图案标志设计十篇

时间:2023-04-11 19:54:23

图案标志设计

图案标志设计篇1

祥云图案历史悠久,在中国传统艺术的浩瀚海洋中,祥云图案可以说是中国传统纹样艺术的精髓,祥云的伊始原型就是“云”,早在古代,人们对于天上的“云”持有一种固执的崇拜与偏爱,所以人们把这种偏爱和对生活的希望与期盼之情寄予到天上的白云之上,把云当做吉祥之物,人们以“云”创造出了极具象征意味和造型韵律的“祥云”纹样。

二、祥云图案的艺术特征

祥云图案具有不同于其他图案的独特造型语言,它在设计中影响着人们的视觉感受,它不仅体现出中国文化独有的勾线的飘逸灵动,同时还体现出了人们幸福祥和的美好愿望。随着不同时代的发展,祥云图案的勾线造型也在不断的发展,在不同的设计中展现不同的内涵,以其独特的飘逸灵动的造型存在。随着社会的发展,人们对事物的认识和审美都有巨大的变化,对艺术的规律和艺术形式等更加重视。原始旋纹表先的风格古朴,主要以主纹的形式出现,涡旋纹的构型紧密,极富旋转环绕感,它的圆润飘逸蕴含着原始人民的粗狂奔放,表现出生机盎然。云雷纹以主纹的形式存在,它层次分明,是以单线环绕多层,它的造型简单疏密、虚实独具一格,通过反复的排列突出主体,呈现出动魄惊心的气氛。流云纹是最典型的祥云图案样式,它是以前弯后挺、头圆尾尖的形式存在的。其造型中呈现出自信与洒脱。朵云纹是以内敛式的勾卷的主要形状为主体形式,呈现简洁飘逸的艺术形式,在装饰设计中展现高度的灵动性,可以单独为主纹还可以作为点缀装饰。团云纹是极具对称性和次序感,由若干朵云形相结合构成一个相对集中于中心的表现形式。多数呈现平面结构,诸多构型是以二维平面形式存在。叠云纹顾名思义是以丰厚,细致的造型为形式特点,给人空间感与立体感,多作为边缘装饰的形态存在。如意云纹是祥云图案中,应用广泛,典型的样式,最被人们认同又具抽象品格的纹样类型。如意云纹造型既简单又不失丰美,有较强的适应性以及包容性,是一种完美的祥云图案中的单独个体。社会的不断发展,祥云图案的形式在设计中的应用并不是按部就班,而是对其的形式进行创新,强调审美性、识别性、新颖性等。

三、祥云图案在标志设计中的运用

祥云图案形态优美,线条飘逸。在标志设计中,根据标志的不同造型,巧妙地运用祥云图案设计标志设计。标志设计以独特的优美曲线吸引大众,与此同时又不失时代性。“线”代表着无限的可能,在标志设计中可以灵活的运用祥云图案的线条进行无限制的设计。飘逸的曲线给人一种流畅的美感、动感等视觉效果。如“福满居”的标志设计,运用了祥云图案流畅优美的曲线,围绕着“福”字,造型圆润自然,利用祥云图案的寓意,体现该企业的祥和如意,人与自然的和谐共处,并且很好地切合了该公司的广告语:“健康有福!住家有情”。在标志设计中,祥云图案的“形”并不是照搬,而是对其进行创新,给人耳目一新的感觉。如北京元盛都餐饮的标志,此标志设计运用了祥云图案的云头形象结构,蕴含中国喜庆、吉祥美好的寓意。象征着元朝盛世时期的祥瑞与厚重。给人一目了然的视觉感受,既具有传统意蕴,又具有时代感。祥云纹代表传统文化精髓,延伸祥云纹之“意”是“以意生形,以形生意”的过程,既要根据内容创造形态,又要通过形态来传达意义”通过对祥云图案的创新,运用其新造型发展寓意,这样标志设计更能贴切的表现。如味之源的标志设计以冒热气的碗与祥云图案的巧妙结合,呈现出味之美。祥云图案寓意为人们对吉祥美好生活的向往和追求,恰巧体现出味之源的主旨,意味深长。祥云图案在标志设计中以其优美的曲线、无限制创造的形以及它自身所蕴含的寓意进行设计。既能体现中国传统文化内涵,又能使标志设计体现时代性。促进标志设计更好的发展创新。

四、结语

图案标志设计篇2

【关键词】图案基础 标志设计 一致性

一、图案基础和标志设计的概述

图案是实用和装饰相结合的一种美术形式,它把生活中的自然形象进行整理、加工、变化,使它更完美,更适合实际应用。图案基础课程通过授课形式使学生系统地了解和掌握以形式美法则为核心的图案的基础知识和技能,不仅能提高学生对美的欣赏能力,而且还能使学生在实际应用中发现美、创造美。标志是表明事物特征的记号。它以单纯、显著、易识别的物象、图形或文字符号为直观语言,进行特定信息的有效传达,具有表达意义、情感和指令行动等作用。标志设计过程是通过对相关信息进行调研、归纳、对比、总结、提炼后依据形式美法则进行图形化设计,也是一种图形艺术的设计。

二、图案基础和标志设计的关联性研究

(一)从作品形式角度来看,图案基础和标志设计同属于造型艺术,图案基础的作品形式是纹样的形式,这种形式包括单独纹样、适合纹样和连续纹样,其中单独纹样和适合纹样是具有独立性的造型图案,具有造型简洁、形式饱满、美观,颜色协调等特点。标志设计的作品形式同样是经过提炼加工的一种造型,同样拥有造型简洁、形式饱满、美观,颜色协调的特点,其中的国家、单位、和社会团体的徽标,甚至从外观角度来看和图案几乎没什么区别,所以图案和标志在作品形式的角度来看具有很高的一致性。

(二)从图案和标志设计的风格角度来看,图案注重装饰性,图案是一门装饰性、规律性极强的艺术,注重外在形式的美和装饰效果。标志则是富含信息的创意图形,强调识别性、信息传递准确性、宣传性、和使用适应性,其中宣传性包含了标志在不同场合、不同载体要具有装饰效果,从这一点来看,图案和标志在应用角度上也有相同之处。

(三)从设计准则来看,图案和标志都属于视觉设计的产物,说以必须符合大众的审美原则既形式美法则,形式美法则是人类在创造美的形式、美的过程中对美的形式规律的经验总结和抽象概括。主要包括:对称均衡、条理与反复、调和对比、比例、节奏韵律及变化和统一。研究、探索形式美的法则,能够培养人们对形式美的敏感,指导人们更好地去创造美的事物。掌握形式美的法则,能够使人们更自觉地运用形式美的法则表现美的内容,达到美的形式与美的内容高度统一。图案作为一种装饰性、规律性极强的艺术形式,而且有应用广泛的特点,注定和人们的生活密不可分,所以图案是形式美法则的完美体现者和应用者,人们也是多数通过图案来学习和使用形式美法则。标志设计是将具体的事物、事件、场景和抽象的精神、理念、方向通过特殊的图形固定下来,使人们在看到标志的同时,自然的产生联想,从而对企业产生认同。[1]标志设计要符合人们的审美需求,必须符合形式美法则,不仅如此,为了适应消费者不断更新的审美观念,企业标志还要有鲜明的时代性和前沿性,于是在一定的程度来讲标志设计不但要做传统形式美法则的继承者和实践者同时还要做形式美法则的开拓者和创新者。综上所述,从设计准则来看,图案设计和标志设计均依据形式美法则来进行。

