高中音乐课堂教学范文

时间:2023-06-16 17:39:32

导语:如何才能写好一篇高中音乐课堂教学,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公文云整理的十篇范文,供你借鉴。

高中音乐课堂教学

篇1

一、充分调动学生对音乐学习的积极性,培养学生的音乐兴趣

高一开设《音乐鉴赏》这个模块对学生来说,内容还是很深的,但我坚信学生一定能克服这个困难,因为一开始我就发现高一学生比较喜欢音乐课,他们对新鲜事物都有好奇心。抓住这一心理特点,我对教学有了信心,也有了自己的想法。如我在上贝多芬的《第九交响曲(第四乐章)》前,把合唱曲《欢乐颂》的简谱、五线谱对照表印发给学生来视唱,这一做法使他们觉得视唱并不像他们想象的那么难。而后我又打印几首学生熟悉的歌曲的简谱、五线谱对照表给他们课余时间学习,如《梦驼铃》、《康定情歌》、《小白杨》等。把每个班分成几个小组,由班上音乐基础相对较好、组织能力较强的当组长,带领组员学习,在课堂上进行小组间的比赛。除此之外,我还和学生一起研究和讨论相关的音乐课题。如民歌和创作歌曲之区别,你了解哪些外国音乐大师和他们的作品等等,通过学生课外的自主学习和课堂的师生互助,达到良好的教学效果。

二、突出学生主动参与音乐听觉体验,激发学生的情感共鸣

音乐是听觉的艺术,情感的艺术。只有通过音乐的情感体验,才能达到音乐教育“以美感人、以美育人”的目的。听觉体验是音乐学习的基础,发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教学的全部活动中。我认为音乐课不是以“课堂、书本、教师”为中心单纯的“听”,而应该运用生动活泼、灵活多样的教学形式,利用多通道的教学手段,让学生在不知不觉中听多遍同样的音乐而不觉得枯燥、乏味,然后在不知不觉中对这段旋律已有了较深的印象,此时他就会感受到音乐的美了。

让学生多通道主动参与音乐欣赏的手段主要是身体感官的综合参与。即听觉、视觉、运动觉、言语觉、心灵综合参与等。具体运用的手段有很多,如:提问后思考中听、结合画面听、随乐打节奏、随乐即兴跳舞、配乐诗朗诵、演唱演奏主题等等。

三、抛砖引玉,剥离困难,让学生领会高雅的外国古典音乐

高中课本里面外国作品占的比重较大,但学生对外国音乐知之甚少,个别学生甚至对外国音乐产生了抵触情绪。针对这一实际情况,我认为任何音乐作品都不是无缘之水,西方音乐与基督教和宗教音乐联系密切。如果我们对基督教及其宗教音乐没有充分的认识,就不可能全面、准确地把握和欣赏西方古典音乐。于是,我就来个抛砖引玉,从最原始的、原汁原味的宗教音乐、舞曲、民谣的欣赏入手,并配与对各国风土人情的介绍,让学生消除地域的隔阂,对外国音乐有个初步感性的认识,渐渐地学生从最初的好奇到引起注意到发生兴趣,有效地消除学生对西方古典音乐的抵触情绪。为了让学生更深入了解西方古典音乐,我引用了海顿、莫扎特、贝多芬都创作过教会音乐,如海顿的《纳尔逊弥撒曲》,莫扎特的《C小调弥撒曲》、《加冕弥撒曲》和《安魂弥撒曲》,贝多芬的《C大调弥撒曲》和《庄严弥撒曲》,名家名曲让学生在高雅的音乐殿堂里畅想、遨游、熏陶。

四、培养学生善学勤思、主动探究的习惯

音乐是一门体验性的学科,只有学生主动参与和自主探究才能感受学习的快乐并积累学习的成果。在教学过程中,我在充分尊重每一个学生的基础上,给他们一些权利和机会,让他们自己去选择、去体验;给他们一种条件、一片空间,让他们自己去锻炼、去前进。例如,在欣赏音乐作品时,我不是抛出一连串课前设计好的问题给学生,而是问他们最想了解的是什么?再让他们猜一猜,老师最想了解的是什么?然后,师生共同带着最想了解的问题去聆听音乐。第一个问题的设计,是为了了解学生的心理需求,是我根据学生的情况去灵活的组织教学,给学生的感觉是教师理解尊重他们,能根据他们的愿意来进行教学,使他们对教学内容一下子充满兴趣。第二个问题的设计表面上是让学生猜教师的想法,实质上是我对学生提出了听音乐的要求,但我巧妙的运用了猜一猜的教学手段,又激起了学生的兴趣,让学生感受到师生间的平等交流,拉近了师生间的距离。这样,教师教的轻松,学生学得轻松,从而也进一步培养了学生善学勤思、主动探究的习惯。

五、把表演带进课堂,培养自信,让学生主动去表现艺术、发掘艺术

篇2

关键词:高中音乐;课堂教学效率;提高策略

高中音乐对于学生音乐素养的提升具有重要作用,而且对于处在较大学习压力下的高中生来说,音乐课具有放松心情、开发思维的作用,但是由于当前学校对音乐课的重视程度较低,且老师的教学方式较为传统化和单一性,很难吸引学生对于音乐课堂的参与兴趣,使音乐课教学效率降低。因此,老师要改变自己对于音乐课重视度不足的观念以及单一的教学方法,充分调动起学生对于音乐课堂的参与积极性,以实现强音乐课堂高效教学。下面我们主要探讨提高高中音乐课堂教学效率的具体方法。

一、实现情景教学

情景教学相对于传统的教学方式来说,具有较高的带入度,很容易将学生带入一种特定的环境中,带给学生真实的体验感,也就更容易激发学生学歌的热情和唱歌的感情。以《独特的民族风》为例,在欣赏歌曲时,老师可以先向学生讲述有关蒙古族、藏族和维吾尔族的民族风俗,让学生了解到底是在一种什么社会以及经济背景下衍生出不同民族各自不同的音乐文化,这样便于学生对于民族歌曲的理解和欣赏。

二、提升课堂趣味性

为了吸引学生的音乐学习兴趣,老师可以在课堂中做一些轻松的音乐游戏,以增添课堂趣味性,更好地进行教学。比如,在进行《现代京剧》的学习时,老师可以让学生哼出其熟悉的现代京剧曲调,然后让其他同学竞猜,在游戏中让学生掌握更多的京剧知识。

