环艺专业实习个人总结十篇

环艺专业实习个人总结篇1

1、新教改引导教学教法的阶段性探讨与改革

我国一直是个重视教育的国家。教育在新中国的发展与建设中被放在重要位置。1977年，邓小平同志提出了“我国教育优先发展思想”。1985年《中共中央关于教育体制改革的决定》中指出:“教育必须为社会主义现代化建设服务，社会主义现代化建设必须依靠教育”。1987年又提出“百年大计，教育为本”的思想。在教育优先的基础上，优化教学内容，提高教学教法、增强教师素质成为了教育的必修课。间隔一个阶段会对原有的教学内容与教学方法进行探讨、改革与总结，这对提高教学水平与学生综合能力是至关重要的。

2、环境艺术设计专业就业驱使

在城市大举建设的背景下，需要大量的环艺专业人才。由于本专业是对室内外环境进行设计与改造，正符合当下城市建设与环境升级的市场需求，学生在就业上基本形成了与社会直线对接的现状。就业的优势使大部分学生在高校学习四年后，在不选择继续求学的前提下会直接进入市场进入设计公司工作。就业现状要求，环艺教学在思路上和教学内容上需要与市场设计公司能无缝对接。

3、专业教材普遍“重理论、轻实践”

学生在学习过程中，教与学是两个不可分割的部分。课堂上教师采用什么教材教学、什么教法教学都对学生理解与学习起着主导作用。课后学生怎么学?学什么?除了直接依托教材外，其次才是从网络和其他途径寻找相关学习内容。在国家颁发的“十二五规划”环艺专业的教材中，尽管质量较高、内容全面但仍然存在着自身的不足。教材自身偏理论性，虽然知识丰富、严谨，但是实践性知识涉及甚少。教材内容与快速发展的设计状态出现矛盾，存在实践、施工等知识点相对落后的表现。这也是高校环境艺术设计专业教材的普遍现象。教材上“重理论、轻实践”的现状，形成学生在自学过程中对市场认知度越来越少的现状。环境艺术设计专业，自身专业性强，教学内容中涉及的装饰材料、制作方法等知识点都要随着社会审美水平与制作要求的变化而不断变化。从事环艺教学的老师在教学上除了依靠现有的教材外，还要根据社会发展的要求和技术领域的应用标准进行常规化的改革来满足学生学习需要。

二、现状

1、新教改后高校环境艺术设计专业的变化

大多数院校修改教学大纲与考试大纲基本上为两年一次。这种常规性的修改正是促进教学方法与教学改革的一种手段。在这一轮教学课程改革中，以湖北省某高校为例，环境艺术设计专业的四年总课时的课程结构发生了重大变化。四年总课时数从2010年教学大纲3000多节下降到2012年教学大纲的2432节。课程比例调整为:通识课程占总学时的31．1%，专业基础课占总课时的20%，专业课占总课时的33．3%，实践课占总课时的15．6%。突如其来的课程锐减、课程比例之间的调理，对新一轮课程设置及课堂教学提出了新的要求。主要表现为:其一，为了保证学生的综合能力，减少了专业课程的课程数量;其二，为了增加学生社会实践能力，在每个学年增加了实践课程数量;其三，专业课程量的减少，给课程教学内容设置与结构调整提出了更高的要求。针对新教改的变化，对湖北某高校的环境艺术设计专业的学生做了一份调查。调查问卷针对环艺专业大二年级展开。调查下发了150份问卷，回收有效问卷124份，回收率占调查人数的82．7%。问卷内容主要围绕着三个部分展开:其一，环艺专业应该怎么学;其二，环艺专业应该如何教;其三，环艺专业应该如何用。调查中，学生对环境艺术设计课程教学有以下几个方面的诉求:第一，环艺专业的课程应该从低年级开始分设专业方向或调整专业方向。在经过大一的基础学习后，学生普遍认为专向人才比通才更符合环艺专业的学习要求。第二，环艺专业的课程因其专业难度，学生普遍反映课程进度过快或课时较少，普遍专业课程只有36－48课时。学生普遍认为，很多专业课在刚刚有了基础认识并形成个人的意识后，课程就进入结课阶段。学生在学习过程中一改初高中课程循序渐进的学习方式，让许多学生不适应。第三，为了适应就业，课程教学中需要增加实践学习。学生希望增加与市场结合进行实践与课堂教学共同授课方式。第四，由于专业知识需求，需要增加前沿建材知识的学习与交流的课程。

2、新教改形成双刃剑，对学生与老师提出了更高的要求

对于每一位承担课程教学的教师而言，上好每一节课是教师教学的核心内容。新教改后，由于课程课时量的精简对教师课堂教学提出了更高要求。如何在更少的时间段里讲授更多的重点成为了教师上课的内容。教师在课堂上“简”与“精”的教学模式与美术专业扩招时只考素描、色彩等专业基础课的学习内容直接形成了冲突与矛盾。近几年大学的扩大办学，许多高校都看中了艺术办学的这条路。许多高校都向着专业更大、更全发展。开设艺术系在1999年以后如雨后春笋一般在全国各个高校中兴盛起来。学生在历年的美术高考素描、色彩、速写的考试题型中训练与学习，这使学生进入高校后，不适应环艺专业的学习模式。如:高考的素描与色彩考试都不允许学生尺规制图。学生丢掉原有的素描学习中“三大面五大调”，让学生在环艺初学阶段很不适应。学生期待在课堂学习中提高效率，教师在教学中也想将课程体系的精华内容全部传授给学生。但是，课改后的课程总量减少直接影响了教师原有的教学习惯。教师在教学中，希望在教学内容上提炼与精简。因而老师在教学中，既要快速转变学生从素描色彩到环艺理性的学习模式，又要在有限的课时里把精华传授给学生，这无疑让老师为难，让学生学习起来更别扭。

3、新教改对教材的要求更高

如果说课程的总量减少，老师与学生形成“教”与“学”的两面，那么，连接这两面的就是教材。高校的教学与学习需要依托于教材与教学辅助设备。但是，高校教学大纲的更改频繁、高教司在教材上没有统一的要求与规定，每个高校在采办教材上的五花八门直接将当下环艺专业教学拖至尴尬的境地。拿本次问卷调查的高校来说，教材的更换率高成为学生学习不系统、教师教学不系统的主要原因。

三、对策

针对以上提出的现状与教学过程中出现的问题，结合新教改提出以下对策:

1、规范专业教材的规范性与权威性

教材是提供教学的课本和讲义，是课程核心内容材料。是按照学科的科学知识以逻辑顺序、学生的乐学程度折衷编写的系统资料。对于教学来说，教材起到连接教师、学生、知识三方的作用。好的教材可以将显性知识和隐性知识传递给学生，让学生学会思考并对课程提高乐学程度。同样，好的教材可以让老师在教的过程中，对知识点讲解更系统、全面，让教师在讲授中有效归纳、提高效率。但是新教改以来，教材出现了百家争鸣、百花齐放的态势。从表面看，呈现多种教育体系与观念的交融，实质却隐藏了弊端。如:教材的多样性，在各校教学交流与讨论中出现参差不齐的现象。自由、开放、多样的教材让年轻的艺术教师迷失了方向。同时，不同院校学生间在学习与交流中出现了知识点代沟等。鉴于这些弊端的存在，想要解决问题就必须规范教材的专业性、规范性与权威性。高校艺术设计专业教材要针对同专业、同类别、同层次学生进行统一编写。现我国每个阶段都会编写“全国高等院校‘十二五’规划教材”。这个教材由我国高校教育主管部门针对教学目标、专业特点编写，但是，教材的对象更偏向学术型学生学习。针对这一现象，可以由高教司主管部门将现有的环艺专业学习方向划类编写。如:应用型教材、理论型教材等。并且，进入下个阶段的教材编写要提前做现阶段的教学总结，结合当下专业发展找出教材中的利与弊针对性修改。结合新教改、知识更替、新材料、新工艺等内容做补充工作，让教材具有系统性。专业教材统一有利于学习的连贯性，同时有利于各高校老师在教改、教学手段讨论与交流中做到同步与更新。

2、教学结构的改变推出环境艺术专业的“四叶学习法”

