化学工程与工艺人才培养方案十篇

化学工程与工艺人才培养方案篇1

【关键词】化学工程与工艺专业 人才培养方案 “平台-模块”课程体系

随着全球可持续发展战略的实施、高新技术与新兴工业的不断发展、以及市场经济竞争的日益激烈，都需要不断创新化工技术，而创新的基础就是人才。因此，21世纪需要大量德才兼备的、具备扎实专业基础知识的、具有较强动手实践能力、创新意识和创新精神的化工专业技术人才[1，2]。为适应国家经济、科技、文化和社会发展对各类高素质创新型人才的需要，落实《东南大学“十一五”发展规划》，进一步深化教育教学改革我院不断进行本科生培养方案的研究修订工作，制定了科学合理的研究型大学化学工程与工艺专业人才培养方案。

1 化学工程与工艺专业人才培养方案制定的指导思想

为了提高学生的学科基础知识水平和综合素质，为社会发展培养大批复合型与创新型高级人才，我院人才培养方案制定的指导思想是:坚持以邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导，坚持“以人为本”和“全面、协调、可持续发展”的科学发展观，坚持面向现代化、面向世界、面向未来，培养具有国际视野的“高层次、研究型、复合型、多样化”的高素质创新型人才。

2 化学工程与工艺专业人才培养目标和培养方案的制定原则

2.1 化学工程与工艺专业的人才培养目标

培养德、智、体全面发展的、为中国社会主义现代化建设服务的、从事化学工程与工艺专业技术开发、工程设计、生产管理和科学研究等工作高级工程技术人才。

2.2 化学工程与工艺专业人才培养方案的制定原则

课程设置方面:坚持通识教育与专业教育协调发展、人文教育与科学教育协调发展、理论教育与实践教育协调发展，体现“厚基础、宽口径、重实践、强能力”的特色，形成理、工、文、管结合的、符合研究型大学办学特色的课程体系。

课程内容方面:优化知识结构，重整内容体系，减少重复交叉，注重传统课程与前沿知识的结合，拓展专业方向。使学生具有扎实的自然科学基础、系统的专业知识、工程技术基础、较强的实践能力、良好的人文、艺术修养和社会科学基础。

实践教学环节方面:打破原来各自独立的课程实验和实践体系，按照能力培养要求构造四年完整的实验和实践环节培养体系，做到英语、计算机、实践环节四年不断线。

学时安排方面:压缩理论教学课时，使学生具有主动学习、创新意识培养的空间。

3 科学合理的“平台-模块”课程体系的构建

3.1 “平台-模块”课程体系的组成

为了进一步推进人才培养模式创新，通过构建“平台-模块”课程体系，制定科学合理的化学工程与工艺专业创新型人才培养方案。人才培养方案由通识教育基础、学科基础、专业基础、专业选修、集中实践等5个平台组成，且每个平台均包括多个具有特色的模块。

3.2 “平台-模块”课程体系的特色

通识教育基础平台由数理素质系列课程、外语、计算机系列课程、思想政治系列课程、人文社科类课程、环境和经济系列课程、体能素质课程6个模块组成，主要包括比较广泛的人文、社会科学、自然科学、体育和工具技能性课程(数学、外语、物理、计算机等)，涵盖了本科教育中主要的公共课和基础课，体现“坚持人文教育与科学教育协调发展”的育人理念，突出“厚基础”特色。

学科基础平台主要包括大类学科基础课、大类学科实验系列课、电子与机械等相关学科课程等3个模块组成。它的设置体现了“坚持通识教育与专业教育协调发展”的育人理念，突出了“厚基础、重实践”特色。专业基础平台分为专业主干课程、专业实验系列课程2个模块。它的特点是“打通公共基础、拓宽学科平台、凝练专业主干课程”，充分体现了“坚持理论教育与实践教育协调发展”的育人理念，突出了“宽口径、重实践”特色。

专业方向课程以模块形式进行组合，形成了适应不同培养方向的、有特色的柔性专业选修平台。本专业设立精细化工和高分子材料化工2个方向，共同开设了化学化工进展(研讨)和精细有机合成2门专业必修课。此外精细化工方向设置了4门选修课程。专业选修平台课程设置的特点是“增加选修比重，注重个性培养、符合多样化人才培养模式”。以课程模块的多样化组合满足学生个性的多元化发展，给学生更大的自由选课空间，实现不同专业方向的人才分流培养，有利于缩短人才培养与社会需求的距离，从而增强学生的就业竞争力，充分体现专业教育和个性教育人才培养的专业特征和个性要求的结合。

集中实践平台主要包括实践教学环节和创新实践2个模块。实践教学环节模块打破原来各自独立的课程实验和实践体系，按照能力培养要求构造四年完整的实验和实践环节的培养体系，主要包括:英语强化训练——化学化工文献、计算机综合课程设计——工程数学及计算机实践、认识实习——化工工艺课程设计、生产实习——毕业设计等实践环节，既充实了短学期实践训练内容，又增强了相关课程教学的实践训练，真正提高学生工程训练的效果。创新模块包括根据学生的个性发展需求和综合素质教育需要而设置的课程(社会实践、文化素质教育实践)以及学有余力的学生通过自身的努力而获得的课外研学学分，满足个性化教育的要求。为了培养学生的实践创新能力，我院配备专门教师开设化学实验竞赛培训课程，64～80学时(2～2.5学分)，在本专业大学二年级选拔实践动手能力强的学生集中培训化学实验理论及技能，为每两年举办一次的全国大学生化学实验竞赛打基础;配备专门教师开设化工原理大奖赛培训课程，32～48学时(1～1.5学分)，选拔学有余力、动手及创新能力强的学生集中培训，为每年华东理工大学主办的化工原理大奖赛选拔参赛学生。开设化学化工实验竞赛培训课程，一方面能够培养学生自主创新的综合能力，检验各方面综合教学的成果;另一方面对获奖学生给予相应学分的认定及一定的奖励，有利于充分调动学生的积极性，为其今后继续深造或就业打下良好基础。集中实践平台课程的设置充分体现了“坚持理论教育与实践教育协调发展”的育人理念，进一步拓宽学生的知识面培养学生的创新能力，突出“重实践、强能力”特色。

4 结语

为了培养“高层次、研究型、复合型、多样化”高素质创新人才，围绕“四个协调发展”的育人理念，坚持“厚基础、宽口径、重实践、强能力”的原则，确立了“打牢专业基础、协调主干课程、拓展方向训练、丰富实践环节”的课程体系建设目标，构建了主要由通识教育基础、学科基础、专业基础、专业选修、集中实践5个不同层次、但又相互联系、逐层递进的“平台-模块”课程体系，研制了科学合理的研究型大学化学工程与工艺专业创新型人才培养方案。

参考文献

化学工程与工艺人才培养方案篇2

以往的艺术教育模式与社会产业发展的人才需求脱节，艺术毕业生与企业需要不能无缝对接，供需矛盾尤为突出。发展艺术文化产业，最根本的途径就是要迅速培养一批高层次、高素质的复合型艺术人才。显然，培养应用型创新型人才已成为社会发展的必然趋势，经济的快速发展需要大量的应用型人才。高等院校尤其是应用型技术型大学是培养文化产业人才的中坚力量，是培养应用型、技能型人才最重要的途径，能够为文化创意产业的发展提供智力与人才支持。高校艺术教育必须构建以实践教学为主、以应用能力培养为重心的应用型艺术教育模式，才能适应文化产业的发展。只有开展应用型实践教学模式，才能够培养出既有较强的专业理论知识和创意设计能力，又能胜任各种岗位技能操作和岗位群管理的高素质综合型人才。这就要求重新审视、优化高校的艺术教育，从艺术学科的教育理念、人才培养方案、专业规划、课程设计和教学方法等方面入手，积极探索，逐步构建符合文化创意产业发展的应用型艺术人才培养新模式。

二、应用型艺术设计人才培养模式的构建与实践

地方文化创意产业的发展与兴起给艺术教育提出了十分严峻的任务。应用型艺术教育的内涵是以市场需求为导向、以实践能力培养为本位，遵循基础扎实、素质较高、能力较强的培养目标。

1.艺术设计人才培养目标的准确定位

应用型艺术设计人才培养目标的设置，首先要根据院校的具体办学定位和社会的人才需求，结合地方经济发展的特点与地域文化特色，使培养目标与产业需求相吻合。这就要开展全方位、多角度的研究与探索，认真调研当地的产业现状，深入了解企业对其艺术设计知识和技能的具体需求，采用先进的教学理念和教学手段，使得人才的培养目标定位准确、理念清晰、方向统一。

2.实践教学体系的科学构建与课程设置的优化整合

实践课程是应用型艺术设计人才培养模式的重要组成部分，学生掌握专业知识的程度和运用设计技能的水平，决定了学生毕业能否适应企业需求。因此，学校在人才培养实践教学模式的设置上，要加强对实践教学体系的构建，这样才能让人才培养和人才实践挂钩。首先，加强艺术学科课程体系建设，加大实践教学在课程设置上的比例，为学生实践能力的培养提供更多的锻炼机会。艺术理论课、基础课的安排要根据实践课的教学目标、教学要求和课程比例进行科学规划，围绕实践课的技能需求开设，将理论与实践有机结合，实现“学中做、做中学”的教学模式。除了加强本专业所需的综合素质培养之外，要结合本专业所对应的行业岗位的工作能力需求，有针对性地开展实践教学活动，全面提高学生的动手能力和设计创意能力。其次，根据实践性教学需求，积极采用“艺术项目教学”或“设计案例教学”模式，实行“模拟项目”和“实际项目”并行互补的教学方法。项目（或案例）设计是教学机制中的实践性环节，这种模拟企业工作的设计任务，能让学生真实体验企业项目设计的氛围，包括市场调查研究、分析设计任务要求、制定设计目标、探讨设计创意、实施设计方案、开展后期制作工作和分析反馈信息等。实践教学用市场意识指导设计教学，注重设计的原创性，有利于学生探索新的设计理念、设计元素、材料和工艺制作过程等。在设计实践活动中，学生综合应用艺术基础知识，掌握单项和综合的艺术设计技能，锻炼并提高了各种设计潜质和素养，为今后参加工作必备的能力培养打下牢固的基础。再次，优化整合传统设计专业及课程，开设服务地方文化产业特色鲜明的新专业与新课程，提高专业课程设置与产业结构的匹配程度。着力优化设计课程结构，把相似或相近课程进行合并重组，艺术基础课程与专业课程前后连贯，理论课程与实践课程穿行，使其更符合实践课程的需要，课程的连续性与关联性更加紧密。积极申报和开设具有时代特色并符合地方经济发展的特色新专业、新课程，引导新专业和市场、企业需求对接，大量建设与专业对口企业联系的实践培训基地，给学生实践提供更多的优质资源和实训机会。

