数字雕塑在素描头像教学的运用

摘要：素描头像写生过程是眼睛观察捕捉、大脑分析判断、手握笔描绘共同作用的过程。对物体的感受和判断来自眼睛观察和大脑理解,素描画面表现是观察和理解的共同作用的结果。通过将数字雕塑塑造过程带入素描头像写生教学,提高学生的观察能力,把局部观察方法转变为整体观察方法；素描结构分析和表现能力；把数字雕塑的思维运用到素描头像写生学习中,激发自主学习兴趣,使学生感受雕塑和素描艺术的魅力。探索如何使用数字雕塑技术提高素描教学质量,让学生更快更有效地提高素描造型能力。

关键词：数字雕塑；素描头像；教学

14世纪西方提出素描概念，在文艺复兴后期，学院派兴起，欧洲素描教学开始从传统的师徒式学习方式转变为学院式学习方式。素描被正式引入学院教学后，开始被欧洲的一些美术学院列为基础课程。在中国，以徐悲鸿为代表的一批留学法国的画家和受契斯恰科夫素描教学体系影响的学者对中国素描发展产生了深远的影响。在美术基础教学过程中，素描课程起着奠基石的作用，它能培养学生正确的观察能力、表现能力，为雕塑、绘画、设计等专业奠定基础。在对素描头像写生的教学实践中笔者发现有两个问题表现十分突出，一是画面没有体积感，缺乏立体意识，显得十分“平”。二是画面形体单薄、明暗调子和结构脱节，只是一味对外轮廓进行描绘，画面上只有“形”似，而缺乏“型”似，只获得了表面相似，透视关系因不了解形体结构而显得“奇形怪状”。针对上述问题，结合前人对素描教学的实践经验，将数字雕塑运用于素描课程教学迫在眉睫。利用数字雕塑相对于传统泥塑在制作步骤上的便捷性和学生对新生事物的兴趣度，在素描教学时穿插使用现代化技术手段丰富素描学方法，使学生尽快提高对空间形体意识的表现能力，让学生在充分理解体积感和空间感的基础上更好完成素描头像绘画。

一、雕塑造型方法引入素描教学概况

雕塑艺术，作为具有真实存在的空间和体积，如果将雕塑的空间概念和现代化的数字技术相结合，并引入到素描头像写生教学中，不仅可以提高教学效率，而且让单调乏味的素描教学更加灵活多样，使学生学习兴趣更加浓郁。在高校素描教学体系中使用泥塑造型方法增强学生素描表现时的体积感和空间感已存在多时，泥塑造型方法在素描教学中的运用显著提高了学生在空间和结构的认知能力。在新疆艺术学院，王铁教授在向研究生进行素描授课时，运用了雕塑与素描的相结合的授课方式，行课时首先求学生进行泥塑练习，通过泥塑锻炼学生对空间和体积理解，并将泥塑过程中体会的空间与体积感受体现在素描画面中，以此增强画面的空间感。通过实践证明，学生通过此种教学方法后对空间理解更加直观。同时在雕塑和素描相结合的理论研究也有不少成果，如刘文斌在《雕塑在人体素描中的重要地位》一文中提出：“人体美是美中之美，人体绘画是高等美术院校学生的重要课程，人体素描研究可以使学生获得所需的专业知识。雕塑可以使美术专业的学生更科学更完整地理解人体造型，从而描绘出完美的人体。”[1]又如陈琮在《将雕塑方法引入头像素描教学的思考》一文中指出，将雕塑方法引入头像素描教学，不仅可以使学生建立起良好的结构观念、体积观念和整体观念，而且可以有效提高他们的造型能力。[2]以上两种观点进一步明确了雕塑与素描相结合的教学方法有效提高了学生对素描空间认识。