“四叶学习法”是在个人多年环艺教学中提出的新的学习方法。“四叶学习法”是结合环境艺术专业的应用特点提出的。环艺的知识只有在“用中学”才能系统的掌握。通过课堂教学、场外指导、实训基地、市场检验四个方面相互交替进行的。即学习的“学习新知识———复习———巩固———实训———应用”的过程。环艺专业学习对于学生来说，是否适应就业才是检验学习效果的唯一标准。“四叶学习法”是针对新教改中缩减专业课时量、增加实践课程课时量这一现象提出的，同时也是针对现专业学生实战经验差提出的。有效运用可以缩减学生在学术知识与实际应用之间的差距。

(1)课堂教学

课堂教学是教学的一种普遍手段。按照教学大纲的规定，依托教材选择适当的教学方法，组织学生学习的组织形式。环艺课程在新教改减少专业课时的前提下，教师在每节课上都要将课程内容、进度、时间掐算好，选择最有效的“用中学”方式进行。除了环艺基础课程:理论、制图、透视、手绘课程以外，采用项目教学的方法对实用型课程进行授课最合理。课程都以项目教学为导线。如:餐饮空间设计课程。从课程的初始阶段设置一个实际案例进行新知识学习。从传授新知识到布置案例项目模拟训练，课程带着实训的教学目的。学生学习新知识，辅以训练可以激发自主学习、钻研精神，形成良好的专业习惯。因此，把握好课堂教学是环艺专业学习好坏的基础。

(2)场外课程指导

高校的专业学了正常的课堂教学以外，远远满足不了环艺专业的应用型特点。专业中许多装饰材料及工艺需要学生走出学校去感受与学习。如果说课堂教学仅仅在“纸上谈兵”，那么场外指导学习相当于将纸上的东西变为现实，是设计与市场衔接的有效手段。这是细化课堂学习消化与理解的过程。如:市场调查、相关展览、工艺制作、材料使用等，都需要场外指导完成。想做到充分学习，需要从事建筑与装饰材料开发、制作、施工的专业人员进行讲解与授课。场外指导是弥补现有环艺专业教师长期在学校重复教学带来的知识更新不足的补充教学形式。这与其他专业请行业精英、外聘教授一样是对本专业的一种有效补给。在新教改后，以湖北某高校为例:实践课程从原来的不受重视到占大学四年课程总量的15．6%。这一重大改变对环艺课程在教学思路与教学方法上提供了解决方案。如何利用好社会的专业资源进行教学与指导直接成为本专业在学校与市场长期壁垒下的开拓途径，是课程改革的关键所在。从某高校的环艺课程设置上来看，每学期末17－18周为实践课程。实践课程可以做为行业精英、建筑与装饰材料调查、施工流程了解等相关知识的集中学习时间。把握好课堂教学与场外实践指导课程之间的关系是环艺专业学习好坏的关键。

(3)实训基地

教学中探索产学教结合、产学合作、产学研结合是现代大学教育的必经之路。实训基地可以帮助高校在产、学、研之间形成实践学习的纽带，联通学校与市场。提高学生实践动手能力和综合职业能力。“四叶学习法”的实训基地是针对大一至大三学生开设的模拟就业基地，也是高校大学生创新创业团队的实训场地。2013年6月9日的《2013年中国大学生就业报告》显示，2013届高校毕业生总体签约进程与上届相比明显下滑，本科毕业生签约率仅为35%。这一数据表明，只有35%的毕业生的专业与工作能力得到了用人单位的认可。因此，建议以学校为后盾，环境艺术设计专业在校内设置专业教师带队的专业实训基地，以实际项目训练为主，“以战代练”培养学生的专业能力与责任意识来适应未来的就业压力。实训基地可以帮助在校专业师生搭建一个利用业余时间培养创业精神与创业能力的“实战”平台。把握好实训基地、创新平台是环艺专业课余学习的途径与手段，是学生学以致用、实践操作的空间，是牵动学校与市场之间的纽带。

(4)市场检验

高校教育的目的一直随着大学的发展在不断变化。19世纪初，洪堡创立柏林大学，其大学理念主要是教学与科研相结合以及学术自由，科研成为大学的重要职能，研究型大学便成为洪堡大学理念的产物。但在就业压力大的今天，社会广泛接受了大学的多职能，认为教学、科研、社会服务都是大学的职能与高校教育的目的。市场愿意接收能适应社会的学生，这样对市场来说是减少成本、发挥效率的最佳状态。学校愿意培养适应社会的学生，这样可来提高高校的就业率以达到扩大学校影响力的作用。以本文调查的高校看，大四上学期为统一的专业实习期。这个阶段是学生进入市场的单位进行自我检验的阶段。是学生对自己大学前期知识学习的自我检验与知识补充阶段。如果，“四叶学习法”的前三项能在学校的推广下顺利实施，那么进入这一阶段就可以让学生直接进入职业状态。在市场检验阶段能与市场职业要求接轨，适当补充职场上其他专业知识与能力。让“实践是检验真理的唯一标准”做为环艺专业学生的培养方向。以上“四叶学习法”在学校期间利用课堂、课外的时间，由教师引导完成，构成环艺学习的循环过程。让四叶在学校新的培养计划下推动运转，相互支撑，螺旋式上升，提高学生的专业素质与能力。

3、课程考核机制的改革

环艺专业实习个人总结篇2

一、雕塑课程对于环境艺术设计专业的意义

雕塑是人类文明的产物，是随着人类文明的进步而发展的，是人类在生产、生活过程中不断累积的精神和知识的产物。从石器时代开始一直到现代高速发展的人类文明社会，雕塑的影子无处不在，雕塑是人类文明发展史上一颗璀璨的明珠。正因为雕塑与人类社会的发展息息相关，所以，雕塑艺术在一定层面上也折射出人们的生活以及社会的现状和发展趋势，欣赏一件优秀的雕塑作品，不仅满足了人们的视觉享受，更是能启发了人们对哲学、历史、文学以及社会现状等方面的思考雕塑与国画、油画以及壁画等绘画学科在美术课程中并列为三级学科，在美术教学中有着举足轻重的地位。改革开放以来，随着我国经济建设的发展和城市化水平的提高，许多教学机构和雕塑课程教师都深刻认识到，培养雕塑家不再仅仅是为了他们能设计出陈列在高档展厅的艺术品，雕塑作品更应该与符合现代社会的发展，雕塑创作应与周围环境相结合。雕塑作品已经走进人们的日常生活的方方面面，除了公园、城市广场之外，就连居民的客厅、卧室也成为了雕塑放置常见的产所。雕塑所呈现出的状态风格千变万化，不再那么单一、刻板。这可以看作是雕塑艺术和环境艺术设计专业的融合，是雕塑艺术发展的必然趋势。

二、如何利用雕塑课程的教学功能

随着环境艺术设计专业的发展，许多同学都认识到其良好的发展前景，因此，越来越多的学生选择了环境艺术设计专业，课堂上学生的数量也越来越多。而且每个班级学生的质量参差不齐，这就需要教师花费大量的精力和时间来对班级每个学生的水平进行平衡，以保持教学进度的统一。但是，在信息技术高速发展的今天，学生获取知识已经不仅仅局限于教师的传授以及课本上的知识，他们思维敏捷，获取信息的途径多，能更有效地接受新的知识，只要教师在教学过程中与时俱进，针对不同的教学对象，寻找合适的教学方式，相信一定能培养出许多对社会、对国家有用的环境艺术设计方面的人才。（一）采取有效的方法以达到事半功倍的效果。在传统的造型教学中，教师往往采取一步一个脚印的教学方法，这在过去固然是有效并且重要的，但却并不符合现如今的环境艺术设计专业，教师必须在素描、速写、色彩这几个方面中及时引入雕塑艺术的概念，使学生在熟悉的二维空间上发展自己认识新的三维空间，那么教学的效果马上就会显现出来。空间感在环境艺术设计专业中是非常重要的。（二）挖掘学生的潜能。环境艺术设计专业作为一门新兴的学科，许多同学对它的概念并不是很清楚，大都是茫然的。这时，就需要老师发挥其引导的功能，循循善诱，教导学生不要放弃。相信，在认识到自己的能力和理解到这门课程的魅力之后，他们会以更加积极的态度来对面这门课程。

