印刷技术论文范文10篇

论文关键词数字印刷；静电成像；连续喷墨；按需喷墨

论文摘要主要介绍数字印刷的概念及其特点，并分析数字印刷的关键技术和在工业界的应用。

1引言

传统印刷有凸印、平印、凹印、丝印四大印刷，先是凸印一统天下，后来演变为以胶印为主导的情形。胶印固然可以提供良好的质量和较短的生产周期，但仍存在很多不令人满意的地方；而数字印刷具有个性化强、按需印刷交件快、使用劳动力少、占地面积小、节约资源等优势。由于在数字印刷工作流程中无需胶片，甚至无需印版、润版液及显影液，所以很大程度上避免了在图文转移时溶剂的挥发，有效地降低了对环境的危害程度[1]。

数字印刷这一新技术自1995年在DRUPA展览会上展出后，在世界范围内掀起了热潮，而我国的数字印刷近几年也有了快速的发展。

2数字印刷的概念及工作原理

[摘要]：本文通过对于包含在设计、技术中的平等性的思考，从另一个角度重新阐述设计、印刷与人的关系。

[关键词]：平等性印刷技术视觉传达信息

[Abstract]:Thisarticlethroughregardingcontainsinthedesign,thetechnicalequalponder,re-elaboratesthedesign,printingandperson’srelationsfromanotherangle.[Keyword]:Equalprintingtechnologyvisiontransmissioninformation

回顾人类的设计历程，“求生存”是相当重要的目标，至少在设计萌芽阶段以及之后一段并不短的时间里，这是唯一目标，即使在今天人类的设计行为及其产物中，依然包含着这种因素，对于“生”的追求，引发人类设计行为的持续性，并逐渐催生出很多重要属性，其中最为重要和本质的，当属平等性。以“生存”为起点，设计不可能缺失这种属性：对于自身生存的环境而言，人需要一个平等沟通、和平共处的平台；对于群体内部来说，则需要物质方面的“平均主义”。这不是人与生俱来的愿望，却在设计从无到有、从小到大的过程中，逐渐成为设计的目标和理想，并成为人类自我优化程度的一种反映。而在“生存、平等、设计”这一组循环、可逆的关系中，使其正常、顺畅的得以运转的条件是什么呢？

一、设计与技术

设计自其产生的那一刻起，就与技术结下了不解之缘。真正意义上的设计并非是单纯地对于自然中的物质，以“拿来主义”的姿态直接应用，如果是这样，很多动物甚至植物也应算做是“设计的高手”。“设计”真实而本质的含义是建立在发现基础之上的“创新”，是有极强针对性的创造。这要求设计必须具备一定的合理性，在具体的实施环节，任何具体的设计都不能无限制的凭空想象，即使是在构想阶段，这种限定性依然在无形的掌控我们的头脑，使思维始终局限在似乎已预先划定的圈子里，无法真正的跳出来。究其原因，主要是包含在设计中的技术因素使然。

摘要：本文以当代报纸广告为研究对象，运用个案与量化研究相结合的方法,解析模拟印刷技术、模拟与数字相结合印刷技术及数字印刷技术对解放初期、改革开放后及21世纪后三个不同时期报纸广告的图形、文字、色彩与版式等诸多设计因素的影响，探寻当代报纸广告设计演进的脉络。

关键词：当代报纸、广告设计、印刷技术

印刷术是人类历史上最伟大的发明之一，它经历了从萌芽，到雏形，到完善，到兴旺、发达的漫长的演变历程。1印刷术起源于古代的印章和石碑，活跃于唐朝的雕版印刷，兴盛于两宋的活字印刷。据沈括《梦溪笔谈》记载，北宋庆历年间毕升就发明了活字印刷术，后人称其为印刷术的始祖。德国人古登堡发明的铅活字版印刷，为现代印刷技术的进一步发展奠定了坚实的基础。马王堆一号汉墓出土的印花敷彩纱，是首次发现的古代印花丝织品实物2这表明当时在印染工艺方面已经取得了很高的成就。中国印刷技术历经雕版印刷、活字印刷及汉字信息处理的激光照排三个历史阶段。它的产生与发展不仅推动了社会政治、经济、文化的发展，而且对世界文明发展史也产生了十分深远的影响。孙中山先生说：“印刷以知识供给人民，为近世社会的一种需要，人类非此无由进步。”3当代印刷技术的进步给报纸广告设计产生了巨大的影响。

