?

2、画线游戏。

你来指挥,我来画,我们一起来随意画一条。要连贯画满画面。(师生合作共同画一条简单的线条)

3、想象练习:

同学们,我画的是什么?(上下左右翻转让学生联想像什么。)学生汇报。(根据随意线条所组成的的图形,充分的展开想象)

教师生动形象的添画。(

教师演示。通过示范,使学生明白如何添画。)

4、研究探讨:

孩子们,看原本简单的线条中,竟然藏着那么多的宝贝。如果我们把这条线画的在复杂些,会是什么样的呢?我们大家一起来试一试。好吗?让我们随意画一条线,要连贯的画满画面。(也可以闭上眼睛画)看这些随意的线条,所组成的图形中都藏哪些宝贝呢?根据随意线条所组成的图形充分展开想象。

1.请2位同学到前面把他画出来

2.请大家也来快速的找并画出藏在你作品中的那些宝贝吧。学生展开想象并把添画作品。下面请同桌互换作品。请帮你的同桌找一找,哪些他还不曾发现的宝贝。互换作品后快速的展开想象把同桌不曾发现的宝贝添画出来。巡视辅导。(即使纠正存在问题的学生作品,使学生明确画随意线条时应该把握处理好线条的疏密关系。)

5.欣赏:

你知道吗?在一百多年前的西班牙,有位名叫米罗的大画家。他也非常喜欢玩这种绘画游戏。下面让我们一同来欣赏一下他的佳作吧(电脑播放)。你能从画面找到些什么?我们的画和大师的作品有什么不同。(强调构图及色彩的把握)学生汇报。

(设计意图:通过绘画游戏和恰当的引导,激发学生的想象力和创造力。利用课件,拓宽学生思路。)

三、学生创作:

我觉得大家能创作出更漂亮的作品来,有信心吗?(有)。那下面就让我们开始一场精彩的

“想象大比拼”。我们比一比谁能巧妙的利用随意线组成的图形,添加出最多,最生动有趣的形象。

学生创作。教师巡视辅导。(电脑播放音乐,陶冶学生情操。)

教师辅导要点:

(1)随意形的疏密关系

(2)添加内容是否生动

(3)调整画面的整体感觉

(设计意图:引导学生用喜欢的表现形式,大胆创作出生动的画面。)

四、欣赏评述:

1.展示学生作品,师生共同欣赏

2.学生互相欣赏,简单说出自己的作品内容。

3.教师评述优秀作业。

总结:看,这些原本随意,甚至有些杂乱的线条,通过大家的联想、绘画,就变成了一幅幅漂亮的美术作品。难怪有人说:想象力是一切希望和灵感的源泉,看来只要你敢想、敢做,就一定能收获更多的惊喜和成绩。

(设计意图:总结画面成功部分,学习他人的优点,交流意见。增进友谊和学习美术的兴趣。)

板书设计:

画画教案篇3

要想提高案例教学的辅助功能,就要认真选取一些有趣味性、代表性、实用性、针对性、典型性的案例参与带教学过程中,使学生在掌握基本知识的基础上进一步提高综合能力,这样才能有效的起到引导、启发学生课堂学习的积极性,使教学效果事倍功半。所以这就对教师提出了更高的要求,这是案例教学中非常重要的一环,一般来讲,案例教学辅助,有比语言、软件操作讲课更灵活的特点,更能引导和激发学生的学习积极性,更便于学生掌握好学习知识。

二、案例教学必须要紧紧围绕教学大纲的要求

根据教材的内容,配合传统的一些教法去综合运用,不能偏颇。案例教学在教学中只是起到画龙点睛的作用,需用则用,用则巧用,教学实践中案例教学只是其中的一个组成部分,需要和传统的一些教学方法相结合,案例教学法要与传统教学法有机的结合才能得到较好的效果。形成教法互补,取长补短,使讲授的知识更具有完整性和连贯性,使教法更具有紧紧围绕教学大纲的针对性,按照大纲的要求,圆满的达到教学效果才是目的。

三、案例教学的组织和实施

在讲授《动画设计》课程时,教师通常是课堂上将每节课程的重点内容逐一讲解和演示,最后再布置一些范例让学生自行练习。这这种情况下经常就可能会出现学生虽然每节课都学能学到一些知识,但许多时候却连贯不起来,软件操作程序步骤衔接不好,难以很好的组合运用。课一上完,学生做作业时,会有不少学生做作业有困难,反映课上会,课下不会,动画软件操作单一会,综合操作很困难,不知怎么下手,期末设计难以把课堂练习作品结合进去,连贯不起来,导致教学效果和学生的学习能力和实践能力打了折扣。基于以上原因,我们就需要有的放矢,运用案例教学来帮忙,作为一种辅助教学的方法,注意运用案例解决问题的实例步骤,方法以及思路启发学生,达到增加学生操作动画软件的综合能力。如在课堂学习Flas制作时,我把一个自己制作的Flas《乌鸦喝水》在课堂上向学生播放。乌鸦的聪明,使学生在观看Flas的过程中都开心大笑。但有心的老师会发现,许多学生只注意到Flas的故事情节,而忽略了对动画元素的观察。在学习Flas的课堂上,这确实是一个问题。我们在课堂上必须将其引入正题:《乌鸦喝水》Flas虽然不复杂,但在整个动画片中却涵盖了诸多Flas元素,这些元素是每一个学习动画设计的学生需要掌握的基本机能——如图形轮廓及其勾勒、文本和声音以及按钮的添加与设置、动作表情的程式化设置等,这是要求学生必须要熟练掌握设计元素。为了达到这一教学效果,教师会布置学生自己来制作Flas中的各种动画元素,促使学生联想思考,结合教科书,结合案例,最终使学生学会寻找答案、结合案例学会如何操作,达到提高动手的能力。本文来自于《大众文艺》杂志。大众文艺杂志简介详见

四、案例分析法的效果

画画教案篇4

《卡通——动起来的漫画》是人民美术出版社义务教育课程标准实验教科书《美术》五年级下册的一节“造型·表现”课,陈老师对原教科书内容做了大胆的改动,舍去教科书中大量中外卡通、动漫作品的赏析,直言卡通形象的来源与创作方法。这样设计的好处在于,使整节课的内容更加完整、过程更加流畅、环节更加紧密;同时也保证教师有足够的时间将本课的知识点讲深、讲透。在公开课中,我们经常会发现,教师们讲得面面俱到,结果反而显得没有主次。陈老师的课例无疑为我们提供了—个全新的视角,带给我们一些有益的思考与启示。

1.可取之处

(1)三段式的作业练习_层层递进

本节课中,陈老师安排了3个作业环节。第一个表情练习环节,教师让学生通过将卡通人物表情与真实人物的表情进行对比,体会卡通表情的夸张,并配以儿歌帮助学生记忆;第二个动作练习环节,教师给卡通形象加上会动的身体,引导学生根据表情想象动作,教师不断改变作业纸的方向启发学生的思维,引导学生大胆想象;第三个练习环节,教师让小组合作完成有情境的卡通作品。三次作业练习由易到难、由浅入深,打破了传统的教学模式,很好地达成了教学目标。

(2)“草莓哥”的植入——妙笔生花

陈老师在上课伊始就植入自创的卡通形象“草莓哥”。红遍全球的“草莓哥”吊足了学生的胃口。整节课围绕“草莓哥”展开了一系列的情境活动。例如,给草莓哥添加表隋、加上会动的身体,等等,使“草莓哥”这个卡通形象深入人心。教师以自己的亲身经历现身说法,使学生明白了原来创作一个卡通形象并没有想象中的那么遥不可及,人人都可以创作自己喜爱的卡通形象,激发了他们的创作热隋。

(3)“学生考老师”环节——直面偶然

陈老师在学生掌握了卡通造型的基本方法后,引导学生在生活中、在自己的身边寻找素材,创作卡通形象。整个教学过程流畅自然,游刃有余。特别是“学生考老师”这—环节的设计,充分展现出教师直面偶然的勇气、随机应变的能力和扎实深厚的教学功底。

2.值得商榷之处

该课课题为“卡通——动起来的漫画”,遗憾的是,在本课中,卡通形象却一直未能“动”起来。

笔者建议,教师可以简单介绍动画的基本原理,将连续的图片快速翻动,以呈现“动”的效果,再结合自制小动画“弹吉他的草莓哥”和教师手绘的分解图,完整地展示动画的制作过程,使学生对卡通有一个更加完整的认知。最后—个作业环节,教师可以让学生以小组合作的方式,设计一个自己喜欢的卡通形象,并绘制出简单的连续动作或表情变化,装订成册后,再试着快速翻看,让他们体会“动”起来的乐趣。

