新媒体的主要特征范文

导语：如何才能写好一篇新媒体的主要特征，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公文云整理的十篇范文，供你借鉴。

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一、阐述新媒体与新媒体时代到来主要特征

1.1针对于新媒体的主要特征进行分析

新媒体是新时展的产物，它主要有以下几个基本特点，首先，新媒体可以使每个人实现大众传播。其次，新媒体信息和利益不发生关系。再次，新媒体的传播针对性较强。最后，新媒体受众的主动性较强。与传统媒体相比较而言，新媒体是数字化的传统技术，多元化的增值服务，细分化的受众结构，除此之外新型的媒体几乎无使用成本。

1.2阐述新媒体时代到来的主要特征

第一，新媒体已经具备成熟的市场，而且在不断的发展中。基于现代化信息处理技术而产生的数字杂志，智能手机以及触摸媒体等，这些媒体形态不断的更新进步。不但大部分人拥有智能通信设备，而且每年新媒体市场的规模效益呈现不断上升的趋势。第二，新媒体为人们的生活带来极大的改变，人们可以利用新媒体设备在家进行资料的查询，逐渐的脱离对于纸质媒体的依赖，除此之外人们还可以利用网上聊天工具替代通信。新媒体时代的到来已经受到社会各界的重视，相关商业开始利用新媒体技术进行经商，促进企业经济发展。

二、在新媒体时代下高校宣传工作的创新策略

2.1组织师生积极进行高校的宣传工作

信息传播的主要途径是人际传播，若高校内的全部师生是10000名，以每个人社会传播一次信息为例，该校信息传播量可达一万次，若对10000名师生做好引导性教育，再组织其进行信息的传播，会达到最佳的宣传效果。由此可见，组织全校师生进行积极的宣传工作本身有着较大的宣传价值。各高校若想提高自身的宣传工作效率，可以积极调动全校师生利用多样化的渠道做好宣传工作。还可以对师生做好宣传的相关技巧培训，激发师生对于宣传工作本身的荣誉感与责任感，最大发挥出每个个体的宣传作用。

2.2打开高校宣传工作的渠道

高校可以向企业营销宣传方式学习，打开非媒体的宣传渠道。在实际的宣传工作中可以积极组织义务服务的活动做好社区与基层的宣传活动，或是进行校企的联谊活动，提升高校在社会上的知名度，帮助学校做宣传活动。除此之外，还可以利用网络方面的新闻报道，以活动为主要宣传载体，以上渠道均是在新媒体时代下可供选择与利用的重要宣传方法。

2.3利用新媒体进行高校的宣传工作

在新媒体时代下，新媒体的形式较多，每种形式的特征与宣传价值各不相同。首先可以利用互联网在大学生群体中展开高校的宣传工作，因为他们是应用互联网的主体，也是高校宣传工作的重点对象，所以在高校的宣传工作中应用互联网能够有效提高宣传工作的质量。其次利用基于互联网发展形成的新媒体形式微博，微信以及各种论坛等。现代社会中大部分的大学生群体每天都需要刷微薄，刷朋友圈，访问论坛等，这些已经成为他们每天必做的功课，而且在这新新媒体形态中存在着大量的资源可供宣传，大学生可以在接受宣传后继续进行宣传，因此高校可以利用新的媒体形式作为高校宣传渠道，提高学校的知名度。

2.4合理规划宣传内容

对于高校宣传的内容而言，不等同于高校自身的新闻网，不仅仅是把宣传内容生搬硬套在新媒体形式上进行高校的宣传工作，而是在新媒体形式上更注重与宣传发生在师生身边的时事，以校园活动为主，对于校园舆情进行监督。对于受众群体的切实需要予以满足，及时性的做好宣传报道。利用新媒体形式进行宣传工作时，需要寻找贴合师生生活的真实新闻，把新媒体向满足师生喜闻乐见需求的平台转变，可以使高校的宣传工作受到师生的喜爱。

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《美术课程标准》明确指出：“学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。

在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。”

如何把握好新课程理念，怎样发挥美术教学培养创新精神和实践能力是每位美术老师需要认真思考和探讨的课题，下面谈几点个人做法。

一、借助实物，增加学生直观感

观察能力的提高也在于锻炼，经常有目的的观察，其观察能力自然能得到提高，虽然美术各课业对儿童观察能力的培养都起积极作用，但适当安排写生课对培养儿童观察力起着必不可少的作用。观察事物时应目的明确，提出观察任务，使学生视觉的盲目选择变为有目的性的选择。应抓住所要描绘对象的主要特征，即物象的基本形、基本色调与大色块关系，“黑”“白”“灰”关系，人或事物的形体相貌的主要特征。如画人物肖像时，嘴唇厚的人画时要强调表现出其厚度，眼睛小的人甚至要画得比原形更小，强调至夸张变形的地步，以使其特征更加鲜明。观察事物的个性、共性、区别与联系。在共性中求个性。如画人物头像时，掌握好面部五官位置的共性，在这个基础之上区别出表情的变化、年龄的差距、发式等个性特征，这样，人物头像的特征就表现出来了。

二、借助媒体，增加学生直观印象

上好一堂课有必要借助媒体来辅助教学，选择媒体创设情境，应从实际出发，要视课型、教学内容、学生水准而定。利用电脑、电视、幻灯、实物投影等展示，如亲临其境，增加直观印象，丰富视觉，提高学生学习兴趣。教学中，我利用多媒体引导学生欣赏蛋糕外形特点，用视觉形象解决教学难点。我在电脑中设置点燃的蜡烛，让学生做吹蜡烛的动作，教师操作演示。这一燃一灭的蜡烛，学生积极参与，把学生带入过生日时的场景，并在这一过程中获得愉悦的心理体验。美术教学要最大限度地调动学生学习的积极性和主动性，激活学生的思维与想象力，开掘学生的创造潜能。在教学中，我让学生欣赏教师用不同材料制作的蛋糕，学生们立刻露出了惊奇、赞美的神情，达到了在乐中学习的效果。

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1、通过讲讲、看看、玩玩、画画等活动，让幼儿知道3月12日是植树节，加深幼儿对常见树的认识，了解树木与人类的关系。

2、鼓励幼儿与同伴互相合作、激发他们爱护树木及热爱大自然的情感。

活动准备： 

1、制作好树木与人类关系以及春天特征的多媒体课件

2、自制常见树小纸牌人手3~4张

3、彩笔、白纸

活动过程： 

(一)讲树

1、观看“风沙的危害” 多媒体课件，配以音乐解说，制造略显紧张的气氛。让幼儿通过听讲解、观看“风沙的危害”， 多媒体课件，了解风沙对人类的危害。

2、引导幼儿重点讨论：如何来避免风沙带来的灾难呢?在讨论的基础上，让幼儿得出树木能阻挡风沙，避免及或减少风沙造成的灾害。

3、观看春天季节特征多媒体课件，引导幼儿了解每年的3月12日定为植树节。

(二)夸夸树木(植树对人类的益处)

