艺术设计基础教学理念研究

时间:2022-03-10 09:05:51

艺术设计基础教学理念研究

【摘要】在高校艺术设计教学工作中经常会说到关于艺术人才的培养的话题,但在实际教学中具体“人才”的培养内容到底是什么?什么是最重要的?这是作为专业教师在实施教学过程中是应该要思考的问题。

【关键词】艺术设计基础教学;思维观念;跨界交叉表现;综合材料运用

一、“以人为本”与“学以致用”

所谓“艺术人才”的培养,应该把“人”与“才”分开解说,从艺术教育的根本上来说是培养人的思维能力与审美高度作为主要任务,也就是“人”的培养。同时通过技能技术的培训来提高“才”的能力,两者互为因果、相辅相成。一个合格的“艺术人才”应该同时具备领先的思维观念和灵活有效的跨界表现力,才能真正体现艺术教育“学以致用”和“以人为本”的目标。

二、“观念思维”与“技能技术”

不管是艺术创作还是艺术设计活动,都是建立在感情的基础上来发现美、创造美的精神世界。用眼睛观察、用语言图像等方式来表达交流,传递美的信息,享受美带来的快乐。这个过程是建立在技术的提高而带来的观念拓展,同时也是由于观念思维的深入,需要技能技术的深化实现。因此,培养艺术人才不仅包括“怎样做”,还要包括“怎样想”;不仅要“画得好”,也要“想得好”。在设计基础教学内容上包括思维与技能两部分,“思维的培养”应该是先于“技能的培养”,两者皆重要并且有先后顺序。“思维”包括对目标任务的观察认识定位、对技能的分析与选择。在针对初踏入艺术设计领域的学生来说,首先要提高的是通过学习观察来养成勤于思考的习惯,并且逐步懂得为什么而做,怎样做,达到最终做得最好。(一)构建独立的“思维观念”。对于没有经过系统艺术基础训练的学生,在观察与认识的初期更多是关注与事物相关的“物体”,而很少思考事物内在的关系或内涵,注重表象而非本质。要能达到深入思考实物本质,通过传统单一的线性课程已远远不够,而应该采用综合融汇的艺术课程来教学训练,打破传统的素描色彩的界限。分析并综合表现物体结构、色彩、明暗、主题等艺术训练,横向纵向地思考物体之间的关系,物质与物质间的关联,用艺术观察的特长,看到表象之间存在的各种丰富的、多样的、有趣的、无穷无尽的相互关联与文化差异,学习描绘这种关系的方式和载体,并且运用这种方式和载体去传达思想和感情,从而建构自己独立“观念思维”,这样才能形成具有鲜活生命的独立语言和风格。在艺术表达过程中,通过不断积累学习艺术发展的大量资料,熟悉各个重要流派的人物及作品,有利于艺术设计及创作过程中选择合适的资料。运用不同的图像元素所代表的文化内涵,建立一个多元信息、元素融合、主题明确的艺术作品,寻找看似相互冲突的表象下建立具有内共通的设计结构,加以外在形式的配合,表达一种冲突与和谐并存的画面效果。图1马永伟水墨(文化符号与现代设计结合)构建独立的观念思维,前提是打破惯有的思维模式与表达形式,在艺术表达上的每个结构、每笔色彩都包含了双重选择与相互关联。一个流派的产生也是对另一个流派的更替或过渡,这个过程推动了观念思维的进步,符合社会大背景下社会需求,不能比较哪个更好,哪个更先进。构建与打破思维模式,一方面是艺术创作的过程,另一方面也是迎接新观念新审美价值的必经之路。例如上个世纪初在美国与欧洲形成的抽象主义流派,由于二战原因,美国与欧洲隔绝,尤其是纽约,很多欧洲艺术家逃到美国,特别是欧洲超现实主义画家,他们带来了全新的关于抽象艺术的创作方式。