国画专业毕业设计总结十篇

国画专业毕业设计总结篇1

学校代码：11276

学校名称：南京工程学院

学校性质：省属高校

办学类型：公办普通高校

学校层次：本科

学校地址：南京市江宁科学园弘景大道1号

二、学校简介

南京工程学院是一所江苏省所属的公办全日制普通本科高校，具有本科学生的教育培养资格及相应的学位授予权。坐落在虎踞龙盘、钟灵毓秀的六朝古都南京。经过百年的办学历程，学校已成为一所以工学为主的高等工程应用型本科院校，学科专业涵盖工学、经济学、管理学、文学、理学、法学等。学校是全国应用型本科院校专门委员会主任委员单位，全国服务特需硕士专业学位研究生培养单位联盟副理事长单位和中国产学研促进会常务理事单位，也是国家首批“卓越工程师教育培养计划”实施高校、国家“CDIO工程教育模式改革研究与实践”试点高校之一和江苏省协同创新中心培育建设单位。

学校现有教职工1800余人，其中教师1300余人，教授、副教授600余人，全日制在校生2.5万余人。现有18个教育教学单位以及继续教育学院和公有民办二级学院——康尼学院。本科专业63个，专业及专业方向77个。学校拥有3个特色专业建设点，1个教育部专业综合改革试点项目，1个省级品牌专业，9个省级特色专业(建设点)，16个省级重点专业(建设点)，7个省级重点(建设)学科，4个省级优秀学科梯队，1个省级高等学校优秀科技创新团队，1个省级高等学校优秀教学团队;建成精品课程1门，江苏省精品(优秀)课程(群)11门;优秀教学成果奖一、二等奖5项，省教学成果奖特等奖1项、一、二等奖22项。

学校现有大学生实践教学基地建设点1个，省级重点(建设)实验室3个，省级高校实验教学示范与实践教育中心12个，与国内外知名企业共建工程中心、实验中心、实验室45个。学校先后承担了国家重点科技攻关和中国制造2025示范工程项目，荣获国家重大科技攻关成果奖1项，省部级科技进步奖一等奖2项，二、三等奖多项，承担国家自然科学和社科基金项目101项。目前，学校已建成众创空间1个，技术转移示范机构1个，省级工程技术研究中心9个;拥有机电控制类人才培养模式创新实验区，省级机械专业人才培养模式创新基地。

学校秉承“学以致用”的办学理念，弘扬“知行统一、创业创新”的校园精神，形成了“校企合作、产学研相融、注重实践”的应用型本科人才培养的鲜明特色。已先后为国家培养和输送了十万余名工程技术人才和管理人才，一大批毕业生成为行业领域中的中坚和骨干，毕业生就业率以及就业质量一直在同类院校中名列前茅。2003年以来，学校年年被江苏省评为“普通高等学校毕业生就业工作先进集体”，并荣获“2015年度全国毕业生就业典型经验高校”。近年又先后获得“江苏省教学工作先进单位”、“江苏省科技工作先进单位”、“江苏省大学生创业教育示范学校”等荣誉称号。 目前，学校依托良好的办学条件和优越的人文、自然环境，积极为机械、电力、核工业及地方经济建设培养高素质的工程技术应用型人才。狠抓“突出一个重点，构建两大特色，实现四项提升”的工作重点，以应用型品牌专业和工程技术特色学科建设为抓手，努力深化内涵建设，不断彰显办学特色，全力开创特色鲜明的高水平应用型工程大学建设新局面!

三、学院简介

【历史沿革】艺术与设计学院前身是原国家核工业部所属的南京工业学校工艺美术系，创建于1995年，2000年并入南京工程学院，成立工艺美术系;2003年工艺美术系与机械系工业设计专业合并成立设计系;2006年更名为艺术与设计学院。

【专业设置】学院现有工业设计、产品设计、视觉传达设计、环境设计、工艺美术、动画等六个本科专业。学院现有全日制在校生1099人。

【师资队伍】学院现有教职工66人，其中教授6人，副教授24人，讲师27人，助教4人，具有博士6人、博士在读2人，博士、硕士学位教师比例为87.7%。

【科学研究】学院近五年完成立项课题116项，其中3项、省厅级38项，市厅级17项，校级58项。204篇，编写专著及教材27部，申请专利72项。教师作品参加省级以上展览210次，其中获奖6项、获奖39项，省级获奖75项、市级获奖16项。指导学生参赛获奖110项，其中17项，省级37项，市级13项、校级40项。

【优势特色】学院现拥有设计楼建筑面积1.8万平方米、其中美术馆1.8万平方米，实训中心面积1.2万平方米，包括家具工作室、模型工作室、视觉与信息设计工作室、产品与交互设计工作室、陶艺工作室、动画工作室、环境与景观设计工作室、摄影工作室、首饰工作室、玉雕工作室、天印工作室、工具与技术陈列馆等。学院还拥有1200平方米的大学生创客空间和1000平方米的影视动画活动中心，形成了较为完整的教学科研构架。学院积极开展国内外合作与交流，先后与韩国、英国等国家的大学建立合作关系。 学校优越的软、硬件办学条件为艺术与设计学院的发展奠定了坚实的基础;六朝古都，浓郁的文化气息为学院发展特色化的现代设计教育提供了丰富的文化要素;长三角文化、科技、经济圈为艺术与设计学院发展开创了无限的发展空间。

【人才培养】学院秉承学校"学以致用"的办学理念和建设特色鲜明的高水平应用型工程大学奋斗目标。依托南京工程学院工科背景为优势，以中国传统文化为元素，嵌入现代设计教学，注重艺术与科学技术及传统文化的结合;加强与行业、企业深度合作，走产学研相融的应用型办学道路。 学院的教学体系，以现代设计知识为主体，以工程技术知识和传统文化知识为两翼的知识体系，重视学科交叉与融合，构建"大设计"教学理念。教学模式上，以设计工作室为平台，加强与企业的多元合作，进行项目化教学，团队式的指导，协作式的学习方式，形成"学、做、创"为一体的应用型特色的教学模式，培养具有特色鲜明的应用型创新能力的设计人才。

四、专业介绍

【培养目标】本专业旨在培养适应时展需要，德智体全面发展，掌握工业设计工程技术与艺术理论知识，能够运用科学的设计程序与设计表达方法，实现中国传统文化与现代设计的交融以及文化艺术与科学技术的完美渗透;具有对各类产品形态、材料、工艺、结构等进行综合设计的实践能力和创新能力，具有良好职业道德和综合素质。能胜任工业设计领域内结构开发与系统设计、设计战略规划、设计管理、设计教学与研究等工作的应用型专业设计人才。

【培养要求】本专业学生应达到学校对本科毕业生提出的德、智、体、美等各方面的要求，完成教学计划规定的全部课程的学习及实践环节训练。

【主干课程】素描、色彩、构成、工程制图、人机工程学、高等教学B、中外设计史、设计综合表达、工程材料、成型模具设计基础、产品材料与工艺、设计程序与方法、产品系统设计、产品结构设计、计算机平面辅助设计、计算机三维辅助设计、模型制作与工艺等。

【主要专业实践】包括专业考察、写生实习、品牌考察、材料考察、生产考察、工业设计课程设计、毕业设计等。

【就业方向】本专业毕业生可在设计公司、企事业单位、教育系统、科研院所从事工业设计方面的创新设计、设计管理或设计教学研究工作。

2、专业名称：产品设计，本科，学制4年。

【培养目标】本专业旨在培养适应时展需要，德智体全面发展，掌握产品设计的基本理论与方法，掌握产品设计表达、产品开发与设计、产品模型制作与工艺等专业知识，具有较强的创新能力、实践能力;能够实现传统文化与现代设计的渗透与交融，具有良好职业道德和综合素质。能胜任在生产制造的企业、设计公司及相关单位从事日用小家电产品的外观设计及结构改良设计、设计管理、设计教学与研究等工作的应用型专业设计人才。

【培养要求】本专业学生应达到学校对本科毕业生提出的德、智、体、美等各方面的要求，完成教学计划规定的全部课程的学习及实践环节训练。

【主干课程】素描、色彩、构成、工程制图、设计美学、中外美术史、产品设计表达、产品材料与工艺、模型制作与工艺、产品设计思维与方法、产品开发与设计、产品概念与实验、设计基础一、设计基础二、产品专题设计一、产品专题设计二、产品专题设计三、计算机平面辅助设计、计算机三维辅助设计、版面设计、展示设计等。

【主要专业实践】包括专业考察、写生实习、传统元素应用实践、时尚元素应用实践、专业实践、专业课程设计、毕业设计等。

【就业方向】本专业毕业生可在生产制造的企业、设计公司及相关单位从事日用小家电产品的外观设计及结构改良设计、设计管理、设计教学、研究等工作。

3、专业名称：视觉传达设计，本科，学制4年。

【培养目标】本专业旨在培养适应时展需要，德智体全面发展，掌握视觉传达设计的基础理论及设计方法，掌握标志设计、广告设计、包装设计、书籍装帧以及企业形象设计等专业知识，注重传统文化与现代设计的渗透与交融;具有良好的审美取向和较强的设计表达能力、实践能力和创新能力，具有良好职业道德和综合素质。能够在设计公司、企事业单位、科研院所等部门从事创新设计、设计管理或设计研究等工作的应用型专业设计人才。

【培养要求】本专业学生应达到学校对本科毕业生提出的德、智、体、美等各方面的要求，完成教学计划规定的全部课程的学习及实践环节训练。

【主干课程】素描、色彩、民间美术、工艺美术史、美学概论、平面构成、字体设计、商业插画、标志设计、包装设计、广告设计、书籍装帧、企业形象设计等。

【主要专业实践】包括写生实习、装饰雕塑、广告摄影、专业考察、视觉传达设计课程设计、各专业课程的市场调查及方案设计、制作实习、毕业设计等。

【就业方向】本专业毕业生可在设计公司、企事业单位、教育系统、科研院所等部门从事艺术设计方面的创新设计、设计管理或设计教学研究等工作。

4、专业名称：环境设计，本科，学制4年。

【培养目标】本专业旨在培养适应时展需要，德智体全面发展，掌握环境设计专业历史、理论、方法和工程技术等知识，能够运用科学的设计程序与设计方法，实现科学技术与文化艺术的渗透和交融;具有创造性的设计思维与扎实的工程设计能力，具有从事室内设计和景观设计的实践能力和创新能力，具有良好职业道德和专业素养。能胜任环境设计领域方案设计、施工图设计、现场服务、建筑调研、设计管理、设计教学等工作的应用型专业设计人才。

【培养要求】本专业学生应达到学校对本科毕业生提出的德、智、体、美等各方面的要求，完成教学计划规定的全部课程的学习及实践环节训练。

【主干课程】素描、色彩、建筑制图与CAD、中外建筑史、建筑室内设计初步、设计表达、装饰基础、室内设计、景观设计、家具设计、景观植物学、外环境设施设计、建筑构造等。

【主要专业实践】包括材料与工艺实习、室内方向课程设计、景观方向课程设计、建筑测绘与调研、专业考察、毕业设计等。

【就业方向】本专业毕业生可在室内装饰公司、景观园林公司、房地产开发公司、城市建设规划管理部门、教育系统、科研院所等部门从事设计、设计管理或设计教学研究等工作。

5、专业名称：工艺美术，本科，学制4年。

【培养目标】本专业旨在培养适应时展需要，德智体全面发展，掌握专业通识知识、工艺美术原理与方法及技能，具备整合传统工艺与现代设计的能力;能围绕陶瓷、珠宝首饰、玉石雕刻等工艺门类的材料、形态及加工制作特点进行创新设计，并具有良好的职业道德和综合素养，较强的应用能力，能胜任陶瓷、玉雕、首饰、红木工艺等工艺美术领域的设计、制作、生产及管理等工作的应用型专业设计人才。

【培养要求】本专业学生应达到学校对本科毕业生提出的德、智、体、美等各方面的要求，完成教学计划规定的全部课程的学习及实践环节训练。

【主干课程】素描、色彩、图案、形态解析、书法、白描、玉石珠宝设计、金银饰品设计、陶瓷工艺设计、红木工艺形态设计、印染工艺、粘土材料与工艺、民间美术、工艺美术史、美学概论、计算机辅助设计等。