一、印刷技术的发展

我国当代印刷行业发展可分为模拟印刷时期、模拟与数字相结合的印刷时期与数字印刷时期三个阶段。如表1所示，报纸的印刷技术经历了手动凸版铅印、自动凸版铅印、平版胶印及数字印刷的过程。本文从模拟印刷、模拟与数字相结合的印刷及数字印刷技术的发展历程和技术特点等方面，展开对当代报纸广告设计研究。

1、模拟印刷技术的发展

1数字印刷的概念及工作原理

1.1数字印刷的概念到目前为止，国际上还没有对数字印刷（DigitalPrinting）的标准定义，主要存在两个观点，一个是计算机行业的观点，另一个是印刷行业的观点。计算机行业把由数据输出到纸上的技术过程均称为数字印刷，不管它是黑白的还是彩色的。因此也把这种意义上的数字印刷机称为打印机（Printer）。而印刷行业则把由数字信息代替传统的模拟信息，直接将数字图像信息转移到承印物上的印刷技术叫做数字印刷。

数字印刷是用数字信息代替传统的模拟信息，直接将数字图像信息转移到承印物上的印刷技术，它将各种原稿(文字、图像、电子文件、网络文件)输入到计算机中进行处理后，无需经过电分胶片输出、冲片、打样、晒PS版等工序和时间，而直接通过光纤网络传输到CMYK四色数字印刷机上印刷或直接进行分色制版的一种新型印刷工艺[2]。

1.2数字印刷的工作原理数字印刷系统一般由图文合一的印前处理系统与数字印刷机或照排系统组成。数字印刷利用印前系统，将图文信息直接通过网络传输到数字印刷机上，印刷出彩色印品。操作人员根据用户的要求及其所提供的原稿输入计算机（印前处理系统）；在计算机上进行图文数据的处理，对图像进行色彩、阶调、层次等有益的调整，进行能满足用户要求的创意、修改以及文字合成等，再将图文信息进行编辑排版，最终将理想的图案、文字编排成用户满意的内容和形式。这些数字化的信息最后经过RIP栅格化处理，生成相应的单色像素数字信号，然后将这些数字信息输出到电子数据控制中心，这样就可以进行分色制版；也可以将数字信号传送到印刷机的激光器上进行调制，发出相应的单色激光对印版滚筒进行扫描。由感光材料制成的印版滚筒经感光后就能吸附油墨或墨粒，这样就可把图文信息转印到呈印物上，完成印刷[3]。

2数字印刷的关键技术

2.1静电成像数字印刷技术静电成像（Electro-photographic）又称电子照相技术，其基本原理是用激光扫描的方法在光导体上形成静电潜影，再利用带电色粉与静电潜影之间的库仑作用力实现潜影的可视化，最后将色粉影像转移到承印物上完成印刷，将小颗粒的粉末附着固定在纸上成像。打印的程序各厂牌虽有不同，原理则大同小异。通常是将打印的资料转换成小点之后，以激光把小点扫描到一个旋转的滚筒上（滚筒用对光高度敏感的材料制成，并带有正静电荷，被激光扫描到的部位则转为负静电荷）；当滚筒转到粉末槽的旁边，粉末带正静电荷，所以立即附着在激光扫描的部位，即是要打印的影像；这时一张带负静电荷的纸在滚筒下方出现，所带电极强度较激光扫描到滚筒上的略大一些，于是滚筒上的粉末就被吸到纸上，加热固定之后，打印就完成。这一流程单色走一次，彩色要走4次（CMYK四色粉末各走一个滚筒）。成像的粉末非常细小，通常是固体粉状[4]。