(四)图案基础课程中图案设计与标志设计的过程也很相似。图案基础课程要培养学生观察研究、变化、归纳、提炼的能力,所以课程开始要求学生从物象写生开始,对研究对象进行观察分析,通过写生掌握物象的基本特征,进行简化、夸张、抽象、变形、添加等艺术手段,依据形式美法则进行加工整理,最终创作出形式美观、工艺精湛的图案纹样作品。标志设计和图案设计相同的是首先也要进行调研工作,就是对企业或产品进行调查研究,掌握企业或产品的基本信息,然后对采集的信息进行分析提炼,把信息精华进行视觉化表现,在通过变化、组合等方式进行创意,得出系列设计方案,最终依据形式美法则,通过简化、夸张、抽象、变形、添加等艺术手段得出具有高度精神内涵、丰富准确信息传达、造型简洁美观、运用范围广阔、制作成本低廉的标志设计作品。以此看来,图案与标志在设计过程中也有相似之处。

(五)在作品的表现手段上,图案和标志也很相似。图案的表现手段多数使用点、线、面等视觉元素,通过点的密集、关联;线的排列组合、面的对比使图案作品具有黑、白灰的层次感,另外在空间表现上要求饱满、图底关系均衡,造型风格严谨统一。标志设计在表现手段上也基本使用点、线、面等视觉元素,同样要求空间表现上要求饱满、图底关系均衡,造型风格严谨统一,只不过标志要求在视觉上更加简洁,所以往往点、线、面综合运用的比较少。基本都是点、线、面的单独造型。

(六)图案设计和标志设计在民族文化传承的方面有着共同的任务。图案在我国历史悠久,其中代表中华民族传统文化的吉祥纹样、福花瑞兽,具有鲜明的民族特色,表现了中国古代劳动人民追求平安幸福的朴素愿望。随着我国经济的发展,国立日益增强,尤其是改革开放以来,世界进入“中国制造”的时代,中国企业、产品在国际的知名度不断提高,这就要求民族品牌、产品的标志设计要充分体现民族性。

通过以上分析可以看出,作为设计基础课的图案基础,在我国有悠久的开设历史,是近代设计专业的必修基础课,对现代设计如标志设计有很强的关联性和影响力,同时它也是中华民族视觉文化传承的载体之一,我们要看到传统图案基础课的作用而不能轻易的抛弃,应认真研究,积极改进,使之为我国设计教育发挥更好的作用。

参考文献:

图案标志设计篇3

关键词: 现代标志设计 传统图案 不完善性

标志,是表明事物特征的记号、商标。它以单纯、显著、易识别的物像、图形或文字符号为直观语言,除表示什么、代替什么之外,还具有表达意义、情感和指令行动等作用。

标志的来历,可以追溯到上古时代的“图腾”。那时每个氏族和部落都选用一种认为与自己有特别神秘关系的动物或自然物象作为本氏族或部落的特殊标记(即称之为图腾)。如女娲氏族以蛇为图腾,夏禹的祖先以黄熊为图腾,还有的以太阳、月亮、乌鸦为图腾。最初人们将图腾刻在居住的洞穴和劳动工具上,后来就作为战争和祭祀的标志,成为族旗、族徽。国家产生以后,又演变成国旗、国徽。

古代人们在生产劳动和社会生活中,为方便联系、标示意义、区别事物的种类特征和归属,不断创造和广泛使用各种类型的标记,如路标、村标、碑碣、印信纹章,等等。广义上说,这些都是标志。在古埃及的墓穴中发现的器皿多半是制造者的标志和姓名,后来变化成图案。在古希腊,标志被广泛使用。在罗马庞贝,以及巴勒斯坦的古代建筑物上都曾发现刻有石匠专用的标志,如新月车轮、葡萄叶及类似的简单图案。中国自有作坊店铺,就伴有招牌、幌子等标志。在唐代制造的纸张内已有暗纹标志。到宋代,商标的使用已相当普遍。如当时济南专造细针的刘家针铺,就在商品包装上印有兔的图形和“认门前白兔儿为记”字样的商标。欧洲中世纪士兵所穿戴的盔甲上都有辨别归属的隐形标记,贵族家族也都有家族的徽记。

作为一个历史悠久的文明古国,我国民族众多,文化资源丰富,在历史的长河中逐渐形成了广博、灿烂的文化,传统图案也在传统文化中产生并发展。传统图案作为我国历史文化传统中的一种文艺表现形式,与人们的生活、习俗和文化背景有着极为密切的关联。随着社会的发展,一些原始社会的部落图腾和当时一些器皿上的装饰性图案,逐步完善并构成具有某种寓意的标志或象征,并产生相应固定的表现形式,这便出现了传统图案。

在信息文化高速发展的当今社会,用于公众和社会活动的公用标志,以及用于商业性质的商标或是有关专利的专用标志,都可谓是无处不在。从设计角度来讲,标志是平面设计的一种,是具有相当视觉美感的一种艺术造型。但它同时也是实用美术,在商品经济中所起的作用和创造的价值越来越为人们所重视。因此,近年来标志成为了CI策划的主要内容,它不仅仅是一种符号,一个产品的名称,更是商品制造商的代言人和企业形象的象征。

标志图形有着极强的象征性和寓意性。象征是为了简单而准确地表示复杂事物的观念,借助有关的物象来表示其意味。它不仅仅是一种符号,更有其特殊的精神与感情特性。随着社会的发展,以及人们审美观念的改变,释放人性、追求时尚、享受自然,已成为现代人一种极其强烈的心理需求,人们开始寻求更多的图形表现形式来满足此需求。标志图形的视觉空间的创造,包含许多人们在造型活动中的新概念,复杂而新奇,展现着人类思维的闪光点。

中国银行是中国金融界的代表,要求体现中国特色。设计者采用了中国古钱与“中”字为基本形,古钱图形是圆与形的框线设计,中间方孔,上下加垂直线,成为“中”字形状,寓意天方地圆、经济为本,给人的感觉是简洁、稳重、易识别,寓意深刻,颇具中国风格。中国银行标志之所以能够给人们留下如此深刻的印象,我认为主要归功于一直以来人们对象征财富的古代铜钱形象的根深蒂固的认识。

中国电信的标志是以“中”字及中国传统图案的回文作为基础,经发展变化而成的三维立体空间图案,寓意为四通八达的通讯网络,象征中国电信时时畅通,无处不达,形象地表达了中国电信的特点:科技、现代、传递、速度、发展。该图案装饰效果强烈,并具有中国特色和时代感.可以说是将传统文化运用得极具现代感的经典之作。

2008北京奥运会会徽选择中国传统文化符号――印章作为标志的主体图案,这在整个奥林匹克会徽设计史上是一个重大的突破和创新。以古老的印信寓意著有数千年诚信传统的华夏古国的庄严承诺:“世界给我以信任,我给世界以辉煌!”这个标志名为“中国印・舞动的北京”,会徽印信中的篆字“京”,代表青春焕发的古都北京,正以她开放的胸襟和吸纳万方、融汇古今的文化凝聚力,欢迎世界各族人民的到来。印信的阴文又将“京”字形幻化为一个飞奔撞线、舞动着双手迎接胜利的运动员形象,充分体现了奥林匹克“更快、更高、更强”的宗旨,强调了以运动员为上体和健康向上的精神,充满动感与活力。这个标志把中国文化和奥运会的精神表达得淋漓尽致。整个造型体现了力与美的高度结合,神在象外,象在言外,言在意外。在运动中传达出人类体魄和精神的双重之美,是体育精神的完美诠释。

标志的本质是信息传播,这是现代标志设计的核心。标志是一种具有象征性的大众传播符号,它以精炼的形象表达一定的含义,并借助人们的符号识别、联想等思维能力,传达特定的信息。传统图案艺术在现代标志设计中的应用,更进一步体现了具有几千年历史及厚重文化基奠的图形艺术魅力,也是引导和启发现代标志设计的一个契合点。从形象的拓展和象征的外延上来认识和理解现代标志设计中的传统图形艺术的融入,通过这些融合,才能设计出既保留传统图形的艺术神韵,又体现现代感及时代性并极富内涵的优秀标志。

创造具有中国特色的世界性标志语言,从传统吉祥图案中吸取营养是不容忽视的。现代标志设计既要有民族情,又要有国际观,只有这样,才能创造出世界一流的现代标志作品来。而中国现代标志设计尚存不完善性:一是在设计中一味地追求照搬传统,不求创新;二是虽具现代感、信息感、商业感,但缺乏中国的文化韵味和民族根基。我们应更好地处理好现代标志与传统吉祥图案的结合,发展好中国的标志设计。

参考文献:

[1]吕巍.标志设计,西南师范大学出版社,1996.