点评二(张曦甘肃省兰州市西固区福利西路小学)

笔者有幸在沈阳赛课活动现场观摩了陈老师的这节课。仔细研读她的教学案例,发现这节课的教学与《义务教育美术课程标准(2011年版)》(以下简称“新课标”)倡导的诸多理念不谋而合,整堂课上得自然生动,教学过程有梯度,预设和生成也结合得较为完美。下面笔者谈几点看法。

1.可取之处

(1)关注学情,整合资源

对于孩子们来说,卡通是他们非常熟悉的题材。陈老师以猜剪影人物的方式导入新课,提升学生通过外形识别事物的能力。她基于学生的生活体验,将学生熟识的事物和抽象的外形联系在一起,为自己设计的“草莓哥”的出场制造了—个悬念。学生在教师提出的“红遍全球”的问题的启发下,不断搜索记忆,却百思不得其解,这时,教师才生动“揭开谜底”——“草莓哥”的设计者就是老师本人。这种有趣的形式不仅激发了学生的学习兴趣,而且解除了学生对创作的畏难情绪。

(2)抓住本质,注重细节

面对教学内容,陈老师在处理好卡通外形的基础上,将重心放在卡通表情的设计上。她在讲卡通表情时,随机表扬了一名表情专注的女生,请她回忆一下生活中人们有哪些表情,随后课件出示生活中人物表情的图片与卡通人物表情的图片。学生们通过仔细观察,总结出卡通人物的表隋具有夸张的特点,这为他们大胆创新奠定了良好的基础,也充分体现了“新课标”提出的发展创新意识和创造能力的目标。猜测“草莓哥”动作和“学生考老师”环节的设计,使课堂呈现出教学相长的美。教师通过这样的方式,帮助学生挖掘资源、联系旧知、自主吸纳、构建框架,实现对事物的内化和自由创作。

2.值得商榷之处

教师在“拓展延伸”环节给出了“文化衫”的概念,并且表达了对“爸爸去哪儿”这种商业文化衫的否定,给人以武断的感觉。虽然教师鼓励学生创作具有特色的作品这一点并没有错,但是美术在现实生活中的应用也是教师授课时应综合考量的—个要点。教师是否能以更科学的态度去启发学生客观地评价美术,让他们真正能够发现和探索美术在生活中的作用和意义呢?

点评三(沈聪浙江省嘉善县洪溪小学)

1.可取之处

(1)纵观整节课,无论是开始的激趣阶段,还是之后的“夸张的表情”和“会动的身体”的表现手法的讲授环节,教师都以课件为依托,为学生营造真实的情境,达到让他们思维发散的目的。这一直观的方法,能够有效加强学生对相关知识的认知与理解。例如:在“夸张的表情”的塑造环节中,教师先向学生出示真实人物的夸张表情,之后,又将“草莓哥”的不同表情的图片—一呈现,让学生在观察图画的同时,分析这些表情在表现方法上的特点,以此激发学生的思考和联想,让学生能够真正地“看见”。

(2)教师的提问和学生的回答让课顺利地进行下去,在这个过程中,教师根据学生的回答,在黑板上进行板演,让他们认真观察,自己的想法是如何落实到现实中的,又有哪些具体的表现,由此突出本课的知识点。笔者认为,教师若想进一步提高学生的思考和实践能力,还可以将互动教学与任务探究法相结合,并以小组合作和生生互动的方式让学生进行自主探究,增强实践体验。这样,不但可以丰富教学内容,而且能发挥学生的主观能动性,充分体现他们在教学中的主体地位。

(3)本课的导人是以激趣为前提的,教师在其中设计穿插了“看剪影、猜卡通”等游戏,使课堂充满了浓厚的趣味性。之后,教师更是将“草莓哥”形象的构造方法、“夸张的表隋”的塑造方法,以及游戏型教学指导方法进行了有机串联,从而使课堂的趣味性倍增,进一步激发了学生的参与积极性和热情。小学生天性爱玩,对有趣的事物充满好奇心,从游戏的角度人手展开趣味教学,并借助单元课内容的魅力和特点烘托游戏的趣味性,自然能够全面地调动学生的主观能动性。

2.两点建议

(1)展示内容过多

值得肯定的是,本课所展现的内容呈现分层递进的特点。但是从整体来看,其中涉及的内容相对较多,全部安排在一个课时内讲授,很难收到理想的效果,反而会让学生在学习过程中感到疲惫。虽然部分学生可以较好地掌握知识,但是,大部分学生由于缺乏吸收消化的时间,课后极易忘掉部分重点,不利于学生的全面成长。

(2)提问形式局限

整节课几乎都是教师向学生提问,虽然教师也安排了“学生考老师”环节,但学生提问的内容大都是由教师设定好的,也就是说,学生的提问缺乏自主性,无法问出自己真正想要求解的内容。我认为,教师在尊重学生主体地位的同时,更应该尊重学生的学习现状,尤其是他们在课堂中存在哪些问题和疑惑。此外,还应该留给学生足够的反思时间,并鼓励他们提出自己的问题,将课堂的话语权交给学生。

点评四(许灿安徽省亳州第十六中学)

1.本课优点

本课以问题直接导入课题,并以“看剪影、猜卡通”的活动形式,进一步激发学生的学习兴趣,引导学生迅速进入学习情境。教师以自己设计的卡通形象为例,结合各种学习环节,如学生表演等,引导他们逐步深入探索卡通形象的表情、动作的表现方法,较好地体现了学生的学习主体地位和教师的主导地位,取得了良好的教学效果。在学生动手实践之前,教师通过让学生找创作素材,进一步拓宽他们的思维。而教师的创作示范(“学生考老师”环节),则进一步加深学生对创作方法的认识和掌握。分层设置的作业要求,体现了教学面向全体的理念。教学拓展环节设置了情感教育内容,较好地完成本课的教学目标。

2.值得商榷之处

本课技法探索的环节较多,教学内容过多,对于学生来说,要在—个课时内全部吸收有一定难度。

从本课教学过程来看,导入环节大约需要5分钟;技法探索因环节多、容量大,需要15至20分钟;评价、拓展环节需要6至8分钟。这样一来,留给学生练习实践的时间仅10分钟左右。对于五年级学生来说,在这么短的时间内能否顺利完成带背景的卡通形象创作,很令人怀疑;课堂练习环节的收效也就可想而知了。这一点值得引起注意。

3.一点建议

本课可将表情与动作的表现两部分内容分为两个课时进行,这样,学生对不同内容的学习探索可以更深入,练习的时间可以更充分,更能保证教学的有效}生。让学生在轻松的氛围中进行学习,有助于保持他们的学习的积极性。

点评五(陈娟娟上海市第一师范学校附属小学)

这节课的设计十分贴近该学段学生的学情特点和年龄特征。陈老师在短短一节课中不仅教会学生学习、认知、表现卡通,而且让学生创设一幅有情境的卡通作品,表达手绘我心、学会赠予。课堂首尾呼应,学生的收获是满满的。

1.本课亮点

(1)教学内容选择适切,学生乐学

本课教学以深受学生喜爱的卡通为引,让学生通过欣赏、讨论、观察、创作等系列活动来深度认知与表现漫画,孩子们积极投入,乐意表达。选择学生熟悉且感兴趣的教学内容,并抓住学生喜闻乐见的表现形式,是这节课的至高着眼点。教师由草莓延伸至生活中的物品,引导学生寻找创作素材,激发学生发现生活中的素材,鼓励他们勇于表现,使他们了解卡通来源于生活。

(2)教师直观引入与示范,突破教学难点

在本课中,教学难点的解决途径分析如下:教师通过自创的激趣化的卡通形象.引发学生思考,归纳出拟人的表现手段,并认识到卡通创作的原型来源于生活。教师在引导学生观察图例时,不是让学生简单地进行模仿,而是以“猜儿歌”的形式来引导他们分辨不同的夸张表隋,让他们学会创作方法。教师的现场演示生动而直观,充分彰显了艺术来源于生活、又高于生活的本质。表情小练习的设计贴近学生的年龄特点,让学生在学习模仿的基础上,为自己的“草莓哥”设计表情,依据表情添加动作。

