音乐精进教学空间建设分析

时间:2022-04-21 10:43:40

音乐精进教学空间建设分析

【摘要】随着我国教育体制改革的不断深化,对音乐教学的质量提出了更为严格的要求。新课改背景下,音乐教师除了重视教材内容的传授讲解之外,还应善于结合学生的学习特征和实际需求来对自身的教学理念和教学方法进行革新,逐渐填补教学中存在的短板。受素质教育理念的影响,音乐教师的教学理念也在不断更新,因而教学形式和教学方法也同样发生着变革,其中坚持以学生为教学主体的戏剧教学法受到了广大师生的推崇与喜爱,同时也取得了理想的教学成效。本文首先对以戏剧推进音乐精进教学空间建设的重要意义进行了阐述,而后提出了以戏剧推进音乐精进教学空间建设的相关策略,以期为进一步提升音乐教学质量提供一些参考帮助。

【关键词】戏剧;音乐;教学研究

当前,受传统应试教育思想的影响,多数音乐教师在开展教学活动时仍然习惯沿用落后单一的教学方法,教育理念陈旧固化,在音乐课堂上始终将自己放在教学主体地位,未正确意识到学生才是教学的中心,这就致使学生一直处于被动学习的状态,其主观能动性和学习积极性逐渐受到消磨,继而阻碍了音乐教学质量的进一步提升。随着新的教育理念和教育制度的推行与应用,音乐教师应主动探索全新高效的教学手段来有效弥补课堂教学中存在的不足,积极应用以学生为主体的戏剧教学法,以戏剧来推进音乐精进教学空间的建设,通过学生自主探索的模式,促进学生全面发展。

一、以戏剧推进音乐精进教学空间建设的重要意义

(一)赋予音乐课堂新的活力。当前,很多音乐教师长期受传统教育思想的影响,其教学理念十分刻板传统,总是习惯沿用旧时低效的教学手段,致使课堂教学氛围沉闷,毫无活力,因而难以取得理想的教学成效。而在音乐教学中应用戏剧教学,则赋予了音乐课堂新的活力,全新的教学模式有利于激发学生的学习热情,调动其参与课堂教学互动的积极性,同时也为学生提供了广阔的学习创造空间,让学生不再受传统教学的束缚,在课堂上变得更加积极、自主。在运用戏剧教学的过程当中,学生是课堂教学的主体,不再受制于被动的学习状态,教师开展的教学活动也将全程围绕学生来进行,学生在音乐教师的指导下参与到戏剧教学中,而此时的音乐课堂已经成为以学生为中心的表演舞台,充满了生机与活力,在这样的教学环境中学生的音乐成绩将获得高效提升[1]。(二)促使学生的综合能力得到全面提升。戏剧教学提倡的是开放式教学,而在课堂上实施戏剧教学时,需要学生能够全身心地投入到戏剧教学中,在这一过程中,学生能够真正学习掌握老师所传授的知识内容。因此,在进行戏剧训练时,学生要培养良好的言行举止,形成良好的聆听习惯,这将非常有利于促进学生全面发展。此外,在结合课文内容进行戏剧编排的过程中,学生应具备丰富的知识积累,这样在交流讨论时学生便能取长补短,使自身的知识面得到拓宽,学习掌握丰富的知识。总体来讲,通过整个教学活动,学生的听、说、读、写能力都将获得提升。(三)促使学生的学习兴趣得到培养。正所谓“兴趣是最好的老师”,学习任何知识的首要前提都是具有较高的学习兴趣,学生年龄尚小,学习意识还不够强烈,理解能力、学习能力比较薄弱,因而需要激发其对音乐的学习兴趣,才能使其全身心地投入到音乐教学中。兴趣实际上就是一种个体对某一事物进行认识还有探索的心理倾向。任何人的学习兴趣都不是与生俱来的,而是在后天的成长还有学习环境中逐渐培养出来的,是在需要的基础上衍生形成的。因此,只有有效激发学生学习音乐知识的兴趣,才能提升其学习成绩。倘若音乐教师在课堂上总是沿用单一机械的教学方式,那么势必不利于学生学习兴趣的养成,反而还会致使其学习热情与积极性逐渐受到消磨[2]。所以说,在音乐教学中应用戏剧教学这一全新的教学形式,能够使学生完全投入其中,如此将有助于调动学生的学习热情和兴趣。戏剧教学本身就是一种集游戏、角色扮演、即兴表演等形式于一体的教学活动,主要提倡的就是寓教于乐,而这完全符合学生的天性和实际学习需求,所以有效应用戏剧教学将有利于促使学生更加主动积极地投身到课堂教学中,帮助学生获得真实的学习体验,令其在体验中进行探究学习,而课堂教学氛围也将变得更加轻松、愉悦,让学生在这种学习环境中释放天性、表达内心情感,真正意义上满足其学习的好奇心,继而进一步促使其学习兴趣得到有效培养[3]。(四)促使学生得到个性化发展。传统的音乐课堂中,教学理念陈旧、教学手段单一刻板,音乐教师完全忽视了学生的主体作用,而习惯于将自己放在教学主体的位置上,只重视知识内容的传授讲解,而未重视与学生进行双向互动,未关注学生的情感状态,未意识到学生之间的差异,也未深入了解学生的心理,因而不能准确把握学生内心的真实需求。随着我国素质教育的全面推行,已经不再提倡单一的知识传授,而更加重视学生的全面发展,让学生在学习过程中能够得到个性化成长,并且形成完善的人格。每个学生都是不可复制的,都是独立的个体,不管是在情感上还是心理上,亦或是学习能力、认知水平上,都有自身的特点,不同的成长环境也会使学生形成不同的学习意识。因此,音乐教师要充分意识到每个孩子之间的差异,不能一概而论,要善于结合各个学生的学习特点因材施教。在音乐教学中引入戏剧教学,将有利于课堂教学结构的优化整合,使沉闷刻板的课堂重新焕发生机活力,从而营造出一种互动性强的教学氛围,让学生成为教学的主体,在教学过程中能够积极地表达自己的想法、情感。通常在课堂上进行戏剧教学时,教师也要积极参与其中,成为其中某个角色,这样将进一步拉近师生之间的距离,使得教师的身份变得模糊,学生也不再具有畏惧心理,在这样的戏剧情境中,老师与学生将变成学习共同体,相互学习,一起体验学习的快乐。此外,音乐教师也可以通过戏剧教学活动来挖掘和把握每个孩子的个性特征,引导学生将真实的个性需求表达出来,让其在参与戏剧活动的过程中学习理解知识内容,同时实现情感、态度和价值观的统一,培养出独特的个性,从而获得个性化发展。

