数字媒体教育范文10篇

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数字媒体教育范文篇1

关键词：新媒体时代；数字媒体艺术；教育创新

信息技术的发展将人们带入了新媒体时代。数字媒体艺术经过不断演变，发展成了一种区别于传统媒体意识的教育新形态。在新媒体时代日新月异的发展趋势之下，学生对数字媒体艺术的理解和应用程度，与他们未来的就业和职业发展息息相关，也直接影响到了我国数字媒体艺术人才的培养大计。在新媒体时代，要创新数字媒体艺术教育，为国家培养优质的数字媒体艺术人才，助力人才强国战略计划的实施。

一、新媒体时代下数字媒体艺术的特征

1.数字媒体的艺术性与科技性兼容从学科的发展角度来看，数字媒体艺术融合了多门学科，是一门艺术与科学的结合体。了解前沿科技发展，熟练掌握各项媒体和传输技能是学好数字媒体艺术的基本功。因此，教师在开展数字媒体艺术的教学工作时，要把科学和艺术结合起来，提高教学的质量，将专业特点和学生的学习基础统筹进行调整，让科技和艺术能够协同作用于学生。2.数字媒体艺术具有交互性数字媒体艺术是伴随着数字技术发展起来的，通过数学技术，可以将大量的信息快速、便捷传播出去，并在较短的时间内获得反馈[1]。如进行在线交流和沟通。从新媒体时代数字媒体艺术的发展来看，它更加具有交互性，直接利用计算机软件和硬件系统实现了人机交互，加强了创作者和受众之间的联系。相比于传统的艺术媒体，数字媒体艺术聚焦的范围更广，它从各个方面关注了艺术创作，较为全面地从不同的领域诠释了艺术的美感，实现了从理论到实践的应用价值。此外，受众在原有作品的基础上，融合自身的经验和理解，对作品进行二次创作，在受众之间以讨论沟通的形式对艺术作品进行再创作，加强了整体层面的互动沟通，让人们爱上艺术世界，在艺术中领略美，创造美，形成对艺术追求的内驱力。3.数字媒体艺术具有融合性数字媒体艺术以传统艺术设计为基础，借助计算机技术，将数学技术融入了艺术之中，形成了新的艺术教育形式[2]。数字媒体艺术多学科融合的性质，更有利于培养学生的创造性，学生在学习中不仅要学习动画制作等技能，还要学会沟通，对学生的综合素养有较高的要求。数字媒体艺术的作品将视觉、听觉、意境等合为一体，是一种融合的教育发展趋势。

二、新媒体时代对数字媒体艺术教育进行创新的重要性

第一，对数字媒体艺术教育进行创新是挖掘和培养数字媒体艺术专业人员的根本要求。数字媒体艺术教育涉及内容广，包含多个专业的知识。传统的媒体艺术经过多年的发展，其教学体系逐渐成形，并有实力雄厚的十字队伍，整个专业的教学机制也较为完善，可以说，在教学生数字媒体教学是不成问题的。但就人才培养而言，这种教学模式还存一定落后性。从数字媒体艺术教育的人才培养目标来看，这门专业培养的是复合型人才，它将传统学科和艺术学科的知识和技能进行了崇仁融合。要创新数字媒体艺术，就要把教学的重点放在提高学生的潜能和创新能力上，使他们具备良好的思想品质，如与团队良好协作、主动创新等。从数字媒体艺术教育的学科发展来看，要把培养具有主动创新精神的人才放在首要位置，通过多元化的教学方式，努力在教学实践中运用最新的理念，锻炼学生的综合素质能力，使他们能够成为满足社会需求的专业人才。第二，对数字媒体艺术教育进行教育创新体现了当代教育发展的必然性。数字媒体艺术教育离不开计算机教学的辅助，但在实践教学过程中，这种学习方式仍然比较单一，不能满足现代艺术媒体的发展需要。此外，艺术设计的过程较为烦琐，且以理论教学为主。即使教师悉心教学也难以取得较好的实践效果。从新媒体时代的发展前景来看，数字媒体艺术教育有很大地用武之地。但由于这门学科的发展时间不长，在国内的研究较少，而对国外理论的研究还不够深厚，使得学科的教学存在一定的难度。对于学生来说，学生大多数是通过教学过程获得知识的，但教学中若不能利用好时间对学生进行启发，教学对于学生的创新启发不足，则不能培养具有艺术鉴赏和解析能力的学生，学生也无法具备扎实的多学科知识。数字媒体艺术教育更多的在艺术层面要求学生，忽视了学生审美和想象力等能力，这违背了数字媒体艺术要培养出复合型人才的初衷，也不利于学生未来的职业发展。此外，数字媒体艺术教育的书本更多侧重激发学生的视觉功能，如果学生只能借助教材，则在知识的掌握上会顾此失彼。在教学的过程中，要延伸学生的视觉，激发学生手、眼、脑共用，而不是被书本知识所束缚，要提高他们的立体化思维，不断创新创作理念，让学生具备分析问题解决问题的能力。

三、新媒体时代下的数学媒体艺术教育创新分析

在新媒体时代，人们借助网络可以迅速获得艺术作品，更新艺术观念，并且自行创作艺术作品，并把艺术创作应用到各个领域之中。新媒体时代改变了艺术人才的培养。传统的艺术人才培养是从对某一个画种或者艺术风格的模拟、复印等开始的，而随着新媒体时代的来临，在传统手法上开始使用电话绘画、数字照相以及摄影等新兴的艺术人才培养模式。这势必要求高校在艺术教育培养中要加强创新教育，培养综合性的人才。1.让教师对新技术的应用活起来。教师是知识的传授者，只有当教师成为“活水”，学生才能获得源源不断的新知识。因此，教师要不但总结和更新自己的知识体系，积极和现实接轨，掌握前沿的知识动向，通过各种手段向学生传播知识。具体到数字媒体艺术方面，首先，教师要不断提高数字媒体艺术素养[3]。信息化技术将人们带入了读图时代甚至是影像时代。这对教学提出了新的要求。教师是教学活动的主导者，教学活动也应当顺应时代的发展朝前发展，不能禁锢在陈旧的知识体系之中。教师要设计与时代相符合的项目，努力和国际接轨，不断追求进步。新媒体时代，人们的学习方式不再局限于原有的“纸质”信息，而进入了信息化和电子化的时代，这为教师提供了数字媒体艺术教育的新型手段。教师可以利用多平台、多方式呈现教学过程，让学生主动参与到课堂中来，提高课堂创新的吸引力。其次，要做好授课空间的数字化转移。根据专业培养人才的要求，教师可以把新媒体平台和创意设计结合在一起，在新媒体中植入需要自主设计的软件，形成虚拟的工作室，让学生在新媒体上进行在线创作，如制作电影动画等。学生可以通过相应的智能设备，快速进入到新媒体中，自主学习和管理创作工具，掌控学习进度，随时调取平台中的资源。教师的授课空间不再局限于教师和计算机室，而是进行了数字化的转移，这种转移集合了科技和团队协作，体现了创新思维的应用，更能够激起学生的学习兴趣，激发他们的创造潜能，也更容易让教师具有职业归属感，获得更高的工作热情。2.创新方式和渠道，培养学生的创作意识[4]。要达到理想的培养人才的目的，就要不断创新培养学生的创作意识。首先，要引导学生树立多重审美意识。在传统的审美形态上，数字媒体的审美有了新的变化，交互体现更加明显。受众通过欣赏艺术，能够就艺术作品对艺术和受众、创作者进行实时的沟通和交流，突破了传统的限制。对于创作者和受众来说，他们对艺术作品是否反映社会现实，是否体现批判和哲理更为关注。在新媒体时代背景下，可以说，数字媒体艺术颠覆了传统的审美习惯，更为注重审美体验，也提供了更多的交流空间，具有明显的多重特点。例如，审美的主体和客体来自各个领域，他们身份各不相同，能够从自身的经验和体会上对作品进行创作和再创作。因此，培养学生的创作意识，首先学生的审美意识应当多元化，能够为创作提供灵感。其次，学生要能够将审美的意识转换为创作美德行动。学生学习数字媒体艺术，其最终是要制作“艺术作品”的，因此，要加强学生的知识应用和转换能力。艺术创作源于生活又高于生活，只有创作出来的作品能够引起他人的共鸣，得到社会的认可，才可能在生活中被应用和推广。学生开始创作艺术作品前，就要有转换的意识，做到既不影响艺术创作的效果，又能应用创新思维对艺术进行整体创作。3.创新课程集群方向。数字媒体艺术属于开放性的课程，学生在这种开放式的氛围中获益良多。教师要充分利用这些资源，创新课程集群方向。例如，教师通过“智慧教室”等新时代的平台，将云技术等新的手段应运于课堂之中[5]，让学生通过线上讨论和思维激发，提高创新能力。建立“项目+竞赛”的教学模式，在项目和竞赛中融入课堂中的教学内容，提高学生对课程的重视程度。在教学过程中，要以动画、影视和特效设计课程结构，不断革新教学模式。例如，在教授数字影视方向的课程时，可以整合电视摄影、影视赏析、编导基础等多门课程。在低年级课程中增设欣赏性的课程，突破单一的教学模式。

四、结语

综上所述，在新媒体时代下，数字媒体艺术教育的创新是时展的需要，也是培养数字媒体艺术专门人才的需要。对数字媒体艺术进行创新，要从内而外，基于学习内部的教学改革和实践层面的技术性改革来进行。要从数字媒体艺术教育的主体和环节等进行创新，促进数字媒体艺术教育能够符合新媒体时代的发展需要。

参考文献：

[1]郭同泽,李海.探析数字媒体时代的艺术教育形态[J].艺术教育,2020(05).

