电视编导范文10篇

电视编导范文篇1

毕业实习在第七学期和第八学期之间进行，共10中。其中，第七学期安排毕业创作，学生自编、自导、自拍、自做一部5至10分钟的DV短片，并进行DV短片展映，由专家考评打分。每人必须交一盘DV带和一碟光盘。第八学期毕业创作考试为DV短片，必须有分镜头剧本和完整的拍摄策划书。近几年来，学院积极创设条件，一方面与凤凰卫视、地方电视台签订培养协议，每年向内地、疆内基层电视台输送优秀毕业生。另一方面，以校园电视台为学生实习实践的重要平台，强化学生专业技能，突出应用型人才培养，为学生毕业后面向电视台、影视公司、文化传播公司、各地企事业单位宣传部门等单位就业打下坚实的专业基础。

2．规范校园电视台体制建设，培养学生专业意识

为适应时代变化和广播电视行业对人才的需求，在人才培养模式方面，实践教学在广播电视编导专业中占据举足轻重的作用，国内许多院校在理论与实践相结合模式上均非常注重学生实践能力的培养。新疆艺术学院校园电视台于2009年10月正式批文成立。经过前期筹备，2010年5月正式开播，先后投入建设经费500余万元。按社会媒体体制建设，新疆艺术学院校园电视台下设电视台新闻部、总编室、节目部、编辑室、技术部，以影视戏剧系广播电视编导专业为主体、结合播音主持艺术、舞美摄影等专业，为学生提供了有力的实习实践平台。为充分发挥教师的引导作用和实践水平，既激发和鼓励教师将理论与实践相结合，又在教与学的过程中激发学生的主动性和创造性，以实现“理论、实验、实训、实践”相结合的培养模式。在人员组成上，由学院党委宣传部部长任校园电视台台长，影视戏剧系主任副台长，并设常任副台长，广播电视编导专业的相关专业教师担任主要部室负责人，大一、大二年级学生为主体。一年级学生一入校就加入校园电视台，熟悉专业设备，了解电视媒体设备的性能、使用方法，了解电视台常规运作流程。通过参加举办的各类培训班，如新闻培训班、新闻采访班、播音主持班、体验式采访班的学习，使学生实习实践时间提前，增强学生专业意识，并在真实场景中了解电视语言，接触掌握专业知识，熟悉不同类型节目电视语言。在校园电视台运作中，注重发挥学生传帮带作用。坚持“学生为主体，教师为主导”的办台理念。从电视管理的角度来讲，严格按照现有的正式媒体成立机构。要求大学一年级学生在校园电视台实习期间进行轮训，即在不同部门、岗位上进行体验，以大学二年级学生为校园电视台主力，对大学一年级学生进行指导，通过教师指导，学生之间传帮带，实现教学方式由教师一人传授向学生多人传授转变。进而帮助学生掌握电视语言的特性，提高电视语言能力，实现专业知识普及。由于学生较早树立专业意识，进入专业课程学习时普遍学习能力较强，领悟掌握知识能力较强。通过打造社会体制的电视台规格，学生提前掌握知识技能，了解专业性质，专业意识和动手能力显著提高。

3．将教学与电视栏目相结合，提升学生专业素养

按电视语言规律进行组织、教学、管理，将课程和校园电视台的栏目建设结合起来，是在实践中提高学生专业素养和动手能力的有效方法之一。为此，在广播电视编导专业课程体系中，于大学一年级下学期开设实践技能课《摄像技术与创作》，将开设一学年的《摄像技术与创作》课程与《新艺新闻》结合起来。第一学期强化学生电视基本语言训练，强化固定镜头实验课、运动镜头实验课、综合镜头实验课，打牢“远全中近特，推拉摇移跟”等基本功，要求每周一个10分钟的拉片，拍摄一个5～10分钟的短片，切实加强学生镜头解构、拍摄手法运用能力。在实践作业中，要求每个学生一个学期拍摄、采访、撰写、后期制作一条《新艺新闻》。在评价方式上，学生在校园电视台实践的分数占该课程的30%。两年来学生制作完成《新艺新闻》50余期，近300条新闻采编。在第二学期的《摄像技术与创作》课程中，要求每个学生拍摄一部10～15分钟的纪录片。在《纪录片创作》课程中，实施项目教学，对学生进行纪录片创作训练。将学生拍摄制作的纪录片与校园电视台打造的《优秀作品展播》栏目结合起来。在学生拍摄的纪录片题材来源方面，积极与社会建立合作渠道，通过自治区妇联、自治区团委、自治区党员远程教育中心提供的各类先进典型、专题资源，帮助学生在实践中增强专业能力，提升综合素质。学生每年拍摄制作纪录片将近60部。完成纪念中国共产党成立90周年《新疆艺术教育》17集纪录片录制。将专业实习实践与毕业创作相结合，由广播电视编导专业毕业生创作拍摄的6集情景喜剧《赤橙黄绿青蓝紫》在新疆电视台《新疆羊肉串》节目播出。同时，让学生接触、尝试不同类型电视栏目。近几年来，由学生制作的天气预报、musicshow、校园文化宣传专题片、优秀教师、两个民族一家亲、民族团结综艺节目“西域七天乐”等节目，不仅营造团结和谐的校园文化氛围，也进一步拓宽了学生专业视野，使学生了解熟悉不同的影视语言。

4．推广学生优秀作品，增强学生专业自信心和自豪感

现代知识观认为，学习的过程是多种视界的交融过程，学生只有在教师传授、自我体验、相互交流的视界中，才能获得知识的主观生成和意义建构的过程。结合每年学校举办的“光影盛夏”DV、摄影大赛，对广播电视编导专业学生创作的优秀作品教学展播评比，积极推选优秀学生作品参加全国比赛。从而让学生开拓视野，将课堂中的相互交流推向业界交流。近几年，广播电视编导专业学生的纪录片荣获部级奖项15部、省级以上46部。在第二、三届全国大学生DV大赛、自治区第三届大学生艺术展演中广播电视编导专业学生的DV作品先后多次荣获DV类一二三等奖。在2012年12月举办的“CCTV9青春中国纪录片比赛”中，新疆艺术学院广播电视编导专业学生作品《飞翔的十指》、《唐布拉人家》获“评委会特别奖”，新疆艺术学院影视戏剧系获“突出贡献奖”。我院广播电视编导专业教师带领学生在《摄像技术与创作》课程中共同拍摄完成的反映民族团结的微电影《吐鲁番的冬天没有雪》荣获了由国家互联网信息办网络新闻宣传局主办，中国网络电视台、人民网、新华网承办的“十年发展点滴印记”网络作品征集活动“十年发展点滴印记”一等奖、“最美中国”全国大学生摄影及微电影创作大赛最佳网络人气奖、最佳编剧奖、最美奖（最佳影片）优秀指导老师、金鸡百花奖微电影单元展播等奖项。通过专业学习与校园文化活动相结合，专业理论知识与实践能力相结合，专业作品与各类比赛相结合，一方面加强了学生的思想道德素质，对学生树立正确的人生观、价值观、世界观，树立坚定的专业信念起到积极作用；另一方面通过作品展示，不仅得到学校师生认可，获得各类奖项，近几年学院毕业生还得到各基层电视台的高度评价，业界许多单位认为近几届毕业的广播电视编导专业的学生社会适应能力和专业动手能力较强。

5．积极探索，不断提高人才培养质量

电视编导范文篇2

电视文艺编导的艺术创作是面对广大电视观众的，如何综合发挥电视文艺的教育功能、认识功能、审美功能和娱乐功能?这就要求编导工作者必须在思想政治上和党中央保持高度一致，努力学习党的方针、政策，用建设有中国特色的社会主义理论和党的基本路线来统一我们的思想、行动，坚持文艺的“二为”方向和“双百”方针。在思想上具有对社会的、民族的、时代精神风貌的敏锐洞察力以及多层次收视观众心理上的感应力，具有强烈的社会责任感。

同时，电视文艺编导要能根据党的宣传方针，结合当前形势，确定节目主题，制定切实可行的节目录制计划，满腔热情地向社会提供优秀的艺术作品，以影响人们的情操，使人们在艺术欣赏中得到激励与鼓舞。

二、业务素质

首先，作为编导对于文艺作品的优劣应具有判断能力、鉴赏能力。电视是一门综合艺术，各种艺术形式的节目进人电视都经过巨大的变异而获得了一种新的质，它们在屏幕上的每一点滴效应都不可能是单独存在的，而只能发生在由它们的相互联系组成的综合艺术机制之中，每一个电视文艺节目都有自己的综合艺术机制，它由编导精心选择的各种艺术元素构成，并按特定的规范组合在一起。最终观众看到的电视文艺节目，包括歌曲、舞蹈、相声、小品、杂技、曲艺等元素，都是要经过电视编导的二度创作的，所有单独的舞台文艺节目在电视编导的眼中都是半成品，需要运用电视手法进行处理、包装，然后才出现在银屏上。这就需要电视文艺编导具有敏锐的观察和判断能力，能从众多的文艺节目中挑选出适合于电视表现的内容和作品。同时，电视文艺编导还应该了解各艺术门类的创作规律，具有对各个单独的舞台文艺节目进行加工、改进的能力。这需要多看、多听、多了解，广泛地接触各类艺术形式，不断提高鉴赏能力。所谓艺海无涯，需要从平时点滴的积累中逐渐形成。这是业务素质的主要方面。