三、探究环境艺术设计中的雕塑课程改革

国内外各教学机构在包豪斯教学模式的基础上对环境雕塑课程都有着自己的理念和教学特色，我国的环境艺术设计专业在引进包豪斯教学模式后也取得了极大的进步。但随着社会的发展，教学模式不断变迁，环境艺术设计专业的教学缺陷也慢慢涌现出来。根据近几年在环境雕塑教学成绩取得重大突破的国内外各大学院的教学模式，再根据我国环境雕塑教学的现状总结出了以下几点经验：（一）兼顾技法与理念。雕塑课程主要是训练学生的动手能力，注重技法培养的课程，需要花费很多课时来进行一系列系统的教学，方可取得好的成绩，但在环境艺术设计专业中，仅仅对学生进行技法训练是远远不够的，还需要注重理论知识的传授，可以利用图文并茂的方式以缓解理论知识讲解的枯燥。同时，在课堂中让学生可以欣赏优秀的环境雕塑作品的机会，并让他们进行解析，以提高学生对环境艺术雕塑的认识。当然，在环境雕塑课程中，学习灵活的雕塑的制作技法以及严格按照雕塑制作的流程也是不容忽视的，适当的技法操作加上理论和欣赏，才是健康合理的环境雕塑教学模式。（二）实训-理论-实训的教学方式。有时候，先进行难的课程再进行容易的课程，也是可行的方法。先得到结果再进行过程，可以降低学生对教材和老师的依赖性，提高他们的学习积极性和主动性，时时以亢奋、紧张的状态不断地学习和研究。同时，要培养学生对环境雕塑课程学习的兴趣，兴趣才是最好的老师。教师可以在上课时找一些有趣的作品，可以是失败的、有趣的作品，活跃课堂，充分调动学生的学习积极性和创新意识，从而使学生爱上这门课程。（三）真题真做，发挥榜样教学的力量。教师在教学过程中，可以引用真实的或者是假定的案例，来让学生自己对具体的案例进行分析，自己选定主题，自己收集材料，自己拟定计划，激发他们学习的欲望和热情。在此过程中，他们会明白如何合理地利用自己所学到的知识和周边现有的资源，以提高他们的学习主动性，让他们找到适合自己的学习方法和进行客观的自我评价，培养他们对自己、对社会负责的设计创作态度。教师在教学过程中也要本着对学生负责的理念，不断寻找适合自己、适合学生的教学方法和教学风格。做到课堂讲解生动，点评精准、深刻，有一定的启发力。教师除了给学生传授相关的专业知识以外，也应该让学生多多了解外界新的形式和其他方面的知识，与学生建立新型平等的师生关系。同时，教师应引导向优秀的、进步大的学生看齐，形成良好的学风，促进共同进步。（四）在“交流”中学习、总结。任何学科的教学都少不了交流，环境雕塑课程教学自然也应当适当地进行交流。这种交流不仅需要各个教师之间在总结教学经验后与其他教师进行交流，更应该与环境雕塑学科相关的社会环境雕塑学家、专业的环境设计工作人员等进行严谨的学术上的交流，以提高自己的专业水平。同时，环境雕塑学科不仅仅只是环境艺术和雕塑两个方面，同时也包括建筑设计、公共艺术设计、景观设计等诸多方面，所以，这就要求在教学过程中，要注重与其他学科的联系与交流，只关注自己在环境雕塑方面的学习是远远不够的。

四、结语

本文首先阐述了雕塑课程对于环境艺术设计专业的意义，接着解释了如何利用好雕塑课程在环境艺术设计专业中的钥匙功能，最后就雕塑教学在环境艺术设计专业中的实践与探索提出了几点建议。总而言之，教学的发展必须符合时代的潮流，只有做到与时俱进，雕塑课程与环境艺术设计专业才能取得一定的进展。

作者:戚宇 单位:常州工学院环境艺术设计系

参考文献：

环艺专业实习个人总结篇3

【关键词】教学环境 大学生 服装工艺 促进作用

大学教学环境一般指学生进行学习和各项活动的场所，教学环境主要包括软件与硬件两个方面，软件方面是大学的师资力量、学习氛围、文化底蕴等，硬件方面是校园环境、基础设施建设、教学设备等。教学软硬件环境之间互相影响，彼此促进，共同为培养时代和社会所需求的大学生在思想、文化、专业学习和专业实践等方面服务。

一、教学环境建设的改善与普遍认同感的提升

对比美术与设计学院服装专业近十几年的发展来看，从1999年普通高校扩招以来，美术与设计学院服装专业在社会人才培养与需求的拉动下被推动着向前发展。目前，大学招生面临紧缩，服装专业办学所隐含薄弱的环节，如专业人才培养与就业对口的问题、人才培养专业素质问题等逐渐反映出来。怎样及早找到解决问题的办法，把服装专业办出特色，走出不利因素的笼罩是美术学院对各专业办学的总体思路，也是服装专业全体教师的共同想法。

服装专业建立初期，服装画作为服装专业的毕业设计。在服装画的创作中，学生的专业实践能力没有完全表现出来，学生缺乏展示自己4年所学专业的机会。后来采用以服装专业设计动态展为毕业创作形式，学生在指导教师的辅导下按计划分步骤完成系列服装设计，从设计思路、材料选择、加工制作等全方位得到训练和提高。学院定期举办本科生、研究生、教师专业作品展，进行专业工作室建设，改善服装专业办公室、教室、实验室专业环境氛围，让学生感受到专业设计的气息，激发他们产生兴趣与确立新的学习目标。

二、服装工艺基础课教学效果及教学环境的建设

教学环境在影响教学工作开展的同时，作为教学活动的主体要素——教师与学生，也在通过自己的积极能动作用，不断利用现有的教学环境因素积极创造与改进教学环境，使其更有利于教学工作的需要。

（一）服装工艺基础课教学内容的讲授与不同教学环境影响下的效果比较

服装工艺基础课是服装专业学生进行独立设计与创作基础阶段的必修课之一。在工艺课教学中，教师仅通过讲授、演示教学环节，指导学生完成课堂作业与实践训练，学生按照课程要求训练，完成作业。但为什么做这些训练，完成课堂作业对以后学习有什么作用？学生没有明确概念，只是文字形式、概念上的理解，没有深入地感知概念；注重环境的教育熏陶作用，如在课堂上摆放工艺作品、图片，教室角落利用人台、衣架杆对历届学生的优秀作品进行展示，与基础工艺课相关的内容容易引发学生的兴趣与疑问，为什么这样做？自己还有哪些新的想法对比自己的作业，还有哪些差距与不足？这种环境隐含影响效果对专业学习起到了不可忽视的积极促进作用。

（二）服装工艺基础课教学环境建设的具体内容

教师要形成思想统一、严谨治学的教学共识，跟上学院发展的步伐，为打造品牌专业，树立名师、名校的教学氛围不断努力。

加强服装专业工艺实训教室的建设。学校工艺实践实训教室相对于企业生产是一种模拟练习，设备不全，与实际生产方式有很大距离。服装专业的工艺实训教室只配备最基本的工业平缝机，熨烫工艺跟不上生产企业的步伐。一批特种机存放在专业教室里，学生根本看不到。根据工艺课教学的现有情况，应大力加强工艺实训教室建设和设备投入，尽可能为学生提供符合企业实际要求的内部实践环境，使学生的校内实践规范、完整。

教师授课过程中注重与加强辅助教学方式的运用。在工艺专业理论讲授的过程中结合精心准备的范画与放映幻灯片辅助说明工艺过程与要点环节、效果、作品最终完成形式等，这些辅助教学方式比单纯的语言讲授更直观、易懂。

为了营造浓厚的专业学习与研究氛围，服装学部建立教师专业课程结束作业观摩与讲评的工作模式，以达到专业课程教学与研究氛围的有始有终。在进行工艺基础课结课讲评时，由专业教师对授课内容、过程、学生专业学习情况做出总评，学生代表发言，讲述在专业学习中的体会、遇到的问题与提高过程，最后所有专业教师观看学生作业，交流授课经验。