二、数字雕塑在素描头像教学中的优势

在国内，数字雕塑在素描教学中的运用是在近几年才开始的一种现代化教学方法，而数字雕塑利用虚拟数字“黏土”进行立体形象塑造，此种方法对教学场地和教学设备没有特殊要求。而且数字雕塑在塑造手法上和传统泥塑有着异曲同工之处，使用虚拟的“雕”和“塑”进行塑造，继承了传统泥塑对学生体积感和空间感培养的优势。在制作工艺上，省去了传统泥塑烦琐的课前准备和课后整理过程，如准备泥料、雕塑台、铁丝、焊接骨架等，节省了有限的教学时间，另外缓解了教学场地的限制，以往的传统泥塑课程对教学场地有严格的标准，而学生使用数字雕塑时不必被特定的空间限制。数字雕塑教学方法运用于素描头像教学使学生有更加充足的时间和精力去研究与素描课程有关的知识。数字雕塑相比于传统雕塑在素描教学中的运用，除了在教学场地与设备的优势之外，最重要的是数字雕塑软件中相关功能在传统泥塑中很难实现，数字雕塑中的空间控制与调整更加灵活，对空间的表现更加直观，制作步骤可来回进行跳跃。比如，在传统泥塑中人物头像塑造完成后，在不影响已塑造完成细节的前提下，对人物五官位置进行调整，会破坏前期的塑造成果，无法保留前期的泥塑肌理、空间与造型。但在数字雕塑软件中此类调整程序相对简单，变更相关数据和菜单就会轻而易举地达到预期的教学目的。将数字雕塑引入素描头像写生教学中，除了相关的电子硬件设备还需要相关软件的支撑。目前软件商店中关于数字雕塑软件琳琅满目，对于将数字雕塑引入素描头像教学过程来说，Nomad建模软件的功能就可满足教学过程所需的基本要求，学生也容易操作。Nomad软件是一款操作简单易于学生上手，且3D雕塑功能相对而言较好的软件，拥有iOS和Android版本，可在手机或平板电脑上灵活使用，有着较好的便携性。在素描头像教学过程中就可以使用软件特有功能对学生素描画面进行点对点指导，在使用数字雕塑进行创作过程中可以将不同阶段制作顺序进行跳跃，如在塑造完眼睛细节之后突然想对眼睛大小进行调整又想保留眼睛细节，这时就可使用移动工具对眼睛进行移动和拖拽达到想要的效果，对应于素描头像写生教学过程，可针对学生素描画面上特有问题在人物雕塑模型中进行演示，在不影响已塑造完成的细节的前提下利用数字雕塑软件中的移动工具对已完成人物模型的五官进行空间和位置调整。[3]学生在进行素描头像写生过程中最常见问题就是将面部结构画得非常“平”，但是在教师向学生指出问题过程中学生经常无法理解较为抽象的概念，这时可使用移动工具结合学生素描画面对人物模型进行调整，将模型中原本正确的模型调整到和学生素描画面相接近的错误状态，甚至可将学生素描画面问题在数字模型上夸张化，并将调整过的模型和原有正确模型进行对比，再结合学生绘画使其一目了然地发现问题，以更便捷、更直观的方式向学生展示空间、体积、透视，从而使学生能够更好地理解素描中常说的光影、体积、空间等专业词汇。