三、增强课堂知识性

对于高中生来说,若音乐课只是单单进行对于音乐的欣赏,难免使部分学生出现注意力不集中的状况,因此,老师可以适当增加课堂难度,在课堂上引进一些知识性的问题,在课堂进行中将知识讲述给学生,然后在授课结束后对学生进行音乐知识提问。这样不仅解决了学生上课注意力分散的问题,还丰富了学生的音乐背景,可谓效果颇丰。

高效的高中音乐课堂体现的不仅是老师的教学水平,更为重要的是学生在音乐方面的发展能力。音乐课堂有效教学的实现是老师和学生共同作用的结果,所以老师应极为注重学生在课堂的反应,及时改变自己的教学方法以适应多变的学生需求。只有这样,教学效果才能完成得真正出色。

参考文献:

篇3

【关键词】高中音乐;教学;有效性

中图分类号:J604 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2015)01-0149-01

高中的音乐课给学生的第一印象就是无聊和困倦,学生们喜欢音乐但是却对音乐课不感兴趣,因为大多数学生都面临升学的压力,很少有人会用更多的时间去学习和了解音乐方面的知识。所以在上音乐课的时候,教师讲什么学生根本听不懂,时间长了对音乐课也就慢慢地失去了兴趣。导致学生对音乐不感兴趣的原因不单单只有这一点,音乐课程是开放的,这也使教师在教学过程中容易忽视教学的有效性,这一点也是非常重要的原因。所以,音乐教师应该想办法让音乐教学质量得到提升。以下试从几个方面给出提升高中音乐课教学质量的途径:

一、了解教材内容,灵活运用

教材是教学的重要组成部分,是教学的主要内容和宗旨。教师在上课之前,首要任务是看教材、了解教材,挖掘出教材的有效内容并且灵活运用教材,根据教材内容进行科学的、合理的改变,使其教学内容更贴切生活,也有助于学生对教材的理解。教师讲课并非是对教材简单的叙述和“教教材”,而是应该反复揣摩教材的内容和意图,结合教材的内容和要求,灵活运用教材完成教学目标,教师讲课是用教材来教学生而不是教学生教材。

二、培养师生互动的课堂教学

课堂教学的互动非常重要,这是每个教育工作者都知道的道理,换句话说,师生之间的沟通决定着教学课程的质量,是教学课程的关键。在音乐课堂中,教师们可以发挥学生的主体作用,促使学生积极主动地学习。经常互动可以发挥学生的主体作用,有助于激发学生对音乐课的积极性和兴趣。想要完成这些互动,其实还必须有学生的配合,想要得到学生的配合,首先应该让学生喜欢这位教师,增强与教师之间的沟通。另外,教师要多关注学生的状态,多了解一下学生对教学内容的反馈,这样才能激发学生的主动性,让课堂充满活力,动态调整并完善教学进程。那么,一个理想的课堂就呈现出来了。因此,教师应该多创造和学生的互动,多从学生的角度看问题,从而提升音乐课的质量。

三、多样化方式教学

高中音乐是多样式教学,并没有普遍适用的教学方法,这就是所谓的“教学有法、教无定法”。好的教学方法,可以发挥教学智慧,对学生的学习有很大的帮助;不好的教学方法,教学质量不好,达不到预期的教学效果。但是相同的教学方法在不同的环境和情况下取得的效果也是不同的,为了达到最好的教学效果,必须以现代教育思想为指导,从实际的教学环境出发,把以往各种教学方法的特点结合起来加以运用。教师在高中音乐教学过程中,可以充分地运用现代的教学手段,例如,用多媒体辅助教学,或者用形象、生动的讲解引导学生参与互动、欣赏、讨论、演唱等。教师利用多媒体辅助教学,可使一些画面变得更加生动、优美,让学生更加形象、直观地感受到音乐中的情感,充分调动学生学习的积极性,提升学生对音乐的热爱,从而达到高中音乐教学的目的。

四、创建音乐情境,选取优秀的音乐作品

在新课标中有一个重要的理念:“让学生们在生动的情境中学习”,该理念要求知识和情感的引入等都要在一定的情境中展开。教师给学生选取用以欣赏的音乐作品,要传递给学生正确的价值观,让学生明白善恶黑白,净化学生的心灵,激发学生积极向上、乐观进取的精神。如果选取粗俗流行歌曲,一是旋律并不是那么优美;二是歌词的内容太过粗俗;三是对树立正确的价值观和人生观无益。所以要选取积极向上的音乐,才能对学生有正面的作用。

五、激发学生兴趣是提高音乐鉴赏课有效性的关键

综合PPT、视频以及布置各种具有吸引力的课堂教学手段,将本来稍显枯燥的课堂装扮得丰富多彩,吸引学生的注意力,使他们更乐于主动参与进课堂,吸纳课堂知识,反馈疑难点。例如,在讲到《白毛女》歌剧分析一课时,教师利用多媒体为学生播放真实的《白毛女》选段,然后邀请同学进行模拟表演,学生在身临其境的体验中,自然也将得出最真实直观的认识,对于该课程的理解也将更扎实纯粹。

六、结语

在高中音乐教学课堂中,教学方法有很多,但是只有最适合的教学才是最成功的教学,最适合学生的教学方法才是最有效的教学。可真正地实施、应用有效的教学,还需要音乐教师们努力地、积极地针对自己学校的环境和学生们的实际情况,研究和探讨有效的教学方法,激发学生的积极性,让学生参与到课堂的教学中来,提高学生对音乐课的兴趣,从而提高高中音乐课堂教学的有效性。

参考文献:

[1]刘文霞,陈晓旭.提高中学音乐课堂教学的有效性探讨[J].新校园(学习),2012,(7):105.

