传统图形在现代平面设计的继承与演变

时间:2022-06-09 15:24:01

传统图形在现代平面设计的继承与演变

现代中国平面设计受西方文化的影响,忽视了自身的民族特色。中国平面设计要走出一条自己的道路,必须重视传统文化的集大成者——传统图形,要认真研究、深入探究中国的传统图形,了解传统图形在现代平面设计中的运用演变过程,并在实践中不断尝试,形成中国平面设计的规模效应和独特风格。

一、中国传统图形概述

传统图形蕴涵着不同时代人们的思维、习惯和审美情趣。几千年前,先祖们就在彩陶上用图形来装饰丰富生活,随着时代车轮的演变,图案的表现形式更加丰富多样。由初期的单纯粗犷走向成熟,呈现出精湛的技艺。它的主题、手法更加多样、独具一格,体现出更严谨、和谐、结构明快、夸张、生动活泼的造型。并且在中国传统图形中的“图腾”“吉祥”图案较为普遍,充分体现了人们对美好生活的渴望与憧憬。

二、传统图形在现代平面设计中的继承与演变发展

1、设计的人文化转型80年代中后期,正是中国设计进行人文化转型的初期阶段,尽管有些设计师将中国传统图形作为文化符号运用于平面设计,仍然显得有些粗糙和简单,在使用范围和运用手法上都存在着一定的局限性,仅仅停留在表层的元素和表面的造型模仿。但随着人们对传统图案与文化研究的不断深入,已有一部作品开始有意识地打破传统图形与平面设计的固有的转换思维形式。开始着重于元素的提取与特征转变。由此可以看出,中国设计师从对形式美的追求出发,开始思考设计的本体性和文化性等问题。80年代末90年代初,受西方后现代主义思潮的影响,中国设计界逐渐意识到自己民族文化的差异性价值。这时,设计师们已不再仅仅满足于从单纯的形式或图形审美诉求出发,而选择回归中国传统图案,将传统图案作为与欧美相比更具特色的文化载体。而将其作为文化载体。区别是相对于其他民族的历史和文化传统而言的,只有通过比较,才能更清楚地看到其差异性价值,这种价值认同不仅要得到本民族的自我认同,而且还要得到其他民族受众的认同。从设计探索的角度出发,尝试通过和研究运用元素与文化差异来展示一个民族与其他民族文化内涵、历史进程和价值意识是非常具有开发性和趣味性的。我们可以以单个图案为基础,根据其核心美学和意义进行不同的造型或表现手法上的调整尝试,激活其活力,在设计初期的实践中,不充分的调查与研究将容易导致设计师对传统文化元素的思考过于符号化或表面化,原因在于传统图案无论是数量还是文化上都有着深厚的底蕴,虽然现在我们在元素选取和提取运用上我们还有很大的研究空间,但这是进行实践探索的必经过程。在设计理念中融入民族传统文化内涵,是利用民族文化的差异性来体现自身价值并实现人文化转变的有效途径。伴随着历史语境的变迁,中国传统图形不再停留在原始的记忆中,也不再禁锢于沉重的历史责任感之中,更不满足于原有的传统形式和审美情结,现在的传统图形更多地被视为一种视觉文化,也可以说是被赋予了一种视觉性质的人文意义。以视觉文化为视角来看中国传统图形在平面设计领域的运用,是对当代民族精神的一种现实表现,是具有民族特色的设计影像资源,这不仅意味着设计师对于中国传统文化在观念和意识层面的深度感知和客观看待,更是中国本土化设计探索的一大进步。将传统图形视为某种民族文化的一种精神象征,将其作为一种特殊的视觉形象资源运用于平面设计中,是一种恢复传统的行为和思考,这种深入的反思才真正有利于中国平面设计这门艺术文化的前进与发展。