(3)媒材的选择得当,作业形式高效

本课选用了彩色绘画纸材,有效节省了学生在创作表现中的涂色时间,这样,就能将时间重点放在让学生解决卡通形象的基本造型、学会创意表现上。从最后学生完成的作业中可以看出,学生的作业效率都很高,这与教师设计作业环节时的周全考虑是分不开的。

(4)习得造型表现,提高美术素养

“新课标”指出,要让学生了解美术语言及其表达方式和方法,丰富审美经验,获得对美术学习的持久兴趣,形成基本的美术素养。教师在激发学生大胆表达的同时,提示学生运用美术语言描述作品的构图,这正是学生学习美术学科所应具备的基本美术素养。

2.几点建议

(1)要求造型来源于生活原型,尽管是教师教学中采用的行之有效的一种教学方法,但这在一定程度上束缚了学生的想象和造型的空间。学生虽然知道卡通形象来源于生活,但是对“高于生活”一词还需要进行实践和反思方能有所领晤。教师在作业要求的分层上显得不是很明确。有些学生的造型能力强,重在卡通造型,有些学生的画面情境营造得很好,教师可从多角度进行预设与生成,这样,后期的评价也就能够更加多样化。 ‘

(2)画面构图要点可以讲解得更加透彻一些。笔者从该课学生作业中发现,他们的卡通人物造型都偏小。而卡通形象表现的一个要素,就是夸张(包括夸大或缩小),它决定了画面的视觉效果。建议教师在课上提示学生,主体物可以画得大一些,这样,画面就会更加饱满,可以充分表现出卡通形象的视觉冲击力,达到教学效果的最优化。

点评六(林丽婷上海市青浦区颜安小学)

这堂课,陈老师以生动的教学语言激发学生的学习兴趣,师生之间积极互动,使学生成为课堂的主人。下面笔者谈谈个人的几点看法。

1.可取之处

(1)教学思路清晰,难度层层推进

在导入环节,教师开门见山,让学生知道卡通的关键在于“动”,并通过“看剪影、猜卡通”的方式激发学生的学习兴趣。在新授环节,教师出示自己创作的“草莓哥”卡通形象,与学生—起探索不同表情、动作的添加方法;再让学生以自已的实践体验,赋予“草莓哥”新的表情和动态。此环节的设计逻辑清晰,从认知教师的创作方法,到细化创作的表情,再到动作的具体添加方法,教师不仅向学生传授“草莓哥”动起来的方法,而且引导学生从生活中寻找创作素材,甚至提出将自己的拐杖作为学生创作的元素。

(2)师生互动密切,用爱温暖人心

课堂的大舞台不是教师—个人表演的,而是—个师生互动的舞台。陈老师的教学,专业术语准确,描述细致到位,通俗易懂,教态亲切自然,创造出一种民主、平等、易于交流的课堂沟通环境。课堂上,师生不单单有语言的互动,更有情感的交流。教师微笑的表情、对学生充满关爱的眼神,温暖着每—个孩子的心灵。即使行动不便,陈老师巡回指导也绝不马虎,拄着拐杖走到每一个小组,观察着学生的创作过程并及时予以指导。

2.几点建议

(1)陈老师在“看剪影、猜卡通”环节时提醒学生,中国原创的卡通形象也在其中,这容易使学生误认为“功夫熊猫”也是中国原创卡通。笔者认为,此环节可以换成展示—个会动的卡通剪影小视频,使学生对卡通的“动”有一个直观的认识。

(2)学生作业展示作为美术教学的成果和延伸,可以让学生展示自我和收获快乐。笔者认为,对于五年级学生的能力而言,最后作品的内容实属比较简单。虽说是动起来的漫画,学生最后展示的作品却并没有达到“动”的效果,只是在平面上呈现,而且大部分学生都未能在规定时间内完成涂色。因此,笔者建议,为了节约时间,教师可省略探究“草莓哥”基本表现方法这一环节,因为这与教师的示范环节有冲突。

点评七(朱传斌上海市松江区九亭中学)

认真研读了本课教学案例,深感陈老师的精心设计与循循善诱,引导学生从卡通造型“草莓哥”推广到生活中的其他物品,教学脉络清晰,实用性强,易于学生理解与掌握。该课不仅符合“新课标”的理念和要求,也适合该年龄段学生的身心发展特点。

1.本课亮点

(1)由点到面,辐射扩展

教师通过自身设计创作的“草莓哥”卡通形象,引导学生学习如何表现表情和动作,并由“草莓哥”拓展到生活中的其他事物,有助于激发学生的发散思维。教师对“草莓哥”的研究已经非常深入了,她将自己的创作心得与学生分享,可以称得上是—位高水平的教师。

(2)发现规律,活学活用

教师以不同人物表情的照片,引导学生分析其眉、眼、嘴的不同特点,有助于学生理解并掌握规律,对他们接下来尝试表现不同的表情很有帮助。

(3)作业设计,激发创意

教师采用四人合作完成作业的方式,在降低个人完成难度的同时,也强化了小组合作完成作品的意识。作业要求也考虑到了分层设计,针对不同程度的学生采用了不同难易程度的两套作业要求,主题与背景的设计给予学生充足的创意表现空间。

2.值得商榷之处

(1)教学用语还需斟酌

教师出示“草莓哥”剪影后,学生因对其十分陌生而无法猜出,此时,教师故作惊讶:“不会吧?”笔者认为,教师的这种反应在课堂上不太合适,1以乎有种轻视学生的意味。教师可以换一种方式回答,如,“大家不认识没关系,今天我们就来认识他”。此外,教师所设计的问题措辞也应当多加斟酌。尤其是在教师为灯泡添画了眉毛、眼睛、鼻子和嘴巴后,问学生“这幅画怎么样”,这样的提问过于笼统,是无效的。

(2)教师展示的表情过多

教师要求学生为“草莓哥”添加表情,同时学生又可以模仿屏幕上老师画的表情。笔者认为,教师展示的表情过多,会对学生的自由创造有一定的影响,不利于他们创造出与众不同的表情。

(3)学生作品较为雷同

笔者特别留意了学生的作品,发现学生作品的表情都较为雷同,作品中的卡通形象大多是欢陕的表情,动作多为举着双手。这也许与教师在之前激发学生设计动作的创意还不够深入有关系。

3.其他教学方法

本课属于“造型·表现”学习领域,除了可以采用观察法、对话法、尝试法和练习法,还可以采用游戏法、感知法等,教师可以让学生根据表情提示进行填字,也可以提供两幅作品让学生对它们的构图进行比较分析。

点评八(黄华山东省淄博市杨寨中心学校)

作为一节视觉性、实践性和创新性有效结合的“造型·表现”课,陈老师能有效引导学生参与思考、探究和创新,师生互动融洽、教学形式新颖、教学效果理想,值得我们学习和借鉴。

1.本课优点

(1)分步推进是高效课堂的实现策略。本课教学环节设计得自然流畅,从激趣导入、欣赏感知、表现方法探究、分工合作,再到交流展示,环环相扣、层层递进。

(2)互动探究是最好的沟通交流。教师引导学生进行积极的思考、交流,让学生成为学习的主体,让他们在课堂中思维活跃、全神贯注,在创作、展示中收获自信和认同感,整堂课轻松自然、妙趣横生。

(3)感知体验是有效的学习方法。教师将自主创作的“草莓哥”进行故事化的描述,拉近了学生与探究对象之间的距离;大量的卡通形象表情图,为学生提供了丰富的认知资源库;教师现场进行“灯泡”卡通形象创作等,充分激发起学生的个性思维,教学方式很“接地气”。

2.值得商榷之处

(1)新课导入环节,教师让学生了解“卡通”名称的由来,给人以文字说教之感。美术教学应当直观、简洁,为此,笔者建议,教师可以从经典的卡通画人手,让学生先有直观的视觉体验,再介绍这是什么绘画形式,从而赋予课堂更加深厚的文化内涵。

(2)范画的选择面略窄。,要想让学生的思维灵感得以激发、个性思维得以张扬,场景的布置、教学资源的配置,以及学生生动、个性的“形象感知体验”等尤为重要。这就需要教师在较短时间内选取几幅经典的作品让学生进行感知。各种表情的“草莓”范作丰富,但卡通形象的表现有些粗糙,没有展现出画面形象的简练、线条的优美和表现手法的巧妙。在“找素材、画卡通”环节,教师在进行板演示范时,也应从画面整体效果、布局、色彩等方面加以考量,做到每一次示范、每一幅范画都有示范性,体现严谨性。