【主要专业实践】包括市场考察、玉石珠宝、金银首饰、陶艺、红木工艺的材料与工艺考察、设计实践、制作实习、毕业设计等。

【就业方向】本专业毕业生可在珠宝首饰、玉石、陶瓷艺术等设计公司、企事业单位、教育系统、科研院所等部门从事设计创作、教学、研究、生产管理等工作。

6、专业名称：动画，本科，学制4年。

【培养目标】本专业旨在培养适应现代动漫艺术设计需要，德智体全面发展，掌握动画设计的基础知识和技能，掌握动画创作的理论与方法、动画创作专业知识和动画设计软件的实际操作技能;具备传统文化与现代动画设计的表达应用能力和创新意识，具有良好职业道德和专业素养。能胜任以二维动画设计为主，动漫衍生产品设计和新媒体设计、制作、管理等工作的应用型专业设计人才。

【培养要求】本专业学生应达到学校对本科毕业生提出的德、智、体、美等各方面的要求，完成教学计划规定的全部课程的学习及实践环节训练。

【主干课程】动漫造型设计、动漫场景设计、动漫剧作与分镜、动画运动规律、多媒体与网页设计、影视后期、影视编导、FLASH动画设计 、三维动画设计、玩具造型、漫画创作、商业插画等。

【主要专业实践】包括计算机基础技能训练、写生实习、专业考察、二维短片创作I、二维短片创作II、科技竞赛实践环节、毕业设计等。

【就业方向】本专业毕业生可在动画公司、影视传媒、网络多媒体等设计公司、企事业单位、教育系统、科研院所等部门从事设计创作、教学、研究、生产管理等工作。

五、招生计划

学校2017年面向江苏、安徽、湖南、河北、辽宁、江西、山西、福建等省计划招收工艺美术、视觉传达设计、产品设计、环境设计、动画等5个专业学生240名(分省分专业招生计划以各省公布的招生计划为准)，学制四年(本科)，按艺术类招生。艺术类专业学费6800元/年·生，学生四年在校学习期间需自备部分学习工具及材料。

六、录取办法

1、坚持公平、公正、公开、择优的原则，按照以文化考试成绩为主，德、智、体全面衡量的要求进行择优录取。

2、非外语专业外语教学为英语。

3、拟报考我校艺术类专业的考生须根据所在省的相关规定参加该省美术类专业统考和文化统考，学校不单独组织考试。

4、艺术类专业考生，文化统考成绩和专业统考成绩均达到省控制线，按照文化统考成绩和专业统考成绩总和从高分到低分择优录取;艺术类专业按照专业志愿级差2分的方式进行专业录取。

5、在同一专业录取中，按照文化统考成绩和专业统考成绩总和从高到低排序，对总和相同的考生按照文化统考成绩从高到低排序;若文化统考成绩相同则按照语文、数学、英语三门课程总成绩从高到低排序，如仍相同，则按照语文、数学两门课程总成绩从高到低排序，优先录取高分考生。

6、新生入学后，学校将在3个月内根据招生政策和录取标准进行专业复试和体检复检。经复查不合格者，学校将视不同情况予以处理，直至取消入学资格。凡发现弄虚作假者，一律取消其入学资格。

七、招生咨询

联系电话：025-86118008 86118009

传真：025-86118600

联系地址：南京市江宁科学园弘景大道1号

邮编：211167

电子信箱：zsb@njit.edu.cn

国画专业毕业设计总结篇2

关键词：动漫人才；市场需求；培养现状

Abstract: Based on the Chinese University animation students and curriculum and other aspects of analysis, concluded the training of Chinese university status animation, I hope to study animation related professional point of reference.

Keywords: animation professionals; market demand; Training Status

目前，根据对国内动漫企业和动漫专业院校的人才教育培养的考察表明：动漫企业对于动漫人才的需求量是十分客观的，动漫专业的实际生源数量也是十分充足的。首先，动漫企业对于人才的需求的最直接要求就是“实用”，也就是说动漫企业更倾向于要实用性人才，当然对于高层次动漫人才的要求除了需要实用还要有一定的艺术修养。因此，对于动漫专业人才的培养要从多个方面进行，因材施教，要突出人才培养方式的层次性和多样性。然而目前国内动漫专业的教育现状是，大部分的学校基本上是重理论轻实践，或者说缺乏进行实践教育的资源。还有就是人才的培养方面过于单一化，没有层次，要么就是培养技工，要么都奔着导演去了。具体的来说目前动漫专业的教育现状可以从以下几个方面考察：

一、生源特点

当前，国内高校艺术类学生的整体素质不高。笔者自身也是艺术类的考生对艺术类考生的现状比较了解，艺术类考生多半文化成绩不好，而且很多艺术生是把艺术类考试当做一条迈入大学校门的捷径，更谈不上对这个学科的热爱，多数艺术生都是在考前突击参加培训班，所以这部分考生的素描色彩的基本功相对很薄弱，总体来说他们这部分考生的文化修养和美术基本功都是比较薄弱的，也有一类艺术考生本身的文化成绩比较好，这部分考生一般都是只参加本省的艺术加试，因为本省的计分方式是文化分和艺术分的总和，只要通过了艺术类的最低分数线，这部分考生就可以顺利地进入理想的高校。这些情况就直接导致了他们在进入高校以后，在学习专业知识的过程中，对相关知识的理解和把握都达不到一个理想的高度。特别是动画专业的学生，动画这门学科的特点，决定了这一专业的学生必须有很强的造型能力和理解能力，对美术基本功的要求也是相当高的。加之目前高校的教育现状也不重视对学生基本功的训练，所以大学四年中学生如果不自觉加强美术基本功的修炼，就很难在专业上取得进展。这样就导致高校很难培养出合格的专业人才，制约了整个动画行业的发展。所以，高校在今后的招生过程中，应当在生源质量上多下功夫，严格把好质量关，让真正热爱动画专业的学生，真正有真才实学的学生走进高校大门，并通过学校的专业学习为中国动画行业的发展贡献力量。

二、课程设置

目前动画专业在高校里一般是属于美术学院或者传媒学院，又有少数是从属于计算机学院的。这样各个学院、院校对于动画专业的教学内容和教学目标因各学院的现有设施和师资力量的不同也有很大差异。一般来说专业的美术学院本身就是艺术类专业见长，所以在制定教学培养方案可课程设置的过程中，更多地会注重学生艺术修养的提升，这类院校会加大对学生基本功的培养以及注重学生的艺术修为，比如会增加一些艺术的鉴赏课程，鼓励学生探索各种形式的动画表现形式，这类院校往往不重视动画相关软件的教学，导致学生在进入企业后在相当长的一段时间内无法适应。而对于理工科的院校，以计算机学院的下的动漫专业为主，由于自身的硬件设施和软件开发能力较强，在课程设置上也更多的倾向于软件课程的学习，而往往忽略学生的艺术基本课程的教学。这些院校的学生虽然进入企业以后可以很快的上手，但是后续的能力的提升也存在很大的问题。值得一提的是这两类不同院校的生源特点也决定了自身的发展，因为美术类院校在招生之初更加重视学生的美术基本功的考察，而理工科院校往往要求有很高的文化分数。这也是限制各自专业发展的重要原因。

“在课程设置过程中不考虑专业培养目标中应该设置哪些课程，仅依照现有条件进行排课，造成动画专业的毕业生能进入动画制作公司的只占20%左右，大部分都走向广告、网站、漫画、网页设计、网页动画制作等行业，且动画行业的高端人才非常缺失。”①

三、课程设置

近几年随着国家度动漫产业及动漫教育的大力发展，动漫专业的院校仿佛一夜之间遍及了大江南北。几乎是在一年的时间全国就业上百所院校开设的动画专业，可想而知，这样仓促的上马，动画专业的师资从何未来。笔者对高校动画专业的师资力量进行了一番考察。

笔者总结了当前动画专业教师的构成特点，现阶段高校专业教师的构成主要有以下几个方面：一是，从原有的一些专业教师中调过来或者是同时兼任这个专业的教师，这部分教师里有对动画的理解最多只是停留在动一点软件操作的层面。特别是从计算机专业是软件开发专业的教师，很多学生反映大学几年在这部分老师的带领下学了几年软件，而且还不如社会上的软件培训班来的好。二是，很多学校聘用了一些大学刚刚毕业的本科生甚至是研究生，这部分教师基本上没有过社会的实践经验，对这个专业的认识只是停留在纸上谈兵的阶段。而且责任心不强，这部分教师中还包括一部分“海归”,这些“海归“中有相当一部分本科阶段的专业不是动画，这种现象在国内的研究生教育中也是普遍存在的，这部分人只是看上了动画教师的就业前景比较好。在短暂的海外求学过程中很多学生还没来得及适应当地的环境就已经完成了学业。三是从专业的动画公司聘请的教师，这算是目前动画教育中真正有实力的人，也完全有能力把学生教好。

四、结论

从近几年的高校动漫专业的就业率以及对毕业生所做的调查显示，我国的动漫专业高校教育已经暴露出非常严重的问题。由于我国的动漫教育存在着很多问题，如动漫专业院校的硬件设施不足，动漫专业教师队伍的匮乏，动漫课程设置的不合理，学生的培养方向不明确等问题，在这样的现实下培养出来的学生大多数都是专业水平不高，并且缺乏创新能力，缺少实际工作的经验，在学校里基本上什么都学过，但是又什么都不精通。这样的结果就是在毕业的时候，缺乏竞争力，很难找到合适的工作，所以就会呈现出上述动画专业就业的怪现象。由于生源自身素质不高加上高校教学不力等因素的影响，目前动画专业的学生就业率呈逐年下滑的趋势。很多动画专业的学生面临着毕业失业的尴尬局面，很大一部分的学生毕业之后选择了改行或者继续深造。曾经的王牌专业，就业大户，如今也面临如此尴尬的局面，这也给高校动漫专业的教育现状提出了质疑。

注释：

①王正友.中国动画教育现状探析,教育与职业, 2007年9期

参考文献：

[1]殷科.工业设计适合性人才培养――中美两校校企合作比

较研究,2008

[2]赵竞.动画教育错位竞争浅析,科教文汇,2008年14期

[3]向大顺.新形势下高校校企合作模式运作探讨,湘潭师范

学院学报，自然科学版,2008年4期

[4]李雪松.浅谈数字时代动画专业教育的发展,艺术教育

国画专业毕业设计总结篇3

重庆第二师范学院是一所教育部批准成立、由重庆市教委主管的公办普通本科高等院校。学校始建于1954年，有南山、学府大道两个校区。美术系位于学府大道校区，轨道交通、公交干道汇集于此，航空、水路、公运、铁路等多种交通出行方式可供选择。美术系现有教师45人，其中高级职称25人、硕士及以上学历学位24人，有重庆市名师1人、市优秀女园丁1人、市优秀教育管理工作者1人;同时，在四川美术学院、美国马里兰州大学以及法国、韩国等聘有客座教授。现开设有美术学、美术学(中国画与数字艺术)、美术学(插画与三维动画)、公共艺术、视觉传达设计、视觉传达设计(空间艺术)、视觉传达设计(时尚艺术)、美术学(应用美术)、艺术设计等专业及方向，现有在校学生1472人(其中，先后赴韩国交换学习学生22人，赴中国台湾交换学习学生4人)。

美术系专业教育教学设施设备充裕，师资力量雄厚。有专业教学场地面积15400平方米、实验实训室近2000平方米;有专业图书、画册、期刊、光盘和软件共计4000余册(件);有校外实训、实习、就业基地30余个;现有市(校)级教学团队共5个、精品课程共6门，承担了教改项目共25项，获教学成果奖共11项;有学术研究、科研创新团队共2个，承担了市(校)级科研项目共近50项;教师的作品和论文参加市级以上展览和公开发表近700幅(篇)，获省(部)级及以上奖励近100项，教学论文等获得省(部)级以上奖励20余项;教师申请国家专利10余项，主编(著)教材、作品专著60本(部)，其中《高等院校艺术设计专业丛书》被全国20余所高校选用，共出版10万余册。

美术系学生作品在众多省(部)级及以上专业竞赛活动中屡获佳绩。学生参加教育部“全国大学生艺术作品展演”、“优秀毕业设计作品展”、“全国大学生广告艺术节”、“中国环境艺术设计学年奖”、“中国美协‘未来之星’大奖赛”、“重庆•长江杯国际工业设计大赛”、“重庆•中国西部工业设计明日之星作品大赛”等赛事，获奖共近60项、省(部)级奖200余项;同时，美术系每年都要举办“学生作品年度展”、“毕业作品展”、“学生社团作品展”等专业赛事，并组织学生参加重庆市高校服装专业优秀毕业作品联合展演活动，中央二台、人民网、中国教育网、搜狐网、新浪网、凤凰网、重庆电视台、《重庆日报》等几十家主流媒体先后进行了报道。