二、以戏剧推进音乐精进教学空间建设的相关策略

(一)充分尊重学生的课堂主体地位,给予自由空间。音乐教师在结合课本内容进行戏剧编排时应充分尊重学生的课堂主体地位,教学活动要围绕学生的学习需求来展开,注重以生为本,要重视培养学生的理解能力,促使学生在整个过程中获得真实的体验和感悟。当前,有多数教师总是习惯于忽视学生的课堂主体地位,而是将自己放到主体地位上,不重视学生在学习过程中的体验感,这样的教学方式只会令学生的学习兴趣逐渐受到消磨,最终导致音乐课堂的教学效果难以达到预期。实际上,音乐教师应尊重学生的个性化发展,给予其充分的自由空间,让其拥有充足的时间去自主阅读学习课文,从而养成细读文本的良好习惯,而这对于培养学生的学习热情和学习兴趣也有着积极的作用。在提升阅读能力的基础上,学生对于课文的主旨思想和人物关系、人物特点都会有进一步的了解,同时也会形成自己的认知,而这时音乐教师便可给予正确的指导,帮助学生对课文进行深入的挖掘,自行揣摩人物特征,使学生在表演戏剧的过程中能够将人物形象更好地塑造出来,继而能够准确把握课文的主题内容,在这一过程中教师可以适当地进行鼓励,以此促使学生能够全面理解课本内容,从而形成自己的认知。(二)为学生提供创造空间,指导其自行编排剧本。在学生对课文有了一定认识的基础上,音乐教师便可为学生适当地创造课堂学习空间,指导其自行编排剧本,鉴于其各方面能力的不足,教师也可指导其编排戏剧人物的对白还有旁白,进一步培养其音乐素养,这有利于其得到全面发展。好的戏剧剧本需要具有较强的创造力,要编写出好的台词,只有好的台词才能让角色扮演者真正投入到戏剧表演中,也才会向观众传达一种表演感染力。因此,音乐教师在开展戏剧教学时需要认真思考如何才能引导学生编写出既贴合课文又具有较强感染力的台词,这有利于学生的学习兴趣得到进一步培养。音乐教师首先要做的是选定适合进行戏剧表演的课文,例如《狐假虎威》这一篇趣味横生的课文,教师第一步就应该要求学生熟读这篇课文,能够对文中描述的动物的性格特征形成一定的认知,然后结合文中动物的性格特征、说话语气以及彼此之间的关系进行创作,在这个过程中,教师要指导学生充分发挥想象力、创造力,结合文中的描述自由大胆地进行创作。由于每个学生都存在差异,因而其创作出来的戏剧剧本也是不尽相同的,这时教师可以鼓励学生主动将剧本呈现出来,然后由同学们集体投票,选择出最佳剧本作为表演的剧本,这一过程有一定的竞争性,十分有利于提升学生的创作热情,从而促使音乐教学顺利进行。(三)带领学生进行戏剧排演,增强情感体验。待学生通过投票选择出最佳剧本后,音乐教师就可以结合剧本带领学生一起进行戏剧排演,在排演的过程中学生能对课文内容形成全新的认知,这样便也达到了教学目的。学生在进行排演时,需准确掌握剧本内容,还要了解剧本中角色的不同特征,对于各角色的作用也要有一定的把握。基于此,学生能逐渐学会换位思考,如此便能实现全面发展。此外,在排演的过程中,学生要具有较强的语言表达能力以及人物形象塑造能力。在整个过程中,音乐教师要引导学生全身心地投入到表演中,教会其去体验不同人物角色的情感,这有利于丰富学生的生活经验,继而促进课堂教学质量的提升。

参考文献:

[1]张春香.教育戏剧融入音乐课堂的尝试[J].中小学音乐教育,2019,(06):33-35.

[2]商妮.教育戏剧活动促进大班幼儿情绪调节发展的教育现场实验研究[D].沈阳师范大学,2016.

[3]陈倩倩.角色——教育戏剧对音乐教育的启示[D].河南大学,2011.

作者:彭萱逸 单位:荆楚理工学院