其次，组织协调能力。一部电视文艺节目的成败，最关键的是编导的组织和实施。编导在创作一个文艺节目前期，就需要有自己的通盘考虑，必须做到、成竹在胸，并使各部门对自己的创作任务清晰、明确，由编导提出的艺术构思和形式规范，要成为各部门创造发挥的前提和准则。实拍时，作为总指挥和总调度，编导要能组织协调摄制组的创作人员，如：对演员和各工种的技术人员实施节目录制计划，要在充分发挥全体创作人员智慧和能力的基础上，一点一滴地落实原先的设想，并根据现场情况进行即兴的修正和补充。也就是说在节目录制前提出各种各样的要求，做好各种准备，以便在节目试录时和正式录像时，达到预想的目标。

三、把握时代脉搏能力

电视节目是一种精神产品，是意识形态的重要组成部分。所有呈现与电视屏幕的电视节目都是电视工作者创造并用于电视屏幕传播的精神产品，每一个电视节目都需要有正确而鲜明的主题，并按节目的主题选择和提炼素材，要做到既能正确反映党和国家的方针政策，又要关心老百姓的精神需要，而且要把这两者兼顾的好，同时，还要做到节日精练、感人、生动、具有说服力和感染力、寓教于乐，世人留下深刻的印象获艺术美感。为此，电视编导除了要熟练掌握专业知识、技能外，还要拥有一种随时随地准确把握时代脉搏的能力，无论何时何地，都能使自己的作品符合党和国家的大政方针，符合百姓对精神生活的需求，并且能创造性地运用党和国家的方针政策，以灵活、新颖的艺术形式，群众喜闻乐见的艺术风格和样式丰富荧屏，丰富群众的文化生活。

四、实施能力

编导的业务实施能力表现在“能够撰写电视文艺节目分镜头脚本和串联词，具有担任导播的能力；导播时镜头调度联结流畅，切换点准确，富有节奏感，能完整地表达主题和创作意图；熟悉电视文艺节目后期制作流程，能独立地组织完成后期编辑、配音、合成等工作。”(摘引《广播电视岗位规范》)要达到这样的要求。必须具备一定的知识和技能。首先要明确三个重要的概念，理解这些概念将有助于编导在电视空间的创造中积极发挥自己的主观能动性。

1编导的抉择

编导面临的选择是无止境的。优秀的编导时常能在恰当的时刻做出恰当的抉择。一部电视节目就是编导抉择的总和：抉择的能力与创造的才识是体现编导艺术水平高低的两个关键。电视节目的编导决定了观众将能看到什么与听到什么，这个选择权力被编导独揽了。观众只能跟着他走。所以，编导必须审慎地做出自己的决择。

2编导的观点

这个概念与第一个概念有内在的联系。编导绝不是随意地做出抉择的，而是基于他的思想认识、爱憎好恶以及他的艺术风格，这些称之为“编导的观点”。编导的观点成形于他的人生阅历与创作经验以及他对节目内容的理解。尽管有许多编导认为自己仅仅是忠实地叙述节目内容，而没有将自己的观点添加于节目内。实际上，他在导演的过程中，比如选择画面景别与摄像机的拍摄角度时，已将自己的观点与感情赋予节目之中了。

3编导的视觉想象力

编导的基本工作就是将节目的文字材料转化为视觉形象。所以，编导工作很大程度上取决于他丰富的视觉想象能力。

五、良好的心理素质

电视文艺编导应该具备良好的心理素质和职业操守，有一颗健康向上的心灵，有强烈的事业心和责任感。有丰厚的文化知识素养，有创作节目的热情和激情，有一定的艺术才能，如音乐、美术、舞蹈等。从音乐方面来说，一个合格的电视文艺编导能够准确地把握音乐节奏，能理解音乐所传达的情绪，通过音乐旋律产生一定的想象力，能够懂得音乐创作特性对作品进行修改调整，能创造形象以表现相应的画面氛围等。从美术方面来说，电视画面中对具体形象的造型、光线影调的处理、整体画面的构图等，都与美术有着直接的联系。尤其是电视文艺节目本身的画面内容常常是非写实性的，其表现风格是追求“唯美”的，所以也就要求要有新奇、完美的造型、构图和色彩。如果编导掌握一定的美术基础知识，那么在工作中就能与摄像、舞美、灯光等部门的人员更好地沟通合作，从而具备纯熟的电视造型技巧，创造出完美的电视画面形象。从舞蹈方面来说，要了解舞蹈主要艺术表现手段，舞蹈的分类和创作规律，以及诗一般的舞蹈语言所表达的人们内在深层的精神世界，并把这种意境通过电视传递给观众。

总而言之，一个电视节目的优劣电视文艺编导的综合素质起了决定作用，它体现了一个编导的政治水平、业务能力、美学水平、艺术修养等等综合素质，而一个优秀的电视文艺作品是需要编导用全部的心灵和智慧去创作完成的。

电视编导范文篇3

关键词：广播电视编导；创新思维；实践教学

随着科技的进步和互联网技术的成熟，在国家繁荣的文化政策及各类社会政策、经济政策的推动下，我国广播电视事业获得了快速发展，民众的审美水平和要求也有了很大的提升。因此，在新时期，广播电视编导必须不断推陈出新，才能创作出更多更新颖、更符合时代需求的新型影视作品。与社会活动、商业性质的影视创作不同，校园创作有着相对较高的宽松度和自由度，这为学生的自由创作和创新意识的养成提供了丰润的土壤。然而，当前开设有广播电视编导专业的地方院校，学生的创新思维受制于不完善、不灵活的教学模式和条件，学生创作思路相对局限。

1制约广播电视编导专业学生创新的主要问题

1.1教学模式相对封闭，学生实践机会少。受传统教学模式的影响，不少院校的广播电视编导专业仍采用封闭式的教学方式，室内理论课时仍占据课程较大比例，学生的实际操作也仅仅局限于课堂有限的几十分钟里，这种模式对实践性高的编导专业来说并不合适。学生动手机会少，实际操作能力得不到提高，不能通过实践积累经验，无法为后期的创造性创作奠定基础。1.2教学内容偏于理论化，固化学生创作思维。广播电视编导作为相对年轻的专业，很多院校的专业设置和教学方案仍然沿袭其他传统专业的模式，专业理论课的内容比重大于实践课，开设的课程追求面面俱到，粗放式的理论知识传授导致教学内容偏于理论化。1.3实践设备数量不足，部分设备陈旧落后。广播电视编导专业是艺术与电子技术相结合而产生的综合性专业，高新设备的投入大大创新了广播电视艺术表现形式，相应地要求从业人员熟悉各类设备操作。然而，由于经费投入有限，很多院校的广播电视编导专业的设施更新换代缓慢，设备比较陈旧落后，且实践设备数量不足，实训场所建设滞后，与不断增长的学生数量不相匹配。学生鲜少接触专业的、高新的摄影摄像、录制导播等设备，无法形成创作的直观感触，创新空间有限。1.4规范化、规模化平台较少，学生创作与社会脱节。广播电视编导专业是一门实践性很强的专业，它要求学生要走出课堂、走出校园、走进社会去检验所学理论知识，提高实践能力。但由于当前不少地方院校建立的实践平台和基地较少，与校外专业的传媒机构、影视公司联系较少，学生消息相对闭塞，行业发展新风向、业内时兴影视类型等相关信息都难以在第一时间知晓，学生的专业能力得不到市场的检验，创作能力滞后于行业发展，更谈不上创新变革。