美术系学生工作以“抓常规、浓学风、重规范、强素质、促就业、创品牌”为主线开展工作。一方面，积极围绕专业教学，着力培养学生专业思想和艺术素养，提升学生专业水平，夯实学生就业核心竞争力;另一方面，正确引导学生争做有孝道、有理想、有理论、有理念、有理智的美术学子，促进学生情商培养和提升，拓展学生综合素质，打造学生就业综合竞争力。相当部分毕业生已成为广告公司、室内装饰公司的设计总监、项目经理和业务骨干，有的成为了基础教育行业专家并多次在全国和市级美术教学竞赛中获奖。近几年来，先后有数十名学生考取中国美术学院、四川美术学院、重庆大学、西南大学等高校的硕士研究生。

二、2016年拟招生专业介绍

公共艺术 [本科 非师范]

培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备艺术设计基本理论和基本知识，掌握公共艺术设计的基本方法和实践技能，能对室内外空间进行装饰艺术设计的高素质应用型人才。

主干课程：造型基础、设计色彩、构成基础、建筑基础、数码图形处理(3dsmax、cad、photoshop)建筑制图与测绘、手绘效果图技法表现、工程概预算、工程材料与工艺、公共空间艺术设计、公共设施设计、餐饮空间设计、陈设设计、展示空间设计、住宅空间设计、公共景观设计、办公空间设计、装饰雕塑、3d场景漫游、设计概论等。

就业岗位：毕业生可到建筑和规划部门、各类设计院所、专业设计机构等从事公共空间、商业空间、住宅空间以及园林景观等设计工作，也能从事相关领域的施工管理工作。

美术学[本科 非师范]

培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备美术学专业的基本理论和基本知识，掌握艺术创作和美术教育的高素质应用型人才。

主干课程：中国美术史、外国美术史、艺术概论、透视与解剖学、素描人物、色彩人物、色彩风景、雕塑、传统油画语言、油画风景、素描人体、油画人体、具象写实绘画语言、表现主义绘画语言、超现实主义绘画语言、照相写实绘画语言、综合材料、综合创意、当代艺术思潮、工笔花鸟、工笔人物、写意花鸟、写意山水、中国古代造型艺术考察等。选修教师教育方向课程：中小学美术教学论、课堂教学技能、美术教师公招应试技巧等。

就业岗位：毕业生能够从事美术创作、美术教育、美术编辑、艺术机构管理，以及美术宣传和区域文化创意产业的开发等工作。

视觉传达设计[本科 非师范]

培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备视觉传达设计专业的基本理论和基本知识，掌握视觉传达设计的基本方法和实践技能的高素质应用型人才。

主干课程：造型基础、设计色彩、设计构成、电脑辅助设计、图形创意、版式设计、商业摄影、插画设计、网页与界面设计、标志设计、VI设计、包装设计、平面广告设计、影视动态广告设计、型录设计、书籍设计、文化海报设计、设计概论、世界平面设计史等。

就业岗位：毕业生能够从事广告策划与设计、印刷品设计、包装设计、企业形象设计、商场商品陈列设计、网页及新媒体设计、商业摄影及设计管理等工作。

视觉传达设计(时尚艺术)[本科 非师范]

培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备视觉传达设计(时尚艺术设计方向)的基本理论和基本知识，掌握服装与服饰设计的基本方法和实践技能的高素质应用型人才。

主干课程：造型基础、设计色彩、设计构成、计算机辅助设计、服装工艺、服装效果图表现技法、服装设计思维训练、成衣设计、立体裁剪、服装材料与面料再造、创意服装设计、时尚摄影、针织装设计、化妆造型、服装展示设计、平面纸样结构、服饰配件设计与制作、服装设计概论等。

就业岗位：毕业生具备设计造型能力、市场分析能力、组织与协调能力，能够适应服装服饰艺术设计行业发展的需要，从事服装、服饰品的设计、制作和营销等工作，也能在相关时尚设计领域从事设计、制作与管理等工作。

三、2016年录取规则

1.考生体检必须符合教育部、卫生部、中国残疾人联合会制定的《普通高等学校招生体检工作指导意见》的规定。

2.重庆市考生认可重庆市统考成绩，其它省(自治区)考生认可我校组织的美术专业校考成绩。

3.按综合成绩(综合成绩=文化成绩÷文化成绩总分×30+专业成绩÷专业成绩总分×70)排序，德智体美全面衡量，择优录取。

四、2016年招生计划(暂定)

专业名称

重庆

三校生

美术本科（非师范）招生计划

备注

重庆

江西

山东

陕西

山西

福建

广西

美术学

 

37

 

 

8-10

 

 

 

大一下期末可申请转专业；重庆三校生限招服装设计与工艺类专业。

视觉传达设计

 

80

10-15

15-20

7-10

15-20

 

8-10

公共艺术

 

81

10-15

15-20

 

15-20

7-10

7-10

视觉传达设计

（时尚艺术）

10

27

 

 

 

 

8-10

国画专业毕业设计总结篇4

1动画专业高等教育现状

1.1动漫教育大国

20世纪50年代初，苏州美术专科学校开办的动画科可能是中国最早的动画教育，1959年上海电影专科学校成立，其中设立了动画专科，之后的中国动画教育一直处于小范围的传帮带的教授，直到20世纪90年代，北京电影学院开办的动画专业成为我国唯一一家动画学历的教育机构。2000年以后动漫教育得到了惊人的发展，大规模上动画专业的具体的时间是在2007年以后，截止2009年年底的数据显示，全国开设动漫专业的本专科院校1279所，设置动漫专业1877个。[1]以我校为例，我校是2002年开始招收动画专业学生的，在河南是第一批本科动画专业，2006年第一届动画专业学生毕业，几乎都有很好的工作，很多人甚至以本科毕业生的身份进入高校，从事教育工作，属于特殊的急需专业人才，还有考入中国传媒大学动画专业的硕士研究生。目前我校涉及动画专业的院系有三个，艺术设计学院市开设动画专业最早的部门，保持每年两个班共50人的规模，已有本科毕业生300余人。另外有国际教育学院开设的动漫设计制作专业，属于对外合作办学，与韩国启明大学合作，在国内是三年专科学制。例外在软件学院，招收有游戏设计专业，以动画游戏技术为主。

1.2专业分置单一

很多院校开设的相关专业都叫做动画专业，有一个不成文的规定，在本科层次的教育中，叫做动画专业，在专业教育中叫做动漫专业，其实课程设计相差无几，几乎都是动画专业的基础课加上不同专业方向的细分课程。以中原工学院2009年的动画专业培养目标为例，可以看出专业基础课和专业课的比例，这样的培养目标在办学初期，比较符合“重基础、宽口径”的就业要求，什么课程都教了一些，但是都不精通，只是熟悉了动画制作的流程。比如二维动画设计共5周的时间，课程的要求是合作完成一部3分钟左右的动画短片，在这个过程中，工作是有细分的，比如一名同学负责分镜、一名同学负责原画、一名同学负责动画和后期。在结束课程的时候，会有动画短片诞生，有些质量还不错，但是在每个技术环节的要求距离动画公司的要求还是有很大的差距。下面的表格是2009级动画专业培养计划，在这个计划中包含了4年本科教育涵盖的专业课程，分为专业基础课和专业限选课，都属于必修课的范围。随着网络媒体和数字技术的发展，“动画”一词的所指比以前要拓宽很多，“动画”成为一个更宽泛的概念。包括二维动画、三维动画、网络动画、多媒体、数字媒体艺术、动画特技、游戏设计、漫画创作，甚至是动画营销与管理，基本上都可以作为这一学科的归类。可以说，动画这个概念可大可小，但是在现在，技术的细化，越来越多的要求动画专业教育进一步细化，培养更为专业的人才，这样的目标不是一定要放在研究生教育的层次，对于本科生自主创作的引导和就业的帮助，都有深刻的意义。[2]那么，在本科教育的专业设置中，对于专业及专业方向的细化也应该提上日程。甚至在学科分类中，2011年新的教育部本科专业目录中，动画专业是归类在电影学中，而非艺术设计学科。在专业的发展中，中国的动画已经不是上个世纪50年代的动画，而是新技术、新理念综合在一起的新学科，要培养更具最新专业技能的人才。中国传媒大学动画与数字艺术学院作为我国较早开设动画专业的高校，已经着手进行这方面的改革。

1.3培养目标与企业需求相异

以一个本科动画专业的培养目标为例：本科学生具备扎实的动画专业基本知识、创作经验以及熟练的专业技能，毕业后可以胜任动画导演、动画设计、电脑动画创作，在专业影视制作单位、动画制作机构、影视媒体单位、动画培训与教学机构，从事影视编辑、影视片头创作、动画教学和动画研究等工作。高校的培养目标中，明确提出具备扎实的动画基本知识和熟练的专业技能，基本知识指的是动画理论，专业技能指的是技术水平。但是在高校的动画教育中，教师的来源基本是刚毕业的硕士，社会工作经历很少，自己都没有在企业流程上经受过磨砺，在技术的问题和制片管理上，基本上是纸上谈兵。我们是在培养导演吗？但是企业需要的更多的是技术工人。在新的数字环境下，无论是数字媒体的硬件还是传播途径与方式都发生了巨大的变化，作为单体的受众，不可避免地被各种新的信息装置和工具所包围和改变。[3]高校的专业培养要考虑到服务受众的变化来修正，甚至是这个专业的门类过几年也许会归类到另一个新兴的大门类之中，服务的行业等都会随着时代的发展而变化。

2动漫产业对于人才的需求方向

在2010年中国大学生就业报告中，动画专业成为挂了红牌的难以就业的专业之一，这对于一个全国高校争先上的新专业来讲，未免有些滑稽和残酷，但是事实上，得到政府大力支持的动漫产业正在走向理智的、合理的发展轨道。在北京开动画公司的多数企业都尴尬地开始以培训求生存，这个行业不可能永远靠政府的补贴和培训来生存，它必须有自己的造血能力，并且在短时间能走上正轨才有可能活下来。产业的状况如此，盲目扩大的教育就显得过剩了，尤其是专科教育，一个学校一年招生6个班150人左右，对于教材出版业也许是好事，对于企业来讲，这些并不专业的学生甚至连鸡肋都算不上，唯有大力宣传推广动画培训，收取高额的培训费用，以培训养片子，把高等教育培养的成果再次回炉，使他们在某个技术方面有所擅长，专门从事这个工作流程的制作。甚至在高校招聘人才时，要求也越来越细化，比如要求是三维动画专业方向、精通渲染等等，可见技术更新对于专业发展的影响。

2.1动漫基地的产品与现状

据统计，自从2004年广电总局成立首批9个国家动漫基地以来，截止2010年，分别由文化部、广电总局、新闻出版总署、科技部授权建立的部级动漫基地（含教学基地）为文化部6家，广电总局29家，新闻出版总署14家，科技部6家，另外，国家工业和信息化产业部还在浙江宁波授权建设了一个国家动漫游戏原创产业基地。同时，地方级动漫基地发展也十分迅速。据不完全统计，截止目前全国共有28个以上地方级动漫基地。各地的动漫基地都有比较优厚的扶持政策，使得很多小公司得以生存。但是对于基地的管理和产品的推广，都还在摸索阶段。小的制作公司比较重视作品，但是管理和推广几乎没有人力的投入，使得有很多很优秀的作品得不到推广。目前看到的很多系列片比较商业化，几乎可以说是商业运作的产品，而不是作品。#p#分页标题#e#

2.2技术全面与技术专长

我国的动漫企业很多是由做国外代工动画发展起来的，其实没有做过动画企业的企业家可能会对这一专业更有信心，我国现在大手笔投资做动画的人士大多数来自于其他行业民营资本的持有者。做动画多年的人都知道，动画制作的周期很长，一个系列片最快也要一年以上，在这个过程中几乎没有效益。新生的企业希望招到两个方面的人才，一方面是技术全面的导演，另一方面是具有技术专长的人才，当然，对于后者的需求比前者要多很多。

3高校在动漫产业链中的作用与问题

3.1人才的培养与输送

在加拿大和日本，动画专业很少作为本科学制的层次来开设，一般都是两年甚至一年的培训性质的课程。在我国的国情下，作为应用学科的动画专业有本科、硕士甚至中国传媒大学还有博士这个层次。所以，对于高校的要求就比较高，明确了坚持知识、能力、素质协调发展和综合提高的原则，既要培养有理论支持的高素质人才，又要有很强的实际动手能力。在区域性人才培养不饱和的情况下，本省企业很难留出比较高素质的人才，以我们学院为例，较高质量的毕业生基本都集中在北京、上海、杭州、深圳就业，虽然那里就业压力很大，但是他们觉得可以有发展的机会。相比而言，我省的动漫企业对于人才选择的余地比较小。及早与企业建立合作关系，可以使学生与企业在校期间建立起工作关系，使学生有机会了解本省的企业工作模式，为本省企业留出优秀人才做出铺垫。