（三）服装工艺实践教学环境建设思路与所遵循的方法

围绕服装工艺课堂教学的环境建设所选择的服饰品要表现出面料美、结构美与工艺美。不同时期的大众服饰审美都表现出一定倾向，这种倾向由多方面因素形成。不同年级的学生对工艺作品（环境布置）的认识与理解是不同的，同一年级由于个体兴趣与能力的原因，在服饰制作的工艺性与设计创作能力方面也有差别。充分考虑不同年级学生的接受差异，选择与学生接受力接近但又有难度的服饰作品，或范例装饰教室，或教学空间，对于教室的环境布置，选择的作品要与课程内容相统一。如为配合工艺基础课的教学，教室空间一角可在人模身上换上时尚的西服与西裤等。

三、服装工艺实践教学环境建设的现实意义及深远影响

教学环境建设要与工艺课程实践环节相结合，以促进学生的能力发展为出发点和最终归宿。教学环境建设与实践活动相结合，通过实践教学过程把学生潜在的创造力诱发出来，把本质的创造精神引发出来，要达到这一教学效果，教学环境的建设有着极为重要的意义。

从国外比较成熟的服装人才培养方式来看，多从艺术、技术、市场、人文等多方面展开，并不偏废一方，但各有侧重。从这里能看出确定某种人才培养方式需要相关培养模式的建立，从理论到实践，从课内到课外，视觉、听觉全方位地影响与熏陶来培育服装专业人才。这种潜移默化的影响更有效的是来自教学环境建设，学生每天有更多时间在校园、教室、实训教室度过，符合专业要求的、表现时尚审美特征的专业环境建设对学生专业学习、实践探索将起到巨大的作用。

参考文献：

环艺专业实习个人总结篇4

论文摘要：艺术与人类文明是共同生成发展的，是分割不开的组成部分。艺术类教育是在传承中不断的变化、不断的改良的。但其概念化、单一性、脱离实际的教学模式还笼罩着艺术类教育，这种模式遏制了学生的创造力，培养的学生缺乏灵气，缺乏个性，导致学生自己汲取知识的能力下降，不能够完美的培养出具有综合创新能力和设计审美能力的人才。

一、当前艺术设计专业的发展形势

1.艺术设计专业在当前社会的形态。在市场经济的发展下，中国高等学校的设计教育也逐步发展起来，高校艺术设计教育肩负着为社会培养急需的专门人才的重任。目前，各高校设置艺术设计专业如雨后春笋般增长，除了原有的各大美术学院和工业类设计院校开设艺术设计专业以外，各大综合类等高校也相继开始了艺术设计专业。

中国高等学校艺术设计教育是随着市场经济建设发展起来的，高校艺术设计专业的设置在表面繁荣景象下也存在着诸多问题。高校艺术设计教育应该尽快顺应新形势下对设计人才的需求，结合学校办学优势，整合优化相关专业课程和部分基础课程，构建一套符合自己特色的现代艺术设计教育体系，增强学生的实践能力与市场意识，不断提高教师的专业素养，培养出具有综合创新能力和设计审美能力的人才。

2.艺术设计专业在教育中出现的问题。现在很多新开设艺术设计专业的综合类高校没有针对自己地区与学校实际情况的基础下，照搬其他高校艺术设计专业的专业设置模式，片面的照搬照抄，课程体系过于大而全，分散了人力财力，造成资源浪费。现代高校盲目扩招，硬件设施跟不上，办学条件差，教学场所、教学设施、图书资料匮乏，没有实习基地，没有与专业相对应的实验室，教师无法引导学生将设计用于实践，只能满足于学生的纸上创意训练，学生缺乏实训与操作，缺乏动手能力与专业创新能力，知识面窄，不能独挡一面，缺乏沟通与创新能力。

在艺术设计实际教学中，一些高校缺少在专业设计和教学实践两方面都优秀的教师，特别是跟风新开设艺术设计专业的学校，没有相应的专业教师，又急于招生，其师资多为纯绘画专业教师转行做艺术设计教学，教学质量可想而知。还有的学校人才储备不充分，年轻化、无教学经验，没有学科带头人。教学中，往往注重实际操作，注重短期即得的视觉效果，急于跨入专业范畴，忽视专业理论知识学习的重要性，误认为理论知识是纸上谈兵，没有引起教师和学生的重视。但是艺术设计是一个综合知识体系，每个专业体系都是建立在理论知识之上的，理论知识反映了一个学科的发展规律、历史与现状以及未来的发展方向。没有设计理论知识的引导，学生往往会陷入形而下的盲目操作，缺乏最基本的理论知识，其设计作品便会缺乏深度，毕业后也无法自我提高。这是各高校亟待解决的问题。

二、艺术设计教育的创新

1.加强提高教师的专业水平。由于艺术设计专业的学科前沿性，该专业的教师必须保持自己的专业知识与社会的同步，甚至要具有一定的前瞻性。而这些知识在现代的更新率非常快，这更需艺术类教师的自我学习能力非常强，学校体制也应给予一定的支持，为教师提供报考在职研究生，助教进修班，在职进修研究生课程学习的信息和机会。作为现代的，开放的大学，它与社会经济的发展，科技进步有着越来越密切的联系，高校教师应当运用已掌握和创作的科研成果，通过学术报告、科技咨询、培训人才等方式来推广成果新工艺、新技术。使其拓展知识面，练好基本功，使青年教师尽快成才。

2.立体化教学体系的建立。经过以往的教学经验总结，反复实践以后建立了立体化课堂的教学形式，就是把以前理论与写生分开进行的教学体系打破，使学生在动手过程中接受理论，在理论研究中提高动手能力，互相推动、交叉进行。针对学生实践，艺术设计课程要求学生学习必须有实验性和实践性的特点，这与传统的课堂学习有较大的差距。那么立体化教学体系的建立解决着这一矛盾。

以课堂写生实践为主的辅导性学习实践保证了学生基础理论掌握和基本实践能力的培养。其目标为使学生在课堂学习之后掌握基础的美术理论知识和相关专业应用技能。

加强学习实践课外化措施。因教学计划的课时限制，课堂学习并不能满足学生实习实践的需要，学习受到很大制约。我们为此采取了扩展课堂，将学生的学习行为推及课外，在形式上采用了课外作业、课外参观、命题写生等，使学生充分且持续地掌握课程要求的知识和能力。

推行广泛的学习方式和实践领域。把学生的学习与学校的重大活动、节庆及社团生活结合起来。我们针对设计课程的特征，有目的地将学生的学习实践以重大节庆展览、活动场景美术设计、专业社团活动等丰富多彩的校园文化形式加以丰富化、趣味化，极大地调动了学生的学习热情，并丰富了校园文化，产生强大的带动效果，使学生将课堂的学习实践带到课外，带进生活和专业发展中，且效果明显、易于接受和操作。

3.开放式的教学环境。现代艺术教育中开放的教育环境对学生成长进程的催化作用日益重要,建立面向社会实践开放的教学环境和先进的技术知识支撑体系,让学生从旧有的局限于师生对话的单一传统教学方式里、从个人冥思苦想构思方案的封闭系统中解放出来,扩散思维、启迪思路、激发灵感。艺术各专业涉及较多学科的知识,立足专业特点,积极注入新的教育思想和学术成果,加强同社会的交流,引进项目进行实践教学,促进发展活跃开放的教育机制,有针对性地开展学术讲座和展出活动,创造良好的学术氛围和学习环境。把长远和短期需求结合起来,把理论和实践需求结合起来,把自身和他人结合起来,与社会上的设计公司、装饰公司、广告公司等相关单位定期合作交流,引进双师型人才参与教学,鼓励教师和学生参加各种专业竞赛、展出,建立激励机制,形成开放的研究、交流环境。

当然，高校的专业设置应考虑的因素还有很多，需要总结改革的地方也有很多。尤其针对某一院校而言，学校的办学指导思想、办学类型定位、办学层次定位、培养目标定位、服务面向定位将直接关系到专业的设置问题。我们只能就艺术设计专业总体的角度提出一些创新想法为教学提供一个参考。

参考文献:

[1]方松林.高校艺术设计教育的发展与创新.美术大观，2009.9.