[摘要]主要从文献梳理与评述角度考察我国印刷史研究发展历程、印刷史研究的认识观和方法论、从事印刷史研究的专家学者群体特征等，概括建国以来我国印刷史研究领域的主要概貌特征，特别分析我国图书馆学领域的研究群体对印刷史研究的贡献，并与印刷工业领域的专家倡导的“大印刷观”进行比较分析，概述印刷史研究的发展现状和态势。

[关键词]印刷史;出版史;图书馆学家;印刷工业;中国

伴随着电子书媒介与“无纸阅读”方式的盛行，基于纸质媒介的印刷书与纸本阅读方式本身则成为了一种传统的文化现象逐渐引起人们的研究兴趣。作为造纸术和印刷术发明国的我国，对于印刷史的研究一直在不温不火地进行着，其中，图书馆界的研究者和印刷界的研究者成为两大学术主力。

1图书馆学界的“印书史”研究

图书馆学家们关注书籍的印制与形成是自然发生的研究缘起。以曾经在北京图书馆工作多年的张秀民(已故)老先生和钱存训博士为代表的一些学养深厚的图书馆学者们，把对印书史的研究扩展到对印刷史的研究，分别著有传世的关于印刷史研究的代表作。正如钱先生所说：“现代印刷并非单指印书，除用纸张印刷的纸币、纸牌等以外，还包括在纺织品、金属、塑料、皮革、木版、玻璃、陶瓷等表面上的各种印刷。但是一般学者对印刷术的研究，主要对象是书籍，因为文字和图画的复印乃是人类文化交流和知识传播的一种重要媒体，在文明史上自有其特殊的意义和影响。”…所以，被誉为“文明之母”的印刷术的发展历史在图书馆界的研究者们看来，就是一部书籍图文的印刷史。

20世纪50年代到60年代初为中国印刷史研究的成长时期，这个时期的书史研究与教学开始兴盛，北京大学、武汉大学的图书馆学系都开设了中国书史课程，书史内容中融合了印刷史(主要是印书史)的内容，所以可称之为以图书出版印刷史为主流的研究阶段。

项目教学法的目标是在课堂教学中把理论与实践教学有机地结合起来，消除理论知识与实际运用之间的脱节，并且教学内容完全取材于行业市场实际产品，从而有效提高学生解决实际问题的综合能力。项目教学法较之传统教学法的不同，主要表现在三个方面：由以教师为中心转变为以学生为中心，教师为主导；由以课本为中心转变为以项目为中心，课本为辅助；由以课堂为中心转变为以实操为中心，课堂理论够用，并以实操过程中进行的知识点讲解为必保基础。（一）项目化教学的意义由于各种原因，独立学院艺术生源的文化理论基础相对较差，理论教学十分艰难，但艺术生在实践动手能力及创意设计方面却有着自身优势。所以，一定要因势利导，将项目化教学模式贯穿于艺术设计专业的本科教学中。通过历届毕业生反馈的信息，都充分印证了实施项目化教学的必要性和前瞻性、正确性。东莞沃顿等多家就业单位曾就本专业的培养模式给我们提出过建议：继续以实际产品设计制作为教学课题，加大实践课程力度，实现大学生就业“零过渡期”。所以，在艺术设计专业实施项目化教学不仅有条件，有可能，而且非常有必要。《现代网印艺术设计“项目化”教学模式的探索与实践》，是广西教育厅2010年新世纪高等教育教改工程立项项目。为了实现独立学院复合型应用型人才培养目标，“立足北部湾经济区，服务广西新发展，面向东盟，接轨国际”，实现“知识够用、能力够强”的教学目标，我院艺术设计专业教师利用校内实训室条件，积极探索和尝试适合的项目化教学模式，开发项目化课程，以期提高独立学院艺术设计专业学生的设计与制作能力，实现学生高的就业能力、创业能力、创新能力和创造能力，从而缩短就业适应期，更好地满足行业与市场的需求。现代网印艺术设计专业的项目化教学，我们始终贯穿了实用性和前瞻性。通过大量的市场调研及国际国内相关展会提供的信息,提出了具有发展潜力的具体项目内容,调动学生的学习积极性,并让学生始终能够不断自我学习、自我提高，保证了本专业人才培养方案与市场需求的连续性、有效性。（二）《丝网印刷》课程特点确定《丝网印刷》课程实施项目化教学，主要因为：《丝网印刷》课程是艺术设计专业学生将设计作品运用丝网印刷技术具体实现的一门以实践为主的课程，实践性和应用性都很强；丝网印刷的印刷材料及耗材相对比较廉价，可操作性强；丝网印刷可供选择的承印物十分广泛，学生能够对各种材料特性进行研究；丝网印刷的教学方式与丝网印刷行业的操作方式比较接近；能够全面地体验印前、印刷的操作工艺等等。[3]丝网印刷的工艺流程较为简单，但是变化因素多而复杂，以至于丝印界有句名言警句：一学就会，一看就懂，一干就傻。因此，我们要求学生勤于动手，鼓励学生在动手过程中去发现问题，并由学生团队集体评议讨论解决问题，对小组解决不了的问题请老师答疑，老师则以“瘦型知识体系教学法”进行讲述。另外，《丝网印刷》课程的教学重点应该是设计与印刷的完美结合。其实，从印刷的整个工艺流程来看，印刷工序是设计制作工序的铁杆客户，其明显和潜在的需求等都需要印前设计人员深入挖掘才行，决不能似懂非懂，似是而非。目前我院的艺术设计专业，共有现代网印艺术设计专业、环境艺术设计专业、数字媒体专业和动画专业的不同专业班级开设有《丝网印刷》课程。为此，在本课程教学大纲中，必须要体现有针对性和侧重点的教学内容，而不能千篇一律，搞一刀切。