篇4

【关键词】课堂教学;有效性;活用教材;生成性资源

音乐新课程标准的核心是:“以提高国民素质为宗旨,以培养学生创新精神和实践能力为重点”,并强调“一切为了每一位学生的发展”,从而培养学生终身学习的愿望和能力。学生知识的获得,能力的提高,创新精神的培养,主要靠提高课堂教学利用率。提高初中音乐课堂教学有效性的关键是有的放矢地、全方位地真正将素质教育引入课堂。对于教师来说现在的课堂教学不仅要完成教学任务,还要让学生自主的掌握音乐知识,培养学生的创新意识、思维能力、及创造能力,这就需要提高教学课堂的有效率。笔者就自己在教学中的几点体会谈谈感想:

一、整合教材内容,用好、用活教材

教材是构成教学的重要要素之一,是最重要的课程资源,是教学的基础和主要对象。要想上好课,就必须立足于教材,研读教材,做好对教材的二度开发,并适度整合教材,对教材内容进行科学的增删、置换、重构、组合,使教学内容更贴近学生的实际情况,不做教材的“奴隶”。这犹如品葡萄酒,一口下肚,并非只是过嘴瘾,而是能够通过酒味品出酒存储的年代、产地等,同样的道理也适用于对教材的整合,即上课并非是对教材内容的简单复述和直接意义上的“教教材”,相反要揣摩编者的意图,并结合新教材的要求和新课程的理念,本着以促进学生的终身发展为目标,灵活掌握教学目标,用教材来教,而不是教教材,即“用教材,而非教教材”。

如《音乐鉴赏》花城出版社,它的单元教学内容比较丰满,曲目涉及面广,数量多,在中外结合、古今结合的同时,还选择了一些现代气息较强的曲目。另外,还有意识地加强了广东地方音乐的曲目以突出地方性教学。那么在备课内容的选择上就应该有所取舍,不能贪多,进行走马观花式的浏览性欣赏,而应该分析编者意图,选择最能体现编者意图的作品,结合学生实际情况,充分挖掘教材,对单元教学内容进行整,进行有深度的鉴赏。

二、优化音乐课堂教学,充分体现学生主体地位

优化课堂教学是实施素质教育的核心,在实施素质教育这一过程中,通过科学的设计,间接的认知活动,充分体现教师主导与学生主体的辩证统一。在教学过程中,教师应该处理好传授知识与能力培养、教与学、讲与练、教学主导与学生主体、学生智力因素与非智力因素的关系。以利于促进学生的发展,提高课堂效率。众所周知:音乐教学具有很强的艺术性,它是集唱歌、舞蹈、器乐、欣赏、表演以及音乐基本知识、基本技能为一体的综合教育。为了培养学生多方面的艺术才能,我在教学中紧紧依靠大纲,利用课堂这块阵地,培养学生的基本技能,特别注重视唱教学、到时初中毕业时,音乐的简谱技能掌握比较娴熟。在教学中要引导学生学会欣赏,利用各种电教手段,通过对优秀作品的分析、欣赏,提高学生的审美能力、和艺术鉴赏力。学生通过对作品的了解和老师的讲解,能领悟《黄河大合唱》的宏伟气势,能感受《二泉映月》的悲愤情怀,能与《牧童短笛》同乐,健康优美的音乐会使学生逐渐形成良好的审美意识,能在审美过程中去伪存真,扬善弃恶,促进审美素质与艺术素质的形成。音乐课的一个重要特点是让学生直接表现,但由于我们学校很多的学生来自农村,小学期间没有经过系统系统的音乐学校,如果让他完整演唱一首歌,也比较困难,却经常跑调。对这些学生一定要多鼓励,可以多几个学生一起唱,久而久之,他们的自信心被激发起来,并能站在台上高歌一曲。因此在课堂上一定要多鼓励鼓励学生。同时在教学上设计合理的内容,这样使学生能参与各种活动,从而成为培养发展学生表现力的关键。

例如学习歌曲《青春舞曲》,为了丰富歌曲的表现内容,我在原有单声部旋律的基础上增加了领唱旋律、二声部分合唱的学习,领唱由班长担任,二声部由男生担任,主声部则由女生担任,演唱时有分工、有合作,人人各负其责。在达到各声部熟练并和谐得延长自己的的声部时,在进行第二次分工,让两位同学上台表演打击乐器,其他学生敲打桌子,老师指导、调动大家的演唱积极性。最后,我让舞蹈才能的学生即兴上台表演跳舞,随着《青春舞曲》的音乐边歌边舞,所有的学生都参与到表现歌曲的活动中,既满足了学生的表现欲望,又使学生的表现能力得到了锻炼。这种让全体学生都参与的师生间的和谐、互动活动,可以使还好表现的学生更大胆,使不擅表现的学生也得到有效的锻炼,增强其信心,发展其表现力。

三、借鉴奥苏贝尔的认知结构理论――充分利用学生已有知识

美国著名教育心理学家奥苏贝尔,将“学习”按照其效果划分为“有意义学习”与“机械学习”两种类型。能否建立起新旧知识之间的这种联系,是影响学习的唯一的最重要因素,是教育心理学中最基本、最核心的一条原理。一言以蔽之,影响学习的唯一最重要因素就是学习者已经知道了什么。要探明这一点,并应据此进行教学。

根据奥苏贝尔提出的“有意义学习”带来的启示,在挖掘教材内容的同时,充分了解和利用学生已经知道的知识作为所教新内容与学生的切合点,为新课做好铺垫,最大限度考虑学生的最近发展区,力求使学生能积极地参与到教学中来,更好的拉近教学内容与学生的关系,因为“课”是上给学生的,只有让学生乐意接受,他们才会接受的好,这犹如数学中的交集,公共元素越多,交集的范围越大,对于教学而言,所教内容与学生最近发展区切合越多,学生越易于接受,课堂的教学目标就越易于实现,有效性也随之提高。

四、教师――当好课堂的“导演”和课堂教学“生成性资源”的重组者

教学是实现教学效果的必要经过,这犹如剧本的演出,成功与否有一个好剧本外(教案),更重要的是导演以何种思路来更好地对剧本进行演绎(教学过程),如何让演员以最佳的状态对剧本进行表演。教学也正是如此,课堂是舞台,学生是演员,教师是导演,而一堂课能否实现好的教学效果,很大程度上取决于这个“导演”能否以独特的角度、视野来演绎剧本、指导演员。

可如何当好这个“导演”,提高课堂教学的有效性?