(3)应充分借力,让名作发挥效应。教师一系列“原生态”的范画、演示,让这节美术课更加真实,富有感染力和亲和力。教师如能在感知欣赏、拓展交流等环节再添加一些名家名画,会有助于学生站得更高、看得更远。

(4)教学重点未能很好地解决。教师在教学中要突出“漫画”的知识铺垫和“动”的卡通形态,让学生在赏析了简洁、概括、生动、夸张的漫画的基础上,探究面部的表情,把动作、动态精准性作为重点,掌握表现的方法。教师可以利用PPT展示、微视频演示等方式,将某个卡通形象进行动态还原,或者制作不同的动态形象,让学生感知动态与静态、动态形象的连环动作变化,以提高学生的认知和表现力。

(5)在环节六中,教师让小组分工合作,每人各创作—个卡通形象,再组成—幅情景作品。作为现场比赛课,让众多学生在一定时间内同时绘制的形象,很难在同一画面中呈现。而且,课堂收尾时显得有些拖沓。建议在第七环节师生共同讨论如何使用收集的卡通作品后,将环节八的内容与之结合,删去向学生赠送“爸爸去哪儿”广告衫,从而使课堂收尾更加简洁有效。

点评九(王蓓上海市静安区威海路第三小学)

看到《卡通——动起来的漫画》这—课的课题时,我被深深吸引住了。陈老师的教学案例,内容丰富、方法灵活、层次鲜明,教师既是组织者、引导者,也是参与者、交流者,师生互动和谐。本课亮点主要体现在以下几方面:

1.作为美术教师,我们都明白,不同的欣赏角度,会使画面产生不同的欣赏效果。在这一课中,陈老师让学生将草莓作业纸横过来或者倒过来添加动作,这样做,能够促使学生积极思考,调动学生的学习积极性。

2.陈老师具备扎实的绘画功底,教学中,她出示的卡通画,并不是从书本或画册中照搬的,而是自己设计的,令学生耳目一新,不仅让他们增强了自信心,而且明白了原来卡通画可以自己创作。

3.陈老师用课件出示了一首自编的关于画表情的儿歌。为了让学生猜一猜它描述的是哪几种表情的画法,她还特意删除其中的表隋提示,而将画法保留。为了让学生记住匦法,教师用儿歌填字形式来记,而不是用语言反复叮嘱,这样,能有效加深学生的印象,使教学达到—个高潮。

4.在作业环节,教师的分层作业设计能使学生自己选择难易程度不同的作业,让每一名学生都能找到适合自己的达成目标的方法,让他们有一种成就感,也让一些学习能力较强的学生开阔创作的空间。

5.教师在课的结尾向学生赠送礼物,先拿出一件“爸爸去哪儿”广告衫,但是教师否定了这件礼物的创意,因为这是从商店里买来的。然后,教师拿出—件自己亲手绘制的“草莓去哪儿”广告衫,让学生在惊喜之余也能了解到,我们既能从生活中寻找卡通创作的素材,也能将卡通作品运用到生活中,让生活变得更加美好。

点评十(厉坚芳浙江省嘉兴上海外国语大学秀洲外国语学校)

1.可取之处

(1)抓住细节,渗透方法

教师通过“草莓哥”形象,充分调动学生的学习积极性,抓住“表情”和“动作”这两个关键点,进行趣味性渗透教学,学生学得快乐,在不知不觉中学到了卡通形象的创作方法,非常有效。

(2)分层作业,因材施教

在作业环节,教师设置了两种不同难度的作业,让学生以小组为单位讨论并选择适合自己的作业形式。这个环节充分尊重了学生的主体性,把“学为中心”的思想放在教学首位,做到了因材施教,值得学习。

2.改进建议

(1)让评价更加多元化

从教学案例中,我们可以感受到本课的教学是深入而有效的,那么,学生的作品肯定也是非常精彩的。我建议,教师可以尝试多元化评价,比如,将师评和学生互评结合起来,进行多角度的评价;围绕卡通形象的夸张、变形等方面进行评价;围绕有趣的卡通故事进行评价。

(2)让拓展更加有深度

“草莓去哪儿”的广告衫时代感很强,以此作为本课的拓展延伸,很有视觉冲击力。那么,如何把这个拓展部分做得更加有深度呢?建议教师,既可以从草莓本身的意义出发,也可以从学生的心愿出发,进行深入的引导,激发他们的创想,一定会给人以惊喜的效果。

点评十一(张玉彦山东省东营市实验中学)

卡通是孩子们最喜欢的绘画形式之一,然而,将趣味的内容和活泼的课堂形式有机结合,是需要运用技巧的。仔细研读陈老师的教学案例,结合笔者在赛课现场听课的记录,我认为这节课的最大特点是设疑引导巧妙、演示直观精彩,既受学生欢迎、又受同行赞许,是一堂成功的课。

1.可取之处

(1)设疑生趣,巧妙引导

所谓“设疑”,是教师有意识地将“疑”设在学生学习新旧知识的矛盾冲突之中,使学生在“疑”中生“奇”,“疑”中生“趣”,从而达到激趣的目的。如本课的“激趣导人”环节,教师没有直接出示卡通形象,而是通过“看剪影、猜卡通”的形式,锻炼了学生通过外形特征识别事物的能力。一举两得,岂不妙哉!教师吊足了学生的胃口,让他们认识了“草莓哥”之后,探究的兴趣自然地被激发—大名鼎鼎的“草莓哥”是如何被创造出来的。由此解决了本课重点“掌握卡通形象的基本造型方法”。

巧妙的问题设计能够积极推动教学活动的开展。陈老师除了在语言方面进行引导,还通过图片的对比,引导学生—步步深入探究创作方法。如,通过引导学生对比卡通人物的表隋与真人表情的差异,由学生自己悟出卡通“夸张”的效果,并设计卡通形象的表情。总而言之,这节课中,教师引导学生通过对比、欣赏、游戏、交流、动手练习等活动,激活了学生的思维,使他们成功地探究了卡通的表现形式和造型方法,—步步达成教学目标。

(2)直观演示,精彩拓展

“教师做了扎实有效的示范,卡通表隋、动作的画法演示和‘学生考老师’的环节带给学生有感而发的激励”,这是笔者在现场听课时记录在笔记本上的一句话,现在看来依然有同感。示范教学是最直接有效的帮助学生掌握技能、技法的教学方法之一。陈老师通过直观的示范,将卡通形象的造型方法(夸张和拟人)和技能有序而又完整地展示给学生,并在最后环节精彩地完成了学生的考验,用扎实深厚的美术素养和人格魅力征服了学生,将课堂气氛推向高潮。

在“小结拓展”环节,教师引导学生将展示的作品集结成册,赠送给福利院,超越了审美创造带来的喜悦和成就感,实现了德育思想的升华。

2.改进建议

唯—美中不足的是,这节课的示范环节可以再缩减些。例如:动作添加对五年级学生来说不算难点,给“草莓哥”添加动作的环节,可由学生演示,教师把握好时机,在众多学生摸不准或难以掌握时再出手,这时的课堂示范会显得既实用又精彩,课堂效果也会事半功倍。

点评十二(吴宝莲江苏省江安高级中学)

本课教学设计严谨务实,教学内容环环相扣,教学环节流畅而富有动感。整节课精彩纷呈,老师的“精彩‘教”和学生的“有效学”被很好地结合了起来。可以说,这是—个非常“接地气”的优秀课案例,值得我们学习。研读之余,谈几点认识:

1.亮点之一:以“趣”为线的阳光型课堂

这节课中,陈老师吊足了学生的胃口,以“卡通之趣”为线,由浅入深,循序渐进,让学生自发而主动地参与到教学活动中来,课堂氛围自然、轻松而喻悦。这条线即“激趣(导入)一识趣(揭示创作方法)一知趣(学习夸张的表情和会动的身体)一做趣(师生画卡通)一思趣(卡通的应用)”。以“趣”为线,陈老师带领学生品尝着学习的快乐,学生由“被动学”变成“我要学”,让优化教学变成水到渠成的自然,很好地诠释了高效教学理念。