1．确定教学目标确定《丝网印刷》课程的能力培养目标为能够熟练运用图像处理软件和图形设计软件、掌握分色制版技术、正确进行油墨调配、手工印刷操作等；知识培养目标主要是让学生掌握丝网印刷的整个工艺流程中各个工序的基本理论、实际操作与质量控制分析；素质培养目标主要是培养学生具有良好的职业道德素质、心理素质、文化素养，培养学生的团队合作意识、现场5S管理意识，树立自主学习的思想意识。2．确定项目内容实践教学的项目，必须要实现上述的教学目标，并具有针对性、实用性和可操作性。考虑到广西目前网印公司较少且不发达的行业现状，结合我院现代丝网印刷实验室的现有条件，只能进行市场产品的校内模拟制作；同时考虑了艺术设计各专业的特点，最终确定了《丝网印刷》课程的项目化教学内容按不同专业分为设计印刷装饰画（网印艺术专业）、设计印刷液体壁纸（环境艺术设计专业）、设计印刷动漫T恤（数媒/动画专业）。3．教学实施组建项目小组，分组实施。一般的，本课程每周安排有四次课（每次课为四节），所以分组以4组为宜，每组均指派一名组长。每位同学都要进行各自的图案设计，并经全组反复讨论，确定每人的设计图案。然后，由教师组织，使用多媒体教室，对全班设计图案进行评定，提出局部的修改意见。设计图案全部通过后，教师如何合理地安排每组的上课时间，完全可以作为一个小的课题来研究。比如在第一组进行分色输出的阶段，同时可以安排其他组根据图案设计的颜色数、精细程度，进行绷网操作；第一组进行绷网制版操作的阶段，同时可以安排其他组进行分色输出；第一组进行丝网印刷操作的阶段，同时可以安排其他组进行分色输出、绷网制版及油墨调配，从而提高效率和设备利用率，并且完美实现课程总课时不缩水，保证了教学质量与效果。在上述整个教学实施过程中，每组分别由组长带领，进行输出、制版、印刷及印后加工等工作，但任课教师务必参与其中，积极引导和指导操作，及时指出和纠正学生们的不足及错误，对相关的理论知识点则采用“瘦型知识体系教学法”边演示边讲授。设计者艺术设计专业的学生，尤其是将来从事平面设计领域的，必须要掌握各种印刷技能，善选材、懂制作、精印刷，否则设计的作品无法以实物的形式表现。因此，我们首先在设计阶段，除了对设计内容做出要求之外，重点的就是要求设计必须与印刷结合，强调印刷是把设计制作意念实体化的步骤，如何达到印刷与设计效果的最佳结合，是设计师应该具有的品质。只有熟悉了印刷工艺，印前设计制作时才能有的放矢，从而提高效率和避免无谓的错误。在《丝网印刷》课程的项目化教学过程中，除了进行重点理论知识的讲解和严格考核工艺操作之外，在丝网印刷实训室的现场管理方面，我们同时要求学生学会、用活现场5S管理理念，并贯穿始终，让学生在校即具备良好的职业及管理素质；要运用好PDCA戴明循环及若干质量统计与控制工具，进行过程及最终产品质量问题的分析、跟踪与解决。4．考核方案课程结束时，进行项目化教学作品展及考核。作品展由学生自己布展、自己管理，并且要求安排轮值学生在现场为参观者进行讲解。任课教师在现场为每一位同学的最终产品（作品）打分，记入期末考试成绩。除了作品方面，我们还要求每位学生上交一篇不少于2500字的结课论文。对学生的学习评价主要以项目实施过程操作以及完成项目的质量为依据，平时成绩与期末成绩各占50﹪，平时成绩考核内容主要包括：到课率（10分）、图案设计操作、分色输出操作、绷网制版操作、丝网印刷操作、印后加工操作各占8分，共计50分；期末成绩考核内容包括：作品设计理念与印刷效果（20分）、印刷色数及工艺的难易程度（20分）、2500字的结课论文（10分），共计50分。通过《丝网印刷》课程项目化教学实践的具体实施，学生的专业技能得到了很好的训练与提高，实现了专业课程体系的延续，理论与实践结合的能力得到了加强；任课教师也从中发现和挖掘了艺术设计专业学生的潜能和才干，转变了教学理念。我们课题组的教师认为，项目化教学的实施带来的最大收获是教育观念的自我转变，过去通常简单地用一纸试卷的考试成绩来评价学生的学习效果，评价教师的教学质量，难免失之偏颇。现在，我们教师不仅要关注“如何教”，而且更关注“教什么”，更关注如何在独立学院教学中实现“以学生为主体、以教师为主导”的教学目标，课程内容的“项目化”构建成为教师备课的重要任务。从艺术设计专业教学计划来看，还应当把更多的课程纳入项目化教学改革的范畴；要积极吸收学生参与教师的教研教改和科研项目，进行创新及专利发明成果的研究，以达到提高学生综合素质的目的；同时，必须完善加强校内外实训基地建设，完善实训基地的创新、创造教育功能，逐步实现“校内基地生产化、校外基地教学化”，从而顺利实现本专业的就业目标：高薪就业、体面工作；自主创业、实现价值。