观看树木与人类关系并结合多媒体课件讨论,植树对人类的益处：净化空气、调节气温、防风遮雨、防止火灾等功用。

(三)玩树牌

玩法：

1、幼儿每人3~4张小纸牌，上面绘有各种已认识的常见树木。幼儿自由结伴，两人一组玩树牌。

2、双方同时出一张树牌，先拍桌者先讲：一要讲出这两种树的树名，二要讲出每种树的一二个主要特征。三要讲出其是常绿树还是落叶树。都讲对了，两张数牌就归讲者所有;讲错了，就有对方讲。如双方均未讲对，就把这两张牌搁一边，双方重新出牌。最后以牌多者为胜。

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[关键词]企业形象 数字化 表现特征

随着计算机技术、互联网技术和数字通信技术的高速发展与融合，传统的平面广告、广播、电视、电影快速地向数字音频、数字视频、数字动态影像方向发展，与日益普及的数字动画、 虚拟现实等构成了新一代的数字媒体艺术体系。数字媒体艺术的应用改变了现代企业形象的传播途径，它以独特的艺术表现优势来拓展了企业形象设计的创作空间。尤其以互联网为代表的数字媒体艺术相对传统艺术来讲具有明显的开放、共享、融合的特征，对于艺术本身也影响巨大。传统的企业形象设计属于静态的、固定的、单一的形态。而现代企业形象设计则是动态、多变、丰富的表现形态，通过设计师采用计算机创作的数字语言进行多维立体化的表现，为企业形象设计注入了新鲜的血液，极大地丰富了企业形象设计的表现手段和范围，其设计的形式和风格也表现出多元化的发展方向。其主要特征表现为互动性、多维性、虚拟性、媒体的融合性、商业化和娱乐性等主要特征。数字媒体艺术借助后现代的表现方式来创作出新的数字语言体系，这一体系的实质就是一个非物质和艺术化的数字虚拟世界。数字媒体艺术的这些新的特征将推动着现代企业形象设计的新发展，下面将针对这些核心特征进行分类阐述。

一、数字化企业形象设计的互动性特征

数字媒体艺术的互动性指的是用户通过某种数字技术平台而进行的交互作用，这种交互作用我们称之为互动性。在数字媒体艺术作用下的现代企业形象设计的互动性，是将消费者与企业之间通过文字、图形、视频等数字信息而进行互动表现的。这种互动性为设计师的艺术创作提供了一种新的思维理念，也使得数字媒体艺术更好的应用在现代企业形象设计中。

在数字媒体时代下现代企业形象设计中，使得企业形象的设计与传播推广过程中加入了互动思维。这种互动思维效果依赖于受众的体验，现代企业可以根据受众的体验和感受来调整相应的经营策略，这很大程度上提高企业的经营能力。由于传统的企业形象设计者是设计师，接受者是消费者，这种设计是单向的，消费者是被动的接受信息，其缺乏兴趣感。而企业形象的设计则不同，它具有双向互动的功能，设计师引导人们参与并把选择使用权交给受众，他们的选择和参与的意识形态，会形成一系列的数据，通过企业设计师和相关人员整理和反馈，使企业及时掌握消费者一手资料信息，最终形成一种大家普遍认同的交流和沟通方式。在这个过程里，消费者成了企业形象设计与传播的一份子，这样消费者变为主动获取信息从而提高了积极性，对于现代企业形象的推广起到很大的积极作用。

数字媒体艺术是以互动理念和互动技术为核心的新型媒体艺术类型，“参与和互动”构成了数字媒体艺术的独特的美学价值，现代企业形象打破了传统的在特定地点与特定时间中来进行传播。如数字电视技术接入互联网、点播视频节目等，使电视开始加入于互动的功能，这种充分互动是现代企业形象设计的重要特征。又如现在一些电视栏目在开播中接入网友的提问，或者以短信和电话的形式与主播气的互动，这种互动不仅提高该栏目的收视率，还为本栏目的形象注入了新的活力，为现代企业形象设计发展提供了一条可行之路。如全球最大的中文搜索引擎，百度拥有超过千亿的中文网页数据库，可以瞬间找到相关的搜索结果。这里的互动不仅在于企业外在形象的互动表现，还有其内在企业文化与受众之间的互动关系，这是现代企业形象设计的优势和特点，同时表现出企业形象设计的人性化的特征，体现了企业形象设计的优势。

在数字化企业形象设计中，其互动性为企业与消费者之间活动创造了双向的、互动的、可交流的空间。消费者利用数字媒体艺术的互动性积极参与企业形象的宣传与传播中，成为企业形象推广的一员。同时，消费者在更多的互动环节中更深的了解企业文化和服务，这位企业与消费者之间架起沟通的桥梁。因此，互动性是数字化企业形象的一个重要特性，在日常生活中消费者潜移默化参与企业形象设计，甚至可以成为企业形象的传播者。

二、数字化企业形象设计的多维性特征

现代企业形象设计表现出提供多维趋向特征。数字媒体将传统企业形象中的各种信息（如语言、文字、声音、图形、影像等）有机地融合在一起，带给受众以多维角度的综合体验。在多维视觉元素的影响下，现代企业形象设计改变了传统企业形象的设计观念，让企业形象设计从平面的、二维的表现形态中解放出来，给企业形象设计带来新的多维视觉效果。这种多维视觉效果具有多层次的、立体化的表现空间，给消费者带来惊喜。多维性特征还体现在动静结合上。传统的企业形象是静止、信息一次性释放展播的，而企业视觉形象设计是将过程性包含其中，增加了动态的展现画面。动态化的形象设计是二维化向三维化、四维化的发展结果，使画面图像更具有人性化和立体感，形象设计更能贴近消费者。

企业形象在数字媒体的传播过程中表现出多维性的特征，数字媒体传播方式是呈网状的，可以对数字信息进行存储与再现。企业信息利用数字媒体进行传播的时候，这是数字媒体具有超文本链接传播模式，这种超文本链接的传播方式是多维性的一个重要表现特征。超文本传播可以改变传统的单向的传播，它将企业形象中的带有视听效果的图像信息传达给消费者，并与之产生互动关系。因此多维性的传播特征可以多层次、多渠道、多方位的传播企业形象信息，与消费者建立更紧密的交流平台，使企业形象和文化理念更好的传达给他们。另外这种多维性的传播不受时间和空间的限制，可以做到随时随地的进行传播。