教师既需要在课前尽可能地对教学过程实施中学生可能出现的种种“可能”加以猜想推测,又要具备良好的教学敏感,敏捷地捕捉学生在课堂上稍纵即逝的变化;不断捕捉、判断、重组从学生那里涌现出来的各种信息,见机而作,适时调整教学进程和教学内容,形成新的教学步骤;使课堂教学更贴近每个学生的实际状态,让学生思绪飞扬、兴趣盎然,使师生积极互动,涌现新的问题和答案,使教学过程呈现出动态生成的创生性质,引领学生共同进入 “发幽探微”的教学境界。

五、教学方式多样化,充分利用多媒体技术提高教学效果

篇5

一、 从精神层面着手,提高学生音乐素养

如前所述,音乐是人类精神的体现,是生命的交响曲。人不能没有音乐,音乐从古至今都是人们精神生活的重要组成部分,是人们追求理想,追求完美人格的主要途径。一个具备较高音乐素养的学生,在生活和学习中都会以平和的心去面对各种挫折,把人生和学习的坎坷当成一个个跳跃的音符,当作音乐的高低音调,当作音乐那快慢、张弛有度的旋律,这是一种精神高度。同时,对于大部分高中学生而言,高考是他们人生所面临的重大压力,随之而来的是家庭的压力和社会等各方面的压力。在重压之下,学生的心灵感到疲惫那就在所难免了。而音乐正是缓解人紧张情绪,是疏导人心理压力的有效武器。因此,高中音乐教师在教学中应该注意到音乐这两方面的作用,并抓住这一特点,从人格精神的高度对学生进音乐教育,将音乐陶冶情操的教育功能发挥出来。如可以以贝多芬的《命运交响曲》为教学案例。我们都知道贝多芬是音乐天才,但是也是命运坎坷,但是凭借着他对音乐的热爱和执著,对生命的热爱和执著,他毅然面对命运的安排,以坚强的意志去面对生活的挫折。而这正是音乐教育的本质,即让人的心灵感动,让人的精神得到升华。高中音乐教师在教学中,可以让学生自由欣赏,然后杂志音乐中思考,思考人生的真谛。转

贴于二、从音乐与表演的关系着手,提高学生音乐理解能力

音乐,是拿来欣赏的。音乐是听觉的享受,是感觉的升华。但是,我们也不要忽略了音乐行为。音乐,不仅仅是一个个看不见的音符,同时也是实实在在的行为。任何音乐,都是从生活出发,以生活为源泉的,没有生活资料,也就没有音乐内涵。因此,学习音乐,理解音乐,欣赏音乐,还需要对音乐背后的生活内涵进行挖掘和阐释。高中音乐教育也应该从欣赏着手,挖掘音乐与生活的关系,让学生在音乐声中还原生活的原貌,即将音乐与表演结合起来,让学生把从音乐声中感受到的生活场景展现出来。通过音乐与表演的联系,学生可以更好的理解音乐,更好的深入音乐,从中得到更多的体会。还是以贝多芬的《命运交响曲》为教学案例。在教学中,音乐教师可以通过分组合作学习的方式进行教学。在分组之后,让学生根据自己体验到的音乐内涵和精神,进行相应的表演。以《命运交响曲》为音乐背景,学生随音乐的节奏进行舞蹈表演,将乐曲中那震撼人心的旋律,以行为舞蹈的方式表现出来。这样学生在进行舞蹈的同时,也可以融入音乐节奏中,更能理解其中的精神内涵。

三、从音乐与影视的关系着手,培养学生音乐欣赏能力

音乐在生活中无处不在。音乐与影视存在着紧密的联系。而作为高中音乐教师,为了更好的将音乐的抽象性具体化,为了能让学生更好的体验到音乐的精神内涵,可以通过影视片段播放的方式,来增强学生的音乐欣赏能力。音乐既是无形的,也是有形的。把音乐的抽象性和具体性进行结合,是教师阐述音乐的重要方式,也是教学的有效策略。如在介绍我国各地的特色音乐时,教师可以把相关的影视作为教学辅助资料,让学生通过影视片断中的音乐,结合影视画面,来感受音乐的本质。如在学习高亢的西北腔时,教师可以把《黄土地》等影视片断作为材料,让学生从中感受到西北地区的音乐特质,抓住音乐的本质。当然,在教学的过程中,教师应该进行积极的引导,不能让画面取代了音乐,这样才能达到教学目标。

总之,高中音乐在高中教育体系中,占有重要的地位,特别是在素质教育背景下,音乐教育也是培育学生多方面思想品质的重要途径。而采取有效的教学策略,才能将音乐的教育功能完全发挥出来,因此高中音乐教师在教学中应该积极探索多种教学策略,以全面提高学生的音乐欣赏水平和音乐素养。

也不要忽略了音乐行为。音乐,不仅仅是一个个看不见的音符,同时也是实实在在的行为。任何音乐,都是从生活出发,以生活为源泉的,没有生活资料,也就没有音乐内涵。因此,学习音乐,理解音乐,欣赏音乐,还需要对音乐背后的生活内涵进行挖掘和阐释。高中音乐教育也应该从欣赏着手,挖掘音乐与生活的关系,让学生在音乐声中还原生活的原貌,即将音乐与表演结合起来,让学生把从音乐声中感受到的生活场景展现出来。通过音乐与表演的联系,学生可以更好的理解音乐,更好的深入音乐,从中得到更多的体会。还是以贝多芬的《命运交响曲》为教学案例。在教学中,音乐教师可以通过分组合作学习的方式进行教学。在分组之后,让学生根据自己体验到的音乐内涵和精神,进行相应的表演。以《命运交响曲》为音乐背景,学生随音乐的节奏进行舞蹈表演,将乐曲中那震撼人心的旋律,以行为舞蹈的方式表现出来。这样学生在进行舞蹈的同时,也可以融入音乐节奏中,更能理解其中的精神内涵。

三、从音乐与影视的关系着手,培养学生音乐欣赏能力

音乐在生活中无处不在。音乐与影视存在着紧密的联系。而作为高中音乐教师,为了更好的将音乐的抽象性具体化,为了能让学生更好的体验到音乐的精神内涵,可以通过影视片段播放的方式,来增强学生的音乐欣赏能力。音乐既是无形的,也是有形的。把音乐的抽象性和具体性进行结合,是教师阐述音乐的重要方式,也是教学的有效策略。如在介绍我国各地的特色音乐时,教师可以把相关的影视作为教学辅助资料,让学生通过影视片断中的音乐,结合影视画面,来感受音乐的本质。如在学习高亢的西北腔时,教师可以把《黄土地》等影视片断作为材料,让学生从中感受到西北地区的音乐特质,抓住音乐的本质。当然,在教学的过程中,教师应该进行积极的引导,不能让画面取代了音乐,这样才能达到教学目标。

