关于母亲的散文十篇

关于母亲的散文篇1

今天，你是否依旧匆忙？

一生操劳，你疲惫不堪地把希望耕种，

一世爱抚，你无怨无悔地把关怀轻扬。

岁月在你脸上刻下道道皱纹，

忧虑在你双鬓增添许许银丝，

只为将我抚养！

我站在拂晓的柔情中，轻松地抖落掉一地愁苦，

是否有寄托思念的鸿，带去我无法消除的怅惘？

在记忆的岔口抹上一缕绯红，泪洒在温热的牛奶，

求得母亲的一份份感动，喘息成挥之不去的过往。

痛彻心扉的分娩之苦，换来我脆弱的啼哭，

尔后的日子，你跋涉着坚韧的年轮，风雨无阻。

你含着泪把我的生命种植在故乡的原野，

沉默的世纪，在我的灵魂里复苏。

体弱多病的我，不知让你承受了多少绝望与苦楚？

三天两头奔跑在医院，打点滴，上氧气，甚至休克，

连医生都宣告没救了，你却是那么的执拗。

成长的过程，蕴含了你无比的酸辛，

坚定的眼神，厮守着那多情的热土。

那些无法偿还的恩情，只有用朴素的笔调写成祝福，

沿着记忆的山路寻你，和风尽情地把对你的感激倾诉。

如今，我把梦呓的青色四月写在你的白发和皱纹里，

那个丢失了的明媚春天，是大山和飞翔的秘密。

你的双手收拢了磨砺的时光，皎洁的月光之下，

你为何泪流满面，有什么难言的悲戚？

潮湿的季节，你坚硬的筋骨被浸了一种风湿，

随天气变化而发作，稚痛，弯了膝。

而你依旧无法放下你手里的活，只因我的不争气。

我用模糊的语言道出为人子的不忠不孝，

往事的浮现、思亲的情感，不由得思绪纷繁、心底抽泣。

关于母亲的散文篇2

一、散文还是小说

文章的体裁决定着老师的教法，关于本篇的体裁，有两种观点。

一种是散文。

中职语文（中等职业教育课程改革国家规划新教材，高等教育出版社，2009年版）（基础模块）上册第一单元中收录本篇文章，此单元收录均为散文。若是散文，当属记叙性散文。它不同于小说的叙事记人写景，“叙事往往只叙述事件的某些片段，记人只记人物的某些侧面，写景只写景物的某些方面；而且这些事、人、景大多只是作者接触过的，作者也多以第一人称‘我’为线索将事件的某些片段、人物的某些侧面和景物的某些方面连缀起来。”[1]散文与小说最大的区别存在真实性。莫言先生在瑞典文学院诺贝尔颁奖会上的演讲中提到：“他最后悔的一件事是小时候跟着母亲卖白菜，有意无意地多算了买白菜的老人一毛钱，放学回家后看见母亲泪流满面，说‘儿子，今天你让母亲丢脸了’”。这段话有力证明了文中几个最重要细节的真实性。

另一种是小说。

事实上，许多教学参考都将此篇看作小说，而且在教师的实际教学中，也会按照小说的三要素来分析文本。

关于小说，韦勒克、沃沦认为，“想象性的文学就是‘小说’，也就是谎言”，“伟大的小说家都有一个自己的世界，人们可以从中看出这一世界和经验世界的部分重合。”[2]可见，“虚构性”是小说的本质，“捕捉人物生活的感觉经验”是小说竭力要挖掘的艺术内容。若将本篇看作小说，要解释清楚两点：一是本文具有小说的三要素特征：即有“我”、“母亲”、“老太太”三个人物；有母亲决定卖白菜、我和母亲卖白菜、老太太买白菜后又因我多算一毛钱而退菜的完整、曲折、生动的情节；同时交代了故事发生的社会环境：1967年，那是个物质极其匮乏的年代。二是本文可能也具有一定的虚构性。如老太太的肖像描写，她卖菜讨价还价、付账等诸多细节是否因写作的需要存在一定的文学想象；还有毕竟作者当年才12岁，而写作时是在几十年之后，记忆也可能会有误差。那么，《卖白菜》究竟是散文还是小说？笔者认为：该文属于边缘文学体裁中的纪实小说。边缘文学体裁“既含有某种文学体裁的因素，也含有其他文学体裁的因素，”[1]而《卖白菜》既有散文特点，又有小说的要素，因此是边缘文学体裁。纪实小说与传统小说的本质区别在于它的纪实性，“它是纪实与小说相结合的产物。”[1]《卖白菜》同样具有一定的纪实性，因此是纪实小说。

二、社会环境描写的作用

现在的学生很难理解极度的物质贫困会给人的行为带来怎样的影响，这就涉及到小说社会环境描写的巨大作用，同时也是解读本篇的关键所在。小说的环境描写和人物的塑造与中心思想有极其重要的关系，在本篇中表现如下：

一是有利于人物的塑造，能够揭示人物（事件）命运的社会原因。文章交待故事发生的时代背景是1967年冬，当中国物质极度匮乏，农村很多地方都是“糠菜半年粮”。因为贫穷，母亲才不得不下决心卖掉仅剩下的三棵白菜。文章运用了动作、心理、语言、细节等多种表现手法，交代了母亲要卖掉白菜时的前后心理活动，也写了“我”对母亲要卖掉那三棵白菜的心态。因为贫穷，买白菜的孤寡老人才会一再挑剔，讨价还价，仔细称量，小心付账，从而让“我”厌恶。文章也运用了多种表现手法来写孤寡老人，通过她的言行举止也再现了物质匮乏时代人们的生存状态。因为贫穷，才会发生仅因多算一毛钱而退货的事实，才会发生后来母亲流泪让我终生难忘的一幕。

二是更好的揭示“人穷不能志短，再穷也要真诚”的主题。文中结尾，母亲因“我”多算了人家一毛钱而“坐在灶前发呆”，“眼睛红红地看着我”，“两行眼泪就挂在腮上”。这与前文中母亲坚强的形象形成了鲜明对比，因儿子的不诚实母亲才留下了伤心的泪水，这一对比凸显了母亲为人处事的态度，这也正是母亲的高尚之处：贫穷不可耻，可耻的是不诚实。

三、童心和诗心结构的对应

文中的叙事人“我”12岁，这就形成了本文最重要的艺术特色是童心和诗心结构的对应关系。表现为： 首先“我”的感情是本真的。“儿童由于身心未发展成熟或未完全发展成熟，他们还未被世俗的灰尘所污染，他们以自己的裸的心灵去面对世界，因此世界在他们眼中心中是一种本真的存在。”[3]“我”在文中的情感态度是自然的，毫不掩饰的。而且“我”对母亲决定要卖白菜的心理反映是儿童式的。当感觉母亲要卖白菜时，“我”先是悲伤地试问；当清楚真的要卖白菜时，“我”的眼泪就涌了出来；当确认要卖白菜时，“我”哽咽，“我”大哭。因为“我”毕竟是个孩子，不知在母亲面前虚假掩饰自己的情感。“我”对母亲的感情是本真的。“我”敬重母亲，知道她做的事是对的，对她要卖白菜“我”不敢反抗，只有悲伤、流泪。虽然不情愿帮她送白菜，但还是去了，怕她生气。“我”也依恋母亲，能感觉到母亲的温暖，“我把脸伏在母亲的胸前，委屈地抽噎着。”“我”更爱母亲，怕她伤心，当看到她因我流泪时，“我”吓哭了，连话都说不完整，心中沉痛，终身难忘。而“我”对老太太的态度则相反，“我”极其厌恶老太太，“我”本来心情就不好，她还拽我家小白菜的根，戳坏其他白菜，并对白菜指指点点，因此“我”对她说话很冲，像火药桶。更让人生气的是，她竟“将那层干菜帮子全部撕光”，而这本该是我们吃的白菜，“散发出甜丝丝的气味”，“这样的白菜，包成饺子，味道该有多么鲜美啊！”于是，“我”利用老太太不会算账的机会故意多算一毛钱，以发泄心中的不满和愤懑。

其次“我”呈现出“我向思维”的特点。

“我向思维”的特点是“以‘我’为中心，一切等同于有生命的‘我’不能区分有生命的现象和无生命的现象，而把整个世界（无论是物还是人）都作为有生命的和有情感的对象加以对待。”[3]文中主要表现在“我”与白菜的亲密关系上。在缺吃的年代，白菜既是美食，也是“我”的伙伴。“我”甚至清楚白菜的精确数量一百零四棵（只有儿童才会有兴趣数数），因为它们是“我”和母亲种的，与我们朝夕相伴。文中两处运用插叙对白菜进行了温馨的回忆，又用拟人手法将白菜人格化，如“挤进了篓子里”；特别是写那颗最小的白菜，仿佛进入了童话的世界：“我”看它的小和可怜，“在浇水施肥时就对它格外照顾”，还差点好心办坏事害死它。连母亲也把它当成孩子，小白菜终于历经磨难长大成人了。 白菜在“我”眼中流动着生命的活力，颤抖着生命的音符，呈现出一幅生机盎然的诗意的画面。

参考文献：

[1]刘安海，孙文宪.文学理论[M].武汉：华中师范大学出版社，1999：159-175.

