创意海报设计范文10篇

创意海报设计范文篇1

关键词：公益广告；海报；创新设计

随着新媒体技术的更新迭代，公益广告的数量和表现形式也与日俱增，在创作公益广告的过程中不仅需要加强创新制作的表现手法、运用创意设计思维以及注重传播路径，同时应该关注创作的情感因素的运用，从而达到引起大众共鸣、共情的传播效果，营造一种社会氛围。

一、现代公益广告的发展现状及趋势

公益广告是为公众利益服务的。从某种意义上来说，一个国家公益广告的水准充分展现了这个国家的精神文明面貌、道德水平及社会风气。从我国公益广告发展历程来看，我国公益广告起步较晚，且运作模式可以归为政府主导型运作模式。其发展状况可简单归纳为：（1）企业公益责任感弱，公益广告宣传路径窄。企业的盈利目的与公益广告背道而驰，尤其在这个经济快速增长的时代，更多企业会关注能带来更大利益的服务形式，阻碍了公益广告的创作及宣传；（2）内容没有创新性，远离群众生活。我国的公益广告大多数内容平分秋色，内容不具备深刻的内涵且缺乏创新思维，情感诉求表达不到位；（3）资金支持不足。没有持续充足的资金支持的情况下，公益广告很难实现可持续发展；（4）形式和水平有待提高。随着新媒体的快速发展，各类网络平台的衍生，拓宽了传播的形式和途径，但就目前而言，公益广告传播途径利用率低，广告的格式以及内容也很单一，缺乏多维度创新设计。根据以上对公益广告发展状况的分析，可以归纳总结出未来公益广告的发展趋势：（1）政府与企业强强联手，多渠道筹集资金支持；（2）整合优化新媒体资源，为公益广告持续发展提供动力。这样，不仅可以拓宽宣传途径和形式，还可以从中学习创作方式、理念及思维，取长补短，融会贯通；（3）加强公益广告社会责任的传递。公益广告首要特性就是秉承着社会责任和使命。社会责任感良好的建设，有助于公益广告的更好的发展；（4）明确公益广告的法律地位，建立健全的法律体系制度；（5）深入公益广告的理论研究，提升公益广告创新设计。应该鼓励开展公益广告学术研讨会和作品优选，搭建学术交流平台，开展跨学科跨领域综合研究，助力公益广告的可持续发展；（6）公益广告的公共性与个性化创新的统一，公众性与个性需求的多元化。基于对公益广告如今发展状况以及未来趋势的分析总结，笔者以公益海报形式作为分析对象，以创新设计作为切入点，深入剖析公益海报的特征及创新设计在公益海报中的运用，为提升公益广告设计水平及各个群体对其的关注度助力。

二、公益广告中公益海报的概念及特征

（一）公益海报。公益海报是视觉传达设计中一种特殊的信息传播媒介载体。好的公益海报不仅是信息传播媒介，且具备艺术价值。公益海报通过视觉语言传播，信息在受众看到海报的同时被传播，从而引起受众的视觉关注及深刻反思。这样一来，国家的政策、法令以及社会聚焦的问题就可以通过公益海报自身的特殊属性有效且快速的传播到公众面前。（二）公益海报的特征。1.公益海报设计的基本特征。（1）可视性与易读性。公益海报与受众之间是以视觉来作为沟通方式的，创意元素是作为一种视觉语言而被创作出来的，必须具备可视性和易读性；（2）内涵性与多层性。设计的作品面对的受众是不同层次的，这要求设计师在设计作品时，尽可能适应不同的受众的心理及视觉需求；（3）时效性和准确性。公益海报不同的主题时效性也不同，应抓住适当的时机进行宣传活动，从而发挥公益海报信息传播的价值。公益海报的主题清晰，所以要求其传达的信息的准确性更为突出。2.公益海报的公众化特性。（1）公益性。由于公益海报所传达的主题内容是维护社会大众的利益，是为了促进及提高整个社会向更好的方向发展；（2）文化性。由于地域差异以及文化差异，从而导致引发不同的社会问题。这就需要设计者具有创新思维及个性化设计的能力，在海报传达的内容上强调它的文化性；（3）社会性。公益海报是以社会性公益问题为主要内容题材进行设计，通过对受众关注的热点问题创作的视觉冲击带来心灵的震撼和深刻的思考；（4）审美性。好的公益海报，对提升社会公众的审美意识起到非常积极的推动作用，传达信息的同时，也起到了美化社会环境的作用。

三、创新方式在公益海报中的运用

（一）创新方式之新技术。随着新媒体技术的广泛应用，使公益海报的创作也随之脱离传统海报设计的轨道。例如网格布局、隐藏文本信息、反色设计、图案视觉语言等，传统方式与新技术的融合，为公益海报开辟了新的设计思路，已经变成一种新趋势。例如武汉纺织大学传媒学院2015级数字媒体艺术毕业设计作品三维创意动态海报——《湮灭》，由于工业发达后的负面影响的严重性，人们并没有产生预防意识，从而引发全球性的污染危机。由于真实的反映环境污染的视频会让人感到不适，所以将3D粒子技术与视频、动态海报的媒介结合用抽象的方式隐喻环境污染，希望借此能让大家重视环境问题。也可以让所有看到GIF动态海报的受众感到趣味性，以此产生对环境问题的思考。（二）创新方式之新材料。随着新材料研发，给公益海报的制作方式带来更多的可能。加强了公益海报的视觉效果，越来越多的新材料运用到海报设计中，通过对新材料的运用，可以使受众看到海报时感同身受，具有亲切感、真实感。新材料不仅可以带来全新的创作形式，同时还给受众的视觉带来极大的冲击感，具有良好的视觉效果，更好地传达主题思想。例如，可以发出声音的海报，是由荷兰TrappedinSuburbia的设计工作室所创作的，在海报设计中运用导电油墨，以按压的方式使海报发出声音，并且根据按压力道来控制不同的声音，使海报具有立体感，受众可以与海报产生互动，留下深刻的印象及趣味体验。（三）创新方式之新观念。社会的发展日新月异，传统的设计形式、观念已经无法满足大众的审美需求，与此同时，新观念也赋能到设计师创作的思路和灵感中。例如，由英国设计师RadfordWallis为医学夏季募捐活动设计的海报，设计师合理的利用海报与环境的兼容性，摒弃了传统海报的呈现方式，直接利用草皮进行修剪创作，使海报与环境融为一体，既环保又有创意，深受大众的喜爱，并且为活动树立了良好的形象。（四）创新方式之画面创新。1.似与不似之间。好的海报设计不会刻意讲述表达主体物，似是而非是最有意境的表达。公益广告的主题往往是社会性的思想主题，严肃性强，仿拟隐喻的方式可以给受众带来特殊的感染力，把意味深长的理性内容转化为情趣化的艺术形式传达出来，深入浅出，引人深思；2.元素之间融合。一个有深度的公益海报创作不会只给受众留一个标准答案，从不同的切入点，观察到的事物也会千变万化。用生活中司空见惯的东西来表达主题是最美妙的，在元素之间找共性，元素之间彼此相融，更能突显出主题的立意；3.图形创意延展。图形创意是公益海报设计中重要的组成内容之一，随着人们阅读习惯的改变，对文字信息已提不起兴趣，通过对图形的创意性创作表达主题内容，增强画面感，让其更具有吸引力。即使在不同的地域、不同的文化背景、不同的时代、不同的语言，通过图形独特的视觉语言仍可以准确无误的传达其含义和内涵，获得预期的传播效果；4.画面深入优化。任何画面在最终创作完成之前，最重要的一步就是画面的深入优化。经过反复优化之后的作品，才能达到想要传播的效果，任何创作都不可能一步到位。（五）创新方式之情感认同。“审美移情”这一理论在公益海报设计中最受设计师青睐，它丰富了公益海报的表现形式摆脱了传统的说教形式，使公益海报在形式和立意上更突出，具有创意性。为受众和设计者之间建造了一座有效的沟通桥梁，从而扩大及提高了其传播效果及范围。公益海报设计不仅是从视觉上的感官刺激，更应该使受众领会其内在含义及思想感情，设计师只要把握好受众的共鸣点，即可设计出具有强感染力及教育意义的优秀作品，唤醒受众并且留下深刻的印象，发人深思。其表现手法主要有赋予性、比拟性及再创性。例如，MARCVANGURP创作的保护野生动物的公益海报《动物不是小丑》，其广告宣传的口号是“马戏团的动物表演并不好笑，大家还是不要去了。”此海报的创作手法采用了再创性手法，画面虽然简单，被关在牢笼里的大猩猩、狮子以及海豹画着小丑的妆容。这种画面的真实感，对受众有很强的代入感，从而看出在妆容的背后是它们极度渴望回归自己的家园以及向往自由自在的生活而流露出痛苦的眼神，达到了审美移情的作用。以情动人，以情感人，这也是设计师设计这个画面时所考虑的设计手法。（六）创新方式之装置艺术融入在这个多元化的时代，各个行业、不同学术背景的交叉融合，开拓了设计师的整合创新思维。公益海报的创作方式与其他艺术形式碰撞产生创意，从而实现跨界创新。装置艺术的现场感及实物视觉感可以弥补传统海报形式的不足，进而提高海报的质感及感染力。装置艺术与环境具有良好的兼容性，这使得公益海报的创新设计更易得到受众的喜欢和关注。例如，笔者在一次倡导大学生参与公益广告设计的座谈会，深受公益广告力量的吸引，与另一位同学一起设计了一个系列作品《缚，束也》，是关于呼吁大家关注海洋环境污染的问题。它先是一组由铁丝网、彩色编织线和鱼线等综合材料制作而成的创意装置艺术品，用相机拍下，之后设计成平面海报作品。装置作品里鱼线缠绕和铁框圈住都呈现出海洋生物（水母）在海洋被垃圾污染的环境下被束缚的痛苦直至丧失生命，“线有形，垃圾无形”的广告语呼吁大家看清表面之下被严重污染的海洋世界。

四、总结

随着社会更新迭代的发展，技术的推陈出新，社会文明的不断进步，使公益广告的重要性逐渐突显，以公益海报作为信息传播的媒介依旧是当今社会传递社公益信息的重要传播形式。由于在数字媒体日趋成熟、信息技术迅速发展的大环境下，人们每天被各式各样的信息所包围，因此，这就需要设计师在众多杂乱的信息中提取热点话题，将主题凝练出来，通过不断突破自己的创新设计思维，找到更贴合、更灵活，可以与受众达到共情的创作方式，创作出更多优秀的作品呈现给公众，从而提高公众对公益事业的关注度，唤醒人们的良知。公益广告就像一盏灯，照进每一处黑暗。公益海报作为一种传播媒介，有责任引领社会走向和谐、幸福。通过不断的探索研究让公益广告的整体水平实现一个质的飞跃。

参考文献:

[1]丁洁.公益海报的公众性特征与个性化创意研究[D].西北大学,2012.