3.2区域性理论研究及决策建议

高校除了教学任务外，科研也是非常重要的一部分。教师能够比较客观地分析和建议区域性动漫产业的一些问题，比如地方文化与动漫产业之间的关系和弘扬问题，大区域内动漫产业的优势问题等，高校有义务和责任来完成这些调研，并提供决策建议。如积极促进本地教育机构与国外动漫教育机构联合办学，支持学校与企业进行产、学、研合作，并给予补助，推动动画艺术教育资源与相关艺术教育资源的整合。建议政府设立动漫人才专项培养经费，用于扶持和奖励优秀教育培训机构等等。

3.3问题所在

首先，高校缺乏实现行业标准的设备条件，人才培养的专业技术标准无法与行业生产技术要求对接。其次，高校与企业之间缺乏产学研相结合的平台，“闭门造车”的人才培养方式造成校企之间无法对接。最后，培养人才的原创能力不强，使动漫产业缺乏发展动力。

国画专业毕业设计总结篇5

关键词:动漫产业;动画专业;学生就业

中图分类号:G515 文献标识码:B 文章编号:1009-9166(2010)008(C)-0060-01

一、动漫产业的发展空间及前景

动漫产业是一个高投入、高产出、高利润的产业,有着很高的回报率。中国当前动漫产业的发展现状是动漫产品的实际产量和市场需求量严重脱节,供不应求。伴随着动漫产业链的不断完善,特别是在卡通形象所带来的衍生产品这一环节中,虽然周期长,但是收入最高而且利润空间也最大;在经济危机的大环境下,动漫从业人员的工资待遇仍处于很高的地位。 我国动漫产业将具有1000亿元产值的巨大发展空间,其中江西动漫产业产值已达到了100亿元人民币。

2000年以来,国家广电总局出台了一系列的关于动画制作与播出的有利政策,其目的是规范动画片的题材管理,扩大国产动画片的播出平台 ,以需求拉动国产动画生产,最终促进整个动漫产业的发展。国家一直在努力扶持国产动漫,并由文化部了关于扶持中国动漫产业发展的若干意见;同时各个省市也积极响应,对创建动漫公司的企业给予各方面的优惠政策,这些都为我国国产动漫产业的发展营造了良好的市场环境。

二、动漫专业学生的就业方向呈现多元化

高校及各种培训性的教育机构响应国家号召,积极输送动漫人才。学校积极申请开设动画专业(即动漫),在我国《2007年度经教育部备案或审批的同意设置的高等学校本科专业名单》中,设置动画专业的高校新增38所,2008年又新增32所,开设动画专业的院校有增无减。09年最典型的例子当推湖北省,在这一年招生热门专业的排名中,动画专业位居榜首。2010年又新增41所,学校对开设动画专业有着很大的积极性,供给的不断扩张是需求量不断增加的结果。动漫专业有其特殊性,是兼有平面和立体的一门交叉学科。动漫专业的学生所涉及的学科领域很广,就业面有很大的选择性,包括建筑设计、服装设计、网页设计、游戏公司、电影、电视、广告制作、影视包装等;还有各省市广播电视台、报社、出版社、教育科研单位,等等。动漫专业的学生所学学科和其他学科有很强的互动性,能很好实现相关专业的转型,而且也能吸纳相关专业的转入。例如动漫本科开设课程中涉及的动画上色会应用到photoshop软件,通过对其的掌握可以在毕业后从事视觉传达设计工作。而且即使是纯绘画性的国画,油画专业也可以从事动画的原画设计、加动画等工作。动漫专业就业的多元化和灵活性使得动漫专业近年来在高校发展态势很好。我们在庆幸动漫专业的后备储蓄人才在不断地增加的同时,也不得不探究其所带来的负面影响。

近几年,我国动漫专业的学生就业压力逐渐增大,就业形势不利 。据统计,截止到2009年已有450多所院校开设动漫专业,46万多动漫专业的在校学生,且学校还在持续扩招。若这种情况一直持续下去,前景并非特别乐观。我是09届动漫专业本科毕业生,毕业时我们班实际签约人数不到10人。之所以不能顺利签约,主要原因是:动漫公司对学生的专业水平要求很高,很多学生根本不符合用人单位的要求,在学校学的知识零散、对软件知识的掌握浮于表面、缺少实际成型的作品、什么都学什么都不精。学校师资力量较弱,教师队伍过于年轻化:一部分年轻教师在经过短期培训后便授课,本身对动漫专业都没有一个系统的学习过程;一部分教师是动漫公司的工作人员,他们虽有经验,但是未经过教师知识的培训,不会应用最有效的教学方法。学校对课程的设置不能满足社会需求,大部分学生都要经过公司有针对性的培训才能上岗。在09年对动漫专业就业的调查报告中,对动漫专业课程设置能否满足社会需求的问题上,从业人员中只有25%认为能,35%认为不能,40%认为仅仅能满足社会需求的一般水平。学校动漫专业的教学未形成体系,课程设置混乱,供应的毕业生大多不尽人意,导致用人单位无法选择。

动漫专业很有可能遭遇“皇帝的女儿也愁嫁”,学校应感受到压力,努力解决好人才培养的问题。

三、动漫人才培养的政策最终提高学生的就业能力

(1)学校硬件和软件两手都要抓,两手都要硬。动画教育中存在一系列的问题,国家应当加强管理,取消不具备开设这门专业教育资格的学校。在硬件上,动漫专业需要大量的高配置计算机,保证学生课上做到人手一台机器,课下做到都有练习的机会,同时能够及时上网浏览最新的动画知识与技术。在软件上,当前中国的高校都是盲目开办的,师资力量达不到。甚至有些学校动出现了“专科生教本科生”的现象;还有的老师缺少动漫公司的相关实践经验,就直接毕业进入高校教学生了;获得中级以上职称同时拥有3年以上工作经验的权威人士更是少的可怜。动画专业出现严重的人才匮乏,高校应不断强化教师队伍,引进真正能胜任的专业人士。(2)学校既要培养学生的知识结构更要注重能力的培养。学校在课程的开设上要逐渐形成体系,学生应掌握动漫相关知识,动画制作的技法,动画运动规律,并熟悉动画制作各个流程,积极建构知识结构体系。

知识固然重要,能力的培养也不能忽视,动漫专业对学生的能力要求也应是全方位的,在动画设计阶段要培养学生想象力,形象思维能力,动画创意能力,设计表现力;在动画制作阶段则要训练学生的技术能力,审美判断能力,实践操作能力,模仿能力及在此基础上的创新能力。动画制作的特殊性,尤其是电视动画,决定了学生必须要具有团队协作能力,从而保证整个影片整体风格的一致。

总之,要从事动漫工作,最基本的是要培养扎实的绘画功底,具有一定的艺术修养。但是动漫本身又是在计算机的操作过程中产生的,因此,动漫专业的学生要掌握一定的软件知识,这就需要很强的技术能力。学校可采取“产学研”“工学”或“工作室”模式,建立规范体制与人才培养的模式。

既然动漫专业的学生就业机遇和挑战并存,因此我们要尽最大的努力提高学生的就业能力。

作者单位:河北大学艺术学院

参考文献:

[1]韩洁.高职院校动画专业影视后期课程设置与学生就业[M].湖南科技学院学报.2009(11)

国画专业毕业设计总结篇6

[关键词]动漫专业；毕业论文；写作质量

[中图分类号]G647

[文献标识码]A

[文章编号]2095-3712（2015）21-0117-02

[作者简介]刘明（1979―），男，湖南邵阳人，硕士，湖南涉外经济学院艺术设计学院讲师，研究方向：动画艺术和数码艺术理论与实践。

随着我国动漫专业技术水平的发展与产业规模的不断壮大，市场对于动漫从业者的素质要求也在不断提高。以往动漫公司往往只看重求职者的专业技术水平，而新时期的动漫从业者不仅要掌握专业技术，还需要具备良好的综合艺术素养和文字功底与理论水平，只有专业技术水平与艺术素养兼备的动漫人才才能适应新形势下动漫产业发展的要求。

高校动漫专业大四期间的“毕业论文”课程对于提高学生的艺术素养与理论水平具有十分重要的意义。高校动漫专业的“毕业论文”是一门既能体现学生专业技术水平，又能反映出学生文字功底、综合艺术素养的课程，在高校动漫专业人才培养方案中具有举足轻重的作用，它能反映出学生大学期间所学，是学生大学期间所学知识的一次总的检阅。如果能在此期间引导学生大量阅读，理论与实践相结合，那么将会收到事半功倍的效果。

但从近年来的毕业论文指导工作中发现，由于毕业生忙于找工作，没有潜心进行论文写作，写作过程中未做到大量阅读，毕业论文选题针对性不强，研究的技术路线模糊，学生在写毕业论文的过程中远未收到应有的学习成效。由于找工作，学生四处奔走也造成毕业论文管理困难，最终造成毕业论文质量普遍不高。针对该门课程的教学现状，笔者认为可以适当提前毕业论文开题时间，避开学生就业高峰期，通过现代信息手段加强论文管理，做好开题前的论文指导工作，准确定位论文研究方向，为毕业论文的开展打下良好基础。

一、适当调整毕业论文时间

根据调查，全国多数高校动漫专业开设“毕业论文”课程时间都在大四，在此阶段，学生多为了工作、考研、考公务员而分心，很难沉下心来写论文，从当前实际情况来看，毕业论文存在质量泡沫的问题。

动漫专业是一门技术与艺术含量都较高的学科，为了避免论文成为纯粹的理论空谈，毕业论文多采取设计报告的形式，即毕业论文的内容与毕业设计紧密联系，动画专业的毕业设计以动画短片为主，为了保证工作量，动画短片时长通常在3分钟左右。完成3分钟时长的动画短片，从剧本编写到后期输出成果，至少需要3个月～5个月的时间，这样一来势必造成毕业论文时间延长，大四下学期又为毕业生就业季，此时的学生多为工作四处奔走，很难再安下心来写毕业论文。

因此，应适当调整动漫专业“毕业论文”课程开设的时间以错开学生就业季，为学生静心撰写毕业论文营造一个良好的外部环境。

从时间上来说，大三下学期为一个较为合适的时间段，在此时间段，学生已经打下了一定的专业基础，大学主干课程也已经基本修完，具备了一定的艺术素养，对于动漫设计制作流程也已经基本掌握了，可以引导学生开始论文选题工作。值得一提的是，在大三与大四之间有一个暑假，学生可以充分利用这一时间段开展毕业论文资料的收集与撰写工作，这将为毕业论文乃至毕业设计的开展赢得宝贵的时间，避免学生进入大四由于时间仓促加之毕业相关事项影响学生撰写毕业论文。

二、重视做好论文开题工作

好的开始是成功的一半，论文前期的开题报告工作对于毕业论文最终的质量有决定性的影响，符合专业要求、切合学生兴趣的选题可以为毕业论文的顺利开展做好铺垫。

动漫专业学生属于艺术设计学科，艺术设计学科新生入学前需要加试美术，文化分数相比其他非艺术专业学生要低，学生往往具有较强的专业动手能力，但文字功力与文化水平却相形见绌。在开始选题时往往比较被动，有些有想法的也没能用规范的语言表达清楚，此时导师要积极引导学生做好开题工作，通过指导学生阅读优秀论文来逐渐了解毕业论文要求，通过前期开题报告会使学生对选题的意义、原则和方法有明确的认识。

动漫专业是一门实践性较强的学科，为了避免论文成为纯粹的理论空谈，动画专业毕业论文选题一般来说都是设计报告，即论文选题与毕业设计内容保持一致，毕业设计的内容主要为动画短片，也有部分学生选择漫画、原画等。如果只是漫画或是原画，选题就简单得多，与漫画、原画题材名称保持一致即可，倘若毕业设计是动画短片创作，选题就要分得更为细致。由于动画短片创作工作量相对较大，分组时往往由2～3个学生组成，所以在论文选题时，要结合每位学生自己负责的部分来进行。动画短片创作主要分为前期、中期和后期三个部分，在每个不同的环节，内容又会更细。前期包括文字、分镜头剧本、场景与人物设计，中期根据短片形式的不同分为二维原动画、上色、三维建模、材质灯光、渲染，后期又包含特效与剪辑输出。所以毕业设计选择动画短片的学生在做论文选题时要避免论文出现研究重点与设计内容不符的情况，只有这样才能保证毕业论文体现一定的研究深度。