3.教学内容与教学方法的更新拓展

应用型教学内容是根据市场与产业需求决定的，市场信息瞬息万变，产业需求应时而动，艺术设计又是实践性、时效性较强的专业，所以教学内容要根据实践课程的要求及时调整。首先必须围绕实践教学制订行之有效的教学方案、教学大纲，编写较为实用的艺术设计教材、讲义和教案。教学内容的更新不是简单的删减，而是要突出实践性、技能性和创新意识。应用性强、操作性强并符合时代思维的内容要充实、完善，并在教学中大力推广。教学方法要根据教学内容灵活改变，在教学中多种教学方法要综合使用，讲授法、图示法、讨论法、情景互动法、案例示范法等互为补充，不仅要配合图例、案例讲解，而且要联系实际、学以致用，不断提高教学效果，激发学生的课堂兴趣和创意思维。

4.校企合作、学研结合等配套体系的建设

应用型教育的一个重要特点就是学校与市场对接，教学成果与产业需求融合。积极开展校企合作、学研结合，同时引进企业兼职教师，推动“双师型”结构队伍建设；建设配套的设计工作室、实验室和校外艺术实习基地，展开校内校外互动教学的模式，真正做到课堂与实验室融合，校内实践与校外实习紧密结合，逐步形成“校中厂”或“厂中校”的局面。实践教学的重要渠道是让企业进驻校园，让市场参与教学，实现教学与企业研发的双赢，增强校、企、学生的交流，这样既提升了学校人才培养的专业性，又减少了企业培训的成本，同时也提高了学生融入工作的速度，增强了学生全方位的专业素质与技能的培养。另外，艺术设计教师经常需要专业实践进行“充电”，即关注设计领域和艺术市场的最新动态，汲取并掌握最新的设计科研成果，积极参加实践教学的培训，积极承担科研课题、工程项目的研发与实践，不断提高教学能力和科研水平。

三、结语

化学工程与工艺人才培养方案篇3

关键词：“3210”人才培养模式；机械制造工艺学；一体化课程

中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2016）32-0194-02

《高等职业教育创新发展行动计划（2015-2018年）》指出，坚持教学改革与提升院校治理能力相结合，以提高质量为核心，深化专业内涵建设，推进课程体系、教学模式改革；创新校企合作、工学结合的育人机制[1]。“3210”人才培养模式正是基于课程体系和校企合作的创新成果，进一步优化了课程体系和教学模式，是我校国家示范骨干院校建设项目重要成果之一。“3210”人才培养模式的实施，可以有效提升专业内涵，促进教学模式改革，构建一体化课程体系。本文主要以《机械制造工艺学》课程设计为例，应用创新“3210”人才培养模式设计一体化课程，从课程定位、课程内容、课程目标、教学项目、课程考核和教学实施等六个方面阐述一体化课程的设计过程。

一、创新“3210”人才培养模式的基本思路

创新“3210”人才培养模式的基本思路是以服务为宗旨，以就业为导向，以企业为依托，以职业能力需求为目标，以制造工作过程产品为载体，注重过程学习，结合我校“校企联动，工学耦合”人才培养总模式，并遵循知识成长规律，分阶段逐步加深校企合作和工学交替力度，构建与之相适应的课程体系、双素质团队、实习实训运行保障条件，全方位、多因素构建机械制造与自动化专业新的“3210”人才培养模式。“3210”人才培养模式构建的基本思路如图1所示。

二、“3210”人才培养模式的内涵和阶段划分

1.“3210”人才培养模式的内涵[2]。“3210”人才培养模式，即“三阶段、两情景、一环节、零距离”，该模式的主要阐述：①三阶段。第一阶段是指第一学年的两个学期，学生在校内“理实一体化教室”，校外“实验实训室”和“机械制造工程中心”两个情景中学、做融合，学习专业基础知识，掌握基本操作技能，为第二阶段的学习打好基础。第二阶段是指第二学年的四个（小）学期，学生在校内“理实一体化教室”和“校中厂”、校外生产性实训基地（工作站）两个情景中工学交替学习专业核心知识，掌握专业核心技能，提高学生的专业能力，为毕业设计和顶岗实习做好准备。第三阶段是指第三学年的三个学期，学生在校内“理实一体化教室”和校内外实习基地、校企合作工作站两个情景中学习专业拓展知识，完成综合工艺设计和顶岗实习，提升学生的综合能力和核心竞争力，顺利实现“零距离上岗”。②两情景。包含校内一体化教学情景和校内实习实训工作情景与校企合作工作站“1=1”（一半工作、一半学习）的工和学的两情景，使学生学习理论知识的同时，懂得生产实践中如何应用，培养学生的思维能力和动手能力。③一环节。一环节是指在校外合作企业完成顶岗实习一环节（也包含两情景即毕业设计和顶岗实习）。学生在校外合作企业完成顶岗实习，可以参与企业的日常生产，了解企业的运营管理，为以后的就业和个人发展奠定良好基础。④零距离。通过校企合作与顶岗实习，使工作过程知识借助校外真实的企业场景得到升华，同时借助国防企业文化氛围，强化学生的国防意识，培养学生的国防精神，使毕业生从心理和技能上真正实现“零距离上岗”。

2.创新“3210”人才培养模式阶段划分。创新“3210”人才培养模式是以目标产品为主线承载的学习过程和学习内容，包括一体化教室、实训中心、校内外实习基地和校企合作工作站等教学条件，创新“3210”人才培养模式阐述了“3210”人才培养模式的三个阶段划分以及不同阶段的学习领域、两情景状态描述和一环节的实质内容。

三、一体化课程设计与实施

1.课程定位。《机械制造工艺学》是实践性很强的综合性课程，是与生产实践内容紧密相连，主要面向机械制造工艺规程制定等技术岗位。本课程开设在第四学期，是在《机械制图》、《公差配合与测量技术》、《金属材料与热处理》、《机械设计》、《金属切削原理》等课程学习的基础上，以工艺规程编制与加工实施为主线，以典型零件为载体，根据企业的工作岗位和工作任务，设计以工作过程为导向，具有“工学结合”特色的课程体系，实现了实践技能与理论知识的整合，将工作环境与学习环境有机整合、专业能力培养与职业素质培养整合、工作过程与学生认知心理过程整合，形成基于“3210”人才培养模式的一体化课程体系。

2.课程目标。本课程主要培养学生具备机械加工工艺编制的能力，能够根据零件图正确分析零件结构工艺性、确定毛坯、拟定工艺路线和设计工序，掌握编制工艺规程的基本知识，使学生能独自完成中等复杂零件的工艺编制，为今后的工作打好扎实的理论基础。

3.课程内容设计。以任务为驱动，项目为导向，结合工作情景设计教学内容，使理论知识与工作实践相结合，实现真正意义上的教、学、做一体化，本课程内容设计如表1所示。

4.教学项目设计。教学项目的选择与教学效果息息相关，本课程的教学项目以机类学生较为熟悉的减速器为依托，以组成减速器的输出轴、滑动轴承套、箱体、齿轮、轴承盖和拨叉等零件为载体，构建生产实践中常见的六大类零件项目[3]，分别为：项目一：轴类零件加工工艺编制与实施；项目二：套类零件加工工艺编制与实施；项目三：箱体类零件加工工艺编制与实施；项目四：齿轮零件加工工艺编制与实施；项目五：盘类零件加工工艺编制与实施；项目六：叉类零件加工工艺编制与实施。课程内容的设计是以项目为载体，以任务为驱动，学生每完成一个项目，可以学会此类零件工艺设计的相关知识，掌握类似零件的工艺编制方法，提高学生的知识运用能力和解决问题能力。

5.课程考核方案。每个项目完成之后对学生进行考核，考核点及分值百分比分别为：知识目标15%、技能目标20%、操作实施25%、项目总结报告20%和公共考核20%。考核方式采用“教师评价+组内互评+自我评价”，评价结果分为四级：优秀、良好、及格和不及格。

四、一体化课程的实施

本课程的教学采用“六步教学法”，即资讯、计划、决策、实施、检查和评价，在课堂教学实施之前，需将班级的学生进行分组，一般每组6人左右，并选优秀且主动性较强的学生为组长，组长在后续课堂讨论环节中非常关键，主导整个小组的讨论进程，决定课堂讨论和汇报能否顺利完成[4]。一体化课程的实施过程为：教师下发任务书布置课堂任务要求组长组织组员讨论和资讯确定最优设计方案组长分配实施方案任务并汇总小组分别展示和汇报组间互评和自评教师点评与讲解学生完善设计方案并填写作业单。

五、结论

本课程在我校经过两轮的一体化教学实施，得到了学校肯定和学生好评，极大程度地调动了学生课堂学习的主动性和积极性，使学生学有所用、学有所做，提高学生综合能力的同时，更为学生顺利完成毕业设计提供了平台和帮助。在后续的教学过程中，还需进一步细化课堂考核项目，这是本课程继续完善的内容和改革方向。

参考文献：

[1]高等职业教育创新发展行动计划（2015-2018年）[Z].