三、数字化企业形象设计的虚拟性特征

数字化企业形象设计中的又一表现特征为虚拟性，在企业形象设计中数字媒体艺术的虚拟性将改变传统企业形象的传播方式。我们知道传统的企业形象展示出来会受到时间空间等客观条件的限制，而数字媒体时代下的虚拟性能够将企业形象中的元素通过虚拟技术呈现出来，这样消费者不一定到实体企业中去感受该企业的环境和文化。所以虚拟的时间和空间使数字媒体艺术的创作无所不能。数字化企业形象设计得益于数字媒体艺术的强大的虚拟能力，在设计中加入其他学科（机械、人体工程学、声学等）与新的生产和艺术（3D效果、非线性编辑和多媒体技术）帮助下，在各种数字化技术结合下，使传统的虚拟视觉效果在数字化编辑与整合中得以实现的。在现实中，同一个地域的人很难近距离或多角度的游玩异地的各个角落，虚拟仿真、数字化生产技术却可以。如“虚拟博物馆”帮助人们在互动与漫游的自由选择中访问分布在全国各地的研究机构与独特的科学信息。“虚拟博物馆”也是实现我们畅游世界、游历各国各地名胜的游历途径，它同样也为自身的形象宣传起到很好的推动作用。

设计师借助计算机虚拟技术来实现人们难以达到的理想，企业形象采用的虚拟技术使得受众更直接的接触企业本身。如水晶石数字科技公司将数字虚拟技术广泛用在“走进世博会”全国巡展中，在这个巡展中我们可以看到，参观者们对于虚拟翻书多媒体功能非常感兴趣，使用时只要在装置上做着翻书的动作，虚拟图书随着人们的手势进行前后翻动书页。能在屏幕上采用可触摸式投影系统呈现出立体景象、世博会美景、规划模型沙盘世博会的相关信息，通过多媒体技术更形象的展示给参观者，增强了观众的可看性。这就是数字化虚拟技术给人们带来的真实感受。展馆各类内容由参展者提供，包括音频、视频、图片、文字等。网上世博会运用了三维技术，浏览前请按提示安装相关插件。还有企业形象在推广和传播中，采用的虚拟游戏和动画与用户互动，用户可以在瞬息之间通过物理身体无法逾越的障碍，甚至可以在空中自由翱翔。数字虚拟空间不再意味着距离，而是成为用户自由竞技的舞台，人们通过改变空间和离开感觉习惯的空间以后开始与极具创意精神的空间进行交流。因此数字媒体系统打破真实世界中的地理空间限制，艺术创作、虚拟交互空间上的无限自由在这里呈现。

四、媒体的融合性

媒体的融合性是指在媒体世界里计算机融合了各种各样媒体特征，所有媒体形式结合在一起组成了一种通用的相互共用的平台的媒介，这一形成共同平台的媒体我们称之为媒体的融合。现代企业数字化形象设计的创作和传播是在计算机数字平台中进行，在这种通用平台上的艺术创作打破了传统中许多限制性，因为计算机数字平台有统一的数字语言、技术平台等，它能利用数字媒体的无限复制和广泛传播。现代媒体技术的飞速发展为媒体之间的融合提供重要的基础保障，同时各种媒体的相互融合既发挥了个体媒体的优势作用，又能全方位、立体化的传播企业形象信息。

现代企业的数字化形象融合了视频、文字、图片、花絮等元素，可以建立专业论坛、博客和微博等互动专区的方式来传达给观众。如一部影片进行宣传和推广时，使观众通过网络或电影频道来观看相关宣传预告片，提前预热以此来让人们关注它。在推广的同时开通微博、博客的网络宣传平台随网友进行实时传播，同时可以通过互动专区网友直接与嘉宾展开互动并提出意见和建议。在影片初期通过电视、互联网、平面媒体以及多媒体之间的相互合作，这些多种媒体的融合为电影宣传创造了全方位、立体化的传播空间，它能够在较短的时间下取得最大的宣传力度。即时通信软件、手机短信已经从简单的信息交流工具成为当今年轻人表达自我、抒发感情的必需品。这些媒体的相互交融的传播让很多人都记住了湖南卫视的名字合品牌形象，很多观众甚至会锁定湖南卫视，因为相信它能为自己带来轻松的观赏感觉。可见，顺应时代潮流，融合各种媒体，对于建立数字化企业形象的重要性。如国内一些著名电子商务企业充分运用了互联网、手机微博和短信的等多种媒体与其进行实时互动，集成在线直播、幕后新闻、选手微博、实时投票、社区论坛等方式，使观众充分参与其中。在这影响下多媒体渠道建立全方位、立体化的传播，最大限度使整个节目与顾客互动，已达到最大的社会效益，这些电子商务企业成功运作可看出数字媒体传播的融合性初踞锋芒。因此媒体的融合性将贯穿企业生产、终端使用、传播渠道、产业链等各个环节。不同宣传环节之间的的融合为企业形象的推广奠定重要的基础。

五、商业化和娱乐性

后现代生活最明显的标志就是消费主义和大众文化的趋势，大众文化从表现上可以定义为流行文化、消费文化、商业文化及传播文化的有机组合的复合体。从技术上看，大众文化是以大众传播媒介（主要是以电子和数字媒介）为手段、按市场规律去运作的，旨在使普通大众获得感性愉悦、并融入生活方式之中的日常文化形态。现代企业不只限于本身的市场价值和促进消费的理念，它在创新过程中运用数字技术，积极主动地加入消费者行列中，体会其中的欢快，刺激，享受消费者追求美的概念，生动形象的展现了它的商业性和产业性。

所谓商业性是指整个企业形象的产品互动。在现代企业看来，娱乐的地位远远大于美的地位。通常，民众喜爱的产品都比较便宜、实惠、偏向大众化。所以，数字媒体的崛起使得普通人们可以向有钱人迈进，使企业形象拉近了与大众消费之间的距离。数字媒体的出现使得企业形象从物态化本体向信息化本体迈进。对物态化本体而然，原著是最重要的，地位是不可忽视的。信息化本体却不同，它认为原创作于拷贝的信息没有两样，它注重信息本身。比如消费者都会从企业形象网站上随意拷贝一些图片，但通过修改、保存、打印就变为自己收藏，这种行为在无形中为企业形象传达了信息，所有这些过程都体现了商业化和娱乐性。由此可见，未来的娱乐和数字化企业形象设计将必然是如影随形，未来数字化企业形象中商业化和娱乐性的特征将越来越明显。

六、结论

现代企业形象设计呈现出动态、多变、丰富的表现形态，这种表现特征将在传播方面形成互动性、多维性、虚拟性、媒体的融合性、商业化和娱乐性等主要特征。作为设计师而言，他们将采用数字媒体艺术视觉进行多维立体化的表现，为企业形象设计注入了新鲜的血液，从而为现代企业形象设计与传播的提供新的表现途径，尤其是企业形象设计的形式和风格也表现为数字化的发展方向。

参考文献

[1]李四达.数字媒体艺术史[M].北京：清华大学出版社.2008.