环艺专业实习个人总结篇5

[关键词］环境设计;实践教学;思考

近年来，高等教育不断发展，而其中艺术类专业的设置几乎遍及不同类型的高等院校。呈多元化的局面盛况空前。由于报考环境设计专业的生源众多，社会市场需求很大，就业前景很好。环境设计专业本科毕业生的能力要求大多数都体现在对基本理论知识的掌握上，缺少实际项目的运作经验，因而被用人单位拒之门外。这些都说明了在环境艺术设计专业教学中存在着许多不足，所以对现行的环境设计专业教育模式我们应该给予重新认识与思考。

一、建立教学体系，实现教学实践科学化

在学科发展中，设置环境设计专业的艺术院校、建筑院校、农林院校由于自身原已具有相近专业的基础，又以相关学科优势背景为依托，因此构成了各具特色的环境设计教学体系。但是，我国高校环境设计专业的设置从中央工艺美术学院开始至今仅有约二十年的历史，由于其理论研究的滞后，当下教材的庞杂，导致了广大学生甚至教师观念上的含混不清。因此只有以科学探索的精神、客观理性的思考，才能相对全面地理解环境设计的概念，才能相对科学地制订教学大纲，才能不误人子弟。环境设计专业的学科概念，广义地讲是环境的“艺术设计”。因此必须要清楚环境设计与建筑学、城市规划、风景园林等相关专业是怎样的一种关系。因为上述相关专业的许多知识内容也同样是环境设计专业所要掌握和应用的。另外，作为交叉学科的环境设计又有自己的主要研究领域与设计方向。目前，国内环境设计专业在教学上基本分为室内设计与景观设计两大部分。环境的“艺术设计”确切地说是以理性为基础，是理性与感性相统一的过程。在这个过程中存在着功能、技术、艺术三种因素，三者之间的关系始终是一种不可分割的整体思考。其中功能问题是第一性的，技术问题是实现功能的必要基础。但是最后统统都要落实到具体的、实实在在的感知形态，艺术的形象。也就是说功能、技术在设计思考中一直处于显性状态，都可以找寻相对应的依据，因此也相对容易把握。但唯有艺术是最后的制高点，最不易把握。因此在环境设计专业教育中强化艺术的基础训练是十分重要的一环。但这种艺术知识的强化绝不是靠素描、色彩就可以解决的问题。这种知识在理性与感性之间。在绘画与设计之间、在具体与抽象之间，是依托大脑的创造性，调动手的积极性，达到最优化的效果。可见，建立科学的实践教学体系，需要在教学中不断积累，逐步使教学实践科学化。

二、人文素养对实践教学具有的作用

至于人文素养，指接触和从事环境设计专业的人应有的品质。具体来说，具有人文素养的人，一言一行都能体现出一种人文精神。现代人文精神更是力图克服“工业经济时代”出现的种种异化，特别是人类为追求财富和利润而沦为机器和技术的奴隶,为谋求最大物质利益导致的人类文明的畸形发展,为人类自身的方便和幸福而导致的环境污染和破坏等。不管哪个时代，人文精神总的归指是要在捍卫人类价值和尊严的同时，谋求人类长远利益。人文精神与艺术能力相结合，不是一加一等于二，而是生发出一种涵盖二者又超越二者的高级素质。按照环境设计艺术教育观，在考虑艺术课程目标时，不能仅仅瞄准艺术能力和人文素质，因为任何艺术能力和人文素质的形成都不是孤立的，而是在一定的关系中生成和发展的。正如国家《环境艺术课程标准》中指出的，像植物的生长需要水分、空气、阳光、土壤和特定的生态环境一样，艺术能力也有其生成环境。古今中外无数事实证明，不管是一个人的幼年时代，还是整个人类的早期，不仅其说、唱、舞、画等活动相互融为一体，它们还与人自身的日常生活、情感表达等紧密联系。正是在这种自然融合状态中，艺术很自然就学会了。基础教育阶段的长期艺术教学实践证明，这种脱离了学生日常生活、情感、文化和认识的分科式艺术教育，使学生的艺术能力失去了生成环境，有鉴于此，环境设计艺术课程也要像新的《艺术课程标准》规定的那样，从以下三个维度还原学生艺术能力的生成环境。第一，历史的维度。迄今为止，人类历史上大致出现了早期偏重模仿生活与再现生活的艺术，近代偏重表现情感的艺术，现代和后现代偏重表达文化认同和多元文化的艺术，以及由历代科技新发现激发而成的艺术。既然每一种艺术都各有特点和来历，学生就有必要和有权利去了解这些艺术的生成环境，从中得到启发。第二，现时的维度。除了历史的联系外，艺术课程还必须与学生的真实生活、情感、文化和科学认识密切联系，力图在联系中实现其艺术能力的自然发展，如通过与日常生活经验联系发展其感知能力，通过与个人兴趣和情感表达联系发展其创造能力，通过与自身及作品文化背景联系发展其鉴赏和评价能力，通过与科学发现联系发展其想象能力等。第三，能力的维度。艺术课堂涉及感知、创作、反思等三种主要活动和能力，而这三种活动和能力在人的艺术学习中是贯通一体、相互联系的。感知为艺术创作提供材料，创作又会反过来提升感知，使感知的东西更巩固和成熟。反思主要针对感知和创作的过程和结果，又反过来对感知和创作提供指导和方向。遗憾的是，传统艺术教育经常把三者人为割裂，使之无法相互支持和强化。环境设计艺术教育则自觉地把这三种主要的艺术活动联系起来，使它们成为相互补充和相互支持的整体，使艺术学习变得更容易和更快速。总之，正是出于这种使艺术学习回到其应有的生态环境的考虑，艺术课程才舍弃了培养孤立的艺术能力的传统目标，把艺术与生活、情感、文化、科学的联系以及在这种联系中形成的综合艺术能力和人文素养作为新的追求目标。

三、艺术与生活对实践教学的重要意义

环境设计教育把学生的日常生活和真实生存环境作为艺术学习的最初点。在它看来，艺术学习只有与日常生活连接，才能汲取和扩展艺术想象和艺术创作的素材和灵感，不断提高艺术能力和丰富内在情感，而只有在这一前提下，才能用艺术的眼光观察生活，用艺术的形式表现生活。具体说来，环境设计课程必须积极引导学生对周围环境和日常生活事件认真观察、聆听和反思，感受其声音和图像的节奏、秩序、结构、韵律，不断发现其变化的规律和形式的奥秘，以提高个人的生活情趣和审美感受，使自己不断得到自我超越。这一点对于低年级儿童同样适用，因为儿童对艺术的认识和研究常常是来自他们对周围生活和环境的观察。他们第一次接触的艺术、地理、历史和政治，往往就发生在自己的周围。既然儿童自然地感兴趣于周围发生的事情，当他们的艺术来自这些学习领域时，就会容易得多和顺利得多。所谓人文意识一般应该包括四个方面的内容：第一是一般环境设计专业学生特有的“交流情结”。但凡人的文化达到一定层次，进入一定的精神境界，必然常有感动或感悟。而对环境设计专业学生来说，一旦得到某种感动和感悟，往往不是个人独享，总要化为一种与他人交流的冲动，促使其将这种感动表达出来。由于这种“交流情结”深深扎根于人们渴求表达个人之感悟或感动的需要，或应和他人之感动或感悟的需要，有时是出于对“自我”感悟的再确定和想同他人共享某种高峰体验的需要，所以对于强调师生对话、人与艺术交流和人与自然交流的美育来说，尤其重要。第二是环境设计专业学生特有的“继承和发扬情结”。凡进入一定思想境界的环境设计专业学生，都不会随时间之流盲目向前，而是不时地静下心来，对“时间”和“历史”进行思考，有时表现为一种寻根意识，寻找源头的目的不是要回到过去，而是要在一个流动不停的时间之流中找到自己，找到自己的依托、自己的视点和自我的依据。熟悉历史和传统以便超越之，是这一情结的普遍表现方式之一。很显然，这一情结是重视历史传统的美育工作者的基本素养。第三是“批评的情结”。这种情结源自于人类对理性的追求。对多数环境设计专业学生来说，反思、思维和批评，是用来证明自己之所做、所说和所写的意义的，最终是为了确定自己生命的价值与意义，进一步改造自身的生存环境。很明显，哲学思考是实现这一情结的最佳方式。虽然各种哲思考都能对实现这一情结做出贡献，但唯有美学才能为我们提供如何享受和评价的标准。很显然没有这一基本批评素养的人是无法从事美育的。第四是“创新情结”。不断创新、不断变化、不断脱俗、不断进入新的领域和境界，是环境设计专业学生最根本的因素和特质。环境设计专业学生之“文化修养”的最突出标志，就是能否做到不断吸收迄今为止人们所说出的和写出的最好东西，使自己不断发展，不断完善，以达到自身的可持续发展。经常从事艺术欣赏和创造，无疑是实现这一情结的最佳领域。