[2]任青剑.校企合作工作站是“3210”人才培养模式实施的保证[J].才智，2015，（01）.

化学工程与工艺人才培养方案篇4

【关键词】交通环境艺术设计 艺术与技术 艺术与工程 教育模式

一、交通环境艺术设计专业的特点

交通环境艺术设计是一个以“交通”为特色的环境艺术设计专业。它依托于大环境艺术设计，是山东交通学院的特色专业和主打专业，主要应用于交通行业，具有唯一性、独特性、前瞻性三个特点。交通环境艺术设计是指在汽车站、火车站、航运码头和航空港等交通场站，以及道路、桥梁、涵洞等交通建设及其辅助设施和周遍环境的设计与施工中，根据实用功能和审美原则，涵盖建筑设计、景观设计、城市规划、园林设计和公共艺术的综合设计艺术。其核心课程有交通场站环境设计、公共空间设计、景观设计、城乡交通环境综合设计、园林规划与设计。

目前，教育部为了提高高等院校教育质量，提出人才培养模式创新与改革的指导方针，鼓励教育模式等方面的综合革新，促进对科技技术人才的培养。作为本科专业的交通环境艺术设计专业，其学科性质是什么，如何定位人才培养方案，如何保证为受教育者所设计的知识、能力和素质结构的实施，是当下具有环境艺术专业的高等院校急需解决的问题。

实际上，根据新市场需求和设计学科交叉特点，一些国家对设计教育已迅速做出了调整与改革。例如，近年来，日本神户艺术工科大学从本科至博士，都授予艺术工学学位，特色十分鲜明，艺术工学化与工程艺术化交叉渗透。在西方国家，设计教育课程体系新方法和技术型一体化特征也非常明显。

在这种背景之下，交通环境艺术设计教育人才培养模式理应顺应时代的发展，将艺术设计与工程技术相互结合，相互补充。这种体系对提高学生的创新能力和实践动手能力有较好的促进作用，通过这种教育方式努力实现就业“零适应期”，并提高毕业生就业率。

二、交通环境艺术设计专业“艺”与“工”结合的特色教育模式发展的必要性

交通环境艺术设计涉及建筑学、艺术学、园林景观等，多学科交叉的综合应用型是其特征之一。在培养计划、教学内容、实践能力培养、实训基地建设等各个环节都应紧密地围绕这一特征进行，而“艺”与“工”结合就是坚持“艺工结合，以艺为主”的主导思想，依托“整合学校资源、突出办学特色，追踪市场发展趋势、增强综合竞争实力”的思路，坚持“以就业为导向，以能力为本位，以岗位需要为依据，体现职业教育发展趋势，满足学生生涯发展”的原则，采取“纵向压缩、横向拓宽、突出特色、重在实用”的措施，以教学为中心，形成“厚基础、宽专业”课程体系。

交通环境艺术设计对专业方向设置、课程体系建设和培养目标实现途径等方面在“艺”与“工”结合方面进行了改革探索，发挥实践教学连接课堂与市场的功能，建立了课程设计与实际设计、工程项目实训结合的机制，探索建设培养学生创新精神和实践动手能力并具有较高市场敏感度的实践教学体系。培养就业“零适应期”的新型交通环境艺术设计工作者，达到省内有影响，同行有特色的教育效果。

三、“艺”与“工”结合的教育模式

（一）建立“艺”与“工”结合的特色教育模式

“艺”与“工”结合是交通环境艺术设计专业的特色办学模式，强调艺术与技术、设计与工程相结合，艺术工程化、工程艺术化，学校教学与社会实践相结合，学科互动合作，其课程具有“艺术技术一体化”“理论实践一体化”的特点。实施“艺”与“工”结合、文科与理科交叉的培养模式。

这种教育模式从办学理念凝练、师资队伍建设、培养方案构建等各层面着力完善。与纯艺术类专业注重学生艺术自由、感性，偏形象思维不同，山东交通学院的交通环境艺术专业更具有鲜明的行业特色，主要培养交通环境景观设计所需要的执行标准化操作的设计与工程技术人员，对学生的培养侧重于逻辑思维，偏理性且重技能。为此，学校将进一步深化教育教学改革，构建“交通环境艺术设计”特色专业，建立实际设计项目实训机制，这样既把握了行业发展趋势，分享新兴朝阳产业的发展成果，满足了社会对应用型人才的需求，又突出学校教育资源和办学特色，这将促进环境艺术设计专业教育质量和办学效应。按照山东区域发展、经济建设、产业结构等需求，结合学科背景优势，进一步完善“艺”与“工”结合的办学模式，突出环境艺术设计的专业应用特色，增强人才培养的行业针对性，将服务区域经济作为切入点，培育特色专业。

（二）建立教学体系组合方式一：协作组合

协作组合是在专题训练的教学中，由于艺工结合的教学模式是一种综合化的教学，知识背景单一的专业教师无法胜任，因此需要将不同专业的教师进行课题组合，由此来打破传统的专业教师配置。具体方法是：工科技术教师和环境艺术设计教师共同教学，其目的是为了培养学生综合工程实践能力和思维创造能力，将相关课程进行重新组合，按课题需要进行穿插，制定组合式授课计划和教案。如在环境综合设计教学模块中，景观设计教师与材料工艺教师合作授课，以专业内容为依据，寻找最佳契合点，通过这种协作关系将与该项目相关的学科内容组合进来，这种教学方式能有效地促进复合型人才的培养。

（三）建立教学体系组合方式二：项目组合

项目组合是将完成该项目策划、设计、制作、后期4个阶段进行整合，在这一个模块中，方案授课教师和工程实施教师等联合教学，为完成该项目将所需的课程进行组合和衔接。实行导师负责制，项目化实践教学。通过此课题教学，将方案设计和工程技术系统地传递给学生，在课题的推进过程中学习项目制作的流程，加强学生之间的团队合作意识。

（四）建立教学体系组合方式三：企校组合

企校组合是企业或者设计院资深设计、技术人员和高校艺术设计专业教师的组合。 （转第页）

化学工程与工艺人才培养方案篇5

摘要：泥金彩漆是宁波最具代表性的传统工艺“三金”之一，属部级非物质文化遗产，其完美的装饰效果在泥金彩漆甬式家具上有着广泛应用。但是与许多传统手工艺一样，泥金彩漆也面临着后继乏人的局面。民族工艺品制作（泥金彩漆）专业的培养目标，基于泥金彩漆技艺工作过程，梳理了核心技能，提炼了核心课程，制定了课程标准，确定教学项目，明确课程框架，制订教学计划，研发配套教材及多媒体教学资源库，完成浙江省民族工艺品制作（泥金彩漆）教学指导方案，培养出了一批熟练掌握制作泥金彩漆的各种基本技法的非物质文化遗产传承人，使得湮没已久的泥金彩漆绝技重新焕发生机。

关键词 ：泥金彩漆核心课程项目教学

一、研究背景

非物质文化遗产是人类劳动与智慧的结晶，也是人类在漫长的历史发展中世代相承的文化瑰宝，是不可再生的珍贵资源。泥金彩漆是宁波传统工艺“三金”（朱金漆木雕、泥金彩漆、金银彩绣和骨木镶嵌）代表性传统工艺之一，内容丰富多彩，尤以取材特殊，创意独特，为人称奇，是一种泥金工艺和彩漆工艺相结合为主要特征的漆器工艺。2010年，“泥金彩漆”被列入部级非物质文化遗产名录。

近年来，随着现代人们生活观念和习惯的转变，非物质文化遗产受到越来越大的冲击，一些依靠口授和行为传承的文化遗产正在逐渐消失、瓦解，许多传统技艺濒临消失，泥金彩漆也失去了它生存的市场。宁海县第一职业中学作为文化机构，又是首批宁波市非物质文化遗产传承基地，继承、弘扬泥金彩漆等这些民间的文化遗产有义不容辞的教育责任。因此宁海县第一职业中学将民间工艺利用和挖掘起来，通过学生的制作学习，进行“活态”的继承，培养学生对民间传统工艺的保护和自觉意识、培养学生制作泥金彩漆的能力，为泥金彩漆技艺培养传承人。

实践过程遵循“以核心技能培养为专业课程改革主旨、以核心课程开发为专业教材建设主体、以教学项目设计为专业教学改革重点”的浙江省中等职业教育专业课程改革新思路，立足课堂，制订并实施本成果行动构想。

二、实施策略

1.进行专业调研，确立培养目标

泥金彩漆地域性强，全国仅宁海县内一家工艺品企业（宁波东方艺术品有限公司）还保留着完整的泥金彩漆技艺，因此需要有针对性地对该企业和市场需求进行调研，充分摸清该技艺的整个工作岗位状况，以此了解泥金彩漆技艺对人才需求，进而有目的地进行教学改革，建立基于民族工艺品制作（泥金彩漆）专业职业导向的教学方案与课程标准。

根据调研计划，通过实地考察、问卷调查、人物专访等方法收集相关数据。随机问卷调查100名宁波市民；对宁波东方艺术品有限公司、中国美术学院、宁海文化馆、宁海工艺美术协会进行实地调查和采访；调研内容包括产品的市场定位与需求，技术人才的需求和岗位能力，相应行业的人才结构现状、岗位对知识能力的需求、相应的职业资格等，从宏观上把握行业、企业的人才需求与职业学校的培养现状。

据此，我们确立本专业人才培养目标为“培养适应宁海及浙江省传统工艺行业发展需求，力求培养德、技与艺全面发展，具备泥金彩漆工艺美学、江南十里红妆民俗史、泥金彩漆艺术设计与制作等基础理论和相关技能，能从事泥金原料制备与管理、堆塑造型设计与制作、泥金装饰、传统工艺品包装与展示、生产管理与销售等相关工作，达到相关初级工水平的具有吃苦耐劳精神、职业素养和创新创业意识的生产与管理第一线的技术操作工人”。