本文作者：赵吉成工作单位：广西民族大学相思湖学院

论文关键词：浙江印刷环境污染绿色印刷发展对策

论文摘要：浙江印刷业经过20多年的发展，借助长三角的地理优势和地区经济优势，已逐步形成了健康有序的印刷市场，然而印刷所带来的环境污染问题也值得引起关注。本论文阐述了浙江省杭州、宁波、温州、义乌地区印刷行业的现状，分析了印刷生产过程产生环境污染的根源，探讨了治理污染的相关措施，提出了绿色印刷是浙江印刷业可持续发展的必由之路的观点。

Keywords:Zhejiangprinting；environmentalpollution；greenprinting；developingcountermeasures

Abstract:Zhejiangprintingindustry,withgeographicadvantagesandeconomicadvantagesofYangtzeRiverDeltaregion,hasgraduallygrownintoahealthyandorderlyprintingmarketafter20years’development.However,theenvironmentalpollutionissueposedbyprintingshouldalsobetakenintoaccount.Inthispaper,thepresentsituationofprintingindustryofHangzhou,Ningbo,WenzhouandYiwuinZhejiangProvincehavebeenintroduced,therootofenvironmentalpollutioncausedbytheprintingproductionprocesshasbeenanalyzed,andthecorrelativemeasurestotreatthepollutionhavebeendiscussed.What’smore,theideathatgreenprintingistheinevitablewayforthesustainabledevelopmentofprintingindustryhasbeenputforward.