三、加强毕业论文管理

要保证毕业论文的质量，科学规范的毕业论文管理是非常必要的。毕业论文的管理主要包括毕业论文的监督检查制度与毕业答辩的程序。

当前动漫专业毕业论文监督检查方面主要存在以下问题：学生在毕业论文撰写过程中，大部分时间不在学校，导致导师与学生间信息沟通不畅，给论文监督管理带来一定的困难。在毕业论文的整个指导过程中，导师经常需要与学生一对一的沟通论文写作，必要时导师与所带学生还要以会议的形式讲解相关论文要求，学生不在校使得这些必要的指导沟通工作难以开展。为了解决这一问题，可以在论文监督过程中借助现代网络信息化手段，现代互联网技术可以让人们随时随地沟通交换信息。在具体的操作过程中，教师可以利用QQ群的方式将所指导学生加入其中，在群共享中上传相关论文写作要求与参考范文等文件，供学生下载学习。通过QQ群的文字输入功能，教师还可以和大家实时进行交流讨论，QQ的文件传输功能也可以非常方便地将学生的论文发送给导师批改，及时提出修改意见。

在毕业论文管理过程中，定期对学生的论文进行检查非常必要，可以起到督促学生的作用。因此导师可以制定一套论文检查制度，在某个时间段应该完成哪些具体的工作，例如在寒假期间应该基本完成论文的初稿，三月份完成修改稿，四月份要基本定稿，五月份要完成论文的装订胶装工作，具体的时间要求会为论文的顺利完成起一定的积极作用。

严格的毕业答辩程序是毕业论文的试金石。在具体的答辩环节中，要求学生清晰严谨的阐述论文观点与写作思路、论文结构以及写作心得等，并且要结合毕业设计来进行论述。在开始论文答辩前，还应该要求学生展示自己的毕业设计作品，导师组依据毕业论文完成情况给出通过或不通过的结论。不通过的学生将需要进行二次答辩，这样的举措会给学生一种紧迫感，避免学生浑水摸鱼。

实践证明，通过加强论文管理，能在一定程度上提高毕业论文完成的质量，也有利于学生在毕业论文撰写的过程中，真正地潜心研究，总结四年所学，进一步提升专业与理论水平。

参考文献：

[1] 龙润湘.产学研视角下旅游院校毕业论文模式探索[J].教育与职业，2014（1）.

国画专业毕业设计总结篇7

北京林业大学艺术设计学院以绿色设计为理念，突出设计创新能力培养，学科特色鲜明。艺术设计学院现有环境设计、产品设计、视觉传达设计、数字媒体艺术、动画五个艺术类本科专业。设有设计学一级学科硕士点1个，动画艺术学二级学科硕士点1个，涵盖了环境艺术设计与理论、装饰艺术设计与理论、工业设计与理论、视觉传达设计与理论、公共艺术设计与理论、动画艺术学等研究方向;设有艺术专业硕士点1个，包括艺术设计和美术两个领域，涵盖了艺术设计研究与应用、动画与交互设计、国画和油画方向。

艺术设计学院拥有一支基础扎实、学术水平高、年龄及学历结构合理的教师队伍，现有专任教师51人，其中教授5人，副教授25人;教师中现有中国美术家协会会员7名，教育部设计类教学指导委员会委员1名。艺术设计学院的教学条件良好，实验设施先进，已建有视觉与平面媒介实验室、装饰工艺制作实验室、陶艺雕塑实验室、模型数控加工中心实验室、艺术设计实验室、动画实验室、摄影工作室七个实验室。艺术设计学院注重教学质量的提高，鼓励实践与创新，学生在环境设计、视觉传达设计、动画、产品设计等各级各类设计大赛中屡获殊荣。部分学生毕业后进入英国伦敦皇家艺术学院、美国加州艺术学院、芝加哥艺术设计学院、新加坡国立大学、中央美术学院、清华大学美术学院等国内外知名高校深造或进入业界一流设计公司从事设计工作。

2016年招生计划

专业名称

招生计划

科类

层次

学制

招生地区

学费

（元/年）

设计学类

180

文理

兼招

本科

四年

面向全国招生，在专业考试合格的基础上制定分省的招生计划。

10000

注：

1、 我校按设计学类大类进行招生，入学后第一学年内不分具体专业，第二学年结合学生的成绩及志愿确定具体专业。

2、只招收英语语种高考考生。

3、分省招生计划将依据我校组织的专业考试成绩和合格生源分布比例确定，具体以生源所在地省级招生办公室公布的计划为准。

4、学费收费标准为每人每年10000元，如有调整，按北京市教委和物价部门统一调整后的标准执行。

专业介绍

环境设计

Environment Art Design

本专业培养、德、智、体全面发展，具有高度理论水平、综合实践技能和发展潜力的复合型专业人才。培养方向不仅包括传统的室内设计、景观设计、展示设计、建筑及公共设施设计，同时依托我校学科特色，注重拓展学生在家具设计、室内陈设设计、综合材料设计制作等特色领域的创新设计能力。

主要专业课程：室内设计、景观设计、陈设艺术设计、展示设计、家具造型设计、室内装饰工程、建筑设计初步等。

本专业定位于培养高级复合型设计人才，毕业生可在相关政府部门及事业单位、专业设计院所、各类型设计和施工企业从事设计管理、设计施工经营等工作，或从事相关领域的教学和科研工作。往届毕业生就业单位包括中国建筑设计研究院、中建三局、中石油、中央电视台、北京市园林绿化局、恒大地产、万达地产、富力地产等单位，同时本专业已有相当大比例的毕业生进入中国科学院、清华大学、中央美术学院等国内高校进一步深造，部分毕业生赴海外留学美国、英国、澳大利亚、日本等国家知名高校。

产品设计

Product Design

产品设计是以当代工业化和信息化为背景，综合运用科技成果结合美学、工学、心理学、经济学等知识，对产品的功能、结构、形态、色彩及包装等进行整合优化的创新设计活动。本专业以人才社会和市场需求为导向，以服务市场经济发展为目标，培养德、智、体、美全面发展，掌握产品设计专业的基本理论、基本知识、基本方法，具有产品设计、环境设施设计、展示设计的基本能力和技能，了解本专业设计前沿，具备社会责任意识、创新意识、团队意识的职业素质，能在产品设计、展示设计、交互设计、设施设计等领域服务的应用型高级专门人才。

主要专业课程：产品设计方法学、市场调查与产品策划、产品设计、系统设计、产品色彩设计、设计程序与分析、创新快题设计等。

本专业毕业生可在机械、交通、轻工、环境、纺织、电子信息、环境等行业从事创新设计工作，或进入国内外高校进一步深造。往届毕业生留学深造学校包括英国伦敦皇家艺术学院、荷兰代尔夫特理工大学、美国罗彻斯特理工大学、芝加哥艺术设计学院、香港理工大学、新加坡国立大学、韩国东西大学等国际院校;就业单位包括：德国保时捷公司、韩国现代汽车、北京汽车研究院、洛可可设计集团、品物设计集团、北京东道设计公司、英皇集团等。

视觉传达设计

Visual Communication Design

本专业培养适应社会进步和设计艺术行业发展需要，掌握系统的基础理论和专业知识、以及综合性的设计创意实践技能，具备良好的思想品德和人文素养，塑造具有兼收并蓄、锐意进取学习精神的高素质视觉传达设计应用型人才。

主要专业课程：书籍装帧设计、CI 设计、品牌设计、广告媒体与策划、广告创意与表现、包装设计、广告摄影等。

毕业生所具备的文化个性和专业设计能力，可在各类设计相关行业，从事策划、设计、创意等视觉设计传达工作，同时也可以在设计类教学科研、设计管理等工作岗位就业。近年来，学生综合素质不断提高，学生作品多次获得设计大奖，大量毕业生进入国内外一流企业和知名高校进一步深造。往届毕业生就业单位包括中央电视台、搜狐、百度、网易、正邦、白马、电通、报博堂、盛世长城、奥美、萨博兄弟等国内外知名企业。多名毕业生进入意大利米兰理工大学、佛罗伦萨大学、巴黎第十大学、日本多磨美术大学、日本武藏野美术大学，韩国首尔大学、德国柏林大学、中央美院、清华美院、中国美院、北京大学等国内外一流院校及科研院所。

数字媒体艺术

Digital Media Art

本专业培养符合当代新媒体文化产业的需要，掌握系统的数字艺术学科和相关新型媒体创作的基础理论知识，熟悉新媒体艺术的创作过程，了解电脑及网络等当代艺术创作媒介及手段，掌握艺术创作和媒体艺术创作的基本方法和技能，培养具有良好的数字创作技术能力与艺术素养的高级复合型文化创意人才。

主要专业课程：剧本创作、动画造型设计、分镜头设计、网页及多媒体设计、计算机辅助设计、二维动画创作、三维动画创作、三维特效、后期合成、音频制作技术、独立短片创作、影视栏目设计与制作、游戏设计与策划、广告创意表现、摄影基础等。

本专业培养数字媒体艺术方向学术及实践并重的复合型人才，毕业生多数在电视台、动画公司、影视制作公司、游戏公司、网络公司、广告公司等媒体及文化创意产业相关领域从事工作，以及国家相关企业、政府部门、教育培训机构从事文艺创作、文化创意产品研发、文化生产等专业工作，载誉业界。多名毕业生被保送中科院、中国传媒大学、清华美院、中山大学、中国人民大学等国内一流院校及科研院所。部分同学进入国外知名高校，如加州艺术学院、路德维希堡电影学院等进一步深造。历届学生毕业工作单位包括中央电视台、MTV、中国网络电视台、腾讯、百度、搜狐等国内外知名企业。

动画

Animation

本专业培养适应动画产业需要、服务于动画设计与制作，掌握扎实的动画专业基础知识，具有与专业相关的信息技术基础知识和人文社会科学知识，具有较好的动画艺术鉴赏能力和一定的动画设计能力，熟练掌握各种动画制作工具和软件的高素质应用型人才。强调学生个性化培养，鼓励高年级学生在专业教师指导下参加高水平设计竞赛、参与教师科研项目。2008年至今，学生综合竞争力逐年上升，学生作品多次获得大奖。

主要专业课程：动画剧作、二维动画设计、三维动画技术、动画造型设计、动画场景设计、动画动作设计、动画分镜设计、定格动画、游戏设计与策划、游戏美术设计、景观动画设计、动画后期合成、用户界面设计、移动媒体内容制作等。

毕业生可在文化创意产业、文化传媒、景观表现、动画教育等领域从事动画设计、游戏设计、多媒体内容设计和动画教育等工作，专业就业前景良好。部分毕业生进入中国科学技术大学、中国传媒大学、伦敦艺术学院、美国加州大学等国内外知名高校进一步深造。毕业生得到许多用人单位和社会各界的广泛好评。

报名方法

一、报名条件：符合普通高等学校年度招生工作规定确定的报考条件;身体健康，无色盲、色弱，符合《普通高等学校招生体检工作指导意见》要求的考生均可报考。特别提示：请考生务必仔细查看各考点的报名办法，以免错过考试;所有考点无身份证者不允许报名。

二、报名办法：

1、北京考点：在北京考点参加考试的考生一律在我校招生网或者用手机APP报名并缴纳考务费，同时本人须在规定时间内到考点进行现场确认，领取准考证(注：手机APP确认考试的考生需自行打印准考证)。北京考点不接受现场报名及现金缴费。

(1)报名网址为：artstudent.cn/

手机APP下载地址：ios手机：App Store里搜索“艺考升”下载;

安卓手机：手机登录artstudent.cn/下载

(2)网上(手机)报名、确认时间安排：

北京考点：我校在北京考点举行三次考试。时间安排如下(通过手机APP确认的考生无需再现场确认)：

考点

报名时间

手机确认时间

现场确认时间

考试时间

北京第一次

1月12日-2月20日

2月21-23日

2月24日8：30-17:00

2月25日

北京第二次

1月12日-2月20日

2月25-26日

2月27日8：30-17:00

2月28日

北京第三次

1月12日-3月8日

3月9-11日

3月12日8：30-17:00

3月13日

请考生按照要求认真填写报名信息，通过网上报名系统打印报名确认单(其它格式无效)。若考生因个人行程安排冲突等原因无法在我校规定的时间内办理现场确认，可提前下载登录报名系统手机APP客户端，凭本人身份证原件、省美术专业统考《准考证》原件，由考生本人在报名系统手机APP上进行在线确认的办理，并自行打印准考证。具体办理流程方法等详见APP软件内的提示。

(3)现场确认地点：北京林业大学学研中心(北京市海淀区清华东路35号)

现场确认需要采集考生本人照片，要求考生本人必须到场办理，不允许代办。

(4)现场确认所需材料：

1)近期习作一张(素描或色彩作品均可);

