传统文化在当今服装创新设计中的运用

1发扬中国优秀传统服饰文化理念

中国传统文化资源丰富，如:儒家思想、道家哲学、民族艺术等，“天人合一”的理论或“人与自然统一”的观点贯穿其整个思想体系，直接影响了现代中国本土服装的设计理念。“例外”、“天意”、“夏资•陈”都是具中国传统文化精神的本土服装品牌，体现出了东方知识女性追求个性、舒适的生活理念，强调人的气质和神韵之美。中国风格的服饰在国际时尚舞台能够占有一席之地，主要是因为设计师在构思设计的主题时候，对主题进行了深入的了解和分析，突出设计主题的文化理念，并能够很好地与时尚趋势进行结合。中式风格服装的发展需要将其精神内涵在传承中不断创新，从而追求一种中式的意韵。

2传统服饰的创新设计

在服装设计中，传统服饰创新设计的理念不是孤立的理论，它应对现代服装款式造型、色彩、面料和装饰设计等具有很好的指导作用。

2．1款式

中国的传统服装基本特点在于:采用平面化的裁剪手法，塑造宽松的服装造型，减少接缝，尽量掩盖人体曲线。服装的款式外观造型设计，主要指的是服装的外轮廓造型。服装的款式造型设计还包括内部细节的结构设计，如:衣领、衣袖等零部件设计和省道、褶裥等结构线的设计。以袖子设计为例，自古以来，东方人宽衣博带，多为连身袖，从基本型上创新，突破原有袖子的基本型，由平面转化为立体，内形的设计变化可以考虑运用直线、曲线的分割及装饰线的设置重新设计;还可以在衣袖上添加扣拌等细节装饰变化，或利用绣花、拼色、拼料、缀饰、立体花、褶皱等处理手法，还可以突破面料的限制，添加使用新型材料，在工艺结构方面创新，将原有的工艺分解、重组，创造出崭新的工艺方法;在装饰手法方面创新，可以是清新简约的、繁琐奢华的、夸张怪诞的，使服装变的生动、趣味、新颖。

2．2色彩与图案

在中华传统服饰中色彩与图案的“虚拟寓意之美”的表达无处不在，将意象性思维构造出来的形象赋予神秘色彩，是中华传统服饰的必要表达形式，从而表现出远古文化的精神魅力。中华民族是世界上最早就确立了色彩结构的民族之一，把人关于自然、伦理、哲学等多种观念融入色彩中，形成独树一帜的中国色彩文化。中国的传统色彩文化对中国传统服饰的影响极其深远，在服饰运用上多崇尚体现等级的表述和对美好生活的愿望。我们在传承服饰色彩文化观念的同时，要对其重新认识，适度结合当今或外来的色彩观念，在传统服饰色彩变异的同时使中国传统服饰色彩得到发扬。中国传统服饰图案涉猎广泛，这些都是艺术家取之不尽的艺术创作源泉。设计师们经常通过形式上的转变与技术上的创新运用在当今服饰之中，突破原来单一印染的工艺手法，将拓印、转移压皱、即兴手工喷绘和拔色等新兴手工工艺引入到图案装饰设计中;将前卫的设计艺术风格运用到图案设计中;从其他相关领域内汲取设计灵感，通过色彩和图案的创新设计创造出个性化、差异化的服装。根据服装设计的特点，结合当今的流行色，研发主题型色彩。

2．3材料

服装的原材料主要是指面料，早期中国服饰的质料主要是植物纤维、丝棉这两种。面料设计的创新是中国传统服饰创新设计本源。面料的设计与创新制约着中国传统服饰的发展。服装设计师们为了满足设计理念或服饰时代感的需要，常对现有的面料进行创新再造，改变原有面料的风貌，把现代技术与艺术手法应用到设计中，包括将传统的手工技术与现代纺织技术相结合，或对面料的后期加工整理和对抽象，立体，变形等艺术概念的运用，塑造出别具一格的外观形态和艺术效果。另外，随着纺织行业高科技和新材料的介入，实现了服装材料的智能化，在传统服饰中引入高科面料，拓展传统服饰的穿着功能和领域，提高人们的生活品质，增加全新的内涵。

3结论

随着社会的发展，人们在服饰方面的需求呈现出个性化、差异化、多样化等特征，这在给设计师带来施展其才能空间的同时，也给带来挑战和契机。当今，有关“中式风格”为主题的中式服装设计已成为国际舞台中经常出现的元素之一，因此，我们更要植根于中国传统文化的土壤中，继承并创新应用其文化理念，发扬本国民族服饰的特点。

作者:任哲雪 单位:长春工程学院