[2]郑茜.公益海报的个性化创意表现研究[D].苏州大学,2014.

[3]刘力.公益海报的创意与表现研究[D].广西师范大学,2014.

[4]夏骥.新媒体时代下的公益海报设计创新研究[D].沈阳师范大学,2019.

[5]张雯雯.中国当代公益广告话语变迁研究（1986-2016）[D].华东师范大学,2018.

创意海报设计范文篇2

关键词：设计概念；图形元素；海报版面设计；平面

海报版面设计教学中，让学生能够正确地理解主题概念以及掌握图形元素利用技巧，是教师的主要任务，主题概念的理解有利于学生在选题、选材等方面目标更加明确。图形元素的利用技巧能够让学生更好地设计出创新且具有内涵的海报，可以说图形的运用是海报版式中不可缺少的一部分，在强化图形运用技巧的同时，也会使得海报版面更加生动形象，能够吸引人们的注意力，用视觉就能感受到海报所要表达的意义，这就是一幅海报的成功所在。

一、海报版面设计教学中存在的问题

1．主题设定范围广

海报版面设计教学中，主题设定对海报版面设计水平有很大的影响，很多教师在主题设定方面为了图方便，便采用一些公益性海报、戏剧性海报之类的母题作为例举内容，而这些海报主题设定范围比较广，学生在拟定海报主题时，会根据自己喜欢的海报类型进行主题甄选，而在不同性格、不同思想观、不同审美观的主题构思下，学生们所挑选的子题也是各种各样，彼此之间差异性较大，互不相干，任其自为。

2．主题创意概念理解有偏差

还有很多学生在创意主题上，对创意主题的真正概念上存在理解有误的现象，比如针对“流行”这一主题，就会有很多的学生将“流行”看作为是“时尚”，将生活中大部分人都喜爱的事物看作是流行，如品牌衣服、著名美食、娱乐学习等，只要有大量人群共同追捧、拥戴、呼吁的事物都能称之为流行，会感觉流行就在自己的身边，在学生眼中，“流行”与“时尚”就是一个意思，进而便会觉得“流行”主题的设定是非常简单的事，是自己随处可抓的一个主题。而换个比方来说，“非典”是处于“流行”派的，但更可以确定的是它不是“时尚”派的，“上太空”是“时尚”派的，但也可以确定它不是“流行”派的。学生将“流行”与“时尚”混为一谈已经成为习以为常之事，因此，在创意主题概念上还需要认真思考与区分，只有正确地认识主题含义，了解所要表达的思想才能够找到主题方向，使之不偏离主题思想。

3．忽略图形元素的作用

图形元素在海报版面中不仅彰显海报的美观，同时也能够从视觉上感观海报含义所在。而很多教师并没有重视到图形元素的利用价值，只是将图形作为修饰版面的一种工具，只要能够达到版面新颖、有创意感目的即可，而事实上图形是语言的一种表达方式，语言和图形的相结合能够使得海报版面更富有活力，更能够从视觉中感受到海报所要呈现的意义与价值。

二、概念与图形在海报版面设计教学中的应用

1．缩小主题标举范围

设定小局限的主题，这样能够引导学生逐渐向深处挖掘：试想，一组学生针对一个命题进行思索，那么他们中间会出现大量雷同的构思或者是相同的想法，在他们相互交流和探索过程中，思想观念在相互碰撞的过程中会促使学生的自我反省，实现知识的沉淀和文化的积累，这样不仅可以让学生在短时间内得到能力的提升，而且这种交流中，学生更容易寻求其他的方法来调整自己的思维。实际上，对海报设计主题的思考即海报的创意与其他文艺创作中的构思是接近的，它们同样体现了一个创作者的认识的综合程度。教师可以切入一个小主题，通过不同入题角度和写作手法的讲解上，让学生理解统一命题，不同切入点带来的不同效果，从而引导学生在进行海报设计时视野不局限于海报本身。

2．把主题锁定在明确的概念中

明确的概念，能够让学生更清楚地找到创意方向，针对主题进行相关材料选择，仍以“流行”主题为说明题材，尽情地让学生去寻找那些在他们看来非常新潮的东西，并对于“流行”二字发表自己独特的见解。很多学生会将“流行”理解为当下很喧嚣、铺天盖地、蜂拥而至的一些新鲜事物，新鲜用语，然而这些“流行”随着时间的推移，会零落残存、无人问津。这种就属于是一种比较普遍且比较表象的“时尚流行”。在这一方面，教师应该注重引导，将学生的视线放在更加广阔的社会现象，久远的历史渊源等，透过表象，探寻更深入的本体属性。然而有些广为存在，却鲜有问津的“暗流”。它需要有较为敏锐的触觉才能感受得到。

3．图形元素的利用

优秀的海报设计还需要有独特的图形语感和生动的表现方法。在海报设计中，文案和图形缺一不可，他们各自传达的信息不同，传达信息的效果又不相同，相对于文字而言，图形的表达在视觉传达中会更加地直观、有效。所以有些海报仅仅就依靠图形来传递信息，但是单纯图形的信息会有千人千面的理解。对于美术出生的学生而言，图形的设计不成问题，关键在于文案的组织上，教师要加强图形语言表现能力的培养。对于图像的正确理解有时必须依靠以现实或传统为基础的各种知识支持。图形经过了改头换面，兼有多种属性，非此非彼。人们在惊讶中心领神会，即是根据储存在记忆中的图像对再造图形所作的解释。在熟悉图形所蕴含的社会习俗或惯例下，很快就能接受作者所传达的信息：这是相互流行的两种通讯方式，其中一种正迅速地取代着另一种。在设计中，这种静止的图形能传达出包前孕后的理念，主要依靠了我们对各种可能性的原有知识。图形的语言化或者语言的图形化，是海报设计中的难点，也是海报设计教学中的重点，更是优秀图形设计师足资骄傲的优势。因此“所有的知觉技巧训练，都必须明白地培养它所依赖并为之服务的思维”。当创意、图形语言二者恰如其分，表现手法自然就水到渠成了。

作者:艾小平 单位:江西省修水县职业中专

参考文献：

创意海报设计范文篇3

【关键词】电影海报;艺术设计;视觉要素

1.前言

电影行业的崛起和发展不仅仅是以技术的进步、发展以及普及作为支撑，同时还和经济的发展、人们生活水平不断提高有很大关联。电影作为一个重要的娱乐项目深受人们的欢迎，电影海报作为电影的附属产品也随着电影行业的不断发展而获得非常大的发展，现阶段的电影海报设计和时代元素、观念、技术等相结合不断发生变化，而视觉要素的应用则是电影海报成败的关键。