[2]刘清堂，王忠华，陈迪.数字媒体技术导论[M].北京：清华大学出版社.2008.

[3]罗军.数字媒体品牌形象推广[M].西南师范大学出版社，2011.

[4]于方.数码信息时代企业形象设计的心发展[D].天津工业大学. 2007.

[5]高颖.数字媒体艺术在展示设计中的应用研究[D].陕西师范大学. 2011.

[6]王洪亮，吴颖，戴璐.视觉传达与媒体应用[M].中国传媒大学出版社，2009.

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【关键词】数字资源整合；文化产品；文化服务；数字化展现

一、引言

经济的发展伴随而来的必然是文化的兴盛，近年来的统计数据已经表明世界文化经济和文化贸易都在蓬勃发展，国际文化贸易在国际贸易交往中所占的比重不断提升，同时又带动了整个国家国际贸易水平的提高，因此国际文化贸易正在获得各国政府越来越多的重视[1]。

国际文化贸易的复杂性导致了其概念在国际上并没有一个统一的标准，这里我们选取其中一个阐述，即国际文化贸易是指国际间文化产品与服务的输入和输出贸易方式的统称，是国际服务贸易中的重要组成部分[2]。从前面的阐述中可以看出国际文化贸易由国际文化产品贸易和国际文化服务贸易两部分组成，其中的文化产品可以是图书、杂志、影视、戏曲、艺术设计、手工艺品等，主要特征是具有实物消费品的基本属性，而文化服务则是实现和满足人们文化需要的过程，通常贸易主体不是实物或不具备一般商品属性[3]。

近些年随着云计算、大数据、移动应用等技术的涌现，数字技术在飞速发展的同时也表现出了更加亲民的一面，人们工作、学习、生活的方方面面都通过数字技术紧密地衔接到一起。国际文化贸易中无论是以货物为主的文化产品，还是以虚拟经济为主的文化服务，也应该充分利用数字技术带来的种种便利，下面就详细介绍一下数字技术在与国际文化贸易整合过程中的具体表现。

二、文化产品的数字化表现形式

文化贸易不仅承载着带动经济增长的重任，同时也肩负着繁荣本国文化和历史的重任，是提高国家综合实力和地位的重要途径，其中文化产品是文化贸易开展的核心，文化服务是文化贸易开展的推动力量。

作者单位：100024北京第二外国语学院

国际文化贸易中的文化产品通常是以实物形式存在的，而在数字时代文化产品则具备了更多的虚拟化特征，传统的文化产品转变成为使用计算机、数字播放器等泛用型设备作为载体，文化产品的核心内容以数字形式来存储、展现和传播的形式。文化产品的生产者除了传统的文化企业外，也涌现出了大量基于个人或工作室的作品，随着而来的是数字化的贸易平台的大量出现[4]。数字化技术的发展在一定程度上使得文化产品和文化服务间的贸易界定变得模糊，总体而言文化产品涉及文化贸易的核心内容，文化服务则是在文化产品的基础上拓展而来的服务贸易。根据文化产品内涵与数字技术间的关系，可以将文化产品的数字表现形式分为如下几类。

1.完全数字化的文化产品

数字技术的发展，不仅仅带来运算速度和存储能力的飞速发展，同时也在虚拟时空中拓展了人类的思维。在计算机平台中，就已经出现了大量具备传统实物类文化产品特征的数字化虚拟文化产品，这类文化产品具备更新节奏快、传播范围广、对实体环境依赖度低等特点。

完全数字化的文化产品指的是文化产品从最初的设计开发，到后期的推广营销都依靠数字技术实现，无需传统的实物类文化产品即可完成整个文化产品贸易全部过程的现象。比较典型的完全数字化文化产品例如有网络游戏、网络动漫、网络小说等，这类文化产品的贸易过程只需要拥有计算机或移动显示设备，并通过互联网交换数字信息即可。

2.从传统文化产品转变为数字化的文化产品

在有人类贸易活动以来，其实也一直伴随着文化贸易，进入到数字媒体时代后，部分传统文化产业可以吸收和采纳数字技术的优势，并将传统文化产品慢慢转变为数字化的产品。这类文化产品的核心内容并未改变，但是由于数字技术的出现，一方面使得文化产品的展现形式有了提升的空间，另一方面也改变了文化产品贸易的交易过程。最为典型的从传统文化产业转变为数字文化产业的例子就是电影电视、音乐曲艺、平面影像等，传统的胶片电影和有线电视业如今正在快速的转变为数字电影和数字电视，并出现了网络视频这样的新形态，音乐产业则经历了从胶片和磁带到数字音乐的转变。

3.利用数字媒体作为辅助展现或传播的文化产品

尽管数字技术在国际文化贸易中的重要性越来越大，但是文化产品本身取悦于人的核心特性并未发生改变，并非所有的文化产品都可以被数字技术所改变或替代，对于这类文化产品而言，数字媒体的出现只是增加了辅的展现和传播形式。利用数字媒体作为辅助展现或传播的文化产品，具有的典型特征是这类文化产品比较依赖传统的手工技艺，比较注重实物的工艺价值，例如文化产品中的民间手工艺品等。

数字技术本身无论如何发展，都无法替代实际的工艺品实物所带给人们的感受，因此数字媒体更多地是作为这类文化产品的辅助展现形式，将产品的内容以文字、图片、声音、视频等形式存储并显示在电脑设备中，近些年也出现了更加复杂的展现形式，如将虚拟现实、增强现实、3D打印等技术与文化产品相结合，实现了更加真实和有交互感的展现形式，使得普通个人了解和制作手工艺品成为可能。例如基于虚拟现实技术开发的手工艺品制作游戏，基于增强现实技术开发的京剧换装体验，基于3D打印技术实现的数字化工艺品个性化模型打印等。

实际上，大部分传统的手工艺品都面临着市场容量萎缩、大众认知度低的问题，网络化的数字媒体正好是推广这类文化产品最为有效、成本最为低廉的一种形式，这里说的网络化的数字媒体既包括早期出现的彩信、网站等形式，也有近些年比较流行的移动应用这样的形式。网络数字媒体的应用，对文化产品的传播以及文化遗产的传承与发展都有很重要的意义。

三、数字资源与文化服务贸易的整合

与文化产品贸易注重利用实物来承载文化内涵的形式不同，文化服务贸易是更加注重满足人们文化需求的活动，包括各类演出、展览、视听传播等[5]。数字技术拥有的如交互性、虚拟化、泛媒体化等典型特征，与以非实物化交易为主要特征的文化服务贸易更加吻合，也更加能够提升文化服务贸易的层次和水平。区别于传统的文化服务贸易，数字资源在与文化服务贸易整合过程中，表现出如下几个特征。