但是,不可忽视的是,从视觉文化的角度来看中国传统图形,不可能—就是在设计探索与实践的过程中,从视觉文化的角度来看,它还需要一个反复的思索和锤炼。所谓的“锤炼”可以理解成“淬炼”我们需要将传统图案更深层次的文化内容给挖掘出来,将其通过颜色或造型融进原有的图案中,并将其或简化、或改变,使其变得具有文化底蕴的同时符合当下大众审美诉求,并有利于类似传统文化的传播。2、文化融合发展(1)东西方的有机融合全球一体化所带来的外来文化冲击,使中国人开始关注并思考中国本土文化的再组合与再生。也因为全球化的影响,社会关系与文化传播形式在时空上超越了国界,进入了一个全方位融合与创新的时代。在较长的一段时间里,东方现代文明、艺术形式和设计理念都深受西方文化的影响,西方文化艺术在大多数方面都居于主导地位,也收到相当部分受众的认可。但随着世界经济格局的变化,社会飞速的发展,民族文化的复苏,中国已经通过各种渠道向世人展示了东方大国的魅力,西方社会的审美也重新受到东方文化的影响。令西方艺术的内部开始有了明显的变化,他们开始意识到东方文化的复苏将会给他们带来更多挑战与机遇。这一意识的转变,使得西方不再能够像从前一样按照本身的文化逻辑独善其身。东方厚重扎实的社会历史,艺术文化中所保留的智慧和精神遗产令他们意识到,这可能就是他们现在所缺乏的。但复苏的决定性因素则为改革,我们必须要对原有的东西,在保证其文化意义与基本造型的基础上,对其进行创新、继承与融合。其实,东、西方文化并无绝对界限,我们有差异也有相似点,这两种文化既非据为己有,也非互相排斥,而是体现为一种全新而独特的文化组合。中西文化的有机融合是人类发展的共同愿景,因此,无论东方或西方,都应该持有一种超越文化界限的思维和包容各种艺术体系的胸怀。任何文化形式和艺术形式如希望长远发展,都应以开放和兼容的态度为基础。(2)传统与现代有机结合作为一个拥有五千年历史文明的伟大国家,文化是由一代又一代的国人自然地继承下来的,这种文化积淀形成的传统,孕育了生长在这片土地的人。人们在生活中,又讲这些习俗和艺术作为生活经验传给了后代。要将这种博大而丰富的传统内涵进行全面把握、传承,并使其具有广泛的普及度和创新发展的可能是具有相当难度的,因此当这种传统开始面对现代文明时,就会变得愈加繁复。在表面上,传统与现代是对立的两个概念,但在本质上,传统与现代又有着相遇的必然性,事物发展的原则是按照否定之否定、螺旋上升的态势,现代时尚的不断翻新和变化可以说是反复的,因此,它必然会与传统相遇。例如上世纪90年代中后期,取代了西服流行的热潮,中式华服开始频繁出现在人们的生活场景中,如牡丹、龙凤、梅兰竹菊、团寿等经典传统图形和纹样成了新流行时尚的灵感发源点;如传统风格的木雕窗格、明清家具、空间陈设等,因其的优雅和精致,令其成了受人推崇的时尚,并乐于将其与现代风格相融合,运用到自身的生活环境中去。因此,我们可以说“传统文化”“现代文明”不应是完全对立的两件事,也不应有不可逾越的鸿沟。在平面设计方面,应着重从文化的角度来研究中国的传统图形,运用其深厚的文化与历史沉淀,通过现代创造性思维,努力寻找传统图形与现代平面设计的结合点,使这种新旧的碰撞产生五光十色的艺术火花。在设计时,对传统视觉符号的升级并非仅是简单的提炼,更是对文化表现和设计理念的一种提升,是设计师在新的设计时代对本民族传统文化和民族精神的弘扬与发展。(3)实现和发展文化复归随着经济全球化、信息网络化的今天,时代的发展把人们带上了信息高速公路,交流方式增多,世界也因此变小,古老的传统文化日益受到现代文明的冲击。