2.基于工作过程，提炼核心技能

泥金彩漆是一种泥金工艺和彩漆工艺相结合为主要特征的漆器工艺。主要是在木制胚件上，将打成薄片的金银箔碾成粉状，调入漆料后或涂或描或填，并采用蚌壳片、镜片、砂会、沥粉等工艺技法精心装饰；也有以竹片；竹编为胎的。纯手工技艺制作，工艺考究、精致，共有箍桶、批灰、上底漆、描图、捣漆泥、堆塑、贴金、罩漆、上彩、铺云母螺钿、分天地色、修边、挖朱等20多道工艺，约3个月器物才能成品。其中，堆塑（堆泥）是泥金彩漆最具特色的手工艺，也是与其他漆器最大区别所在，为宁波所独有。

基于泥金彩漆技艺制作的整个工作过程和工艺流程，我们提炼出民族工艺品——泥金彩漆制作的四大核心技能：泥料配制技能、选图绘制技能、堆塑技能、装饰技能，并明确了相应的技能要求，泥金彩漆制作的核心技能及要求。

例如针对备料（购料、筛粉、配料、捣泥、保存、工具制作）过程，我们提炼出的核心技能是泥料配置技能，其核心技能要求是：蛎灰、瓦灰、金箔、金胶、矿物颜料、油漆等质量鉴定；原料的比例；泥料的搅；敲打的时间；密封、阴晾；木制工具、竹制工具、金属工具、模具。堆塑的工作过程有绘制图案、关框、造型三大工艺，其核心技能包括选图绘制技能、堆塑技能，核心技能要求有：传统团鉴赏；白描手绘、拷贝；绘制边框；搓泥线；上漆胶和编线等。贴金的工艺流程由上彩、涂金胶、剪金、贴金、扫金组成，核心技能为装饰技能，核心技能要求有调色、撒云母、镶嵌螺钿、修补等。

3.开发核心课程，分解教学项目

在明确了掌握“泥金彩漆”技艺所需的四大核心技能的基础上，按照综合工作岗位职责、任务和能力需求，我们开发出“泥金彩漆”四门核心课程：材料处理、图案绘制、堆塑工艺、综合装饰，并细化分解出核心课程各自的重点教学项目（见表1）。

4.制定课程标准，突出职业能力

为了量身打造技艺传承人培养规格，校企共同研讨了人才培养方案，制定课程标准和开发校本教材，探索形成了符合本专业发展的多元化的人才培养模式，真正做到教中学、学中练，实现学生在校学习与实际工作的无缝对接。

（1）明确课程设置，制定教学指导方案。泥金彩漆作为一种手工艺品，表达了作者创作时所想表达的意境，手工原创作品应充满激情神韵。所以，泥金彩漆传承人必须有相当的传统文化修养，具有一定的绘画基础，懂得写生和速写，要有深厚的传统的技艺功底。只有懂得泥金彩漆的地域特色和艺术风格，才能以自己的“语言”来表达所想表达的意境；只有熟练掌握了泥金彩漆的堆塑造型制作技能，才能心到手到，完整表达出所想要的最终图像效果。

因此，民族工艺品制作（泥金彩漆）专业课程的设置，除了核心课程（含教学项目）外，还开设了素描、色彩、书法、制作技艺工艺、计算机、美术等公共课程，还开设了以中国古典诗词为主要内容的文学欣赏课，以及不同方向的工艺美术技能课程（泥塑、雕刻、工艺绘画、Photoshop等），形成不同的专业方向（泥金彩漆方向、平面设计方向、家具装饰、室内设计、古玩鉴赏）等模块，使培养出来的学生更具有深厚的潜力和较大的发展空间，为他们今后长远发展奠定了坚实的文化艺术基础。

目前，学校泥金彩漆的课程设置见图1。

这一课程设置，突破了以往中职艺术人才培养照搬专业艺术院校的人才培养模式，既遵循民间艺术人才培养规律，又拓宽学生的艺术视野，彰显地方性、应用型，使人才培养定位更加准确；把艺术人才培养和地方艺术产业的发展、地方旅游业的开发相结合，促进地方经济的发展与和谐社会建设。

在课程设置的基础上，学校进一步确定民族工艺品制作（泥金彩漆）浙江省教学指导方案，制订了本专业3年制（2+1）的整体教学计划，即2年在校学习和1年顶岗实习。核心课程占总课时的26%，顶岗实习占32%，选修课程占10%。选修的相关专业课程，可根据实际需要进行调整。

（2）自编校本教材，丰富教学资源。泥金彩漆技艺要“活态”传承，关键之一要有合适的教材作为载体。泥金彩漆有一套独特复杂的工艺流程，气候与环境条件要求极高，全是手工技艺，没有一本完整介绍和记录该技艺的书籍资料，全靠师徒口传手授，代代相传，没有相应的教材作载体，教学的随意性大，目标任务也往往不能很好完成，所以非遗教材体系的编写成了需要充分考虑的问题。

校企双方成立编写组，鼓励具有编写资格和条件的专业课教师创编泥金彩漆的教材、辅助教材及讲义。通过到企业调研，走访民间艺人、进入车间，了解每道工序，整理汇编泥金彩漆资料，全程记录泥金彩漆的技艺过程。

经过多次教材编写会议，几易其稿，《泥金彩漆技艺系列丛书》之一的《花鸟篇》（配套光盘）最终完成。该教材主题明确、重点突出，紧紧围绕泥金彩漆技艺的全过程，教材以职业需求为依据，以工作过程为基础，以能力训练为主线而编写。全书共分绪论和四大教学模块（边框造型、植物造型、动物造型和花鸟综合造型）。每个教学模块又分解成相应的教学项目，涵盖了制作泥金彩漆所要学习的全部技艺。每个项目任务按“实训目标、知识准备、学习内容、任务拓展、项目评价、训练感想”板块设计编写，从提出任务到完成任务，循序渐进，同学们想看、爱学、易做，通过自身的主动学习，可以完成整个项目任务的操作，从而掌握相应的工艺技法，享受自主学习的快乐和成功感。教材既可作为中等职业学校工艺美术专业的实训配套教材，也可作为相关行业专业人员的技能培训教材和参考用书。

三、小结

基于泥金彩漆技艺工作过程，梳理了核心技能，提炼了核心课程，制定了课程标准，确定教学项目，明确课程框架，制订教学计划，研发配套教材及多媒体教学资源库，培养了一支高水平、谙熟泥金彩漆制作工序及技能的“双师型”教师队伍；推进学校民族工艺品制作专业群建设，探索数控、模具与民族工艺品制作专业的整合、转型、升级，打造品牌专业，为区域经济发展提供智力支持，培养出了一批熟练掌握制作泥金彩漆的各种基本技法的非物质文化遗产传承人，使得湮没已久的泥金彩漆绝技重新焕发生机。这种校企合作、职业教育保护非遗项目模式的成功运行为其他非遗项目的传承提供了一个成功的范本和案例。

参考文献：

[1]黄才良,赵广玲.绚丽多彩的泥金彩漆[J].收藏，2009(1).

[2]赵福莲.宁波泥金彩漆口述史[M].北京:北京时代华文书局,2013.

[3]陈文斌.融入民间美术文化拓展美术教学空间[J].科学大众,2010(2).

[4]董继群.中国传统民间工艺[M].天津:天津古籍出版社,2004.

[5]刘金丽.论“非物质文化遗产”及其保护与传承[J].山东教育学院学报,2006(1).

化学工程与工艺人才培养方案篇6

【关键词】就业导向 人才培养方案 学分制 产业项目合作 实践教学 改革研究

随着全国高等教育层次的整体提高，各类综合性大学竞相开办艺术类本科教育，受高考招生录取“先本科，后专科”的录取模式和广大社会用人单位对艺术本科学历的要求，各艺术高职院校的招生工作受到了前所未有的冲击。在生源数量日益减少、招生竞争更趋激烈的今天，有的高职艺术院校能够招收到的学生专业素质与其他综合类本科院校招收的生源专业素质差距较大，严重影响了高职艺术教育“面向生产、管理和服务第一线，培养德艺双馨的高技能艺术人才”的人才培养目标，人才培养规格与社会需求不相适应的情况日渐暴露。因此，艺术高职院校要以就业为导向，积极探索人才培养模式的改革，切实提高人才培养质量，实现艺术高职学生的顺利就业。

一、艺术高职院校人才培养模式改革的基本思路

（一）明确人才培养模式内涵，系统开展人才培养模式改革研究工作

“人才培养模式是在一定教育思想的指导下，对人才培养目标、内容、培养方案、培养规格、学制及教学过程诸要素所进行的组合”，同时也是“学校和用人单位根据教育目标共同确定的培养目标、教学内容、培养方式和保障机制的总和和在实践中形成的定型化范式”。艺术类高职院校必须在尊重艺术教育和学生身心发展的双重规律的基础上，按照社会对艺术类高职院校人才培养的标准和要求，在制定人才培养方案、确定人才培养规格、构建课程体系、拓展培养途径、创新教学运行机制和形式、组织教学实施、进行教学管理等方面形成比较稳定的结构化样式和运行方式，并最终改进教学工作、提高教学质量，形成相对稳定、系统化和理论化人才培养模式范式。

（二）从生源素质实际出发，准确定位人才培养目标和培养规格

艺术高职院校在人才培养规格上区别于其他普通技术类高职院校，会受到学生学习艺术的先天基础条件和基本素质的约束，也会受到进入高职院校前艺术学习经历的影响，这不单单是一个普通技术人才熟能生巧的问题。艺术高职院校必须正视本科高校扩招、生源数量锐减带来的生源素质下降的现状，在尊重艺术学习基本规律和学生自身专业基本条件的基础上，调整过去单一培养高端专业技术人才的目标，将精英艺术专才培养、一专多能复合型人才培养紧密结合起来，关注学生职业能力培养与自身能力发展和兴趣的结合，切实将学生专业能力学习与自身职业能力培养和未来职业发展兼顾起来，实现艺术职业教育是就业教育的目标。