1. 文化服务贸易形式统一化

文化服务贸易一直以来缺乏统一的划分标准，其基本特征是文化贸易交易对象的非货物化，因此我们通常将文化演出、视听影像、图书档案、博物馆服务、体育娱乐、专利版权等交易内容都划归文化服务贸易的范畴。传统的文化服务贸易过程中，这些交易内容可以会以多种形式出现，在数字媒体时代，数字技术可以成为文化服务贸易交易过程的主要载体，以此来实现贸易形式的统一化。

例如我们可以通过网络在线付费购买演出票，并将电子票根下载在手机中作为入场凭证；可以在统一的交易平台中购买数字音乐或电影，而不再需要除了数字终端设备以外的其他媒体；也可以在线预览图书的部分章节，并在付费后直接下载电子书到终端阅读设备；版权及专利交易也可以通过统一的数字平成，并通过数字验证和数字签名技术保证交易的有效性。

2. 更加高效、安全的服务贸易交易平台

数字资源平台在贸易活动中曾经最令人们担心的就是交易平台运行的效率和信息安全，互联网和移动应用的普及使得服务贸易信息的获取更加便捷，信息沟通的障碍得以打破，更多的人可以通过数字平台得到他所需要的文化服务内容。作为网络数字媒体的另一大主要特征，信息的双向交互也使得人们在获取文化服务的同时，可以更为直接地将自己的感受、建议、想法等分享给其他观众或文化服务的提供者，这在一定程度上也大大促进了文化服务内容的改进和提升。例如，以前电视台想要获取电视节目的收视率信息，主要依靠随机抽样拨打电话访问的形式进行，而在数字电视环境下，不仅电视节目的终端收视率可以精确的获取到，甚至对于每台电视机的收视习惯数据都可以采集到。再比如在数字音乐交易平台中，用户在试听音乐的部分章节后就可以马上选择是否在线购买整张数字专辑，同时还可以在平台中看到其他用户的购买心得并发表自己的感受，这在传统的贸易形式下是难以实现的。

在网络数字环境下，交易的安全性曾经是数字交易推广过程中的主要阻碍。随着信息安全技术的发展，如近些年普及率非常高的数字证书、DRM签名、非对称加密等技术的出现，使得无论是交易过程中的资金安全，还是防止数字内容不被随意复制等，都得以实现，数字交易过程已经能够与传统交易形式一样令人信赖。

3. 更加多样的文化服务贸易量化指标

文化服务贸易在国际文化贸易中占有重要的地位，而文化贸易由于有独特的文化内涵，使得仅仅考虑国际贸易额并不能很全面地衡量一个国家文化贸易的实际水平，对于不以货物贸易为主的文化服务贸易活动，这样的衡量标准就显得更加偏颇。对于文化服务贸易水平的衡量指标，实际上应该是一个动态考虑的体系，既要通过多种指标的建立来衡量当前贸易水平与其他国家间的比较，同时也要考虑不同时间周期内贸易指标的变化情况，来综合考量文化服务贸易的实际发展水平。

数字资源与文化贸易平台整合的同时，所有的文化服务交易信息都将以数字形式存储和表现，规范化的贸易数字信息在大数据处理的时代背景下，可以从更多侧面反映文化服务贸易的发展水平。以视听产业为例，传统的衡量贸易水平的指标包括：票房收入、上座率等。而在基于网络付费点播的视听贸易平台中，不仅可以随时看到点播收入和点播次数，还可以收集例如：点播时段、重复播放次数、评价好坏、评论情况、IP来源等数据，同时这些数据的采集也是基于时间线和用户等级的，因此还可以将这些量化指标拓展到更加立体的评价指标体系中。

四、结束语

信息技术的发展带来了人们生活方式的改变，网络数字媒体技术早已融入到人们生活的方方面面，这其中也包括了文化产业这一领域。作为国际文化贸易核心组成的文化产品和文化服务，在数字时代下也正在悄然发生着改变，文化产品的展现形式，文化服务的贸易方式都已与数字时代无法分离，而更好地与数字技术整合也是国际文化贸易发展的必经途径。

数字技术与文化内涵之间并不是矛盾对立的关系，国际文化贸易的核心永远是文化本身，数字技术是文化内涵更好的展现和传播途径。在数字资源与文化贸易整合的过程中，也要时刻注意数字技术的选取与实现形式，让数字技术成为促进文化贸易发展的推动力，而不是成为文化本身的替代品。

参考文献

[1]李怀亮， 闫玉刚. 当代国际文化贸易综论（上） [J]. 河北学刊， 2005，25（6）： 113＼|119.

[2]李小牧， 李嘉珊. 国际文化贸易： 关于概念的综述和辨析[J]. 国际贸易， 2007，（2）： 41＼|44.

[3]张蹇. 国际服务贸易与国际文化服务贸易之辨析[J]. 江南大学学报（人文社会科学版）， 2011，10（2）： 70＼|76，86.

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 1.“自主?互动?创新”为实验课题的小学英语教学理念

 1.1 自主

 可以界定为：“通过学生的自发活动，最大限度地发挥自身能力，发现自己的优势的学习”。自主在英语课堂中是以学生为中心，激发学生兴趣，尊重学生人格，调动学生的学习积极性，满足学生在学习内容、时间、地点和形式上的自由选择，变被动学习为主动学习，让学生成为学习的主体。他们通过主动学习来获取知识，在教学中最大限度地发挥自主能动性，真正做学习的主人。

 1.2 互动

 “互动是指在教学中师生之间、生生之间、人与媒体、环境之间的互动与协调，它们相互联系、相互协调、相互作用、相互推动”。学生在课堂上根据教师的指引和要求，自主学习，彼此合作讨论、交流学习信息和学习心得，通过互相研讨来解决学习中的疑难。教师是学习的帮助者，指导者，甚至是和学生一起学习的伙伴。互动教学面向全体学生，课堂以学生为中心，让学生最大限度地主体参与课堂教学；同学们在学习中取长补短，互相促进，共同进步，有更多的机会发挥自己的才能。这样通过师生交互、生生交互、人机交互产生教与学的共鸣，从而实现教与学的和谐发展，相得益彰，并全面提高了教学质量。

 1.3 创新

 “创新是素质教育的重要内涵之一”。是指学生在教学中能够创造性地学习，通过动脑、动口、动手，扩大视野，提出新的见解，解决新的问题，开拓新的学习领域。“创新主要是培养学生的思维能力、记忆力、想象力、注意力和观察力，并以此为基础，拓展学生的知识，拓宽学生学习和运用英语的渠道，使学生在学习的过程中产生创新的意念、创新的火花。”创新教学为学生营造一个民主、和谐的学习环境，使其创造性地学习和灵活运用知识，并在前人知识与经验的基础上，敢于提出自己的观点和想法，大胆质疑问题、发现问题、主动和持之以恒地探求问题。“重新组织”已有的知识，从而萌发新的构想，实现知识的再生。

