改变传统教学完善小学美术学习

美术教育是对学生进行审美教育的主要途径。通过审美教育可以提高学生对美的感受能力，欣赏能力和艺术创造能力。美术课作为师生的共同活动，彼此进行着一定的交往，在交往中伴有一定的情感体验和意志努力等心理的活动。但是长期以来的小学美术课大多是教师先演示，学生后模仿，结果只会给学生造就被动的“创造”。这样的教学法脱离儿童实际，违反儿童的心理发展规律，是不能很好地达到教学目的的。就其严密性与完整性来说，毫不讳言，是相形见拙的，这种以技法知识教学为主体的体系，以各种现代美术教育的观点、审美教育的观点、创造教育的观点和素质教育的观点来评价的话，它始终不适应当前教学形势。

新世纪的到来，现代化教学手段虽然也进入了美术学院，给教学带来极大的方便，但是许多事实证明它的课程体制改革是由目的、动机、内容操作、检查五个成分组成。要想在课堂上带来生机勃勃，要使学生在学习兴趣、智力开发、美术技能、美术视野方面都有提高，真正培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美素质，提高教学质量，就必须优化小学美术教学-----改革传统的教学方法。

首先，我们很清楚以往的美术教学中存在以下一些问题：

1、教师讲述过多。一般小学美术课都是由评讲复习作业→讲授新课→提出要求→作业练习→小结（小展）这几个环节来完成的；教师唯恐学生不掌握绘画方法，统统嚼得过细，讲述时间战用了不少，40分钟的一节课就所剩无几，造成了学生课堂创造实践的时间不多。

2、两个极端。一、技法知识无限膨胀，而使美术学科复杂多样，学生难以承受和消化。二、形成实际上的单一化，即美术教师擅长某一专业就教某一专业而难以涉及其它方面的知识。

3、课堂示范太多。学生易依赖范画而少动脑筋，艺术创造少，独立思考差。

4、学生写实式作画。学生作业缺乏童真童趣等。

针对以上等情况，我在美术课中尝试优化美术教学的各种做法谈谈几点体会：

一、运用多种手段，充分调动学生的举积极性。

如伟大的学家牛顿所说：“没有兴趣，犹如在黑暗中远征。”现以画《可爱的猴子》为例，以前的教法，是教师先作范画，学生再写实式作画，一来时间长，二来学生多数只会依葫芦画瓢，没有显示出学生自己的特点，难以调动学生的积极性。我的教法是先收集足够有关内容的图书，整理好后，在课堂上向学生提出要求：“这些书里有猴子的各种形象，看谁能最快找出猴子可爱的动作及特点，并说明为什么可爱的原因。”然后把这些图书发下去，学生们都会很有举地翻书，并会像“哥伦布发现新大陆”似的喜悦和兴奋，很主动地象小老师一样告诉你答案。我收回图书后再用提问式，引起学生要画画的兴趣感。接着用适当的解说、演示、绘画等通过强化认识，由于学生对可爱而淘气的猴子有形象认识，对其活动的形象比较熟悉，就能把自己印象最深的猴子画得活灵活现、千姿百态了。

我发现这种方法能充分调动起学生学会思考和探索的兴趣，使他们产生自学画画的愿望，激发他们丰富大胆的想象力；也有使他们掌握利用以前学过的知识经验去解决问题和获得新的知识技能；并通过大量的图片接触培养了审美能力，开阔了视野，这种方法有助于发展学生的创造表现能力，改善了以前学生死板硬套的旧学习方式。

二、注重诱发小学生的想象力和创造力。

以前有人评价小孩子的画画得不象，有些教师会当着学生说：“你画的不知道是什么东西！”当孩子听到你这样的评价后，那还敢画下去，最多他们只会很小胆地跟着别人的画来画，又或者照像式地画，变得千篇一律了。这样缺少正确诱导的教法使学生的画关在别人的画里，或成为一幅推动灵魂的画了。