印刷工业在我国国民经济生产总值中占据着相当重要的地位，印刷产品已经渗透到人们生活的各个领域。在制造产品并为产品提高附加值的同时，该行业也毫无例外地面临了环境、资源等问题。如何走环保和效益双赢的道路，已经成为一个行业长盛不衰的关键。

从2007年7月到2009年2月期间，笔者一行对浙江印刷集团有限公司，杭州影天印务有限公司，杭州中粮美特容器有限公司，宁波三和印刷有限公司，宁波厚业印刷厂，宁波翰诗印刷有限公司，温州海宝印刷有限公司，温州龙港信睿印刷厂，义乌雅昌印刷有限公司进行了参观走访，并在浙江印刷集团有限公司，杭州影天印务有限公司，宁波三和印刷有限公司，宁波翰诗印刷有限公司进行了实习。

摘要：现代广告作为当代文化的一种表现形态，形象化的趋势尤为明显，成为当代广告的一个重要的特征。广告是一门跨学科的综合性学科，它所涉及的学科跨越了经济学、传播学、艺术学和信息学等领域。

关键词：平面广告；招贴；边缘学科；经济学；传播学；艺术学；信息学

现代广告作为当代文化的一种表现形态，形象化的趋势尤为明显，成为当代广告的一个重要的特征。在当今物质文明高度发达的西方社会中，众多的产品已经大大的超过了社会大众的需要，为了推销过剩的“人造物”，只有利用“形象”的魔力来撑大消费者的胃口，以便创造更多的商业利益。而在这个过程中，广告形象的魔力起到了举足轻重的作用。

现在的广告世界是一个完全视听化的世界，是一个五光十色的形象世界，广告形象的煽情无时不在，我们正生活在被广告形象包围的世界当中。

广告是商品经济发展的产物，随着现代科技的进步，传播手段的革新，广告设计的空间正由二维向着三维扩展，现代广告运动正以“广告策划为生命，广告创意为灵魂，广告文化为躯体”的大趋势迈进。广告活动伴随商品交换的产生而产生，因此广告的历史可以追溯到人类社会的早期。由于中外社会发展的轨迹、生产力、科学技术、文化发展状态的不同，所以各国广告的发展史也具有不同的特色，但大体可以归纳为以下形态：广告的起源可以追溯到人类社会的早期，洞穴壁画不仅是为了记录而创作的。也兼有“公告”的效果。原始人岩画中的动物形象，造型简练，富于标志化，是最早用于视觉传达的图形。人类早期文字——象形文字，是最早的图形符号。文字的应用使传达方式走向发达。距今约10000~4000年的新石器时代，社会生产大分工已经出现，比如这一时期仰韶文化和龙山文化中便出现了农业，制陶业、畜牧业、手工业等生产的分工，出现了新兴产业——制酒业。

随着剩余产品的出现，私有制的形成，产品交换逐渐形成，黄帝时代出现了货币交换形式。奴隶社会，商品进一步发展，城市和集市开始出现。在早期的商业活动中实物陈列和叫喊是最早的广告形式。据记载古代地中海地区曾有繁荣的商业贸易活动，雅典人曾在大街小巷以顺口流的形式叫卖化装品。所有这些古老的广告形式都是利用听觉和视觉扩大商品宣传，招徕顾客。

[摘要]

版面设计是当今中国报业讨论的热门话题；西方报纸成了各报竞相学习、仿效的对象。本文沿着西方报纸版面发展变革的脉络，从技术发展、市场需求、媒介竞争和学理研究四个方面较深入地分析了报纸版面发展变化的动因，为中国报纸版面改革提供了有益的启示。

[关键词]