[2]韦勒克，沃沦.文学理论[M].北京：三联书店，1984：237-238.

关于母亲的散文篇3

阅读下面的文字，回答后面的问题。

那天我又独自坐在屋里，看着窗外的树叶“唰唰啦啦”地飘落。母亲进来了，挡在窗前：“北海的开了，我推着你去看看吧。”她憔悴的脸上现出央求般的神色。“什么时候？”“你要是愿意，就明天？”她说。我的回答已经让她喜出望外了。“好吧，就明天。”我说。她高兴得一会坐下，一会站起：“那就赶紧准备准备。”“哎呀，烦不烦？几步路，有什么好准备的！”她也笑了，坐在我身边，絮絮叨叨地说着：“看完，咱们就去‘仿膳’，你小时候最爱吃那儿的豌豆黄儿。还记得那回我带你去北海吗？你偏说那杨树花是毛毛虫，跑着，一脚踩扁一个……”她忽然不说了。对于“跑”和“踩”一类的字眼，她比我还敏感。她又悄悄地出去了。

――史铁生《秋天的怀念》

请赏析文段中的人物形象。

解析：阅读散文的最终目的是透过语言文字去读懂作者本人，对于写人叙事类的散文更是如此。我们应在了解事件始末、分析人物形象的基础上读出文中的“我”，即作者在文中表达的思想感情。

答案：文段通过“我”和母亲的对话以及对母亲的动作、心理、神态等的描写，突出了母爱的细腻、无私和伟大。人物之间的对话意在表明“我”对母亲深切的怀念、无尽的爱以及“子欲养而亲不待”的悔恨。

【技法指津】

一般而言，写人技巧通常有以下几种：

一、正面描写直接表现人物性格

例题文段采用肖像描写的方法，“她憔悴的脸上现出央求般的神色”一句中，“憔悴”一词表现了母亲照料残疾儿子的操劳，也暗示了作者自身病情的严重。“央求”一词体现了母亲强烈希望儿子能出去散散心、尽早走出病痛阴影的良苦用心，渴盼儿子拥有如般的顽强精神，续写生命的华彩乐章。这一句话、两个关键词的人物肖像描写，突出刻画了一位伟大无私的母亲的形象，母爱的坚定与执着，令人肃然起敬。此外，文段还通过语言、动作、神态、心理等全方位、正面体现了母亲的性格。

二、运用恰当的修辞手法塑造人物形象

在写人记事的散文中，运用恰当的修辞表现人物特点是极为常见的方法，如鲁迅《藤野先生》一文中对清留学生的描写：“头顶上盘着大辫子，顶得学生制帽的顶上高高耸起，形成一座富士山。也有解散辫子，盘得平的，除下帽来，油光可鉴，宛如小姑娘的发髻一般，还要将脖子扭几扭。实在标致极了。”这里运用了比喻和反语的修辞手法，讽刺厌恶之情溢于言表。

三、巧设悬念展现人物的特点

例题文段的结尾部分，因为“我”接受了母亲的建议，母亲喜出望外，在双腿残疾的儿子面前，不禁回想起了儿子小时候一脚踩扁一个杨树花的情景，而后“她忽然不说了”“她又悄悄地出去了”，这两个简短的句子给读者留下了无限的思考和想象空间。为什么难得高兴的母亲“忽然不说了”？母亲“悄悄地出去”干了什么？前后急转直下的心境透露出母亲情感的汹涌，从追忆幸福往事的巅峰骤然跌入为子心酸、为己悲悯的谷底，正是这悬念的“留白”之处，让读者在阅读过程中同时与文本、作者和作品中的人物产生碰撞交流，设身处地地将自己的感情投射到作品中，去联想、想象、感悟母亲这一人物形象的特点，体会母子之间浓浓的亲情。

关于母亲的散文篇4

我把教学思路确定为：诵读进入鉴赏情境，整体感知表情达意内涵；往下品味优美意象，让学生想象、补充、叠加意象，进行再创造；最后结合学生自己的生活体验，讲述母爱故事，悟出母爱平凡、无私、伟大的真谛。

第一步：朗读进入意境，整体感知美，就能把握表情达意层次。

散文诗最适合诵读。朗读进入意境。读好了，课堂气氛就上来了。这是因为散文的意境美和语言是统一的，而感知这两种美非诵读不可。我课前布置学生朗读，但并不是所有的学生能通过诵读进入角色，既使诵读能力好的学生，也需要指导。于是我简练揣摩，如配上背景音乐――《荷塘月色》，播放“繁星”、“春水”的精美图片，只作简短的导入――20世纪，中国文坛翩然走过一位女作家，她的文字清新隽永，如文学夜空颗颗璀璨的繁星；她的文字里流淌的情感，如文苑里的一池春水，微风过后，荡起阵阵爱的涟漪。她就是文坛巨星冰心。母爱是什么？请听《荷叶.母亲》的配乐朗读。

诵读成功，学生听得很投入，喜欢上了这篇课文，有的甚至抓住当时触动心灵的画面，做些简单的记号，揣摩文中这儿该是亲切、娇昵，那儿该是深沉、烦闷、压抑、感动……学生对文中许多地方产生兴趣，如语言美、意象美、哲理含蓄美……可我暂时避开，让学生找那些过渡标志的句子，实际目标是要学生找出行文线索，让他们很快明确作者表情达意大致层次。从学生反馈来看，这样切入化难为易，豁然开朗。

附教学镜头：

师：听了朗读，我猜同学们有许多感知，如亲切诗化的语言，鲜明优美的意象，深沉含蓄的哲理等等，可能最大的感受是作者的情感变化，请找出相关的语句。生：烦闷、不适意、不宁的心绪散尽了、感动。

师：抓住作者表情达意的线索，整体感知作者表情达意大致层次。各层次大致讲什么？生1：作者因什么事烦闷？

生2：红莲的盛开，似乎是让人欣喜的一幕，但它仍没有缓解作者烦闷的心情，作者仍是不适意，为什么？

生3：红莲的命运有没有出现转机？作者的担忧解除了吗？她不宁的心绪散尽了吗？

生4：作者本应该是很高兴的，但为什么高兴会成为感动？

师：这样说来，作者表情达意的构思是抓住作者感情的变化。

第二步：品优美意象，让学生从模仿走向创造。

散文诗除具有散文特点外，还具有诗的特征。鉴赏诗歌关键是抓意象，散文诗也是。艾略特说：“表情达意的唯一方式，便是找出意象。“

让学生想象、模仿、创作一些意象。下面是模仿走向创作教学中的诱导：

师：文中有许多优美的意象，它们是……生（齐答）：荷叶、雨点、红莲。师：沿着这个思路，能否补充、调换意象？

生（补充的）：母亲是荷叶，我是红莲。母亲是阳光，我是小树。母亲是大树，我是树苗。母亲是溪流，我是鱼虾。

母亲是夜空，我是繁星。母亲是泥土，我是花草。……

生（调换的）：“树干”换成“大树”“泥泞”换成“泥土”……

第三步：结合自己的生活体验，探讨蕴含的真谛。

散文诗鉴赏不仅需要培养整体感知，捕捉优美意象参与内化创作，还需要引导学生探讨，感悟蕴含深刻的哲理。同时，应该注意鉴赏是一种内心的体验过程，需要结合自己的体验阅历。

随着教学的深入，最后引导学生讨论母爱的真谛。

我在学生齐读课文后由具体而抽象设计了这样一个教学过程：

师：引入冰心母亲在生命垂危之时，还不忘记关心自己女儿的冷暖这一感人资料。

师：引用资料（暴走妈妈――陈玉蓉的故事）。

师：播放汶川打地震感人视频（宝贝！如果你还活着，请记住：我爱你！）。生1：讲述小时候妈妈背我去读书的故事。生2：讲述妈妈在油灯下为织毛衣的故事。生3：讲述深夜，妈妈陪伴我学习的故事。……