四、结束语

总之,高中音乐在高中教育体系中,占有重要的地位,特别是在素质教育背景下,音乐教育也是培育学生多方面思想品质的重要途径。而采取有效的教学策略,才能将音乐的教育功能完全发挥出来,因此高中音乐教师在教学中应该积极探索多种教学策略,以全面提高学生的音乐欣赏水平和音乐素养。

参考文献

篇6

[关键词]音乐课 重视 设计 培养

[中图分类号]G633.951 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349(2013)10-0159-01

改革开放以来,随着我国经济的发展,社会的不断进步,我国的教育事业有了长足的发展,即使在全面实施素质教育的今天,音乐教育作为其中的一个部分,仍起着其他学科所不能替代的作用。其中高中阶段的音乐教育是“百花齐放”,但笔者认为,在高中音乐课堂教学的质量上,还有着很大的进步空间。下面几个方面就是笔者经过高中音乐课堂教学的实践经验总结出来的一些建议。

首先,重视音乐课。学生由初中升到高中,有了高考和升学的压力,显然都会对文化课,如数学、语文、物理、化学等基础性的学科加以重视,无论是文科还是理科都是这种状况。在这种情况下,大部分学生对高中阶段的音乐课的态度可以说是可有可无。久而久之,学生的这种消极的态度就会影响到音乐教师的教学,会让音乐教师感觉到学生都不重视这门学科,自己也就失去了教学的热情。有时老师还将音乐课变成自习课,这样就形成了恶性循环。因此,笔者建议无论学生学习态度怎样,高中的音乐教师队伍都应该自己先重视起音乐这门学科。

其次,精心设计课堂教学流程。由于高中阶段的学生都要承担着高考和升学的压力,高中的学生每天都要面对着大量理论基础知识,头脑里每天都要灌输大量的“数字”和“字母”,在这种情况下,学生的大脑会始终处在一个疲惫的状态下学习。学生的这种情形也正是我们高中音乐教育工作者的一个切入点,因为音乐可以使一个人从高度紧张和疲惫的精神和思想上得到放松和缓解。这就要求我们在课前精心设计音乐课堂教学的流程和环节,让学生感受到每一个“音符”带给他们的快乐,更要让学生体会到每一首旋律、每一首歌曲带给他们的享受,这是我们高中音乐老师的课堂教学的“真谛”。音乐学科是一门实践性很强的学科,在教学过程中既要按照书本上的要求去做,又要紧密联系学生的实际情况,从学生的基础入手,把握好因材施教、循序渐进的原则,一点一滴逐步提高学生的音乐素质和创新意识。

那么,设计怎样的音乐课堂学生才能够喜欢呢?可以从以下几个方面设计课堂:教学内容、教学目标、教学过程、教学结论。例如,唱歌教学《牧歌》(民歌)这一节音乐课的教学内容是学唱《牧歌》,教学目标则是教授学生学会演唱这一首民歌《牧歌》,教学过程可以有多种灵活的形式。1.导入部分:向学生介绍我国幅员辽阔。各地不同的地形地貌、风土人情孕育出千姿百态的音乐文化,成为中华民族宝贵的精神财富。2.欣赏乐曲《万马奔腾》。提示学生:乐曲描绘的是什么情景?是什么乐器演奏的?向学生介绍马头琴是蒙古族最具代表性的乐器,因为琴头上雕有马头装饰,故称之为马头琴,马头琴的音色比较独特。马头琴的演奏也比较有特点,虽然它与二胡一样是两根弦,演奏时琴弓像大提琴。3.播放影片,了解蒙古族的地理环境。讨论你看到了什么?4.听赏歌曲《牧歌》。请学生从歌词中找出描绘颜色的字词,提示学生讨论这些美好的视觉形象是如何通过音乐来展现的。5.采用哼唱、教师教唱、随琴教唱等多种形式帮助学生学唱《牧歌》。6.组织学生演唱。可以采用全班齐唱、小组、上下句接唱等方式进行。7.跟随录音或钢琴伴奏放声高歌。而教学结论就是我们国家是个多民族的国家,每个民族都有各自风俗习惯,而每个民族劳动人民通过辛勤劳动,创作出了丰富多彩的精神文化生活。通过学习《牧歌》让学生感受到了各民族劳动人民的智慧。

只有这样精心设计课堂,才能激发学生学习音乐课的兴趣,才能将高中阶段的学生的“心”抓到音乐课堂上来。

第三,培养学生的音乐欣赏能力。那么,怎样才能提高学生的音乐欣赏能力呢?选择教学内容,注意因人而异;了解创作背景,学会听出门道;运用现代技术,注重视听结合。在高中音乐课堂教学中,不应该选择内涵高深的曲目,应该选择通俗易懂的曲目让学生欣赏,同时让学生知道旋律的创作背景,再运用现代高科技技术手段,采用视听结合的办法不断提高学生的音乐欣赏水平。

以上是笔者在提高高中音乐课堂教学质量方面提出的一点建议,拿出来和同行一起探讨。在今后的课堂教学中,我会不断加以探索,为我国的高中音乐教育事业的发展做出自己应有的贡献。

【参考文献】

[1]秦德祥,杜磊著.音乐课堂教学的经典方法.福建教育出版社,2012-11-1.