2.电影海报设计中的基本视觉要素

电影海报是通过完整的视觉形象以平面形式对影视文化、电影信息进行传达，海报设计师应该在海报设计过程中通过合理的确定海报的内容和形式，来提升海报本身的说服力和感染力。设计就是一种有意识的行为，通过创造出具备诱导效果以及心理联想效果的视觉形象，对观众产生一种视觉上的冲击，情感上的碰撞。而总的来说在电影海报设计过程中视觉要素占据其中的主要部分，通过不同视觉要素相叠加从而设计出对观众富有吸引力的电影海报。电影海报基本视觉要素由三部分组成，图形要素、文字要素和色彩要素。这是电影海报设计中非常重要的三大要素，电影海报设计人员要通过灵活运用三大要素，表现出和电影相符合的基调和情感。2.1文字要素在电影海报设计中，文字是三要素中不可或缺的一部分，文字应用主要分为两类：其中一类是剧情式海报，侧重于介绍影片基本信息；另一类是非剧情海报，侧重突出文字的艺术美感。在剧情海报中，应用文字来介绍影片基本的信息，这些基本信息主要包含演职员信息、上映的时间、获奖的情况或者是媒体评价等相关内容。在非剧情海报中，则着重对文字进行艺术化处理，这些带有艺术美感的文字主要是片名解说词等高度凝炼后的短语，这些带有艺术美感的文字使得整张海报的艺术感更加突显。这两个不同形式的文字要素表现方式会呈现出两种不同的效果，当然也可以两种形式兼收并蓄。设计人员在海报设计过程中通过对文字的设计，使得文字的形态与影片的主题紧紧结合在一起，从而更好地引起受众的共鸣。2.2图形要素在电影海报设计过程中，图形要素是最为重要的视觉要素，在海报设计行业中普遍认为，一个好的海报设计作品应该靠图形语言说话，而不是单靠文字来进行注释。图形要素在电影海报中不仅可以向观众传达相应的信息，还能够使用富于创意意味的形式，通过简约、中心突出的图形设计来吸引更多的人关注，起到宣传电影作品的目的。设计师在进行图形要素的设计过程中，需要着重注意三点内容：第一点就是需要关注图形的创意表达，注重创造新概念的同时，也需要增强图形的可读性。第二点就是需要使得设计出的图像树立自身的风格和品牌形象，从而传达出一种高品质的视觉形象。第三点就是需要在图形表达方法上坚持简洁、明快的表达方式。通过海报图形要素的设计给观众传达出一种非常直观的视觉冲击，轻易将影片的特性、卖点表现出来。当观众在看到画面的时候，就能够对电影的内容产生一定的联想，从而引发浓厚的观影兴趣。2.3色彩要素：电影海报设计中色彩要素也非常重要，这会对海报整体设计的方向产生非常大的影响。色彩要素将会直接体现整个电影的基调，其主要具备以下两点特征：第一点就是色彩搭配，电影海报中的色彩是一种非常直观的表现形式，人们在观察到海报的时候，首先会关注到的就是整张海报的色彩搭配。第二点就是色彩会表达出一种非常明显的感情意识，海报中的色彩要素能够使观众感受到电影的某种特定的情绪，从而对观众观影欲望和消费行为产生影响。而从海报的设计和艺术角度来对色彩要素进行分析，可以说色彩不仅仅丰富了海报的画面效果，还能够提升海报整体设计效果。在电影海报设计的过程中，设计师想要对色彩进行选择，需要对影片内容有基本的了解，从而将影片的感情同色彩相关联起来。一个好的色彩设计，不仅仅能够强化画面的视觉冲击力，还能体现电影形象和主题。观众在通过海报色彩获得良好审美享受的同时，还能够感受到电影中所蕴含的情感。

3.在电影海报设计中视觉要素运用的重点

三大视觉要素是相辅相成的关系，每个设计元素本身都有自身存在的必要。设计师要通过灵活使用三要素来提升整个海报的艺术感染力。3.1在海报设计过程中需要确定一个相对独立和明确的主题。从一定程度上来说，在确定主题之后就可以确定整个电影海报视觉要素的基调和方向。同时还能够更好的帮助观众在观看影片之后，对影片的本质特征有更为清晰和准确的认知，和周边同类电影区分开来。通过在海报设计中将新观念或者是想法融入到电影海报中，使得“形”和“意”之间有机的结合，从整体上来说海报的设计就会具有良好的活力，使得观众充满新鲜感。同时通过海报主题的确定，为视觉要素的选择提供一定的依据，根据主题选择海报色彩、文字、以及图形，保证海报整体视觉要素选择、使用能够和电影主题相符合。3.2在对海报设计中的视觉要素进行运用的过程中要注重创新。一般来说具有美感的设计通常是具有很强的形式感，而设计师在通过对视觉要素所具备的形式感进行创新，就非常容易勾起观众对于海报的欣赏和品味。设计师需要打破以往那些常规思维，把和时代背景相符合的新的视觉审美元素运用到海报设计之中，形成一种新型的视觉感受。3.3色彩要素的选择需要关注传统以及民族民情的差异性。在海报设计的过程中需要保证色彩能够更好的和海报的内容以及形式相符合。在电影海报设计过程中一个良好的、正确的色彩运用能够使海报的宣传获得成功，但如果在海报设计的过程中使用错误的色彩会对海报的宣传起到相反的作用。由于文化传统不同，民俗民情的差异，使得不同地域、不同民族的人们对色彩的认识存在非常大的差异。海报设计师在进行海报设计的过程中需要充分认识到不同民族、地域和习俗的色彩差异，并在这种差异、电影主题、消费群体各自的色彩喜好等多因素相结合的基础上，对电影海报的主色调进行合理定位，保证满足不同消费群体的视觉欣赏需要，以便起到良好的宣传效果。

4.结束语

电影海报对于电影宣传非常重要，可以说是电影精华成分的一种浓缩和展示，是对电影故事的一种平面表现形式。而通过巧妙的海报视觉设计，可以增强电影海报的表现效果。海报设计师在电影海报设计的过程中，需要对视觉三大要素认真分析，并在此基础上创新表现方法，这样才能创作出优秀的电影海报作品。

参考文献：

[1]张玲珠,张谦.浅析电影海报设计中的视觉要素[J].电影文学,2011(11):138-139.

[2]吴念.构图在电影海报设计中的应用浅析[J].文艺生活•文艺理论,2015(2):61.

创意海报设计范文篇4

关键词：传统民族文化海报设计本土化国际化

视觉传达设计是一种以“图”作为信息载体的艺术，也是与传播相结合的设计艺术形式。其中海报便是一种非同寻常的充满信息与传达的交流载体，它往往可以不通过文字的阅读或提示，让人们一目了然地快速识别图形中所传达的内容和含义。德国设计大师皮尔·门德尔认为：“海报不仅是为了引起人们的关注和理解，而且更是一种美的语言，它映射出一个国家的民族传统与社会文化。”

然而，在全球化的影响下，中国现代视觉设计中充满了受西方影响的视觉语言，“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言“失语”现象非常突出。世界设计的大同之日就是它的末日到来之时。当设计失去了民族个性时，不仅达到“世界水平”的目标无法实现，实际上也正在迈向衰败的道路。真正的“中国设计”应该是试图去发现一种既根植于我们民族的本土性又对整个当代设计语言有意义的东西。一个好的海报应该是在寻找表现某种可以识别、分析、解读我们的传统艺术中渗透的我们民族的智慧、意境、精神的“中国特性”。我们要为“中国设计”寻觅正确的方向，也为国际海报艺术设计的丰富性提供来自把握们本土的智慧和想象力。

（一）民族文化的传承与海报设计

中华民族的文化艺术是一座蕴藏丰富的宝库，对海报设计有着深刻的启迪与借鉴作用。面对丰富的民族文化资源，我们可以多层次、多角度的进行再认识、再发掘。

1．从艺术手法方面借鉴。

中国五千年文明的发展，无论是宫廷美术还是民间美术，无论是文人画还是宗教画，经过历代的画家、艺人、工匠的创作实践，积累了大量丰富多样的艺术表现手法和表现形式。从新石器时代的彩陶到殷商时期的青铜，从战国时期的器皿、帛画到汉代的雕塑画像石，从唐宋的绘画到明清的瓷器，以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑、纹饰、戏装、面具等等，充分体现了或恢弘灵巧，或简约或精致，或工整或粗放或热烈或娟秀，或质朴或奢华等多种手法。无论是逸笔草草的国画笔墨还是板刻结圆的装饰图案；无论是造型夸张的民间剪纸还是色彩强烈的木版年画，这一切无不为现在海报设计提供着丰富的表现形式和图式语言。靳埭强为日本“自在”纸坊创作的一种具有中国文化特色的海报，在纸纹上运用了传统手造纸的毛边，宣纸竹纹变化构成中国山水自然绘画意境疏散的意象，表现了中国人文性情无束，悠然自得的生活态度，整幅海报制作结合中国传统艺术表现手法，把作品风格淋漓尽致突显。对于今天机械工具，电脑技术带来的表现手法单调划一的理性倾向，传统民族艺术表现手法对于现代手段与智灵手法的协调，发挥重要的平衡作用。

2．从图像元素方面借鉴。

中华民族文化艺术在经过漫长的历史凝炼后，逐步形成各具典型文化内涵的图形和纹饰。他们包括人物、植物、动物、图腾、几何符号等形式在内的图像，以及一些流传广泛的典故、成语、传说中的人物、景物，一些约定俗成的事物及组合。如梅竹松岁寒三友象征坚贞的友谊，三羊开泰象征吉祥如意，莲花与鱼寓意“连年有余”，喜鹊与梅花寓意“喜上眉梢”等。这些乡土味浓郁的图像元素是民族文化的重要组成部分，正如张道一先生指出的“民间艺术是一种本元文化”，如果将这些富有民族形式特征的元素有机的组合到现代海报设计中，无疑会给单调枯燥的现代设计风格带来一股清新的空气。

如韩秉华把冰裂纹（开片）结合汉字引用与“苏州印象”海报作为创意概念。开片纹图案窗格及“三点水”的笔法，组成“州”字的主体，并突出“姑苏城外寒山寺”牌匾中的“苏”字以展示苏州。背景衬以山水影波光和一叶小舟的照片，并以黑色和银色印刷，展现了中国艺术古朴淡雅的诗般意境。

3．从思维方面借鉴

中国传统文化中整体的、辨证的、因果循环的思维方式，强调事物各方面辨证统一和相互间的联系，其思维过程重综合、重归纳。反映在自然观上，强调“天人合一”，“浑然天成”，“物我不分”和“因势就成”。其思想发轫于先秦的道家，儒家以及禅宗理念，是原始朴质的混沌思维方法论的基本核心。中国特有的思维方式，为现代科学技术解开某些知识密码提供了科学辨证的有力思想武器。现代科学的三大发现——量子力学，相对论和混沌论中所包含的概念和思维方法，与中国民族文化中所蕴含的注重整体、和谐、相对、转化的传统思想方式相当吻合。中国的绘画理论和设计原理与这种思维方式有着密切的渊源关系，古代太极图中的阴阳回转，青铜器纹饰的抽象多义，国画中大写意虚实相生中无不透出这种思维方式的精髓。我们知道思维方式转化到海报设计上，往往促成创意的产生，它是人所共知的潜意识中存在的思想意念。一个好的思维意念的生成，能够超越任何阻碍人类之间相互交流的因素，达到更高层次的彼此交流，它是使“中国海报设计”登向国际设计舞台的不可或缺的条件之一。我们的设计师在进行海报设计时，能够把作品的创作思维糅合到中华民族传统的自然观、哲学、思维方式中，往往会有意想不到的效果产生。