图案标志设计篇4

关键词:传统吉祥图案;图腾;标志设计

中图分类号:J524 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2013)29-0063-01

一、中国传统吉祥图案的起源

中国传统的吉祥图案从图案的形状到图画的装饰包装,都包含着“吉祥"的蕴意,“吉”就是富贵美好的事物,“祥”就是幸运喜庆的象征。吉祥是所有人对事物和事情的心里期望,这一心里需求主要来之于古代人们对生活产生的不安全和不安定的感觉。古代人因为知识的局限,面对病痛死亡、自然灾害等一些列正常现象,心里充满了不解和恐惧,认为是妖魔鬼怪在使怪,想当然的认为只有借助特殊的力量才能帮助他们驱走这些妖魔鬼怪。图腾是人们自己打造出的特殊形象,每一个氏族、部落都有属于自己的图腾形象,这一形象拥有超强的号召和凝聚力,不仅能够区别不同的氏族,而且维系着各个部落的生活组织,属于最早的人类群体的标记。

二、中国传统吉祥图案对现代标志设计的重要意义

传统的吉祥图案是诸多灿烂文化之中的精华部分,传统的吉祥图案之中包含着浓厚的文化寓意、思想情感、民族特征,传统的图案精巧的采用人物、动物、花草、星月、数字等等,通过运用象征、暗喻等各种各样的修辞方式,再予以民间传说、神话等一层面纱,以此把吉祥如意的寓意和美丽的图案进行完美的结合。把中国的传统吉祥图案融入到现代化的标志设计当中,不仅可以提升设计作品的整体效果,还可以使得设计作品成为民族文化的传播与传承的载体。把我国传统的吉祥图案借用到现代化的标志设计当中,形成运用传统吉祥图案的习惯性思维,把传统的吉祥图案与现代化的标志设计巧妙的结合,充分的挖掘传统吉祥图案所传达出的特殊文化内涵,并加之于创新,设计出不仅现代感极强而且传统神韵十足的优秀作品。因为不管是先人还是当今的人们,对吉祥美好未来的憧憬都是一样的追求向往,因此,中国传统图案所包含的吉祥如意的意味沿用到现代化的标志设计当中,将会促使标志设计进入到一个新的发展历程。

三、传统吉祥图案融入现代标志设计的途径探究

中国的传统文化历史悠久、博大精深、别具一格,而且传统的中国哲学思想对全世界也有着深远的的影响,然而我国的标志设计却一直都未形成独具特色的风格特征,这样长期发展下去,在全球化的今天,具备中国特色的标志设计就无法找得到了。特别是当前全球化的速度有增无减,中国的标志设计几乎完全被列入到了西方设计文化框架之中,不管是从设计方式、设计理念、设计教学还是设计表达等方面都直接受全球化的深刻影响。

(一)灵活借用

传统的吉祥图案,形状各型各样,古朴有趣,生动逼真的诠释了不同历史时期的民族社会生活情况,同时也直接传达出了处于不同发展阶段的人们对美的理解与生活情趣,属于典型的传统文化现象,也凸显出了各个时代的特征。譬如,某一类别的传统图案出现在眼前,就能使人们的脑子里立刻呈现一个属于某一特定阶段、某一特定环境的画面。因此,人们可以借用传统图案的这一功能,并加之以灵活的变通,使之能够将设计出的标志所要传达的意蕴进一步的提升和强化。诸如图书馆的大厅墙壁设计图案等等,一般都是采用灵活借用传统图案的方法凸显效果。

(二)延其寓意

如果要用现代的审美视角去审视中国传统的图案文化,就必须深刻的了解与掌握传统文化的寓意,并在此基础上合理的延伸其蕴意,以此促进传统图案文化更好的应用于现代设计之中。譬如,一根简简单单的线条,在西方人的审美中与在中国人的审美中就存在着巨大的差别,对于西方人而言,线条就是长度的表现,但是在中国人这里,就被赋予了丰富的形象与意义,因为其不仅认为它有长度,还认为它有宽度和厚度,以及力量的彰显和速度的显现,这种感受完全以主观的感受为基础。所以,我们可以通过运用中国传统图案所具有的特殊的深远的影响力,促进我国与西方文化之间的交流与沟通。

(三)形意共用

很多世界知名的标志设计作品,都具有明显的文化特征与民族特色,而这些作品中的相当一部分都是汲取了传统图案的灵感。中国传统吉祥图案不论是从形态还是内涵角度来看,都具有重要的利用价值,因此,将传统吉祥图案的形意融入到现代标志设计当中具有广阔的发展前景。

参考文献:

图案标志设计篇5

关键字:中国吉祥图案;现代标志设计;民族特色

一、对中国吉祥图案的理解

中华民族拥有五千年的历史文明,而吉祥文化贯穿中华文明史,其经过几千年的岁月积累,形成了独特的、鲜明的民族艺术特色,在中华民族文化中占有重要的一席之位。吉祥文化可以说是中国人智慧的结晶,我们的祖先不仅创造了吉祥文字、吉祥语、吉祥联,还创造了寄托人们希望的吉祥神和吉祥图案。

吉祥图案的题材多样,内容丰富,形式多变。主题大多为表现丰足、喜庆、幸福、平安、多子、长寿、升官发财;而题材更为丰富多样:有表现民间神话故事的人物神祗题材(如八仙过海、天女散花等),有带以各种吉祥寓意的植物花卉果木为题材(如石榴、莲花、万年青等),还有各种象征寓意的祥禽瑞兽(如麒麟、凤凰、蝴蝶、十二生肖等)以及各式纹样符号(如、福禄寿、万字纹、祥云纹等)为题材。用以祈求吉祥,避免灾难。

中国人自古喜爱吉祥的心思反映在生活中的方方面面,家居中的地毯、刺绣、家具,日用品中的陶器,建筑中的形式和装饰纹样,服装中的图案与首饰配件,民俗中过年贴春联、换门神、剪窗花、挂年画、迎财神等等都体现着中国人对吉祥钟情的心理。吉祥图案是人们寄托希望和理想,对美好事物向往与追求以及期盼事物朝着完美方向发展的表现。

二、传统吉祥图案在标志设计中的运用

中国传统吉祥图案源远流长,发展到今日已有千年的历史。将传统图案结合到现代标志设计中,是设计出具有时代性、文化性、本土性、民族性、主张性作品的途径之一。但是这样的一种结合,不是将传统图案的外形简单的拷贝变形、运用到标志设计中,而是应该去认识和了解传统图形,在这个基础上,在对传统图形进行深层次的变化改造,结合所要设计的标志企业的理念,设计出具有中国特色的现代标志。

(一)中国银行标志与华夏银行标志

图1为大家都很熟悉的中国银行标志,标志的原形是中国古代使用的钱币,自古中国有天圆地方的说法,圆形方孔的钱币外法天,内法地,不仅是古代使用的货币,同时还被视为护身符。在现代生活中,人们看到钱币自然就会联想起银行,而且设计者在保留钱币外形的基础上,又对内部结构进行了调整修改,让其内部形成一个“中”字,再配上鲜艳的中国红,快速准确的传达了银行的功能和鲜明的民族性、地域性特色,即使外国人见了也能明白它是中国银行,不会误会它是日本银行或者从事其他行业的企业。