2.亮点之二:以身说“法”的教学魅力

要想拉近学生与老师的心理距离,以身说法最行之有效。本节课中,陈老师四次以身说法,轻松驾驭课堂。

①“草莓哥”的闪亮登场吸引了学生的眼球,让学生知道了给草莓加上夸张的表情和会动的身体就可以百变革莓哥,激发起他们学习卡通的兴趣。

②教师自编儿歌帮助学生轻松理解卡通创作的要领,生动形象,通俗易懂。

③教师板演灯泡卡通造型细节,增强自身魅力,让学生打心眼里儿信服,无形中走进学生的心里。

④教师自己设计的“草莓去哪儿”广告衫给学生带来的惊喜恰如一支兴奋剂,定能让学生们有一种回家小试牛刀的冲动。

3.几点细节的思考

①自编卡通画表情儿歌部分。陈老师真是有心人,注意了汉字的前后押韵,令观者读来朗朗上口。不过,我们阿以在其基础上精益求精,使表达更形象到位,让“慧眼”与“巧手”及时相伴。比如,“画人笑,眉开眼弯嘴上翘”可准确到“眉开眼弯嘴角翘”:“画人哭,泪如泉水喷薄出”只强调了流泪,忽略了其他器官特征,可具体改为“嘴撇眼细泪涌出”;“画人惊,张大嘴巴瞪眼睛”,这个瞪眼睛和前面说“画人怒,瞪眼咬牙眉上竖”中的瞪眼有重复之嫌,不防修改为“O形嘴巴大眼睛”。

②在学习夸张的表情部分有一个表情小练习,陈老师让学生添画“草莓哥”表情。同时,陈老师在大屏幕上投影了自己创作的各种“草莓哥”表情作为示例呈现在学生面前。我觉得此处可做改进。从教多年的经验告诉我,但凡有了范作,学生的思维就容易被框死,不利于培养他们的美术创新精神。我们可以给出QQ常用表情。让学生自己去组合创作,从而培养他们创造美的能力。

③教师展评学生画的“草莓哥”表情的时候,可以增加让学生表演自己所画表情这一环节,让其他学生在对比观察中找寻画作的优点及不足之处,从而加强对表情儿歌的理解,提升学生的审美感知能力。

画画教案篇5

关键词:几何画板;初中数学教学;案例探讨

与其他学科相比较而言,数学知识的学习相对枯燥,学生在学习过程当中很容易因为学科的枯燥而觉得无聊,长此以往,学生对此学科的学习兴趣就会减退。几何画板其应用过程当中,操作性很高,是一种将数学图形与所要学习的数学知识结合起来的数学学习软件,在数学教学过程当中运用此种方法,在学生的视角看来能更加直观地感受到所要学习的数学知识,使学习变得更有趣味性,从而提高学生对数学学习的兴趣,使其兴趣也能得到更长时间的保持,有助于将初中数学的教学质量提升起来。

一、几何画板的功能与特点

最开始是由一家美国的技术公司发明了几何画板,后来我国将其引进数学教育当中,它能将数学知识当中的点线面结合起来,运用不同的转换与展示方式将一些抽象的数学定理与数学公式具体化,在数学教学过程当中是具有一定的特性和功能方面的优势的。

1.把抽象的知识与公式具体化

能将课本上的数学知识、定律及公式通过技术生动、形象、具体地延伸出来就是几何画板最大的一个特点,对于较抽象与晦涩的数学知识来说,这样能将其变得更容易理解,尤其是在几何知识的学习当中,其对于初中数学教学当中的重难点知识有所突破,发挥了非常大的促进作用。

2.操作灵活使初中数学学习变得动态

在几何画板的运用当中,数学知识点变得非常灵活,点线面的存在方式与组合千变万化,几何图形多种多样,数学规律变得更加具象及动态,学生操作尤为方便,学生可以在课堂当中自己动手操作,将几何图形进行个性化的组合、拖动,使自身的观察能力得到提高,对其主动学习能力的提高也有一定的作用。

3.对初中数学教学过程当中的情景进行创造

在数学教材中,虽然数学知识的图片与文字有很多,但并不如几何画板所演绎出来的具体、直接,在以往的教学活动中,学生为了更好地体会图形与空间的变化模样往往绞尽脑汁,而在运用了几何画板之后这种情况便不会再发生了,学生可以通过自己动手实际操作来更加直观地感受图形的变化,而直接、具体的感受会使学生对知识点的记忆更加深刻。总的来说,几何画板就是一个能够使课堂气氛变得更加活跃,使数学教学课堂变成数学实验课堂的方式,能大大提升学生对数学学习的兴趣。

二、几何画板在初中数学教学当中的优势

1.知识点呈现更直观

与初中数学早先刻板的教学方式相比,几何画板技术可以使

数学当中一些数量与变量的关系呈现得更加具体与直观。比如在初中数学的函数教学当中,其可以具体演示其中一个变量在经过

变化之后使另一个变量发生变化的动态效果,将其中变量与自变

量之间的关系明确地展现出来,使初中数学教学从传统的束缚当

中挣脱出来,为初中数学教学研究提供一种新的思路。

2.操作简单易掌握

几何画板其操作方式非常简单,灵活性很高,这样学生在数学学习的参与过程当中就会相对容易一些,对学生学习兴趣的提升

有很大的帮助,能将学生从以往只能单纯在枯燥、乏味的课本当中汲取知识的状态中解救出来,使学习过程变得更有趣味性,也更容易理解。学生对数学学科的理解由晦涩难懂到简单易学,其对所学习的知识点也更容易掌握。学生的学习兴趣有了提升的同时,其思维能力、观察能力与动手能力也都会有所提升。

三、在初中数学教学当中运用几何画板的实践与案例分析

1.通过使用几何画板,让学生对函数及其图像有更好的理解

对函数来说,其表达式一般为二次函数形式,比如y=3x-x2,y=2x+9等。学生如果仅仅通过对书本上的公式进行学习,很难理解其中函数式的含义,但如果运用几何画板来使函数式与数学图形

相结合,学生对函数性质的理解就容易得多,在其对函数知识有深刻理解的同时,还可以有更直观的感受与体验。虽然此前教师教学初中数学函数知识的时候也会将函数图形展现在黑板上,但运用了几何画板技术之后,学生可以自行操作,这对学生自主学习能力的培养与其数学思维的形成是非常有利的。

例如,在学生刚开始学习函数的时候,为了让其对y=-x+7与y=x+7的区别有更直观的理解与感受,可以让学生通过在几何画板自己操作绘图对两者进行分析比较,让其利用几何画板分别绘制y=-x+7与y=x+7两个图形,再对两个图形分别进行观察与对比,

让学生说出两个图形不同的地方。

2.可以运用几何画板对勾股定理进行验证,使学生的能力在发现中提升

教师在讲解《勾股定理》一课时,可以让学生自行操作几何画板来对其进行验证,学生对知识有了新发现,自然会对数学知识的学习更有兴趣,其自主学习的能力与自主思考的能力也会有所提高。

例如,学生对“勾股定理”进行学习的时候,让学生利用几何画板绘制一个三角形,将其三条边分别命名为a、b和c,并分别以a、b、c为边长画长方形Oa、Ob和Oc。再通过分别计算得出Oc面积刚好等于Oa、Ob面积之和,证明了勾股定理成立。教师还可以引导学生再画一个边长不同的三角形做进一步验证,解决学生心中的疑惑。

3.运用几何画板技术对几何学科角平分线课程进行教学,颠覆传统教学模式

在初中数学几何学科当中,教师对角平分线知识点进行教学时,可以利用几何画板技术让教学更简单化。

例如,运用几何画板软件创建∠ABC及它的角平分线BE,之后对∠ABE及∠CBE的数值进行分别测量,之后让学生拖动A点以观察角度的变化,使几何课堂变得新颖、生动、有趣,学生在课堂的参与中也更有成就感及主体意识,这样,在教学方式有所简化的同时,教学效率也得到了相对的提升。

在几何画板的运用过程中,教师应该将其与数学教学当中的具体内容结合起来,对学生进行全方位的指导,让学生自主参与到数学教学中,让学生更真切、实际地对数学知识的要点进行理解。同时对于教师来说,应用几何画板也是一个比较新颖的教学方式,教师应该对其教学方式与技巧进行深入研究,并以自身教学内容与知识点为基础,将几何画板的特点与优点进行更深入的研究,并将两者结合起来,让所教学的知识更容易被学生理解,使学习变得简单,让学生对数学学习更积极、主动,有热情,从而激发学生对数学学科的学习兴趣。

参考文献:

画画教案篇6

第四课:刮出来的画

预计(

1

)课时

第(

1

)课时

1、知识与技能

:了解刮画作品的特点和工具的使用方法。

2、过程与方法:通过观察、欣赏、比较,了解刮画的特点和画面的处理方法,在实践中增强体验,培养创新意识和探究能力。

3、情感、态度和价值观:感受新型刮画纸带来的意外效果,享受制作中的新奇感和快乐,提高绘画兴趣。

重难点

教学重点:刮画的特点及制作方法。

教学难点:选择恰当的工具,处理好粗细线条的排列及画面中点、线、面的关系。

各种刮画小工具、刮画纸、范画、刮画工具、实物投影、

一、链接目标:

出示刮画纸:你们仔细看看,这张纸有什么特别之处吗?