2培养学生创新思维的改革尝试

“创造性思维是产生新的思维成果的思维，具有独创性。通过这种思维不仅能揭露客观事物的本质及其内部联系，而且能在此基础上产生新颖的、独创的、有社会意义的思维成果。”从这个定义来看，创新思维具有不同于常规性思维的显著特点，主要表现在独立性、首创性和新颖性，创新思维就是打破常规、有创造性的思维。广西艺术学院（以下简称“广艺”）作为地方普通高等艺术院校，承担着为地区培养优秀专业人才、服务当地文艺事业发展的重任。长期以来，针对上述地方院校广播电视编导专业在实践创新方面普遍存在的问题，广艺广播电视编导专业也在自身实践教学上进行了许多改良尝试，通过灵活多样的教学手段，鼓励学生进行创作实践，大力培养学生自主创新的思维和能力，取得了一定成效。2.1调整专业课程理论教学和户外实践环节的课时比例。除部分通识必修课之外，广播电视编导专业的专业课程多是实操性非常强的课程，如摄影、影视剪辑、后期制作等。在制定专业课程教学大纲时，广艺广播电视编导专业调整了理论教学和时间教学的比例，进一步加大了室外课程实训环节的比重，旨在提升学生实际拍摄制作的能力。作为一门动手能力很强的应用型专业，广播电视编导专业有很多课程都需要继续加大实践环节的比重，如摄影摄像、非线性编辑等，通过系统化的综合实践训练，学生能够将所学的理论知识有效地与具体实践相结合，为创新构思打下良好基础。2.2采用多元化的教学手段，有侧重地引导学生形成自我风格。广播电视艺术与电影学等关系紧密，广播电视编导专业同样也涉及艺术概论、影视作品分析、视听语言等基础理论课程。通常，授课教师如果单纯讲解教材上的知识，会显得课程十分枯燥。为此，广艺相关专业教师转变教学理念，在讲解的时候采用学生习作法、案例教学法、互动式启发法等方法，改变传统课堂教学模式，用形象的实例来阐释抽象的理论，让学生更容易掌握知识，取得了较好的教学效果。在理论扎实的基础上，为了进一步使学生树立首创、独创意识，培养学生创新思维，鼓励学生按照自己的兴趣进行创作，不同专业课任课教师还有意地进行类型化教学，即教师从自身擅长的影视类型出发，对学生进行引导教学。例如，对艺术电影、实验电影有所造诣的专业教师，在其所教授的课程中，较多地带领学生对电影电视史上经典的影视作品进行观摩，并且鼓励学生在自身创作中对电影语言进行实验性、先锋性的尝试和创新；在纪录片、专题片领域有研究成果的专业教师，则引导学生加强自身文化素养和知识积累，创作具有个性或反映社会现象、具有深度的影视作品。2.3完善各项硬件设施，鼓励学生使用高新设备。广播电视编导专业对基础硬件设施和专业设备有着十分高的要求，为了充分保障师生各项实践教学顺利开展，广艺影视编导系先后引进了较为先进的电视节目制作系统，同时不断更新摄影摄像设备，改进建成非线性编辑等一系列多功能实验室，硬件配套水平超出同地区其他开设有广播电视编导专业的院校。与此同时，各专业任课教师还及时向学生传递各类影视拍摄制作设备的更新资讯，引进或鼓励学生在创作中投入使用诸如无人机等此类新设备，这些设备的引入极大地丰富了学生作品的视听表现手法，使学生能够将创作构思的影像艺术变成现实，唤起学生的创作热情，培养学生的创新精神和实践能力。高新设备最大的意义在于充分调动了学生的主动性，允许学生大胆地发表、试验各种幻想，这对培养学生勇于尝试、开拓进取的精神十分有利。2.4开拓多条对外实践渠道，激发学生创新动力。为了鼓励学生走出去，面对现实挑战，到更加规范的平台进行锤炼，接触高水平影视作品制作流程，接受变化，拓宽视野，激发创新动力，广艺广播电视编导专业还通过多种途径为学生创造更多学习实践的机会。一是大力建设校内传媒机构，为学生提供在校实践的机会。其中，广艺影视与传媒学院的影传传媒，是按照公司结构模式进行项目化运作的非营利性多元化学生传媒组织，这一学生组织以影视节目制播和传媒文化活动开展为主。影视传媒成立以来，承接了广艺各类大中型校级活动、文艺晚会的录制等工作。二是加强校外联动工作，为学生提供开阔眼界的途径。电视台、报社、影视制作公司是广播电视编导专业最适合的实习机构，广艺影视编导系积极为学生联系广西电视台、南宁电视台等这一类有影响有规模的媒体实习机构，推荐学生到这些单位进行实习，为学生由理论转向实践、从校园走向社会搭建桥梁。本着“请进来，走出去”的原则，广艺影视编导系不定时地还为广播电视编导专业的学生邀请一些国内外高等院校的专业教授、资深媒体人到校举办讲座，与学生分享当前行业的科研成果和发展新动态。与此同时，广艺广播电视编导专业教师还鼓励学生参加校内外各类影视比赛，激发自身实践创新的能力。在竞争中，学生不断成长，开阔眼界，发散思维，更有机会与校外优秀专业人士进行交流，大大提高了学习热情和创新能力。

3结语

创新是现代教育的出发点和归宿，创新能力也是广播电视事业竞争的核心所在。大学本科阶段是学生个性品格形成的重要阶段，也是创新意识形成与创新能力培养的最佳时期。广西艺术学院的广播电视编导专业珍视学生的创作热情，培养学生运用基本技能解决现实问题，充分发挥想象力和创造力，结合个性特长，根据自身素质构成和知识构成进行不同风格的作品创作。在不断的实践和尝试中，学生的视野和思路得以打开，创新意识不断增强，这一成效表现为该校广播电视编导专业的学生频频斩获全国各类高校电影节奖、类型影视作品赛事等级奖、全国大学生广告大赛等级奖及优秀奖等。为培养学生创新思维，广西艺术学院影视编导系立足地区特点，充分整合自身师资力量和设备条件，有针对性地对实践教学环节进行改进，归纳出符合自身特点和特色的实践教学途径，可谓初见成效。这当中的经验既值得总结发扬，也需要继续以创新求创新，这样才能为学生创新思维的培养注入新的活力。

参考文献：

[1]卫欣,张律.创意之门[M].合肥:合肥工业大学出版社,2012.

[2]惠阳,马王平.广播电视编导专业实习模式的探索与实践[J].高校实验室工作研究,2011(3):40-41,64.

[3]陈昊姝.浅析广播电视编导专业教学实践之创新[J].今传媒,2012(6):133-134.

[4]张瑞.广播电视编导专业实践教学体系构建策略[J].天中学刊,2013(10):123-125.

电视编导范文篇4

【关键词】新媒体时代;广播电视编导;创新探讨

新媒体技术正在被越来越多的行业所采用。它呈现出各种各样的形式，结合图像、颜色、声效等，为人们展示丰富有趣的画面。如今人们生活条件越来越好，生活节奏越来越快，为了让人们在工作之余有一个轻松愉悦的休闲环境，广播电视编导采用多媒体技术扩展人们接触世界、认知世界的渠道，足不出户便可以了解外面发生了什么事情，满足人们求知的欲望，提高人们思维的敏锐度。广播电视节目的创作，是指对节目从策划、构思、实际拍摄到编辑合成，或经过周密的准备直接播出的整个过程。在节目的整个创作过程中贯穿始终的、最核心的角色是编导。广播电视节目编导“把关人”的重要角色在决定节目质量方面起着举足轻重的作用。编导的综合素质能力能否得到认可的基本条件是是否具有创新意识和创新思维。本文针对新媒体时代广播电视编导存在的问题及如何创新进行深入探讨。

一、新媒体时代

1.形式多样化。之前家里用的旧彩电，块头大，装卸不方便，而且影像不够清晰，电视里时常出现杂音。随着新媒体时代的到来，电视频道更多了，节目更丰富了，以多媒体多样化的形式，营造出轻松舒适的氛围。多媒体形式以较少的时间传递给观众较大的信息量，传播速度极快，让人们在工作之余，几分钟内就可以知道外面发生哪些重大事件、所在城市最近出台哪些新政策等。而传统的宣传方式比如报纸，从起草稿件到印刷文字再到发行，过程复杂又耗费大量时间，而人们忙于工作，也不会坚持传统的读报方式。新媒体的崛起对传统传媒行业的冲击已经不仅仅停留在互联网对平面媒体的冲击上。随着以平板电脑、智能手机为代表的移动终端的普及，视听传媒迅速进入多屏时代，电视视频、网络视频、移动网络视频、户外视频、楼宇液晶电视、车载电视等，大大小小的屏幕在今天共同构成了纷繁的视频矩阵。曾经对平面媒体构成威胁的电视，也在多屏时代感受到了严峻的挑战。对于互联网黏度较高的网民来说，电视媒体已经成为排在互联网之后的视频收视媒体。2.传播迅速。多媒体较快的传播速度更适合现代人忙碌的生活环境，例如在吃饭时，可以观看电视节目，了解外面的世界，可能仅需短短的几分钟或者是几秒钟，就能获取大量的信息，丰富自己的精神生活，极大地缓解了生活压力。3.有利于促进社会发展。较快的传播速度有利于促进社会的和谐进步，为什么这么说呢?例如，一个人的行为违背了道德，他所做的事情会通过网络曝光，并以极快的速度传播到社会上，这种传播起到规范人行为的作用，可以促进社会良好秩序的建立，让人与人之间和谐融洽相处。这也是新媒体的优势所在。4.观看方便。为了展现不同的节目效果，带给人们不同的体验感受，满足不同受众的欣赏口味，一个频道往往有很多不同的节目。一个节目结束，立刻就是下一个节目。以往，电视片播放结束后，人们只能等待重播，不能随时重温电视片的精彩部分。新媒体时代到来后，多媒体可以让人们随时随地播放喜欢的电视节目，并下载收藏保存。广播电视编导要全方位了解人们不同的需求，以多媒体传播的形式反映大众的心声，丰富人们的精神层面，运用新媒体技术解决问题，给人们带来喜闻乐见的电视节目。

二、要保证新媒体内容的科学性

广播电视编导在追求节目经济利益的同时，也要保障节目的社会效益，积极传递正能量内容。这就要求广播电视编导在制作节目时，结合实际，深入生活，认真思考价值和意义。由于受众中也有儿童，他们缺乏辨别是非的能力，在没有家长陪同的情况下，多媒体传输的有些信息很容易误导孩子，让他们的思想偏离正确方向。广播电视节目内容不仅要适合成年人观看，也要适合青少年，避免对青少年造成不良的影响。新媒体传播内容的科学性、可行性不仅能有效促进社会的进步，也有利于人们增长知识、拓宽视野。