图2为华夏银行的标志,华夏银行的标志外形以新石器时代的玉龙为原形,玉龙,国宝,被誉为华夏远古第一龙。龙在中国人的心中一直都占有很重要的地位,中国人被誉为龙的传人,龙是华夏民族创造体现民族精神之魂的寓意性形象。华夏银行标识,以玉龙为原型,结合毛笔书写而成,显示了华夏银行丰富的文化底蕴。玉龙内侧的是体现现代科技的银行卡的剪影,体现华夏银行“科技兴行”的经营理念。这个标识成功的将“华夏”与“银行”、v“传统”与“现代”接轨,展现了华夏银行扎根于中华五千年文明的精髓,结合现代化的管理理念与经营模式,体现其努力建设成为现代化、国际一流商业银行的宏伟目标。

(二)中国国际航空公司标志与凤凰卫视台标

图3、图4都是以中国传统的凤凰纹样为原形,凤凰与龙一样,都是深受中华民族喜爱的神物。传说凤凰是一只美丽的神鸟,只要它出现的地方,就会给那儿带去幸福与祥和。中国国际航空公司将凤凰作为公司的行徽,不仅与航天公司的职能紧密相连,更希望借助这只神圣的生灵,传达给乘客们安全、吉祥、幸福的寓意。

图4凤凰卫视的台标,由两只灵鸟组成,一凤一凰共用一冠盘旋在一起振翅飞翔的图形,使得品牌立意高远,一凤一凰盘旋在一起的形象代表着中美两种不同文化的交融与互补,体现着融汇东西,贯穿南北的文化观念,具有明显的民族艺术特色。

(三)2008年北京奥运会徽与北京申奥标志

图5为2008年北京奥运会会徽,这是一个极富东方文化特色的会徽,会徽将中国传统的印章文化与书法结合在一起,形成一个舞动的人,又似北京的“京”字,巧妙地将中国传统文化与奥林匹克精神结合在一起。

图6是北京申奥标志,由奥运五环的颜色组成一个形似中国结的图形,中国结寓意着吉祥、平安,也体现着每一个中国人心连心,团结一致申奥的精神。

(四)中国联通与中国移动标志

图7、图8都是我们再熟悉不过的标志,中国两大通讯企业的标志。中国联通标识采用“八吉盘长”作为设计原形,盘长是佛教传说中的宝物八吉祥之一,它的形状与肠子相似,象征着连绵不断。而“肠”与“长”同音,象征着电讯企业长久稳定、安全吉祥的寓意。

中国移动通信的标志以中国吉祥图案回字纹为基础,经设计改变成三维立体空间图案,意为四通八达的通讯网络。标志中含有CHINA MOBILE中的“C”和“M”两个字母,两组线条组合在一起犹如拉在一起的两只手,线条组合的图案放置在代表着地球的圆形图案之中。整个图形寓意着中国移动无处不在、四通八达的通讯网络,体现通过他们的服务拉近了人与人之间的距离。标志的色彩采用了体现高科技、现代化的蓝色,标识成功的使传统与现代融为一体。

三、小结

任何一个民族的文化都是世界文明不可分割的一部分,虽然每个民族有着不同的历史背景、地理环境、文化传统、风俗习惯和社会经济条件,正是因为这些不同才造就了丰富多彩的民族特色。随着当代世界经济和科学技术的发展,各个民族间都面临着极大地资源共享,互联网等通讯方式的便利促进了各民族之间更深层级的文化交流。这就要求新一代的设计师,能够放眼世界,立足本国,在熟练掌握专业技能的基础上,对本国民族的、本土的传统文化有着深刻的认识和了解,在具体设计中,能够吸收传统文化中的养分,把民族特色元素作为创意的来源之一,结合现代高科技的表现方式,把传统与现代完美结合,使设计作品真正的能够体现出本国的特色,真正的国际化,而不是千遍一律地互相借鉴。

参考文献

[1]王艳君.《传统吉祥图案在现代标志设计中的应用研究》,江南大学在职人员攻读硕士学位论文,2008年6月.

[2]丛慧珠,丛玲,丛鹏.《中国吉祥图案释义》, 北京,华夏出版社,2001年.

[3]周莉.《吉祥文化与标志设计》, 美苑,2002年第6期.

[4]艾茁.《中国传统视觉元素在现代平面设计中的运用》, 湖北经济学院学报(人文社会科学版), 2008年10月 第5卷 第10期.

[5] [美]葛瑞•托马斯. 标志设计 [M].沈阳:辽宁科学技术出版社,2003.

图案标志设计篇6

 

关键词:标志设计 吉祥图案 形式 寓意 神韵

中国传统吉祥图案作为我国的传统艺术形式发展到今天已经有几千年的历史.它与人们的生活息息相关.是古代先民希冀生活美满幸福,专门为营造吉祥而创造的艺术造型设计,凝聚了中华民族几千年的智慧;同时也体现出了华夏民族特有的艺术精神。中国传统吉祥图形资源极为丰富.它们在自己的发展和演变中,以其多样而又统一的格调.显示出独特、深厚并富有魅力的民族传统和民族精神。这些图形随着时间的推移、不断地沉淀、衍变,从而形成中国特有的传统艺术造型,许多传统吉祥图案至今都在沿用,保持了旺盛的生命力。将传统吉祥图案应用于现代标志设计,是对传统图案艺术的延伸和再创造。在现代许多优秀的标志作品中,我们能看到中国传统吉祥图案融人标志设计所体现出的民族特色和时代感,使古老的民族文化焕发出新生命的同时.也使现代标志设计有了更深层次的内涵和意义。传统吉祥图形在标志设计中的应用可以从以下三个方面来进行分析。

1形式的创新

“形”一般指图形所表现出来的物象外形与结构。“形”的提取和创新,以传统吉祥图案作为现代标志设计的核心元素,运用抽象、截取、变异等方法,将这些提取的形式元素再进行新的设计重组或者创新。例如中国人自古将凤凰视为吉祥如意,和平安康的象征。香港凤凰卫视的台标成功地运用现代设计的造型手段对中国传统的凤凰吉祥纹样进行提取和创新,并采用中国特有的“喜相逢”的结构形式,设计上采用两鸟共用一冠,一凤一凰振翅高飞,铿锵和鸣,将媒体的特点,以及品牌立意高远,领唱同济的王者精神表达得淋漓尽至;借凤与凰的阴阳交汇,体现了融汇东西、荟萃南北的文化观念,使标志既有民族特色,又体现了时代风貌。传统吉祥图案与现代标志设计相结合,关键是要从传统吉祥图案中寻找现代标志设计的可能性。其创意是在传统吉祥图案造型元素的基础上.运用创意性思维及图形构成的形式规律变化,重新整合形成一种吉祥图案与现代生活相互融合的方式。这种对形式的提取和创新是追求视觉语言的联想性、象征性。以现代的审美观念对传统吉祥图案的形式进行提炼和运用,能够充分地体现出标志所蕴涵的理念与个性:同时也体现出时代特征。