[2]陈飞.“微时代”数字媒体艺术教育创新研究[J].大观(东京文学),2020(01).

[3]田永涛.数字媒体艺术教育发展探析[J].大观,2020(04).

[4]吴红梅.分析高校数字媒体艺术教育改革创新路径[J].青年记者,2016(06).

数字媒体教育范文篇2

关键词：数字媒体；实践；教学；教育

在教育中，不只应该注重理论教学，还应当注重实践教学，对于学生来讲，不应该只具有理论知识，还应当具有实践动手能力，这种能力对于每一位学生来说都是十分重要的。因此，高等教育的过程中十分需要实践教学过程。在数字媒体教育领域同样也是如此，一个优秀的实践教学对于数字媒体人才的培养是十分必要的。总而言之，在数字媒体教育的过程中需要有效的开展实践教学，这样才能够使数字媒体领域越来越发达。

1数字媒体教育概述

（1）学科特点。在当今的社会形态下，产生了许多新兴的学科。在过去，学科往往具有极强的专一性，而这些新兴的学科大多数都是交叉性学科，具有很强的综合性，即要求学生对于知识面的掌握要广，而不单单是学习某一方面的知识。事实上，数字媒体不同于传统媒体，数字媒体专业要求学生具有数字媒体专业传输、处理和制作的专业知识和专业技能，又要具有较高的艺术修养和解决分析问题的能力。（2）人才培养目标。教育的目的是培养相应的人才，因此在数字媒体专业的教育过程中要明确人才的培养目标。在数字媒体领域，人才应该具有许多复合型技能，比如：视频制作、网站设计以及计算机网络技术等等。因此在教育过程中应当开展多门专业学科，同时开展相应的实践教学。（3）社会需求。随着社会的进步，许多专业领域中传统的教育模式已经无法适应社会的需求，因此教育也需要随着社会进行改进。教育是具有目的性的，而不是盲目的。事实上，如今许多高校的教育模式都已经十分落后，从结果来看，按照这种教育理念教导出的学生在毕业后很难找到对口的工作。因此教育模式应该随着社会需求的变化而变化，在数字媒体领域，教育中应该注重实践教学，并且使学生在实践教学中真正掌握计算机网络、视频制作、设计等等能力。只有通过这种方式，数字媒体专业的学生才能够真正成为能够满足社会需求的复合型人才。

2数字媒体教育实践教学中存在的问题

（1）课程设置实用性低。高校许多专业的教学过程中往往都忽视了实践教学过程，数字媒体专业也是如此。但对于数字媒体专业来讲，对学生动手能力要求较高，如果只注重理论的学习，实际上对学生来说是无法真正掌握学到的技术的。如今，在数字媒体教学课程的设计上依然存在的问题就是课程设置实用性低，设置的课程大多都是传统意义上的理论学习，这样下去数字媒体领域就很难培养出真正的人才了。（2）课程体系缺乏科学性。在学习过程中，最重要的是培养专业性的思维，而不是单单的学习专业知识。在数字媒体教育的课程设计上十分缺乏科学性，即无法将理论和实践相融合，这样的课程无法培养学生的专业性思维，进而也就无法培养出人才。长此以往，数字媒体领域就无法得到好的发展。（3）脱离社会实践。如今数字媒体行业的开设岗位不断增多，为许多本专业的学生提供了工作和实习平台，但由于大多高校在数字媒体专业教学时脱离了社会实践，所以大部分学生都很难适应岗位的需求，甚至许多学生都不具备岗位的基本要求。事实上，只有学生真正具备了实践动手能力，才能够真正适应社会，才能更好的立足于社会。目前的课程设计大大的脱离了社会实践，无法使学生意识到实践的重要性。

3数字媒体教育的实践教学模式研究

数字媒体属于工学学科门类，是指以二进制数的形式记录、处理、传播、获取过程的信息载体。这些载体包括数字化的文字、图形、图像、声音、视频影像和动画等感觉媒体，以及逻辑媒体和实物媒体。因此在数字媒体行业中要使用计算机网络、信息传递、通信等众多技术，同时这些技术都需要在实践中才能更好的掌握。总而言之，在数字媒体教育中是不能忽视实践教学的。（1）实训项目设置多方向教学。实践教学和理论教学同样是具有目的性的，在设置实践课程时应当设置多方向的教学，根据不同的理论知识课程开展与之相应的实践课程。这种课程的设计对于人才的培养是十分重要的。例如：针对数字媒体专业来说，可以开展数字影视制作、网站设计开发、动画设计制作、软件工程、游戏开发设计等方向的实践课程，这些课程可以培养学生不同的思维能力以及开放的创造力。（2）开展多主题、多形式学术交流活动。在教育时可以适当的开展一些学术交流活动，这些学术交流活动可以激发学生们的“头脑风暴”，激发学生们的创造力。同时应当开展多形式的学术交流活动，通过不同形式来使学生接触不同的领域与行业。例如：学校可以请不同领域的专家来开展专业讲座，这样既可以激发学生兴趣，又有利于学生对于不同知识的了解；或者可以在讲座上使不同学生发言来表达自己看法，这样更有利于学生之间的交流。学生肯定要更加了解学生，因此这种方式就可以促进学生的健康成长。（3）加强校内外实训基地建设。设计实践课程的教学不仅要设计课程的形式，也要注重实践的环境。一个良好的环境对于实践学习来讲能起到事半功倍的作用。因此高校应当注重实训基地的建设，开办不同学科的实验室。通过这样的方式，学生拥有了良好的实践环境，才能进一步提高自己实践的能力。在实训基地中，学生能够了解到不同设备在行业中的功能，也能够了解到设备的用法，学生也能够借此提升自身的动手实践能力。换而言之，学生动手实践能力的培养离不开实训基地的建设，因此各个高校应该注重加强校内外实训基地的建设，这样才能够为数字媒体领域培养更多的实用性人才。（4）以工作室模式培养学生。之前提到，随着时代的发展，社会对于人才的需求越来越大，要求也越来越高。传统的教育培养出的单一型人才已经无法满足其需求，因此在课堂教育之外，应当开展其他模式的教学来进行辅助培养，例如：工作室模式。这种模式要求学校建立不同的工作室，而这些工作室的成员可以是不同专业、不同年级的学生。这种工作室的建立与发展也是开展实践教学的方式之一，学生可以在工作室中培养不同的专业能力，并且可以与其他学生交流合作完成同一个项目。在完成项目的过程中，学生既交到了朋友，也提升了自身的实践动手能力，可谓是一举两得。而这种工作室的环境介于学校与社会之间，既不完全属于学校，也不脱离学校，因此这种模式的开展也可以为学生毕业后适应社会打下良好的基础。只有不同教学模式相辅相成，才能够真正培养出适应社会的复合型人才，才能够使数字媒体专业的学生真正符合市场岗位的要求。

4结束语

综上所述，在数字媒体专业领域，不能只注重概念上的教学，还应当多开展实践教学。在数字媒体专业，学生需要掌握众多的知识，比如：计算机、通信、网络传输等等。因此，开展实践教学对于数字媒体专业的学生是十分重要的，也只有通过这种实践与理论相结合的方式，才能够培养出适应社会的人才。

总而言之，数字媒体领域的发展离不开数字媒体教育的实践教学。

参考文献

[1]贾云鹏，郭宁.数字媒体专业实践教学模式探索-技术手段在创作中的应用与融合[J].北京邮电大学学报（社会科学版），2016（1）：107-112.