三、广播电视编导创新措施

1.广播电视编导要提高创新能力。新媒体在信息技术快速发展的背景下产生，旧的传播形式已落伍，人们迎来了新媒体时代。广播电视编导应加强创新，加紧学习新媒体技术，增加用户的体验感，制作出内容多变、题材新颖的作品，满足大众多样化的需求。2.广播电视编导要提高自身的创作水平。编导需要寻找灵感，借鉴前辈的经验，深入研究包括什么题材更符合大众的口味、更容易被大众接受。如今电视作品重复率较高，要想在众多作品中脱颖而出，广播电视编导要广泛阅读相关书籍，提高自己的创作水平，探索新的创作方法。

四、结语

综上所述，在技术革新带来的生活方式变革下，广播电视媒体在多媒体时代受到的挑战是无法避免的。一方面，移动终端的便利性成为广播电视媒体观众分流的主要原因；另一方面，移动终端的节目观看方式带来的受众视听习惯的碎片化，也给传统的广播电视节目形式带来了变革的必要性和迫切性。广播电视媒体要在今天获得更强的传播力和影响力，必须在内容创新和渠道创新上双管齐下，媒体运营逻辑必须发生根本变化，从内容制作播出中心走向社会互动中心。这就要求广播电视媒体抛弃仅仅以内容制作和提供为中心的传统思路，提供更多适应多媒体时代观众需要的内容和服务。广播电视编导要注重引进新技术，提高作品质量，加强创新，满足人们多样化的需求。

【参考文献】

[1]何朝霞.自媒体的创新发展模式研究[J].传播力研究，2018(7).

电视编导范文篇5

【关键词】新媒体时代；电视编导；创作艺术技巧

随着社会的发展，我国数字化、网络应用技术得到了快速发展，数字技术、网络应用技术促使传媒行业由多元化趋势向媒体融合的方向不断发展，主流传媒电视节目创作面临着很大的挑战，并对广播电视行业编导提出了更高的需求。因此，在新媒体时代，电视编导需要掌握更多的创作艺术技巧。基于此，介绍了新媒体时代电视编导的重要价值，总结了新媒体时代电视编导的创作艺术技巧提高策略，为广播电视行业的持续发展提供保障。

1.新媒体时代电视编导的重要价值

电视编导不属于传统媒体职业类型，其是在电视节目发展中从专题节目新闻类型不断分离的，经历了长时间独立发展，逐渐演变成特有的编导职业类型。电视编导是在现代电视节目飞速发展过程中产生的，电视节目工作内容、分工具有一定的复杂性，编导职业内容逐渐分理出明显的类型、界限，电视编导职业是由此产生的。电视编导是电视节目的主要负责人，在电视节目创作中发挥着重要作用。在创作电视节目的过程中，电视编导的工作量比较大，从节目选材、大纲策划、制作全过程编导都应该积极联系台内各个部门，共同配合协调完成，针对节目编辑、后期制作、收尾阶段的内容质量进行严格控制，还需要做好节目宣传、播放等各项工作。从大的方面进行分析，电视编导创作主要分成两部分内容，分别是作品原创、作品影视化。因此，电视编导必须积极参与电视节目制作全过程中，这也是电视节目中的关键内容。

2.电视编导在创作当中的现状

2.1电视媒体的劣势。随着新媒体的快速发展，占用人们越来越多的时间，传统媒体在其中便不占绝对优势，电视媒体在发展过程中面临着新媒体较大的挑战，不得不迅速做出反应，做出改变。传统的电视媒体在进行快速反应的时候，要发现新媒体的优势，目前来说，以互联网为载体的多媒体形式呈现出井喷式发展，并各具特色，极大的吸引了人们的眼球，尤其是在图像和声音方面，比传统的电视媒体具有更强，更形象的交互性，电视在使用的过程中受到较大的局限性，而新媒体的使用则十分方便，通过手机就可以实时接触到，在无形之中电视媒体的劣势越来越大。在最近几年，随着新媒体带来的压力越来越大，传统媒体在不断的寻找出路，积极的与新媒体实现融合，从最开始的电视直播，到现在新媒体全网传播，并开通了微博，微信，微信公众号等新媒体平台，极大的丰富了传播的渠道，有效的扩大了媒体的影响力，让传播的效果更加明显。2.2缺少创新。随着新媒体技术的不断发展，越来越多的娱乐项目借助新媒体的力量在不断的壮大，越来越成为人们在日常生活和工作中常用的一部分，成为人们在闲暇之余打发时间的最佳选择，也成为人们相互传递信息，及时获取新闻信息的最佳途径，但是娱乐项目也就那么多，自己的国家没有太多的创新，一般都是向别的国家引进过来，没有很好的做到宣传自己本国文化，缺少创新性！节目编导也要注意要积极进行创新，宣传本国文化！2.3价值导向与品牌价值。电视直播起到的不仅仅是节目的作用，因为其较强的覆盖性，加强对电视节目内容的把控，可以有效的向观众传达出一个节目的品牌与内涵，具有品牌的价值作用。这就要求一个电视节目内容在选定的时候，整个电视台和编导都应该去认真的考虑，这样的节目内容在播出之后会有什么样的反响，这不仅影响了电视节目本身的收视率，更是对这个电视节目品牌的打造，是具有非常长远的战略目光，也是在观众群体中培养品牌效应的关键。在现在的电视节目观众群体中，主要是以青少年为主，青少年是整个社会的主体，肩负着国家和民族未来兴盛的重要使命，是社会发展和进步的不竭动力，而电视节目播出的内容可以较大的覆盖这类观众群体，不仅仅是播出一个电视节目而已，更极大的承载着引导社会主流价值观的重要责任，如何更好的向青少年展示出一个美好的社会和国家，传播正能量，引导青少年树立正确的价值观和人生观，成为一个非常重要的命题，节目编导也应该时刻的关注中国目前的发展，为传播和弘扬社会主义价值观贡献自己的力量。

3.新媒体时代电视编导的创作艺术技巧提高策略

3.1创新节目选择技巧。在电视节目面前，人民群众是主要受众对象，观众反馈、评价是分析节目质量的关键指标。电视编导在制作电视节目的过程中，需要充分了解人民群众的需求，制作出更多大家感兴趣的电视节目。观众在选择电视节目的过程中，极易受各项因素的影响，大家的喜好是其中的关键选择指标，如部分观众喜欢乒乓球、部分群众喜欢篮球等，但大多数观众普遍是为了通过电视节目愉悦身心，这样会对电视节目产生一定的心理需求，以此释放情感、宣泄精神上的紧张感。因此，在制作电视节目的过程中，电视编导必须合理掌握观众的审美标准。3.2丰富文化底蕴，拓展传媒视野。在现代社会的发展中，信息更新速度越来越快，在社会多元化发展形势下，文化形式、传播方式在不断更新、发展，电视编导需要与时俱进，明确社会发展方向，利用与时俱进、创新意识看待社会的发展，充分了解社会的变化改革。因此，电视编导需要根据新媒体时展特征，不断拓展信息接收、知识积累路径，获取更多的知识，掌握更多现代化信息技术。另外，电视编导需要积极学习思想政治内容，不断提升自身的思想水平，提高政治敏感度，引领社会主义精神文明建设，使受众群体认真践行社会主义核心价值观。电视编导通过了解时展需求，以此充分了解受众的心态，创作满足社会发展需求、大众审美需求、受众群体文化需求的电视作品，制作更多有价值的电视节目，更好地适应新媒体时代的发展。3.3创新外场互动控制技巧。在新媒体时代，现代媒体节目类型与传统节目相比，过于关注节目的潜在互动性，这样能够拉近观众、传播者的距离，提高交互的整体效果，引导观众积极参与电视节目中，及时转变传统电视节目中观众的被动地位，电视编导需要不断转变自身的观念，为观众提供更多优质的服务，这样观众才能够提高自身的实践体验感，实现吸引观众宣传节目的预期目标。因此，在电视节目创作过程中，电视编导需要充分利用网络媒体技术，建设多元化的观众互动参与窗口，可以通过微博投票、超话、限时热线、网络直播的方式，确保电视节目和观众的有效互动、交流。3.4明确节目的主题。在电视节目中，节目的主题具有非常重要的作用，好的电视节目主题可以让观众记忆犹新，加深印象，使观众更加喜欢电视节目，通过明确的电视节目主题可以有效的提高该节目的收视率，提高自身的竞争力，使得观众群体在看完之后也有较多的收获，对该节目也有一个较为明显的印象，这样一来，对后续的电视节目录制具有较好的引导性，可以充分的发挥后续节目的创新性。比如中央电视台的一档节目“歌声嘹亮”，该节目的编导在编制的过程中，就十分的明确了该节目的主题，也是对经典曲目进行演绎，一下就获得了观众群体的共鸣，形成情感上的交流。3.5新媒体时代电视编导应具备的素质。在目前新媒体时代，电视编导应该具有基本的素质就是要将电视节目的设计与编导更加的细致化和精细化，将原创通过电视直播的形式展现出来，并可以通过深入不同的电视栏目进行深度的创作，并对其进行严格的内容把控，进行合理化的传播。电视节目的编导还要对电视节目的内容进行严格的调试和检验，从而使电视节目在播出的时候不与当下的事实和局势产生矛盾。第一，电视节目编导在选择电视节目素材的时候，要认真负责的进行选择，这就要求电视节目编导能够及时的透过社会现象看到本质，有一双发现新鲜事物的眼睛，为后续的电视节目创作打下坚实的基础，也为后面的电视节目选材提供一定的借鉴和参考，并且要根据当下的时事热点和社会大众普遍关注的焦点进行有机的结合起来，并进行充分的把握，电视编导一定要具有专业的眼光和善于发现新鲜事物的思维，在生活中也是有非常丰富的经验。第二，电视节目编导也有具有丰富的知识，在新媒体发达的现在，电视节目编导应该具有良好的知识面，对于涉及到创作的领域有着丰富的经验，所以，编导应该具有同步该领域所有角色的本领，各类的电视剧编导也应该认真的学习各种不同的知识，努力的提高自身的修养。其次，也应该始终秉持良好的工作态度，树立为人民服务的理念，一方面能够保证编导工作顺利进行的基础上，另一方面更能够促使实践水平的有效提高；其次，充分的融合理论与实践之间的关系，促使最终呈现出来的作品，更能够得到广大群众的青睐；最后，不仅需要切实的发挥出电视编导艺术想象水平，而且也应该适当的结合受众心理学，在作品以最短时间加以传播的基础上，自然也能够获取到群众的喜爱。