（三）通过专业结构调整和内涵建设，实现人才培养与就业的高度统一

强化艺术高职院校专业结构调整和专业内涵建设，就是要把该专业的招生情况与该专业毕业生的就业情况结合起来考虑，根据就业情况或市场需求情况的变化进行相应调整，要改变过去教育教学计划和教学大纲忽视学生实践能力和人文素质的构建，注重培养学生应用能力和职业素质为主线的知识、能力、理论教学、实践教学和素质教育协调发展，并在职业技能鉴定、双证书获得、考试考核方式改革等方面充分与就业市场结合，建立起“以知识为基础、以技能为依托、以能力为本位、以素质为目的”的四位一体应用型复合人才培养模式。

二、进行人才培养方案的变革

（一）以能力为本位的个性化培养方案是人才培养模式变革的目标

人才培养方案是学校在人才培养过程中实现培养目标与培养规格的具体依据，是实现艺术高职院校人才培养模式改革的核心内容。随着市场经济的深入发展和文化产业市场的极大繁荣，社会对艺术人才的需求出现了多样性的特征，特别对于以应用技能教育为主的高职院校，更加具体的人才培养目标和各式各样的人才需求规格与过去单一的人才培养方案已不相适应，特别是对于具备一定专业技能特长但专业素质又不强的高职艺术学生来说，以专业技能教育为核心的传统中职艺术教育培养方式和以“学科知识”教育为主的“本科压缩版”高职人才培养方式与社会对人才多元化需求是严重脱节的。艺术高职院校对各类艺术人才的培养必须构建“以学生为主体，以就业为导向，以知识为基础、以技能为依托、以能力为本位、以素质为目的”的人才培养方案，在学生专业技能教育、思想素质教育、辅助就业能力教育等方面推行个性化人才培养方案，强调学生成才的个性化发展，突出学生在各项教育活动中的主体地位，实现人才多元教育最终促进就业的目标。

（二）构建“一专多能”的复合型人才培养课程体系

目前，全国现有的20所艺术高职院校基本上是在原有各类中职艺术学校的基础上“合并组建”或“独立升格”成立的，他们有着优质的专业教育师资基础和优良的专业艺术教育传统，可谓“巨擘亲授，名师荟萃，桃李芬芳，群星璀璨”，培养了大量的蜚声海内外的艺术名家和演艺明星，支撑起了我国艺术教育的天空。在这样的历史背景下，各艺术高职院校难免会直接将历史上的“专业精英”人才培养的方式以传统的方式传承下来，这种做法本身是无可厚非的，但脱离人才培养对象的基本专业素质，违背专业艺术教育需要从小到大多年积累的规律，一味地在专业素质低下的高职艺术学生身上推行过去的人才培养方案是不科学的。基于学生的专业技能水平和文化市场对学生具备多样化技能的要求，艺术高职院校必须在人才培养方案中改变精英教育的情结，以就业为导向，培养社会大量需求的“一专多能型”复合型艺术人才，增强高职艺术学生在未来就业市场上的广泛适应性。这种要求体现在具体的人才培养方案的课程体系中，就是要改变专业技能核心课比例过重，普遍忽略专业选修课的分配比例而侧重专业必修课程的现状，充分借助艺术高职院校音乐、舞蹈、表演、主持、艺术管理等学科教育丰富的优势，在保持招收学生专业技能学习基本稳定的前提下，让学生在系内甚至跨系选课，真正把学生放在教育主体的地位，尊重学生的个性化要求和兴趣爱好，通过课程改革，实现以就业为导向，优化培养人才的知识结构和能力结构的目标，提高学生毕业后进入人才市场的竞争力。

三、教学过程诸要素的变革

（一）尝试学分制教育教学改革

“一专多能”复合型人才培养是适合艺术高职人才培养的重要模式，是以就业为导向、尊重学生的个性实际、顺应社会对各层次艺术人才需求的现状而被逐渐认识和确定下来的、对解决就业行之有效的人才培养模式。这种培养模式区别于过去学科教育的传统，少了很多刚性的教学计划要求，更多的是在学校的统筹下和专业督导委员会的指导下，学生根据自己的爱好和专业特长选择人才各项能力培养的课程要素构成，在保证一个专业课程体系相对完整的基础上，个性化地调整自己的课程学习结构。在这种人才培养模式的要求下，传统的、对完成刚性教学计划的人才考核方式已经不能适应。建立人才培养学分制是一种以学分为计量单位衡量学生学业完成情况的教学管理制度，其最大的优点和好处是艺术高职教育更加人性化、更灵活、更开放。在艺术高职教育受本科教育冲击越来越大的今天，如何真正通过实行学分制提高个性化的艺术、一专多能复合型人才培养成为我们必须面对的课题。

1.制定弹性学制，放宽实习和修业年限

教学计划、教学大纲是人才培养的重要依据，但教学计划和教学大纲的刚性和滞后性不能使学分制的优势充分发挥出来。在艺术教育实行按专业类别招生的情况下，专业系将某个专业的教学计划和教学大纲的长期性和短期性、稳定性和可变性兼顾考虑，把人才培养中必须完成的刚性教学内容和适应市场需要柔性教学计划调整结合起来，制定弹性学制，允许学生在取得规定的学分后提前实习或延长学习年限，并在该项政策的保障下，允许学生实行工学交替、分段完成学业，可根据自己的专长、兴趣自主选择专业和专业方向，积极推行“2+1”人才培养模式，推进“校企合作、订单培养、工学交替”等现代职业教育理念，在尊重学生的爱好和个性发展，适当放宽转系、转专业的限制，建立和完善主辅修制、重修、重考等制度。

2.加强选修课程管理，提高从业师资水平

在“一专多能”复合型人才培养和学分制的实施过程中，加强学生选修课程管理，提高从业师资的专业教育水平是决定艺术高职人才培养模式改革能否成功的关键。首先，在学生选修课程的选定上，必须要广泛结合就业市场需求，把社会对人才需求的多层次性和多样性与学校能够开设的选修课程类别紧密联系起来，尽可能为学生选修课程提供充分的选择余地。其次，确定开设的选修课程后，要加强该课程的教育教学管理力度，加强开设课程教师的选择和培养，要积极通过公开课、精品课的方式加强对课程的建设力度。对于市场急需但学校没有人能开设的部分选修课，学校要加大高校间的横向联合，同时要积极地深入行业一线，把有实践经验的专业人员请进学校，走进课堂。再次，加强职业指导和就业工作人员的素质，从事该项工作的人员必须了解国家相关政策法规，了解行业发展态势，了解学生个性化需求，了解学生专业基础情况，在加大自我学习力度，切实提高自身就业咨询和辅导水平，加强与学院专业系和其他职能部门的通力合作，防止导致学生在选课、选专业或方向等方面的盲目性，保证选课质量和学生知识结构的合理构成。

（二）以产业项目合作为契机，强化实践教学

1.加大文化产业政策研究力度

加强对国家以及当地文化产业政策研究是各艺术高职院校必须在人才培养模式改革与探索前要完成的工作。学校培养什么样的专业人才是由文化产业市场的需求决定的。各艺术高职院校要改变过去只顾埋头搞教育不去抬头看方向的做法，要把老专业人才的培养和新专业的拓展与文化产业政策结合起来，按照优势互补、利益共赢的原则，拓展产业合作项目，通过文化项目合作，让学生在实践中增长才干，最终实现实习、实训带动就业并为当地经济文化发展服务的最终目标。

2.以就业为导向，强调实践教学

艺术高职院校能够生存和发展的最大优势就在于其人才培养中注重实践教学。以就业为导向，强调专业技能和动手能力培养与市场的结合是艺术高职院校人才培养模式的一大创新。如山西艺术职业学院通过创演结合打造的《一把酸枣》、湖北艺术职业学院通过多家机构联合打造的《家住长江边》、浙江艺术职业学院承演的《五姑娘》等众多文化精品剧目，河北艺术职业学院与深圳欢乐谷、广州长隆欢乐世界、深圳闲云美术装饰画公司等众多文化企业建立的实践实训基地，都成为艺术高职院校学生实践锻炼的舞台，并逐渐探索出“课题教学——艺术实践——市场检验”的实践教学模式，最终通过教学理念创新，管理体制和用人体制创新，把教学和实践、项目和市场、校内和校外、自身优势和外部环境优势结合起来，实现了艺术高职院校人才培养模式的创新。

高职教育就是就业教育，以就业为导向，加强艺术高职人才培养模式的探索和研究有着十分重要的意义。这是艺术高职院校加强内涵建设，培养特色优势专业，由高职大众化向特色教育发展，形成核心竞争力，实现差异化竞争的根本途径，是艺术高职院校寻求自身特色发展的根本出路。在上述人才培养模式改革的基础上，艺术高职院校还要加强学生创新创业教育、理想信念教育、成长成才教育、职业道德教育、心理健康教育、法律法规教育模式的探索和研究，顺利实现学生就业。

参考文献：

[1]中华人民共和国文化部文化科技司.改革开放三十年，中国艺术职业教育蓝皮书[M].北京：文化艺术出版社，2009.

[2]赵丽生.高职高专教育人才培养模式多样化研究[J].山西高教研究，2002（4）.

[3]徐挺，张碧辉.高职人才培养模式的特征再探[J].职业技术教育，2003（7）.

[4]教育部关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见，[2006]16号.

[5]李国志.高职院校人才培养模式的内涵、特征及选择原则[J].职业技术教育，2008（19）.