数字媒体教育范文篇3

随着信息化与数字化技术水平的不断提高，使得设计流程更为迅速与简捷，艺术设计教育也呈现出新的特点，主要表现在两个方面，一方面数字媒体艺术拓展了艺术教育，另一方面数字媒体和艺术设计融合发展，其具体内容如下：1.数字媒体艺术拓展了艺术教育。数字媒体艺术拓展了艺术教育是数字媒体时代艺术设计教育的特点之一。究其原因，网络技术和数字通信技术的高速发展与融合，使得数字媒体快速兴起并成为主流，数字媒体艺术的产生，纸质图文输出的信息逐渐变为数字信息，拓展了艺术教育的深度和广度，要求设计人员具备较高的审美能力和艺术素养，以及扎实计算机基础，能对不同的知识进行融合与交叉运用，既懂技术又懂艺术，艺术设计者的创造性思维也在数字媒体时代得到了延伸。2.数字媒体和艺术设计融合发展。数字媒体和艺术设计融合发展是数字媒体时代艺术设计教育的又一特点。数字媒体时代在艺术与科技之间架起了沟通的桥梁，数字技术与设计艺术的结合，所带来的视觉表现手段和形式更为新颖，将设计理念与方案立体化地表现出来，使创造更新、更奇、更异的艺术效果成为可能，是数字媒体和艺术设计融合发展的产物。数字化技术与艺术设计的融合具有很强的优势性，新的数字媒体艺术领域，对计算机学科和艺术设计之间的交叉领域融合发展，提出了更高的要求。此外，从数字艺术的前瞻性特征来看，未来可能出现交互式广告设计展现方式。因此，探索数字媒体时代艺术设计教育的策略势在必行。

二、数字媒体时代艺术设计教育的策略

为进一步提高数字媒体时代艺术设计教育水平，推动现代艺术设计行业的发展，在了解数字媒体时代艺术设计教育特点的基础上，数字媒体时代艺术设计教育的策略，可以从以下几个方面入手，下文将逐一进行分析：1.更新艺术设计教育观念。更新艺术设计教育理念是提高数字媒体时代艺术设计教育水平的关键。对艺术设计教育而言，应意识到数字媒体时代对艺术设计教育的冲击，尽快更新艺术设计教育观念，确立艺术与技术相融合的培养理念，突出数字媒体能力的培养，以适应形势发展的需要。在日常教育教学中，艺术设计专业要重视计算机信息处理和应用，重视对学生数字能力的培养，积极引导学生关注、学习与掌握新的数字技术，将数字内容创意与数字技术表现融入到艺术设计中，使学生具备基本数字媒体艺术专业基本知识应用能力。2.优化艺术设计教学体系。优化艺术设计教学体系是提高数字媒体时代艺术设计教育水平的重要环节。数字媒体时代艺术设计教育具有跨学科属性，在艺术设计教学体系的优化上，教学的多样化与多元化发展要把握好两个关键点，一是要做好艺术设计的通识课程教育，要求学生全面掌握艺术设计专业的基础知识。二是要做好数字媒体技术与艺术设计的衔接，在艺术设计教育中开展信息化教学，引导学生融合发展数字媒体与艺术设计，用现代化技术和手段，增强艺术设计教学的适应性。3.注重理论联系实际教学。注重理论联系实际教学对提高数字媒体时代艺术设计教育水平至关重要。数字艺术的应用可以起到规范化、灵活化、多样化地实现制图效果，对艺术设计教育而言，数字媒体时代的艺术设计教育，更要注重理论联系实际教学，培养学生的综合应用能力。在具体做法上，高校的一些工作室、实验室的开放可以解除专业限制，让更多的艺术设计专业学生有实际操作的可能，进入相关实验室、工作室进行训练，真正体会和掌握数字艺术设计知识。与此同时，为掌握数字艺术和设计的双重属性，让学生学到不同专业的知识，加强数字艺术在艺术设计中的实践性教学，拓展学生的实习平台，也可以起到事半功倍的教学效果。4.加强艺术设计教育创新。加强艺术设计教育创新是提高数字媒体时代艺术设计教育水平的有效举措。艺术设计属于创造活动，为促进学生设计思维的发散、设计风格的标新立异，加强艺术设计教育创新，将设计一线的新知识新思维传播给学生，其重要性不言而喻。数字媒体时代的艺术设计教育，在发散学生创新思维方面，教师应不断提高自身的专业素质和技能水平，通过聘请校外优秀的设计师、设计团队开展讲座或培训的形式，提高数字媒体时代艺术设计教育的认知水平，在实际教学中更多地使用现代化的多媒体教学方法方式，采用数字形式对艺术进行传递，为设计艺术提供更多的创意与载体。

总之，数字艺术是现代科学技术的发展成果，数字媒体时代的艺术设计能明显的提升作品的视觉感受与效果。数字媒体时代的艺术设计教育是一项综合的系统工程，具有长期性和复杂性。对艺术设计教育而言，应意识到数字媒体时代的重要性，更新艺术设计教育观念、优化艺术设计教学体系、注重理论联系实际教学、加强艺术设计教育创新，面对数字媒体时代艺术设计教育新的特点，积极探索数字媒体时代艺术设计教育的策略，只有这样，才能不断提高数字媒体时代艺术设计教育水平，促进艺术设计教育又好又快地发展。

参考文献：

[1]胡楠.数字媒体对动画艺术形式的影响[J].艺术科技,2015,(08).

[2]周玮,艺海.地域文化在高校艺术设计教育中的传承与思考[J].2016,(12).

[3]孙汝.艺术设计教育创新与发展研究——评《设计基础》[J].教育评论,2018,(04).

数字媒体教育范文篇4

关键词:数字媒体;教育现代化;多媒体教学

一、幼儿接触数字媒体的现状和原因

首先，环境对儿童的早期教育有着重要的影响。科技的普及使得大多数家庭广泛使用电子产品，这使得幼儿从出生起就有机会接触到大量的数字媒体工具。此外，数字媒体的数量和类型都随着科技的发展在不断增加。［1］班杜拉的观察学习理论认为幼儿善于模仿他人，儿童可以通过直接经验和间接经验进行学习，因此班杜拉强调模型示范效应。对于学前儿童来说，父母的行为可能对他们的发展有很大的影响。目前，由于大多数父母的工作和日常娱乐都离不开各种数字媒体，因此，孩子会模仿父母的行为。由于幼儿的好奇心，他们非常愿意尝试使用这些数字媒体，最后，数字媒体逐渐变成幼儿的玩具。儿童总是有着强烈的好奇心、求知欲。数字媒体顺应了信息高速发展的趋势，可以给儿童带来新鲜的体验。因此，数字媒体逐渐成为孩子们探索世界的重要方式。数字媒体在潜移默化中影响着儿童的发展，加速了儿童认识世界的进程。虽然幼儿不再有更多的时间通过亲身体验来学习如何成长，但他们可以通过使用数字媒体来获得间接的体验。教育者应该用辩证的观点来看待数字媒体在学前教育中的应用。

(一)数字媒体对幼儿发展的影响

数字媒体的广泛应用对幼儿身心发展有积极影响、消极影响和既有积极又有消极效果。数字媒体使用对幼儿身心发展产生的影响是有条件的，每种影响产生的背后均存在其特定的原因。［2］研究调查显示，动画片会对幼儿的认知发展以及社会情感的发展产生积极影响，［3］但布朗分布伦纳的生态系统理论认为，即使是再优秀的节目，倘若不控制观看时间，儿童过于依赖数字媒体，也会导致孩子无暇与父母、亲人共度美好时光。过度使用数字媒体会影响他们的社交技能和性格发展，给孩子发展带来不利影响。根据调查结果可以推导出:媒体使用时间是数字媒体使用对儿童发展影响的决定因素之一。［4］但幼儿通过观看与他们年龄与心理发展相适应的教育类节目，如启智性动画片能够提高幼儿的词语与早期语言运用能力;对促进亲情与关爱、规则遵守、文明礼仪与社会公德教育等有积极影响;孩子可通过接受一些动画片中积极角色的影响来提高自身解决问题能力、学会与他人分享、敏感性等，促进孩子亲社会行为的形成。根据以上调查结果，可以推导出:媒体内容是数字媒体使用对儿童发展影响的决定因素之一。对于儿童来说，首先合理使用数字媒体在一定程度上可以促进儿童智力的发展。电子产品有强大的资源支持，它包含大量的信息来扩展孩子的视野，让孩子可以获得间接经验，可以浏览到他们在现实生活中难以接触到的东西。例如，孩子们可以通过互联网下载各种软件，浏览他们感兴趣的网页。［2］其次，皮亚杰认为幼儿的认知发展从感觉运动阶段过渡到前运算阶段中幼儿的行动和活动在其发展中起着重要作用。孩子可以通过与环境的积极互动来发展从而发挥其主动性，促进其主动学习的意识的发展。因此，设计一些多媒体游戏可以让儿童提高身体的协调性、反应能力和用脑用手的能力。对于父母来说，首先，使用数字媒体可能会减少孩子的教育负担。维果斯基提出了最近发展区理论，他认为家长和老师应该给孩子一些较难的知识和技能，这有助于孩子进一步发展他们的潜能。然而，一些家长因为知识储备和教育水平有限，他们不知道如何在教育中帮助幼儿有效地学习。此外，由于孩子的好奇心和想象力，他们经常会问父母大量的问题，大多数父母会因为这些问题而心烦或不耐烦。然而，数字媒体可以解决家长的麻烦，一些家长认为数字媒体可以被视为电子教师。其次，数字媒体可以增加亲子活动的时间和方式。父母可以陪孩子看一些好的卡通片或电影，用这种方式来教孩子如何更好地成长。此外，父母可以与孩子交流卡通片和电影的内容，让孩子感受到父母的爱和关心。维果斯基认为环境对孩子的发展起着重要的作用，父母有必要让孩子在成长的过程中不断接触新事物。