（二）民族传统文化与当代海报设计

中西文化的互动和双赢，成为世界多元文化格局发展的必然趋势。海报设计要根植于本土文化精华的土壤中，深入领悟传统中的“中国特性”，汲取外来优秀的意识、方法、兼收并蓄，融会贯通，做到既有自己的独到之处，又不落后于国际潮流的设计理念与实践体系。

1.对民族文化精髓的创造性转化

对我国的民族文化，即要发掘出其中蕴藏的丰富资源，又要看到其中存在的不是和缺憾，在进行海报设计时，要活学活用。很多设计师还存有“借古人以自重”的倾向，认为套几件古装或搬出典故神话就是弘扬民族文化，设计就有了文化内涵，殊不知这恰恰是远离文化的一种流于表面的吸收，刻意模仿穿衣戴帽的行为表现。

那么如何在海报设计中将民族性与时代性创造性相结合，是体现其本土文化设计的关键之一。我们认为，首要的就是将中国文化传统中视觉的符号和价值系统加以改造，使这些符号与价值系统变成有利与时代变迁的种子，根植于国人心中，使其保持文化的认同。因此，我们所要努力把握的不仅是形式与内容，更重要的是抓住中国传统视觉符号所蕴含的精神方式与审美内涵，并自然地将它转化到我们当代的海报设计之中，亦即将传统文化符号转化为现代视觉语言。例如余秉楠1995年创作的《海峡两岸一家亲》是为台湾印象海报会设计的“汉字”海报。作品选用了最古的篆字“家”，家是屋顶下的猪，一个多么美好的形象，多么安定和幸福的家庭，它虽然经历长期的形制更叠，繁衍出行，仍离不开造字的初衷，隐喻出海峡两岸一家亲的主题。刘小康设计的《新北京，新奥运》，背景是北京故宫九龙壁中的一条栩栩如生，威武动感，再加上一个跑步人形及科技感的线条造型，重叠龙形和人形，把传统文化，现代思维和运动精神结合起来，表达新时代北京的气象，还有很多成功作品，陈幼坚1987年设计的《Hello香港》，李永铨1993年设计的《现代香港设计师八人展——八仙过海》海报等等，都是从视觉文化的角度来重新看待中国传统视觉符号，深化了对中国传统文化精髓的把握，这对于发现具有新时期民族特色的海报设计艺术具有启发的意义。

2．“全球化”中的现代中国海报设计

在全球一体化的今天，海报作为信息与观念交流的载体，成为人们生活中不可缺少的成分，一个成功的海报设计应将不同地区，不同文化背景的人的共通性意念，通过图形文化方式表现出来，以求人们免去因文化、地域、语言、种族等，使人类交流产生阻碍的因素，通过视觉图形而达到心灵之间的直接沟通。

真正理想的“现代海报设计”，应该更多是一种融古通今，关怀人性的思考方式，是多种文化并存，是人与自然协调的“现代化”的体现，是庄子所畅想的“天地与我并生，万物与我为一”的人生境界。当然，对传统的珍视，并不是一味的沉溺与审美的情感体验，我们所希冀的中国海报设计是在理性秩序下借西学之风，熔铸古代传统，培育拥护中国的文化生命的强大力量，而不是盲目裁切我们古代图形中的优秀片段，凭空移植外来文化。“民族的才是国际的”，把海报设计穿上民族的盛装，让它在世界各种文化的击撞中接受挑战，汲取营养。

（三）：结束语

面对“西方文化”的强势入侵，我们的文化艺术也必然受到前所未有的挑战。“与狼共舞”并不可怕，相反，每一次异质文化与中国民族文化的交融，都将会带来民族文化质的飞跃。面对设计全球化的浪潮，思想的贫瘠和信念的过失将成为每一位海报设计师共同的劲敌。因此，在这片具有悠久灿烂文化史的土壤中，我们的海报设计师要“善学邯郸，不失故步。中西结合，以中为主，源流结合。以源为主，形成民族个性，这样我们的民族文化将得以不断传承，我们的海报设计艺术在本土化的土壤里也必定大放异彩。

参考文献

[1]杭间/何洁/靳埭强主编岁寒三友：中国传统图形与现代视觉设计[M]山东画报出版社2005

[2]雷圭元著中国图案史[M]湖南美术出版社1997

创意海报设计范文篇5

中华民族的文化艺术是一座蕴藏丰富的宝库，对海报设计有着深刻的启迪与借鉴作用。面对丰富的民族文化资源，我们可以多层次、多角度的进行再认识、再发掘。

1．从艺术手法方面借鉴。

中国五千年文明的发展，无论是宫廷美术还是民间美术，无论是文人画还是宗教画，经过历代的画家、艺人、工匠的创作实践，积累了大量丰富多样的艺术表现手法和表现形式。从新石器时代的彩陶到殷商时期的青铜，从战国时期的器皿、帛画到汉代的雕塑画像石，从唐宋的绘画到明清的瓷器，以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑、纹饰、戏装、面具等等，充分体现了或恢弘灵巧，或简约或精致，或工整或粗放或热烈或娟秀，或质朴或奢华等多种手法。无论是逸笔草草的国画笔墨还是板刻结圆的装饰图案；无论是造型夸张的民间剪纸还是色彩强烈的木版年画，这一切无不为现在海报设计提供着丰富的表现形式和图式语言。靳埭强为日本“自在”纸坊创作的一种具有中国文化特色的海报，在纸纹上运用了传统手造纸的毛边，宣纸竹纹变化构成中国山水自然绘画意境疏散的意象，表现了中国人文性情无束，悠然自得的生活态度，整幅海报制作结合中国传统艺术表现手法，把作品风格淋漓尽致突显。对于今天机械工具，电脑技术带来的表现手法单调划一的理性倾向，传统民族艺术表现手法对于现代手段与智灵手法的协调，发挥重要的平衡作用。

2．从图像元素方面借鉴。

中华民族文化艺术在经过漫长的历史凝炼后，逐步形成各具典型文化内涵的图形和纹饰。他们包括人物、植物、动物、图腾、几何符号等形式在内的图像，以及一些流传广泛的典故、成语、传说中的人物、景物，一些约定俗成的事物及组合。如梅竹松岁寒三友象征坚贞的友谊，三羊开泰象征吉祥如意，莲花与鱼寓意“连年有余”，喜鹊与梅花寓意“喜上眉梢”等。这些乡土味浓郁的图像元素是民族文化的重要组成部分，正如张道一先生指出的“民间艺术是一种本元文化”，如果将这些富有民族形式特征的元素有机的组合到现代海报设计中，无疑会给单调枯燥的现代设计风格带来一股清新的空气。

如韩秉华把冰裂纹（开片）结合汉字引用与“苏州印象”海报作为创意概念。开片纹图案窗格及“三点水”的笔法，组成“州”字的主体，并突出“姑苏城外寒山寺”牌匾中的“苏”字以展示苏州。背景衬以山水影波光和一叶小舟的照片，并以黑色和银色印刷，展现了中国艺术古朴淡雅的诗般意境。

3．从思维方面借鉴

中国传统文化中整体的、辨证的、因果循环的思维方式，强调事物各方面辨证统一和相互间的联系，其思维过程重综合、重归纳。反映在自然观上，强调“天人合一”，“浑然天成”，“物我不分”和“因势就成”。其思想发轫于先秦的道家，儒家以及禅宗理念，是原始朴质的混沌思维方法论的基本核心。中国特有的思维方式，为现代科学技术解开某些知识密码提供了科学辨证的有力思想武器。现代科学的三大发现——量子力学，相对论和混沌论中所包含的概念和思维方法，与中国民族文化中所蕴含的注重整体、和谐、相对、转化的传统思想方式相当吻合。中国的绘画理论和设计原理与这种思维方式有着密切的渊源关系，古代太极图中的阴阳回转，青铜器纹饰的抽象多义，国画中大写意虚实相生中无不透出这种思维方式的精髓。我们知道思维方式转化到海报设计上，往往促成创意的产生，它是人所共知的潜意识中存在的思想意念。一个好的思维意念的生成，能够超越任何阻碍人类之间相互交流的因素，达到更高层次的彼此交流，它是使“中国海报设计”登向国际设计舞台的不可或缺的条件之一。我们的设计师在进行海报设计时，能够把作品的创作思维糅合到中华民族传统的自然观、哲学、思维方式中，往往会有意想不到的效果产生。（二）民族传统文化与当代海报设计

中西文化的互动和双赢，成为世界多元文化格局发展的必然趋势。海报设计要根植于本土文化精华的土壤中，深入领悟传统中的“中国特性”，汲取外来优秀的意识、方法、兼收并蓄，融会贯通，做到既有自己的独到之处，又不落后于国际潮流的设计理念与实践体系。

1.对民族文化精髓的创造性转化

对我国的民族文化，即要发掘出其中蕴藏的丰富资源，又要看到其中存在的不是和缺憾，在进行海报设计时，要活学活用。很多设计师还存有“借古人以自重”的倾向，认为套几件古装或搬出典故神话就是弘扬民族文化，设计就有了文化内涵，殊不知这恰恰是远离文化的一种流于表面的吸收，刻意模仿穿衣戴帽的行为表现。