揭题:今天我们要学习用刮的方法来把它变成有趣的画。

二、明确目标:

了解刮画作品的特点和工具的使用方法。

三、挑战目标:

1、学生欣赏有趣的刮画作品与黑笔直接画的作品,请大家边欣赏边思考:刮画与我们平时画的画有何不同?

2、学生探究材料工具的使用方法。

3、学生分组尝试使用工具,谈体会。

4、学生思考:不同工具刮出的线条不同,怎样才能合理地使用这些工具呢?

四、检测目标:

1、学生欣赏作品:说出喜欢的作品及理由。

2、引导学生从画面内容及线条、块面的处理方面加以总结。

3、学生自由创作一幅刮画作品。

4、各组推选优秀作品,展示于黑板上。

5、请小画家介绍、评价自己的作品。

五、回归目标:

今天我们通过学习、制作,体验到了刮画艺术的装饰趣味与独特美感,希望同学们能够很好的利用好这一小技法,创作出更多富有新意的美术作品。

教师示范用牙签刮画,让学生说说感受。

刮出课题。

课件展示。

学生欣赏作品、讨论不同点,发表自己的看法。

教师小结刮画的特点:刮蜡画因为表面一层是黑色的而里面一层底色是鲜艳的色彩所以色彩对比很强烈。

实物投影。

发现能创造性使用工具的学生大力表扬。

及时表扬构图完整、点、线、面处理比较好的作品。

作业

刮出一个人物。

刮出来的画

目标:了解刮画作品的特点和工具的使用方法。

上课时间:

画画教案篇7

关键词:动画设计;教学模式;改革

目前,许多高职院校的计算机专业开设的动画设计类课程一般都为Flash。像这种操作性比较强的课程,现行的教学一般都是先介绍各种工具、菜单的使用,提出和解释知识点,最后举例说明。这种模式的教学方法淡化了《动画设计》课程的应用特征,容易给学生造成空洞、枯燥的印象,不利于调动学生学习的积极性和主动性。另外,教材是教师开展教学和学生课下自学的主要依据,而目前《动画设计》课程的大多数教材编排并无新意,像是一本软件使用手册。这样的教材编制显然不够合理,不仅本末倒置,而且在课程结束之后学生只学会应用Flash进行动画的简单制作,碰到真正的设计任务却无从下手。因此,《动画设计》课程的教学模式亟需改革。

教学模式的改革

《动画设计》课程是一门实践性和操作性都很强的课程,如果在讲课之前先介绍一个恰当的案例,边讲解边演示,学生会掌握得更加牢固,然后用任务驱动法布置练习题目,让学生在设计过程中发现问题、收集资料,对课题进行探索、分析和研究,最后基于问题模式进行解决,在实践操作中培养学生科学的态度和价值观。所以在Flash教学中妥善安排整个教学内容和教学过程非常重要,“案例导学与任务督学”正是Flash教学最适用的方法。

(一)案例导学,讲演同步

“案例导学,讲演同步”的教学模式,就是在《动画设计》课程教学中引入案例教学,以案例为前导引出问题,围绕案例的设计过程,对普通动画知识与交互式动画能力加以整合,进行同步的传授讲解。这种教学方式与以往将授课重点放在设计上,案例只用来练习或验证工具的用法的传统教法不同,本教学模式以“案例问题解题”为主线,强调围绕案例对工具、菜单和语法进行相对集中的传授;并将简单的工具、菜单的操作运用于形象熟悉的前导实例,从而激发学生的好奇心和求知欲;同时也能将相关知识在设计时自然带出,使学习者的基础知识学习针对性加强,识记效率提高,弥补了传统教学的不足,从而达到理论知识和设计能力同步提高的教学目的。

但在《动画设计》课程使用案例教学的过程中,应当注意在选择案例的过程中要有阶段性,即要在一个知识单元开始的时候选用操作简单、结构明了的案例,只要能涵盖且突出该课程需要掌握的知识点即可,一步一步地做给学生看,以便让学生尽快掌握知识点的操作;其后,在每个单元的后期则需设计一些能覆盖整个单元和前面几个单元知识点的典型案例,目的在于巩固学生学过的知识,并解决一定的实际问题;最后在课程快结束的时候,设计一些综合性强,有一定难度和深度,需要学生认真思考才能完成的案例,借此培养学生运用所学知识解决问题的能力。例如,在讲引导运动的时候,可以先做一个抛物运动给学生看,进而做一个地球自转的例子让学生感觉该知识点贴切而实用,最后再讲雪花或树叶飘落的例子。每一个例子都会有很多知识细节让学生学习,只有通过这种形象生动的例子,才能让学生深刻体会并掌握这些知识细节。而在讲“遮罩”这个知识点时,可以设计一个把遮罩和引导运动综合应用的例子,锻炼学生综合运用知识的能力。

(二)任务督学,分层促进

“案例导学”能够较好地激发学生的学习兴趣,降低学习难度,而“任务督学”则能维持学习者的学习动机和兴趣。

任务前置是指将作业提前在单元前导案例演示完毕时布置给学生,让学生能学有目标,带着问题和任务去听课、学习,用探究问题和布置任务来激励学生,使他们拥有学习的主动权。其实施方式是,任务前置,难度分层。

难度分层则是由教师参照案例进行扩展、变形和深入,举一反三地提出几个难度层次渐进的任务,让学生根据自身的能力和兴趣选择一项去完成,其目的是兼顾不同水平的学生,从而使学有余力的学生不会因为任务简单而降低学习兴趣,而基础较差的学生也能通过努力完成任务,增强学习信心。

任务前置和难度分层的教学方式能够大大提高学生的质疑能力。由于学生带着任务和问题学习,他们对教师在授课中有意省略或无意遗漏知识点的发现率大为增加,教师在解答时,还可引导和鼓励学生自己看书寻找解题答案,增强其成就感,以形成良性循环,促进自主学习。

在《动画设计》课程教学中使用任务督学,应注意构建合作学习模式,发扬团队学习的精神。Flash开发的交互式动画设计过程复杂,功能模块多,需要开发人员精诚合作才能开发出高质量的动画软件。因此,应将团队开发模式的思想贯穿于本门课程教学的始终。在具体操作中,可以通过课程设计的方式将学生分组,让“拔尖”的学生作为各组的负责人,教师拟定一些题目,每个小组完成一项或多项题目,从而让学生学习Flash软件的整个开发过程。教师要教会学生怎样进行系统方案的制定、系统功能模块的分析、系统设计等,在学习过程中还要引导他们取长补短,密切合作。这种“合作学习”的方式,经实践证明适合于本门课程的特点,效果令人满意。例如,在任务督学的过程中,布置课题“动画短片——我的大学生活”,先定位动画短片的主题和名称,例如情感片、幽默片或者是哲理片等,然后确定动画短片的文字剧本,关键是设计故事的发展思路;再确定动画短片的整体风格和创意设计,确定动画短片的人物和背景设计,任务设计包括人物的形象、表情、衣服、动作等,背景设计包括人物所处的时代、地点、天气、道具等;最后确定动画短片的分镜头脚本、动画短片的动画设计及动画短片的合成,包括特效、配音配乐和发布等,以此锻炼学生综合运用知识的能力。

新模式的注意事项

兼顾传统的讲授方法传统的《动画设计》课程的讲授基于教材,重点在于工具、菜单的使用,注重原理和知识的系统性;案例导学则基于实际的问题,注重实用性、应用性和综合能力的培养。两者各有特点,不可偏废。因此,要根据课程内容的性质,在以案例引出问题、解决问题为教学主线介绍动画设计方法的同时,注意将传统教学和案例导学有机地结合起来,保证传授知识的相对集中、完整与连贯。

突出理论及实验课的不同重点与传统的讲授方法相比,该教学模式增加了实验的要求,有助于调节理论与实验课的侧重点以解决理论课时不足的问题,即课堂教学以演示讲授为主,上机实验则以设计、调试和语法验证为主。教学实践证明,这种分配是合理的。围绕设计介绍的语法功能需择要点讲解,不必过细,可将设计过程和深入理解留待学生上机时进行。在机房实验中,借助集成开发环境学习并掌握设计要点,较之课堂讲授工具少了许多枯燥和抽象,但是其间教师要注意总结和传授验证语法的方法。

改革考核方式,重视学习过程课程考核是检验教学质量和教学效果的主要手段。考核方法设置得是否合理将直接影响成绩的合理性和客观性。《动画设计》课程的考核分成两部分:一是对基础知识和基本技能的考核,主要考查学生对于课程内容的掌握情况,可以指定一些平时讲过、练过的例子,规定时间让学生完成。二是综合能力和创造能力的考核,主要考查学生对知识的灵活运用能力。可让学生自己设计作品,规定一个期限上交。

教学实践证明,案例导学与任务督学相结合的教学模式很适合《动画设计》之类的课程,能够明显地提高学生的学习兴趣,调动学生的学习积极性,帮助学生在有限的学时内较快地掌握该门课程,迅速培养和提高学生实际的动画设计能力,教学效果显著,深受学生欢迎。

参考文献

[1]齐艳华.关于Flash实验课[J].河北理工学院学报,2005,(2).