2)通过报名系统打印填写完整的《报名确认单》一份，本人签名;

3)考生身份证及其复印件一份，考生所填姓名必须与身份证完全一致;

4)考生所在省级招办发放的美术专业统考《准考证》及其复印件一份;

注：身份证复印件和省联考证复印件需粘贴在《报名确认单》背面。

2、佛山考点：在佛山考点参加考试的考生一律在我校招办网或者手机APP报名并缴纳考务费。由于佛山考点无法进行现场确认，因此在佛山考点参加考试的考生必须通过手机APP应用进行考试确认，并自行打印准考证。佛山考点不接受现场报名及现金缴费。

(1)报名网址为：artstudent.cn/

手机APP下载地址：ios手机：App Store里搜索“艺考升”下载;

安卓手机：手机登录artstudent.cn/下载

(2)网上(手机)报名时间：2016年1月12日-2016年2月14日

(3)手机确认考试时间：2016年2月15日-2月18日

考生下载报名系统手机APP客户端，凭本人身份证原件、省美术专业统考《准考证》原件，由考生本人在报名系统手机APP上进行在线确认的办理，并自行打印准考证。具体办理流程方法等详见APP软件内的提示。

考生于开考前三天登录南海艺术高中微信公众平台查询考场教室安排，微信号:fsnhyg

3、南京考点：在南京考点参加考试的考生一律登录江苏省教育考试院网站进行报名缴费。南京考点只允许江苏籍考生报考，不接受考生现场报名。

(1)报名网址为：jseea.cn/

(2)网上报名时间：2016年1月14日0:00-2016年1月18日24:00

考生于1月20-21日登录系统下载打印校考准考证。

4、青岛考点：在青岛考点参加考试的考生一律登录山东省招考院网站进行报名缴费。青岛考点只允许山东籍考生报考，不接受考生现场报名。

(1)报名网址为：wsbm.sdzk.cn/art

(2)网上报名时间：2016年1月18日-2016年2月22日(其中1月30日-2月13日网报系统关闭，请考生尽早完成报名缴费，以免因未及时报名错过考试)

考生于2月24-25日登录系统下载打印校考准考证，考试地点见准考证。

5、长沙考点：在长沙考点参加考试的考生一律登录湖南省高校招生考试信息管理平台进行报名缴费。

(1)报名网址为：hneao.cn/ks

(2)网上报名确认时间：2016年2月18日8:00-2016年2月19日18:00

(3)确认地点：中南林业科技大学

(4)现场确认所需材料：

1)考生本人身份证，考生所填姓名必须与身份证完全一致;

2)《2016 年湖南省普通高校招生统一考试专业考试证》;

3)其他事宜遵照湖南省教育考试院相关要求。

6、郑州、沈阳考点：在郑州、沈阳考点报名的考生，需在报名时间内到我校设定的考点办理现场报名手续，将报名材料和考务费一次性交齐，审核合格后当场下发专业考试准考证。报考材料不全者不予报名。不受理函报。郑州考点只允许河南籍考生报考。

郑州考点现场报名地点: 郑州市106中学郑东新校区(郑州市东风南路与正光路交叉口东北角)

沈阳考点现场报名地点: 鲁美附中(沈阳市东陵区望花中街146号)

考生须提供如下报名材料：

1)近期习作一张(素描或色彩作品均可);

2)非本省考生现场填写完整的《北京林业大学设计学类专业招生报名表》一份;

3)考生身份证及其复印件一份，考生所填姓名必须与身份证完全一致;

4)考生所在省级招办发放的美术专业统考《准考证》及其复印件一份;

5)报名复试费。

报名复试费按照北京市教委和物价部门确定的标准执行，为180元，个别考点的考务费根据当地省级招办的有关规定进行相应调整。

考试办法

考试由初试和复试两部分组成。北京考点初试在现场确认阶段，外地考点初试在报名阶段进行，考生报名时携带近期习作一张(素描、速写或色彩作品)，初审合格后方允许参加复试。

1、 考试及报到地点：详见下表 考点

报名（现场确认）具体地址

报名（现场确认）时间

考试时间

北京

北京林业大学（北京海淀区清华东路35号）

2月24日

2月25日

2月27日

2月28日

3月12日

3月13日

南京

江苏城市职业学院

1月14日-18日

1月22日

郑州

郑州市106中学郑东新校区（郑州市东风南路与正光路交叉口东北角）

1月29日-30日

1月31日

长沙

中南林业科技大学（长沙市韶山南路498号）

2月18-19日

2月21日

青岛

青岛市高招办（考试地点由青岛市高招办安排）

1月18日-2月23日

2月26日

沈阳

鲁美附中(沈阳市东陵区望花中街146号)

2月25日-26日

2月28日

佛山

佛山市南海区艺术高级中学（佛山南海区桂城天佑四路2号）

通过手机app确认

2月29日

注：

(1)湖南省、河南省、江苏省、广东省考试院规定，本省籍考生只能在省内考点参加专业测试，在其他考点参加考试者，成绩无效;除上述四个省份外，在考生生源所在省份设有考点的，考生只能在本省考点或北京考点参加考试，在其他考点参加考试者，成绩无效。

(2)为方便考生，北京考点有三次专业考试，考生可以根据自己时间选择参加;考生参加多次校考，取成绩一次作为校考成绩。

(3)在长沙和青岛报名的考生，按相应要求完成报名后，由省招办安排具体考点及测试时间，详情另见省考试院网站和准考证，考点信息和测试时间以当地教育主管部门公布的信息为准。

2、复试内容： 科目

时间

分数比例

说明

素描

8：30–11：00

40％

内容:人像

速写

11：10–11：30

20％

内容：人物含场景

色彩

13：30－16：30

40％

内容：静物

工具：水粉

分数为百分制，每科总分100分。(各地考点考试开始时间如有变动，请考生以准考证公布的时间为准。)

3、考生食宿、交通自理，画具、用具自备。试卷纸张使用8开纸，由学校统一准备。

4、考生须持省级招办联考证、校考准考证、身份证进入考场，证件不全者不允许参加考试。考生应严格遵守考试纪律，发现有替考等作弊行为者，立即取消其考试资格，并将违规情况书面报生源所在省级招办，由省级招办取消其当年美术类专业报考资格，并将违规事实记入其高考诚信电子档案。

5、报考北京林业大学设计学类专业的学生必须参加我校的专业考试。并且必须取得本省美术类专业统考合格证。

6、我校不寄发专业考试合格通知书。考生可在北京林业大学招生网上查询考试结果，网址：zsb.bjfu.edu.cn，考试结果4月中旬公布，专业考试成绩不安排查卷。

7、专业考试合格人数为招生计划的4倍左右。

录取原则

1、获得北京林业大学设计学类专业考试合格资格的考生，方可报考我校，并按所在省(直辖市、自治区)普通高等学校招生主管部门的要求，在规定时间到户口所在地报名参加高考并履行其他相关手续。考生文化成绩必须达到生源所在省级招办划定的相应录取控制分数线。

2、对于设置省级统一联考的省(直辖市、自治区)的考生，必须根据其所在省级招办的相关规定，在获得该省统一联考合格资格后，方能被我校录取。

3、在考生政审及体检合格，专业课成绩、文化课成绩及英语单科成绩达到我校确定的提档分数线的情况下，文化课成绩(折合成百分制)和专业课成绩各占50%计算出综合分，不分文理，从高到低，全面考核，择优录取。

综合分计算公式：综合分=(文化课成绩/文化课总分)×100+专业课成绩

专业课成绩=素描×40%+速写×20%+色彩×40%

4、文化课英语单科成绩要求60分(150分制)以上。

5、我校设计学类专业按大类招生，考生在填报高考志愿时只需选择大类专业和是否服从专业调剂。

6、我校实行专业复查制。在新生开学报到前，学校对预录考生进行专业三试，并与原考试试卷进行比对，凡有替考等舞弊行为者，取消拟录取资格;专业三试合格者，方可报到入学。新生入学后，进行体检和专业复查，凡不符合条件或有舞弊行为者，取消入学资格。

学生待遇

1、在校学习期间，学生全部统一安排住宿，根据住宿标准不同，每生每年住宿费在750-900元之间，具体标准按照当年政策执行。

2、根据教育部有关规定，艺术类专业录取的学生入学后不得转入非艺术类专业学习。

联系方式

1、 学校地址：北京市海淀区清华东路35号

2、 乘车路线：

北京站——乘地铁2号线到鼓楼大街站下，换乘地铁8号线到奥林匹克公园站下，换乘地铁15号线到清华东路西口站出，向东步行至北京林业大学;

北京西站——乘地铁9号线到国家图书馆站，换乘地铁4号线到北大东门站，换乘355路公共汽车到北京林业大学站下;

北京北站——出站向南50米至西直门公共汽车站，换乘438路公共汽车到北京林业大学站下;

北京南站——乘地铁4号线到北大东门站，换乘355路公共汽车到北京林业大学站下;途经我校地铁、公交：地铁15号线、运通110、594路、913路、355路、438路、专12路等。

3、邮政编码：100083

4、联系电话：010-62338216 62338222 82381399(传真)

5、招 生 网：zsb.bjfu.edu.cn

6、电子邮件：blzsb@bjfu.edu.cn

7、官方微信：BJFU8216

8、官方微博：weibo.com/u/2799681034

特别声明

为了维护广大考生及家长的利益，维护我校的声誉，打击招生诈骗活动，我校特向社会声明：

1、我校从未委托任何个人或中介组织从事设计学类本科专业考试和与招生相关的一切活动;

2、我校没有与任何单位进行联合招生;

3、我校校内任何单位和个人一律不准举办和参加与专业考试有关的各类辅导班、补习班、培训班等;

国画专业毕业设计总结篇8

关键词：毕业设计；创作；教学

中图分类号：G42 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）29-0221-02

又是一年毕业时，在紧张、忙碌的毕业设计之后，迎来的是毕业季所带来的抑或兴喜，抑或迷茫的时节。回首数年来的毕业设计指导工作，心中总会泛起几分惆怅，几分欣慰。面对学生们的成长经历，笔者发现毕业设计这段时间，师生们的朝夕相处，从相互熟悉到相互信任的情感交融对学生们的成长有着魔力的作用。在整个毕业设计的指导期间，师生们经过一起探索，相互激励，共同创造的作品的交流，实现真正意义上的教学互动。学生们主动思考，教师们以平等探索者的身份积极参与，正如哲学家邓晓芒先生所说：“教育绝不是一种片面的技巧，而是两个灵魂之间的吸引和碰撞，是两者发自内心的需要”。尽管我们的毕业设计还有许多的遗憾。但是，作为师者，很希望通过毕业设计的努力，可以在思想上让学生们有信心地面对社会的竞争。在此，笔者结合个人的指导经历进行总结，期望对提高毕业设计质量作一些探讨。

首先，探讨的是毕业设计中存在的一些问题。

1、误读设计中的艺术性，将艺术性等同于装饰性。

强调设计的艺术性是现代艺术设计发展的普遍要求，作为学院派的毕业设计，艺术性的要求更甚。艺术性意味着个性的充分展示，意味着画面具有强烈的形式感，艺术性的设计在于强调多元性和设计家个性，给观者不同于市场上低劣熟悉的版式。但“艺术”不等于装饰，“个性”不等于无序。在实践中，学生往往简单地将图片信息和文字信息进行装饰性的布置，五花八门的字体，横七竖八的放置在图片的周围，唯恐画面有一处是“空白”。空间就是这样被装饰着。仿佛到了一个装满杂物的房间，没有了落脚的地方。很遗憾，在毕业设计的时候笔者还在强调本该在平时专业课程就该解决的问题。但它就是存在着，不可忽视！

2、漠视尺寸的概念。

尺寸代表的是比例关系，是一种理性思维的传达。学生在设计工作的开始总是习惯于A4这一种比例关系。例如，在书籍设计或者是画册设计中，很少有同学会注意到开本、比例等的问题，大抵源于我们对设计还停留在“感觉”之类的评价。作为一名设计师，我们需要具备客观的视觉经验，建立起理性思维基础，掌握视觉的生理学规律。虽然设计是源于艺术，但是也有别于艺术形式。尺寸、比例的观点不仅仅可以帮助我们建立秩序和节奏、韵律之感，而且是理性思维的素质培养。这很重要！

3、忽视整体的系统性。

也许在平时教学中，对整体性就认识不足，这是因为平时的练习就存在着“个体性”，例如，在书籍设计中，平时作业实践局限于封面这个方寸之地，缺乏对书籍整体设计的有机系统性进行练习。但是在毕业设计意识中，设计的概念就会由单纯的封面设计发展到整合内容、材料、版式等一系列书籍因素的整体设计。所以，毕业设计中的书籍设计或画册设计应尽快从单纯封面设计的误区中走出来，进入有机整体设计。一本好的书籍设计或画册就像一首具有音律的乐曲，画面节奏在“起、承、转、合”之间拥有了节奏。读者在翻阅图书的时候亦会体验到这种音乐的节奏。