在自由、先锋的美国不再局限于原来艺术创作的束缚,不再仅表现外在造型更加注重内心情感的释放与表现,在观念上充分表现事物的内在与外在的关系,用全新的语言形式来表达自己对世界的看法,其中有以马蒂斯代表的色彩的野兽派,毕加索代表的立体派,杜尚代表的超现实主义等。罗斯科的画用色彩和光线从一个色彩过渡到另一个色彩,表达难以表达的颤动心理和静止的冲动。戈特利布的作品把符号记录在方格里像字谜形成一个景象的空间,变成一种意识的场所。绘画变成艺术家与作品间的斗争,从画家的“内心”中涌现的东西,与画布上创造出来的东西相一致。前人在艺术创作上为我们的社会提供了丰富多彩的艺术感官享受,同时也为我们现在的艺术教学提供了真实可用的鲜活范例。(二)采用跨界交叉的“技术表现方法”。在艺术设计基础的教学实践中,从非线性的角度来思考专业学习过程中的宽度以及与其他艺术门类的关系,具有多维性、整体性、模糊交叉性等特征优点。采用发散思维、跨界思维寻求表达方式的革新和作品效果的启发性,多维度的跨界应用,多线型交织着在实践创作中的各种经验与成果,即对学生的艺术实践,在理论和实践两个层面产生重要的指导意义,同时也丰富了艺术表现的无穷形式与感染力。因此在艺术设计基础教学中跨界不同专业类别之间的界限,进行跨界研究与应用,通过把跨学科的知识学习与实践经验紧密联系起来,有利于激发专业学习中的整体性、系统性的创意思维。1.心理感受上综合考虑。在儿童的眼中,由于没有成年人的视觉经验和认识,没有非常具体的“立体”“透视”等概念,更多的只是色彩和形状,这样就产生非常直接单纯的平面化的表达方式与情感本能。平面化的色彩表现方法虽然不能等同于艺术的标准和儿童绘画,但是却具有艺术和儿童所具有的质朴和天真,具有简化生活、归纳生活,简化事物、归纳事物之视觉效果。因此通过跨界学习和运用心理学的相关知识来丰富艺术表现的形式与内涵,有利于一些设计上可以做到符合不同人群的产品心理需求。2.科技与材料上综合运用。在观念思维上与其他学科交叉学习产生多维的认识角度,同时在其他方面同样可以,比如在科学技术上采用影像三维技术与传统二维表现结合等;在材料媒介上运用综合材料的介质等。以科技为交叉带来了全新的视听感受,以综合材料作为艺术创作的介质扩大了艺术表现的载体。以综合材料作为画面主体语言的绘画设计作品扩大了作品的观看形式,即可以是具象也可以是抽象。综合材料语言的绘画研究与实践对于拓展艺术思维、更新观念、创造具有个性的艺术作品提供了无限的可能性。综合材料的表现并非简单的材料技法的堆砌,而是与精神诉求不可能分开的。如果材料技法是“形而下”的话,精神诉求便是“形而上”。跨界交叉不仅提高了艺术效果的追求,更体现为绘画本体语言的研究方式和思想性的表达。

三、促进专业提升与有利职业发展

艺术设计基础教学中将思维观念与跨界技术结合具有较长远的意义。在教学过程中加强多维度非线性思考与跨界实践训练,将表现形式与内涵并重,提高学生的自主性思考习惯和解决问题的能力,使学生创造性思维在跨界中得以全方位地提高,更好地激发学生宽广的创意思维和实践表现形式上探索新的可能性。在教学实践中表达形式以及思维内涵的训练,符合艺术学科的特点。让专业学习超越单线型,用多维度理解我们日常生活以及自然界,培养学生以多元的身份或角色完成他们各自的设计作品,为学生将来职场的长远发展打好基础,使学生可以在不同的领域适应不同工作需要,发挥作为人才的社会功能。

作者:马永伟 单位:无锡城市职业技术学院