[2]安丽杰.Flash网页动画教学琐谈[J].辽宁师专学报,2005,(1).

[3]刘广聪,等.计算机专业实验教学模式改革探析[J].广东工业大学学报,2005,(2).

[4]于鹏.Flash MX动画设计教程[M].北京:电子工业出版社,2003.

画画教案篇8

用彩墨画鱼

课时:1

学情分析:由于四年级学生已对彩墨画有一定的认识,对色彩有一定的感知能力,并且他们的思维活跃、想象丰富、联想奇特,喜欢动手实践。而《用彩墨画鱼》这节课就是让他们在轻松愉快的氛围中,通过小组合作,探究动手学习来展示出小组的绘画作品,并对绘画作品进行介绍,符合学生发展的特点,学生在自主学习过程中学得主动、学得愉快、学得有成就感。

教学目标:

知识与技能

通过了解彩墨画的绘画形式,初步认识中国画,并能运用到以后绘画当中。

过程与方法

采用装饰、变形手法画鱼,培养学生对绘画用具的使用方法及用色。

情感态度与价值观

通过本课的学习,让学生更加热爱中国画,提高审美意识。

教学重难点:

重点:让学生发现彩墨与宣纸产生特殊的变化,以及鱼的变形手法和鱼磷排列。

难点:特殊技法的运用

教学准备:课件、水墨画工具(毛笔3支、生宣纸一张、中国画颜料、墨汁、毛毡、调色盘、水桶、抹布)。

教学过程:

一、

导入新课

1、

目的性导入

海洋馆要举办以“海底世界的鱼”为主题的画展,通过欣赏生动、美丽的绘画作品,唤醒人们对海洋、对鱼类的爱护。今天就让我们参与到本活动中来吧!

2、创设情景,观察鱼。

首先,我要带领大家进行一场奇妙的海洋之旅。看一看,那里生活着怎样的鱼儿们?

播放视频。

观察:鱼游动时的姿态。

从外形、色彩、花纹等方面,你们看到了什么样的鱼?

海里的鱼千姿百态,五彩缤纷,让人忍不住想画下来。

3、

探究

最具有代表性的作品就属清代的《五彩鱼藻纹盘》

(1)

欣赏书中作品--清代《五彩鱼藻纹盘》

瓷盘上描绘了七条橙红色的鱼,它们姿态鲜活,跳跃,搭配青绿色的水藻,给人们喜庆吉祥的美感。

思考:为什么人们爱画鱼?为什么除夕夜我们都要吃鱼?

因为“鱼”跟“余”谐音,人们喜欢用鱼的图案来表达“年年有余”等美好的愿望。

所以今天我们也要来学画鱼。

4、

揭示课题《用彩墨画鱼》

二、新授

1、

欣赏几条有代表性的鱼(热带鱼、鲸鱼、狮子鱼…)

(1)

看看它们的样子有什么不同?

(2)

想一想它们身上的花纹可以怎么表现,怎么画?

学生说师示范如何画鱼。

分别用两种方法表现鱼的各种形态

师:你们太厉害了,是从哪里学的?

2、

小组探究

书本第29页,对比观察、学习“鱼的画法”中介绍的两种不同的彩墨技法。

讨论:仔细观察,这两种绘画技法有什么不同?

第一种画法:用墨勾画鱼的外轮廓和身上的花纹。待墨半干后染色。

第二种画法:用彩墨直接画鱼头、鱼身,然后用白色勾点鱼身上的花纹。

总结:第一种为勾勒法,第二种为没骨法。

师:我来考考大家。

3、

欣赏学生作品,书本25页

辨一辨,学生作品中哪幅运用了勾勒法,哪幅运用了没骨法?

《鱼妈妈和鱼宝宝》这幅画的构图,在饱满的基础上注意了鱼的大小变化,疏密得当。在用色上,使用了哪些深浅不同的墨色?

这样画出来的水墨画,给你一种什么感受?(画面更加丰富,有变化)

三、

师生体验

这两种画法还可以巧妙地结合运用。

教师示范:

用浓淡墨表现珊瑚、水草等背景。

注意墨、色的变化。

提示学生:

1、

调色后可以在试笔纸上。试一试墨色的浓淡和水分的多少。

2、

染色后如果水分过多,可以用废宣纸将水吸干。在墨色半干的状态下用清水、淡色或重色点染、装饰花纹。

3、

注意画面构图,疏密得当。

四、艺术实践

作业要求:

用你喜欢的彩墨技法,表现一幅奇妙的海底世界。

教师巡视指导,重点指导笔墨的使用和画面的位置经营。

五、展示评价

将学生作品组成一整幅五彩斑斓的海底世界。

采访前来欣赏画展的“观众

你最喜欢哪幅画?为什么?

谁画的鱼色彩艳丽、花纹丰富、游动的姿态栩栩如生?

六、

谈感受

师:今天参观了“海底世界的鱼”主题画展,你有什么感受?你收获到了什么?

板书设计:

9、

用彩墨画鱼

画画教案篇9

摘要:针对卢晓丹老师讲授的《大师画我也画》一课,围绕教学设计的展开,分析教学过程;该课基于四年级学生的认知规律,通过围绕教学目标、阶梯练习的展开、教学策略的实施等完成教学活动。

关键词:教学目标;立体主义;阶梯练习

中图分类号:G642.0 文献标志码:A 文章编号:1674-9324(2017)24-0197-02

在2014年中小学美术课现场观摩培训活动中,沈阳市南京街第一小学卢晓丹老师讲授了《大师画我也画》一课,该课是人美版小学美术教材四年级下册第17课,属于造型・表现学习领域,该课是在16课对画家梵高作品欣赏的基础上进行的。该课紧绕教学目标,合理安排教学环节,层层递进,学生由最初对立体主义的不了解到最终创作出自己内心的立体主义作品,并有明确的表现方式与创作意图。通过认真研读,笔者认为,卢老师的讲授主要有以下特点。

一、抓住本质,贯彻目标

卢老师将该课的教学目标设定为:(1)知识与技能:通过学习画家毕加索的造型表现方法,感悟艺术多元化的特点,模仿大师的表现手法创作一幅作品。(2)过程与方法:欣赏、探究、归纳总结等方法。(3)情感态度价值观:通过学习活动,培养学生对抽象作品的欣赏能力;引导学生在小组合作中探索交流,培养学生的合作能力和探究意识。

该课的教学重、难点是了解并感悟毕加索的造型表现手法,学习如何将不同角度的形象以几何图形的画面结构进行有机地结合在一起,怎样运用丰富的色彩和多样的装饰方法表现形象特征。讲授这一部分时,卢老师采用引导学生观察、分析、交流的方法,使学生了解大师表现手法的风格特点,对画面的局部进行具体的分析,比如毕加索绘画作品中的分解与重组和颜色的运用;毕加索画法中人的头部各部分是哪个角度观察的结果等,由此使学生了解了毕加索是如何创作立体造型的作品,充分调动了学生的学习兴趣,激发起学生的创作欲望,为进一步的课堂教学打下基础。