(二)数字媒体推动幼儿教育专业化

传统模式下培养学前教育专业的学生会采用理论与技能相结合的方式来进行。以教育学、心理学为理论基础，辅之以声乐、美术、舞蹈等技能课，以促进幼儿身心全面协调发展。目前，随着科技的发展，数字媒体资源可以弥补传统学前教育育人模式的一些不足，通过数字媒体可以将幼儿在现实中难以接触到的物体或现象生动形象地呈现在数字媒体上，使得幼儿对新鲜事物的理解和记忆变得更加容易。所以优秀的幼儿教师必须具备一定的数字媒体应用能力，才能适应学前教育信息化发展趋势。为促使学前教育现代化发展，培育完备的学前教育专业化人才，在学前教育专业师资培育中所要与时俱进地增加数字媒体相关课程。学前教育毕业生作为职前幼儿教师，必须具备较强的数字媒体设备操作能力，才能在就业竞争中获得用人单位的青睐。从数字媒体教学应用角度分析，5G时代到来，数字媒体在许多国家的幼儿园教室中被广泛使用，例如电视、电脑、投影仪和白板。因此，教师可能逐渐熟悉了数字媒体技术的使用，不仅可以用照片和视频来记录孩子的学习过程，还可以制作各种形式的教学课件来辅助教学。然而，在幼儿园，数字媒体的运作仅限于成人，儿童只是观众。所以作为教师，首先应该改变观念，让孩子在老师的指导下自己操作数字媒体，引导学前儿童从数字化教学资源中汲取积极的发展要素，形成乐观向上的良好心态，培养幼儿良好的行为习惯。其次，教师需要继续学习新的数字媒体技术，因为教师可能不是数字媒体的专家，但可以通过学习来提高自己的操作水平。［6］数字化学前教育资源建设及应用是学前教育信息化的核心部分，学前教育数字媒体资源可以为幼儿创设良好的学习场景以培养其感性认识，激发幼儿探究兴趣以提升其理性认识水平，减轻幼儿教师负担，提升学前教育教学效率。

(三)引导儿童正确使用数字媒体

数字媒体对儿童的负面影响主要是因为儿童过度使用数字媒体。家长和老师过度纵容或严格禁止孩子接触数字媒体是不理性的，所以家长和老师应该有正确的教育方法，引导孩子正确使用数字媒体。首先，孩子沉迷于数字媒体可能是由于生活方式的单调。父母要花更多的时间带孩子参加户外活动或读书，而不是让孩子总是一个人待在房间里。当孩子体验到更多有趣的生活方式时，他们就会逐渐摆脱对数字媒体的依赖。其次，教师和家长可以告诉孩子数字媒体的发展历史和在人类社会中的重要作用，让孩子了解人们如何使用数字媒体来提高工作效率，如何去探索世界，这样就可以引起孩子对科学技术的兴趣。再次，父母要树立一个好榜样，引导孩子将数字媒体视为学习和工作的助手，而不仅仅被用于娱乐消遣。［5］布鲁纳的动机理论认为，儿童需要获得一种成就感来激励自己继续学习，儿童的成就感往往来自父母和老师的支持。因此，家长和教师应该鼓励孩子探索数字媒体的不同功能，激发孩子的学习兴趣，让孩子在玩数字媒体的过程中学习知识。最后，父母应该控制孩子接触数字媒体的时间，调查显示，3～6岁的儿童平均每天在屏幕前花费123分钟。因此，一些教育家提出了屏幕时间的概念。父母可以制定在家的时间规则，每个家庭成员都应该遵守，父母也不例外，让孩子感到尊重而不是被约束。在学校，教师应教给孩子时间管理的概念，教给孩子时间管理的方法，这样可以提高孩子的自我管理能力。数字媒体是科学技术发展的必然结果，它对孩子的发展有益多于有害。当幼儿经常接触数字媒体，从而影响身心健康发展时，他们的父母应该对此负责。就像玩游戏是人的天性，但是孩子们不是成熟和理性的人，所以父母和老师的指导对于年幼的孩子是必要的。

二、数字媒体教学法在幼儿教育中的重要性

数字媒体是现代学前教育的重要手段，尤其是在幼儿园。数字媒体可以向儿童发送信息，教师可以通过数字媒体接收儿童反馈的信息，实现教师和儿童之间的信息交流。因此，数字媒体不仅是教师的教学工具，也是儿童的认知工具，它可以将真实世界和虚拟世界融合在一起，这有助于促进幼儿认知的发展。

(一)数字媒体教学法能激发幼儿的学习兴趣

首先，由于儿童处于身心发展的早期阶段，注意力难以集中，不能长时间保持。此外，孩子的好奇心很强，愿意接近新生的事物。因此，数字媒体教学方法以丰富多彩的生动形象和悦耳的音乐来迅速吸引幼儿的注意力，激发幼儿的学习兴趣。其次，由于幼儿通过形象思维的方式学习知识，数字媒体教学使抽象的事物变得可视化和物化。在这样的教学环境中，孩子们会被动画所吸引，数字媒体利用高精度的视听效果和生动的动画形象，唤起儿童的视、听、说等各种感官，使孩子快速专注学习。这样可以提高孩子学习的积极性、主动性和创造性，孩子更愿意学习知识，而不是被老师灌输知识。

(二)数字媒体教学方法可以提高教学效率

传统的教学模式主要是教师在课堂上讲解知识，互动性差，忽视了儿童的参与。此外，由于教室容量的限制和教学方式的不足，传统的教学模式可能对幼儿无效。为了让孩子成为课堂的主角，通过探索和实践让他们学习，教师可能需要使用白板和投影呈现知识，让孩子快速理解知识。此外，教师和孩子可以在课堂上一起使用数字媒体，这可以提高孩子在课堂上的参与度。使用数字媒体可以培养儿童的视觉认知，让儿童通过观察、思考和想象来学习。

(三)数字媒体教学方法能够激发儿童的想象力和创造力

在有限的课堂时间和空间内，教师需要提供尽可能直观的材料来丰富幼儿的知识，促进思维和创造力。首先，教师可以利用数字媒体帮助儿童建立一个自由、轻松的环境，鼓励儿童发散想象力和创造力，鼓励孩子去思考和制作，所以使用数字媒体可以降低制作的难度，让孩子的思考更容易实现。当孩子作为创造者的时候，使用数字媒体可能更容易满足孩子的成就动机，可以激发孩子更多的创造力。例如，地面交互投影结合了虚拟仿真技术和图像识别技术，孩子可以通过动作或脚与虚拟场景进行互动，他们根据脚下的图像情景进行舞蹈。当图像是大海时，孩子们模仿小鱼，当图像变成草园时，他们想象自己是羊羔或小马。各种互动投影变换能够激发幼儿想象力的发展，得益于数字媒体不仅是一种教学工具，还成为学习环境的一部分，这激发了幼儿的学习的积极性，让他们更仔细地感知和理解他们生活的世界。这种新型的课堂模式使幼儿在探索和发现中学习，能够更好地开发幼儿的潜能。结语对于幼儿来说，数字媒体具有很强的吸引力，但由于幼儿的认知发展水平较低，自控能力较差。因此，幼儿的监护人需要在幼儿接触数字媒体时对其进行引导和监督。作为父母，首先应该意识到数字媒体对幼儿的发展并不是完全有利或有害的，所以如果父母不限制孩子接触数字媒体的时间和频率，或者完全禁止孩子接触数字媒体，这是不可取的。其次，父母需要树立平等的观念，同孩子一起遵守使用数字媒体的时长和频率。最后，父母需要为幼儿选择合适的数字媒体。在一些数字媒体中存在着一些可能对幼儿发展不利的信息，但是幼儿的认知发展水平和道德发展水平处于较低的阶段，他们难以区分信息，所以父母需要帮助年幼的孩子避免接触不良信息。随着网络时代的到来，幼儿教育面临着必要的改革，数字媒体在幼儿教育中的作用越来越受到关注。数字媒体可以对幼儿园的教学起到积极的影响，给教师带来便利，使课堂气氛变得轻松愉快。但是，教师应该正确看待数字媒体在学前教育中的应用。首先，教师将数字媒体应用于课堂，可以激发孩子的学习兴趣，数字媒体教学方式以其科学性和形象性促进教学形式的多样化，提高教学效率。但教师应意识到数字媒体教学方法不能取代传统的教学方法，教师可以结合这两种教学方法在课堂上实现更好的教学效果。其次，在使用数字媒体进行教学的过程中，教师应该关注儿童的主体作用，发挥他们的主导作用。当幼儿利用数字媒体取得一定成绩时，教师需要给予鼓励和表扬。数字媒体促进、整合学龄前儿童发展有效实现学龄前儿童数字生活与现实生活平衡的应用方法与应用模式。

参考文献:

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数字媒体教育范文篇5

在中国当前的社会情况下,我国有残疾的大学生基本上是身体残疾，他们可以和普通学生学习同步，而且可以生活自理，不会影响正常的学习。然而，这种专业设置模式在本质上制约了学生的发展，单一课程模式的设置不利于特殊教育的全面发展。为了促进特殊教育的发展，学科和课程设置应该更加开放、科学化；同时注重残疾人的就业问题，保障残疾人的正常学习、生活和工作。