版面变革；技术发展；市场需求；媒介竞争；学理研究

自16世纪威尼斯小报(VeniceGazzetta)诞生后至今，西方的近现代报纸已有了四五百年的历史。

最初，报纸的样式与当时的图书非常接近。18世纪逐渐抛弃了标准的图书格式，纷纷采用大型号纸张以扩大版面，但这一时期的报纸除了在纸张的尺寸规格上有所改变外，在印刷和视觉因素(如插图)上几乎没有什么变化，这种状况一直维持到19世纪中期。1845年，理查德·霍改良印刷机后，垂直式版面取得了主导地位。这种版面通常以竖栏为基本单位，每栏从版面顶部贯穿至底，字体小，图片小且少，标题几乎都不跨栏，其重要程度只好通过其厚度来显示。19世纪末，竞争激烈的《世界报》(约瑟夫·普利策办)和《纽约新闻报》(赫斯特办)为赢得读者，在版面上突破常规，完全打破栏的限制，横排走文，“水平式版面的革命到来了”。水平版式仍有基本栏的划分，但其行文不再是由上一通到下，而是通过转栏向水平方向拓展，字体的选择范围扩大，横跨几栏的大幅地图也有机会出现在版面上，标题的跨栏也不是罕见现象，其重要程度开始以其长度来体现，图片崭露头角，色彩也已经在报纸上出现。进入20世纪，特别是到了60年代，版面设计受到空前的重视。帕拉佐为《纽约先驱论坛报》施行的改版，将杂志的模式引入了报纸版面：大量留白，大幅照片，内容分区化。70年代《明尼阿波利斯论坛报》改版，全面采用模块式版面，使之成为美国报纸的主流版式。80年代，甘尼特报业集团创办的美国第一份成功的全国性报纸《今日美国》出现，它以色彩和图片为基础，以大量富含信息的图表来解释新闻，成为西方报纸版面发展史上的一个里程碑，从此揭开“重新设计运动”的序幕。

论文摘要：上世纪七十年代末至今，内地学界对“中国文化传播史”研究历经三十年，在传统文化传播的主体、媒介和内容三个方面已经取得一定成果，但在史料梳理、理论建设和成果的实践应用方面存在不足，未来仍具备较大的拓展空间。

论文关键词：文化传播传播主体媒介传播内容

“中国文化传播史研究”是一个既古老又年轻的课题。尽管历史学、社会学甚至文学研究者对于文化传播的相关现象早已有所关注，但自上个世纪七十年代末西方传播学被引内地以来，大陆学者才开始尝试以传播学的角度探讨中国固有文化传播的历程，历经三十年已取得一定成果，为这一课题开辟了新的天地。

作为传播学研究的分支，文化传播研究有自己的边界。所谓“文化”，指的是以观念形态为核心形成的一整套与之相适应的文明体系，即钱穆所谓:“文化”是关乎人类群体生活的精神层面，由群体内部精神累积而产生的东西川。“传播”则是传播学最基本的概念，按照施拉姆的定义，指的是信息经过社会信息系统运行而实现的交流及其影响。传播学视域下的“文化传播”研究把社会信息的传递视为文化保存、传承、蜕变、增殖的过程，关注文化通过社会信息系统得以传承的问题。事实上，“文化”与“传播”关系密切，有文化则必有传播，传播是文化得以存在的首要条件，有传播则必有文化要素的交流互动，人类正是通过文化的代代相传，构建自己赖以生存的精神和物质世界，文化传播是人类传播活动中最重要和最基本的类型。

按照传播学的观点，完整的传播活动需要五个基本要素:传播者、受传者、媒介、传播内容和反馈，其中传播者(主动进行信息传递的人)和受传者(接受信息并作出反映的人)是传播活动的主体，传播媒介是承载信息的载体和渠道，传播内容指的是传播活动具体传递了什么性质的社会信息，它们涵盖了传播活动的基本方面，传播学者在文化传播史领域的研究也可以这三个维度来概括。

由于篇幅所限，本文仅对新时期以来大陆学者的研究情况作一总结，并例举较具代表性的研究成果。