4.结束语

综上所述，在媒体融合大背景下，为了确保电视节目内容满足多元化技术需求，电视编导需要提升自身的综合素质，更好地应对电视节目提出的挑战，针对现有的节目形式进行创新。为了适应新媒体时代的发展，电视编导需要及时更新自身的创作艺术技巧，制作更多趣味性的电视节目，提高观众的满意度。

参考文献:

[1]许晓凤,包润宁,包亚升.新媒体时代电视编导的创作技巧探究[J].卫星电视与宽带多媒体,2019,486(05):50-51.

[2]张晨东.新媒体时代电视编导的创作技巧探究[J].西部广播电视,2018,005(009):154-155.

电视编导范文篇6

一、具备较高的思想政治素质

电视节目是电视编导结合文学台本和自己的艺术创作思想所展现出来的，因此其思想在一定程度上会在电视节目中体现。同时，电视节目的教育功能，认识功能、审美功能和娱乐功能四大功能亦要求电视编导必须在思想上始终与党中央保持高度一致。其一，要求电视编导一言一行始终沿着党的政策与方针走，切合中国特色社会主义建设的要求；其二，要求电视编导能够对敏锐地洞察社会的、民族的、时代精神风貌，能够多层次的感应观众心理；其三，要求电视编导具有强烈的社会责任感。

二、具备较强的业务素质能力

首先，应具备较强的判断能力和鉴赏能力。任何一个单独的节目在电视编导的眼中均为半成品，都需要电视编导利用一定的电视表现手法对电视节目进行处理和包装，进而产生一定效果通过银屏展现在社会大众眼中。在这样的过程需要电视编导具备敏锐的观察力和判断能力，在能够在众多电视节目中进行比对，鉴赏，并判断哪一个或者哪几个节目比较社会电视所要表现的内容及作品。此外，电视编导还应当对一些艺术门类电视节目的创造旋律有一定的了解，并能够具备一定的加工和改进的能力。这就要求电视编导在日常的工作中应当养成多看、多听、多了解习惯，广泛接触多种艺术形式，进而提升自己是鉴赏能力。其次，电视编导应具备较强的协调能力。一个成功的电视节目并不单靠前期的策划、中间的加工和改进以及后期的编辑与修剪，更依靠的是编导的有效组织与协调。一个合格的编导应当能够对电视节目的创造，在其前期进行通盘考虑，在其中期进行协调协作，并能够努力使各个部门能够以编导的艺术构思及形式规范为前提或准则各司其职，协调一致。最后，在实际的拍摄录制过程中。需要编导协调演员及摄制组创作恩怨，协调一致实施录制计划，充分发挥全体创作人员的智慧与能力，进而实践预期构想，并依据现场可能出现的一些情况进行实时动态的调整，已达到预期要求和预想目标。

三、具备把握时代脉搏能力

电视节目是电视编导通过一定的设计、加工、创造出来，并以电视屏幕为媒介进行传播的一种精神产品。每一个电视节目都有其与众不同的主题与特色。电视节目主题与题材的选择，不仅要切实反映党和国家的方针政策，更要符合大众的精神需求。电视编导在制作节目之必须统筹兼顾好这两个方面。此外，在编导字幕时，应当力求精练、感人、生动、具有说服力和感染力。在娱乐或相对轻松的环境中更容易给社会大众留下深刻的影响。因此，电视编导应当在掌握坚实的专业基础知识及能力的基础上，注重培养自身把握时事动态及时代脉搏的能力，实现自身作品中党的正确方针和百姓精神需求的统筹兼顾，并以灵活且新颖的艺术形式，又或百姓所易于接受的艺术风格及样式来丰富社会大众的文化生活。升电视编导基本素质以及综合素质。

四、具备较强的实施能力

电视编导应在具备一定知识与技能的基础上，增强自身业务实施能力。具体包括三大方面的实施能力：其一，电视编导应能够撰写一些分镜头脚本和串联词；其二，具有导播的能力，即能够准确的进行镜头切换，使画面完整流程，节奏感强，并能完整的表达电视节目的主题与创作意图；其三，熟悉电视节目后期制作流程，能够独立组织并完成编辑、配音、合成等工作。

五、具备良好的心理素质职业操守

首先，电视编导应具备较好的心理素质。在竞争日趋激烈的形势下，电视编导行业同样面临着巨大的竞争压力，这就要求电视编导必须具有较强的心理承受压力。当电视编导进入工作状态后，其很容易会遇到来自，投资商、合作伙伴、媒体等各个方面的压力。此外，电视编导还应具备较强的事业心和责任感。电视编导应当注意并加强自身所缺失的某些职业心理素质。其次，电视编导应具备较好的职业操守。其主要体现在音乐、美术、舞蹈三个角度。从音乐的角度讲，一名合格的电视编导应当能够准确掌握音乐旋律，理解音乐所传达的兴趣，并善于运用音乐节奏及创作特性对相应的节目进行调整，以创造一定的表象来表现作品的内含。从美术的角度讲，电视节目内容需要编导运用一定的表现手法，有时要求一些新奇、完美的造型，构图和色彩。这要求电视编导具备一定美术基础，通过与摄像、舞美、灯光等部门人员协调合作，以娴熟的造型技巧，创造完美电视画面形象。从舞蹈角度讲，要求电视编导熟悉艺术表现手段，舞蹈的分类和创作规律，能够理解舞蹈语言所表现的内在深层精神世界，进而将这种意境完整传递给观众。

电视编导范文篇7

电视文艺编导的艺术创作是面对广大电视观众的，如何综合发挥电视文艺的教育功能、认识功能、审美功能和娱乐功能?这就要求编导工作者必须在思想政治上和党中央保持高度一致，努力学习党的方针、政策，用建设有中国特色的社会主义理论和党的基本路线来统一我们的思想、行动，坚持文艺的“二为”方向和“双百”方针。在思想上具有对社会的、民族的、时代精神风貌的敏锐洞察力以及多层次收视观众心理上的感应力，具有强烈的社会责任感。

同时，电视文艺编导要能根据党的宣传方针，结合当前形势，确定节目主题，制定切实可行的节目录制计划，满腔热情地向社会提供优秀的艺术作品，以影响人们的情操，使人们在艺术欣赏中得到激励与鼓舞。

二、业务素质

首先，作为编导对于文艺作品的优劣应具有判断能力、鉴赏能力。电视是一门综合艺术，各种艺术形式的节目进人电视都经过巨大的变异而获得了一种新的质，它们在屏幕上的每一点滴效应都不可能是单独存在的，而只能发生在由它们的相互联系组成的综合艺术机制之中，每一个电视文艺节目都有自己的综合艺术机制，它由编导精心选择的各种艺术元素构成，并按特定的规范组合在一起。最终观众看到的电视文艺节目，包括歌曲、舞蹈、相声、小品、杂技、曲艺等元素，都是要经过电视编导的二度创作的，所有单独的舞台文艺节目在电视编导的眼中都是半成品，需要运用电视手法进行处理、包装，然后才出现在银屏上。这就需要电视文艺编导具有敏锐的观察和判断能力，能从众多的文艺节目中挑选出适合于电视表现的内容和作品。同时，电视文艺编导还应该了解各艺术门类的创作规律，具有对各个单独的舞台文艺节目进行加工、改进的能力。这需要多看、多听、多了解，广泛地接触各类艺术形式，不断提高鉴赏能力。所谓艺海无涯，需要从平时点滴的积累中逐渐形成。这是业务素质的主要方面。

其次，组织协调能力。一部电视文艺节目的成败，最关键的是编导的组织和实施。编导在创作一个文艺节目前期，就需要有自己的通盘考虑，必须做到、成竹在胸，并使各部门对自己的创作任务清晰、明确，由编导提出的艺术构思和形式规范，要成为各部门创造发挥的前提和准则。实拍时，作为总指挥和总调度，编导要能组织协调摄制组的创作人员，如：对演员和各工种的技术人员实施节目录制计划，要在充分发挥全体创作人员智慧和能力的基础上，一点一滴地落实原先的设想，并根据现场情况进行即兴的修正和补充。也就是说在节目录制前提出各种各样的要求，做好各种准备，以便在节目试录时和正式录像时，达到预想的目标。