2数字媒体教学的作用

特殊教育因为教学对象的特殊性会导致出现许多特征有别于传统教育，因此，应该基于特殊的教学和学生的实际情况，找到数字媒体教学方法与学生之间的联系，来探究数字媒介教学在特殊教育教学中的作用。总的来说，数字媒体技术应用在教学上，相比现有的教学方式更加多样化、灵活和新颖，将教科书中的知识更加生动、形象地展示在教学硬件上，让学生更加直观地了解知识、掌握知识。将知识传送给学生，可以增加学生的知识储备，提高他们适应社会的能力。具体来说，使用数字媒体的演示工具，可以减少教师的口头表达，让学生减轻负担，有更多的时间自己去观察与理解，最后学到知识。同时，教师可以添加一些元素，如音频、视频和动画，来提高整个教学过程的动态性。在这种情况下，学生可以体验一个丰富、动态的世界，全面地了解知识的乐趣，徜徉在知识的海洋里，这样可以更好地使学生的学习成绩获得显著的提升。

3目前在教学中应用数字媒体技术时存在的问题

数字媒体技术的引入，在特殊教育中是提高教学质量的一个重要方法，但从我国特殊教育教学的实际情况来看，也逐渐暴露出一些问题，需要学校及教师克服当前的问题。在特殊学校的教学中，最大的问题是学生思考、理解较慢，且教师为了避免学生在学习过程中，对授课的形式及方式产生审美疲劳，经常展示形式精致、华丽的数字媒体课件来吸引学生的注意力。需要注意的是，学生对于新事物的接受能力是有限的，无法马上融入新环境，而且具象的知识和抽象思维之间也需要一个转化和消化的过程。一些学生对知识及新事物的理解速度较慢及程度较低，看待事物及问题的角度较为单一，用数字媒体教学反而会分散学生们注意力，降低教学效果。

4利用数字媒体技术提高教学效果的方法

数字媒体技术用于教学是现代技术与传统教育的完美结合，如果使用得当，就会发挥出更大的潜力，提升特殊教学的效果。第一，积极运用多元化的数字媒体软件开展教学，激发特殊教育学生的学习兴趣。来特殊学校的学生，通过特殊教育学习知识，以便更好地就业，减轻家庭和社会的负担。在特殊学校课程设置上，首先教师要启发学生们学习知识的意识，使他们能够理解学习知识的重要性。因为这些学生思维与常人不同，在教学上要从几个方面如视觉、听觉、触觉，深化他们的感知，利用绘图工具、视频工具等，将出现在教科书上静态的知识转移到数字媒体教学课件上，创建一个积极学习知识的气氛，在数字媒体技术展示的多样化世界的刺激下，激发学生们学习知识的欲望。第二，利用数字媒体技术简化复杂、难理解的知识。使用数字媒体技术教学的另一个优点是，它可以做出结论性的知识来还原到原始状态，通过演示文稿，让知识生动地展示在学生面前，同时根据学生的实际情况对课程内容进行讲解；也可以让学生自己演示课件，深化知识在脑海中的记忆，主动汲取知识，这对特殊学校的学生非常有用。第三，丰富数字媒体教学工具及资源。随着教学手段的多样化，教师在教学过程中可以使用数字媒体教学软件对教学内容及方式有针对性地进行制作。开展课堂教学时，教师可以利用教科书及软件功能进行教学，并在此基础上进一步丰富数字媒体软件资源，引导学生深入理解教学内容。总而言之，数字媒体技术对特殊学校的教育教学有很大的益处，可以减轻教师的教学负担，为学生提供更先进、更优质的教学资源。

5数字媒体教学方式

5.1课堂教学。课堂教学是一种群体教学，是指在课堂上面对面授课，教师和学生进行面对面的交流。同时，网络同步传输技术可以将课堂的教学信息（包括教师对文本信息的解释和手语同步翻译图像）传递给远端学生，也可以将授课内容放入数字媒体课件中，在平台上让学生随时观看。在实践教学中，教师是教学过程的主体。在这种情况下，教师和学生之间的交流也体现在很多方面，包括心理、方法和课件设计等。在教学之前要培养学生的兴趣，使他们认识到知识的重要性。在教学中，加入回答问题和实际操作的环节，结合理论教学，在活跃的学习环境下激发学生的学习兴趣，提高学生的学习能力。5.2独立学习。开放教育的目的是使学生能够独立学习。对于残疾学生来说，独立学习的关键是要提供足够的学习资源。此外，也要使他们能够使用各种信息技术来寻求帮助和解决问题。首先不论是网络资源、实验资源，还是教学课件，应该使学生减少使用障碍。其次，通过建立动态和更新的学习资源，帮助学生提高学习能力。资源库动态更新的资源包括：图书馆、答疑数据库、阶段测试问题、学习进度以及其他动态增加的在线教学资源。通过不断增加和改变资源，引导学生定期上网查询和学习。5.3协作学习。对于特殊教育的学生，有必要提供一个协作学习网络环境。教学实践表明，与教师相比，残疾学生之间的交流更容易、更轻松。现有的网络环境为学生提供了必要的网上协作环境，使学生能够用电子邮件、即时通讯等公共信息工具进行互动。

6结语

数字媒体教育范文篇6

一、当代艺术观念的植入

当代艺术观念的植入是对学生开发艺术思维和思想能力的建立总要的一个环节。在我国我们发现无论是中小学还是大学的艺术教育基本上到毕加索为止，对于学生来说博伊斯，安迪沃霍是谁，大部分人都不知道。艺术的发展，同样是离不开社会的发展，科技的进步。艺术从早期的古典艺术发展到印象派，再到现代艺术、后现代艺术，或者现在常听到的一个词当代艺术。艺术已经发展到后现代了，其表现也越来越呈现个性化和多元化。而当代艺术观念的植入更是培养艺术创新人才的开门之路。何为人人都是艺术家，就是每个人的思维不一样。艺术教育不是要工厂化的加工。而大多数院校中的艺术教育同样不能还停留在古典艺术或者到印象派教育为止，与我们现在生活息息相关的当代艺术一笔带过，更是忽略了艺术人才的个性化培养。从数字媒体艺术发展史来看，其起源应该是20世纪60年代的VIDEOART，这也是后现代艺术中的重要组成部分。当代艺术观念的植入不仅可以使学生对艺术史有个完整和全面的认识，更能为数字媒体艺术人才的培养提供完整的艺术理论和个性化、创新化的人才基础。打破传统的艺术观念，使艺术变得天马行空、无孔不入，完完全全地介入我们的生活中去。从而建立起个人的、独立的、创新的思维方式。由于目前国内中学阶段的艺术普及教育还非常保守，所以即使是进入美院的学生也普遍缺乏对当代艺术的了解。因此在专业教学的第一阶段重点强调的就是印象派之后的艺术史梳理，让学生们能够以艺术史作为一个标尺，对当代艺术、新媒体艺术有一个初步的了解，同时也对自身的创作有一个基本的定位。

二、跨学科知识的介入

跨学科知识的介入，其本质就是打破专业之分，看国外的艺术教育，数字媒体艺术的核心是声电光在艺术中的运用和传播。其专业方向和覆盖应该为：网络艺术，声音艺术、互动装置、肢体语言、录像艺术、动画等相关课程和与生物工程等学科的相互交叉。单一化、平面化的动画只能成为数字媒体艺术教育中的重要组成部分。如今国内的学院教育普遍缺乏的就是学科间的交叉。学科与学科、专业与专业之间常常相互孤立，而学生们也被限制在各自专业内研究和探索中，只顾眼前能看到的东西，这样一来视野始终是非常狭窄，从长远上看不利于个人综合素质能力的提升，艺术创作也很受局限。数字媒体作为一种十分灵活的媒介运用手段要求艺术家对多种学科，多种技术有非常宽泛的涉猎，所以在对学生进行本专业知识介绍的同时还需要让学生去了解，思考，诸如社会学、人类学、政治学、哲学、经济学，电子信息等其他学科的内容。国外不同于国内的情况是招生对象来自非艺术专业，如生物、医学、文学、音乐等等其他领域的学生，使得学科上有极强的交叉性和思维的开阔性，因此对于当代艺术的研究范围也在不断扩大，更开拓了数字媒体艺术在各个领域的课题延展和深入研究。

三、社会生活感受力的培养

现在进入学院的学生们大多有着类似的成长经历和生存环境，这也直接导致了他们中大多数人在面对生活的时候缺乏较为独特的个人感受，可以说没有能够震动自己的个人感受也就谈不上有创作的冲动，所以在学校的每一个课程中对社会生活感受力的培养始终是核心环节，既有限定宏观主题的考察式教学，也有鼓励寻找微观视角的个体探索。学生需要交流，教师要引导他们发表自己的看法，逐步确立属于他们自己的人生观、价值观、艺术观。大多数人也缺乏对生活的提炼和再加工的意识，活在这个社会的表层上，忽略其价值的表现。国外学生大部分是来自于已有多种社会工作经历，对于社会生活的了解较多，所以反映在创作的观点也是方方面面。