教学目标是指教学活动实施的方向和预期达成的结果,也就是教学活动中期待得到的学生的学习结果。它是一切教学活动的出发点和归宿,是教师选择教学材料、设计教学方法、实施教学过程以及进行教学评价的依据。在本节课中,教师紧紧围绕教学目标进行,从毕加索的生平、画作入手,通过欣赏视频、解读作品、动手创作等方式带领学生走进立体主义流派的世界。因为该课的教学对象是小学阶段四年级学生,立体主义流派的概念对他们来说理解起来是有一定难度的,为此,教师首先采用自画像,将自己的五官分解然后再重新组合,直观展现给学生。在教师的有效引导下,学生由最初对立体主义、毕加索的不认识、不了解到最后理解解构、重组的含义并创作出精彩的课堂作业,卢老师的课堂环节设计与安排起了很大作用。教学环节、活动的设计与安排始终围绕教学目标来展开,一个主题贯彻整节课堂,知识点的传授与整理也是分阶段进行,避免了小学阶段学生对艺术作品的不理解、不接受。

二、阶梯练习,学做结合

基于四年级学生的水平差异,该课合理采用阶梯式环节,将知识点分阶段传授给学生,在第一个课堂练习环节,学生通过小组合作的方式来完成单色解构五官的重新组合,通过这一练习来理解解构、重组的概念。这一环节结束后,教师带领学生通过分析毕加索作品来了解立体主义流派除了造型之外,在线条和颜色上的独特之处。

在课堂教学中,活动的设计,层层推进,很好体现了学做结合的理念。这种阶梯式的环节的设置,就如建筑中的“脚手架”,前一次的学习是后一次学习的基础,后一次学习是前一次学习的深化。通过阶段性学习与课堂作业的环节,带领学生一步一步了解分解与重构的乐趣,走进立体主义流派,让学生理解立体主义作品的秩序美,从而达成目标。

三、合作探究,激发个性

教师在导入环节时选用自己的画像,把自画像中的自己五官分解,并尝试多种重新组合,让学生通过自己身边熟悉的面孔来体会分解与重组的含义,并拉近与学生的距离的同时让学生对解构有一个直观的理解感受。每个人都是独立的个体,有着与他人不同的个性特质,在课堂教学中,学生亦是如此。卢老师通过解构五官后,以不同的重组形式来启发学生,从而达到学生课堂作业不同个性体现的结果。以此启发学生思维,有助于拓宽创作思路,避免课堂作业的模仿和重复。班级中学生个体的差异性导致不同学生知识接收的程度不同,比如视觉型和听觉型的学生知识吸收的方式就不同,基于这种差异性,卢老师除了选择阶梯式教学方法外,在课件里插入视频资料,以听觉、视觉调动学生的多重感观,在教学活动大框架下尊重差异,激发学生个性。在进行详细讲解分解与重组的环节,卢老师采用教学道具并邀请学生上前参与,其他学生采取小组合作的形式进行创作,学生和教师之间的互动,学生与学生之间的互动,使之前较平缓的课堂气氛一下子活跃起来,个体之间的互动碰撞出灵感的火花,通过调动学生的积极性,创作出好的作品。从教具准备来看,卢老师进行了精心的安排,不论是课堂教学中所需的教具还是最后学生创作所需的材料包都是极其丰富的,教师在课前准备了各种不同的材料,所以学生的课堂作业异彩纷呈。如今,美术课堂教学手段多元化发展,多媒体技术因其方便性、丰富性被广泛运用到课堂教学中,因此大部分美术教师在课堂中会依赖于多媒体技术而忽略教具的准备。教具的准备需要教师费时费力,因此被部分教师放弃在课堂教学中的运用。多媒体教学用于美术课堂中,也会有一些我们忽视的问题,一方面,容易造成教学重难点简单化;另一方面,在一定程度上教学缺乏针对性忽视了学生群体的差异性。所以,在这节课堂中,卢老师不仅从课件中来引导教学,另外还准备了教具,在黑板上一步一步展示教学内容,多媒体运用与教具教学相结合,既丰富了课堂又强调了教师与学生之间的沟通与交流,增添了课堂教学活动的趣味性以及培养学生发现、分析、反思的自主探究能力。最后的评价环节也较为有效,学生课堂作品评价的方式是粘贴在课前准备好的展板上,全班同学的作业一起展示,并让学生说出自己的创作思路,这种学生自我评价的方式,是学生通过这节课所收获的最好的检验方式,学生表述了自己作品的美术表现形式和内容。通过这节美术课,学生对毕加索、对立体主义流派、对分解与重构、对立体主义的有秩序的美感、对主流审美与打破主流有了自己的见解与审美模式。

画画教案篇10

1.能正确、流利、有感情地朗读课文。

2.学会本课12个生字,四字格下面的双横线内的生字只识不写,理解由生字组成的词语。

3.通过看图和学文,使学生了解同学之间要互帮互助、互信互爱,从小培养良好的行为品质。

教学过程

一、猜谜引题,出示图画,设问揭题

1.在学习之前,教师出示谜语:“远看山有色,近听水无声。春去花还在,人来鸟不惊,”进行猜谜活动。(谜底:画)

2.谈话揭题:学校里的画究竟是什么样子的呢?(出示课文中的两幅插图)现在让我们一起来学习,欣赏这两幅“校园里的画”(教师板书课题)。

【说明:利用学过的古诗《画》导出课题,使学生在头脑中形成画的表象,从而激发学生学习的兴趣。】

3.学生读准生字词,读通课文,整体感知课文。

(l)读准“板、弹、恳”的前鼻音,“炸”的翅舌音,“思”的平舌音以及多音字“血”的音。

(2)注意“夸、划、救、串”的间架结构以及笔顺,指导书写练习。

(3)学生自由朗读课文,做到:读准字音,读通课文。

【说明:读准字音,读通语句是读懂课文的前提】

二、观察插图,运用比较,培养能力

1.依文看图,训练观察能力。(1)教师范读课文,学生观察图画。

(2)分别指导学生观察这两幅图画。提问:想一想谁在画画儿,都画了什么画?

【说明:从图入手,使学生从画面上初步了解故事的大意,从整体上感知了课文的主要内容。引导学生看图说话,不仅有助于学生语言表达能力的提高,也有助于学生初步感知课文内容。】

2.缘图悟文,强化学法指导。

(1)看图找段:①指名朗读第四、五自然段,思考:卡佳和“我”在黑板上分别画了一些什么图画?②让学生围绕这段内容回答,从而理清写作顺序:卡佳画一艘军舰——“我”画炸弹炸军舰,水兵们都落水——卡佳“救起”被炸的

水兵,坐上小船驶向岸边——“我”画鲸鱼张开大嘴吃水兵。③教师总结:通过他们两个人的所作所为,你知道了

什么?

(3)品词诵读:要理解自然段中语句的意思,必须要理解重点词语的含义,以词义贯穿句义。①图文结合,形象理解词语:“不服气、救起、生气”等。可以教学生看插图解释“生气”、“救起”,还可以联系上下文理解“不服气”,变抽象为形象。②诵读指导:在读第四自然段中的“说实话”“可是”时语气强调得要重些,表示“我”的心虚;“拿起”朗读时语速要快,强调“我”的嫉妒心;“一个个”读时语速要慢些,表示“我”的得意。

【说明:本课的插图再现了卡佳针对“我”在校园的一块黑板上画的两幅画而作的修改图画。这里图文对照,一方面示范了图文结合方式的多样性,既有从图到文的顺向结合,又有从文到图的逆向结合,还有图文同步进行的双向结合,这不仅培养了学生的观察、想象、理解能力,也使教学方法更趋炎活,不断地激发学生的阅读兴趣;另一方面注重了图文结合的可操作性,克服了图文结合的笼统性、肓目性。】

3.自学第六、七自然段。要求:①回顾学习第四、五自然段的方法:看图找段、读文析句、品词诵读;②依照这个方法进行自学。

【说明:教学不仅传授学科知识,还应帮助学生学会学习。这里,教师放手让学生运用所学到的知识、方法、技巧独立阅读、思考、批注、钻研、揣摩、质疑、切磋,能使学生主动获取知识,培养学生的自读能力。】

三、联系实际,发散思维,续编故事

1.朗读表演(分角色有感情地朗读,分组竞赛朗读,集体朗读)。让学生戴上头饰表演课文的主要情节,加深理解。

2.复述故事:指名让学生练习用自己的语言看图简要地解说课文内容。

【说明:运用朗读表演,可以使学生在各种形式的读中理解、感知、玩味课文内容。读熟了,文章的语言就进入到了学生的语言里。通过读,可以吸收、咀嚼、消化文章中的种种表达方法,将文章的语言内化成为自己的语言,从而形成语言储备。】