2寓意的延伸

中国传统吉祥图案是人们对自然和宗教的崇拜,经过时间的衍变.进而延伸出期盼“生命繁衍昌盛,生活富贵康乐”等许多美好的象征意义来,其蕴藏着更多更深的意义。现代标志设计利用中国人对幸福、吉祥的追求,将在人民心中己经形成共识的吉祥图案应用到事物固有的内涵之中,从而创造出更深层次的理念精神。寓意的延伸是将吉祥图形“从观察自然界中的生物或器物的属性、特点出发,将其提炼、延伸、比照并联系到更普遍、广泛的吉祥观念上,赋予形象更典型更深刻的含义”。将这种创作手法运用到现代的设计创作中,使设计作品内涵更丰满、更能引起欣赏者的共鸣。例如盘长是佛教传说的宝物八吉祥之一,它的形状与肠子相似,象征着连绵不断。中国联通的标志采用中国古代吉祥图形“盘长”纹样作为基本设计元素。沿用了盘长连绵的特点.象征现代立体空间网络,寓意着信息社会中联通公司的通信事业井然有序而又迅达畅通,同时也象征着联通公司的事业无以穷尽.日久天长,为电信企业赋予了稳定、长久、安全等吉祥寓意。所以将传统图形的吉祥寓意适宜地运用到现代标志的设计之中,创造了积极的审美价值和社会意义。

3神韵的传承

图案标志设计篇7

 

关键词:传统图案 标志设计 意蕴 借鉴 

 

中国传统文化的内涵十分丰富,涉及的范围也相当广阔,传统图案只是它浩瀚江海中的一支涓涓细流。而正是这支永不枯竭的细流至今依然浇灌和渗透在许多的现代艺术领域之中,标志设计就是其中之一。 

一、中国传统图案 

传统图案是我国劳动人民在几千年的生产劳动中所创造出来的,是一切工艺,美术的渊源和基础(如:年画、家具装饰、青铜器具、戏剧脸谱、亭台楼阁和民间剪纸等等)。从历史上看,一切形式的工艺美术,都是在传统图案的基础上发展起来的。 

从传统图案存在的基本形态和创作心理来看,它的创造目的是“实用与审判的完美结合,是劳动人民以其丰富的艺术想象力,综合了理性和感性思维方式,运用了独具魅力的视觉形态”①P6,向世人传达着独具特色而朴素宜人的视觉信息,重叠了实用意识、民俗风情、伦理道德、宗教习俗等逐步发展起来的,是世代相传的文化心理的艺术形态体现。 

从传统图案的历史渊源来看,“早期的甲骨文字图形符号,彩陶抽象几何纹样图案,青铜时代的器具纹样,汉画装饰艺术,古代的壁画,民间的各种装饰纹样(如青铜器具纹样、戏曲脸谱、亭台楼阁、玩具、年画、剪纸等等)以及中国历代书法图形符号等”②P6,形成了气脉贯通,连绵不断的中国传统图案艺术形式。我国是一个多民族的国家,从其地域的文化特征来看,由于各地区地理形态和区域文化背景的差异,不同地区和不同民族之间形成了各自不同的民族传统图案特征,形成了华夏民族传统图案的资源体系。 

二、传统图案的思想意蕴 

从古至今,世世代代,人们之所以反反复复地描摹着同一个图形,不仅仅是因为它的外形具有很好的欣赏价值,更重要的是我们所看到的这些传统图案后面,往往蕴藏着更多的意蕴。外在的形态是内在意义借以表达的方式,是内在涵义的外化和物化,所以最初只是源于人们对自然和宗教的崇拜的传统图形,经过时间的衍变进而期盼“生命繁衍昌盛、生活富贵康乐”等许多的美好象征意义来。③P6 

中华民族的思想素质、文化心理结构是由儒、佛、道三家为主而构建,社会的运转与维护以此“三合而一”的哲学思想为轴心,我国传统图案对此也有充分的体现。 

传统的动物纹样如龙凤、麒麟、狮虎等以其威严的外貌,在佛教中它们是皇室、贵族及寺院等地的守护者。中国古代神话传说的四神(青龙、白虎、朱雀、玄武),为天之四灵以镇四方,称四方(东西南北)之神。以后为道教所信奉,作“卫护神”,以壮威仪。被儒家所崇尚的竹与梅、兰、菊、松,因有出众的奇姿、高尚的品格而深受文人志士的偏爱,被大家称为“岁寒三友”和“四君子”,历史上许多文人乐于为它们赋诗予以赞美。佛家宣讲佛经时手持如意,记经文于上,以备遗忘。以后又把柄端改成灵芝形或祥云形,其糟微曲,造型优美,供玩赏用,曾被作为天帝力量的象征。道教的“太极图”概括世界发生、发展变化规律的图式,阴中有阳、阳中有阴、阴阳相生,完美的造型、永恒的哲理,独显魅力!另外由于劳动人民在日常生活当中的创造,又产生了一些内容丰富的符合劳动人民情趣的民间传统图案。它们大多含有吉祥意蕴,符合劳动人民对生活的追求。 

三、传统图案在现代标志设计中的运用 

传统图案的审美艺术法则尽管是老调重谈,但是它对于现代设计师的艺术创作思维来讲,又总是会产生出许多现实意义来。这些传统图案的艺术审美规律,往往时时刻刻地在影响着我们的美术设计,如果我们能运用现代人的思维,对传统图案作进一步细致探究,那肯定会产生别开生面的艺术效果。传统图案的审美艺术规律,对于现代美术设计来讲,它无疑有着或多或少的联系,也是一种宝贵的文化财富,随着时代的不断发展,传统图案必将会产生愈来愈积极的作用。 

标志传达信息的功能性很强,在一定条件下,甚至超过语言文字,因此它被广泛运用于现代社会的各个方面。特别是带有传统意蕴的图形应用到标志设计中,创作出了许多脍炙人口的经典佳作。 

[1] [2] 

备受世界瞩目的北京申奥标志可以说是现代标志设计中的一个经典之作。该标志整体结构是来自中国传统图案中的“盘长”,但可贵的是它没有将这一造型直接借用,而是运用了中国书法中所特有的“笔不到而意到”的写意手法,恰到好处的传递出“中国结”和“运动员”两个动势与意向,并藉以表达标志主题和表达人民的望。

深圳市民间名吃饮食文化发展公司,品牌设计以“国花牡丹”为设计基础。牡丹图案作为装饰语言,(下转第页)(上接第页)具有浓郁民族气息。牡丹纹样(图案),是我国人民所喜爱的传统图案之一,她以富丽饱满的形态和艳丽夺目的色泽,在我国人民心目中享有特殊的地位。标志设计作为本民族精神象征,她融进了人们对生活的美丽憧憬和良好祝愿,意寓繁荣昌盛,渊源流长。

中国联通公司标志是由古代纹样图形“盘长”纹样演变而来。回环贯通的线条,象征着中国联通现代通信的井然有序、迅速畅通和事业的无以穷尽、日久天长。新标志保持了原有标志的一致性和承接性,但在色彩上引入全新理念,由意寓科技、理性的蓝色转变为满足和提升消费生活为代表的红色突出了公司创新、

活力、时尚的品牌形象。红色和黑色搭配具有稳定、和谐与张力的视觉美感。红色双“i”是点睛之笔,既象两个人随时随地的沟通,又在竖式组合中构成了吉祥穗造型,“让一切自由联通”来满足人们更高层面的精神需求,体现了公司的品牌价值。

中国邮政的标志也是中国传统图形与现代图形设计相结合应用的成功范例之一。该标志其基本元素是中国古写的“中”字,在此基础上,设计师根据我国古代“鸿雁传书”这一典故,将大雁飞行的运势融入到图形中,该标志以横与直的平行线为主构成,归纳变化,表达了服务千家万户的企业宗旨,以及快捷、准确、安全、无处不达的企业形象。