数字媒体教育范文篇7

关键词：远程教育；数字新媒体；应用；发展

1远程教育对媒体的需求

远程教育与一般意义上的面授教学不同，它具有“师生距离远”的特点，一般情况下，教师和学生会身处异地，打破了师生间直接交流的方式，因此，为顺利开展教学活动，需要使用特定的管理和组织方式、特定的教学设计和教学方法、特定的教学媒体技术和信息传播手段，这样才能够保证教学取得满意的效果，学生真正地从远程学习中获得知识和技能[1]。远程教学的互动可归纳为3种形式：学生与教师间的互动、学生与学习材料间的互动、学生与学生间的互动。这3种形式的互动都需要借助各种媒体技术使学习效果达到最佳。虽然教师和学生没有面对面开展教学活动，但是教师必须要利用媒体技术帮助学生顺利开展学习活动，尽量引发学生的学习兴趣，测试学生的掌握程度，给学生提供指导和建议。远程教育的特征是学习材料丰富，学生可以通过计算机、网络、手机、电视、电话等媒体进行学习，因此，教师需要针对远程学习者设计和开发形式丰富的学习材料。学生与学生间的互动有利于学生取得更好的学习效果，学生间可以进行一对一沟通，也可以组成学习小组集体讨论，通过与他人协作，学生自身的内在逻辑思维也会发生变化。远程教育的教学设计人员在设计课程时，必须充分考虑到各个方面、各种形式的互动，为了实现学生与教师间、学生与学习材料间、学生与学生间的有效互动，需要采用多种形式的媒体技术。

2数字新媒体简述

数字技术催生了各种新媒体，促进了新媒体的高速发展。当今的主流是数字化新媒体，简称为数字新媒体。数字新媒体的出现，建立起了一种新的技术化传播结构，使媒体传播回归到发送者和接受者自由定向、自主选择的传播方式，它首先带来的是海量信息，其次带来的是互动性。2.1数字新媒体的主要技术。数字新媒体技术融合了数字信息处理技术、计算机技术、数字通信与网络技术等交叉学科和技术领域。数字新媒体的关键技术包括数字信息获取与输出技术、数字信息存储技术、数字信息处理与生成技术、数字传播技术、数字信息管理与安全技术等。2.2数字新媒体的传播特性。2.2.1互动性。互动性也就是交互性，不同于传统媒体的单向属性，在数字新媒体中，由于计算机、智能手机、多媒体终端等数字终端和网络技术的进步，媒体操作、处理、运算的性能得到了极大的改进和提升，交互响应的时间越来越短，媒体所提供的信息量也越来越大。2.2.2个性化。因为数字技术提供的保障和便利，使用者可以根据自身的个性需求有针对性地、有效地接收和传播消息。数字时代打破了媒体的集权形式，个人的角色凸显出来，变得更加自主和重要。2.2.3标准化。数字新媒体传播的标准性正在成为一种趋势和规范，所有的媒体技术都融合成相同标准的数字形式，计算机、手机等终端全部可以识别，全世界的互联网技术和移动通信网络也在标准化组织的规范下统一标准，实现了各种网络的漫游业务跨越国界传播。2.2.4实时性。传播的实时性是指传播过程中，传播者和受传者在时间的流程中同时共存、立即响应。数字新媒体的实时性传播是建立在信息海量存储、信息流无际波及、信息反馈即时的基础之上的。参与者与网络的信息交流可以随时得到反馈。2.2.5自主性。数字新媒体的自主性体现在使用者可以把媒体元素打散并按照自己的需要进行组合，使用者可以真正实现点播内容，传统媒体是以推送的方式信息，数字新媒体比较主流的是以主动获取的方式点播信息。

3数字新媒体在远程教育各类教学模式中已普及的应用

3.1同步课堂教学模式。同步课堂教学模式是指教师对学生进行实时的教学授课和辅导。讲授者和学习者通过有线电视、卫星电视、会议电视、计算机网络电视等视、音频设备与通信网络建立实时的联系。在课堂直播的基础上，还可以进入在线交流板块进行互动交流。3.2在线点播教学模式。在线点播教学模式是以计算机网络为平台的远距离教学形式，它通过主流媒体中的网上视频点播系统（VideoonDemand，VOD）、网上教学课件点播系统、电子邮件及BBS等方式传播教师的教学内容，教师在计算机的技术平台上把学习内容以声、像、图、文甚至动画、视频的形式，按照点播内容提供给学生。3.3信息推送教学模式。信息推送教学模式借鉴了传统媒体的方式，教师向学生主动预先定制好的各类声、像、图、文信息。这使得学生不用自己在学习平台上游荡和盲目点击，进入学习空间就可以获得教师精心选择好的学习内容。3.4合作学习模式。合作学习模式是指学生在计算机网络平台或者其他通信平台的支撑下，通过互助、研讨、小组作业、作品创作合作、课题研究合作等方式进行学习。它的主要特点是可以实现多个学习者通过网络共同合作处理同一个问题，实现这种多用户协作的方式有多种，可利用的媒体工具包括常见的BBS、聊天室，也可以利用网络的共享白板功能和一些专用的多媒体软件平台。3.5仿真教学模式。在课程教学中，利用计算机建模和仿真技术来表现某些系统的结构和变化过程，反映真实世界的规律，为远程学习的学生提供一种可供体验和观测的仿真环境。关键是要建立被仿真对象的模型，然后用计算机程序描述此模型，通过运算产生输出，允许学生改变部分参数观测系统的变化状态。在实验教学中，通过远程通信网络、多媒体终端和相应的虚拟实验仪器，学生可以进行仿真实验，操作实验设备，观测实验过程，直至得到实验结果。仿真系统可以模拟各种真实情况，在仿真软件中可以灵活设置各种参数和模拟条件，由此模拟出真实世界中的各种情况[2]。

4远程教育中新媒体技术应用的发展趋势

数字媒体教育范文篇8

1多媒体数字教学对高校钢琴教育的重要作用

钢琴教学内容很多，例如识读钢琴谱、分析乐曲的基本情绪与内容、分析调式、标记功能记号、学习钢琴演奏方法等。这些知识无一例外都具有极强的专业性，必须借助具象化、可视化的教学方式才能让学生看懂学会。多媒体数字教学借助数字成像技术，客观真实地展示出细致的钢琴知识，不仅极大地降低了教师的教学难度和学生的学习难度，还让整个教学内容变得更加生动灵活。学生依靠图像、声音、视频记忆钢琴演奏知识的效果也更好。总的来说，多媒体数字教学把专业的钢琴知识转化成为学生能看懂的知识形式，让那些钢琴基础较差甚至没有钢琴基础的学生也能慢慢入门。教师对于抽象、枯燥知识的讲解也更有章法，课堂教学效率和教学质量可实现明显提升。

2多媒体数字教学在高校钢琴教育中的应用策略

2.1基础和前提。（1）以学生为核心开展多媒体教学活动。钢琴教育的目的在于丰富学生的钢琴演奏知识，这说明学生在整个教学活动要居于核心位置，一切的教育资源、教学方法、师资队伍等都要为学生服务。自然，多媒体数字教学也不能例外。在实际教学过程中，教师必须秉持“人本教学”理念，多从学生的现实情况出发，开展多媒体教学活动；做到因地制宜，实现因材施教，这才能更好地发挥多媒体数字教学的作用。（2）坚持“理论+实践”两步走。钢琴演奏知识的培养不能只是纸上谈兵，还要有必要的知识实践。也就是说，要提升学生的钢琴演奏知识，就必须坚持“两条腿走路”，既要通过多媒体数字教学传授完整、系统的钢琴知识，又要通过多媒体数字教学引导学生进行钢琴练习。这两者不分先后，均是多媒体数字教学的重点应用方向。2.2方法和策略。（1）优化音乐教学过程，激发学生的学习兴趣。所谓“兴趣是学生最好的老师”，应用多媒体数字教学激发学生学习兴趣是钢琴教育的第一步。在实际教学过程中，教师可以利用多媒体播放著名的钢琴曲（例如贝多芬的《英雄交响曲》，李斯特的《爱之梦》等等），并引导学生谈一谈自己对钢琴以及外国著名钢琴家的了解。在这个过程中值得注意的是，教师要和学生一起交流，构建和谐的师生互动交流环境，以互动讨论的方式激发学生的学习兴趣。（2）狠抓音乐理论教育，丰富学生的钢琴音乐知识。音乐理论是指导学生提升音乐技艺的明灯，是钢琴教育的重要环节之一。在实际教学过程中，教师可以通过微课教学，或是制作PPT课件分类讲解钢琴知识，从而教给学生专业的音乐理论知识。在这个过程中需要注意的是，教师的引导和启发作用非常重要，而且教师要灵活选用钢琴演奏知识的展示方法。例如教师在讲钢琴指法的时候，就可以选择动画方式进行展示，简洁直观，同时又充满趣味。（3）注重音乐艺术培养，培养学生较高的音乐艺术修养。音乐艺术的培养并不是一朝一夕就能完成的，不仅需要长年累月的磨炼，而且还需要较高的艺术感知力。对每一名学生来说，对音乐艺术的追求虽不必吹毛求疵，但必须竭尽全力，力求能通过音乐学习使自己的艺术修养更上一层楼。教师在这个过程中也需要当好学生在艺术发展道路上的引路人，利用多媒体营造教学情景，引导他们分析和鉴赏钢琴艺术作品，从而丰富艺术审美知识。（4）注重知识实践，提升学生的钢琴演奏能力。首先，教师可以利用多媒体播放钢琴大师的现场演奏视频，并引导学生模仿大师在演奏过程中的各种指法动作，这样学生能够从他们的演奏中收获非常宝贵而实用的钢琴演奏经验，比自己总结和摸索要更有成效。其次，为了让学生获得更加真实的钢琴演奏体验，教师可以利用多媒体营造一定的舞台效果，并让学生独自演奏钢琴曲，从而锻炼他们的舞台表演能力和钢琴演奏能力。

3结语

多媒体数字教学对提升高校钢琴教育效率和质量具有非常重要的作用。而在应用多媒体数字教学的过程中，教师必须秉持“人本教学”理念，坚持理论与实践结合，同时制定科学的多媒体应用方法和策略，这样才能最大限度地发挥多媒体数字教学的作用。当然，上述分析只是笔者的浅见，不足之处还请各位读者朋友批评指正。

参考文献：

［1］薛海萍.多媒体数字教学在高校钢琴教育中的应用［J］.大众文艺，2017（8）.