三、把握时代脉搏能力

电视节目是一种精神产品，是意识形态的重要组成部分。所有呈现与电视屏幕的电视节目都是电视工作者创造并用于电视屏幕传播的精神产品，每一个电视节目都需要有正确而鲜明的主题，并按节目的主题选择和提炼素材，要做到既能正确反映党和国家的方针政策，又要关心老百姓的精神需要，而且要把这两者兼顾的好，同时，还要做到节日精练、感人、生动、具有说服力和感染力、寓教于乐，世人留下深刻的印象获艺术美感。为此，电视编导除了要熟练掌握专业知识、技能外，还要拥有一种随时随地准确把握时代脉搏的能力，无论何时何地，都能使自己的作品符合党和国家的大政方针，符合百姓对精神生活的需求，并且能创造性地运用党和国家的方针政策，以灵活、新颖的艺术形式，群众喜闻乐见的艺术风格和样式丰富荧屏，丰富群众的文化生活。

四、实施能力

编导的业务实施能力表现在“能够撰写电视文艺节目分镜头脚本和串联词，具有担任导播的能力；导播时镜头调度联结流畅，切换点准确，富有节奏感，能完整地表达主题和创作意图；熟悉电视文艺节目后期制作流程，能独立地组织完成后期编辑、配音、合成等工作。”(摘引《广播电视岗位规范》)要达到这样的要求。必须具备一定的知识和技能。首先要明确三个重要的概念，理解这些概念将有助于编导在电视空间的创造中积极发挥自己的主观能动性。

1编导的抉择

编导面临的选择是无止境的。优秀的编导时常能在恰当的时刻做出恰当的抉择。一部电视节目就是编导抉择的总和：抉择的能力与创造的才识是体现编导艺术水平高低的两个关键。电视节目的编导决定了观众将能看到什么与听到什么，这个选择权力被编导独揽了。观众只能跟着他走。所以，编导必须审慎地做出自己的决择。

2编导的观点

这个概念与第一个概念有内在的联系。编导绝不是随意地做出抉择的，而是基于他的思想认识、爱憎好恶以及他的艺术风格，这些称之为“编导的观点”。编导的观点成形于他的人生阅历与创作经验以及他对节目内容的理解。尽管有许多编导认为自己仅仅是忠实地叙述节目内容，而没有将自己的观点添加于节目内。实际上，他在导演的过程中，比如选择画面景别与摄像机的拍摄角度时，已将自己的观点与感情赋予节目之中了。

3编导的视觉想象力

编导的基本工作就是将节目的文字材料转化为视觉形象。所以，编导工作很大程度上取决于他丰富的视觉想象能力。

五、良好的心理素质

电视文艺编导应该具备良好的心理素质和职业操守，有一颗健康向上的心灵，有强烈的事业心和责任感。有丰厚的文化知识素养，有创作节目的热情和激情，有一定的艺术才能，如音乐、美术、舞蹈等。从音乐方面来说，一个合格的电视文艺编导能够准确地把握音乐节奏，能理解音乐所传达的情绪，通过音乐旋律产生一定的想象力，能够懂得音乐创作特性对作品进行修改调整，能创造形象以表现相应的画面氛围等。从美术方面来说，电视画面中对具体形象的造型、光线影调的处理、整体画面的构图等，都与美术有着直接的联系。尤其是电视文艺节目本身的画面内容常常是非写实性的，其表现风格是追求“唯美”的，所以也就要求要有新奇、完美的造型、构图和色彩。如果编导掌握一定的美术基础知识，那么在工作中就能与摄像、舞美、灯光等部门的人员更好地沟通合作，从而具备纯熟的电视造型技巧，创造出完美的电视画面形象。从舞蹈方面来说，要了解舞蹈主要艺术表现手段，舞蹈的分类和创作规律，以及诗一般的舞蹈语言所表达的人们内在深层的精神世界，并把这种意境通过电视传递给观众。

总而言之，一个电视节目的优劣电视文艺编导的综合素质起了决定作用，它体现了一个编导的政治水平、业务能力、美学水平、艺术修养等等综合素质，而一个优秀的电视文艺作品是需要编导用全部的心灵和智慧去创作完成的。

电视编导范文篇8

关键词：互联网＋；广播电视；实践技能；策略

一、引言

众所周知，在现如今“互联网”的时代中，新媒体行业发展的异常迅速，尤其是对于本科院校的广播电视编导专业来讲，其专业扩招的人数在日益增加。对于这门行业来讲竞争也异常激烈。因此，处于这种环境中，广播电视编导专业更要与“互联网＋”进行结合，这样才能够让广播电视行业进行持续的发展。

二、广播电视编导专业发展的现状

在现如今的信息传播过程中，人们所观察的角度渐渐从书本和纸质的报纸上转移到了手机上。对于手机的使用状态来讲，人们更加青睐于短视频以及各种段子的浏览,从而忽略了身边人的陪伴。当人们在刷短视频的过程中，使用者会在一定程度上淡化对于时间的观念。有很大一部分人表示，自己刷手机没多长时间，抬头一看表已经过去了两个小时。这种心理上的认知错觉使我们感受到了碎片化时间对我们生活造成的影响。因此，任何事物的出现都有利有弊。例如，在原本热闹的饭桌上，本来全家团圆应当欢声笑语，但是渐渐地发现，大家都变成了低头族，这种现象的出现使人们之间的感情会渐渐变淡。而对于信息传播方来讲，利用碎片化的时间更能够吸引人们的关注，从而使流量也大为活跃。但是，在当今信息传播如此迅速地时代下，使人们的审美大大降低，人们被一条条永无止境的小视频占用了大把的时间。对于网络上红人的审美显得如出一辙，此类现象也让我们社会应当采取重视。除此之外，对于广播电视编导专业来讲存在的挑战也越来越多，因此，广播电视编导专业更要跟紧时代的潮流进行改革。提倡用“互联网＋”思维和广播电视编导专业结合起来，努力实现双方的共同提升。

三、利用“互联网＋”思维来进行广播电视编导专业实践提升的意义

对于实行“互联网＋”思维来进行广播电视编导专业结合能够更好地体现广播素材搜集的及时性。众所周知，广播电视请求的是新闻的及时性，因此，利用网络＋广播电视的方法能够更好地对发生的事件进行确认和进一步的修改，从而保证其真实性。通过采用网络＋广播电视的方法能够适应当代新闻的发展趋势。除此之外，在现如今国家的发展过程中，“互联网＋”的创新思想也已经在各行各业中实现结合。除了在电视广播中，像餐饮业、服务业、交通行业都已经开始与“互联网＋”进行结合。通过两者相结合的方式能够更好地提升本行业的核心竞争力。

四、“互联网＋”思维与广播电视编导专业实践技能提升过程中的阻碍

（一）广播电视编导专业的基础设施建设不足

对于“互联网＋”思维与广播电视编导专业相结合的教学模式，现如今的各大高校已经意识到两者结合的优点。但是，部分的高校在基础设施的建设方面还存在着发展的阻碍。例如，在江西科技师范大学的广播电视编导专业的教学中，由于基础设施不足的问题而造成了“互联网＋”与该专业较难结合的现象。首先，对于近些年相对火爆的广播电视编导专业来讲，人数相对于较多，即使是在高校中也无法做到人人兼顾。其次，在进行基础设施建设中，高校由于经费不足，使得摄影的场地以及相关的一系列专业场地不足。这些原因都使得“互联网＋”思维与广播电视编导专业实践技能不能够实现有效地结合。各大高校应当采取措施来解决此类现象的发生。

（二）学生们学习广播电视编导方式单一

对于现如今信息如此发达的社会，学生们对学习广播电视编导专业的思想也应当进行创新。在本科院校中，对于广播电视编导此门新兴的专业，其每年的报名人数相对较多，由此就造成了资源不能够进行合理的分配。此外，对于广播电视编导这类实操性的课程来讲，本科院校的教师们大多数采取的通过教材进行讲解，随后将学生们带入实际操作的场地进行学习。在此过程中，学生们仅仅是接收到单一的信息量。并且在此学习过程中，教师们也没有利用当今发展的互联网技术来进行教学。而本科院校的学生们也没有极大地利用网络上的资源进行与广播电视编导专业的结合。由此造成了“互联网＋”思维与广播电视编导专业不能够实现更好地结合。

（三）师资力量较弱

对于广播电视编导这门专业来讲，其中报名的学生人数较多，从而造成了师资力量不足的现象。此外，对于广播电视编导这门新的专业来讲，本科院校对于此类专业进行的招聘工作还尚未完善。其中，本科院校对于博士和硕士教师队伍较为短缺，直接造成了广播电视编导专业的教师职位的空缺。此外，由于博士或者研究生学历的教师毕业之后，更加愿意去大城市进行教学和工作，而对于某些本科院校来讲所处的地方较为偏远。再加上对于广播电视编导专业来讲，精通此专业的人才毕业之后更愿意去社会的公司进行工作。而对于教师这个行业来讲，对于其还具有约束性。其原因就是本科院校对于广播电视编导专业的教师进行的考核机制较为单一，因此，不能够更好地发挥出其才能。