那么如何在海报设计中将民族性与时代性创造性相结合，是体现其本土文化设计的关键之一。我们认为，首要的就是将中国文化传统中视觉的符号和价值系统加以改造，使这些符号与价值系统变成有利与时代变迁的种子，根植于国人心中，使其保持文化的认同。因此，我们所要努力把握的不仅是形式与内容，更重要的是抓住中国传统视觉符号所蕴含的精神方式与审美内涵，并自然地将它转化到我们当代的海报设计之中，亦即将传统文化符号转化为现代视觉语言。例如余秉楠1995年创作的《海峡两岸一家亲》是为台湾印象海报会设计的“汉字”海报。作品选用了最古的篆字“家”，家是屋顶下的猪，一个多么美好的形象，多么安定和幸福的家庭，它虽然经历长期的形制更叠，繁衍出行，仍离不开造字的初衷，隐喻出海峡两岸一家亲的主题。刘小康设计的《新北京，新奥运》，背景是北京故宫九龙壁中的一条栩栩如生，威武动感，再加上一个跑步人形及科技感的线条造型，重叠龙形和人形，把传统文化，现代思维和运动精神结合起来，表达新时代北京的气象，还有很多成功作品，陈幼坚1987年设计的《Hello香港》，李永铨1993年设计的《现代香港设计师八人展——八仙过海》海报等等，都是从视觉文化的角度来重新看待中国传统视觉符号，深化了对中国传统文化精髓的把握，这对于发现具有新时期民族特色的海报设计艺术具有启发的意义。

2．“全球化”中的现代中国海报设计

在全球一体化的今天，海报作为信息与观念交流的载体，成为人们生活中不可缺少的成分，一个成功的海报设计应将不同地区，不同文化背景的人的共通性意念，通过图形文化方式表现出来，以求人们免去因文化、地域、语言、种族等，使人类交流产生阻碍的因素，通过视觉图形而达到心灵之间的直接沟通。

真正理想的“现代海报设计”，应该更多是一种融古通今，关怀人性的思考方式，是多种文化并存，是人与自然协调的“现代化”的体现，是庄子所畅想的“天地与我并生，万物与我为一”的人生境界。当然，对传统的珍视，并不是一味的沉溺与审美的情感体验，我们所希冀的中国海报设计是在理性秩序下借西学之风，熔铸古代传统，培育拥护中国的文化生命的强大力量，而不是盲目裁切我们古代图形中的优秀片段，凭空移植外来文化。“民族的才是国际的”，把海报设计穿上民族的盛装，让它在世界各种文化的击撞中接受挑战，汲取营养。

（三）：结束语

面对“西方文化”的强势入侵，我们的文化艺术也必然受到前所未有的挑战。“与狼共舞”并不可怕，相反，每一次异质文化与中国民族文化的交融，都将会带来民族文化质的飞跃。面对设计全球化的浪潮，思想的贫瘠和信念的过失将成为每一位海报设计师共同的劲敌。因此，在这片具有悠久灿烂文化史的土壤中，我们的海报设计师要“善学邯郸，不失故步。中西结合，以中为主，源流结合。以源为主，形成民族个性，这样我们的民族文化将得以不断传承，我们的海报设计艺术在本土化的土壤里也必定大放异彩。

摘要：在设计国际化的影响下，中国现代视觉设计中充满了受西方影响的视觉语言，“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言的失语视觉现象非常突出。作为当今社会人与人交流载体的海报设计，要走出一条“民族个性”的道路，就必须根植于民族文化土壤中，向传统学习，并进行具有创造性的转化，使传统文化符号在当代海报设计中既具有“民族个性”又有“时代性”，这样，我们海报设计才能真正走“国际化”。

关键词：传统民族文化海报设计本土化国际化

视觉传达设计是一种以“图”作为信息载体的艺术，也是与传播相结合的设计艺术形式。其中海报便是一种非同寻常的充满信息与传达的交流载体，它往往可以不通过文字的阅读或提示，让人们一目了然地快速识别图形中所传达的内容和含义。德国设计大师皮尔·门德尔认为：“海报不仅是为了引起人们的关注和理解，而且更是一种美的语言，它映射出一个国家的民族传统与社会文化。”

然而，在全球化的影响下，中国现代视觉设计中充满了受西方影响的视觉语言，“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言“失语”现象非常突出。世界设计的大同之日就是它的末日到来之时。当设计失去了民族个性时，不仅达到“世界水平”的目标无法实现，实际上也正在迈向衰败的道路。真正的“中国设计”应该是试图去发现一种既根植于我们民族的本土性又对整个当代设计语言有意义的东西。一个好的海报应该是在寻找表现某种可以识别、分析、解读我们的传统艺术中渗透的我们民族的智慧、意境、精神的“中国特性”。我们要为“中国设计”寻觅正确的方向，也为国际海报艺术设计的丰富性提供来自把握们本土的智慧和想象力。

参考文献

[1]杭间/何洁/靳埭强主编岁寒三友：中国传统图形与现代视觉设计[M]山东画报出版社2005

[2]雷圭元著中国图案史[M]湖南美术出版社1997

创意海报设计范文篇6

[论文摘要]电影海报兼具绘画和设计的特点，既能传达特定的观念和信息，又能提升电影的艺术品位和价值。在政治、经济、文化多元化发展的当今社会，图形作为一种用形象和色彩来直观地传播信息、观念以及交流思想的视觉语言，可以极大地拓展电影海报的表现空间，使其具有更深刻的内涵，从而在信息传达方面发挥重要作用。

电影海报是海报设计的一个种类，但是比一般的海报更富有情节性，具有传递电影信息、吸引观众注意、刺激电影票房收入的作用，因此也被称为电影的“名片”。电影海报设计是一种自我形式的推广，更是电影灵魂的直接表达，这种直观的信息传达有时甚至比电影更有说服力。

1895年12月28日，法国的卢米埃史弟在巴黎的一问餐厅里，向观众放映《火车到站》，当时还制作了题为《卢米埃电影》的海报，这大概是世界上最早的电影海报设计。由于电影海报兼具绘画和设计的特点，以及对电影宣传所产生的巨大影响，后来的许多艺术家和设计师纷纷参与电影海报设计，他们将绘画和设计的各种风格相互融合，把多种表现形式、手段和技法综合运用，使电影海报设计很长一个时期内呈现出风格迥异、精彩纷呈的多元化发展格局。这些优秀的设计既传达了特定的观念和信息，又提升了电影的艺术品位和价值，同时，也使电影海报成为具有历史和艺术价值的收藏品。

随着社会的进步，政治、经济、文化都在多元化发展，东西方文化日益频繁的交流和融合，现代科技、文化、广告都给电影海报设计带来新的观念，设计师们也在不断尝试、突破常规，在注重电影信息传达的同时，力图使设计出的电影海报独具风格和富有创意，电影海报成为沟通思想、交流情感的媒介。图形，作为海报设计的重要构成要素之一，在这种设计思潮中成为设计师设计的重点，起着不可替代的作用。

一、图形在电影海报中的功能

图形是一种用形象和色彩来直观地传播信息、观念以及交流思想的视觉语言，具有只可意会不可言传的独特魅力，它能够超越国界、排除语言障碍并进入各个领域与人们进行沟通和交流，是被称为“世界语”的人类通用的视觉符号。因此，在电影海报设计中，图形具有吸引人们的注意力、易于理解以及将视线引向文案的诱导功能。将不同的图形通过创造性的组合能够产生新的图形语义，使电影海报具有更深刻的内涵，从而极大地拓展电影海报的表现空间，并在信息传达方面发挥重要的作用。

二、电影海报中图形的具象和抽象表现

具象图形与抽象图形是海报设计最基本的表现方式，这种相对意义上的具象与抽象一直都在相互影响、并行发展着。在电影海报设计中，两者有着各自的优势和局限，因此在实际应用时，两种表现方式有时会同时出现或者以相互融合的形式出现，设计师通常是根据电影形式和内容的不同。以及观众层次的不同需要而灵活应用的。

1、具象图形

具象图形具有一种亲近有趣和感人的魅力，是人们乐于接受和喜爱的一种视觉语言形式。在电影海报设计中，具象图形能通过表现客观对象的具体形态来突出电影主题，同时也能表达出一定的意境，其富有美感的写实形象在一定程度上满足了人们的审美需求。电影海报运用具象图形来传达某种观念或信息，往往可以取得较好的宣传效果。如电影《佐罗传奇》的宣传海报设计，画面中佐罗的形象英俊潇洒，黑面具、黑帽子、黑斗篷、佩剑和长鞭，以及人物坚毅的面部表情和身体动态，准确地刻画出一位行踪不定、行侠仗义、除暴安良、劫富济贫的蒙面游侠。不仅增强了画面的表现力和吸引力，提高画面的被注意值，而且还使电影宣传更富有成效。

具象图形以其直观的形象性、真实的生活感以及强烈的艺术感染力。易于快速从心理上取得人们的信任，从视觉上激发人们对电影本身的兴趣和需求欲望，尤其是极具创意的写实图形，其被设计师主观放大的高度逼真的形象，超越了视觉的一般状态，会给人以强烈的视觉冲击力和心灵上的极大震撼。

由于电影海报设计中具象图形的表现空间十分宽广，所以它的作用不可估量，它以其独特的魅力，至今一直占据着电影海报视觉表现的主导地位。

2、抽象图形

抽象图形，是“从具体物象出发，不断反复地剔除物的细节，忽略、忘却它的原形，超越它的具体性，从整体意象上把握它的结构形态，也就是要予以抽象化”，是高度理念化的一种视觉表现，集中体现了客观科学技术和时代精神的形式美。