［2］马岩峰.数字化多媒体技术在钢琴即兴演奏教学中的应用［J］.惠州学院学报，2019，29（2）：115-117.

［3］吴娜.多媒体数码钢琴在高校音乐教学中的运用［J］.美与时代：学术（下），2016（3）：45-46.

数字媒体教育范文篇9

关键词:移动互联网；数字媒体艺术；教育

手机、平板电脑等电子移动设备和互联网的融合促使移动互联网形成，并且日益革新着人们的交流与认知方式。移动互联网的快速发展对数字媒体艺术教育的影响越来越深入。本文对数字媒体艺术教育的概况以及发展现状进行了分析，并对数字媒体艺术教育中融入移动互联网思维提出几点建议。

一、我国数字媒体教育概况

在我国，数字媒体专业学位基本可以划分为两种类型。第一类，学生毕业之后授予工学学位；第二类，学生毕业之后授予文学学位。换句话说，数字媒体的培养方向分为艺术类以及技术类。艺术类主要关注多媒体应用以及平面设计等工作，主要是培养艺术设计、影视制作等方面的人才；技术类的教学比较重视程序以及软件开发等方面，培养具有设计软件以及开发应用软件能力的高素质人才。在数字媒体发展的过程当中，艺术类人才和技术类人才都具有十分重要的作用。艺术类人才主要负责造型设计以及角色设计等，技术类主要负责编程以及软件开发应用等工作。在实际的教学过程当中，两种教育模式相互融合。因此，数字媒体专业不仅招理科学生也招文科学生。我国的数字媒体教育广泛开展，其中，中国传媒大学、四川美术学院、北京电影学院等都开设了相关课程。

二、我国数字媒体艺术教育发展现状

第一，在互联网的快速发展，特别是移动互联网快速发展的现状下，我国的数字媒体艺术教学无法与之同步。一些数字媒体艺术教育的课程设计以及培养目标，还停留在互联网发展初期阶段，课程的内容也没有进行及时更新。例如，网页设计、影视剧编导以及摄影摄像等课程，都受到微博以及微电影的影响，如何对这些课程进行改革创新，如何使其适应移动互联网的快速发展，这都需要思考。第二，在市场新形势以及新需求下，数字媒体艺术教育教学没有引进新的内容，例如，移动平台应用软件的开发、自媒体的制作与运营、移动客户端游戏软件的开发等。第三，在数字媒体艺术的教学过程中，课程安排不合理，教学方式较陈旧。多数学校在制订低年级数字媒体艺术教育相关的培养目标和计划时，更侧重于设置基础美术方面的课程，主要包括素描、色彩、速写这三大课程，课程的学时也较多，数字媒体方面的基础课程所占比例较小，有些学校甚至在低年级完全没有设置相关的课程。在教学方法以及培养目标上，依然固守着传统美术教学的模式，与新媒体形势下的市场需求严重脱节。如何对基础课程进行调整，使课程内容与时代相贴近，符合市场需求，是当前数字媒体艺术教育应该思考的问题。第四，一些互联网中较为重要的新概念，如“粉丝经济”“自媒体”等，要求数字媒体艺术教育者及时更新自身知识储备，并融入教学。当前数字媒体艺术教育中，关于传播学以及社会学的知识未得到足够的重视，如何将移动互联网的新概念融入数字媒体艺术的教育中，需要从业者进行思考。最后，是创新精神，这是移动互联网发展的基石。因此，数字媒体艺术教育的核心在于创新精神的培养。如何通过移动新媒体来激发学生的创新精神，让学生具备创新能力，需要每一个数字媒体艺术的教育者思考。

三、移动互联网思维融入数字媒体艺术教育的思考

当前，互联网技术与数字媒体艺术的融合更为广泛和深入。数字媒体艺术主要应用于媒体传播、游戏动漫制作以及应用软件等方面。有关机构统计数据表明，当前，90%以上的移动平台应用是游戏类软件。其中，愤怒的小鸟这一当前十分流行的手机应用，下载的次数已经超过20亿次，其软件收益也已经超过8000万元。国内在数字媒体艺术专业领域的手机应用程序并不是很多，学校方面应当加强对手机应用的研究，尤其是游戏类手机应用的研究。学生通过专业的学习，并结合手机应用开发的实战训练，不断累积经验。除了开发游戏类的手机应用之外，还可以开发新媒体方向的手机应用，比如视觉美化类软件等。此外，数字动画也是数字媒体艺术教育内容中十分重要的组成部分。移动互联网的兴起与普及，淘汰部分传统行业，也逐渐振兴部分行业，动漫产业便是其中之一。如，《十万个冷笑话》曾是“有妖气漫画”网站连载的一部漫画作品，点击数量超过十亿。由于漫画广受追捧，因此漫画被制作成为动画片，并在各大网络媒体及社交平台。此后“有妖气原创漫画梦工厂”启动了漫画改编的电影项目，并于2015年票房累计一个亿。从专业角度来看，《十万个冷笑话》电影版虽然画面十分粗糙，却意外地获得了上亿元的票房；而相对而言，画面精细且手法更为专业的动画《魁拔》，票房却逊色许多。《魁拔》当年的票房只有350万左右。十万个冷笑话的成功，表明动画电影受欢迎的程度，不一定依赖于精良的画面与制作，而是更多在于作品的创造力。

四、移动互联网思维与数字媒体艺术教学整合的具体实践

在课程的设置上，重视移动平台应用软件的引入，尤其是有关游戏类的。学生在具体实践操作上需要多加练习，通过量的积累达到质的变化。教学中先将项目复杂度降低，分层次布置任务，可以将项目分成多种内核模块，针对不同模块相应的数字或媒体技术训练。由于受到当前手持移动设备显示分辨率的限制，因此并不需要过分追求电脑制作时画面的精细程度。在造型的设计上应该尽可能简洁，这样可以增加识别度，易于传播。在应用开发完成后，可以通过各开发平台对应的应用商店及时上架，进而对反馈数据进行收集检测，并从中发现不足，总结出经验。与此同时，也可以开设数据分析以及市场调研的相关课程，通过一些社交平台的数据来分析，从而了解市场的发展以及动向。在新媒体的平台上的营销策略也有别于传统市场。自媒体的相关案例向人们展现了“粉丝”经济的重要性，如何吸引“粉丝”并将其扩展运营，是全新的一个课题，在数字化媒体艺术教学中应引起重视。在软件课程教学上，需要重视二维的应用，掌握手机的应用，通过较低的成本快速制作出特技和动画。总而言之，一些技术手段也开始“平民化”，这些“平民化”也出现在动漫与自媒体的领域。通过《十万个冷笑话》系列动漫产品的例子可以看出，动漫创作获得商业成功的制胜关键，并不在于复杂尖端的技术、精致唯美的画面或者专业化的水平，而在于创作动漫的热情以及符合大众的想象力和审美。这对传统的教学实践造成了强烈的冲击，需要数字化媒体艺术相关人员深入思考。数字化媒体艺术基础教育很大程度上是扎根在“学院派”美术教育上的，而没有重视对学生创造力的培养。这种以写实为主的美术技术将会逐渐被以创造力为核心的美术设计技术所取代。大众的审美偏好已不再热衷于画面的精美，而是热衷于动漫的本身。因此，在当前造型基础教育的课程上，需要加强对学生创造力的培养，激发学生动手的热情情，这远比一味地讲授技巧更重要。在具体课时安排上，也需要对造型基础课进行适当的减少，而增加一些具体的创作实践课。在素描、色彩以及速写这一类传统训练中应添入创作成分，也可以将这些训练与漫画、原画以及场景设计相互结合。优秀动漫影片中的出色画面设计、色彩搭配及绘制技巧也可以引入课堂教学中，激发学生的兴趣，拓宽学生的视野。在数字媒体艺术的教育过程中，学生团队精神是重要的一环，需要对学生加强培养，最好是从较低的年级开始就着手训练。在行业实际的开发工作中，多是以团队的形式出现，可以是固定的团队，也可以是临时组团。团队运作工作效率更高，也能够快速决策。教师可以根据实践项目的需要，以一个班级为主体，将其分为不同的工作小组，学生可以自由结合，小组间相互独立运作，共同完成实践的项目。教师主要为学生提供技术支持，对学生进行引导。学生制作好的作品，可以将其在互联网的门户网站上进行，并收集相关的数据，根据用户的反馈建议，进一步完善作品，同时吸取经验，为下一个项目做准备。在条件允许的情况下，可以在班级与班级之间组团，也可以在年级与年级之间组团，这可以加强学生之间的协作，让学生共同进步。这种以实践式教学取代灌输式教学的形式，可以培养学生的创新精神，增强学生的信心，同时也能激发学生自主创业的热情。