化学工程与工艺人才培养方案篇7

教师是实践教学的主导。建设一支教学理念先进、梯队结构合理、实践能力突出的教学团队是工艺美术专业人才培养的保障。通过对现有教师梯队的结构分析以及对国内外同类院校教学团队建设考察，制定教学团队建设方案，完成教师梯队结构的合理调整。形成由专业带头人指导带动、青年骨干教师为主力、鼓励其他教师提高实践教学水平的教学团队建设模式。培养专业方向带头人到国内外同类院校学习应用型人才培养教育理念，积极探讨工艺美术专业发展方向，制定本专业具有前瞻性的课程体系和课程标准，指导骨干教师进行实践教学。通过选派骨干教师进行国内外访学、调研与交流，培养具有博士学位的高素质教师，培养实践教学能手来提升工艺美术专业教师团队整体的实践教学能力。兼职教师队伍建设是实践教学团队建设的重要组成部分。根据工艺美术专业特点和不同工艺需求选聘校外兼职教师，组建兼职教师专家库。通过聘请工艺美术大师或民间艺人，传授传统工艺美术技艺，使民间文化深人工艺美术专业教育;通过聘请专业技师教授专业技法，使学生掌握现代工艺美术制作技能;通过聘请校外有一定专业影响力的知名教授，引领学生了解专业动向，把握专业发展规律，合理规划学习方向;通过聘请企业一线工程师，使学生了解工艺美术产业发展信息、技术更新、行业状态等。总之，完善兼职教师队伍建设，建立起相对稳定的兼职教师队伍可以开阔学生视野，打开学生思路，使实验室教学层次更加丰富、内容更加多样、氛围更加活跃。实践教师队伍建设还应加强专业实践教师队伍建设。专业实践教师应有明确的分工和相应的岗位职责。专业实践教师需要完成实验室的日常管理工作，能够辅助专职教师承担技能性教学并负责设备的日常保养和维护。通过培养现有专业实践教师和引进实践能力较强的专业实践教师完善实践教学团队建设。

2.校内实验室建设

实验室是工艺美术专业的重要教学与实训场所。在教学过程中，除部分理论课程和一年级基础课程之外，专业课程皆需要在实验室中完成，实验室教学课程达到课程总量的70%以上。实验室建设对于工艺美术专业课程体系的开展具有积极意义，加强实验室建设是工艺美术专业建设的重要保障。山东工艺美术学院工艺美术专业包括纤维、染织、金工、漆艺、玻璃、陶瓷、首饰7个专业方向，每个专业方向都包含着自身特殊的手工文化与技艺。实验室环境有利于培养学生工艺美术专业的基本技能与文化素养。实验室建设内容包括:第一，优化实验室空间;第二，完善实验室设备的合理配置、更新与维护;第三，完善师资配置;第四，建设实验室文化;第五，建设完善的管理规章制度。前二者包含了实验室的硬件建设，后三点包含了实验室的软件建设，缺一不可。

3.校外实训基地建设

校外实训基地建设弥补了校内实验室教学条件的不足，是工艺美术应用型人才培养的有效途径。①积极拓展企业实训基地。通过拓展企业实训基地，增加学生企业实习实训机会，了解行业信息，提高学生实际应用能力。随着企业实训基地建设的深化，签订企业实训基地合作协议，制定学生企业实训的管理制度、教师服务企业的管理制度、校企合作专业共建制度等，构建企业实训的长效机制。②博物馆教学是工艺美术专业实践教学的重要环节。博物馆教学实训基地建设要结合教学内容，形成具有实际意义的实践教学环节。构建博物馆教学实训基地有助于学生更加深刻地理解专业历史背景与文化脉络并对所学课程内容有一个相对深刻的理解，有力地促进实践教学的进行。努力寻求学校与美术馆、博物馆以及画廊的合作，健全博物馆实训制度，保障博物馆教学的常态化。③民间手工艺是工艺美术专业的重要方面。通过民间手工艺制作工坊的实训，使学生深人了解手工艺品类的历史渊源、传承谱系、工艺流程、审美特征、功能特征以及这些传统手工艺与传统生活方式之间的关系。通过对民间手工艺制作工坊、民俗村落的多方考察，建设与本专业相关的民间手工艺制作工坊的资源库，制定手工艺制作工坊实训基地建设方案。通过举办手工艺制作工坊实训的成果展示促进学生学习积极性和民间传统手工艺文化传播。④通过对艺术家工作室的考察与访谈，与艺术家工作室签订合作协议，并制定出艺术家工作室实训基地建设方案和学生进人艺术家工作室实训的实施办法。建设艺术家工作室实训基地可以使学生了解艺术创作的过程，把握艺术创作的方向。艺术家工作室实训基地建设为学生的发展空间提供更多的可能性。⑤工艺美术专业建设需要加强与行业协会的联系与合作，建立与行业协会共同培养工艺美术专业人才的机制。工艺美术专业在现有基础上需要继续加强与玻璃专业委员会、漆艺专业委员会、纤维专业委员会的深度合作，发展与山东省陶瓷行业协会、金属工艺专业委员会、中国工艺美术协会首饰分会等多个行业协会的合作。

4.国内外交流

通过参与国内外交流与合作，在交互活动过程中锻炼学生的实践应用能力。加强国内外相关专业院校的交流与合作，搭建人才培养平台，使学生有机会参与校际活动，增强学生对外交流与沟通能力。加强校际师生互访，在教学、科研等层面开展交流。深人开展多个层次、多种方式的国内外交流与合作平台建设:积极申办交换培养合作项目与国际合作项目、进行校际专家互聘、开展主题互动教学以及相关学术论题研讨等活动。在校际互动过程中，互通有无，有利于学生实践应用能力的培养。

5.展览与比赛

化学工程与工艺人才培养方案篇8

【关键词】地方本科高校 艺术设计专业 应用型人才

【中图分类号】 G 【文献标识码】 A

【文章编号】0450-9889（2015）02C-0096-03

一、对当下艺术设计的再认识

艺术设计是满足人们日常生活需要和审美需求的一门应用型交叉学科。艺术设计的实践活动随着时展而演进，从最初的附属于造物为主要目的的个体行为，发展到人性化造物、绿色造物的社会行为，进而至今，艺术设计的内容已经从单纯的造物设计扩展到以人类幸福为最高创作宗旨的、协调人们各种关系的综合性创造行为。

（一）艺术设计的“实用性”先于“审美性”

艺术设计本质上是一种实用性、实践性的活动。从艺术设计的发展历史可以发现，在设计的萌芽期，“实用性”就成为设计的主导倾向，人们根据人的劳动生活需要而不断地设计和更新所使用的工具。到新石器时代，随着形式美基本法则（如四大形式美法则等）的出现，“审美性”才逐步应用于设计之中。

（二）艺术设计强调“批量生产”的问题

无论是实用美术、工艺美术、还是艺术设计，首先要强调的是工业化批量生产的问题。日本设计学者认为，设计是以实用性和美为目标的，是以大工业机械生产为前提的，缺乏实用和大工业机械生产这一前提，是维系于农业和手工业生产的工艺美术。芬兰设计师奥莱维・林登说：设计是一门将消费者需求与工业生产可能性结合起来的艺术。不管是东方的还是西方的设计师，都不但强调艺术设计的“实用性”，而且也强调大批量的“用”，强调要符合社会化大生产的需求，满足人民大众的需要。

（三）艺术设计强调“解决实际”的问题

艺术设计脱胎于艺术创作，设计师也不同于艺术家，艺术家的作品主要是给人欣赏的，设计师的作品是为解决实际问题的，设计师不是艺术家而是解决问题的专家。无论是工业设计、服装设计，还是广告设计等，其设计出发点都是为了解决某种实际问题的，都强调“用”字。如广告设计，其作品不是用来自我欣赏的，而是用来吸引人们的眼球，传播广告主的营销意图，实现销售的。工业造型设计的作品也不是雕塑作品，而是为了解决人们生活生产过程中需要的，方便人们对“造物”的使用，而且使用于大机械化批量生产的。服装设计、环境艺术设计等也都是为了让大众接受、认同、使用，归根到底是为了经济社会发展服务的。

二、基于艺术设计再认识的地方本科高校艺术设计专业应用型人才培养的具体措施

考虑到“实用性”先于“审美性”，以及对批量生产和解决实际的强调，地方本科高校艺术设计专业可从以下方面采取措施，以为地方经济社会发展培养更多优质的应用型人才。

（一）服务地方，主动参与地方文化创意产业建设

艺术设计专业要根植本土，结合本土文化和地方经济社会需求，服务地方，明确“做什么”。以广西为例。中国―东盟博览会永久性落户南宁，为南宁市的会展、策划经济、文化创意产业等提供了广阔市场，为艺术设计专业提供了广阔的实践创作空间，为艺术设计专业“做什么”提供了更多的机会。2012年底，广西区政府印发《关于建设广西创意中心的实施方案》，计划在南宁建设中国西部乃至中国―东盟自由贸易区具有引领示范作用的文化创意产业聚集中心，促进广西创意产业发展，以满足人民群众日益增长的精神文化需求。在这一政策背景和经济发展形势下，广西地方高校艺术设计作为创意产业的主要力量，应在南宁国际区域性视野中，将世界先进设计理念与本土元素相融合，继续大力发掘和整合民族民间文化艺术资源，加大艺术设计应用与创作生产力度，实现提升艺术设计实用价值和文化价值。然而，目前广西地方高校艺术设计专业还没能较好地与地方经济社会需求相结合，还停留在个别教师参与部分设计项目的层面上。因此，艺术设计专业应更加密切地关注和参与南宁的会展经济及文化创意产业，积极主动参与诸如“中国―东盟博览会”、“中国―东盟工艺美术大师精品展”、“中国―东盟青年艺术品创作大赛”、“中国―东盟艺术品交流交易博览会”等活动，进一步融入市场，了解行业动态，明确“做什么”。

（二）明确应用型人才培养的目标

1.艺术设计专业培养具有“提升实用价值和文化价值”能力的人才。应用技术大学教育价值取向强调应用性、技术性，主要解决“做什么”和“怎么做”的问题，培养学生对世界的改造能力。艺术设计具有实用价值和文化价值的双重价值，对此，艺术设计主要解决的问题是如何提升实用价值和文化价值。不管是实用价值或文化价值，任何时候都是为人服务的，人是实用价值和文化价值的需求者、承担者和创造者。艺术设计这“双重价值”的提升是通过人们的不断需求和创造实现的，是经济社会发展需要和设计师不断实践创造来实现的，需求是创造的动力，实用价值和文化价值的提升促进和满足需求，能较好地结合市场经济需要和实践创造是提升实用价值和文化价值的关键。