其实，一幅好的作品就该有其独有的艺术趣味，小朋友们的画就更应体现出小孩子的童趣。别看他们年纪小小，却是一个很有创意的设计师。只要你有好方法去辅导他们，让他们在丰富的想象天地中去创作、去表现自己的内心世界，你一定会感到惊奇。这在于看你如何用钥匙把学生们脑中的好东西、有趣的东西挖掘出来，表现到画面上去。例如：小学美术教纲第七册课本《画装饰鱼》，我会先让学生饶有趣味地回忆日常中所见过的鱼的形象特征，后齐观赏自制的幻灯（多彩装饰鱼）图片，再师生齐论述装饰鱼的外形美、花纹美、色彩美，并展示几种有对比的线条排列、组织纹样，鼓励学生用不同的线条大胆装饰鱼，看谁画的装饰鱼将又快又好，然后帮老师完成半成品画面----“海底世界”。同学们会把脑中所积累的鱼加以想象，整理大胆地创造出不同的装饰鱼，再把鱼贴送到老师的海底世界里一起美化它。最后老师评出谁设计的装饰鱼在“海底”显眼（最好看），因为这鱼设计的够大胆、够创意，线条色彩对比强烈等。这样，你就会使学生感到把现实里的东西再加上丰富的想象就会更有意思。因此，我在教学中，不论是绘画写生，工艺制作，还是命题创作等，都会培养学生独立思考精神，开拓学生的想象力、创造力、允许学生有自己的见解。

三、积极提供学生所能接受的信息。

例如：教画《美丽的蝴蝶》，先让孩子们有美的陶冶，即欣赏蝴蝶世界的录像和老师制作的蝴蝶标本或蝴蝶风筝等等；也可请几位学生上台戴上老师准备好的蝴蝶头套，表演不同角度的蝴蝶舞。再利用幻灯片来引导认识构成蝴蝶美的因素：从翅膀上看，就如我们的双手是对称形状，能给人们以稳定和谐的感觉；其纹有放射状、散点状两种，花纹的线条有节奏感，再看色彩的变化，多以对比色为基调，色彩艳丽，特别引人喜爱。在传授以上信息的同时，老师需运用加强学生的注意力和学习气氛的语言或其它教学手段，使学生们在看看、听听、画画、做做的教学方法中轻轻松松地掌握了形式美的构成规律，并能联系到其生活美的事物，通过想象……一起描绘出动人的蝴蝶世界。这样就能使学生对它有认识后创作，体现教学在综合性的优势。即以动静结合，动口、动手、动脑结合，传播知识与实践相结合，让学生在轻松愉快地在艺术教育过程中接受到不同的基本信息。

四、加强培养学生的审美能力。

伟大的画家毕加索曾指出：审美价值是艺术价值的精华；审美追求是艺术创作的灵魂。

美术教育的中心任务是培养学生的审美能力，提高学生的审美素养。准确来说，承担提高全民审美文化素养任务的美术课主要是传播审美文化的基础知识，它不仅仅是进行技能训练。因为美术课的技能训练对一部分人来讲，表面上看并非十分必需，由于他们将来从事的事业可能并非美术专业。但是，我认为在学生阶段，提高他们文化修养，审判能力欣赏水平仍然是十分必要的。所以每节美术课前要有充分的欣赏图片。

以前的美术课重点在于学生学画，使学生审美能力的提高缓慢，技术训练也未能达到应有的目的。课本上虽有不少图画，但重点不够突出，达不到要求的深度，又不具备培养学生的审美能力、审美趣味，以及不助以形成科学的审美观，及所应有的完备性和系统性。应通过大量的实践手段培养学生的审美能力。可利用录像、影片、幻灯……让学生广泛地接触艺术美、自然美、形式美等，从中学到艺术表现手段的多样化、个性化和规律性。并兼收并蓄，广采博取不断充实和完善自己。著名教育家李燕杰说：“平庸的教师只是让学生学会，杰出的教师是让学生会学；平庸的教师是向学生奉献真理，杰出的教师是引导学生追求真理。”所以我在审美教育中鼓励学生努力展开审美追求，达到有其独特的审美情趣和艺术语言，最终发射出时代的光彩。

总之，作为新世纪的美术教育工作者，随着社会的进步，人类素质的提高，教学、教风、教法也要改善。因此我们在教学上就要有正确、先进、灵活的教学方法，运用多媒体教学艺术手段，更好地改革和发展美术教学，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量，优化美术教学。