 1.4 理论依据

 建构主义的学习理念与网络学习，“建构主义的学习观为网络化学习提供了丰富的理论原则和基础，而网络化学习又为建构主义学习观提供了有效的实践环境和条件。这种理论和实践的结合及其适应性突出地表现在以下四个方面：主动学习、情景学习、合作学习、问题解决。”（朱甫道，2005a，南昌大学学报2005第四期）本课题研究正是按照小学生的认知特点和兴趣与视野，结合理论的指导，利用现代网络及多媒体教学手段，设计与实施适合小学英语教学的策略、模式与方法，使学生既在快乐中学习与应用英语，又建构了各种知识，提高了发散思维的能力。

 2.“自主?互动?创新”为课题的英语教学中课型的划分



按照小学英语课堂教学的特点，“自主?互动?创新”为课题的小学英语教学可分为如下几种课型：

 2.1 讲练课

 其主要特征是以教师教授新的教学内容，并组织学生进行操练，使学生达到识记和理解新的知识为主要目的。这种课型以符合小学生认知特点、兴趣及生活范围的话题（Topic）为学习的切入点，通过讲解、活练，使学生掌握一定的知识、技能，学习完成一定的任务（Task），达到初步感知、理解和简单运用的学习水平。本课型旨在促使学生在学习策略、情感品质、文化意识方面得到培养和提高。

 2.2 技能训练课

 其主要特征是以学生通过一系列教学活动，以巩固和发展所学知识（尤其是巩固讲练课所学知识的基础上），从而达到初步运用英语进行交际的目的。这种课型是以某种话题(Topic)（见前述）为主要学习范围，学生运用所学的知识、技能完成某些指定任务（Task）为认知目标，并在完成任务的过程中，以提高运用语言技能进行交际的能力为主要特征的课型。

 2.3 综合能力训练课

 其特点是对一个阶段所学的内容进行归纳总结和练习，并以英语学科为主，渗透或综合其它学科（如：音乐、自然、美术、手工等）的知识，多层次、多角度解决学习上的困难，开拓、延伸学生的思维，进一步提高学生的英语能力。这种课型是以若干话题(Topic)为载体，指定一批"任务(Task)"为目的，在任务的完成过程中，养成综合思维的习惯，完成指定的任务，从而综合提高学生运用语言能力为目标的课型。

 3.“自主?互动?创新”小学英语技能训练课型的教学模式及策略

 本人将对上述三种主要课型的第二种，即“技能训练课型”的教学模式及策略来论述。根据"自主?互动?创新"教学模式及策略的特点，其实施的主要步骤如下：

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对新媒体艺术进行分类，就其使用和展示的主要领域及相关范畴，大概可以分为数字艺术、移动艺术、网络艺术、互动艺术、装置艺术等。新媒体艺术的主要特征体现在：

1.互动性

新媒体艺术本质上是信息的双向传播和交流，新媒体艺术借助科技手段，改变了传统媒体艺术中受众被动接收传播信息的单向传播方式，让人与物化的传播媒介相互影响和交流。受众可以通过对媒介的触摸、身体移动、发声改变作品的进程、造型甚至意义。这种互动特征使艺术作品与受众之间也产生了一种全新的关系，受众在面对新媒体艺术作品时，主动参与到作品的创作过程中，才能真正完成对作品的欣赏。

2.非线性

非线性的编辑方法是新媒体艺术在信息编辑形式和创作理念上的一种灵活多变、动态的信息编辑形式。新媒体艺术的叙事打破了传统叙事线性的局限，引入了开放、能动、可变的时空语言。新媒体艺术的叙事特征主要表现为即时性、游戏性的开放结构。在这种叙事结构中，艺术设计者、参与者被允许在一个平等共享的语境下充分发挥想象力，理解甚至是建构艺术作品的叙事关系。

3.虚拟性

新媒体艺术凭借数码技术实现了受众对现实环境的虚拟重构。虚拟性使艺术与生活的关系发生转变。虚拟现实技术可以营造一种视觉、听觉、触觉类似真实场景的虚拟时空环境，为受众创造一个以人为主宰的，具有沉浸感、交互性和构想性的三维信息空间。

二、新媒体艺术在不同商业空间设计中的运用

1.新媒体艺术在商业舞台空间设计中的运用

在舞台设计中，新媒体艺术的运用革新和突破了传统舞台艺术设计的呈现形式，它的表现形式更加丰富、新奇、多元化，为观众营造了现代科技和超凡艺术魅力兼备的视听盛宴。新媒体艺术在商业舞台设计中运用的主要形式有LED技术、3D技术和虚拟实现技术。LED技术主要运用于商业空间的背景屏幕的艺术建构和创作，它的展示方式灵活，使得舞台设计更加方便和华丽。随着数字技术的发展，3D技术越发融入人们的生活。舞台空间的3D技术可以凸显舞台设计的立体感和景深感，可以为观众营造极强的时空沉浸感和场景构想感。基于虚拟互动系统的虚拟现实技术，让舞台空间设计得到更大的拓展。虚拟现实技术在商业舞台空间中的运用，为观众提供了一个虚拟世界与舞台现实环境相得益彰的混合时空，有着极强的视觉冲击性。近年来，舞台空间设计已经开始尝试使用影像与互动媒体技术作为叙事的表现手段。

2.新媒体在城市公共空间设计中的应用

公共空间是涉及衣食住行的日常空间。城市公共艺术是公共空间审美的文化表达。新媒体艺术随着网络科技的发展迅速融入公共空间设计，在丰富人们视觉空间的同时，也增强了大众的参与性，成为城市生活审美化的重要途径。其表现方式主要是装置艺术、多媒体和互动技术。

3.新媒体艺术在商业展示空间中的运用

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个人计算机技术的不断发展将现代信息技术带入到了大数据时代，现代信息技术大数据化的发展对传统的媒体产生了巨大的影响，尤其是在新闻数据的采集以及分析等方面影响更大，大数据提升了新闻传播工作的效率，使新闻传播更加快捷迅速。

2现代信息技术大数据的概述

大数据(bigdata,megadata)，又称巨量资料，指的是以多元形式，通过多渠道来源搜集而来的庞大数据组,这些数据的数量过于庞大导致无法通过人工的方式将其进行提取并整理、归纳，无法在一定的时间范围中通过计算机软件对其进行筛选、获取、管理等方式整合成人尖可以读懂的数据信息。大数据最为明显的特点就是能够依进行数据的分析与处理，比如说各种视频、海量的图集以及各种电子表格等不同的数据类型。大数据技术的作用是能够在庞大的数据信息当中高效、快速地获得所需要的信息技术。大数据技术能够运用先进的数据处理方式将收集到海量的、驳杂的数据信息以及媒体文件进行分析、整理，并将数据进行提纯。