篇7

关键词:音乐课堂教学;有效性

在高中教育阶段,音乐课是实施素质教育的基础课程之一。然而,很多音乐课堂教学却呈现出单调、枯燥、繁琐与压抑的状态,学生音乐素养得不到真正有效的提高。那么,教师该如何在有限的教学时间里调动学生的积极性,让学生在音乐学习中更好地感悟与体验音乐,增强学习的有效性,使学生真正的喜欢音乐,喜欢音乐课呢?要改变音乐教学的现状,教师主观方面应多努力,多尝试,改善课堂教学,使课堂教学活跃起来,以实现其有效教学。

一、以审美教育为核心,激发学生学习兴趣

著名教育家苏霍姆林斯基说过:“对美的感知和理解是审美教育的核心,是审美教育的要点”。所以,把以审美教育为核心放在教学的首位,培养学生感知、理解、感受、体验、评价、鉴赏、表现和创造音乐美的能力,并使学生在其中受到美的陶冶和思想教育,进而激发他们学习音乐的兴趣。

二、优化教学方法,提高音乐课堂教学的有效性

学生是学习过程的主体,只有充分调动和发挥学生在学习过程中的积极性、主动性,才能实现知识能力的转化。在音乐教学活动中,教师应提倡小组合作学习,为学生提供主动参与学习的机会。

有效的教学方法很多,教学有法,但无定法,更要得法。我们要不断的更新观念,在研究新课程标准、教材、教学资源的同时,更要注重研究学生的基础和发展需要,把教室变成学生学会学习,学会创新,学会展现,与老师共同研讨、共同交流的场所。创设充满音乐美感的课堂环境,在方法和形式的设计中,重视教学内容与学生的生活经验相结合,便于学生参与音乐活动,便于教学过程中的师生交流。

三、注重培养学生的想象力和创造力

在教学中,要善于抓住学生的个性,给他们想象的空间,充分发挥其想象力和创造力。音乐不仅是课本上的符号,它无时不在人们的身边。教师应指导学生在生活中发现,在创新中学习,使学生成为音乐学习的真正主人,使学生积极地去发现、去探索、去创造,增强音乐学习的实践意识、创新意识,使音乐教学焕发无限生机。生活化的音乐教学让学生放松、主动、投入,最大限度的发挥其想象力和创造力,逐步获得感受与鉴赏音乐的能力,实现让音乐课堂教学充满生命活力的目标,提高学生音乐素质,培养高尚的审美情趣,最终达到育人的目的。

四、合理利用课件提高教学效果

在科学技术迅猛发展的今天,多媒体得到了广泛的使用,但怎样合理利用多媒体技术提高课堂教学效果呢。首先要明确课件只是教学的辅助手段之一,不能喧宾夺主。其次要明确课件是为课堂提供方便而存在的。比如快捷,占用空间小,可重复使用等,都是它的优点。但我们要客观认识到它的弊端,制作课件费时费力,其屏幕的视觉感受会干扰学生的听觉感受,限制了学生的想象力,而且万一设备出问题,或停电等,就会让有依赖性的老师无所适从。因此盲目夸大多媒体技术的作用,不注重自身基本功的提高,抱着唯有课件的课才是贯彻新课标的认识,这种观念是片面的。如果教师在课件制作时充分认识到人与机器的主次关系,注意到声画穿插的恰当时机,注意到动静结合,巧用课件,活用课件,才能让它很好的为我们的音乐课锦上添花。

五、创设音乐情境,引导学生参与体验

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关键词 信息技术;音乐;音乐素养

中图分类号:G633.951 文献标识码:B 文章编号:1671-489X(2013)07-0084-02

根据信息时代教育的特点和需要,要重视信息技术与音乐教育整合的科学性、有效性。以审美教育为核心,以培养具有乐观向上审美能力的人为目标,以充满艺术与情感的音乐内容为载体,深入了解学生的音乐内存和审美需求,充分利用信息技术教学手段,大大优化教学环节,丰富教学资源,激发学生灵感,培养学生的创新能力,实实在在地增强音乐教学效果。在教学中创造充满快乐的人文化、艺术化、个性化的音乐课堂,让音乐课堂成为学会快乐的乐园,让每一个学生都在学习中发现音乐的魅力,形成健康的音乐审美观念,拥有鉴赏美的能力。另外,音乐教师要让音乐教育延伸到生活之中,让学生学会通过多种信息媒介走进生活中的音乐世界,成为善良的、快乐的、会欣赏美的人!

1 信息技术与音乐教学有机整合,有效提高教学效率

为紧跟现代化教育的步伐,提高信息技术与学科教学整合的力度,以便更广泛应用到教育教学之中,整合的细节渗透到每一个环节,在教学准备、教学设计、备课环节、教学环节、教学内容、教学语言、多媒体应用、师生互动、实践活动、发展性的评价等方面,都是通过对信息的提炼加工,进而进行信息的交流与发展的过程。整合也不应是单一意义的教师对于教学进行的信息技术与学科课程的整合,更应该有学生应用信息技术展开对于音乐学习的探讨与思索。

例如,笔者在教学实践中给学生留一个话题:探索“国之瑰宝——京剧”。提醒学生去和家中的老人或是利用网络资源、影像作品去了解京剧,通过探寻京剧的发展历史,了解代表人物和经典作品等,感受京剧的风格特点和表现形式,去了解本地音乐文化的发展。学生通过搜集和整理准备了非常好的课程资源。然后在课堂上利用多媒体或者网页为大家展示讲解,在师生共同欣赏中度过快乐的一节课,学生兴趣很浓厚,收到良好的效果。

这样的教学设计既充分利用了具有地方特色的本地音乐资源,让学生受到美的熏陶和教育;同时学生主动探求的过程还大大提高了他们对于音乐信息的提炼和了解能力。这样的整合也让音乐教学模式从单一的教师传递信息,变为师生共同探索、共同学习的乐园,提高了学习兴趣,加强了利用信息手段学习的能力,让学生在生活中也能有甄别地进行音乐欣赏,是音乐教育延伸到生活中的有效策略,全方位地提高学生的音乐审美素养。

信息技术与音乐课堂教学的整合,需要在不断的应用中探索,在探索中创新,在创新中进步。“教学有法,教无定法。”只要适合学生成长的教育就是好的教育,能最大化激发学生进步与发展的教育才是成功的教育,培养出能适应社会,为社会作出贡献的教育才是有意义的教育!