四、如何发展与创新

以传统艺术中优秀的漆器装饰、陶器装饰、壁画装饰以及民间美术、少数民族装饰艺术中的经典内容作为标志设计的创意原点,是标志设计中常见的方法。传统图案不是一门孤立的造型艺术,由于现代社会超时空观、多学科交叉综合发展的加快以及可持续发展等思想观念的深入人心,高度发达的现代美术设计思维被广泛地利用。传统图案的借鉴,应基于再创造这一原则,以避免原图形的简单翻版。另外,所借鉴的图形应该是与该标志所表现的意义相适应,避免张冠李戴。传统图案从来就是随时代的发展而变化的,在发展中不断注入新的内容,也不断产生与时俱进的新面貌。

图案标志设计篇8

关键词:中国传统图案;标志设计;龙纹

标志,是表明事物特征的记号。它以特定、明确的物象、图形或文字符号来表示事物,不仅起单纯指示事物存在的作用,更重要的是以具体可见的图形来表达一种抽象的精神内容。标志传达信息的功能很强,在一定条件下,甚至超过语言文字,因此它被广泛应用于现代社会的各个方面。

传统图案在我国源远流长,发展到今天已有几千年的历史。许多图案纹样与中国博大精深的文化有着千丝万缕的联系。在中国传统图案中龙纹是典型代表,龙是中华民族精神文化的象征,在漫长的中华民族的发展过程中,龙纹形象从萌生到定型、其演变与发展,经历了不同历史发展的漫长时期,并在各个历史阶段体现出风格各异的造型特点。在标志设计中近年来出现了许多以中国传统龙纹为设计元素的龙纹标志,其中不乏一些代表中国形象,由国家政府部门推出的一些大型活动标志,同时龙纹也被广泛地应用于商业活动中,以龙纹为标志的企业比比皆是。这些龙纹标志既是对传统龙纹图形和龙文化的传承,又在标志设计中创造性的融合了现代元素,赋予龙文化新的精神寓意。

一、龙纹“形”的提取和衍生

“形”一般指图形所表现出来的物象外形与结构。这里所谈到对“形”的借鉴,是指在现代标志设计中,以传统龙纹图案作为标志设计的核心元素,运用截取、抽象、变异等方法,将这些提取的形元素再进行新的设计重组,或者借用传统龙纹图案的构成形式进行创作。

首先,传统龙纹“形”的变异强化。传统龙纹历经几千年的发展演变,已经经过多次对龙纹形象的取舍变化,但其中大多数传统龙纹图像都结构复杂,形式陈旧,不符合现代审美需求,应该加以提炼、概括、醒目强化,因为标志是凝练过后而形成的符号,尤其在当前,现代标志在不同文化状态下的人们之间传播的时候,人们之间的文化沟通是必要的。一些心理试验表明,简单轮廓的画面可能具有跨文化直接认知的价值,标志的简洁造型有可能向不同文化圈的人们造成第一轮信息冲击波。

其次,传统龙纹“形”的组合利用。传统龙纹“形”的本身具有丰富的文化意义和深刻内涵,但现代科学技术的发展,产生了很多新生事物,传统龙纹所具有的含义无法代表和满足今天标志设计多样化的需求,所以在龙纹“形”的应用过程中,龙纹形象往往与现代元素组合,把传统文化寓意与现代设计意念结合在一起。

“中国月球探测工程”标志(如图1),标志的图像以中国书法的笔触,抽象地勾勒出一轮圆月,一双脚印踏在其上,象征着月球探测的终极梦想,圆弧的起笔处自然形成龙头,象征中国航天如巨龙腾空而起,落笔的飞白由一群和平鸽构成,表达了我国和平利用空间的美好愿望。标志中龙纹“形”的提取把传统造型复杂的龙纹简化抽象变化为弧线形,完全没有对细部的刻画;另外,直接单纯使用传统龙纹的造型很难全面表现出标志设计要求的思想内涵,所以标志借用龙的外形与圆月联系在一起,又与脚印组合,表达了更为丰富的信息。

将传统图形中的“形”运用到现代标志设计的教学中,教师应该引导学生首先学会从传统图形中提取形的元素,然后再结合构成课程中所学到的一些构成手段,将提取的形元素再进行新的设计重组,最后再让学生立足在传统图形原型上,对原型不断创新和挖掘。就龙纹而言,将传统龙纹与现代标志设计相结合,关键是要从传统龙纹图像中寻找现代标志设计的可能性。其创意是以传统龙纹的造型元素为基础,运用创意性思维规律及图形构成的形式规律变化,重新整合而成新图形,构成一种传龙纹与现代生活的默契关系。取其“形”当然也不是对龙纹图像的简单照抄照搬,而是对传统龙纹的再创造,这种再创造是在理解的基础上,以现代的审美观念对传统龙纹的一些元素加以改造、提炼和运用,使其富有时代特色,用以表达现代设计理念,同时也体现民族个性。重构传统图形不是故弄玄虚、哗众取宠,也不是相互拼凑,而是在理性和智慧的层面上对现代视觉设计的精心把握与营造,是在追求视觉语言的联想性、象征性。

二、龙纹“意”的沿用与延伸

“意”,《说文解字》中解释:“意,志也。从心察言而知意也。从心,从音。”在汉语中“意”—词的运用广泛与独特形成了一个系统,从设计艺术的角度说,传统意义上人们把设计的内涵、设计的思想概括为“意”。大多数中国传统图形的“形”和它所要表达的“意”是分不开的,外在形态是内在意义借以表达的方式,是内在涵义的外化和物化,而内在涵义是外在形态的本质内容。传统图形的象征和寓意是极具中国味道的产物,人类最初的图形既是写实的又是寓意的,象征是为了用简单的图形来表达复杂事物的观念,借助有关物象来表此意味,它不仅仅是一种符号,更有其特殊的精神或情感特征。

中国的传统龙纹是中国各民族观念意识在特定历史阶段的产物,是各民族精神追求的体现。龙的形象作为中华民族标志和象征的集中了众多动物特点:龙角、牛头、蟒身、鱼鳞、鹰爪。龙纹在各历史时期都有这背景厚重的历史原因,也承载着被赋予的特定的意义,其象征意义在各历史时期也不尽相同,均有着客观的具体的文化涵义。进入现代社会后,龙的形象以及寓意发生了较大的变化。在社会主义社会里,龙对于人们不在是威慑和禁忌,人们按照中华民族新的理想愿望,审美情趣、艺术想象、艺术夸张和人民群众精神文化需求。所有龙的艺术形象不再是多元化象征,而是一元化内涵,唯一象征中华民族。龙高度概括了中华民族的形成、融合、发展历史,显示了中华民族血肉相连的整体性、凝聚性和团结友爱,表现了中华民族追求天、地、人沟通和统一,追求人与自然沟通和统一的愿望。

图案标志设计篇9

【关键词】 蒙古族文化艺术;标志设计;运用

[中图分类号]J62 [文献标识码]A

蒙古族文化艺术是我国传统文化的重要组成部分之一,它蕴含着游牧民族创造和审美的情趣。蒙古族文化艺术是在传承草原游牧文化的基础上,伴随着蒙古民族独特的生活方式、伦理道德、民俗风情、地理环境、宗教习俗等的演化而逐步发展并延续的,其所具有的深厚的文化底蕴为我们现代设计提供了非常丰富的设计元素。蒙古族文化艺术在经历了漫长的时间洗礼后,呈现出强大的生命力。

广义上的草原文化是指综合了饮食服饰、文学艺术、天文历法、民间工艺、建筑医药等全部领域的文化艺术。本研究限定蒙古族文化艺术中的宗教艺术、文字艺术、民间艺术(民间剪纸、民间图案、民间刺绣)及民俗文化、图腾文化为主要研究范畴,探索将蒙古族文化艺术通过图形化的整合与提炼融入现代标志设计的方式方法与可行性。