四、突破传统尝试工学结合的教学改革

随着世界网络时代的到来，环境设计专业面临越来越多的新挑战，新的设计思潮、新的设计理念和新的设计手段要求对环境设计人才的培养有新的培养方式。提出学生的实践能力与专业特色，必须依靠先进灵活的教学方法和大量的实践教学内容来贯彻专业知识。为提高学生的理论应用能力和实践创新能力，应该利用项目制教学法，设计一种可视的、操作性较强的教学过程。第一，在保证学生安全的前提下，教学过程中有计划地安排同学到实地测量，实地参观学习、绘图，把课堂教室搬进工地，在实地训练中应用所学的理论知识，有针对性地围绕实际施工项目开展理论教学。利用实际工地的学习环境，这样不仅能推动学生学习专业技能与知识的动力，还能激发学生对专业理论认知的兴趣，以取得显著的教学效果。第二，聘请校外专家、资深设计师作为外聘教师参与一定的课堂教学，与学生进行知识传授与交流，有答疑、主讲、多媒体讲座、现场会、国内外专家交流等灵活多样的教学形式。既有研讨课，又有讲授课，还有现场课，灵活的教学更有助于学生兴趣的培养、学习互动性的建立。第三，建立校外实训基地，订单式的培养模式，为企业培养实用性专业人才。近年来我系先后与多家装饰公司签订了校外实训基地教学协议，引导学生与有经验的设计师对接，利用课余时间和节假日到公司工作，参与公司实际项目的现场测量和绘图。学生进入企业后，学习的教授主体呈双向互动态势，即学生与企业优秀设计师的学习互动，学生与实习教师的学习互动，学生在企业岗位上很快就与设计师熟悉了，便开始了沟通、学习。这样，教授主体扩大了，知识储备增加了，学习的机会也增加了，对学生而言这是优势，对学校而言也是件好事，师资的外延扩大了。

五、结语

综上所述，在环境设计专业实践教学方面，应确立能力本位的质量观，以能力为本为主体，而不是学科本位，突出实践、技能、技术，以知识的应用构建课程体系，学生的认知过程也是以能力为本原则来设计实施的。锻炼同学的实际工程设计能力和手绘表达能力，动手机会增加了，学习兴趣也随之增加，专业技能也得到了锻炼。

参考文献：

1.武东风.提高高校环境设计专业的应用能力.现代装饰(理论),2015.9

2.武东风.高校环境设计教学的思考.现代交际.2015.10

3.英浩.环境设计专业课程与教学改革.黑龙江高教研究,2014.1

4.庞杏丽.高校环境设计专业人才培养特色探究.大众文艺,2017.1

5.赵琳,郭惠超.高校环境设计教育中实践教学的开展.教育理论与实践,2016.6

6.李连影.动态浏览在环境设计专业教学中的应用研究.黑龙江科学,2016.5

7.陈颖,杨蕾.当代环境设计专业教学方法研究.现代装饰(理论),2016.4

环艺专业实习个人总结篇6

一、安排实习目的明确

1.社会实践是教学计划的一部分

南通商贸高等职业学校的艺术设计专业自开办以来一直在不断地发展，本着“一切为了学生，为了学生的一切，为了一切学生”的宗旨，在制定教学计划的时候注重学生的各项能力的培养，要求学生具有一定的社交能力、自我推荐和择业能力；具有一定的组织协调能力，并善于同他人合作；具有较强的分析问题解决问题的能力；具有较好的语言表达能力和文字表达能力；具有较强的自学能力和开拓创新能力；具有一定的获取信息和利用信息的能力。为了使学生将来毕业的时候具备各项能力，更好地适应社会，找到满意的工作，除了很多在学校学习的基础课、专业课之外，安排学生去南通建筑装饰装修公司实践也是整个教学的一个组成部分。

2.社会实践是理论联系实践的重要环节

社会实践是理论教学的重要补充，是培养学生实际能力的有效途径。因此在教学过程中，要坚持“教育与生产劳动和社会实践相结合”的方针，让学生走出课堂，走出校园，接触社会，了解实际生活，以及参加适当的生产劳动，包括脑力劳动和体力劳动。这样既可以使学生在运用科学理论对现实问题的思考中，加深对理论的理解与运用，同时又可以锤炼学生的意志品质，培养学生的爱国主义、集体主义和社会主义精神。

3.社会实践是学校培养实用型人才的重要形式

实践是检验真理的唯一标准，是贯彻理论联系实际原则的重要途径。真理只有在实践中才能不断丰富和发展。“学以致用”，学是手段，用是目的，“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”。在实践中出真知，在实践中长才干，惟有通过实践，耳闻目睹、触摸社会这个“大课堂”的深刻变化，学生才能真正领会“解放思想，实事求是，与时俱进”的理论精髓，才能灵活运用书本所学的知识去发现问题、分析问题和解决问题。这是学校培养实用型人才的重要形式。组织学生去南通装饰装修公司实习就是艺术设计课程改革的贯彻，学生不仅了解了装修行业的标准，还知道了学校所学知识如何在行业应用。

二、精心组织整个实习活动

1.对实习课题的精心设计（在实践中要解决的几个问题）

计算机辅助设计AutoCAD方面，主要是使学生认识CAD中出现的各种建筑标注和在实际工程中运用及了解建筑装潢公司对CAD制图的各种和要求。

3DSMAX方面，主要是解决3D的高级建模和渲染。

客户交流方面，主要让学生真正接触社会与客户交流。

施工方面，学校没有开这门课，可以让学生有机会了解施工情况。

2.实习有关知识的准备

通过几年的学习，03级环艺班学生已掌握专业课方面的课程有书法、素描、色彩与图案、设计基础、环境心理学、视觉美学、景观艺术设计、材料美学、抽象艺术、环境设计概论、广告策划与文案、室内设计基础、建筑识图与画法几何、计算机辅助设计（CAD）、图形图象处理、室内设计表现、3D计算机辅助设计。

3.实习基地的精心选择

由于实践教学的活动空间比课堂教学的空间要广阔得多，为了保证实践教学的质量，实践指导教授对实践活动首先做了周密的计划和实施方案，在时间安排、教师安排及后勤保障方面做了统一部署，以减少随意性。在确定实践活动的主题之后，要对实践活动进行调研，对于要解决什么问题，完成什么任务，达到什么目的，教师要心中有数，学生也要清楚，以便增强计划的可行性。教师要指导学生制定好集体或个人实践活动的具体计划，确保实践教学有条不紊地进行。最后经研究决定由我带领艺术设计环艺班的八位学生去南通建筑装饰装修公司进行社会实践。

南通建筑装饰装修公司拥有一批毕业于各大高等学府装饰装修专业的设计人才，他们具有丰富的工装设计经验。并拥有一批技术过硬、施工一流的施工队伍，他们熟练掌握施工工艺标准，遵守各项管理规范程序。并且该公司有一位非常有经验的设计师长期在南通商贸高等职业学校艺术设计专业授课。

三、扎实抓好实习的每一个环节

1.观察环节

我经常去学生实习的建筑装饰装修公司了解情况，观察学生在实践单位的学习情况，对知识的掌握情况，公司对实习学生的任务安排及完成情况。

2.动手环节

了解学生对主要计算机辅助设计软件的运用及提高情况。

3.提问环节

认真记录好学生对各项知识的疑问及解决情况。

4.沟通环节

及时掌握公司对实习学生的看法和要求，以及学生对公司的安排和想法，进而进行沟通和协调，使公司和学生处于密切配合之中，加强了学校与实习单位、师傅与学生的联系和友谊。

5.总结环节

实践总结的目的，一是为了加深对理论的理解，把感性认识上升到理性认识，实现理论升华；二是为下一次实践活动提供经验。所以，实践活动结束，我及时组织学生进行总结。学生的实践总结采用调查报告、心得体会等形式。学生通过相互交流、相互启发，最终达到共同提高。通过总结发现艺术设计专业就业形势非常乐观，整个市场对环艺类学生的需求非常大，特别是长三角经济的发展带动了人们生活水平的提高，使房地产升温，对房屋装修装潢要求越来越高，艺术设计专业前途无量。