3现代信息技术大数据的主要特征及对新闻传播的影响

3.1大数据改变传统的新闻传播方式

大数据的主要特征就是体现在数据规模的大小方面，通常情况下的数据量都保持在10TB以上且形式复杂，数据的传播与交互也相当迅速，这些数据也被统一为4V（即数据的体量大，形式多样、价值密底不高、传播快）。随着科学技术的不断发展，大数据被广泛地运用到了社会中的各行各业，并取得了良好的成效，比如说广告行业、电子商务、金融、以及新闻媒体等行业。尤其是在新闻传播领域中，在保障传播质量与效果的同时也能够让广大从业人员在不良信息的清除方面变得更加快捷、方便。

3.2大数据改变新闻传播的内容

在新闻传播行业中，传统的媒体在排版的规格以及使用的字数上都有严格的要求，并且经过筛选所得出的信息内容完整立意准确，可是在信息传播量上并不理想，读者并未具备自主选择的权力因此无法满足广大读者群的阅读需求。随着大数据时代的到来，新闻媒体无论在题裁上、内容上也变得更加多元化，丰富的视听效果让广大群众获得良好的阅读体验，而且在新闻也变得全面性、真实性，更加贴近广大群众的生活。不同的受众可按照自身的喜好自由选择喜欢的新闻类型或者话题。比如说财经类、娱乐类、军事类、科学类、体育类、国际局势类等等，所有人都能够按照自已的意愿进行自由转发、评论，并实现即时与其他人进行交流、互动，促进新闻业的可持续发展。

4现代信息技术大数据背景下新闻传播的发展策略

4.1大数据时代的新闻需要多方配合

大数据时代新闻的完成，就必须要编程人员、数据分析人员以及记者这三方的相互配合才能够实现。三方合作的过程中主要是将各种复杂的信息数据转化为记者所能识别的电子表格，在分析过程中配合程序员将表格转化成可视的文字、图片形式。在大数据时代下，传统的纸质媒体市场受到了极大的影响，但是各种数字媒体开始强势地进入到了人们的工作、生活当中，相比较于传统的纸质媒体，数字媒体无论是在成本的投入或者在新闻的阅读体验上都具有明显的便捷性，数字媒体不但便于保存，而且阅读的方式也可以在电脑上进行，也能够能过移动设备进行阅读。为了能够保障纸质媒体的生存空间，与数字报刊共存、共发展是适应大数据时代的唯一方式，而且在业务的推广上也能够获得良好的效果。

4.2新媒体成为发展焦点

大数据时代的背景下，新媒体也成为了新闻传播行业发展的重要核心。科学技术的发展也让不同媒体间的距离越来越小，并构建了全新的互联网资源共享平台。当前传统媒体中，电视媒体在大数据时代的来临也出现了新的发展方向，对于电视媒体的从业人员来说，若能够发现自已的潜力并能够将自已的优势进行表现那么就能够取得良好的成绩。当前的市场需求决定了电视媒体在未来的走向，电视媒体在发展过程中想要顺利地走出困境就必须要摆脱无价值的内容，因此也需要从内容方面着手并制定出一套完整的机制。

4.3强化可视化与交互图表的运用

网络技术的普及也让电脑以及各种移动终端成为人们工作、生活中的必需品，而这些移动设备的普及也将新闻的表现方式变得更加生活化，这也给传统的新闻媒体带来极大的挑战。对于新闻从业人员而言，将简单、直接的新闻信息传达给广大受众才能够保障获得关注度够高。为了适应未来新闻媒体的发展，将新媒体与传统媒进行结合，新闻传播的方式也从单一的群体传播模式开始向着受众之间的交互化、社交化模式方向延伸，不但能够全面性地提高新闻传播的效率，而且对于新闻质量也能够有所保障，同时还能够成为广大受众解读一些复杂的新闻信息的一种全新尝试。

5结语

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关键词：自媒体 医院 宣传

一、自媒体时代

“自媒体”（We Media）的概念由美国学者谢因波曼与克里斯威理斯提出，认为“We Media是普通大众经由数字科技强化、与全球知识体系相连之后，一种开始理解普通大众如何提供与分享他们本身的事实、他们本身的新闻的途径。” 随着信息技术的高速发展，博客、微博、微信、个人日志等自媒体像雨后春笋般出现。

自媒体的崛起象征着个人信息传播能力的提升，给予了传统意义上的受众平等表达的权利，实现了社会公众对“传媒接近权”的普遍享用，使得新闻自由度显著提高，颠覆了原先传统媒体的信息垄断的地位。以平民化、传播门槛低、交互性强、运作简单等为主要特征的自媒体的迅速扩张，正逐步宣告着自媒体时代的到来。

二、自媒体的传播特性

1.信息便捷 内容丰富

由于信息技术的进步，在网络上新闻作品易如反掌。拥有自媒体，不需投入任何成本，也不用任何的专业技术知识，在各类博客、播客、微信所有提供自媒体的平台上，用户只需通过注册，根据服务商提供的网络空间，就可以利用版面管理工具，在网络上信息，创建属于自己的“媒体”。

目前我国有近5亿网民，在“人人都有麦克风、个个都是通讯社”的信息环境中，普通民众随时可以通过电脑上网、手机登录各种新式媒体，通过实时的信息与接收，分享自己或者他人的所见、所闻与所感，“草根传播”呈现出一片欣欣向荣的狂欢景象。

2.传播速度快 范围广

自媒体时代，信息已经实现了从传播到互播的转变，相对传统媒体，信息传播速度更快，范围更广。

以“温岭杀医案”为案例参考。在事件发生的十余分钟后，笔者在相关QQ群就已得知该消息，比最快报道的网络新闻媒体早了6个多小时。目前，该消息在新浪微博的相关广播有10，600条，腾讯微博上有约 5，300 条，在网易微博上有121 条，在搜狐微博上有43条，共计11，700 个结果。由于微博是一对多的扇形传播，当用户更新了一条状态，他的所有粉丝都能收到，经过N次传播，最终形成多对多的裂变式传播。只要这条微博存在并有受传者看见，就可能被传播，理论上是个无限延伸的传播过程。远远高于之前任何一种媒介产品的传播速度和传播广度 。

3.信息泛滥 良莠不齐

这是个性表达最好的时代，兼容不同观念、包容异质思维，体现着社会的文明程度。这也是最糟糕的时代，由于缺少把关人对信息传播的审核，信息的传播显得无序，海量信息中裹挟着大量虚假、垃圾信息。央视主持人白岩松曾在《新闻1+1》中提到，“互联网、手机信息……它不分良莠真假，以分秒计的速度在公众之间没遮拦地传递着。”