五、提升广播电视编导专业实践技能的具体方法

（一）利用新型手段来进行学习

在现如今电商模式快速传播的时代，网络直播已经成为当代的主流。面对此日新月异的时代，广播电视编导专业的学习方式也应当采用直播的方式来让手机使用者能够更多的贴近当代的时代主流。对于现如今发达的数字经济来讲，广播电视编导专业这门课程的安排应当抓住机遇快速发展。在现如今的直播间中，学习广播电视编导专业也应当一改之前传统的方式，通过幽默并且有节奏的语言方式，能够更加吸引人的注意，对于广播电视编导专业的传播也提供了好处。此外，电视新闻主持人也应当跟进时代的潮流，面对现如今的流量大咖要进行商业上合作。通过与当今的王牌主播进行带货，能够在一定程度上吸引人的眼球，同时，也增大学习广播电视编导专业的热度。除此之外，利用数字经济的福祉，在2020年突如其来的肺炎疫情中，青年一代对于广播电视编导专业也是保持在了一个很高的水平上。作为青年一代也愿意通过网络直播的形式对于广播电视编导专业进行学习，或者是通过一些热门的学习软件来进行学习。例如，网易精品直播课等等，通过此类形式切实地提高了学生们对于广播电视编导专业学习的兴趣。

（二）完善广播电视编导专业的基础设施建设

在进行“互联网＋”思维与广播电视编导专业实践课程学习的过程中，各大高校应当利用现成的网络设施来进行对于广播电视编导专业的实践学习。在传统的学习中，学生们仅仅是从课堂上对于广播电视编导专业进行了系统的学习，但是在真正实操性的课程上学生们却不能够进行更好地学习。因此，学校可以建设相关的摄影场地，或者是建立专业的教学场地，对于此类场地本科院校要进行扩建。此外，对于场地中的基础设备也要进行更新换代。广播电视编导专业对于场地的要求较高，其中本科院校也应当在灯光、摄影机、场景、道具等方面让学生们得到满足。除此之外，利用现如今的“互联网＋”环境，能够创造出不一样的视觉体验。本科院校可以将“互联网＋”思维与广播电视编导专业实现结合。在网络平台上进行课程的多元化设计，设立属于广播电视编导专业特有的公众号，并且在上面定期更新每期的主题。本科院校也可以成立自己的工作室，通过直播的方式来进行广播电视的宣传，这样能够在一定程度上解决基础设施不足的现象。此外，学生们也能够在上面自己的作品，利用现如今发达的网络信息技术，能够实现“互联网＋”思维与广播电视编导专业完美结合，也在一定程度上提高了学生们的实践能力。

（三）增强学生们学习广播电视编导的实践能力

本科院校在对广播电视编导专业人才进行培养的过程当中，要注重实践的学习，条条框框的理论不能成为今后广播电视编导专业人才培养的依据。上文提到要想实现广播电视编导专业的创新发展离不开现如今发展迅速的“互联网＋”。所以，本科院校要利用“互联网＋”的思维，加强与企业之间进行合作，从而提高学生们学习广播电视编导专业的能力。一方面，本科院校应当多安排学习些由本国经济体制下的案例而改编成的书籍，让学习的广播电视编导人才更能够将理论更好的付诸实行。同时，在分析案例的学习过程中，本科院校也应当打破传统的静态分析以及特殊情况的分析，结合市场进行不确定性的理论研究，从而能够多角度、多方面的了解广播电视编导的知识。通过这种方法的实施更能够将理论和实践融合起来，促进广播电视编导人才培养的实施。另一方面，企业也应当设立更多模拟队伍，例如像工作室等等，采用模拟一系列的规划活动，模拟团队的人员可以共同制定相关的决策。从而让这些虚拟的广播电视编导队伍参与到企业的工作中去，在其中可以进行对于广播的采编以及编辑，通过此类方法使广播电视编导人才实现质的飞跃，能够让人才真正地从枯燥的理论而变为实际。

六、结束语

总体来说，采用“互联网＋”思维与广播电视编导专业相结合的方式能够在一定程度上提高该专业的发展能力。此外，在这两者的结合过程中存在着各种各样的阻碍。但是，“互联网＋”思维与广播电视编导专业也应当跟上时代的步伐进行创新型的改革。并且努力克服各种难题，实现“互联网＋”思维与广播电视编导专业的健康发展。

参考文献：

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[3]郝君.以用户思维为核心的新交互式教学模式研究——以广播电视编导专业为例[J].河南教育(高校版),2019(012):106-108.

[4]马兢,任宏良.民办高校广播电视编导专业实践教学模式创新研究[J].吉林省教育学院学报,2019,466(10):102-105.

[5]申宇.广播电视编导的创新思维能力分析[J].新闻研究导刊,2015(005):111-112.

电视编导范文篇9

关键词:广播电视;编导专业;现实;发展

一、当下广播电视编导的生存现状

狭义上的广播电视编导，指的是对广播节目、电视节目进行编剧和导演的工作。就其本质而言，是一个四层交叉的含义，即广播编剧、广播导演、电视编剧、电视导演，但如果从广义上出发，自然包括了当下流行的新媒体的编剧和导演，这种新媒体不仅仅包含传统意义上的广播节目、电视节目、广播剧、电视剧等，更应当包含了包括短视频、网络直播等多重新媒体在内的编剧和导演工作。因此，从广义上出发，广播电视编导的生存环境还是比较乐观。2016年之前，全国开设广播电视编导的艺术类高等院校一共226所，到了2017年，由于高校专业的些许改变，设置该专业的院校减少了73家。全国从事广播电视编导的专业人才有54万人左右，可以说这是一个庞大的专业性群体，但其生存和发展空间始终受到各方面因素的挤压，暂且不论。这里想解释的是，在众多广播电视编导的生存环境中，有相当一部分专业人才在从事传统意义上的广播和电视编导，据不完全统计，有71．7%的编导在各阶层的电视台、广播台工作，而另外的28．3%则从事新媒体的编剧导演工作。试想，为了顺应时代和科学技术的发展，以三成的人才比例从事新媒体编导行业还远远不够，那么究竟是何原因造成广义上的广播电视编导无法顺应历史潮流，步入新媒体编导的大队伍中，是值得思考的先决条件。

二、现实环境中广播电视编导的发展特点

2018年一季度工信部和广电总局数据显示，目前我国存在各类直播平台3710余家，移动端视频直播平台2900余家，我国市级以上广播电视台9300余家。从这一数据比重来看，广播电视台和各类直播平台的比例，与广播电视编导存在行业间差异比例相当。就根本而言，随着科学技术和互联网产业的发展，无论是传统的广播台、电视台，还是现在新兴的移动互联网客户端，广播电视编导的存在都显得尤为重要，否则，就不会在众多的移动视频平台展露出如此大比重的广播电视编导人才，也从另一个角度侧面印证了广播电视编导的两个重要发展特点。

(一)广播电视编导所具备的正能量

在我国，无论从事何种行业，都要对政治思想认真学习和全面武装，只有良好的世界观才能带动良好的社会氛围和社会舆论，作为广播电视编导更是如此，同时，广播电视作为传统的媒体行业，受到的关注与整体社会舆论的带头作用更为明显，“正能量”一词就显得更为重要，而正能量也是广播电视编导所具备的思想性特征。举例来说，在艺术类高校，学习广播电视编导专业的学生，其思想政治课并不单纯以公共课出现，而是贯穿整个高等教育的四年制学习之中，这种思想学习是根深蒂固、刻画到骨头上的，对于广播电视编导专业的学生走上日后的实践工作岗位，起到了至关重要的作用，或许从一个分析数据更好理解，即在全国媒体人行业统计中，广播电视编导的专业人才，共产党员的比例是最大的。党的报告指出，我国的社会主要矛盾已经发生根本的转变，人民日益增长的对美好生活的需要与不平衡不充分的发展之间的矛盾，为了解决在文化产业中的“供给侧”结构性改革问题，广播电视编导们需要用那份骨子里的正能量来带动伟大中国梦的实现。

(二)广播电视编导所具备的社会发展性

总体而言，广播电视编导因其特殊的专业性质和行业规则，必然是站在最前沿的风口浪尖上，一方面需要对节目有真知灼见，不能一味模仿已经成功的各类节目;另一方面需要以舆论导向影响为根本出发点来考虑问题。也就是说，尽管在广播电视产业发展有所放缓的今天，仍然需要广播电视编导作出自身应当的努力，因为其自身具备的社会发展性，使得广播电视编导行业将会在未来的发展中与时俱进、突破创新。

三、未来广播电视编导的发展前景

前文赘述的根本观点在于，在不久的未来，随着移动智能科技的进步和计算机互联网的发展，传统媒体必将受到一定的影响，或者说这种影响从根本上被动的，然而确实是无可厚非的事情，毕竟谁都无法逆历史的河流而上。因此，笔者认为，广播电视编导行业在现实环境中，应当有以下两点需要着手开始的工作。