学习者最终能够感悟没有描述且未曾教或无法教的东西，那真是我们教学中的大成功。苏霍姆林斯基说过：“让学生体验到一种在自己的亲身参与中掌握的知识的情感，乃是唤起少年的知识、兴趣的最重要的条件。”

散文诗中的从具体到抽象的认识，就是先具体，即让学生有话可说，有表可发，学生能够思考你设计的思维训练内容，就可以逐步培养学生的语文悟性，从而悟出抽象的东西，这样就把学生带活了。

关于母亲的散文篇5

《散步》被人教版九年义务教育教材使用且编排在“家庭生活”单元里。家庭生活单元表达的是亲人之间真挚而深厚的感情，即亲情。因此，对《散步》的解读也主要停留在这一层面：文章通过描绘祖孙三代互敬互爱、和睦融洽的亲密关系，表达了一家三代人之间的真挚感情，以及“我”和妻子这样的中年人对于生活的使命感。《散步》表达的是一种欢愉而深沉的亲情。

但当我无助地看着我的外祖母在母亲的怀抱里停止了呼吸，当我参加完她的葬礼赶回学校，再一次阅读《散步》，尤其是看到被编者删去的那三句话之后（见注），触动我心灵的不再是表层的温馨亲情，而是深藏在字里行间的对生命的感悟、对生命的感叹、对生命的珍惜之情，领悟到的是作者对生命的悉心呵护，以及对生命易逝的慨叹和对生命消失而激起的悲怆情愫。

文章中的母亲老了，由高大强壮变得瘦弱多病，无论肉体还是精神，儿子都成了她唯一的依托，所以她对儿子的话是如此地“信服”。但是，母亲“现在很听我的话，就像我小时候听她的话一样”，此处表达的并不是作者因母亲听话而欣喜、自豪的心理，而是一种对母亲身体无法抗拒地走向衰老的惋惜之情、伤痛之感，是对羸弱母亲的无限疼爱之情。因为“今年的春天来得太迟，太迟了，有一些老人挺不住，在清明将到的时候死去了”，而“我的母亲又熬过了一个严冬”。在生命的延续过程，尽管死亡是平常而客观的事，是无法抗拒的规律，但眼睁睁地看着自己的亲人一天天老下去，直到生命的尽头，对每个人来说都是最痛苦、最揪心的事。母亲已到暮年熬过了这个严冬，不知道能否熬过下一个严冬，在庆幸之余透露着几分酸楚。

散步途中出现了分歧：走大路还是小路？这本来是一件很小的事情，但作者却说“一霎时我感到了责任的重大，就像民族领袖在紧急关头那样”难以抉择。这似乎是一种调侃的口吻，但我们看到的却是他含泪的微笑。一家人都听从于“我”，是因为他们对“我”怀有信任和企盼，而“我”既要顺从老人又要满足孩子，真是一次艰难的抉择。最终，“我”决定顺从母亲，因为“我伴着母亲的时日已短”。这真是直刺心灵的一句话。每读至此，我都会如哽在喉，久久不能语。正是因为作者对生命的深深体悟，才深深地意识到，“我”和妻子有责任让身边的老人生活得更愉快、更幸福。

母亲选择了孙子要走的路，这不但是老人对孩子的呵护，更暗示着母亲对生命的渴望――“她的眼随小路望去：那里有金色的菜花，两行整齐的绿树，尽头一口水波粼粼的鱼塘”，原来那是一个生机勃勃的去处。值得注意的是文章的前半部分也有对早春景色的描写，但这些景色透露出来的情感却与朱自清先生的《春》截然不同。《春》使我们感受到的是处处生机盎然，而《散步》中的景物让我们时时感受到对生命的渴望。

如此看来，《散步》所展示给我们的：表层的是生活，深层的是生命；表层的是温馨、和谐的亲情，深层的是对生命本质的追问和思考；表层的是亲人的互敬互爱，深层的是对生命的珍视与爱惜。因为生命是珍贵的，尊重生命，爱惜生命，是至高无上的观念。所以我们每个人尤其是处在生命最辉煌时期的中青年人，都有责任让身边的老人更多地感受到生命中的阳光和幸福。

[注：括号内为教材删去的句子

一、今年的春天来得太迟，太迟了，有一些老人挺不住（，在清明将到的时候死去了）。但是春天总算是来了。

二、一霎时我感到了责任的重大（，就像民族领袖在紧急关头那样）。

关于母亲的散文篇6

不可或缺的家人――捡拾生活

“爱”的启蒙――母亲

该文写于1985年，作者的父亲刚刚去世，母亲似乎一下子抽掉了生活目标，身体情况变得很复杂。当医生的弟弟私下对作者说，母亲处于丧偶综合症中，这是一个微妙的阶段，必须谨慎度过，最不能缺的就是子女的陪伴。内心的孤寂拌上身体的衰弱在午夜时分让人生疼。我想此时的母亲是没有安全感的，所以作者提出散步时，母亲信服地点点头，很听儿子的话，没有多余的语言，用轻柔的动作配合儿子。儿子就是她的天。而作为儿子，特别期盼自己的母亲能度过这一“严寒的酷冬”，更希望母亲从悲伤中走出来，所以一家人陪着母亲感受春天的气息，更让母亲觉得家人永远在她的身边，让她放心和安心。

在散步中发生了一个分歧，母亲要走大路，儿子要走小路，作者思量再三，决定走大路，大路平坦，而且伴同母亲的日子已短。顺着母亲就是尽孝。儿子的良苦用心其实作为母亲的何尝不知呢？在看似波澜不惊的分歧中，母亲最终选择了小路，为了孙子的意愿，解决儿子的为难，又或者真的觉得小路有意思，文中这样写道“她的眼随小路望去：那里有金色的菜花，两行整齐的桑树，尽头一口水波粼粼的鱼塘。”小路的春色让母亲动容。不管怎样，母亲的慈爱与包容瞬间把这一小小的分歧化为浓浓的亲情。

到了一处，作者背起了母亲，这么高大，却又如此之l。这里其实作者是想象的，作者自己说那次也只背了儿子，并未背母亲，但这之前是背过母亲的。他回忆1981年陪母亲游都江堰，离堰水，景象略险，便背着母亲慢慢。那时母亲尚不很老，似觉过意不去。短短4年的时间，家事的变故让母亲越发清瘦，作者想象着这一处并不危险的地段，母亲应该能过去的地方，如果也像当初那样背一背母亲，是不是也能让母亲从儿子的背上感受到男人的结实与依靠，这样重燃心底的希望。提起笔写到此，想必他的眼眶是湿润的，为那一次散步未能再背一背母亲而流下了遗憾，甚至悔恨的泪。

小小的一次散步，是生活中的一次片段，更是对与母亲生活的一段憧憬和眷恋。

“爱”的启发――儿子

课文中的儿子有多大呢？文中说“我和母亲走在前面，我的妻子和儿子走在后面。小家伙突然叫起来：‘前面也是妈妈和儿子，后面也是妈妈和儿子。’”从他说的话中，已知他已经具备了将人和事物分类归纳的能力。大概在五岁多。这一句让在场的三个大人都笑了，笑孩子的天真，笑孩子的聪慧，是怎样的家庭可以让孩子如此健康、伶俐？有人说，父母是天然的教师，他们对儿童，特别是幼儿的影响最大。莫怀戚用他的行动时刻教育着孩子。文中在解决分歧时作者最终选择走大路时，他其实是斟酌一番的，他说“我的儿子还小，他还习惯听从他高大的父亲”。想必在孩子的心目中爸爸就是“超人”，爸爸的地位是神圣不可侵犯的。一个家庭的顶梁柱、男子汉的形象或许在孩子的心目中已渐雏形。所以这次爸爸的抉择也一定有他的道理。文章中并未写道孩子的反对，一方面可能由于文章本身的需要，另一反面也恰恰反映了“高大”的影响力，想必日后这个孩子也会和他爸爸一样，事先考虑到他的妈妈。

文章最后说“到了一处，我蹲下来，背起了母亲，妻子也蹲下来，背起了儿子。”选择小路就不可避免会遇上不好的路况。作者只是做了一个动作，无声中解决了难题。这个“蹲”

让儿子觉得爸爸没有责怪他，既然选择了就要努力去克服，抱怨是没有用的。爸爸用自己的身体力行为“幼小”的儿子的选择承担了责任，儿子看到了，他不一定当时能明白自己的选择会阻碍奶奶和自己的前行，但他肯定记住了这一瞬间爸爸的“蹲”，不是背他的。这里作者留了一个空白，其实这是一个很好的教育机会。当儿子看到爸爸背起了奶奶，妈妈背起了自己，他可能会问奶奶爸爸的背舒不舒服啊，因为平时是他的地盘。此时的作者就可以说说自己背着母亲的感觉，把美妙温暖的感受传递给孩子，同时又给予孩子一定的盼望：长大后你也背背妈妈，也会体会到妈妈的温暖。这样自然地把孝心与责任传递到孩子的手上。

在这次小小的散步中，孩子也经历了一次思想的洗礼，这是一次充满爱意与情趣的旅途。

“爱”的陪伴――妻子

“一定是特别的缘分，才可以一路走来变成了家人。从此不再是一个人，他的一切和你紧密相连，福和祸都要同当。”原来这世上，有一种最为凝重、最为坚固的情感，叫相依为命。它与幸福离得最近，且不会轻易破碎。因为那是天长日久的渗透，是融入彼此生命的温暖。她就是你的另一半。

文中说“妻子呢，在外面，她总是听我的。”这是典型的夫唱妇随，这个词语出自《关尹子・三极》，书中说“天下之理，夫者倡，妇者随。”这也许就是自古以来所有幸福的家庭的相似点。一个“总是”，是妻子的聪慧与贤良的见证。她知道自己在家庭扮演的角色，了解男人背后的艰辛，同时给他该有的地位。作为妻子，她所能做的就是成为丈夫的支持者，所以当作者背起了母亲，妻子也蹲下来背起儿子，动作上的衔接与配合，是多么的和谐。两个人慢慢地，稳稳地，走得很仔细，在这一段不长的散步中，夫妻二人共同呵护着年老和幼小，让生活变得更有希望，让日子变得更有滋味。相信在儿子和妈妈的背上，祖孙两人的心上溢出的是稳稳的幸福。

不可忽略的诗意――擎起生命

《散步》一文对景物描写着墨不多，仅有两处，两段文字加起来也不过七十余字，可在这轻描淡写之中充满了浓郁的诗情画意，为常见的散步提供了一个美妙的背景。

第一处是对南方初春田野的描写：冬去春来，“大块小块的新绿”有浓有淡，“树上的嫩芽也密了”，“田里的冬水也咕咕起了水泡”。这“新绿”，这“嫩芽”，这“冬水”的水泡，分明是春的气息的透露，它显示了不可遏制的生机，这是对生命的高歌，对生命力的礼赞。这是与严寒酷冬战斗后的姿态，是对生命的急切渴望。作者的呼唤终于迎来了可贵的春天，因为这意味着熬过了寒冬的母亲获得新的活力，那一颗感叹“太迟了”的心缓缓沉淀下来，欢喜迎接那来之不易的生命，必会更加珍惜与尊重。所以这一处的景实实在在是一颗拳拳的“孝子”之心。

第二处描写母亲所望到的小路远处景物：金色的菜花，整齐的桑树，水波粼粼的鱼塘。这是一片充满诗情画意的田园风光，揭示了“小路有意思”的内涵，点明了走小路的原因，展现了母亲充分理解孙儿愿望的内心世界。但这仅仅就是疼爱孙子的允诺吗？这还是母亲眼里的春天。经历了酷冬，经历了丧偶，感受到家人的关心，更被儿子的孝顺信服，可能还有着那些许淡淡的哀愁，但“温馨”的阳光已慢慢渗入母亲的心里。所以那一路的春天其实是母亲对生的渴望与留恋，是母亲的生命在召唤。生命的长河是永无止境的，长河上，作者一家人陪伴着母亲走走，听听，停停，感受阳光，欣赏生命。

那一片诗意的美景，在每个人的心头荡漾。

关于母亲的散文篇7

关键词：蓄情；情感

中图分类号：G633.3 文献标识码：A 文章编号：1671-0568（2012）21-0156-02

散文是主情的文学样式，它强调作者独特情志的抒写，王充在《论衡·超奇》中说：“精诚由中，故其文语感动人深”。这里所说的“精诚”，就是激动、真挚、深厚的感情。冰心在《关于散文》中亦云：“文章写到了有风格，必须是作者自己对他所描述的人、物、景有着浓厚真挚的情感。他的抑制不住冲口而出的，不是人云亦云东抄西袭的语言，乃是代表浓厚真挚的情感、独特的语言。”散文只有饱含着浓郁的情感，才能感动人，鼓舞人，打动读者的心。可见，“情感”是散文的生命。

散文既有这样的特质，那在具体教学中，教师如何启导学生的情感必然是散文教学成败的关键所在。实践证明，充分的蓄情，能有效点燃散文教学的情感火焰。

蓄情，就是创设情境。情境，在语文教学中的合理运用很重要，它使有关教学的各种元素融合在一起，达到心灵沟通，思想撞击，从而共同进入文本的境界。好的教学情境，可以让学生找到新知识的停靠点、参与的切入点和思维的激活点，促使学生用已有的知识去探索新知识，激发学生的学习动机和兴趣。创设情境就是教师用各种方法营造出情感的磁场，为学生和作者、编者心灵的沟通铺平道路，架设桥梁。

一、充分蓄情，导入新课

新颖独特的导入语可以起到一鸣惊人的效果，达到“一石激起千层浪”的作用。教师可以用语言导入创设故事情境，用音乐导入创设审美情境，用画面导入创设直观情境，用实物导入创设真实情境，用表演导入创设活动情境，用问题导入创设问题情境，用三维动画导入创设虚拟情境等。当然，这些手段并不是孤立的，实际操作中往往可能兼用好几种方法，只是有所偏重而已。在教育现代化建设步伐不断加速的今天，多媒体更成为课堂的宠儿，为创设情境提供了更多的便利。例如学习《我的母亲》时，可以这样来创设情境：先播放《懂你》MTV，稍作停顿，然后深情地说：“同学们听过这首歌吗？喜欢这首歌吗？知道它为什么会响遍大江南北吗？因为它歌颂的是超越时空界限的、在天地间永恒激荡的母爱。谁不是为人儿女？谁又没有沐浴过母爱的光辉呢？今天，我们来学习邹韬奋先生的《我的母亲》，去认识一位20世纪初的一位平凡而伟大的母亲。”在这里，有令人潸然泪下的弦律，有母亲辛勤劳作的画面，有如泣如诉的歌词和导语，它们交织成一个令人感动、心酸，感觉真诚的情境，形成了歌颂母亲的审美空间，有助于学生感受母亲的“可爱的性格”、“努力的精神”和“能干的才具”，进而理解母爱的无私和伟大。

二、充分蓄情，朗读课文

“读书百遍，其义自见”，对于散文这种意蕴特别深厚的文体来说，读显得十分重要。散文教学时，要创设情境，朗读是不二选择。如教学《济南的冬天》，除用张瞳的演读渲染气氛，引学生入境外，还可以多采用读的方式，创设情境。在感受阳光朗照下的小山这一段，让学生合上书本，听老师的范读，我们老师朗读虽无名家之范，但至少能把握文章的感情基调，通过听读，学生感受到了济南冬天阳光朗照下的小山慈善、舒适的特点，为体味语句打下基础。在体会济南冬天的水的特点时，可用配乐朗诵的手段，轻快的曲调，定下了赞美、惊叹的感情基调，再加上几遍的读，水的特点、作者的感情不言而明。

再如品读《春》中的“春风图”一节：“‘吹面不寒杨柳风’，不错的，像母亲的手抚摸着你。”一句中引用的诗句读得一字一顿，“母亲的手”和“抚摸”两处用重音连读，读得语重而情深，让人感觉到春风的和煦、舒坦和柔情。“风里带来些新翻的泥土的气息，混着青草味儿，还有各种花的香，都在微微润湿的空气里酝酿。”这句读得气徐声柔。“泥土的气息”和“青草味儿”读重音，给读者以嗅觉上的美感。学生在教师的朗读中进入角色，不仅仿佛置身于万物复苏、争奇斗妍的春天之中，而且将从这篇散文的形象美、绘画美、音乐美中受到强烈的感染熏陶，唤起感情的共鸣。

三、充分蓄情，展开联想

有人说，联想是散文的神经，没有联想就没有散文。读《济南的冬天》，我们都有深刻的感受，老舍真不愧是一位语言大师，在许多看似漫不经心的文字下面，却给我们营造出了许多美丽的意境。要感受这些意境，我们不妨创设一些情境，引导学生展开想象。如“一个老城，有山有水，全在天底下晒着阳光，暖和舒适地睡着，只等春风来把它们唤醒”，可以引导学生联系想象这样的画面：一个老人，坐着摇椅，在暖融融的阳光下，眯缝着双眼。或想象冬天某个阳光朗照的午后，我们躺在草地上、黄草山上，晒着阳光的情景。 又如《荷塘月色》中有这样一段描写：“月光是隔了树照过来的，高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影：弯弯的杨柳的稀疏的倩影，像是画在荷叶上，塘中的月色并不均匀，但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。”教师引导学生凭借语言的中介，进行联想和想象：一幅光影相间，淡雅朦胧，明暗相宜的月下美景，并感受出景物中寄寓着一种至情至深的意境，正是在这个特定的景情中触发了我们的情感，激起活跃的想象，仿佛隐约听到远处小提琴演奏的美妙旋律，琴声飘忽不定，也仿佛感觉到月光与荷叶也颤动起来，但颤动又不十分分明，此时此刻学生便会不由自主地生发出一种喜悦和满足，感到一种心灵的震颤。在散文教学中，为学生创设情境，引导他们展开联想，有助于他们将已有的情感经历，相似的生活情景联系起来，从而进入文章的意境，并拓宽情境。

学生的散文学习是从情感唤起开始的，以情感体验贯穿全过程，并以情感积淀和养成为最终结果。蓄情犹如交响乐中的序曲，有“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”的效果，它进行的是一个思维方向的引导，将各种各样的情绪调整到与教学内容紧密相关的情境中，为引导学生开掘情感的源流提供了帮助。

关于母亲的散文篇8

一、平中见奇，形散神聚

善于用线索串连生活琐事，平中见奇，形散神聚。

项脊轩是作者仅“可容一人居”的书斋，破旧、狭小而阴暗，可它是作者长期生活的地方。在时过境迁，物是人非的时刻，唯有项脊轩才能唤起主人对过去经历的深长久远的回忆，因而作者自然对项脊轩怀有深挚的眷恋之情。这种感情，正是贯穿全文的线索。

作者沿着这条线索，或叙述项脊轩的变迁，或叙写亲人的轶事，或直抒自己的胸臆，将“喜”“悲”感情交织在一起，使记物叙事抒情熔为一炉，在平平淡淡之中，浸润绵绵密密之情。正如钱基博所说：“此意境人人所有，此妙笔人人所无，而所以成其为震川之文，开韩、柳、欧、苏未辟之境。”而王世贞在《归太仆赞》中称道归有光的文章“不事雕饰而自有风味”。这种评论是十分中肯的。

二、寥寥数笔，在无意间感人

善于捕捉富有个性的人物言行和生活中的典型细节，寥寥数笔，在无意间感人。

如写对母亲的怀念，老乳母引述母亲当年的话“儿寒乎？欲食乎？”话虽平淡，但慈爱殷切的口吻和神情，跃然纸上。这正如清代林纾评论的那样：“震川之述老妪语，至琐细，至无关紧要，然自少失母之儿读之，匪不流涕矣。”

再如，作者抓住祖母看望和勉励孙儿的一个感人细节。祖母说：“吾儿，久不见若影，何竟日默默在此，大类女郎也？”语气亲切诙谐，生动贴切地表现了祖母对孙儿的疼爱与关怀。临去，以手阖门，自语曰：“吾家读书久不效，儿之成，则可待乎！”一个轻轻的关门动作，几句喃喃自语，更细致入微地表现了祖母的激动喜悦和对孙儿的殷切期盼。随后拿出先祖上朝用的象笏勉励孙儿。这些言行非常切合封建社会中那些具有传统意识的老人的身份和口吻，且具有人物的个性特征。

三、增添令人回肠荡气的力量

善于即景抒情，即事抒情，使那些家庭琐事的叙写和个人哀乐的抒发更增添了令人回肠荡气的力量。

文章前半部分重在写景抒情。“庭阶寂寂，小鸟时来啄食，人至不去。三五之夜，月白半墙，桂影斑驳，风移影动，珊珊可爱。”小鸟时来庭阶啄食，人至不去，项脊轩的宁静是那样富有神韵，逗人遐思无尽，而那幅月夜桂影图更把人引进了月白风清、花香袭人的美妙境界。这些无一不是对项脊轩景物的生动描写，又无一不是作者内心得意喜悦之情的抒发。

关于母亲的散文篇9

论文摘要:因为在男性巾心的世界巾的理智与清醒，“女性散文”流露出鲜明的性别自觉意识。但是，随着那些较旱从事写作的女作家年龄的增长、思维模式的变化，女作家们渐渐认同了社会为自已规定的女性角色，并对超越性别的说理表现出极为浓厚的兴趣。由此，“女性散文”的性别意识越来越模糊，逐渐走向了超性别写作。这既表现出“女性散文”渐趋成熟的性别温和主义态度，又遮蔽了女性写作长于情绪的表达、直觉的领悟等先天优势。

在20世纪八九十年代的散文创作中，“女性散文”的繁盛是一个不容忽视的现象。关于“女性散文”，人们历来有不同的理解，但大体不外乎以下四种:第一，女性作家创作的散文;第二，女性作家创作的、表现女性意识或女权思想的散文;第三，无论创作主体性别为男为女，只要观照女性世界、表现女性意识或女权思想的散文;第四，女性作家创作的，由女性眼光观察、评判世界，其文字具有女性经验和特征的散文。木文中，我们采用的是最后一种理解。在这种理解下，张洁、唐敏、叶梦、斯好、王英琦、张抗抗等女性作家被纳入我们的视野。因为在男性强势的世界中的理智与清醒，作为女人或成为女人的骄傲与艰难在她们笔下得到了最真切的表现。这使她们的散文流露出鲜明的性别意识。但是，随着那些较早从事写作的女作家年龄的增长、思维模式的变化，女作家们开始接受社会为自已规定的性别角色，尤其是母性角色，同时，她们又对超越性别的说理表现出极为浓厚的兴趣。由此，“女性散文”的性别意识越来越模糊，逐渐走向了超性别写作。

一、从性别自觉到角色认同

基于在男性中心世界里发出自已声音的要求，“女除散文”作家在创作初期都表现出了鲜明的性别意识。这使她们不约而同将对女性世界的表现、对女性心理的描摹作为自已的市要选材之一。因此，性别意识的自觉在早期“女性散文”作家的笔下得到了普遍流露。其中，

又以叶梦、唐敏及王英琦对自已女性的身份感最为强烈。她们代表了“女性散文”在性别自觉上的两种取向:叶梦多表达作为女人的骄傲;唐敏、王英琦则主要言说作为女人的艰难。但随着创作实践的继续，她们的散文便不再以女性意识为特征.而代之以母性关怀.表现出对“女性”在社会定的性别角色的认同。下面，我们就分别考察一下这一位女作家散文中女性意识的表达与转换。

叶梦是新时期最为大胆的“女性散文”写作者。这样说是因为她是最早的，也可能是目前唯一的将女性的生理一心理体验引入散文领域的人。由于散文“真实性”的文体要求，在以小说为代表的文体借助虚构不断揭不身体的秘密之时，散文始终回避着这个私密性话题。不论男性作家还是女性作家的散文，都一律集中在务实的具体事件或务虚的精神漫游上。只有叫梦，以女性独特的经验世界开始了“认识自已”的涅梁之旅。以《羞女山》为开端，《不能破译的密码》、《月之吻》、《潮》、《今夜，我是你的新娘》、《蜜月之轮》、《生命的辉煌时刻》等为接续，叶梦关注女性自身、表达女性意识的散文越发深入与自觉。

《羞女山》还自然景观以符合自然形貌的木义命名并生发出富含女性意识的新的意义，在叫梦眼巾，“羞女山”是创造之神—女锅的化身，其“羞”则是人类蓬勃的生命力的腹地。她将“羞女山”作为“一位博大宽宏的母亲”的象征，激情赞美女性的肉体之美，嘲讽了以道统为女规范的男权社会。由此，《羞女山》成为新时期“女性散文”中“女性意识”觉醒的标志之作。随后，叫梦由借自然山水表达女性意识转为深入自我”生活白呈女性的经验与感受世界。她第一次以女人自已说自已的方式写下了关于初潮的《不能破译的密码》、关于青春期恐惧男女交往的《不要碰我》、关于初吻的《月之吻》，以及有关体验的《蜜月之轮》、《生命的辉煌时刻》和有关生育经验的《月亮·女人》等。一个女人的生理、心理成长历程在叫梦的笔下一一展现。经过“虚化”的处理.叶梦将那些有可能落到实处的描写化作了表达感受的诗象，从而将对女性躯体感受的描述和审视变为了可能。

虽然具有明确的女性身份意识，叶梦却从来不是一个女权主义者，她言说女人的文学行为更多带有自得其乐的性质。因此，当她成为母亲后，在“生育系列”散文里，作为女人尤其是成为女人的快乐和自得之情溢于笔端，其一贯的轻盈的诗性情怀被实在的欢喜重重坠落。在《陌生的儿子》里，她的喜悦和骄傲不能自制:

“我的儿哟!”我差不多要用京腔京韵道出这么一句来的。

点着小家伙的鼻子:“这是我身上掉下来的肉哩!”我居然说出千百年来不知多少中国女人说过的一句

老话。于是，我与人世间所有的已为人母的女人殊途同归地有了同样的感觉。

这使得包括《遍地巫风》在内的、具有个性的叶梦散文也“殊途同归”地泯然众人，不知是可喜还是可悲。但无论如何，回到女人的本位，说女人自已的话，既是叶梦在散文上的大胆尝试，也是其对于“女性散文”的最大的贡献。

唐敏作为“女性散文”代表作家地位的确立，源于其散文《女孩子的花》的问世。《女孩子的花》流露出了浓厚的女性意识，因此既成为唐敏的代表作，也成为当代“女性散文”的典范作品。

《女孩子的花》写于1986年“三八”妇女节。这样一个具有特殊意义的写作时间本身就可以生发出文本之外的诸多意义。不过，我们恐怕不需要那么迁回。因为文本本身所提供的就是一个女性的话题。在生男生女的占卜中，唐敏反复申明自已渴望生个男孩并非出于对女孩子的轻视。恰恰相反，对女孩子过分的疼爱而产生的对其末来命运的担忧才是唐敏不忍让女孩子来到这世界上的缘由。因着对男性世界的依赖，女性总是更容易受到伤害。这是唐敏不愿生女孩的根源所在。但是，当用来占卜的“女孩子的花”意外被蜡烛烧毁时，她蓦然惊觉拒绝创造女孩子的想法恰恰是对女孩子的伤害，为此，她说:“在世上可以做许多错事，但绝不能做伤害女孩子的事。”这句话既是她说给自已的痛悔，也是她给予男性中心社会的提示。唐敏笔下流淌的是女性对女性的理解和疼惜之情，它如泣如诉，既是女性敏感脆弱心灵的自我怜惜，又是对男性世界给予女性的伤害的温和抗辩。而在《月亮的海》中，唐敏以女性情怀感受自然，在物我同一的境界中，将月亮的海描述成为满蕴着女性的哀愁和寂寞的海，从而呈现给男性世界一个不为人知、亦不需人知的沉静悲伤的女性世界。

不过，很快地，唐敏由疼惜女性而生的哀怨就转变为对女性角色的镇定接受。虽然没有像叶梦那样陷入母亲角色的自我陶醉中，但唐敏专门写给女孩子的散文集《女孩子的地图》却处处表现出一种母性的关怀。在这本文集中，唐敏以极具耐心和极其细致的笔触提醒、点拨女孩子要白面自已的成长，其中涉及到种种感情、心理问题。由此，我们可以看到唐敏的策略转移:由拒绝、对抗男性世界对女性的伤害转为倡导女性的自我关爱与保护。这种选择看上去虽然颇为无奈，却反映出她已经开始考虑认同女性的社会角色，从寄希望于他人的关照转为自守自处。

不同于唐敏的含蓄，王英琦对生为女性的艰难的表达是通过直捷而粗砺的方式实现的。她的作品多诉说身为女人、尤其是单身女人的艰难孤寂，虽也有《乡关何处》这种不疾不徐、有款款女儿情怀的温情之作，但多数作品感情强烈、判断直捷、大喜大悲、大叫大跳，因此而显粗犷、豪放，有“雄化”的倾向。在《写不出自传的人》、《永远的女游子》、《被“造成”的女人》、《女性的天空是高远的》等作品中，她或坦率地陈述自已的过去和现在，或对男权社会对女人的规约直接表示蔑视，或呼叮女性“更理性更美丽地活出女性的滋味来”①。在《重返外婆的家园》中，她说:“以男子为中心的千年一贯制发展到今天，虽然在形式上有了巨大变化，但在本质上，女人仍是从属附庸地位。”在《那有形的和无形的……》中，看到徽州的贞节牌坊，她“感到一种大愤怒”，评价说:“将一个女人的全部真诚，全部情感，献给一块没有生命的石头……这种道德，是多么地不道德啊!”赞美女性、同情女性、为女性抱不平等几乎是王英琦散文最为重要的内容，但是，当她以母亲的身份创作，这个曾经对男性中心世界嫉恶如仇的“女游子”却写下了《七月的馈赠》、《准母亲》、《诞生》等创造生命、“成为母亲”的系列散文。在这一系列散文中，因身为女人的艰难而变得粗砺 , 并时常愤怒的王英琦不厌其烦地表达起身为女人的喜悦和满足。在《被造成的女人》中，她宣称:“儿子的命是我给的，我成为一个母亲的角色，却是儿子给的。儿子诞生了我。”

着眼于以上几位女作家创作的起始与转向，不难发现:她们殊途而同归。表面看来，叫梦所表达的身为女性的骄傲与唐敏、王英琦诉说的作为女人的艰难呈现出对峙状态，但在本质上，这两种态度都是基于女性要在男性中心的世界巾自我确认的需要，而做出的寻求女性平等位置的努力。但在创作实践的深入与发展中，她们的性别自觉意识渐渐被社会角色的认同感所取代，并开始转换自已的话语系统，由女性话语向母性话语过渡。在新的话语系统中，那些直接或间接对立于男性世界的抗辩被置换为性别资源所带来的欢喜，在作为母亲这一角色的生活中，她们的灵魂获得了安顿。同时，她们的自我在这一角色中获得了重生，在感动与希一望中，她们与男性中心世界达成了和解，开始以平易性态度面对世界，安稳地回归到社会为其规定的角色中

二、从情绪感受型转向理智分析型

从新时期之初张洁的“大雁系列”为恢复散文对个人情绪的抒写所做出的努力开始，至1980年代中期唐敏、叶梦等人对纯粹个人性感受的捕捉与表达，“女性散文”一直是以对不确定性情绪的把握、对细密绵长感受的明嚼见长的。因此，张洁、唐敏、叶梦、苏叶、斯好等名字成为了通向感性世界而非理性世界的路标。但是，随着这些女性作家创作历程的增长，她们大都渐渐放弃了表达情绪与感受的兴趣，而转向对世界的理智的分析与评判。

张洁的“大雁系列”散文在新时期之初的文坛犹如一股清新之风，它借助童年视角，以跳跃在文字底下的堪怜的童心的小小快乐和微微感伤征服了在忆悼中沉痛的读者。在众多的文学作品为“”中冤屈的灵魂泪眼迷离时，《挖荠菜》、《拣麦穗》、《盯梢》等散文里，那个在饥俄、孤独中渴望关爱的“大雁”，独立于那些被抚慰的灵魂之外，向读者绽开了羞涩、无邪、甜美的微笑。在多数作家不能自拔于近距离的往事之际，张洁率先跳出时代语境和文学语境，重温远距离的童年旧梦，不求视域的广阔和叙事的宏大，而是在那些温情的追忆和想象里，以女性独到的、深挚的关怀与感念，引导散文不再抚摸“伤痕”，开辟了散文的新风。

不过，这种温婉和细腻的抒情没有成为张洁散文的主流。“你将格外地不幸，因为你是女人”，不仅是其中篇小说《方舟》的题记，也是张洁始终如梗在喉的隐痛。虽然她的笔锋没有直接指向男人与女人在社会上的不平等，但敏感多愁的她，在深感作为女人的艰难的时候，在《过不去的夏天》、《一扇关闭的门》等作品中，轻盈的心便负载起对沉重现实的批判。对社会不公的凌厉议论或许缓解了她的疼痛，却不再有“大雁系列”给人的感动，也末能在“女性散文”深入内心、裸现灵魂的当下为张洁带来再度光荣。

苏叶最优秀的散文是那些满怀温馨、义略带感伤的忆旧之作。《总是难忘》、《告别老屋》、《能不忆江南—常熟印象》、《梦断潇湘—故乡行之一》等都是这类作品的代表。这类作品是“一汪人性的潭”②。在这类作品中，苏叶以女性特有的对细节的敏感和超常记忆，着力于对人性关的呈现与礼赞。那些纯真年代的勃勃生机以及艰难岁月的相亲相爱，是她回望过去时的光芒。

苏叶的“过去”总是由一个个极具故事性的片断构成。每个片断皆具有独立性，各个片断在一条线索下连缀起来，便成为一个义一个回忆镜头。可以说，故事性和镜头感是苏叶忆旧散文给读者的直接感受。故事性主要表现在几乎每个构成苏叶散文篇章的片断都是“有声有色”的。《总是难忘》中，那群无忧无虑的少女所有“疯疯癫癫”的活动都充满了声色、动感。《告别老屋》中，刚搬进老屋时，“母亲憔悴的脸上有一市惊喜欲哭的神色”，母亲扶着失明的父亲，“慢慢地走，一样一样地摸”，她不断告诉父亲:“苏夫子，呢，这是窗;这是门;出这个门是阳台，好大一个院子噢!”父亲则随母亲的指点摸索一阵，安详而喜悦地问:“志南，我们如今有个家了!是吧?”这些描述集中于人物的语言、动作、行为等，因此具有很强的情节性和立体感。苏叫忆旧散文的故事性就此产生。一个义一个“有声有色”的故事片断在其散文中顺承下来，一段漫长的属于回忆的自然时问经由作者心理时问的市新组合.有历史长度的记忆就被容纳在有限的篇幅内。

从苏叶忆旧散文故事的生动与感情的饱满细腻中，能见得她女性的关注日常生活、留意细节、善于感动等特点。但在另一类散文中，富于女性色彩的温婉感伤则被偏于阳刚的议论替代。这种散文创作可以在苏叶的《我的散文观》中获得解释:“我写散文很难，写着写着，常以为是一个正视社会、正视人生的过程，是一个思考和梳理的过程。是一个以稿纸为纱布，以笔为刀，在书桌这张乎术台上检视自已内心的过程。”③因为喜欢凡高、鲁迅，苏叶试图以刚烈、坚韧的主体精神做出敏锐、深刻的文章。虽然此类散文是她所钟情的，但比起其忆旧题材的作品，苏叶的这类中性散文打动人心的力量还不够。即便其中被评论界看好的作品，如“把苦难当成甜的培养剂”的、认识受难的《木鸡腿记》，“刚可触天，柔可覆地”的、表达自已人格理想的《只有扇子岸》等，也因智性对感性的覆孟而不能有《总是难忘》 的鲜活，略显拘泥和板滞。

斯好的散文成名于女性的温情细腻笔触，而后则以对现实的冷峻思考和荒诞感受作为自已的风格。按照其散文自选集《斯好散文精选》中自已的分类，斯好散文的题材、美学风格大体有四种类刑“女儿梦”、“心的形式”、“荒诞系列”、“斑驳人生”。

斯好旱期那些纯净、清新、明朗、优美的礼赞自然和人情、人性的《武夷日记》、《小窗日记》、《故乡》、《望月》、《女儿梦》、《童年》等都是她美丽缠绵的“女儿梦”，“其作品节奏疾徐有度、字词疏密有致，掷地作声，重复的却是前人的意境”{。但是，到了1985年，以《歪嘴仔》为界，斯好散文的风格突然有了转变。她由审美转而审丑，由轻灵转为凝重。1985年是她创作的转折期，这一年，她写下了表现畸形人生的《歪嘴仔》，之后又写有一批关于复杂人性真实人生的作品。这批作品主要是她表现“斑驳人生”的叙事性散文，较为著名的还有《表舅母》、《婉穗老师》等。在这些作品中，斯好既满怀悲悯与同情地审视儿俗的市井人生，又不无批判地揭不人性的复杂与卑微。她自已也由甜蜜的理想主义者变成了痛苦的理想主义者。

在省察外部世界的同时，斯好也在不断进行自我省识。“心的形式”和“荒诞系列”的作品即为她返归内心、自说自话、自问自答的心理独自。其中，《心的形式》、《心灵速写》、《梦ice)),《一封信，永不付邮》等都是思考着的斯好与自已灵魂的对话。由于她所感受的

现实“冷峻多于温馨，痛苦多于幸福，利_陋多于美丽，无限的灵魂在无限的梦境里领略到的却迥然不同，风光大异”凡，因此旱期散文巾流溢的女性的温婉细腻情怀被置换为孤寂纷乱、荒凉无助的情绪。《心的形式》一文，在追忆了荒谬时代的生活后，她这样表述自已对人生的体认和感受:

这是头一次明自人生要跋涉要承受的太多太多，可以安享可以选择的却那样稀薄有限。

也是头一次明白幸福可以不必富丽堂皇.有声有色。……有一种感觉像山一样沉重，又像空气一样飘忽

不定。我有时真切地感到它来了，但很快又感到它头也不回地走了。我无法确切地说出它是什么，但我知

道它走后我出奇地冷静.出奇地坚忍不拔….

有一种渴望老在我心底盘旋。它计我透视人类的渺小，人生的无谓。它抹掉尘世虚假的光泽，还它以本的幽暗与芜杂。它是一个警句，一条格言。是一个质疑，也是一份回答。它是唯一的水恒，唯一的真实。它使我在仄倦的同时能够观照，在沉溺的同时能够警醒。

斯好这类跨越具体事件本，直面对心灵的倾诉是最可代表其散文成就的作品。它们向灵魂深处漫游，在形而上的思考和追问中探询着生命中能承受之轻。在冥想的世界里，斯好打破了现实生活的情节链条，只尊重从心灵的呼唤，倾听心灵的回声，这使得她在表述上获得了极大的自由。但是，密集的思考计斯好越发放弃了叙述优势，除了“亲子”散文外，其他作品对世俗生活疏远的倾向令其散文越来越背离“情”、而靠近“理”，这恰恰又为其散文的局限。

张抗抗的散文以喻理见长，性别意识井不明显。她以不散的“魂”、’以固的“核”支撑自已的作品，以使自已散文中琐碎和闲趣产生一种内在的向心力与凝聚力。其散文的“魂”与“核”即对人生析理的参悟。因此，在不放弃审关追求的同时，张抗抗散文还表现出审智倾向。《地下森林断想》、《下一吞泉》、《牡丹的拒绝》等即是在“艺术境界和智慧境界”里的富于启迪性的佳。

从自然景观中理人生并行自我低砺是张抗抗散文的特色。以《下一吞泉》为例，作者叙述的是一直向下方能见到壮观的三叠泉的游历。我们不妨挑选出这样一些话:“多奇怪，竟然是一白往下走”，“我知道，退路是决没有的”，“既然已经出征，又干吗找退路呢?” 他们亦是走到走不下去，才自已辟出一条路来……”“而这种感觉，却只有走了那么险的‘下坡路’，站在峡谷底才会得到”，“如果按照原路回去，便一白是朝上走。真奇怪，回路是向上的……”从这些句段中，我们可以清晰地看到作者写三叠泉游历的目的—暗示读者换一个角度看人生。当然，具体选择什么角度，则是读者个人化的决定。在《牡丹的拒绝》中，张抗抗盛赞洛阳牡丹花会上，没有开放的牡丹“不苟且不俯就不妥协不媚俗，{日暮自已冷落自已”，显然，她将牡丹.赋予了人格意志，作为了人格化身。《地下森林断想》、《仰不愧于天》等作品也都是借写实而写虚，因此，张抗抗笔下的自然总是人格化的自然.总是呈现出主体大于客体的人格精神，指向对人生的体悟。虽然张抗抗的喻理散文不同于“十七年”散文的“理”即“政论”模式，但由情至理的写作路径总难免给人以目的性过强、艺术性不足之感。

综观张洁、苏叶、唐敏、斯好、张抗抗等人由情绪感受型向理智分析型的创作转向，效果不甚理想。理性的登场并末能引领“女性散文”走向深刻，反而暴露了女性驾御此类题材时的吃力。并且，女性长于感性体验的先天资源一旦被弃置，她们的散文在艺术上的女性色彩便也随之淡化，“女性散文”的特征便不再显明。

如果“女性散文”作家们放弃性别诉求、接受了自已的社会角色，可以被看作是她们与男性中心世界的和解的话，这种趋向温和主义的性别观念确实值得肯定，因为任何极端的、激进的、无休止的对抗状态都只能说明社会生活与思想的不健全，温和主义的性别观念暗示了中国女性主义思想的健康与成熟。但是，当“女性散文”作家们放弃了自已敏感、细腻的心理资源时，她们就相当于放弃了自已的专长。因为这样一来，女性散文作家惯于摒弃理性分析、直达体验与感受的表达方式，天生的艺术领悟力，善于抓住心灵的每一丝微波细澜，及时将电光火石的、转瞬即逝的感觉转换成沉静有力的文字等优势将难于展现。在后来的发展巾，“女性散文”的声音渐渐稀薄，从情绪感受刑到理智分析刑的转向是其市要原因之一。

超越性别意识的写作，使得“女性”不再具有性别意识的内涵，而仅仅成为作家性别身份的标识。此时，富含性别意识的“女性散文”便走向了无性别意识的女性”散文。虽然从文体的发展、作家的自我超越等角度来讲，这末尝不是一喜;但从转向后的“女性散文”自我表达的实效来看，却是一悲。女性作家怎样更好地利用自已先天的优势，又不仅仅倚重于性别资源提供的话题，恐怕是“女性散文”所面临的及需要思考的问题。

注释:

①王英琦:《女性的天空是高远的》，《乡关何处》，中原农民出版社 1994年版，第179页

②高红十《我看苏叶散文》，《人时代文学》1992年第7期。

③苏叶:《我的散文观》，《)口明日报》1993年4月24日。

关于母亲的散文篇10

应该说，冰心是中国现当代女性散文的一代宗师，语言艺术的巨匠。早在五四时期，她的散文就以清新明丽、柔婉流畅的笔调、率真的抒写自我情怀，叙述了个人的生活见闻，传达了时代的足音。“像一只高飞的云雀”，穿过历史的硝烟迷雾，以其清凉真挚的歌唱，感染了一代又一代人，她唱出了童心的美妙；唱出了母爱的圣洁；唱出了自然的清新，带着广博的爱心，温馨的柔情，以深厚的意蕴，流畅的语言，形成了一种富有个性独特的艺术风格，赢得了成千上万的读者的喜爱。冰心散文的艺术魅力究竟何在？我认为其作品主要本文由论文联盟收集整理是以下三个特征：一是情感真，二是文采雅，三是意象新。

（一）

冰心散文首要特征是感情真挚。早在五四时期，冰心就主张要创造“真”的文学。她认为，“真挚”是一切创作的灵魂和力量。强调“创作必须从真挚的情感出发，抒真情，写实境，才能得到读者的同感和共鸣”。冰心散文是她那纯真的内心世界流淌出来的心泉，包含着感悟人生的真味，她的散文就是展示其独特人格风貌的心史。

冰心散文大都以纯真的爱心作为灵魂。就像盐溶于水一样，她那深沉浓厚的真挚情感完全消融在散文中的字里行间。她的笔饱蘸着纯真的激情，描写了平凡琐细的社会生活真相，刻画了海之雄浑与山之清丽，抒写了体现着古老文明的历史文物和民间风俗人情，传达出作家深沉而炙热的爱国情思。特别是她抒写家庭生活的挚爱亲情的散文作品，细腻真切，感人肺腑。《往事》、《梦》等深情歌颂了父母亲的至爱与关怀，抒写了眷恋母亲的童心；将母亲的慈祥和蔼与女儿的娇憨活泼的形象刻画得栩栩如生。在《南归》里更是真切细致的披露出作家内心世界的曲折变化，抒写出她对母亲的极度依恋。唯恐失去母亲的惶恐，竭力延续母爱的焦虑及失去母亲的无限悲恸。如果说朱自清的《背影》是现代散文中抒写父子情深的不朽名篇的话，那么，冰心的《南归》则堪称现代散文中表现母女至情的杰作。

冰心散文的感情真挚，不但是坦率的写出自我内心的喜怒哀乐，表达出主观的爱憎好恶，而且还表现为情感的自由自在、无拘无束，美在纯真，妙在自然。“心里有什么，笔下写什么。”她自然的抒写自我情感，好似春云浮空，秋水行地，自由流动，显得从容而不紧迫，精细而不粗鲁，柔婉而不轻飘，使读

者宛如面对至交好友，聆听着清谈絮语，分外亲切，娓娓动人。

冰心散文的情真，还融合着理真。她的散文富有哲理，往往从现实生活中某一具体的事物或现象，从某一生活场面和自然景色的变化中受到启发，道尽人世睿智哲理。在《给日本女性》中她写到：“做子女的时候，承受着爱，只觉得爱的伟大；做母亲的时候，赋予着爱，却知道了爱的痛苦！”这是冰心人生感悟的思想火花，是她人生经验与智慧的结晶。这样的睿智哲理往往融化在温馨绵密的深情之中，达到情真与理真交融的境界，理因情而添生动，情因理而增深刻。

（二）

冰心散文的第二个特点是文采清丽，华美优雅。

早在五四时期，冰心就说过：“我想如现在的作家能无形中融会古文和西文，拿来用于新文学，必能为今日中国的文学界，放一异色。”她正是这一文学主张的实践者和成功者。冰心的散文语言，是一种接近口语，选用广言词汇又略含西文句法的白话文；遣词用字，雅而不古，丽而不艳，清新洗练，流利自然，含蓄隽秀，极富韵致。有一种大家闺秀气派，堪称东方才女的典范。

高尔基说过：“语言必须要朴素、明晰、精确，然后才优美和明白易懂。”冰心散文的语言，总是把要表现的生活现象或自然现象确切生动的描写出来，同时注入了主观情思，隐含了自我心态，达到词清意切，本色自然。她写乡愁，“乡愁麻痹到全身，我擦着头发，头发上掠到了乡愁；我捏着指尖，指尖上捏着了乡愁。”这朴素直白的语句，不加任何的修饰，只是选择了这么两个平凡的动作，却道出了令人回味无穷的情思。

冰心的散文，注意选用丰富新鲜，简洁明丽的词藻，驱遣骈散结合，灵活多样的句式，自由的描绘河山美景，人间真情，抒写人世的纷繁驳杂，渲染民俗节庆的欢腾热闹，给读者展示一幅幅色调不同、风光各异的山水风景画和人间世相的民俗画，令人注目动心。冰心凭借清丽的文采，把新颖的创作构思化作优雅隽美的艺术形象，汇成浓淡相宜的生动画面。

冰心散文语言，以口语为基本，注意吸收文言成分，使散文语言既有白话的明白晓畅表现丰富的长处，也具备了文言文那样凝练含蓄，典雅隽丽的特点，语言显得精致清丽。不论是叙述一段往事，还是抒一缕幽思，不论是叙一段佳意，还是状一处景物，笔墨挥洒自如，韵味无穷。她的散文如同一股山间清泉，在草石间流淌，清新活泼，似小河流水，涟漪漫漾，满蕴温柔。作品字里行间荡漾的是作家清隽的笔调，优雅的气韵，洋溢着赤诚真情，流露着她高雅晶莹的人格精神。

（三）

冰心散文的第三个特征是意象鲜明，清新别致。

冰心散文无论是叙事、抒情、绘景、写人，所呈现出来的形象大多生动鲜明，有色彩、有情趣，充满诗情画意，表现出一种意象美，显示出作家对挑选出来的客观事物或生活现象高超的艺术加工，也表现出作家高雅的心理情趣。其散文不论是被眼前之景诱发触动，或是由回忆难忘往事所生出的感悟与兴致。不论是寻找切合自我心态的景象进行艺术表现，或是串联几个感人的生活场景加以描绘，都渗透了自我的某种情愫，融化了主观的理想与追求，烙印了心灵的痕迹。

所谓意象清新，表现在作品里则是画面清新，色彩妍丽，生气蓬勃，情趣盎然。无论是写人，还是记事状物，她总能匠心独运，自由的挥动着生花妙笔，给人以生动真实的感受。她记叙人事活动、描写亲朋好友总是挑选生活琐事来表现人物的个性，借助几个生活细节展示人物的神情与风采。尤其是她描绘自然景物的散文，不论是写崇山大海，还是花晨月夜，或是写高原黄沙，湖滨雪飘，全都灌注着主观情愫。看起来是不经意的三言两语，却极具情致。她的《山中杂感》中写到山中景象：“夕照里，牛羊下山了，小蚁般缘走在青岩上。绿树丛巅的嫩黄叶子，也衬在红墙边。”斑斓的色彩，散淡的景物，写的生趣盎然。

冰心散文的意象鲜明，还表现在作家能以高超的艺术技巧给所表现的意象着色敷彩，达到和美协调，并在色彩的调谐中暗示作家的主观情感。她的作品画面充满动态，意象绝不呆板停滞，而是清新轻灵，从而引发读者的心灵感应。其散文名篇《笑》，安琪儿的笑、孩子的笑、老妇人的笑在一起，画面清丽，充满灵气，意蕴深厚，是五四时期白语美文的杰作。