艺术设计素描课教学策略浅析

一、结构素描教学与传统光影素描教学的区别

1.构图与观察视点不同观察对于绘画的重要性无须赘述，它是构图的前提。那么画者如何进行观察呢？不同的艺术种类对观察提出了不同的要求，但整体观察是传统光影素描与结构素描必须遵循的共同原则，其通常要求画者整体、对比地从全貌上把握观察对象。但有所不同的是，结构素描更加强调观察方法中的透视。透视在传统光影素描中也有所运用，主要要求观察时注意对象是占有一定空间的立体物，其视点和对象的位置都是固定的。而透视在结构素描中的要求则不同，其强调观察角度的多元化，构图只需要满足锻炼表达设计意图能力这一目的。

2.过程及评价视点不同传统光影素描的评价重点是看最终呈现的艺术效果，因此掌握作图的方法步骤仅仅是达到这种目的的一种手段而已。而对于结构素描来说，它评价的主要视点在于作画的过程而不是画面的效果，强调的是表达设计意图，因此领悟结构比展示效果更为重要。

3.造型和表现形式不同传统光影素描强调画者主体的审美感受与表现，以写实素描造型训练为主要途径，表现形式通常是明暗造型。学生充分分析明暗规律与理解结构，全面调动形体、结构、透视、比例、色调以及质感、量感等各种因素，真实、生动、概括地再现描绘对象。而结构素描造型注重理性分析，学生凭借严谨有序的逻辑性推导，认识、探索与表现形态结构。其表现形式紧扣专业要求，学生用简练、清晰、准确的线条表达形体结构，并且通过保留于画面的轮廓线、结构线及各种辅助线，反映出对形体结构进行认识、分析和表现的过程。结构素描对明暗调子的要求不高，造型要准确、符合透视规律，因此更应严格按照比例尺度来表现。

二、艺术设计教学中提高结构素描教学效果的路径探讨

目前很多电脑设计软件如3dsMax、AutoCAD等，都是以“三视图”为基础的结构造型设计软件，特别是3dsMax对设计者结构造型能力和空间想象力均有较高要求。相当一部分学生在使用这些软件进行设计时常出现结构不清、空间矛盾、不明设计意图等问题。究其原因，主要是忽视了对结构素描的学习，未能正确分析、理解形体结构，缺乏严谨、有序、合理的逻辑思维，从而导致造型思维混乱、难以表达创意构思之后果。因此，结合艺术设计教学实践以及学生的学习现状，笔者认为应该在结构素描教学中着重抓好以下几方面的训练。

1.观察方法的培养德加曾说：“素描画的不是形体，而是对形体的观察。”人们通常把“观察”理解为“看”，但看的方法有很多讲究。怎样才能使学生逐步学会这些观察的方法呢？对照结构素描的本质、特点和具体观察要求，笔者认为，组织写生是一种既古老又常新而且效果独特的方式。写生时对象的位置不具有固定性，便于学生更加全面和正确地理解与分析对象的内部结构。进一步说，每个人的认识受自身的知识结构、生活阅历、专业方向等方面的影响，这些差异使得不同的人对不同的客观物象有不同的认知和理解。这突出表现在是否受过绘画专业训练的两类人身上。如，面对桌布、梨子、咖啡瓶和一个石膏头像，未接受过绘画专业训练的人可能认为这些只不过是零散的物体，至多产生一些文字方面的联想；但在专业人士看来，这些被放置在一起的物体貌似分离，实则是密切联系的有机整体，并且在构图和造型时，这些物体的颜色、形状、体积以及物体间的结构等，会在他们的视野中形成强弱、明暗、曲直、粗细等优美的节奏感。这些节奏感就是在描绘前通过观察而获得的。缺乏敏锐的观察力和正确的观察方法，人们就会与生活中那些抽象的美失之交臂。因此，观察方法的培养是艺术设计专业结构素描教学的前提。

2.造型思路的训练艺术设计和呈现的过程就是认识美、塑造美、表现美的过程，教学中教师的任务就是要把这三个抽象的过程具体化并使其在学生的印象中得到逐步强化。因此离开对固有学习思路和方式的变革，良好的结构素描教学效果是难以实现的。通过造型思维及思路训练，学生可成功地实现思路转型，在较短的时间内超越原来单纯的、再现的思路，以更好、更多、更新的方式重构画面。此外，教师要引导学生加强对自然形态的深入研究和分析，使其洞悉自然形态的基本规律，通过对物体基本元素——点、线、面、肌理等的分析，重构物体间的关系。需要指出的是，结构素描的造型思路训练还要使学生重视创造性地构造与表现物象。结构素描特别强调立体的全方位意识，因为设计产品最终都以全方位的环视多角度立体形态、空间形式展示给观者。因此，学生只有形成正确的造型思路才能对结构素描有更深刻而全面的理解，才能在艺术设计中独树一帜。

3.线条表现力的强化结构素描的视觉冲击力和表现力主要通过线条的变化来实现，因此提高结构素描教学的效果必须抓住线条表现力这一关键。在光影素描中，线条是和明暗等因素一起作用于画面的，而在结构素描中，线条几乎成了唯一的表现手法，所要表现的关系越丰富，对线条变化的要求就越高。当然，线条的变化主要通过粗细、深浅、轻重等对比因素加以突出。画面有主次之分，物体的结构点和转折线应该成为画面的重点。但优美的画面还必须有恰当的透视关系，如物体被遮挡的部分要表现得精细具体，稍显轻柔温和。线条的魅力就在于其微妙变化就可以代替大面积色调的参与。如此训练、反思、总结、再训练，学生的线条表现力一定会大大提高。艺术设计专业学生的发展离不开基础的铺垫，并且有赖于层层递增的更高的起点。结构素描基础扎实与否，在很大程度上决定学生的设计能力特别是设计表达能力的高低以及在艺术设计这条道路上所走的远近。因此，在新媒体给艺术设计教育带来很大影响的背景下，教师应特别重视结构素描教学，以自身的魅力和高度的责任感掌握结构素描教学的主动权，不断为学生的发展服务。

作者：黄斌斌单位：如皋高等师范学校