一、“同构”构成形式

所谓同构构成,指的是两个或两个以上的图形组合在一起,共同构成一个新图形。同构后的新图形并不是元图形的简单相加,而是一种超越或突变,因而能形成强烈的视觉冲击力,给予观者丰富的心理感受。从图形的表现内容来讲,它使组合后的图形产生了新的意义和内涵,使同构后的标志内涵更多样,是丰富现代标志设计图形构成语言的一个重要手段。“同构”这一概念最早来源于西方现代设计,然而在我国民间图形构成中,同构构成的表现形式的使用是其构成法则中的一条非常重要的潜在规律。格式塔心理学家的试验表明,当一种简单规则的形呈现在眼前时,人们会感觉极为平淡,相反杂乱无章的形则会使人产生烦躁感,而真正能引起人兴趣的,则是那种介于两者之间的,稍微背离规则的图形。这种图形首先唤起一种注意或紧张,继而是受众对其进行积极的组织,最后组织活动完成,最初的紧张感消失。这是一种有始有终、有高潮有起伏的体验,是能引起审美愉悦的过程。由此我们推导出同构图形的原则:即,“旧元素、新组合”,用日常生活中人们熟悉的图形,以一种新的前所未有的同构方式加以组合。通过这种同构方式得到的视觉新体验使人既熟悉又陌生,会引发观者极大的好奇心,从而使标志的设计变得更加顺畅和自然。笔者在2013年的标志设计教学中,对将蒙古族文化艺术以同构构成的表现形式应用于标志设计的方法进行了多次的尝试与实践。作为实践案例之一的赛纳手工艺制作中心的标志设计(该中心是以蒙古族工艺品的研发与制作为目的的机构组织)就是以同构构成的表现形式,将蒙古族文化中极具代表性的马元素与蒙古族文字相结合。机构名称中的蒙语“(赛纳)”具有“好的(美好的)”之意。在标志设计中,将抽象后的马头鬃毛部分置换为蒙古文字“(赛纳)”,洗练的线条古朴自然,使马形象与蒙古文字浑然一体,形成一种奇妙的组合。整个标志造型新颖,视觉印象明快,寓意传达深刻(图1)。

二、以“线”为主的构成形式

“线”是蒙古族文化艺术中非常重要的构成与表现手段,无论是雕塑、岩画、服饰艺术还是民间工艺美术,都常以线的造型为基本构成手段。蒙古族文化艺术中的线条无疑是极具概括和抽象双重功能的表现形式,因此,在蒙古族艺术中我们常常能看到以线为主的构成形态。例如,蒙古族民间传统图案中的盘肠纹样、回纹、卷草纹等都是以线的形式构成。“线”作为基本构成形态之一,它与现代标志设计有着许多共通之处。以“线”为主的创作和设计共同体现了实用价值与审美的并存,物质与精神的相互交融。以“线”构成的标志设计主要是研究标志图形的骨架部分,不同种类的线所构成的标志具有不同的性格。由直线构成的标志符号给人以严肃、安定之感,直线赋予人的心理印象是速度与紧张感,有锐利、直接、简洁、明快等特征;而以曲线构成的标志图形则相对随意、亲和。另外,在标志符号中出现的徒手随意画的线,则带有很浓的人情味,整体表现更为感性和情绪化。

在标志设计的教学实践中,笔者采用蒙古族文化艺术中线的表现形式构成标志的方式也进行了广泛尝试。图2为以线的形式构成赛纳手工艺制作中心的标志设计案例。它采用了源于佛教八宝的“八吉祥”之一“盘肠”的造型,图案本身盘曲连接,无头无尾,无休无止,显示出连绵不断的连续感,有源远流长、生生不息的吉祥寓意。盘肠纹样在蒙古族生活中的适用性很强,是极具代表性的图案。赛纳手工艺制作中心的标志设计把线形的盘肠纹样与蒙古族文字“(赛纳)”相结合,共同组成了铅笔的造型。整体设计以线的构成形式一气呵成,新颖独特。其作品的成功之处源于设计中对传统图形符号的理解、选挑、组合、转换以及对线的构成形式的整体把握。

三、蒙古族文化艺术中“意”的沿用

蒙古族文化艺术中的“意”沿用到现代设计,也是标志设计的一个创新方法。与图形之“意”相结合可以使标志的设计更具说服力。蒙古族民间图形之所以受到艺术设计领域的瞩目,除了其图形符号所具有的审美情趣外,更重要的在于图形背后所隐藏着的精神内涵,即独特的民族文化精髓。例如,蒙古族图案中的卷草纹,是以花草为基础构成的波曲状的花草纹样,细叶卷曲相互穿插。卷草图案委婉多姿,富有流动感和连续性,形态优美生动,具有连绵不断的韵律感。(1)故有生生不息、千古不绝、万代绵长的吉祥寓意。

图3是将蒙古族民间图形的“意”应用于标志设计的教学实践案例,它是蒙古族美术教育研究所的标志设计。蒙古族民间广为流传的兰萨图案,常与盘肠、卷草组合应用,是生命永生繁衍的符号,具有天地相通、阴阳相合、万代延续的含义。此标志巧妙地将广泛应用于蒙古族生活中的兰萨图案作为标志的基本框架,并与“美”字相结合,充分体现了蒙古族美术教育研究所的民族特色与机构属性,且自然贴切,无牵强之感。

蒙古族文化艺术在标志设计中的同构构成方法与线的构成形式及意的沿用在整体标志构成中是密不可分的。同构构成的方法有时以线的构成方式出现和存在,两者的结合又蕴含着一定的内涵与寓意。而寓意丰富的标志设计通常也借助于同构及线的表现方法。将蒙古族文化艺术应用于标志图形的好的设计通常是三者的完美结合。

蒙古族文化艺术作为我国传统文化的重要组成部分之一,其广泛的题材、丰富的内涵、多样的形式,是其他艺术形式难以替代的。将蒙古族文化艺术应用于现代设计的探索与实践不仅仅是对设计表现形式的创新,同时也是对民族文化的推广与传承。

注释:

(1)参见阿木尔巴图《蒙古族图案》,内蒙古大学出版社,2005年6月第1版第30页。

参考文献:

[1]新疆维吾尔自治区对外文化交流协会.蒙古族民俗文化[M].乌鲁木齐:新疆美术摄影出版社,2006.

[2]王永强,等.中国少数民族文化史图典2:北方卷(上)[M].南宁:广西教育出版社,1999.

图案标志设计篇10

关键词:包装设计 繁衍 标志影响力 分析

在竞争激烈的市场中。同类商品竞争最大,很多相似商品的包装设计标志相互模仿、相互抄袭,使得一些商品标志设计如出一辙,包装设计标志缺乏代表性,难以实现商品的市场影响力提升。如何从商品研发到商品包装设计的各个环节保障商品设计独一无二,提升其商品的辨识度,是包装设计的重要任务。而提升包装设计标志影响力,需要构建其与消费者的需求联系。捕捉到消费者的审美特点。做到包装设计深入人心。

一、包装设计标志的重要性

(一)标志与品牌形象之间的联系

如今市场上产品众多。很多包装设计标志特点突出。符合商品特点的代表性设计。这些包装设计标志是成功的,在其清晰而丰富的表达方式下。有效地将品牌形象传递给消费者。换言之,每一个成功的品牌都有一个表达清晰、形式丰富、品牌发展明确的视觉要素。而该视觉要素设计就是品牌标志。从消费者角度分析,包装设计中的标志实现了与消费者之间的信息互动。便于消费者更加深入地了解品牌形象,认识、分辨、接受以及理解品牌发展理念。当一个包装设计标志能够深入人心时,那么将会成为品牌无声的宣传,在丰富品牌设计的内涵基础上,吸引受众。标志与品牌形象之间存在密切的联系。包装设计标志是品牌形象的标志物,代表品牌形象的最经典体现。