正确的舆论导向，可树立医院的良好形象，增进社会各界对医院的了解，并获得理解、支持和赞誉。反之，虚假片面信息的散布则会影响医院的声誉，不利于和谐医患关系的构建。

三、做好自媒体平台上的医院新闻传播

1.丰富新闻传播形式

2011年以来，北京协和医院、北大医院、复旦大学中山医院等医院纷纷开通官方认证微博，大批医学专家开设实名认证微博。拒不完全检索，在腾讯微博医院的微群有五百余个，医生的微博用户为10多万个，有国内外知名医学专家，也有热衷科普的青年才俊，活跃的医学专家微博粉丝多在七位数。

我们必须不断创新，丰富新闻传播形式。如可以医学知识普及的形式创建“名医堂”微信群，邀请医院特色科室的专家，给医院的微信粉丝送去权威和贴心的服务，也会起到树立医院品牌、吸引病人的目的。另外，考虑到当前人们习惯在手机上利用各种时间“碎片”阅读，医院也应尽快推出手机版网站，增强医院主流媒体的声音。

2.提高新闻业务能力

医院新闻宣传要注意深化新闻内容报道，改进严肃呆板的文风，从新闻策划、选题、报道角度等方面，使医院活动和科教成果报道简洁出新，易于广大医患所接收。不仅要让大家了解医院推出了哪些新设备、新技术、新项目，还要介绍可为老百姓解决哪些问题，提供哪些服务。

在宣传形式上，最忌空洞的大话套话，说教式的广告式宣传。自媒体作为新的交流沟通平台，新闻写作应进一步增强宣传的通俗性、实用性，具有更强烈的贴近性、趣味性。如微博限制为140个字，就要求宣传工作者锤炼语言，保证宣传质量和宣传效果。

3.建立积极主动的舆情监测机制

医院宣传工作应以医疗行业正面事件宣传吸引媒体和大众的注意力，以弘扬核心价值观、医德医风优良传统为基调，宣传道德模范、先进典型，积极挖掘事迹蕴含的白衣天使救死扶伤的神圣职责。

近年来，舆论环境复杂，一定程度上对医患双方的冲突、医患关系的紧张起到了推波助澜的作用。对社会关注的热点敏感问题及早研究对策。遇到危机事件，要第一时间了解事态，及时披露事件进展，与公众良性互动，提供真实权威的信息，用开放的态度、切实的行动，赢得媒体与公众支持和理解。在危机公关中，始终牢牢掌握主动权，维护医院形象，保持医院的长久利益。

四、结论

中国社会正处于快速而剧烈的变革时期，面对自媒体的迅猛发展，医院宣传工作也将面临更多的问题与挑战。医院宣传工作者若犹豫和沉默只能造成缺位，唯有主动介入，积极融合，适应自媒体时代的传播需求，推动和创新健康传播，不断提高舆论引导能力，为全面开创新时期卫生工作新局面作出新贡献。

注释：

①邓新民；自媒体：新媒体发展的最新阶段及其特点[J]；探索；2006，（2）

② 袁立庠；微博的传播模式与传播效果[J]；安徽师范大学学报（人文社会科学版）；2011，（6）

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一、美术与语文相整合，丰富美术教学内容

传统美术教学内容单一，模式枯燥，学生的视野被局限在身边的花花草草和家乡的风土人情，这会抑制学生学习的积极性，阻碍素质教育改革的进程，因此在《美术课程标准》的指导思想下，我们要坚持“以人为主”的教学理念，尊重学生的主体地位，注重学科间相联系，从学生经验出发，利用语文学科优势，丰富教学内容，整合教学资源，开发全新课程资源，扩展美术学习的区域，让学生走出局限，开阔学生视野。小学生活泼好动、好奇心强，特别是对未知的事物有着强烈的求知欲望，教师要充分利用学生的这一心理特点，利用语文学科的便捷性和丰富性，为学生展示文字性的内容和知识，丰富学生情感体验，启发灵感，培养学生创作能力。根据实际情况，有条件的可以为学生配置多媒体教学课堂，利用多媒体教学的独创性为学生创设逼真的教学环境，让学生仿佛身临其境，近距离的感受不同风格作家的笔韵画风，开阔学生视野，提高学生的感性认识，让学生脱离狭窄的空间，在美术辽阔的天空中翱翔。

二、美术与语文相整合，启发学生创新品质

通过美术学科与语文学科的相互整合，可以有效激发学生的学习乐趣，促使学生在快乐、愉悦的氛围中学习美术知识，使“乐学”真正落到实处。美术作品所反映的一般都是生活之美、艺术之美、自然之美，在具体教学中，我们应注重学习的趣味性与灵活性，将汉语文字的笔画结构与自然实物特征有机结合在一起，启发学生的想象能力和创新能力，并鼓励学生自主设计创作“图画文字”，如：美术字、艺术字等。例如，在教学《版面设计》时，美术教师可以找来甲骨文、象形文、篆书等各种字体的相关资料，让学生看一看并猜一猜，这些文字都是什么字体？并探究这些文字产生的历史背景，从而激发学生对美术字的兴趣，鼓励他们从汉字的形、义、结构等方面出发，对汉字笔画与结构进行合理变体，最终书写出既美观又形象的艺术字。具体教学中，教师应突出美术学习的趣味性，引导学生将创作过程当作一种娱乐活动，将艺术字的书写当作一幅画来创作。实践证明，在学生的想象与创新下，他们不但掌握了美术字的设计方法，设计出了美妙绝伦的艺术字体，而且有效培养了学生的想象能力和创新能力，使他们更懂得观察生活与体会生活。

三、加深艺术作品理解，提高形象塑造能力

每种艺术作品都有自己的特点，它们之间相互联系、互相影响。例如：诗和画相互融合，可以使作品充满诗情画意，更好地抒发作者情感，并给人以丰富的想象。绘画是一种视觉艺术，它以造型为主要特征，而诗是一种语言艺术，以抒情为主要特征，两者之间的统一促使情境交融，达到增强作品感染力的效果，其中诗歌的文学情节可以使作品更具故事性和情节感；而绘画作品的艺术形象更具有具象性和感染力，当两者融为一体时，就能更好地发挥美术教学与语文教学的双重功效。因此在“古诗配画”教学中，教师应要求学生在理解文字内容的基础上，将文学情节用绘画表示出来，“古诗配画”教学首先要求学生对古诗反复诵读，然后在深刻理解的基础上，将文字语言与视觉形象展示出来。反复诵读的目的是让学生弄清楚诗的内容和意境，再通过分析、思考、构思和画图。例如，在绘画杜牧的《山行》这首古诗时，应先让学生诵读古诗，使他们明白本诗主要描写了秋天的霜叶，然后让学生绘制出诗意的情境，用自己手中的笔来描绘霜叶，充分展现秋叶的美丽。学生们在绘制过程中，为了使画中景色更有生气，不但在天空中画上了缕缕白云，而且加上了小桥流水，突出和衬托了秋天的美景。