2.艺术设计专业培养对象为“工程型人才”。根据艺术设计专业的特性及应用技术大学的人才类型分类，艺术设计专业应用型人才是指依靠艺术设计专业的基本理论、基本知识、基本技能，将学科原理和学科知识转化为艺术设计方案，或设计图纸的工程型人才，工程型人才主要承担方案设计、艺术创新、生产管理经营决策等任务，其知识结构为：具备专深的应用科学知识和较好的理论基础。根据客户的需要，开展初期调研，收集材料，根据客户的实际情况，重新整合资源、明确定位，有针对性地为客户提供合理的设计、规划和决策的方案，整个过程既提供能解决实际问题的设计方案，又提供执行实施的方案。

3.艺术设计专业培养具有职业能力的人才。职业能力是人们从事其职业的多种能力的核心概念，不同的国家对职业能力的内涵理解不同，存在以人格为本位、资格为本位、岗位能力为本位、素质为本位、知识能力为本位等。根据上文阐述的艺术设计专业培养能力、培养人才类型，以及校企合作是发展应用技术大学的必由之路，学校与企业共同承担学生的职业能力的培养来看，艺术设计专业对职业能力内涵的理解更多的是工作岗位，基于工作过程及行动导向的课程开发与教学实施，培养学生的社会能力、方法能力及专业能力，其价值取向突出就业为导向的社会需求、能力本位的职业需求和终身发展的艺术个性需求，最终提高学生的知识、能力和素质，促进个人的发展，具有较强的职业能力。一是培养学生的社会能力。具备设计行业所需的行为规范及价值观念，社会能力的培养更强调在做人及品格修炼方面能力的培养，使得学生学会做人、学会与人共事与人相处，同时培养学生具有积极的人生态度，让学生初步适应社会职业岗位的工作环境，使得学生在未来的职业生涯中，能适应职业环境的变化以及职业岗位的变更，能及时地获得新的职业技能和知识，进而具备从事新职业的能力。二是培养学生的方法能力。具备设计项目立项、设计创作以及工艺制作等职业活动所需要的工作方法和学习方法，能合理制订工作计划，能正确解决设计项目问题，能及时吸收新的设计思潮，能及时更新设计理念及工艺技术，能准确地评价设计项目效果。三是培养学生的专业能力。具备设计相关设计、制作、创作及服务等职业活动所需要的专门技能及专业知识，能熟悉使用设计软件，能合理安排制作工艺生产活动、熟悉项目立项服务的流程等。

（三）科学设置课程体系

艺术设计是一门交叉学科，跨越社会、人文和自然三大科学，课程的设置要充分考虑有效教学和有效学习，在课程的设置上，明确教什么――考虑这门课程在整个专业课程体系中扮演怎样的角色，教学内容的互补和学习者的阶段性任务与接受能力的问题，明确学完这门课程学生掌握怎样的技能;明确怎么教――考虑教学方法、教学模式和教学组织过程的问题，理论课程与实践课程的比重情况，教学进度和教学目标的问题;明确教学场所――考虑教学实训一体化教室、实践场所，教学资源配备的问题等。在课程开发上强调“工作过程导向”，在教学实施上强调行动导向，而教学评价的基点则是考教分离。

1.构建工作过程系统化课程体系。围绕应用型艺术设计人才的培养，以职业能力为导向，通过开展校企行家专家共同研讨，由行业企业专家对行业需求的职业能力和学生就业岗位群进行分析，并制定出本职业的典型工作任务，归纳出应用环节所需要的能力、技能或知识点;再由高校本专业专家就应用型人才培养所遵循的人才成长规律，围绕学生专业能力、社会能力、自我发展能力形成的过程，进行教学论的加工，明确教学任务;通过校企专家行家共同制订应用型艺术设计人才培养方案，开发工作过程导向的课程，使应用实践课程与专业素质课程有机结合，实现工作过程系统化课程体系的构建。

2.构建行动导向的课程体系。一是明确课程教学目标。课程体系围绕艺术设计专业标准化制作工艺流程、创意服务一线的工作任务，突出艺术设计一线能力本位的行业（职业）需求和学生自我艺术追求、艺术设计实践学习的个性化需求。在授课方面，教师应为本门课程设定一个课程目标，布置学生在本课堂学习中要完成的工作任务、掌握的技能或知识点，并明确告知学生本课程结束后其应具备的技能和能力等。二是明确教学内容。课堂教学内容根据艺术设计专业的职业能力要求，围绕职业岗位（群）所需的技能设计教学内容，分段实施行动导向的教学计划，分模块设置若干个典型的工作任务，将工作结构转化为课程结构，将工作内容转化为课程内容，结合教育规律与学生成长规律，实施完成典型工作任务的职业活动，将工作过程内容系统化，构建行动导向的课程体系。

3.构建教学实训一体化。建设一体化教室，开展做中学一体化教学，除一些概论性的课程外，将其他课程全部安排在实训室，实训室既是多媒体教室也实训车间，精讲多练，实训室就像“创意工场”一样，学生在这里（下转第105页）（上接第97页）进行构思，动手设计操作，教师是“创意工场”的业务主管，随堂检查和指导学生进行创作练习，要求学生在公允的时间内完成该项练习，拿出优质作品。

（四）打造“双师型”教师队伍

在应用型人才的培养中，教师具有一线应用实践经验是很关键的，艺术设计专业教师队伍应是行业职业中的行家里手。在教学团队中，大部分教师应为“双师型”教师，部分教师应是行业职业中有建树能说能做、有一定话语权的行家里手，具备本门艺术的绝技，能与学生边学边做，师生共同操作，能及时纠正学生在技能技法等方面的问题，与学生建立一种新的师徒关系;能与学生一起完成企事业单位委托的设计项目，形成较强的社会服务能力。因此，地方本科高校应艺术设计专业应紧密结合文化创意产业、艺术设计行业与经济社会发展的需求，邀请行业专家、企业经理、创意（设计）总监等人士全方位参与专业建设，共同探讨本专业的人才培养方案和课程设置，建立专业教育与职业资格的对接认证机制;聘请行业能工巧匠到校担任相应实践课程教学，如聘请当地陶瓷制作工匠、民间美术师或工艺美术大师到校开展实践教学。

总之，地方高校艺术设计专业应用型人才的培养，应实现从传统教育到应用技术本科教育的转型，既要遵循艺术设计教育规律及人才成长规律，又要让学生较快地形成专业应用技能;既要注重学生的智育和技能的培养，又要重视学生非智育因素的培养;既要注重学生的设计思维的培养，又要注重学生的设计表现能力;既要强调实践应用，又不能缺乏理论基础，以促进应用型人才的培养。

【参考文献】

[1]王受之.世界现代设计史[M].广州：新世纪出版社，2002

[2]章利国.现代设计社会学[M].长沙：湖南科学技术出版社，2005

[3]任聪敏.近二十年高等职业教育研究综述[J].中国职业技术教育，2008（8）

[4]卢晓中.对高等教育分层定位问题的若干思考[J].高等教育研究，2006（2）

[5]马陆亭.高等学校的分层与管理[M]. 广州：广东教育出版社，2004

[6]徐涵.以工作过程为导向的职业教育[J].教育与职业，2008（34）

化学工程与工艺人才培养方案篇9

关键词： 创意思维 现代陶艺 教学改革 培养方案

创意思维是现代艺术设计、产品制作等学科必要的能力培养，其中图形创意是培养创意思维的重要课程，提供体系化的学习范式。现代陶艺的创作核心在于作品的个性化、时代性与社会性，只有具备创意思维，建立在对传统文化及流行文化的基础及其反思上进行创作，才能产生优秀的可以引起共鸣的作品。如何通过课程教学与社会实践培养学生创意思维是现代陶艺教学值得深入探讨的课题。

一、创意思维在现代陶艺教学中的重要性

创造力是发散性思维的精神产物，创意思维是艺术家和设计师获得灵感，表达创意方案的精神驱动。现代陶艺创作强调作品的个性化色彩，个人的情感化表达，因此，无论是在创作还是在教学中，以新的思维、新的形式、新的元素等展现、阐释现代陶艺是至关重要的。当下是个日新月异的世界，人们的生活被各种创意所推动，艺术品的形式也在创作自己的时代。现代陶艺教学只有不断注入创新意识，才能真正培养出符合时代要求的陶艺家或陶瓷艺术设计师。现代陶艺作为艺术品创作，是创作者创意思维的外显，是对社会、对生活的理解和表述，是一种思想与客观存在的综合性创造行为。陶艺设计师亦是如此，只是参照的事物及其内在逻辑存在差异而已。我国现代陶艺正逐步融入国际社会，无论是从艺术创作高度，还是面向的市场，都更具有国际化思维。一旦面对市场，作品或产品必须具备与其他作品的差异化，振聋发聩的“中国化、传统化”说到底是差异化定位自己的民族艺术语言。

可见创意思维的培养对现代陶艺教学至关重要，在教学中既要注重艺术素质和理论素养的培养，又必须对学生的创意思维进行开发。

二、现代陶艺教学中的创意思维培养

1.目标定位清晰。对现代陶艺教学来说，其教学定位主要体现在人才培养方案、教学大纲与课堂教学方案三个方面，培养目标是其教学方案中的重要内容，是后续教学工作的规范和指引。在此基础上，现代陶艺在实际教学过程中主要通过创作实践培养学生的创新性思维，部分本科院校注重相关文化素养的培养，忽视创意思维课程对陶艺创作的重要性，因各种原因，开设后又删减，这就涉及目标定位的问题。地方本科院校的现代陶艺毕业生的就业定位是什么，从事的职位岗位是什么，教学目标定位应清晰地给出本专业的未来发展方向，有针对性地培养学生的素养和能力，满足相关企事业单位的人才需要。