抽象图形的独创性可以使电影海报设计不受任何对象和表现技巧的束缚。不受时空的限制，它通常是通过对构图、形象、色彩的单纯化表现强化电影主题，并使主题更为强烈鲜明，更具有典型性和情感化的特征。如电影《黑暗中的舞者》的宣传海报设计，斑驳的黑色背景，散落的白色文字，突起的盲文。不需要具体的形象，简洁的画面给人们留下了足够的幻想空间：在想象的明亮和现实的滞重问隐约进发出塞尔玛的歌声，也许此时塞尔玛的灵魂正徘徊在无边的黑暗当中，但天堂的光线就在她的前方，她会在那里看见吉恩清澈的双眼，将在那里用她的天籁嗓音歌唱天堂里的颤音。

抽象图形具有宽泛的象征性，所以在电影海报设计中表现的范围也是广泛的，既可以表现社会政治、经济方面电影主题，又可以表现科技、文化、体育等电影主题。与具象图形的相互结合、互为渗透，可以对电影主题进行更深层次的表现，这种两者结合的画面，具有简洁、明快的效果和强烈的现代感、形式感和装饰性。

没有一种图形能够如抽象图形的千变万化和象征特性一样涵盖更多的内容。也正是由于这种宽泛的象征性，要识别和理解它需要依赖于人们的感受与文化程度。不同地域、民族、文化程度、生活经历、性格、欣赏习惯等因素都会使人们对于抽象图形产生不同的理解，因此，在选择与运用抽象图形进行电影海报设计时，必须以了解和掌握人们的文化心理、欣赏习惯为前提，加强针对性和适应性，避免因为视觉语言晦涩模糊出现的歧义性和负面效应，以利于抽象图形准确地表述电影主题并发挥其应有的作用。

抽象图形在电影海报中的运用，打破了具象表现的单一模式，极大地拓展了电影海报的表现空间。

三、电影海报中图形设计的基本原则

首先，电影海报中的图形设计应该遵循“阅读最省力”的原则，形象要高度简洁、富于创意。直观形象性的图形阅读越省力，越能增强其被注意值，进而使人们对所要宣传的电影产生明确而又深刻的印象。

其次，电影海报中的图形要符合社会与大众的道德观念，在所传递的信息和社会形态的主流文化相吻合的基础上，画面形象应生动鲜明并给人以美的感受，使人们看后能够产生生理上的舒适感和心理上的亲近感，既设计中通常所说的感情的愉悦性。

再次，图形的形象要主次分明，主要形象应与设计诉求的目标相一致，为电影主题服务，不能喧宾夺主。单纯的追求形式美和自我意识的表现。或者不知所云，都会使人们的注意力分散、转移，从而导致电影海报偏离传递电影信息、吸引观众注意、刺激电影票房收入的目的。

创意海报设计范文篇7

[论文摘要]电影海报兼具绘画和设计的特点，既能传达特定的观念和信息，又能提升电影的艺术品位和价值。在政治、经济、文化多元化发展的当今社会，图形作为一种用形象和色彩来直观地传播信息、观念以及交流思想的视觉语言，可以极大地拓展电影海报的表现空间，使其具有更深刻的内涵，从而在信息传达方面发挥重要作用。

电影海报是海报设计的一个种类，但是比一般的海报更富有情节性，具有传递电影信息、吸引观众注意、刺激电影票房收入的作用，因此也被称为电影的“名片”。电影海报设计是一种自我形式的推广，更是电影灵魂的直接表达，这种直观的信息传达有时甚至比电影更有说服力。

1895年12月28日，法国的卢米埃史弟在巴黎的一问餐厅里，向观众放映《火车到站》，当时还制作了题为《卢米埃电影》的海报，这大概是世界上最早的电影海报设计。由于电影海报兼具绘画和设计的特点，以及对电影宣传所产生的巨大影响，后来的许多艺术家和设计师纷纷参与电影海报设计，他们将绘画和设计的各种风格相互融合，把多种表现形式、手段和技法综合运用，使电影海报设计很长一个时期内呈现出风格迥异、精彩纷呈的多元化发展格局。这些优秀的设计既传达了特定的观念和信息，又提升了电影的艺术品位和价值，同时，也使电影海报成为具有历史和艺术价值的收藏品。

随着社会的进步，政治、经济、文化都在多元化发展，东西方文化日益频繁的交流和融合，现代科技、文化、广告都给电影海报设计带来新的观念，设计师们也在不断尝试、突破常规，在注重电影信息传达的同时，力图使设计出的电影海报独具风格和富有创意，电影海报成为沟通思想、交流情感的媒介。图形，作为海报设计的重要构成要素之一，在这种设计思潮中成为设计师设计的重点，起着不可替代的作用。

一、图形在电影海报中的功能

图形是一种用形象和色彩来直观地传播信息、观念以及交流思想的视觉语言，具有只可意会不可言传的独特魅力，它能够超越国界、排除语言障碍并进入各个领域与人们进行沟通和交流，是被称为“世界语”的人类通用的视觉符号。因此，在电影海报设计中，图形具有吸引人们的注意力、易于理解以及将视线引向文案的诱导功能。将不同的图形通过创造性的组合能够产生新的图形语义，使电影海报具有更深刻的内涵，从而极大地拓展电影海报的表现空间，并在信息传达方面发挥重要的作用。

二、电影海报中图形的具象和抽象表现

具象图形与抽象图形是海报设计最基本的表现方式，这种相对意义上的具象与抽象一直都在相互影响、并行发展着。在电影海报设计中，两者有着各自的优势和局限，因此在实际应用时，两种表现方式有时会同时出现或者以相互融合的形式出现，设计师通常是根据电影形式和内容的不同。以及观众层次的不同需要而灵活应用的。

1、具象图形

具象图形具有一种亲近有趣和感人的魅力，是人们乐于接受和喜爱的一种视觉语言形式。在电影海报设计中，具象图形能通过表现客观对象的具体形态来突出电影主题，同时也能表达出一定的意境，其富有美感的写实形象在一定程度上满足了人们的审美需求。电影海报运用具象图形来传达某种观念或信息，往往可以取得较好的宣传效果。如电影《佐罗传奇》的宣传海报设计，画面中佐罗的形象英俊潇洒，黑面具、黑帽子、黑斗篷、佩剑和长鞭，以及人物坚毅的面部表情和身体动态，准确地刻画出一位行踪不定、行侠仗义、除暴安良、劫富济贫的蒙面游侠。不仅增强了画面的表现力和吸引力，提高画面的被注意值，而且还使电影宣传更富有成效。

具象图形以其直观的形象性、真实的生活感以及强烈的艺术感染力。易于快速从心理上取得人们的信任，从视觉上激发人们对电影本身的兴趣和需求欲望，尤其是极具创意的写实图形，其被设计师主观放大的高度逼真的形象，超越了视觉的一般状态，会给人以强烈的视觉冲击力和心灵上的极大震撼。由于电影海报设计中具象图形的表现空间十分宽广，所以它的作用不可估量，它以其独特的魅力，至今一直占据着电影海报视觉表现的主导地位。

2、抽象图形

抽象图形，是“从具体物象出发，不断反复地剔除物的细节，忽略、忘却它的原形，超越它的具体性，从整体意象上把握它的结构形态，也就是要予以抽象化”，是高度理念化的一种视觉表现，集中体现了客观科学技术和时代精神的形式美。

抽象图形的独创性可以使电影海报设计不受任何对象和表现技巧的束缚。不受时空的限制，它通常是通过对构图、形象、色彩的单纯化表现强化电影主题，并使主题更为强烈鲜明，更具有典型性和情感化的特征。如电影《黑暗中的舞者》的宣传海报设计，斑驳的黑色背景，散落的白色文字，突起的盲文。不需要具体的形象，简洁的画面给人们留下了足够的幻想空间：在想象的明亮和现实的滞重问隐约进发出塞尔玛的歌声，也许此时塞尔玛的灵魂正徘徊在无边的黑暗当中，但天堂的光线就在她的前方，她会在那里看见吉恩清澈的双眼，将在那里用她的天籁嗓音歌唱天堂里的颤音。

抽象图形具有宽泛的象征性，所以在电影海报设计中表现的范围也是广泛的，既可以表现社会政治、经济方面电影主题，又可以表现科技、文化、体育等电影主题。与具象图形的相互结合、互为渗透，可以对电影主题进行更深层次的表现，这种两者结合的画面，具有简洁、明快的效果和强烈的现代感、形式感和装饰性。

没有一种图形能够如抽象图形的千变万化和象征特性一样涵盖更多的内容。也正是由于这种宽泛的象征性，要识别和理解它需要依赖于人们的感受与文化程度。不同地域、民族、文化程度、生活经历、性格、欣赏习惯等因素都会使人们对于抽象图形产生不同的理解，因此，在选择与运用抽象图形进行电影海报设计时，必须以了解和掌握人们的文化心理、欣赏习惯为前提，加强针对性和适应性，避免因为视觉语言晦涩模糊出现的歧义性和负面效应，以利于抽象图形准确地表述电影主题并发挥其应有的作用。

抽象图形在电影海报中的运用，打破了具象表现的单一模式，极大地拓展了电影海报的表现空间。

三、电影海报中图形设计的基本原则

首先，电影海报中的图形设计应该遵循“阅读最省力”的原则，形象要高度简洁、富于创意。直观形象性的图形阅读越省力，越能增强其被注意值，进而使人们对所要宣传的电影产生明确而又深刻的印象。