4、盲从“国际”。

我们不能否认，目前很大一部分的设计审美还在屈从于“西化”。东西方文化的差异，导致设计在很多方面还在模仿西方的模式，以招贴为例，许多学生尽量避免使用汉字做主题语，问其原因，答案多为：英文字体看着比汉字时尚、高端、大气。究其原因还是学生们过分依赖电脑排版的字体带来的方便，没有从设计的根本来看待自己的作品，同时也反映出同学们盲从所谓潮流。既适应潮流，又引导潮流，尽快从屈从“国际”的误区中走出来，提高中国设计的文化品位，这是一个亟待解决的问题。

其次，探讨的是在毕业设计中为师者，该如何做？上述种种问题，在很大程度上是可能是教育体制的问题。学校的扩招带来的大量的艺考生源，其中不乏因为“投机”而来的速成生。为了上大学的梦想进行了为期不到几个月的艺考培训，在类似“流水线”作业的培训中，不管思想，只管技能的训练中，怎么可能让这些“填鸭式”教学成长起来的学生去适应一个讲究宽松、自由的大学教学环境？又怎么能够希望他们迅速成长呢？艺术的领悟岂是课堂上能够解决的呢？牢骚满腹也罢，痛心疾首也罢，都不能解决目前的境况，静下心来，仔细思考。一味的抱怨也于事无补。面对这种情况，作为传到授业解惑的师者应该转变自己的思想以适应新的教学环境。对此笔者在此做如下阐述：

1、美感切入法。在毕业设计中，如果把美的理念融入到设计思想中去，从美感这个切入点展开思维，并产生一种要求，要求学生们必须学会从生活实践中收集、分析、归纳一切美的信息，并将此升华为理念层次的美，并以这种美感来指导毕业设计。创造形式的美，可以帮助他们建立版式的要求；理念之美，可以帮助他们塑造主题的理念与行为。总之，美是设计的灵魂，要塑造形式之美，就要选准这个时代“美”的切入点。

2、求异法。所谓设计的“创新”就是“求异”的过程。创造性思维必然是旧思维“异化”的结果，因此，毕业设计的一个形式化特征就表现为求异性。求异的方法是否有效，关键是学生们在针对同一主题，是否做到了海量收集，只有经过前期大量的收集工作，才会对主题进行有效地对比分析，进而归纳属于自己的观点，才会产生一条与众不同的新思路，构思出别具一格的毕业设计。

3、问题归纳启示法。面对毕业设计的选题时，同学们往往会发出这样的疑问：我该做什么？在回答类似这样的问题，一般笔者也相应提出总计为7W问题，即：（1） When什么时候？（2） Where什么地方？（3） Who谁？（4） Whom为谁？（5） What什么？（6） Why为什么？（7） How怎样去做？这是一种条理性清晰、逻辑性极强的思维方法。这种方法运用十分广泛，无论我们碰到什么难题，都可以通过问题法来理顺思路，找到问题的症结，发现解决问题的通路。在毕业设计中，每个问题的提出就是一个思路的发展点，继而可以在此进行思考、创作。百试不爽！说一千，道一万。作为教师，在毕业设计这个阶段，我们只是作为启发者，而非命令者，要尊重学生的兴趣，激发学生的创造力。

最后，探讨的是，作为学生，毕业设计你准备好了吗？

1、夯实基础知识，迫在眉睫。

大学专业课程一般是从点、线、面的认识开始，学习掌握平面构成、色彩构成、立体构成、透视学等基础。这些课程的因为具有极大的抽象性，不容易被刚刚脱离了繁重的、机械的艺考模式的学生所接受，没有一定的美学知识体系和实践的学生，面对从复杂的审美认知抽象而来的理论将会一筹莫展。所以，很多学生也不会下足够的功夫来潜心学习这些至关重要的基础理论，甚至抱怨学习这些有何用。错误的认识导致错误的行为，四年的大学生活即将结束，可是依然有种脑袋空空的感觉，这就是典型的基础不稳的现象。所以，在毕业设计的时候，再重新认识这些曾经的基础知识，这个阶段也许是一个持续且长期的过程，也是一个从“不知”到“一知半解”的解惑过程，在这个阶段中，有时困惑、有时欣喜，只有坚持不懈的学习才会对设计整个运转流程逐渐掌握，开始向成熟设计师迈进。

2、专业技能必须熟练。

第一，就是动手能力，“艺术劳动首先是一种诚恳的手工劳动”。1998澳大利亚工业设计顾问委员会调查结果，设计专业毕业生应具备的10项技能第一位就是：“应有优秀的草图和徒手作画的能力，作为设计者应具备快而不拘谨的视觉图形表达能力，绘画艺术是设计的源泉，设计草图是思想的纸面形式，我们有理由相信，绘画是平面设计的基础，平面设计的设计的基础！”手绘有着一般图像所达不到的效果，我们利用照片的细节、个性、场景等特征来完成对某件事物的写实性叙述，但是最能表现设计师的专业素养，还是手绘能力的体现。它是一种设计师必备的能力，电脑永远也不会取代人类的智慧。

第二，真的会用设计软件吗？我们可以利用软件将照片处理的非常完美。利用“退底、合成、影调、质感与特效等”PS技巧，把图片进行更艺术的处理而达到可能事先未先想到的效果。但是，值得提醒学生们的是：一味追求PS的绚烂的特技效果，不是真正意义上掌握软件。一个成熟的设计，可能很少使用到PS中的特技效果，更多的是对图片的色调调整，例如：如何得到理想的锐化效果？这就需要知道一个功能的参数值――半径（Radius）：它用来决定作边沿强调的像素点的宽度，如果半径值为1，则从亮到暗的整个宽度是两个像素，如果半径值为2，则边沿两边各有两个像素点，那么从亮到暗的整个宽度是4个象素。半径越大，细节的差别也清晰，但同时会产生光晕。很多同学在学习PS的时候会忽视这些功能的学习，这是片面地学习。

第三，最好提高自身的审美知识体系。在加强了设计的动手能力和表现能力之后，便是一个伴随一生的学习体系――审美能力。它是构建一个设计师个性的灵魂所在。文人常说：“先修其形，后练其品”。就是在说明：一个设计师的艺术修养决定了他的艺术作品。

文章至此，也是尾声，笔者套用代福平在《艺术设计专业本科毕业设计教学的新定位》一文中的叙述作为结尾：“一个毕业设计，没有解决实际问题，却为我们生活的某一方面悬设了理想性远景，这不正是改造现实的第一步吗？一个毕业设计，没有照抄照搬中外文献，却为人们提供了一种独特的创意，这不正是艺术的永恒魅力吗？一个毕业设计，经过了对未知艰苦的探索，最终却失败了，这种失败不是和成功一样有价值吗？没有对失败的宽容和尊敬，就不可能推动创造。想让年轻的艺术类学生像申报科学研究项目那样列出技术路线、研究进度和最终成果并加以考核，就把艺术设计创新过程中的不确定性、非逻辑性这些重要因素抹杀了。即使硬让学生这样做，他们也知道这些命令化、程式化、行政化的东西与促进他们的创新无关，反倒是一种累赘，只能敷衍。即将毕业的学生，在尚未迈出校门就学会了敷衍，这实在令人堪忧。这种现象必须改变，因此要重新认识毕业设计的理念定位。大学不是工厂、农场和市场，它同现实的工业、农业、商业保持了一段距离。大学生的成长需要这个距离，如同黑格尔在柏林大学的开讲辞中所说：‘生命在这时还没有被束缚于迫切需要的整套狭隘目的，并且自身能有从事淡泊名利的科学工作的自由。’”

参考文献：

[1]邓晓芒.徜徉在思想的密林里[M].济南：山东友谊出版社，2005： 227-238.

国画专业毕业设计总结篇9

关键词：独立学院　实用绘画　专业　研究

21世纪，伴随着我国市场经济的不断深入，艺术产业也得到了空前的发展，从而对“实践应用型”艺术人才的需求大大超越了对单一知识型人才的需求。独立学院作为专门培养实践应用技能人才的院校，其为社会培养符合艺术市场需求的专业美术人才的目标也越来越迫切。一方面是社会发展对艺术形态领域提出了新的要求，而另一方面是专业体系课程理论及教学方法的陈旧制约着艺术培养技能的发展。例如绘画基础教学方法，特别是在50年代引进的前苏联契斯卡柯夫等教学法的影响下，教师主要侧重灌输式的训练，由理入道。学生不适应在“大艺术、大绘画”观念下进行绘画基础的学习，而此项训练又是当代艺术工作者所必备的全面素质的基本要求。因此，绘画艺术教学进入了进退两难的境地。旧的教学方法要改革，新的现成教学方法尚未成熟，这些成为制约提高教学质量的瓶颈。

独立学院作为新兴的人才培养模式的实践基地，结合研究性学院的成熟课程理论与市场的实际发展方向，重新构建并完成实用绘画专业的建设，通过优化专业结构，提高人才培养质量，办出专业特色的重要措施，及时调整教育教学策略，优化实践教学课程布局，搭建产教结合平台，办出专业特色，惟如此，才能够在艺术教育竞争中处于优势地位，亦才能适应时展和学科专业建设的需要。独立学院特色专业建设问题受到国家的高度重视。教育部、财政部发出关于批准第三批高等学校特色专业建设点的通知，规定高等学校特色专业建设项目管理必须按照有关规定执行，教育部质量工程领导小组办公室将根据《高等学校特色专业建设点任务书》进行检查和验收。我国多所高等学校都进行了特色专业的建设，但是独立院校艺术系的特色专业建设尚须不断地深入研究，因此，专业建设实践教学方案的确立是我们当前迫切需要解决的问题。

实用绘画专业是一门涉及艺术和市场两大领域的专业课程，但作为独立学院对实用绘画专业的研究近乎盲区。在此，笔者结合教学实践对此加以探讨与分析。

山西大学商务学院艺术系实用绘画专业主要为社会培养应用能力较强的绘画专业人才，通过在校期间严格的专业教学与市场接轨的技能训练，学生毕业后能很快地适应社会。我们立足学院培养应用型人才的办学定位，在办学过程中坚持“厚基础”、“重实践”的教学原则，使学生在专业方面奠定稳固的理论和技术基础，掌握从事艺术工作的较系统的专业知识和技能，并为继续提高准备必要的条件。因此，高校要特别注意加强基础理论课，建设为加强课程的系统性和完整性，并使课程的内容密切结合艺术实践，恰当地联系当前艺术市场活动，以求理论与实际更紧密地结合。

具体来说，为实现“厚基础”、“重实践”的特色专业建设目标，我们在以下几个方面进行了重点研究。

1．强化基础理论教学，夯实基础。

为了实现实用绘画专业的优势互补，我们在课程体系的设置中，增加了不同方向的模块学习。如油画方向模块、版画方向模块、国画方向模块等，各方向都系统学习理论课程，从而使学生在系统学习某一方向专业课程的同时又能够对其它学科专业的主要课程进行比较系统的学习，进而拓宽学生的知识视野，提升学生的基本理论素质。同时，我们利用多学科方向的优势，有针对性地打通一系列的优质课程。学院倡导教师在基础教学中严格要求，在教学过程中注重创新，通过人才培养方案调整、课程建设等多种手段强化基础教学。此外，学院不断深化教学改革，引进新的教学理念和教学方法，增强学生的创新精神与实践能力，为优秀艺术人才培养打下厚实的基础。

2．重视基本技能培养，强化学生专业基础。

独立学院艺术系以培养艺术应用型人才为主要任务，对学生的基本技能训练尤其重视。我们通过对人才培养方案和课程体系设置的调整，进一步突出基本技能类课程的重要地位。我们结合自身教学特点，制定相应措施，改革教学模式与方法，强化学生基本技能培养。学生在完成基本课程学习后，方可进入工作室。

3．具体的专业课学习中突出教学方案中的实践性，解决教学内容陈旧、实践教学内容较少和社会适应性不足的问题。

独立学院在加强课程体系等软件建设的同时，还要注重硬件设施的建设，如建设艺术作品推广基地等，为推进产、学合作构建平台，紧密结合区域经济发展需要推进专业建设，使新专业在教学内容与课程体系、教学方法与手段、教学管理、人才培养质量等方面形成优势和特色。