(二)标志在包装设计中的作用

包装设计标志的作用主要有以下三点:第一,树立让人印象深刻的形象。品牌在消费者心目中的识别度,主要是靠传播学中所提到的五官感觉建立的。标志则是消费者自身识别系统中的核心符号。好的包装设计标志能够促进品牌形象的成长。从宏观角度分析,包装设计标志将品牌的品质浓缩为经典符号,使得消费者从了解产品,进而接触企业品牌文化。如香奈儿品牌标志设计,以经典的黑色为背景,以“双c”为亮白色设计,其形象经典,代表精致、完美的精神追求。

第二,信息交流。消费者可以通过标志设计辨识出所要交流的对象。其实际设计超出了语言叙述与文字设计限制。每一个品牌的存在都有吸引人去了解的内在。成功的标志设计能够通过外在的标志引导启发消费者进行思考。并且使得人们在比较短的时间内了解视觉符号中的内在信息。如,“YSL”的品牌标志设计,“YSL”全称“YvesSaint Laurent”。中文名为“圣罗兰”为世界著名的时尚品牌,旗下有时装、护肤品、香水、箱包、配饰等。该品牌的LOGO设计看似比较简单。但是却充满了想象力。从形式上将三个简单却难以相互协调的字母,以极为优雅的方式整合为一体,给人留下深刻的印象。从该标志设计中,消费者能感受到该品牌的发展理念是极简、优雅、创新。

第三,利于市场竞争。商业设计的最终目标就是能引导市场并且吸引消费者产生购买行为。而在市场中影响力巨大的商品。其标志的视觉冲击力较大并且一定具有鲜明的个性。无论从视觉设计还是内涵体现上都比较容易区分。

二、包装设计标志的多维表现

(一)包装设计标志的二维表现

包装设计中的标志其形式具有多样化的特点。包含字体标志、图形标志、混合标志等。这些不同类型包装设计标志在实际应用中的二维表现不同,设计手法也不同。

1.字体标志

字体标志主要是指从字体或者是字体造型所衍生出来的图案,将这种图案作为商品的宣传标志,以字体标志作为设计标志,常见的有:中文、英文字母、阿拉伯数字等。这些字体都能够直接作为包装设计中的设计元素。不应用外在的图形、颜色等进行辅助设计,而是凭借无装饰的方式,从文字、字母本身出发进行包装设计内涵传递。该种设计方式最大的特点就是简单、直接。如上文所提到的圣罗兰标志设计,还有古驰等包装设计。在我国古代就有“书画同源”的说法。如甲骨文中的“羊”字。实际上是简化了的羊头形象,该种文字从形象中捕获到特征,在设计手法上比较直接。但是与“无装饰”标志设计理念高度统一。该种文字转换模式对于现代化的包装设计产生巨大的影响,很多包装设计中都不同程度地应用了字体,借助字体的简洁方式,实现字体变形、特殊化排列等强化包装设计的标志性。

2.图形标志

包装设计中的图形标志是指借助形象图案或者是几何图案来表达商品的标志。该种图形标志形象性比较强,在标志设计比较得当的基础上。能够借助图形结构的相互组合,产生相应的规律,表达出相应的含义。同时,该种设计能够充分应用几何图形的点、线、面,设计出具有意境、富含寓意的包装设计标志。应用图形标志进行包装设计.其重心比较突出,并且实际的二维展现形式比较丰富。其中最为典型的二维图形展现形式就是置换。置换的设计方式借助图形同构,将常见的商品形态展示出来,一方面能够使得消费者直接了解所销售的商品是什么,还能够传达出品牌信息。置换方式能够将图形设计与品牌形态相互结合,展现出新形态和新联系。如,动物的身体可以直接置换为梳子、书籍、铅笔的组合,以同位共生的方式,巧妙组合视觉元素。使得人们能够从图形的观察中产生比较奇特的视觉感。在某牛仔裤品牌设计中,包装设计标志以人腿为牛仔裤腿,借助A字形图案,符合牛仔裤形态设计.消费者看到该品牌时就会想到其为裤装品牌。

图案的聚合形式是指将单一或者是相近形态的视觉元素聚集在一起,通过反复拼装的方式,构成另外一种形象。该种包装设计图形标志设计一反简洁风标志设计形式。以小的图形作为基础图形单元。使得最终的标志设计视觉元素丰富。如路易・威登包装设计中的花押字图案,由圆圈包围的四叶花卉、四角星、凹面菱形内包四角星组成。

3.混合标志

在混合标志设计中既包含了文字设计也包含了图形设计,通常情况下是将文字加入到图形设计中。或者是采用图形化的表现手法,使得实际形象设计更加生动。文字设计实际上是对图案设计的解释。同时能够保障图形的内涵得以彰显。同时在具体的标志设计中,弱化文字识别性能,使得文字除了能表达出功能之外。还需要与创意图案融为一体。如中国银行的标志设计上,以古代钱币形象为主体图案。并且借助“中国银行”四个古体汉字。图案表达的事物功能一目了然。

(二)包装设计标志的三维表现

商品的包装设计三维表现。主要体现在纸盒造型和容器造型设计上。造型实际上就是包装O计的外观表现形式。包装设计标志的三维形式。可以借助三维模型实现标志的镌刻、直接造型等来实现。常见的表现方式主要有:拟自然方式和拟人工方式。其中拟自然方式,借助植物形态、动物形态,使得自然情怀能够直接融入商品保障设计中,提升商品与人的亲密度。如蛋形包装设计、糖果设计,从较大物体形态的应用领域分析。应用到建筑物的形态设计中。而拟人工形态设计,来自于人们对于自然形态的考究与运用。

三、包装设计标志影响产生的方法

为了促进包装设计标志产生积极影响,提升品牌的市场竞争力,并且为品牌代言。就需要在包装设计的元素融入、设计手法的创新上进行分析。

(一)民族元素在包装标志设计中的融人

民族元素是传统民族文化发展中的内涵体现,而元素是包装艺术设计中不可或缺的要素。采取何种元素进行包装设计,将会体现出何种内涵的品牌设计。那么,将民族元素融入包装设计中,能够提升包装设计的历史厚重感,并且丰富品牌文化内涵。由于世界各地的民俗不同,因而产生了不同类型的文化,文化是包装设计中的重要引导。在富有差异化的文化背景下,产生了不同的思维方式。越是民族的越是世界的,很多设计者很巧妙地运用民族文化内涵,向世界展示自己民族的文化与风情,也使得民族文化逐渐走向了世界。在包装标志设计中,通过文化的交融力以及传播力,提升了品牌标志的世界影响力。

设计者在包装标志的设计上能够以文化为基础,恰恰是因为民族文化从千年历史中走出来。必然会走向更远的未来,基于文化的艺术设计能够经受得起时间的拷问,能够促进艺术设计在变化与不变化之间找到平衡。比如意大利知名的奢侈品牌范思哲就创造了一个时尚帝国。范思哲品牌设计具备独特的美感。极强的先锋艺术感,使其风靡全球。范思哲的标志设计运用象征的手法,采用神话中蛇妖美杜莎的造型为标志图案,充分吸收了希腊、埃及、印度等古老文化。美杜莎这个希腊神话中的女魔头,在古老神话中代表着权威与致命的吸引力。该种设计背景文化与范思哲品牌理念相辅相成。

(二)基于设计手法创新的包装设计标志体现

创新性的包装标志设计手法。不仅能够从形式上达到让人耳目一新的效果,还能够很好地传递出品牌精神。日本著名的电影明星“宫泽理惠”所经营的流行商品店铺中有多种精品设计。其中名为“钻石光环”的礼品包装盒设计新颖。由于该商铺以经营钻石为主,其包装以及标志都设计为钻石形状,整体呈现出银灰色。该种设计体现出了商品的性质,并且提升了设计的档次。