四、实习成效非常明显

1.学生学会了适应社会，能与客户主动交流，参与许多项目的洽谈，增长了知识、增长了才干，为今后就业打开了渠道，实现了知识向能力的转化，达到了实习的目的。

2.开学以后，南通建筑装饰装修公司主动和我联系，邀请实习学生参与南通火车站及淮安火车站的设计，实习学生的能力得到了该公司的认可，真正做到的校企结合。

环艺专业实习个人总结篇7

所谓教学方法，是指在开展教学的整个过程中所选取的具体手段，而就中职学校艺术设计专业的技能实践教学而言，正确的实践技能教学方法不仅可以提升学生的学习兴趣和学习热情，而且可以有效巩固已有的理论知识。但目前的实际情况是，中职学校艺术设计专业的实践技能教学方法和教学手段与飞速发展的职业教育相比，发展较为落后。从目前中职学校关于艺术设计专业的技能实践教学实际情况而言，中职艺术设计专业教师的教学观念、手段及方法的陈旧，导致教学思路也发生偏差，教师在整个教学过程中成了教学的主导，学生只是被动地配合教师进行“填鸭式”学习，严重影响了学生实践能力的提升。

缺乏实践实训基地

发生以上情况的原因总结起来，一是政府及相关管理部门缺乏相应的法律法规、政策制度及具体执行方案指导；二是中职学校在与企业的生产和教学相结合的过程中的被动也使得可以借鉴的合作经验更少；三是部分生产型企业没有对自身的人才需求战略做到长期规划，更没有意识到企业在提升人才素质和解决社会就业方面的社会责任，造成学校和企业合作共建的校内生产性实践实训基地，通常都是中职学校方面表现出很高的热情，但企业反应多为冷淡。

以上原因导致中等职业学校艺术设计专业的技能实践教学的实践实训内容缺乏代表性、层次性及全面性。首先，缺乏代表性表现为学校只能被动接受，造成艺术设计专业的实践实训项目缺乏针对性，无法按照教学的实际要求安排相应的实训内容；其次，缺乏层次性，是指中等职业学校艺术设计专业的技能实践教学的实践实训内容设计，缺少针对生产的各个环节的层层递进性的实训，使学生只是了解生产过程的部分流程，而无法掌握整个生产环节，影响了通过实训巩固知识的效果。

再次，缺乏全面性，中等职业学校艺术设计专业的技能实践教学，缺乏从系统角度安排实践实训内容的观念，实训内容和学校的专业、课程及师资队伍建设的衔接程度极低，学生在实训中缺乏典型性，校内实训基地和校外的基地未能有效互补。

环艺专业实习个人总结篇8

关键词：农林院校；环境设计；教学改革

中图分类号：G642.0 文献标识码：A 文章编号：1002-4107（2017）04-0022-02

环境设计专业是由原有的艺术设计专业环境艺术设计方向转变而来。作为新增艺术学门类下的新专业，近年来在“艺考热”和城市景观建设对设计人才需求的市场驱动下设置数量大幅增长，范围扩大到工科院校、综合性大学、师范院校以及农林院校。在农林院校开办艺术类专业既有其特殊性，也有一定的优势所在。若一味地照搬纯艺术院校及建筑类院校的专业人才培养模式是不切实际的做法。身为农林院校中的环境设计教育，如何构架起既能结合艺术设计学科基本特征，又能充分凸显专业办学特点和自身教学优势，且能融入现代设计教学体系是值得深入研究和探讨的实际问题。

一、农林院校环境设计专业发展现状

（一）发展盲目，缺乏特色

在进行环境设计相关专业的教育教学中，农林院校与其他类高等院校相比存在着特殊性：一是发展时间尚短，在师资力量、教学资源上与一些专业艺术院校或综合类大学存在着较大差距；二是校园多离城市较远，缺乏应有的艺术氛围，与相关院校的教学研讨较少。因此，近年来农林院校的环境设计专业虽然在办学规模上有了突破，在办学方向、专业特色等方面还未完全自成体系，自身优势特色不明显。

（二）属边缘学科，不受重视

环境设计在农林院校中尚属新兴专业，相较于传统的优势学科或重点专业，重视度不够。一些院校仅把开办环境设计专业当作其完善专业和学科结构的举措，投入教育科研力度不够，师资力量不足，从而出现教学内容及教学方法陈旧、实践教学薄弱、课程之间衔接不紧、人才与社会需求脱节等一系列负面问题，使得农林院校的专业发展处于边缘且弱势地位，远远滞后于专业艺术院校和一些综合类大学[1]。

二、农林院校环境设计专业教学改革的思路

西北农林科技大学环境设计专业是西北地区唯一以环境艺术为特色，将生物、生态理论纳入设计元素和设计理念的跨学科综合性艺术类专业。该专业涵盖环境景观、公共艺术、公共建筑设计、室内设计等多个领域，应用性极强[2]。在专业建设过程中，我们以环境艺术设计为方向，以园林为基础，以植物形态设计应用为特点，多学科协同，按照艺术教育教学规律确定培养方案、教学计划，同时紧密结合学校农林植物等学科优势，从课程体系、实践教学环节、教学环境、教学评价机制等方面进行了全面的改革与实践，初步形成了具有自身特点的环境艺术设计人才教学新思路。

（一）培育特色课程体系

作为一所农林高等院校，确立的学科定位和培养目标是否能实现，关键在于教学情况，在于是否建立了一套科学合理的课程体系[3]。针对大多数院校环境设计专业的课程体系中均缺少对植物题材的运用和深入表达，我们在课程体系中强调了农林院校艺术设计专业办学特点和倾向性，通过增设、整合、调整课程的方式，形成了包括观赏植物、植物配置与造景、插花与盆景、植物学综合实习等的课程群。其中基础课程中融入1/4的农林课程内容，即在素描、色彩、环境速写等课程上，用表现植物置换习惯上的静物、人物及人物动态和场景；专业基础课27学分中农林类学科知识占15个学分，如观赏植物学、园林艺术等；专业课12.5学分中农林类知识占4学分，如插花与盆景、植物造型应用等，使整个教学计划具有一定的方向性（见表1）。同时在选修课程中按比例推出一部分自然科学、农林类选修课，如环境生态学、园林插花、植物识别等课程，使学生在学习知识与能力结构中加强了对环境设计的自然属性知识培养以及从自然中获取设计元素和形式的能力，也使专业方向和培养目标更加明确。

表1 环境设计专业课程设置

（二）创新实践教学体系

1.改革实训、实习环节。在加强学科交叉与融合的基础上，我们归并、整合了相关专业设计课程和实践课程，增加了综合性、设计性与应用性的实训和实习内容。在课程中以结合理论学习的实训环节为点，以课程设计、学科竞赛、毕业设计贯穿学习要点为线，按专业宏观培养目标，安排专业基础认识、专业综合实习形成面。点、线、面相互结合，多元化互补，有效地提高学生实践环节的学习质量。

同时对实习环节也进行了全面的改革，由原来松散和单一的实习形式改革为综合实习模块化，组成了三大综合实习模块项目：（1）以传统园林艺术为主+环境景观的综合实习（I）；（2）以居住小区景观+室内空间设计的综合实习（II）；（3）以植物识别+园林植物配置的植物学综合实习（III）

环艺专业实习个人总结篇9

一、环境设计教学存在的问题

环境设计教学的目标是通过四年的本科学习，使学生在室内外环境设计方面有独特的见解，有切实的表现技能和实际操作能力。在一些高校环境设计教学的课程安排上，课程的开设有先后关系，但先后课程间又缺乏联系，使环境设计教学效果不突出。究其原因，主要有以下几个方面：其一，办学条件不完善。办学条件除了师资力量、硬件设施外，还有重要的一点，即学校区位优势。如城市地理位置的优势，沿海城市、北上广及一些省会城市等，经常会举办一些大型的展览、活动，相比其他二三线城市优势较强。环境设计专业实践性强，需要学生多看，并在此基础上升华思考，形成自己的思想，那么在进行如珠宝展示设计、服装专卖店设计、酒店设计时就可以像竹筒倒豆子一样，迅速形成设计思维。环境设计教学如果只停留在看图的阶段，势必造成学生缺乏实践经验，这样会制约学生环境设计能力的发展。其二，理论与实践联系不够紧密，缺乏阶段性总结、知识小结。在大学四年中，环境设计专业学生会学到很多艺术史论知识，如中国工艺美术史、建筑史、工业设计史论、近现代史、中外美术史等。但在实际环境设计过程中，这些史论知识往往不能和实践相结合。因为学生往往将这些史论知识当成历史知识进行学习，并没有将其上升到和实践相结合的高度。在学习后面的环境设计专业知识时，又不能联系之前所学习的史论知识。由此可以看出，环境设计专业课程的衔接与过渡存在问题。其三，开课盲目，课程前后衔接不紧密。学生在教学过程中往往是被动学习，环境设计专业四年的课程教学体系已经建立，其中的一些课程是可以合并来上的。如室内设计基础课程和居住空间设计课程，这两门课程虽然在内容上不同，但室内设计基础课程和居住空间设计课程都以学生长时间生活的居住空间设计为考核内容，在教学过程中有相当一部分内容是重复的，因此课程有必要合并。另外，在设计基础向专业设计的转化过程中，应增加设计方法方面的课程，让学生在学习专业设计时知道如何进行设计。

二、课程体系建构设想

在应用转型背景下，文章根据过去在环境设计教学过程中、教学效果上、课程体系设计上存在的问题，以大学本科四年学制为例，提出全新的环境设计课程体系建构设想。大学四年总的课程体系构建思路是将教学分为“起”“承”“转”“合”四个阶段。“起”即专业基础、设计基础培养阶段；“承”即设计能力培养初级阶段；“转”即设计能力培养的提高阶段；“合”即设计实践能力培养的总结阶段。这四个阶段缺一不可，按照大学四年划分，每年完成必要的阶段任务，并进行阶段性考核，提高学生的综合能力。具体课程体系构建设想如下（限于文章篇幅，下文只讨论“起“”承”两个阶段）：其一，“起”即专业基础、设计基础培养阶段。一年级上半学期：专业基础能力的培养。让学生逐步形成良好的构图和色彩、空间表现能力与想象能力，并让学生掌握思考、叙述表达的能力。主要开设的课程有素描、色彩、三大构成、思考的艺术、演讲与口才等，并在学期末进行命题设计与陈述。课程教学一方面培养学生的专业基础能力，一方面让学生养成勤于思考的设计习惯，锻炼学生的口头演说能力和临场应变能力。在学习设计刚开始的阶段，思考和表达是为了从思想上为日后的专业设计打下基础，学生如果养成了勤于思考的习惯，就不会再出现有设计任务对不知道从什么方向入手的茫然。一年级下半学期：设计基础的培养。这学期主要让学生了解环境设计，掌握设计基础的制图表达，以及设计实践过程中的施工工艺、流程和装饰材料，让学生能够清晰地认识到专业的未来，了解所从事行业的特点等信息。主要开设的课程有手绘制图、计算机辅助设计、室内设计基础、装饰材料与施工工艺，并在学期末进行关于基础课程的命题设计与陈述。其二“，承”即设计能力培养初级阶段。这阶段的任务是进一步拓宽学生的知识面，使学生思考问题的逻辑性更强，整体观念更完善。这一阶段学生主要是学习商业空间设计，并形成对设计与流行文化发展趋势的认知。主要开设的课程有商业空间设计、设计与流行文化趋势、命题设计与陈述等。

结语

环艺专业实习个人总结篇10

摘要：随着我国社会经济的快速发展以及工程机械的广泛应用，社会对工程机械维修人才的需求量越来越大，而且对维修人员的技术水平要求越来越高。笔者自从事工程机械维修专业一线教育工作以来，一直致力于总结、积累提高学生技能水平的方法。结现合自身的教学实践，与大家分享培养工程机械维修专业高技能型人才的方法。

关键词 ：工程机械维修专业 小组合作 校企合作

随着我国社会经济的快速发展以及工程机械的广泛应用，社会对工程机械维修人才的需求量越来越大，对维修人员的技术水平要求越来越高。职业学校作为企业一线员工培训的摇篮，承担着培养优秀人才的重任。通过多年教学实践，笔者积累了培养工程机械维修专业技能型人才的一些经验，在此与同行分享，并就工程机械维修技能人才的培养提出建议。

一、激发学生学习兴趣，提高学习效率

“兴趣是最好的老师”。只有当学生具有浓厚学习兴趣时，才可能把知识学好。使学生始终保持浓厚的学习兴趣，是教师进行教学设计时要考虑的首要问题。专业实习教学一般包括教师课堂讲解，操作示范，学生实操训练、教师巡回指导，课堂总结四个环节。教师组织教学时应把学习的高效性贯穿于整个教学过程。

教师讲解环节采用传统教学与现代教学相结合的方法。课堂的前二三十分钟运用传统的教学方法讲解重点，因为学生的注意力高度集中一般维持二三十分钟。在课堂讲解的“后半场”，采用提问方式，加强师生间的互动，延长学生兴奋时间。教师可以通过多媒体图片、动画和视频来讲解，不仅能够增强视觉效果，而且能够把传统教学中难以讲授的知识直观、形象地表述出来。

操作示范环节，教师可以找基础较差的学生来辅助教师，不仅可以指导学生实操的规范性，而且可以增强学生自信心。

学生实操训练、教师巡回指导环节，以任务驱动法为主要教学方法，以小组合作为学习方法。教师下达任务后，各小组认真组织、策划和制定初步实训方案，教师审核后方可进行实操训练。教师主要从安全及实操工艺两方面进行审核，确保实操的安全性。学生领取任务后，组内成员、组与组、学生与教师进行讨论，制定操作方案。学生实操过程中，教师主要负责监督学生操作的规范性与排除各种安全隐患。例如，学生在学习“液力变矩器总成装配”课题时，教师布置完教学任务“完成液力变矩器总成的装配学生开始制订方案”后，由学生自己制订方案，内容主要包括工具的准备、装配工艺、装配注意事项以及人员分工等。由于液力变矩器重达400斤，所以在学生进行翻转的时候，教师应给予警示和指导。此外，在装配时，学生往往忽略“检查”环节，教师在必要的时候须给予提醒。

最后环节，课堂总结。实操结束后各小组总结课题完成情况，汇报实操过程中的不足之处。教师组织全班学生对教学过程中出现的问题进行讨论，给学生搭建相互交流、相互学习的平台，营造“比学赶超”的学习氛围。最后教师做出归纳性总结。小组合作模式不仅使学生“学会”“会学”，而且使学生“乐学”“好学”。小组合作学习成为工程机械维修专业学生学习的主要教学组织形式。

二、校内实习教学五步走，提高学生技能水平

在实习教学过程中，笔者发现学生对维修存在错误的定位：实习课就是对设备进行拆装训练，会拆、会装就等于学会维修了，殊不知会拆装只是维修人员最基本的要求。教师必须把为学生打基础作为教学重心，在教学中把整个实习教学目标分为五个阶段。第一阶段，把对零部件的识别、熟悉作为重点，熟悉各零部件的结构特点和作用。然后，让学生观察有故障的零件，并试着分析其损坏的原因。第二阶段，目标定位在掌握设备工作原理，了解其正常工作状态上。第三阶段，着重强调工艺要求，让学生按工艺要求进行实训，逐步提高实训质量和工艺水平。第四阶段，反复训练、提高操作水平。最后阶段，具体故障案例讲解，培养学生分析、判断及排除故障的能力。

三、校企合作，全面提升学生综合素质

在职业学校的教学中，我们始终把培养适应企业一线要求的人才作为目标。适时安排学生进入生产企业和工程机械维修企业实习，使学生接触生产实践，了解现代生产工艺、先进的技术和设备，进一步充实学生的实际操作经验，而且可以检验在学校学习的知识。在维修企业实习不仅可以提高学生的专业技能，还可以培养学生吃苦耐劳的精神。企业是学生走向就业、走向社会的实习基地，通过企业学习，可以培养学生的社会责任心、职业道德、诚信品质和团队精神。