(一)从国家宏观角度合理规范网络编导

鉴于不久的未来，必将是移动互联网的时代，从一定意义上来说，九零后和零零后就算是综艺节目，也是在网络平台观看，因此国家对网络编导进行规范，就有了显著的意义。

(二)建章立制，规范网络平台签约制度

要坚持以《劳动法》为根本规范，从根本上说，无论是平台主播还是节目编导，都是劳动付出获得劳动报酬，因此，必须对网络平台的签约制度进行必要的规范，毕竟“五险一金劳动法”才是劳动者最坚实的壁垒。

四、结语

综上所述，我们必须要认识清楚的是，广播电视编导并非过气的专业，也并非过时的行业，在现实环境下，编导者们正在开始逐步转型，只是现在的转型还不是很明晰，更多的是作壁上观的态度，这就要求国家制定相关机制，来为广播电视编导者们，谋求更好的发展。

参考文献:

［1］黄莹．探讨广播电视编导在现实环境下的发展［J］．民营科技，2017(06):253．

［2］刘梦．浅谈广播电视编导在现实环境下的发展［J］．西部广播电视，2017(04):118．

电视编导范文篇10

关键词:新媒体；电视编导；新特征；工作建议

在新媒体快速发展的大环境下，国内新旧媒体之间相互竞争、借鉴与融合，彻底改变了传统媒体行业发展环境，尤其是促使新媒体逐渐取代传统媒体而成为了主流媒体形式，给广播电视等传统媒体发展造成了巨大冲击，同时也极大地增加了电视编导等电视媒体人工作的难度，传统的工作理念与方法已经无法满足新旧媒介融合新形势下的编导工作需求，变革与创新电视编导工作刻不容缓。在这样的背景下，电视编导需要紧跟新媒体时展潮流，直面国内媒体发展新常态，改进与创新电视编导工作思路，确保可以在激烈的媒体竞争环境中实现突破发展。

1新时期电视编导工作的新特征

1.1节目竞争日趋激烈。在新时期媒体环境发展形势下，新媒体得到了迅猛发展，促使媒体信息传播路径不断增多，拓展了其发展空间，同时基于互联网所发展起来的众多媒体促使人们可以更加便捷地获取和媒体信息，尤其是新时期大多数社会大众更加倾向于借助手机App或电脑端来观看媒体节目，放弃了以往广播电视这种媒体信息获取路径，以至于使得新时期广播电视节目的收视率持续下跌。可见，借助手机来收听或观看节目的方式，是以往传统广播电台所不具有的巨大优势。此外，基于互联网发展起来的新媒体产物，还具有强大的媒体资源存储功能，这时候可以使听众随时随地继续回听那些已经播出的节目，彻底解决了传统广播电视节目无法回播或回听的情况。在这样的背景下，广播电视节目面临着愈发激烈的竞争形势，对电视编导工作提出了严峻的挑战。1.2工作环境越发复杂。电视编导是广播电视节目制作的幕后工作人员，但是却同现场记者以及台前节目主持人等工作人员之间具有紧密联系，这表明电视编导工作会受到其他部门人员工作的影响。特别是在新媒体时代背景下，热点社会事件频繁出现，同时受众也可以广泛地参与到电视节目制作中来，这时候为了可以满足节目受众的实际需求，国内许多广播电台专门在节目制作中增设了受众参与的窗口，以至于极大地增加了编导工作的难度。此外，新旧媒介融合新形势下社会大众的思想呈现出显著的个性化与独特性特征，同时对于节目的需求也逐渐趋于多元化，这时候电视编导很难再预期或固定安排节目的走向，加之节目现场存在比较多的突发情况，相应的线下参与平台具有比较大的变数，以至于使得编导工作中会需要处理许多临时问题，进一步增加了他们工作的难度。1.3工作要求不断提升。随着新媒体的快速发展，新媒体环境下的媒体内容愈发丰富，同时传播速度也得到显著提升，促使社会大众的思维更加开放，同时对社会现象或事物的理解也更加复杂，这使得他们对新时期广播电视节目质量提出了越来越高的要求。与此同时，复杂的媒体环境也促使社会大众对广播电视节目的审美水平也大大提升，相应的审美取向日趋多元化，这均对电视编导工作提出了越来越高的要求。在以往的广播电视节目中，电视编导主要是考虑如何对节目进行策划，确保可以使社会新闻等节目内容如何更好地传达给社会大众，引发他们的思考。但是在新时期媒体环境下，电视编导更加需要考虑如何才能增加节目的吸引力，以更好地满足社会大众的需求，同时在节目制作中适当地贯穿一些正能量的人文思想与社会价值观念，引导受众思想的发展，这均对新时期电视编导工作提出了更高要求。在这样的背景下，电视编导必须要对自身的工作价值进行重新审视，对自身的工作思路进行重新定位，确保节目制作的质量。

2新时期电视编导工作的出路

2.1创新节目内容。为了增强新时期电视编导节目制作的质量，使其更受新时期受众的青睐，就需要使电视编导创新工作理念，调整和创新节目内容。从本质上来讲，新媒体的一个重要特征就是具有丰富的内容，所以为了提升广播电视节目的核心竞争力，就需要先丰富电视节目的内容，增加其新颖性和个性化特征，确保可以拓展受众选择空间。一方面，要对现有的节目制作流程进行调整。电视编导人员需要逐步从幕后转到台前，除了做好节目播出之前的策划工作外，还要做好节目播出过程中的全程跟踪指导工作，以便可以及时发现和解决节目在实际播出过程中存在的异常问题。例如，对于访谈性的广播电视节目，电视编导人员可以结合线下广大受众群体的留言，对节目预先设计的一些访谈问题进行合理调整，确保使其更好地迎合受众群体的收听或观看需求。另一方面，要对现有的节目制作内容进行创新。电视编导人员要彻底摒弃当前媒体行业内存在的节目抄袭通病，而应该结合广播电台节目主持人的风格、受众群体的接收水平和兴趣爱好等来科学地编排节目，确保所制作的节目富有人情味的同时，符合地方台特征，加之文化创新力度的加大来不断增强广播电视台的优势，促使其收视率不断增长。2.2拓宽传播渠道。新媒体背景下媒体信息量更大，传播路径更广，同时受众群体获取信息的方式也日趋多样化。为了增强广播电视节目的竞争力，新时期电视编导工作的另一个改进点就是要注意对媒体信息传播途径进行拓宽，具体需要他们充分利用当前快速发展的新媒体中所衍生的新型媒体理念、媒体技术以及媒体设备来对广播电视台节目进行完善，尤其是不可仅局限于现有的新旧媒介融合方式，而应该伴随着新媒体的持续发展而对广播电视台和新媒体的融合进行合理调整。比如，新媒体时代背景下的微博和微信等得到了迅猛发展，这时候电视编导可以为电视台建设专门的微信公众号来同受众群体进行沟通和交流，如借助受众群体在公众号下的反馈或留言等来对节目制作进行改进和完善，同时还可以借助微信公众号来做节目预告等，这样就可以形成广播电视和新媒体联合传播形式，为社会受众评价广播电视节目也提供了一个便捷的方式，极大地拓展了广播电台节目传播渠道，有助于更好地促进广播电视台发展。又如，当前微博等新型媒体资源比较流行，广播电视可以同它们进行合作，共同开发“微电视”或“微电台”等节目形式，这样有助于更好地吸引大批年轻听众群体的关注。但是需要注意的是，广播电视台在同网络等新媒体开展跨媒体合作的时候，电视编导必须要本着“取其精华，去其糟粕”的原则，在对传统电视媒介优质内容进行保留的基础上，积极运用新兴媒体技术来增强节目质量，拓展媒体传播路径，增加节目收视率。2.3强化教育培训。为了可以在激列媒体竞争环境中顺利突围，就需要从提升电视编导人员的工作能力入手，有效地解决新时期国内电视编导人才更新速率慢的问题。一方面，要构建健全的人员培训机制，多为电视编导人员提供一些技能培训或继续教育的机会，使电视编导可以及时了解和掌握媒体行业内部中的一些新兴媒体技术和方法，不断增强他们的专业素质。如果条件允许，广播电视台可以和一些专业的媒体培训机构开展合作，做好编导人员的全方位培训，以更好地提升专业培训的质量。另一方面，要构建健全的人员选聘机制，本着公平、公正、公开的原则，多从社会中引进一批高素质、高技能的复合型电视编导人才，同时还可以和一些媒体专业比较强势的院校开展“校企合办”，定向招收一批专业的优秀媒体人才，不断提升电视编导群体的整体工作水平。

3结论

在当前新旧媒介融合的新形势下，广播电视台面临着激烈的市场竞争环境，提升广播电视节目质量刻不容缓。电视编导作为广播电视节目制作的重要组成部分，是关乎节目制作质量的主要领航。在新时期环境下，电视编导工作存在节目竞争日趋激烈、工作环境越发复杂和工作要求不断提升等新特征，增加了他们工作的难度。为了更好地推动广播电视台发展，就必须要在提升电视编导整体素质的基础上，创新节目内容，拓宽传播渠道，确保不断提升广播电视节目的市场竞争力。

参考文献

[1]夏箐.探析全媒体时代电视编导工作的挑战与机遇[J].新闻研究导刊，2017，8（23）：95-96.

[2]钟骏岚.新媒体时代电视广播编导的创新与改进策略[J].科技风，2017，15（12）：267-268.