三、数字雕塑引入素描头像教学中的步骤

素描头像写生过程步骤大致可分为以下三步：①起形阶段：观察绘画对象并构图，确定描绘对象比例关系，并用轻快的直线描绘出写生对象大致轮廓。②确定大关系阶段：确定五官位置，调整透视，确定五官空间结构关系，画出整体明暗大关系。③深入阶段：深入刻画细节，把握整体与局部之间关系。使用数字雕塑软件建模同样也可大致分为以下三个步骤：①观察塑造对象，建立大体块，调整头颈肩之间穿插。②由里往外确定关键点，如颧骨高点、额丘顶点下颌骨前端颏隆突位置等，并进行简单“塑造”。③进行面部五官深入“塑造”。数字雕塑进行塑造的每一过程对培养学生在进行纸上绘画时所需要的整体感、体积感和结构感都有重要意义，将数字雕塑塑造过程穿插于素描头像写生教学，数字雕塑与素描两者穿插进行教学，使学生能够更好更快更直观地掌握素描头像的空间与体积表现能力。1.归纳概括，提升起形阶段的整体观念将数字雕塑造型过程中的整体观念引入素描头像写生的起形阶段，使用数字雕塑对学生整体观念进行培养。在数字雕塑软件中将复杂头部的局部概括为几何体，用简单几何体表现出写生对象的体块和穿插关系。从大的外观上来看，头部的整体是一个类似于鸡蛋的椭圆，把额头部分可看作方体，额头正面是一个比较平的方形，眼睛眼窝部分为方体的底面，侧面则是以颞骨线为分界，把下颌骨看作一个倒梯形，方体与梯形纳入头部的椭圆，将颈部看作一个圆柱体，再将椭圆和圆柱进行组合形成一个完整的头部，通过归纳概括数字雕塑中塑造写生对象的大体块过程，对应于素描头像写生，将起形阶段中头部不必要的细节舍弃，准确绘制出人物的体积体块和形体穿插关系，以此来提升学生在素描头像写生中起形阶段的整体观念。另外，在进行素描头像写生时，同步使用软件对写生对象进行体块关系3D数字雕塑引入素描头像写生过程在数字雕塑中用几何体对头部进行表现建模。由于人物头像是一个有体积、有空间的整体，学生在进行头像塑造过程中，在不了解头部结构的前提下，会产生较为低级的错误，如果想要对人物进行头部建模，就必须时刻变换位置，从不同角度对写生对象进行观察，同时在数字雕塑软件中可以在显示窗口中对三维模型进行放大、缩小、旋转操作，对应于学生进行头像塑造过程中学生不停改变自身角度、远近对人物进行观察，虚拟与现实相结合，培养学生从不同角度观察人物，避免学生养成盯着局部看，抄轮廓线的不良习惯。2.以点定位，培养大关系阶段的空间理解在素描头像写生确定大关系的过程中，学生对于描绘对象的结构和形体空间理解十分重要。观察光影作用于结构中产生的受光面与背光面，将产生的明暗进行描绘，表现人物结构的空间变化。使用透视技法中的近大远小、近实远虚、近粗远细来表现描绘对象的体积和空间，这都是素描绘画中表现空间和体积的常见手段。但是，上述手段都是在二维平面中去表现虚拟三维空间，所以在绘画过程中对人物体积感和空间感的刻画难免会受到平面观念的影响，尤其是对于人体结构掌握不牢的学生产生的影响更大。比如，学生在进行素描头像写生时会出现将五官画在一个平面，耳朵位置后移靠近枕骨，下颌骨过于宽大等问题。这些问题可归纳为学生未能准确理解关键点与关键点之间的空间位置关系而导致。针对学生出现的这一问题可使用数字雕塑来进行演示。在数字雕塑软件的虚拟三维空间中，对已建立的几何体人物大体块模型进行塑造，在塑造过程中对头部结构的体块的空间关系进行调整，用数字模型去感受和理解眼、耳、嘴、鼻的结构空间关系和位置空间关系，通过反复观察，调整关键点之间的空间、距离、角度，从而理解素描头像写生时结构的空间位置。如从正侧面看眼睛的内眼角和外眼角的空间关系，耳根与颧骨的距离，眉弓与眼窝的包含关系，颧骨高点到鼻尖的角度等。通过数字雕塑建模过程的学习更容易理解描绘对象的体积和空间，明确结构与结构之间的空间关系，树立正确的空间观念，将其带入素描头像写生，对人物的形体和结构进行更加准确的空间表达。3.由内而外，强化深入阶段的结构认识学生在进行素描头像写生深入刻画细节过程中经常会遇到不知道怎么画、画出的形不舒服、细节与整体关系不紧密等问题，究其原因是没有充分理解其结构，没有理解外形会跟随结构的内部变化而起伏，没有深刻理解细节的描绘是建立在形体和肌肉的理解之上。肌肉与肌肉在交叉重叠时厚度会有变化，在视觉感官上就会形成素描头像写生过程中常说的起伏。以头部结构中嘴部区域为例，嘴角周围是面部肌肉相接点较多的地方，连接到嘴角的相关肌肉上接颧骨下连下颌，口轮匝肌、笑肌、口三角肌相汇于嘴角，三条肌肉在嘴角形成了明显的隆起，又如降下唇肌和颏肌相交于下嘴唇形成了较为明显的隆起。所以在进行素描头像写生过程中要想对人物进行细致的描绘，就要对结构有一个清晰的认知。在数字雕塑在软件中，对调整好空间位置的大体块进行深入塑造，在原有基础上对面部的肌肉进行塑造，通过学习肌肉解剖，掌握各肌肉之间的穿插与叠加，动态与表情对外观形态的变化。学生通过数字雕塑软件，用软件中的笔刷由内而外对肌肉结构进行塑造，并在塑造过程中时刻注意肌肉的厚度与肌肉交汇点的层次关系，同时将数字雕塑塑造的肌肉厚度、起伏代入素描头像写生的深入阶段，时刻注意写生对象的外在形体变化。通过数字雕塑在深入塑造过程中对结构训练的优势，使学生尽快建立正确的结构认识，并在素描头像写生过程中灵活运用数字雕塑塑造感受，更加准确地表现结构关系。

四、结语

将数字雕塑引入素描头像写生的教学之中，数字科技与基础教学进行互补，将雕塑塑造观念带入素描课堂，用直观的空间感和体积感使学生更清楚地理解形体，通过数字雕塑中独特的雕塑造型方法和手段，加强学生对整体、空间、结构的理解，解决学生在素描头像写生过程中常见的问题，使学生在素描写生过程中加强对物体的形体空间概念理解，提高素描学习中的空间表现能力和体积意识，为后期的艺术创作打下坚实的基础。

作者：龚光平 阿斯卡·卡维力 金纪伟 单位：新疆艺术学院雕塑专业2020级硕士研究生 新疆艺术学院 新疆艺术学院雕塑专业2019级硕士研究生