2 整合信息技术资源,有利于营造新型的教学环境

信息技术与学科课程整合,大大改善了课堂教学环境,打破了原来沉闷的课堂气氛,注入新的生机和活力,从根本上改变了填鸭式的教学模式。学生在轻松愉快、感官刺激的教学环境下愉快地自主地学习。电教媒体可以活灵活现地再现各种音乐素材,让音乐中的语言形象和情感迅速地渗透到学生心里,从而使学生耳醉其音、心醉其情。

多媒体能直观形象、色彩鲜明地揭示音乐的本质。音乐教学离不开多媒体的展示功能,不论是音频歌曲范唱,视频欣赏,还是乐理的讲解等,利用多媒体课件能轻松解决教学的重难点。那些形象生动的动感画面、悦耳动听的音乐背景,能把学生带进轻松、愉悦的学习环境,同时有利于激发学生学习的积极性和主动性。

例如,在学习“辽阔的草原”时,笔者用多媒体播放有关辽阔草原的歌曲的视频,学生欣赏着大草原的原生态的美,听着嘹亮的歌声,情随此境而生,学习的兴趣立刻被调动起来。他们对音乐产生极大的热爱,很自然地步入积极思维的状态之中,进而深刻理解草原歌曲的魅力,激发学生热爱草原、珍爱大自然的情感,从而达到情感的升华。

3 整合信息技术资源,改变音乐教学模式

信息技术与音乐课堂教学的整合,为课堂注入新的血液,打破传统的教学模式,营造良好的课堂氛围,突破教学的重点、难点,实现由“要我学”向“我要学”的转变,引导学生自主学习,落实学生的主体地位。信息技术与音乐课堂教学的整合,变革了传统的教学结构,教师也作为普通一员参加到学生活动中,指导学生、帮助学生进行活动,在课堂上让学生成为探究、体验、感性活动的主体。整个活动过程中,教师以学生为主体,以体验实践为中心,教师是学生活动的设计者、组织者、参与者。

例如,在欣赏电视剧《水浒传》的主题曲《好汉歌》时,笔者利用多媒体播放《水浒传》的片头,给学生创设一种特定的教学情境,学生一边听着音乐,一边观看影视资料,让学生欣赏完后说出这首歌曲的风格特点、节拍等,通过学生的讨论式学习,激发学生主动思考的热情,为提高学生的思维能力和整体水平提供平台。教师通过展示生活中的影视资源,使学生的情绪达到了最佳状态,一种愉悦的心情油然而生,学习效果极佳。

4 信息技术与音乐课堂教学的整合,有效培养学生的创新能力

21世纪是人才经济时代,创新是一个民族前进的动力,创新能力是人类迎接未来挑战的新能力,是知识经济时代和信息时代对人才的突出要求。在国际竞争日益激烈的今天,创新能力的培养已经被提到很高的位置。学生可在学习创作的过程中体验到发现、探索的乐趣,体验到成功的喜悦。创作教育体现在创作上,对高中学生来说,这种创作实为各种富有创意性的学习活动。由此可见,信息技术与音乐课程整合是实施创新人才培养的一条有效途径。在信息技术与音乐课程整合的过程中,转变师生角色,应落实学生的主体地位,让学生尽情发挥,有效培养学生的创新能力。

例如,在进行北京民间乐曲《童谣》的教学时,笔者根据这首调子的特点让学生自行编制一首体现本地特点的童谣,童谣的节奏感要强,主题要鲜明,要考虑到运用哪些乐器来完成效果最佳。这些任务由学生自己来完成,发现困难可以是小组合作来完成,遇到问题可以利用网络资源答疑解惑。这样教学,有效激发学生的创新思维,提高学生的创新能力和合作能力。

5 整合信息技术资源,优化考核评价机制

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音乐是最好的表达自我的方式,尤其是当下流行音乐盛行,各媒体音乐大行其道,其中尤其是时下流行的各类音乐,更是以迎合这一年龄段年轻人居多。许多学生对明星、艺人趋之若鹜,对传统音乐却不屑一顾,这为高中音乐教学带来了巨大的挑战。其实,流行音乐中不乏优秀的音乐,只要充分运用这些音乐元素,将高中音乐教学与当前媒体音乐结合,相信高中音乐教学会别具特色。

一、流行音乐与音乐教学

在新课程理念的指导下,音乐教育其所呈现的特点应是强调学生的民主和开放意识,要维护学生在音乐学习方面的自尊心和自信心,培养学生的音乐兴趣和爱好,真正把学习音乐的幸福和欢愉带给每一位学生。

当前流行音乐元素可谓多姿多彩,迎合了高中学生多变、好奇、追求新奇的心理,而网络媒体、手机等现代化音乐播放工具更是给学生追求流行音乐带来了便利。学生的这种表现应当引起教育工作者的警惕,一方面学生正处于青春萌动期,对于感情等方面出现萌芽,他们迫切地需要一种方式表达自己的情感,课业的压力使他们更多地寻找其他感观来刺激身心,以求平衡,音乐则是重要的发泄手段之一;另一方面,学生正处于价值观、人生观养成阶段,偏激的音乐表现易使他们形成偏激的性格心理,而部分流行音乐表现出来的暴力、色彩,影响着学生的身心健康。每一位音乐教师都应具有教书育人的责任感,学习与把握当下的音乐体裁,恰当地引导学生学会自己去理解、去正确看待这些音乐元素。

二、音乐教学与流行音乐结合

高中音乐新课标指出:“重视学生的艺术实践,积极引导学生参与各项音乐活动,将其作为学生走进音乐,获得音乐审美体验的基本途径。”作为一门情感表达的方式,也是一种艺术表现形式,音乐是一种对人的情感陶冶的潜移默化的渗透过程,它的影响是久远的。只要抓住青少年的心理,不失时机地渗透心理健康教育,同时结合当前的流行音乐,相信高中音乐教学一定会别出新意,并达到教育、陶冶情操的作用。

网络媒体的兴起,更是让学生快速掌握多样的音乐元素。现代网络对学生的影响越来越大,学生从网络上获知的信息也越来越多,这种方式使学生可更快地接触流行音乐知识,将这些知识与课堂的音乐教学结合在一起,可以有效地提升学生的修养。网络原创音乐的盛行,其中不乏学生自己创作的歌曲,一方面表现为他们渴望接近社会,另一方面则是他们对音乐知识的自我掌握与反思,倡导学生自创音乐,也有助于学生更多地体验音乐的魅力,表达自我情感。MP3音乐的出现则将音乐更便捷地带到学生中间,让学生随时随地地欣赏音乐带给他们带来的情感表达与快乐。