4．探索与改革教学方法与方式。

现阶段，高校教育已进入“大众化”教育时期，但学生受“应试教育”的影响至深，一时难以摆脱“灌输式”学习方法，不适应大学开放式教学、独立自主的学习方式，因此，高校在教学方法与方式上进行探索与改革是十分必要的。例如尝试“导引”的教学方法，以发挥青年教师的团队作用，调动学生的学习自觉性。从宏观“导向”到微观“引领”，主讲教师通过理论讲授，从“方向”上指引学生“进入”所学专业。

课程结束时，师生共同展示、研讨，验证学习“结果”。教师个别辅导，从微观上抓好“过程”教学，解决更具体的技能训练及艺术素养细节上的直接熏陶，使学生真正能走进艺术，让学生了解教学的目的、目标。在每一次课程前后与学生对话、提问、讨论，形成融合式、对话式教学方式；采用举例讲解与板书相结合的形式，同时教师做局部的示范，突出重点，解决难点，必要时可用模型示范、多媒体演示等手段：在每次主题训练过程中，教师发挥好主导作用，按不同模块的具体情况来划分训练时间段，进行有意识、有针对性的训练；欣赏经典美术作品，分析其中的形式要素、文化背景、符号意义、审美特征和艺术语言等，强调多视点的理解；举办学生作品橱窗展示汇报。并组织学生对作品进行自我分析和相互评价。

教学实践的具体做法是宏观“导向”，到微观“引领”。所谓的宏观“导向”是指选派一名主讲教师，利用第一天上课的第1―2节，将本学期课程的教学目的、要求、大致内容，与所开设的专业课之间的关系以及本课程与其他课程的关系等串讲一遍。从“大方向”上指引学生“进入”专业学习的思想域。课程全部结课时，要求每位学生交一幅优秀作业，组织一次教学成果展览。并开展互动式现场教学总结研讨会(3―4名教师分单元作结课总结、现场答疑，每个班选1名学生代表总结学习心得)，从宏观上验收教学结果，并将总结会过程整理为影像资料加以保存。所谓微观“引领”是指大班串讲后，学生分别回到自己的专 业课教室，由各班专业教师再结合“案例分析”等教学法，根据各班学生的个性，具体讲授每个单元的理论知识，指导学生绘画技能的练习。这样又从“微观”上抓好“过程”教学，解决更具体的技能训练及艺术素质细节上的直接熏陶。这样，学生上课前，先有了一个明确的整体的学习思路，然后能分班接受每位代课教师的不同风格，小班之间也可互相借鉴，从而形成在统一要求下的多样化风格的作业形式，学生的思维方式也能得到最大限度的扩展。

在小班教学中，教师还采用“互动式”的教学方法。教师是主导，学生是主体，二者相互启发思维，促进发展使原来被动学习变成主动教学，提高了学生学习的积极性和主动参与意识。在训练过程中强调思维的灵活性与艺术的敏感性的养成，重视对学生造型审美力的培养，以及最为重要的对学生自身创造力和独特经验的激发，最终使他们能够掌握视觉艺术的基本原理，又能够抛弃常规，脱离对传统观念的因袭，以真实独特的审美思维表达自己偏爱的形态，在未来的艺术创作世界里做出自己理智与情感的明确反应。与此同时，教师鼓励学生收集各种材料，发掘新的艺术语言魅力，使之更好地与现代艺术理念相结合，并启发和引导学生创造性的理解艺术与技术的关系及绘画基础与艺术创作基础的关系，将“由技人道”和“由理人道”的两种方式综合起来，帮助学生艺术的感觉和科学的思考，掌握具象与抽象的造型语言的表现规律。

5．改革培养方式，增强创新精神与实践能力。

艺术教育更强调注重因材施教，发掘学生的艺术个性和素质潜能，培养学生的创新精神和实践能力。高校要鼓励各专业教师在培养模式、教学方式方法上进行创新性的探索，倡导教师积极将科研成果引入课堂或带领学生参与到具体实践中。针对要培养实用性人才的定位，高校要鼓励教师创新实践教学模式，鼓励学生积极参与艺术实践活动。同时高校要建立健全实践激励机制，如设立学生艺术实践奖学金，对在高水平艺术比赛与评奖中获得荣誉的学生进行奖励，激发学生参加艺术实践的积极性，让更多的优秀艺术人才脱颖而出。

6．严格过程管理，重视毕业论文选题，倡导实践性强的研究。

高校学院要高度重视毕业论文工作，提倡选择与教师的科研相结合、与学生实习和实践相结合的实际性课题，使学生综合运用所学知识，获得全面、切实的锻炼。学生论文的选题注重结合不同方向特点，多选取专业技能技巧研究的题目。

实行毕业论文(设计)评审和答辩制度。成立由专家教授及专业课教师组成的评审委员会和毕业论文(设计)答辩小组，开展本专业的答辩工作。通过严格的答辩程序、明确的评分标准和科学的评价，确保每名学生都能得到一次全面的综合训练。实用绘画专业的教务负责部门对毕业论文(设计)工作进行严格监督。教学部门与评审委员会密切配合，对毕业论文(设计)工作的准备、选题、指导、考核、答辩等环节进行阶段性检查和监督。

制定《艺术系常规教学检查管理规定》，各级教学督导机构对毕业论文(设计)工作过程进行全程督导。为规范毕业论文评定，制定《毕业论文(设计)等级评定标准》，要求专业指导老师、毕业论文评阅老师、答辩组严格按照评分标准进行成绩评定。

毕业生的毕业作品展览将择优演展，接受检验，力求全面、充分展示出学生四年学习的成果及达到的艺术水平。

7．推进“假期课堂”教学等方面的活动。

“假期课堂”是“理论和实践相结合”教学理念的具体而有效的形式，是教学方式的创新，也是办学理念的革新，目的是让学生在各种场所、以各种形式，向社会学习，向有着不同文化背景与经历的人学习。假期课堂是一种离校不离课的教学方式，是把与社会、行业和实践等密切结合的课程离开学校融入具体的环境中进行的教学方式。具体包括：①某些实践性非常强的课直接由老师带领进行，如作品订单、艺术创作等；②某些课程一部分在学校开设，然后延续到艺术产业中。如一些适合于项目教学的课程；③具体的专业调查，如油画艺术的市场调查；④根据具体情况而进行的其他有效的方式等。

“实践”与“创新”是实用绘画专业教学的基本特点。学生假期除了休息以外，完全可以进行跨专业的学习和社会实践，并对前一学期的学习情况进行回顾总结，通过这个过程查漏补缺，调整学习认知。

8．迅速形成团队，进行重点的专项课题研究。

本文便是山西大学商务学院科研项目基金项目的资助，编号：YS2009054。

9．其他方面。

思想道德是教育的核心，无论是什么样的教育都离不开对人的思想道德的教育，艺术教育更是如此，思想道德的修养水平在某种程度上决定着艺术修养水平。学院在对学生的思想道德修养方面，采取多种措施，提高学生的政治理论素质和思想道德修养。围绕教学组织有益身心的活动，丰富学生的文化素养，增强学生的社会责任感，同时全方位开展心理健康教育。

高校要推进校园文化建设，努力营造具有时代特征和学校特色的校园文化氛围，使学生综合素质和社会人格不断得到提升。高校要引导学生成立各种学生社团组织，开展多种主题班会、学术讲座等，提高学生的人际交往能力和集体协作精神。

高校要高度重视体育活动，开展丰富的群众性和竞技性体育活动，促进学生身体素质的提高，使学生体质健康标准合格率保持在较高水平，同时也为学生从事艺术创作打下强健的身体基础。在课程内容方面，针对绘画专业学生的特点，高校要从实际出发，设置多样的体育课程教学内容，培养他们锻炼身体的自觉性，把趣味性和健身性强、深受学生喜爱的体育项目补充到教学中。如可以开设的教学项目有健美操、太极拳、羽毛球、乒乓球等，使实用绘画专业学生体质健康标准合格率上升。体现出良好的体育素质。

在日新月异的今天，“教育”不再是建立一个封闭的堡垒，而是要营造一个开放的空间。对于独立院校艺术系实用绘画专业教学改革与研究，只有结合实际的教学工作，反复实践与研究，不断完善、不断创新改革，使教学实践与研究同步发展，同步提高。实用绘画专业教育的研究是艰苦的，但在我们的共同努力下，独立院校实用绘画专业的艺术教育必将走向辉煌的明天。

参考文献：

[1]吴廷玉，胡凌．绘画艺术教育．艺术教育丛书．人民出版社，2001．1．

国画专业毕业设计总结篇10

1.中国动画产业的现状近几年来，中国政府开始重视动画产业，为了使产业健康发展，一系列大力扶持政策相继出台。例如，《关于发展我国影视动画产业的若干意见》等。各地政府也加大力度扶持当地动画产业，形式上推动了动画产业的发展。但是中国动画产业的观念滞后，体制瓶颈以及严重抄袭等问题尚在，现在中国动画产业的发展还不够成熟，没有形成基本的产业链。但是，不成熟的产业也同时存在着很大的机遇，如何使中国动画产业良好、迅速的发展起来，归根结底还是要依靠优秀的动画人才。

2.高校动画毕业生在动画市场中所面临的问题动画产业中，最重要的组成部分是高素质的动画应用型人才，这批人是一部动画片的核心力量，决定了一部动画片的整体水平。而中国的动画人才正在逐步的流失。据报道，动漫前期规划和创作人才缺口非常大，我国目前培养的动漫人才以低端制作人员和高端纯研究人员为主，结构严重失衡，这也使我国动漫产业发展遭遇瓶颈。

二、分析问题——高校毕业生难于适应中国动画产业

1.动画教育中存在的问题（1）原创型人才培养匮乏中国动画市场沦落为动画加工工厂的原因主要是原创型人才的匮乏，一味地模仿国外动画，并不是中国动画的成功之路。如何培养原创型人才是中国动画教育的一大问题。许多专家表示：高校只是培养了不少动漫制作、技术人才，他们的教学方式过于教条，禁锢了学生的创造性思维，就形成动漫原创型、创意型人才极度匮乏的局面。（2）教学与市场脱节中国高校动画教学的普遍问题就是教学与市场的脱节，没有真正考察过市场，而是完全遵循课本的知识进行动画实验。这种闭门造车的做法，必然会使学生毕业后面对日新月异的动画市场手足无措。实践教学是学生在校期间与社会市场实践接触的最好机会，搞好实践教学是对培养学生的学习目的、学习意识、学习方法、专业技能以及就业意识等方面具有重要意义。但大多数高校动画产业的实践教学开展的并不理想，缺少真正的与产业接轨的实践教学。

三、解决问题——如何培养出适应中国动画产业的应用型人才

1.“产学研”一体化的教学模式改革在中国动画高校教育保持独立性的前提下把产业动画的项目搬到学校里来实践。在学校成立产业教研室、工作室，可以联合多所动画高校，根据各自特长分配具体动画项目，让学生毕业之前就可以直接投入产业适应动画市场。并且与企业合作参与最新技术项目的开发与实践，确保学生具备较强的动手技能、创新的思维和广阔的视野。在达到专业制作水平后，对于在实践过程中发现的问题进行研究。对研究结论以实验短片制作的形式进行检验。最后对检验结果进行论文总结，把研究成果应用于动画实践项目中去，形成教育模式的良性循环。

2.以动画产业需求制定课程标准对于新开设的动画专业艺术硕士培养课程应该根据动画产业的要求制定一个新的课程标准，这样才能确保高学历的动画人才在以后的动画产业中发挥关键性的作用，并能够远见卓识，高瞻远瞩的思考中国动画产业的长远发展。

（1）剧本、分镜头课程标准剧本与分镜头设计，都属于动画制作的前期流程，也是一部动画片的核心灵魂。这一部分是高学历的动画专业艺术硕士必须重点掌握的课程。动画剧本的课程要求动画艺术硕士在结课时必须按照剧本特点以及动画产业对剧本的具体要求进行剧本创作，剧本要求主题明确，以小见大，通过细节深挖角色性格特点，制造合理矛盾冲突。动画分镜头是动画项目中所有工作的依据，它不仅要求学生有较强的手绘能力来表现镜头，更考验学生对影视视听语言的掌握。这一课程对于高学历的动画专业艺术硕士尤为重要。对影视动画作品的特性充分了解后，才能更好地学习进一步的专业知识。

（2）动画造型设计课程标准动画造型设计课程的标准是要求学生能够创作出符合角色性格，并遵从动画整体风格的动画造型。动画企业对动画造型设计的要求实用性高，要求每个动画造型都能流畅的按照运动规律进行表演。对于动画专业艺术硕士来说，在设计动画造型时既要按照动画企业的严格要求，又要重点围绕动画角色的性格特点来设计角色。