2.个性思维培养。现代陶艺教学既要培养学生的一般造型能力和表现技法，掌握陶瓷艺术创作和制作的流程，掌握一般设计制作的思维方法，更要培养学生的创新思维能力。现代陶艺的创作手段多样，创作材料丰富，创作流程复杂，需要学生通过实践学习和领会，并有意识地赋予个人的创新创意。这是艺术家创作的一个必然过程，有些需要长年累月的积累和领悟，通过课堂教学和实践教学中相关教师的引导，可以缩短这一过程，使学生从更多角度看问题、思考问题。具体到创作实践，个性化培养可以通过前期的草图设计，制作过程的探讨等潜移默化，在讨论过程中充分肯定学生的思维表达，并适当引导。

3.培养结构系统。培养方案的制订首先以培养目标为基础，同一个专业可以进行差异化培养，可以培养走向企业单位的人才，也可以培养进入事业单位的人才，培养方案可以有所侧重，有针对性地进行培养结构设置。当下大多本科院校的培养方案是横向展开的，也就是说是面面俱到的，是成面延展的，缺乏立体化和纵深性。如现代陶艺的课程设置，有的院校把人机工程学砍掉了，把创意图形砍掉了，把立体构成砍掉了，把设计素描砍掉了，这就相当于把个人的手和脚都砍了，创造性何从谈起？这是一个系统化结构，如果是培养产业工人，那就以技术为主，有技术就够了，可以到工厂慢慢实践领会。如果是培养设计师，创意性思维训练是必不可少的。

4.课堂教学与实践。通过课堂教学，丰富学生创意思维的知识积淀，通过实践活动培养学生的创新思维能力。实践活动是真正能带动学生自主思考、自由发挥的过程，课堂教学培养学生的文化知识和素养，两者相辅相成。现代陶艺教学的示范作用尤其重要，学生对本专业一无所知，教师的创作思维直接影响学生的创意思维方向，因此，教师既要在相关技术教授过程中注重示范的意义，又要在创作环节多提供学习渠道，如参观博物馆、展览馆、画展等，开设名家陶艺作品鉴赏课，邀请校外专家讲座等形式，丰富学生对现代陶艺的认知，从而丰富其创作思路，而不局限于教师的创作思路。此外，教师还可以通过课题设计，要求学生分组完成选题，加强学生与学生、学生与老师的交流互动，在选题过程中增强学生的理解力和想象力。

教学中教师的作用无疑是至关重要的，教师的知识面决定了大部分学生的知识面，教师的视野决定了大部分学生的视野，教师的学习习惯直接影响学生的学习习惯，更不用说教师的专业技能，因此，教师应多提高自身的专业素养，多参加相关学科的能力培训，开阔自身的知识面和视野，这样才能更好地引导学生完成创意思维知识的积淀过程，促进学生创意思维开发。

三、结语

现代陶艺教学中创新思维培养，始终是为作品的创作服务的，是为了丰富学生创作的思维，培养学生多角度思考问题、发现问题，站在一个更广阔的视野下认识问题，并表达自己的观点。教师应努力激发学生的发散思维，帮助学生树立多方位思考问题的意识，使其发现自身的独特性和创新性。创新思维的培养，既需要教师的积极引导，多做课程设置和项目开发，通过实践培养学生的思维习惯，建立一个完整的培养体系，有针对性、目标明确地培养相关陶艺人才，准确定位可以使本专业的培养目标清晰，着力点到位，可以集中精力培养出精英人才，而不是可以进入各种部分、各种行业的所谓通才。

参考文献：

[1]谢雪敏.浅谈陶艺教学――在课堂教学实践中如何提高学生的创造力[J].现代交际，2011（12）.

化学工程与工艺人才培养方案篇10

【中图分类号】TG51-4;G712 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2015）17-0095-01

车工工艺课程是以中等职业学校机电设备安装与维修专业的学生就业为导向，在行业专家的指导下，对机电设备安装与维修、机电技术、数控技术应用、模具技术应用等专门化方向所涵盖的岗位进行任务与职业能力分析，以项目教学为引领，以车工工艺作为学生的基本技能和共同的专业基础知识。目前职业学校学生文化基础薄弱，学习积极性不高，在枯燥的专业课中很容易产生厌学而不能学到应有专业技能。根据学生的认知特点，车工工艺课程采用理论结合实际的方法来展示教学内容，通过项目教学、案例分析、实际操作等方式来组织教学，倡导学生在实际操作实践中掌握车工工艺的技巧，以“必须、够用、能学”为原则，培养学生初步具备运用车工工艺的基础职业能力。

一、 人才需求情况

机械行业在我国的发展十分的迅速，其应用领域已经深入到社会和经济生活的各个方面，随着社会的不断发展、进步，人们的物质文化需求越来越高，机械行业对人才的需求量也越来越大。2015年我国工程机械行业的销售规模将到达到9000 亿元，年平均增长率大约为 17%。高技能人才数量短缺，已经不能满足经济发展需要。调查结果显示，技师和高级技师占全部技术工人的比例不到4%，而企业需求的比例是14%以上，供求之间存在较大差距。各技术等级的劳动者在劳动力市场上都处于供不应求的状况，技师和高级技师严重短缺。车工做为机械行业工种中的一种，需求量也是供不应求的。企业对操作型人才的需求增加将会持续很长一段时间，而人才的供应始终保持在一个比较稳定的状态，这使得操作工的人才缺口越来越大。由此可以看出市场对人才的需求量很大。

二、目前中职车工教育状况

目前，我国的绝大多数中职学校的车工工艺采用的教学模式还是比较传统的，和文化课的教学模式类似，虽然相对以前的填鸭式教学已经有所进步，能够将实训教学、多媒体等现代化的教学方式融入教学中，但是学生学习的积极性还是不高，完成的工件也强差人意。总体来说，普遍现象就是“老师感觉到难教，学生感觉到难学”。师资力量方面，专业课教师力量相对薄弱，缺少具有从事该行业实践经验的教师，缺乏该行业资格认证的教师，这在中职学校是普遍现象。

在硬件设施方面，很多学习由于资金有限使得实训设备不足或质量较低的情况。这就直接导致本专业的学生实训操作课程的缩减。学生动手操作的机会少，技术水平也就自然达不到行业的要求。另外，课程体系不够完善，教学模式无法调动学生学习积极性，师资力量薄弱，硬件设备不足，这些问题导致学生学习不系统，实际动手能力欠缺，不能达到行业要求，因此在就业问题上就不得到保障。长此以往，该课程在办学上将陷入恶性循环。因此，车工工艺课程改革的必要迫在眉睫，要上好这门课程，提高课堂教学效果，就需要教师探索、研究适合中职学校现状、学生特点的突破常规的教学方法。

三、改革思路

运用“教、学、做”一体化理论，通过项目教学、案例分析、实际操作等方式来组织教学，树立以学生为主体的教学指导思想，培养学生在实际操作实践中掌握车工工艺的技能，让学生初步具备运用车工工艺的基础职业能力。采用一体化教学法，其主要目的是为了使教学工作顺利有效的进行，以最少的时间取得最佳的效果。实践证明，这一教学法高效低耗，不仅能在规定时间内完成教学任务，实现教学目的，而且教师教的轻松，学生学的愉快。

四、人才培养模式建设目标

要做到课程建设的革新与不断发展，就要从教育本质和目的着手。人才培养模式思路的转变，必须从传统的重理论、轻实践转变达到实践化标准。中职学校在人才培养过程中必须以社会实际需求作为根本出发点，以满足企业不同岗位对于应用型人才需求。这样的人才需要有较强的实践能力，这就必须要求在人才培养过程中不断强化实践能力方面的培养与创新。

五、课程改革目标

运用“教、学、做”一体化理论，通过项目教学、案例分析、实际操作等方式来组织教学，树立以学生为主体的教学指导思想，培养学生在实际操作实践中掌握车工工艺的技能，让学生初步具备运用车工工艺的基础职业能力。使中等职业学校机电设备安装与维修的专业学生掌握车削的基本知识、轴类工件、套类工件的加工、圆锥和成形面、螺纹和蜗杆的加工、车复杂工件、典型工件的车削工艺分析等内容。培养学生具备善于分析和操作的能力，为学生发展各专门化方向的职业能力奠定基础。

（一）树立先进的教育理念，明确课程培养目标。 先进的教育理念是对教育本质和发展规律的哲学和理性的认识。课程的培养目标应随着就业形势的变化而变化，坚持以就业为导向的原则，正确定位课程培养目标。广泛吸收和结合国内外新技术，制定科学现代、符合企业需求的培养目标。

（二）围绕培养目标，积极探讨、建立课程设置新模式

1、加强“双师型”教师队伍建设。师资队伍是整个课程改革的中坚力量，教师是整个课程改革体系中的实施者和引导者。因此，课程改革要出实效，教师队伍的综合素质能力会起到至关重要的作用，这就要求学校必须加强双师型教师队伍的建设。

2、合理设置课程，培养学生的职业技能。课程设置是否合理，直接影响着培养目标能否实现。结合学校的教学条件、教学水平、师资力量、实训设备来进行课程设置，以最大限度发挥学校的师资和教学设备来优化课程设置。

六、教学实施

以学生为本，注重 “教”与“学”的互动。通过选用典型实践项目，由教师提出要求或示范，组织学生进行实践操作，让学生在操作中增强动手能力，掌握本课程的职业能力。重职业情景的创设，以多媒体、录像、案例分析等方法提高学生解决和处理实际问题的综合职业能力。加强对学生实际职业能力的培养，强化项目教学，注重以项目诱发学生兴趣，使学生在案例分析或项目活动中了解零件的加工方法及检测方法。教师必须重视实践，更新观念，走产学研相结合的道路，探索中国特色职业教育的新模式，为学生提供自主发展的时间和空间，积极引导学生提升职业素养，努力提高学生的创新能力。