为此,全世界大多数国家都采取了积极有效的措施保护本国优秀的文化传统。传统文化的回归,使传统图形在设计领域再度流行,从上世纪末开始,一些传统图形作为中国传统文化符号在设计创作中相继出现,它情绪化、欢快、但又表达含蓄,寓意丰富而切中人心,是探索具有本民族特色的有益资源。随着使用频率的日益增加,国内市场与消费者对其的需求,传统图形一跃成为当今时尚,人们所看重的正是传统图形血液中流淌着原始艺术的浓烈色彩,蕴涵着博大深远的文化内涵,在与现代设计理念和创作方式不断重组的新生中展现出独特的魅力。放眼四周,中国很多城市都在开辟仿古街区,努力展现城市文化的特色与厚重质感;越来越多的酒店茶楼内装修重归中式风格,窗框字画、古瓶案几,或画在一枚杯碟边缘的传统纹饰,无不向人们彰显着其优雅的品位。把传统文化观念带到现代生活中,已经成为一种新的生活方式,并获得了普遍的感官认同。这一思想观念的转变虽然是历史发展的必然结果,但也从另一个角度反映了传统与现代是相互依存、不可分割的,在大多数情况下,它们是相互渗透甚至融合的。北京奥运会徽是一种把中国特色和奥林匹克运动的元素有机结合,具有东方文化特色的现代标志设计,将我国传统印章、书法等艺术元素与运动特征有机融合,再通过艺术夸张变形的设计手法,设计出一个向前奔跑、舞动胜利的人形,人形又形似“京”字的神韵,体现了浓重而别具一格的中国意味。奥运会吉祥物福娃在整体标志设计上,以具有传统意味的宋瓷莲花瓣造型、新石器时代鱼纹,以及敦煌壁画中的火焰纹样为标志物的头饰,并以鱼、羊、鸟等视为表现的对象,福娃从内到外的设计都蕴含了中国特有的文化内涵,将中国传统文化元素淋漓尽致地表现出来,这些作品获得了巨大的成功,不管是面对自己还是面对世界,对同类文化还是异国文化,它们所具有的民族传统特色的艺术形式以及表达方式都能被广泛认同,这为平面设计创作的文化回归指明了方向。同时,这也说明了传统图案的创新对现代设计的发展有着重要推动作用。总而言之,中国传统图案的内在灵魂、其所蕴藏的历史语言,是中华民族特有的、民族形态的精神所在。要提升民族文化自信,不能只停留表面,要深挖其历史,只有真正并充分了解了其背后深厚的文化沉淀后才能对其有认同感。因此,一方面,中国当代平面设计要发展,必须继承和发扬我们原有的优秀传统文化。而在现代平面设计中,我们除了需要关注它所体现的艺术美和美的本质,还要注重其文化涵养。另一方面,中西文化互融虽然在现在与未来都是必然的发展趋势。但与此同时,设计师在学习外面独特、有趣的表达方式的时候,也很有必要将目光放回自身民族的文化元素与表现方式,并思考东、西文化在作品中的占比,如何将“古”的元素新用,用什么表现手法才能将其背后的文化用最简洁明了,大众最能接受的形式展现出来。传统文化和现代艺术在中国相互渗透。异域文化与本土文化的融合,在融合中寻求发展,在加入创新元素之后,最大可能焕发出全新理念的设计作品。“新传统图形”将在这样的环境下诞生,在中国乃至全世界得到认知,有效地推动当代平面设计的发展。

【参考文献】

[1]李齐露.传统图形在现代平面设计中的应用[J].科技风,2020(20).

[2]黄薇.中国传统图形在现代设计中的应用研究[J].百科论坛电子杂志,2020(003):242.

[3]马丽丽.传统图形在现代平面设计中的应用[J].中国新通信,2019,021(020):237.

作者:罗睿