其次，电影海报中的图形要符合社会与大众的道德观念，在所传递的信息和社会形态的主流文化相吻合的基础上，画面形象应生动鲜明并给人以美的感受，使人们看后能够产生生理上的舒适感和心理上的亲近感，既设计中通常所说的感情的愉悦性。

再次，图形的形象要主次分明，主要形象应与设计诉求的目标相一致，为电影主题服务，不能喧宾夺主。单纯的追求形式美和自我意识的表现。或者不知所云，都会使人们的注意力分散、转移，从而导致电影海报偏离传递电影信息、吸引观众注意、刺激电影票房收入的目的。

创意海报设计范文篇8

[论文摘要]电影海报兼具绘画和设计的特点，既能传达特定的观念和信息，又能提升电影的艺术品位和价值。在政治、经济、文化多元化发展的当今社会，图形作为一种用形象和色彩来直观地传播信息、观念以及交流思想的视觉语言，可以极大地拓展电影海报的表现空间，使其具有更深刻的内涵，从而在信息传达方面发挥重要作用。

电影海报是海报设计的一个种类，但是比一般的海报更富有情节性，具有传递电影信息、吸引观众注意、刺激电影票房收入的作用，因此也被称为电影的“名片”。电影海报设计是一种自我形式的推广，更是电影灵魂的直接表达，这种直观的信息传达有时甚至比电影更有说服力。

1895年12月28日，法国的卢米埃史弟在巴黎的一问餐厅里，向观众放映《火车到站》，当时还制作了题为《卢米埃电影》的海报，这大概是世界上最早的电影海报设计。由于电影海报兼具绘画和设计的特点，以及对电影宣传所产生的巨大影响，后来的许多艺术家和设计师纷纷参与电影海报设计，他们将绘画和设计的各种风格相互融合，把多种表现形式、手段和技法综合运用，使电影海报设计很长一个时期内呈现出风格迥异、精彩纷呈的多元化发展格局。这些优秀的设计既传达了特定的观念和信息，又提升了电影的艺术品位和价值，同时，也使电影海报成为具有历史和艺术价值的收藏品。

随着社会的进步，政治、经济、文化都在多元化发展，东西方文化日益频繁的交流和融合，现代科技、文化、广告都给电影海报设计带来新的观念，设计师们也在不断尝试、突破常规，在注重电影信息传达的同时，力图使设计出的电影海报独具风格和富有创意，电影海报成为沟通思想、交流情感的媒介。图形，作为海报设计的重要构成要素之一，在这种设计思潮中成为设计师设计的重点，起着不可替代的作用。

一、图形在电影海报中的功能

图形是一种用形象和色彩来直观地传播信息、观念以及交流思想的视觉语言，具有只可意会不可言传的独特魅力，它能够超越国界、排除语言障碍并进入各个领域与人们进行沟通和交流，是被称为“世界语”的人类通用的视觉符号。因此，在电影海报设计中，图形具有吸引人们的注意力、易于理解以及将视线引向文案的诱导功能。将不同的图形通过创造性的组合能够产生新的图形语义，使电影海报具有更深刻的内涵，从而极大地拓展电影海报的表现空间，并在信息传达方面发挥重要的作用。

二、电影海报中图形的具象和抽象表现

具象图形与抽象图形是海报设计最基本的表现方式，这种相对意义上的具象与抽象一直都在相互影响、并行发展着。在电影海报设计中，两者有着各自的优势和局限，因此在实际应用时，两种表现方式有时会同时出现或者以相互融合的形式出现，设计师通常是根据电影形式和内容的不同。以及观众层次的不同需要而灵活应用的。

1、具象图形

具象图形具有一种亲近有趣和感人的魅力，是人们乐于接受和喜爱的一种视觉语言形式。在电影海报设计中，具象图形能通过表现客观对象的具体形态来突出电影主题，同时也能表达出一定的意境，其富有美感的写实形象在一定程度上满足了人们的审美需求。电影海报运用具象图形来传达某种观念或信息，往往可以取得较好的宣传效果。如电影《佐罗传奇》的宣传海报设计，画面中佐罗的形象英俊潇洒，黑面具、黑帽子、黑斗篷、佩剑和长鞭，以及人物坚毅的面部表情和身体动态，准确地刻画出一位行踪不定、行侠仗义、除暴安良、劫富济贫的蒙面游侠。不仅增强了画面的表现力和吸引力，提高画面的被注意值，而且还使电影宣传更富有成效。

具象图形以其直观的形象性、真实的生活感以及强烈的艺术感染力。易于快速从心理上取得人们的信任，从视觉上激发人们对电影本身的兴趣和需求欲望，尤其是极具创意的写实图形，其被设计师主观放大的高度逼真的形象，超越了视觉的一般状态，会给人以强烈的视觉冲击力和心灵上的极大震撼。由于电影海报设计中具象图形的表现空间十分宽广，所以它的作用不可估量，它以其独特的魅力，至今一直占据着电影海报视觉表现的主导地位。

2、抽象图形

抽象图形，是“从具体物象出发，不断反复地剔除物的细节，忽略、忘却它的原形，超越它的具体性，从整体意象上把握它的结构形态，也就是要予以抽象化”，是高度理念化的一种视觉表现，集中体现了客观科学技术和时代精神的形式美。

抽象图形的独创性可以使电影海报设计不受任何对象和表现技巧的束缚。不受时空的限制，它通常是通过对构图、形象、色彩的单纯化表现强化电影主题，并使主题更为强烈鲜明，更具有典型性和情感化的特征。如电影《黑暗中的舞者》的宣传海报设计，斑驳的黑色背景，散落的白色文字，突起的盲文。不需要具体的形象，简洁的画面给人们留下了足够的幻想空间：在想象的明亮和现实的滞重问隐约进发出塞尔玛的歌声，也许此时塞尔玛的灵魂正徘徊在无边的黑暗当中，但天堂的光线就在她的前方，她会在那里看见吉恩清澈的双眼，将在那里用她的天籁嗓音歌唱天堂里的颤音。

抽象图形具有宽泛的象征性，所以在电影海报设计中表现的范围也是广泛的，既可以表现社会政治、经济方面电影主题，又可以表现科技、文化、体育等电影主题。与具象图形的相互结合、互为渗透，可以对电影主题进行更深层次的表现，这种两者结合的画面，具有简洁、明快的效果和强烈的现代感、形式感和装饰性。

没有一种图形能够如抽象图形的千变万化和象征特性一样涵盖更多的内容。也正是由于这种宽泛的象征性，要识别和理解它需要依赖于人们的感受与文化程度。不同地域、民族、文化程度、生活经历、性格、欣赏习惯等因素都会使人们对于抽象图形产生不同的理解，因此，在选择与运用抽象图形进行电影海报设计时，必须以了解和掌握人们的文化心理、欣赏习惯为前提，加强针对性和适应性，避免因为视觉语言晦涩模糊出现的歧义性和负面效应，以利于抽象图形准确地表述电影主题并发挥其应有的作用。

抽象图形在电影海报中的运用，打破了具象表现的单一模式，极大地拓展了电影海报的表现空间。

三、电影海报中图形设计的基本原则

首先，电影海报中的图形设计应该遵循“阅读最省力”的原则，形象要高度简洁、富于创意。直观形象性的图形阅读越省力，越能增强其被注意值，进而使人们对所要宣传的电影产生明确而又深刻的印象。

其次，电影海报中的图形要符合社会与大众的道德观念，在所传递的信息和社会形态的主流文化相吻合的基础上，画面形象应生动鲜明并给人以美的感受，使人们看后能够产生生理上的舒适感和心理上的亲近感，既设计中通常所说的感情的愉悦性。

再次，图形的形象要主次分明，主要形象应与设计诉求的目标相一致，为电影主题服务，不能喧宾夺主。单纯的追求形式美和自我意识的表现。或者不知所云，都会使人们的注意力分散、转移，从而导致电影海报偏离传递电影信息、吸引观众注意、刺激电影票房收入的目的。

创意海报设计范文篇9

关键词：电影海报图形设计表现设计原则

电影海报是海报设计的一个种类，但是比一般的海报更富有情节性，具有传递电影信息、吸引观众注意、刺激电影票房收入的作用，因此也被称为电影的“名片”。电影海报设计是一种自我形式的推广，更是电影灵魂的直接表达，这种直观的信息传达有时甚至比电影更有说服力。

1895年12月28日，法国的卢米埃史弟在巴黎的一问餐厅里，向观众放映《火车到站》，当时还制作了题为《卢米埃电影》的海报，这大概是世界上最早的电影海报设计。

由于电影海报兼具绘画和设计的特点，以及对电影宣传所产生的巨大影响，后来的许多艺术家和设计师纷纷参与电影海报设计，他们将绘画和设计的各种风格相互融合，把多种表现形式、手段和技法综合运用，使电影海报设计很长一个时期内呈现出风格迥异、精彩纷呈的多元化发展格局。这些优秀的设计既传达了特定的观念和信息，又提升了电影的艺术品位和价值，同时，也使电影海报成为具有历史和艺术价值的收藏品。

随着社会的进步，政治、经济、文化都在多元化发展，东西方文化日益频繁的交流和融合，现代科技、文化、广告都给电影海报设计带来新的观念，设计师们也在不断尝试、突破常规，在注重电影信息传达的同时，力图使设计出的电影海报独具风格和富有创意，电影海报成为沟通思想、交流情感的媒介。图形，作为海报设计的重要构成要素之一，在这种设计思潮中成为设计师设计的重点，起着不可替代的作用。

一、图形在电影海报中的功能

图形是一种用形象和色彩来直观地传播信息、观念以及交流思想的视觉语言，具有只可意会不可言传的独特魅力，它能够超越国界、排除语言障碍并进入各个领域与人们进行沟通和交流，是被称为“世界语”的人类通用的视觉符号。因此，在电影海报设计中，图形具有吸引人们的注意力、易于理解以及将视线引向文案的诱导功能。将不同的图形通过创造性的组合能够产生新的图形语义，使电影海报具有更深刻的内涵，从而极大地拓展电影海报的表现空间，并在信息传达方面发挥重要的作用。

二、电影海报中图形的具象和抽象表现

具象图形与抽象图形是海报设计最基本的表现方式，这种相对意义上的具象与抽象一直都在相互影响、并行发展着。在电影海报设计中，两者有着各自的优势和局限，因此在实际应用时，两种表现方式有时会同时出现或者以相互融合的形式出现，设计师通常是根据电影形式和内容的不同。以及观众层次的不同需要而灵活应用的。

1、具象图形

具象图形具有一种亲近有趣和感人的魅力，是人们乐于接受和喜爱的一种视觉语言形式。在电影海报设计中，具象图形能通过表现客观对象的具体形态来突出电影主题，同时也能表达出一定的意境，其富有美感的写实形象在一定程度上满足了人们的审美需求。电影海报运用具象图形来传达某种观念或信息，往往可以取得较好的宣传效果。如电影《佐罗传奇》的宣传海报设计，画面中佐罗的形象英俊潇洒，黑面具、黑帽子、黑斗篷、佩剑和长鞭，以及人物坚毅的面部表情和身体动态，准确地刻画出一位行踪不定、行侠仗义、除暴安良、劫富济贫的蒙面游侠。不仅增强了画面的表现力和吸引力，提高画面的被注意值，而且还使电影宣传更富有成效。

具象图形以其直观的形象性、真实的生活感以及强烈的艺术感染力。易于快速从心理上取得人们的信任，从视觉上激发人们对电影本身的兴趣和需求欲望，尤其是极具创意的写实图形，其被设计师主观放大的高度逼真的形象，超越了视觉的一般状态，会给人以强烈的视觉冲击力和心灵上的极大震撼。

由于电影海报设计中具象图形的表现空间十分宽广，所以它的作用不可估量，它以其独特的魅力，至今一直占据着电影海报视觉表现的主导地位。

2、抽象图形

抽象图形，是“从具体物象出发，不断反复地剔除物的细节，忽略、忘却它的原形，超越它的具体性，从整体意象上把握它的结构形态，也就是要予以抽象化”，是高度理念化的一种视觉表现，集中体现了客观科学技术和时代精神的形式美。

抽象图形的独创性可以使电影海报设计不受任何对象和表现技巧的束缚。不受时空的限制，它通常是通过对构图、形象、色彩的单纯化表现强化电影主题，并使主题更为强烈鲜明，更具有典型性和情感化的特征。如电影《黑暗中的舞者》的宣传海报设计，斑驳的黑色背景，散落的白色文字，突起的盲文。不需要具体的形象，简洁的画面给人们留下了足够的幻想空间：在想象的明亮和现实的滞重问隐约进发出塞尔玛的歌声，也许此时塞尔玛的灵魂正徘徊在无边的黑暗当中，但天堂的光线就在她的前方，她会在那里看见吉恩清澈的双眼，将在那里用她的天籁嗓音歌唱天堂里的颤音。

抽象图形具有宽泛的象征性，所以在电影海报设计中表现的范围也是广泛的，既可以表现社会政治、经济方面电影主题，又可以表现科技、文化、体育等电影主题。与具象图形的相互结合、互为渗透，可以对电影主题进行更深层次的表现，这种两者结合的画面，具有简洁、明快的效果和强烈的现代感、形式感和装饰性。

没有一种图形能够如抽象图形的千变万化和象征特性一样涵盖更多的内容。也正是由于这种宽泛的象征性，要识别和理解它需要依赖于人们的感受与文化程度。不同地域、民族、文化程度、生活经历、性格、欣赏习惯等因素都会使人们对于抽象图形产生不同的理解，因此，在选择与运用抽象图形进行电影海报设计时，必须以了解和掌握人们的文化心理、欣赏习惯为前提，加强针对性和适应性，避免因为视觉语言晦涩模糊出现的歧义性和负面效应，以利于抽象图形准确地表述电影主题并发挥其应有的作用。

抽象图形在电影海报中的运用，打破了具象表现的单一模式，极大地拓展了电影海报的表现空间。

三、电影海报中图形设计的基本原则

首先，电影海报中的图形设计应该遵循“阅读最省力”的原则，形象要高度简洁、富于创意。直观形象性的图形阅读越省力，越能增强其被注意值，进而使人们对所要宣传的电影产生明确而又深刻的印象。

其次，电影海报中的图形要符合社会与大众的道德观念，在所传递的信息和社会形态的主流文化相吻合的基础上，画面形象应生动鲜明并给人以美的感受，使人们看后能够产生生理上的舒适感和心理上的亲近感，既设计中通常所说的感情的愉悦性。公务员之家

再次，图形的形象要主次分明，主要形象应与设计诉求的目标相一致，为电影主题服务，不能喧宾夺主。单纯的追求形式美和自我意识的表现。或者不知所云，都会使人们的注意力分散、转移，从而导致电影海报偏离传递电影信息、吸引观众注意、刺激电影票房收入的目的。

创意海报设计范文篇10

1海报与户外广告类

海报设计与户外广告作品，一般都要放置公共场所，供受众浏览观看，所以放在一起来分析其版面设计的特征性。根据设计的不同阶段，我们暂将创意分为前期的“主题创意”构思阶段和设计实施表现时含有的“版式创意”阶段。海报设计与户外广告，无疑都最好遵循创意独特性的法则，但是“版式创意”，是要服务于“主题创意”的。海报设计与户外广告作品的版式特征性分析如下：（1）文字内容，要精简，且字号要大些，文字处理得独具匠心（特别是有些是以文字创意为中心的海报）；字不宜太小或内容太多，文案精炼，少赘述。版式设计中，海报设计与户外广告的诸多的共通之处之一，文字内容都字号不要太小，要方便受众观看，只是海报设计的尺寸相对户外广告，一般都较小些，受众可站的相对近距离观看，所以其文字内容可相对更多点，文字也可以相对小些。而户外广告的文字内容，更要精简，且字号要大些，方便远距离观看。（2）版式的活泼自由，富有动感。即使要“静”，版式中也要有些小的元素，以变异法则，来打破，以免版面过于沉静呆板。（3）营造成视觉的冲击力，令中心突显，可用放射等构图形式。（4）版式空间感和质感（基理）的营造。（5）少用散点，主体中心突出，明了。内容涉及太多方面，反而让人难以记住，主推某一个创意点，效果更佳。（6）版式图形元素方面，可应用与创意主题对应的，视觉“语言”。例如，受众是儿童的海报作品中，多应用些简笔画或漫画风格的图形元素。与中国传统文化相关的，多用些水墨风的图形、绘画或插画。如是高科技产品类，也可用CG三维的元素和CG表现手法。（7）主色调的设定及处理。整张作品，统一在一个大的色调下。（8）用色时，要敢于用对比，可使版面更加丰富，并增强视觉冲击力。（9）与企业VI中广告的运用规范相吻合。（10）（张贴）环境对设计的影响。如户外广告的放置背景是绿树成荫，作品的主色调最好不用绿色，不然作品像穿了迷彩服一样，很难被留意到。（11）目标人群的信仰、宗教知识、审美层次及兴趣偏好的掌握。

2DM作品类

DM类作品版式特征及注意事项：（1）图文的混排。DM类作品文字内容相对可多些，字可以小些，但一般不小于7pt为佳。图与文字有机的结合混排十分重要。（2）版式的分割和划分。版式分成不同区域后，可更便于阅读，更条理。但如果用网格构图的方式来构图，可用退底与图形元素有部分超出方形边框外，令画面生动。（3）各版块间的呼应。特别是折页，可版块元素的呼应，可产生更好的视觉连续性。（4）版式的条理性，有秩序，才能让读者乐于阅读，并能有效获取信息。（5）目标人群的年龄、信仰、宗教、审美层次及兴趣偏好的掌握。（6）立体折叠后的版面呼应，和空间借用。可用裁切、打孔、过UV等，磨砂等印刷后期工艺，使设计更出彩。（7）正文与标题的区分，标题可加点修饰。（8）散点做到散而不乱，神不散。（9）DM类作品版面，都不宜过大。DM类作品最终是要发给受众的手中，受众可以拿着来观看，多数折页、单张的版面，都不宜过大。

3杂志、画册、书籍等多页类设计

杂志、画册、书籍的版式都是典型的多页类设计，有较大的设计难度。杂志、画册、书籍版式特征及注意事项如下：（1）多页面，整体风格的连贯性。可在不同页中，应用相同或相似的设计元素，加强视觉统一性。（2）版式中文字编排的可读性。版面中的文字排列可以有创意，但要以利于受众阅读为最基本的前提条件。不能一味为了求新意，而影响可读性。（3）对页的呼应及妙用。在右对页中，可以应用图形同构，正负形等法则，令页面关联性更强。（4）图文的组合搭配。（5）画册与公司VI手册或标志主色系的协调。（6）书籍的插画、主色调与正文中心基调的吻合。（7）目标人群的年龄知识、信仰、宗教、审美层次及兴趣偏好的掌握。例如，儿童类的书籍，开本都不要太大，方便儿童拿在手中阅读。

4包装设计类