五、结语

综上所述，移动互联网影响着数字媒体艺术教育，直接关系到本专业的就业以及创业。课程设置以及实践训练等方面应当作出必要的调整，相关人员也应当加强对移动互联网和数字媒体技术的研究，从而促使数字媒体艺术教育事业健康发展。在教学实践中，不仅应当加强对技能的教学，还应当设置更多具有创造性的课程，从而培养学生的创造能力，调动学生的积极性，提升自身专业素质及就业竞争力。

作者:秦成 单位:河南工程学院讲师

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数字媒体教育范文篇10

关键词：数字媒体艺术；高校教育；应用

随着科学技术的发展，艺术创作形式已经进入到了一个数字化的时代，艺术家的创作手段不再拘泥于传统方式了，越来越多的艺术家、设计师开始使用数字化技术来进行艺术创作，让艺术借助于科技表现出来，使艺术融于科技。这种以数字科技和现代媒体为基础，将人的感性思维和理性思维交汇在一起的艺术形式才得以盛行，这就是数字媒体艺术。法国19世纪著名文学家福楼拜在谈到艺术与科学的关系时，曾经做过一次非常生动的比喻，他说:越往前走，艺术越要科学化，科学也要艺术化。两者在山麓分手，回头又在顶峰汇集。数字媒体艺术是一个宽口径的新学科，是一种动态艺术，包括了视觉与听觉的感受。其更多的应用于数字电影、数字电视、高校教育、网络媒体、产品展示、游戏动画、舞台设计等方面。在中国，数字媒体技术发展较晚，但成长迅速，使得数字媒体逐渐成为了当下的主流媒体，而且为现代化的艺术创作提供了技术支持。科技的发展推动了人类的进步，数字媒体艺术已经涉及到社会的各个领域，正在改变着我们的生活，使我们的生活变得更高效、更便捷。将数字媒体艺术应用于高校教育中,是信息化教学发展的必然趋势，也是教学方式的一个重大改革。数字媒体艺术将数字电影、数字绘画、动画、数码影像应用于高校教育中，不仅丰富了教学内容，也逐渐的改变了传统的教学模式。相比较传统的教学模式，数字媒体艺术强化了美学设计，注重美化画面，达到了内容与形式的统一，给学生带来了美得享受和美的教育，使得课堂变得轻松、更易懂、学生的积极性变高等，这足以显示出数字媒体艺术在高校教育中的重要性。

1数字媒体艺术在高校的现代化教育中有着重要的作用

1.1激发学生的学习兴趣

数字媒体艺术的呈现形式有很多种，例如数字电影、数字音频、动漫游戏、虚拟仿真等，这些表现形式即可以吸引学生的注意力，又能使教学内容直观形象的呈现在学生面前，激发起学生的学习兴趣。数字媒体艺术会把枯燥的课堂变得有声有色，能够很自然的把学生带领到教师所设定的情境中，将课程内容通过图、文、声、像融为一体，使教学过程图文并茂，绘声绘色，教师通过调动学生眼、耳、脑等器官，让学生处于兴奋状态，创造出一个让学生主动参与的情境，使课程内容更具表现力和吸引力。审美会使人的各项心理能力处在一种放松的状态，在感受美的过程中，各项心理能力相互依存相互补充，获得最大限度的发挥，在教学过程中起到寓教于乐的效果。

1.2培养学生的创新思维

面对社会的高速发展，学生在掌握基础知识的同时还要着眼于学生综合素质的发展，培养学生的创新意识，提高他们的创新思维能力和实践能力，为将来成为创新型人才奠定基础，因此，培养学生的创新思维能力是非常重要的。学生的思维特点是以形象思维为主，从形象思维逐步向抽象思维发展的，数字媒体艺术的利用就会把抽象的问题形象化，更直观的展示给学生，提高学生的理解力。传统的教学方式一般是老师讲课、学生听课，板书整理知识脉络，这样的课堂缺乏了创新意识，很难激发起学生的学习热情，不利于创新意识的发展。而在使用了数字媒体艺术的课堂上，教师会通过学生感兴趣的动画、游戏、虚拟场景等方式来引导学生、启发学生主动思考，勇于创新，让学生理解所学知识，并能利用到生活中和工作中去。数字媒体艺术的使用不仅可以丰富课堂，而且能够培养学生的主动创新的思维能力。

1.3教学媒体数字化，丰富的网络教学资源

在传统的教学中，教学内容仅限于书本的知识，扩展的内容很少，教师的授课方式也多为板书和讲解。然而在信息化教学的今天，传统的授课方式远远不能满足现代化教学的需求，数字媒体技术的发展为我们提供了一个可以通过声音、图像、游戏来展示、帮助学生理解课堂内容。数字媒体会把常规的媒体数字化，电视、报纸、期刊等这些运用在教学中的传统媒体都会变成数字电视、数字报刊，这些数字媒体使得教学变得很便捷，没有时间和空间的限制，且呈现方式更加丰富多彩，资源获取方便，费用低廉。

1.4形成新型师生关系、交互交流模式

在传统的教学中，我们遵循以教师讲授知识为主，学生听课为辅，而应用了数字媒体艺术教学就会产生不同的教学环境，教学过程中教师也不再局限于板书与枯燥的讲解，在多媒体的教学环境中，师生的教学关系会发生微妙的变化，会变为以学为主，以教为辅，学生不再是被动的接受知识，而是发挥自己的主动性，自主学习知识。教师也不再是教学过程的主导者，而变为辅助者，引导者，学生遇到困难或是不懂的问题时及时给予帮助，使整个教学过程充满愉悦的同时提升学生自主学习的能力，从而提高学习效率。传统教学中，学生与教师之间的沟通仅仅是通过上课发言来完成，由于课堂时间有限，并不是所有的学生都能够阐述自己的观点、说出自己的疑问。而应用数字媒体技术的课堂则能够实现学生与教师一对一或一对多、多对多的交流方式。学生可以不受时间和空间的约束，在数字媒体平台上与老师、同学进行学术交流。例如在绘画教学中，教师的绘画技法很难用语言形容，而通过数字媒体艺术的数字绘画，就解决了课堂演示覆盖的全面性，和与学生互动的交互性。

1.5为教学设计提供了多种形式的表达

传统教育中教师的板书都是以文字为主、个别学科需要进行画图、或者图片进行展示，这就会占用很多课堂时间。数字媒体艺术呈现方式的多样性就会使授课过程变得简单。教师可以通过多媒体课件展示图形、图片，可以利用数字短片的播放来让学生更直观的学习到抽象的概念，也可以利用游戏的趣味性让学生得到更好的巩固。

2数字媒体艺术的美学思考

数字媒体艺术应用于高校教育中大部分是以教学课件的形式展现出来的，多媒体教学课件画面是由文字、图像、色彩、符号等多种媒体元素构成，在课件的制作中要充分考虑到每个元素的美学特征，来进行合理的设计，增强数字媒体课件的可观赏性，激发起学生的兴趣和热情。下文将在三个方面阐述美学理论在数字媒体艺术方面的应用。

2.1文字美

在数字媒体艺术中，文字除了有表达意思的用途之外还要利用艺术的形式来表现。第一、要选择恰当的字体。文字有其独特的含义，比如黑体的醒目、稳重；宋体的端庄秀丽等，使用字体应根据授课内容来定，避免过于杂乱。第二、文字风格要统一。同一层次的标题、正文、备注，应用同一大小、同一字体、同一颜色的文字来表示。第三、文字的内容要简明。文字的使用应简明扼要、突出重点，布局合理。

2.2色彩美

色彩的运用在数字媒体艺术上尤为重要，它和文字一样，也是一种语言，色彩可以强调重点，提示区别，增强注意力等，色彩是一种富有感情的语言，给人以特殊的情感体验。在数字媒体课件制作中的色彩使用要遵循以下原则：第一、前景色和背景色的选用。前景色和背景色要有明显的区别，但不要形成强烈的对比，对比强烈的画面会让人产生视觉疲惫。第二、颜色的使用要适度。颜色的使用上并非越多越好，过多的颜色会使画面看起来杂乱无章，看不到重点。第三、颜色的色调要统一。整体颜色表达的含义要一致，背景色与文字之间、文字与图片之间的颜色要和谐统一。

2.3节奏美