当然,流行音乐虽含有大量成人元素,但成人世界并非是学生的禁地,这是他们迟早要认知的世界,早点接触并非坏事,这也可增长自我保护意识。但在接触时教师应保持清醒的头脑,适当加以引导,运用音乐教学的手段,指导学生。从学生的角度出发,音乐教师可以将这些流行音乐元素植入到音乐教学环节当中,引导学生学习这些流行音乐中的音乐元素,感受创作者创作时的心理变化,引导学生辨别增强学生学习兴趣,增长知识,学会理性分析、感知。流行音乐以其丰富的音乐元素、知识的多样、曲风的潮流化,使学生在接受这些知识的时候非常简单、容易。

三、如何将音乐教学与流行音乐相结合

面对当前多姿多彩的流行音乐,音乐教师也不应视而不见,反而更应加强这方面的学习,努力提高自我对当前流行音乐的认知。教师在流行音乐教学相结合的过程中,更多地是引导学生学习,激发学生对音乐的兴趣,但是想要引导学生学习当前流行音乐,首先应自己掌握这类音乐中的音乐元素甚至是它蕴含的情感元素,自我修炼的提升是为教学做足准备。

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关键词:多元智能理论;教学目标;良好氛围;教学策略和方法;教学评价与反馈

以智力来品鉴人类能力的观念自古有之,采用科学方法评定智力高低的历史,迄今也有一百多年,1983年,哈佛大学心理学家Howard Gardner的《心智架构》(Frams of mind)一书,打破传统智力的偏颇论调,提出了多元智能理论,为人类的心灵教化开启了尘封已久的窗,拓展了更宽广的发展方向,也为教育提供了重要的意涵。人的智能不是单一的,而是多元的,人除了言语语音智能和逻辑数理智能的两种基本智能外,还有其他六种智能,即视觉空间智能、音乐节奏智能、身体运动智能、人际交往智能、自我反省智能和自然观察智能。而这些智能只有在适当的情境中才能发挥出来。多元智能理论是一种充分挖掘人的潜能的新型的教学理论,着重强调人的个性差异和尊重人的多样性,倡导学校应该以学生为本,针对每个学生不同的情况制订不同的教学内容和方法,全面地培养学生的各种潜能,激发学生学习的兴趣,促进学生发展。在当前教育改革的宏观背景之下,在“多元智能”理论对教育的影响下,开展开发学生潜能,促使学生多元发展的研究,具有一定的理论价值和实践意义。本文以多元智能为指导,结合笔者自己的课堂实践探讨了如何更好地提高课堂效率的一些途径和方法。

一、我国音乐教学现状以及不足

目前,在课改的实施过程中,音乐教师普遍意识到仅凭教师单纯的讲解,教学的方式方法缺乏灵活性,教学的内容也没有结合实际、联系生活,很难让学生深刻地理解音乐的本质内涵。传统的方式教学,完全不能激发学生内在的学习音乐的动力。学习音乐不再是单纯地学唱一首歌,了解一首歌,更多的是音乐体验、音乐探索、音乐创作的过程,如何在教学中更完美地结合学情、师情、课标,如何对学生进行情感的培养,如何培养学生的审美能力,如何激发学生的潜在能力,促使学生多元发展,成为大家努力攻克的新型目标。

二、多元智能理论在教学课程中实施

在这个新时代中,教学是一个学校得以生存和发展的源泉,过去传统的音乐教学模式已不能很好地适应社会的发展进步,也制约着学生的个性发展,从而导致音乐课堂教学效率低下,因此,我们应该慢慢学会在音乐教学的实践中应用多元智能理论,为音乐教学指出向前发展的道路。

1.因材施教,根据学生的个性特点,设定较为精确的教学目标

多元智能理论认为,学生有着各种智能,有强的智能,也有弱的智能,主张教师在实际的教学过程中应该掌握每个学生自身的个性特征,并以此为依据,寻找出恰当的方式去引导学生学习,激发学生内在的潜能。因而教学目标必须更加明确、精确,从而全方位地促进学生自我个性的发展。

2.要设计丰富多样的教学内容,形成良好氛围

教师所面对的虽说是一个学生群体,但是他们又是独立存在的个体,每个人都有自己的特点,因此在设计教学内容的时候需要将特殊性与普遍性进行一定程度的综合,利用好学生兴趣点,鼓励学生积极参与到教学中,促进学生对音乐知识的全面理解,丰富自己的音乐知识,形成和谐良好的课堂氛围。在音乐体验中开发潜能、挖掘潜能、放大潜能。

3.强调合作,形成有效的教学策略和方法

在新型的教育理念下,对于学生来说,教师是教学的引导者,教师在实际的教学过程中应该扮演好自己的角色,运用多元课程的方法为学生服务,提供相应的帮助。强调师生之间、生生之间的合作学习、探究学习,形成“创设情境+激发兴趣+小组合作”的开发学生潜能的教学策略和方法。在合作过程中,笔者注意到一些学生因为基础薄弱,参与主动性欠缺,往往失去了思考、发言、表现的机会。教师要顺势引导,放大和肯定学生的表现,协同小组成员共同探究学习,让每一个学生在自我发展的道路上循序渐进、稳步前进。

4.运用多元方式,做好教学评价与反馈

无论是什么样的教学课堂,其过程都是双向的,在教学任务完成过后评价和反馈是有着重要价值的,在这种互动的方式下能更好地弥补教学过程中的不足,改善教学方法。笔者主要通过观察、记录和分析学生在音乐课中的表现,综合学生自我特点,对学生参与意识、合作精神、探究能力、鉴赏能力、交流表达、音乐技能等进行全方位的综合评价。评价采用自我评价、小组评价、教师评价等多种方式,有时在学习过程中进行,有时在学习结束后进行。当堂设计教学反馈练习,检查反馈学生学习效果及课堂教学效率。使用多元智能理论进行总结,从而做出合理的评价,鼓励学生多元发展。

充分开发每一个学生的潜能,满足每一个学生的学习需要,促使每一个学生的发展,这是当前教育发展对学校教育提出的新要求。可见,开发学生潜能,促使学生发展是教育发展的需要。因此,提高课堂效率、促进学生发展是根本目的,笔者在实践教学中不断摸索,以多元智能理论为指导,根据不同的教学目标创设出不同的情境,营造和谐快乐的氛围,创编寓知于乐的互动,关注、培养、开发、激发学生的多元智能。以期在今后的音乐教学中,更加智慧地运用多元智能理论,在开放的现实生活、学习情境中,通过学生潜能的开发,促使学生多元发展,从而全面提高学生的素质。

参考文献: