艺术品市场调查报告十篇

时间:2023-04-08 22:15:25

艺术品市场调查报告

艺术品市场调查报告篇1

立足本土、开拓题材、关注现实

《艺术报告》是中国电影家协会理论评论委员会推出的年度论文集,从导演、剧作、表演、摄影、美术、声音、动画等各个角度,以年度为单位,深入剖析中国电影在艺术创作方面所收获的成就及存在的问题,并提出战略发展建议。自2008年推出以来,备受业内外关注。

2012年初,中美双方就解决WTO电影相关问题的谅解备忘录达成协议,对中国电影形成巨大冲击。《艺术报告》回顾了国产电影的全年创作,认为多年来国产影片占市场主导的局面虽受到动摇,中国电影却进入了一个压力与机遇并存的关键点。《艺术报告》指出,在外力的重压下,中国电影艰难踏上题材类型创新与多元化发展的道路,部分创作具备了严谨的创作态度、执著的创新精神和娴熟的创作技巧。

《艺术报告》同时指出2012年度中国电影创作中存在的不少问题,例如质量上乘的影片与庞大的制片基数相比数量偏少,中小成本影片的整体艺术质量不尽如人意;部分大片仍然摆脱不了叙事情节薄弱、人物塑造不够丰满等痼疾;面对日益激烈的市场竞争,中国电影创意求新乏力,题材类型不够丰富,题材与类型片再生能力薄弱,等等。《艺术报告》在对创作现状进行评估的基础上,对国产电影未来的创作走向也做出了大胆预测,其认为立足本土、开拓题材、关注现实、成熟类型、精进“技”“艺”——这是2012年国产电影的关键词,同时也是目前以及未来一个时期内,中国电影要扎扎实实去实现与完成的目标与任务。

“口碑”才是市场生存的第一标尺

《产业报告》分为两大部分:一是以电影产业各环节为基础全面调研的“产业研究报告”;二是以电影市场数据为依托深入分析的“市场调查报告”。

艺术品市场调查报告篇2

中央电视台春节晚会的小品《捐助》将植入式广告(或称嵌入式广告)发挥到了板致,一个家庭贫困需要社会资助的母亲,居然用捐赠的善款购买中国最高档的白酒,这种令人不可思议的小品,居然出现在中央电视台的春晚舞台上,说明创作者是多么地丧心病狂。

或许在有些人看来,在艺术作品中加入商业广告,是艺术与商业的巧妙结合,企业产品在充当道具的同时,产生了良好的广告效应。殊不知,在我国这种广告形式是一种严重违法行为。《中华人民共和国广告法》明确规定,广告应当具有可识别性,能够使消费者辨明其为广告。大众传播媒介不得以新闻报道形式广告。通过大众传播媒介的广告应当有广告标记,与其他非广告信息相区别,不得使消费者产生误解。艺术创作团队还公开为植入式广告鸣冤叫屈,其实植入式广告是违法的。

广告和艺术道具的区别就在于,广告应当具有可识别性。世界上许多国家和地区都禁止艺术创作人员借用艺术创作的名义,商业广告。因为这样做不仅会逃避国家的税收,而且会损害艺术品质,侵犯消费者的利益。为了防止艺术创作者或者新闻传播者借用艺术创作或新闻报道的方式从事商业广告行为,许多国家在反不正当竞争法、新闻传播法和广告法中都设置了禁止植入式广告的条款。譬如,在香港特区,如果节目中主持人使用带有明显商标的道具,或者直接宣传某个企业或者企业的名称、产品,那么,香港廉政公署可以根据举报立案侦查,如果其中涉及商业贿赂或者其他非法利益输送行为,那么,司法机关可以追究主持人的刑事责任。在美国,音乐节目主持人曾经因为接受唱片,公司的旅游邀请,反复播送唱片公司的作品,而被美国执法机关处罚。为了避免被提讼,许多国家的艺术创作人员或者主持人在涉及企业名称或者产品的时候,都采取一种模糊的处理方法,防止因为消费者投诉而惹上官司。

我国的艺术创作者可能有一种误解,认为现行的广告法律规范,只禁止商业性的新闻报道,但不禁止艺术创作者在作品中植入广告。笔者认为,在艺术创作中植入广告,首先违反了广告法关于“可识别性”的规定,是一种采取欺骗手段、损害消费者利益的行为。

现在,一些电影创作团队在某个外景地拍摄镜头,给当地带来大批游客之后,当地政府毫不吝啬地重奖主创人员。这说明我国一些地方政府官员法制意识淡薄,不了解艺术创作与商业推广活动之间的法律界限。艺术创作者不能有广告的主观故意,不能涉嫌非法利益输送,不能损害消费者的知情权和选择权。如果艺术创作者在取景的过程中,接受他人的贿赂,或者在艺术作品中不适当的凸显企业或者产品、服务,并且以直接或者间接的方式从事商业交易活动,那么,可以推定艺术创作者具有主观故意,其行为已经构成违法。

对于规范我国的植入式广告,笔者的建议是:

第一,工商行政管理机关应当依照消费者权益保护法的规定,对消费者投诉的植入式广告进行调查。如果发现其中存在商业交易,应当按照广告法进行处理。如果涉嫌商业贿赂,应当按照反不正当竞争法追究当事人的责任。

第二,文化市场主管部门应当彻底清查艺术作品创作市场,对艺术创作行为的合法性进行事后审查,如果在艺术创作过程中存在私下交易,应当提请司法机关追究艺术创作人员的刑事责任。

第三,国家税务机关应当对艺术创作合同进行全面调查,除了审核个人所得税之外,还应当对其中是否涉及商业活动进行深入调查,如果发现存在商业交易行为,那么,应当依照我国现行税法规定,追究艺术创作人员及其所在单位的税收法律责任。

第四,建议国家审计署对中央电视台春节晚会所有涉嫌植入广告的节目进行专项审计,如果发现节目创作过程中收支出现严重的不平衡,或者财务管理出现明显的漏洞,应当依照我国审计法和会计法的有关规定,追究有关当事人的责任。如果发现犯罪线索,应当移送司法机关,请求他们动用刑事技术侦察手段,对有关当事人立案侦查。

艺术品市场调查报告篇3

一、组织机构

成立市区工艺美术行业普查工作领导小组,由区经贸局、各乡镇人民政府、工艺美术协会等领导组成:

二、普查内容

根据《中国工艺美术行业普查大纲》,分为工艺美术经济和工艺美术文化两个方面。工艺美术经济方面的普查,主要反映年12月31日前我区工艺美术行业整体的经济运行状况;工艺美术文化方面的普查,主要反映我区工艺美术历史、人物、技法、艺术特点、优作品等方面的发展与现状。

工艺品:主要原辅材料、经济指标、工艺品技法及传承。

综合评估:该项工艺品的业态、对保护和发展该项工艺品的意见与建议。

工艺美术文化:主要是工艺起源、从艺人员、行规与习俗等。

行业管理与文化建设:社会组织、专业教育(高、中等专业院校)、科研机构、馆藏设施及馆藏、网站、刊物、展会、专业市场等。

三、普查范围与对象

普查工艺美术全行业,范围包括:油画、工艺美术原材料采集、加工,工艺品生产和销售,工艺美术教育、科研和社会团体组织等。其中传统工艺美术是本次行业普查工作的重点。本次普查的对象是:(1)各地登记在册的包括油画在内的从事工艺美术行业的法人单位和有代表性的工艺美术技艺人员。(2)为摸清我区工艺美术行业整体情况,对未经工商登记在册的所有工艺美术行业的企业、工作室或生产作坊,按两个层次同时普查。

四、工作方法

按工艺美术经济和工艺美术文化两个方面普查。分为调研、收集资料(工艺美术史料,含文字、统计数据、图表、照片、音像、实物等)、统计、填表、撰稿、编印。各乡镇统一对属地企业开展行业全面普查。

普查可从档案馆、图书馆、博物馆、文化馆等单位查阅有关工艺美术行业资料,还可向企业、专业技艺人员、民间艺人征集资料(包括实物、口头资料等)。

调查方法:点、线、面结合。

撰稿:分类分部撰写,综合汇总。

五、预期目标

今年12月10日前我区完成普查报告初稿,最迟年12月15日前完稿,年12月下旬专家审稿,年1月上旬领导小组定稿,并编印上报市工艺美术协会。

报告内容尽可能详实,数据可靠,历史发展脉络清晰,逻辑缜密。

六、普查工作程度及进度安排

11月下旬召开市区工艺美术行业普查工作领导小组成员会议,宣传全国工艺美术行业普查意义,贯彻中国工艺美术协会中美协[]27号《关于开展全国工艺美术行业普查工作的通知》和省、市工艺美术普查工作的会议精神,部署我区工艺美术行业普查工作。

组织普查撰写人员学习、培训;印制普查表、分发各种表格;

11月下旬 开展调研、收集资料填表等;

12月上旬 各乡镇撰稿汇总(含普查报告和普查表资料)上报区工艺美术行业普查工作办公室;

12月中旬 撰写《全区工艺美术行业普查报告》;

年12月下旬 组织专家审稿;

由工艺美术行业普查工作领导小组定稿、印刷、上报。

七、需填报的调查表

各乡镇工艺美术属地企业综合情况普查一览表(附表)

八、工作要求

各乡、镇根据《普查方案》的要求,认真开展本辖区普查工作,并按统一规定的进度完成普查任务。

九、经费

艺术品市场调查报告篇4

[关键词]公共环境艺术设计特色数据库版权保护方式

[分类号]G250.74

1 公共环境艺术设计专业特色数据库建设的需求分析

1.1公共环境艺术设计特色数据库的构建意义

2008年,我国政府投资宣布两年内投资4万亿人民币以加速我国城市化建设进程。这一计划的实施将缩短我国城乡间的差距,同时也给我们提出了新的课题――如何创建优雅和谐的绿色城市?纵观2008年北京奥运会到2010年上海世博会,公共环境艺术这门学科,顺应城市人口迅速增长的趋势,在创造更美好城市的建设过程中起到了愈加明显的作用。如何建设优雅和谐的绿色城市成为当今的热点话题,公共环境艺术设计资源的充分利用是解决这一问题的基本前提。然而,当前我国公共环境艺术设计方面的文献不仅数量匮乏,而且尚未形成完善的数据库体系。因此,构建一个富有专业特色的数据库势在必行。

1.2公共环境艺术设计特色数据库的现状

目前,我国自然科学领域的数据库数量多、门类全,然而,人文艺术领域的数据库却较为匮乏。笔者利用文献调查法,对公共环境艺术设计专业数据库的现状进行了调研。调研结果显示,超星数字图书馆等几个知名数据库以及百度网站(除广告类图片)上的公共环境艺术设计文献的数量只有3万多,这离10―20多万的需求量尚有较大差距。另外,盲人指示器、身体障碍者阅读器、为老人设计的公共环境产品及时钟塔等细类目图片数量更少甚至是匮乏。此种状况远远不能满足当代公共环境艺术设计工作者的个性化需求。为更清晰、系统的显示公共环境艺术设计专业特色数据库的现状,笔者作统计如表1:

除了资源数量少,公共环境艺术设计学科在《中国图书馆分类法》中尚没有明确的类目,致使查找不便,这是此专业数据库的另一现状。“公共环境艺术设计”分散在J312、J524、J59、TB47、TU98等类目中,其中有关装置艺术、先锋艺术的内容属于其子类目。如果不按其专业特点增设“TU987公共环境艺术”类目,使用者检索时则会相当困难。上述状况不解决,势必影响我国公共环境艺术设计专业的教学及科研事业的发展,在实践中也无法满足我国城市化建设进程不断加速的需求。为了解决公共环境艺术设计数据资源分散这一难题,构建一个完整系统的公共环境艺术设计专业特色数据库,已成为目前图书馆工作者面临的重要任务。

2 公共环境艺术设计专业特色数据库构建内容

2.1公共环境艺术设计资源定义

公共环境(public environment),广义上指两人或两人以上活动的区域及周边环境;狭义上指公共场合中的多人区域及大中型广场的室外环境。公共环境艺术(public environment an)则是指放置在公共环境空间中的艺术形式(如公共绿地、广场、建筑、城市道路旁的雕塑、壁画、装饰、园艺、标识、广告、商业街等)。

2.2公共环境艺术设计资源分类

为公共环境艺术资源分类,是建立公共环境艺术设计专业特色数据库的一个重要基础。笔者利用文献调查、归纳研究等方法,并根据我国国情及专业人员的研究习惯,将公共环境艺术设计资源信息分成4个类别。

2.2.1公共环境领域产品设计 公共环境领域产品设计主要包括如下内容:

・学习场所:信息类服务设施、阅览桌椅、身体障碍者阅读器、书架、报夹、上书凳。

・游乐场所:游戏机、公共椅、街灯、公共电话亭、售货亭、售票处、滑梯、游乐设施。

・体育场所:双杠、跳马、转椅、爬杆架、乒乓球台、健身器具。

・卫生场所:厕所、垃圾箱、公用饮水器、洗手台、扶手、老人专用卫生设施。

・交通场所:路标、汽车、火车、地铁、轮船、信号灯、盲人指示器、自行车、卡车、自动售票机、验票机、老人专用交通设施。

购物场所:自动饮料贩卖机、购物车、货架、书报亭、行李寄存处。

2.2.2景观设计 景观设计主要包括如下内容:

・屋外生活空间:庭院、门口、地下车库、晒场空地。

・近邻生活空间:小广场、路灯、栅栏、时钟塔。

公共生活空间:公园、牧场、海边浴场、道路、运动场、花坛、喷泉、滑雪场、停车场、游乐场、展示场所、地铁站、汽车站、火车站、地下通道、移动厕所、邮筒。

2.2.3标识与广告 标识主要包括:路牌、路标、交通标识等。

广告包括:POP广告、报纸广告、产品广告等广告。

2.2.4公共艺术 包括环境装饰、雕塑、装置艺术和先锋艺术。其中,装置艺术是指“场地+已消费或未消费过的物质+情感”的综合展示艺术。

2.3公共环境艺术设计资源数据来源

公共环境艺术设计数据信息主要有两个来源渠道。其一来源于大学图书馆及向民间的收集,其二采用自助开放的方式,向制造厂商、设计者收集。所谓“自助开放式”,主要指在“拍客网”http://pk.thmz.corn/上信息帖子以征集各地景观设计图片,由拍客自愿回帖并提供照片数据信息。数据库小组工作人员将志愿者提供的照片进行收集、归类、整理并制作成公共环境艺术设计数据库。

我国著作权法第四节第二十二条(10)规定:“对设置或者陈列在室外公共场所的艺术作品进行临摹、绘画、摄影、录像,可以不经著作权人许可、不向其支付报酬。数字版权问题是本课题面临的一个瓶颈,为此,笔者通过http://my.省略/public/myask.php找法网咨询将公共场所拍摄的景观照片制成数据库的版权问题,江西中山律师事务所姚飞军律师就此问题的回复是:“使用自己拍摄图片的可行,使用他人图片的应获授权,否则侵权”。为此,在网上征集照片信息时,只有在获得拍摄者的授权后才能录入数据库予以发表,才是合理合法的行为。

2.4公共环境艺术设计专业特色数据库建设

公共环境艺术专业特色数据库规划建设5个文献情报数据库,MGH1为公共环境领域产品设计子库;MGH2为景观设计子库;MGH3为标识、广告设计子库;MGH4为公共艺术设计子库;MGH5为外国图片子库。下列表2为各子库名称及所藏资料、图片件数。其中MGH1公共环境领域产品设计子库内容分为27个字段,录入 3.5+SQL数据库中:这些字段有:中项目、小项目、设计者、专家点评、产品型号、基础情报、民族、中图法分类、书名、ISBN、期刊名、ISSN、论文名、页码、发行日期、馆藏、信息来源地、拍摄人、材

料、尺寸、年代、产品产地、制作公司、来源方法、购入日期、记载日、备注等。其他MGH2、MGH3、MGH4、MGH5子库均类似于MGH1表单结构设计。

2.5公共环境艺术设计资源数据库的统计分析功能

公共环境艺术设计专业特色数据库在产品调研、专项咨询、数据分析、统计利用等方面也有着广泛的应用,其中读者数据统计分析就是一项重要且实用的功能。比如通过tongji.asp统计分析页,调查读者的阅读停留时间、所在地区、下载次数及点击人次。通过调查比较上述具体数据,可直接了解人们对公共环境产品关注和喜好的程度,分析特定产品的主要客户源,为设计者和厂家提供第一手资料,从而能够设计和生产出极具市场前景的优秀作品。下面是某一产品在公共环境艺术设计专业特色资源数据库中查询统计所显示的数据,如表3所示:

2.6公共环境艺术设计资源数据库的技术支持

数据库采用Windows下的Visual 开发工具并运用 3.5+SQL SERVER2008技术进行创建。在.NET环境下,数据库工作者不仅可以轻松地开发出美观的WEB应用程序,ASP NET还提供丰富的数据库控件以供插入和更新数据。此外,使用数据源也能使该专业特色数据库的创建更为容易,配合使用.NET Language Integrated Query(LINQ)可以更快、更准确的访问和查询所需数据;利用ASP。NET中mediaplayer或realplayer等视频技术能够实现该数据库的可视化。

3 公共环境艺术设计专业特色数据库构建过程中需要注意的问题

3.1类目要新增

对于涉及交叉学科的公共环境艺术设计资源,要经常进行数据的收集、整理、分门别类以增设新的子类目。例如,装置艺术、先锋艺术的内容,属于较细划分的类目,可按其专业特点在《中国图书馆分类法》中增设新类目,将装置艺术、先锋艺术方面的分散资料归置于公共艺术的子类目中。再如,景观设计类目根据人们居住空间的由近向远顺序进行设置,以使其条理明晰、便于查找。

3.2数据要完整

本数据库应该突出自身特色并力求全面完整,重点收集了身体障碍者设施、老人设施等图片数据以弥补此资源匮乏的局面。该数据库还依托大学图书馆丰富的馆藏珍品和深厚的学术底蕴,将藏品展示与学科知识体系相融合,集保管、陈列、共享、教育、科研于一体,力图为使用者提供一个完整而系统的公共环境艺术设计资源库。此外,注意对网络资源的定期搜集、更新和下载,可以使数据库的内容更加丰富多彩。

3.3版权保护要规范

艺术品市场调查报告篇5

每年马斯特里赫特欧洲艺术和古董博监会(TEFAF)都会最新的关于艺术品市场的研究报告。今年的这份报告题为《全球化与艺术品市场,2008新兴经济国家和艺术品贸易》,主要针对世界上最新、最活跃的新兴艺术品市场中心进行了深度分析。这些中心包括中国、印度、俄罗斯和中东。报告回顾了上述国家和地区在过去五年中艺术品市场的发展,并对当今世界经济气候ii的艺术品市场进行了展望。报告认为,艺术品市场如果单纯地依赖欧洲和美国经济,就会受到巨大的压力,而新兴经济体中出现的新收藏家们将在某种程度上对市场起到保护作用。该报告由专门研究美术及装饰艺术市场的文化经济学家、艺术品经济学咨询公司创始人克莱尔麦克安德鲁博士操刀。该报告的核心结论认为,当前的艺术品交易在买家和卖家方面都更趋于国际化,伦敦和纽约这样较为传统的市场竞争,已逐渐被全球化的竞争所取代。艺术市场全球化的时代已经到来。

印刷业大亨将成立艺术研究中心

今年五月,印刷业大亨Peter Brant将与模特妻子在格林威治开设Brant基金艺术研究中心。近日已经改建了1902年的一座石头房,这里将容纳三家画廊和家录像播放厅。首次展览将展出来自Btant收藏的25个当代艺术家的作品,参观展览只能通过预定的方式。观众将可以看到三件户外标志性装置作品:昆斯的《气球狗》(1994 2000),保罗麦卡锡的《圣诞老人》,理查德塞拉的Alifrozier(2001)。

高价当代艺术还将继续下调

2月,伦敦苏富比、佳士得和菲利普斯为期一周的拍卖是检测艺术市场应变能力的最好试金石。经历过2006年、2007年及2008上半年的破纪录高潮后,连最有名的当代艺术家也在危机来临时失去了往日的风光。据Artpnce的艺术市场信心指数(AMCI)显示60%的投票人预期,未来3个月里,当代艺术的市场价格依然会继续下滑。最先开拍的苏富比上拍了27件当代艺术作品,其后的佳土得、菲利普斯分别上拍了31、53件。上拍作品的估价略微做了下调,以使买家继续为诸如马克罗斯科、阿尼尔卡普尔、培根、杰夫昆斯这样的高价艺术品买单。

英国艺术家充分利用萧条“空间”

对大多数人来说,商业街上被腾空的橱窗意味着经济萧条和失业,但对于一些奉行乐观主义的艺术家来说,这意味着宝贵的机会。在英国,艺术家和策展人们想方设法地利用倒闭的商店空间举行画展、从事艺术创作、开展创意集市,用创新的艺术愉悦公众。前不久曾经关闭的超市和一些独立的小店,已经被改造成社区咖啡厅或表演场地,用于推广当地艺,术家的作品。据了解,这种“闲置空间运动”在英国之前的经济萧条时期也屡见不鲜。许多当时热情参与的艺术家已经成为当今著名的建筑师、出版人和艺术家。闲置的空间确实为艺术创新提供了可能。

苏富比将拍卖范思哲藏品。佳士得再现大藏家专场

继时装大师伊夫圣洛朗之后,Versace品牌创始人――詹尼范思哲的生前私人艺术藏品也于3月18日在伦敦的苏富比拍卖行进行公开拍卖,其中包括绘画、古典家具、艺术品以及雕塑作品在内总共500多件。此前,这些珍贵藏品 直存放在范思哲位于意大利科莫湖畔的别墅中。同样身为时装大师的詹尼范思哲是位古典艺术的“狂热分子”。此次拍卖总估价为200万英镑,虽然比起总价达到3.33亿英镑的伊夫圣洛朗的艺术品拍卖仅仅是“小巫见太巫”,但也是古典艺术拍卖中的一太手笔。佳士得拍卖行中的一些美国专家也在冷静地保留着他们手中的藏品,准备待到更为重要的纽约春季拍卖会再I_H手。5月13日,佳土得将要出售曾为贝蒂弗里曼所藏的批油画精品,可能就是众多收藏家所期待的禾来一波收藏浪潮。为了这场拍卖会,住士得可谓是主动出击,做足了准备:他们为这批收藏制作了专门的图录,3月,他们在伦敦进行拍品展示4月,他们将在纽约的媒体上刊登所有拍晶照片:最后是5月13日,也许是一场新的当代艺术热潮。

2 佳士得纽约专场锁定中国艺术品

3月18日登陆纽约佳士得拍卖会的“赛克勒中国艺术品珍藏专拍”,将希望寄托在了150多件中国历朝历代的古玉、青铜器、陶瓷、兵器和书画作品上,所有拍品总估价约为400万美元。在此次众多的中国艺术品中,最受瞩目的是一幅山人的花乌立轴四屏,佳士得估价为30万-50万美元,而另一件珍罕的北宋磁州刻牡丹纹梅瓶,估价也高达12万-18万美元。

国家艺术捐赠会公布资金申请细则

《纽约时报》报道:国家艺术捐赠会宣布了艺术机构申请5,000万资助的细则,一些资金将发放到部级和地区级的组织,同时也通过竞争选拔,资助一些非盈利机构,一次性资金必须用于濒临无法开支的职位的薪水支付,或者支付给之前合作过的艺术家和合同工。

阿玛尼赞助纽约学院艺术项目

美联社报道阿玛尼将赞助100万美元用于支持纽约市公立学校的艺术项目,这是17日阿玛尼曼哈顿第五大道旗舰店的开幕会上设计师发出的宣告。这项取名为阿玛尼艺术学会的计划将给学校里的贫困学生提供艺术资金赞助,目的是为了给年轻人一个梦想的机会。这份捐助将纳入到公共学院基金中,这个非赢利组织自2003年成立以来已经为城市学院筹集了超过2亿4千万美元的资金。

大都会艺术机构裁员

大都会艺术机构3月份做出决定,将裁员并减少6%的预算,下年也将减少20%的展览项目。其他两家双子城的艺术组织也将在未来宣布减少预算。McKnight基金已经将预算从1,000万减少到860万,沃克艺术中心减少了110万的预算。中心所获的捐赠资金已经从1.7亿减少到1.5亿。

3 土耳其当代艺术拍卖总额达百万美元

3月5日,苏富比第一次拍卖土耳其当代艺术作品达1,307,400英镑(1,838, 597美元),超过了预先估价110,150万美元,其中几件作品超过预先估价的两倍。有60位注册客户在拍卖会上参加竞拍,78.5%的作品被售出,其中70.8%超过估价,买主来自土耳其、亚洲、中东、欧洲和北美,其中值得注意的是66%的买家是首次出现在苏富比。苏富比中东战略发展部门资深副主管评论本次拍卖结果时说道:“当前,伊斯坦布尔的艺术市场日趋上升,伊斯坦布尔双年展也日益受到欢迎,这些都为我们的首场土耳其当代艺术专场拍卖奠定了基础。本次拍卖结果已经证明了土耳其当代艺术前所未有的上升势头,也预示了它广阔的市场前景。”

约旦渐成中东艺术中心之一

约旦以其稳定的政局和开放的文化氛围,近年来吸引了包括巴勒斯坦、伊拉克在内越来越多国家和地区的艺术家,芝术氛围日益浓厚,正在逐渐成为南东地嚣的艺术中心之一。安曼Orfali艺术中心负责人拉娜沙

利夫说,上世纪90年代,大多数约旦人去画展是为了交际,他们列于作品本身并不特别在意,想买画的人更是寥寥无几。现在情况完全变了,人们看画展的次数增多了,并且开始揣摩画作,许多作品还没有正式展出就被售出了。

4 私募艺术基金逆势入市

私募基金收藏是近期活跃于艺术市场的股新力量。去年底,广州就有一个这样的组织――画艺术品基金横空出世。一画艺术品基金是由一群艺术爱好者共同募集定量的资金,聘请专业艺术总监做有针对性的艺术品收藏,首期募集近千万元。参与者均有自己的生意,主要收藏方向是具有定实力的中青年艺术家作品,方式是整合本地画廊资源,联手对合作艺术家定期进行有计划的展览和推广。五年为限,投资人根据资金比例长期持有同等比伊的作品,可自行销售、转让、转赠所持艺术品。有关专家表示:艺术品的投资回报率比较合理的时间是10年,假如有更好的周期的话是10至20年。因为10年、20年基本上是新一轮的艺术潮流的更替、变换的成长期。

成都欲与威尼斯合办艺术博览会

2月威尼斯市副市长卢安娜来到成都,与相关文化官员就双方台作事宜进行了交流。成都宣传部长何华章表示,希望双方进一步拓展在文化、艺术领域的合作,共同争取举办国际性的文化艺术展会。卢安娜表示,成都和威尼斯两市有很多相似之处,威尼斯市支持与成都市合作举办艺术博览活动,并希望在此基础上促成双方在其他方面开展更广泛的交流互动。

多媒体艺术正在成为焦点

前不久,英国著名的调查公司“艺术战略”公布了最新的经由全世界62位艺术商人、收藏家、批评家、拍卖行主持人等等评定的调研结果,杨福东、张培力、张洹、蔡国强和艾未未,以多媒体艺术家的身份,取得了信心指数前5位的位置艺术战略的调查认为:“这并不是因为他们的作品在拍卖行所创造的价格纪录导致的信心,而是由于他们的作品所包含的内容以及质量。”从2000年起至2008年,在中国架上绘画在国际市场遭受到从顶峰到谷底的过山车待遇之后,受国内收藏家们忽视的多媒体艺术家正在走入人们的视野。

张晓刚08年拍卖总额4,410万美元

去年拍卖的统计结果显示,张晓刚、岳敏君和曾梵志仍位列去年中国艺术家拍卖总价的前三名。统计结果显示,张晓刚作品去年共拍卖了4,410万美元,岳敏君3,050万美元,曾楚志3,010万美元。张晓刚仍然是去年中国当代艺术卖得最多的艺术家。去年单作品拍卖价最高的是曾梵志的“面具系列NO.6”作品,于去年5月在佳士得以970万美元的价格卖出。

2009年地方财政力挺博物馆

2008年7月23日,《关于全国博物馆、纪念馆免费开放的通知》颁布,正式启动实施博物馆向全社会免费开放之后,博物馆发展建设已列入中央财政预算,预算将逐步加大对博物馆的专项资金扶持,地方财政部门也将相应安排专项资金,力挺博物馆事业向前发展。2009年昆明市鼓励全市社会团体和个人向外引资建设博物馆。引资超1亿财政奖励7%。对于引进市外资金落地建成博物馆的,将由项目所在地的同级财政支出奖励资金。对于引进市外资金超过1亿元落地建成博物馆的引荐人,将按实际引资额的7%给予奖励,对于企业捐赠的税收优惠也有了明确的规定。天津市2009年也将加大扶持博物馆的财政预算。2009年天津市财政预算对于文体传媒总支出18亿元,比2008年增长21.2‰其中明确指出了要加大文体设施建设投入,支持博物馆等公益文化设施免费开放。政府对于博物馆的支持还采取税收优惠等间接政策吸收社会资金。

古籍善本行情坚挺

1994年秋拍,中国嘉德率先推出古籍善本拍卖专场,每季拍卖古籍善本专场从不缺席,2008年秋季在全球金融危机笼罩下,嘉德古籍拍卖依目拍出了1,200多万的成交总额。此外,上海博古斋也是沪上占籍拍卖的重要角色,2008年秋季古籍专场也拍出500多万元的佳绩。2005年,北京德宝拍卖诞生,主打古籍拍卖。短短4年时间里,德宝已经成功举办了大约16场古籍专场拍卖,2007年两季拍卖中成交额都过千万大关,2008年的两场也都以近千万成交。

古代书画对富豪更具吸引力

根据《2009至尚优品――中国千万富豪品牌倾向报告》显示,当代艺术品已不再是今年富豪收藏首选,收藏当代艺术品的人数也大幅下降,从36%锐减至11%。相比之下,古代字画所具有的稀缺性和不可再生性,使它们的价值极具保障,吸引了25%的富豪。新近公布的2009年“胡润艺术榜古代书画排名”中,明清文人书画乃当下市场追捧主流,其中明末清初的山人居古代书画拍品数量之首,其次是清代的王荦和明代的唐寅。

干邑成为投资新宠

近年来干邑逐渐被新兴市场的人们所接受,消费量持续增长。既有市场稀缺性,又具有历史和艺术欣赏价值的干邑市场成为了投资者们的又个新焦点。由于受到买家热烈追捧,干邑价格持续走高。08年底的佳士得名酒秋拍会上,世界古董滔和珍稀酒藏品的拍卖业务独占鳌头,以高达94%的成交率和3,153,78万港元的总成交额傲视群雄。目前,各大拍卖行也丹始准备将干邑拍卖列为重要的开拓板块。

苏富比春拍新推观念艺术

香港苏富比一如惯例在全国2009春季大拍中先后在上海、北京举办了巡回展。这次春拍苏富比推出了自己的新亮点――被市场冷落已久的“观念艺术”。对当前的市场调整,苏富比表示这是个很好地调整再出发的机会,之前拍卖的作品太多,好坏水平参差不齐,现在的调整对收藏家是再出发的机会,对市场来讲也是再出发的机会。过去市场只关注主流艺术家,而现在转为多元化了。藏家群体也有变化,有更多的年轻藏家进来。这次推出的观念艺术就是针对这些新藏家,相比较他们资金有限,几十万元的作品比较适应他们。

艺术品市场调查报告篇6

针对当前名目繁多的各类报告,中国影协在去年《2007中国电影产业研究报告》推出的基础上,以其时效性和指导性俱佳的优势,今年又推出了《2008中国电影产业研究报告》《2008中国电影艺术报告》两部。中国影协日前在京举行了两部报告的座谈会。

《2008中国电影产业研究报告》由中国电影家协会产业研究中心组织撰写,由产业研究中心主任刘浩东担任主编,多位从事电影产业研究的专家学者参与了这个研究项目。该报告充分发挥影协广泛联络和深入调查的优势,把“一手数据分析”与产业视角的独特研究结合起来,既尊重数据的客观准确,又发挥撰写报告专家的理论分析智慧,对2007年中国电影产业发展情况进行了科学而客观的阐述,具有专业性、权威性、综合性等特点,对业界、学界了解2007年度中国电影产业发展状况具有重要的参考价值。

《2008中国电影艺术报告》作为国内第一部年度电影艺术创作报告,由中国电影家协会理论评论工作委员会组织撰写,理论评论工作委员会主任尹鸿、秘书长刘浩东担任主编,作者由各大高校、科研机构的电影理论评论专家组成。该报告以年度中国电影艺术创作为研究对象,全书共包括十二个章节和一个专题研究,分别为中国电影创作年度综述、年度热点、年度创新、年度症候、年度走向、导演艺术、剧作艺术、表演艺术、摄影艺术、声音艺术、新技术、港产合拍片的年度分析,以及专题研究中国进口分账影片态势分析。此外,报告还收录了中国电影家协会理论评论工作委员会“2007年度十部优秀国产影片推介活动”的片目名单。影协理论评论工作委员会推出这部艺术创作报告的目的,旨在让更多的人在聚焦产业喧嚣的同时,冷静细致地思考电影艺术层面的诸多元素,从电影创作本体上把脉国产影片,把理论家、评论家的判断与声音传递给社会大众,以期在电影理论评论中坚持主流文化的声音。该书凸显出三个特点:一是改变了只关注精英和艺术电影的传统角度;二是对实现市场转型做了全面的关注;三是对新形势下的主流电影给予了更多的关注。

因为《2008中国电影艺术报告》是第一次对中国电影艺术创作推出的研究报告,因此备受关注。参加座谈会的电影界专家学者就中国电影创作和中国电影艺术研究方向提出了自己的见解。

中国电影艺术研究中心研究室主任饶曙光强调眼睛要向下看。他认为,中国电影研究的立场要有一个调整,要从精英立场转移到大众立场,不能把电影研究变成空中楼阁。要从重电影票房转移到增加对观众人次的研究,尤其要关注中小城市和农村的观众人次。电影票房收入虽然重要,但不是全部的依据,人次虽不能计入经济效益,但对中国电影创作有直接的指导作用。当前中国电影的研究重点还应该放在具有中国特色的类型片上,进一步建构主流商业电影体系,推动中国电影的可持续发展。

北京电影学院教授侯克明希望敢于面对创作现实。他说,中国电影产量虽然多了,但创作上还存在着很多问题。目前对创作上的艺术研究还远远不够,创作问题远比产业问题大。《2008中国电影艺术报告》的出版对电影创作研究会产生很大影响,希望能坚持做下去,更希望这些研究能让创作者看到。因为目前拍摄者、投资者并不太知道中国电影的创作状况,出现了信息不对称的情况,创作者对自己没有准确的评价。电影批评家要继续解放思想,依据社会主义核心价值观把电影创作存在的问题实事求是地讲出来,努力加强和扩大电影评论的声音。艺术报告不要追求大而全或面面俱到,要有重点分析,可以有多种写法,要敢于面对现实,面对问题。

北京电影学院教授郑洞天发言时先站起来向作者鞠躬,由衷地表示对这两部报告出版的祝贺和对作者的敬意。目前,高校有影视专业两千余个,研究生有三千余人。他认为两部报告为高校大学生、研究生提供了数据和依据。该报告开创了电影研究的新阶段。郑洞天希望报告每年能有针对性地提一些问题。比如中国类型片的问题,去年中国共生产了526部影片(包括120部电视电影),其中有多少部是类型片?我们的类型片不够成熟的原因究竟在哪里?再比如中国大片的问题,是否制作越大越挣钱?大片越拍越没有思想?应通过每年的报告把中国电影的现实真实地报告给创作者。

北京师范大学教授黄会林提出增加未成年观众电影调查。她说,影视文化对未成年观众有哪些影响,应该是报告的内容之一。今年,北师大艺术与传媒学院就未成年观众价值观的形成、对明星的认知度、对某些电影的暴力倾向的反应等进行了问卷调查,今年的调查对象选择的是都江堰的中学生。5月11日,包括聚源中学在内的孩子们最后交上了答卷,没想到第二天就发生了大地震,很多参与调查的孩子都被埋在了废墟之下,学院已决定把调查问卷捐给相关的博物馆,作为永久的纪念。黄会林建议,应该重点对未成年孩子们对当下影视文化的看法进行调查,他们才是中国电影市场未来的主力军。

针对当前名目繁多的各类报告,中国影协在去年《2007中国电影产业研究报告》推出的基础上,以其时效性和指导性俱佳的优势,今年又推出了《2008中国电影产业研究报告》《2008中国电影艺术报告》两部。中国影协日前在京举行了两部报告的座谈会。

《2008中国电影产业研究报告》由中国电影家协会产业研究中心组织撰写,由产业研究中心主任刘浩东担任主编,多位从事电影产业研究的专家学者参与了这个研究项目。该报告充分发挥影协广泛联络和深入调查的优势,把“一手数据分析”与产业视角的独特研究结合起来,既尊重数据的客观准确,又发挥撰写报告专家的理论分析智慧,对2007年中国电影产业发展情况进行了科学而客观的阐述,具有专业性、权威性、综合性等特点,对业界、学界了解2007年度中国电影产业发展状况具有重要的参考价值。

《2008中国电影艺术报告》作为国内第一部年度电影艺术创作报告,由中国电影家协会理论评论工作委员会组织撰写,理论评论工作委员会主任尹鸿、秘书长刘浩东担任主编,作者由各大高校、科研机构的电影理论评论专家组成。该报告以年度中国电影艺术创作为研究对象,全书共包括十二个章节和一个专题研究,分别为中国电影创作年度综述、年度热点、年度创新、年度症候、年度走向、导演艺术、剧作艺术、表演艺术、摄影艺术、声音艺术、新技术、港产合拍片的年度分析,以及专题研究中国进口分账影片态势分析。此外,报告还收录了中国电影家协会理论评论工作委员会“2007年度十部优秀国产影片推介活动”的片目名单。影协理论评论工作委员会推出这部艺术创作报告的目的,旨在让更多的人在聚焦产业喧嚣的同时,冷静细致地思考电影艺术层面的诸多元素,从电影创作本体上把脉国产影片,把理论家、评论家的判断与声音传递给社会大众,以期在电影理论评论中坚持主流文化的声音。该书凸显出三个特点:一是改变了只关注精英和艺术电影的传统角度;二是对实现市场转型做了全面的关注;三是对新形势下的主流电影给予了更多的关注。

因为《2008中国电影艺术报告》是第一次对中国电影艺术创作推出的研究报告,因此备受关注。参加座谈会的电影界专家学者就中国电影创作和中国电影艺术研究方向提出了自己的见解。

中国电影艺术研究中心研究室主任饶曙光强调眼睛要向下看。他认为,中国电影研究的立场要有一个调整,要从精英立场转移到大众立场,不能把电影研究变成空中楼阁。要从重电影票房转移到增加对观众人次的研究,尤其要关注中小城市和农村的观众人次。电影票房收入虽然重要,但不是全部的依据,人次虽不能计入经济效益,但对中国电影创作有直接的指导作用。当前中国电影的研究重点还应该放在具有中国特色的类型片上,进一步建构主流商业电影体系,推动中国电影的可持续发展。

北京电影学院教授侯克明希望敢于面对创作现实。他说,中国电影产量虽然多了,但创作上还存在着很多问题。目前对创作上的艺术研究还远远不够,创作问题远比产业问题大。《2008中国电影艺术报告》的出版对电影创作研究会产生很大影响,希望能坚持做下去,更希望这些研究能让创作者看到。因为目前拍摄者、投资者并不太知道中国电影的创作状况,出现了信息不对称的情况,创作者对自己没有准确的评价。电影批评家要继续解放思想,依据社会主义核心价值观把电影创作存在的问题实事求是地讲出来,努力加强和扩大电影评论的声音。艺术报告不要追求大而全或面面俱到,要有重点分析,可以有多种写法,要敢于面对现实,面对问题。

北京电影学院教授郑洞天发言时先站起来向作者鞠躬,由衷地表示对这两部报告出版的祝贺和对作者的敬意。目前,高校有影视专业两千余个,研究生有三千余人。他认为两部报告为高校大学生、研究生提供了数据和依据。该报告开创了电影研究的新阶段。郑洞天希望报告每年能有针对性地提一些问题。比如中国类型片的问题,去年中国共生产了526部影片(包括120部电视电影),其中有多少部是类型片?我们的类型片不够成熟的原因究竟在哪里?再比如中国大片的问题,是否制作越大越挣钱?大片越拍越没有思想?应通过每年的报告把中国电影的现实真实地报告给创作者。

北京师范大学教授黄会林提出增加未成年观众电影调查。她说,影视文化对未成年观众有哪些影响,应该是报告的内容之一。今年,北师大艺术与传媒学院就未成年观众价值观的形成、对明星的认知度、对某些电影的暴力倾向的反应等进行了问卷调查,今年的调查对象选择的是都江堰的中学生。5月11日,包括聚源中学在内的孩子们最后交上了答卷,没想到第二天就发生了大地震,很多参与调查的孩子都被埋在了废墟之下,学院已决定把调查问卷捐给相关的博物馆,作为永久的纪念。黄会林建议,应该重点对未成年孩子们对当下影视文化的看法进行调查,他们才是中国电影市场未来的主力军。

本报讯 (记者 高小立)6月28日,随着电视剧《茶馆》中最后一个镜头——王利发娶媳妇拍摄的结束,由中央电视台中国电视剧制作中心独家制作、根据老舍同名话剧改编的长篇电视连续剧《茶馆》在涿州影视基地宣布前期拍摄完毕正式关机。

艺术品市场调查报告篇7

摘要:广东岭南现代技工学校在艺术设计专业建设中,坚持以市场需求为导向,以服务就业为宗旨,积极推行5S管理,形成培养良好行为习惯的艺术专业特色;深化教学改革,凸显艺术设计专业教学特色;多样化举办学生成果展,强化展示交流、互动的艺术特色。在此过程中,激励学生参与各种实践活动,学技能、学沟通、学合作、学服务、学奉献,提高学生综合素质。

广东岭南现代技工学校从市场需要出发,结合学校实际,积极探索艺术设计特色专业建设之路。

一、推行5S管理。形成培养良好职业习惯的艺术专业特色

5s管理就是整理、整顿、清扫、清洁、素养五个项目,其最终目的是提升人的品质,养成良好的工作习惯。学校模拟企业文化,推行5s管理,将企业文化融人到校园文化中来,把企业精神融入到学生思想中,让学生养成良好的职业态度和团队协作精神。

艺术设计专业具有灵活性和特殊性,实训场容易脏乱,如画室地板粘着颜料、胶袋、废纸片等,画架摆放凌乱无序。针对艺术设计专业教学特点,把5S管理作为教学的硬要求,如在所有实训室悬挂《实训室管理规定》,制订《实训管理细则》,督促学生按照作业指导书要求严格执行五分钟5s活动的所有内容,即单元课程结束后把画室打扫干净,地面无积水,把作业台、画架、画板、椅子整理归类,并存放在画室四周,作业上墙贴整齐,供师生点评,观摩交流。同时,注重学生职业态度、沟通能力、团队协作精神的培养,将学生的品德发展、潜能开发与美的意识养成,以及掌握基础知识、基本技能有机结合起来。

二、深化教学改革,凸显艺术设计专业教学特色

(一)专业设置贴近市场需求

一是组织教师深入市场调查研究,紧紧围绕就业市场需求,及时调整专业方向,制订相应的教学计划,主动适应市场经济新形势,完善课程体系和教学环节,走产学研结合之路。如近年动漫人才需求处于严重紧缺状态,学校针对人才市场需求增设动漫设计与制作专业,并在广告设计与制作专业中增添Flash、3D动画制作课程,突出本专业的职业核心技能,拓展学生的就业渠道。

二是建立有企业和行业专家参加的专业建设指导委员会,帮助学校制订更加贴近市场的人才培养计划。以“实践”和“应用”为主线构建课程,规划教学内容,培育高素质的技术应用型人才。

三是建立毕业生信息反馈机制。坚持做好“人才需求调查报告”、“毕业生跟踪调查报告”及“用人单位意见的调查”等工作,检验培养目标和人才培养规格是否适应社会对人才的需求,哪些教学内容要增加,哪些能力要加强,为教学改革提供依据。

(二)围绕职业能力培养改革课程内容

适当压缩基础课,加快从绘画基础到设计基础的转化进程。在素描、色彩等专业基础课中,改革教学内容,加大设计素描和设计色彩内容的比例,加快学生设计能力的形成。实训项目,把校内成绩考核与企业实践考核相结合,使专业基础课、专业技能课符合职业技术人才的培养要求。

针对电脑制作员需求量大的情况,加强电脑设计课程群的建设,涵盖艺术设计中最通用、最实用的设计软件系列,并根据市场岗位需求特点,确立本专业的职业核心技能——电脑设计能力。围绕职业核心能力的形成,构建符合培养目标的理论教学和实践教学体系,让软件教学与专业技能课紧密结合。调整教学计划中各类课程安排的顺序,把考证课程作为精品课程进行开发,在保证考证通过率的同时更注重学生软件运用能力的提升。

(三)实行工学交替、任务驱动、项目导向的教学模式

推行“双证书”制度,改革教学方法和手段,融“教、学、做”为一体,强化职业技能训练。指定专人负责组织学生参加校内外的高水平专业竞赛,与合作企业联合举办专业设计大赛,增强学生的学习兴趣,提高学生的社会竞争力。

重点加强校内专业实训基地建设,实现从传统的课堂教学模式转向学习工场模式,突出“基础训练扎实、电脑设计运用能力强、具有创新精神”的特点。深化教学改革,融“教、学、做”为一体,培养学生的创新思维能力、市场知识与行业活动能力。

(四)建立“校企互动”人才培养模式

彻底打破传统教学模式,构建新的课程体系,增加实践时间和动手机会。实施“校企互动”人才培养方案的改革,建设优质核心课程,探讨生产性实训方式,重构教学、管理及评价体系。紧密结合地方经济和社会发展需求,本着“合理互惠、合作双赢”的基本原则,采取“走出去”与“请进来”的基本途径寻找合作企业。通过校企合作,引进企业行业设施、技术、师资,共建专业实训基地,让企业行业以办学者的身份直接参与办学全过程,实现办学经费的有效投入和教育资源的优化配置,达到优势互补、利益均沾、合作共赢的目的。

(五)制订切实可行的实习实训实施方案

一年级贴近市场、接近市场、了解和熟悉市场;二年级走进市场,到企业现场教学;三年级融入市场,到企业上岗实习突教学过程的实践性、开放性和职业性,把实践教学贯穿于整个教学过稃的始终。

(六)组建素质良好、专兼结合的双师型师资队伍

邀请用人单位的专业技术人员、管理人员来校讲座,聘请企业总裁及有经验的设计师或有成就的毕业生担任客率讲师;组织教师利用假期到企业学习和开展专业技术服务,同时鼓励教师积极参加校内外的科研、教改等工作,促进教师业务水平的提高。

三、多样化举办学生设计作品展。强化展示交流、互动的艺术特色

艺术品市场调查报告篇8

上期《投资者报》发表《交易所乱象》专题报道,阐述了交易所整顿的脉络,而处在风口浪尖的文化艺术品交易所,目前有何动向,采取了怎样的整改措施?

据了解,在《国务院关于清理整顿各类交易所切实防范金融风险的决定》(下称“38号文”)的一个月里,文交所问题不断,投资者信心备受打击。而依据“38号文”要求,“各省级人民政府要尽快制定清理整顿工作方案,于2011年12月底报国务院备案”。

眼看着日子越来越近,文交所方面也越来越谨慎。知情人士向《投资者报》记者透露,敏感时期,部分地方政府给文交所下达了“封口令”。

但记者通过调查,摸到交易所的部分情况。总体来看,“停不停牌?退不退钱?”成为摆在文交所经营者和投资者面前最头痛的两个问题,虽然文交所被迫整改,但方案还没有确定。

天津文交所:面临投资者诉讼

天津文交所是国内最早推出艺术品份额化模式的交易所,也是资金最活跃和最受争议的交易所。

12月2日,几位投资者向天津市和平区人民法院正式提讼,将天津文交所告上了法庭。但截止到记者发稿时,法院方面没有给予答复。

“法院没有说受理,也没说不受理。”天津文交所一案的律师武绍智告诉《投资者报》记者,“部分当事人说,如果再不答复,要去天津市人民政府那里讨个说法,我们也对投资者进行了劝说,还是要依法维权。”依照规定,法院一般会在一周之内给予答复,但是,从正式日算起,时间已过,却还没有消息。

据记者了解,天津文交所一案的几位原告分别于今年1月和3月开户,开户和交易基于交易所今年1月份制定的《天津文化艺术品交易所暂行规则》和一系列协议;但是今年6月,交易所却突然单方大幅度修改规则。

原告认为,其单方大幅度修改规定,未照顾投资者利益,且未按《合同法》等法律规定尽到足够、应有的风险提示义务,导致了交易秩序混乱,市场极度恐慌,给投资人造成了巨额的损失,交易所要付一定责任。

《投资者报》记者和天津文交所进行了一周多的交涉,但截至发稿,对方尚无回应。

截至12月14日晚,其大部分上市艺术品的现价在1元左右,有的甚至只有0.66元,部分被套投资者向记者抱怨,已跌到发行价,即便是亏损,也没有卖出必要了。

郑州文交所:文物销售被叫停

“38号文”后,12月7日,郑州文交所也在官网上挂出了《郑州文化艺术品交易所修订交易规则的公告》,和天津文交所一样,郑州文交所交易依旧正常运行,但其最大的问题是上市艺术品“涉嫌违法从事文物经营活动”。

今年4月29日,国家文物局网站挂出一封《关于调查郑州文化艺术品交易所股份有限公司涉嫌违法从事文物经营活动的函》称,其销售的《王铎诗稿》、《全辽图》,依据《文物保护法》及实施条例规定,涉嫌违法从事文物经营活动,请河南省文物局予以调查核实,并及时将情况反馈。

时隔半年,9月26日,郑州文交所网站挂出了有关《王铎诗稿》、《全辽图》销售结束的公告。公告称,“我所《王铎诗稿》、《全辽图》对外销售工作已于9月25日正式结束,根据本所销售与交易规则(暂行)规定,近期我所会适时安排《王铎诗稿》、《全辽图》进场交易,敬请投资人关注。”

而12月8日,当《投资者报》记者就两件作品是否通过审批向郑州文交所发出采访提纲时,该所新闻办公室人员躲躲闪闪,以各种理由拒绝回答。

随后,记者电询河南文物局安全处王处长,王处长表示,检查的结果已给国家文物局回复,郑州文交所并未获得许可,且当时的表态是不卖了,对于现在再销售和准备进场的情况并不了解。王还解释道,郑州文交所违法经营一事是由工商部门去查,调查结果是停止再销售,河南文物局就此向上级报告了。

此后,河南文物局办公室的当职人员向《投资者报》记者表示,文物部门会细细研究,并快速给予回复。

14日上午,国家文物局新闻宣传处李学良就记者采访提纲答复称,对于《王铎诗稿》和《全辽图》已下通知让省里查,并停了预约登记。“郑州文交所没有文物拍卖资质,由于采取的是属地管理,具体问题还是要问当地。”

汉唐文交所:解决方案仍不明

11月22日,汉唐文交所率先表示停牌。而12月14日,其投资者王林(化名)称,汉唐下周可能要复牌。

12月8日,“汉唐艺术品交易所投资人交流会”如期举行,此前,《投资者报》记者曾多次致电汉唐文交所执行董事郑惠文,对方屡次表示“什么也不说”,并匆匆挂断电话,声音非常疲惫。交流会前,一位接近汉唐高层的人士表示:“问题比较复杂,现在是沟通时期,没有确定的方案。”

9日,汉唐网站挂出《12月8日汉唐投资人沟通会会议纪要》,内容重提了此前和部分投资者及媒体沟通的五种方案:第一,拍卖;第二,将上市品种交由基金公司负责,逐年退出;第三,转板香港市场;第四,采用T+5交易模式;第五,将书画类的上市品种拆分为单幅作品作为交易品种,同时采用T+5交易模式。作为艺术品的共同持有人,投资者将决定方案的选择。

13日,当本报记者再次致电郑惠文时,郑表示有约三成的投资者已接受汉唐的意见,接受项最多的是两年内退出。电话间隙,郑突然停下来和身边人员讨论复牌消息的问题。之后电话因信号不好中断,郑此后没有再接记者电话。

王林透露,上述郑口中的两年内退出协议大致内容,是指签署的投资者可以在两年内按买入价分期分批地退出,同时额外给予买入价10%~20%的不等收益。

艺术品市场调查报告篇9

(一)山特维克公司背景及其业务介绍山特维克,1862年创立于瑞典,总部位于斯德哥尔摩。经过150余年的发展,已经成长为一家高科技工业集团,在相关业务领域占据全球领先对位。山特维克业务范围遍及全球,在130多个国家有代表处,员工人数达到47000人,年销售额近1000亿人民币。早在1985年,山特维克就进入中国。2014年,山特维克在大中华区的销售量超过了80亿人民币,拥有员工近5000人,生产基地14个,销售人员遍布全国100多个城市。

(二)山特维克材料科技业务介绍材料科技是集团核心业务单元之一,利用其世界领先的研发和冶金工艺,为诸多要求最为严苛的行业提供高附加值的高级金属材料。无缝不锈钢管材业务在材料科技当中占据半壁江山。不同制造形式,多种合金组合,配以世界顶级生产工艺的无缝不锈钢管材,比如热蒸发器管,液压仪表管,换热器管,高压管等等,在石化、化工、核电、航空航天、造船等领域,为中国工业发展做出了突出贡献。山特维克无缝不锈钢管材业务覆盖全球130多个国家,现有四个生产基地,主要集中分布在欧洲和美国。亚洲,作为山特维克业务发展的一个新增长点,却并没有生产基地来服务本地客户。山特维克进入中国20多年,业务模式相对单一和古板。客户如果有意购买产品,需要先联系在上海的办事处,然后再由销售部门联系瑞典总部下单生产。这种模式虽然运行了20多年,但是存在以下三个问题:第一,沟通。因为存在时差,语言和文化不同,沟通上面存在误差和不到位现象,体现在工作中就是效率低下和沟通失误导致的生产误差;第二,交货期。因为地理区域关系,产品交货期相对较长。动辄半年或者一年的交货期,让很多客户不得不选择其它公司的产品;第三,产品创新。生产基地不在本地,很多产品创新业务发展缓慢。一些针对生产工艺,技术以及材料的客户沟通交流,也因此很难成行。面对这些问题,山特维克高层意识到本地化生产似乎是最好的答案。同时,他们认为,本地化生产能为企业带来更多的好处,比如工厂搬至中国,人力资源和生产成本可以大大降低;比如更加接近当地客户,能够更好了解他们的需求;再比如兴建新的工厂,可以帮助当地解决剩余劳动力,有助于企业提升自身品牌知名度等等。2006年初,山特维克董事会初步决定在中国兴建一个全新的无缝不锈钢管材生产基地,服务对象主要面向中国和其它亚洲市场。在高层眼中,本地化生产成为山特维克推动亚洲业务发展的一个重要引擎。

(三)市场调查实施计划新工厂建设需要行之有效的市场信息做依据,这样能够实现最快速度接轨中国市场。为此,山特维克高层决定以一年为周期,从两方面实施市场调查:第一,从企业外部出发,聘请麦肯锡,利用其丰富的市场资源和突出的市场调查能力。调查方向集中在宏观经济,比如:宏观经济发展(经济增速,未来重点扶持行业和投资水平),不锈钢行业摸底(发展趋势,增速和未来发展方向)和竞争对手现状分析(国内和国外竞争对手状况分析)。第二,从企业内部出发,任命LarsThoren组建市场调查小组。Lars在山特维克工作接近20年,又在中国和新加坡工作超过10年,对亚洲市场非常了解。调查方向专注于行业和竞争对手:比如不锈钢行业摸底(产能,生产厂家和技术水平)和主要竞争对手分析(生产工艺,产品组合,销售模式以及价格水平等)。调查方法主要包括:采访相关行业人员,走访相关行业单位,以及实地拜访相关竞争对手和主要客户。此外,两个小组每个月都会向高层汇报进展情况。这样有助于决策层对未来工厂产能设计有更深层次的考虑。

二、市场调查基本原理

CharlesCoolidgePcorlin,市场调查先驱,在其编写的《销售机会》一书中,将市场调查定义为运用科学方法,有目的地,有系统地,搜集、记录、整理有关市场信息和资料,分析市场情况,了解市场的现状及其发展趋势,为市场预测、战略决定和营销决策提供客观的、正确的资料。市场调查的作用主要体现在以下四个方面:第一,市场调查为企业经营决策提供科学和坚实可靠的依据;第二,市场调查有助于企业发现新增长点,开拓新的市场和客户;第三,市场调查帮助企业更加了解市场和竞争对手,在竞争中占据有利地位;第四,市场调查利于企业发现自身问题改善管理,从而在市场立于不败之地。

三、市场调查结果分析

经过一年努力调查,山特维克收集了很多宝贵信息。如果将这些信息分门归类,决策层主要关注的信息集中在三个方面。

(一)宏观经济和市场需求调查2005年,中国GDP增速达到9%以上。经济快速发展,让各行各业都以迅猛的姿态向前挺进。根据麦肯锡的报告,他们有充分的理由相信,未来十年,中国的GDP增速仍然可以保持在7%以上。石油、化工、核电、航空航天、汽车以及工业制造等都是国家重点扶持行业,投资水平也一直呈现稳步上升趋势。随着国家产业升级,与国际标准接轨,这些行业对于高级特种合金管材的需求出现爆炸式增长。麦肯锡在报告中指出,2005年,中国市场对于高级特种合金无缝不锈钢管材的需求大概在5万吨左右。同时,他们认为市场会以每年超过8%的速度向前递增。这样良好的宏观经济背景无疑为新工厂建设计划注入了一剂强心针。

(二)无缝不锈钢管材行业摸底在麦肯锡的调查当中,2005年中国整体不锈钢管材产能在60万吨左右,其中70%为焊接不锈钢管,剩余的30%为无缝不锈钢管。这30%里面,22%是按照中国标准生产的,只有8%是按照国际标准生产,预估数量大概在5万吨左右。这8%的无缝不锈钢管,95%集中生产在一些低合金的300系列上,比如304和316。更高级别的合金,比如超级奥氏体合金、双相钢、镍基合金等很少有国内厂家可以生产。主要原因就是技术水平低下和生产工艺落后。随着中国产业升级,生产工艺与国际标准对接成为必然趋势。很多客户对于按照国际标准生产的产品需求非常迫切。比如中石油、中石化和中海油这样的客户,每年需求量巨大。因为国内没有厂家可以稳定供货,他们只能花巨资从国外进口。麦肯锡相信,如果新工厂产品组合定位在高级特种合金上面,无疑可以填补国内很多需求空白,未来销量和产品利润应该非常可观。

(三)竞争状况分析1.竞争对手摸底。2005年,中国可以生产无缝不锈钢管的厂家达到200家,大部分分布在江浙沪一带。该地区发达的经济环境,优秀的交通状况,以及以高新制造业为主的经济形态,滋润着这些企业的蓬勃发展。麦肯锡在报告中建议,未来投资建厂的选址可以考虑上海周边和江苏地区。调查结果显示,如果这200家工厂按照产品质量和国际标准的对接程度来划分,只有5家具备相对较强的竞争实力,分别是:久立、华兴、宝钢、水晶宫和长城。这5家当中,业务95%都集中在国内。真正出口到国外,能够得到国外客户认可的厂家只有华兴和久立两家。因此,在国内竞争对手当中,久立和华兴是最重要的两家。山特维克管材业务在国际上主要竞争对手包含日本的住友和德国的DMV,这两家在华都有销售机构,但是短期之内并没有投资建厂进行本地化生产的计划,主要还是依靠进口,普遍存在价格昂贵,客户满意度较低以及交货期长的问题。2.产能和产品组合调查。2005年,久立和华兴无缝不锈钢生产产能设计在年产万吨左右。两者都十分看好中国的无缝不锈钢管市场,都有计划在未来5年之内至少扩充一倍产能。产品组合方面,两者主要是以300系列的无缝不锈钢管为主,98%的业务集中在304和316钢号上面,只有不到2%的产能出自其它高级特种合金。两个公司每年都投入过亿的资金在研发新的合金上面,但是因为技术水平的限制和国际上对新技术的保护,研发新产品步履维艰。日本的住友和德国的DMV在产能和产品组合上面与山特维克不相上下,但是如果山特维克进行本地化生产,无疑会在竞争当中占据上风。3.技术水平和生产工艺调查。在当时,久立和华兴代表中国无缝不锈钢管制造业的最高水平。然而,在内部调查发现,他们发现山特维克现有的技术水平还是要领先对手不少,这主要体现在以下几个方面:第一,生产工艺。在最核心的热轧,冷轧和退火工艺上面,山特维克所采用的是世界最先进的热挤压,冷轧和光亮退火工艺,生产出来的产品成材率高,尺寸精确,质量极其稳定。与其形成鲜明对比的是久立和华兴的工艺,他们所采用的是比较落后的热穿孔,冷拔和酸洗工艺,生产成本相对较低,但是成材率低,尺寸不够精确和质量层次不齐;第二,质量管控。山特维克从钢铁冶炼到最终成品,都由自己生产。一体化生产,每个环节都严格把控,让钢管质量具备可追溯性。而华兴和久立,都不具备冶炼能力。原材料主要从宝钢和太钢购买,每个批次的原材料质量都存在差异;第三,生产经验。山特维克从事钢铁冶炼和不锈钢生产超过140年,积累了丰富经验。而久立和华兴只有10年左右,因此山特维克占据绝对领先地位。4.销售模式调查。久立和华兴的销售主要是以人员销售和渠道销售为主。销售人员按照区域分布,定期做客户拜访,发掘订单和新的应用。渠道销售则主要体现在选择合适的经销商加入营销网络,利用他们的资源去覆盖到更大的市场范围。同时,经销商还必须具备建立和管理库存的能力,这样客户可以在最短时间之内购买到一些常用规格的管材。国外竞争对手住友和DMV在华销售模式,主要是以人员销售为主。与久立和华兴只有一般销售人员不同,住友和DMV同时配备了技术支持和应用分析人员,这些职能的设置,可以更好地了解市场应用,为客户提供更好的产品和服务。

四、决策后续跟踪

艺术品市场调查报告篇10

成交总额高,成交率却创新低

根据雅昌艺术市场监测中心(AMMA)的统计,2011年秋拍(截至2011年12月31日)中国艺术品拍卖成交总额为428.07亿元,2011年全年成交总额为934亿元,创造了历史纪录,比2010年573亿元的成交总额高出了63%。然而仔细分析2011年春秋两季的拍卖可以看出,上下半年的形势有很大区别。2011年秋拍与2010年秋拍乃至2011年春季拍卖是在不同宏观经济环境下进行的:流动性过剩的形势有所逆转,不少企业甚至出现资金短缺现象,这些社会资金状况明显反映到秋拍成交结果上。从2011年较早拍卖的嘉德秋拍中场开始,其他各拍卖行和买家均在紧张观望市场走势,尚未开拍的拍卖行也敏感地对嘉德秋拍结果做出反应,积极主动下调了估价,缩量瘦身,并且将部分拍品调整到2012年春拍。但即使是在这种普遍共识下,秋拍成交率依然仅达到41%,为历年以来的最低。

为什么成交总额创造了历史纪录,而秋拍成交率却创下了历年以来的新低?对于2011年秋拍成交率大幅缩水的状况,雅昌文化副总经理、雅昌艺术市场监测中心负责人关予分析其原因:“2010年底开始的财政紧缩政策,使2011年下半年流动性资金紧张的趋势越来越明显,在这种情况下必然导致买方出手更加谨慎,更加关注拍品的性价比。但是2011年上半年艺术品市场良好的上涨势头让一些拍卖公司和委托方对下半年的拍卖寄望甚高,不但加大了上拍量,也提高了拍品估价,这种矛盾导致了秋拍成交率的缩水。”AMRC艺术市场分析研究中心主任赵力也认为这样的结果是多种因素共同造成的:“经过前期艺术品市场行情的剧烈增长,市场自然进入到了一个需要调整的周期;由于卖家对于艺术品市场价格的期望值过高,导致拍卖市场的估价普遍过高,影响到实际的成交率;成交率的走低,一方面也反映了目前买家市场的成熟度,对质量和价格的双重要求;市场和宏观经济面的负面影响也是一个原因。”

去年,单价较高的拍品仍然集中在流传有序、来源可靠的古代及近现代书画精品,以及宫廷御制类瓷器、玉器等类别上,这些都是传统意义上的重要拍品。然而从2011年秋拍几大艺术板块的变化来看,作为主力的传统板块也需要面对一些新的抉择。中国书画、瓷杂和油画及当代艺术三大主力板块从以往的95%以上比例缩水到87%,这与其说是三大板块的缩水,不如说是边缘门类的扩张。近现代书画、古代书画等传统板块中的精品在近几年频繁交易,从藏家手里征集来的价格较高,寻找拍场上未出现过的佳作也变得越来越困难。去年,瓷器杂项的成交量和成交价格在内地和香港也普遍缩水。高端瓷杂藏品在国内本身就资源短缺,而且买家多为收藏家,导致换手率较低。资源的稀缺、日益宽松的真伪标准、保证金及预付款征集等隐患和弊端,使得一些小公司、新公司不得不转而投向翡翠珠宝、红酒等边缘门类,形成拍卖品类向奢侈品、工艺品及当代艺术继续扩散的趋势。

市场进入新一轮调整期

去年法国巴黎国际当代艺术博览会(FIAC)开幕前夕,Artprice公布了2010-2011年度当代艺术市场报告。报告包含了超过81个国家的艺术市场走势,分析了最畅销的艺术家以及他们对正在泄气的投机泡沫的抵抗力。从经济学的角度来看,中国已然成为世界上最大的艺术市场,日益繁荣的经济推动了对高端艺术的需求。由Artprice统计排名的“当代艺术家拍卖成绩500强”(2010.7.1-2011.6.30)里中国艺术家就占据了前十名的一半席位:曾梵志以拍卖成交总额3924.68万欧元名列第二,张晓刚以拍卖成交总额3006.29万欧元名列第四,陈逸飞以拍卖成交总额2835.3万欧元名列第五,王沂东以拍卖总成交额1623.11万欧元名列第七,周春芽以拍卖成交总额1455.23万欧元名列第十。

然而2011年秋拍成交率的缩水暴露了繁荣的艺术市场背后存在的许多问题。从宏观经济角度,社会企业资金的投入量减少,尤其是民企系统的流动性紧张和资金短缺,直接影响到秋拍的成交结果。从不同板块上看,近现代书画的价格普遍偏高,而当代艺术板块中一些艺术家的市场表现不够稳健,一旦整个艺术市场的形势有所变化就会导致作品纷纷流拍。再加上近两年高价成交的艺术品频繁出现,艺术市场缺少新鲜血液,秋拍中有些作品的估价过高……这些矛盾似乎预示着艺术市场将会进入到新一轮调整阶段,以梳理市场现状,解决快速发展过程中尚未来得及解决的问题。

关予认为2012年艺术市场将会迎来一轮调整期:“2012年上半年定向宽松的政策会缓解资金进一步紧张的局面,这种情况在下半年会更为明显,会对艺术品市场的购买信心有一定的提升。目前艺术品市场已经置身于又一次的调整中,主要和流动性资金宽裕情况有关,但中国书画仍是主要的交易品类。”

赵力认为2011年艺术市场的投资热将会在2012年继续延续,同时艺术市场金融化将成为趋势:“2012年艺术投资和金融化仍将继续,此外,艺术消费会随着社会财富和个人财富的增加而上升,在另一方面艺术投资将从针对艺术品的投资转向对艺术产业的投资。”

调整期才是入手最佳时机?

2011年人们对艺术品市场的信心有如过山车,从年初信心高涨到年底人人自危。然而雅昌艺术市场监测中心的艺术市场信心度调查显示,人们对艺术品价值的认同,以及对艺术市场的长期走势仍然持乐观态度。有相当一部分买家认为短期的市场调整反而是行家入市、藏家人手的好时机,曾一度被雄厚投资资金迫出市场的老买家更是跃跃欲试,认为在市场调整时期人手性价比高的艺术品的可能性会更高。

对于调整期是否是藏家人手的好时机,关予认为买家不应盲目跟从市场走向,还是应该具体问题具体分析:“调整期间部分拍品委托方会相应下调估价,一些被金融资本挤出市场的藏家也在考虑重新进入市场寻找合理交易的可能性。但仍有不少委托方认为调整期只是暂时的,因此持货惜售或者仍然维持较高估价,因此仍需要买家对具体拍品进行分析,了解该类拍品甚至该件拍品以往市场行情,查看市场行情是否存在异动,了解拍品传承流转及真伪辨别等。”她认为首先要关注每件艺术品的性价比,同时判断门类或艺术家的时候要看是否已经具备广泛的社会性艺术价值认同,是否具备一定的市场流通量,近期市场走势是平缓还是有异动。这些都是判断是否是出手的最佳时机需要考虑的重要因素。

调整期可能给慧眼识金的老买家带来更多机会,但只要是投资行为就存在着一定的风险。具体到买入的时候,则应优先考虑回避前期涨幅较大的市场品种或板块,也应回避这一时期跌幅较大的市场品种或板块,这与股票等金融类产品的交易有些类似。由于国内的金融资本目前在艺术品市场中还大多处于试水阶段,因此增强风险意识是投资者首先应该学习的。